松濤幼稚園、学習院初等科、学習院女子中等科、同高等科を経て、学習院大学法学部法学科に入学。3年修了後、スイスの全寮制の学校で学び、後にパリに移り、ソルボンヌ大学で学ぶ。その間に、奔放な生活ぶりを母・百合子妃が心配し、連れ戻しにいったこともあるという。帰国後は、学習院大学法学部に復学。卒業後は、兄・寬仁親王が主宰する「柏朋会」などで、フランス語の講師を行なったりと、皇族内でも語学堪能のため皇室内の外国交際の際は重宝されたという。1983年（昭和58年）10月14日、裏千家15代家元・鵬雲斎千宗室（現・千玄室大宗匠）の長男・坐忘斎千宗之（後に16代家元・千宗室）と結婚。翌年の1984年（昭和59年）に長男・明史を出産。1987年（昭和62年）に長女・万紀子、1990年（平成2年）に次男・敬史（裏千家茶人・家元付）の3子をもうける。2002年（平成14年）、夫の家元襲名に伴い第16代目家元夫人となる。茶道裏千家淡交会副理事長・国際茶道文化協会会長等、裏千家および茶道関連の法人の要職に就いている。長女・万紀子は、立命館大学4年在学中の2009年（平成21年）、葵祭・第54代斎王代に選ばれ、容子とそろって取材を受けた。2017年（平成29年）、阪田修三・佳子夫妻の長男で医師の宗弘と結婚しており、この時、皇室から三笠宮家及び高円宮家の妃や女王達も参列した。。長男・明史は、「菊池明史」として独立（分家）した。
ゲーム上のフィクションの世界では、「不浄なる暗黒の書」は超自然の本で悪のリファレンスガイドとして機能し、悪の呪文使いに対して経験値と『判断力』能力値にボーナスを付与するが、一方他の（善や中立の）キャラクターが持つとダメージを与えたり堕落させてしまうという特性を持つ。AD&Dではマジックアイテムとしてリストに載っているが、この大作の歴史とそのコピーはサプリメントソースブックで第一に詳細に名前を共有する。最近では、「不浄なる暗黒の書」はD&D第3.5版のダンジョンマスターズ・ガイドの中で、本書は今下級アーティファクトとして考えられている。
en:Silven PublishingのKen Gustafsonは前向きな見通しを執筆した。「全般的に言えば」、Gustafsonは2003年8月の記述で、最近の記憶の中で「不浄なる暗黒の書」はおそらくウィザーズ・オブ・ザ・コーストが出した最高のサプリメントだと述べた。「不浄なる暗黒の書」の中にある内容やコンセプトの多くは、以降ソースブックに転載または適応されている『成人向け』ラベルの範囲外である。薬物使用のルールは既に印刷されている事実で、一方、後で材料が破損した呪文、不浄な特技、憑依、デーモンロードについての詳細な議論が含まれる。
キリスト教会では典礼での必要上、独特の教会音楽を発展させた。聖句を詠唱するための節回しがかなり早い時期に規定された。高低アクセントをもつギリシア語を公用語としたギリシア教会では、8種類からなる教会旋法が整備され、韻文で書かれたすべての祈祷文を、そのどれかにあてはめて歌うことが出来るシステムが確立した。これはラテン教会にも影響を与え、後者は今日グレゴリオ聖歌として知られている。グレゴリオ聖歌は単旋律（モノフォニー）であるが、9世紀頃には、これにオルガヌム声部を加えた複旋律（ポリフォニー）が現れる。同時に、それまでは口承されていた旋律を正確に記録するための楽譜が考案され、理論化が行われるようになる。教会音楽とは神の国の秩序を音で模倣するものであり、理想的で正確に記述されるべきものという信念が背景にあったと考えられているのだが、これらが五線譜を用いた記譜法、和声法や対位法などの音楽理論へと発展していくことになる。教会の外部にも世俗的な音楽がヨーロッパに存在していたことは確かなことではあるが、記譜法と理論を兼ね揃えた教会音楽は後世への影響力という点では圧倒的に優勢であった。14世紀頃より、こうした教会の音楽理論が世俗音楽へ流れ始め、やがて教会の外で西洋音楽は発展していくことになる。作曲家で言えば、16世紀に対位法・ポリフォニーにおいてイタリアのパレストリーナやスペインのヴィクトリアといった大家が現れた。しかしバッハやヘンデルまでは教会音楽が作曲活動の中で重要な位置を占めていたが、それ以降は教会音楽の比率は小さいものとなる。とはいえミサ曲やレクイエムはベルリオーズやブルックナーをはじめとした数々の作曲家にとって重要なテーマであり続けたし、キリスト教関連のテーマを使った曲はその後も続いていく。また器楽曲では、西方教会ではパイプオルガンが好んで用いられ、各地域で優れた大型のオルガンへの需要を生み出した。ヨーロッパでは16世紀、17世紀に建造されたオルガンが補修を受けながら現在も使われていることが多い。また20世紀に入るとアメリカのアフリカ系市民の間で歌われていた賛美歌（ゴスペル）が、レイ・チャールズなどの手によってポップ・ミュージックに導入された。一方で、古楽への一般的な関心の高まりをも反映して、グレゴリオ聖歌などの古い宗教曲が意識的に聴かれるようになり、教会旋法の要素を取り入れる作曲家などもみられる。一方、器楽の使用を原則として禁じた正教会においては、東ローマ帝国地域でビザンティン聖歌が独自の発展を遂げた。正教が伝播したロシアでは、ビザンティン聖歌にロシア固有の要素を取り入れたズナメニ聖歌といわれる無伴奏声楽曲が発達した。ビザンティン聖歌もズナメニ聖歌も四線譜もしくは五線譜を用いず、それぞれ「ネウマ」と「クリュキー」と呼ばれる記譜法を保持していた。18世紀以降になると西方との交流によって、イタリア的要素を取り入れた宗教曲が作られ、19世紀初頭にはロシアでボルトニャンスキーが活躍。チャイコフスキーやリムスキー＝コルサコフといった作曲家達を生み出す土壌となった。正教会聖歌ではラフマニノフの『徹夜禱』が有名であり、聖歌を専門にした作曲家ではアルハンゲルスキーが著名であるが、ブルガリアのフリストフやセルビアのフリスティッチ、エストニアのペルトも正教会聖歌を作曲するなど、その発展はロシアに限定されず東欧全域に及んでいる。また、西欧的な要素を取り入れつつも新たな伝統復興を模索する動きが19世紀後半から正教会では行われていたが、共産主義政権の弾圧による研究の中断があったものの、共産主義政権の崩壊後にそうした復興運動は再活性化を見せている。