geniacllm/wiki40b huggingface dataset:
スターリンの死後、ニキータ・フルシチョフは海軍力の戦略的価値を理解せず、核兵器の運搬手段としてしか捉えていなかったことから、627型は水爆魚雷搭載艦として設計された。627型のために開発された水爆魚雷はT-15型と称されており、沿岸の都市をターゲットとして、爆発による津波や地震によって破壊する計画であった。しかし弾頭実験が失敗したほか、重量40トンという巨大な魚雷を発射管から発射すると艦のバランスを崩し、沈没の恐れもあることから、1954年5月に不採用が決定した。この結果、通常攻撃力の強化が図られ、当初設計では2門だった533mm魚雷発射管は8門に増備され、魚雷の搭載数も20本となった。ソナーとしては、当初はMG-200「アルクティカ」探信儀を備えていたが、後期艦では改良型の「アルクティカ-M」に更新されたほか、パッシブ式のMG-10も搭載された。しかし機関の水中放射雑音が大きく、20ノット以下でしか目標を探知できない状況だった。なお本型の水中放射雑音は、周波数5～200ヘルツでは170デシベル、1キロヘルツでは150デシベルであった。
1635年（天聡9年）、後金によりカラチン左翼旗が設置される。1738年（乾隆3年）、旗内に塔子溝庁を設置、1778年（乾隆43年）には塔子溝庁は建昌県と改称され、同一地域内に旗と県が並存する蒙漢分治が開始される。1914年（民国3年）、中華民国により建昌県は凌源県と改称、1931年（民国20年）には新に凌南県が設置されている。1937年（康徳4年）、満州国は凌源、凌南の2県を合併し建昌県を設置、1940年（康徳7年）、県制が廃止され喀喇沁左旗と改称、喀喇沁左旗の管轄とされた。1946年（民国35年）、中国共産党による喀喇沁左旗人民政府が成立、ここに蒙漢分治政策が終了した。1958年4月1日に喀喇沁左翼蒙古族自治県に改編された。
アップダウンのあるドラマティックなストーリー展開、シナリオの構成力に定評がある。キャラクターに関しては「その人物の現在・過去・未来が見えるくらいに、家庭環境から性格設定までブレがないように作りこむ」との信条を持つ。
ヒマラヤザクラは高木であり、大きなものでは30m程度に育つ。花は11月から12月の冬に咲く。花は雌雄両性であり、桃色から白色の色をしている。滑らかな樹皮をしており、卵形の実をつける。実は黄色から赤に変わっていく。花がないときはつややかな樹皮と、高さ、ぎざぎざの葉によって特徴付けられる。
この木は良く乾いた水を含みやすいローム層の土壌で広く生息している。土は石灰を含んでいるとより育ちやすいが、あまりに多く石灰を含むとクロロシスを起こす。開けた、日当たりの良い安全な場所を好む。多くの派生種のように、浅く根を張っており、根が破損すると吸枝を出す。また、ナラタケ科のキノコに感染しやすい種子は発芽に2~3ヶ月間の冷たい層化が必要であり、冬の早い時期につめたい土に埋めると発芽しやすい。発芽までにとても時間がかかり、場合によっては18ヶ月以上かかってようやく発芽するものもある。
果実は15mm程度に育つ。生で食べることも料理することも可能である。種も生食可能で、料理にも使われる。また、幹からガムを得ることができる。ガムのトラガカントの代用品として使われている。食用以外では実や葉が濃い緑色の染料になる。また、ネックレスやロザリオの製作に種を使用することがある。木は堅く強く、香りが良く、長持ちするために材木としても好まれており、枝を杖として使用することもある。
日本にはネパール王室のビレンドラ元国王から贈られたものが熱海市の静岡県立熱海高等学校の法面に植樹されている。これは1967年、東京大学に留学していたビレンドラ皇太子に日本の熱海の植物友の会が桜と梅の種を献上し、その返礼として贈られたものである。このほか豊橋市の普門寺、小石川植物園、品川区立弁天通公園（荏原町）、戸越公園、大阪府吹田市南高浜町の川園緑道などにも存在する。そのほか二酸化炭素や窒素酸化物の吸収率が高い（二酸化炭素はソメイヨシノの約5倍）とされ、地球温暖化対策の材料の一つとして注目されている。ただし、高山に慣れた特性から、日本の高温多湿の気候風土にはなじみにくく、世話が必要になる。
東京航空地方気象台 (とうきょうこうくうちほうきしょうだい)は東京都大田区の東京国際空港 (羽田空港)に所在する地方気象台。
深澤 徹（ふかざわ とおる、1953年 - ）は、日本の文学者、神奈川大学外国語学研究科委員長。
甲南大学卒業。アイレム（現アピエス。ここでは旧アイレムと記述する）に入社後、同社で開発するアーケードゲームの制作に携わる。その後、旧アイレムのゲーム事業撤退を受け、旧アイレムのメンバーも集ったナスカに合流しメタルスラッグを開発。開発後はフリーランスで活動。旧アイレムのゲーム事業を受け継いだアイレムソフトウェアエンジニアリングに入社後、ゲームタイトルのプロデューサーおよびデザイナーを務める。開発に携わった『絶体絶命都市4 -Summer Memories-』や『ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット2』の発売中止決定後の2011年5月、アイレムソフトウェアエンジニアリングを退社し、株式会社グランゼーラの創立メンバーとして参加する。会社名であるグランゼーラの名の由来は、『R-TYPE TACTICS II -Operation BITTER CHOCOLATE-』のグランゼーラ革命軍から用いている。グランゼーラ創立以後は、PlayStation homeにおける、自社製品の開発プロデューサーとして活動している。
植物学者は長い間キイチゴ属の分類学的扱いについて議論してきたが、これらの植物のすべてを単一の環系種ヨーロッパイチゴ(Rubus idaeus)およびアメリカイチゴの2種(またはそれ以上)の種と認識するメンバーとして決めた。2つの種は多くの類似点があり、最近はおそらく共通の祖先から分化しており、特に東アジアのより中間の植物に関する分類学的解釈の違いが考えられている。
岐阜県・富山県・石川県・静岡県・三重県・愛知県・福井県に店舗を構える。各店舗の詳細は、公式ウェブサイトを参照。
椎木 樹人（しいき みきひと、1985年8月30日 - ）は、日本の俳優。福岡の劇団「万能グローブ　ガラパゴスダイナモス」主宰。福岡若手演劇協会代表理事。スリーオクロック所属。身長178cm。B型。
山口県下関市生まれ。父が転勤族だったため東京、岡山などへ引越し、8歳から福岡へ定住。福岡大学附属大濠高等学校入学後すぐに演劇部に入部し、演劇の世界へ入る。2001年10月21日、福岡県高校演劇大会、福岡東地区大会にて初舞台。その時の演目『丘の上から』は小山田壮平（元andymori、現AL）作、演出。地区大会を突破し県大会に進出。2004年6月、演劇部の先輩の川口大樹、後輩の松野尾亮らを誘い万能グローブガラパゴスダイナモスを結成。2005年3月に第0回公演『ザ・グラマーボーイズ』（作・演出、川口大樹）を行い、同年6月に『ガラパゴスダイナモス』（作・演出、松野尾亮）で劇団旗揚げ。旗揚げ後すべての公演に出演。2016年10月により福岡の若い表現者のレベルを上げるため、表現者に活動・活躍の場を作るため、表現者が表現を生かした仕事を獲得するため、そして、福岡演劇がより一層盛り上がるために、様々なアプローチから仕掛けを起こす 『表現者の作る、表現者のための、表現者視点による、表現者組織』 として「福岡若手演劇協会」を立ち上げ代表理事を務めている。
シラット（マレー語　Silat）は東南アジアで行われる伝統的な武術。現在はマレーシア、インドネシア、シンガポール、ブルネイ、ベトナムで盛んである。インドネシア語ではプンチャック（Pencak）という。
拳法、武器術を含む武術であり、型や組手を通じて稽古を行う。インドネシアでは地域によって500以上の流派があり、技術的にもかなりの違いがあるという。シラットには「稲穂の教え」（イルム・パディ）という基本思想があり、鍛練を積むに従って礼節や他人への思いやりを身に付け、心豊かに生きる事を理想としている。また、「崇高な精神と品格を備える」、「同胞を尊敬し、友愛と平和を守る」、「常に前向きに考え行動し、創造性と力強さを持つ」、「真実、公正、正義を守り、試練や誘惑に立ち向かう」「常に自身の言動に責任を取る」という「5つの誓い」が存在する。シラットを行う者は「プシラット」（pesilat）と呼ばれる。シラットにはインドネシア式やマレーシア式のものなど様々な種類があるが、インドネシアの西ジャワのプンチャック・シラット（インドネシア語　Pencak Silat）が有名であり、その他にも精神性に重きを置いたシラット、警察や軍隊向けの軍用シラット、軍用シラットを一般民間人向けに改良したアーバンシラットなどが有名である。　欧米の国々では人気がある。ブルース・リーの弟子であるダン・イノサントが学んでいた事でも知られ、後にリーが開いたジークンドーにもシラットが取り入れられている。日本では未だにマイナーではあるが、1996年に日本プンチャック・シラット協会が発足し、インドネシアから師範も来日している。現在は段位制度を設けており、帯の色で分けられている。
シラットは口伝で継承されてきたこともあり詳しい起源は分かっていないが、6世紀にはその存在を確認できるという。シュリーヴィジャヤ王国やマジャパヒト王国では兵士の訓練に用いられたという。東南アジア一帯には同系統の技法や武器、用語が共通する武術（エスクリマなどのフィリピン武術やタイの剣術など）が存在することから、マジャパヒト王国時代にシラットの元になった武術が東南アジア各地に広まったと考えられている。シラットは王宮の警護にあたる者たちにも学ばれた。その後、オランダ（東インド会社）の侵略に対して現地の住民が激しく抵抗したことからオランダ領東インド時代には反乱の火種になるとしてシラットはオランダ当局によって禁止され、この間シラットは秘密裏に行われた。シラットが復興するのはインドネシアが独立を果たした後のことであるが、このシラットの復興には日本も関係している。第二次大戦中に日本はインドネシアを占領したが、その際に白人からのアジア解放をうたう日本当局は逆にシラットを奨励した。さらに日本軍は簡潔で習得が容易な「近代シラット」とでもいうべき体系を作り、広める事でインドネシア人の戦闘能力を短期間に上げることを計画した。そのため日本当局はジャカルタに各流派の師範を集めて統一型の制定を依頼し、その結果12のジュルス（型）が制定され「プンチャック」（Pentjak）という教本にまとめられた。この時期には日本とインドネシアの武術家の交流も行われたという。当初この体系はインドネシア人には不評であったが、「近代シラット」はその後意外な形で役立つ事となる。戦後、再びオランダがインドネシアを支配しようとすると、現地の人々は独立を求めて立ち上がった。このインドネシア独立戦争の際に「近代シラット」は短期間に独立軍兵士の戦闘能力を高め、結果としてインドネシアの独立に貢献した。この頃にインドネシア語の「プンチャック」とマレー語の「シラット」をあわせて「プンチャック・シラット」という言葉が生まれたという。
伝統的には弟子は入門する際、師にナイフと白い布を贈るという。ナイフは覚悟と師への畏敬の念を意味し、白い布は命を落とした際に自らを包むためのものである。シラットには「ジュルス」（jurus）という型のようなものがある。ジュルスは民族衣装に身を包み、ガムランの調べに乗って演じられる。素手で行うものもあれば、扇や「クリス」という短剣を持って演じる事もある。音楽に合わせてジュルスを演じることを「スニ」（seni）と呼ぶ。インドネシアには民族舞踊の中にジュルスが含まれていることも多く、イベント等では大人数で演武が行われる。また、マレーシアでは結婚式の際に新郎新婦の前で若者がコンパン（マレーシアの太鼓の一種）に合わせてジュルスを演じる「ウエディング・シラット」というパフォーマンスが行われる。このような武術と音楽や舞踊との関係はインドやタイにも見られ、東南アジア武術の特徴の一つとなっている。基本型に基づいた「オララガ」（olah raga）という組み手も存在する。武道、スポーツとして親しむ向きもあり、多くの競技人口が存在する。国際プンチャック・シラット連盟はシラット競技の普及を進めており、将来のオリンピック種目採用を目指している。シラットには精神修行という一面もある。呼吸法や瞑想等の修行を通じて精神統一を行う事で集中力を養い、「インパワー」（気の力）の習得を目指す。気を養う呼吸法や、呼吸法を使って感覚を養う法などの練功法も存在するという。土着のアニミズムやシャーマニズムと関連があるが、イスラム文化圏ではイスラム教とのつながりもあるという。多くの流派で共通して使われる武器には棒や棍棒のほか、竹や鉄で作られた竿、先端が三叉に分かれた「カバン」というナイフの一種、女性が髪に刺して持ち歩く護身用のナイフ「カランビット」、「サビット」という鎌、毒を塗って使うダガーの一種「クリス」、「テダン」と呼ばれる剣がある。初心者や年配者向けの簡化太極拳のような基本型が存在するほか、実戦を重視した護身術的な要素の強いものもある。
道着のような黒い服を着た上から防弾チョッキのような防具を着用して、その上に両者を識別するための赤か青の帯を巻く。審判はインドネシア風の白いユニフォームを着用する。シラット競技はポイント制である。突きが入ると1点、蹴りが入ると2点、倒す（手、膝が床に付く）と3点となる。1ラウンドは2分で、1分の休憩を挟んで3ラウンドを戦いポイントを多く得た方が勝ちとなる。階級は体重別に分かれており、成年の試合ではAクラス（45kg～50kg）から始まって5kg毎に階級が上がっていく。
一般に小員環あるいは中員環シクロアルカンは相当する鎖式炭化水素と比べ異なる反応性を示し、それはシクロアルカンの立体化学（立体配座）に由来する。例えばシクロプロパンは容易に熱分解されプロペン CH₂CH=CH₂ に環開裂する性質を示す。かつてはシクロアルカンは平面構造をとると考えられていたのでアドルフ・フォン・バイヤーは「張力説」 (strain theory) を提唱し（1895年）、sp³ 混成軌道の正四面体構造結合角と正多角形の結合角の差によって生じる歪が結合エネルギーを不安定化させると考えた。しかし実際はシクロプロパン以外のシクロアルカンは単一平面上にメチレン炭素が配置することがなく、その結果結合角は正四面体構造とさほど相違がないことが明らかになっている。すなわちバイヤーの張力説は必ずしも正しいものではなかったが、立体配座と内部エネルギーとの関係を明らかにする原動力となり、立体化学あるいは配座解析のさきがけとなった。
永井 秀夫（ながい ひでお、1925年11月12日 - 2005年12月12日）は、東京市小石川区（現文京区）生まれの歴史学者。北海道大学名誉教授。専攻は日本近代史、北海道史。
ロサンゼルスに生まれる。父のヘラルド・ゴールナーはアイルランド系で、母のデリア・パブロスはメキシコ出身者だった。ジョンの出生名はジョン・アンソニー・ゴールナー（John Anthony Golenor）だったが、のちに父が名字をギャヴィン（Gavin）に変更した。カトリック系の進学校を経てスタンフォード大学でラテンアメリカの経済史を専攻し、大学卒業後の1952年から1955年までアメリカ海軍に服務した。
退役後、家族ぐるみの親交があったブライアン・フォイの監督作品に技術スタッフとして参加することを希望する。その願いは叶わなかったが、フォイは代わりにユニバーサル・ピクチャーズの俳優オーディションを受けるようギャヴィンに勧める。オーディションの結果、193センチメートルの高身長と甘いマスクが買われ、「第二のロック・ハドソン」を期待したユニバーサルと契約を交わした。1956年にアブナー・ビーバーマン監督の『Behind the High Wall』で俳優デビューを果たし、1960年にはアルフレッド・ヒッチコック監督の『サイコ』でメインキャラクターの一人を演じたほか、1967年にはミュージカル映画『モダン・ミリー』でジュリー・アンドリュースと共演している。1971年の映画『007 ダイヤモンドは永遠に』に主人公のジェームズ・ボンド役で出演することが決まり、ユナイテッド・アーティスツと契約まで交わしていたが、シリーズ第5作までボンドを演じていたショーン・コネリーの復帰が決まったことで降板した。
1981年に第40代アメリカ合衆国大統領ロナルド・レーガンにより在メキシコ・アメリカ合衆国大使に任命され、在職中には地元テレビ局のカメラマンから暴力を振るわれるも、得意のスペイン語を活かして1986年6月まで職を務め上げた。1991年には共和党から連邦上院議員選挙への出馬を打診されたが、これを固辞している。
世棄犬（よすていぬ）は、日本の漫画家、イラストレーター。主に成人向けの漫画雑誌で活躍する。1994年、成年誌「コミックラッツ増刊」に世棄犬名義でデビュー。以後「コミックドルフィン」「コミックメガストア」などに成年向けの漫画作品を発表。成年誌での別ペンネームに品葉諸友（しなば もろとも）、馬利権造（ばり ごんぞう）、VARYGONZOなどがある。寡作であり、描く内容が掲載の基準から外れることもあるため、漫画家としての活動期間に反して単行本数は少なく、また単行本未収録作品も多い。自身の作風に関して、単行本のあとがきで「（エロマンガとして）問題外」「絵を描くのが苦手」「マンガ描きとして適正ゼロ」などと自虐的に批評しており、2008年に発売された『世棄犬廃品集Ⅰ』と『世棄犬廃品集Ⅱ』に収録されている連載作品「国防戦隊Jレンジャー」は全12話中冒頭2話のみ雑誌掲載で、残りはボツになった話と描き下ろしで構成されている。この「廃品集」というタイトルも、真面目に描く時には絶対にしない「安易なネタ」「時事批評」「昔のボツネタ」などを扱った本だからという理由で付けられている。成年誌での活動と平行して、1997年、青年誌である「月刊アフタヌーン」にて、博内和代（はかない かずよ）名義の作品『チャックのある風景』がアフタヌーン四季賞夏のコンテストの四季大賞を受賞する。以後このペンネームで同誌に読切りの短編作品『外環視点』『バナナ チ○コ』『SEA SIDE SOUVENIR』を発表。2002年以降は博内和代名義での作品発表はされておらず、またこれらの作品を収録した単行本も未刊のままである。
東京都八王子市出身。ティーンファッション情報誌ピチレモンのモデルを経てドラマ『1リットルの涙』や映画『七人の弔』にも出演。2007年、集英社週刊ヤングジャンプ『制コレGP』グランプリを受賞。同年7月からテレビドラマの出演が決定するなど、各方面での活動が熱い視線を浴びた。その後も所属事務所を転々としながら活動を続けていたが、2013年3月を以て芸能活動の休業を宣言した。 大学卒業後、ファッション関連の会社に勤務している。
外戚や寵臣が政権を壟断する「勢道政治」の草分けは正祖時代の洪国栄である。洪国栄は、廃太子の子である正祖を王にした功績から都承旨の地位に就いたが政治、軍事に渡りあらゆる権限が彼に集中するようになった。また妹を正祖の側室にしたことで外戚の地位を手に入れた。妹が早世すると完豊君を妹の養子とし、外戚の地位を維持しようとした。彼は領議政をしのぐほどの権勢を誇ったが王妃暗殺未遂事件に関与した嫌疑で失脚した。正祖没後は幼い純祖が王位に就いた。幼君の登場は外戚の権力の伸張を招いた。当初を英祖の王妃で純祖の嫡祖母の貞純大王大王妃金氏が垂簾聴政を行った。金氏は正祖在位時代から保守派の中心人物であり、多くの取り巻きがいた。彼女の垂簾聴政の時期には保守派が権力の分け前にあずかることに成功した。また貞純大王大王妃の垂簾聴政は短期間であったが、これをきっかけに彼女の出身の安東金氏が外戚として台頭していくことになる。
純祖の王妃には金祖淳の娘が純元王后として立てられたがこれ以降、金祖淳の安東金氏は憲宗、哲宗の王妃を送り外戚としての地位を強固ものとして政権をほしいままにした。このような安東金氏に対して対抗したのが豊壌趙氏であり純祖のころには、趙万永の娘の神貞王妃が孝明世子との間に憲宗を産んだことで外戚の地位を獲得したが、憲宗が男子を残さず没すると安東金氏が哲宗を王位に即かせた。もともと純祖が幼君だったために、それを支える外戚が台頭したのだが、憲宗、哲宗のときには外戚が権力保持のために幼君を立てるという「手段と目的の逆転」が起きていた。
哲宗の5人の男子がいたがいずれも夭折しており、仁祖以降の王家の嫡流は断絶が確定的だったので、仁祖の7代下るという遠く隔たった傍系ですでに王族の地位を失っていた李球を南延君として王族に復帰させた。このように傍系の子孫から王を出すことになったが、誰を王にするかは安東金氏など外戚の意向にかかっていた。南延君の四男の李昰応が国王候補から外されたのは安東金氏の思惑であった。しかし哲宗が没すると李昰応は神貞王后趙氏と豊壌趙氏と連携して次男の命福が高宗として王位に即位させることに成功した。まだ新国王は幼かったので李昰応は興宣大院君として摂政を務めたが、このときに安東金氏など勢道勢力は一掃された。しかし興宣大院君自身による独裁が行われたため「王の信任を得た人物、集団が政治を独占的に担う」という政治形態は李氏朝鮮滅亡まで続くことになる。
電子オルガンは、コンボタイプ、チャーチモデルなど演奏される音楽や用途によって分類されているが、エレクトーンは、オールマイティな用途に対応するホームオルガンというタイプの電子オルガンに該当する。黎明期の電子オルガンは、ハモンドオルガンが機械的にトーンを発生させていた。日本楽器（1987年にヤマハへ社名変更）は技術者をアメリカなどへ派遣させ、トランジスタを使用した純電子式、純半導体式のトーン・ジェネレータを採用した電子オルガンの開発に着手した。電子発信機ではパイプ・オルガンのように、いくつもの音を合成して多彩な音を出すことはコストとスペースの関係で無理があった。そこで電子オルガンメーカーは、初めから倍音を多く含んだ波形の音を発生させ、フィルターで音色を変化させるという手法を採用せざるを得なかった。しかし、外国製品との違いを打ち出すには独特の音色で印象付ける必要があり、さまざまな波形が試みられた。発生が容易な矩形波は奇数次の倍音しか含まなかったり、のこぎり波は特徴ある音にならなかったり、音響エンジニアの腕の見せ所であった。エレクトーンは奇数次の倍音しか含まないという矩形波の欠点を補うため、非対称矩形波を採用した。日本電気・日本放送協会（NHK放送技術研究所）との共同開発を経て、1958年に大型の試作機が完成。1959年に初代機種「D-1」が発売された。ただし、当時の大卒初任給を大幅に上回る（当時の自家用車の価格に匹敵する程の）高価な製品であったため、日本楽器は道志郎（官僚から電子オルガン奏者に転向した）らをデモンストレーターに起用し、多彩な音色が一人で奏でられる性能をアピールした。高度経済成長期までは専ら劇伴などの収録を目的としたNHKや映画会社、レコード会社、高級志向の社交場（クラブ・サロン・ダンスホール・ホテルなど）が主に導入していた。また、当初より海外への輸出も行われている。なお、D-1発売に先駆けて日本ビクターが真空管主体による純電子式、部分半導体式の電気オルガン（→ビクトロン）を発売している。1960年代以降はヤマハ音楽振興会が主宰するヤマハ音楽教室等でのレッスンと、日本楽器の月賦販売制度（現在は行われていない）の拡充により、一般消費者層の家庭にも徐々に浸透していく。これに伴い、ヤマハ音楽教室の在籍生を主な対象するヤマハ音楽能力検定(ヤマハグレード)の実施が始まる。1970年に「宇宙船」と称された斬新なデザインのステージモデルEX-42を経て、1975年にエレクトーンとして発売されたポリフォニック・シンセサイザー GX-1は、プロユースとして世界的なアーティストによる楽曲制作に活かされた。各地の結婚式場にも、結婚式における結婚行進曲をはじめとするBGM・余興でのカラオケ伴奏や即興曲の演奏用途として導入され、そこで場を盛り上げる臨機応変な演奏が奏者の稼業となっていた（ただし近年は通信カラオケによる音源再生が台頭しつつある）。エレクトーンの機能を活かした作曲・アレンジや演奏テクニックを極めた「エレクトーン プレイヤー」と言われるプロミュージシャンも数多く登場し、音楽大学や音楽系専門学校・各種学校の一部に於いてはエレクトーンを用いる専攻課程が置かれている。エレクトーンは、ピアノ等の高額楽器と同様に「ヤマハ特約店」となっている各地の楽器店等での販売に基本的に限定され、ポータトーン（電子キーボード）やクラビノーバといった他種のヤマハ電子楽器のように家電量販店では売られていない。中古品の売買・流通に関してはこの限りではないが、本体の製造番号部分が毀損されるなどして確認できないと修理受付対象外となる。2009年にD-1の発売から50年を迎え、同年は『50周年記念イヤー』として、ヤマハによる記念コンサート・ライブの開催など様々な施策が実施された。現在日本における電子オルガンはエレクトーンの他にローランドがミュージックアトリエという名称で製造販売しており、各社毎に音楽教室を擁してそれぞれ楽器の普及に努めている。2014年1月にSTAGEAの新機種「ELS-02シリーズ」が発表され、2014年4月10日から発売された。またELS-01シリーズをELS-02シリーズとほぼ同等の機能に出来るバイタライズユニットが2014年5月7日に発売となった。
エレクトーンは上鍵盤、下鍵盤、ペダル鍵盤、エクスプレッションペダル、セカンドエクスプレッションペダルを備えている。1980年代前半までの機種ではアナログ音源（→アナログシンセサイザー）であり、音色の選択は現物の楽器音（音色:トーン / ボイス）を擬似的に再現した波形をトーンレバーという上げ下げ式のレバーに一つずつ割り当て、演奏時に任意の音色となるように調節する形態であった。1969年-1970年に発売された上級機種よりリズム機能（→ドラムマシン）が装備されることで、演奏者一人で伴奏も組む事が可能となり、更に和音に沿ってリズムとベースを刻むオート・ベース・コード等の登場で伴奏面が強化された。1977年に発売したE-70/50/30、D-90/60/40シリーズからはPASSystem（パルス・アナログ・シンセサイザーシステム）が採用され、持続・減衰以外の複雑な音の波形が生み出された。1980年に発売したE-700/500、D-800/700/600/500シリーズでは、リズムのテンポがデジタル表示されたり、ブレークバリエーションボタン（現在のFill inボタン）が搭載され、徐々にデジタル技術が導入されていった。1983年に発売したFS/FXシリーズより多数のLSI回路が搭載されFM音源となる。リズムには打楽器の音をデジタル録音したFWM音源が採用される。エフェクトも全てデジタル方式となり、リズム・ボイス等の設定を機器が記憶する「レジストレーションメモリー」機能や演奏データをフロッピーディスクやRAMパックで保存・読み出しが可能となる外部記憶装置MDR-1A/1Bが登場した。また打鍵の速さで音質／音量を変えるイニシャルタッチ、鍵盤を押し込んで音質を変えるアフタータッチ機能が登場した。1987年発売のHSシリーズではFM音源のエディットが可能となり、AWM音源が登場（リズム音源のみ。上位機種のHS-8についてはAWM音源によるボイスも数種類選択可能）。MIDIインターフェイスを積極的に採用した最初の機種であり、外部記憶装置もMIDI規格に準拠したMDR-2P/MDR-3Pとなり、リズムパターンを自作出来るなど、ミュージックシーケンサー並の自動伴奏・演奏機能が確立された。1991年発売のEL-90以降のELシリーズはAWM音源とFM音源にハイブリッド化され、RAMパックに替わりMDRが本体に内蔵され、フロッピーディスクが対応してメディアとなる。またELシリーズ以降では、数十から数百種類の音色をそれぞれの鍵盤に割り当てできるようになっている。1998年発売のEL-900では、鍵盤を押し込んだまま左右に動かしてピッチに変化をつけるホリゾンタルタッチや、VA音源、XG音源といった新機軸を搭載し、2000年に発売されたマイナーチェンジモデルのEL-900mやステージモデルのELX-1mがELシリーズのプレステージモデルとして君臨した。2004年発売のELS-01シリーズでは、対応メディアにスマートメディア・USBメモリが追加となった。鍵盤は基本的に上鍵盤＋下鍵盤+ペダル鍵盤であり、現行モデルの「Electone STAGEA」では、スタンダードモデル・カスタムモデルで上鍵盤49鍵+下鍵盤49鍵+ペダル鍵盤20鍵、プロフェッショナルモデルでは上鍵盤61鍵+下鍵盤61鍵+ペダル鍵盤25鍵になっている。1970 - 80年代のEX-42, GX-1, D-90, D-800, EX-1, FX-1, FX-20, FX-3, FS-70など、当時の一部モデルに上鍵盤のさらに上に小型のソロ鍵盤も装備された4段鍵盤のものがあった。Hシリーズ以降、ソロ鍵盤を装備したモデルは発売されていない。ELシリーズまでの機種は分解・組立ができないために本体重量が80-110キログラム程度と大型冷蔵庫並みでなおかつ精密機械であるため、設置や輸送には楽器搬送の専門業者に依頼して慎重な取扱を実践する必要があった。ELS-01シリーズで「分解・組立が出来、ユーザによる持ち運びも可能」なユニット構造が採用されたが、分解後の一番重いキーボードユニットが38kg前後(カスタムモデル)と、大人2人でやっと持ち運べる重さであったため、演奏者自身が楽器をライブハウスやコンサートホール等へ運んで開催する際ではメインユニットが20kgを切るD-DECK（STAGEA D-DECK PACKAGE）が使われる事が増えてきた。ELS-02シリーズでは、ユーザによる分解・組立が再びできなくなり、「コンパクトで持ち運びもできるカジュアルなエレクトーン」という位置づけでELC-02が発売され、ELSが基本的に据置型、ELCが可搬型という位置付けとなる。
エレクトーン ステージア (Electone STAGEA) は、2004年3月以降に展開された現行シリーズの商標である。メインシリーズは型番が「ELS」で始まることから、先代のELシリーズと同様に「ELSシリーズ」などと呼ばれることもある。ELSシリーズについては、2014年に発売された現行モデルの「ELS-02シリーズ」と、旧モデルの「ELS-01シリーズ」に分けられる。「STAGEA」の名前の由来は、演奏する場としての「ステージ」と、勇気を与えてくれる女神「ガイア」との造語になっており、いろいろな場で活躍し演奏者に勇気を与える楽器になるように名前をつけられている。メインの外部記憶装置は発売当初、スマートメディアであり、曲集対応のプロテクトデータはスマートメディアに保存するようになっていたが、スマートメディアの主な製造メーカーであった東芝が2005年3月7日にスマートメディアの生産・供給から撤退することを発表したことなどから、メインの保存先がスマートメディアからUSBメモリへと移行している。また、2009年より発売された「typeU」シリーズではスマートメディアドライブが廃止され、代わりにUSBメモリの着脱を容易にするための専用アダプターが取り付けられた。また、HS/ELシリーズの頃から「レジストデータに依存」してしまう演奏スタイルが増えてきた事への解決策として「ベーシックレジスト(初期化後にメモリーボタン1〜16にセットされたレジスト)」「レジストレーションメニュー」(通称レジメ)が充実し、多様な音楽ジャンルに合わせた音色の組み合わせが予め準備され、レジストデータを準備していなくともその場で音色をセットして演奏出来る機能が強化された。なお、近年のエレクトーンコンクールのファイナリスト選考会では、小学校高学年以上の部において自由曲演奏の他にモチーフ即興演奏が規定され、このモチーフ即興演奏ではレジストデータをUSBメモリでは準備せず、その場で音色をセットして演奏する規定になっている。2014年よりSTAGEAの新ラインナップ「ELS-02シリーズ」が発売。音色数の増加、スーパーアーティキュレーションボイスの採用など、新技術も多数導入されている。ELS-01シリーズからもELS-02シリーズとほぼ同等の性能にできる「バイタライズユニット」も5月から併売された。ELS-01シリーズでは六角レンチを用いてユーザ自身での分解と組み立てが可能な「ユニット構造」を採用し、乗用車での可搬が可能であったが、上述の通り分解しても各パーツがまだまだ重い事もあり、ELS-02シリーズでは分解・組立は不可となった。また、インターネットダイレクトコネクションによりYAMAHAのサイトからレジストレーションを直接ダウンロード購入する機能があったが、2016年7月のバージョンアップ（ELS-02シリーズ）に伴い「ダイレクトコネクション」機能は廃止され、それに代わって「オーディオ」機能が搭載された。2016年5月には「ELB-02」、2016年12月には「ELC-02」が発売された。ELB-02は対象を大人初心者にまで広げたベーシックモデルとして、ELC-02はELS-02と同等の演奏機能を備えながら、持ち運びができるカジュアルモデルとして発売された。同時にSTAGEA D-DECK PACKAGEをELC-02とほぼ同等の性能にできる「ELCU-M02」も発売された。
モデルチェンジに伴う新音色搭載、メモリ容量の増大、CPUの高性能化 等、ハードウェア的な進化への対応をパーツ交換で実現するキットで、それまでモデルチェンジの度に買い替えが必要だったのが、キットの交換取付で新機種とほぼ同等の機能を手に入れる事が出来るようになった。01シリーズを02シリーズ同等にするバイタライズキットは、スタンダード＆カスタム用とプロフェッショナル用の2種類がある。なお、バイタライズの場合、鍵盤、フレーム、エクスプレッションペダル、スピーカ等は交換されず、従来のままとなる。カスタムモデル・プロフェッショナルモデルでは買い替えに比べてかなり安価で新機種とほぼ同等の機能を手に入れられるようになったが、スタンダードモデルでは新機種への買い替えと所有機種をバイタライズとの価格差が小さい上、バイタライズ(26万＋取付費)とカスタムモデルへのグレードアップ(28万＋取付費)を同時に行うと50万円以上の負担となる。STAGEA 各モデルの主な違い
2004年発売。EL-500の後継として出た「スタンダードモデル」。2009年にはスマートメディアスロットを廃止しUSB端子を前面に出した「type-Uモデル（ELS-01U)」が発売となった。
2004年発売。EL-900mの後継として出た「カスタムモデル」。スタンダードモデルに比べ、ペダル鍵盤にもアフタータッチ、セカンドエクスプレッションペダル、上下鍵盤にホリゾンタルタッチ、オルガンフルートが搭載され、椅子は大型に、スピーカーもリアスピーカを備えた大出力のものとなっている。また、上下鍵盤のアフタータッチもスタンダードモデルより感度が高くなっており、繊細な表現が可能。2009年にはスマートメディアスロットを廃止しUSB端子を前面に出した「type-Uモデル（ELS-01CU)」が発売となった。2014年のELS-02C登場まで約10年もの間メイン機種として使われ、2004年11月からヤマハグレード5-3級受験機種となる。2019年5月以降の現在も使われているため、EL-900mの14年半を抜き、これまでで一番長く5-3級受験機種として使われている機種となる。
2012年発売。本体はELS-01CUと同等だが、スピーカ、椅子をELS-01相当のものとし、価格を抑えた「カスタムモデル・ホームエディション」。
2005年発売。ELX-1mの後継として出た「プロフェッショナルモデル」。カスタムモデルに比べ、スピーカーが別売りとなり、ペダル鍵盤が25鍵盤（2オクターブ）、上下鍵盤が61鍵盤（5オクターブ）となる。また、ペダル鍵盤の背面にキャノンとフォーンのAUX-OUT端子を搭載。2009年にはスマートメディアスロットを廃止しUSB端子を前面に出した「type-Uモデル（ELS-01XU)」が発売となった。
ELS-01発売後も併売された「EL-100」の後継となる、音楽教室受講生（主に小児）を中心とするビギナー層を対象としたエントリーモデルである。ELSシリーズとは構造や機能面が若干異なり、演奏データなどはELSシリーズと一定の下位互換性を有する。
2016年5月発売。ELB-01の主要対象であった音楽教室受講生（主に小児）から大人初心者層にも対象を広げ、名称も「mini」から「basic」となった。新設計したFSB鍵盤が採用され、上下鍵盤のアフタータッチが付き、表現力が大幅に向上した。ELB-01同様、音楽教室用は型名末尾にK、レンタル提供用はRが付く。
D-DECKは、ヤマハのデュアルマニュアルキーボード（2段の鍵盤を搭載しているキーボード）の商品名である。STAGEAからペダル鍵盤をとったようなものであり、ELSシリーズ (STAGEA) との一部上位互換性があり、オルガンフルートなどを装備している。専用スタンドとペダル鍵盤を加える事で、ELSシリーズとほぼ同等の演奏環境が構築できる。ELC-02はその後継モデルとなり、D-DECKは生産完了となった。
2006年11月発売。本体 (DDK-7) にDDKU-P7（ペダルユニット）、DDKU-L7（キーボードスタンド）、DDKU-B7（専用椅子）、DDKU-R7（譜面板）を足したものである。3段鍵盤の状態で、ELS-01(U)の演奏データを再現することが可能。STAGEA等に標準搭載のニーレバーはなく、オプションペダルにアサインして使うため、D-DECK用にレジストを修正し記録しておく必要がある。
2016年12月発売。STAGEA D-DECK PACKAGEの後継モデルとして、本体・ペダル・キーボード・イス・譜面板・スピーカーがパッケージとなっている。STAGEAシリーズの1機種という扱いとなり、「カジュアルモデル」という名称が与えられた。楽譜の対応機種にELC-02の表記が加わり、ELSシリーズに装備されているニーレバーの代用として使われるフットペダルの設定を別途行わなくともアサインされるようになった。半面、本体にボリュームペダルを繋いだり、フットペダルにレジストシフトやロータリースピーカー等の機能を割り振る事は出来ず（サスティン、ソロ、メロディーオンコード、リードスライドのみ）、本体とペダルをセットで使う事が前提の仕様となった。ELS-02よりも安価で、ニーレバーを搭載していないが、セカンドエクスプレッションペダルとオルガンフルートを標準搭載している。また、イスが折り畳める形状に変更され、可搬性が向上した。
2016年12月発売。既にSTAGEA D-DECK PACKAGEを所有しているユーザに対し、本体部分の買い替えのみでELC-02同様となるメインユニット。D-DECK（DDK-7）と違い、ペダルユニットとセットで使う事が前提（単体で使う事が想定されていない）のため、ボリュームペダルを接続して音量を変えたり、フットペダルにレジストシフトやロータリースピーカー等の機能を割り振る事は出来ない。
ELシリーズは、1991年3月から2004年3月までに展開されたエレクトーンのシリーズである。型番が「EL」で始まることからこう呼ばれた。Hシリーズで初めて採用されたAWM音源をフルートボイスを除く全音色に採用し、音色のリアル感が飛躍的に向上した。姉妹モデルとして、ステージモデルの「ELXシリーズ」と、音楽教室向けの「ELKシリーズ」がある（ともにSTAGEAでは「ELS」で始まる型番に統合）。当初展開された「EL10番台（2桁）シリーズ」と、EL-900以降に展開された「EL100番台（3桁）シリーズ」に分けられる。海外では以下で記載したモデル以外にも、EL-60、EL-40、EL-28、EL-25、EL-15、EL-7、EL-3というモデルが存在した。
1987年発売。HX SYSTEMの技術や先行のMEシリーズの機能を使用した、FS/FEシリーズの後継機種。HS-4,5,6,7,8の５機種があり、HS-8が指導者向けの、HS-5が学習者向けのメイン機種であった。HX SYSTEMとの互換性はなし。翌1988年にFE/MEシリーズの後継となるHE-5、教室モデルのHK-10（一般発売はなし）、1989年にFC/MEシリーズの後継となるHCシリーズが発売された。1987年11月から1998年10月までHS-8がヤマハグレード5-3級受験機種として使われていた。
1987年発売。FM音源と初期のAWM音源を採用したステージモデル。初のユニット構造を採用したエレクトーン。ユニットごとにアップグレードすることで、最上位モデルになるものの、多くが全て最上位モデルで購入されることが多く、実際には、HX-1と名乗ることが多かった。AWM音源の音色は同時期に発売されたクラビノーバと同様に、サンプリングレートが低いため、音が暖かくこもり気味であるのが特徴。リズムパターンも自作で作ることが可能となった。MIDI端子、及び、一般向けのオーディオ端子もエレクトーンとしては初採用であった。当時のFM音源としては、HX-1のみ最高オペレータ数の8オペレータ及び16オペレータを採用していた。HX SYSTEMからソロ鍵盤がなくなった。液晶表示も採用された。電動スライダーは廃止され、詳細設定が可能な完全なデジタルなつまみとなった。ペダル鍵盤のイニシャルタッチとアフタータッチ、セカンドエクスプレッションペダル、ピッチベンド、モジュレーションホイールが初搭載された。FM音源の音色はコンピュータ等を介してユーザーボイスを作成できるようになった。1987年11月から1996年3月までHX-1がヤマハグレード5-3級受験機種として使われていた。
1977年発売。パルス（デジタル）アナログシンセサイザー技術を使用して作られた楽器。従来は非常に多くのトランジスタや抵抗、コンデンサによって楽器が構成されていたが、LSI化することでコスト削減及び楽器としての安定性・クォリティーを高めることができた。
1975年発売。エレクトーンの中では一番値段が高い機種である。アナログシンセサイザーで構成された唯一のエレクトーンであり、長期に渡りステージモデルとして活躍した。音色はパネル上部にあるアナログシンセサイザーモジュールを取り外して、直接作成することができる。音色に自由度がある反面、本体の一部を開口する為に、音色の作成難易度は非常に高めであるが、同一の演奏者が2台のGX-1を曲ごとに交代して利用することで、アナログシンセサイザーモジュールごとレジストレーションを入れ替えることができる。
1970年発売。ソロ鍵盤が初搭載（現在は未使用）され、ペダル鍵盤も2オクターブあった。
1959年発売。アンプ以外はすべてトランジスタ（281石）を採用したエレクトーン１号機。
楽譜はヤマハの関連会社ヤマハ・ミュージック・メディア (YMM) が独占的に提供している。情報雑誌の「月刊エレクトーン」には最新のヒット曲が（数ヶ月遅れで）数曲掲載されている。1990年代にはkmpも登録商標の許諾を得て発売していた。楽譜の表記はペダル鍵盤がある分3段用意されている。基本的に譜面はピアノ譜と同等であるが、レジストリメモリーの移動タイミングの表記などヤマハ独自の仕様が数多く存在するため、別途知識が必要となる。月刊エレクトーン掲載曲やYMM発売の一部曲集の音源に関しては、特約店に設置してある「Muma」を利用することで有償で入手可能である。ステージアではMumaの他、PCブラウザーやダイレクトコネクション機能を介して「Electone Station」のデータ販売（ダウンロード販売）サイトで購入し、USBメモリ・スマートメディアに保存（ムーブ）する手段も存在する。先代のELシリーズ向け曲集には音源データの入ったフロッピーディスクが同梱されていることが多かったが、STAGEAシリーズが主流になってからの曲集は基本的には楽譜のみで、前述の手段を利用することでELシリーズまたはSTAGEAシリーズのレジストレーションデータを購入するように改められている。また、曲集によりSTAGEAシリーズのみ対応のもの、STAGEAシリーズ・ELシリーズ両方に対応のものがある。曲集付録・mumaやダウンロード販売で購入した各種メディアの楽曲データには独自のコピープロテクトがかけられており、これを改ざんする等してコピーを行った場合はバックアップ等の私的利用であっても著作権法に抵触する。スマートメディアではIDと関連づけされたSCMSによりファイルに手を加えると再生不能となる。PCで購入した楽曲は「Musicsoft Downloader」という専用ソフトを介して、PC内に一時保存されたデータをUSBメモリやスマートメディアへムーブする形態となっており、これ以外の手段（エクスプローラを用いてファイル操作を行う等）ではファイルが破損する仕組みとなっている。曲集に付属のFDのデータが経年劣化などの理由で消失した場合、YMMでは発売から一定期間は現品送付と実費負担を条件にFDの交換に応じていた。但し発売から相当年数経過（概ね2000年以前）の作品では対応していないため注意が必要であった。なお、現在はフロッピーディスクの生産終了に伴い、FD商品販売も2013年12月末に終了している。ELシリーズ用のレジストレーションデータは、別売のMDR-5を接続し、USBメモリを用いるように改められたが、2016年6月を持ってデータ制作が終了となった。
エレクトーン奏者のこと。中には全国ネット番組のBGM制作を担当する者もいる。大別すると、株式会社ヤマハミュージックジャパンに所属しその傘下で活動している者、ヤマハ株式会社の支援を受けている独立系のエレクトーン・プレイヤー、メーカーの支援に依存せずに活動するフリーランスの電子オルガン奏者がいる。2019年3月31日を以てヤマハ音楽振興会におけるエレクトーンプレイヤーマネジメント業務が終了した事に伴い、ヤマハ音楽振興会所属だったエレクトーンプレイヤーの大部分はヤマハミュージックジャパンと演奏契約を結んでいる。また、ヤマハでは主にヤマハエレクトーンシティがプレイヤーへの支援業務を行っている。なおヤマハエレクトーンシティ渋谷は、渋谷駅周辺再開発により2017年12月に閉館し、2018年3月にヤマハ音楽振興会ビルの1Fに移転し、名称も「ヤマハエレクトーンシティ」となった。
全国エレクトーンサークルネットワーク（通称「EC-net」）と呼ばれる、非営利の機構が存在し、毎年3月に全国エレクトーンサークルジョイントコンサートを開催している。2016年現在EC-netの加盟サークルは24である。全体的に東日本の大学に偏っており、中国・四国・九州地方では近畿大学工学部にエレクトーンサークルが存在するのみとなっている。
王立ヴュルテンベルク邦有鉄道（おうりつヴュルテンベルクほうゆうてつどう、ドイツ語: Königlich Württembergischen Staats-Eisenbahnen、略称K.W.St.E.）は、1843年から1920年まで運行していたヴュルテンベルク王国（1918年からはヴュルテンベルク人民自由州）の国有鉄道である。ドイツでは、1871年にプロイセン王国・バイエルン王国・ザクセン王国・バーデン大公国・ヴュルテンベルクなどのドイツ語圏の多くの領邦からドイツ帝国が成立したが、それ以前に多くの領邦は独自に鉄道を有していた。各領邦の鉄道は、次第に運営上の協力を深めてはいったが、ドイツ帝国成立後も第一次世界大戦後までそれぞれに独立したまま運営された。
他の多くのドイツ連邦構成国と同様に、ヴュルテンベルク王国においても1825年くらいから、国内の交通網の改善に関する議論がなされるようになった。この問題に関して議論する民間団体も結成されたが、1834年からは国家としてもこの問題に関して議論を始め、適切な交通手段について検討する専門家を任命した。数年間の準備の後、鉄道網の建設が決定され、また主要な路線の建設は国が行うべきと決定した。1843年4月18日の鉄道法により、鉄道網建設の法的な体系が整い、この日が王立ヴュルテンベルク邦有鉄道の発足日とされている。この法律では、支線については民間企業による建設も可能であると明確にしていた。また、のちにヴュルテンベルクの鉄道建設および鉄道技術について決定的な役割を果たすことになる、エスリンゲン機械製造の設立にもこの法律が契機となった。
1991年よりオンセチームの一員となり、すぐさま同チームのエースとなる。1992年にはカタルーニャ一周レースの個人タイムトライアルでインドゥラインの連勝記録を阻止する大金星を上げ、ツール・ド・フランスにおいては、1995年に5連覇を果たしたミゲル・インドゥラインに食らいつき、総合2位（区間1勝）に入るが、ここからツェーレの名はロードレース界においては欠かせないものとなっていく。ブエルタ・ア・エスパーニャを1996年、1997年と連覇し、96年には地元・スイスのルガーノで開催された世界自転車選手権の個人タイムトライアルを優勝。しかしその後オンセではローラン・ジャラベールの台頭が著しくなったことから、1998年にフェスティナに移籍。だがそのフェスティナ時代、ツール・ド・フランスにおいてチームぐるみのドーピングスキャンダル（フェスティナ事件）が発覚、前年まで4年連続で山岳賞を獲得していたリシャール・ヴィランクら強豪選手と共にチーム全員が大会から追放される。その後バネストに移籍、翌1999年のツールでは、序盤の集団落車により絶望的な状況に追い込まれるものの、この大会から連覇街道をひた走ることになるランス・アームストロング（ドーピングによりタイトル剥奪及び永久追放）に続いて再び総合2位に食い込んだ。2002年はツール・ド・スイスで総合優勝を果たす。2004年に引退した。現役時代は肝心な所での落車が多く、優勝候補と目されたレースでも度々棒に振ることがあった。これは極度の近視によるもので、監督からは常々視力矯正手術を受けるよう要請されていたが、最後まで眼鏡レンズを内蔵したゴーグルの使用にこだわった。
WNBLのメルボルン・ブーマーズでプロデビュー。2007年より欧州に渡り、イタリア、フランス、チェコでプレー。2010年、フランスのペーズ・デクス・バスケット13に移籍。バスケットボール女子オーストラリア代表にも選ばれ、北京オリンピックで銀メダルを獲得。2006年世界選手権ではオーストラリアの初優勝に貢献した。
安芸郡海田町国信1丁目と広島市西区横川町3丁目を結ぶ。東海田という地名は今も安芸郡海田町の大字として実在するが、1956年（昭和31年）9月29日までは安芸郡に属する自治体（安芸郡東海田町）の一つだった（安芸郡海田市町と対等合併して今日の安芸郡海田町が成立）。
1934年、刑務所を出所後、故郷のニューヨーク・ハーレムに戻ってきたバンピー・ジョンソンは、ナンバー賭博を牛耳る“ハーレムの女王”ことステファニー・セント・クレアと手を組んだ。だが、その利権に目を付けた悪名高いギャングのダッチ・シュルツが圧力を掛けてきた。バンピーは親友を殺されたのをきっかけに、暗黒街の犯罪王ラッキー・ルチアーノと組んで、ダッチ一味との全面抗争に突入していく。
大阪府出身。一時期京都で過ごした後、大阪に戻る。大阪市立瑞光中学校、大阪府立北野高等学校、神戸大学経営学部を卒業。高校までは運動をほとんどしていなかったが、大学時代はフィールドホッケー部に所属していた。1963年、松下電器産業株式会社に入社。営業や企画部門を中心に様々なポストを歴任し、1999年ガンバ大阪代表取締役社長に就任した。就任当時、累積赤字を抱えていたガンバの体質改善に着手。人員整理、グッズ在庫の一掃などを進め、赤字からの脱却を果たす。Jリーグバブルの崩壊によって観客動員が最も低迷した時期であったにも関わらず、黒字をキープさせた乾の経営手腕が、その後のガンバ躍進の基礎となった。また、ガンバ大阪として初の海外移籍を容認し、稲本潤一をイングランド・プレミアリーグへ送り出した。2002年6月、任期満了にて代表取締役社長を退任（後任は佐野泉）。同時にJリーグ参与に就任した。
ヘニエイトラック（ Henyey track ）は、0.5太陽質量を超える原始星がHR図上で林トラックの後にたどる成長過程である。1950年代に天文学者のLouis G. Henyeyらは、原始星が主系列に属する前の一時期、 輻射均衡を続けることを指摘した。原始星はヘニエイトラック上で静水圧均衡に近い状態のままゆっくり収縮するのが特徴である。HR図上ではほぼ水平に移動しながら（つまり光度はほぼ一定のまま）主系列に至る。
デモイン郡区は、 35.75平方マイル (92.6 km²)で、 Woodwardが含まれる。  USGSによると、ロビンズチャペル、スナイダー、ゼニアの3つの墓地が含まれる。 マーフィーブランチの小川は、この郡区を流れる。
ニム・ウェールズ（Nym Wales、1907年9月21日 - 1997年1月11日）は、アメリカのジャーナリスト。エドガー・スノーの最初の妻。本名はヘレン・フォスター・スノー（Helen Foster Snow）。ユタ州で生まれ、中国でジャーナリストになることを志して1931年に上海に渡った。既に上海でジャーナリストとして活動していたエドガー・スノーと知り合い、翌年結婚した。1934年からは夫とともに北京に移り、郊外の燕京大学や清華大学で教えた。ここでパール・バックとも知り合っている。彼女のペンネーム「ニム・ウェールズ」を考えたのは夫エドガーで、ニムはギリシャ語で名前を意味し、ウェールズ系の名前という意味である。1935年12月9日に起こった学生運動に刺激を受け、抗日運動を続ける革命家たちを取材するようになった。学生運動の指導者だった兪啓威（黄敬）の誘いを受け、また前年に延安に移り中国共産党の取材活動を始めていた夫エドガーから呼ばれたこともあって、翌1937年に中国共産党の本拠延安に向かった。当時中国を支配していた中華民国南京国民政府の蒋介石国家主席によって、共産党の支配地域へのジャーナリストの潜入は禁じられていた。延安に滞在した4ヶ月の間に、毛沢東や朱徳をはじめとする中国共産党指導者とたびたび対談し、活発な取材活動を行った。延安滞在中に、朝鮮人の革命活動家の男性、キム・サン（本名張志楽、1905年-1938年）と出会った。魯迅図書館で英文の書籍を借りまくっている人物がいることに気づいたニムが、図書館に照会して知り合ったのである。ニムの代表的著作物「アリランの歌（我離郎之歌）」は、延安でニムがキム・サンの半生を聞き取って記録したものである。1941年にアメリカで刊行され、日本では1953年に安藤次郎の訳で出版された。韓国では1984年に翻訳された。ニムは1940年にアメリカに戻った。夫エドガーは翌1941年にアメリカに戻っている。1949年に二人は離婚した。キム・サンは1938年に中国共産党保安地区の責任者だった康生によってスパイの汚名を着せられて処刑されたと伝えられる。1983年に中国共産党はキム・サンの名誉回復を行った。