成果主義により、向上心がある人は、より自分を高めようと努力する。残した「成果」の高い人が、「成果」の低い人よりも多くの仕事をしている（成果をあげている）にもかかわらず、給与面での差が小さい場合、不満につながり、結果として商品の生産性や品質が落ちる可能性があるが、「成果」で給与を査定することにより、高い生産性を維持できる（と期待される）。しかし、成果主義による目立った成功例がなく、合理的でないとの指摘もある。また、従業員の会社への信頼感が低下して社員の能力の弱体化に繋がるとの発表もある（企業活力研究所）。
成果主義（せいかしゅぎ）とは、企業において、業務の成果によって評価し、報酬や人事を決定すること。類似概念として結果のみで評価の判断を行う結果主義が挙げられる。
本番組は、2011年7月2日からファーストシーズンを放送（全13回）。この当時は15分番組であったが、2012年4月7日からのセカンドシーズンで放送時間を30分に拡大した（全18回）。2013年5月25日からサードシーズンが放送されていた（全18回）。2014年から特番となり、不定期放送となった（全3回）。
毎回さまざまなテーマにおける日本の定番商品や新たな日本の定番になりそうものを、テレビ番組定番の手法でもって取材・紹介している番組シリーズ。リポーターのハマカーンは、海外の新聞社から日本に派遣されてきた特派員という設定で出演しており、毎回編集長から出される指令に基づいて日本のヒット商品やトレンド情報を取材している。『テイバン.tv』時代末期の2014年2月2日放送分までは「○○の定番」がサブタイトルの定番になっていたが、その翌週放送分からはそれにとらわれないサブタイトルが付けられている。この番組はテレビ放送のほか、YouTubeでの動画配信も行われている（番組公式サイトの「動画」ページを参照）。ただし、YouTubeで視聴可能なのは直近3週分までとなっており、最新の動画がアップロードされるたびに古い動画は順次削除される。
プエルトリコのラレスに生まれた。緑内障のため生後まもなく失明したが、盲目のハンディキャップを乗り越え世界的なヒット曲を数多く手がけた。スパニッシュ・ギターの名手でもある。1964年、「Everybody Do the Click」でデビュー。同年に行われたニューポート・フォーク・フェスティバルに参加。1968年、ドアーズの「ハートに火をつけて」をカバー。同曲は8月31日から9月14日にかけてビルボード・Hot 100で3週連続3位を記録し、ゴールドディスクに輝いた。またこの年、グラミー賞で最優秀新人賞を受賞した。1969年、「Rain」は日本でも「雨のささやき」の名前でレコードがリリースされヒットした。1970年に発表された「Feliz Navidad」（フェリス・ナビダッド、スペイン語で「メリークリスマス」の意）は米国およびスペイン語圏でもっともよく聴かれるクリスマス・ソングのひとつとなっている。1971年のサンレモ音楽祭に参加した際にイタリア語で歌った 「Che sarà」（ケ・サラ、スペイン語版では"Qué será"、ケ・セラ）が世界的にヒット。日本でも岩谷時子や西村義明の訳詞で広く知られるようになった。
1999年、2人のパフォーマンス・アーティスト蔡元と奚建军が、トレイシー・エミンの『マイ・ベッド』に飛び乗った。彼女の作品はテート・ギャラリーのターナー賞候補作展に展示された、作者である彼女自身の片づけていないベッドであったが、2人の行為は無許可での芸術作品への介入だった。上半身裸だった蔡の背中にはいろいろ書かれており、その中には「アンチ・スタッキズム」の言葉があった。ガーディアン紙のフィアチラ・ギボンズは同じ年にこの出来事が「前代未聞のアンチ・スタッキスト運動が起こった瞬間として芸術の歴史に刻まれるだろう」と書いている。その10年後にガーディアン紙上でジョナサン・ジョーンズがスタッキストは「芸術の敵」であり、彼らが言っていることは「チープなスローガン」であり「ヒステリックにわめきちらしている」だけだと批判を行った。アーティストのマックス・ポツォルスキは、アートワールドは未来派やダダのように新しい、挑発的なマニフェストを必要としているという。そのマニフェストは「アートワールドのアウトサイダー、反対者、反逆者、顧みられず不満を抱いている者にインスピレーションを与え、呼び集めることのできる、心からの情熱でもって書かれて」いなければならない。そして「我々はもうそれを手にしたんだ。スタッキズムという形でね」。ニューヨークのアートギャラリーのオーナー、エドワード・ウィンクルマンは2006年にスタッキストのことを全く聞いたことがなく、「ウィキペディアで調べた」と語っている。そして「アンチ・コンセプチュアルアートの姿勢にはしらけるし、絵画について言っていることの無意味さは言うまでもないけれど、彼らのムーヴメントが体現する大衆化にはちょっと興味がある」と語った。トムソンはウィンクルマンに直接会って返事をしたという。2006年には、コリン・グルーデルがテレグラフ紙に書いた記事によれば、スタッキストがセントラルロンドンで開催した最初の展示会ではこのムーヴメントを引っ張るアーティストの絵が「何枚も売れた」が、むしろ彼らの絵にはどういう良さがあるのか疑問が深まったという。「しかし批評家が何と言おうと、イギリス、アメリカ、日本のバイヤーはすでに賭けに出ている。トムソンの6枚の絵はそれぞれ4,000ユーロから5,000ユーロの間で値がついて買われていった。もとは囚人のジョー・マシーンはセラピー治療の一環で絵を描いているが、彼の絵も同じような価格で6枚売れた」。BBCの美術担当記者ローレンス・ポラードは2009年に、ヴォーティシストやシュルレアリストたちもそうだが、スタッキストのような「文化の扇動者」のための道は、1909年2月20日未来派のマニフェストによって整備されたのだと語っている。