土地を所有していた工作機械メーカー、岡本工作機械製作所との共同開発。同社は昭和40年代末期から50年初頭にかけてのオイルショックで業績が芳しくなく、1977年（昭和52年）に工場規模を縮小。「岡本ビル」という名でスーパーの建物を建設。これをユニーに貸し出す形でオープンとなった。ユニーで初めてショッピングセンターに「サンテラス」ブランドを用いて開店している。ユニー関東地区初の大型店、バザァル金沢文庫（現：アピタ金沢文庫店）を上回る規模で開店した、サンテラス1号店。開店当初、テラスにちなみ、店内を「オレンジテラス」（衣料品）、「グリーンテラス」（食料品）、「スカイテラス」（住居関連品）と区分けして、目新しさをアピールした。岡本工作機械製作所から施設所有権移管後も、ユニーグループ・ホールディングスは友好関係を維持するために同社の株式を1%弱所有していた。日吉駅の南方約800m離れた場所にある。建物は地上4階建て。2009年（平成21年）3月14日にユニーの店舗ブランド見直しに伴い、アピタ日吉店となった。サンテラス日吉は正式名称として当時の登記上に残るのみである。2015年（平成27年）11月29日をもって閉店している。なお、店舗内一部のテナントは引き続き営業を継続していたが、翌2016年（平成28年）3月末をもってすべてのテナントが退去し完全閉館した。なお建物は同年6月から解体され、9月頃にはほぼ完了している。閉館後の土地は野村不動産が取得し、跡地にはマンションが計画されている。また後継店舗として、同区内に「アピタテラス横浜綱島」（横浜市港北区綱島東）の出店が決定し、2018年 （平成30年）3月30日に完成・オープンした。
ホ長調。「お互いに愛し合おうではないか!」という強い呼びかけの音楽。この楽章が、もっともテキストの文量が多い。低弦の響きに導かれて4人の独唱者が美しい四重唱を繰り広げる。オーケストラと独唱者が美しく対話する。オーケストラのみとなり、次第に盛り上がって来て一つの頂点をつくるが、静かになり、クラリネットの美しい独奏となる。再び静かに独唱者が歌い、合唱がようやく歌い出す。ゆったりとした、強い呼びかけと喜びに満ちた、それでいて穏やかさを失わない合唱。次第に速度を速め、盛り上がってくる。ホルンが美しい呼びかけを行い、ついに第1楽章の輝かしい主題が回帰する。合唱が初めてこの旋律を歌う。「おお、自然は今や喜びの……」と高らかに歌い、自然を賛美する。一度穏やかになるが、合唱はさらに立体的になり、最後の頂点を準備する。そして、ついに「そして太陽よ、赤々と輝け! 燃え上がるその光を、真実、正義、そして愛という理想の太陽の炎に重ねあわせるのだ!!」と高らかに歌い、第1楽章の主題が堂々と鳴り響いて終結する。演奏時間約23分。
ホ短調。「生きる理由を誰が説明できるのか?」という問いかけの音楽。低弦の重い響きで開始される。すぐに合唱が問いかける。続いて弦楽器の穏やかな伴奏の上でアルト・ソロが歌い出し、独唱と合唱も次々と加わってくる。弦楽器のフレーズを挟んで今度はテノール・ソロが歌う。再び厚い響きとなる。しばらくこの問いかけの音楽が続き、合唱が「人は人を踏みつける……」と悲痛に歌う。このフレーズの頂点で力強いスケルツォが始まる。細かく動き回る部分ののちに、やや速度を落としたコラール風のフレーズとなる。スケルツォとコラールが交互に現れる。スケルツォが最後の盛り上がりを見せ、弦楽器が潮が引いて行くかのように消えてゆく。演奏時間約20分。
ホ長調。輝かしい夜明けの音楽。序奏では低弦のどっしりした響きの上で合唱が「夜が明け始める……」と歌い出す。弦楽器のフレーズに続いて再び合唱が登場し、太陽を象徴するモティーフが高まってくる。合唱が高らかに歌い、盛り上がって来た頂点で堂々と主部に突入する。輝かしい主題が全合奏で響き渡る。続いて少し穏やかな旋律が登場し、いくつかの自然描写のモティーフと絡み合いながら展開されてゆく。最後は熱狂的に盛り上がり、全合奏でホ長調主和音を強奏して終わる。演奏時間約13分。
3楽章形式を採用しており、全ての楽章に独唱と合唱が加わる。合唱交響曲の傑作の一つといわれることも多い。師匠であるセザール・フランクと同様、第2楽章はアダージョ楽章とスケルツォ楽章の2つの役割を持っている。
フルート3、オーボエ3、クラリネット3、ファゴット3、ホルン4、トランペット3、トロンボーン4、シンバル、ハープ2、シンバル、大太鼓、弦五部、独唱4（ソプラノ、アルト、テノール、バス）
1922年1月13日にフランスのパリで生まれる。エコール・デ・ロッシュ、高等映画学院（聴講生）を経て、当初は写真家となる。1947年、短編記録映画『ジェルバ』で初監督となる。47分の短編映画で、チュニジア・ジェルバ島の風物を記録している。劇映画の監督としては、1949年の『小さなロバ、ビム』が第一作となる。この作品も45分の短編映画である。再びジェルバ島で撮影が行われ、少年とロバが繰り広げる冒険物語となっている。この作品はフランスの詩人・作家のジャック・プレヴェールに見出され、後に彼はこの作品を用いた写真絵本を刊行した。1953年には劇映画第二作となる『白い馬』を監督。フランス・カマルグを舞台にした少年と野生馬の物語である。この映画が、第6回カンヌ国際映画祭においてパルム・ドール（短編）を受賞したことから、ラモリスの名は広く知られるようになる。そして1956年には『赤い風船』を発表。36分の短編で、台詞はわずかしかないが、第29回アカデミー賞において脚本賞を受賞。第9回カンヌ国際映画祭において再びパルム・ドール（短編）を受賞した。1960年には長編映画も手掛けるようになり、その第一作『素晴らしい風船旅行』の監督、脚本を手掛けた。この時ラモリスは、「ヘリヴィジョン」というものを自ら開発し、この映画の撮影で初めて導入した。これは、ヘリコプターからの空中撮影時に、振動による画面ブレを起こさないようにしたシステムである。1963年にはこのシステムの特許を売り込みに来日している。1965年の長編第二作『フィフィ大空をゆく』でもこのヘリヴィジョンが用いられた。1962年には再びカマルグを舞台にした短編ドキュメンタリー『野生馬たちの夢想』を監督。1967年にはフランス文化相・アンドレ・マルローの援助を受け、短編ドキュメンタリー『パリの空の詩』『ヴェルサイユ』を監督した。家族は妻と一男（パスカル）二女（サビーヌ、ファニー）。このうちパスカルは『白い馬』に出演、『赤い風船』では主役の少年を演じている。サビーヌも『赤い風船』に出演している。映画の他、1957年にはボードゲーム「リスク」を考案している。当初は「世界征服」という名だったが、アメリカのパーカー・ブラザーズ社が発売する際に「リスク」と改名された。1970年6月2日、ドキュメンタリー映画『恋人たちの風』撮影のためにイランのテヘラン郊外をヘリコプターで飛行中、回転翼が電線に接触して墜落死した。48歳。『恋人たちの風』はその後、彼の制作ノートに基づき未亡人と息子のパスカルが完成させ、8年後の1978年に発表した。