演技、ミュージカル、監督、ダンス、ジャズ、コンテンポラリー・ミュージック、クラシック音楽、パフォーマンスアート、制作、デザイン、プロデューサー、ディレクターに関する技能を教えている。（現在、放送については、エディスコーワン大学内のコミュニケーション芸術学校 (the School of Communications and Arts) で授業が行われている）。西オーストラリア州政府の主導により、州政府とオーストラリア政府の支援を受けている。エディスコーワン大学や大学院の入学要件を満たすことにより、大学や院の単位を取得しながら実技指導を受けることができ、卒業時に、エディスコーワン大学の博士、修士、学士の学位を取得出来る。また、高等教育機関修了と同等のディプロマを取得できるコースも用意されている。
元亀2年（1571年）頃、南部氏から独立した大浦為信が次々と津軽地方の国人領主を滅ぼしていく中、行安は飯詰城主として抵抗した。しかし、天正16年（1588年）大浦氏により飯詰城は包囲され、行安を初め朝日一族は籠城した。兵糧の蓄えがあったが、為信により城内に通じる水脈を絶たれた。そのため、白米で馬を洗って見せるなど必死の抵抗をするも見破られ、数日後に飯詰城は落城した。行安は自害し、一族も徹底的な捜索の末に惨殺され朝日一族は滅亡した。その後、城址周辺では、鎧武者や女の亡霊が現れたり、日照りや長雨などの天候不順に見舞われ、朝日一族の祟りと噂された。但し、この伝承も東日流外三郡誌の影響を受けた書物でしか確認できず信憑性が低い。
津軽朝日氏は、後醍醐天皇の側近万里小路藤房の後裔とされる。津軽に下向した藤房の子・景房が朝日氏を称し、興国5年/康永3年（1344年）に飯詰城を築いた。その後は浪岡氏、大光寺南部氏に従ったとされる。但し、この伝承は偽書である東日流外三郡誌の影響を受けた書物でしか確認できない。
東京成徳高校で1年よりインターハイに出場。日本体育大学では3年でインカレ初出場。4年で主将を務めインカレ優勝とともに最優秀選手に選ばれる。卒業後は日本航空に入社。背番号は妹と同じ「12」。2シーズン目で初先発。先発はその1試合にとどまるもそのシーズンは23試合出場。2010年、エバラヴィッキーズに移籍。2011年引退。母校の東京成徳大高女子バスケ部アシスタントコーチに就任。2015年4月、秋田県の実業団チームプレステージのHCに就任。
ガルシアはグレイトフル・デッドのキャリアを通してリードギタリスト、メインボーカリスト、作曲家の役割を担った。ガルシアは、「ダーク・スター」、「フランクリンズ・タワー」、「深紅のベゴニア」などの多くの曲を作曲した。ロバート・ハンターはガルシアの曲の大半の詩を書いた。ガルシアは「情熱的なギター・インプロヴィセイジョン」でよく知られ、それはしばしば彼と仲間のバンドメンバーの相互作用を特徴とした。彼やバンドの名声は、おそらく2度と同じ方法で同じ歌を決して歌わないという能力に基づく。多くの場合、ガルシアはリズムギタリストのボブ・ウェアからキューを受け取り、そのことについて「そこにはいくつかの［ ... ］私を本当に慌てさせるであろう種類の考えがある。もし私が、2つのドラムとフィル［レッシュの］の革新的なベースでリズミカルに続くすべてのものの間に調和的なブリッジを作り出さなければならないならば。ウェアのそのような問題を解決する能力は驚異的だ。 [...] 調和的に、私はボブから自分のソロのキューを多く取る。」と語っている。ソロへのアプローチを尋ねられると、ガルシアは次のように語った。「それは変わり続けている。私はまだ基本的にメロディーを中心に回り、それらを認めてフレーズがバラバラになった方法である。ほとんどのソロで、私はメロディーが奏でるフレーズを演奏する傾向がある。私のフレーズはより密集しているか、異なった価値を持つことができるけれども、それらは曲において同じ場所に存在する。[...]」ガルシアとバンドは1965年の結成からガルシアが死去する1995年までほぼ毎年ツアーを行い、それは「エンドレスツアー」と呼ばれた。定期的に彼らは休養期間を取ったが、それは消耗または健康問題（しばしば不安定な健康やガルシアの薬物使用による）のためであった。グレイトフル・デッドは30年にわたる活動期間の中で、2,314回のショーを行った。ガルシアの円熟したギタープレイは、彼が魅了された様々な音楽からの要素が混合された物であった。そのプレイからはブルーグラスのエコー（例えばアーサー・スミスやドク・ワトソンのプレイのような）が聴かれた。しかし、ブルーグラスの陰にある「ルーツ・ミュージック」もその影響を持ち、ケルト音楽のフィドル・ジグからの旋律的なリフも識別できる。初期のロック（ロニー・マック、ジェームズ・バートン、チャック・ベリーのような）、同時代のブルース（フレディ・キング、ローウェル・フルソン）、カントリー&ウエスタン（ロイ・ニコルズ、ドン・リッチ）、ジャズ（チャーリー・クリスチャン、ジャンゴ・ラインハルト）の要素もガルシアの演奏スタイルから聞くことができた。ドン・リッチはバック・オーウェンズが率いた1960年代のバンド「バッカルース」の注目されたギタリストであったが、しかしリッチのスタイルに加えて、ガルシアのペダルスチールギター（グレイトフル・デッドやその他の作品で）やエレキギターの演奏は、当時のバッカルースのもう一人のギタリスト、トム・ブラムリーの影響を受けていた。そして、ジョン・コルトレーンは即興のソロ演奏者としてガルシアに最も大きな音楽的影響を与えた1人であった。ガルシアは後に自らの演奏スタイルを「酒場のロック、カントリーの系統だ。ちょうど私の物すべてがそこから来ているから。それは、フレディ・キングのような50年代後半から60年代前半に起こったブルースインストゥルメンタルのようなものだ。」と評した。ガルシアのスタイルは、演奏している曲と、使用している楽器によって変化することができた。しかし彼の演奏は、いくつかのいわゆる「サイン」を持っていた。それらはリズミカルなトリプレットに基づくリードラインであった。（例として「グッドモーニング・リトル・スクール・ガール」、「ニュー・スピードウェイ・ブギー」、「ブロークダウン・パレス」、「ディール」、「ルーザー」、「トラッキン」、「ザッツ・イット・フォー・ザ・アザー・ワン」、「U.S.ブルース」、「シュガリー」、「ドント・イーズ・ミー・イン」等が上げられる。）