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コデンの死後、彼の子孫たちは自己の領民がトルイの遺領から分与された縁もあってトルイ家との間に密接な関係を持ち、第4代ハーンにオゴデイの子孫ではなくトルイの長男モンケを立てた政変において、オゴデイ一門中唯一モンケを支持する側に回った。このためコデン家はモンケの即位によってオゴデイ家およびその同盟者であるチャガタイ家が弾圧されたときも全く影響を被らず、甘粛地方に勢力を保った。しかしモンケは漠南漢地総督としてゴビ砂漠以南の支配を委ねた弟のクビライに京兆（現在の西安）を中心とする陝西地方を与え、コデン家は河西の所領を引き続き安堵されたが、以後はこのクビライの影響下に置かれることになる。モンケの即位に協力したコデンの子モンゲドゥは、1253年に行われたクビライの雲南・大理遠征に参加している。1259年のモンケの死に始まるハーン位継承争いでは、モンゲドゥの兄弟ジビク・テムルがクビライの側につき、モンケ兄弟の末弟アリクブケを支持する勢力と甘粛地方を舞台に激しい戦いを繰り広げている。クビライが大ハーンに即位して大元を興すと、ジビク・テムルおよび彼の甥イリンチンは、クビライと敵対するチャガタイ家のドゥアらと干戈を交えた。ドゥアはオゴデイ家のカイドゥの影響下に置かれており、コデン家は同族であるオゴデイ家の一門と戦ってクビライに忠誠を尽くしたが、クビライの旧領、京兆を与えられた安西王マンガラ（クビライの三男）が入り、また甘粛地方の西部ではアジキ、チュベイら、カイドゥ・ドゥアと対立してクビライに仕えるチャガタイ裔の王族たちが勢力を伸ばしていったため、コデン家の甘粛支配は次第に形骸化していった。その後もコデン家は、当主イェス・エブゲンが南宋旧領に保持する所領にちなんで1324年に荊王の封号を与えられるなど、皇帝の一族として最高の待遇を受けている。しかしコデン家嫡流当主であるコデン・アカの座はトゴン・テムル治下の1343年までに不在となり、甘粛地方東部に遊牧するコデン家領民の統治権はハーン直属の機関である永昌等処宣慰使司都元帥府に置き換えられている。その後のコデン家の動向は不明である。
島田髷祭（しまだまげまつり、島田髷まつり）は、日本の祭のひとつ。
毎年9月第3日曜日に静岡県島田市にて行われている島田髷の考案者とされる「虎御前」を偲ぶ祭りのこと。1933年9月19日に行われた虎御前感謝祭以来、島田髷祭として行われている。当初は休止と催行を繰り返していたが、1968年以降は毎年実施されるようになり、2018年で61回目の開催となる。数十名の参加者が日本髪を結い、お揃いの浴衣に丸帯、袋帯等を結んで奉納踊りを舞う（島田髷道中）。その後、虎御前の菩提寺でもある鵜田寺にて髷供養感謝祭を行う。島田髷をはじめとして兵庫髷、勝山髷、笄髷といった多様な日本髪を見ることができる。なお、かつらを使用する者は数名にとどまり、ほとんどの参加者が地毛で日本髪を結う。
ロックに電子音楽を持ち込んだクラフトワークを中心とするクラウト・ロックの影響を強く受けながらも、より流麗で親しみやすいメロディを押し出すのが特徴で、ニュー・ウェイヴの中心的ムーブメントとして時代を席巻した。その後に出現したハウスやテクノなどのダンス・ミュージックにも少なからず影響を与えている。音楽的には、シンセサイザーやシーケンサーなどの電子楽器を中心に据えた、ロックと電子音楽の中庸とも言える形態である。楽曲の中にはプログレッシブ・ロックやフュージョンの影響を受けた物もある。したがってシンセポップに括られるアーティストの中には、ギターをフィーチャーしたロック色の強いバンドもいれば、完全に電子音のみで楽曲を構成するアーティストも存在する。日本では類似の概念としてテクノポップという言葉が使用され一部のシンセポップを包括する場合があるものの、これは和製英語である。この言葉が存在するために、日本ではテクノポップとテクノの概念がしばしば混同され、シンセポップのアーティストをテクノと括るケースも散見される。しかし世界的にはシンセポップとテクノは全く別のジャンルとして捉えられている。またテクノポップは日本音楽シーンの流行に連動して用いられる傾向があり、電子楽器による音楽でもテクノポップと呼ばれない場合がある（特に1980年代後半～1990年代に作られた音楽で、既存のアナログシンセやFM音源、E-MU VintageKeys、NordLead などが使われている物）。それらの楽曲も、シンセポップやその派生音楽として分類・説明することが可能である。
番組テーマは「ニコニコ動画の”演奏してみた”を支援する部活動」である。 第一線のミュージシャン・アーティストをゲストに迎え、オーディションで選ばれた生徒達がゲストからの指導によって上達していく様子を生放送している。
ゲストミュージシャンに加茂フミヨシを迎え、全６回に渡り「Blues」「R&B」「HR/HM」「Jazz」「BossaNova（アコースティック）」「Funk（セッション）」を解説・実演。
ゲストミュージシャンに佐久間正英を迎え、全４回に渡り「理論」「実技Ⅰ」「実技Ⅱ」「卒業式セッション」を解説・実演。
2012/4/28～29に幕張メッセで開催される「ニコニコ超会議」内に作られるセッション用スペース「ニコニコ超軽音部ブース」でのシミュレーションも兼ねて「セッション」をテーマに「セッションマスターズバンド（ギター：加茂フミヨシ、ベース：佐久間正英、キーボード：浅倉大介、ドラム：SATOKO（FUZZY CONTROL）、ボーカル：今井里歩）」が上達のコツを伝授。
2012/4/28～29に幕張メッセで開催予定。 「演奏してみた」をターゲットにユーザーがプロと一緒にセッションできる環境を開放。公開生放送も行う。
春休みギター特訓編３時限目「HR/HM（2011年4月2日）」にて、加茂フミヨシが行ったオンライン・ギター・レッスンの受講者数・レッスンプラン詳細がギネスワールドレコーズにギネス世界記録認定され、スティーヴ・ヴァイが2011年3月に打ち立てた「Largest Online Guitar Lesson（世界最大規模のオンライン・ギター・レッスン）」の世界記録「受講者数４４５５人」を、新たに「受講者数８７７６人」に更新した。加茂フミヨシはこのレッスンの出演料を東日本大震災義援金として日本赤十字社に寄付している。上毛新聞「ギターレッスン ギネスに認定」　上毛新聞社、2011年7月1日。
カリフォルニア州サリナスで、父グレッグと母ジーナの下に長女として生まれる。フィリピン人、中国人、スペイン人（以上は母方から）、アイルランド人、アメリカインディアン（父方から）など、様々な人種の血を引いている。7歳年下の妹ステラも女優として活動している。8歳の頃からダンス、ピアノ、ボイストレーニングのレッスンを受けてきた。レッスンについては「英才教育のために習い事をしていたわけではなく、ただやりたいことだったから」と語っている。出世作ともいえるディズニー・チャンネル・オリジナル・ムービー『ハイスクール・ミュージカル』シリーズは高校を舞台に描かれた作品だが、ハジェンズ自身は通信教育を受けており、いわゆる普通科の高校には通っていなかった。同作のインタビューでは「私はホームスクーリングだったから、（普通の高校生が体験するような）劇的事件はたくさん逃したと思うけど別に構わない。『ハイスクール・ミュージカル』で高校生活を経験出来たし、高校で学ぶ最も大切な事のひとつは自分自身のことだと思うのよ」と高校に行かなかった事について語った。
2003年に『サーティーン あの頃欲しかった愛のこと』で主人公の友人役を演じ映画デビュー。2006年、『ハイスクール・ミュージカル』のヒロインのガブリエラ・モンテス役を演じ、一躍有名となった。2006年9月、ファースト・ソロ・アルバム『V』で歌手デビューした。2007年8月に初放映された『ハイスクール・ミュージカル2』は全米で1,720万人が視聴する記録となった。2008年7月、セカンド・ソロ・アルバム『アイデンティファイド』を発売している。同年10月（日本2009年2月7日）に劇場公開された『ハイスクール・ミュージカル/ザ・ムービー』のプロモーションのため2009年1月25日に初訪日、28日にジャパン・プレミアが行われ、29日に渋谷でファン・イベントが行われた。同作は全世界興行収入約2億5千2百万ドルを記録した。2009年夏にカナダのモントリオールで撮影が行われたファンタジー・ロマンス・ドラマ映画『ビーストリー』はフランスの古典作品である『美女と野獣』を元に現代が舞台となり真の愛を育むラブストーリーでヒロインのリンディ役を演じている。共演はコメディドラマ『ママと恋に落ちるまで』に出演のニール・パトリック・ハリスで本作品は日本で2012年2月4日から劇場公開された。2010年春、ミュージカル『レント』でHIV陽性のダンサー、ミミ役を演じることが発表された。舞台上演はカリフォルニア州ロサンゼルスにある野外劇場のハリウッド・ボウルで2010年8月6日から8日まで上演された。舞台監督は映画『ビーストリー』で共演したニール・パトリック・ハリスが務めた。2011年のアクション・ファンタジー映画、監督・製作・脚本・原案ザック・スナイダー作品である『エンジェル ウォーズ』でブロンディ役にキャスティングされた。『エンジェル ウォーズ』のIMAX版は2011年4月15日から日本で公開。米国で2013年3月15日、日本では 2013年6月15日に公開された。2012年、出演したSFアドベンチャー映画『センター・オブ・ジ・アース2　神秘の島』は全世界興行収入約3億3千5百万ドルを記録した。2012年の春にフロリダ州などで撮影が行われたハーモニー・コリン監督・脚本の映画『スプリング・ブレイカーズ』で女子大生のキャンディ役を演じ、セレーナ・ゴメス 、アシュレイ・ベンソン、ジェームズ・フランコなどと共演をした。米国で2013年8月23日、日本では同年10月5日に公開された実際に起きた事件を題材としたスリラー映画『フローズン・グラウンド』では1983年のアラスカ州が舞台の猟奇殺人事件を描いた作品で娼婦シンディ・ポールソンを演じ巡査部長ジャック・ハルコム役のニコラス・ケイジと共演をした。2010年の映画『マチェーテ』の続編である『マチェーテ・キルズ』で主人公マチェーテを革命家マルコス・メンデスの元へ案内し導くセレッサ・デスデモナ役を演じた。本作品は米国で2013年10月11日、日本で 2014年3月1日で公開された。2013年8月、E! リアリティ番組 Inner Circle にアシュレイ・ティスデイルと共に出演している。2014年1月24日に全米公開された実話に基づく映画 Gimme Shelter （原題）出演で役作りのため実際に2週間ほどホームレスの保護施設に滞在、8キロ近く体重を増量し髪をショートカットにして望んだ撮影では交通事故、妊娠出産し母親となる家出した少女アップルを演じた。1950年代に女優オードリー・ヘプバーン主演で舞台化されたブロードウェイ・ミュージカル劇『恋の手ほどき』（原題:Gigi）で主演のジジ役を演じることが2014年秋に発表され同作品は2015年1月16日から2月12日までワシントンD.C.のジョン・F・ケネディ・センターで上演され、その後、ブロードウェイ・シアターで上演されている。功績が評価されてインダストリー・ダンス・アワードでブレイクスルー・パフォーマー賞を受賞した。2015年1月に米国FoxテレビのTVミュージカル「Grease Live/グリース・ライブ」に出演することが発表されピンクレディースのリッゾを演じ2016年1月31日に全米で生放送。
2014年1月からファッションブランド Bongo （ボンゴ）の広告塔を務めている。
動物好きで、犬や亀をペットに飼っている。芸能ニュースサイト「ジャスト・ジャレッド」が2010年度の最も人気な女優10人を発表し第2位にランクインした。その後も2010年度の最も人気なセレブ25人の第2位、2010年度の最も人気な女優10人の第1位、2010年度の最も人気なセレブ25人の第1位、2012年度の最も人気な女優20人の第6位、2012年度の最も人気なセレブ50人の第16位。2013年、男性誌「MAXIM」の「最もホットな女性100人」が発表され第9位になる。「ジャスト・ジャレッド」2013年度の最も人気な女優25人の3位、2013年度の最も人気な女優25人の第2位、2013年度の最も人気なセレブ50人の第2位になる。2013年11月16日に妹ステラの18歳の誕生日のためにインドのボリウッドをテーマとした大掛かりな誕生パーティーを開いて祝う。2014年2月にマーメイド（人魚）に扮して海やビーチの保護を訴える活動に参加した。2014年10月、ナッツベリーファームのハロウィーンのイベントでモンスターのマスクと衣装を身に着け「スケアリー・メアリー」に扮し客を驚かせる。「ジャスト・ジャレッド」2014年度の最も人気なセレブ50人の第21位、2014年度の最も人気の女優25人の第5位、2014年度の最も人気な女優25人の第2位、2014年度の最も人気なセレブ50人の第2位になる。2013年、台風30号で被害を受けたフィリピンの復興支援のためにユニセフの「There for the Philippines」というキャンペーンに参加した。
『ハイスクール・ミュージカル』シリーズで恋人同士を演じているザック・エフロンとは私生活でも交際し、「Kuuipo」（ハワイ語で「恋人」の意味）と書かれたお揃いの指輪を着けるなどしていた。『ハイスクール・ミュージカル』シリーズで敵役のシャーペイを演じているアシュレイ・ティスデイルとは、実生活では非常に仲が良く、二人でショッピングをする姿などが目撃されている。雑誌のインタビューではアシュレイとの仲を「私たちは週に一度は連絡しあっているの。お互いロサンゼルスに居るときは一緒にネイルサロンに行ったりしているわ。離れていてもお互いが常に何をしているか知っているのよ」と話している。また、あるインタビューでは「なぜか私たちを闘わせたがっている人達が多いけど、本当に私たちは仲がいいのよ。それから、彼女をシャーペイのような人だと思っているジャーナリストが多いみたいね･･･。ぜんぜん違うのに」と語っている。2010年1月3日、ロサンゼルスでSF映画『アバター』の鑑賞、ザック・エフロンと映画デートしている所を撮られた。2010年12月上旬にザック・エフロンと破局したことが明らかとなり5年間の交際に終止符を打った。同年12月14日に21歳を迎えアシュレイ・ティスデイル、セレーナ・ゴメス、コービン・ブルーなど約100人の招待客が招かれたサプライズ・パーティーが開催され祝われた。2011年現在は年下の俳優オースティン・バトラーと交際している。2012年7月2日、カリフォルニア州のマリブビーチでアシュレイ・ティスデイル27歳の誕生日パーティーに参加した。2013年2月には映画『スプリング・ブレイカーズ』で共演し親しくしているセレーナ・ゴメスと共に聖書の読書会に参加している。同月ニューヨークでオースティン・バトラー、セレーナ・ゴメスの3人で一緒にボウリング場に訪れ後から女の友人たちも加わりボウリングを楽しむ。2014年2月にダンススタジオでアシュレイ・ティスデイルとダンスを踊っている動画が公開された。セレーナ・ゴメスは、「ヴァネッサは美しい精神の持ち主」と語った。2014年5月にフロリダ州のマイアミで親友アシュレイ・ティスデイルのバチェロレッテ・パーティーに参加した。2013年10月14日『ハイスクール・ミュージカル』シリーズに出演していたモニーク・コールマンの呼び掛けがきっかけでキャストたちが同窓会の集まりをすることが発表。2014年8月29日、同作品の監督と共演者らがLAのレストランに集まった。2014年9月、親友ヴァネッサから親身に励ましやアドバイスをしてもらったことを恋人と破局後のサラ・ハイランドが明らかにした。9月、親友アシュレイ・ティスデイルの結婚式のブライズメイドの一人を務め「大泣きしたの」と語った。2014年の大晦日に『スプリング・ブレイカーズ』で共演したアシュレイ・ベンソンと一緒に年を越して新年を祝う。
新宿線（駅番号：SS22）と池袋線（駅番号：SI17）が乗り入れ、両路線の乗換駅として機能している。歴史的な経緯から、西武鉄道の案内図では新宿線の方が優先され、『新宿線所沢駅』としていることが多い。このほか、池袋線当駅 - 秋津間の秋津寄りにJR武蔵野線新秋津駅への連絡線が分岐している。武蔵野線の開業後に、この連絡線を使って貨物列車の受け渡しが行われたが、貨物列車の廃止後は新型車両の搬入や他社へ譲渡する中古車の搬出用（車両輸送）に使われている。なお、孤立路線である多摩川線の車両の出入りもこの連絡線を通じて行われている。新宿線・池袋線共に全定期旅客営業列車が停車する。
当駅周辺は所沢市の中心部であり、駅を中心に市街地が広がっている。西口の駅前にはプロペ通り商店街をはじめ、西武百貨店、西友など大規模な商業施設が進出している。なお、所沢市役所は移転し隣の航空公園駅が最寄り駅となっている。当駅の東村山寄りからは西武鉄道の車両工場（西武所沢車両工場）への線路が分岐していたが、工場の廃止とともに線路も撤去され、引込線の敷地は転用されている（かつて踏切だった道路を跨ぐ部分はレール撤去の上整地）。西口から、ペデストリアンデッキで西武百貨店（ワルツ所沢）に直接つながっている。東口は1983年になって開設されたため、西口に比べて閑静な街並みとなっているが、関西方面や成田空港などへの高速バスや多くの一般路線バスが発着する。西口にも路線バスが発着しているが、西口発着の路線は付近の道路渋滞による影響もあり、多くが東口発着や他駅発着に変更され、松が丘方面など一部の路線だけに縮小している。南側にある東村山7号踏切は新宿線と池袋線が通り、飯能寄りに留置線もあるため、距離の長い開かずの踏切となっている。自動式だが、西口側には係員が常駐している。
慶應義塾普通部は1890年（明治23年）、慶應義塾に大学部を設置する際に従来の課程を普通部と命名したことに由来しており、慶應義塾大学よりも古い。戦後の学制改革の際、普通部は新制の中学校と高等学校とに分かれたが、その際に普通部の名称はそのまま新制中学校へ受け継がれた。「『普通部』という名称は新制高等学校の普通科と紛らわしい」という理由で、当時の文部省からの認可が遅れたという逸話が残っている。名前に「中」が含まれない唯一の中学校である。現在の日吉へ移転したのは1951年（昭和26年）から翌年にかけてである。慶應義塾大学日吉キャンパスや慶應義塾高等学校とは東急東横線日吉駅をはさんで反対側にある。日吉駅と同校を結ぶ道は「普通部通り」と名付けられている。黒詰襟制服の着用義務がある。カリキュラムでレポートや自由研究を特徴としている。
横浜市港北区日吉本町の下末吉台地の上に立地する。なお、付近の避難所は、横浜市立日吉台小学校がある。広域避難場所は、慶應義塾大学日吉キャンパス。海抜は、34.28m（事務室前）。
黒の詰襟制服が指定されており、加えて着用自由な制帽がある。制帽を着用する生徒はごくわずかである。夏季はワイシャツとズボン（黒とグレーの2色を選択可）。オプションにセーターやベストがある。2019年の略装は5月8日より開始。旧制時代、中学校では珍しく半ズボンを制服として定めていた（1・2年生だけが対象）時期があった。現在は全学年とも長ズボンである。携帯電話やパソコン、電子辞書等の持参は原則禁止である。
慶應義塾が設置・運営する学校と連携して小中高大一貫教育を行っている。慶應義塾幼稚舎からの内部進学者と入試を経て外部の小学校からの入学者で構成される。幼稚舎から普通部に入学するか慶應義塾中等部に入学するかは児童・保護者が選択するが、例年、内部と外部の比は約1:3である。単独で立地する私立男子中学校という特色をもつ。なお、幼稚舎からは普通部への進学が多く、中等部との進学比は例年約3:1である。クラス編成は1年生のみ24人学級×10クラス、2・3年はクラス替えなしの40人×6クラスとなっている。普通部では毎年「労作展」と呼ばれる自由研究のような課題が存在する。選択授業（3年のみ）や理科に独自のカリキュラム（ほぼ毎週出る理科実験レポートやフィールドノート等）が組まれているのが特徴。特に、ほぼ毎週提出が義務付けられているI（物理・化学）・II（生物・地学）という2つの実験レポート作成は、日本の一般的な理科教育に比べ、早期から参考資料を基に実験結果を考察するという本格的な書類作成を行わせている。全国の中学では珍しく原級留置（再修、いわゆる留年）制度が採用されている。再修は1回までで、評定平均がC未満になると留年候補生となる。
新校舎（本館）と仮設校舎を中心に、特別教室棟や、体育館、小体育館、中庭、グラウンド、第二グラウンド、テニスコート（人工芝4面）、弓道場などの施設を持つ。また、プールについては慶應義塾大学にあるプールを使用する（授業は1年生のみ）。
学力・面接・体育実技からなる。学力試験は、国語・算数・社会・理科がそれぞれ100点の均等配点である。
卒業生の90%が慶應義塾高等学校に進学するものの、慶應義塾志木高等学校、慶應義塾湘南藤沢高等部および慶應義塾ニューヨーク学院への進学もできる。ちなみに、2008年度の慶應義塾高等学校の第1学年の生徒は、慶應義塾普通部または慶應義塾中等部を卒業した者が375人、国立大学教育学部附属中学校（高等学校を併設するものを除く）、公立中学校または他の私立中学校（高等学校を併設しないものに限る）を卒業した者が343人であり、慶應義塾が設置する中学校を卒業した内部進学の生徒の数と、公立中学校などを卒業した外部進学の生徒の数が拮抗している。
2003年のMLBドラフトでヒューストン・アストロズから23巡目(全体689位)で指名され、6月12日に入団。ルーキー級のマーティンズビル・アストロズでプレー。2004年はA+級のセイレム・アバランチェでプレー。2005年からはAA級のコーパス・クリスティー・フックスに昇格。2006年にはワールド・ベースボール・クラシック・イタリア代表にイタリア系アメリカ人として選出された。2007年、AAA級のラウンドロック・エクスプレスに昇格。2008年9月8日のピッツバーグ・パイレーツ戦でメジャーデビュー。代打で出場し、初打席初本塁打を記録した。2009年オフの11月9日にFAとなった。2010年2月6日にフロリダ・マーリンズと契約。AA級のジャクソンビル・サンズやAAA級のニューオーリンズ・ゼファーズでプレーした。オフの11月6日にFAとなった。
ワット・スワンドークは、西暦1383年、ラーンナーの王クーナーにより、僧侶スマナテーラ (Sumana Thera) のために創建された。寺院は、チエンマイ自体よりも古いラワ族の囲郭都市（ウィアン、Wiang、タイ語: เวียง）であったウィアン・スアンドーク (Wiang Suan Dok、タイ語: เวียงสวนดอก) の中心に建立された。その防備の輪郭は、衛星画像上はっきりと痕跡を確認することができ、土壁の遺構の一部は今もなおステープ通りの北に見られる。王クーナーの花園（スアンドークマイ、タイ語: สวนดอกไม้）は、ここに位置し、その寺院の当初の名前としてワット・ブッパラーム、もしくはワット・スアンドークマイ (Wat Suan Dok Mai、タイ語: วัดสวนดอกไม้) と略した名が付けられた。伝説によると、スコータイ王朝の僧侶マハー・スマナテーラ (Maha Sumana Thera) が、幻影を見た後にその仏舎利を発見し、それはまた同様の幻影によりチエンマイに奉納されることになった。スマナテーラは王クーナーの招待でランプーンのすぐ郊外のワット・プラユーンに2度の安居（ヴァッサ）に滞在し、その後期にワット・ブッパラームドークマイ (Wat Buppharam Dok Mai) が構築された。舎利が新たに建立された寺院に納められるようになったとき、それは驚くべきことにそれ自体がそのまま2つになった。その舎利の1つは、予定通り、ワット・ブッパラームドークマイの中の祠堂に納められたが、もう一方の舎利は1頭の白いゾウの背に載せて運ばれた。チエンマイのすぐ西にある山ドーイ・ステープ（ステープ山）を登っていたとき、白象は甲高く3回鳴いて死んだ（白象伝説〈英: White elephant legend〉）。ワット・プラタートドーイステープは、その場所に2つ目の舎利を奉納するために構築された寺院である。
厚沢部テレビ中継局（あっさぶてれびちゅうけいきょく）は、北海道檜山郡厚沢部町に置かれているテレビ中継局。
Yiiプロジェクトは、2008年１月1日にPRADOの開発者であったQiang(Charlie) Xue(中国名:薛強)が、PRADOの欠点を改善し、さらに簡単で拡張性が高く高速なPHP5に基づくフレームワークを開発する為に始められた。同年10月に最初のα版が公開され、12月3日にはYii1.0が正式に公表された。
Yiiの拡張機能は「エクステンション 」と呼ばれる。Yiiプロジェクトにはユーザーが投稿した拡張リポジトリがあり、それをダウンロードして使うことができる。「Zii」と呼ばれた公式の拡張ライブラリもあったが、コアフレームワークに統合された。この機能は1.1.0以降のすべてのバージョンにバンドルされており、gridやjQuery UIのような追加されたビヘイビアやウィジェットを含んでいる。
Yiiの公式ドキュメンテーション(公式資料集/公式ガイド)には簡単なブログアプリケーションを開発するためのチュートリアルやプロパティ・メソッド・イベントに関する詳細などのすべての機能の説明とクラスの参照のガイドである。公式ウェブサイトではユーザーが投稿した仕様書のほとんどが利用できる。
Yiiは、二次的著作物のソースコードを公開しないオープンソースとプロプライエタリ・ソフトウェアの両方のウェブアプリケーションの開発においてYiiの無料利用可能とする修正BSDライセンス(3条項BSDライセンス)の下でリリースされている。つまり、著作権表示・ライセンス条文・無保証の旨の三点をドキュメント等に記載さえしておけば、BSDライセンスのソースコードを他のプログラムに組み込み、しかも組み込み後のソースコードを非公開にすることも可能である。(WikipediaのBSDライセンスの記事より引用して説明。)Yiiの公式マニュアルに記載されたテキストは、GFDLの下で公衆へライセンスを提供している。一般的に言って、Yiiのコンテンツは、Yiiによって作成しようとする二次的著作物を他人が自由に利用できることを認める限りにおいて一次的著作権者がYiiを使用して作成した一次的著作物のコピー・変更および再配布することができるとしている。ロゴは「クリエイティブ・コモンズ表示-改変禁止3.0 非移植」のライセンスでの下でライセンスされている。
グリニャール試薬のtert-ブチルマグネシウムブロミドと臭化エチルとの反応、またはマンガン(II)イオンの存在下で臭化エチルマグネシウムとtert-ブチルブロミドとの反応で得られる。これは、反応中に生じた有機マンガン化合物の分解により、tert-ブチル基が二量化するためと考えられている。
オルガン音楽の復興は、19世紀のフランスにおいて始まった。フランス革命によって、中世から存在したオルガンは、教会と共にその殆どが破壊された。そこへ現れたのが、名オルガン製作者カヴァイエ・コルであった。彼は、バロック期までのオルガンとは違って、オーケストラを一人で弾くようなオルガンを次々と製作した。彼の製作したオルガンの奏者たちは、その新たな楽器にふさわしい作品をこぞって作曲した。サン＝サーンスやフランク、ヴィドールといった人々がそうである。こうして、フランスに楽派が形成されることになる。
膜分離活性汚泥法（まくぶんりかっせいおでいほう）とは、下水や工場排水の浄化を行う「活性汚泥法（かっせいおでいほう）」の一種で、処理された水（処理水）と活性汚泥との分離を、従来の沈殿池に代えて精密ろ過膜(MF膜)または限外ろ過膜（UF膜）を使って行う方法である。英語でMembrane Bioreactorと称することから頭文字をとってMBR法、または単にMBRと呼ばれることが多い。また膜式活性汚泥法（まくしき-）とも呼ばれる。
活性汚泥法では、排水中の有機物を中心とした汚濁物質を、反応タンクの中で大量に繁殖させた微生物、すなわち活性汚泥に捕えさせ、これを代謝または呼吸によって消費させるか、付着させたまま汚泥として排出させる（詳しくは活性汚泥の項を参照）が、処理水と活性汚泥との分離については、従来は沈殿法、すなわち活性汚泥を最終沈殿池で自然に沈降させることで行われてきた。しかし、こうした従来法では活性汚泥がバルキング（活性汚泥が浮きやすくなること）などの原因により自然沈降で分離しきれずに処理水側に流失（キャリーオーバーと呼ばれる）することがあり、また反応タンクに保持できる活性汚泥の濃度が、自然の沈降性と最終沈殿池の大きさに依存することにもなる。そこで、処理水と活性汚泥を強制的に分離させることで活性汚泥の流失を防ぐと共に、反応タンクでの活性汚泥の濃度を上げてその小型化を図り、最終沈殿池やその後の砂などを使ったろ過、および消毒などの工程を無くすことができる技術として開発されたのが「膜分離活性汚泥法」である。1960年代にアメリカで開発され、分離膜の技術革新に伴って1990年頃から世界的に普及が進み始めた。2009年現在、欧米や日本、中国を中心に普及が進んでおり、特に中国では排水の再利用を目的とした需要の伸びが著しい。
1922年（大正11年）、中山太陽堂は、同社の顧問に自由劇場、松竹蒲田撮影所前所長の小山内薫を迎え、出版社「プラトン社」を設立した。経営は中山の実弟・中山豊三であった。小山内を編集長に、中山太陽堂から出向させた図案家（イラストレーター）の山六郎に装丁やタイトルロゴ、扉絵等のヴィジュアルワークを担当させ、同年4月に「5月1日付」で、創刊となった。おもな執筆者には、泉鏡花、谷崎潤一郎、武者小路実篤、大佛次郎、与謝野晶子ら。タイトルロゴの「女性」の書体は、山の考案によるものである。この書体は一世を風靡し、まもなく無声映画の看板やのぼり旗に多用される人気書体となる。山がアール・デコ調の表紙画や装丁を、翌年からは山名文夫もカットを手がけ、山名の同誌での活動は、のちに資生堂で開花することになる。1923年（大正12年）には、編集者として直木三十五、川口松太郎、図案家として山名、岩田専太郎らが同社に入社し、同年12月には雑誌『苦楽』（第1期）が創刊している。『女性』は、『苦楽』とともに、プラトン社が廃業する1928年（昭和3年）5月まで発行された。その後、長らく「幻の雑誌」と呼ばれ、全体を目にすることはできなかったが、休刊後60年の歳月を経て、1991年（平成3年）9月 - 1993年（平成5年）9月、鶴見俊輔監修、津金澤聡廣、山本洋、小山静子解説で、全72冊が復刻され、日本図書センターから全6回で配本された。価格は揃本体600,000円であった。
マック体操クラブ（まっくたいそうくらぶ）は大阪市阿倍野区にある体操クラブ。池谷幸雄と西川大輔の「清風コンビ」や、28年ぶりの金メダルを獲得したアテネオリンピック男子体操主将の米田功、鹿島丈博、冨田洋之などの多数のオリンピック選手を輩出。マックのスペルはMACで、Momoyama Athletic Centerの略。1972年に桃山学院高等学校により設立、1973年4月に独立。
ベンゲット州の領域内にはあるが、どこの州にも属さない独立した都市である。バギオは観光地であり、近くにあるUNESCOの世界遺産にも登録されているコルディリェーラの棚田群など、見所が豊富で多くの観光客が訪れる。面積は49km²、人口は345,366人（2015年）である。
マゼランが1521年にセブ島に上陸して以来約350年間スペインがフィリピンを植民地支配していた。1898年、米西戦争の結果、スペインを破ったアメリカが僅か＄2000万でフィリピンを買い受け、以後スペインに代わってアメリカがこの地を植民地とした。その支配はフィリピンが1946年に独立を果たすまで続いた。このアメリカ支配時代、マニラの暑さに耐えかねたアメリカ人らによって避暑地としてのバギオの開発がはじまった。
バギオ開発の当初、道路建設で難渋したアメリカ人は日本人の勤勉さに着目し、日本からの移民にその建設を託した。移民日本人は劣悪な労働条件のもと峻烈を極める自然と闘い多くの犠牲者を出しながらようやく1903年に完成した。道路の名前は建設責任者の名前を取ってケノン道路と呼ばれているが現地では日本人が造った道路と認識されているとのこと。この建設に従事した日本人の一部はフィリピン人と結婚するなどして現地に残った。彼らの中にはその勤勉さでもって事業に成功した人も多く、結果、現地の日本人の地位は次第に向上し、第二次大戦が起こる以前の時代その繁栄はピークに至った。シスター海野は1973年に北ルソン比日友交協会を設立、1974年奨学金制度を始めるなど日系人の地位向上に尽力した。一方ではフィリピン人を貧困から救うため1983年に農業協同組合を創設するなどフィリピン人の生活向上にも多大に尽力し、バギオ市のあるベンゲット州から名誉州民の称号を贈られた。1989年シスター海野が死去した後、その活動はカルロス寺岡・寺岡マリエの兄妹、尾辻ヨシの各人に引き継がれ今日に至っている。その後の日系人社会の発展と現地のフィリピン人の生活向上に尽くしてきたことで、彼らは比日両国民から尊敬を集めている。このような歴史からバギオと日本人の関わりは非常に深いものがある。
避暑地としてフィリピン国内の有名な観光地の一つとして賑わっている。毎年2月にはフラワーフェスティバルが行われ、多くの観光客が訪れる。マニラから長距離バスにて6-8時間、ビクトリーライナーのデラックスバスで約4時間30分。
スーヨ（フィリピン）
SFにおけるニューウェーブ（新しい波）運動は、1960年代に発生し、1970年代にかけて文学的、芸術的な形式と内容において実験的な作品を生み出した。その主張は運動を主導した一人であるJ・G・バラードによる「SFは外宇宙より内宇宙をめざすべきだ」に特徴づけられる。代表的な作家として、バラードや、ブライアン・オールディスなどが挙げられる。またアメリカの代表的なニュー・ウェーブ作家は、ハーラン・エリスン、サミュエル・R・ディレイニー、ロジャー・ゼラズニイ、トマス・M・ディッシュなどがいる。日本では山野浩一が専門誌『季刊NW－SF』を主宰して、自らも作品を執筆。日本のニュー・ウェーブ運動の先導役を務めた。この他にも筒井康隆、荒巻義雄、野阿梓、飛浩隆などが意欲的な作品を発表した。1970年代に入ってニュー・ウェーブ運動そのものは急速に沈静化していったが、SFを縛っていた様々な制約（例えば性的な描写をしないなど）を打破し、沈滞していたSF界に再び自由と活気をもたらした。またSFにおける文章表現の洗練にも貢献した。
ニューウェーブは一般的には1960年代に始まったとされるが、その萌芽は1950年に創刊されたH.L.ゴールド編集によるSF誌『ギャラクシー』に見られる。ジェイムズ・E・ガンは、ゴールドは「冒険家、発明家、技術者、科学者ではない、平凡な市民」に焦点を当てたと評し、SF史家デイヴィッド・カイルはゴールドの仕事がニューウェーブをもたらす基となったとしている。ニューウェーブの作家達は、パルプ期及び黄金期と言われる時代のSFは打ち捨てるべきであると考え、J.G.バラードは1962年に「SFは星間旅行や、異星人の生態や、銀河戦争などから成る宇宙からは背を向けるべきだ」と述べ、ブライアン・オールディスは著書『一兆年の宴』』で「SFの小道具である宇宙船、テレパシー、ロボット、時間旅行といったものは、流通の過程でコインのようにその価値を低下させていく」と書く。ハリー・ハリスンはこの時代を「古い障壁は消失し、パルプ・タブーは忘れられ、新しいテーマと作法が探求された」とまとめている。そして作家達は、伝統的なSFの外に手本を探し、ビート作家ウィリアム・S・バロウズが注目された。バロウズの使ったカットアップなどの技法や、SF的な比喩など、小説の可能性を拡大する過激な手法は、多くの作家達が真似ようとした。
ニューウェーブの厳密な発生元についての共通認識は無いといってよい。（アダム・ロバーツはアルフレッド・ベスターがこのジャンルを開拓したと主張し、マイケル・ムアコックはリイ・ブラケットを「真の教母」の一人と称している。）しかし多くの評論家も認めるのは、ニューウェーブは1964年にマイクル・ムアコックが編集長となった『ニュー・ワールズ』誌で始まったということだ。アメリカでゴールドスミスが編集していた『アメージング・ストーリーズ』誌や『ファンタジイ・アンド・サイエンス・フィクション』誌が非日常的な物語を生み出していた時期に、ムアコックは新しい方針への転換を図った。『ニュー・ワールズ』は旧来のSF誌との差別化を模索し、1964年の復刊時からSF誌というよりは、実験的文芸雑誌のようなスタイルに変貌した。J.G.バラードは1950年代末から特異な作品を発表していたが、1962年に「内宇宙への道はどちらか?」で、SFの文体や形式が「いまSF読者を退屈させているのはそうしたものであり、それ自体が文学の他の方面での発達に比して、時代遅れに見え始めているのである。」と述べて、SFが目指すのは外宇宙ではなく内宇宙であると主張した。ムアコックは、破滅して行く世界を受け入れて行く主人公を描いた『沈んだ世界』（1962年）などを発表していたバラードと、『地球の長い午後』（1962年）、『グレイベアド』（1964年）など多彩な作品を発表していたブライアン・オールディスの二人を『ニュー・ワールズ』で大きく取り上げ、他の作家においても実験的な作品を多く掲載し、これらの作品は「スペキュレイティブ・フィクション（思弁小説）」と呼ばれた。1964年の『ニュー・ワールズ』復刊第1号にはバラードの長編『結晶世界』の連載第1回と「ウィリアム・バロウズ論」が掲載されている。また掲載作品に制約を加えず、大胆な性描写や冒涜的な作品も掲載され、また主流文学の作品も掲載し、読者からは熱狂的な支持と反発の両方の反応があった。一方この時期のアメリカでは、当時のカウンターカルチャーの傾向を反映した作風と技巧で脚光を浴びたロジャー・ゼラズニイやサミュエル・R・ディレーニイ、ハーラン・エリスンらがおり、彼らも『ニュー・ワールズ』に作品を発表した。またアメリカでアンソロジー『年間SF傑作選』を編集していたジュディス・メリルは、1956年発表のバラードの処女作「プリマ・ベラドンナ」以来バラードの熱烈な支持者となり、1965年にロンドンを訪問し、イギリスでの新しいSFの運動を「ニュー・ウェーブ　New Wave」としてアメリカに紹介した。アメリカではニュー・ウェーブ運動は、「SFに現代文学の手法を取り込むこと」と理解されてさまざまな実験的な作品が書かれ、ハーラン・エリスンによるアンソロジー『危険なヴィジョン』（1966年）、『危険なヴィジョンふたたび』（1972年）が大きな成功を収めた。ムアコックの編集方針の元で、「銀河戦争は去り、ドラッグを受け入れ、エイリアンとの遭遇が減ってベッドルームの場面が増えた。散文としての実験が要求されるようになり、ウィリアム・バロウズの有害な影響が優勢になる恐れを生んだ」。ジュディス・メリルの観測では「『ニュー・ワールズ』は、当時のニューウェーブの潮流を記録した、出版される温度計だった。アメリカでは熱い議論が繰り広げられた。イギリスではそれを興味深く見ていた人々も、そうでない人々もいたが、アメリカではそれを異端とするか素晴らしい革命とするかの両論があった。」という。
『ニュー・ワールズ』に発表された中では、T.M.ディッシュ『虚像のエコー』（1966年）、『キャンプ収容』（1967年）、S.R.ディレーニイ「時は準宝石の螺旋のように」（1969年）、H.エリスン「少年と犬」（1969年）、などが傑作として残っている。ノーマン・スピンラッドが1967年に連載した『バグ・ジャック・バロン』は全編暴力と性の描写に埋められた問題作で、多くの批判に晒された。またバラードは破滅もの長編『燃える世界』『結晶世界』に続いて、前衛的文芸誌『Ambit』メンバーとの交流を経て、1966年から「残虐行為博覧会」など自ら「濃縮小説」と呼ぶ実験的で難解な短篇小説群を発表し、1970年代になると『クラッシュ』『コンクリートの島』『ハイ-ライズ』のテクノロジー三部作など新しいスタイルへと移行していく。B.オールディスもまた『世界Aの報告書』（1968年）、『頭の中の裸足』（1969年）を経て、言語実験小説『マラキア・タペストリー』（1976年）へと完成度を深めて行った。『ニュー・ワールズ』では、ラングドン・ジョーンズ、パミラ・ゾリーン、M・ジョン・ハリスン、ジョン・スラデックといった作家が活躍し、ニュー・ウェーブには批判的なイアン・ワトスンもここでデビューした。しかし『ニュー・ワールズ』は実験性が過度になって勢いを失って行き、1971年頃には月刊から季刊へと移行する。アメリカでは、デーモン・ナイト編のアンソロジー・シリーズ『オービット』が1966年から発行され、多くの新しい作家を育てた。若手だけでなく既存の作家でも、ロバート・シルヴァーバーグはニュー・ウェーブの影響で実験的でシリアスな作風に変わり、ニュー・シルバーヴァーグと呼ばれた。1950年代から複雑で特異な作品を発表していながら注目度の低かったフィリップ・K・ディックは、ニュー・ウェーブの視点がもたらされたことで高い評価を得るようになっていった。主流文学の作家であったカート・ヴォネガットや、ジョン・バース、トマス・ピンチョンらのSF的な題材の作品も、SF界からはニュー・ウェーブという位置付けで見られるようになる。また1960年代のカウンター・カルチャーの興隆に伴い、生態学的視点を持つフランク・ハーバート『デューン』（1965年-）や、コミューン的な共同体を描くR.A.ハインライン『異星の客』（1961年）がベストセラーとなっている。
ポリュビオスはギリシアのメガロポリスの貴族であったが、古代ローマとの戦いに敗北し、反ローマの陰謀の容疑でローマに連行された。抑留中に、ローマが短期間で支配地域を拡大した歴史に関心を寄せる。結果的にポリュビオスは裁判の判決を受けず紀元前150年に帰国を許されたが、彼はスキピオ一族との親交があったことからローマ軍の陣中でカルタゴ滅亡を目撃した。本書は全40巻であるが、当初の構想は第三次マケドニア戦争の叙述が含まれる第29巻までだった。第30巻以降は第3次ポエニ戦争、地中海世界の統合、ケルティベリア人の反乱、アカイア連邦の反乱、紀元前146年のコリントス陥落までが叙述された。しかし現存するのは最初の5巻までであり、大部分は作者自身が作成した摘要などで残るのみとなる。歴史叙述だけでなく政体循環史観という独自の歴史観を示したことからも知られている。ポリュビオスは政治秩序の本性が政体の循環であるとして「それによってさまざまの政体は変化し移行しまた出発点に戻る」と論じた。例えば寡頭制の害悪を経験した人々がいる間は平等主義や言論の自由を重要視する人々が民主制を支持するが、孫の世代になると自由と平等に慣れきってしまうために自由や平等の価値を大事にせず、暴力的な政体へと回帰するとした。ポリュビオスはこの観点からローマの繁栄もいずれは衰退に向かうと指摘し、自然に成長したように自然に下落していくことを見通しながら、歴史の叙述によってそれを明らかにしようと試みている。
竹原義二 （たけはら よしじ、1948年 - ）は、日本の建築家。徳島県生まれ。無有建築工房（ www.jcarb.com ）主宰。2000-2013大阪市立大学大学院生活科学研究科・生活科学部教授。2015-2019摂南大学理工学部建築学科教授
1972年、大阪工業大学短期大学部建築科卒業。大阪市立大学富樫研究室を経て、石井修 (建築家)の美建・設計事務所に勤務。1978年、無有建築工房設立。1984年、大阪建築コンクール渡辺節賞。 1991年、大阪建築コンクール大阪府知事賞。2000年4月から大阪市立大学教授。「海椿葉山」「美乃里」で、グッドデザイン賞2000。受賞歴はほかに村野藤吾賞など。TOTO「ギャラリー・間」で「竹原義二 素の建築」が開催された。おもな作に 「深谷の家」「北畠の家」「蔵宿いろは」「松茂町第二体育館」「101番目の家」など。
渡邉 竜二（わたなべ りゅうじ、1988年11月2日 - ）は大阪府南河内郡出身の陸上競技選手。専門は長距離走。洛南高校卒業後、トヨタ自動車九州に所属。
ゲーム運営者の社会人「大野晶」は気づくと異世界の森におり、そこでは自分の作成したプレイヤーキャラクターの魔王「九内伯斗」の姿になっていた。その状況に混乱する伯斗だが、森の中で怪物に襲われていた「アク」という少女を助ける。伯斗はこの世界の情報を知るために、アクを連れて旅に出る。
電子書籍版と合わせて刊行。
2019年7月から9月までTOKYO MXほかにて放送された。12話Cパートを除いて、Mノベルス版1～2巻に準じた内容となっている。特徴としてはアイキャッチがキャラクターの紹介になっていて、能力値や設定などが表示されている。
アク役の高尾奏音、ルナ・エレガント役の石原夏織によるWebラジオ『アニメ「魔王様、リトライ！」presents！ラジオでも、リトライ！』が2019年7月5日より超!A&G+にて毎週金曜19時に配信。初回放送に先駆けて、第0回が6月28日にAG-ON Premiumで配信された。
中国語では、「石耳」（シーアル shí'ér）という。地方名に「石木耳」（陝西省）、「岩菇」（江西省）、「地木耳」(貴州省)、石壁花などがある。韓国語では「석이」（ソギ、石耳）という。日本の地方名にイワガシャー(長野県上伊那郡)、タケキノコ（岳茸。長野県北安曇郡）、イワナバ(鹿児島県肝属郡)がある。
成長が1年でわずか1mm程度と非常に遅いため1kgで1万円以上の値がつくほど高価である。中国では、江西料理や安徽料理で、炒め物、煮物、シロップ煮などに使われる。日本では、ゆでて酢の物などにして食べることが多い。味は余りないので、調味料でしっかり味をつけるのが普通である。長野県北相木村には、味付けしたイワタケを餡にした「岩茸まんじゅう」というものがある。乾物として流通しているので、まず塩を少し加えたぬるま湯に付けて戻し、もみ洗いして細かい砂を洗い落とす。裏側の毛があると食感が悪いので、こすり落とす。中国では生薬としても利用される例がある。『日用本草』では「性寒、味甘、無毒」とし、「清心、養胃、止血」の効能があるとしている。慢性気管炎に有効との報告もある。成分として、ギロホール酸、レカノール酸を含む事が知られている。広重の浮世絵にあるように、その採取は古来より大変危険なものであり、しばしば転落事故などで命を落とすものも多かった。大分県には『吉作落とし』と呼ばれる悲劇的な民話が残っている。
戸塚 学（とづか がく、1966年 - ）は、愛知県出身の写真家。高校3年生の時写真に興味を持ち、幼少の頃から好きだった自然風景や野生の生き物を被写体として撮影をする。20歳の時、アカゲラを偶然撮影できたことから、野鳥の撮影にのめり込む。現在は野鳥にとどまらず、生き物を含めた環境の撮影を進行中。作品は雑誌、機関紙、書籍、カレンダー、コマーシャルなどに多数発表。日本野鳥の会会員。西三河野鳥の会会員。NPO法人希少生物研究会会員。日本自然科学写真協会(SSP)会員.
フォルヒ(FURCH MUSICAL INSTRUMENT)は、チェコのギターメーカー。
ギターリストとしてブルーグラスを演奏していたフランティセク・フォルヒ(Frantisek Furch)が、1981年に自分と数名の友人のためにギターを製作したことからはじまる。当時チェコ・スロバキアという国は、共産主義体制下であり、西側の輸入品のギターは高価で一般人には手の届かないものであった。またギターメーカーとして起業する事自体が違法行為であり、自宅のガレージ程度のごく小規模なスペースで密かに製作・販売していたという。初めて製作したアコースティックギターは、成型の容易さから オベーションのような樹脂製のボウル形状のボディーバックを持っていた。その後は試作と検証を繰り返しながら徐々に品質を高め、プロ・アマ問わず地元プレイヤーの高い評価を得るまでになる。そして1989年から93年にかけての民主化ののちチェコ共和国となり、その93年時点で20名ほどのスタッフを抱えるギターメーカーになっており、本格的に市場へと参入する事となる。以降は隣国ドイツへの輸出開始からヨーロッパ各国への広がりを見せる。日本では2003年より株式会社エム・プロダクト スタジオエムが正規輸入代理店として現在も販売を行っている。
主力シリーズである23シリーズを例に挙げると、べっ甲柄のボディーバインディングや、おなじくべっ甲柄のべグボタン（本体はゴールド）など、見た目は華美な装飾はなく落ち着いた雰囲気を持っている。これは伝統的なクラシックギターからデザインを踏襲しているためである。さらに上位機種の25シリーズでは、ボディートップ外周にアバロン貝によるインレイが施され、ネックとヘッドの外周にはバインディングがつく。ヘッドの正面と指板にはインレイが入る。もちろん23シリーズに比べてプレミアム感は高くなるが、それでも派手な印象はなく、あくまでシックなデザインバランスは保たれる。 もともと25シリーズは、日本市場向けにスタジオエムが企画した商品であり、実際にそのオーダーの通り製作したフォルヒがそのデザイン性の良さなどを気に入り、日本だけでなくレギュラーラインナップに加える事になったという逸話がある。22シリーズは、ブラックラインというボディーをブラック塗装で包んだ精悍な外観を持つ。スプルースとローズウッドのボディーを採用し、その他の基本的な仕様は23シリーズに準じている。20・21シリーズは、基本構造はそのままに、装飾の簡略化やラインナップを絞ることでコストパフォーマンスを高めたシリーズ。20シリーズはシダーとマホガニーのボディー、21シリーズはスプルースとオバンコールのボディーを共に総単板で採用し、艶消し塗装の外観としている。また、34シリーズは、アメリカン・ヴィンテージギターの手法に倣ったフォルヒ流のギター、というイメージを持つコンサバティブな仕様が特徴。スクエアなヘッドストックや、オープンギヤのペグ、ダイヤモンド＆キャッツアイのポジションマーク、ヘリンボーンとアイボリーのバインディングといった外観となっている。塗装は、一旦艶出しに仕上げられた後、手作業で半分ほど艶を落とし、使い込んだ風合いの外観を醸し出す独特の仕上げを採用している。さらに、同シリーズにのみ OOM（ダブルオーエム）という小型の12フレットジョイントのニューヨーカータイプも存在する。
4種類(OM・G・S・D)のボディーサイズが用意され、ラインナップの多くはスプルーストップとシダートップの2種類の表板を選択でき、ローズウッドのサイド・バックとの組み合わせが多い。一部モデルはマホガニーやメイプルも採用している。例として「G23-CRCT」をあげると、最初のアルファベットGがボディーサイズを表し、次の数字2桁がシリーズを表す。ハイフン後のアルファベットはトップ・サイドバック・カッタウェイの有無を表しており、この場合C：シダー R：ローズウッド CT：カッタウェイボディー となる。
4種類のボディーサイズが用意され、それぞれの特徴を簡単に説明すると以下の通りである。
小柄なボディーのため、ピッキングから音の立ち上がりまでの反応が最も早くダイレクトな演奏感が得られる。またフィンガーピッキング（入力が弱い）でも、ボディー全体を十分に振動させることができ、各弦・各フレットポジションにおいて均一な音量バランスである。指先のコントロールで、サウンドに表情を付けたいというプレイヤーに向いている。
OMより幅広・厚めのボディーであり、ドレッドノートと同等のボディーサイズと音量が得られる。一般的にボディーが大型化するほど中低域が強調されたサウンドバランスとなるため、OMに比べ豊かな音量と低音の厚みを感じる。フォルヒのラインナップでは中型のサイズとされ、演奏ジャンルやプレイスタイルを問わずに選ばれ、OMの反応の良さよりもパワーを求めるプレイヤーに向いている。
Gよりさらに一回り幅広なジャンボボディー。余裕のサイズを生かした大きくクリアなサウンドが特徴であり、豊かな低音ときらびやかな高音が得られる、いわゆるドンシャリな傾向のキャラクターを持つ。ピックでの演奏においてもよどみなく響かせる事ができ、フィンガーピッキングでも強いタッチでクリアで豊かな音量を求めるプレイヤーに向いている。
ドレッドノートは大型ボディーのアコースティックギターでは代表的なスタイルである。特有の下腹に響くような低音が魅力である。ドレッドノートにこだわるプレイヤーは、この低音に魅了されている場合が多い。サイズとしてはGと同程度であるが、Dのほうが低音よりのサウンドとなる。
ボディー材のオプションの選択も豊富で、トップ材は通常のシトカスプルースにかわりイングルマンスプルース アディロンダックスプルースが選択可能。サイドバック材はインディアンローズにかわりマダガスカルローズウッド、ココボロ、アフリカンブラックウッド、キルテッドマホガニー、ハワイアンコアなどが選択可能。その他、節目節目において企画されるスペシャルモデルなどが生産本数や生産期間を限定して登場している。
内外を問わずプロミュージシャンにも愛用者が多く、日本国内では赤崎郁洋　Dr.K（徳武弘文） 池田聡 中川イサト 井上堯之 中西圭三 岡崎倫典 山本コウタロー 岸部眞明 などが使用している。
文明15年（1483年）6月、兄大井政朝が死去して家督を譲り受け、大井城主として初めて諏訪大社上社の御射山頭役を勤めた（『諏訪御府礼之古書』）。文明16年（1484年）2月、大井城主安房丸は19歳、千騎を持つ大将であったが、更級・埴科両郡から小県郡に勢力のあった村上政清が大軍を率いて佐久に攻め込み、大井城は2月27日落城、城主安房丸は小諸に逃れ、（『大田山実録（龍雲寺文書）』など。）大井朝光が大井城に居城してからおよそ二百六十余年、岩村田大井宗家は滅亡した。安房丸は小諸城に在城し、跡を大井玄慶が継いだ。
駿台英和女学校（しゅんたいえいわじょがっこう）は、アメリカ北部バプテストが設立した女子校である。北部バプテストの宣教師、J・H・アーサーは1874年6月に東京伝道を開始し、1875年春、後に駿台英和女学校と名付けられた女学校を東京駿河台鈴木町22番地（現、千代田区神田駿河台二丁目）に建てた洋館で始めた。この土地は学校の後援者であった森有礼の所有地であったが、聖書を教えることが議論となり、森は学校との関係を絶った。学校存続が危ぶまれたこの1875年11月、バプテスト婦人海外伝道協会から派遣されたA・H・キダー（1840-1913）が来日し、その死去まで学校の責任を担った。女学校の所在地は、1882年11月に築地30番館に移ったほかは駿河台の中で移転し、最後は1885年7月29日に落成した、駿河台袋町10番地に所在の校舎に移転した。この学校は評価が高い女学校であったといわれているが、敷地の狭隘などからこれ以上の発展が望めないため、1921年3月末に廃校となった。その後、校舎は女性宣教師の宿舎、日本YWCA本部事務所として用いられたが、1923年9月1日の関東大震災により倒壊した。
1887年（明治20年）6月、実業家で政治家の木村荘平が日暮里村につくられた火葬場を運営するために東京博善を創業。その後都内の斎場を次々と吸収合併していった。大正期になると、医学博士であり貴族院議員であった金杉英五郎が社長に就任。金杉は環境衛生医学者の立場から燃料研究と無煙無臭火葬の実現、且つ社会施設としての火葬場の尊厳を使命に経営にあたった。その後、経営的観点ではなく、宗教的な精神に基づく運営が必要だという見解から、日蓮宗大本山法華経寺貫主の宇都宮日綱社長、日蓮宗堀之内妙法寺を代表し藤井教詮監査役らが任命され、宗教的・社会的使命の立場に立った運営がなされた。1985年（昭和60年）になると経営は僧侶の手を離れ、1992年（平成4年）には廣済堂が筆頭株主となり、現在に至る。