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同枠は、当初はウォルト・ディズニーが司会を務めるアメリカ制作のバラエティ番組『ディズニーランド』と『日本プロレス中継（当初は「テレビ生中継・プロレスリング国際大試合」）』を1週おきに入れ替える隔週交代形式で編成されていた。なおこれ以前にも1957年に土曜日で放送していた「プロレスファイトメンアワー」にも、三菱電機は協賛スポンサーに就任しているが、この経緯は「日本プロレス・テレビ中継概史の創世記」の項目を参照。日テレは当初、『日本プロレス中継』を不定期の特番から毎週放送の定時番組にする計画を持っていたが、協賛社の三菱電機が『ディズニーランド』の放送を強く要望。そのため、双方の番組を隔週で放送するという体裁を採った。この状態は1968年2月16日まで続いた。ただし、日テレは1961年8月25日以後、『ディズニーランド』の放送がある週の金曜日に、22時台の45分枠で別枠の『日本プロレス中継』を開始した。時間枠こそ異なるものの、実質的に毎週金曜日のプロレス中継が定番化することになった。1960年代にはカラー放送が始められたが、1962年に行われたフレッド・ブラッシーの試合で対戦相手が噛み付き口撃の犠牲で流血する事件があり、それを見ていた視聴者若干名（2名、4名など諸説あり）が死亡する痛ましい事件があったことから、一時期カラー放送を中断していたことがある。
その後、1968年2月16日放送分をもって『ディズニーランド』の金曜枠における放送を終了。金曜枠は2月23日より『日本プロレス中継』の放送に一本化され、プロレス中継枠となった。また、地方都市では当時民放テレビが1局しかなく、事実上オープンネット状態であったことから、『三菱ダイヤモンド・アワー』として放送された中継を含めてプロレス中継をネットしていた放送局も少なくなかった（近鉄金曜劇場の項も参照）。このころ、メインイベントに世界選手権級のタイトルマッチやワールド大リーグ戦の試合が絡んでいた場合、主力選手に花束が贈呈されることになっていて、「この放送をお送りいたしております、三菱電機（後年は鈴木自動車工業も）より花束が贈呈されます」とリングアナウンサー・あるいはテレビ実況席の解説者（清水一郎・倉持隆夫・徳光和夫・芳の里・田鶴浜弘ら）から紹介されていた。このスポンサーからの花束贈呈は、『全日本プロレス中継』初期のころにも引き継がれたほか、日本教育テレビ（現・テレビ朝日）が放送した「NETワールドプロレスリング」、および「NET日本プロレスリング中継」においても同様に協賛スポンサーの読み上げが行われた。また、番組中には生コマーシャルとしてリング上などで掃除機の実演が行われたほか、解説者が「この放送は、皆様ご覧のテレビジョンを初めとする数多くの家庭電器品でおなじみの三菱電機の提供でお送りをいたしております」とコメントすることもあった。一方の『ディズニーランド』は1968年4月7日から日曜19時台で放送され、枠移動後も『三菱ダイヤモンド・アワー』枠となり、本枠は金曜20時台と日曜19時台との並行放送となった。しかし『ディズニーランド』が1969年10月5日から日曜10時台に移動することに伴い、1969年9月21日を以って『三菱ダイヤモンド・アワー』日曜枠が終了し、1969年9月26日からは本枠は再度『日本プロレス中継』を放送する金曜枠のみとなった。その後、この枠は三菱電機を筆頭協賛社とした複数提供に移行していた。
しかし、1972年4月、ジャイアント馬場（日テレの中継において、独占的な契約を結んでいた）が出場した試合を、日本教育テレビ（NET）の『NETワールドプロレスリング』で放送したことに日テレ側が激怒。5月12日に放送された「ワールド大リーグ決勝戦」の生中継を最後に、当時間枠での日テレプロレス実況中継を打ち切った（正式発表は5月15日）。その後、7月14日までつなぎとして『日本プロレス選手権特集』と題した過去の名勝負を取り上げた番組を放送し、プロレス番組並びに本枠は終了した。7月21日以後はドラマ枠となり、引き続き三菱電機を筆頭協賛社とした複数提供で『太陽にほえろ!』がスタート。三菱電機は長らくこの枠の筆頭協賛社であったが、1992年12月をもって同枠での提供を終了（1993年10月以降は、花王筆頭となり、現在は筆頭ゼロの複数各社となる）。その後は、『土曜グランド劇場』に筆頭協賛枠を移動した後、『特命リサーチ200X』から日曜20時台（現在は『世界の果てまでイッテQ!』を放送中）のメインスポンサーを務めている。なお、この「金8」プロレス枠はその後NETテレビ→テレビ朝日が受け継ぎ、同年7月28日から「NET日本プロレスリング中継」として月曜20時枠の「NETワールドプロレスリング」と並列放送、同10月に枠を金8に統合し、最初は「NET日本プロレス中継」を半年間継続後、1973年4月より新日本プロレス中継である「ワールドプロレスリング」に改編し、以後はこの題名で中継を続け、金8枠での放送を1986年9月26日まで継続した。
本作は、架空の大陸を生成し、そこに存在する国家が大陸の覇権をめぐって戦いを繰り広げるのを観戦するゲームである。プレイヤーはゲームの流れに直接介入することはできないが、「天命の人」と呼ばれる名前や能力を自由に設定した人物を一人だけ登場させることができる。123個ある大陸上の都市はすべてピンで表され、そのピンの色と大きさで都市の支配者と経済規模がわかるようになっている。また、一般的な歴史シミュレーションゲームとは異なり、大陸全土が一つの国家によって統一されてもゲーム終了にはならず、帝位争いや大反乱などで帝国が衰退し、再び大陸が乱世に突入していく様子を観察できる。シナリオは6万通り用意されており、初期配置の武将以外で義勇軍や地方司令官として途中から登場する武将はすべてランダムのため、何度プレイしても完全に同じ展開になることはない。「天命の人」を含むそれぞれの武将には子孫も生まれ、家名が引き継がれていく。さらに、歴史年表や個人の経歴、家系図が作成される。戦闘が始まると画面は戦闘画面に切り替わり、武将たちがドットで表される軍勢を率いて戦う模様を見ることができる。歴史隆々の内部データはほとんどテキストデータでできているため、改変が容易であり、係数調整機能と併用すればさまざまな世界観が再現できるので、 それを利用して作られた有志によるセーブデータやシナリオデータも存在し、エディタも公開されている。
本名をアンドレア・ディ・ミケーレ・ディ・フランチェスコ・チオーニという。生涯独身を貫いた。トンマーゾと言う弟がいる。すべての記録の中で最初に彼の名が現れるのは、傷害致死事件に関するものである。1453年のフィレンツェ共和国の裁判記録によると、1452年に仲間同士で喧嘩をしていた最中に、「アントニオ・ディ・ドメニコ」という羊毛職人の頭に石を投げつけ、殺してしまったということである。結果、過失であったとして無罪となっている。「デル・ヴェロッキオ」という名前は1467年から記録に現れるが、それは彼の初期のパトロンであり、フィレンツェの有力貴族であったヴェロッキオ家に由来してのことだという。しかし、『ヴェロッキオ』は「本物の目」という意味であり、芸術に対する彼の審美眼の高さを表すものであり、生前彼がいかに尊敬されていたか、その評判のほどを示しているとする説や、事実かどうか疑わしいが、師事したというジュリアーノ・ヴェッキオという金工師から採られているという説もある。
1435年にフィレンツェの聖アンブロージョ教会地区で生まれた。父の名はミケーレ・ディ・フランチェスコ・チオーニと言い、レンガ職人で後に税務官となった。母の名はジェンマと言った。経済的に貧しい家庭であった為、長男であった彼は自ら弟や妹を養わなければならなかった。修業時代や彼の師弟関係について、確実に判っていることはなく、推測するほかない。芸術家列伝を著したヴァザーリによれば、教皇庁の建築顧問として活躍したベルナルド・ロッセッリーノの見習いとして、サンタ・クローチェ聖堂の『レオナルド・ブルーニ墓碑』の制作に参加するなどして、修業を積んでいたとしているが、1457年の資産報告書においては、自ら金細工師と名乗っている。同報告書においては、仕事がないので、これ以上この仕事を続けられないと窮状をも訴えている。。金工の師匠が誰であるかはわからないが、アントニオ・デル・ポッライオーロと同様にヴィットリオ・ギベルティに学んだ可能性が高い。時期は不明であるが、フィリッポ・リッピの弟子として修行していたともいう。1461年にはデジデーリオたちとオルヴィエート大聖堂の大理石製祭壇彫刻のコンクールに応募するも、あえなく落選しているが、1460年代の後半に差し掛かると次々と仕事が舞い込むようになり、1466年には商業裁判所の評議会から、オルサンミケーレ聖堂のためのブロンズ群像「聖トマスの懐疑」の注文を受けた。本作品はドナテッロの作品の移動に伴って発注され、1479年にはキリスト像が完成、1483年6月21日に設置された。ヴァザーリは本作品を絶賛している。1468年にはフィレンツェ政庁の謁見の間の為の、「ブロンズ燭台」を完成させている。1467年、8年の2度にわたってフィレンツェ大聖堂の先端に設置するモニュメントの審議委員会に、ポッライウォーロやルカ・デッラ・ロッビアとともに委員として呼ばれた。大聖堂は1296年に建設が始められた。ジョット・ディ・ボンドーネやフランチェスコ・タレンティ、オルカーニャなどによって建築が進められたが、途中何度かの工事の中止を経て、フィリッポ・ブルネレスキによって、ドーム部分（クーポラ）も1461年に完成し、天頂の円球と十字架を残すのみとなっていた。結局この審議委員会で検討されたモニュメントの受注に成功し、1468～71年にフィレンツェ大聖堂のドーム部分（クーポラ）の円球と十字架を制作し、1471年5月に天頂部に据え付けられた。弟子のレオナルド・ダ・ヴィンチが制作から据え付けまで携わったようである。1469年にヴェロッキオは石工・木工師の組合に参加したが、このころには画家としても知られていたようで、ロレンツォ・デ・メディチのために、馬上槍試合用の旗標を描いたり、1469年には結果的に受注できなかったものの、商業裁判所のホールを飾る「美徳擬人像」連作の委嘱を巡ってポッライウォーロと競っている。この連作のうちの1枚が彼の助手であったボッティチェリに委嘱されている。「剛毅」という作品がこの際に描かれた。
1471年3月にはミラノ公ガレアッツォ・マリーア・スフォルツァが弟を引き連れてメディチ家を訪問した際には、彼とその工房が饗応役を務めている。1472年から75年にかけてフィレンツェのサン・サルヴィ修道院より依頼を受けて、キリストの洗礼を制作。レオナルド・ダ・ヴィンチに天使や背景などを描かせたというが、キリストや右側に居る洗礼者聖ヨハネの部分にもボッティチェリやディ・クレディの手が入っているとする研究者もいる。本作品には人体の解剖学的構造への著しい関心が見られるのに対し、人物の衣襞や、中景の岩壁の仕上げには稚拙なほどの生硬さが見られるため、ヴェロッキオやレオナルド以外の第3者の手が入っているのは確実であると考えられる。また、全体の構図や主要人物のデッサンをヴェロッキオが決定したことはキリストと聖ヨハネの表現が「聖トマスの懐疑」と共通する要素を持っていることから間違いがなく、おそらく凡庸な弟子を率いて制作を進めていた画面を、腕の良い弟子たちが引き継ぎ、最後の段階でレオナルドが手を加えて完成したものと考えられる。複数の作者の合作であるため、画面全体の不調和や統一感の欠如は否めないが、ヴェロッキオの独自性と力量が遺憾なく発揮された作品である。なお、本作のレオナルドが担当した部分（主に左端の天使）を見て、レオナルドの卓越した才能に驚嘆したヴェロッキオが自らの絵筆を折ったとする伝説的逸話があるが、これは厳密には間違いであり、実際にはほとんどの絵画制作を弟子たちに任せ、自らは彫刻に専念していったということでしかない。1477年にはフィレンツェ大聖堂附属のサン・ジョヴァンニ洗礼堂の祭壇装飾のためのパネルをポッライウォーロやベルナルド・チェンニーニ、フランチェスコ・ディ・ジョヴァンニらとともに受注した。彼が担当した『聖ヨハネの斬首』は残酷な情景を表現しており、1480年に完成した。受注を巡ってポッライウォーロと競い合った結果、ロレンツォ・デ・メディチの調停により、1478年にもピストイア大聖堂に設置する枢機卿ニッコロ・フォルテグエッリ記念碑を受注している。作品は未完成のまま終わり、弟子たちや後世の芸術家の手によって完成した。ヴェロッキオの手によるものは、キリスト像と作品左側の「信仰」を擬人化した部分程度である。1480年には、もともとドナテッロが使用していたフィレンツェ大聖堂造営局の裏手の工房に拠点を移した。そのために離れることとなった元々の工房は、ロレンツォ・ディ・クレディが継ぐこととなった。1479年7月30日にヴェネツィア政府は共和国の傭兵隊長コレオーニのブロンズ騎馬像の建立を決定し、ヴェロッキオやドナテッロの弟子であったバルトロメオ・ベッラーノやヴェネツィアの芸術家であったアレッサンドロ・レオパルディに試作を要請した。要請に応えてヴェロッキオは、1481年に馬の原寸大試作をヴェネツィアへ送り、1483年に2頭目の馬の蝋製試作を送った。この時点でヴェロッキオへの制作委託が決定したという。バルトロメーオ・コッレオーニはヴェネツィア共和国の傭兵隊長であり、ベルガモの領主で、ミラノにも雇われていた事があるが、ヴェネツィアへ多大な貢献をした。彼は遺書によって、対トルコ戦の費用として10万ドゥカーティを寄贈する代わりに、自身の像をサン・マルコ広場に建てるよう政府に要求したが、共和国制度を採用するヴェネツィアにとって個人の記念像を都市の中心広場に置くことは許容できなかったため、結局サン・ジョヴァンニ・エ・パオロ教会前の広場に建てられることとなった。1486年にはヴェネツィアに移住し、本格的な制作にとりかかった。ヴァザーリによれば、鋳造の途中で急病に倒れ、1488年6月30日に亡くなった。死の5日前に認めた遺書により、騎馬像の鋳造はロレンツォ・ディ・クレディに託されたが、結局騎馬像発注の際試作を要請された、ヴェネツィアの芸術家であるアレッサンドロ・レオパルディによって完成され、1496年3月にサン・ジョヴァンニ・エ・パオロ教会の広場に設置された。5年後にレオナルドもヴェロッキオの騎馬像の2倍の大きさの「フランチェスコ・スフォルツァ騎馬像」の原型を完成させるが、結局それが失われてしまった現在では、芸術的にも技術的にも、バルトロメーオ・コッレオーニ騎馬像を15世紀彫刻史の1つの頂点を示す記念碑的作品と見做すことができる。遺体は弟子のロレンツォ・ディ・クレディによってフィレンツェに移送され、聖アンブロージョ教会に埋葬された。いろいろな作品の制作途中で亡くなったため、「聖母と洗礼者ヨハネ」などの作品はロレンツォ・ディ・クレディが完成させた。ディ・クレディはヴェロッキオの管財人であり、また筆頭の遺産相続人でもあった。
ヴェロッキオは、コジモ、ピエロ、ロレンツォの3代に亘って、メディチ家の強力な支援を受け、制作に励んだ。彼の現存する最初の作品は、サン・ロレンツォ聖堂の主祭壇前の地下に埋葬されたコジモ・デ・メディチのための、床に設置する墓標である。コジモが亡くなった後、彼はコジモの息子であるピエロ・デ・メディチの強力な支援を受けた。先述したように、1460年代後半になってヴェロッキオには仕事が次々と舞い込むようになったが、それはピエロ・デ・メディチの存在が大きい。ピエロは「聖トマスの懐疑」を発注した商業裁判所の評議会メンバーであり、またフィレンツェ大聖堂の円球の制作委嘱に関しては、ヴェロッキオへの支払いの代理人をも務めている。ブロンズによる彫像の「イルカと天使」と「ダヴィデ像」も1470年代初頭の作品であるが、この2つもピエロ・デ・メディチの発注によるものであるという。ヴァザーリによれば「イルカと天使」は彼の別荘のため注文された噴水用の作品で、コジモ1世のときにヴェッキオ宮殿の中庭に移された。現在はヴェッキオ宮殿の中庭の噴水にレプリカが展示されており、宮殿併設の美術館3階に本物が展示されている。「ダヴィデ像」の制作年は不明だが、ドナテッロのダヴィデ像の代わりに発注された可能性が強く、モデルが弟子のレオナルドであるとする説があるが、あくまで一説にすぎない。1476年にロレンツォとジュリアーノの兄弟によって150フィオリーノで政庁に売り渡されている。1470年代に入り、パトロンであったピエロが亡くなり、その息子のロレンツォ・デ・メディチを新たなパトロンとするようになった。パトロンの庇護のもと製作に励むお抱え芸術家となった彼は、1472年にはフィレンツェに工房を構え、ボッティチェリ、ペルジーノ、レオナルド・ダ・ヴィンチと一緒に聖ルカ組合の会員となった。ロレンツォの注文による最初の作品はピエロ及びジョヴァンニ・デ・メディチの墓碑であり、手洗盤も彼の注文によるほぼ同じ時期の作品である。この2つは同じ室内に設置され、また2つともにデジデーリオ・ダ・セッティニャーノの『カルロ・マルスッピーニの墓碑』という作品による影響が見られ、ピエロとジョヴァンニのための墓碑では墓棺を支えるブロンズの獅子の脚や葉を用いた装飾などに、手洗盤の方は盤を飾る一対のハルピュイアのモチーフ部に、そのデジデーリオの作品からの着想が見られる。ヴェロッキオは絵画や彫刻、鋳造などの上記の作品のほかにも、厳粛な祭礼や騎士の馬上試合、メディチ家の饗宴の為に、装飾的な甲冑や衣装をデザインしたという記録が残っている。ちなみにメディチ家以外にも、ローマのシクストゥス4世の為に作品を制作したという。彼の死後、1495年に弟のトンマーゾがメディチ家の未払いの報酬を請求するために、リストを作成した。そのリストによると、メディチ家のためにかなり多くの仕事をこなしていたことが分かる。
1466年には、当時14歳であったレオナルド・ダ・ヴィンチを弟子として採用した。レオナルドが工房にいつ入門したかは諸説あるが、当時のフィレンツェの商工組合が14歳から徒弟修業を始めていることや、ヴァザーリが入門時期について「少年時代」と言っていること、徒弟期間が通常6年間であったことなどから、「1466年の14歳のころに入門した」との説が広く認められている。ヴァザーリによると、レオナルドの作品に感心した父のセル・ピエーロ・ダ・ヴィンチが、友人であったヴェロッキオにいくつかの作品を見せたところ、素描と彫塑の才能が抜群であったので、ヴェロッキオも大変に感心し、弟子として迎え入れる運びとなったという。レオナルドは私生児であり、認知されていなかったようだが、この時点ではセル・ピエロのただ1人の子供だった。レオナルドは初めの2年は工房に住み込んでいたが、それ以降は父の家から工房まで通った。この工房入門に、ピエロ・デ・メディチが一枚噛んでいたという説がある。レオナルドは「メディチが私をつくり、そして滅ぼした」という言葉を残している。ヴェロッキオの工房は当時の芸術家たちの工房と同じように、美術学校とデザイン・スタジオが一緒になったものであった。弟子たちはまず床の掃除など雑用から始め、依頼された絵画の制作を手伝い、そうしてようやく一人で絵を描くことが許されたという。レオナルドは20歳前後でその段階に達しており、そのころに『キリストの洗礼』の天使のうちの1人を描くことを任された。ヴェロッキオはレオナルド・ダ・ヴィンチが描いた天使を見て、自分よりも色の使い方において彼が巧みであることを知った。弟子が自分より優れていることを知った彼は、絵筆を折り、その後2度と絵を描くことはなかったという有名なエピソードがあるが、このエピソードは後世の創作に過ぎない。その後は自分の工房の絵画部門はレオナルドに任せ、自分は専門である彫刻に専念したという。ヴェロッキオは1460年代後半に、フィレンツェ大聖堂のドーム部分（クーポラ）の円球と十字架を制作したが、レオナルドは、『パリ手稿G』において、「私達がフィレンツェ大聖堂の球を接合した方法を覚えている。」と述べていて、ブロンズ球のデザインに係わっていた事を示唆している。また、このブロンズ球を天蓋に揚げる際に使われたフィリッポ・ブルネレスキの機械に魅了され、スケッチに取って絶賛している。1472年ころにはレオナルドは既に修業を終え、一人前の画家として独り立ちすることを許されていた。その証拠として、同年加入した聖ルカ組合の現存する登録簿には『セル・ピエロの息子、画家レオナルドはこの登録簿の2面にわたって記入したごとく、当組合のために彼が享受する恩恵に対する謝礼として、6ソルドを1472年6月までに納入する義務を負う』とあることから、親方になる資格をすでに持っていたことが伺える。独立の資格を得た1472年以降もヴェロッキオの工房にとどまっていたことを裏付けるのは、1476年にレオナルドが他3名とともに男色の疑いで密告された、サルタレッリ事件の記録である。その中には「アンドレア・デル・ヴェロッキオ方のセル・ピエロの息子、レオナルド」と記されている。このサルタレッリ事件が引き起こされた際、ヴェロッキオの工房は枢機卿ニッコロ・フォルテグエッリ記念碑を巡ってポッライウォーロの工房と激しく争っていた。当時はタンゴーリといういわゆる目安箱が密告に用いられており、この箱に紙を投げ入れるだけで誰でも簡単に相手を告発でき、中傷が容易いことであったので、ヴェロッキオ工房の主要メンバーであったレオナルドを陥れるための策謀ではないか、とする研究者もいる。レオナルドを含めた4人は全員とも無罪の判決が下された。結局1478，9年まではヴェロッキオの工房にとどまり、助手の期間もあわせておよそ10年以上工房で多様な基礎修行をした。なお1479年頃に工房が受注したピストイア大聖堂祭壇画の『受胎告知』はレオナルドの作品としてよく知られているが、実際にはギルランダイオがテンペラで描いたのちに、ロレンツォ・ディ・クレディをレオナルドが指導しつつ、制作した合作である。
琵琶湖南西畔で栄える大津の街に生まれた川村喜三郎は、長じて、頭取・小野川才助（初代小野川で、初代小野川才助）の養子となり、安永5年（1776年）、大坂相撲で初土俵を踏んだ。安永8年（1779年）には江戸相撲に合流して二段目筆頭（現在の十両に相当）に付け出されると共に、久留米藩（摂津有馬家）の抱えとなり、赤羽根（武蔵国荏原郡三田町内。現在の芝赤羽）の全域を占めていた摂津有馬家の江戸上屋敷（久留米藩江戸上屋敷。現在の東京都港区三田1-4に所在した）内に小野川部屋が開かれた。天明2年（1782年）3月場所7日目には、未だ二段目であった小野川が、大関・谷風（2代目谷風梶之助）の63連勝を止める殊勲の星を上げた。取組内容は、突いていなしたのち、渡し込みで破っている。時の狂歌師・大田南畝（蜀山人）は、この大番狂わせを「谷風はまけたまけたと小野川が 喝をよりねの高い取り沙汰」と詠んでいる。これ以降、両力士の取組は相撲史上に残る名勝負として現在まで語り継がれている。その功績により、来る将軍・徳川家斉の上覧相撲に備えて、寛政元年（1789年）11月場所の7日目に、吉田司家から大関・谷風と関脇・小野川が共に横綱免許を授与された。事実上、これが現在まで引き継がれている横綱制度の始まりである。かくして寛政3年6月11日（1791年7月11日）に向両国の回向院（現在の東京都墨田区両国2‐8‐10に所在）境内で開催された上覧相撲では、家斉の要請を受けて谷風・小野川戦が特別に組まれ、両力士は以前と変わらない熱戦を繰り広げて家斉を喜ばせた。寛政4年（1792年）3月場所からは欠場が多くなり、寛政9年（1797年）の10月場所を最後に引退した。享和元年（1801年）、師であり義父であった初代小野川才助が死去。それからおよそ5年後の文化3年3月12日（1806年4月30日）、小野川喜三郎も江戸で死去した。満年齢でおよそ48歳没。帰坂して没したという通説は誤りである。なお、小野川喜三郎が没した後、阿武松緑之助が横綱免許を授与されるまでの間、すなわち、文化3年3月13日（1806年5月1日）から文政11年2月（1828年3月頃）までの約22年間、存命中の横綱経験者が1人もいない状態になっていた。これは、事実上の成立期から現在（2019年）までの横綱制度全史において唯一の例となっている。もっとも、その期間中に横綱に値する力士が輩出されなかったというわけではなく、文政6年（1823年）に柏戸利助と4代目玉垣額之助が五条家から横綱免許の授与を同時に打診されながらも、吉田司家に遠慮して共に辞退している。初代小野川才助に始まる「小野川」という名は小野川喜三郎（2代目小野川才助）の没後も長く引き継がれ、2019年（令和元年）下半期現在、日本相撲協会が所有する年寄名跡の一つに数えられている。
体躯・筋力に優れる谷風に対して、機敏なスピード相撲で知られた。慎重な取り口と技巧で対抗した。そのために作戦的な立合いも多く、江戸庶民の人気は薄かった。それでも、谷風・雷電の両強豪に挟撃されながら歴代一級の戦績を残したことで、現在では「大相撲史上最強のナンバー2」と評される。なお、雷電とは全盛期を過ぎた頃に対戦したが、江戸では一度も勝てなかった。横綱免許授与後に最も数多く使用した四股名は「小野川喜三郎」であるが、大関の時（当時は横綱免許と番付は無関係）は「小野川才助」と書かれていた。
加古川城は糟屋有教によって築城され、播磨では白旗城についで古い城であった。『播磨鑑』には、城は加古川村より一丁(約110m)西方にあり、五十間(約90m)四方の規模であったと記されている。また『加古川市誌』によると、当時の城は石垣を高くして、中央に物見櫓が設けられており、城壁には矢、鉄砲の発射のための大小の孔が空けられ（狭間）、外部は塹壕をめぐらして、逆茂木を設け、敵が容易に接近できないようにされていたという。この他に江戸時代後期の絵図『播州三木城地図』(安藤美枝子氏所蔵)にも「加古糟谷城跡」が描かれている。それによると加古川城はそれぞれ堀と空堀で囲まれた三つの曲輪を持つ城であり、二十間(約36m)四方の一の曲輪、二つの櫓を持つ二の曲輪、それらとは独立した縦二十間、横四十間(約72m)の出曲輪から成っており、大手には階段、外周には土塁が作られていたという。但しこの絵図がどこまで史実を反映したものであるかは不明である。天正5年（1577年）、羽柴秀吉らによる毛利氏討伐の軍議がこの城で開かれた。その後、元和元年6月15日（新暦1615年7月10日）に破却された。現在、城跡は称名寺となっており、遺構は皆無と言って良い状況だが、付近には堀と思われる水路が存在するなど地形に微かに痕跡を留めている。城のあった場所は、加古川町本町字城開地と表示されていた。
寿永3年（1184年）に平氏追討の戦功により糟屋有季が、源頼朝から播磨国印南郡南条郷を与えられた。承久の乱（承久3年6月、西暦：1221年6月）後、糟屋有教がこの地に築城した。鎌倉時代には加古川城は播磨守護所で、守護代糟屋氏が在城した。天正5年（1577年）10月、羽柴秀吉が播磨に入り、毛利氏討伐の軍議がこの城で開かれた。この時の12代城主であった糟屋武則は秀吉につき従って小姓頭となり、賤ヶ岳の戦いで武功をあげ七本槍の1人に数えられるなどの活躍を見せ、最終的には12,000石の大名に出世した。しかし、関ヶ原の戦いで西軍に付いたため、領土を没収された。その後糟屋氏は断絶し、元和元年6月15日に破却された。
天正5年10月、織田信長が秀吉に中国攻めを命じ出陣させた。秀吉はまず播磨に下向し、別所氏らの協力を得て1ヶ月足らずで播磨の大半の豪族を掌握した。秀吉は、背後の脅威である但馬や毛利の勢力が浸透している福原城（佐用郡）、上月城（佐用郡）を武力平定し、戦果報告に帰国した。改めて秀吉は播磨入りすると加古川城に国内諸城主を集め軍議を行った（加古川評定）。三木城主の別所長治の代理で出席したのは、毛利びいきで名門意識の強い叔父の別所吉親であった。吉親は下層から立身した秀吉を見下すところがあり、評定で秀吉の問いに応じて別所氏の家系から代々の軍功を語る長談義に及び、秀吉の不興を買う事になった。吉親は憤懣を抱いたまま三木城へ帰ると長治を説き伏せ、信長からの離反を決意させた。この決裂により、翌天正6年から8年（1578年 - 1580年）にかけて三木合戦が始まり、三木城及び別所氏一族の諸城を秀吉が攻める事となる（野口城、神吉城、志方城、高砂城、端谷城、御着城など）。天正8年に秀吉は諸城を陥落させた後に三木城を落城させ、長治は城兵の命を引き換えに切腹、吉親は徹底抗戦しようとして城兵に見限られ殺された。
体重100グラム程度の小型の霊長類である。体の割に大きな眼を持つ。眼球1つの重さは3グラムと、脳の重さとほぼ同じである。この眼は夜行性に適したもので、暗い所でもよく見ることができるが、逆に昼間はまぶしくて、あまり見えないらしい。この眼球は眼窩の中でほとんど動かすことができないが、代わりに頸（くび）を自在に動かすことができ、頸を180度回転させて真後ろを見ることもできる。これほどまでに大きな眼を持つのは、たいていの夜行性の哺乳類に存在するタペータム（網膜裏側の反射膜）を持たないからである。これは、かつて一時期昼行性となったために不要となったタペータムを失い、その後再び夜行性へと戻った際にそれを再生できなかったためと思われる。そのため、眼を大きくすることで夜間の乏しい光を捉え、夜の闇に適応したと考えられている。後肢が長く、跳躍が得意で、枝から枝に跳び移ることができる。跳躍の距離は体長の25倍である。手足の指は長く、それぞれの指先には鋭い爪と、肉趾（にくし）と呼ばれる円盤状のふくらみがあり、枝からぶら下がることに役立っている。尾は体より長く、ほとんど毛がない。染色体数はダイアンメガネザルでは2n=46、ニシメガネザルとフィリピンメガネザルでは2n=80。
メガネザルに属する全種とも夜行性で、樹上で生活している。主に昆虫や小型の脊椎動物を捕食する。スラウェシメガネザルなどはペアもしくは家族群で生活する。ニシメガネザルはペアもしくは単独で生活する。 フィリピンメガネザルは群れを作らない。一年中繁殖可能であり、妊娠期間は約180日、1子を出産する。子供は体毛が生えそろった状態で生まれ、すぐに自力で枝にしがみつくことができる。
メガネザルが霊長類の中で、どの系統に属するのか論争がなされてきた。原始的なサルの特徴を残しているため原猿亜目（キツネザルやロリスが属する）に分類する考えと、頭蓋骨（とうがいこつ）などの特徴から真猿亜目（オマキザルやニホンザル、類人猿が属する）に分類する考えの双方があったのである。伝統的な分類では原猿亜目に含められており、一方で原猿亜目に含めずに独立したメガネザル亜目Tarsioideaという分類が提案されることもあった。近年の分子生物学的な系統解析では真猿類の姉妹群であることを支持する結果が得られており、真猿類とともに直鼻亜目に分類されるようになってきた。
聖教新聞で2015年9月17日から「世界記憶遺産の旅II」を連載しており、世界の記憶に登録されている「ベートーヴェンの交響曲第9番ニ短調作品125」（ドイツ、2001年登録）、「1215年に調印されたマグナ・カルタ（大憲章）」（英国、2009年）など、毎回1件ずつ紹介している。
『騎士オルランド』（Orlando Paladino）Hob.XXVIII:11は、フランツ・ヨーゼフ・ハイドンが1782年に作曲した全3幕のイタリア語のオペラ。ドラマ・エロイコミコ（英雄喜劇）に分類される。ルドヴィーコ・アリオスト『狂えるオルランド』にもとづいている。
エステルハージ家のイタリア・オペラの監督として、1781年に新たにヌンツィアーノ・ポルタが雇用された。翌年、ウィーンを訪問中のロシア大公パーヴェル・ペトロヴィチ夫妻がエステルハーザを訪れる予定であったことから、ニコラウス侯爵は急遽ポルタの書いた旧作の台本をもとに新しいオペラを作曲するようにハイドンに命じた。しかしロシア大公の訪問は実現せず、オペラは1782年12月6日のニコラウス侯爵の聖名祝日にエステルハーザで上演された（なお同年に出版された有名なロシア四重奏曲は、同ロシア大公への献辞があることからこの名で呼ばれる）。ポルタのリブレットはピエトロ・グリエルミ作曲によって1771年にロンドンで上演したオペラ『オルランドの狂気』（Le pazzie d'Orlando、台本はカルロ・フランチェスコ・バディーニ）にもとづくが、この劇はアルチーナの魔法によって石に変えられたオルランドを元にもどすのに歌の力が必要となり、メドーロやアンジェリカが歌合戦をくり広げるというナンセンスな喜劇だった。ポルタの台本は基本的にグリエルミと同じだが、歌合戦は取り除き、喜劇部分を従者のパスクワーレに集中させた。ポルタ版は1774年にプラハ、1777年にウィーンで上演されたが、音楽はグリエルミのほか、ヨンメッリ、ピッチンニ、パイジェッロなどの借り物で構成されていた。ヒロインのアンジェリカ以外の主要人物はあまり英雄らしくなく、オルランドは滑稽なほど狂っているし、メドーロは優柔不断で腰抜けである。その一方で羊飼いの娘のエウリッラは賢く、パスクワーレの表面的な欠点を許して愛する。パスクワーレは『ドン・ジョヴァンニ』のレポレッロか『魔笛』のパパゲーノを思わせる。話自身『魔笛』に似るし、愛情とコメディを対比させるハイドンの音楽もモーツァルト的である。台本には必要以上にごちゃごちゃして重複が多い欠点もあるものの、ニコラウス侯爵は満足し、何度も再演された。ハイドンの生前にはもっとも有名なオペラであり、ブラチスラヴァ、プラハ、ウィーン、マンハイム他でも上演された。ハイドンの没後は他のオペラと同様忘却されたが、1976年にアンタル・ドラティの指揮で録音された。2005年にはニコラウス・アーノンクールの指揮で新たな録音が行われた。日本では1981年に東京室内オペラ協会によって上演された。2008年の北とぴあ国際音楽祭でも上演されている。
エウリッラとその父のところに凶暴なロドモンテ王が宿敵のオルランドを探しにやってくる。一方、カタイの女王アンジェリカは愛するメドーロとともに嫉妬に狂ったオルランドから逃がれ、魔女アルチーナに助けを求める。主人のオルランドが愛憎に取りつかれていることをパスクワーレがこぼしていると、そこにロドモンテが現れる。しかしエウリッラがやってきてオルランドが探していることを告げると去る。パスクワーレはエウリッラに自分が世界中を旅したことを自慢しながら空腹を訴える。アンジェリカを追うオルランドは、泉の所の木などにアンジェリカとメドーロの名が刻まれているのを発見して嫉妬に狂い、剣を抜いて木を切りたおす。エウリッラからアンジェリカとメドーロの様子を聞きだしたオルランドは怒りに燃える。エウリッラとパスクワーレはアンジェリカに危機を伝える。人々がアルチーナとロドモンテに助けを求めると、アルチーナはロドモンテをベルゼブブに変身させてオルランドを足止めし、鉄の檻に閉じこめる。
逃げた人々は散り散りになる。メドーロは絶望する。パスクワーレはエウリッラにおどかされてあわてるが、気をとりなおしてエウリッラに求婚する。エウリッラは驚くが、やがて求婚を受けいれる。ひとりになったアンジェリカはメドーロが死んだと思って崖から身を投げようとするが、メドーロがいることに気づいて喜ぶ。再びオルランドが現れ、ふたりを殺そうとするが、愛するアンジェリカの言葉に心が鈍る。アルチーナは魔法で怪物を呼びだし、オルランドから恋人たちを守る。パスクワーレは自分の音楽の才能をエウリッラに自慢する。オルランドはパスクワーレを連れてアルチーナの魔法の洞窟を訪れ、邪魔なアルチーナを直接退治しようとするが、アルチーナはオルランドを石に変える。アンジェリカらの一行もアルチーナの洞窟へ逃げこみ、そこでひとりで震えているパスクワーレに会う。動転したパスクワーレは事情をうまく説明できない。アルチーナが説明し、人々はオルランドをどうするかを議論しあうが、アンジェリカは復讐を望まず、アルチーナはオルランドを生身に戻す。オルランドは再びアルチーナを追おうとするが、洞窟が檻に変形してオルランドを閉じ込める。
年間800万人以上の来客と100億円を超える売り上げのある新静岡センターであったが、開業から40年以上が経ち、ビル自体も老朽化しており、バリアフリー化が遅れている事や、敷地面積の3分の1程度しか建物として高度利用されておらず、専門チームを編成し、大掛かりな改築プロジェクトを進めた。設置者の静岡鉄道は、2009年1月31日の営業をもって新静岡センターを一時営業休止とする方向で、現在の入居テナントに退店又は契約継続の協議を進めている事を発表した。現在のビルとバスターミナルを解体した上で新たに建設する計画であり、2011年度までに完了させる予定としていた。改築後は地上11階・地下1階建て、店舗面積約32000平方メートル（改築前のビルは約13000平方メートル）、延床面積約93000平方メートル。地下1階は食料品フロア、地上1階はバスターミナル、鉄道駅、コンコース、衣料品店、地上2～5階は衣料品や雑貨店などの商業施設、6～8階は駐車場、9階以上は複合映画館などとなる。東急ハンズ、しずてつストア、静活系シネマコンプレックス「シネシティ・ザート」を核テナントとした。また隣接地に「静鉄鷹匠ビル」も建てられ静岡鉄道の本社事務所となり「新静岡セノバ」と道路を跨いだ連絡通路も設置された。
島式ホーム2面3線（頭端式）を有する地上駅。静鉄プロパティマネジメントが管理・運営する商業施設「新静岡セノバ」が併設されている。改修工事前は、新静岡センターの立体駐車場が覆いかぶさり、高さが低い3番線は剛体架線となっていたが、新静岡センターの建て替えと立体駐車場解体工事に伴い、3番線ホームと共に撤去された。電車乗り場は、改修工事前は新静岡センター地下1階(食料品フロア)に設けられた出改札口から階段を利用してプラットホームに向かうようになっていたが、その後、新静岡セノバ竣工後は1階の鷹匠町側からけやき通り側へ連なる自由通路から段差なく直接プラットホームにアクセス可能な構造に改められて、バリアフリーに対応した。
「Nervous but Glamorous」に引き続き、本人たちが出演したSONYミニコンポ「リバティ」CMソングに起用された。翌年に発売されたアルバム『BLOND SAURUS』には収録されず、ベストアルバム『The Best of Dreams Another side』にて初収録となった。ジャケット・デザインは加藤靖隆が手がけ、後に加藤は、『BLOND SAURUS』の発売告知ポスターと、コンサートツアー「BLOND SAURUSの逆襲」のチケットのグラフィック・デザインを担当した。
ウィガム リチャードソン造船会社（英語：Wigham Richardson shipbuilding company）は、イギリスの造船会社。欧州大戦(第一次世界大戦)が始まる直前頃、世界一を誇っていた。エジンバラ出身のJane Wighamとニューキャッスル アポン タイン(Newcastle upon Tyne)出身の製革業者エドワード リチャードソン(Edward Richardson)の息子である、ジョン ウィガム リチャードソン(John Wigham Richardson　1837-1908)によって設立された。設立された後に、この名前に名付け変えられた。
1860年、この会社は、ジョン ウィガム リチャードソンの父によって彼に与えられた5,000ポンドに満たない額で準備された。ウォルセンドの地でネプチューン造船所(Neptune Shipyard)を創立するには、彼にとってそれは十分だった。最初の船、ビクトリア(Victoria)と名付けられた 65フィート（20m）の 外輪蒸気船がタイン川に進水したのは その夏だった。その船は、ポーツマスとen:Isle of Wightの間で、乗客や荷車や家畜類を運ぶ任に着いた。その船の額は、700ポンド程かかったと考えられる。少なくとも19世紀末のWigham Richardson社の成功は、新世界（亜米利加）へ移民を乗せて行く客船を造る注文の殺到を通じてだった。1903年、Wigham Richardson社はSwan and Hunter社と特別に合併した。RMSモーリタニアを建造するという名声のある一流の契約（請負）を入札するために。彼らの入札は成功した。そして、モーリタニアは1906年9月20日に進水し、大西洋の最も早い横断を記録するブルーリボン賞(en:Blue Ribandブルーリバンド賞)を獲得し続けた。記録は20年間も堅持された。今日でさえ、その船はいままでにタイン川で建造された最も大きな定期客船である。その会社は全盛を極めた。1906年と1912年の間に。この期間における船舶建造総トン数に太刀打ち出来る世界の会社は他にない。例えば、1907年における世界の造船の総トン数の15%は、Swan Hunter and Wigham Richardson社によって建造されている。
1991年頃にダイヤモンド映像専属女優としてAVデビュー。一度引退したのち1996年に『裏出血大制服 5』で復活。その後再び引退するが2006年に『Age34 篠原さゆり 人妻 現役ピアノ講師』で再度復活。
アルゴー船（アルゴーせん、Argo）は、ギリシア神話に登場する巨大な船の名前である。アルゴ船、アルゴー号とも。船大工でプリクソスの子アルゴスが建造したので、彼の名から命名された。イオールコスの英雄イアーソーンがコルキスの黄金の羊の毛皮（金羊毛すなわちゴールデン・フリース）を求める冒険のために建造された。アルゴー船の乗組員には、勇士50人が募集され、これに応じてヘーラクレース、双子のカストールとポリュデウケース、オルペウス、リュンケウスなど、ギリシア神話で活躍する英雄たちが乗り込んだとされる。彼らをアルゴナウタイと称する。
ホメーロスの『オデュッセイア』（紀元前8世紀頃）が、アルゴー船に言及した作品としては現存する中で最も古く、第12書でキルケーがアルゴナウタイについて物語る。アルゴー船の冒険を主題とした作品としては、ロドスのアポローニオスによる叙事詩『アルゴナウティカ』（紀元前3世紀頃）が現存最古である。映画『アルゴ探検隊の大冒険』（1963年）はレイ・ハリーハウゼンの代表作として知られている。クライマックスの骸骨との剣闘は、特撮史に残る名場面として名高い。
佐々木 周一（ささき しゅういち、1893年 - 1982年）は、日本の実業家。三井船舶代表取締役社長や、日本船主協会会長、日本海難防止協会会長等を歴任した。
1893年小樽高等商業学校（現小樽商科大学）卒業、三井物産入社。イギリス駐在等を経て、1942年三井船舶専務取締役。1944年三井本社代表取締役常務理事。日本の降伏後1945年三井船舶代表取締役社長に就任。1946年には日本船主協会会長も兼務したが、同年公職追放となり退任。1962年三井ライン興業取締役。1968年から日本原子力船開発事業団理事長を務め、むつの開発などを進めた。日本海難防止協会会長、海上安全審議会会長なども歴任した。
ジアフェニルスルホンはフランスのエルネスト・フルノー と、イギリスのグラッドウィン・バトル（Gladwin Buttle） により、それぞれ独自に発見された。その後、誘導体のグルコスルホンナトリウムが「プロミン」の名でハンセン病治療薬として実用化され、絶大な効果を上げたが、注射製剤としてしか使えないことなどから現在では錠剤として使えるDDSの方が用いられる。
ホッピーズは、女性2人による、OL系を標榜する新しい形のアイドルユニットである。主に歌手として活動している。
張 伯端（ちょう はくたん、987年 - 1082年）は、北宋末の道士。台州天台県平橋（現在の浙江省台州市天台県平橋鎮）の人。字は平叔、またの名は用成、号は紫陽。後に紫陽真人と尊称され、全真道の南五祖の初代とされた。
若年の頃から道に親しみ、若くして科挙の勉学をし、儒・仏・道の三教の典籍を渉猟し、刑法・書算・医卜・戦陣・天文・地理・吉凶死生の術まで精通していたが、金丹の法については口訣を得られず理解できずにいた。府吏を勤めていたとき、火焼文書律に触れたことにより、戍岑南に遣わされた。治平年間（1064年-1067年）に、龍図閣直学士の陸詵に随行して桂林から成都へ転任した。熙寧二年（1069年）に成都で、ついに真人（一説では劉海蟾とされる）に出会い金液還丹火候の訣を授けられて（一説では、青城丈人に出会い、金液還丹の妙道を得た）全てを理解することができた。これによって金丹が成り、本源真覚の性を究めて道を悟り、用成と改名し、紫陽と号した。修煉が成就すると、熙寧八年（1075年）『悟真篇』（zh）を著した。この丹経は後世に『周易参同契』と並ぶ内丹の古典となった。『金丹四百字』『玉清金笥青華秘文金宝内煉丹訣』を含めたその著作とされる丹経は道蔵に収められている。『歴世眞仙體道通鑑』（zh）巻四十九の伝によれば、その功は非常に高く、陽神を出すことができ、座して出神し、千里も離れた揚州の珍しい花を取って来たことがあったという。聚（あつ）まれば形を成し散ずれば気と成るのが陽神である。『悟真篇』を編んだ七年後の元豊五年（1082年）、張伯端は九十六歳で没した。趺坐しての逝去だったという。
七言絶句等の漢詩によって書かれた『悟真篇』の隠喩に満ちた難解な文章の意図する所は、道家と仏家と儒家は教えは異なれどその道は一つに帰すると考え、性命の修煉という観点から三教の思想を融合させた。修養は、仏家の様に性功（精神の修行）だけでは肉体の束縛を免れず煩悩が残り、命功（肉体の修行）だけでは心は迷妄を離れることができず、修命（養形）と修性（養神）は相離れず不可分であり兼修こそが死生の真実を知りうる最上乗の法であるとして、性命双修（zh）を提唱した。その修煉は先ず命功を修め、その後に心性を究める先命後性の丹法である。仏家の頓悟円通・真如覚性によって究極空寂の本源に帰ることを以て、煉神還虚の奥義を解釈した。張伯端は禅に傾倒し、雲門宗の雪竇重顕に師事したという。禅の灯史の一つ『嘉泰普灯録』巻二四には「応化聖賢」の一人として張伯端の伝を収めている。南宋以後、全真の祖師として奉じられ、紫陽真人と尊称された。打坐見性を取り入れたその丹法は、南宋以降に北宗・南宗などに分かれる内丹道に規範として影響を与えた。道統は張伯端から石泰 - 薛道光 - 陳楠 - 白玉蟾と継承され、五名は宋代以降の内丹道士から南五祖（zh）と称された。王重陽の北宗（zh）に対して、張伯端の法系は全真教の南宗（zh）と呼ばれた。張伯端 - 劉永年 - 翁葆光の系譜もあるとされる。
モンタナ州知事は、アメリカ合衆国のモンタナ州における知事。
篠崎孝司（しのざき たかつかさ、1951年 - ）は、栃木県足利市出身のアーティスト、陶芸家。足利市ルンビニー園美術講師。
エメリッヒ・フォン・ウント・ツー・アルコ・アオフ・ファーライ（Emmerich Graf von und zu Arco auf Valley, 1852年2月8日 ミュンヘン - 1909年7月14日 ペトロポリス）は、ドイツの外交官。伯爵。駐日ドイツ特命全権公使（在任1901年 - 1906年）などを大使職を歴任した。
バイエルン王国の大地主・政治家マクシミリアン・フォン・アルコ・アオフ・ファーライ伯爵とその妻の伯爵令嬢アンナ・マレスカルキ（1813年 - 1885年）の間の第8子、末息子として生まれる。1870年・1871年普仏戦争に従軍。法学を学び、1879年から1880年までミュンヘンで弁護士として働く。その後外交官に転じ、在ブリュッセル公使館書記官（1880年 - 1881年）、在ローマ大使館書記官（1882年 - 1885年）、駐アレクサンドリア総領事（1886年 - 1888年）、在マドリード大使館首席書記官（1888年 - 1891年）、在ロンドン大使館首席書記官（1891年 - 1897年）を務める 。駐日全権公使（1901年 - 1906年）、駐ギリシャ全権公使（1906年 - 1908年）、駐ブラジル全権公使（1898年 - 1900年、1908 - 1909年）を歴任。駐日全権公使在任中、ドイツ東洋文化研究協会会長を務めた。2度目の駐ブラジル全権公使として赴任してまもなく、心不全で急死した。クルト・アイスナーの暗殺犯アントン・グラーフ・フォン・アルコ・アオフ・ファーライは甥にあたる。
島式ホーム1面2線を持つ地上駅。線路の使用方法は1番線が上下本線（制限速度100km/h）、2番線が上下副本線（一線スルー）となっている。駅舎からホームへ行くには本線である1番線を横断しなければならないため、交換列車が無いときは列車種別に関係なく2番線に入線する（下りはすべて、上りは一部を除く）。駅舎内にはキヨスクが、駅舎外にはウィリーウィンキー詫間店があったが、2016年にいずれも閉店になった。また、駅舎外には市営バスのバス停や自転車の駐輪場が整備されている。社員配置駅（多度津駅助役詫間在勤配置）。早朝と夜間を除き駅員が配置されていて、みどりの窓口が設置されている。
ぐるり日本鉄道の旅（ぐるりにっぽんてつどうのたび）とはBS日テレによる、ハイビジョン制作の鉄道がメインとなっている旅番組である。
駅名決定前の仮称は「七戸駅」（しちのへえき）であった。七戸町商工会など町商工関係団体が「七戸駅」を要望したのに対し、当時の七戸町長・福士孝衛は、「七戸に新駅が建設されるのは上十三地域の協力があったからこそ。それを無視して行政の立場から『七戸駅』にするとは言えない」と、七戸単独の名称に固執しない考えを明らかにしている。その後、地域団体のひとつである「上十三地域広域市町村圏協議会」は2008年（平成20年）11月5日までに、開業時の駅名として「七戸十和田駅」を要望することで合意した。これに対し福士は、議会や町民の意向も踏まえて駅名案を最終決定し、運行事業者に要請するとしていた。2009年（平成21年）7月29日、JR東日本盛岡支社は駅名を「七戸十和田駅」とすることを発表した。支社長の福田泰司は「地元の七戸町と観光地として有名な十和田湖への玄関口になるという観点から総合的に判断した」と述べた。
東北新幹線はかつて営業されていた南部縦貫鉄道線（営農大学校前駅 - 盛田牧場前駅間）と交差しており、特に旧・営農大学校前駅と七戸十和田駅は僅か徒歩5分程の距離だった。両路線を接続する計画もあったが、新幹線の盛岡駅以北への延伸決定の延期などで開業が遅れた間に南部縦貫鉄道の路線が1997年に休止、2002年正式に廃止された為、接続計画は結局完全消滅した。なお、前述した駅弁「桜弁当」のパッケージには、同線で使用されていたキハ10形レールバスが描かれている。
相対式ホーム2面2線（ホーム長263m:10両対応）と橋上駅舎を有する地上駅。通過線はなく、安全のために可動式安全柵が設けられている。直営駅。管理駅でもあるが、当駅は自駅のみの単駅管理となっている。みどりの窓口（営業時間：6時30分 - 21時00分、途中で営業休止する時間帯あり）、指定席券売機（稼働時間：6時10分 - 23時30分）、自動改札機が設置されている。
駅舎は、デザインコンセプトを“心安らぐ豊かな自然と歴史の感じられる駅”、デザインイメージを“八甲田を望む大地の息吹と歴史を感じさせる駅”としている。新幹線の駅では初となる、大きさの異なる3つのボックスで構成されたデザインで、中央のボックスは八甲田連峰を表現し、新青森駅寄りと八戸駅寄りのボックスはそれぞれ「町の未来」と「奥州街道の松並木」を表している。また外壁の曲線は八甲田の山並と南部馬の背中をモチーフとしており、ライトアップ時に映えるよう設計されている。当初JRTTにより提示された3案の中から選ばれたものであり、2006年10月25日に七戸町役場で開催された駅舎デザインコンセプト調整会議において、雪害対策の容易さ等が評価され決定した。
・初代駅長は、当駅開業準備駅助役が昇格した上でそのまま2010年12月4日付で就任した。・2011年3月に発生した東日本大震災を受け、JR東日本が翌4月から展開した復興キャンペーン「つなげよう、日本。」において、新幹線が朝焼けをバックに走り抜けるテレビCMおよび写真ポスターは、当駅付近が撮影地となっている。
東京駅発着の「はやぶさ」が10往復、仙台駅発着の「はやぶさ」が１往復、盛岡駅発着の「はやて」が1往復ずつ停車する。日中は2時間に1本の間隔で停車する。当初、「はやぶさ」は全列車が通過していたが、2013年3月16日より停車するようになった。
1977年のアルバム『世界に捧ぐ』に収録されているバラード。作曲はベーシストのジョン・ディーコンで、1978年のシングル「永遠の翼/シアー・ハート・アタック」のA面としてリリースされた。ライブバージョンは、1979年のアルバム『ライヴ・キラーズ』に収録されている。イギリスでは、ピーク時に34位となった。歌詞は、エメラルド・バーで床掃除をして働く困った若者、サミーを歌っている。曲中でナレーター（マーキュリー）は、「翼を広げて遠くまで飛ぶ」ように命じ、夢を追求するようサミーを激励する。この曲のプロモーションビデオはロジャー・テイラーの自宅の庭で撮影された。PVでは冒頭のピアノの伴奏はジョンが弾いている。なお、この曲の撮影後、続けて「ウィ・ウィル・ロック・ユー」のPVも撮影された。
ビデオ判定（ビデオはんてい、英: Instant replay, Challenge）とは、スポーツ競技において審判員の肉眼での判定が難しいときや、審判員の判定に異議があるときに、撮影・録画されたビデオ映像（動画）を活用して判定を行う方式である。本来は人間（審判員）がリプレイ映像を確認する行為を指すが、ホークアイに代表されるような機械判定も広くビデオ判定と呼ばれ、混乱を生んでいる。
NFLでは、インスタント・リプレイというビデオ判定制度が導入されている。1986年から1991年まで一度導入されたが乱発による試合遅延をまねき一旦廃止され、システムを練り直して1999年に再導入された。チームのヘッドコーチが判定に対して異議がある場合、1試合に最大3度まで、タイムアウトの権利を賭けて審判にビデオ映像による判定の再確認を要求する「チャレンジ」を行うことができる。チャレンジで異議が認められた場合には、問題の判定を覆した状態で試合が再開され、認められなかった場合にはタイムアウトを1つ消費した事になる。これには判定の透明性確保と共にショー的要素も含んでおり、観客が見守るなか、主審によってチャレンジによるインスタントリプレイの結果が発表される瞬間は、NFLの試合において特に盛り上がる場面の1つである。また、試合のシチュエーションによっては、主審によるインスタント・リプレイでの判定の確認、「オフィシャル・レビュー」が行われる。
大相撲では、1969年五月場所より導入されている。前場所の大鵬 - 戸田戦で大鵬の46連勝がかかった重要な一番の中で行司は大鵬に軍配を上げながら物言いにより行司差し違えになった一件が導入のきっかけと言われているが、実際にはテレビ中継の開始以降勝負についての視聴者からの問い合わせや苦情に対応すべくビデオ導入が検討され事前に1969年五月場所からの導入が決定済みとされていた。また審判長の場内説明も同時に始まった。
テニスでは、イギリスのホーク・アイ・イノベーションズが開発を手がけた「ホークアイ」（鷹の目）と呼ばれるシステムが導入されている。このシステムはミサイル誘導技術を応用したもので、コート周囲に10台のカメラを設置し、ボールがどのような軌跡を描いたか瞬時に映像解析を行う。国際テニス連盟は、ライン付近の微妙な判定に同システムを導入することを2005年10月に承認。2006年3月22日からのナスダック100オープンで、テニス史上初のビデオ判定が行われた（Jamea Jacksonが初の権利行使者となった）。2006年8月28日 - 9月10日の全米オープンで、4大大会では初めてビデオ判定が導入された。設置されたのはセンターコートなど2会場。2007年以降は全豪オープン、ウィンブルドン選手権でも導入、日本では2008年の東レ パン・パシフィック・オープン・テニストーナメントにおいて初使用されるなど、広がりをみせている。ただし、クレーコート(赤土のコート)で開催される大会は打った球は痕が残るため、選手の異議があればアンパイアがコートまで確認に走り判定をしに行く。(全仏オープンやマスターズ1000のような規模の大きい大会でも同様)選手はライン際のイン、アウトの微妙な判定に対し、1セットにつき3回失敗するまでビデオ判定を要求（チャレンジ）する権利を持つ(逆に言えばチャレンジを成功させ続ける限り何度でも要求可能)。ビデオ判定の際には、CG加工された映像が場内の大型スクリーンに映され、観客やテレビ視聴者にもシステムが行った判定の結果が分かるようになっており、ショー的要素も含んでいる。同システムの導入は、プロテニス界にとって1971年のタイブレーク導入以来のルール上の革命とも言われ、単に判定の正確性という観点のみならず、チャレンジ要求のタイミング・巧拙が試合の流れを大きく左右することも少なくない。ルール改正をめぐっては、トップ選手であるロジャー・フェデラーやレイトン・ヒューイットが反対の意向を示すなどして話題となった。