松来が「慢性活動性EBウイルス感染症」という病気の療養のため2015年7月3日の放送から休演。そして2015年10月27日、松来が悪性リンパ腫のため死去。11月2日に訃報が公表された後、櫻井・鈴村・スタッフらにより今後の番組放送について検討した結果「櫻井・鈴村・松来の3人じゃなきゃチェリーベルでない」という思い入れの下で『今後の放送は（櫻井と鈴村の）2人では継続できない』という結論に至り、改編期ではない2015年11月6日をもって営業終了（番組を終了。すなわち打ち切り）となった。最終回では松来を追悼する企画を放送。櫻井と鈴村の2人で松来が療養に入ってから最終回までの番組の経緯、死去のしばらく前に行われた松来の誕生日会などの思い出話に花を咲かせた。その後、番組の終盤で上述の結論を踏まえ番組を終了することを発表した。エンディングでは鈴村が「本当にね……（すべてが）青春だったと思います」、櫻井も「番組を聴いてくれたリスナーの皆さん、松来未祐さん、ありがとうございました」と涙をこらえつつコメントし、2002年10月から開始した「(有)櫻井工房」時代から続いた本シリーズは約13年の歴史に幕を下ろした。
前番組『(有)櫻井工房』を吸収したという設定で、2003年4月からスタートした。番組自体が会社という設定で、実際に番組から様々な商品が売られていた。例えば、2006年1月24日には、山崎製パンと協力して「スイートドーナツ」をローソンにて販売した。名前の由来は「櫻井」＝「チェリー」と「鈴村」=「ベル」。櫻井、鈴村、松来はそれぞれ営業部長、宣伝部長、企画部員の肩書きを持っているが、番組の流れや構成作家の気分で変わることもしばしば。中でも鈴村は、エロマンガ島から来た外資系企業の敏腕社員という設定だが、結局は忘れられつつあった（第1回放送より）。また、ゲストにも肩書きが付くことが恒例で、ゲスト出演した藁谷麻美の肩書きは『カフェ事業部担当』、柿原徹也は『カフェ事業部員』、檜山修之は『総務部長』（3人の上司とのこと）、斎賀みつきは『デジタルコンテンツ部員（通称デジコン）』、園崎未恵は『総務課』、福圓美里（『水樹奈々 スマイル・ギャング』アシスタント）は『チェリーベル筆頭株主』（有限会社なのに）、そのお付きが野島健児（番組内では「蒼の戦士ノジマリオン」）であった。番組の内容は企画会議（商品販売促進会議）とコントが中心。まれにラジオドラマやメール紹介コーナーなどを挟むこともあった。超!A&G+へ移行してからは、提供スポンサー（番組では、「協力」の名目で読み上げている）にマリン・エンタテイメントが付いたが、2012年12月に降板、その後、セカンドショットがスポンサーとなった。提供アナウンスは超!A&G+への移行以来、「この番組は○○（マリンエンタテイメント→セカンドショット）の協力でお送りします」となっていたが、2015年6月5日から○○の部分が「4番ファーストセカンドショット」となった。これは、前週5月29日の番組企画で「『セカンドショット』への“恩返し”を込め、セカンドショットの素晴らしさを世に広める『キャッチコピー』をプレゼントしよう」との趣旨で「セカンドショット」のキャッチコピーを考えた結果、鈴村の考えた上述のキャッチコピーが使用されることになった。パーソナリティは3人であったが、過去には櫻井がヴェネツィア国際映画祭出席と有給休暇のために番組を欠席し、鈴村と松来の2人で放送したことがあった。また、2006年10月には、櫻井が携わる舞台での盗作問題により、しばらくの間出演を自粛し、2006年11月7日の放送で復帰した。
スペシフツェワは1923年にカプルーンの手引きによって母とともにフランスに出国した。1924年、パリ・オペラ座バレエ団の招へいを受けてロシアを完全に離れる決意を固めた。パリ・オペラ座の『ジゼル』復活公演で称賛され、1932年まで断続的ではあったがエトワールとして出演を続けた。パリ・オペラ座に籍を置きながらもロンドンやブエノスアイレスなどで舞台に立ち、1926年にバレエ・リュスに客演することになった。バレエ・リュスでは、セルジュ・リファールを相手役として『火の鳥』や『白鳥の湖』を踊り、1927年にはジョージ・バランシン振付の『牝猫』のタイトル・ロールを創造した。イソップの寓話を原作とするこの作品はスペシフツェワを売り出すために作られたものであったが、彼女が足を怪我したこともあって代役でタイトル・ロールを踊ったアリス・ニキーチナが好評を博してスターの座についた。ディアギレフはロシアからカシアン・ゴレイゾフスキーを招いて『ジゼル』をスペシフツェワのために新たに上演する計画を立てていたという。しかしディアギレフは1929年に急死し、この計画は実現しなかった。パリ・オペラ座で『プロメテウスの創造物』に出演したとき、スペシフツェワは以前アメリカで受けたものと同様の屈辱的な扱いを受けることになった。この作品の振付を担当していたバランシンが中途で病に倒れたため、リファールが引き継いで作品を完成にこぎつけた。リファールは作品をスペシフツェワではなく自分中心のものに作り替えたため、彼女は脇役に押しやられた。1932年の『ジゼル』再演でも同様であった。リファールはアルブレヒトの役に新たな解釈を加え、ヒロインと同様の重要性を与えた。リファールのこの解釈は伝統との決別を意味すると同時に、新たな劇的意味を持たせて高い評価を受けた。これらの事例は19世紀的バレエ（クラシック・バレエやロマンティック・バレエ）の舞台ではバレリーナが常に舞台の中心に存在していたのに対し、20世紀のバレエ・リュスではニジンスキーやリファールなどの男性が舞台の中央に立っていたことによるもので、典型的な古典バレリーナのスペシフツェワはバレエ・リュスの精神とは相容れない部分があり、そこに彼女の悲劇の一端があった。スペシフツェワは苛立ちを隠さなくなり、ついにはリハーサルの最中に窓から投身を図るまでになった。同年、スペシフツェワはパリ・オペラ座バレエ団を永久に去って世界各地の舞台に立った。パリ・オペラ座退団前の1923年と1931年にブエノスアイレスのテアトロ・コロンで踊り、1932年にはロンドンのカマルゴ協会で『白鳥の湖』第2幕や『ジゼル』を踊った。1934年、ヴィクトル・ダンドレ（1870年 - 1944年、ロシア生まれのバレエ興行師で、アンナ・パヴロワの内縁の夫であった）が結成した「バレエ・リュス・クラシック」という小規模なバレエ団のバレリーナとなり、オーストラリアを巡演した。オーストラリアの舞台では『レ・シルフィード』、『カルナヴァル』、『白鳥の湖』第2幕、『ライモンダ』のグラン・パなどを踊って称賛を受けた。このときのカーテン・コールは数えきれないほどで、試しに次の曲目の際に数えてみたところ、17回だったという。