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クラシック音楽のコンサート、リサイタルにおけるアンコールはほとんどの場合、プログラムに載った正規の演目がすべて終了した後に行われる。ただし、オーケストラのコンサートの前半で独奏者を招いての協奏曲を組んだ場合、途中休憩前に独奏者単独でのアンコール曲が演奏されることもよくある。ヨーロッパの一流オーケストラは定期演奏会において基本的にアンコールを演奏しない。これは日本のプロのオーケストラにも順ずる。しかしながら協奏曲独奏者がオーケストラの定期でもアンコールする習慣は次第に多くなってきているが、演奏時間に左右され、20分程度が多く、50分ほどの協奏曲の後ではやらない方が多い。ウィーン・フィルを例にすると、ウィーンでの通常演奏会（定期演奏会、特別演奏会など）ではアンコールを演奏せず、拍手が続いていたとしても楽団員は舞台から帰ってしまうが、ニューイヤー・コンサートのみは《美しく青きドナウ》と《ラデツキー行進曲》をアンコールとして演奏する事になっている。しかし、来日公演など、ツアーではアンコールを演奏することが良くある。演奏家や声楽家が通常アンコールを行う場合、再登場をねだる聴衆のスタンディング・オベーションや拍手喝采（時には拍手が揃うこともあり、それが習慣となっている都市や演奏会場もある）を合図とし、聴衆の好意的な反応に感謝して、アンコールの曲目を披露する。拍手がいつまでも続くような場合に、思いがけずアンコールの曲目が増えて、演奏時間が長引くというケースも起こりうる。アンコールは、レパートリーの中から、知名度の高い小曲（いわゆる通俗名曲で長くとも数分程度）になることが普通だが、準備して持ってこない場合は当日のプログラムを繰り返したり、あまり有名ではないが印象深い作品がとり上げられることもある。ピアニストやヴァイオリニストは、自分や他人が編曲した作品（原曲が歌曲だったりポピュラー音楽だったりすることも間々ある）を好む。アンコールの前に、演奏する曲目を聴衆に向かって語りかける演奏家もいるが、演奏会場の空間やエコー、マイク、空調などの理由で、演奏家の声が聴衆に広く行き渡らない場合もしばしばである。このため、演奏会場によっては気を利かせ、演奏終了後にアンコール曲目を掲示することも行われる。独奏者・独唱者やオーケストラなどのアンサンブルは、アンコール曲目を早く大きく正確に演奏することで、技術的な能力を誇示することがあったり、あるいは拍手の波が引くように、ゆっくりと静かに、余韻を残して演奏することもあるがその曲の前後の関係で速い終曲の後にはゆっくりな小曲を持ってきたりその逆であったりもする。決まりきった行事に定番のアンコール曲目が習慣づいている場合もある（たとえば、ウィーンのニューイヤー・コンサートにおける《ラデツキー行進曲》や《美しく青きドナウ》。両曲ともプログラムには記載されないが、伝統的に毎年演奏されている）。演奏家が同時に偉大な作曲家でもある場合、自作自演をするまでアンコールを求める拍手が繰り返されることもある（たとえばラフマニノフの《前奏曲 嬰ハ短調》作品3-2）。
オペラにおけるアンコールは上記のコンサート、リサイタルのそれとは大きく異なり、独唱者に対してアリアを再唱してほしいとの要求となって現れる。17世紀のヴェネツィアでは既にそれが習慣として確立していたことが知られている。なおジャンルとしてはドイツオペラよりもアリアが完全に切れて番号付けされているイタリアオペラのこの傾向が強い。この習慣は音楽上そしてドラマ進行上の流れを損ねるという点で指揮者に嫌悪されていた。トスカニーニは1910年代頃よりミラノ・スカラ座やその他の大劇場で一切のアンコールを拒絶する態度に出て、物議を醸した。1950年代以降、オペラ公演における指揮者の、そして演出家の地位が相対的に向上するに及んで、元々オペラ自体の上演時間がコンサートよりも長く、歌手の声も守る必要があって、このようなアリアのみのアンコールは次第に減少の傾向にある。
ロックやポップスの場合、ミュージシャンがアンコールをいわば第2部のように扱うケースも見受けられる（例えばボブ・マーリー&ザ・ウェイラーズによる、1979年と1980年のコンサートにおけるものなど）。もっとも、事前に発表されたプログラムに基づいてコンサートを行うという習慣はクラシック音楽におけるほどは確立していないので、「アンコール曲」と「第2部」の区別は必ずしも明確ではないこともある。コンセプト・アルバムに「アンコール」に相当する楽曲を好んで配置するアーティストも見受けられる。
戦国時代の天正7年（1579年）、織田信長の家臣であった明智光秀に丹波一国が与えられ、光秀は一族の明智秀満にこの地を任せた。天正10年（1582年）に光秀が信長に対して謀反を起こしたとき、秀満はその挙兵に賛成し、本能寺の変で信長を討った後は安土城を占領したが、光秀が山崎の戦いで羽柴秀吉に敗れると、秀満は安土城を放棄して有名な「湖水渡り」を行い、近江坂本城にいる光秀の妻子を刺し殺して自分も自殺した。その後、丹波は秀吉の支配下となり、福知山には杉原家次、小野木重次（公郷）らが入る。重次は慶長5年（1600年）の関ヶ原の戦いにおいて西軍に味方し、田辺城の戦いの総大将となるが、本戦で西軍が壊滅すると東軍の細川忠興の追討を受けて自害した。
関ヶ原で東軍に与した有馬豊氏は、本戦で後ろ揃えを務めたことで、遠江横須賀3万石から福知山6万石に加増移封されて福知山藩が立藩した。慶長7年（1602年）に豊氏の父・有馬則頼が死去すると、豊氏は父が摂津三田に知行していた2万石も併せて相続することとなり、福知山で都合8万石の大名となった。その後、大坂の陣においても徳川方として武功を挙げたため、元和6年（1620年）閏12月に20万石に加増の上で筑後久留米藩に移封された。その後は伏見奉行の小堀政一がしばらくは統治を行なう。元和7年（1621年）8月、丹波亀山藩から岡部長盛が5万石で入るが、寛永元年（1624年）9月に美濃大垣藩に移される。替わって摂津中島藩から稲葉紀通が4万5700石で入るが、慶安元年（1648年）8月に改易となった。その後、半年ほどは公儀御料として幕府が直轄したが、慶安2年（1649年）2月28日に三河刈谷藩から松平忠房が4万5900石で入る。これも寛文9年（1669年）6月8日には肥前島原藩に7万石で加増移封となり、替わって常陸土浦藩から朽木稙昌が3万2000石で入り、以後は朽木氏13代の支配で藩政が安定した。明治4年（1871年）7月14日の廃藩置県で福知山藩は廃藩となり、福知山県となる。同年10月2日、豊岡県となり、明治9年（1876年）8月21日には京都府に編入されることとなった。
福知山は、藩が成立する前の戦国時代、光秀の治世の下で地子銭免除や城下町建設、近世的な福知山城の築城などが行われている。初代藩主となった有馬豊氏は福知山城や城下町の整備を行ない、検地を行なって藩政を確立した。岡部氏は短期間のため、見るべき治績はない。岡部氏の後に入封した稲葉紀通は暗愚な人物で、家中や領民に対して悪政を敷くという暴君であった。慶安元年（1648年）には丹後宮津藩主京極高広との間に諍いを起こし、それが原因で紀通が謀反を企んでいるという風聞が流れた。わずか4万5700石、動員兵力においても1500人ほどにしか満たない紀通が謀反を起こしたところでたかが知れていたはずであるが、幕府もこの風聞を信じて近隣の諸藩に出兵を命じたため、同年8月20日、紀通は福知山城にて鉄砲自殺して果て、稲葉氏は改易となった。松平忠房は、藩内に検地を実施する。これは明治時代の地租改正までに至る福知山藩の土地制度の基礎となったため、松平検地と呼ばれた。なお、寛文6年（1666年）には宮津城の受け取り役を務めている。そして朽木氏であるが、初代藩主朽木稙昌の父稙綱は、徳川家光のもとで御小姓番頭、奏者番を務めたことから、朽木元綱の末子ながら兄たちより厚遇され、譜代大名として取り立てられた。そうした経緯から、朽木氏の歴代の福知山藩主の多くは奏者番・御小姓番頭・寺社奉行を務めている。藩財政は稙昌の頃から既に苦しく、元禄4年（1691年）には5ヵ年にわたる半知を行なっている。第5代藩主玄綱の時代には享保の大飢饉が原因で享保の強訴と呼ばれる騒動が起こり、藩内は混乱した。なお、玄綱は明智光秀御霊法会を許可している（御霊祭りの開始）。歴代藩主の中でも第7代藩主舖綱と第8代藩主昌綱は文人として知られ、前者は『擬独語』を著わし、藩校創設の基礎を築き上げた。後者は大槻玄沢ら蘭学者やオランダ商館長（カピタン）と交遊を持って蘭学を研究し、『蘭学階梯』の序文や『泰西輿地図説』、『古今泉貨鑑』など、多くの貴重な著作を残した。第9代藩主倫綱も領民の教化を図って『岩間の水』を著わしている。福知山藩では財政再建の必要性から、藩政改革がいくたびも行なわれたが、その都度失敗する。それは、百姓による強訴が常に起こったからである。特に前述の享保年間と、幕末の万治元年（1860年）の強訴は大規模であった。
とやま香音ジュニア・コーラス（とやまかのんジュニアコーラス）は、日本の児童合唱団。
富山県富山市にて活動する合唱団で、主な練習場所は富山市民芸術創造センター、メンバーは30名程度である。音楽監督は古橋富士雄（日本合唱指揮者協会常任相談役 / NHK東京児童合唱団名誉指揮者）、代表は松下正樹（富山県合唱連盟理事長）、ピアニストは清水香里。
2006年に第一期生の募集開始から始まり、2009年度で活動を停止した『AUBADEジュニア・コーラス』が前身である富山市芸術文化ホールへの出演など多くの実績があった。2010年4月に『AUBADEジュニア・コーラス』メンバーの意志を継ぎ、父兄によるボランティアによる運営で独立した合唱団としてスタートした。結成1年後の2011年5月には第1回目の定期演奏会を開催するに至った。
を局所体とし、F を  の剰余体、π を  の素元としたとき、 と同値な非アルキメデス付値  としてを満たすものが唯１つ存在する。この  を K の正規付値という。 を完備なアルキメデス付値体としたとき、K は実数体もしくは複素数体と同型であるが、 K の正規付値を、K が実数体と同型であるときは、 とし、K が複素数体と同型であるとき、 と定める。ここで、 は実数もしくは複素数上の絶対値とする。上で定義された正規付値と、先に挙げた単数群の分解を用いることで、以下のことが得られる。局所体 K に対して、正整数 n を K の標数が 0 でないときは、K の標数で割り切れない様にとる(K の標数が 0 であるときは n は任意の正整数でよい)。 を  に含まれる n 乗数全体からなる群とし、 を単数群 U に含まれる n 乗数全体からなる群とすれば、が成立する。但し  は K に含まれる 1 の n 乗根全体のなす群とし、 は K の正規付値である。K が実数体もしくは複素数体であるときは、上式に類似したが成立する。
1次元トーラス  を T とし、加法群  から乗法群 T への連続な同型写像をで定める。K を局所体とすると、K は加法に対する局所コンパクトな位相群と見なせるので、K から T への連続な準同型写像、つまり K の連続な指標が存在する。連続な指標全体からなる群つまり指標群を  とおく。局所体 K に対して、K の正規指標  を以下の様に定める。(1) K が p進体のときp進体 の 0 ではない元 x に対して、と p 進展開したときと定めると、p 進体上の連続な指標となる。(2) K が p進体の有限次拡大体であるとき(1) で得られた  と、 に対するトレースを用いてで定義すると、K 上の連続な指標となる。(3) K が有限体係数の1変数ベキ級数体  であるときF の標数を p とし、K 上の点 x をと表したとき、K 上の正規指標  をで定める。ここで、 を  を満たす様にとる。K がいずれの場合に対しても、K の任意の元 a を１つ取り固定したとき、は、K の連続な指標となる。このことから K の元 a に対して、指標群  の元として  を対応させることにより、K と  は同一視される。上で述べた K と  が同一視できることは、K が実数体もしくは複素数体でも成立する。実数体の場合は、任意の実数 a に対して、 とすれば、実数体と  は同一視され、複素数体の場合は、任意の複素数 a に対して、 とすれば、複素数体と  は同一視される。
局所体 K の付値環を R とすると、R はコンパクトであるので、K を加法に対する位相群とみなすことにより、K 上のハール測度 μ で、 と正規化されたものが唯一存在する。 次に、 を乗法に対する位相群とみなすことにより、単数群 U に対して、 と正規化されたハール測度  が唯１つ存在する。このとき  は μ を用いて以下の様に表される。(1) K が p進体の有限次拡大と同型のとき  を K の正規付値としたとき、が成立する。ここで、q は剰余体の元の個数とする。(2) K が  と同型のとき  を K の正規付値としたとき、が成立する。ここで、実数体や複素数体についても考察する。これらの絶対値に対して付値環は定義できないので、ハール測度として1次元または2次元の実数空間上のルベーグ測度を考える。  に対して、K の加法群としてのハール測度を 、乗法群  のハール測度を  とし、 を K の正規付値とすればが成立する。局所体の場合の関係式と見比べると、実数体や複素数体の結果は、 に対応していることがわかる。このことからも絶対値を  と書く妥当性の一端が現れている。
局所体 K の有限次代数拡大体 L は局所体であり、K の離散付値は L に同値なものを除いて一意的に延長される。従って、K の離散付値は K の代数閉包  まで一意的に延長される。しかし、  は完備ではないので局所体ではないが、  の完備化  を考えれば局所体となる。この項では、局所体の有限次代数拡大体の性質について述べる。K を局所体とすると、任意の正整数 n に対して、K の n 次の代数拡大体 L で K の不分岐拡大となるものが同型を除いて唯１つ存在する。さらに  を、それぞれ K, L の付値環とすると、が成立し、 は位数 n の巡回群となる。上記において、 は以下の性質を満たす L の自己同型写像  で生成される。但し、 は  の付値環、 はその付値イデアル、q を K の剰余体  の元の個数とする。この  を  のフロベニウス自己同型写像もしくはフロベニウス置換という。さて、局所体 K の n 次代数拡大体に対して、不分岐拡大となるものは上のことから同型を除いて１つしか存在しないが、それ以外(つまり不分岐ではない拡大体)については、以下のことが成立する。T を  の最大不分岐部分拡大体とすれば、拡大次数  は、L の K に対する剰余次数に等しく、 は完全分岐であり、拡大次数  は、L の K に対する分岐指数に等しい。以上のことの例として、 の2次の代数拡大体は、同型を除くと  だけであるが、 このうち最初に挙げた  が不分岐拡大である。特に、 が有限次ガロア拡大であるとすれば、 のガロア群が可解群となるので(付値体を参照)、 のガロア群もそうである。 つまり、局所体 K 上の任意の代数方程式に対して、有限回の四則計算と根号を用いて代数的に根を得ることができる。
面高氏は代々山伏の家系で、肥前国の面高郷との関係は不明ながら、天文年間頃より薩摩国市来辺りに住した。面高英俊の子として誕生。永禄4年（1561年）、父・英俊と共に、島津貴久の名代として相模国鶴岡八幡宮へ参詣、永禄6年（1563年）に帰国する際は京都八幡に立ち寄り、御正躰三つを頼俊が背負って鹿児島の清水八幡へ運んだ。武将としての活躍は永禄9年（1566年）10月より見え、日向伊東氏の三ツ山城攻めに参加して軍功をなし、永禄11年（1568年）の大口城攻めの際は、菱刈氏の武将・牧野次郎を討ち取るなど、その後も度々軍功をなした。使者としても重用され、上洛して15代将軍・足利義昭や織田信長のみならず、諸国に対しての使者を務める。島津義久はその功に感じ入り、日向国を治めた暁には善哉坊の住職にすると約束、天正4年（1576年）頼俊が善哉坊へ先登してその院主を追い落とすと、約束通り善哉坊の住職に任じられた。天正15年（1587年）に豊臣秀吉による九州平定が行われた際、頼俊は和睦の使者として豊臣秀長の陣へ入って人質に関する話を詰め、伊集院忠棟が人質となる際に同道すると共に、未だ豊臣氏に反抗して籠城を続ける高城を開城させるなどした。その後、島津義久並びに島津義弘が上洛する際の供を務め、慶長4年（1599年）に発生した庄内の乱が翌年に治まった際は、乱を調停した徳川家康への使者を入来院重時と共に務め、島津家が西軍に属した関ヶ原の戦いの終結後は、徳川氏との和睦成立のため、井伊直政と山口直友の許へ老体を押して赴き尽力した。頼俊はこの功により、100石を賜っている。
チェーン店に「ふく利」と「まるたか」がある。ふく利はショッピングサイト「楽天市場」にも出店しており、全国配送も行っている。まるたかは徳島市だけでなく小松島市や淡路島にも店舗展開している。2012年6月15日、徳島地方裁判所へ自己破産申請した。負債額は約3億5千万円。ふく利、まるたか各店舗はそれぞれ営業譲渡されており、営業はそのまま継続される見通し。
工業所有権（こうぎょうしょゆうけん）とは、特許権、実用新案権、意匠権、商標権などの総称である。産業財産権（さんぎょうざいさんけん）。知的財産権（あるいは無体財産権）の領域のひとつであり、主として企業活動に関するものを含む。
日本語の「工業所有権」は、もともとはフランス語の"propriété industrielle"または英語の"industrial property"の訳語であり、工業所有権の保護に関するパリ条約において「工業所有権」の訳語が充てられたことなどから、一般に普及した。パリ条約の日本語訳文において「工業」の語が用いられたのは、第1条(3)冒頭の「工業所有権」（propriété industrielle）の部分とその後の「工業及び商業」（à l’industrie et au commerce）の部分との訳語を整合させるためであったと言われる。しかし、この規定が、工業と並べて商業を工業所有権の対象とすることを規定し、さらに、農業等も含まれるとしていることからも明らかなとおり、工業所有権は工業分野における権利のみを指すものではないため、「工業」という訳は誤訳であるとの指摘がかなり早い時期からなされてきた。なお、一説では、パリ条約締結時の担当者が「産業」と訳し当時の司法省に承認を求めたところ、（翻訳の適否はともかく）「産業」では意味が広すぎるし、他の法律・条約での使用例も見当たらない、として採用されなかったようである。「工業所有権」及び「知的所有権」という形で使われたきた「所有権」という訳語についても、「所有権」は一般に有体物について用いられることから、無体物を対象とする場合には、「財産権」という語がより適切であるとの指摘があった。また、「財産権」という語を採用すると、"industrial property right"と"industrial property"とにそれぞれ「産業財産権」と「産業財産」という一貫した訳語を充てることができるの対して、"industrial property right"を「工業所有権」と訳した場合には、"industrial property"を「工業所有権」または「工業財産」等と訳さざるを得ないという問題もあった。このため、2002年7月3日に策定された知的財産戦略大綱において、明治時代以来用いられてきた訳語「工業所有権」は「産業財産権」と改められ、工業所有権に関する法律の総称も、「工業所有権法」から「産業財産権法」と改めることとされた。また、同時に「知的所有権」も「知的財産権」に改められた。ただし、これらは法令や団体の固有名称等に対しては直ちには適用されておらず、現在でも、工業所有権という語が残った法律や団体が存在する。
1980年代前半までは単線非電化路線だったが、需要の増大に対応するため1984年から1987年にかけて複線化工事が行われた。1990年代に入ると路線の高速化工事と単線の貨物専用線を増線する工事が同時進行で行われた。工事完了後、時速160㎞で走る列車が営業運転を開始した。1998年には電化工事が完了し、スウェーデンの高速鉄道車両X2000を使った時速200㎞の都市間輸送が始まった。2005年から2007年にかけて4線目のレールを建設する工事が行われて、中国本土で最初の複々線となった。2007年からCRH1型が導入された。その後車両の増備が進み、現在は広州東駅から深圳駅までのノンストップの列車は所要時間52分で結んでいる。東莞市では京九線と接続しその先の区間は両路線で線路を共用している。香港との境界から先は東鉄線とも共用している。香港と中国本土を結ぶ列車運行では北京、上海、仏山と肇慶などと結ばれている。
駅所在地は岐阜市の北端にあたり、向かい側には高富町（2003年に合併して山県市）の中心街が広がっていた。駅は旧高富街道に面していた。東300メートルには大龍寺がある。
松本 武雄（まつもと たけお、1914年 - 1976年11月6日）は、日本の男子テニス選手・指導者。石川県鳳至郡（現鳳珠郡）出身。法政大学卒業。松本は法政大学のテニス部で、中野文照と同期のライバルだった選手である。1937年、関東本学生テニストーナメントで男子シングルス準優勝。同年の全日本学生庭球選手権（現在の通称・インカレ）で男子シングルスのベスト4に進出する。1938年度の成績は、関東本学生テニストーナメントは2年連続準優勝であったが、全日本学生庭球選手権で初優勝を果たした。この年は「フィリピン選手権」の男子シングルスも制した。当時の全日本学生選手権では、同じ法政大学の松本と中野が優勝争いをすることが多かった。しかし、ライバルの中野がインカレのタイトルを奪還した1939年に第2次世界大戦が勃発した。松本は日本テニスの歴史の中でも、優れた指導者として名前を残した人である。1955年に法政大学テニス部監督に就任し、多くの後輩選手たちを育成し始める。1967年にはユニバーシアード東京大会日本代表監督を務めた。また、法政二高なども手広く指導した。1976年11月6日、熱海市内の病院で肺臓がんのため死去。62歳だった。
仁治元年（1240年）に従五位下上総権介に任ぜられ、将軍・九条頼経の二所参詣に供奉している。寛元元年（1243年）には従五位上に叙せられ、翌年には評定衆に加えられるが、千葉氏では唯一の例である。幼少の千葉氏宗家当主・千葉亀若丸を補佐する一方で、対外的には一族の代表者として行動し、北条光時・藤原定員・後藤基綱・三浦光村・藤原為佐・三善康持らとともに九条頼経を押し立てて執権北条経時と対抗した。寛元4年（1246年）に執権経時が死去し、弟の時頼が執権を継承したのを機に勃発した政変（宮騒動）によって名越光時・藤原定員が失脚すると、6月7日には千葉秀胤・後藤基綱・藤原為佐・三善康持の4名の評定衆が更迭、更に6月13日秀胤は下総埴生西・印西・平塚の所領を奪われ（金沢実時所領となる）、上総国に放逐された（『吾妻鏡』）。ただし上総は秀胤の本国であり、寛大な処分とも言える。これは執権になったばかりの時頼が決定的な対立を避けて事態を早く収束させようとしたと見られている。宝治元年（1247年）6月の宝治合戦によって、三浦泰村・光村兄弟が攻め滅ぼされると、6月6日に三浦氏の娘婿である秀胤に対しても追討命令が発せられ、翌7日には千葉氏一族の大須賀胤氏・東胤行（素暹、秀胤の3男・泰秀の義父）らが秀胤の本拠である上総国玉崎荘大柳館（現在の千葉県睦沢町）を攻撃した。追い詰められた秀胤は屋敷の四方に薪炭を積み上げて火を放ち、4人の息子をはじめとする一族郎党163名とともに自害した。また、秀胤一族以外にも討死したり、所領を失った千葉氏一族が多数いたと言われている。なお、『吾妻鏡』によればその際に以前に兄である秀胤によって不当に所領を奪われて不仲であった弟の時常も駆けつけて自害しており、「勇士の美談」と称されたという。東胤行が戦功と引き換えに自分の外孫（泰秀の息子）の助命を求めたために、その子を含めた秀胤の子孫の幼児は助命された（『吾妻鏡』宝治元年6月11・17日条）が、これによって上総千葉氏は滅亡した。
ハワイに生まれ、以後、宮崎（母の出身地）、京都、フィラデルフィア、横浜と日米の様々な場所で育ち、各地の多様な文化を肌で感じる。大学卒業と同時に1994年からJ-WAVE『J's CALLING』のナビゲーターを務めたのがきっかけで、ラジオパーソナリティとして活動を始める。現在はラジオの他、テレビナレーションや雑誌連載など、様々な分野で活動している。名前が「クリス」と「智子」で両方ともファーストネームであるとたびたび言われるが、これはマイクネーム（パーソナリティ・ネーム、いわば「芸名」）である。
6才から劇団ひまわりに所属し、子役としてCMやドラマ、映画に出演する。小学校卒業後、アメリカンスクールへ進学。オーストリアのザルツブルクへの留学経験を持つトライリンガル（日本語・英語・ドイツ語(少々)）で、英語の歌を自ら作詞することもある。この留学がきっかけで歌手を目指すようになる。1997年より声優の活動を始める。2001年、日本におけるイタリア2001年を記念してオリコン主催のネットオーディション「LOVE FUTURE 2001」でグランプリを受賞。以前は田辺エージェンシー、フェイスプランニング、ケッケコーポレーション（預かり）（2007年10月-2012年12月）に所属していた。2013年1月よりアトミックモンキー所属。2015年1月26日、自身のブログにて結婚したことを公表した。
全体を通して東映アニメーション作品への出演が多く、土日アニメへの起用が多い。また本人がトライリンガルのため、『おジャ魔女どれみ』シリーズの飛鳥ももこや、劇場版『デジモンアドベンチャー02』のウォレスなどのように、外国語を話す役を演じることも多々ある。『ソ・ラ・ノ・ヲ・ト』のアーイシャでは、全ての台詞をドイツ語で演じた。少年役、少女役、動物役、性格面でも元気な役から無愛想な役まで、さまざまな役を演じている。歌手としても有名ドラマ、映画のテーマソングを歌うなど活躍している。K.（山本景子）・井手麻理子と親交がありライブなども行っている。また、おジャ魔女どれみシリーズで共演したどれみ役の千葉千恵巳と特に仲が良く、シリーズ終了後も度々イベント等で共演しており、Whispersというユニットで活動もしている。
ドルビーデジタルは1.0chモノラルから5.1chサラウンドまでの音をデジタル的に圧縮してデータ量を減らし、フィルムやDVDビデオなどに記録するのに用いられる。映画の場合、音声をエンコード処理しフィルムのパーフォレーションの間（フィルムの両端に等間隔であいている穴と穴の間）に信号を光学的に記録している。ほとんどの映画作品には5.1chサラウンドを使ったサウンド方式（センター、左、右、リア左、リア右、サブウーファー）を採用しており、これをドルビーデジタルでエンコーディングする事が多い。一般的にはドルビーデジタルそのものがAC-3を指しているわけであるが、5.1chサウンドを示しているわけではない。映画館やシネマコンプレックスでは、設備が規格に対応しているかを表記している場合も多く、日本国内の映画館においては、9割以上の劇場で再生が可能なデジタル音響システムである。映画では『バットマン・リターンズ』（1992年（平成4年））で世界初採用。日本においては『ゴジラvsメカゴジラ』（1993年（平成5年））での試験採用を経て、『耳をすませば』（1995年（平成7年））で本格導入された。近年は家庭用ゲーム機（Xbox・Xbox 360・Xbox One・プレイステーション3・プレイステーション4）やPCゲームでもドルビーデジタルが採用されている。ハードウェアまたはソフトウェアによるリアルタイムデコードで、効果音などを5.1chサラウンドで出力できるゲームソフトが多い。初採用から25年後となる2017年3月20日をもって関連特許も含め特許期間が終了、特許権が消滅した。
名古屋市営地下鉄鶴舞線（1978年）、名鉄豊田線（1979年）の開通、土地区画整理事業や民間デベロッパーによる宅地開発等により急速に都市化が進み、国勢調査による人口増加率は全国の市の中で2位（12.0%、2000年→2005年、なお1995年→2000年は16.4%で1位）となった。
なお、市としての「日進」のローマ字表記は"Nisshin"ではなく、hのない"Nissin"（右から読んでも"nissin"である）と綴られていることがある。ただし、公式ウェブサイトhttps://www.city.nisshin.lg.jpなど一部には、"Nisshin"の表記も見られる。市の名称が日進の名前の由来は、日露戦争における巡洋艦日進の活躍にちなんで名づけられた説もあり、古くからの地名にゆかりがないこと、また市章の旭光紋が古めかしいとの印象論で、これらの変更を求める一部世論もあるようだが、市民アンケートの結果により、現行維持が選択されている。
名古屋市の東にひろがる東部丘陵地に位置し、市のほぼ中央を天白川が東西に流れる。
日進市は、名古屋ナンバー（愛知運輸支局）が割り当てられている。
武佐（むさ、元亀2年（1571年） - 万治元年8月22日（1658年9月19日））は、江戸時代初期の女性。水戸藩の老女。徳川頼房の乳母。徳川光圀の誕生・養育にも関わった。武佐が本名か通称かは不明。院号は妙雲院。
近江国の浄土真宗広済寺の住職・岡崎安休の娘。安休は浅井久政の落胤で、浅井長政の庶兄であるという。三木之次の妻となり二女を産んだ。また、後陽成天皇の女御・中和門院に仕え、侍従と称した。語りが上手くよく話し相手をつとめていたので、後陽成天皇から戯れに「夜話しの侍従」と呼ばれたという。慶長8年（1603年）8月、伏見城で徳川家康の十一男・頼房が誕生した際、妹の岡崎（勝安寺樹珍未亡人、岡崎綱住の母）が乳母に選ばれた。夫の之次はこの縁で翌9年（1604年）に頼房の家臣となったが、武佐は引き続き中和門院に仕えた。慶長12年（1607年）12月16日、頼房とともに駿府城に移っていた岡崎が病死した。5歳の頼房は朝夕悲しみ乳母を慕ってやまなかったため、家康は姉の武佐が岡崎と容姿が似ているという話を聞き、天皇の許しを得て武佐を駿府に下向させ頼房付きとした。武佐を迎えてようやく頼房の機嫌は直ったという。頼房が青年期、若気の過ちから兄の将軍・秀忠の勘気をこうむった際、武佐は老中・土井利勝の邸宅に赴き、懇ろに申し開きしたところ、秀忠の怒りが解け、ことなく済んだという。また、のちに熱心な日蓮宗の信者となったが、禅の知識も有り、あるとき禅法を学んでいた宗佐という尼僧と禅について論争になったが、武佐の議論にはかなわなかったという。こうした逸話から、物語りばかりでなく説得や議論にも長じた賢夫人であったことがうかがえる。元和8年（1622年）の頼房の長男・松平頼重の誕生時と、寛永5年（1628年）の頼房の三男の光圀誕生時、ともに頼房は堕胎を命じて母の久昌院を之次夫妻に預けた。どちらも頼房の准母英勝院と相談の上、三木邸で無事誕生させており、頼重は江戸麹町の邸宅で、光圀は水戸城下、柵町の邸宅で誕生した。頼重は後に京に行き武佐の娘婿・滋野井季吉のもとで養育され、光圀は5歳まで水戸城下の三木邸で育てられた。寛永9年（1632年）頃に状況が変わったようで、両者とも認知の動きとなったようである。頼房は藩の招きで小石川藩邸に入ったが、痘瘡を病んだらしく、同14年（1637年）ようやく父頼房と対面した。その間、光圀は寛永10年（1633年）6歳の時、水戸藩の嗣子に選ばれた。正保3年（1646年）、夫の之次が没する。承応元年（1652年）、光圀の庶子・頼常が誕生するが、光圀はこの懐妊の際に父と同様に堕胎を命じ、母の親量院を家臣で武佐の娘婿・伊藤友玄に預けた。伊藤友玄は頼重と相談の上、江戸の友玄の邸宅で無事に誕生させ、頼常は頼重の高松城内で養育された（光圀はこのことを事前に知っていたとも、知らなかったともいう）。また同時にこの頃、光圀には近衛尋子（泰姫）との縁談が進んでいた。この件に関して、水戸藩の伊藤友玄と京の滋野井季吉と、武佐の娘婿同士が書簡を取り交わしており、かつて泰姫の祖母の中和門院に仕えた縁から武佐自身もこの縁談に動いていたという説もある。万治元年（1658年）、88歳で没した。墓所は水戸市妙雲寺。夫の之次とともに常磐神社の末社、三木神社に祀られている。
勤労者音楽協議会（きんろうしゃおんがくきょうぎかい）は、会員制を基本に運営される日本の音楽鑑賞団体。通称は労音（ろうおん）。1960年代半ばには、192の地域組織が存在し、60万人を超える組織となったが、その後、急速に衰退した。現在では、各地に「勤労者音楽協議会」の名称だけでなく、「音楽鑑賞協会」「音楽鑑賞会」「新音楽協会」「コンサート協会」などの名称の40余りの組織が存在し、会員数万人の全国的なネットワークとして、「全国労音連絡会議」が存在する。
起源となるのは、職場の合唱団、軽音楽団などで構成される「関西自立楽団協議会」の主唱によって1949年11月に大阪で結成された「関西勤労者音楽協議会」。結成時の会員は467人。初代会長は宝塚歌劇団の音楽監督で労働組合委員長だった須藤五郎。「良い音楽を安く」がスローガンといわれる。第1回例会は中之島の朝日会館（1926年開館）で開催された。
各地で次々と地域単位の組織が結成されていった。1950年8月6日、京都勤労者音楽協議会第1回例会。1952年に発足した横浜労音は1954年には1万人を越える組織となった。1953年、東京労音結成。1954年、姫路労音が姫路音楽文化協会を母体に、全国で11番目の労音として発足。1955年10月15日〜10月17日、芥川也寸志指揮・東京交響楽団の両国国際スタジアムでのあわせて4公演（東京労音主催）で、のべ4万人近くを動員した。1955年、第1回全国労音連絡会議が開催(地域労音20、会員数13万人となる)。　1956年11月、福井市に福井労音が誕生。1957年9月、函館労音が結成。1959年、77労音、会員32万人、1965年には192労音、会員65万人を超す巨大組織に成長。
1970年代の初頭には、大阪労音も含め、大都市の労音は衰退した。その一方、大都市から離れた地方都市では、1000人から1800人前後を収容するような公共ホールができた1980年代以降のバブル時に初めて設立された地方組織も少なくない。一度労音が崩壊した後にまったく別のかたちでつくられた例もある。全体的な後退のなかでも、兵庫県西部（播磨）地域のように、1960年代の隆盛期と比べても組織を拡大させた地域もある。
労音が急成長していた1960年代の半ばには、音楽に対する要求を吸い上げるかたちで、企業や宗教団体が支援して、受け皿となる類似の鑑賞組織がつくられた。1963年4月1日、日本経済団体連合会や日本商工会議所など産業界が東京音協（東京音楽文化協会）を設立し、1964年には各地の音協によって、全国文化団体連盟（全文連）を結成。民主音楽協会（民音）は、創価学会の池田大作会長（当時）の呼びかけで1963年10月18日に創立されている。こうした類似組織の発足も労音の衰退の一因とされる。
東京労音は、もともと1955年7月17日結成された日本労働組合総評議会、日本教職員組合といった日本社会党の影響力の強い団体が中心の国民文化会議の構成団体であった。組織が拡大していくにつれて、全国の労音が日本共産党や左派労働組合の拠点とみなされ、音楽業界全体に特定の党派の路線を持込んだと批判をされるようになった。その一方で、後継の会員制音楽鑑賞組織の先駆となるシステムを確立し、一時期、オーケストラや歌劇団、ジャズミュージシャン、フォークシンガーらの活動を支え、各地に交響楽団や合唱団を設立した。また、音協や民音などで頻繁にコンサートを開催している音楽家たちも、労音との関係を維持したケースも少なくない。
坂本九の「見上げてごらん夜の星を」は、大阪労音のミュージカルから生まれた歌であり、雪村いづみの「約束」（藤田敏雄作詞、前田憲男作曲）も大阪労音のスデージが初演とされている。大阪労音のブレーンとしてミュージカルの歌詞や台本を執筆していたスタッフのなかに五木寛之、藤田敏雄、寺山修司がいた。五木は労音のような組織が主催するコンサートを主題にして小説「闇からの声」を書いている。なかにし礼も労音「ザ・ピーナッツ・ショー」を構成・演出している。1967年、大阪労音制作「大日本演歌党」（バーブ佐竹主演、大阪劇場）を川内康範・竹中労が共同演出。音楽評論家で「ニューミュージックマガジン」を創刊した中村とうようは大阪労音のブレーンの一人でブルースを紹介するために公演の司会役も務めていた。同誌創刊時スタッフだった田川律、「プレイガイドジャーナル」を創刊した村元武ももともと大阪労音の事務局にいた。
関西では、オペラ上演、創作ミュージカルも労音が手がけるようになり、クラシックコンサートの多くが労音の手によるものになっていった。関西のオペラシーンでは、大阪労音が朝日放送の後援を得て、1955年、團伊玖磨作曲のオペラ「聴耳頭巾」木下順二作（指揮・團伊玖磨、二期会、関西交響楽団）を宝塚大劇場で開催するなど大きな役割を果たしていた。関西の労音が主催するオペラ公演は、2週間から1ヶ月にも及ぶもので、「椿姫」「カルメン」「魔笛」「フィガロの結婚」「蝶々夫人」などを安く鑑賞することができた。労音は、阪神甲子園球場や大阪スタヂアムで野外オペラ「アイーダ」を上演。これらは、大阪労音を中心とする全国の労音組織の安定した動員力を背景としたものでもあった。1958年、大阪労音の依頼を受けた、藤田敏雄は、ペギー葉山主演の一人ミュージカル『あなたのために歌うジョニー!』（飯田三郎・音楽、藤田敏雄・台本）を作詞・演出した。ペギー葉山はこれによって、文部省芸術祭個人奨励賞を受賞。続いて、東京労音でも、『可愛い女』（1959年、黛敏郎・音楽、安部公房・台本）のミュージカルを制作・上演。続いて、大阪労音で『見上げてごらん夜の星を』（1960年、いずみたく・音楽、永六輔・台本）が上演され、後に、坂本九が主題歌を歌い、映画化もされるブームをつくった。1961年7月、大阪労音ミュージカル『歯車の中で』（永六輔・作、青山圭男・演出、芥川也寸志・作曲、草笛光子、立川澄人、沢たまきら出演、大阪フィルハーモニー交響楽団演奏）は、大阪フェスティバルホールで1ヶ月間の公演を行い、東芝音楽工業から日本ミュージカル史上初のLPレコードをリリースする。（JSP-1023 1963.3.5発売）
労音の会員の中から合唱団やオーケストラが各地に生まれた。その多くが労音から独立し、現在は別個の存在として活動。また、友好関係を維持しているケースもある。1951年、神戸労音合唱団発足、その後1971年神戸フロイデ合唱団と改称。1955年、「東京労音アンサンブル」結成。芥川也寸志が指揮者になり、翌年「東京労音新交響楽団」を設立。1966年東京労音から独立し、「新交響楽団」となる。1957年9月、東京労音楽典講座修了生による合唱団を解散した日に「大久保混声合唱団」結成。1961年1月、新交響吹奏楽団が東京労音の演奏サークルを中心に結成。1966年3月、東京労音より独立。1962年、大阪労音ジャズオーケストラ結成、1969年6月解散。1970年7月に有志により再結成、復活。 1984年、大阪レイカーズジャズオーケストラと改称。1960年代の半ばから末にかけて、労音の会員のなかから大阪・名古屋などに労音フォークソング研究会といったサークルが結成され、活動していた。高石ともやは、1966年9月19日のサンケイホールでの大阪労音フォーク・ソング愛好会のコンサートが初ステージとなり、デビューした。全日本フォークジャンボリーは、中津川労音事務局長の笠木透や事務局次長の安保洋勝が企画したものだった。1969年9月23日、岡林信康が東京労音公演を前に失踪する。同年、高石ともや、「五つの赤い風船」などが労音の例会コンサートを中心にツアーに回っている。
特徴統合理論は、人間の視覚的注意についての心理学的モデルで、トリーズマンとゲラードにより1980年代初頭に発表され、大きな影響力を持った。トリーズマンによれば、視覚情報処理の初期段階でいくつかの単純な視覚的特徴が処理され、複数の特徴マップ(feature maps)として表象される。その後、顕著性マップ(saliency map)として統合を受け、興味の対象となる領域へ注意を向けるためにアクセスされる。トリーズマンは2種類の視覚探索課題を区別した；特徴探索(feature search)と結合探索(conjunction search)である。特徴探索は、初期的(primitive)な特徴で定義されるターゲットを、高速かつ前注意的に探索する過程である。結合探索は、初期的な特徴の結合によって定義されるターゲットの探索で、逐次的に行われる。結合探索はより低速であり、意識的な注意を必要とする。トリーズマンはいくつもの実験を行い、色、方位、輝度などは初期的な特徴であり、特徴探索が可能であることを結論した。顕著性マップは初期の視覚領野(e.g.第一次視覚野(V1))に存在すると考えられることもあるが、論争の対象となっている。ジェレミー・ウォルフの誘導探索モデルは、特徴統合理論と類似するところが多い。
FCヴァスルイのアカデミーでプレーを始め、2006年にCFRティミショアラとプロ契約を結んだ。2008年、ディナモ・ブカレストに移籍。加入初年度、負傷のためトップチームでは1試合の出場に留まったが、リーグ2のリザーブチームではコンスタントに出場した。2009年にダリオ・ボネッティが新監督に就任すると、レギュラーに定着した。2014年7月、トゥールーズFCに移籍。その後、レンタルを経てアル・スィーリヤSCに完全移籍。
生理学者として師である正路倫之助（兵庫県立医科大学、後の神戸医科大学初代学長）より731部隊に赴任するよう命じられ、凍傷を防ぐための研究に従事した。 戦後京都大学に戻り、正路倫之助が学長になった兵庫県立医科大学（現在の神戸大学医学部）に移動して研究を続け、その後京都府立医科大学の教授となり、同大学の学長を務めた。
1978年には、「環境適応学」の先駆的業績を果たした功績に勲三等旭日章が授与された。
YPXは100-150人乗りで、短距離路線で競合するボーイング737とエアバスA320シリーズよりも小型のリージョナルジェットになる見込みである。エンジンの選定は実施されていない。川崎はボーイング 737-700よりも運行経費を最大15%節約する事を望んでいる。2007年時点での仕様によると、YPX-11は2クラスの設定で座席数113席である。YPX-10は2クラスで93席でYPX-12では137席で全てエコノミー席の設定ではおよそ150席である。全3形式の標準的な航続距離は4,260 km (2,300 海里)だが、YPX-10とYPX-11は5,930 km (3,200 海里)までの航続距離延長型である。YPXはエコノミー席が5列配置の座席で胴体断面が古い二段重ねの円形ではなく円滑な楕円形である。エコノミーシートは幅が46 cm (18 インチ)で座席間隔が51 cm (20 インチ)である。ただし、2012年時点で、防衛省と川崎重工業は「XP-1をほぼそのまま転用した旅客機は市場性に乏しく、新規に近い大幅な設計変更が必要となり成立性が難しい」と指摘している。このクラスの民間機は、コストや燃費性能の兼ね合いから双発機とするのが普通で防衛省の資料でも双発とした予想図が示されているが、原型機のP-1は海上自衛隊の要求を受けて国産のターボファンエンジン4発となっており、大幅な改良が必要となる。2013年3月26日、川崎重工業は旅客機への転用について「具体的な動きはない」としている。
告身（こくしん）とは、中国において官爵を与えられた官吏に授けられた辞令・身分証明書。宋に入ってからは告詞（こくし）とも呼ばれた。日本における位記のルーツと言われている。
アカシックレコードの「アカシック」はサンスクリット語の「アーカーシャ」に由来し、その英語的な変化形である。アーカーシャは近代の西洋オカルティズムではエーテルに相当するものとされたが、元来はインドの伝統的な概念であってオカルト的、ニューエイジ的な意味合いはない。アカシックレコードという言葉は全く近代ヨーロッパ的な用法である。近代神智学を創始したヘレナ・P・ブラヴァツキー（1831年 - 1891年）はアーカーシャを生命力のようなものとみなし、これを以てアーカーシャは神智学の用語となった。アカシックレコード、アカシャ年代記は、神智学協会のブラヴァツキーが最初に使った言葉、もしくは同協会に属し、のちに人智学を提唱したルドルフ・シュタイナー（1861年 - 1925年）が作った言葉と言われる。シュタイナーは、透視能力のある意識のみが近づくことができる宇宙の超感覚的な歴史、「世界で起こったあらゆることが記録されている」「巨大な霊的パノラマ」を「アカシャ年代記」「アカシアの記録」と呼んだ。近代神智学系の思想家・オカルティストたちによると、物理界・幽星界・神界・天空などの世界の果てに、それを取り巻くように不思議な境界線が遠く伸びており、ここには全宇宙の歴史が時間の流れにしたがって配列されており、これがアカシャ年代記・アカシックレコードであるという。アカシックレコードは解読不能な言語によって記された書籍に喩えられる。近現代の神智学や人智学だけでなく、現代のニューエイジ文化の用語としても使われるようになり、神智学の影響を受けた心霊治療家・心霊診断家エドガー・ケイシーが使ったことで一般に知られている。ケイシーは催眠状態で病気の診断や予言を行ったが、彼が催眠時にアクセスしていたとされる潜在意識（無意識）の次元、これまでに経験した全ての事柄が刻まれた「霊的な記憶庫」が、のちに神智学の用語に倣って「アカシックレコード」と呼ばれるようになった。心理学者カール・グスタフ・ユングが提唱した心理学の概念である「集合的無意識」と同一視または類比されることがあり、「神の無限の記録または図書館」という意味でも使われ、「世界のすべての現象を記録した霊界のスーパー・コンピューター」とも喩えられる。しばしば万能の情報源と謳われ、一部の人々は実在すると考えている。未来の情報も含まれるとする場合、あらかじめ運命が決まっているという宿命論、予言が行えるとする場合は決定論となる。
小森健太朗は、ブラヴァツキーが古代アトランティス大陸の聖典だとした『ジャーンの書』について、記者にどこからこの文献をもって来たのだと問われ、「アーカーシャーの記録にアクセスしました」と答えたことが、おそらく世界で最初の用例であり、著書『シークレット・ドクトリン』には「アーカーシャーの記録」という言葉があると述べている。『シークレット・ドクトリン』には、アカシックという形容詞は用いられていないという見解もある。ブラヴァツキーは『シークレット・ドクトリン』の中で、「生命の書」 (the Book of Life)、アストラル光（英: astral light）でできた見えない書板にリピカ（Lipi-ka 書記）によって刻まれる「永遠の絵画ギャラリー」（過去、現在、未来のすべての行為や思考の記録）について述べている。ブラヴァツキーは、この「生命の書」は、アストラル光で構成される見えざるキャンバスに、七大天使の子である言葉、声、霊から創造されたリピカが刻むものとしており、過去においては読み取ることができる種族もいたとする。または、「アーカーシャ」に、人間の行動（カルマ、因果）を記録する「永遠の絵画ギャラリー」があり、この記録（因果）に対して応報（因果応報）がある（神智学にはインドの輪廻転生、因果応報といった思想が取り入れられている）。ブラヴァツキーは、「生命の書」は諸宗教に同様の定義があると述べている。リピカの記録の媒体とされた「アストラル光」の名称はラテン語の「星」（ラテン語: aster < 古代ギリシア語: ἀστήρ）に由来する。ヘンリー・スティール・オルコットは The Buddhist Catechism（『仏教要理』、1881年）において「アーカーシャの記録のなかには永続的なものがあって、真の覚りの段階に達するとその同じものを読み取る潜在能力が人にはある」という考えが初期仏教にはあったと述べ、アルフレッド・パーシー・シネット（1840年 – 1921年）は自著 Esoteric Buddhism (『秘伝仏教』、1884年）の中でその文章を引用している。チャールズ・ウェブスター・レッドビータ（1854年 - 1934年）は Clairvoyance （『透視力』、1899年）で「アカシックレコード」という名辞に言及し、それは透視家が読み取ることのできる何かであると認めた。シュタイナー（下記）と同時期の1910年には、レッドビータはインドのアディヤールにおいて、アトランティス時代から28世紀の間の地球の歴史に関するアカシックレコードの霊視を行ったとしている。
アイオワ大学元教授Marshal McKusickによると、アカシックレコードという言葉を作ったのはルドルフ・シュタイナー（1861年 - 1925年）である。神智学協会ドイツ支部事務総長だったルドルフ・シュタイナーは、物質界を取り巻く「アカシャ」という第五元素に、超物質的な方法で世界で起こったことがすべて永遠に刻印されており、それを霊視できると主張した。霊視したという内容を、1904年から1908年の5年間にわたり「ルツィフェル・グノーシス」誌で「アカシャ年代記より」として連載した。宇宙も人間同様に転生するとし、宇宙と人類が転生を繰り返しながら霊的に進化する様子を描いている。地球は7つの曜日に倣って、土曜期・太陽期・月期・地球期・木星期・金星期・ヴァルカン期の7つの段階を経て進化するとされ、現在は地球期であるとされた。各惑星期は周期という下位区分を持ち、各周期は球期という下位区分を持ち、各球期は根源人種期という下位区分を持ち、各根源人類期は文化期という下位区分を持つとされ、現在は「地球期・第4週・第4球、第4根源人種時代（後アトランティス時代）・第5文化期」であるという。地球期に人類は、北極付近からレムリア大陸、アトランティス大陸に移動して進化し、現在に至っているとされ、人類と太陽系との劇的な出会いを語るオカルト宇宙誌となっている。地球期の次は、地球が木星になる木星期とされている。この連載はシュタイナーの生前に書籍として出版されることはなかった。
アカシックレコードという概念は、心霊治療家・心霊診断家エドガー・ケイシー（1877年-1945年）が、晩年から死後にかけてアメリカ社会で人気になるのに伴い知られるようになった（ケイシーに関する著作トマス・サグルー著『永遠のエドガー・ケイシー』（1943年）が出版される晩年まで、ケイシーはあまり知られていなかった）。彼は、メスメリズム（動物磁気療法、催眠療法）による催眠状態で人々からの相談や質問に答えるという、特異な人生を送った。喉頭炎を患い声が出なくなった時に、メスメリストによる催眠治療を受けたが、催眠状態では声を出すことができ、普段とは異なる人格が現れた。その人格が語る病気の原因と治療法によりケイシーは失声症を克服し、また催眠下では他者の病の治療法も教えたため、徐々に患者の相談に答えるようになった。競馬や株価の予想といった私益の相談には、うまく能力を発揮することはできなかったという。1923年に印刷業者で宗教・哲学、特に近代神智学に詳しいアーサー・ラマース (Arthur Lammers) に出会い、ラマースは神智学の教えなどを催眠時のケイシーに質問し、ケイシーは神智学の影響を大きく受けた。ラマースの勧めでケイシーは病気相談（フィジカル・リーディング）だけでなく、過去生の経緯や過去生を含む人生全体の相談（ライフ・リーディング）に応じるようになり、支持者が集まり活動は組織化されていった。グノーシス主義等を研究する宗教学者大田俊寛は、ケイシーの思想には神智学協会に始まる近代の神智学と『新約聖書』の「ヨハネの黙示録」、その代替医療にはニューソートの影響が認められると述べている。女優シャーリー・マクレーンのオカルト色の濃い自伝的書籍で、ベストセラーとなった『アウト・オン・ア・リム』では、ケイシーの輪廻転生論が重要な位置を占めている。リーディング記録をもとに彼の思想や歴史館を語るジナ・サーミナラ著『転生の秘密』（1950年）などがベストセラーになり、ケイシーの思想はニューエイジにおいて重視された。ラマースの知識は神智学に基づくもので、神智学の霊魂観の真偽などを催眠時のケイシーに質問した。これに対し、ケイシーは次のように説明している。人間の霊魂は輪廻転生を続けており、太陽系は八次元からなる「魂の修養場」である。三次元を特徴とする地球では、霊魂は三次元的身体（肉体）をまとって自由意思を行使する。地球では肉体と霊体という二重性のために、人間の意識は顕在意識と潜在意識に完全に分離してしまい、潜在意識は眠り込んだ状態になる。潜在意識の次元では、魂がこれまでに経験した事柄（過去生を含む）がすべて記録されている。ケイシーはこの潜在意識の記録、「霊的な記録庫」にアクセスし、過去世の記憶から得た情報により人々の相談に応じているのだという。この「霊的な記録庫」が、のちに神智学の用語に倣って「アカシックレコード」と呼ばれるようになった。ケイシーは、相談者の問題は、前世から受け継いだ「カルマ（因果）」によって起こると考えた。また、滅亡した古代大陸アトランティス（現在では架空と考えられている）に生きたアトランティス人が多数アメリカに転生していると述べ、アトランティスの興亡をめぐる超古代史なども語った。ケイシーは、科学技術の暴走による文明の滅亡など終末思想の濃い予言を間近なものとして語り、核兵器の脅威におびえる人々の支持を得た。これらの予言が当たることはなかった。ケイシーのリーディング結果は1万4000件に及び、アメリカのエドガー・ケイシー財団（Association for Research and Enlightenment、A.R.E.）が管理している。アカシックレコードへのアクセス方法はチャネリングまたはリーディングと呼ばれるが、これらは心霊主義の交霊会に由来し、元々は霊媒によって行われた。1960年代のカウンターカルチャーを源流のひとつとし、1970年代後半に始まるアメリカのニューエイジ運動の中で、アカシックレコードへのアクセスが試みられていった。ニューエイジでは、世界のすべての現象を記録したアカシックレコードは実在し、それにアクセスするチャネリングは真正のものと考えられることがあり、異次元の「ソース」から高次の霊的な情報、真実であり重要な情報を得ることができるチャネラーが多数存在すると考える人もいた。
現代日本のオウム真理教は、近代神智学経由のヨーガを教義と修行の基本に置いており、近代神智学のアカシックレコードの概念から「神秘思想はもともと科学（真理）である」と考えた。神智学では世界を、目に見える「物質界」・イメージ素の「アストラル界」・音素だけの「コーザル界」の三つに分け、こうした世界の果てに、宇宙の全現象が永遠に記録されているアカシックレコードと呼ばれるエーテル状の全記憶情報媒体が連なっているとしている。教祖・麻原彰晃は近代神智学の宇宙構造をそのまま踏襲し、アカシックレコードの全情報性をコーザル界に置き、精神科学（コーザル界）から降ろされた情報が現世の科学となっていると説明した。そして「精神科学の世界から情報が降りるのは直観によってであり、アインシュタインはじめ偉大な科学者は皆インスピレーションによって精神世界の情報を得て、それを理論化・実験によって検証し、個々の科学法則をつくってきた」と語り、これを逆転させ「釈尊も最高の科学者であった」と述べた。日蓮宗善龍寺住職・前現代宗教研究所研究員の渋沢光紀は、オウム真理教の主張は精神世界は真理なのだから科学に他ならないという理屈であり、いわば真理は常に科学であるはずだとする、逆転した科学信仰であり科学万能論であると述べている。
ローマで生まれた。1875年からアカデミア・ディ・サン・ルカで、ダリオ・クエルチ(Dario Querci:1831-1918)やポデスティ(Francesco Podesti:1800-1895)に学んだ。プラド美術館の館長を務めたスペインの画家、ルイス・アルバレス・カターラ(Luis Álvarez Catalá:1836-1901)にも学んだ。水彩画の作品が多いが油絵も描いた。生涯を通じて、中東の風俗を題材に描いた。「オリエンタリズム」の画家としては最も多産な画家の一人であったが、資料をもとにローマで製作し、中東に旅したことはなかったとされる。展覧会へ出展することよりも画商を通じて作品を販売することを好んだ。息子のアルベルト・ロサーティ(Alberto Rosati:1893–1971)も「オリエンタリズム」の画家となったが、作品数は少なかった。