貨物機関車 044 389-5 はこの町に記念物として展示されている。1976年までアルテンベーケン近郊の路線で重い貨物列車を牽引していた機関車で、この町が発展した蒸気機関車時代を象徴するものである。展示されたのは1977年で、それに先立ちかつての機関車工場で関係者（機関士、整備士）によって修復がなされた。沿革: 1976年に「ドリーブルガー・グルント」のレジャーパークが完成した際、当時の町長アントン・フィンケはここに子供たちが楽しめるよう機関車を設置することを提案した。企業家アントン・ドリラーは本物の機関車を購入し、展示するのに必要な金額を1万ドイツマルク (DM) と試算した。町議会議員としてこの会談の場に居合わせた当時のドイツ機関士組合 (GDL) 書記のルドルフ・コッホは、組合代表のフランツ・ヴォルフにこの旨を話し、ミンデンの中央局に費用の見積りを要請する書簡を送った。これらは矢継ぎ早に行われた。当時の町の事務長ハインリヒ・ミッデーケや鉄道会社の経営陣もこの企画に対する協力を表明した。オットベルゲンの機関車 044 389 が選ばれて、1976年12月10日に 14,800 DM プラス 11 % の付加価値税（計 16,428 DM）で譲渡された。購入、修理、補修、運搬に要した総額は約 40,000 DM であった。この費用はすべて寄付で賄われた。地元の国民銀行は購入費用の 16,800 DM を寄贈した。展示場所は博物館近くの、かつてヘーション鍛冶工場があった広場が選ばれた。軌道施設は技術長ロナルト・ランゲとその同僚たちによって移設された。1977年10月14日、この機関車は最後の旅に出た。普段はボイラーを炊いてその上を通っていた高架橋のアーチの下をパーダーボルンからの重貨物車に乗せられ通過した。その後、この機関車は「主力機関車」としてルドルフ・コッホの指導下で整備・保護されている。
アルテンベーケンの3つの地区にはそれぞれ多くの音楽クラブが存在する。特に音楽隊の活動は、青少年活動と強く結びついており、地元の祭やイベントの判型となっている。1908年創設のガルデ＝グレナディーレ、1919年創設のアルテンベーケン・バーンオーケストラ、1949年に設立された第8フザーレン・ブーケ・トランペット隊、1901年に太鼓と吹奏楽の音楽隊として結成されたブンデスシュッツェン＝ガルデ音楽隊シュヴァーナイ、2003年に公式に結成されたケーニギン・キュラシーレ・アルテンベーケンがある。
アルテンベーケンの古い木組み建築に、1976年にエッゲ博物館が開館した。ここでは主にアルテンベーケンでの鉄の採鉱と精錬が重要であった時代の文物が展示されている。
文化ビューロ OWL は、西部ドイツ放送 (WDR) と一部協力して、数多くの著名な芸術家をアルテンベーケンに招聘している。2006年/2007年シーズンには、マルティナ・シュヴァルツマン、ライナルト・グレーベ、ガビー・ケスター、ヴィグラフ・ドロステ、フォルカー・ピスパース、ファティフ・チェヴィコル、パウル・ミルンスがアルテンベーケンに出演した。会場はエッゲ博物館が使われている。この会場では WDR カバレットフェスト 2007 も開催された。
参詣曼荼羅において、主役となる人物を見出すことは享受した階層を知る手がかりとなる。参詣曼荼羅を鑑賞する人々にとっても、図中に自己を投影できる人物像は実際に参詣しているかのような感覚を与えるものであっただろうし、絵説く側や作成する側もそうした効果を狙ったと推測できる。そうした観点で図中を改めて見ると、肩衣袴を身に着けた武家姿で描かれた人物像が目立つことに気付く。清水寺参詣曼荼羅と同系統と推定されている他の参詣曼荼羅と比較してみると、武家姿で描かれた人物の比率が目立って高く、東山の寺社を描いた他の参詣曼荼羅と見比べても武家姿の人物はやはり多い。こうした享受者層をめぐる問題は、前述の人物不在の貴紳向け茶屋が手がかりとなると考えられている。同時代の風俗絵との比較からすると、清水寺の門前には、遊女あるいは陰間のいた茶屋が門前にあった可能性があるが、人物は不在である。というのも、西山克が言うように、参詣曼荼羅は理想としての霊場の表現であり、一時のことであろうとも「聖性の堕落」のモチーフが描かれることはない。清水寺参詣曼荼羅において、霞の堆積により鳥辺野が隠されているが、人物不在の茶屋と同様、「聖性の堕落」を描くことを回避するためと推測されている。その一方で茶屋の室内に道具が描かれていることについては、日本美術上の留守文様あるいは書斎図と呼ばれる技法との関連するとの指摘がある。留守文様は、主題となるべき人物を描くことなく、画中にちりばめられたモノから人物を想像させる技法である。この技法で描かれた対象を理解できるかどうかは、鑑賞者の知識教養の有無によって左右され、その意味で鑑賞者を選別する。書斎図もまた、消極的で具象性を欠いた描写により、鑑賞者に自由な理解を可能にする技法である。こうした技法の適用として見るとき、茶屋の人物の不在は、鑑賞者を選別する一方で、絵解きとともに鑑賞するものの自由な理解を可能にし、自身のあるいは他者の遊興を想像させるものであったのだろう。茶屋の内部に描かれた道具類が貴紳の遊興と結びついたものであること、あるいは本願成就院による勧進活動が幕府のみならず朝廷の権威をも利用し、有力者との強いつながりをもったものであったことを考えあわせるとき、清水寺参詣曼荼羅の人物描写は、あからさまに武家を含む有力者を対象とするのではなく、一見穏やかな表現のなかに、公武の上層階級を勧進の対象としようとする、作成主体の確固たる意図を示すものであろう。参詣曼荼羅の享受者層は、図中の素朴な描写法のゆえに庶民であると考えられてきたが、そのことを明確に示す史料は欠けており、享受者層をただちに庶民のみに限定することはできない。こうした図像のあり方は、各寺社がそれぞれの経済状況や勧進活動のあり方を前提とした多様かつ個別の制作事情によって、参詣曼荼羅を作成していたことを示唆している。