彼はXTCの活動に並行してソロ活動も行っている。1980年、Mr.Partridge名義で「Take Away/The Lure of Salvage」を発表。XTCの既存の楽曲をダブ処理しつつポップスとして再構築した、当時としては先鋭的な作品だった（評論家の市川哲史はこの活動をのちのトーキング・ヘッズと対比し、「単純に本物を輸入したのとはわけが違う」「悪戦苦闘」と評価した）。ソロ活動では実験音楽・あるいは前衛音楽にアプローチすることが多く、ハロルド・バッド、ピーター・ブレグヴァド（元スラップ・ハッピー～ヘンリー・カウのギタリスト）と組み、数枚のアルバムを発表している。また、アンディはカナダを始め北米のファンジンにデモ音源を提供している（※）が、この結果、数多くのXTCのデモ音源がブートレグとして出回ることになってしまった。またバンドと所属レーベルの間の紛争の原因ともなった。その後、アンディはXTCの独自レーベル「Idea Record」を設立し、2枚のアルバムを発表し、落ち着きを取り戻すと、アンディは自らのレーベル「Ape House」を設立し、そのデモ音源をリマスターし、『Fuzzy Warbles』シリーズ（全8作）としてアンディ・パートリッジ名義で発表した。タイトルは「時計仕掛けのオレンジ」中の主人公の台詞に由来している。2015年には、日本のファン向けに日本語まじりの曲「Doumo Arigato Gozaimasu」をウェブ上で発表している。
1953年マルタ島ヴァレッタにてアンドリュー・ジョン・パートリッジ／ヴェラ・パートリッジ夫妻の間に生まれる。ちなみに誕生前、母ヴェラは生まれてくる子は女の子と信じ、ゲイルという名前まで考えていた。1957年、両親の故郷であるイングランドのスウィンドンに移住。以後現在までスウィンドンで暮らし、それを誇りにしている。XTCは1977年にヴァージン・レコードからデビュー。1982年までの5年間の大半をライブツアーに費やしたが、アンディのストレス性疾患（舞台恐怖症とされている。彼の前妻が彼の服用していたヴァリウムを捨ててしまった事が引き金になったとの説もある）により、ツアーの中止を余儀なくされる。以後現在まで観客を前にしたライブは行われていないが、メディアでの収録などでは演奏を行っている。アンディは、XTCの実質上のアート・ディレクターでもあり、XTCのレコード・CDのジャケットデザインはアンディのイメージを基に作られている。XTCのベストアルバム『Fossil Fuel the XTC Singles Collection 1977-1992』（1996年）の初回限定版の「アンモナイトの化石のレリーフ」ジャケットは、イングランドでデザイン賞を取っている。また、アンディは極度のマンガアニメマニア・おもちゃのコレクターとしても知られ、たびたびメディアで取り上げられることがある。
1983年までに、既に関東地方で初の民放FM局・エフエム東京（TOKYO FM）を中心とした番組供給ネットワーク組織「JFN」が組まれていた（参加局は他に日本初の民放・愛知、当初参加局の大阪と福岡、北海道、宮城、静岡、広島、愛媛、長崎）。この時期までに開局したFM局（静岡エフエム放送（k-mix）まで）を通称「Aライン局」と呼んでいる（エフエム石川（HELLO FIVE）もAライン局と同時期に周波数割り当てがあったが、テレビ局新設がこじれたため、開局のタイミングを逃している）。「Aライン局」でも、一部（例：エフエム愛媛と広島エフエム放送）に放送エリアの重複が見られたが、県境周辺のごく狭い範囲に止まっていた。これらの局はそれなり以上に自社番組の制作力が大きい（特に上記参加局のうち長崎以外の局は平日の生ワイドのほとんどが自社制作の生ワイドになっており、以下のBライン相当の番組比率は低い）。ちなみにこのAラインでも90年代初頭にかけてはかなり多くの同時ネット・時差ネット番組が存在しており、現在のように大型ワイド番組のみを連ねたタイムテーブルとはかなり異なっている（特に、エフエム愛知（@FM）やエフエム大阪（FM OH!）やエフエム福岡（FM FUKUOKA）など現在でも比較的自社制作率の高い放送局は特に顕著）。その後、各道府県ごとに1つのFM局周波数が割り当てられることになり、「Aライン局」では狭い区域に限られた先発局と後発局での放送エリアが広い区域（県域の50%超）で重複することが予想された。このため、後発局はスポンサーの兼ね合いやリスナーの差別化の観点から別番組を流す方が良いのだが、開局間もない地方局は番組制作能力が極端に低く、番組編成に支障をきたす可能性が出てきた。このため、旧来のネットワーク（Aライン）とは別に、エリア規模などから算出された一定の使用料を払えば、いつでも任意で番組編成ができる第二の配信網、いわゆる「Bライン」が作られることになった。以降開局の地方FM局が主に日中にBラインによる番組供給を受けた。Bラインの存在がクローズアップされたのは、埼玉県の4割強でエフエム東京とエリアが重なるエフエム群馬（FM GUNMA）が1985年に開局した時で、独立局の横浜エフエム放送（FMヨコハマ）の開局2ヶ月前であったことから、エフエム群馬の4ヶ月前に開局し、かつ愛知県の5割強でエフエム愛知（@FM）とエリアが重なる三重エフエム放送（レディオキューブ FM三重）と共にBラインに依存し番組供給を受けてきた。エフエム愛知（@FM）と三重エフエム放送（レディオキューブ FM三重）のタイムテーブルを見比べても同一系列局とは思えない編成にもなった。エフエム群馬や三重エフエム放送が開局後しばらくして、日本のFM局で初めて恒常的に24時間放送を開始できるようになったのもBラインによる番組供給の存在が大きい（厳密に最初に実施したFM局は自社制作番組で対応したエフエム沖縄（FM沖縄）であるが、一時期深夜帯を休止していた時期があった）。現在はAライン局、Bライン局という言葉は使われていない。AラインFM局として開局したうち後発となったエフエム仙台（Date fm）や広島エフエム放送（HFM）、静岡エフエム放送（k-mix）、エフエム長崎（FM Nagasaki）では、ジャパンエフエムネットワーク設立直後からBライン相当番組の一部をネットし、現在に至っている。また、2007年からはJFN準キー局のエフエム大阪（FM OH!）でもBライン相当番組がいくつか放送されるようになった。一方、関東地方でBラインに入っているのはエフエム群馬・エフエム栃木（RADIO BERRY）のみでエフエム東京と差別化している。東京都23区でも聴取できる山梨県のエフエム富士（FM FUJI）は開局当初からBラインであり、Aラインのエフエム東京（TOKYO FM）と差別化していたが、さらなる差別化のため開局から数年でJFNを離脱し独立局となった。現在では、かつてのBライン相当の番組のうち、JFNC制作のものはB1プログラム、TOKYO FMとJFNCとの共同制作扱いの番組（主にBライン扱いだがTOKYO FMのスタジオを使用する早朝・深夜の番組）はB2プログラムとJFNCラインネット番組配信表では分類される。