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1978年（昭和53年）より、西印旛沼湖畔では例年8月に千葉県内でも有数の花火大会（佐倉・国際印旛沼花火大会）が催され、30万人を超す観客を集めてきたが、2005年（平成17年）からは中止となった 。しかし市民からの花火大会再開の要望も多く、2007年に「佐倉市民花火大会」として再開した。また、2006年（平成18年）からは北印旛沼・成田市側でも「NARITA花火大会in印旛沼」が開催されている。
佐倉市出身のロックバンド、BUMP OF CHICKEN の楽曲、『続・くだらない唄』（『THE LIVING DEAD』収録）は、印旛沼をモチーフにして作られたと言われている。
星野 雅紀（ほしの まさのり）は、日本の裁判官、弁護士。法務省東京法務局訟務部長、福岡高等裁判所部総括判事等を経て、千葉家庭裁判所所長を最後に定年退官し、日本大学大学院法務研究科教授や、法務省司法試験考査委員を務めた。
中央大学法学部法律学科卒業。東京法務局訟務部長、法務省訟務局行政第二課長、東京地方裁判所部総括判事、東京高等裁判所判事、浦和地方裁判所部総括判事等を経て、2000年山口地方裁判所所長。2001年福岡高等裁判所部総括判事。2005年千葉家庭裁判所所長。2008年定年退官、日本大学大学院法務研究科教授、第一東京弁護士会弁護士登録。2009年及び2010年法務省司法試験考査委員。2013年春の叙勲で瑞宝重光章受章。
1928年創設のサウジアラビアのみならず、アジアを代表する強豪チーム。FIFAクラブ世界選手権2005にアジアのクラブチーム代表として出場した。なお、アルはアラビア語の定冠詞、イテハド（イッティハード）はアラビア語で"united"という意味で、アラブ諸国には同名のチームが多数ある。
以前はプリンス・アブドゥッラー・アル・ファイサル・スタジアムを使用していた。現在はキング・アブドゥッラー・スポーツ・シティを使用している。
日本では1999年に埼玉県で確認され、キンギョの生体流通施設（セリ、市場）等での飼育水の同居感染により日本全国に広がり、2017年現在も流行が続いており、日本国内でパンデミック（大規模感染）の状態である。ウイルス分離当初、ウイルスによって引き起こされる病気の形態や増殖形式から「ヘルペスウイルス」として分類されてきたが、哺乳類におけるヘルペスウイルスと比べるとゲノムが非常に大きく、内容も異なっていることから異論があった。しかし、現在では研究の進展によって「ヘルペスウイルス」として分類されることで落ち着いている。コイにおいても本種に似たコイヘルペスウイルスがあるが、正確な学名は本種と合わせていずれも決定されていないため、キンギョヘルペスウイルスはCyprinid herpes virus-2 (コイ科ヘルペスウイルス2、CyHV-2)、コイヘルペスウイルスはCyprinid herpes virus-3 (CyHV-3)として暫定的に分類されており、キンギョヘルペスウイルス（キンギョのみ感染）、コイヘルペスウイルス（コイのみ感染）とも、宿主は名前の通り固有で他の類縁魚類は宿主にならないと考えられていた。1995年に台湾、1999年に日本、2006年にアメリカ合衆国、2016年にスイス、フランス、インドにてキンギョにキンギョヘルペスウイルスとそれに伴う造血器壊死症の発生が確認されているか強く推定されている。また2016年に中国の長江流域に生息するギベリオブナ（Carassius gibellio）にもキンギョヘルペスウイルスが感染することが確認された。
このウイルスが世界のどこで発生し、どのようなルートで感染が拡大し日本に到来したのか、2017年現在、未だに確定されていない。日本では1999年に埼玉県で発生流行し、埼玉水産研究所により2004年に昇温処理法が確立されたほか、感染防止のために各県の水産試験場等が努力しているが、キンギョの流通形態（生体流通施設（セリ、市場）での品評と値付け）においてウイルス感染魚と非感染魚が同じ飼育水で一時的に同居することから、セリ、市場等で感染が広がり、日本全国の飼育業者/個人飼育者にウイルス保菌魚が広がっていくものと推定されている。例えば、2002年に東京水産大学（当時）の研究室で埼玉県内のあるキンギョ飼育業者に、キンギョヘルペスウイルスに一切感染していない養殖キンギョ（SPF）を作成するように指導してキンギョヘルペスウイルスSPFキンギョを作出したが、流通施設で感染するらしくセリで買い取った業者からキンギョが全部死んでしまうと度重なるクレームが来てキンギョヘルペスウイルスSPF作成と流通を断念したケースなどがある。このため市販の流通キンギョのうちセリを介する個体については、ほぼ昇温処理でウイルス抑止処理をした「強毒生ワクチン」（キャリア）個体、またはその個体との同居個体であり、市販流通キンギョはほぼキンギョヘルペスウイルスのキャリア（感染してウイルスを排出するが目に見えては健康な個体）と考えた方が良い。
日本においては1999年に埼玉県で確認され、キンギョの流通形態（生体流通施設（セリ、市場）での品評と値付け）を介して市場での感染により感染魚が日本各地に出荷され広がったものと推定される。
1999年以降、キンギョの生体流通施設（セリ、市場）を使って流通した個体が原因不明で斃死し、他の既存の飼育個体も大量斃死するなど、生産者、飼育業者や中間業者で大流行し、生産者、飼育業者は感染防止のために全池のキンギョの処分と干し上げ、1ヵ月の塩素消毒等を行ったり、生体流通施設（セリ、市場）ではエチレンブルーやイソジン等で流通施設内の飼育水を殺菌消毒してセリを行っていたが事態は改善されず、市販キンギョを介して全国的にキンギョヘルペスウイルスが流行するに至った。2004年に埼玉水産研究所によりウイルスに感染しても病気の主体である造血器（腎臓）壊死症を発症させないようにする昇温処理が確立され、2006年にかけて各県の水産試験場や研究者の間で昇温処理が知られるようになり、2017年現在、民間の流通業者や小売店でも仕入れたキンギョがウイルスに感染していることを前提に昇温処理を行い、「キンギョヘルペス処理」や「キンギョヘルペス対応個体」として販売されている。しかし昇温処理はあくまで病気の主体である造血器壊死症を発症させない為の処理であり、キンギョヘルペスウイルスに感染していることそのものは変わりないため、市販のほとんどのキンギョがキンギョヘルペスウイルスに感染している恐れがあり、飼育家の既存の未感染個体を発症させるには、昇温処理したキャリア1個体でも充分であるため、新しいキンギョを購入して水槽や池に入れたら既存のキンギョが大量に斃死した等の被害が絶えない。このような過程で、市販キンギョでは、養殖業者、流通者、小売業者により昇温処理によりキンギョヘルペスウイルス対策をしている（保菌魚のまま）個体が流通することになり、生産者や流通業者、小売店、研究者など一部の有識者の間では市販のキンギョがキンギョヘルペスウイルスを持っている（キャリアである）ことが暗黙の了解として扱われることになった。
2006年現在、一般的な防疫用ワクチンは製造されておらず、キンギョヘルペスウイルスに感染した個体を意図して非感染個体群に投入して昇温処理し、ウイルスに感染させるが治療を行う「強毒生ワクチン」「生ウイルス」療法しか治療法が見当たらなかったため、2017年現在、キンギョヘルペスウイルス感染個体や感染が疑われる個体群への昇温処理（ウイルスキャリア化）が一般的に行われており、ウイルス感染拡大の根本的な対策が出来ていない状態である。これに対し、2017年にホルマリンでキンギョヘルペスウイルスを弱毒化して腹腔内注射を反復2回行う「弱毒ワクチン」が研究されているほか、そもそもキンギョヘルペスウイルスに暴露されても感染しない防御力のある個体をDNAマーカ（遺伝子マーカー）で事前に調べて、ウイルスに感染しないキンギョ親魚を作出、選抜育種しようとする試みもあるが、ワクチン、DNAマーカーとも2017年現在研究中であり、またいずれも市販キンギョに使用するには非常に高価なこと（生産者の飼育池全個体にワクチン注射をするには連続注射器と労働時間が必要、DNAマーカーの鑑定のためには専門施設が必要）から、普及するには至っていない。また、現在日本国内で生産、飼育されているキンギョ以外にも、市販流通キンギョは中国の生産者からの輸入も近年増えている。農林水産省により30日の防疫隔離期間が定められているが、意図して斃死個体が出たロットを昇温処理するなどの方法で海外からの輸入個体もすり抜けているのが現状である。このため、現在まだ開発されていない、個体への注射の必要が無い餌に混ぜるタイプの経口ワクチン、ウイルスそのものを使わないでエンベローブ（ウイルスの外皮）の一部のみを使うペプチドワクチン、そもそもウイルスに感染しない個体をDNAマーカーで選抜して育種するマーカー選抜育種等を確立して、ウイルス耐性のある親魚を作出しウイルスフリーキンギョしか流通させないなどの防疫体制を確立し、キンギョヘルペスウイルスをそもそも持たない個体を作り流通させることが強く望まれる。
イギリスにて俳優として活躍するビリー・マーレイの娘として、1977年にイギリスエセックスに生まれたマーレイは、イギリスとアメリカで女優として活躍している。高校卒業後はロンドン・スクール・オブ・エコノミクスへ通い、哲学と心理学を専攻していたが、中退してロンドンにある演劇学校で演技を学ぶ。2000年に演劇学校を卒業後は、テレビに少しずつ出演し始め徐々にキャリアを重ねていく。近年では、日本未公開映画ではあるが『ツイてない男』や『今日も僕は殺される』などの映画に出演してスティーヴン・ドーフやマイク・ヴォーゲルなどと共演して存在感を見せた。またテレビにおいても、最近ではアメリカへ進出してテレビシリーズ『デクスター 警察官は殺人鬼』などにも顔を見せている。その美貌を活かして、ファッションモデルとしても活動している。
四分一（しぶいち）とは金属工芸で使われてきた日本古来の色金（いろがね）のひとつで銀と銅の合金である。合金における銀の比率が四分の一である事から名付けられた。　煮色仕上げで美しい銀灰色を示すことから朧銀（ろうぎん、おぼろぎん）とも呼ばれる。　朧銀には他に銀の表面に梨地（なしぢ）をつけ光沢を消したものも含まれる。
寛保元年（1741年）、陸奥国白川・田村・石川・岩瀬の四郡（現在の福島県中通りの一部）のうち122か村は越後高田藩の分領となり、浅川陣屋の支配下に置かれた（ここでは浅川領と呼ぶ）。村々は支配替え以前からの年貢などの負担増大により困窮し、そのための逃散などが増加して村人口の減少を来たし、手余荒地が増大して更に百姓の負担が重くなるという悪循環を繰り返して疲弊していた。寛政9年4月、この地域に雹・霰が降り大きな被害が出て、著しい不作となった。村人たちは年貢の軽減を求めて大庄屋に藩への取次ぎを掛け合ったが受け付けられず、年貢・諸役を厳しく取り立てられたばかりか、大庄屋たちは自らの役儀入用を村人に多分に課し、自分の懐に入れていた。その他にも駒せり役銭をめぐる疑惑が浮上し、怒りの矛先がこうした大庄屋や駒付役・馬喰に向けられた。
寛政10年正月、白河城下で野犬騒ぎがありその犬は退治された。その後、他の犬により白河町中のみならず在郷辺をも騒がせるようになったので、犬退治を名目に陣屋へ鉄砲の貸し出しを申し込むものもでて、騒動への機運が高まっていった。正月22日夜、各村へ落文が配られた。それには、24日の晩に宮村（現在の白河市表郷八幡）の八幡宮で相談したいことがあるので、それぞれ斧、なた、鎌などを持って集合すること、出て来なければその村に火をかけるという内容が書かれており、上書には「火の用心」と記してあった。呼びかけに応じ八幡宮に集まった700人ほど（3万とする実録もある）が、火を焚き、鉄砲の音を響かせ、気勢を上げた。一揆勢は打ちこわしを開始し、金山組大庄屋石井又左衛門宅を皮切りに、陣屋の領奉行伊藤勘左衛門正直の説得にも応じず、釜子村・栃本村・深仁井田村（以上3村は現在の白河市東釜子・東栃本・東深仁井田）・二子塚村・滑津村（共に現在の西白河郡中島村二子塚・滑津）へと進み、大庄屋・庄屋・駒付役・馬喰の家々を次々と打ち壊した。伊藤らは白河藩・棚倉藩へ加勢を依頼し、江戸と高田へ急報し、陣屋の守りを厳重にした。一揆勢は次第に膨らみ、打ちこわしは浅川領全域に及んだ。26日夜九つ時ごろ浅川に集まりはじめた。宿坂に400〜500人、城山の下一本杉へ500人ほどが集まって鬨の声を上げたので、伊藤らは一本杉に出向き説得を繰り返したが、一揆勢は聞き入れず浅川（現在の石川郡浅川町）の大庄屋の家などを打ち壊した。伊藤は陣屋に戻り、一揆勢が陣屋に押し寄せた場合の対応を指図した。浅川大庄屋矢吹家を打ち壊した一揆勢は陣屋の門前に現れた。伊藤が説得を試みて徒労に終わると、一揆勢が棒や石礫を投げつけてきたので陣屋側も抜刀して応戦し、一揆勢の数名が殺害され、百姓らは各所に逃亡し、ここに一揆は鎮圧された。浅川の異変が高田藩榊原家の江戸屋敷に伝わったのは28日で、部隊を送ったが既に鎮圧されていた。
ヴェルダン条約（－じょうやく、独：Vertrag von Verdun）は、843年8月にヴェルダンで結ばれた、フランク王国（カロリング朝）の王ルートヴィヒ1世（敬虔王、ルイ1世）の死後、遺子であるロタール、ルートヴィヒ、カールがフランク王国を3分割して相続することを定めた条約。この条約によって東フランク王国・西フランク王国・中フランク王国が誕生し、それぞれ現在のドイツ・フランス・イタリアの原型が形成された。870年メルセン条約が再画定した。
814年にカール大帝が歿すると、彼の後を継いだルートヴィヒ敬虔王は817年、「帝国整備（計画）令 (Ordinatio Imperii)」を発布。長男ロタールを共同統治者とすると共に、ロタールには王国本土を、次男ピピンと三男ルートヴィヒにはそれぞれアクィタニアとバイエルンとを与える分割統治案を定め、分権的統一王国の創出を図った。フランク族には「領土相続権を長子のみに与えるのではなく、分割相続させる」という慣習が存在した。帝国計画令は、この分割相続の理念と統一国家維持の理念との妥協点を見出すために発布されたものであった。
しかし、823年に第2妃ユーディットとの間に末弟カールが誕生すると、彼を偏愛する敬虔王はカールが不利益を被ることを避けるため、831年、国土分割的理念を新たな統治案に盛り込み、カールにも領土を与えることを決めた。ロタールら3兄は、手中に収まるはずの領土が削減されたことに不満を募らせた。リヨン大司教アゴバルト（Agobard）ら有力聖職者もこの案に反発した。統一王国の理念を奉じ、832年に3兄が敬虔王への反乱を企てた際には、これを支持。翌833年に敬虔王は廃位された。しかし、その後行われた3兄間の取引は決裂、更に834年に復位を果たした敬虔王は、なおもカールに有利な分割案に執着した。この相続争いは、838年にピピンが死去したことにより、一層激化した。
840年に敬虔王が薨去するに至って、領土を巡る兄弟の対立は頂点を迎えた。841年、フォントノワの戦い（Schlacht von Fontenoy）で3者は会戦。王国全土を領有せんとするロタールに対し、ルートヴィヒとカールは同盟を結び、ロタール軍を撃破した。更に翌842年、ストラスブールの誓約（Serments de Strasbourg（仏）、Straßburger Eide（独））で2人は同盟関係を再確認、国土の分割をロタールに迫った。こうした圧力の結果、843年8月10日にルートヴィヒとカールはヴェルダンにおいて、王国を3分する案をロタールに呑ませた。ロタールの野望はここに潰えたのである。
条約の本文は散逸しているが、同時代の年代記によってその概略が伝えられている。ロタールは中部フランク及びイタリア北部、それに西ローマ帝国皇帝の位を獲得。皇帝ロタール1世を名乗るが、宗主権は失った。またルートヴィヒは東フランク王国を獲得して国王ルートヴィヒ2世（ドイツ人王）（ルイ2世）を、カールは西フランク王国を獲得して国王シャルル2世（禿頭王）（カール2世）を名乗った。このうち中部フランクは、（ロタール1世の息子の）ロタールの名を冠するロタリンギアやアルザス、ロンバルディア、ブルグントより成る。なお、仏語の「ロレーヌ（Lorraine）」、独語の「ロートリンゲン（Lothringen）」は、ロタリンギアに由来する。ロタールの死後、この地を巡って領土問題が再燃。870年のメルセン条約（Vertrag von Mersen）で一応の帰結をみるが、その後も仏独間の外交問題としてくすぶり続けた。同条約は、分割相続というフランク族特有の概念を色濃く反映した結果であり、これによりフランク王国は事実上解体された。
華咲の湯（はなさきのゆ）は、静岡県浜松市西区の舘山寺温泉にある日帰り温泉である。遠鉄観光開発が運営している。
薬師寺 元真（やくしじ もとざね、生没年不詳）は、江戸時代末期の旗本。官途は筑前守。
天保元年（1830年）徳川家慶（当時は将軍世子）の小姓となり、のちに徳川家定の小姓となる。嘉永6年（1853年）徒頭になる。井伊直弼の大老就任前日に井伊家の上屋敷を訪ね将軍一大事とし、直々に人払いの上数刻に及び密談をし大老就任を依頼した。安政6年（1859年）に御側御用取次に迄出世する。南紀派として、紀州藩附家老水野忠央の妹を養女とし御側御用取次平岡道弘に嫁がせる。御側御役取次平岡道弘、小姓頭取高井豊前守ならびに諏訪安房守と連携し、彼らを「同志忠義之衆」と呼び、井伊大老と将軍とを結ぶ側近として活躍した。文久2年（1862年）11月23日、井伊直弼暗殺後の追罰の一環で隠居の上、知行の一部700石を召し上げられる。
ロケットブーム(Rocketboom）は、ニューヨークから発信されているビデオブログ。毎日3分間の映像が更新される。風変わりなニュースや笑えるストーリーを取り上げる報道番組の形式を取っている。2006年3月23日より日本語字幕の付いた日本語版が配信されている。2006年7月5日の発表によって、同社の顔であったと言える番組司会進行役アマンダ・コンドンがプロデューサーのアンドリュー・ベイロンと意見の相違により退社することが明らかにされた。株式の51%をアンドリュー・ベイロン、49%をアマンダ・コンドンが所有していた。そのためベイロンの決定が絶対であるが残念な結果になったと、コンドンは自らのブログのビデオで発言している。多くの視聴者はニュースよりコンドンのアイドル的存在を楽しみに観ていたため、ブログや大手メディアを巻き込んだ大騒動があった。コンドンの人気で持っていた同社である為、彼女の退社後人気が失墜したとの評価が流布してしまったのも仕方が無いことであろう。コンドンは2006年11月からABC News.comにて活動、HBOでの番組計画もあるという。2006年7月12日からはジョアンヌ・コランが司会を務める。ロケットブームジャパンとして配信している日本語版は2006年11月29日を最後に更新が停止しているが、本家であるアメリカ版ではdotSUBで翻訳されたものだけ日本語字幕付きで見ることができる。
内部の見学が可能な参観灯台である（参観料：大人200円）。周辺は南房総国定公園に指定されていて、雄大な太平洋のパノラマが展開している。また、この灯台を目指し東京湾に入る大型船の列が遠望できることもある。灯台記念日である11月1日は参観が無料で開放される。
野島埼灯台資料展示室は、灯台に併設している資料館。愛称はきらりん館。野島崎灯台の歴史、機能・役割などを学ぶことができる施設となっている。日本財団の補助を受け設置。過去に烏帽子島灯台で実際に使われていた第2等フレネル式の灯台レンズなど、貴重な灯台関係資料も展示されている。
氷見山 幸夫（ひみやま ゆきお、1949年(昭和24年)6月20日 - ）は、日本の地理学者。北海道教育大学名誉教授。土地利用・土地被覆変化の分析を中心とした環境動態解析を専門としているほか、農業地理学や地理教育、地理情報システム等の分野での業績もある。
新潟県柏崎市出身。1973年、東北大学理学部を卒業したが、この時点での専攻は物理学であった。その後、東北大学大学院、カリフォルニア大学ロサンゼルス校に学んだ。1976年から1980年まで、ロンドン大学キングズ・カレッジで地理学を学び、大学院博士課程を修了して、PhDを取得した。学位論文のテーマは「文化空間の日英比較」であった。1980年に北海道教育大学旭川校の助手となり、1983年に助教授、1989年に教授に昇任。2010年から国際地理学連合 (IGU) 副会長を務めており、2011年からは日本学術会議会員となっている。2016年から国際地理学連合(IGU)会長。
氷見山は、単著の著書として『私のアメリカ紀行:サラダボールの国』（古今書院、1990年）があるが、研究業績の中心は、土地利用変化など環境動態の把握を目指す大規模なプロジェクトの取りまとめ役としてのものであり、共編著『土地利用変化とその問題』（大明堂、1992年）、『アトラス日本列島の環境変化』（朝倉書店、1995年）にその成果の一部がうかがえる。氷見山はまた、日本地理学会や国際地理学連合の土地利用変化関係の研究グループの数多くの業績に関与している。
「別冊フレンド」（講談社）にて2006年5月号から2007年6月号まで連載されていた。また、番外編『蔓』が「別冊フレンド増刊」2007年9月号に掲載された。単行本は全4巻。単行本には「マット加工」（光沢を抑えたつや消し加工）がされているが、第2巻初版がミスで加工がなされず、無償交換が行われた。
背が低いことが悩みの千代子。平凡な日々を送っていた千代子だったが、高校で幼なじみの知治と再会。帰り道、忘れ物を届けようと知治を追っていき、謎の地下の高級クラブに迷い込んでしまう……。
綱島駅と大倉山駅の間にある港北区大曽根1丁目にある。綱島街道脇の南北500メートルくらいの道路が商店街で、24店舗が加盟している。小さな商店街だが、朝市や現金つかみどり、オオソネ縁日、オオソネスタンプ（100円買うごとに1枚発行、200枚で300円分の買い物が可能）の発行などいろいろなイベントを行っている。
島式ホーム1面2線を有する地上駅。駅舎は線路の西側にあり、ホームとは地下道により連絡している。このほか、改札外には東西連絡地下道が設置されている。PASMO対応簡易ICカード改札機設置駅。駅手前には「急行停車」の標識が設置されているが、実際に停車するのは2006年（平成18年）3月に急行から格上げされた特急「しもつけ」である。1984年（昭和59年）1月31日までは思川河川敷へ小倉川砂利線が接続しており、その名残りとして新栃木方には貨物ホーム跡が一部残っており、車内からも確認することができる。なお、野州大塚駅 - 当駅間には、1989年（平成元年）11月まで柳原信号場があり、同じく砂利採取を目的とした東武柳原線が思川河川敷へ延びていた。
ザガジグのコプト教徒の家に生まれた。1908年（21歳頃）、ムーサはヨーロッパに渡って文学、哲学、社会科学、自然科学を学び、以後もこれらについて研究を続けた。ムーサはアラビア語エジプト方言、いわゆるアーンミーヤの普及に熱心だった。当時のエジプトの書き言葉は標準アラビア語であるフスハーであり、演劇などもフスハーで行われていたが、エジプトは非アラビア圏との交流も多く、口語と標準アラビア語にかなりの差があった。そのため、庶民には読み書きできない者も多かった。そのため、ムーサを始めとする文化人の一部は、口語をそのまま書き言葉とするべきだと主張し、特にムーサはこれに対して保守的な意見の人と激しい議論をしている。ムーサの持論は単に識字率の向上に留まらず、エジプト人の社会改革を目指したものだった。なお、エジプトの公用語は現在でもフスハーであり、口語の正式化については今でも議論がある。新聞など文字言葉はフスハーであるが、テレビやラジオではアーンミーヤが使われる。ムーサはかつて、ノーベル文学賞を受賞したエジプトの作家ナギーブ・マフフーズに「君には才能があるが、エッセーは今一つだ」とアドバイスをしたこともあり、マフフーズはそれを機にエッセーの話題を慎重に選ぶようになっている。彼の自伝である『サラーマ・ムーサの教育　Tarbiya Salama Musa』は、ターハー・フセインやアフマド・アミーンの自伝と並び、近代エジプトの文学史上、屈指の名作といわれる。ムーサは重病により、1958年8月4日に死去した。
原作はルース・レンデルのベストセラー。監督、脚本は『キッス・オブ・ザ・タイガー』などで知られる異色派のペトラ・ハフターで、本作においても現実と妄想が交錯して行くような不思議な世界観を重厚に演出しきった。本作撮影終了後、この世を去ることになるパーキンスの晩年の代表作で、主演作としては事実上の遺作となる。音楽はイタリア出身の作曲家ピノ・ドナッジオ
小島 忠幸（おじま ただゆき、1976年11月22日 - ）は、旭化成陸上部所属の元陸上競技選手、現指導者。兵庫県丹波篠山市出身。篠山中学校･西脇工業高校卒。1999年にセビリアで開催された世界陸上競技選手権大会のマラソン日本代表。1学年上の兄･小島宗幸も旭化成に所属していた。
社会階層論（しゃかいかいそうろん、英：social stratification theory）とは、社会的な不平等を研究対象とする、社会学の一分野。アメリカや日本では統計的な分析方法が主流であるが、参与観察やインタビュー法を用いた研究もある。詳しくは社会階層の項を参照。階級論の対概念として、「階層論」という言い方をする場合もある。階級論がマルクス主義の理論をもとに生産手段の所有に重きを置くのに対して、階層論は、機能主義の理論とかかわりつつも、階級論ほど明確な理論的基盤を持たない。階層論では所有よりも、職業や威信、所得、学歴に重きが置かれる傾向がある。
石橋 幸緒（いしばし さちお、1980年11月25日 - ）は、元・将棋女流棋士。女流棋士時代はLPSA（日本女子プロ将棋協会）に所属し、LPSA番号は10、LPSA代表理事を務めた（2010年 - 14年）。東京都小金井市出身。女流棋士時代は清水市代女流六段門下であった。将棋界において、女流棋士が棋士・女流棋士の師匠であるのは、清水（師匠）・石橋（弟子）が唯一の事例である（2018年現在）。
幼少期は病弱で、高校まで特別支援学校に通っていた。9歳のときにたまたま道で見かけた看板が契機になり、師匠である清水市代の父親が当時経営していた将棋教室に通い始めたのが将棋を始めたきっかけ。若手の強豪女流棋士として活躍していた時期には、千葉涼子・矢内理絵子と共に、「花の80年生まれ・若手3羽ガラス」と呼ばれた。「石橋開雲」の名前で書家としても活動しており、自筆の書体を用いた将棋駒もある。旧知の仲である渡辺明が竜王のタイトルを初めて獲得し、免状等への署名・揮毫を行うことになった際には、石橋が書道の指導を行った。また一時は麻雀プロとして麻将連合-μ-に所属していた時期もあった。2012年7月に、LPSAが独自の基準により渡部愛を女流棋士3級と認定したことに端を発する、日本将棋連盟・女流棋戦主催社とLPSAとの対立においては、石橋は2013年1月に第6期マイナビ女子オープン準決勝における里見香奈との対局を放棄するなど、LPSA代表理事として終始強硬な態度であった。2014年1月31日付で現役を引退。同年2月25日付で、LPSA代表理事の任期が満了するのと同時にLPSAを退会し、将棋界から去った。
前作『BEAUTIFUL DEFORMITY』より、およそ1年10か月ぶりとなるオリジナルアルバム。完全生産限定盤（CD+2DVD+写真集＋BOOK）、初回限定生産盤（CD+1DVD）、通常盤（CDのみ）の3タイプでの発売となる。CDの収録曲に差異はなく、また『DIVISION』以来の、シングルが一枚も収録されていないアルバムとなった。なお、完全生産限定盤（CD+2DVD+写真集＋BOOK）のBOXの底は二重底となっている。その中には、金色の紙が入っているが、これは2016年2月28日代々木第一体育館で行われたDOGMATICツアーの最終公演「漆黒」にてエントリーカードと引換えられた。エントリーカードは2016年9月27日幕張メッセにて行われたフリーライブの物。
第34回ボストン映画批評家協会賞は2013年の映画を対象としていて、2013年12月8日に発表された。
T002の後継機種にあたる機種で今回はBluetoothが搭載された代わりにグローバルパスポートGSMとカメラの撮影用ライト（モバイルライト兼用）、サブ画面（時計表示機能）、ペア機能等の各機能がそれぞれ省略されている。また、IPX5/IPX7等級の防水機能を有する折りたたみ式携帯電話としては世界最薄を誇る。なお、富士通東芝モバイルコミュニケーションズ名義を含む同社製のスマートフォンを含む音声通話用端末としてはこの機種より海外生産が用いられる事となった。
伊勢原自動車学校（いせはらじどうしゃがっこう）は、株式会社エフエムエスが運営する福澤モータースクールグループの一つで神奈川県伊勢原市西富岡にある指定自動車教習所である。略称は伊勢自（いせじ）。
「吹奏楽」は、字義通りには、「吹いて奏する音楽」であり、演奏に用いられる楽器の発生方法、あるいは演奏主体の編成によって定義される。実態としても、軍楽隊やアマチュアの吹奏楽団では、吹奏楽単体の楽曲に加えて有名曲の編曲も多用されている。従って、冒頭で述べた通り、最も広義には、管楽器を主体として演奏される音楽の総称とすることが適当である。狭義の吹奏楽としては、管楽器によって二桁の人数を規模とする楽団で、木管楽器と金管楽器の双方を含み、打楽器がこれに加わる。管打楽器以外では、コントラバスを加えることが多く、楽曲によってチェロ、ハープなどの弦楽器、チェレスタ、ピアノなどの特殊楽器を加えることもある。現在では、ヴァイオリン、ヴィオラはほぼ使用しない。多くの国では消防・警察などの公的な機関に属する楽団や軍楽隊が中心であるものの、日本とアメリカでは学校などのアマチュアも多い。アメリカのプロフェッショナルでは1800年代後半から1900年代初頭にかけてギルモアやスーザによる吹奏楽団が活躍し、今日でもダラス・ウィンズ（Dallas Winds）やウィスコンシン・ウィンド・オーケストラの活動が見られる。オランダ、ベルギー、フランスでは町や村の吹奏楽団が数多くある。イタリア、スペインにもバンダと呼ばれる吹奏楽団がある。広義の吹奏楽としては、イギリスなどで英国式ブラスバンドが編成されている。フランスやドイツなどにも、町や村の金管バンドが存在する。ジョヴァンニ・ガブリエーリによるファンファーレ、18世紀以前の管楽器を中心とした楽曲、ハルモニームジークなどの室内楽的な管楽器による合奏も吹奏楽の一部をなす。これらの音楽は、しばしば管楽として区別される。管楽器独奏、東欧における式典音楽、ポピュラー音楽、民族音楽については、狭義の吹奏楽には含まれない。これらについては、本項では詳述しない。他言語としては、ドイツではBlasmusik（ブラスムジーク、「吹く」の語幹と「音楽」）があり、フランスではharmonie（アルモニー）が用いられる。吹奏楽団を指すものとしては、ドイツではブラスオルケスター（Blasorchester）、ブラスカペレ（Blaskapelle）、ブラスバント（Blasband）などがあり、フランスではミュジック・ダルモニー（musique d'harmonie）やファンファール（fanfare）、イタリアやスペインではバンダ（banda）が用いられ、東欧諸国ではファンファーレ（fanfare）、ファンファーラ（fanfara）、オルケスタル（orkestar）などが用いられる。英語としては、bandのみで吹奏楽団を指すこともあったものの、第一次世界大戦前後にジャズ、第二次世界大戦前後にロックが一般化するに従って区別する必要が出てきた。また軍楽隊以外にもmilitary bandを用いることがある。イギリスでは民間の吹奏楽団は独自の金管楽器による編成で発達し、brass bandの語が用いられている。brass bandは「金管楽器による楽団」の意味である。アメリカでも金管楽器が中心の編成が多く、brass band、silver bandなどの語が用いられたほか、territory band（領域の楽団）、service band（代用の楽団）、school band（学校の楽団）、marching band（行進の楽団）などが使われている。軍楽に類する演奏以外を示唆するものとしてはconcert bandがあり、近年ではwind band、wind orchestra、symphonic bandの使用が増えており、吹奏楽に対応する語としてはwind musicが用いられるようになっている。なお、wind ensembleも同様に吹奏楽や管楽合奏を示す語であるものの、フェネルが提唱した編成を指すものとして区別される。戦時の信号、式典などでの音楽など野外での演奏、室内でも食事などでの実用的な機会での演奏を担うものとして発達したものの、特に19世紀以降、バルブの発明など楽器の操作性向上や価格の低廉化が進み、兵器の発達により軍楽隊の活動が戦場での演奏ではなく戦意高揚や慰安などのための演奏に移行したこと、野外コンサートが開かれるようになり多くの聴衆を集めるようになったこと、アマチュアの演奏団体が管楽器を中心とした編成で結成されたことなどによって、階級を超えて広がっていった。こうした状況は同時に、行進曲のほか、オペラの抜粋や軽音楽などの楽曲を編曲して演奏することを一般的にした。現在でも日本のアマチュア吹奏楽団の演奏会では、オーケストラ作品や流行曲の吹奏楽アレンジなどが演奏されており、編曲作品は「アレンジ曲」、特に吹奏楽編成のために作曲された楽曲は「（吹奏楽）オリジナル作品」と呼ばれて区別される。また、東欧諸国ではオスマン帝国占領下で軍楽隊が組織され、西欧諸国の軍楽隊は植民地に派遣され現地にも設置されたため、西洋風の軍楽隊は世界各国で存在するほか、従来の文化と混ざり合って独自の発達をしていることも多い。吹奏楽単体の楽曲に加えて有名曲の編曲も多用されており、吹奏楽が包摂する内容は極めて多様となっている。さらに、アマチュアにより占められ、楽団の運営や演奏など教育的な側面が強調される傾向もあって、吹奏楽の包括的な記述は困難であり、研究は十分に進んでいないのが現状である。
古代エジプト時代にはラッパと太鼓類を主に、行進を伴奏する情景が当時の壁画に残されている。古代ローマ時代には楽団の編成が、中世には楽器の種類・数量が増した。オスマン帝国の侵攻に伴うトルコ軍楽との接触は西ヨーロッパにおける吹奏楽の拡張に貢献した。より多くのクラリネット、ピッコロが次第に加えられ、金管楽器が更に発達し、打楽器の素晴らしさ、そして劇的な効果が、大太鼓、シンバル、トライアングルなどの打楽器セクションにおける拡張を促した。17世紀にはドイツ、フランスなどで盛んとなり、芸術音楽にも多大な影響を与えた。現在、行進曲として演奏されるレパートリーが出現する時代もこの頃からである。1810年代には吹奏楽隊は使用する楽器が国により様々に異なって来るものの、既に現在とほぼ変わらない規模に達してもいた。ヘンデル、ハイドン、モーツァルト、ベートーヴェンの影響も大きい。楽器の発達により複雑な演奏が可能となってくると、軍楽も単に士気の鼓舞だけの用途でなくなり、多くの種類の音楽も演奏できるようになったものの、その音量が大きいこと、移動して演奏するのに便利なことなどから、野外演奏が主であった。その後演奏会場が大きくなったため、吹奏楽として一つの演奏分野が認められるようになった。ヨーロッパでは新しい分野の吹奏楽は一般的には採り上げられず、軍楽隊にだけその伝統が受け継がれている。アメリカでは学校教育・社会教育に活用され、クラリネットが中心の編成となり、民間に広まった。現行の編成が作られたのは、ミシガン大学のウィリアム・レヴェリ（1902年 - 1994年）による。1929年にはアメリカ吹奏楽指導者協会（ABA）がエドウィン・フランコ・ゴールドマンによって設立され、アメリカにおける吹奏楽の発展が図られた。
18世紀末にはゴセック、カテルが数曲の序曲を作曲しており、19世紀に入ってからはベルリオーズ、マイアベーア、ワーグナー、サン＝サーンスも吹奏楽曲を作曲している。20世紀に入ってからはアメリカ、イギリスを中心に多くの作品が発表され、ホルスト、グレインジャー、ウィリアムズ、シュミットなどの作曲家が吹奏楽曲を発表した。大規模の管楽アンサンブルやオーケストラの管打楽器セクションを想定して書かれた曲も広義の吹奏楽曲として扱うことがある。モーツァルトのセレナーデ、ストラヴィンスキーの「管楽器のシンフォニーズ」、シュワントナーの曲群、ペンデレツキの「ピッツバーグ序曲」、黛敏郎の「トーンプレロマス'55」などが挙げられる。かつて管弦楽曲が多く演奏されていたものの、現在は吹奏楽曲も多く演奏されるようになっている。曲種としては、交響曲、交響詩、組曲、序曲、現代音楽など多岐に亘っている。重要な曲種である行進曲においては、アメリカのスーザ、イギリスのアルフォード、ドイツのタイケなどが作品を数多く残しており、この3人を筆頭として多くの行進曲が現在も演奏されている。
各国ごとに特徴がある形態。フランスやイタリアでは、木管楽器の音色を重視した編成が採られている。オーストリアやドイツでは、金管楽器を多くして全体に硬く重々しい音色を持つ編成が採られており、ロータリー・バルブのフリューゲルホルンやテノールホルンを使用する点が特徴である。イギリスでは、民族楽器のバグパイプを主体とした編成が発生し、現在でも軍楽隊などで見ることができるものの、産業革命に伴い金管楽器の製造が盛んになるにつれ、労働者階級の娯楽として金管楽器を中心とした英国式ブラスバンドが編み出され、現在ではジャンルを確立している。アメリカでは、アメリカ吹奏楽指導者協会（ABA）が編成基準を定めており、それに従った編成が進められている。例えばテノールホルンの代わりにユーフォニアムを用いる。日本では、軍楽隊創立当時、陸軍はフランスから、海軍はイギリスから指導者を招いたため、楽器編成・用語・音色などが二通りあって一定しなかったものの、社団法人日本吹奏楽指導者協会により標準編成案が発表され、これを基準とする場合が多い。
サクソルン属の金管楽器を中心とする形態。四声に分かれたB♭管のソロコルネットと三声に分かれたコルネットを中心に、高音域をE♭管のソプラノコルネットで補う。フリューゲルホルンがコルネットの音色に幅をもたせ、テナーホルンとトロンボーンが和声部を受け持つ。ユーフォニアムが旋律を助け、バスが低音域を支える。さらに打楽器が加わる。輝きのある響きを持ち、オルガンのそれを思わせるものもあれば、超絶技巧もある。金管楽器主体の編成であることから、指導が比較的容易であるため、アマチュアが手がけ易いといった側面もある。また、救世軍では世界各地にスタッフバンドと称したブラスバンドを置いており、独自の豊富なレパートリーを有している。一般的な吹奏楽編成で知られる曲も、初めは英国式ブラスバンド編成で書かれた曲の場合があり、フィリップ・スパークの『宇宙の音楽』やピーター・グレーアムの『ハリソンの夢』などが挙げられる。作曲者自身の手によって英国式ブラスバンド編成から吹奏楽編成へ編曲する手法は、ヨーロッパの作曲家を中心に多く見られる。
金管楽器とサクソフォーンおよび打楽器による形態。オランダ、ベルギーを中心に普及している。3声のB♭フリューゲルホルンを中心に、高音域をE♭フリューゲルホルンが補うものの、現在ではこのE♭の楽器は、E♭トランペットもしくはE♭コルネットで代用される。サクソフォーンは1声のソプラノ、2声のアルト、1声のテナー、1声のバリトンで構成されるが、オプションとしてバスサクソフォーンなどが使用されることもある。このほか、3声のトランペット、4声のフレンチホルン、バリトン、2声のユーフォニアム、E♭もしくはFチューバ、B♭もしくはCチューバ、そして打楽器による編成が一般的である。英国式ブラスバンドと響きが似ているものの、サクソフォーンとフリューゲルホルンの豊かな響きと細かい動きの特徴を生かした作品が多い。オランダにおいてはファンファーレ・オルケスト（蘭: fanfareorkest）、ファンファーレ・オーケストラ（英: fanfare orchestra）という名称の楽団も存在し、日本でも洗足学園音楽大学がオランダ語に基づくファンファーレオルケストの名称を使用している。
管弦楽の管楽器セクションと同様に各楽器は1パート1人編成を原則とする形態。フェネルがイーストマン音楽学校において提唱した概念である。実際にはこの原則が杓子定規に守られるのではなく、一つのパートを複数の奏者で演奏する。常にメンバー全員であらゆる楽曲を演奏するのではなく、楽曲ごとに作曲者が指定した編成に従い奏者数が増減する。
特に厳密な編成は定められていない。各パートにおける人数も、厳密に規定されていない楽曲が大多数であり、各演奏団体の編成に合わせた柔軟な演奏が行われている。吹奏楽で使われる楽器は、フラット系の調性を持つ移調楽器が多いため、フラット系の調で演奏されることが圧倒的に多い。ここでは、現在用いられている楽譜にある最大公約数的な編成を示す。
日本の吹奏楽における歴史は、1869年に薩摩藩が、藩士を選抜してイギリス人ジョン・ウィリアム・フェントンの指導を受けさせ、薩摩バンド（薩摩藩軍楽隊）を結成した時に始まる。そのメンバーが、廃藩置県により、陸軍・海軍に創設された軍楽隊の中核となった。なお、軍楽隊の響きが初めて鳴り響いたのは、1853年にマシュー・ペリーが浦賀に来た際と言われる。当時、演奏会は軍楽隊が行っており、それによって多くの曲を紹介してきた。大正時代には学校音楽にも吹奏楽が取り入れられ、そのほか百貨店・遊園地などに少年音楽隊が生まれ、また民間吹奏楽団が組織されて一般市民に広まった。昭和に入って1939年（昭和14年）には、大日本吹奏樂聯盟（現在の社団法人全日本吹奏楽連盟）が発足した。さらに、1935年（昭和10年）、全日本吹奏楽コンクールが毎年開かれ、演奏会も多く行われるようになった。第二次世界大戦が始まる頃から、吹奏楽は戦意高揚や国威発揚のために利用されるようになり、盛んになった。第二次世界大戦後、演奏する機会を失っていたものの、青少年教育にとって音楽の持つ意義が見直されたことから、再び学校で採用され、新しい学校音楽教育が唱歌教育から器楽教育に移ったこともあって、数も増え、演奏技術も向上した。1961年（昭和36年）11月にフランスのギャルド・レピュブリケーヌ吹奏楽団が初来日、演奏会を開催、その素晴らしい演奏に当時の聴衆や吹奏楽関係者に大きな影響を与えた。1967年（昭和42年）には、社団法人日本吹奏楽指導者協会が設立された。
レパートリーの特徴として、編曲された楽曲が依然として重要な位置を占めていることが挙げられる。クラシックからの編曲は、編曲の品質が高い。楽団に共通点の多いジャズからの編曲も、レパートリーの拡充に至った。ポピュラー音楽からの編曲にもスタンダードなレパートリーとして定着しているものが多く、演奏会で採用される機会も多い。ニュー・サウンズ・イン・ブラスは、J-POPなどの音楽を編曲したシリーズである。当初から吹奏楽編成で作曲された演奏会用の楽曲も多く存在する。これらは前述の編曲作品との対比から「オリジナル（楽曲）」と呼ばれる。アメリカではスクールバンドの活動が盛んなので、スクールバンド向けの楽曲が多く作られており、日本でもよく取り上げられる。その中には演奏会におけるスタンダードなレパートリーとして定着したものも多い。近年の傾向としては、ヨーロッパの作品も多く紹介されるようになり、レパートリーとして定着している。また、ヨーロッパの作品は、もともとブラスバンド用に書かれ、作曲者自身の手によって吹奏楽版が作られ、重要なレパートリーとして定着している曲もある。
日本では、自衛隊、消防音楽隊、警察音楽隊、海上保安庁音楽隊など治安系の公務員組織による吹奏楽団が多数存在し、中央団体と呼ばれるものの、多くは団員を音楽大学から採用、ほぼ演奏業務に専念する事実上のプロミュージシャンである。現在日本には国立、公立直営で専属雇用する交響楽団や合唱団が存在しないため、ドイツなど欧州大陸には多数見られる公務員身分の音楽家は、大部分これらの吹奏楽団員に集約されている。
日本では、軍楽隊（自衛隊音楽隊）は、陸軍・海軍・空軍などの軍隊に属する。通常は木管楽器・金管楽器・打楽器による編成が主となっているものの、隊によっては管弦楽の編成のところもある。軍隊の行事である儀式や行進、レクリエーションなどの音楽を演奏することを任務とし、編成については各国ごとに伝統を持っていて、それぞれに特徴がある。軍楽の歴史は古く、古代エジプトやアッシリアなどで記録が残されているものの、充実した形となったのはローマ時代からと言われている。15世紀の頃から定着し、17、18世紀には軍楽隊の作品も多く作られている。ヨーロッパの吹奏楽は軍楽隊の演奏によって代表されている。日本では、明治以降の陸海軍に軍楽隊が置かれていた。現代においては、儀式・広報および自衛官の士気高揚を目的として、陸上・海上・航空の3自衛隊にそれぞれ複数の音楽隊が置かれている。各音楽隊の中でも陸上自衛隊中央音楽隊は、国賓に対する栄誉礼の奏楽を行う日本で唯一の音楽隊であり、「日本を代表する吹奏楽団」を自ら称する。防衛大学校においては、学生は必ず運動部に参加する規則があり、文化部は運動部との掛け持ちでしか参加できない。しかし、吹奏楽部は学校行事や各種式典においての学校の顔となる役割を持つため、例外的に運動部と同様に活動時間が確保される。
日本では、消防音楽隊は、各自治体の消防本部あるいは消防団によって運営される。吹奏楽編成のものが多い。ほかに信号ラッパのみ、あるいは打楽器を加えた編成も数多い。音楽隊員の身分は、消防職員のみ、また消防団員のみ、あるいは混成、さらに一般人をも含んだりと多岐に亘る。活動内容は、吹奏楽を通じた防火・防災の啓蒙・広報活動を目的とし、消防関係の式典や行事（出初式など）における演奏や、地域からの依頼演奏のほか、定期演奏会などの自主的な演奏がある。個人負担金は団体ごとの規定によるものの、ないところが多い。
日本では、警察音楽隊は、警視庁（東京）をはじめ各道府県警ごとに音楽隊が運営される。ほかにカラーガード隊が配備されているところもある。音楽隊員の身分は、警察官もしくは警察職員である。音楽隊と警察の通常業務を兼ねている隊を兼務隊、音楽隊の業務のみに従事している隊を専務隊と呼ぶ。皇宮警察や海上保安庁にも兼務隊の音楽隊が設置されている。外国においては、ロンドン警視庁音楽隊やパリ警視庁音楽隊などの吹奏楽編成による活動が知られる。
日本では、学校吹奏楽部は、クラブ活動や部活動として行われる課外活動の一形態となる。一部の高等学校では、吹奏楽局や吹奏楽委員会が設置されるケースがある。吹奏楽編成が多いものの、マーチングバンドも存在する。活動内容は、各種コンクール、文化祭での発表、運動会での行進演奏、式典演奏などにおける諸行事での演奏、地域の音楽祭、慰問演奏、定期演奏会など。負担金は部費という形で集められ、額については校外から専門の講師を呼ぶ場合は高くなる。団体の収入としては、その他にも学校や地方公共団体から補助が入る。楽器を購入する代金は備品、楽譜を購入する代金は消耗品と予算科目が異なる。
日本では、応援団吹奏楽部は、特に伝統校とされる大学でよく見かける、一種独特な立場にある音楽団体である。学校のスポーツ応援では、応援時の鳴り物要員として吹奏楽が使われることが多い。中学・高校などでは文化部として設立された吹奏楽部が学校行事として応援に協力することが多いものの、大学などでは応援活動を行うために応援団の傘下に常設団体として設立された吹奏楽部が応援を行っていることもある。当初は応援団の鳴り物部隊として設立された吹奏楽部が成長し、応援活動だけではなく、学校を代表する吹奏楽団体として幅広く音楽活動を行うようになった団体も多い。そういう意味では軍隊における音楽団体である前述の軍楽隊に類似した存在と言える。応援団吹奏楽部が学内唯一の吹奏楽団体として活動している学校のほか、応援団吹奏楽部とは別にサークルや文化会所属団体として設立された吹奏楽団体が活動している学校もある。応援団吹奏楽部が学内唯一の吹奏楽団体である大学の場合、応援団吹奏楽部が大学を代表する吹奏楽団体として、応援活動と平行して音楽活動を担っている例が多いものの、応援団とは別の吹奏楽団体が学内に存在する学校の場合、応援活動は応援団吹奏楽部が担い、音楽活動は他の学内吹奏楽団体が担っている例が多い。応援団吹奏楽部として設立されたものの、何らかの事情により応援団から独立した吹奏楽団体も存在する。応援団から独立した団体の場合、歴史的な経緯から文化会に所属する団体として活動するのではなく、文化会や体育会などから独立した、学生会（学友会）直属の独立した学生団体として活動している例もある（東北学院大学のようにサークルとして独立した例もある）。また、応援団吹奏楽部として活動している団体においても、音楽活動と応援活動のバランス配分については、学内吹奏楽団体の存在や応援団本部との力関係、吹奏楽部自体の意思選択などの要因で、応援活動を吹奏楽部の主要活動目的として活動している団体から、吹奏楽部の主要活動目的は音楽活動という団体まで、かなりの温度差がある。このような形態の吹奏楽団体は、体育会連合に加えて音楽団体連合も所属するという複雑な立場にある場合が多い（ただし、所属の大学によりクラブ活動団体への対応が異なるため、一様には定義不能）。
日本では、企業吹奏楽部は、楽器を趣味とする社員有志のクラブが多い。楽器メーカーのヤマハでは自社製品の宣伝とヤマハ硬式野球部の応援団を兼ねるヤマハ吹奏楽団浜松を編成している。
日本では、一般には学校や企業といった特定の組織に依存せず、「○○市民吹奏楽団」のような呼称で市民吹奏楽団として活動するサークルを指すことが多いものの、厳密な言葉の定義が存在しないため、特定校の卒業生しか入団できないOB吹奏楽団（OG吹奏楽団）なども含め、全日本吹奏楽連盟に一般の部として加盟登録される団体がここに分類される。楽団の構成員は、社会人が中心となることが多いものの、学生が参加する例も見受けられ、中には楽団員の大半が学生という市民吹奏楽団も存在する。活動内容は、それぞれの市民吹奏楽団の活動方針によって様々であるものの、各種演奏会の開催、全日本吹奏楽コンクールへの出場、地域の音楽祭への参加、慰問演奏などである。市民吹奏楽団の多くは、楽器の調達費や日々の活動資金の大半を所属楽団員から徴収する団費で賄っているものの、市町村などの地方公共団体や各種民間団体などから支援を受けて活動している市民吹奏楽団も存在する。楽器編成は、楽器を持つ者が自由意志で参加しているという性質上、アンバランスになることが多い。そのため、足りないパートを補うために他の市民吹奏楽団などから賛助出演者（助っ人）・エキストラ（トラ）を呼ぶこともあるものの、楽器編成に厳密性が求められていないと解釈されることが多い現状から、他の楽器で代用されることもある。
荒川の河口から10.5 kmの地点に架かる橋で、全長514.5メートル（荒川渡河区間454.5メートル）、総幅員17.7メートル、有効幅員17.0メートル（車道13.0メートル、歩道2.0メートル×2）、最大支間長64メートルの9径間ゲルバー格子鋼鈑桁橋の1等橋（TL-20）である。橋面は2パーセントの横断勾配が付けられている。橋の西岸は足立区柳原一丁目、東岸は葛飾区堀切四丁目となっている。荒川と綾瀬川を隔てる長さ（盛土の幅）13.0メートルの背割堤で堀切橋のすぐ下流側の綾瀬川に架かる堀切小橋からの一方通行路が合流する。また、27メートル上流側には京成本線の荒川橋梁がやや低い位置で平行して架かっている。橋の管理者は東京都である。また、災害時に防災拠点等に緊急輸送を行なうための、東京都の一般緊急輸送道路に指定されている。
かつては付近に堀切の渡船場があった。橋は1924年（大正13年）10月通水を開始した荒川放水路の掘削に先駆けて1924年（大正13年）3月31日に開通した初代の橋は橋長439メートル、幅員5.5メートルのRC（鉄筋コンクリート）製の橋脚を持つ木橋の桁橋として開通した。この堀切橋は一度は完成したが、その直後に1923年（大正12年）9月1日の関東大震災で被災したため架け直されたものである。この橋は現在より250メートルほど南にあり、東武伊勢崎線の堀切駅と旧綾瀬川の墨田水門の中間に右岸側の橋詰があり、旧東京都道468号堀切橋金町浄水場線（堀切小橋通）の延長線上に位置していた。また、綾瀬川上には1921年（大正10年）12月22日開通した長さ54.6メートルの堀切小橋が堀切橋と同様の形式で架けられていた。
橋は第二次世界大戦中の1942年（昭和17年）2月に二代目の橋が木橋として架け替えられた。橋長493.6メートル、幅員5.4メートル。この橋は架け替えられた翌年の1943年（昭和18年）に焼失して工兵隊が簡易な橋に架け替えられた後、1950年（昭和25年）12月に幅員7.6メートルに橋の拡幅が行なわれ、幅1.1メートルの歩道が両側に設けられた。橋脚は木製で路面は乳剤舗装が施されていた。1958年（昭和33年）橋は一部流失したが当年中に復旧した。1959年（昭和34年）9月9日の交通状況の調査によると、橋長の関係で自転車の利用が最も多く、その台数は7354台を数え、他は徒歩が1300人、荷車牛馬車が45台、原付・自動二輪車が4035台、乗用車が1316台、乗合バス191台、貨物自動車が5005台、特殊自動車が97台であった。その後重量制限が実施され、バスなどの大型車は他の橋へ迂回する措置が取られた。
永久橋の設計は1940年（昭和15年）頃から既に着手され、橋種は90メートル上流側に荒川橋梁が架けられていることもあって、取り付け道路が長くなるが、通行者の視界を狭めることのない上路式が採用されている。また、架橋地点は軟弱地盤で周辺で地盤沈下が観測されていたため上部工は沈下に強いとされるゲルバー式鋼鈑桁橋を採用し、下部工も1940年当初の設計段階では同様の理由で工費を要するが井筒基礎を採用し、低水路の径間割は上流にある荒川橋梁に一致させていて7径間で64メートルの等間隔であったが、実際に採用されたのは鋼管杭基礎で径間割も変更されている。また、架橋位置も荒川橋梁のすぐ下流側に変更されている。三代目である「新堀切橋」と称した現在の永久橋は1960年（昭和35年）に着工されて1965年（昭和40年）に完工され、同年6月開通した。橋長は514.5メートル、幅員17メートルで綾瀬川部分の長さは60メートルである。上部工の施工は主径間を三菱重工業（現、エム・エムブリッジ）、側径間を宮地鉄工所（現、宮地エンジニアリング）が担当し、ケーブルクレーンによるステージング（ベント）工法により架設が行なわれた。なお、開通当時取り付け道路は周囲は民家が密集する地域で、用地の買収絡みからまだ未完成だった。また、荒川部分のみの仮開通で、綾瀬川部分はまだ未完成だったため、その間は堀切小橋がその役目を担った。左岸側の道路用地に掛かる鉄工場の移転が遅れたため、取り付け道路が完成したのは1967年（昭和42年）8月のことだった。現在はこの新堀切橋を堀切橋と呼ぶ。旧橋は撤去され、旧橋とほぼ同じ場所に首都高速6号向島線の新荒川橋が架けられている。なお、堀切小橋は1976年（昭和51年）3月に旧堀切小橋のやや上流側の位置に架け替えられている。
住所：〒064-8799 北海道札幌市中央区南16条西15丁目2-1