5回結婚し、2人の娘と3人の息子をもうけた。1930年にコンスタンティン・スポリデス提督の娘ヘレン・スポリデスと結婚したが、一年で離婚した。1939年にメルポメネ・カッパリスと結婚、1947年に離婚した。ギリシャの海運王ジョージ・S・リバノス(Georges S. Livanos)の姉ユージニア(Eugenia)と1947年に結婚、1965年に離婚した。ヘンリー・フォード2世の娘シャーロットと結婚、その後離婚し、ユージニアと縒りを戻した。1965年の彼らのメキシコでの離婚はギリシャ法の下においては承認されなかったので、法的に再婚の手続きを踏むことは必要なかった。ユージニアは1970年にバルビツレートのオーバードースで死んだ。1971年にはその妹アシーナ・リバノス(Athina Mary Livanos)と結婚した。アシーナは、同じくギリシャの海運王として知られるアリストテレス・オナシスの元妻であった。アシーナもまた、その姉と同じく1974年にオーバードースで死亡した。1970年代後半から彼の死まで、ヨルダンのフィリヤル王女（ヨルダン王タラール1世の息子ムハンマド王子の元妻）やイタリアのマリーア・ガブリエッラ王女（イタリア王ウンベルト2世の娘）と関係していた。長男フィリップ・ニアルコス(Philip Niarchos)の子供にはパリス・ヒルトンとの交際（のちに破局）で知られるスタブロス・ニアルコス3世がいる。次男のSpyros Stavros Niarchos （ユージニア・リバノスとの子供）は、ギネスビール創業者一族の相続人であるダフネ・ギネス（Daphne Guinness）と結婚。現在は離婚しているが、二人の間には息子2人と娘（Nicolas Stavros, Alexis, Ines）がいる。
アテネ生まれ。両親はもともとアメリカ人で、バッファロー (ニューヨーク州)で百貨店を経営していたが、スタプロスが生まれる少し前にギリシアに移住した。1929年アテネ大学法学部卒業。1930年代の世界的不況の中、6隻の船を購入し、1939年に海運会社（現在のニアルコス・グループの基）を設立。第二次世界大戦中はギリシャ軍に属し連合軍に船を貸したが撃沈された。しかし、その保険金を元手に新たな船を購入し事業を拡大したという。1952年には当時世界最大級のオイルタンカー「World Unity」号(32,895DWTトン数)を保有した。1956年のスエズ危機により運送料が高騰したため会社は多くの利益を上げた。
スタブロス・スピロス・ニアルコス（スタヴロス・スピロス・ニャルホス、Σταύρος Σπύρος Νιάρχος、ラテン文字転記:Stavros Spyros Niarchos）(1909年7月3日-1996年4月16日)は、ギリシャの企業家。海運会社を保有し、世界的な富豪であった。競走馬の馬主としても知られた。晩年はスイスのサンモリッツで暮らした。
アルバム『放熱への証』（1992年）と同時発売されたシングル。本作発売前の1992年4月25日、尾崎本人が肺水腫によって急逝したため、生前最後のシングルとなった。歌詞は、生前尾崎と関わりの深かった人物に対して向けたものと言われているが、誰に対して向けたものかは不明となっている。
サラリーマンの小田島謙介は地方勤務が長かったが、本社転勤が決まり、兄で大学教授の小田島博史の家の近くの社宅に住むことになった。そして母・クメは謙介と同居したいと言い出す。この謙介と博史の兄弟の二つの家族を中心に、それぞれの家庭に起こる様々な問題と、優子と滝江の二人の主婦の対照的な生き方を軸として、各家庭に巻き起こるエゴイズムと、人は人を裁けることが出来るかと言ったことをテーマに、清彦・修一・弘二の息子たちの目を通した描き方で書かれた作品。
仁川国際空港鉄道 ソウル駅 - 仁川国際空港2ターミナル駅間の一般列車（各駅停車）に使用されている。空港鉄道暫定開通を控えた2005年から2006年にかけて6両編成9本（54両）が製造され、ソウル駅延伸前の2009年から2010年にかけてさらに11本（66両）が増備された。仁川国際空港2ターミナル延伸に伴い、2017年5月に増備編成2本（12両）が落成。同年6月14日から試運転後、営業運転に投入された。この増備車では車内への監視カメラ新設や、22インチLCD案内モニター設置などマイナーチェンジが施されている。
評論家のリチャード・ホワイトハウス（Richard Whitehouse）はスタンフォードの7つの交響曲が、彼の音楽の強靭さと限界を体現したものだと記している。すなわち「作曲様式の厳格さと熟達の度において比肩しうるのは、同時代の年長者であるパリーだけである。一方、様式的にはメンデルスゾーン、シューマン、ブラームスの範疇に甘んじているように思われる。」ホワイトハウスがさらに言うには、スタンフォードの交響曲の構築はありきたりながらも、「しばしば楽章構成や工夫した管弦楽法に巧みに挑戦しているため、探索する価値のある楽曲となっている。」スタンフォードの最初の2つの交響曲（1876年と1879年の作）は出版されることなく、彼の作品目録からも除外された。「アイリッシュ」として知られる「交響曲第3番ヘ短調」は1887年に初演された。この作品はスタンフォードの生前、彼の交響曲の中でも最も高い人気を誇った作品であった。スタンフォードの作品に関する考察の中で、ジョン・ポーテ（John Porte）はこう述べている。「彼の故郷の精神と音色に満ちており（中略）陽気さと悲しげな美しさが対照的に表現されるのである。」他の多くの作品同様、この作品でもスタンフォードは紛うことのないアイルランドの民謡を取り入れている。パリーやマッケンジーと同様、またサリヴァンやエルガーとは異なり、スタンフォードは民謡を好み、敬意を抱いていた。彼は通常標題音楽を避けていたが、ワッツを「悼んで」作曲された「交響曲第6番」では、それがワッツの彫刻と絵画に触発されたものであると認めている。6つある「アイルランド狂詩曲 Irish Rhapsodies」は第1番が1901年で第6番が死の前年に書かれており、スタンフォードの管弦楽曲の中でも全てが20世紀になってからのものである。このうち2曲は管弦楽とともに独奏楽器を前面に出した内容となっている。第3番がチェロで第6番がヴァイオリンである。ディブルの見方によれば、ピアノ協奏曲第1番（1894年）やヴァイオリン協奏曲（1899年）のように、彼の協奏的作品の中には管弦楽法や抒情性といった点において、スタンフォードの音楽を語る際によく引き合いに出されるブラームスのみならず、メンデルスゾーンの伝統にも則ったものがある。