セリエA1男子（イタリア語: Serie A1 italiana di pallavolo maschile, 英語: Italian Men's Volleyball League Serie A1）は、9月から翌年の3月にかけてレギュラーシーズンがおこなわれる。レギュラーシーズンはホームアンドアウェイ方式で各チーム2回ずつ対戦する。レギュラーシーズンの上位8チームが3月から5月ごろにかけて行われるプレーオフに進出する。外国人枠（イタリア国外の選手）については、チーム所属人数は自由であるが、コート上には常に3人以上のイタリア人選手がいなくてはいけない。セリエA1女子（イタリア語: Serie A1 italiana di pallavolo femminile, 英語: Italian Women's Volleyball League Serie A1）は、10月から翌年の3月にかけてレギュラーシーズンがおこなわれる。レギュラーシーズンはホームアンドアウェイ方式で各チーム2回ずつ対戦する。レギュラーシーズンの上位8チームが3月から5月ごろにかけて行われるプレーオフに進出する。外国人枠（イタリア国外の選手）については、登録メンバーに4人以上のイタリア人、コート上には2人以上のイタリア人がいなくてはいけない。
ドビュッシーは20世紀で最も影響力のある作曲家の一人としてしばし見なされており、西洋音楽からジャズ、ミニマル・ミュージック、ポップスに至るまで幅広く多様多種な音楽の部類に影響を与えている。西洋音楽においては、バルトーク・ベーラ、イーゴリ・ストラヴィンスキー、初期作品の時期のラヴェル、フランシス・プーランク、ダリウス・ミヨー、アルベール・ルーセル、ジョージ・ガーシュウィン、ピエール・ブーレーズ、オリヴィエ・メシアン、アンリ・デュティーユ、レオ・オーンスタイン、アレクサンドル・スクリャービン、カロル・シマノフスキ、ミニマル・ミュージックに於いてはスティーブ・ライヒに対して影響力を有している。日本の作曲家では武満徹がドビュッシーからの影響を公言している。ジャズに於いては、ガーシュウィン、ジャンゴ・ラインハルト、デューク・エリントン、バド・パウエル、マイルス・デイヴィス(彼の盟友であるギル・エヴァンスによると、マイルスの自作曲であるSo Whatはドビュッシーの前奏曲集第一巻に収録されているヴェールVoilesを下敷きにして作曲されたとの事である)、ビル・エヴァンス、ハービー・ハンコック、アントニオ・カルロス・ジョビン、アンドリュー・ヒル、ビックス・バイダーベックなど。またビバップの和声法はドビュッシーとアルノルト・シェーンベルクからの影響が大きい。ポップスではプログレッシブ・ロックの括りで語られるバンドは従来の和声進行から外れたドビュッシーの音楽に影響を受けており、その他にはポップ・グループ、ビョーク、Anna Calviもドビュッシーからの影響を被っている。日本においてはパスピエがドビュッシーの影響を受けている（バンド名もドビュッシーの曲名を引用している）。電子音楽では冨田勲がドビュッシーの作品を多数取り上げ、編曲したことによって影響がもたらされている。
ドビュッシーの音楽は印象主義音楽と俗に呼ばれている。印象派（ないし印象主義）という表現はもともと、1874年に最初の展覧会を開催した新進画家グループ（モネ、ドガ、セザンヌら）に共通していた表現様式に対する揶揄表現が定着したものであり、音楽における《印象主義》も、若手作曲家の作品への揶揄の意味合いを込めて用いられた表現である。ドビュッシー自身も、出版社のデュランに宛てた書簡（1908年3月）の中で、この用語に対して否定的な見解を示した。
初期の作品であるカンタータ『選ばれし乙女』（1888年）や『ボードレールの5つの詩』（1889年）まではワーグナーの影響を見ることができる。しかしこの辺りの作品、特にヴェルレーヌと出会って以降の3つの歌曲、『忘れられた小歌』、『華やかな饗宴』第1集などでは、より明確に独自の書法へと変化していった。弦楽四重奏曲ト短調（1893年）においてはフリギア旋法だけではなく、様々な教会旋法を使用している。なかでも『牧神の午後への前奏曲』（1894年）、メーテルリンクの戯曲によるオペラ『ペレアスとメリザンド』（1893年頃着手、完成は1902年）など同時代の作品から現れた全音音階の使用は、その後の独特のハーモニーの基盤ともなっている。また、これらの作品は規則的な律動にとらわれない書法の先駆けでもあり、それまでの西洋音楽の概念からは異色ともいえるものだった。
作品によって設定が異なっており、ここでは原則としてテレビアニメ版『マクロスF』（以下、「テレビ版」）での設定について述べる。その他の作品における設定や経歴の変更点については後述。生年不明11月23日生まれ、第25話（2059年9月）時点での年齢は公称17歳。新マクロス級21番艦マクロス・ギャラクシー船団出身。美貌と美声からギャラクシー・ネットワークにて絶大な人気を博し、「銀河の妖精」と称される。リリースされた楽曲はつねに銀河チャートの上位に位置しており、ユニバーサルボード17週連続1位の記録を持つ、「この銀河に暮らしていてシェリルの歌を聞かない日はない」とまで言われる大人気歌手。ギャラクシー船団においては整形やインプラント（サイボーグ化）が積極的に用いられているが、シェリルはそのたぐいの処置をいっさい受けていないことも売りのひとつにしている。また、みずから作詞・作曲もしており、インスピレーションがひらめくと、どこであろうと詩を書きつける。ライブ中にはホログラム的な演出により髪の色やコスチュームが変化する。マネージャーはグレイス・オコナー。母から伝えられた紫色の宝石がついたイヤリングを着用している。のちにそれがフォールドクォーツ製であると判明する。趣味はヨガ、スポーツジム通い、ボディケア。携帯電話はマイクの形をしたものを使用。サインは右側に大きく「S」、左から「heryl」と虹色の文字で書かれる。作中ではフランス語を使っている描写もあり、第3話ではグレイスへの伝言をフランス語で書く。口癖は「こんなサービス滅多にしないんだからね」「私はシェリル」。決め台詞は『マクロス7』の熱気バサラへのオマージュである「あたしの歌をきけ」。