美術館が置かれていた建物は元々、秩父銘仙の問屋である柿原商店の建物（1916年建築）のを転用したものであった。美術館になる前は秩父織物組合事務所としても使われていた。1981年（昭和56年）、内部の一部を改装している。美術館は土蔵のギャラリーとして知られていた。閉館後の2002年（平成14年）、建造物5件（旧柿原商店店舗及び主屋、石塀、土蔵3棟）が国の登録有形文化財となった。これらを秩父市が買取り、2004年（平成16年）4月17日に秩父ふるさと館（秩父札所 巡礼のやかた）とした。
加藤近代美術館（かとうきんだいびじゅつかん）は、かつて埼玉県秩父市本町3-1に所在した私立美術館である。1982年（昭和57年）4月に開設されたが、2001年（平成13年）9月休館、2002年（平成14年）春に閉館した。加藤卓二（元衆議院議員）のコレクションを中心に所蔵・展示していた。
ラクティス同様、エンジンは1.3L (1NR-FE、日本仕様の後期では1NR-FKE) と日本仕様にのみ1.5L (1NZ-FE)、欧州仕様にのみ1.4Lディーゼルダーボ (1ND-TV) を用意し、トランスミッションは日本仕様ではCVT、欧州仕様では6速MT、1.4Lディーゼルターボ車のみオプションで6速セミATと組み合わせる。駆動方式は2WD (FF) とAWD（1.5Lのみ）を用意。また、ホイールが5穴（PCDは100.0mm）、フロントワイパーが払拭性を考慮して1本となる点も同じである。但し、後期型のFFモデル全車でアイドリングストップが標準装備となる点がラクティスと異なる。
スバルは2008年4月にトヨタとその傘下のダイハツ工業との間における提携関係を締結。トレジアはそのアライアンスの成果であり、ダイハツが製造し同社が発売しているクーのOEM車種であるデックスに続き、登録車のOEM第2弾として投入された。また、日本国内市場のみならず、欧州市場にもジャスティ（初代ブーンのOEM。同じく初代パッソの姉妹モデル）と入れ替わりに順次投入されている。なお、インプレッサが3ナンバーサイズになって以降のため、スバルの普通乗用車では当時唯一の5ナンバー登録車（小型普通自動車）であった。これまでダイハツからOEMを受けてきた車種と異なり、開発段階からスバルの技術者を送り込み、商品化してきたため、デックス以上にスバル独自の路線が強調され、バンパーやグリルのみならず、ボンネット、フロントフェンダー、ヘッドライト、リヤガーニッシュ（鍍金仕上げ）、リヤコンビネーションレンズにも専用品が与えられていた。生産はベースのラクティス同様、当初は関東自動車工業岩手工場が担当していたが、同工場で生産されるアクアの増産に対応するため2012年5月より同社東富士工場（同年7月よりトヨタ自動車東日本東富士工場に改称）に移管した。
カメラ機能に注力したソフトバンクモバイルのシャープ端末。手ブレ補正対応、オートフォーカス付き800万画素カメラを搭載する。そして、撮影素子は912SH以来となるCCDが採用され、CMOSよりも、暗所や動きの速い被写体が綺麗に撮れる。 画像エンジンには、シャープが独自開発したProPixを初めて搭載。これ以後の全てのシャープのCCDカメラ付き携帯電話に、このProPixが搭載されている。メインディスプレイには3インチ、フルワイドVGAのNewモバイルASV液晶を搭載。高輝度バックライト・6色カラーフィルタ・リフレクトバリアコートを採用し、約1677万色の表示性能を持つ。高画質カメラとワンセグチューナ、大型メインディスプレイを搭載しながらも、幅寸法は48mmに抑えられ、手に収まりやすくコンパクトさを追求した本体サイズを実現。なお、本体ヒンジには2軸折りたたみ（シャープではSwivel Styleと称する）ではなく一般的な折りたたみ式を採用、ワンセグ付きではあるもののAQUOSケータイとは名乗っていない。
少なくとも2009年以降、宴会場や外販のおせち料理などで、表示のメニューと異なる食材を使っていた事を2013年に発表した。それによれば、市販のスモークサーモン、ウイスキーを「オリジナル」「自家製」としていたり、ブラックタイガーを「車海老」としていたりした。ホテル側は「景品表示法の理解及び知識が不足」していた事などが原因であると釈明した。
1915年、新聞社に所属する漫画家らによって設立された。1920年時点で森火山、森島直三、宮尾重男、下川凹天、池田永治、細木原青起、在田稠、宍戸左行、小川治平、幸内純一、清水対岳坊、岡本一平、服部亮英、池部鈞の14人の漫画家によって構成されていた。漫画会の定期的な活動として「漫画祭」と「漫画展覧会」が存在した。漫画祭は会員が歌い踊る内部的な祭りであったが、会員らはそれに関する記事を新聞に掲載し以て自己イメージの創出に用いた。漫画展覧会は漫画が芸術の範疇にあるということを示すべく行われた活動であった。 第1回から第5回の漫画祭とその紹介記事においては特に裸踊りなど滑稽な場面を強調しており、会員たちはそのことによって漫画が本流の美術とは違った価値観を持つ芸術なのであるということを示そうとしていた。東京漫画会の会員はその多くが美術学校出身であるにもかかわらず、そのほとんどが新聞社に帰属する報道記者であった。ここにおいて彼らの漫画は本流の美術と報道メディアのはざまにある存在であった。明治後期からの漫画表現が非報道的形式であるという批判を享けつつ、また本流美術の影響も受けつつ、会員らは漫画独自のメディア性・表現のあり方を問うていった。それは漫画・漫画家の社会的地位のある程度の向上にはつながったものの、ついに漫画の領域の確立・自律性の獲得には至らなかった。