マンクス・ロフタン種（英: Manx Loaghtan）は、マン島原産の羊（Ovis aries）の品種の一つである。アルファベットではLoaghtynあるいはLoghtanと綴られることもある。焦げ茶色羊毛が特徴であり、大抵4本、まれに6本の角を持つ。マンクス・ロフタンは、スコットランドやヘブリディーズ諸島、シェトランド諸島の至る所でかつて見られた原始的な羊の子孫であり、Northern European short-tailed品種の一つである。「Loaghtan」という単語は、マン島語の「lugh dhoan」（ネズミ-茶色）から来ている。この品種の肉は珍味とされ、主に食用のために育てられている。最近は原産地呼称保護制度の下、EUの承認および保護を受けている。イギリスで登録されている繁殖用の雌が1500頭未満であることから、マンクス・ロフタンはレア・ブリーズ・サバイバル・トラストによって「at risk」に分類されている。
プシケは、鉄のコアがむき出しになったままの非常に珍しい小惑星だと考えられているため、太陽系初期の惑星形成プロセスを理解するうえで重要な知見が得られると考えられる。このため、2023年に打ち上げ予定のNASAの小惑星ミッションサイキにおいて探査が計画されている。
プシケは1852年にイタリアのアンニーバレ・デ・ガスパリスによって発見された。この名前はギリシア神話に登場する女神（元人間）プシューケーに由来する。
2007年、中学3年の時に原宿でスカウトされ、ファッション雑誌『Seventeen』の専属モデルとしてデビュー。その後、女優としても活動する。2015年9月、半年遅れで亜細亜大学を卒業した。
レストラン館は無料、9:30-22:00開館。ジオラマ館は有料、9：30 ～ 17：30 （最終入館は17：00）。休館日は水曜日（祝日の場合その翌日）と12月30日から翌年1月1日まで。
建築後110年にあたり、観光資源としての活用のため、2015年10月に再整備されオープンした。現在では南棟がレストラン館、北棟がジオラマ館、南側の敷地がオープンガーデンとなっている。ジオラマ館では明治後期から昭和初期の敦賀の最盛期をHOケージ鉄道模型などを利用することで再現している。さらに敦賀市は鉄道遺産の街としての観光資源を整備するため、2018年5月、かつて小浜線を走っていたキハ28系を、それまでJR西日本から引き取り、保存していたアチハ株式会社から購入し、北側隣接地の屋外に展示した。金ヶ崎地区には敦賀港駅舎を再現した鉄道博物館、同駅ランプ小屋、現在休線となっているJR貨物敦賀港線などがある。赤レンガ倉庫も一体として鉄道遺産を中心とした周辺整備計画も検討されている
1905年（明治38年）に紐育スタンダード石油会社によって建設された石油貯蔵用の倉庫。欧亜国際連絡列車が発着する敦賀港駅からロシアを経てヨーロッパに繋がる国際都市として敦賀が繁栄した時代、明治中期から昭和初期の敦賀港を象徴する施設の一つである。2009年1月、北棟・南棟・煉瓦塀が国の登録有形文化財に登録された。敦賀港一帯はみなとオアシスの登録をしていて、当施設はみなとオアシス敦賀の構成施設の一である。
敦賀赤レンガ倉庫（つるがあかれんがそうこ）は福井県敦賀市の敦賀港にある2棟の赤レンガ倉庫である。2018年現在は南棟がレストラン館、北棟がジオラマ館として再整備されている。ジオラマでは昭和時代の敦賀が鉄道模型などで表現されている。
エイティガール寺院、かつてのカシュガルの統治者アバク・ホジャ一族の墓（香妃墓とも呼ばれる）、イスラム色あふれるバザールが観光の中心である。郊外にも仏教国ホータンとの戦いで戦死したカラハン朝大ハンアルスラン・ハーン（獅子王）の墓や古代遺跡が多い。隣国パキスタンからの観光客が最も多いが、二番目に多いのが日本人である。古代より続く巨大なバザールでは、食料や衣類などの生活物資、家畜、電化製品はじめ、中国や周辺諸国の特産物が販売されている。郊外の観光地としては、カラクリ湖、ウパール村の月曜バザールなどがある。
中国人民解放軍蘭州軍区（大軍区）に所属する新疆軍区の第6自動化歩兵師団司令部や武装警察部隊、新疆生産建設兵団3個師団が駐屯する。
the HIATUSは細美がメンバーと一緒に曲作りをしたくてやっているバンドで、一人では作れないものが作れるので面白いと語っており、自分で最初のきっかけを生んだ曲がまったく違う形に着地するのも楽しんでいる。彼の歌も5つある楽器のパートの1つであってメインディッシュではなく、各メンバーの演奏がぶつかり合うところを聴かせたいと考えている。歌詞については、音を楽しむ作品を作ることに重きを置いているのであまりメッセージ性はない。ステージ上で演奏したり発声したりした時に子音と母音の組み合わせが面白いことなど音楽的部分が大切で、音楽的に一番良い歌詞であれば文章としての体裁や内容はそれほど重要ではない。作品ごとに楽曲の系統が異なるのが特徴。細美が色濃く影響を受けてきた1990年代のオルタナティヴ・ロックやグランジを軸にしながらも、ポストロック、マスロック、アートロック、エレクトロニカやテクノほかダンスミュージック的要素を取り入れるなど、作品ごとに新しい音世界を打ち出している。そもそもthe HIATUSは作品を生み出すという目的で集まったメンバーなので、最初はこのバンドで自分のすべてを表現しないといけないという思い込みもあって5人のメンバーが一番活きる形を探るということが3rdアルバムまで続いた。4thアルバムの頃からバンドの絆が強くなってメンバー全員が対等な関係になったこともあり、分業が明確化されて共同作業へのストレスも無くなって行った。1stアルバムでは楽曲のほとんどを細美が手掛けたが、2ndアルバム制作の後半から細美が1人では曲を書けなくなったため、それ以降はバンドメンバーと一緒にスタジオで曲を作るようになった。しかし予算の都合でスタジオに集まれなかった4thアルバムで柏倉と二人で作曲を担当したところ、再び1人で曲を書けるようになった。5thアルバムからはそこに伊澤も参加して3人で作曲するようになった。以降、バンドの楽曲制作は細美、柏倉、伊澤の3人でアイデアを出して曲の核となる部分を作り、それを5人でアレンジするという形をとっている。