ロッテルダムは3つのプロサッカークラブを持つオランダ唯一の都市である。なお、複数のプロクラブを持つオランダの都市は、ロッテルダムの他にはアイントホーフェンしかない。アイントホーフェンにはPSVアイントホーフェンとFCアイントホーフェンの2クラブがあり、両者の対戦はライトシティ・ダービーと呼ばれるが、PSVアイントホーフェンがエールディヴィジ（1部）優勝回数21回を誇るクラブであるのに対して、FCアイントホーフェンは歴史の大半をエールステ・ディヴィジ（2部）で過ごしているため、実際にダービーが行われることは少ない。近年のロッテルダム・ダービーは穏やかであり、もはやクラブやサポーターが激しいライバル意識をむき出しにすることはない。
本作は様々な異なるジャンルの曲を作曲し、取捨選択しながら制作された。フランク・デルガドは今までのターンテーブルをプレイせず、シンセサイザーなど各種キーボードを演奏し、それまでと異なるトーンを作品に与えることに成功した。チノのボーカルは今までにないハイトーンのシャウトを聴かせ、ステファンのギターは低くチューニングされ、今までで最もヘヴィでダークなサウンドを提示した。その一方で「ラッキー・ユー」での実験的なトリップ・ホップサウンドや、グランドピアノを中心に据えたクラシカルな雰囲気の「アニヴァーサリー・オブ・アン・アンインタレスティング・イヴェント」といった楽曲も収録している。なお本作はバンドのデビュー時からのプロデューサーであるテリー・デイト最後のプロデュース作品である。セールス面では発売1週目で16万7千枚を売り上げ、バンド史上最高位の全米初登場2位を獲得するなど成功を収めた。
2011年度まで、大学や専門学校の学生による団体受験のみでの実施となっていたが、2012年度より受験資格の制限が撤廃された。 また、2012年9月実施の第19回試験より、CBTを使用した方式が採用される（従来はマークシートを使用した筆記試験）。
2003年に成立し、2005年に全面施行された「個人情報の保護に関する法律（通称：個人情報保護法）」に関する知識を問う検定試験である。同じく全日本情報学習振興協会の実施する検定試験として「個人情報保護士認定試験」があるが、こちらが法令の知識に加え、個人情報保護のための具体的な対策行動について問われる試験であるのに対し、当検定試験は個人情報保護法に特化した試験内容となっている。
コリエーレ・デラ・セラのルカ・ベネディッティ（Luca Benedetti）によると、マンゴーニは典型的なソウルミュージックの声の持ち主で、かつポップ・ロックのトーンを有するとしている。また、マウリツィオ・ポッロ（Maurizio Porro）は「ある種、魅力的な猫なで声である」と評した。2009年末、メンゴーニは自身の音楽性について「British/black」と評した。多数のインタビューでメンゴーニは、自身に大きな影響を与えたアーティストとしてビートルズの名を挙げた他、デヴィッド・ボウイ、マイケル・ジャクソン、レナート・ゼロ なども影響を与えたアーティストとして言及している。
2013年2月、この年のサンレモ音楽祭に代表曲「en:L'essenziale」および「Bellissimo」で出場した。2013年2月12日、大会を戦う曲が「L'essenziale」に一本化される。4日目、ルイージ・テンコの「Ciao amore ciao」のカヴァーなどを歌った。2月16日、メンゴーニは優勝者に選出された。同じ日、審査員はメンゴーニをユーロビジョン・ソング・コンテスト2013のイタリア代表と認定した。「L'essenziale」ｇ￥はシングルとして発売され、イタリアのデジタル・ダウンロード・チャートで首位となり、8週間連続で首位を維持、マルチ・プラチナム盤に認定された。「L'essenziale」と「Bellissimo」は共に2枚目のフル・アルバム「Prontoacorrere」に収録された。アルバムの制作陣にはミケレ・カノヴァを迎え、2013年3月19日に発売された。アルバムはマーク・オーエンやジャンナ・ナンニーニ、イヴァーノ・フォッサティ、チェーザレ・クレモニーニなどが楽曲を提供し、イタリアのヒットチャートに首位で初登場、イタリア音楽産業協会でゴールド盤に認定された。収録曲からは「Pronto a correre」もシングル化され、2013年4月19日に発売された。
1891年1月18日から21日にかけてモスクワで作曲され、1月30日に作曲者のピアノとダヴィット・クレインのヴァイオリン、友人アナトーリー・ブランドゥコーフのチェロによって初演された。ラフマニノフ19歳のときの若書きの作品でありながら、超絶技巧を駆使したピアノ・パートにおいて、多様多彩な音色を操る能力が早くも発揮されている。だが、1947年になるまで出版されず、作品番号も付されていない。ほとんどのピアノ三重奏曲とは異なり、単一楽章の作品である。古典的なソナタ形式を踏んではいるものの、呈示部はそれ自体が12のエピソードの羅列で形成されており、興味深いことに、作品全体のテンポ設定は、展開部をはさんでほぼ逆順になっている。この限りにおいて作品は、全体を通じてシンメトリーを形作っている。第1部では、ピアノの「慟哭のレント Lento lugubre 」に始まり、チェロとヴァイオリンに悲歌が引き継がれるが、曲想は常にうつろいがちである（[Lento Lugubre - ] più vivo - con anima - appassionato - tempo rubato - risoluto ）。レント主題は再現部で型通りの再登場をした後で、最後に葬送行進曲として（Alla marcia funebre ）再現される。「悲しみの三重奏曲」を作曲した動機も、その題名のゆえんも定かでないが、全体を貫く哀調と、肥大化された楽曲構成、葬送行進曲による締め括りから、チャイコフスキーの《偉大な芸術家の想い出》の第1楽章を手本にしたことは間違いない。