(BAWR-1553 2015年）・Cocopeliena（ココペリーナ）岩浅翔（ティン・ホィッスル、テナーバンジョー、マンドリン）、さいとうともこ (フィドル)、山本宏史 (ギター)、原口トヨアキ（5弦バンジョー、バウロン）・Samurai Celt Mine（サムライ ケルト マイン）清水俊介 (アイリッシュ・フルート、ティン・ホィッスル)、山元一作 (フィドル)、守崎肇 (カホン)、建部剛 (コントラバス)・高野陽子高野陽子（ヴォーカル）、上原奈未（アイリッシュ・ハープ、シンセサイザー、コーラス）、大森ヒデノリ（フィドル）、吉田文夫（ボタン・アコーディオン）  ・nornir（ノルニル)Aki (ビブラフォン)、浦川裕介 (12弦ギター)、岡田康孝 (コントラバス)、吉田文夫 (ボタン・アコーディオン、コンサーティーナ)、吉野寧浩 (タップ・アイリッシュダンス)  ・Skips（スキップス)Felicity Greenland (ヴォーカル、バウロン)、ほりおみわ (ヴォーカル) 小野あづみ (ヴォーカル)、吉田文夫 (ヴォーカル、ボタン・アコーディオン)、熊本明夫 (アイリッシュ・フルート、ブズーキ)、金子鉄心 (イーリアン・パイプス)、大森ヒデノリ (フィドル) ・CELTSITTOLKE オールスターズ（レコーディングセッション）吉田文夫（コンサーティーナ）さいとうともこ (フィドル)　山元一作 (フィドル) 大森ヒデノリ (フィドル)　岩浅翔 (アイリッシュ・フルート、ティン・ホィッスル)　清水俊介 (ロー・ホィッスル) 金子鉄心 (イーリアン・パイプス)　熊本明夫 (ブズーキ) 山本宏史 (ギター) 浦川裕介 (12弦ギター)　原口トヨアキ (マンドリン) 守崎肇 (カホン)上原奈未(ハープ）　建部剛 (コントラバス) 岡田康孝 (コントラバス)　Aki (ビブラフォン、ダラブッカ) Felicity Greenland（バウロン）　高野陽子（バウロン）吉野寧浩 (タップ・アイリッシュダンス)
(BAWR-1347 2013年）◆吉田文夫(ボタン・アコーディオン）◆赤澤淳（ブズーキ/ギター）◆笠村温子(フィドル）◆坂上真清(鉄弦ケルティックハープ）◆金子鉄心(イーリアン・パイプス/ホイッスル）◆松阪健(イーリアンパイプス）◆井上智史(フィドル）◆原口トヨアキ(スモールパイプス）◆Aki (パーカッション）◆貴瀬修(ブズーキ）◆熊本明夫(アイリッシュ・フルート/ホイッスル）◆岩浅翔 (ホイッスル/バンジョー）◆清水俊介（ホイッスル）◆沖田稔昌（ギター）◆Kana(チェロ）◆森由紀 (アコーディオン）◆kumi(アイリッシュハープ）◆小野田和子(アイリッシュハープ）◆ほりおみわ (ボーカル)◆小野あづみ (ボーカル)◆Felicity Greenland (ボーカル/バウロン)
(BAWR-1137 2011年）・Takehiro Kunugi's Tabula Rasa（功刀丈弘 タビュラ ラサ)功刀丈弘（フィドル）、げんた（ギター）、田中良太（パーカッション）・Drakskip（ドレクスキップ）榎本翔太 (ニッケルハルパ、フィドル)、野間友貴 (5弦ヴィオラ)、浦川裕介 (12弦ギター)、渡辺庸介 (パーカッション)・Flukesta（フルケスタ）岩浅翔（ロー・ホィッスル）、熊本明夫（フルート、ロー・ホィッスル）、尾崎柚子流（ギター）、佐藤 輝 （バウロン）  ・松阪健＆貴瀬修松阪健（イーリアン・パイプス、コンサーティーナ、ティン・ホイッスル、バウロン）、貴瀬修（ブズーキ）  ・行灯社（あんどんしゃ）ちえみ（フルート）、みほ（アイリッシュ・ハープ、ヴォーカル、コンサーティーナ） ・Glenfield（グレンフィールド）吉田文夫（ボタン・アコーディオン、コンサーティーナ)、洲崎一彦（ブズーキ）、村上 裕二（フィドル）・さいとうともこ with Os'Sunlaさいとうともこ（ヴォーカル、フィドル、ピアノ）、吉田文夫（コンサーティーナ)、功刀丈弘（ブズーキ）、原口トヨアキ（イーリアン・パイプス）、金子鉄心（ティン・ホィッスル）・CELTSITTOLKE オールスターズ（レコーディングセッション）功刀丈弘 (フィドル）村上 裕二 (フィドル）さいとうともこ (フィドル）榎本翔太 (フィドル）野間友貴 (5弦ヴィオラ）ちえみ（フルート）吉田文夫 (ボタン・アコーディオン）金子鉄心（ティン・ホィッスル）熊本明夫（アイリッシュ・フルート）岩浅翔（テナー・バンジョー）原口トヨアキ（イーリアン・パイプス）松阪健（イーリアン・パイプス）みほ（アイリッシュ・ハープ）貴瀬修（ブズーキ）福江元太（ギター）浦川裕介 (12弦ギター）尾崎柚子流（ギター）州崎一彦（ブズーキ）田中良太（カホン）Sugarヒカル（バウロン）渡辺庸介 (パーカッション)
『失われた時を求めて』により20世紀の西洋を代表する作家の1人と見なされているプルーストは、必ずしも常に高い評価を得てきたわけではなかった。第一次世界大戦前にはアンドレ・ブルトンらシュルレアリストから軽視を受けており、ブルトンは『シュルレアリスム宣言』の注において、その過剰な「分析欲」のために未知のものの魅力を損なっている作家の例としてプルーストの名を挙げている。またルイ＝フェルディナン・セリーヌも処女作『夜の果てへの旅』（1932年）のなかで、プルーストを上流社会に中に溺れた「亡霊みたいな奴」と口を極めて罵っている。第二次世界大戦後に雑誌『現代』を創刊したジャン＝ポール・サルトルは、その創刊の辞を書くに当たってプルーストを槍玉にあげ、歴史的条件や階級の対立を見ずに人間の普遍的存在を信じる、分析的精神に忠実なブルジョワ的文学の代表として厳しい批判を行なった。しかしサルトルのプルースト批判は自己批判・自己反逆でもあり、実際サルトルは青年時代にプルーストを愛読して深い尊敬を抱いていたことを告白し、代表作『嘔吐』も『失われた時を求めて』の強い影響の下に書かれている。サルトルのパートナーであったボーヴォワールもまた、自叙伝において『告白』のルソーとともにプルーストを愛読書として挙げている。プルーストの復権が決定的になるのは、1960年代であった。この頃起こったヌーヴォー・ロマンの作家たち、サロート、ビュトール、シモンらは、伝統的な小説の枠組みを超えようとする彼らの試みのうえで、「小説についての小説」という趣向を持つ『失われた時を求めて』の方法論や、何ら非凡なところのない語り手の回想物語から、メタファーの多用など様々な語りの手法や、交響曲的・幾何学的な構造で小説としての魅力を引き出していくプルーストに模範を見出し、プルーストからの感化や影響のもとに作品を書いていった。また1960年代に起こった新批評の担い手たちは、作家の外面と作品自体とを区別して評価しようとするプルーストの文学観を自身の強いよりどころとしていたと見られる。このうちの1人ジョルジュ・プーレは、作家の創造的な自己に同一化しようとする自身の批評方法「一体化の批評」の源にプルーストがあると明言している。プルーストは、文学研究家クルティウスなどから「フローラ系の作家」と評され、その作品中で描かれる人物に関するものが植物に喩えられていることが多く、その意味でプルーストの描く男女は生殖器を羞恥心なく晒している花や植物のように、ある意味で同性愛を真には悪徳とは見ていないことが看取されると、サミュエル・ベケットは論じている。