戦時中は東京薬学専門学校では長襦袢姿の踊りが問題視され、禁止されていた。1944年からは学生全員が陸軍衛生材料廠で勤労奉仕に従事することになり、校内に学生はいなくなった。同様の問題は岐阜薬学専門学校でもあり、2年生以上が動員されたため、残された1年生はたにし踊りを練習し、伝統の維持に努めた。その一方で踊りは軍で伝えられた。大戦末期に上海郊外で薬学専門学校出身の軍曹に踊りを教わり、兵営で輪になって踊った、という経験談があるほか、後述の『探偵!ナイトスクープ』にもこの踊りが得意で、軍隊で「タニシ少尉」と呼ばれていたという京都薬学専門学校出身者が登場する。東京薬学専門学校の学生が動員された陸軍衛生材料廠でも営庭で踊られたという。また阿川弘之は、海軍時代の1943年に赤坂の待合で半玉から歌を教わった、としている。
日本の各地で歌われていたわらべ歌と類似した歌詞を持つ歌は、大正期になってさまざまな学校で学生歌として歌われるようになり、踊りを伴う場合もあった。その経緯や、主に薬学専門学校に広まった理由、踊りはいつ、誰によって振り付けられたのか、といった点については、いずれも不明である。集団で歌われた古い例として、鹿児島で出版された歌集に「歌あげ」の曲として採録された「たにしどの」の例が挙げられる。歌あげとは島津藩兵の進軍歌で、年長者が数節を歌うと、それに答えて年少者が続く節を唱和する形で歌われる。この歌はありえないものの列挙部分が行軍の疲れをまぎらわせる目的に合い、歌われた。この歌と結びの部分が共通する歌が北九州から鹿児島に伝わった民謡として別の歌集に収録されており、こちらは学舎（明治期に鹿児島に置かれた私学校）や中学生に歌われたという。大正に入ると、学校で歌われていたとする例が見られるようになる。小瀬洋喜は、1916年（大正5年）頃に旧制会津中学の発火演習で歌われた例を挙げ、「学校で歌われた記録で最も古い」としている。1922年（大正11年）にはこの年竹久夢二の編纂で出版された童謡集に遊戯唄として収録されており、この本を読んだ学生によって学校に入った可能性も考えられる。
たにし踊り（たにしおどり）は、古くから伝わるタニシの登場する歌に踊りをつけたものである。歌は幸若舞を起源とするという説もあり、日本各地で類似した歌詞を持つ歌が伝承されてきた。踊りについても発祥は不明であるが、大正時代には存在したものと推察されている。歌詞に薬を扱った部分があり、薬学系の学校では学生の座興として歌と踊りを受け継いできたところも多い。
カイロ会談（カイロかいだん、英語: Cairo Conference)、またはセクスタント作戦（セクスタントさくせん、英: Operation Sextant）は第二次世界大戦中の1943年11月22日から11月26日にかけてエジプト王国のカイロで行われた会談。連合国の対大日本帝国方針と戦後のアジアに関する決定がなされた。
GIグループは、純粋持株会社の株式会社ゼネラルインベストメントが出資する企業を中心とした企業グループの総称である。主力事業としては、法人向けITサービス事業とインキュベーション事業を展開する株式会社ネットランド、中古住宅再生事業や不動産投資事業などを展開する株式会社ベストランドなどがある。人材派遣のスタッフサービスグループ創業者、岡野保次郎が2007年に人材派遣事業部門をリクルートに売却し、その他の事業部門を中心とした新たな企業グループ、OGIグループを2008年2月に創業した。2017年9月、事業の発展に伴ってグループ名はGIグループに改称された。
クラエス公爵家の一人娘・カタリナ・クラエスは、両親に甘やかされて育ったせいで高慢で我侭な性格になっていた。しかし8歳の時、父に連れられて城に出向いたところ、転んで石に頭をぶつけてしまう。そこで蘇ったのは、事故で命を落とした、オタク女子だった前世の記憶。そして思い出したのは、この世界が事故の日の明け方までプレイしていた乙女ゲーム『FORTUNE・LOVER』であり、自身はヒロインのライバルキャラである事に気付く。そんなカタリナの未来は、国外追放か死亡のみという破滅ルートしかなかった。穏やかな老後を過ごしたいカタリナは破滅エンドを回避するために奔走する。
1937-1938年シーズンのセリエAからアタランタとフィオレンティーナがセリエBへ降格し、代わりにノヴァーラとモデナがセリエAへ昇格した。ボローニャが1936-1937年シーズン以来通算5回目のスクデットを獲得した。ミランのアルド・ボッフィとボローニャのエットーレ・プリチェッリが得点王に輝いた。
プログレ、ハードコア、ブルース、ジャズなど多ジャンルの影響から創り出す独自のメタル・サウンドを確立しており、不可思議なメロディセンスを持ったジャンルにとらわれない音楽性が特徴。ビクターからは、ノン・カテゴリーの刺激的ヘヴィ・トリオというキャッチコピーで紹介されていた（1989年当時）。また、非常にテクニカルな演奏力を持つ事で知られており、変拍子や転調を多用した複雑なリズムを得意としている。とりわけ、諸田のフレットレスベースから繰り出される恐ろしくテンションの高い演奏は圧倒的な存在感があり、HR/HM界のジャコ・パストリアスと称される程の実力を誇っていた。『Complicated Mind』のミキサーを務めたスティーヴン・リンズレーは「諸田のプレイは見ていて身の毛がよだつほどだった」と後年インタビューで語っている。「Go Mad Yourself!」から『No More Pain...』まではスラッシュメタルが中心で暗い雰囲気を感じさせる楽曲が多かったが、『Killing Field...』辺りからアヴァンギャルドの要素が強くなり、『Complicated Mind』、『Incompetent...』の2作ではハードロック色を強め、『HUMAN NOISE』以降はサウンドエフェクトを使用したインダストリアル的なアプローチを見せるなど、サウンド面でも大きな変化を遂げている。ニューヨークのライヴハウス・CBGBのオーナーであったヒリー・クリスタルは、「DOOMは強烈なオリジナリティを持っている凄いバンドだ。」と彼らを評している。プロデューサーのクリス・バトラーは彼らの音楽性を「ニュー・ウェイヴ・アート・メタル」と評した。