タイトル曲「スクールズ・アウト」では、プロデューサーのボブ・エズリンが集めた児童たちのコーラスが使用された。この曲はクーパーの自信作で、2008年には『エスクァイア』誌のインタビューにおいて「"スクールズ・アウト"を仕上げた時、我々は国歌を作ったのだと悟った。私は学校最後の日のフランシス・スコット・キーになったのだ」と語っている。「マイ・スターズ」には、後にクーパーのバンドのギタリストとなるディック・ワグナーがゲスト参加した。オリジナルLPは学校の机を模して開閉できる変形ジャケットとなっており、また、紙製のパンティにレコードが包まれていた。これらのギミックは、2011年に発売された紙ジャケットSHM-CDでも再現された。
オタクあるいはナードと通称される参加者が多く、前述の通りアニメ・声優・ゲームはもちろんだが「いかに自分が自堕落な生活をおくっているか」ということをアピールし、これを競い合う奇妙な光景が頻繁に見られる。 またアニメキャラクターありきの品の無い妄想（排泄物に関する話題や、足コキなど性癖に関する話題）も多く、その表現方法は低俗そのものであり、特に排泄物に関しては「うんこ」「しっこ」等小学生レベルの書き込みである。それ以外では、数は少ないものの有職者によるプログラミング・設計・資格に関する事項でも話題が振られる事はあるが、ほとんどはアマチュアや聞きかじりあったりする事から信憑性は低い。また書き込みも長続きしない。またこれはあやしいわーるど、特にリバース系で顕著であるが他文化への排他的行動を持っている。参加者の多くは掲示板の文化を尊重したいため、他の掲示板の文化を持ち込む事を嫌う。ただ一方では実社会や潮流から取り残されている事へのただの反発との批判もある。
上海では話題の大半がアニメ・美少女ゲーム・声優に関するものであり、アニメのテレビ放送が始まると盛り上がる。これを「ホーダイ」と呼ぶ。 この場合掲示板は前述のホーダイと呼ばれる状態になり、各々がその番組の展開について思い思いに綴る状況が番組終了まで続くことがある。
他の掲示板より顕著な特色は、2ちゃんねるなどの他文化への(名目的な)拒絶反応である。例えば、よく2ちゃんねるで利用されたり、管理人が好ましくないと思われる単語を含む書き込みをブロックする、TPOと呼ばれるシステムが実装されていたり、一部のユーザーは他所のサイトからの転載と見受けられる唐突な長文やその場の空気からそれた投稿があると、Googleなどの検索エンジンでその投稿の文字列を検索し、それが2ちゃんねるなどからの転載かどうかを確認してからレスに及ぶなど入念である。
主な参加者（以下「住人」という。）の年齢層は30代から50代。2005年3月に閉鎖された「あやしいわーるど@みらい」の後継掲示板のひとつとして誕生した。当初の名称は「あやしいわーるど@qwerty」。アニメ、美少女ゲーム、声優の話題を中心に展開される。近年社会問題化される引きこもりやニート、無職などの受け皿と揶揄されると同時に、住人自身も自虐的にそう表現することがある。とはいえ有職者も数多く存在し、その多くはプログラマやシステムエンジニアなどIT産業に従事しており、同時にコンテンツホルダーが多い事からプログラミング・設計・資格に関する話題も盛り上がる。 さらに最近では個人投資を行っている住人も居る事からデイタイムは投資・ファンドに関する話題も盛んに行われている。2008年4月1日、突如板の名称が「あやしいわーるど@qwerty」から「あやしいわーるど＠上海」に変更された。当初はエイプリルフール限定のものと思われたが、その後も2010年8月まで上海のまま継続していた。さらに2010年8月21日、板の名称を賭けた将棋で管理人が敗北し、名称が「あやしいわーるど＠ちんちんシュッシュブリザード」に変更された。今後も「板の名称を賭けた将棋」は続けられる予定(管理人が明言している)らしく、管理人が勝利した場合は再度＠上海に戻ることになっている。2016年12月24日、24時ちょうどをもって閉鎖した。最後の投稿は「飴玉は幸せの味がするのです。」とみられる。
第1楽章はソナタ形式によっている。第1主題はごく漠然とイ調で提示されるが、その輪郭は曖昧で、調性感は希薄である。提示部を長めにとり、主要主題の他に多くの素材を提示し、曲の進行とともにそれらの動機が絶え間なく変化して行く。こうした構成はアルノルト・シェーンベルクの弦楽四重奏曲第2番 ヘ短調と共通するものである。展開部は対位法的に進行し分厚い和声と多様なリズムが特徴である。第2楽章は、明記されていないものの、スケルツォである。強烈なリズムを背景に奏でられる第1主題はエネルギッシュで、活力のある楽章を形成している。また、副次的な素材がふんだんに用いられているため、ロンド形式のようにも見える。この楽章が持つ民俗音楽的活力は、中庸な速度の第1楽章と緩やかな終楽章との間で際だっており、全曲のクライマックスとなるものである。この楽章は最後にテンポを上げ、プレスティシモとなって、早口でつぶやくように素材を使い尽くし終止する。第3楽章で扱われる素材は、もはや主題の体をなしておらず、極めて短い断片となって浮かんでは消えてゆく。このため形式的に不安定で、既存の音楽形式に当てはめて考えることは難しい。先行する楽章との統一感は支配的な音程とその進行に過ぎない。音楽評論家のポール・グリフィスは、その著書の中でこの楽章を「浄化の曲」と呼んでいる。すなわち、第1楽章の主題を崩壊的な方法で回想することにより、第1楽章までは保っていたロマン派音楽の終焉を象徴的に描き出したものであると論じている。この楽章はすべての主題を飲み込むように静かに終わる。