ティム・ダンカン、トニー・パーカー、マヌ・ジノビリのビッグスリーはもちろん、現在のロースターの内、多くがNBAでスパーズ以外のチームに在籍したことのないプレーヤーであり、一度チームに馴染むと離れ難くなる魅力を持っているかのように感じられるチームである。グレッグ・ポポビッチ、ダンカンの人柄によるところも大きいが、チーム運営方針にもフランチャイズを大切に扱う姿勢が感じられる。スパーズといえば、ジャージの色だけでなくプレーも兎に角、堅実地味でプロスポーツらしからぬとの声もあるが、安定度は群を抜いており、2015年現在、シーズン50勝以上の記録を16年続けている。ロックアウトのあった1998年も勝率では60勝以上に相当し、これを含めて、プレーオフに18年連続で進出している。10年以上継続したチームは他にロサンゼルス・レイカーズの12年、ダラス・マーベリックスの11年のみである。堅実な努力の重要性をメンバーに浸透させるためにポポビッチはジェイコブ・リースの以下の名言を引用している。ハンマーで岩を叩き割った図柄が優勝を勝ち取った証として、チャンピオンリングにレイアウトされている。パウンディング・ザ・ロック(Pounding the Rock)：「救いがないと感じたときには、私は石切工が岩石を叩くのを見に行く。おそらく100回叩いても亀裂さえできないだろう。しかしそれでも100と1回目で真っ二つに割れることもある。私は知っている。その最後の一打により岩石は割れたのではなく、それ以前に叩いたすべてによることを。」（“When nothing seems to help, I go look at a stonecutter hammering away at his rock, perhaps a hundred times without as much as a crack showing in it. Yet at the hundred and first blow it will split in two, and I know it was not that blow that did it, but all that had gone before.”） — ジェイコブ・リース(Jacob Riis)、
2015年7月4日、この年の注目フリーエージェントの一人であったラマーカス・オルドリッジ(前ポートランド・トレイルブレイザーズ)と4年8000万ドルのマックス契約を結ぶと報じられ、7月9日、契約が締結された。オルドリッジのこれまでの背番号12は、スパーズではブルース・ボーエンの永久欠番となっていたが、ボーエンの快諾により復活することとなった。オルドリッジ獲得に先立ちキャップスペースを空けるため、ティアゴ・スプリッターをアトランタ・ホークスにトレードしたが、オルドリッジ獲得に加え、優勝機会を求め強豪チーム移籍を希望してインディアナ・ペイサーズからオプト・アウトしたデビッド・ウェストをベテラン・ミニマム・サラリーで獲得し、引退の囁かれたダンカンとも更に1年契約を延長し、ユーロリーグで活躍していたセルビアのビッグマン、ボバン・マリヤノヴィッチと1年契約を結び、フロントコートの一大補強に成功した。
アメリカの作曲者では、ディック&ドン・アドリッシ兄弟がいる。彼らはアソシエーションの「ネバー・マイ・ラブの作曲者である。トミー・ジェイムズの「クリムゾン&クローバー」はトミー・ジェイムズと他一人が作曲者としてクレジットされている。バート・バカラックは、カンサス州生まれで、40年代にはピアノ奏者としてバンド活動し、アメリカ音楽の有名作曲家がバート・バカラックである。1957年から作詞家のハル・デヴィッドとタッグを組み、ディオンヌ・ワーウィック『ウォーク・オン・バイ』「サンホセへの道』『恋にさようなら』『小さな願い』、カーペンターズ『遙かなる影』、B.J.トーマス『雨にぬれても』など、ストリングスアレンジが特徴的な、洗練されたポップ作品を数々生み出して行った。作曲技法にはジャズやクラシック、R&Bを基調としている。ソフトロックへの影響を語る上で欠かせない重要作曲家である。プレ「ソフトロック」的なもののルーツには、1950年代に隆盛を極めたドゥーワップなどのコーラスポップと、1960年代前半、活躍を見せたフィル・スペクターである。アレンジャーのジャック・ニッチェやレオン・ラッセル、ラリー・ネクテル、ハル・ブレイン、キャロル・ケイらのロスの有名ミュージシャンたち、それにキャロル・キングやバリー・マンなど、商業主義的なブリル・ビルディング人脈のソングライターたちがそのサウンドを支えた。彼のスタイルは、ウォール・オブ・サウンドと呼ばれた。ロネッツの「ビー・マイ・ベイビー」、クリスタルズの『ダ・ドゥ・ロンロン』などのヒット曲を生んだが、ガール・グループ自体は評価が低かった。フィル･スペクターの影響を受けたアーティストは多く、中でもザ・ビーチ・ボーイズのブライアン・ウィルソンは、スペクター・サウンドを信奉した。先に挙げたスペクター系のミュージシャンを起用し、代表作の『ペット・サウンズ』（1966年）をつくり上げた。ビートルズの『ラバー・ソウル』に影響されたこのサウンドは、それまでのロックとは異なった作風を示したのが66年の『ペット・サウンズ』である。『ペット・サウンズ』に続く『スマイル』（制作中止。2004年に完成）では、当時無名だったヴァン・ダイク・パークスがブライアンと共作をしている。1960年代後半、アメリカ西海岸はフォークロック、フラワーロックやサイケデリックの時代を迎えていた。初期のバーズ、クロスビー、スティルス&ナッシュ、バッファロー・スプリングフィールド、ピーター・ポール&マリーでは、美しいコーラスを基調としたサウンドが重視されている。さらに、スペクター系のミュージシャンは、ママス&パパスなどのダンヒル系フォーク・ロックも支えた。また、ビートルズの『サージェント・ペパー・ロンリーハーツ・クラブバンド』のサイケデリック・ロックやコンセプト・アルバムブームの影響も強かったが、英国でもゾンビーズの『オデッセイ&オラクル』、ホリーズの『バタフライ』などのサイケ/ソフトロックの名作も生まれている。ゲイリー・アッシャーとカート・ベッチャーはもいた。サーフィン/ホット・ロッド時代、『イン・マイ・ルーム』などをブライアン・ウィルソンと共作したゲイリー・アッシャーは、バーズの一連のアルバムを手がけつつ、カート・ベッチャーと共に一部ではソフトロックの佳作とされたミレニアムやサジタリアスのアルバムを制作する。ブライアン・ウィルソンと並ぶコーラス・アレンジの天才とも言えるカート・ベッチャーは、コラージュの才にも長け幻想的サウンドを構築した。レニー・ワロンカーの一連のサウンドは、バーバンク・サウンドと呼ばれる。中でも、この人脈が集結してつくり上げたのが、ハーパース・ビザールである。ノスタルジックで幻想的なサウンドを実現した。ワロンカーはソフトロックよりもむしろ、アメリカ・ポピュラー・ミュージック史を再構築して、現代調に開示する作風を持つヴァン・ダイク・パークスの『ソング・サイクル』、『ディスカバー・アメリカ』や、知的で皮肉をこめた政治権力批判を得意とするランディ・ニューマン、そして古いルーツ・ミュージックやR&Bを再現し、ハワイアンやキューバ音楽などワールド・ミュージック紹介もおこなったライ・クーダーなどをプロデュースした。