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黒猫堂の設立は、椎名林檎が2001年にギタリスト弥吉淳二と婚約した際に前所属事務所ソリッドボンド（1998年9月から2001年9月30日まで所属）の社長だった中島理智と意見が食い違った事に端を発する。彼女は前事務所を辞める事を決意、そこのスタッフだった太田有美と共に黒猫堂を設立した。2003年1月16日にはソリッドボンドから「立替金返還等」という名目で約3000万円を請求する訴訟が起こされるが、同年6月2日に黒猫堂もソリッドボンドに対し、椎名の楽曲に関する著作権の譲渡契約書を偽造したとして印税約4億円の返還訴訟を起こした。
コルヴィン・ヤーノシュ（Corvin János, 1473年4月2日 ブダ - 1504年10月12日 クラピナ）は、ハンガリー王マーチャーシュ1世の庶子。フニャディ伯爵、スラヴォニア公、オパヴァ・グウプチツェ・グウォグフ・リプトフの公爵。クロアチア及びスラヴォニア総督。
2008年から2016年までウルグアイの名門CAペニャロールの下部組織で過ごし、当時からその才能は欧州にも知れ渡っており、練習に招待したこともあったアーセナルFCを始め複数のクラブが注目していたが、2015年5月にレアル・マドリード移籍が内定、しかしFIFAの未成年者移籍禁止ルールがあったため、18歳の誕生日を迎えた2016年7月22日に正式に加入した。移籍1年目の2016-2017シーズンはBチームにあたるカスティージャでプレー、ペニャロールではトップ下であったが、カスティージャではセントラル・ミッドフィールダーにコンバートされ、時にはセンターバックとしても起用された。
後述のU-20ワールドカップでの活躍を受け、経験を積むために2017年6月22日、デポルティーボ・ラ・コルーニャへのレンタル移籍が発表された。9月10日の第3節対レアル・ソシエダ戦に途中出場し、デポルティボと1部リーグデビューを飾った。
2018-19シーズンはデポルティボの降格もあってレアルに復帰。カンテラ・カスティージャ出身者を多く起用するサンティアゴ・ソラーリ監督の元、中盤でリーグ戦16試合に出場するなど上々の出来を見せ、契約更新の機会も掴んだ。2019-20シーズン中にスペイン国籍を取得。
各年代代表に選出されており、2015年の南米U-17選手権ではFIFA U-17ワールドカップの出場権こそ逃したが、得点ランキングで2位となる7ゴールを記録。2017年5月に行われた「2017 FIFA U-20ワールドカップ」では3位決定戦に敗れ、4位に終わったが、バルベルデ自身は大会シルバーゴールに選出された。その活躍が認められ、2017年9月5日の2018 FIFAワールドカップ・南米予選対パラグアイ代表戦でウルグアイ代表デビュー、デビューゴールとなる先制弾を挙げ2-1の勝利に貢献した。
全羅北道生まれ。1960年代半ばからキリスト教系新聞社に勤務。世界基督教統一神霊協会・救援派・龍華教・幕屋聖殿など、新宗教やキリスト教の異端について研究し、問題点を告発してきた。1987年の五大洋集団自殺事件について、自殺ではなく他殺だと主張した。特定の宗教団体からしばしば脅迫を受け、新興宗教団体信者から数十回以上にわたって暴行を受けた。1994年、自宅前で何者かにナイフで刺され鉄パイプで殴られて死亡した。救援派の問題に取り組み始めたことから数回にわたりテロの危険に直面し、殺害される1年前には「私の身に危険が生じた場合、それは兪炳彦の仕業だ」という文書を残していた。
松村圭一郎（まつむら けいいちろう、1975年- ）は、日本の文化人類学者、岡山大学准教授。
熊本生まれ。京都大学総合人間学部卒。2005年同大学院人間・環境学研究科博士課程修了、「土地所有と富の分配をめぐる人類学的研究 エチオピア西南部・コーヒー栽培農村の事例から」で博士（人間・環境学）。岡山大学社会文化科学研究科・文学部准教授となる。2018年『うしろめたさの人類学』で毎日出版文化賞特別賞受賞。専門は文化人類学。エチオピアの農村や中東の都市でフィールドワークを続け、富の所有や分配、貧困と開発援助、海外出稼ぎなどについて研究。
カリフォルニア特急（California Limited）は、アッチソン・トピカ・アンド・サンタフェ鉄道の優等列車の1つであった。シカゴとロサンゼルスを結び、1920年代までの同社の主力列車であった。列車番号3・4が割り当てられた。
19世紀の終わりごろの同社の社長アレン・マンベルはシカゴと西海岸を結ぶ毎日運行の豪華列車が、事業の活性化や会社のステータスの向上に役立つと考えていた。その発想に基づいて、シカゴ以西で最良の列車と宣伝されたカリフォルニア特急は1892年11月27日に運行をはじめた。2日半を要する全行程の列車の毎日運行を実現するために、片道あたり5編成の車両が使用された。その後、中西部～カリフォルニア州間の旅客需要が増大するにつれて、続行運転が活発に行われるようになっていった。1920年代の中期には、12両編成の列車を7編成続行運転させることで殺到する旅客をさばいた。このため、運用に入っている編成数は45編成にも達した。カリフォルニア特急はサンタフェ鉄道の最初の愛称付き列車であった。沿線の食堂や食堂車で行われるフレッド・ハーヴィ・カンパニーの食事サービスや、理髪や美容、クリーニング、シャワールームのサービス、他の列車に先駆けて行われた冷房化などはこの列車の特色の1つであった。列車の最後尾はこれまた同社で最初である、テールマークを掲げた展望車で彩られていた。カリフォルニア特急に使われた機関車と客車の種類は多種多様で、特に個室寝台車を多く連結していたことが特徴的であった。例えば、1910年代から20年代にかけては、プルマン社の寝台車の区分では最上級の個室に属する、ドローイングルームのみ7室で構成されていた豪華寝台車の連結が行われていた。同種の車両は、当時、ニューヨーク・セントラル鉄道の20世紀特急が連結していた程度で、開放式寝台車が多数を占めていた当時のアメリカの長距離列車の中では際立った存在であった。ヘビーウェイト客車時代の車両は多種多様であったが、看板列車の地位を退いた後は地味な存在となった。1926年、サンタフェ鉄道は新たな豪華列車「チーフ」の運行をはじめた。さらに1936年には「チーフ」の高速列車版の「スーパー・チーフ」、1938年には全車座席車ながらスーパーチーフと同様の高速でシカゴ・ロサンゼルス間を結ぶ「エル・キャピタン」の運行がはじめられた。カリフォルニア特急は両者の補完列車となり、座席車の連結が行われたり、供食サービスの削減が行われたりした。1940年代以降、車両のステンレス化も進められたものの、その内容に目立った特長は見られなくなった。第二次世界大戦後、1948年には、今までそれぞれ週数回の運行であったスーパーチーフとエルキャピタンが毎日運行されるようになった。また、座席車とプルマン寝台車混結の列車としては、グランドキャニオンの連絡列車とシカゴ・ロサンゼルス間の旅客列車をかねていた「グランド・キャニオン」との区別がつかなくなってきた。こうしたことから、列車は1954年6月15日にその栄光の歴史に幕を閉じることになった。
ザ・コレクターズのボーカル兼リーダー。ザ・フーやピンク・フロイドに影響を受けて、1979年にモッズ・バンド「THE BIKE(元エキセントリック・ジャム)」を結成。1985年に解散し、翌年にザ・コレクターズを結成。以来、25年以上に渡って音楽活動を続けている。ザ・コレクターズの楽曲制作のほか、藤井フミヤや矢沢永吉、小泉今日子などの歌手にも楽曲を提供している。近年は東日本大震災の原発事故などから、「脱原発」を訴えている。再生可能エネルギーへの転換を目指して、バンド「CHANGE ENERGY’S」を結成し、2013年にはフジロック・フェスティバルに出演した。
主人公の河西 結弦は「女の子にモテたい」願望を持つどこにでもいる普通の少年。ある日結弦の前に「みく」と名乗る不思議な美少女が現れ、赤い宝石の指輪を渡してくる。指輪をはめたそのときから、結弦は異性にモテまくるようになってしまった。みくは自分のことを未来人だと説明する。曰く、自分のせいで結弦の未来が歪められてしまった。今の結弦には「一生童貞の呪い」がかかっており、それを打破して幸せな未来を手に入れるためには、指輪に力を集め、本当に好きになった女の子に贈って添い遂げる以外にない、と。
ユニバーサルプレーヤーは、複数の種類のメディアを再生することができる音響機器。
一般に、AV用の光ディスクメディアのうち、主に複数の種類の直径12cm（或いは8cm）のディスクを再生する機能を有する汎用プレーヤーに対する呼称として用いられる。中でも、少なくともDVD-AudioとSACDの両方を再生することができるプレーヤーに対して用いられることが多い。CD/DVD-Video/DVD-Audio/SACDなどは、同じ直径12cmの光ディスクでありながら、再生規格にそれぞれ差異がある。そのため、複数の種類のディスクを再生する場合、原則として異なる種類の再生機器が必要となり、金額面や設置場所、或いはアンプの接続端子の不足といった問題が生じる。また特定のプレーヤーの音質や機能が他方のプレーヤーに存在しないため、再生された画像や音声の品質或いは操作方法が均質にならず、利用者の利便性等が損なわれるという問題も生じる。これらの点を解決するために、複数の種類のディスクを再生する機能を有するプレーヤーが研究/開発される様になった。
もともとの英語の"universal player"は「普遍的なプレイヤー」という意味で、複数のフォーマットのメディアを再生するプレーヤ一般を指して用いられる。QuickTime Player、RealPlayerやWindows Media Playerも"universal player"である。光ディスクの汎用プレーヤーという限定的な意味で用いるのは日本独特の用法である。2007年にはBlu-ray DiscやHD DVDなどの青色レーザー用ディスクメディアに対応したプレーヤーも発表されており、これもユニバーサルプレーヤーと呼ばれている。
大坂城代（おおさかじょうだい）は、江戸幕府の役職の一つ。将軍直属で有力な譜代大名が任じられ、大坂城主である将軍に代わり大坂城を預かった。
大坂の陣後の戦災復興や市街の拡張整備などを担った松平忠明の大和郡山移封をもって大坂藩は廃止され、1619年（元和5年）に大坂は江戸幕府直轄地となり、大坂城に城代が置かれるようになった。翌1620年（元和6年）からは大坂城修築工事も始まり、大坂城代は、豊臣色を払拭して徳川の威厳を天下に知らしめる大改修が施された大坂城を預かり、大阪城守衛の総監および西国大名の監視等にあたった。江戸時代後期に書かれた『甲子夜話』には、かつては西国で変事が起きた際に、大坂城代は江戸の許可を得ずに独断での行動が許されており、その為の白紙の将軍の印判状を有していたとあるが、現在もそうなのかは不明とある。1623年（元和9年）には副城代に相当する京橋口定番・玉造口定番の定番2名が置かれ、追手口・京橋口・玉造口の各虎口の守衛を主に城代と定番2名が担当した。なお、阿部正次が現職のまま没した後、大坂城代はしばらく「追手口定番」と見なされていたこともあり、城代を定番2名が補佐する体制が確立したのは青山宗俊の就任後である。城代と定番は妻子を伴っての赴任が認められており、外濠の周囲には南に大坂城代の家中、南西および北東に京橋口定番の家中・与力・同心、南東に玉造口定番の家中・与力・同心の屋敷地が置かれ、概ね棲み分けられていた。本丸や二の丸といった中心部の守衛は主に東大番・西大番の大番2組が担当し、大番に加勢する山里加番・中小屋加番・青屋口加番・雁木坂加番の加番4名も置かれた。大番と加番は1年交代制で、大坂町奉行などと同様に老中支配であった。江戸時代中期以降、大坂城代・京都所司代を経て老中に就任する例も多い。関東地方など遠方に領地を持つ大名が大坂城代に就任すると、所領のうち1万～2万石程度を大坂近郊の摂津国・河内国・和泉国などに割り当て直された。退任時には元の所領に戻された（京都所司代への転任などで、引き続き大坂近郊の領地を領有する場合もある）。そのため、播磨国南部などでも頻繁に領主の入れ替わりがあった。
『チキチキマシン猛レース』（チキチキマシンもうレース、原題：Wacky Races）は、ハンナ・バーベラ・プロダクション制作のアメリカのテレビアニメである。アメリカでは、1968年9月14日から1969年1月4日までCBSで17回（全34話）にわたって放送。日本では、1970年4月6日から同年7月27日までNETテレビ（現・テレビ朝日）とその系列局で毎週月曜 19時30分 - 20時00分（日本標準時）に放送されていた。
11台の個性的なレーシングカーとそれぞれのドライバーたちが、荒野・峡谷・砂漠・雪山などのバラエティに富んだコースで繰り広げるカーレースを1話完結で描く。原題の "Wacky Races" は「へんてこりんなレース」を意味する。元ネタは、ブレイク・エドワーズ監督の1965年製作の『グレートレース』と言われる。日本語タイトル『チキチキマシン猛レース』は、1968年に日本で公開されたミュージカル仕立ての自動車映画『チキ・チキ・バン・バン』から「チキチキ」を取り、1969年に丸善石油（現・コスモ石油）が放送したテレビCMで小川ローザが口にしていた台詞「Oh! モーレツ」を「猛レース」と変えて命名された。日本語版作成にあたっては、オープニング曲を作り替え、日本向けのキャラクター名を設定し、吹き替えでも声優によるアドリブの多用や、オリジナルではほとんど言葉を話さない犬のケンケン（英語: Muttley）に台詞を与えるなど、音響監督の高桑慎一郎によって大幅にアレンジされている。本放送の際には毎回最後に次回の優勝者当てクイズコーナーがあり、正解すると抽選でプレゼントがもらえた。全34話で放送本数は全17回と多くないが、1970年代を通して東京12チャンネル（現・テレビ東京）の『マンガのくに』枠などで全国的に再放送が繰り返され、さまざまなプラットフォーム向けのコンピュータゲームにもなるなど、日本での人気は高い。日本語版演出を担当した高桑慎一郎によると、日本での人気は本国アメリカ以上だという。1990年からは日本コロムビアが版権窓口となり、12月には日本でビデオソフトが発売され、1992年11月時点で7巻計で20万本を売り上げた。1990年代半ばにはキャラクターグッズが多数発売されるなど、本作キャラクターのケンケンブームとまで言われた。その後も、カートゥーン ネットワークが1997年の開局当時から本作を断続的に放送している。2000年にはテレビ東京系のアニメ枠『トムとジェリーとゆかいな仲間』内で放送され、2001年にはコレクターズボックス、2005年には1コインDVDも発売されているほか、2010年からはワーナー・オンデマンド内で有料配信されている。また、2018年1月30日よりdTVチャンネルでリアルタイム配信されるチャンネルBoomerang（ブーメラン!）にて、2017年から制作が開始されている新作『チキチキマシン猛レース!』が日本初放送された。その後、2019年4月29日にカートゥーン ネットワークで、『10連休だよ!カートゥーンGWスペシャル チキチキマシン猛レース!』として日本初放送された。なお本作は、ハンナ・バーベラ・プロダクションとして制作するTVシリーズとしては『パワーパフガールズ』以来であり、創立者2人と日本語版演出の死去後の初のTVシリーズとなる。
1991年に住友ゴム工業（ダンロップブランド）のスタッドレスタイヤ「グラスピック」（のちのDSX → ウィンターマックス）のCMにブラック魔王とケンケンが登場した。1993年にカルビーがサッポロポテトをリニューアルした際に、アニメのケンケンが実写合成かつ声付きで登場する同製品のテレビCMが約1年にわたって放送され、グッズプレゼントも展開された。2013年からブラジルで放送されているプジョー・208のCMには本作のキャラクターおよびマシンが実写で登場し、208と競争するというシーンがある。
本作に登場するキャラクターのうち、ミルクちゃんとギャングセブンは『ペネロッピー危機一髪』（ペネロッピー絶体絶命）へスピンオフしている。ただし、日本語版の制作スタッフが異なるため、日本語版でのキャラクター名は本作と異なる。そのため日本語版演出は、高桑慎一郎ではなく、好川阿津志が担当しているが、日本語版制作は、『チキチキマシン猛レース』と同様、千代田プロダクションが務めている。
ブラック魔王とケンケンは、後に『スカイキッドブラック魔王』ならびに『偉大なるケンケン劇場』にスピンオフした。こちらは日本語版制作スタッフがほぼ変わらないため、そのままの名前で登場している。ここでは、ブラック魔王たちの作戦室や魔王の自室にゼロゼロマシンや、優勝カップ、更には優勝記念写真の入った写真立て等の、来歴不明（その真実は後述）の優勝記念品があり、エンディング主題歌も本作の歌詞替え版であるなど、本作との関連が強調されている。ただし前述の通り、コウモリボスは登場しない。
1976年に製作され、ABCで放送された "The Mumbly Cartoon Show" では、『新トムとジェリー』（原題：The Tom and Jerry Show ）や『ジャンボ・ゴリラの大冒険』（原題：The Great Grape Ape Show）と共に、ケンケンを『刑事コロンボ』を思わせる私服警官役で登場させた "Mumbly Show" という作品を放送。この作品は、NHK総合テレビで『スーパー刑事ボロンゴ』というタイトルで放送された。1978年に製作され、同じくABCで放送された、ハンナ・バーベラ・プロ作品キャラを集めた『まんがオールスター おもしろオリンピック』（原題：Laff-A-Lympics）では、ケンケンが、卑怯な事が好きで、毎回本作のような妨害を仕掛ける「ロクデナシチーム」のキャプテンとして、ボロンゴの状態で登場。ブラック魔王も "Dread Baron"（後の別作品で「ブラック魔王伯爵」と命名）というキャラにリファインし、同チームのメンバーとして登場している。この作品は日本では『マンガのくに』で放送された。1986年に製作された、同じくハンナ・バーベラアニメ作品キャラ集合作品『ハンナ・バーベラ秘宝探検団』（原題：Yogi's Treasure Hunt）では、ブラック魔王とケンケンがレギュラー出演、毎回探検隊（メンバーはクマゴロー、ブーブー、スミス、ハックル、マック、オギー、ダディー、スナッグル。指令は大将）が手に入れようとする財宝を横取ろうとするが、本作の如く失敗するというパターンである。この作品は日本ではテレビ未放送でビデオ販売のみ。
チェレポヴェツ（ロシア語:Череповецチリパヴィェーツ；ラテン文字転写の例:Cherepovets）は、ロシア連邦ヴォログダ州最大の都市。人口は310,800人（2004年）。シェクスナ川に臨む河港を持つ。モスクワとサンクトペテルブルクの中間に位置し、ヴォルガ・バルト水路や、鉄道、天然ガスのパイプラインなどが通るために、地政学的にも重要な都市である。セヴェルスターリなど鉄鋼・冶金会社の大工場が集まっている。町の歴史は、1362年にこの地に修道院が建設されたことに始まる。その後、ポーランド・リトアニア連合王国による侵攻などを受けながらも、地域の交易の中心地として大きく発展した。1777年にエカチェリーナ2世によって都市と認められる。
映画芸術科学アカデミー（えいがげいじゅつかがくアカデミー、Academy of Motion Picture Arts and Sciences、AMPAS）は、映画産業における芸術と科学の発展を図るため、アメリカ合衆国などの映画業界人たちによって結成されている団体である。ロサンゼルスとビバリーヒルズに本拠を置き、アカデミー賞の選考・授与、映画文化・映画教育・映画技術の研究に対する助成などを行っている。アカデミーの会員は、映画業界のプロフェッショナル6,000人以上からなっている。そのメンバーの大多数はアメリカに拠点を置いているが、会員にふさわしい業績をあげた映画人なら国籍・居住地に関係なく会員となれる。2004年の時点では、36か国からの劇場用映画に関わる映画人が会員となっている。アカデミーは毎年のアカデミー賞（オスカーの俗称がある）の開催で世界に知られている。その他、映画を制作する大学生や大学院生に対して「学生アカデミー賞」（Student Academy Awards、1973年開始、1975年より毎年）を授与し、毎年5人までにニコル映画脚本フェローシップ（Nicholl Fellowships in Screenwriting）を授賞している。またビバリーヒルズでマーガレット・ヘリック図書館（Margaret Herrick Library）を、ハリウッドでピックフォード映画研究センター（Pickford Center for Motion Picture Study）を運営している。
1927年5月11日、映画芸術科学アカデミーは非営利組織として36人の会員により創立された。映画監督、脚本家、俳優、さらに撮影監督など映画スタッフのほか、映画プロデューサーと映画会社社長を兼任するハリウッドのボスたち（ワーナー・ブラザースの創業者ワーナー兄弟やメトロ・ゴールドウィン・メイヤーの創業者ルイス・B・メイヤーら）も創立会員となっており、特にルイス・B・メイヤーがアカデミー創立に果たした役割は大きかった。最初の会長には俳優ダグラス・フェアバンクスが選出された。アカデミーの創立の目的は「映画における芸術と科学の発展を図るため」であったが、俳優や監督らの間にまで労働組合が組織されて映画会社と対立する前に、有力な映画業界人をアカデミーに集め、労働問題などの協議を映画産業のボスたち主導で行う意図もあった。アカデミー賞は副次的な産物であり、1929年に始まった当初は夕食会の席で簡単に行われたものだった。しかし当初プロデューサーや会社の意向や影響が大きかったアカデミー賞選考は、会社側とスタッフ・俳優ら労働側の対立が強まるにつれ労働側の批判やボイコットを受けた。第二次世界大戦後、映画会社は製作・配給の独占を排除され、スタジオ・システムや経営が揺らいだため、各社はアカデミーへの支援を行わなくなり、これを機にアカデミーはアカデミー賞セレモニーの放送権をテレビ局に売ることで自立するようになった。アカデミーは1946年までハリウッドのメルローズ・アベニューのビルに本拠を置いていた。1975年に本拠はビバリーヒルズのウィルシャー通りの現アカデミー本部ビルに移り、分散されていたオフィスが統合された。このビルには映画に関する展覧会を開催する2つのギャラリーのほか、毎年のアカデミー賞ノミネート発表式の会場となっているサミュエル・ゴールドウィン・シアターと呼ばれる大きな映画館もある。このビルは蔵書や所蔵フィルムが急速に増加するなど組織の急成長によって間もなく手狭になった。1988年にビバリーヒルズ市は水道会社のビルだった歴史的建築を55年契約でアカデミーにリースし、この建物は「映画研究センター」（Center for Motion Picture Study）と改名され図書館などが入居した。その後、ハリウッドに新しい拠点もオープンし、フィルムアーカイブや奨学金事業部などが入居している。両建物はアカデミー創立会員のうちダグラス・フェアバンクスとメアリー・ピックフォードの夫妻にちなみ命名された。ビバリーヒルズの建物は「フェアバンクス映画研究センター」と改名され、ハリウッドの建物は「ピックフォード映画研究センター」と名付けられている。2017年を目標に、ロサンゼルス・カウンティ美術館（LACMA）に隣接した旧メイ・カンパニー百貨店ビルを改修し、アカデミー映画博物館とする事業が進められている。この建物は1939年に完成したストリームライン・モダン様式の歴史的建築物で、建築家レンゾ・ピアノによって大幅な改造と拡張が予定されている。
アカデミーの会員になるには、その理事会（Board of Governors）からの招待が必要である。会員となる要件が満たされるのは、映画産業において多大な業績があるとして指名された会員候補者の中からアカデミー会員が投票したり、会員が新たな会員候補の名を映画の各部門での際立った業績とともに提出したりした場合などである。新たな会員の提案と投票は毎年行われているとみられている。アカデミーは会員の一覧や選考された会員名を公開しないが、ハリウッドの名だたる俳優やスタッフたちが名を連ねているとみられる。過去には会員として新たに招待された映画人の一覧を報道各社に広報した時期もあったが、2016年からは、招待制度に加えて、キャンペーンを展開により適任者を勧誘していく方法も加えられることが発表された。また、理事会もポストを3つ増やし、3年の任期で会長が選んだ新会員を入れることも決定した。アカデミー会員は、それぞれの職種ごとに17の支部に分けられる。一人が複数の支部に入ることはできず、例えば脚本・監督・編集を同時にこなすなど一つの支部に分けることができない会員は「Members At Large」（一般会員、無所属会員）のグループに入れられる。2012年、映画芸術科学アカデミーによる会員についての調査結果をロサンゼルス・タイムズ紙が公開し、94パーセントが白人、黒色人種は約2パーセント、ラテン系になると2パーセント以下という構成で、男女比も77パーセントが男性という偏った構成になっていることが明らかになった。2016年、第88回アカデミー賞のノミネーションで、監督賞は男性のみ、主演男優賞、主演女優賞、助演男優賞、助演女優賞は白人のみとなり、波紋を呼んだ。1月18日、当時の会長であるシェリル・ブーン・アイザックスは、多様性を受け入れられるように会員の見直しを発表し、2020年までに少数派のアカデミー賞選考メンバーの数を現在の2倍にすることを発表。2017年（第89回アカデミー賞）からは、今までは会員であれば生涯投票に参加できたが、今後は投票権を10年間にし、映画界での活躍に応じて資格を更新する制度に変更。30年間投票権を持つことができた人、アカデミー賞の受賞者・ノミネート者は生涯投票権を認め、一方で、現在の会員で10年間映画界での活動がなく、アカデミー賞の受賞・ノミネート者でない者は、投票権なしの名誉会員となる新たな会員規約も適用される。
リスボンに生まれ、11歳の時に地元のSLベンフィカの下部組織に入った。2011年8月29日に16歳でトップチームのベンチに入った。2012年9月22日にBチームで出場し、プロ初出場。2013-14シーズンから翌シーズンにかけては不動の守護神を務めた。また、トップチームの試合でベンチに座る事も増えた。2015年8月29日にセグンダ・ディビシオンのレアル・バリャドリードに1シーズンの期限付き移籍。しかし、ケパ・アリサバラガの壁は高く、最終節1試合の出場に止まった。なおこの試合はホームながら1-3で敗北した。
2017年7月にベンフィカに完全移籍で復帰。8月5日に復帰後初出場。9月12日にはUEFAチャンピオンズリーグ 2017-18 グループリーグのPFC CSKAモスクワ戦に出場、UEFA主催大会での初出場となったが、このホームゲームは1-2で敗北した。2017年9月16日の試合では、相手のフリーキックを正面で触ったものの、そのまま真後ろのゴールネットに突き刺す大失態を犯してしまい1-2で敗北。このワンプレーでルイ・ヴィトーリア監督からは見切られ、クラブはミレ・スヴィラルとオディッセアス・ヴラホディモスを翌週に獲得した。しかし前者はインフルエンザに罹ってしまい、後者は加入が1月にずれこんだため、スターティングメンバーとして起用された。その中でFCポルトとのアウェーゲームではマン・オブ・ザ・マッチに選出されるなど、汚名返上をした。2018-19シーズンは出場機会が無かったため、2019年1月26日にエールディヴィジのアヤックス・アムステルダムに買取オプションつきの半年の期限付き移籍。6月24日にレンタル期間が1年延長された。
年代別代表はポルトガルを選択。U-19代表としてUEFA U-19欧州選手権2013、2013 FIFA U-20ワールドカップに参戦した。後者ではジョゼ・サの控えであった。U-20代表では第42回トゥーロン国際大会に参加した。U-21代表ではUEFA U-21欧州選手権2015に参加し準優勝したものの、ジョゼ・サの控えであり、出場は出来なかった。しかし、リオデジャネイロオリンピックでは正ゴールキーパーとして出場した。2017年3月21日、負傷したアントニー・ロペスの代わりとしてポルトガルA代表からの招集を受けた.。しかし出場機会は無かった。
型推論（かたすいろん、英: type inference）とはプログラミング言語の機能の1つで、静的な型付けを持つ言語において、変数や関数シグネチャの型を明示的に宣言しなくても、初期化のための代入式の右辺値や関数呼び出し時の実引数などといった、周辺情報および文脈などから自動的に（暗黙的に）各々の型を決定する機構のこと。推論に失敗するとその時点でエラーを報告できるため、少なくとも誤った型を用いることによるバグは回避できる。また、アルゴリズムの記述に集中できるのでプログラムの抽象度が上がるというメリットもある。型名が長大な場合に、型推論による省略によってコード全体の見通しをよくすることにもつながるが、一方で統合開発環境による支援（コードエディター上のツールチップなど）が得られない環境では、一見して型が分からないことでコードレビューがしにくくなるというデメリットもある。代表的な型推論アルゴリズムとして、Hindley/Milner 型推論アルゴリズムがある。各々著名なコンピュータ科学者の名前からつけられた名前であるが、Hindley は論理学者として型推論システムを先に開発した。型推論を持つ言語としてはHaskell、ML、Vala、F#、C#、Java、Scala、OCaml、D言語、Concurrent Clean、C++ (C++11以降)、Swiftなどがある。静的型付け関数型プログラミング言語のほとんどがなんらかの型推論の機能を持っている。登場当初は型推論を持っていなかった言語であっても、関数型言語に影響を受けた拡張や改訂により型推論の機能を持つようになった言語も多い。ただし型推論と関数の多重定義（オーバーロード）は相性が悪く、オーバーロードをサポートする言語では型推論による恩恵が十分に受けられない（型推論ではシグネチャを一意に決めることができない）ケースがある。
C#はバージョン3.0にて、varキーワードを用いたローカル変数の宣言時型推論を導入した。制約のひとつとして、宣言時初期化を伴う必要がある。for文、foreach文、using文のスコープ変数にも利用できる。宣言時初期化文の右辺がメソッドグループや匿名関数（ラムダ式および匿名メソッド）の場合には適用できない。// 型推論を用いない書き方。string s1 = "文字列";System.Console.WriteLine(s1.GetType()); // System.String// 型推論を用いた書き方。var s2 = "文字列";System.Console.WriteLine(s2.GetType()); // System.Stringvar now = System.DateTime.Now;System.Console.WriteLine(now.GetType()); // System.DateTimenow = s2; // コンパイルエラー。var action1 = () => {}; // コンパイルエラー。var action2 = delegate() {}; // コンパイルエラー。var action3 = System.GC.Collect; // コンパイルエラー。var action4 = new System.Action(() => {});System.Action action5 = () => {};var dict = new System.Collections.Generic.SortedDictionary<string, int> { {"Bravo", 0}, {"Alpha", 1}, {"Charlie", 2} };foreach (var entry in dict) {    //System.Diagnostics.Debug.Assert(entry is System.Collections.Generic.KeyValuePair<string, int>);    System.Console.WriteLine("Key={0}, Value={1}", entry.Key, entry.Value);}この書き方はJavaScriptなど動的型付けの言語に非常によく似ているが、しかしながらすべての型はコンパイル時に定められる。また、バリアント型とは異なり、実行時に再代入によって変数の中身の型が変わるようなことはない。ラムダ式の仮引数の型を省略した場合も型推論が働く。戻り値の型は常に型推論によって決定される。// ラムダ仮引数の型推論を用いない書き方。System.Func<double, double> func1 = (double x) => x * x;// ラムダ仮引数の型推論を用いた書き方。System.Func<double, double> func2 = (x) => x * x;Javaはバージョン8にてラムダ式を導入したが、C#同様に仮引数の型を省略すると型推論が働く。バージョン10にて、予約型名varによるローカル変数の宣言時型推論を導入した。バージョン11にて、ラムダ式の仮引数の型推論にもvarを使えるようになった。C++はC++11規格にて、キーワードautoおよびdecltypeによる一部の変数の宣言時型推論を導入した。適用可能範囲はC#やJavaよりも広い。後継規格のC++14以降ではさらに適用可能範囲が広がっている。namespace {    auto g_variable = 0.0; // double    struct MyType {        static const auto s_variable = 0L; // long    };}int main() {    auto n = 0; // int    decltype(n)* p1 = &n; // int*    decltype(&n) p2 = &n; // int*    decltype(n)& r1 = n; // int&    decltype((n)) r2 = n; // int&    auto f = []() {}; // コンパイラが生成する関数オブジェクト（クロージャ）型。}
C++はC++11規格にて、キーワードautoおよびdecltypeによる戻り値の型推論を導入した。後継規格のC++14ではdecltype(auto)による簡略表現もサポートする。#include <iostream>template<typename TFunc, typename TArg> auto invokeFunc(const TFunc& f, const TArg& a) -> decltype(f(a)) {    return f(a);}int main() {    std::cout << invokeFunc([](double x) { return x * x; }, 1.4142) << std::endl;}
例えば、Javaはバージョン5.0以降にてメソッドスコープの型変数を推論する機能を持つ。// 型推論を用いない書き方。List<String> list1 = Collections.<String>emptyList();// 型変数へのバインドに型推論を用いた書き方。List<String> list2 = Collections.emptyList();その他、Java 7 からは型変数を持つクラスをnewする場合にバインドすべき型を推論するダイヤモンド演算子という機能を持つ。// 型推論を用いない書き方。List<String> list1 = new ArrayList<String>();// ダイヤモンド演算子による型推論。List<String> list2 = new ArrayList<>();
動的に型付けを行う言語の場合、文法的には型付けが行われず、あらゆる型の可能性を考慮して処理を進める必要があるため、処理が遅くなる原因となる。JITコンパイラによって高速化を図る場合、型推論によりあるデータを「特定の型」として扱うことが可能であれば、その型に合わせた処理だけをすることで高速化が行える。JavaScript では、Webブラウザの分野では高速化が特に求められているため、2011年12月20日にリリースされたFirefox 9から高速化のため型推論技術を採用している。Groovy 2.0 ではコンパイル時型検査 @TypeChecked の機能をつけたが、型を指定していない変数に対しても、型推論を利用して変数に型を割り振り、型検査を行っている。同様に Groovy に対応した IntelliJ IDEA などの統合開発環境も型推論を利用してアシストを行っている。
リリース当時、制作中のアルバムは『ムーンライト』と称し、この曲も『ムーンライト』の先行シングルとしてリリースされた。しかし、2016年になってアルバム名が『ムーンライト』から『デンジャラス・ウーマン』に変更され、同時にこの曲もアルバムへの収録が見送られることとなった。収録されないことになった理由として、前作『マイ・エヴリシング』の流れに沿ったスタイルであることが挙げられた。ただし、日本盤の『デンジャラス・ウーマン』にはボーナストラックとして収録されることが決定されている。曲中で”Focus on me"と発している男性の声は、俳優のジェイミー・フォックスの声である。また日本ではタカラトミーの着せ替え人形「リカちゃん」を登場させた独自のミュージックビデオが制作された。内容は、アリアナ・グランデに憧れるリカちゃんが（オリジナルの）ミュージックビデオの世界に入り込むというもの。なお、「リカちゃん」が海外アーティストのミュージックビデオに登場するのは初めてのことである。全米シングルチャートBillboard Hot 100では最高7位、日本のビルボードチャートJapan Hot 100では19位を記録している。カナダのミュージシャンマイク・トンプキンスと、米国の歌手クリスティーナ・グリミーがアカペラでカバーしている。トンプキンスのアルバム『Season Two』に収録されている。
ジョン（演：マーティン・フリーマン）に鎮静剤を打ったセラピストの正体を知るため、シャーロック（演：ベネディクト・カンバーバッチ）は兄のマイクロフト（演：マーク・ゲイティス）をだまし討ちし、自分に妹・ユーラスがいることを聞き出す。ユーラスはニュートンを越える天才と言われたほどだったが、シャーロックの飼い犬「赤ひげ」を隠してしまい、自宅だったマスグレーヴ・ホールへの放火事件を起こしたことで施設に隔離されたが、さらに再度放火したことで、公には死亡として処理され、要塞島・シェリンフォードへ送られた。マイクロフトは「赤ひげ」の一件以来シャーロックがすっかり変わり、ユーラスのことも忘れてしまったが、現在のシャーロックの人格や人生に多大な影響を及ぼしていると話す。マイクロフトはユーラスが外に出られるはずがないと断言するが、彼の話が終わる前に爆弾を積んだドローンがベーカー街221Bへ入り込み、フラットは爆破されてしまう。爆発事件後、3人は手近な船を拿捕してシェリンフォードに乗り込む。シャーロックはユーラス（演：シャーン・ブルック）と対峙するが、隔離室のガラスは取り外されており、彼女が出入り自由だったことを知る。一方のジョン・マイクロフトはユーラスの査問映像を観ており、所長（演：アート・マリック）をはじめ、所員たちが彼女の言いなりだったと気付く。その後所長を含めた4人は、ユーラスによって彼女の監房へ逆に閉じ込められてしまう。5年前のクリスマス、マイクロフトはユーラスの望みを叶え、ジム・モリアーティ（演：アンドリュー・スコット）と監視無しで5分間喋れるよう取り計らった。シャーロックの東欧任務前に流れた映像はユーラスがこの時モリアーティへ依頼したものだったと分かる。シャーロック・ジョン・マイクロフトは、乗客・乗務員全員が眠ってしまった飛行機に乗せられた少女を助けるため、ユーラスの言いなりとなって心理実験に挑む。実験の間に所長が自殺し、所長の妻と職員が殺され、島外のモリーの命までも危険に晒されもするが、打ちのめされながらも切り抜けた末の最後の問題として、ジョンかマイクロフトのどちらかを殺せという課題に、シャーロックは自殺で対処しようとし、焦ったユーラスはダーツで全員に鎮静剤を打つ。目覚めたシャーロックは焼け落ちたマスグレーヴ・ホールの前におり、ジョンは井戸の中へ閉じ込められている。ジョンが井戸の中で見つけた骨と、家の前のでたらめな墓碑、そしてユーラスの替え歌から、シャーロックは「赤ひげ」事件の真相に辿り着く。「赤ひげ」はシャーロックの親友だったヴィクター・トレヴァーのことで、ユーラスは彼に嫉妬して井戸の底に閉じ込めたのだった。また飛行機の少女も、遠ざけられてトラウマを負ったユーラスの心中を表したものだと分かる。ユーラスは再びシェリンフォードに返され、一切のコミュニケーションを断つという状態になってしまったが、シャーロックは度々彼女の元を訪問する。また爆破された221Bはシャーロック・ジョンの手で元通りに復元され、2人は再び依頼人の謎を解く生活に戻るのだった。
本作品では、オスカー・ワイルドの『真面目が肝心』の一節が引用されている。またマイクロフトは幼い頃、娘の結婚に厳しいグウェンドレンの母親、レディ・ブラックネル役を演じたと語る。ハドスン夫人が掃除をしながら聴いているのは、アイアン・メイデンの『魔力の刻印』The Number Of The Beast である。またモリアーティは5年前設定の再登場シーンで、クイーンの『ブレイク・フリー（自由への旅立ち）』I want to break free を聴いている。シャーロックに隠された妹がいたこと、また生家が燃える描写があることについて、ジェームズ・ボンドシリーズの『007 スカイフォール』・『007 スペクター』との関連を指摘する記事も存在する。奇しくもシーズン4第1話『六つのサッチャー』には、筋書きが007紛いだとの批判記事が出されている。航空機に閉じ込められた少女を演じるオナー・ニーフジーは、別役でシーズン3第2話『三の兆候』に出演している。またこのシーンについては、「死者のフライト」が登場するシーズン2第1話『ベルグレービアの醜聞』との共通点が指摘されている。シェリンフォードの外観はウェールズにあるセント・キャサリン島で、ヘリコプターの着陸シーンは同じくウェールズのサウザーンダウンで撮影され、内観はパインウッド・スタジオにセットを立てて撮影された。シェリンフォードで流れるモリアーティによるアナウンスでは、クリンゴン人（『スタートレック』シリーズに登場する異星人）、「黒い帽子のカウボーイ」、ダース・ベイダー（スター・ウォーズシリーズの登場人物）などに言及がある。またユーラスと対面したシャーロックがヴァイオリンで弾いているのは、『ベルグレービアの醜聞』でも使われていたアイリーン・アドラーのテーマである。ユーラスの心理実験中、第3の課題として登場するモリーのシーンは、元々全く違う筋書きになるはずだった。元の脚本では、棺の中に収められたモリーを、シャーロックが謎を解いて解放するというものだったが、この筋書きは脚本家2人以外には全く受け入れられなかったという。最初の読み合わせでは、モリー役のルイーズ・ブリーリーも脚本に難色を示した。結局筋書きは、モリー用の棺を前に、時限爆弾爆発から彼女を救うため、解除コードである「愛している」"I love you" と言わせるものへ変えられた。放送されたシーンには多くの批判があったが、ブリーリーはこれを切り捨て、逆に「こんな風に反応してくれるとは」とTwitterでコメントしている。シャーロックが黒い液体に呑み込まれていくようなシーンは、CGではなく実写で撮影されている。背もたれを用いた同様の演出は、『最後の誓い』でシャーロックが銃撃されるシーンでも使われている。「赤ひげ」の行方を教えるユーラスの歌は、日本で『むすんでひらいて』として知られる曲の替え歌になっている。ユーラス確保後、レストレードが部下の警官へ話すシャーロック評は、シーズン1第1話『ピンク色の研究』で彼が話す言葉と対になっていることが指摘されている。ベーカー街221Bでの生活が走馬燈のように映し出されるエンディングシーンでは、フリーマンと親交のあるポール・ウェラーがバイキング役でカメオ出演していた。爆破された221Bの片付けをしているカットでは、美術監督のアーウェル・ウィン・ジョーンズがカメオ出演している。ラストシーンはラスボーン・プレイスから駆け出すシャーロック・ジョンのカットになったが、これはホームズ俳優として有名なベイジル・ラスボーンへのオマージュだと明かされている。このシーンについて脚本のゲイティスは次のように述べている。「ラスボーン・プレイスで終わらせたのは、実のところ、戻ってくるとしたら—そして戻ってきたいと思うのならば—ドアを叩いて、シャーロックがジョンに『出て行ってやってみたくないか？』と尋ねるだけで簡単に戻れるという意味なんだ。彼らは僕らがずっと知っていたような、2人のヒーローになったんだよ」 — マーク・ゲイティス、『ラジオ・タイムズ』、2017年1月25日公開
過去のシーズンでは、最終話がクリフハンガーで終わることが通例だったが（『大いなるゲーム』、『ライヘンバッハ・ヒーロー』、『最後の誓い』）、シーズン4では第2話がクリフハンガーとなり、最終話はベーカー街221Bに集う主要人物を描くシーンで終わった。過去のシーズンと異なる終わり方に対し、シリーズ自体の終了を囁く記事も発表されている。そもそもシーズン4は、全3話の放送前からシリーズの終了が噂され続けるシーズンでもあった。大きな要因となったのは、主役ふたりの多忙なスケジュールに伴う撮影日程確保の困難である。『SHERLOCK』放送開始後スターダムに上り詰めたベネディクト・カンバーバッチは、『イミテーション・ゲーム/エニグマと天才数学者の秘密』（2014年）でアカデミー主演男優賞にノミネートされたり、『ドクター・ストレンジ』をはじめとしたマーベル映画シリーズへの出演が決定するなど、活動の場を本国イギリスだけに留めない売れっ子俳優のひとりとなっている。一方のマーティン・フリーマンも、『ホビット』映画3部作への出演（2012年 - 2014年）や、クライムドラマ『FARGO/ファーゴ』への出演（2014年）、カンバーバッチ同様のマーベル映画出演など、こちらもイギリスに留まらない活動を行っている。シーズン4放送前にフリーマンとの別離を明らかにしたアマンダ・アビントンも、フリーマンの長期不在を原因のひとつに挙げた。また、脚本のスティーヴン・モファット、マーク・ゲイティスのコンビも『ドクター・フー』の脚本を担当しており、製作のスー・ヴァーチューも、多忙な制作陣のスケジュールを調整して撮影に入るのは大変な作業だったと明かしている。2016年7月には、『テレグラフ』紙のインタビューにモファットが答え、主演ふたりの多忙を挙げつつ「[第4シーズンの撮影が]このシリーズを作る最後の機会だったとしてもそれほど驚かない。しかし本当にそうなるかもしれない」と述べた。カンバーバッチも同様に、「一時代の終わりかもしれない。正直なところ、一時代の終わりという感じがする。すぐに次へ進むのは少し難しい」と答えた。カンバーバッチのこの発言には多くのメディアが反応し、シリーズ終了を囁く記事も発表された。しかしカンバーバッチの発言には次のような続きが存在し、本人はシリーズの継続を希望していることも報じられている。「この番組について、絶対無いとは絶対に言わない。戻って来たい、戻って来続けたいと思うし、それに備えている。それでも近い将来にはみんなが続けたいと思っているものがあって、[番組としても]とても完璧なものを作ったので、少し待って傍観しているべきだと思う。彼[=シャーロック]を再演しないなんて考えは本当にいらいらさせる」 — ベネディクト・カンバーバッチ、2016年9月30日、『GQ UK』シーズン4が一旦の着地点であることは複数の出演者が認めている。モリー役のルイーズ・ブリーリーは、最終回放送を前に7年間の出演に感謝するツイートを発信した。フリーマンはラジオ番組のインタビューで次のように述べている。「最後[のシーズン]では、決定的なことかどうかは分からないけれど、一時停止という感じが確かにあった。確実にそういう感じがあった。自分は終わりを嫌がってなんかいない。つまり、人生や愛の終わりを望んでいる訳ではないんだけど、僕たちの作るものは、いつか終わりが来るべきだと思うんだ」 — マーティン・フリーマン、2016年12月12日、Jim and Sam Show、引用元は『エンターテインメント・ウィークリー』脚本家のモファットは、これは第1章の最終回として、カムバックは主演ふたり次第だとした。また、「初めて『これで最終回でも悪くない』と思った。エンドシーンは『ふたりは221Bで謎を解き続ける』ことを示している」とも答えている。モリアーティを演じたアンドリュー・スコットは、すぐには次のシーズンが作られないだろうとして、「次の総選挙が先に来るだろうね」と述べた。スケジュール問題に関しては脚本のゲイティスも認めるところではあり、次作が望まれつつも2シリーズ・全12話で完結した『フォルティ・タワーズ』を引きつつ、これで幕引きでも構わないのではと発言している。一方で、シーズン5の展望を語る意見も存在する。新登場人物のユーラス・ホームズを演じたシャーン・ブルックは、次のシーズンがあるのならば、もっと彼女の造型を掘り下げたいとした。モファットも次シーズンで翻案したい作品を列挙したほか、ゲイティスと次シーズンがどこへ向かうのか対談している。モファットはまた、2017年4月に公開されたインタビューで、新シーズンの製作に主演ふたりとゲイティスから異存はなく、シャーロック・ジョンの配役変更は絶対に無いと断言している。その上で、「これまでと同じようにできると思えない内は絶対にやらない」「いいアイデアを思いついたと思ったら戻ってくるということだ」「長く待つかもしれない」と発言している。また同年6月には、新シリーズの制作を匂わせる発言をしている。最終話の原題が "The Final Problem"（最後の事件）であることも指摘されたが、ゲイティスは「『最後の事件』の後に40編も作品が続いているのに」と噂を否定している。モリー・フーパー役のルイーズ・ブリーリーは、2019年4月のインタビューで、『最後の問題』以降に特番が予定されていたものの、白紙化されたままになっていることを明かした。
作品は2017年1月15日にBBC Oneで放送された。本放送前の1月14日に、ロシアのテレビ局・チャンネル1から映像が流出する騒ぎがあった。後の調べで従業員の不手際が原因だったと分かったが、この影響もあってか、視聴者はシリーズ史上最低の590万人に留まった。作品は本放送の後、2017年1月16日・18日限定で、全米の映画館で劇場公開された。日本ではNHK BSプレミアムで2017年7月22日に放送された。『エンターテインメント・ウィークリー』誌では「C+」評価が付けられ、批評を担当したクリスティアン・ホラブは、ただ単に「奇妙な話」だっただけで、「主人公の道徳観を問うユーラスの極悪な実験も、還元的で心に響くものではなかった」と述べた。また新シリーズがあるのならば、「メロドラマから離れ、最初ファンに見せていたような、複雑でスリリングなミステリーに戻ってほしい」と締めくくった。『Vox』では5つ星中2.5個分と評価され、論理的に張り巡らされた筋書きと、その巧妙さに興奮するのがシリーズの楽しみであったのに、シリーズに対する謎が全く解けないまま終わったと評された。『コリダー』では星2つ分と評価され、批評を担当したアリソン・キーンは「このシリーズで誰も幸せになれないのはなぜなのか？」「このエピソードは非論理的な跳躍ばかりだった」と述べた。『アトランティック』誌では、「良いシリーズの最終回のように、ショーの複雑な編み込み模様に光を当てるのではなく、『最後の問題』はつついてそれに穴を空け、筋書きの一貫性を糸のほつれにしてしまった」と評された。 『デイリー・エクスプレス』紙ではアメリカで制作されている『エレメンタリー ホームズ&ワトソン in NY』が引き合いに出され、「ライバルのシャーロック・ホームズ・シリーズ『エレメンタリー』は純粋な犯罪推理ドラマなのに、どうして同じものをもっと『シャーロック』で見られないのだろうか？」と揶揄された。『テレグラフ』紙のマイケル・ホーガンは5つ星評価を付け、「目まぐるしい脚本では、笑いあり、興奮あり、感動ありだった」「もしこれが最後の作品なのだとしたら（そんなことはきっとないと思うが）、打ち切りとしてはとても上手くいったと思う」と述べた。『IGN』のダニエル・クルーパは、「モリアーティ、メアリー、ユーラスをめぐるさすらいのドラマは、ついに収まるべきところに収まり、シャーロックとワトソンは日常に戻った」「もしこれがシャーロックとしてのカンバーバッチの最後の舞台になるとしても、「最後の問題」は心のこもった、実に相応しい幕切れと言えるだろう」と評価し、10点満点中7.5点を付けた。『インデペンデント』紙では5つ星中4つ星が付けられた。
LFはニッポン放送のコールサインであるJOLFの略称、488はBSデジタル放送のチャンネル番号を意味する。Xは、高品位・高音質の“EXCELLENT”、音声に付加された映像・文字情報の“EXTRA”、全国放送の“EXTENSIVE”、独自コンテンツの“EXCLUSIVE”の4つの意味を持つ。正式決定される前につけられた仮称は、LF+488。
2000年12月1日11時放送開始。開局記念特別番組は、元ラジオパーソナリティの亀渕昭信社長（当時）と、入社1年目であった増田みのりアナウンサーが、番組を担当した。当日の「高田文夫のラジオビバリー昼ズ」で高田文夫が語ったところによると、番組は亀渕の第一声で始まったという。19時50分からは｢高峰秀子ラジオドラマ集｣（昭和31年制作）を放送。
2006年3月31日21:00をもってLFX488が閉局となるため、締めくくりとして3月31日に『ブロードバンド!ニッポン BSデジタルLFX488最終回スペシャル ニッポン全国ヨッ!お疲れさん　～春・卒業そして旅立ち～』が放送された。パーソナリティはうえやなぎまさひこアナウンサー・飯田浩司アナウンサーが勤め、LFX488に関わった多くのニッポン放送アナウンサーが登場した（垣花正アナウンサー、小口絵理子元アナウンサーらは登場せず）。時間は平常のブロードバンド!ニッポンと同じ18:00～21:00に放送され、この番組の終了と同時にLFX488は閉局された。その後、終了のお知らせが出ていた。なお、この番組で吉田尚記アナウンサーは第一子が誕生したことを公の場で初めて報告した。
2012年、高校の同級生である吉村和彬と「あがすけ」を結成。事務所ライブをはじめ、単独ではVシネマに出演していたが、芸人とは思えぬ筋肉量から、日清シスコ「ココナッツサブレ」発売50周年を記念したキャンペーンキャラクター「ココ夏三郎」の中の人に就任決定。キャラクター原案は私立恵比寿中学の中山莉子。後述するプロレスデビュー以降も、素顔で芸人活動を続けている。2015年12月24日、芸名をタツキ・マイアミに改める。なお、相方の吉村の父は全日本プロレス会長の吉村和文。フジテレビのさんまのお笑い向上委員会のモニター横芸人として活躍していた。
太陽塔望遠鏡（たいようとうぼうえんきょう）は、国立天文台三鷹キャンパスにある太陽の精密分光観測を行うための施設。ドイツのポツダムにあるアインシュタイン塔と同様の構造をしているため、アインシュタイン塔と呼ばれている。