鈴木が静岡の親類の有力者に頭を下げまわって1971年夏に静岡県伊豆の土肥温泉で長期ロケ。「『伊豆の踊子』みたいな観光映画だから」と言って認めてもらった。池は脱ぎっぷりがよく、宣伝用の撮影で伊豆に連れて行ったら、即座に全裸になって海へ入って行き、たいていのことでは驚かぬカツドウ屋を驚かせた。「こんな女たちを暴れさせたら、今までにない映画ができるだろう」と鈴木たちスタッフを喜ばせた。小池朝雄も「この子は将来楽しみな大器だね」と気に入り、俳優として基礎知識をコーチした。未成年といってもその肢体はバスト98cm、ウエスト59cm、ヒップ80cmという見事な成熟ぶりで、カメラの前に豊満な裸体を晒し、名器のタコツボで性豪をダウンさせるセックス場面も堂々と演ってのけた。鈴木は池と杉本の持つ安っぽくうらぶれた色気を俗な描写で活かしきった。鈴木は「僕の中に俳優志向がある。テーマ主義ではないし、作家なんかあんまり尊敬してない。小津安二郎より原節子の方が好きだし。幼少の頃からそうだから『温泉みみず芸者』が決まったとき『よし、自分の力でスターを1人作ろう!』と思った。池にもピッタリの素材だったし、そういう撮り方になっているよ」、「監督は必ず女優の魅力を見つけないといけない。別にポルノじゃなくても、エロティシズムは必要なんだよ。映画の艶になるわけだからね。それが娯楽映画を撮る監督の務めですよ。当時もよく『何故こういうポルノ映画を撮るのか』と聞かれたけど、俺は『無名の子が一夜にして有名になる..そういう神話を作るために俺は映画監督をやっている』と答えたんだ。俺はあの二人がいなくなっても映画を作れる自信があった。新しい子で撮ればいいんだからね」などと話している。
石井輝男との"異常性愛路線"に於ける脚本コンビとしても知られる掛札昌裕は、鈴木の親友で本作で初めてコンビを組んだ。鈴木は「『温泉みみず芸者』は掛札の才能に負うところ大だね」と述べている。脚本第一稿は掛札が全て書いた。鈴木とのシナリオ作りは色々なアイデアが出たという。その最中に岡田から「クライマックスは“セックス対決”で行こう」「その方が作品が締まる。温泉芸者で“勝負したら締まる”」という岡田理論を指示。時代劇の三番勝負を思わせるこの理論から、鈴木が時代劇タッチに膨らませ、母娘とセックス対決する竿師段平には名和宏 をキャスティングした。「ヤクザ映画ばかり幅を利かせて面白くない。何か新しい事をやろう!」という天尾と鈴木の情熱に名和は出演を快諾した。本作以降、"東映温泉芸者シリーズ"のエンディングには必ず、竿師段平との“セックス対決”が用意されている。東映ポルノの“セックス対決”という伝統もここからスタートした。岡田は"東映温泉芸者シリーズ"に対して「今度はふんどし芸者に金魚すくいをさせい」とか、好んで口を挟み、「もっとエゲつなくしろ」と指示していたといわれたが、毎回、奇想天外な珍案奇案のアイデアを考えねばならず、脚本家にはしんどい仕事だった。シリーズ二作目の脚本を頼まれた鳥居元宏は、取材で期待したネタが集まらず困っていると岡田から呼び出しがかかり「イメージだけでも話せ」といわれ、何のアイデアもない鳥居はヤケクソ半分で「スッ裸の女がバイクに乗って温泉街を走り回る...そんなイメージです!」と言ったら、岡田が「おっしゃ!それで行け!! タイトルは『温泉ポン引き女中』や!」と閃き、"温泉芸者シリーズ"二作目の製作とタイトルが決まった。
東京都渋谷区に生まれ、8歳年上の兄が一人居る。幼少時代には両親からの強要でピアノやオルガン教室に通っていたが角松自身はあまり乗り気では無かったと言う。10歳の時にギターを始め当初は兄の手解きを受けながら練習していたが面倒臭がって途中から教えてくれなくなりギター関連の雑誌の簡単に演奏出来る方法の記事を参考にしながら練習していたと言う。小学校6年生ではっぴいえんどを知り、1970年代半ばの中学から高校時代（日本大学鶴ヶ丘高等学校）にかけて、はっぴいえんどからそれを継ぐティン・パン・アレー関連の日本のロック＆ポップス、アメリカ東・西海岸でムーブメントが起き出したフュージョンにリアルタイムで傾倒。それらに影響を受けたバンドを作って音楽活動を始める（この頃から担当はヴォーカル＆ギター）。そして、日本大学文理学部哲学科在学中に作成したデモテープがきっかけで1981年にシングル「YOKOHAMA Twilight Time」とアルバム『SEA BREEZE』でデビューする。デビュー当初は、所属レコード会社・RVC（RCAビクター、RCA Victor Corporation）の意向で、当時大瀧詠一や山下達郎のブレイクで盛り上がり、巷で流行していたリゾート感覚を取り入れたシティ・ポップスの音楽スタイルを採った。しかも、1作目ではアマチュア時代から敬愛していた日本の一流スタジオ・ミュージシャンをバックに、その10か月後にリリースする2作目のシングルおよびアルバムはアメリカ・ロス録音で当地の一流ミュージシャンをバックにした豪華絢爛な作りのものとなった。ただし、これら2作は共に作詞・作曲はすべて角松自身によるもので収められたものの、編曲やプロデュース権は与えられず（また、何もかも初めての経験のスタジオ録音作業がどういうものかを学びながら作っていったため）、自身としては必ずしも思うような作品作りは出来なかった。さらに、大規模なプロモーションを掛けたわりには、それに見合ったヒットは適わず、商業的成功を収めることも出来なかった。話題性を狙ったレコード制作及びそのセールス・プロモーションで活動拡大を図りたかった所属事務所側は角松の扱いに窮し、バンドを組んでのライブハウス出演など草の根的なライブ活動をしたい自身との活動方針の相違もあって、この後に所属事務所を移籍することになった。