予約枚数だけで50万枚以上を記録した。前出の「セーラー服と機関銃」に続いて1位を記録。ソロでのデビューシングルからの2作連続首位は清水健太郎の「失恋レストラン」「帰らない/恋人よ」に続いて史上2人目の快挙である（後に沢尻エリカも達成する）。オリコン週間ヒット・チャートで7週にわたって連続1位を記録した。これは、1982年にあみんが「待つわ」で、また1983年に中森明菜が「¹⁄₂の神話」でそれぞれ連続6週1位を獲得して以来の好記録であった。次いで1989年に工藤静香が「黄砂に吹かれて」で6週連続1位を獲得しているが、これ以降女性ソロ・アーティストの6週を超えるシングル・チャート連続1位記録は更新されていない（2008年現在）。オリコンチャートの登場週数は21週、累計84.1万枚のセールスを記録した。1983年のオリコン年間ヒットチャートでは、第4位にランクインした。前年の1982年には「セーラー服と機関銃」が年間第2位にランクインしたため、2年連続でベスト10入りを果たしたことになる。ほか、TBS系音楽番組『ザ・ベストテン』では番組出演こそ1回のみだったが、最高1位（4週連続）を記録し、13週連続でベストテンにランクインした。
自身が出演した角川映画『探偵物語』の主題歌と、TBS系TVバラエティ『わくわく動物ランド』のエンディング・テーマ曲が収録された両A面シングル。両曲とも作詞が松本隆、作曲は大瀧詠一による。曲名は当初「すこしだけやさしく」が「探偵物語」として同映画の主題歌に、「探偵物語」がカップリング曲「海のスケッチ」となる予定だったが、薬師丸サイドが前者の明るい曲調に難色を示したため、曲名を変更した上で後者を主題歌にしたという。NHKにて放送された音楽番組『SONGS』に出演した際（2008年9月3日放送）、「探偵物語」も披露された。2016年3月、大瀧詠一を追悼する『SONGS』に出演し、再現されたナイアガラ・サウンドをバックに「探偵物語」を歌唱した。1986年頃までにリリースしたシングルのA面曲が映画主題歌に起用される場合、曲名がそのまま出演した映画タイトルになっていることがあったが、本楽曲も同様である。他の例としては、前出の「セーラー服と機関銃」や「メイン・テーマ」、「紳士同盟」などがある。音楽雑誌『レコード・コレクターズ』（2014年11月号）の特集「80年代女性アイドル・ソング・ベスト100」で13位になった。大瀧詠一の『EACH TIME』と同じ演奏陣による本曲を「雨のウェンズデイ」の姉妹曲とも指摘している。セカンド・シングル「探偵物語」で松本隆や大瀧詠一に出会ったことで、歌うことやアルバム作りの楽しさを知り、今後も歌い続けたいと思った。もし、二人に出会っていなかったら、歌手との両立など考えずに、女優だけをしていたかもしれないと話している。
抵抗値をデジタル制御できるようにした集積回路。電子ボリュームとも言う。アンプの増幅率の調整などに使われる。内部にスイッチと抵抗のアレイが集積されており、スイッチを切り替えることで抵抗値を変更している。
回路定数の調整等、抵抗値を一度変更したらそのままの値で使用するような用途に使う。単回転型と、微妙な調整を行う所に使用する多回転型とがある。安価な物では抵抗体に炭素皮膜や巻線型抵抗体が使われるが、通常はサーメットを使ったものが多い。回転角度に対する抵抗値変化の精度はそれほど必要とされないが、機械的バックラッシュの少ないことと、設定した抵抗値が変化しないことが求められる。トリマポテンショメータとも呼ばれる。
日本では、構造は可変抵抗そのものであるが回転角に正確に応じた抵抗値ないし分圧回路に使用して分圧した電圧を出力するものや多回転型のものを、特に「ポテンショメータ」と呼ぶことが多い。形状としては、回転角度を検出するロータリーポテンショメータと、直線上の位置を検出するリニアポテンショメータがある。ロータリー型のものでは、単回転型と多回転型とがある。抵抗部に巻線抵抗を使用している物、導電性プラスチックを使用している物などがある。精度を保証するために、移動量に対する抵抗値変化がリニアになるように注意を払って作成されている。使用方法としては、二つの固定電極の両端に基準電圧を掛け、可動電極の電圧を測定することで、可動電極の位置を判定する。
ポテンショメータ（英: potentiometer）とは、本来の意味では回転角や移動量を電圧に変換する機器・素子をいうが、英語圏ではいわゆる半固定型（トリマ）を含む可変抵抗器の総称として使われている。この記事ではそれらのそれぞれについて説明する。コントローラにおいてアナログ量を入力する操作部分や、サーボモータ等で出力状態の検出に使われる。また、機器の微調整のために使用して、一度値を決めたら以後ほとんど再調整する事のない用途では半固定抵抗器が使われる。
ミュージシャン（海援隊などのベーシスト、スタジオミュージシャン、ツァーサポート他）と兼業で音楽プロデューサーとして活動していた牧田和男がマーキュリーの契約プロデューサーとして復帰後（日本フォノグラム邦楽再開時代にも在籍、前作『JUNCTION』にも関わっていた）制作担当した作品。本田との二人三脚で制作された熱のこもった作品となり、本田自身も初めて等身大で素直に作れた作品と後にラジオで語っている。すべての打ち合わせ・レコーディングに本田自身も参加、以降のレコーディングや作品作りの本田の大切な基本になっている。後にクラシック界に進出したときにも、本田は「手作りでやりたい。自分で料理を作るように、丁寧に打ちあわせをして作っていきたい」ということを担当ディレクターにまず提案したという。また、牧田のポリシーでヴォーカルテイクには一切手を加えていない。切り貼りなしの一本OKテイクのみの採用というレコーディングスタイルとなっている。現役ミュージシャンでありながら数多くのプロデュース作品を手がけていた牧田プロデュースには、本田にとって初の出会いとなる作詞家・作曲家・編曲家・ミュージシャンとの出会いがあり、その後の本田のライブ活動やレコーディングを支えたメンバー（編曲家・田代修二）(作詞家・有森聡美)との出会いともなった作品である。THE BOOMの宮沢和史の楽曲は当初2曲の予定であったが、本田の歌声に触発され、1曲追加されて3曲となった。当時、本田と雑誌で対談し、『ミス・サイゴン』を観ていなかったら（楽曲の提供は）断っていたと思うと語っている。作曲家でシンガーソングライターの山梨鐐平も当初1曲の提供の予定だったが、本田自身が山梨のメロディーに魅了され、また山梨は牧田の友人でもあったため短い時間で親交を深めることもでき、レコーディング中に追加作曲を自身が依頼し、本アルバムに2曲、その後のシングル用に1曲がレコーディングされている。