競走馬・ハルウララの馬主としても知られる（※名義自体は安西個人ではなく、自身が代表を務める株式会社エムエイオフィス）。2003年、高知競馬所属で連敗記録を続けていることが報じられて話題となったハルウララの前馬主から無償譲渡により同年秋に同馬の馬主となる。同年秋にハルウララの管理方針をめぐって調教師と対立し、同馬を厩舎から栃木県へ移送する。結果的に同馬はそのまま競走馬を引退。引退後はホースセラピー施設を立ち上げるためとして2006年にハルウララを勝浦の牧場に預託したが、2009年に同馬は北海道へ送られて日高の牧場を転々とするなど、長期間消息不明の状態におかれた。2013年12月からは千葉県のマーサファームに預託したが、その半年後から預託料の払込が途絶え、最終的には所有権を手放した。ハルウララのほかにはヒシアマゾンの産駒であるヒシアンデスを競走馬引退後に譲り受け所有していたが、ヒシアンデスの所有権も不明である。
5年間のOL生活ののちコピーライターに転身。「オグリキャップの歌」の作詞・プロデュースを手がけたことをきっかけに競馬界に参入。競馬雑誌や新聞に数々のコラムを連載。ファンクラブ「おうちへ帰ろうCLUB」を主宰。みずから「前世はサラブレッドだったんじゃないかって思うくらい、馬の気持ちを自分のことのように感じられる」と喧伝している。
安西 美穂子（あんざい みほこ、1957年 - ）は、日本のエッセイスト。本名、野田口 美穂子。東京都出身。成蹊大学文学部英文科卒。
吉野中学校がある吉野地区は、大分市の南東端に位置し、臼杵市と隣接しており、梅園や吉野鶏めしが有名である。過疎化及び高齢化の進展によって生徒数は減少傾向にあったが、近年、校区内に2つの住宅団地が開発されたことにより増加に転じている。その一方で、生徒のほとんどは新たに開発された団地に住んでおり、地域との交流が少ないという新たな課題も生まれている。現在の生徒数は生徒数は約150人で、総学級数は5学級である。本校の校区は吉野小学校と共通しており、本校への入学生はほとんどが吉野小学校の卒業生である。
大量の個人情報が掲載されているため、電話による勧誘などの事業に用いられやすい。近年では振り込め詐欺の実行犯にも多く利用されている実態があり、警察ではデータ削除を呼び掛けたりNTTに掲載意思の再確認を要請するなどの対応を取っているところがある。
NTTの電話加入者の場合、1掲載は無料である。掲載拒否も可能である。また、広告・多重掲載は発行の都度ごとの別料金となる。また、他事業者加入の場合は他の事業者を通じて申し込むこととなっている。
全てのNTT東西の電話加入者は、加入地域の企業名のものが1冊無料で配布される。申し込みを行うことで同一都道府県内の個人名・企業名のものを1冊は無料で、他の地域のものも送料を支払うことで入手可能である。公立図書館に行くと、その地域のハローページが蔵書されており、図書館内での閲覧が可能である。なお、個人名編は現在（2011年発行分以降）希望者にのみ配布されている。また、他の電気通信事業者の加入者も入手可能である。他の電気通信事業者が有料もしくは無料で配布する場合と、NTTに有料配布を依頼する場合とがある。
ハエン県リナーレスで生まれた。4歳という若さでギターに触れる。最初の演奏会は16歳のときスペイン国内で、それから数年後には、初めてプロの演奏家としてマドリッドで演奏会を行い、フランシスコ・タレガによる編曲集と、自身の編曲によるバッハの作品を演奏した。家族からは常に妨害され、タレガの門人の多くからは見下されていたが、弛まずギター演奏の研鑽を続けた。セゴビアの演奏技巧は、タレガの高弟ミゲル・リョベートとエミリオ・プジョールの集まるサロンに通いタレガ奏法を見て学び取り、発展をさせた。タレガ派から踏襲した『（弾弦前に）頭で弦を押し、爪から抜くタッチ』と『爪のみをで弾く明るいスタッカート』を加え色彩感をひき出した。当時のクラシック・ギター演奏家たちは、フラメンコ、マンドリン、歌伴奏のギター「かき鳴らし」からの脱却を目指し、クラシック音楽的な楽音を目指していた。多くの傑出した音楽家は、ギターはクラシック音楽の演奏には使えないというので、彼のギターがヨーロッパのクラシック音楽界から受け入れられないだろうと信じていた。しかし、彼の卓越した演奏技巧と独特なタッチは、聴衆を驚嘆させた。結果的に、ギターはもはや大衆音楽の楽器としてだけでなく、クラシック音楽の演奏にもふさわしいとみなされるようになった。彼は生涯を通じて進歩を続け、より多くの聴衆のために演奏するようになるにつれて、既存のギターでは、満足な音量が得られないため、大規模な演奏会場での演奏にとって不十分であると実感するようになった。これによって演奏技術の向上と、楽器の自然な音量の改善をもくろむようになった。彼は楽器製作者と協働して、今日のクラシック・ギターとして知られるようなデザインを編み出した。これは、より良い木材と、ナイロン弦の利用が特徴的である。音響効果を改善するためにギターの形状も変更された。この新型ギターは、それ以前に世界各地で使われてきたギターに比べて、より大きな音が出せるようになった。1928年にアメリカ合衆国における演奏旅行の後、「ギター弾き」として有名になった。演奏や芸術家としての姿勢はスペイン内外の作曲界に感銘を与え、20世紀に数多くのギター作品が作曲された。とくに、直接作品を献呈した作曲家としては、ヴィラ＝ロボスのほか、アルベール・ルーセルやマヌエル・ポンセ、カステルヌオーヴォ＝テデスコ、アレクサンデル・タンスマンらの名を挙げることができる。自身も、多くのクラシック音楽をギター用に編曲したり、タレガらによるギター用の編曲を復活上演させたりした。彼は生涯にわたって多くの学生をかかえたが、中でも有名な門人はアリリオ・ディアス、松田晃演、クリストファー・パークニングやジョン・ウィリアムズ、エリオット・フィスク、オスカー・ギリア、ステファノ・グロンドーナらである。これらの門人は、彼の遺産を引き継ぎ、ギターの存在やレパートリー、認識を広げるために尽力している。マドリッドにて心臓発作により他界。94歳であった。亡くなった当日、来日中のスペイン国立管弦楽団（指揮: ヘスス・ロペス・コボス、ギター: ナルシソ・イエペス）により追悼演奏（ロドリーゴのアランフェス協奏曲の第2楽章）が成された。