新たな契約を締結後数ヶ月の選手は、基準年保証(Base Year Compensation, BYC)の対象者となる。BYCの目的はチームがトレード要員として、サラリーをマッチさせて選手と再契約するのを防ぐ事にある。(言い換えれば、サラリーは、プレーヤーの価値に基づきべきで、トレード価値には基づかないと言うことである。)BYC選手のトレード要員としての価値は 新サラリーの50%或いは元のサラリーのいずれか高い方となる。BYC対象選手は元のチームと再契約し、20%以上の昇給があった選手である。また、チームがサラリーキャップを超えていない場合は対象とならない。2011年のCBAで、BYC対象プレーヤーは、1月15日までトレードすることができない。但しサイン・アンド・トレードの場合は除外される。サイン・アンド・トレードでは、BYCは、出ていく方のサラリーのみに適用される。
チームは、シーズンオフ、シーズン中、に負傷あるいは死亡などで今後のシーズンに出場が不可能となった選手に代えて、キャップを超えて契約することができる。代替選手のサラリー上限は、出場不可能となった選手の50%か、タックスラインを超えていない場合のミッドレベルエクセプションサラリーの、いずれか低い方となる。この例外条項はNBA公認の医師の認定が必要となる。2005年の CBAでは5年間の適用ができたが、2011年の CBAで1年間のみの適用となった。チームは複数の選手でこの例外を適用できる一方、1人のプレーヤに対して他の例外と組み合わせて適用することはできない。
チームが、獲得選手より高額なサラリーのプレーヤーをトレードで放出する場合(これ以降"トレード #1"と記述)、トレード・エクセプション(トレード・プレーヤー例外)を得ることができる。トレード・エクセプションは、チームが1年に限り、別のトレード(トレード #2, #3,など)で、放出選手より高額なサラリーの選手を獲得した場合に、トレード #2, #3,など.での差額が、トレード #1での差額より、少ないか同額となる範囲で、適用できる。この例外はドラフト指名権をトレードする際に効果的である。指名権はサラリー額を持たないので、トレード・エクセプションを使用することがサラリーをマッチさせる唯一の方法となる。これによりサラリーバランスが取れていなくともトレードを可能にする。またチームがフリーエージェントを失うことに対して、後で適用するトレード・エクセプションを得るためにそのフリーエージェントに対しサイン・アンド・トレードを行ない相殺することが可能となる点でも効果的である。この例外は一人の選手のトレードでのみ適用でき、複数人トレードでは適用できないが、金銭、ドラフト指名権などを含めることは可能である。
バイアニュアル例外条項の1999年CBA時代の名称この例外条項は、1999年 CBAで、初年度のみが"$100 万ドルであったにもかかわらず、"100 万ドル例外条項"と呼ばれていた。
ラリー・バード例外条項、アーリー・バード例外条項に該当しない、ノン・クオリファイング・フリーエージェント(無資格FA)に対する例外条項で、前シーズンのサラリーの120%か、ミニマム・サラリーの120%のいずれか大きい額で契約することができる。2005年CBAでは最長6年契約ができたが、2011年CBAで、最長4年契約に改定された。
ラリー・バード例外条項を一回り小さくした条項がアーリー・バード例外条項で、この例外が適用されるフリーエージェントは、CBAで、アーリー・クオリファイング・ベテラン・フリーエージェントと呼ばれ、2年間同じチームでプレーした選手である。また、バード資格を有したプレーヤーがウェーブ或いはトレードされる場合も、アーリー・バード例外が適用可能である。この例外を適用して契約する場合には、サラリーキャップを超えていても、その選手の前年度の年俸の175%、またはリーグの平均年俸のどちらか大きい方の額で再契約できる。最低2年、最長4年の間で、複数年契約を結ぶ必要がある。プレーヤーは、アーリー・バード資格が消滅するトレードを拒否することができる。この事例として、デヴィン・ジョージが2007-08シーズン中の複数トレードでダラス・マーベリックスからニュージャージー・ネッツへの移籍の一部とされたのを拒否した件が挙げられる。
2002年、VFXを得意とする「白組」に属する山崎貴監督とロボットの阿部秀司はタッグを組み、SFアクション映画『リターナー』を製作した。『リターナー』は評判も良く、主演の金城武からも次回作を期待されていた。山崎監督の3作目として『リターナー』の続編を含め様々な企画が検討されたが、当時、ロボットの社長だった阿部から西岸良平の『三丁目の夕日』を切り口に昭和ものの映画を製作するというアイディアが出てきた。山崎監督は西岸良平のマンガが大好きだったし、いつか人情物の映画を撮りたいという願望もあった。現代を舞台に人情物をやるには、どうしても照れが出てしまうが、普通に人情物ができそうな昭和30年代を舞台にした『三丁目の夕日』は〔客観的に見れば〕良い企画に思えたが、だからといって積極的に自分で選んだ企画ではなかった。山崎監督が乗り気でないのは阿部にも分かっていたが、山崎監督のVFX技術が「阿部の昭和企画」には是非とも必要だった。阿部は、ジェームズ・キャメロンが『ターミネーター』の後に『タイタニック』を撮ったことを引き合いに出し、山崎に対し『ジュブナイル』『リターナー』とSF映画がデビューから2本続いたので3作目も同じ様な映画だと「SF映画監督」というレッテルを貼られると説得した。さらに、山崎監督のVFX技術に対し「空想の物なら表現できるが、実際にあったものは再現できないんだろ? 」と鎌をかけた。結局、「できます」と答えた山崎監督は企画の物語作りから参加することになった。クリエイターが「嫌だ」という仕事を、「自発的にやりたい」という気持ちに誘導することも映画プロデューサーの大事な仕事だと、阿部は自著の中で述べている。映画が完成した時点でも、山崎は〔VFXマン兼映画監督の〕自分をよく『三丁目の夕日』の監督にしたなと思わずにはいられなかった