京成電鉄では、自社線内向けの案内において「京成○○」といった正式駅名でも「京成」を省くことが基本となっている（例：京成高砂なら「高砂」）が、当駅はその例外となっており、駅名標や路線図には「京成津田沼」と省略せずに表記されている。これは、JR津田沼駅との乗換駅である新津田沼駅（新京成）と区別するためである。車両の行先表示器や車内案内表示器では、京成電鉄や芝山鉄道（および北総鉄道や千葉ニュータウン鉄道）の車両は「津田沼」と表示し、車内放送でも「津田沼」と案内されるが、それ以外の新京成電鉄・東京都交通局・京浜急行電鉄の車両は「京成津田沼」と表示している。
2014年から駅改良工事に着手した。1-4番線にエスカレーターを追設するほか乗り換え通路拡幅、商業スペースの設置がされ、工事に先立って構内に有る売店や飲食店は閉店となる。2015年2月から券売機と定期券売り場の位置が変更、同年5月19日には改札窓口（有人改札口）がウォークインタイプの改札になり、10月には上野寄り階段にエスカレーターが設置された。2016年9月30日に東側の構内にファミリーマートが開店した。
京成上野方には踏切を挟んで引き上げ線があり、京成千葉線の折り返しのほか、日中は本線京成上野方面からの折り返しにも使われている。当駅到着後、京成上野方面へ出発するまで3番線到着→引き上げ線→2番線入線→発車というような形でに進行方向を3回変える。
当駅京成線の案内放送は、以前まで青砥駅と同じ内容が放送されていた。2012年に発車標を更新（フルカラーLED式）した際に、案内放送の変更がされ、成田スカイアクセスの駅と同じ内容になった。
発車標は、1 - 4番線が京成、5・6番線が新京成のものを使用している。改札内コンコースにある5・6番線の発車標は、新京成の発車案内に加えて新京成線ホームから発車する京成の発車案内も表示するスペースが加えられている。京成電鉄は本線・千葉線ともに日中を除き同一ホームを使用するため、京成成田方面行と京成千葉方面行の列車は行先で区別する必要がある。1988年まで発車標は3・4番線に幕式のものしかなかったが、同年反転フラップ式案内表示機が5・6番線に設置され、時期は不明だが後々すべてのホームにLED式のものが設置された。2012年に1-4番線の発車標はフルカラーLEDに交換されている。
1921年の京成船橋駅 - 京成千葉駅（現・千葉中央駅）間開業時に駅が設置された。本線の成田までの区間よりも千葉線の方が先に開業した。鉄道省線の津田沼駅（開業当時は総武鉄道）は津田沼町（当時）の中心部から離れた位置に設置されたのに対して、当駅は町の中心部に設置された。
1966年頃から始まり1968年の『ほんやら洞のべんさん』までのいわゆる「旅もの」で完成度の高い作品群を生み出してきたつげが、その後、いきなり『ねじ式』（1968年）、『ゲンセンカン主人』（1968年）など、立て続けに人間の内面を掘り下げるようなシュールな作品を発表し物議をかもしたが、『やなぎ屋主人』（1970年）から2年間の休筆期間を置き1972年に発表したこの作品において、夢そのもののリアルさを描く手法を初めて示した。描線は柔らかくなり、絵柄も全体に白っぽくなっている。『ねじ式』も夢にヒントを得たものであったが、夢そのものを描いたものではなかった。この作品の発表の5年後、夢をテーマにした作品である1977年の『アルバイト』を発表すると、突然思い出したかのように『コマツ岬の生活』（1978年）、『外のふくらみ』（1979年）、『必殺するめ固め』（1979年）、『ヨシボーの犯罪』（1979年）、『雨の中の欲情』（1981年）と夢そのものをリアルに描いた作品群を生み出すが、そのきっかけとなった作品である。1976年8月には夫人の藤原マキが、子宮癌で手術を受けるなど精神面で大きなダメージを受け、不安神経症の治療を受けており、また、将来に不安を感じ、古本屋を始めるつもりで古本漫画を収集したり、中古カメラを収集していた時期にあたる。これら「夢もの」には、そうした時期の不安定な心理が作品に反映していたが、同じ「夢もの」でも1972年の『夢の散歩』には、それらの作品で見られることになる不安はまだ強調されず、むしろエロティックなファンタジーに満ち溢れている。が、同時にそこにはある種の空虚さも見られた。極端に簡素化された白飛びしたような絵と、そのことによって気だるいような真夏の昼下がりの雰囲気が強調されたこと、また台詞や登場人物の少なさ（主人公以外には母子と警察官のみ）に加え、顔が描かれているのは主人公の青年のみという特異さや、ストーリーの単純さは夢を題材にしているとはいえ、その後のつげ作品の行く末を暗示している趣がある。この作品ではエロティシズムや退廃、非現実への傾倒や逃避が見られるようになり、『夏の思いで』（1972年）や『懐かしい人』（1973年）、『夜が掴む』（1976年）などへと引き継がれる系譜を作る。これは『やなぎや主人』（1970年）にすでに萌芽が見られていたものであるが、作風的にはそのどれとも異なり異質である。この作品に関して、つげ自身は『やなぎや主人』や『ねじ式』などのわけの分からない内面のことなどを考えるのが嫌になって「軽い調子でスコンと抜けたようなものを描きたいという気持ちになってきた」と語り、「事」だけのリアリティというものがあると思っており、夢と現実の微妙なところを描いたと述懐している。