長男のジュアン・ロカがシェフ長、次男のジュゼップ・ロカがソムリエ、三男のジョルディ・ロカがデザートを担当している。ロカ3兄弟はアメリカのハーバード大学科学・料理プログラムで学んだ経験がある。伝統的なカタルーニャ料理と創造的なスタイルを組み合わせた料理を提供している。60,000本のワインセラーを有し、注文したコース料理に合うワインが添えられる。コースの最後にはジョルディによるデザートが提供される。レストランでは主にカタルーニャ地方で獲れた食材を使用している。カラメルソースをかけたオリーブを盆栽に吊るしたり、地中海の海底に見立てた皿の上にエビを盛り付けるなど、奇抜な様式で提供されることもある。分子ガストロノミー技術や珍しい体裁の料理が、基本的な味付けの料理と組み合わされている。ミシュランガイドはその料理を単に「創造的」と表現している。タイムズ紙のエドワード・オーウェンは「伝統的料理とシュルレアリスムの筆致の融合」と書いた。ミシュランガイドの3つ星レストランとしてはリーズナブルな価格を設定している。店に到着したゲストは厨房の一角にある軽食コーナーを訪れることができ、このレストランが用いている特異な技法やプレゼンテーションの紹介を受けることができる。ロブスターやフォアグラなどの高級食材も用いているが、ハト、メルルーサ、豚足などカタルーニャ料理の影響が強い食材も用いている。魚料理には「ザリガニのヴルーテソースがけ、ココアやミントを添えたワケギとともに」などがある。いくつかのメニューやデザートは、カルバン・クラインの「エタニティ」、キャロリーナ・ヘレラ、ブルガリの「ランコム」などの香りに基づいて作られている。
1967年にはロカ3兄弟の両親がジローナ県ジローナに「カン・ロカ」という大衆向けレストランを開いた。1986年には長男のジュアン・ロカと次男のジュゼップ・ロカが、「カン・ロカ」の隣に「アル・サリェー・ダ・カン・ロカ」を開店させた。2007年には三男のジョルディ・ロカが加わった。2007年後半にはオリジナルの建物から約100メートル離れた現代的な建物に移転したが、それまでの建物もスタッフの食事場として使用されている。新しい建物は木製の床に簡素なテーブルを備えており、それぞれのテーブルには3兄弟を意味する3個の石が置かれている。食器はドイツのローゼンタール社製である。厨房では約30人が働き、入り口には自動ドアが設置されている。営業日には少なくとも3兄弟のうち1人が厨房に立っている。45人の客を受け入れることができる。2009年にはイギリスのカンブリア州カートメルにある「ランクリム」（ミシュランガイド2つ星）のシェフ長であるマーク・バーチルがルー奨学金を得て、「アル・サリェー・ダ・カン・ロカ」で修行する権利を手にした。2011年12月13日にはイギリスのテレビ番組『マスターシェフ 天才料理人バトル!』に出場し、決勝戦に進出したことで知名度を上げた。3人のファイナリストがロカ3兄弟に対して自身の創作料理を提供し、さらに本来のメニュー6品を番組のゲストに提供する。2013年には本レストランを主題としたドキュメンタリー映画『エル・ソムニ -夢の饗宴-』が公開され、2014年10月のラテンビート映画祭で日本公開された際にはジュゼップが日本を訪れている。2014年には「世界のベストレストラン50」でジョルディが世界最優秀パティシエに選出された。2016年5月からは地元のジローナ大学と協力して、7週間・全35時間をかけたオンライン料理教室を行っている。
他方、イギリスのロンドンでは、1760年代にベンジャミン・ウエストによって新古典主義的絵画が持ち込まれると、ロイヤル・アカデミーの設立やフラックスマンの活躍などもあり、ローマやパリと並ぶ新古典主義絵画の中心地として栄えた
しかし、古典絵画を規範としつつも伝統に縛られない表現は比較的早くから実践され、ヨハン・ハインリヒ・フュースリー、ウィリアム・ブレイクといった、個性豊かな画家の輩出に成功している
そういった意味では、主題面における絵画の近代化はフランスに先駆けてイギリスで起こったと言って良い
19世紀前半に入るとジョゼフ・マロード・ウィリアム・ターナーの登場によってイギリス絵画は風景画黄金時代を迎えることとなった
18世紀に流行した地誌的水彩画から出発したターナーは光の表現を追究して油彩、水彩、素描を問わず多数の幻想的な風景画を世に送り出した
ターナーとは対照的に、空と雲の移り変わりを気象学に基づいた知識で精緻に描き出したジョン・コンスタブルの作品は風景画の進むべき方向性を決定的なものとし、19世紀後半の印象主義絵画に大きな影響を与えた
ドイツにおける新古典主義は1761年、アントン・ラファエル・メングスによって制作された『パルナッソス』にその影響を見ることができるものの、その後は代表的といえる程の画家は輩出されなかった
19世紀初頭に入るとラテン的な形態把握とゲルマン的な内省性を融合させた作品が登場し、他国に無い特異な美術運動が展開された
この運動はカスパー・ダーヴィト・フリードリヒ、フィリップ・オットー・ルンゲらによる風景画の発展とフランツ・プフォル、ヨハン・フリードリヒ・オーファーベックらによる人間表現の深化に大別することができる
特にローマに移住した後、ラファエロやデューラーを規範としてキリスト教的作品の創出に注力したオーファーベックらの活動はナザレ派と呼ばれ、後のラファエロ前派に大きな影響を与えた
その他、スペインに登場したフランシスコ・デ・ゴヤもこの時代を代表する画家の一人である
1799年に主席宮廷画家の地位に着いたゴヤは、その卓越した画力で戦争や侵略への憎悪を訴えた作品を多数発表した
主観的な情熱を画題とし、作品に託したという点ではロマン主義美術の先駆者であると言える一方、人生の課題を作品に反映させたという点では近代芸術のあり方を示した最初の一人であると言える