伝統的にC言語では、コンパイル時定数はプリプロセッサ（cpp; en:C preprocessor）による置き換え（オブジェクト形式マクロ）で擬似的に実現されていた。C++ではconst修飾によるコンパイル時定数を用いることで、プリプロセッサによるマクロ定数をほとんどの場面で排除することができる。また、C++11以降ではconstexprのサポートにより、マクロ定数の必要性がさらに減っている。一方、C言語では、const修飾された変数がたとえコンパイル時定数であっても、C++よりも定数として利用可能な場面が制限される。C言語ではconst修飾された変数は外部リンケージを持つため、コンパイル時定数であってもヘッダーファイルに定数として直接定義して共有することはできない。一方、C++ではconst修飾された変数は既定で内部リンケージを持つため、ヘッダーファイルに定数として直接定義して共有することができる。固定長配列の要素数など、C言語では依然としてconst修飾によるコンパイル時定数が使えない場面も多く残っている。なお、C言語では、列挙型enumにより定義された列挙定数の値が、内部的には整数定数であるため、マクロ定数の代わりに使われることがある。
初期化した定数を利用することを参照という。定数は宣言時に必ず初期化を伴うので、言語仕様の未定義動作を突くようなことがない限り、不正な値が使用されることはない。初期化に関連する未定義動作の例として、C++11規格よりも前のC++では、静的ローカル変数の初期化はスレッドセーフ性が保証されないため、複数のスレッドからの同時初回アクセスにより不定な値が参照されうるという未定義動作を引き起こす。これはconst修飾された静的ローカル変数にも当てはまるが、コンパイル時定数となるケースは該当しない。
学生時代の殆どをいじめられて過ごしてきたが、小学6年生の時、担任に「いじめられるのにはお前に原因がある」と言われ何を思ったのかクラスの前でモノマネを披露したという。そしてその場が盛り上がったことにより、モノマネ芸人になりたいという夢が芽生えた。だが中学の時、小学時代の友達と仲がこじれ、再び3年間いじめられる日々を過ごした。そのため、高校はまちゅのことを誰も知らないところへ受験し、合格した。その高校では金曜日の昼休憩に「ハッピーフライデー」という催しがあり、舞台に立って芸を披露する機会が増え、それがきっかけとなり本格的にモノマネ芸人を目指そうと決心した。堺市立大浜中学校、大阪府立伯太高等学校卒業。高校を卒業後上京し、ワタナベエンターテインメントの芸人養成所、ワタナベコメディスクールの18期生として入学。2014年の3月に卒業し、ワタナベエンターテインメント所属となりデビュー。
大正時代に京都大学の浜田耕作などを中心に発掘調査が実施され、縄文時代前期・弥生時代の遺物とともに、多くの埋葬人ことが確認されて注目された。前回の調査でもサヌカイト製の大型石器が出土していたが解明にはいたらなかったので、1957年、1958年に再調査が実施された。先の縄文時代文化層より下位の粘土層中からサヌカイト製の石器群が確認された。鎌木義晶によって翼状剥片の連続剥離技術の工程が復元された。翼状剥片を素材とするナイフ形石器を国府型ナイフ形石器、さらに瀬戸内技法を含む石器群を総称して「国府石器群」と呼ぶ場合もある。。発掘調査には浜田のほか、東大の小金井良精、京大の鈴木文太郎、足立文太郎、清野謙次、阪大の大串菊太郎、東北大の長谷部言人らと、人類学の鳥居竜蔵、史学の喜田貞吉らが参加した。
『アンタール』作曲中の1868年に着想された。同じころムソルグスキーは『結婚』『ボリス・ゴドゥノフ』、キュイは『ウィリアム・ラトクリフ』を作曲していた。作曲当時、ムソルグスキーとリムスキー＝コルサコフはアパートの同じ部屋を共有しており、『ボリス・ゴドゥノフ』と『プスコフの娘』は音楽的に互いに影響を与えあっている。リブレットはメイの原作をもとにリムスキー＝コルサコフが自ら書いた。前日譚にあたる原作の第1幕はカットされ、原作でまるまる1幕を使う民会の場面は第1幕の第2場になった。『アンタール』完成後に本格的な作曲を開始し、第1幕を完成するが、1869年1月に死んだダルゴムイシスキーの遺作『石の客』を完成させる仕事に時間を取られたために全曲の完成は遅れた。オーケストレーションは1871年秋に完成した。ニコライ1世の1837年の禁令によってオペラにツァーリを登場させることが禁止されていたため、完成後もしばらく上演できずにいたが、海軍書記クラッベ(Н. К. Краббе)らの尽力によって本作は禁令の例外とされた。検閲を受けて民会やトゥーチャなどの歌詞の中にある直接的な共和制賛美の文言は削除された。1873年1月1日（グレゴリオ暦13日）にサンクトペテルブルクのマリインスキー劇場でエドゥアルト・ナープラヴニークの指揮によって初演され、大成功をおさめた。『プスコフの娘』はロシア5人組の急進的な思想を反映した唯一のリムスキー＝コルサコフのオペラであり、民族主義的・リアリズム的である。ダルゴムイシスキー『石の客』の影響によって各幕はレチタティーヴォ（またはアリオーゾ）的な歌唱が支配する。合唱が重要な役割を果たし、とくに第2幕の群衆のシーンは印象的である。持続低音の上に機能的でない不協和音が交替するのは『ボリス・ゴドゥノフ』と共通する。またグリンカ『皇帝に捧げた命』をモデルにした点もあるが、合唱や民会の場面、オリガとトゥーチャの人物づけ、とくにアリオーゾから抒情的なアリアへ滞りなく移行するオリガの歌はリムスキー＝コルサコフの独創的な音楽である。後の時代のリムスキー＝コルサコフのオペラは民話などを元にした幻想的な作品が多いが、この作品は歴史を題材にしている。同様の歴史劇にはやはりメイの戯曲を元にした『皇帝の花嫁』（1898年）と『セルヴィリア』（1901年）、およびポーランドの歴史を題材にした『パン・ヴォエヴォーダ』（1903年）があるが、音楽の性格は『プスコフの娘』とは大きく異なっている。