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題字に署名がなく、絵師に至っては手がかりすら残されていない所をみると、武家や豪商など貴人の注文によって制作された絵とするのが妥当である。画題の「熈代勝覧」は「熈（かがや）ける御代の勝（すぐ）れたる景観」の意であり、また関防印には「英傑之餘事文章之急務」とあることから、当時の江戸の繁栄を後世に残す目的で制作されたと考えられる。絵には後から金箔で地名が付されているが、室町一丁目で東に入る高砂新道を「浮世小路」、同三丁目で東に入る浮世小路を「胡坐店」と取り違え、（本）小田原町を「小田町」とするなど、誤りが多い。もし金箔を付したのが注文主であるとすれば、この界隈に詳しくない人物であるとみられる。
1995年、ベルリン自由大学生物学教授であり中国美術収集家のハンス・ヨアヒム・キュステルと妻インゲが親戚宅の屋根裏で発見し、自身が会員として所属するベルリン東洋美術館に他の収集品と共に寄託した。これ以前の経緯は全く不明である。以降中国美術として保管されていたが、1999年キュステルが死去し、遺品整理が行われた際、丁度日本ギャラリー新装のため雇われていた日本美術学芸員カアン・トリンが日本の作品と確認した。ビルバルト・ファイト館長がケルン大学日本学教授フランジスカ・エームケを介し、講演でケルンにいた学習院大学教授小林忠に話を持ちかけた。小林忠はチューリッヒリートベルク美術館・ベルリン自由大学での講演を済ませた後、同美術館に立ち寄り、調査を行った。絵は日本ギャラリー新装の目玉として同美術館で初公開された後、2003年1月5日から2月23日まで江戸東京博物館の「江戸開府400年博物館10周年記念 - 大江戸八百八町展」、2006年1月7日から2月12日まで三井記念美術館の「開館記念特別展II - 日本橋絵巻展」に展示され、二度の里帰りを果たした。その後、名橋「日本橋」保存会及び日本橋地域ルネッサンス100年計画委員会によって江戸東京博物館監修の下、1.4倍の複製が制作された。複製は詳細な解説とともに東京メトロ三越前駅地下コンコースに設置され、2009年11月30日除幕された。絵画は現在も旧ベルリン東洋美術館、現ベルリン国立アジア美術館がこれを所蔵している。
強心配糖体は糖、ステロイド、ラクトンの三つから構成される。糖鎖にはグルコース、ラムノース等の他に、ジギタリス強心配糖体に特有の2位と6位にヒドロキシ基をもたないジギトキソースがある。糖としてジギトキソースをもつジギトキシン、ラナトシドC、デスラノシド、ジゴキシン、メチルジゴキシンは特別にジギタリス配糖体として他の強心配糖体と区別される。ステロイドはB/C環がトランス、C/D環がβ-シスの立体配置をもち、通常のステロイドとは異なる。また、3位で糖鎖が、17位でラクトンがそれぞれβ配向で結合し、14位にはヒドロキシ基がβ配向で結合している。この特徴的な構造は強心作用発現に必須とされる。ラクトンはカルデノライド（5員環）あるいはブファジエノライド（6員環）の2種類がある。ブファジエノライド型はヒキガエル（Bufo属）の毒腺から単離された毒素で見られ、ブフォトキシンと総称される。
うっ血性心不全、上室性頻拍心臓以外に原因があり、心筋に予備能力が保存されている場合に奏効する。ただし、心筋症などで、心筋の能力が低下している場合には奏効しない。また、ジギタリスは心筋の酸素需要を高めるため、急性心筋梗塞に対して禁忌である。
心室性特発性頻脈、心室性期外収縮、低カリウム血症（ジギタリスの効果が増強）、房室ブロック、腎疾患、WPW症候群、肥大型閉塞性心筋症（左室流出路の狭窄）
ジギタリス配糖体は、ジギタリス固有の糖であるジギトキソースを用いているため、通常の糖を含む他の強心配糖体と比べて、極性が著しく低くなっている。そのため、ジギトキシンの経口投与時の吸収率はほぼ100%と配糖体としては非常に高い。また、アグリコン上のヒドロキシ基が一つ多いジゴキシンの吸収率は約75%である。ジギトキシンは約95%が血液中でアルブミンと結合しているため、消失半減期が約7日と長い。そのため、持続性を有するが、効果の発現が遅い（約3～6時間）。一方、ジゴキシンのアルブミンへの結合率は約25%と低く、即効性（約1.5時間）であるが、消失半減期が約36時間と短い。メチルジゴキシンは両者の中間の動態を示す。
強心配糖体は、これまでに100種類以上が知られている。自然では、ユリ科、ゴマノハグサ科、キョウチクトウ科、キンポウゲ科に多く存在する。一般に、強心配糖体は矢毒に用いられるほど作用が激しいため、薬用として用いられるのはジギタリス（ゴマノハグサ科）とストロファンツス（キョウチクトウ科）に限られ、大半は致死性有毒成分とされる。身近な植物としては、スズランがあり、スズランを生けた花瓶の水を飲んだ幼児が、溶け出した強心配糖体による中毒を起こした例も知られる。モロヘイヤも、可食部分の葉の部分には含まれないものの、種子に強心配糖体を含み、中毒を起こす可能性がある。キョウチクトウも大気汚染に強いため植栽されるが、この葉には強心配糖体が含まれ、人や牛の中毒例がある。
グラビアやセクシー番組で活動する女性タレントが中心。代表の大勝ミサの個性でも知られた。2001年3月、所属タレントの松田純にスキャンダルが持ち上がった際には、事務所内随一の稼ぎ頭であった松田を躊躇なく解雇し、話題になった。2003年中に消滅。大勝ミサはほどなくして別の芸能事務所・グランマザーを旗揚げするが、所属タレントの引継ぎは行われなかった。消滅と同時に引退した女性タレントのなかには最後にヘアヌードを公開したり、ヌードビデオの冒頭で引退を宣言するなどの「奇行」もみられた。
『ファンキー・ジャンプ』は宝塚歌劇団の舞台作品。雪組公演。
※『宝塚歌劇100年史（舞台編）』の宝塚大劇場公演のデータ。バラエティに富んだ構成の作品。
東京都出身。2学年上の兄の清水誠也もフットサル選手である。和也は小学4年、誠也は小学6年時に兄弟そろって中野区に拠点を置く上鷺宮フットボールクラブに入団した。小学6年の終わり頃にはやはり兄と同時期に、中野区のソレイユ・フットサルでフットサルをはじめた。ソレイユ時代の恩師望月充監督は、「明るく活発で、今よりポッチャリしていました。足元のあるプレーヤーだなと思いました」と語っている。チーム事情からソレイユでの最初の半年から1年はゴレイロをやることが多かったが、その後フィールドプレーヤーの主力となった。中学3年時の全日本ユース(U-15)フットサル大会では、東京都大会準決勝でコンフィアール町田に負けて関東大会出場を逃している。中学年代ではU-15東京都選抜に選ばれている。U-15東京都選抜では名古屋遠征で名古屋オーシャンズU-15と対戦し、Fリーグの前座試合で5-0で大勝した経験がある。中学年代ではサッカーとフットサルを並行して行っており、サッカーでは中野区立北中野中学校サッカー部に所属していた。高校年代では兄の誠也が在籍していた三鷹市のフットボウズ・フットサルU-18に所属し、高校1年時（2012年度）に東京都U-18リーグ選抜に選ばれた。高校1年冬には、ちょうど全国高等学校サッカー選手権大会に出場したばかりの國學院久我山高校サッカー部とフットサルで対戦した経験がある。高校1年時にはフウガドールすみだバッファローズと練習試合をする機会があり、すみだの須賀雄大監督から試合のMVPに指名されて直々にアドバイスをもらったことがある。フットボウズ時代の恩師豊田幸夫監督によると、高校2年時の清水は全国大会出場クラスの高校サッカー部に対してもフットサルの競技力では勝っていたという。高校2年時（2013年度）の冬にはバッファローズの助っ人として練習に参加し、その後特別指定選手としてバッファローズにも出場登録した。バッファローズ時代にはU-23東京都選抜にも選出された。
2014-15シーズンはFリーグのトップチーム（フウガドールすみだ）に登録されてFリーグ開幕を迎えた。高校3年時の2014年9月27日、墨田区総合体育館でのバルドラール浦安戦（第15節）でFリーグデビューを果たした。11月8日の北海道セントラルでの名古屋オーシャンズ戦では、この年にアジア王者を含む4冠を獲得した相手にハットトリックを達成している。2014-15シーズンには16試合9得点の成績を残し、フットサルジャーナリストが新人賞候補に挙げる活躍を見せた。2015年3月に高校を卒業した。2015-16シーズンには32試合に登録され、リーグ6位タイ・チーム1位の19得点を挙げた。ベスト5にノミネートされ、新人賞を受賞した。フウガドールすみだはレギュラーシーズンを3位で終えたが、プレーオフでは1回戦でシュライカー大阪に敗れた。2016-17シーズンには29試合に出場して22得点を挙げ、フウガドールすみだのエースストライカーに成長した。2017年にはフウガドールすみだの選手として初めてプロ契約を結び、フットサルに専念できるようになった。2017-18シーズンには29試合に出場して24得点を挙げた。
2018-19シーズン開幕はフウガドールすみだで迎えたが、2018年7月、スペイン・セグンダ・ディビシオン（2部）のエルポソ・ムルシアFSBにレンタル移籍した。2018年末には世界最優秀若手選手賞の候補に選ばれている。2018-19シーズンにはエルポソ・ムルシアBのエースとして17得点を挙げた。チームはセグンダ・ディビシオンで6位となり、シーズン終盤にはトップチームの練習にも参加した。2019年8月にはAFCフットサルクラブ選手権の大会限定で、ベトナムのタイ・ソンナムFCにレンタル移籍した。準決勝で名古屋オーシャンズに敗れたが、自身は3位決定戦であるウズベキスタンのAGMK FC戦でハットトリックを達成するなどし、10得点を挙げて大会得点王となった。2019-20シーズンも引き続きエルポソ・ムルシアBに在籍している。
2015年8月にはミゲル・ロドリゴ監督によって日本代表候補に初招集され、9月に大分県で行われたトレーニングキャンプに参加した。すみだでチームメイトの稲葉洸太郎は普段から清水をイジる仲であるが、代表では清水がとても固かったと発言している。9月9日に行われたマレーシア代表との親善試合では左足での強烈なシュートを決め、これが日本代表での初得点となった。お前、固かったな — 未経験で緊張していた清水に対する稲葉洸太郎のコメント2015年には日本サッカー協会によって初めてU-18フットサル日本代表が立ちあげられたが、初の招集機会である9月の茨城合宿にはFリーガーとして清水、植松晃都（湘南）、山田正剛（府中）の3人が招集された。2017年にはタイでAFC U-20フットサル選手権が開催され、清水はU-20日本代表のキャプテンとして出場した。日本代表は準々決勝で敗れたが、自身は5試合でチームトップの6得点を挙げた。
倉吉東中学校では柔道部に所属していた。倉吉工業高校、徳山大学とレスリング部に所属。その後、自衛隊に入隊。自衛隊時代でもレスリングを続け、国体で3度優勝という実績を持っている。2004年の国体決勝では永田克彦（シドニー五輪銀メダリスト）を破っている。2005年に同じ自衛隊出身の本田多聞・杉浦貴の後を追い、青木篤志とともにプロレスリング・ノアへ入門。2006年からは小橋建太の付き人（潮崎豪の後任）となる。なお、7月に小橋の腎臓癌による長期欠場により、秋山準の付き人となった。
2005年12月24日、ディファ有明で行われたクリスマス大会にて、本名「谷口周平」のリングネームで、対佐野巧真・ハスワマコト・志賀賢太郎・菊地毅戦（パートナーは森嶋猛・KENTA・小川良成）でデビュー。2007年、モーリシャス杯争奪リーグ戦を得点9点で優勝する。2008年1月20日から2010年8月5日にかけて、「驀進（ばくしん）十番勝負」なる大物レスラーとのシングルマッチが随時行われ、10戦全敗で終了した。対戦相手は、佐々木健介、森嶋、高山善廣、バイソン・スミス、潮崎、小橋、力皇猛、吉江豊、杉浦、秋山の順。2010年1月、第3回グローバル・タッグ・リーグ戦に杉浦とのタッグで出場し、Bブロックを1位で通過。同月24日の後楽園ホール大会にて、Aブロック1位の佐野・高山組との優勝決定戦に敗れたものの敢闘賞を受賞した。2010年6月6日後楽園ホールにて、杉浦とのタッグで自身初となるGHC挑戦となったGHCタッグ選手権試合で王者組バイソン・スミス&キース・ウォーカーと激突。谷口と杉浦が流血するという事態に見舞われた試合は、谷口がバイソンのバイソン・テニエルに敗れた。2011年からは潮崎と正式にタッグを結成。2月、GHC王者の高山&佐野に挑戦し、敗北。4月のグローバル・タッグ・リーグでは潮崎とタッグを組んで出場。その後新日本プロレスに流出したGHCタッグ王座を奪取するために王者BAD INTENTIONSに挑戦をマイクアピール。しかし、ジャイアント・バーナードから流暢な日本語で「貴方は誰ですか」と一蹴される。激高した谷口はバーナードとカール・アンダーソンをジャーマン・スープレックスで華麗に投げ飛ばし、再度挑戦をアピール。後日、挑戦が正式決定した。10月31日、GHCタッグ戦に潮崎とのタッグでBAD INTENTIONSに挑戦したが敗北した。
2012年2月14日、谷口は潮崎とのタッグを発展的解消する動きをみせ、けじめのシングルマッチを行う。その試合で潮崎を椅子で殴打し、反則負けとなった。試合直後、マイクでKENTA率いるノア反体制勢力「NO MERCY」への加入を宣言。同日、NO MERCY（高山、平柳玄藩、金丸義信）と丸藤軍（丸藤正道、杉浦、石森太二）のタッグマッチの最中に突如乱入して丸藤軍を攻撃、それを見かねたモハメド・ヨネも乱入したため試合は無効試合となり、直後に8人タッグマッチへと進展。ヨネの回し蹴りに敗れてしまう。その後の谷口の不甲斐なさに、KENTAをはじめとするNO MERACYのメンバーは谷口に生まれ変わるようにと最後通告を行った。2012年2月25日、マスクを付け覆面レスラーとなり、新リングネーム「マイバッハ（MAYBACH）谷口」として登場、髙山とのタッグで丸藤&ヨネと対戦し、マイバッハボムでヨネに勝利した。2012年3月18日の横浜文化体育館大会では、メインイベントのGHCヘビー級選手権試合、森嶋vs丸藤戦終了後に、マットへ乱入し、勝利した森嶋を急襲。翌日に5月9日の後楽園ホールでGHCヘビー級選手権に初挑戦することが決定した。また、グローバル・タッグ・リーグ戦2012には、高山とのタッグで出場することとなった。リーグ戦は、凶器攻撃による反則負けや、場外乱闘によるリングアウト負けを連発し、勝敗度外視の乱闘試合を続けた結果、全敗による最下位となった（これが原因で各々の対戦者たちから恨みを買うことになる）。入場式やリーグ終了後の記念撮影などにも一切参加しなかった。5月9日の後楽園ホールでのGHCヘビー級選手権は、場外カウント・反則裁定一切なしのルールで行われ、大荒れの試合展開となったが森嶋のバックドロップで敗北した。2012年10月にはTNAに海外流出したGHCタッグ王座を取り戻すべく、NO MERCYのKENTAと組んで王者サモア・ジョー&マグナスに挑戦。王座を奪還する。これが自身初のベルト奪取となる。しかし10月26日に新潟市体育館で行われた齋藤彰俊&潮崎のとの初防衛戦で、30分53秒、リミット・ブレイクからのエビ固めにKENTAが沈み、初防衛を果たせず王座陥落した。
2013年1月6日の後楽園ホール大会では、ヨネvs平柳の試合中にマイバッハとともに、マイバッハと同じ覆面を付けた全身黒ずくめの男「マイバッハ谷口Jr.」が出現。その後、NO MERCYのメンバーとして度々共闘する。2月9日後楽園ホール大会、メインイベントの試合後KENTAを裏切り同大会に参戦していた新日本プロレスのCHAOSの矢野通、飯塚高史と結託した。2月23日ディファ有明大会、メインイベントで矢野、飯塚と組みマイバッハボムでKENTAに勝利した。試合後マイクを握り「俺はお前の飼い犬じゃねえんだぞ。俺はベルトが欲しいんだ！」と叫んだ。マイバッハ谷口に変身後、リング内外を問わず初めて「ブオンブオン」以外の言葉を発した。3月10日、横浜文化体育館大会にて、上記を受けてKENTAの保持するGHCヘビー級選手権に挑戦するが敗北した。（後述のエピソードも参照）グローバル・タッグ・リーグ戦2013には新日本プロレスのCHAOSの高橋裕二郎と新タッグを結成して出場し、Aブロックにエントリー。最終戦で齋藤彰俊&本間朋晃に敗退し、決勝進出はならなかった。6月2日の博多スターレーン大会では、高橋のスピアーが誤爆したことが原因で仲間割れし、CHAOSと決裂。同月30日の後楽園ホール大会で、マイバッハと高橋のシングル・マッチが組まれたが、刺叉攻撃によるマイバッハの反則負けとなる。以降は一匹狼として誰とも徒党を組まずシングル・マッチを重ねた。10月〜11月、グローバル・リーグ戦2013に出場し、Bブロックにエントリー。勝ち点6でBブロック3位に終わるも、優勝した永田裕志を破るなどしている。12月7日の有明コロシアム「GREAT VOYAGE 2013 in Tokyo vol.2 ~田上明引退記念大会~」では、KENTAのマイバッハ谷口制裁依頼を受けて参戦した柴田勝頼（フリー）と対戦。マイバッハは途中から刺叉を使用した暴走ファイトの上、福田明彦レフェリーへの暴行を働き、反則負けになった。しかし観客からの再試合コールを受けて控室からKENTAが登場し、退場途中のマイバッハを捕まえてリングへ無理矢理連れ戻し、福田レフェリーへ再試合を要求、再試合が決定した。そして試合中に柴田にマスクを剥がされた上、最後はスリーパー・ホールドでレフェリー・ストップ負けを喫した。その次の興行（12月14日、高知サンピアセリーズ大会）からは、マスクを黒基調で目の部分は露出したものへと新調して登場した。「このまま終われない」ということで「第3形態」へ変身を宣言した。
2015年6月15日、大阪府立体育会館大会で鈴木軍の鈴木みのるが保持するGHCヘビー級王座へ挑戦するも敗北。試合中鈴木にマスクを剥がされるも、不気味なフェイスペイントを施した顔が現れ、さらなる暴走ファイトを展開した。8月5日の後楽園ホール大会で行われたアルカス杯争奪6人タッグ・トーナメントに以前にタッグを組んだマイバッハ・ブルー・ジャスティスと新たに現れたマイバッハ・ドンとマイバッハ・トリオを結成して参加、決勝戦で鈴木軍の鈴木&飯塚&エル・デスペラードを下して優勝を果たした。
1月31日の「GREAT VOYAGE 2016 in YOKOHAMA」で、セミファイナルでの潮崎vs鈴木戦において潮崎が自身のセコンドについていた金丸義信の鈴木軍への寝返りで敗北し、試合後にリング上で潮崎が鈴木軍から暴行を受けている所に谷口が救出に現れ、救出後に自らマスクを脱ぎ捨て素顔となった。谷口は一夜明け会見で「素顔のマイバッハ谷口としてやっていく！」と宣言した。3月30日、OZアカデミー後楽園ホール大会にて西尾美香引退記念特別タッグマッチとして小峠&谷口with西尾vs鈴木&砂辺光久が組まれ勝利したものの、妻である西尾からは試合後に毒霧を浴びせられてしまった。会見後初の大会となった「The Second Navig.2016」2月6日(土)所沢市民体育館サブアリーナ大会で、会見での宣言通りリングネームはマイバッハ谷口のままで素顔で試合を行った。谷口はまた、潮崎とのタッグチームを正式に再始動させることとなった。12月3日、潮崎と組んでランス・アーチャー&デイビーボーイ・スミス・ジュニアの保持するGHC タッグ王座に挑戦し王座を獲得。
2017年には、丸藤正道とのタッグ「MAKETARA OWARI（マケタラ オワリ）」で活動。試合前にオーバー・マスクを被って登場し、カラーコンタクトレンズを着用して試合をするスタイルとなる。丸藤とのタッグで、グローバル・タッグ・リーグ戦に優勝。GHCタッグ王座も獲得した。2018年になると、長井満也とタッグを結成。KAZMA SAKAMOTOやコーディー・ホールも加えて、フーリガンズを結成。さらに、フーリガンズの新メンバー・火野裕士とタッグを結成し、GHCタッグ王座を獲得。2019年3月にフーリガンズが解散。しかし、4〜５月のグローバル・タッグ・リーグ戦には、火野裕士とのタッグを継続させ、「インフェルノ（INFERNO）」として参戦。勝ち点8点を獲得したが、優勝はならなかった。リーグ公式戦終了後、マイバッハ谷口は「再起動」を予告。
2019年5月4日、グローバル・タッグ・リーグ戦最終戦では、事前発表なしにリングネームを新たに「谷口 周平」として登場した。試合後、拳王に裏切られた清宮海斗と正式にタッグチームを始動させる旨を発表。
日本語に直訳すると「白いバレエ」という意味である。古典バレエにおいて女性ダンサーたちが白いコスチュームで踊る作品及びその場面を指す用語で、純粋で正統的なバレエの形式といわれる。バレエ・ブランの初出は、1832年初演の『ラ・シルフィード』（ジャン・シュネゾフェール作曲、フィリッポ・タリオーニ振付）とされる。前年のオペラ『悪魔のロベール』（ジャコモ・マイアベーア作曲）内のバレエシーン「死んだ尼僧たちの踊り」で好評を博したフィリッポが、引き続き娘のマリーを起用して振り付けたこの作品は、マリー自身の妙技はもとより、導入されたばかりのガス灯による神秘的な照明や超自然的な存在として揃いの白いコスチュームをまとった女性ダンサーたちの姿がかもしだす効果によってさらなる好評を得た。マリーはロマン主義時代の大スターとなり、多くのリトグラフにバレエ・ブランの場面が残された。バレエ・ブランは非現実的な世界（妖精や精霊、夢の中など）を表現するのに適した形式で、『ラ・シルフィード』を始め『ジゼル』（アドルフ・アダン作曲、ジャン・コラーリ、ジュール・ペロー振付）第2幕、『白鳥の湖』（ピョートル・チャイコフスキー作曲、レフ・イワーノフ振付）第2幕と4幕（湖畔の場面）、『ラ・バヤデール』（レオン・ミンクス作曲、マリウス・プティパ振付）の『影の王国』などが有名な例として挙げられる。ミハイル・フォーキンの『レ・シルフィード』（フレデリック・ショパン作曲、アレクサンドル・グラズノフ他編曲）は20世紀の作品で特定の筋を持たないが、女性ダンサーたちが白いロマンティック・チュチュを着用するなどの表現の引用により、バレエ・ブランへのオマージュとなっている。
エチオピア正教会（エチオピアせいきょうかい、アムハラ語: የኢትዮጵያ ኦርቶዶክስ ተዋሕዶ ቤተ ክርስቲያን、英語: Ethiopian Orthodox Tewahedo Church）は、エチオピアで独自に発展した、キリスト教の教会である。エチオピア帝国時代は国教とされていた。東方諸教会・非カルケドン派に分類される。エチオピア正教会はサハラより南で唯一、植民地時代以前から存在する教会である。エチオピアのほか、世界中で公称3600万人の信徒がおり、全東方諸教会中最大の規模を誇る。
4世紀にフルメンティ（フルメンティウス）が、アクスム王国で布教したのがエチオピアにおけるキリスト教の始まりとされ、アクスム王国は333年頃にキリスト教を公認した。そしてエチオピアでは、イシス信仰、ユダヤ教経典『タルムード』編纂以前のユダヤ教、それにキリスト教が合わさり、特有のキリスト教が根付いた。430年に、コプト正教会の統制下に入り、単性論を排斥した451年のカルケドン公会議（第四全地公会議）の結果、キリスト教の主流から分裂することになる(ただし、エチオピアからの参加者はおらず、会議の決定が直接伝えられたわけではない)。16世紀になると、エチオピア帝国がポルトガルの助けを借りてムスリムと抗争を繰り広げたことをきっかけに、イエズス会の宣教師がやってくるようになり、皇帝からもカトリックへの改宗者が出るまでになった。だが、1632年にその皇帝スセニョスが退位すると、帝位を受け継いだ息子のファシラダスはすぐさまエチオピア正教会を復興させた。1959年にコプト正教会から分離し、独立教会となった。また、エチオピア帝国時代は国教とされていた。1993年のエリトリア独立後、一部がエリトリア正教会として分離した。エチオピア正教会の聖書は81巻で構成され、旧約聖書と新約聖書のほかに、第4バルク書(4 Baruch)、エノク書、ヨベル書、第1-3メカビアン書(Meqabyan 1-3、マカバイ書ではない。)といったエチオピアの聖書でしか見られない外典も含まれている。彼らのみ、旧約は全46巻で新約は全35巻であることを主張している。エチオピア正教会の信仰には原罪と煉獄の概念はなく、聖体の儀式はドラム、スズ、ダンスなど念入りである。単性論を採るといわれることがあるが、エチオピア正教会は自身の教説を単性論とみなされることを拒絶しており、「単性論教会」を自称しない。カルケドン公会議の決定を承認しないことで分離した教会であるため、より中立的な呼称として「非カルケドン派」の範疇が用いられる。同じ「非カルケドン派」に属するアルメニア使徒教会、シリア正教会、コプト正教会とはフル・コミュニオン（完全相互領聖）の関係にある。また、ギリシャ正教系の正教会との関係は改善しつつある。教会内には、アブナ（大司教）－ アッバ（聖職者） － リャコヌ（聖職者予備軍） － ヤコロ タマリ（学生） といった階級がある。各教会には、「タッボット」と呼ばれる、契約の箱のレプリカとされる、聖遺物があり、教会内で最も神聖な物とされる。 特徴的な習慣として、聖堂内で靴を脱ぎ裸足になることが挙げられる。エチオピアでは、一般の家屋に入る際に靴を脱ぐ習慣は無く、聖堂で靴を脱ぐことは家屋に入る際の延長線上にある習慣ではない。これは旧約聖書の出エジプト記（3章5節）において、その立っている場所が聖なる場所であるので履物を脱ぐようにモーセが神から命じられた場面に由来する習慣であり、神への畏怖を表しているとされる。
オスマン帝国などのイスラム教勢力が強かった時代に迫害から聖墳墓教会を守護してきた。しかし、カトリック教会や東方正教会等の勢力が回復すると教会の管理をめぐって対立し、正式な独立教会として認められてない。
性格は極めて真面目で謙虚で礼儀正しい。また、ゲスト出演した『エムサスタイル』のパーソナリティーの斎藤千和は、「真面目でしっかりした印象を受けた」と語っている。年齢を自ら語ることは無いが、小清水亜美が「私と同い年」と発言している。大亀あすかや小清水亜美と親交がありプライベートでも仲が良い。主に『そらのおとしもの』で共演した繋がりから美名、喜多丘千陽、『SWEET ARMS』内のメンバーである佐土原かおり、藏合紗恵子、富樫美鈴、味里と共演する事が多い。また斎藤千和、月宮みどりとも共演する機会が多い。憧れの声優には高山みなみの名前を挙げている。
『そらのおとしもの』のニンフ役で声優デビューしたが、『おまもりひまり』の1話は制作がかなり早かったため、偶然にもニンフが登場する『そらのおとしもの』第6話のアフレコと同じ日の数時間後に九崎凛子役のアフレコが行われた。2010年2月11日に開催された、野水伊織初ソロイベント「凛子のおとしもの〜野水伊織ナイト〜」定員の2倍以上150人以上のファンが集まり、イベントの行われたゲーマーズ本店の8階から1階までの階段、そして外まで抽選をするための行列ができた。推定100人弱のファンは抽選に落ち入れなかった。その後、自身の2月12日のブログに感謝の気持ちと入れなかった方への優しいフォローをしている。アーティストとしてのデビューに際し、「伊織」を「いおり」と平仮名表記にしていることについて、「今回はアーティストとして私本人として歌うにあたり、普段とは違う世界観を表現する為に、マネージャーやスタッフさんと相談して決めた」という旨を、『声優グランプリ』などのインタビューで語っている。「伊織」の由来を確認した時、返答として「武士の名だ」と答えられたと、語っている。尚、名付けたのは母と祖母。「Amusement Cafe めいどinじゃぱん」でメイドをしていた時期、メイド喫茶「ぴなふぉあ」のメイドでタレントとしても活動している田川まゆみが一押しのメイドとして野水の名を挙げていたことがある。2012年5月27日、札幌の「音楽処」というCDショップでインストアイベントを行い、初めて仕事で故郷の札幌に凱旋した。この時、集まったファンから「おかえり」というお迎えの言葉をもらえて本当に嬉しかったと、自身のブログで記述している。
特技は作詞・作曲、国語、漢字、文章書き、料理（特にお菓子作り）。趣味は脚本や小説、俳句を書く事、歌う事、読書、天然石を使った小物やアクセサリー作り、ご当地キティ集め（特にキモカワなキティ）。好きなコンピュータゲームは『女神転生』『ペルソナ』『俺の屍を越えてゆけ』『リンダキューブ』など、独特の個性を備えたやりこみ要素の強いもの。また、映画・小説・ゲーム・漫画と、ジャンルを問わずホラー作品を愛好している。読書好きなことから、書評イベント「ビブリオバトル☆スター決戦」（2018年11月19日、紀伊國屋ホール）に6人のうちの1人として登壇。小林由香の小説『ジャッジメント』を推した。他にも、カホンという箱状の打楽器が好きで、『A&G ARTIST ZONE 2h』のパーソナリティだった頃に演奏するコーナーを設けていたり、自身が企画・原作・監督・キャラクターデザインなど、制作の大半を務めた『オリジナル・カホーン・アドベンチャー Cajon's Saga イオリスの冒険』というアニメが制作されたり、ツイッター上での挨拶に「かほーん」と組み込んでいる。
北海道旭川市出身。父の転勤の関係で旭川市で出生するが、その後地元栃木県宇都宮市で育つ。士族。祖父は宇都宮藩士。父と二代ともに帝国陸軍士官。旧制栃木県立宇都宮中学（現宇都宮高校）を経て陸軍経理学校に進学。ラバウル、フィリピン、インドシナ各地を転々とし、ボルネオ島にて終戦。終戦時階級は陸軍主計少佐。終戦直後、オーストラリア軍に投降、同軍収容所にて捕虜生活を送り、翌年1946年（昭和21年）に復員。
嘉吉の内紛（かきつのないふん）は、1442年（嘉吉2年）から1443年（嘉吉3年）にかけておきた岩城氏の内紛。国人領主・土豪・地侍層をも巻き込んだ。岩城隆忠は岩城左馬助一族の内紛に介入し、左馬助を自害させた。左馬助の弟清隆は隆忠の支援を受けて跡を継いだ。このとき、隆忠と清隆側についたのは三坂・飯野・大館・小河・中山・白土・好嶋・上遠野・瀧・窪田の諸氏である。これに対して、左馬助側についたのは玉山・中塩・下平窪氏らであった。また、この内紛に際して、白河結城氏は隆忠・清隆側を、石川氏は左馬助側を支持したと思われる。これにより、白河結城氏は菊多庄や岩城郡の一部の支配権を握った。左馬助・清隆兄弟は岩城氏の嫡流であったと推定され、この内紛で発言力を得た岩城隆忠（あるいはその子親隆）が、1460年代に清隆系の嫡流を圧倒して岩城氏の惣領となっていったと考えられている。
全ての文化は誕生と同時に贋物が生まれる。その審議判定を行う数々の鑑定が実施されてきた。日本では古来より筆跡鑑定が実施されてきた歴史を持つ数少ない国である。僧侶や書家によるものがそれにあたり、高価な文献書物や美術品の鑑定がそれである。その判定成果として高額な鑑定料を得ている。この背景には各派閥や宗派などの対立があり、自己文化を守るため私的に有利な鑑定が実施され利用されてきたからである。その為に、一定の原理によって説明し体系化した知識と理論的に構成された研究方法が存在すると、鑑定を利用出来なくなるばかりか、自己文化の損失の恐れも存在する。すなわち、長年に渡り各鑑定人、各派閥・宗派により鑑定結果が異なる手法があえて選択されてきた。筆跡学はこの系統の歴史を持つものである。であるから筆跡者の特定を望むものではなく、性格的見解、美術的見解を得る鑑定方法なのである。また、今日警察による筆跡鑑定（文書鑑定）は、数値的な解析をしようと試みている。これは、一見科学的であるように思われるが、人の書いた文字を工業製品の工作精度を計るようなアプローチも見受けられ、人間の心理面を無視しているきらいがある。警察、民間ともに鑑定を行う者のレベルは一様ではない。しかし、警察組織においては、ある一定の程度の技量が求められる。そのため、個人の経験やセンスといった資質に頼るのではなく、筆跡を機械的に扱える鑑定方法が好都合なためと考えられる。
性格及び人格と筆跡との関係については古代ローマの時代から考察されており、五賢帝時代の歴史家・政治家であるスエトニウス・トランクィッルスが、ユリウス・カエサルの筆跡について言及している。近代に入ると、相貌学や骨相学など、目に見える特徴から性格を分析しようという試みが流行する。筆跡学もその流れのひとつで、最初にグラフォロジー（graphology、筆跡学）という言葉を考案したのは、フランスのジョン・イポリット・ミションであった 。彼は自著 Système de graphologie のタイトルとしてこの言葉を用いている。その後、フランスのクレピュー･ジャマンやドイツのルートヴィヒ・クラーゲスらの研究によって発展した 。
筆跡による性格診断は単なる錯誤相関であり、疑似科学の一種である。筆跡学の信頼性を調べた多くの研究で、筆跡と性格は無関係という結論が出ている。書かれている内容を同一にするなどして筆跡以外の手掛かりを排除すると、筆跡鑑定家による性格及び仕事の能力予測は、偶然以下の精度になってしまう。さらに、同一人物が書いた別の筆跡に対して別の性格描写を行うなど、安定性にも欠ける。
学校でイジメにあっている「中2」の男子は、過酷な暴力と孤独に耐えるため、頭の中に空想の人間（イマジナリー・フレンド）を思い浮かべて、かけてもらいたい言葉を喋らせる日々を送っていたが、ある日、自分のイメージの産物でしかなかった架空の女子が、自我を持って勝手に喋り始めていることに気がつく。女子はイジメに立ち向かうため、不登校の中2に格闘技やマンガの特訓を施す「師匠」となり、学校に復帰するための策を練ることになる。すると、実在しないはずの師匠に過去の記憶があることが判明し、また2人が会話の中でたまたまイメージした美人とそっくりな女性（「お姉さん」）と現実にすれ違う。さらにお姉さんの「妹」はメガネを外した師匠と同じ容姿で、毎晩夢で中2と師匠のやり取りを眺めていた。妹が中2たちを探した結果、4人は一堂に会することになり、師匠は師匠は妹が自分の「本体」であることを確信する。その後、中2は妹とともに覆面をかぶって悪を成敗する「中2マスク」として活動するようになる。やがてイジメ相手たちにも立ち向かえるようになり、中学校に復学を果たした中2。しかし師匠は消えること無く、その後も中2と共に人生を過ごすようになった。
管体が主に真鍮（ブラス）で作られることに由来するが、広義には唇簧管楽器と同じ意味で用いられ、『金属』でできているかどうかによらない。例えばツィンクやセルパン、山伏の吹く法螺貝などはいずれも非金属で作られ、また軽量化やコスト低減などの理由で非金属素材を採用する楽器（スーザフォンやブブゼラなど）もあるが、いずれも唇の振動で音を出すため金管楽器に分類される。逆にサクソフォンやフルートは金属製のものが一般的であるが、発音に唇の振動を用いないため、木管楽器に分類される。
金管楽器の構造は至って単純であり、息を吹き込む唄口（マウスピース）と、音量を増大させるための朝顔（ベル）を持ち、それらは円筒または円錐状の管で繋がれている。この状態では、音の高低を変えるための一切のしくみを持たないが、唇の状態と息のスピードによって、基音や倍音を切り替え、音の高さを変化させることができる。しかし、管は、長さ（及び開管であるか閉管であるか）と音の伝播速度によって共鳴する音の高さが決まっているため、その他の倍音列に挟まれた音を出すことができない。そこで一般に管楽器では、共鳴管の長さを変えることによって共鳴する音の高さを変え、様々な高さの音を得る。金管楽器でも古くは現在の木管楽器のような、管の途中にあけられた音孔により、音響学的な管の長さを短くすることによって、より高い様々な音を得た。現在では、スライドと呼ばれる二重の管の伸縮や弁（バルブ）といった管の長さを変えるための機構を備えることにより、倍音の単位より細かな音の高低の調節を可能にしている。振動の元は奏者の唇であり楽器ではないという点において、金管楽器は楽器単体では楽器として完結していないと言える。木管楽器は楽器として完結しているので、ポンプ等で空気の流れを作り楽器に当てれば楽器としての音が出る。それに対し、金管楽器は奏者の唇と合体して初めて楽器として完結する。なお、音の源が人間の唇である為に、音色や音域（特に上限）は、奏者の習熟度や身体的特徴（唇の厚さ、顔面骨格、歯並びなど）に依存する要素が多いという見解が存在する。その一方で、唇の厚さは関係が無いという見解も存在する。音域の下限は楽器の大きさ（管長）で決まる。ひとつの音に対しても、その音程にはある程度の幅があり、鍵盤楽器の鍵盤のように固定された物と言えるほどではない。奏者の意図によって短い楽器では半音以上も音程を変化させることができる。管を曲げることで、物理的な気柱の特質が変る為、さまざまな形態や調子が試みられ、現在も続いている。ホルンでは、異なる調子を持つ2本の管を一つの楽器に押し込めることが一般的となっている（ダブルホルン）。
金管楽器の、マウスピースに接続される、円錐状のマウスパイプ・ベルを結ぶ管の形状には、円筒（ストレート）管・円錐（テーパ）管があり、前者は両端の内径は同一であるが、後者は唄口の側から朝顔の側に向かって内径が少しずつ広がっている。理論的には全てを円筒管で構成した楽器や、逆に円錐管で構成した楽器はあり得るが、実際の金管楽器は、マウスピースに近い方が円筒管か円筒管に近い円錐管、ベルに近い方が円錐管というように両者が組み合わされる。というのも、音高を変更するためのスライドやバルブの部分は途中で太さを変えるわけにいかないから全て円筒管で作られるし、ベルの部分はすなわち円錐管だからである。円筒管は、一般に鋭く華やかな音質を生みだし、円錐管は、それよりは柔らかく丸みを帯びた音質を生み出すと言われるが、実際に音色に大きな影響を与えるのは円錐管の太さ、長さ、形状と、円筒管の太さであって、円筒管の長さはあまり音色に大きな影響を与えない。スライドやバルブによって管長を変えても音色を失わないのは、この性質のおかげである。
現代の金管楽器における倍音列以外の高さの音を得るための仕組みには、スライド及びバルブによる方法がある。
スライドは、音高を調節するための最も古い仕組みの一つで、二重にした管を伸縮させるものであり、その多くは平行に折り返されている。一般的なトロンボーンは、この仕組みを使用し、これによって3全音（6半音）下までの任意の音程を得ることができる。また、その他の金管楽器でも、音程の微調整のために備え付けられることが多い。
スライドは、無段階に任意の長さを得られ、正しい音程を演奏できる長さに調節可能である。必要であれば平均律や純正律以外の音律での演奏も可能であり、また、バルブよりも構造が単純であるためより良い音質を得ることができるとされ、バルブよりも管の曲がりが少ないため息の抜けが良い。その反面、腕（肘）の屈伸によりスライドを伸縮操作するため、動作が大きくなり、素早い動きではバルブに及ばず、また、伸縮の距離に限界があるために、長い管を持つ楽器には不向きである。加えて、この部分は円筒である必要があり、最も縮めた場合でも、その長さは管の全長の4割に及ぶ。このため、円錐管が多く占める楽器では用途が音程の微調整に制限される。また、とくにその長いものでは、滑らかな動作と息漏れの防止を両立させるためには比較的高い精度での加工及び調整が必要である。バルブは単独で押すときには正確な音程が得られるが、上述のようにバルブを組み合わせたときには音がうわずってしまう。そのための何らかの補正が必要である。（管の抜き差しや唇の技術、またフレンチホルンにあっては右手の挿入の技術によって補正する）
金管楽器の管体には、主に真鍮（黄銅、Brass）や洋白 （Nickel Silver）といった材質が用いられ、多くはその表面にラッカー (lacquer) 塗装やメッキが施される。真鍮にもイエローブラス、レッドブラスなど組成の異なるいくつかの種類があり、硬度や比重が音色や吹奏感に影響する。機構部に影響のない朝顔部分の素材の変更や表面処理の変更で音色を調整することがよく行われる。古楽器の復元などには素材自体を同じ組成にすることも重要で、微量のベリリウムを含んだ真鍮などを特別に調製する事もある。ラッカーは通常は透明なクリヤラッカーが用いられるが、黄や赤の染料を添加してより美しい色合いを演出することもある。メッキで最も多いのは銀メッキである。低価格帯の楽器ではニッケルメッキも使われる。まれに金メッキも用いられるが、音色の要求によるものであり、金メッキの楽器は確かに「高価」になりはするが、銀メッキと比べて特に楽器として「高級」とはいえない。銀メッキの楽器はあたたかくまろやかな音色、ラッカーは輪郭のはっきりした音色、金メッキは明るく華やかな音色が特徴であるといわれるが、それ以上に管の素材（組成および厚さ）、ラッカーやメッキの厚さがきわめて重要な要素であり、それらを無視して一概に論じることは出来ない。
かながわ 匠の技と街めぐり（かながわ　たくみのわざとまちめぐり）は横浜ケーブルビジョンで2006年4月から2007年3月まで放送された神奈川県内の地域情報番組である。
1921年（大正10年）、岡山県邑久実科高等女学校として設立され、2010年11月5日に、創立90周年を迎えた。単位制を採っている普通科単科高校。2011年度から岡山県立高等学校で初の「学び合い授業」を導入。
本の所持や読書が禁じられた、架空の社会における人間模様を描いた作品。題名は（本の素材である）紙が燃え始める温度（華氏451度≒摂氏233度）を意味している。ブラッドベリ自身は『この作品で描いたのは国家の検閲ではなく、テレビによる文化の破壊』と2007年のインタビューで述べている。
舞台は、情報が全てテレビやラジオによる画像や音声などの感覚的なものばかりの社会。そこでは本の所持が禁止されており、発見された場合はただちに「ファイアマン」（fireman）と呼ばれる機関が出動して焼却し、所有者は逮捕されることになっていた。（表向きの）理由は、本によって有害な情報が善良な市民にもたらされ、社会の秩序と安寧が損なわれることを防ぐためだとされていた。密告が奨励され、市民が相互監視する社会が形成され、表面上は穏やかな社会が築かれていた。だがその結果、人々は思考力と記憶力を失い、わずか数年前のできごとさえ曖昧な形でしか覚えることができない愚民になっていた。そのファイアマンの一人であるガイ・モンターグ（Guy Montag）は、当初は模範的な隊員だったが、ある日クラリスという女性と知り合い、彼女との交友を通じて、それまでの自分の所業に疑問を感じ始めた。ガイは仕事の現場で拾った数々の本を読み始め、社会への疑問が高まっていく。そして、ガイは追われる身となっていく。
ビーダマンは、ビー玉を発射する二頭身の人形玩具。開発・発売はタカラ（現タカラトミー）。運営はJBA（All-Japan B-daman Association）。
腹部または頭部の穴、もしくはマガジンにビー玉を嵌め込み、背部にあるトリガーやサイドの持ち手でビー玉を押し、主に腹部、口部、腕部、頭部などの穴にあるホールドパーツとの反発力によってビー玉を発射する人形型の玩具。その外観、競技、技術、機構などを楽しむ。ビー玉以外にも、スーパーボール、プラスチック球、ピンポン球、鉄球、BB弾、ギミック入りの特殊な球などを発射するものもある。最初のものは1993年発売。ハドソンのゲーム『ボンバーマン』のキャラクターを使用した商品として開発され、後に『スーパードンキーコング』、『ミュータントタートルズ』、『ゴジラvsスペースゴジラ』、『魔法陣グルグル』、『ツインビー』などのキャラクター商品も登場した。2002年には『筋肉番付』のイメージキャラクター金剛くんを、2004年には『ロックマンエグゼ』をビーダマン化している。2007年から2010年までは商品展開を休止していた。前述の通り、当初はボンバーマンの玩具として企画が進められていたが、当時ハドソンでボンバーマンシリーズの主要開発スタッフであった藤原茂樹の「ただのキャラクター玩具では面白くないので、親の知っている遊び（ビー玉やベーゴマ）を今の技術で企画開発してはどうか。」という提案を受けて開発された。
すべてのビーダマンの中で最初のシリーズで、後述の爆外伝シリーズと競技用ビーダマンシリーズ双方の基礎となった。人形玩具としての側面が強く、装着型のヨロイや搭乗型アーマーが登場するようになり、その人気から爆外伝シリーズへ移行した。その後の爆外伝シリーズやバトルビーダマンシリーズに受け継がれるヒットポイント機構は、このシリーズのボンバーアーマーで「ナキドコロン」として初めて登場した。またボンバーアーマーは連射機構の始祖でもある。パッケージや説明書に「作戦」と呼ばれる競技が毎回掲載されており、この方向に特化していったのが競技用ビーダマンシリーズである。この「作戦」はこれ以降の爆外伝および競技用ビーダマンでも、『爆外伝III』の時期まで平行して掲載が続く。
1995年8月発売。スーパーボンバーマンシリーズでは説明書やパッケージにはスペック設定などが記載される程度だったが、このシリーズから物語が掲載されるようになった。それが（『ボンバーマン』の正史から見ての）「爆外伝」である。そのため物語はテレビゲームのボンバーマンシリーズとリンクがある。主力商品は引き続きヨロイや搭乗型のアーマーで、双方にタカラの持つ技術を活かした変形・合体をこなすものが登場した。この時期に販売されたトレーディングカードではあかボンは女の子と設定されているなど、各キャラクターに性格付けを行っている。
1997年発売。『II』まで続いてきたゲームのボンバーマンシリーズとのリンクがなくなり、うって変わって宇宙劇風な世界観になった。BB弾を発射する小型のビービーダマンが主人公で、ビー玉を撃ちだすのは乗り物の「ボンバーファイター」である。全ての機体はビービーダマンをコクピットに乗り込ませて遊ぶことができ、メイン商品となる「ボンバーファイター」は追加パーツの換装や「ボンバーアタッカー」二種など一部の機体との連携を楽しむことができる。ビービーダマンのセットや、ビーダマンを使ったスゴロク形式のボードゲームなども発売された。アニメ『Bビーダマン爆外伝』の1話と2話は本作品をアニメ化したものであり、アニメ版においては「伝説編」（フィルムコミックなど一部媒体では「プラネットエンブレム編」）と呼ばれる。また、漫画版では「伝説の紋章編」とされていた。本作ではくろボンが敵側のキャラクターとして登場している。アニメ版と漫画版では、きいろボンの性格や紋章及びそれを継承するキャラクターの数、オリジナルの機体など数々の相違点がある。また、いずれも説明書に記載の正式なストーリーとも展開や設定が異なる。
1998年発売。『爆外伝III』から1000年後の世界が舞台となっている。今作もビー玉を撃ち出す玩具はロボット（ビーダアーマー）であり、アニメに登場するビーダマンをデザインしたビービーダマンを搭乗させることができる。コックピットが露出した移動形態「ライドモード」から、球状のコクピットを180度回転させ各部を変形することにより顔が現れ、戦闘形態「アーマーモード」に変形する機体が主流。敵側の機体を中心に、鉄球「メタルビーダマ」が付属する商品が存在した。発射機構部分が組み立て済みの製品が多かった今までのシリーズとは異なり、プラスチックモデル中心の商品構成になり、「プラクション」で培われた技術が活かされている（フレアードラゴンはプラクション「パロD英雄伝」の「神聖ドラゴン」の金型流用製品であった）。今作はアニメ化されたこともあり、パッケージや説明書にストーリーが掲載されることはなくなった（機体のスペックなどは引き続き掲載されている）。また、ビーダマンは『01 しろボンバーマン』から『160 スマッシュフェニックス』まで、通し番号はシリーズの区別なく統一されていたが、『爆外伝IV』は独自の番号が1から振られている。
1999年発売。競技性重視のスーパービーダマンとは違った、サポートメカとの合体やロボット同士の合体など、物語性重視の商品ならではの機構がさらに発達している。ロボットに搭乗するのはビービーダマンではなく、発射能力のないひとまわり大きな人形に変更。ライドモードから、人形がロボットの頭部に変形してボディに合体（ヘッドオン）することでアーマーモードとなる。ビーダマの発射装置（ビーダユニット）をロボット本体から分離することが可能であり、同シリーズのロボット同士でビーダユニットを交換して遊ぶことができる。劇中には『爆外伝IV』と同じ容姿のキャラクターが多数登場するが、その役割や設定は一新されており『爆外伝IV』とストーリー上のつながりはない（ただし、漫画版とアニメ版放送終了後に発売されたゲーム『ファイナルメガチューン』で『爆外伝IV』のストーリーのことを語っており、同作からさらに未来の世界となったストーリーといえる）。
物語性重視の爆外伝シリーズと比べると、ビー玉発射能力などの競技性がより重視されているシリーズ。爆外伝シリーズと異なり、ビーダマンは人間の操る競技用の道具である場合が多い。後述のOS〜PIにかけてはホビー玩具最盛期でもあり、ミニ四駆やハイパーヨーヨーと並んでホビーブームの一翼を担ったとされる。公式競技では威力や連発速度などの、効率と合理性が重要になる場合が多く、人に向けて撃たないことを大前提に独自の改造が認められていた。それ以外に具体的な規則は無く、ルールも各大会によって大きく変化していたため、構成の変更や改造を施して最強の機体を造るというところに重点が置かれていた。『月刊コロコロコミック』においても毎月改造事例が紹介されていたが、中には製品に手を加えずとも、軽い補助を付けるだけでガラス瓶程度なら粉砕する威力になる危険な個体も存在する。改造例も、2000年代のホビー玩具のような「パーツ換装・カスタマイズ」といったものでなく、機体を切断し継ぎ接ぎするような、文字通りの「改造」であった。また、使用者の握力に直接比例して威力が上昇する（いわゆる締め撃ち）機構が多く存在することもこのシリーズの特徴である（後のシリーズでは、構造上締め撃ちが不可能であったり、可能であってもリミッターのようなものが付加されている場合が多い）。
1995年11月発売。外観は従来のボンバーマン型ビーダマンと変わらないが、「コンバートシステム」が採用され各部のパーツが容易に分解・交換ができるようになった。『爆外伝』ではアーマーにのみ搭載されていた連射機能がビーダマン単体に搭載され、各種パーツの装着で機能の強化が図れるようになり、競技性能が大幅に向上。発売からやや遅れて、漫画の連載も開始される。一部の商品は、爆外伝シリーズのヨロイが装着できるほか、爆外伝シリーズのアーマーと組み合わせて遊ぶこともできる。また、競技性を持ちながら見栄え重視の組み換えも可能なヨロイ状のパーツも発売された。商品番号も爆外伝シリーズと共通であるほか、「作戦」（ビーダマンの競技ルールを指す）もPIシリーズまではスーパービーダマンと爆外伝の両方に掲載されているなど、この頃はスーパービーダマンと爆外伝は完全には分離されていなかった。
1996年12月発売。ビーダマンの本体にOS（オーバーシェル）ギアという強化外骨格を装着させることによって、更なる機能強化が可能となった。このシリーズ以降、ボンバーマン型ではなく、メーカーおよび『爆球連発!!スーパービーダマン』の原作者今賀俊によるオリジナルデザインのビーダマンが主流となるが、OSシリーズではまだボンバーマン型との互換性は残っていた。スーパーボンバーマンシリーズの機体は基本的に同一の構造であり、追加パーツでカスタマイズを行うのが主流だったが、OSギア専用に開発されたOSビーダマンでは、独特の発射システムを持った機体も多く輩出された。
1998年3月発売。PIはプラグインの略。OSギアを廃し巨大化した分、より複雑な機構が組み込めるようになり、それぞれの機体コンセプトに合わせた様々な機構が発案された。その一方でボンバーマン型との互換性は完全に無くなった。一方でアダプタを用いることで従来のOSパーツの一部は使用可能。マガジンやトリガーをビーダマンに「挿入」するように取り付けることからプラグインの名前がある。このシリーズの頃が人気の絶頂期で、新聞記事になったり（朝日新聞1998年4月6日朝刊11面）漫画は（番組内の1コーナーの形で）アニメ化を果たした。
アニメ版『爆球連発!!スーパービーダマン』において、主人公たちがOSビーダマンの入手前に使用していた旧型のビーダマン、という設定のシリーズ。デザインはボンバーマン型ではないオリジナルのもの。OSビーダマンの旧型という設定のため、ビーダマン本体のデザインは1種類のみで、カスタムパーツもスーパーボンバーマンからの流用である。スーパーボンバーマンより構造は合理化されており、組立てやすさや強度は向上している。玩具においてはOSギアの装着も可能。このシリーズは『爆球連発!!スーパービーダマン』のアニメ化に伴い、ボンバーマン型ビーダマンが版権上の問題で使用することができないために登場することになった。また、後のバトルビーダマンゼロの素体がこの構造に酷似している。
1999年7月発売。単に「EXビーダマン（エックス-）」とも。機構に強い個性がある反面、互換性に乏しかったPIシリーズの欠点を改良し、あらゆる部品を交換可能とすることを目指した。EXフレームと呼ばれる内骨格を中心に、EXヘッド、EXアーム、EXトリガー、EXコア、EXフットの各パーツで構成されており、これらのパーツをEXビーダマン同士で換装することができる。PIシステムの発展型であり、マガジンやトリガーなど一部パーツはPIとも互換性がある。また、ビーダマン本体に特定の別売りEXパーツを組み合わせることで「パーフェクトモード」となる販売形態が用いられた。EXフレーム各機体共通ランナーであり、今後頻繁に行われる共通ランナーを用いたシリーズ構成の先駆けとなった。
2000年7月発売。これ以降（E-Unitまで）はシリーズ全体の名称が「スーパービーダマンR」となっており、ロゴも若干変化している。構造が複雑過ぎた今までの反省から、完成品の販売、複雑な部品は組み立て済みにする、ネジ削減など、組み立てを徹底的に易しくして初心者の取り込みが図られた。独創性の高い（組立済みの）複雑な機構を輩出した一方で、パーツ間の互換性・カスタマイズ性は皆無であり、共通のカスタムパーツもバレルやマガジンのみである。ネジ削減のため「Rリベット」と呼ばれるプラスチック製のロックパーツが登場している。シリーズの後半になると、組立済み部分がほとんど無くなり、ネジも一切使わない、以降主流となる形式がほぼ完成された。
2001年5月発売。PI-EXビーダマンのように互換性が復活した。コアユニットを核に、ヘッド、ブレスト、アーム、レッグの各ユニットをRリベットで接合しており、機体同士で換装が可能。従来のビーダマンではホールドパーツとトリガーが連動する機構が多かったことなどから、ホールドパーツ、トリガー、マガジン基部が一体化したコアユニットを採用することで、発射機構の独創性と互換性の両立を目指した。しかし、発売予定パーツを多数残してシリーズは終了する。本体も4機しか発売されなかった。EUnitシリーズが半ば打ち切り状態となったのは、人気の低下以外にも、「スーパービーダマン」の版権が自社のみのものでなかったこと、「新型は旧型より強い」というストーリーのパワーインフレを脱出するため、開発者の交代、子どもの世代交代、ホビーの流行の変化など、数多くの要因からシリーズを完全新規の対戦形式へ変更するための準備期間であったと考えられる。実際、バトルビーダマンの初期シリーズは大きさや印象こそ違えど、構造的にはEユニットシステムを引き継いだ物である。
ベイブレードの人気を大きく受け、対戦重視で展開したビーダマン。互いに向かい合ってビーダマンに設置されたヒットポイントを撃ち合い、自機のヒットポイントにビー玉を命中されると負けになる「ディレクトヒットバトル（DHB）」をメインの競技に据えた。互いに打ち合って遊ぶため、安全性を考慮して初期は威力を上げるパーツはなく、締め打ちもできない構造になっていた他、照準を模したシールドで顔面がガードされるなどの工夫がこらされていた。スーパービーダマンの機構とアイディアを模した機体が多いが、独自改造は一切認められておらず、汎用性と威力が大きく抑えられている。スーパービーダマンよりも低年齢向けで、競技用の道具と言うよりも単純な玩具としての面が強い仕様となっている。シリーズ当初から『月刊コロコロコミック』に犬木栄治による漫画『B-伝説! バトルビーダマン』が連載され、後に同名でアニメ化された。アニメは2年目から第二シリーズ『B-伝説! バトルビーダマン 炎魂』が放映された。