ウエストボール（和製英語）、またはウエストピッチ (英：waste pitch) とは、投手が打者を打ち取るために敢えて投げるボール球のこと。日本語では、捨て球、遊び球、釣り球、あるいは見せ球などともと称される。語源である"waste"（無駄）の正しい発音は「ウエイスト」に近いが、日本の野球用語としては「ウエスト」と表記・発音されるのが慣習である。盗塁、エンドランあるいはスクイズプレイなどを警戒・阻止するためにストライクゾーンから大きく外れた投球をするピッチアウトとは区別される。
利用運送事業（りよううんそうじぎょう）とは、荷主より貨物を預かり、自社以外の輸送業者の行う運送を利用して貨物の運送を行う事業。貨物利用運送事業とも呼ばれる。荷主先までの集荷・配送を併せて行うか否かによって第一種と第二種に分類される。事業者が扱う輸送方法は主に船舶（外航・内航）、航空（国内・国際）、鉄道、自動車がある。
幼少時は浜松の自宅近くの畑で、耕された土をクッションにバック宙など練習していた。実兄・伊藤久二昭もスーツアクターである。立ち回りのアクションが「段取り」になることを嫌い、相手の動きを見てから自分が動き、かわす動作や反撃を心がけた。それでも立ち回りが成立する程の速さだったことになる。後に、所属事務所TACが出演したショーで『時空戦士スピルバン』を演じた折、後輩の構成担当者に「挿入歌の歌詞が、『時間を超え叫べ 空間を飛び戦え』ですから空間飛んで戦って下さい」と言われ、ジャンプして着地するまでの滞空時間内に4発のパンチを入れる立ち回りを披露して、周囲の舌を巻かせた。『サンバルカン』で演じた「バルパンサー」役には強い思い入れがあり、他の俳優がパンサーを演じると、小声で「それじゃ猫だよ」と評していた。
1979年、『バトルフィーバーJ』にバトルフランスのスーツアクターとして参加。その際に当時のアクション監督であった山岡淳二に目を掛けられ、『電子戦隊デンジマン』から『大戦隊ゴーグルファイブ』まで3年間、イエローのスーツアクターとして活躍した。『ゴーグルファイブ』終盤頃、練習中の事故で首の骨を折る重症となり番組を降板。復活も危ぶまれたが、闘病とリハビリの末に復帰を果たす。現在はアクション俳優として活動する一方、「ACE PROJECT」を主宰し後進の指導に当たっている。
アクチノイドのうち、ウランは存在量が突出しており、プルトニウムは核燃料などとしての用途が確立されていることから、特に区別してメジャーアクチノイド (Major actinide) またはメジャーアクチニドと呼ぶ。
アクチニド（英: actinide、アクチナイドとも）と呼ぶこともあり、またランタノイドと同様に、最初と最後に当たるアクチニウムとローレンシウムの一方または両方をアクチノイドの範囲から除いて呼ぶこともある。IUPAC命名法ではアクチニウムとローレンシウムも含めて「アクチノイド」としている。
読者投稿時の名前は「ヨロイマン」。作中マスクを脱ぎ、素顔を見せることもあるが、その顔は『キン肉マン』では影で隠れ、『II世』では目が隠れるほどの長髪になっている。明確な素顔は第20回超人オリンピックの際に実際に見たキン肉マンの台詞「栗色の髪をした美形」「瞳は二重瞼」などの断片的な情報のみで実際に描かれたことはないが、アニメでは明確に描かれており、キン消しで立体化もされている。究極の超人タッグ編においては、ロビン王朝の超人は闘いの中で素顔を見られてしまうと王家を追放される（通称「石もて追われる」）という厳しい掟があり、『夢の超人タッグ編』では顔が血にまみれていたため、完全な素顔が明かされなかった。巨大化するときは自分の名前を叫ぶ（アニメより）。秋本治の漫画『こちら葛飾区亀有公園前派出所』では主人公・両津勘吉が大原部長への年始の挨拶にキン肉マンとロビンマスクのソフトビニール人形を贈り、「ロビンマスクはなかなか入手できないんですよ とっておくと今に価値が上がりますよ!」と念を押していた。2014年にはアラクス『PITTA MASK』のCMに、原作版に準拠した実写キャラクターが出演。
1857年5月、マンチェスター美術展（同年10月まで開催）で演奏するためにドイツ人ピアニスト・指揮者のカール・ハレ（イギリスに帰化後はサー・チャールズ・ハレ）により設立された管弦楽団が源流。展覧会の閉幕後、常設のオーケストラ団体として正式に楽団を存続させることが決定され、彼の下で同年1月30日に第1回公演を行う。当時の本拠地はフリー・トレード・ホール。以降、ハレは1895年の死去に至るまでオーナーと常任指揮者を兼任し、オーケストラの基礎を固める。その後、1899年から1911まではハンス・リヒターやハミルトン・ハーティ等の指揮者が音楽監督を務め、特にハーティの時代はハレ管の第一次黄金時代といわれた。ハーティの後、常任空席の低迷時代が続く事になる。そんな中、第二次世界大戦が勃発し、徴兵される楽員が続出、オーケストラは存続の危機に陥る。1943年、ハレ管中興の祖となるジョン・バルビローリが常任指揮者に就任する。バルビローリは徴兵によってわずか33名にまで減っていた楽員の補充から始め、懸命の選考により女性楽員を中心としてアンサンブルを再建、手塩にかけて育成し、ハレ管はバルビローリのオーケストラと言っても過言ではない程の関係を築き上げた。EMIに多数の録音が残っており、特にディーリアスの作品の演奏はトマス・ビーチャムのものと並んで高い評価を得ている。1970年にバルビローリが急逝。バルビローリの死後、ジェームズ・ロッホラン、スタニスワフ・スクロヴァチェフスキ、ケント・ナガノ等の時代を経て、2000年以来、現在までマーク・エルダーが常任指揮者を務めている。1996年にフリー・トレード・ホールからブリッジ・ウォーター・ホールに本拠地を移転している。