バンスカー・ビストリツァの西方約20キロ、中央スロバキアの火山帯であるクレムニツァ山地（Kremnické vrchy）の東側山麓に位置する。市街は標高550メートルのフロン川の支流クレムニツキー・ポトク川の谷沿いに広がっており、市域面積は43.13平方キロメートルである。春にはしばしば雪解け水によるクレムニツキー・ポトク川の氾らんに見舞われることがある。市内に36℃の泉源を持つ温泉保養地として知られる。中世以降、金を産出する鉱山の町として栄えたが、最後の鉱山が1970年に閉山し現在は金の採掘は行っていない。市街地中心部は13世紀から15世紀にかけて建てられたクレムニツァ市城（Mestský hrad v Kremnici）で、中世の城郭都市の姿を今に伝えている。中心部にはバロック様式の記念碑が建つ中央広場がある。ゴシック様式の聖カタリーナ教会（Kostol svätej Kataríny）には1885年製のパイプオルガンがあり、1996年以降毎年夏に各国の演奏家を招いた「クレムニツァ城国際オルガン祭」（Kremnický hradný organ - medzinárodný organový festival）が開かれている。またヨーロッパの喜劇芝居や大道芸などが一堂に会する国際パフォーマンスフェスティバル「クレムニツァ・ギャグ」（Kremnické Gagy）の開催都市としても知られている。市街地にはこのほか、スロバキア国立銀行が運営するスロバキア最古の博物館の一つ、クレムニツァ貨幣メダル博物館（Múzeum mincí a medailí v Kremnici、1890年開館）などがある。15世紀に開削された延長20キロに及ぶ用水路は現在も使用されており、3か所の水力発電所に水を供給している。市街地の周囲は山岳地帯で森林に囲まれており、ハイキングやクロスカントリースキーなどの場として親しまれている。企業はクレムニツァ貨幣鋳造所国有会社（Mincovňa Kremnica, štátny podnik）やベントナイト採掘を行っているクレムニツァ鉱山企業体有限責任会社（Kremnická banská spoločnosť s.r.o.）などが立地。ジアル・ナッ・フロン - マルチン国道および国鉄ズヴォレン - ウルートキ線が通っている。
マクドナルドは、1924年パリオリンピックの4×400mリレーのアメリカチームのメンバーとして、コモドール・コクラン、アラン・ヘルフリッチそしてウィリアム・スティーブンソンとともに金メダルを獲得。3分16秒0で2位のスウェーデンを抑え金メダルを獲得した。マクドナルドは、1927年にペンシルベニア大学歯学部を卒業後、歯科医を開業。1959年に引退後、不動産業を開業した。
日本には奈良時代ごろに雅楽とともに伝わってきたと考えられている。雅楽で用いられる笙は、その形を翼を立てて休んでいる鳳凰に見立てられ、鳳笙（ほうしょう）とも呼ばれる。匏（ほう)と呼ばれる部分の上に17本の細い竹管を円形に配置し、竹管に空けられた指穴を押さえ、匏の横側に空けられた吹口より息を吸ったり吐いたりして、17本のうち15本の竹管の下部に付けられた金属製の簧（した：リード）を振動させて音を出す。音程は簧の固有振動数によって決定し、竹管で共鳴させて発音する。パイプオルガンのリード管と同じ原理である。いくつかの竹管には屏上（びょうじょう）と呼ばれる長方形の穴があり、共鳴管としての管長は全長ではなくこの穴で決まる。そのため見かけの竹管の長さと音程の並びは一致しない。屏上は表の場合と裏の場合があるが、表の場合は装飾が施されている。指穴を押さえていない管で音が出ないのは、共鳴しない位置に指穴が開けられているためである。ハーモニカと異なり、吸っても吹いても同じ音が出せるので、他の吹奏楽器のような息継ぎが不要であり、同じ音をずっと鳴らし続けることも出来る（呼吸を替える時に瞬間的に音量が低下するのみ）。押さえる穴の組み合わせを変えることで11種類の合竹（あいたけ）と呼ばれる和音を出すことができる。通常の唐楽では基本の合竹による奏法が中心であるが、調子、音取、催馬楽、朗詠では一竹（いっちく：単音で旋律を奏すること）や特殊な合竹も用いる。高麗楽では用いられない。その音色は天から差し込む光を表すといわれている。構造上、呼気によって内部が結露しやすく、そのまま演奏し続けると簧に水滴が付いて音高が狂い、やがて音そのものが出なくなる。そのため、火鉢やコンロなどで演奏前や間に楽器を暖めることが必要である。なお、平安時代の「基経」を笙の「楽祖」とする。「基経」とは、『続群書類従』管弦部所蔵の「鳳笙師伝相承」によれば、藤原基経のことで、その後楽人である豊原家に継承されるが豊原時延・時光父子が源頼義及び息子の源義家・義光に伝授され、後に義光が時光の嫡男である時元に返り伝授されたことが記されている。それを意識したのか、足利尊氏も若い頃から笙を習得し、観応の擾乱後に尊氏に擁立された後光厳天皇も尊氏に倣って尊氏の師である豊原龍秋から笙を取得し、その後歴代天皇の間でも笙を演奏するようになった。現代では雅楽だけでなく、クラシック音楽の作曲家によって管弦楽や室内楽のなかで、あるいは声楽の伴奏楽器として活用されることもある。笙より１オクターブ低い音域が鳴る竽（う）という楽器もある。これは雅楽の伝統では一度断絶したものの、正倉院の宝物等を参考に、戦後になって復元された楽器の一つである。現代において蘇演（復曲）された作品や、新作の現代雅楽、例えば黛敏郎の「昭和天平楽」などで用いられている。中国には北京語でション(shēng)、広東語でサンという、同じ「笙」の字を書く楽器がある。これは日本の笙より大型で、音域は日本の笙の倍以上あり、素早い動きにも対応している。もともと奈良時代に日本に伝わった時点では、日本の笙もパイプのような吹き口が付属していたが、現在ではそれをはずし、直接胴に口をあてて演奏する形に変わっている。笙は八音では「匏」に属する。ラオス、タイ王国北東部では笙と同じ原理のケーンという楽器があり、一説では、これが中国の笙の原型であると言われる。