NACAは、第一次世界大戦中に、戦争関連のプロジェクトの産官学の連携を推進するための緊急措置として誕生した。ヨーロッパで作られていた、フランスの“L’Etablissement Central de l’Aerostation Militaire”、ドイツの“Aerodynamical Laboratory of the University of Gottingen”、ロシアの“Aerodynamic Institute of Koutchino”、そして最も影響を与えたイギリスの“Advisory Committee for Aeronautics”等の類似の国家機関がモデルにされた。1912年12月、ウィリアム・タフト大統領は、カーネギー研究所の所長であったロバート・ウッドワードをNational Aerodynamical Laboratory Commissionの委員長に指名した。委員会の設置を承認する法律案が1913年1月初めに両議会に提出されたが、投票によって成立しなかった。1907年から1927年にスミソニアン協会の会長を務めたチャールズ・ウォルコットと上院議員ベンジャミン・ティルマン、下院議員アーネスト・ロバーツらの尽力により、1915年1月、諮問委員会設置の勧告が出された。委員会の目的は、「飛行の問題点の現実的な解決法の観点での研究の監督と解決すべき課題の決定、その解決法の議論と応用」であった。1915年3月3日、第63回アメリカ合衆国議会の最終日、ウッドロウ・ウィルソン大統領は法案に署名し、NACAの設置は承認された。
本作はデビュー10周年記念作品として発売された。デビューシングル「幸福論」から「この世の限り」まで、シングル・メイン曲のミュージック・ビデオで構成されたミュージック・ビデオ集である。今回の発売にあたって、「メロウ」のPVが撮りおろされた。また、全曲96kHz／24bitの高音質での収録となっている。椎名は発売時のインタビューでファンに向けて「私は継続していることが尊いとはあまり思わないです。あっという間の逢瀬です。何かいいものが一作でも届けられたら、その誕生こそが素晴らしいと思うんです。だから、もしこの10年の作品でこの曲がいいって感じていただけるものが書けていたのだとしたら、もう十分に幸せです。自分ですごい曲と出会っちゃったって思える曲が死ぬまでに一曲でも書けたらいいなと切望する、その希薄で毎日精進していきたいと思っていますので、もし、今後そんな一曲があったら褒めてやってください。」とコメントしている。また、2013年11月13日に発売されたミュージック・ビデオ集『The Sexual Healing Total Care Course 120min.』にも、「りんごのうた」・「この世の限り」・「メロウ」は収録してある。
ミシガン州立大学在籍。1984年のNBAドラフトで1巡目全体11番目にアトランタ・ホークスに指名を受ける。チームメイトのドミニク・ウィルキンス、スパッド・ウェブ、ドック・リバースと共にチームの主力となりホークスには1994年まで在籍した間プレーオフにも度々出場した。1992年には1試合平均15,5リバウンドを記録しデニス・ロッドマンに次ぐ2位を記録してオールNBAサードチームに選出された。またNBAオールスターゲームにもチームメートのドミニク・ウィルキンスと共に選ばれた。その後はチームを転々とし2003年にはサンアントニオ・スパーズに所属しNBAファイナルで優勝を経験した。2006-2007シーズンまでプレーした。2007年4月2日にダラス・マーベリックスと契約しレギュラーシーズン最後の5試合に出場したがプレーオフでは出番のないまま第1シードであったマーベリックスは1回戦で敗退した。プロビデンス・スティームローラーズのヘッドコーチであったナット・ヒッキーが1948年に45歳と363日で1試合だけ出場したことはあったが2試合以上出場した選手としては彼の44歳での出場はNBA記録である.)。これまではバスケットボール殿堂入りを果たしているロバート・パリッシュが43歳の時の1996-1997シーズンにシカゴ・ブルズから43試合出場したのがNBA記録であった。彼はNBA20シーズンで通算17,253得点（平均12.2得点）、11,901リバウンド（8.4リバウンド）、1,328アシスト（平均0.9アシスト）の成績を残した。
萌え絵（もええ）とは、日本の漫画やアニメ、ゲームなどに特有の絵のことである。「見る者に『萌え』を感じさせる絵」などと説明される。萌え絵の対象となるのは、おおよそ10代の少女である。特徴としては、顔の大きさに対して目が大きいこと、口が小さいことが挙げられる。メイド服などの付加的な要素(萌え属性も参照)が加わる場合もある。安斎昌幸によれば、萌え絵には共通のセオリーが存在するものの、単なる過去のイラストの焼き直しでは流行せず、常に新たな要素を取り込むことが必要とされるという。こうした萌え絵の流行の変化は、コミックマーケットで見ることができる。初音ミクの成功の理由は、萌え絵のセオリーを踏まえたことにあるとする説もある(諸説があり内藤誼人の分析では「自己プロデュースできるアイドル」という点がファンの心をつかんだとしており、クリプトン・フューチャー・メディアの熊谷裕介氏の分析では「共感」を理由としている)。萌え絵は健全からアダルトまで用いられるが、絵柄的な問題点も挙げられている。萌え絵は企業や地域のマスコットキャラクターやメディアに起用されることもあるが、不適切な場面で一定の要素(子供の目に触れる場面で不適切な身体パーツ、ポーズ、表情、服装などが取り入れられているなど)が含まれると駅乃みちか・碧志摩メグ・キズナアイなどのように一部から批判をされる可能性があるため、状況に応じて絵柄的な配慮や起用キャラクターの選別が必要とされる。また、2018年10月30日に放送された情報番組「スッキリ」では“萌え絵”化する絵本について触れられ、“萌え絵”から性的なイメージを連想し、抵抗感を持つ人もいるのではないかとも紹介された。絵本の出版元である河出書房新社は問い合わせに対して「子ども自身が飛びつく絵を」と発注しており、「萌え絵を描いてください」と依頼していないと回答している。児童文学評論家の赤木かん子さんは絵本・児童書の“萌え絵”論争について「子どもの中には“好きな萌え絵”と“イヤな萌え絵”の区別が歴然とある」と語り、「萌え絵の違いを理解できず、男性向けアニメの絵柄と、そうでないものを一緒くたにしているのだと思います」と反論している。なお、萌え絵を書くイラストレーターは「絵師」と呼ばれることがある。また、萌え絵が書かれた絵馬のことを「痛絵馬」と呼ぶ。