前身番組『吉本超合金K・ケンコバ大王』終了後、約14年振りとなる超合金シリーズ4作目。本番組では、FUJIWARA、2丁拳銃、ケンドーコバヤシに代わり、アキナがメインを務める。オープニングでは、この番組は、よしもとクリエイティブエージェンシーの若手お笑いコンビ、アキナが、毎週街へ出て、誰も得しない、どうでもいいことに全力投球するロケバラエティである。と、ナレーションが番組を説明している。前身番組と同様に、メンバーを模したキャラクターが作られており(原田専門家作)、秋山は蚊で、山名は猿をイメージしている。毎回冒頭では、「吉本超合金」「吉本超合金F」の際に行われた藤本敏史(FUJIWARA)の雄叫びに代わり、山名文和(アキナ)による一発ギャグでスタートする。テロップの表示色は秋山は緑色、山名は水色、スタッフは黒縁に白色である。2018年6月25日を以て番組は終了したが、2019年1月18日に同局にて同じくアキナがメインとなる「名門!モウカリマッカー学園～西梅田校新聞部～」の放送が開始される。
菊地亜美の自身初となるラジオレギュラー番組。また初冠番組でもある。開始当初は基本的には生放送で、他の仕事の都合などがあった場合は事前に収録した録音放送だったが、菊地がタレントとしてブレイクした2011年以降は基本的に録音放送で、生放送は月に1 - 2回程度となり、2016年1月に現時間帯に移行してからは4月29日まで生放送は行われていなかった。ラジオ日本が“社会の木鐸”路線を転換してから最も長く続いたアイドル番組であった（8年半。次が6年9か月続いた「SUPER☆GiRLS宮崎理奈のナイスみやり!」）。菊地はラジオ日本「ラジカントロプス2.0」に個人として何度か出演し、その出来は本人曰く酷いものだったが、その一方でラジオに対する興味が湧き、菊地自身から番組がやりたいという希望がマネージャーへと出されていた。自身では数年後というつもりで考えていたが、再びラジオ日本からレギュラーでというオファーがあった。このラジオ開始は菊地自身の2009年一番のニュースだったという。一方で、「ラジカントロプス2.0」のプロデューサーで当番組も担当することになる福田良平は「どんどん会話が展開していく。これはパーソナリティー向き」と菊地を高く評価し、レギュラー番組のオファーを出したという。初回放送時には番組名が決まっておらず、事前に番組サイトなどで募ったリスナーからの意見の中から、菊地自身が好きだと公言する「109」と当時の年齢「19歳」を掛けて1ami9（いちあみきゅー）と決まった。放送開始時点では、ラジオ日本で女性アイドルがパーソナリティとなったレギュラー番組は当番組のみであったが、女性アイドルを起用することで高年齢者向けの番組ばかりであった局のイメージアップにもつながるという福田の思惑（福田は編成局主任で制作部も兼任という立場）もあり、放送開始以降増加に転じ、2014年4月改編では19番組（2018年時点で終了番組と当番組も含めると26番組）を数えている。当番組も2度の放送時間拡大で2013年4月より60分番組となっていたが、2017年4月より30分番組に縮小された。エンディングでは必ず「したっけね〜」（北海道方言で「じゃあね～」）と締める（これはやはり北海道出身の安倍なつみにも共通している）。また、そのエンディングでは放送から一週間先の菊地の出演番組（テレビ番組、ラジオ番組）についての告知もしている。2018年3月31日終了。
本項日本の染織工芸（にほんのせんしょくこうげい）では、日本の伝統工芸品のうち、染織、すなわち「染め」と「織り」の分野に属するものについて、その技法、歴史等を概観する。なお、日本列島の地域で製作された染織工芸品のうち、琉球の染織とアイヌの染織については、それぞれが固有の歴史的・文化的背景をもつものであるため、本項では取り扱わない。「染織」は、同じ読み方の「染色」とは意味が異なる。「染織」とは、字義どおりには「染め」と「織り」とを指すが、工芸分野における「染織」とは、染物、織物のほかに、編物、刺繍、アップリケ、パッチワーク、フェルトなどを含めた、繊維を用いて「ぬの」を作り、これを加飾する技術、およびそうした技術によって作られた製品を指すのが通例である。弥生時代の吉野ヶ里遺跡には、染めた絹の遺品が存在する。日本茜、貝紫が確認されている。日本茜で染められた絹布は、大陸に献上されていた記述が魏志倭人伝に残っていることから、有史以前より日本独自の染織があったとみられる。日本の染織工芸は、美術工芸の他の分野と同様、中国や朝鮮半島との交流があり、影響を強く受けているが、舶来品と、国産品には明確に違いがある。8世紀の正倉院裂（ぎれ）とこれにやや先行する法隆寺裂には、シルクロードで運ばれたオリエントの染織品、大陸の染織品も含まれるものの、国内で作られものがほとんどである。意匠的には違オリエント、唐の影響が濃いが、違いは明確に存在している。唐の滅亡以降平安時代の染織は公家を中心に和風化を強めていく。その一方で、中国（宋、元、明）の織物は武家文化、殊に茶の文化において珍重され、中世末期以降は海外貿易によってヨーロッパの毛織物（ラシャ）やインドの木綿の染物（更紗）ももたらされた。近世には染織文化の担い手も公家、武家から町人、農民へと広がり、多彩な絵画的文様を染め上げた友禅染、舞台衣装である能装束、各地で生産された絹織物や木綿の染物など、多彩な染織品が生産された。特に身分の上下に関係なく着用された「小袖」は、近代の「着物」の原型となり、kimonoは日本の伝統衣装の代名詞として国際語になっている。近代以降は、生活の洋風化と、化学繊維、化学染料の普及により、伝統的な素材・技術による染織はかつての役割を終え、伝統工芸品、無形文化財としてその命脈を保っている。