geniacllm/wiki40b huggingface dataset:
人体と精神の不安定さを解決するために導入された操縦インターフェイス。正式名称の「Zoning and Emotional Range Omitted System」（直訳すると「領域化および情動域欠落化装置」）のバクロニムからゼロシステム (Z.E.R.O.System)と呼ばれる。システムが分析・予測した戦況の推移と対処法、それによって起こり得る結果をパイロットの脳に直接伝達し、勝利のために取るべき行動をパイロットに強制的に提示する。コックピット内の高性能フィードバック機器によって脳内の各生体作用をスキャン後、神経伝達物質の分泌量をコントロールすることで、急加減速・急旋回時の衝撃や加重などの刺激情報の伝達を緩和あるいは欺瞞し、通常のパイロットでは操縦し得ない状況下での機体制御を可能とする。しかし、ゼロシステムが提示する行動とは基本的に単機での勝利を目的としたもので、ときには味方の犠牲やパイロット自身の死といった非人道的な行動を強制し、パイロットに多大な精神的負荷をかける。そのため、このシステムを使いこなすには、自身の感情をコントロールし、かつシステムの命令を押さえ込むだけの強靭な精神力が要求される。コックピット自体もゼロシステムに対応した構造をもち、コンソールには周囲の敵を立体的に捕捉可能な球状の3次元レーダーディスプレイ、複数の機体を判別するサブモニターとデータディスプレイが設置されている。メインモニターは、後継の5機とは異なり全天周囲モニターが採用されたが、実際に周囲の風景を映した描写は少なく、ターゲットマーカーだけを表示させて周囲の風景は非表示（ブラックアウト）させた状態で運用する場面が多かった。ゼロシステム発動時は、メインモニター全体が黄色く発光する。テレビ版の1年後の戦いである『EW』まで、このシステムを用いて戦い抜くのはヒイロ・ユイのみである。システムが予測・選択した行動をパイロットに強制するという特徴から、作中ではウイングゼロがパイロットの進むべき指針を見せるという描写がされている。ヒイロ以外の4人のガンダムパイロットおよびゼクス・マーキスもこの機体に搭乗しシステムを体験、おのおのの未来を垣間見る。また、カトルは一度だけガンダムサンドロックにシステムのコピーを搭載し、広域の集団戦闘における戦況分析と把握のためのサポートシステムとして利用する。
地球上での活動を重視した5機に対し、ウイングゼロは宇宙戦闘に特化した機体として設計された。背部には翼型の2枚の開閉式カバーを備えたスラスターユニット2基を装備し、展開時は大気圏内での浮力も向上する。肩部には開閉式のショルダーバーニアを備え、機体の姿勢制御能力を高めている。胸部左右のエアダクトは、防御力の低下を避けるために、必要時のみカバーを開閉させる方式を採用している。
おもに敵拠点までの移動に用いられる高速巡航形態。各部バーニアのベクトルを集中させることで大推力を発生させ、トールギスをも上回る加速性能を発揮する。変形は背部の翼型カバーを水平に展開させ、頭部・下半身を180度回転、両膝・肩アーマーを折り畳み、足首収納と同時に土踏まずのゼロバーニアを露出、フロントスカートとサイドアーマーを副翼状に起立させたあと、ウイングシールドとツインバスターライフルを背部ジョイントに接続して完了する。劇中では当形態で初登場し、宇宙要塞バルジの管制官からはシャトルと誤認される。最終回では、地球に突入しつつあるリーブラの破片を大気圏に突入しながらツインバスターライフルで破壊し、当形態に変形して重力圏を離脱する。
父親の死を目の当たりにしたカトルが、家族を死に追いやったコロニーの人々と、宇宙に存在する武器を憎悪し、ウィナー家の資産を投じて製造する。しかし、搭乗したカトルはゼロシステムに精神を侵され、OZに潜入中で迎撃にあたったメリクリウスに乗るヒイロとヴァイエイトに乗るトロワ・バートンと対峙、ヴァイエイトを全壊させる。その結果、ようやくゼロシステムから解放されたカトルは、ヒイロとともにOZに拘束される。月面基地で、ゼロシステムの実験台となり暴走したヒイロを止めるべく、カトルはメリクリウスを自爆させてウイングゼロの破壊を試みるが失敗する。その後、機体を回収したOZの技術士官トラント・クラークによって稼働実験がおこなわれるが、やがてゼロシステムによって暴走したトラントはデュオ・マックスウェルが搭乗するガンダムデスサイズヘルとの戦いで自滅し、機体はそのまま宇宙を漂流する。のちに機体を発見したOZ部隊によって爆破処理されようとするが、そこを襲撃してきたゼクスがトールギスに代わる自身の乗機とする。その後、サンクキングダムへと降下し、ヒイロが搭乗するガンダムエピオンと交戦するが、ゼロシステムの相互干渉によるエラーで2機とも行動不能になる。機体から降りた二人は互いの機体を交換する。地球軌道上における最終決戦では、ゼクスが搭乗するエピオンとの激闘の末に勝利。そして地球へ落下するリーブラの破片を、先行し大気圏に背中から突入する体勢でツインバスターライフルで攻撃しこれを破壊する。なお、漫画版ではエピオンを含む6機のガンダムでリーブラを破壊する。
OVA公開当時は「ウイングガンダムゼロカスタム」とも呼称されたが、徐々に「ウイングガンダムゼロ（EW版）」という名称表記へと移行していった（詳細は「#名称・あつかいについて」を参照）。機体色は、テレビ版よりも赤を減らした白青のツートンに近い配色。兵器的な無骨さをもつテレビ版とは対照的に、天使を髣髴とさせる4枚の翼、甲冑的な意匠を取り入れた本体部と、よりキャラクター性を重視したスマートなデザインとなっている。カトキによれば、テレビ版のデザインはあまり羽根らしいシルエットではなく、一部の女性視聴者から「虫みたい」などと評されるものであったことから、「ウイング」という名に決着をつけることも意図されたという。テレビ版のネオバード形態への変形機構は廃止され、武装も一部省略されている。また、惑星間航行用ブースターを装着することも可能。ほかの4機は頭部のみ石垣純哉のデザインであり、顔面の形状はテレビ版に準じているが、本機のみがすべてカトキのデザインのため、1機だけテレビ版と顔面の形状が変わっている。ただし『EW』の1話ではテレビ版のゼロと同じ形状で描かれた場面がある。『敗栄』『FT』では、後述の「プロトゼロ」の改修機と設定され、映像版にはない機構として、ゼロシステム起動時に、頭部の耳部分が開き羽状のセンサーユニットらしきものが展開し、胸部サーチアイ下部の装甲がスライド展開するギミックが追加されている。プロトゼロがゼロシステムによって暴走したトラントの手で自爆・大破したのち、デュオの協力を得たハワードが、同じく大破したゼクスのトールギスF（フリューゲル）とともに回収。ゼロシステムが提示した改修案をもとに、トールギスFに装着されていたウイングバインダーとウイングガンダム（EW版）の外装を組み合わせた当機体へと変貌する。下記のネオバード形態の設定が追加された際に、胸部のデザインがプロトゼロの形状とラインを取り入れたものへと変更され、シールドも新規にデザインされている。『敗栄』ではゼロシステム起動時に頭部の耳に当たる部分が展開し羽状のパーツが現れると共にコクピットハッチ下部が下方向にスライドする等、システム起動が視覚的にわかるギミックが追加されている。
背部フレームを介して接続された、2枚2対のガンダニュウム合金製ウイングユニット。「ウイングバインダー」の呼称は「新機動戦記ガンダムW MSエンサイクロペディア」によるもの。1対は自在に開閉・移動ができる可動式の主翼2枚、もう1対は翼自体の面積が可変する副翼2枚で構成されており、機能的には推進器として特化している。この主翼は地上では文字どおり翼として、宇宙空間ではAMBAC作動肢として機能し、機体にトールギスを遥かにしのぐ大推力と機動性、運動性を与える。大気圏突入時は主翼全体で機体を覆う「大気圏突入形態」をとり、摩擦熱から機体を保護する。主翼を2枚喪失したとしても、飛行能力が損なわれることはない。この翼はフラクタルフェザーレイヤーストラクチャー(自己相似形状羽根積層構造)と呼ばれるナノサイズの部材の集合体となっており、放熱・衝撃発生時に部材を羽毛のように剥離させ、再編成する機能を持つ。さらには砲発射時の反動相殺にも寄与する。劇中ではカトキの提案により、荒唐無稽に見えてもあまり機械らしい動きはさせず、しなやかに羽ばたき羽毛を散らしながら飛ぶ演出がなされた。2017年9月発売予定の半完成品プラモデル『ハイレゾリューションモデル』では、よりしなやかな動き表現するために主翼上部が別の翼として分割されており、3対6枚の翼を有している。
武器と最終装甲・プロペラント以外の全機能を完備しており、短時間であればこの状態での稼動も可能である。同時に、装甲などの外殻にも依存していたMSの構造応力をフレームそのものだけでまかなうことに成功した。これは、装甲と内部構造の完璧な分離に成功したということでもある。つまり、既存のOZ製のMSのように、外装の損壊によって稼動不良に陥ることがなく、全装甲の90パーセントを喪失しても戦闘を継続でき、このフレームにより人間と同等の可動範囲を持つ。このゼロフレームの時点で、ウイングゼロはすでにトールギスの性能を凌駕していたと言えるが、これはさらにトールギス1機分（以上）の武装や装甲追加を前提としたものであった。このゼロフレームによって培われた機構のノウハウはのちにシェンロンガンダムやアルトロンガンダムに装備される「ドラゴンハング」の技術的な礎となっている。
『敗栄』では、プロトゼロからの改修時に一度変形機能が失われるが、作中終盤に新造されたシールドが追加されたことで復活するという流れになっている。本体の変形機構はウイングガンダム（EW版）を踏襲しつつ、主翼を大気圏内突入形態と同位置とした宇宙戦形態と、主翼を水平に展開した大気圏内形態の二つの形態をもつ。
OVA発売と同時期に販売されたEW版デザインの1/100HGのプラモデル、2000年発売のパーフェクトグレード版では「ウイングガンダムゼロカスタム」という名称で販売されている。これは商品名を変えることによって混乱を避けるため、および商品登録にてテレビ版との混同を避けるための策である。しかしリデザインされた同一機ではなく改良機と誤解を招くことから、2004年に発売されたマスターグレード版と、2007年に発売されたパーフェクトグレード版「パールミラーコーティングVer.」での商品名は「ウイングガンダムゼロ（エンドレスワルツ版）」となり、2014年発売のリアルグレード版では「ウイングガンダムゼロ EW」となっている。同様に、劇場版のパンフレットなどにおいて初期の5機のガンダムのリファインデザインがカトキハジメによって描かれ「アーリータイプ」と呼ばれたが、のちに商品化された際に「Ver.Ka」とも呼ばれるようになっている。これは本来ウイングガンダムとウイングガンダムゼロが別機体であるためで、ウイングガンダムのみ改修された「レイトモデル」が存在しない。スーパーロボット大戦シリーズでは、『第2次スーパーロボット大戦α』までは「カスタム」と付いていたが、『第3次スーパーロボット大戦α』からは「ウイングガンダムゼロ」と表記されている。SDガンダム GGENERATIONシリーズでは、2005年5月に発売された『DS』ではゲーム中では「Wゼロ (EW)」となっていたが、公式サイトでは「カスタム」のまま、2006年8月に発売された『PORTABLE』ではゲーム中でも「カスタム」のままである。2009年8月6日に発売された『WARS』以降の作品では「Wガンダムゼロ(EW)」と再び変更されている。2009年12月3日に発売された『機動戦士ガンダム ガンダムVS.ガンダムNEXT PLUS』では「ウイングガンダムゼロカスタム」の名称であるが、こちらはプレイ中機体の名称が略されるうえ、テレビ版デザインの機体も存在するので区別しやすくするためにカスタムの名称が使われている（ゲーム内でテレビ版はウイングゼロ、EW版はゼロカスタムと略される）。しかし2012年4月5日に稼動した同じくテレビ版とEW版が揃って登場する次々回作のEXVS.FBでは「ウイングガンダムゼロ（EW版）」の名称が使用されている（略称はともにウイングゼロだがEW版には（EW版）と付いている）。これまで3Dアクションゲームでテレビ版デザイン機とEW版デザイン機が揃うことはなかったが、先述のVS.シリーズのNEXT PLUSで初めて2機の登場が実現し、W系のキャラクターからは2機とも同一機あつかいされる（ヒイロを含むテレビ版の機体に搭乗するキャラクターがEW版デザインのウイングゼロを見てもウイングゼロと認識する、また逆も同じである。しかし他作品のキャラクターからは2機とも若干違うあつかいを受ける）。「GUNDAM PERFECT MISSION」においては、テレビ版とEW版が同時に登場し、ガンダムXとともに、落下するコロニーに向かってツインバスターライフルを発射する。ラストカットにおいても双方が登場する。現在の各メディアにおける表記はEW版のみ機体名の後ろに（EW版）などの表記を付けるというかたちで、無表記の場合はテレビ版を指すということで統一されている。
『敗栄』『FT』に登場。上述のようにEW版の改修前の姿と設定されている。テレビ版準拠のデザインのため、ネオバード形態への変形機構やシールドなどの武装を有しているが、カトキの手によってウイング内部にネオバード形態用の副翼が追加されるなどのアレンジが施されている。このプロトゼロも広義には「EW版」だが、当記事では便宜上、改修後の姿のみを「EW版」と呼び区別する。『FT』では、先行開発された試作零号機の設計をもとに2機が製造されたとされる。試作1号機は、A.C.186年ごろに6人の科学者のひとりドクターJが製造し、ヒイロの実父であるアディン・ロウがある任務で搭乗する。当時の技術では狙撃シークエンスやツインバスターライフルはまだ未完成であり、ゼロシステムも実用可能な段階ではなかった。2号機は、カトルがウィナー家に秘匿されていた零号機のデータをもとに製造され、未完成だった武装やシステムを実用レベルに引き上げた上で搭載している。カトキがデザインしたプロトゼロはこの2号機にあたる。『敗栄』では、テレビ版と同じくH教授の設計図をもとに製造される。トラントがゼロシステムに取り込まれて暴走する経緯もテレビ版と同じだが、デスサイズヘルとの戦いはヒルデ・シュバイカー搭乗の宇宙用リーオーが加勢する場面に変更され、最終的にトラントが機体を自爆させたことをきっかけに、上述のように改修される。
『新機動戦記ガンダムW〜ティエルの衝動〜』に登場。OZに回収されたウイングゼロのデータをもとに、その量産機として開発された戦闘攻撃MS。副翼はそのまま背中に装備されているが、主翼がサイドアーマーへの収納式となっているのが特徴。また、「ゼロシステムVer.2.5」を搭載する。機体名は天使の最高位階である「熾天使（セラフィム）」に由来する。ウイングが合計4枚である。パイロットはティエル・ノンブルー。
『新機動戦記ガンダムW〜ティエルの衝動〜』に登場。セラフィム量産直前に、ゼロシステムの試験機として製造されたMS。ウイングが合計4枚である。外見上はゼロ（EW版）の副翼が主翼と同形状になったもので、戦闘を目的としない非武装機となっている。しかし、この試験機に搭載されているゼロシステムver2.0はパイロットの目的に対して出した解答を、強制的に精神へフィードバックする危険な欠陥プログラムで、また回答自体も極端なものであるがゆえに、これによってテストパイロットであるティエルの兄カール・ノンブルーは、みずからが発した「地球に平和をもたらすには?」という疑問に対して「人類の殲滅」という解答を導き出されたため、暴走を引き起こす。グレー基調のカラーに塗装されている。
ニンテンドーDS用ソフト『SDガンダム GGENERATION CROSS DRIVE』に登場する機体。女主人公であるニケアが終盤に乗り換えることになる機体。アイゼンラートが一時入手したオリジナルのウイングゼロを解析し、レプリカ機として開発された。外観（EW版）だけでなく武装や性能もほとんどオリジナルと変わらず、ゼロシステムをも忠実に再現している。また、ニケア自身に備わっている生体型戦術支援システム「ZEROドライブ」と、本機のゼロシステムとの併用により、さらに高度な未来予測が可能となる。
慶全線複線電化の初期計画は、進永駅を廃止、当駅にKTXを停車させる予定だった。そのため、駅舎は大きいものが建設され、50億ウォンを費やした。しかし、住民の強い願望もあり、最終的に進永駅を廃止にせず、そこにKTXを止めることとなった。そのため、駅舎の規模だけが過剰に大きい駅となってしまった。現状としては、1日の利用者は30人にも満たないとのことで、現地では「予算の無駄遣い」と批判が出ている。
古代から大和川の本流としてその水運は利用されてきた。当時は長瀬川という名称ではなく、大和川であった。中世以降は大和川の支流である平野川とともに大阪と奈良を最短距離で結ぶ水路としての利用も活発で、流域には八尾・久宝寺（ともに八尾市内）といった集落が発達した。このため、中世には大和川は一部地域では久宝寺川とも呼ばれていた。しかし大和川は非常な暴れ川でもあった。大和川は流域面積のうち保水能力に富んだ山地の占める割合が大きく、降った雨が蓄積されるのだが、梅雨や台風の際には保水能力を超えることもあり、また、奈良盆地から大阪平野（河内平野）に注ぎだす柏原口が狭く漏斗の役割を果たし、紀州山地や奈良盆地で蓄えられた多量の水を吐き出すために、急流となり、大和川の通常の流れである蛇行しながら北上する河道を通る際に溢れ出し水害となるのである。また河川の勾配が大阪平野に入ると緩いために流送土砂が堆積して天井川となり、洪水の被害をさらに甚大なものとしていた。近世、大和川は豊臣秀頼の重臣片桐且元と角倉与一の開発で亀が瀬（大阪府柏原市）まで「剣先船」という船での水運が開かれ、それより上流は、「魚梁船」という「剣先船」より小型の船で水運が開かれて輸送量を増やすことに成功している。近世の大和盆地では、水害対策と旱魃対策を兼ねて多くのため池が作られるようになった。これは、旱魃に遭った際の農業への打撃を減らそうという上流の百姓と、大雨の際に被害にあう下流の百姓の利害が一致し、両者の協力により推進された。その結果、現在でも大和と河内の農家の多くは江戸時代に親戚関係を結んでいた記録が多い。しかし、それでも水害対策としては万全ではなかったため、1657年頃、河内の百姓が「大和川の流れを九十度転換すること」を考案して江戸幕府に直訴したが、多くの資金の要ることであったため幕府も容易には応じず、約50年にわたって付替の運動が展開された。その運動の中心人物となったのが今米村（現在の東大阪市）の庄屋・中甚兵衛である。既存の田畑からの年貢収入が守られることに加え、大和川の注いでいた深野池・新開池の新田開発も可能となることから、幕府はその熱意と計画内容が妥当であると判断し、新川の付替に動いた。しかし付け替え予定の地域に住む百姓たちの間から、村が分断されたり、田畑が川底になり生活ができなくなるなどといった理由により、強硬な反対が起こった。そのため幕府は付替を行わず、水害対策のために大規模な改修工事を行ったが水害は治まらず、1703年10月に幕府は大和川水路修治の令を発して1704年2月に付替工事が始まった。3年計画の工事は、作業に協力した近隣の庄屋の指揮のもと動員された多くの百姓らと、財政的に支援した大阪の多くの商人の働きによってわずか8ヶ月足らずで完成し、同年10月13日に付替地点の古い堤防を切り崩して水の流れる方向を変えた。その結果、大和川は大阪平野を西流して大阪市と堺市の境で大阪湾に注ぐようになった。それ以前の大和川は大阪平野を北流し、淀川（旧淀川）に注いでいた。その大和川の旧河道の位置に現在も流れているのが長瀬川であり、戦前までは川幅は河川敷を含め30m程あった（現在の川幅は5m程）。そのため戦前までは、流域の農家の多くが、天満の青物市場まで船で作物を出荷しており、記録および写真として残されている。そのため近年では、大和川は付け替えられたのではなく、分流させたのだとする説もある。高度成長期になると、新しい大和川へ多くの水を流すようになり、かつての大和川の諸流は埋め立てられ、長瀬川も農業用水路として、後には工業排水用の水路として細い流れを残すのみとなった。しかし、その工業排水によって汚染されることになり、八尾市・東大阪市・大阪府・旧建設省（現在の国土交通省）が中心となって水質改善を進めて今に至っている。ちなみに、現在の寝屋川は徳庵から西の今福まで直進し、そこから鴫野を通って緩やかに西に曲がりながら大川に注ぐ形になっているが、この直進部分は元々徳庵井路であり、元来の寝屋川は徳庵から稲田本町までJR片町線に沿うように南下して楠根川（現、第二寝屋川）に合流し、今度は南側から長瀬川が合流する放出から北西方の鴫野に至り、現行のルートに繋がるという流れであった。しかし、寝屋川、楠根川、長瀬川が合流するとどうしても水量が多く頻繁に洪水を起こしてしまうため、寝屋川は楠根川、長瀬川と分離されることとなり、徳庵から直進する徳庵井路を拡張してこれを新たな寝屋川とし、元々の徳庵から稲田本町までのルートは埋め立ててしまった。それによって切り離された楠根川と長瀬川であるが、従来通りに放出で合流して鴫野に向かっていき、そこで寝屋川と合流していた。しかし、1969年（昭和44年）に楠根川が第二寝屋川に生まれ変わった際、放出から鴫野のルートは埋め立てられ、新たに放出から西に直進して大阪城の東で平野川に合流するルートに変更され、そこから大阪城の北で寝屋川と合流する流れとなっている。次第に埋め立てられていった旧河道には新田が開発されたが、元々が川底であることから砂地であり稲作には不向きであった。このため砂地での栽培に適した桃の栽培、木綿の栽培や綿業が盛んになり、河内木綿と呼ばれるまでになった。また綿業の副産物として綿種油の生産も盛んになり、現在も長瀬川沿いには油脂関連の企業が立地している。なお旧河道の新田は既存の村々には編入されたが、明治維新以後には新たに移住するものがあり、新たな村が設置された。このため現在に至るまで長瀬川沿いには周囲とは異なる地名が付けられている場所が多い。また、現在の長瀬川沿いの地名の多くには旧来は名称の後ろに「新田」がついていたものが多い（例：江戸時代：吉松新田→現在：吉松）。加えて、新田開発した商人の名に由来する菱屋西のような名称もある（菱屋は江戸時代に栄えた大阪の商人。西というのは菱屋が開発した新田で菱江川などに開発した菱屋中新田や菱屋東新田があったため）。明治以降は外国製の安価な木綿に押されて木綿栽培は衰退したが、天井川であったために周囲の土地よりも高く水はけが良い点を活かし、旧河道には鉄道が敷設された（大和路線八尾駅～柏原駅、近鉄大阪線長瀬駅～久宝寺口駅）。さらに同じ理由から宅地開発や学校の建設も行われた。1928年には東大阪市の近鉄大阪線長瀬駅北側に帝国キネマ長瀬撮影所が開設され、「東洋のハリウッド」と称されるも、1930年9月30日に火災で全焼した。現在も旧大和川が天井川であったことから、長瀬川流域の東西は川の周囲より地面が低くなっており、旧家の多くは屋地に盛り土をして水害に備えた痕跡が見られる。
松濤幼稚園（しょうとうようちえん）は、かつて東京・渋谷区松濤に存在した幼稚園である。2010年（平成22年）3月をもって閉園した。
開園は1947年（昭和22年）で、開設者は後の学習院大学名誉教授・林友春の妻、林貞子であった。東京でも屈指の高級住宅街である松濤に所在するとともに、有名小学校への進学実績、高額な学費、政官財界・著名人の子弟が多く通うことなどで知られ、東京のいわゆる「お受験」界においては、若葉会幼稚園（港区西麻布）、枝光会付属幼稚園（港区三田）とともに『御三家』（進学）幼稚園と呼ばれていた。従来、日本で最も学費が高額だった幼稚園としても知られていたが、閉園前の2008年度（平成20年度）における初年度納付金額だけをみても135.0万円で、東京都内の幼稚園としては青山学院幼稚園（145.5万円）に次いで2番目に高額であった。毎日送迎時間には、運転手付きの高級車がずらりと園の前に並び、ドアマンが開け挨拶する「花より男子」の学園のモデルになったとも。また、卒園生でもある後の寛仁親王妃が三笠宮家寛仁親王と結婚する以前、母・麻生和子同様、姉の旦子らと共に英語教師として勤務していたことでも知られた。2008年度より新入園の募集を中止、その2年後に閉園となった。その後、敷地は売却され、建物は取り壊され現存していない。
松濤幼稚園の主な卒園生には寛仁親王妃信子、高円宮憲仁親王と3人の御子様（承子女王、千家典子、守谷絢子）、千容子などの皇族や旧華族関係者らのほか、寛仁親王と寛仁親王妃の2人の御子様（彬子女王、瑶子女王）も一時通った。そのほか、政財界では麻生泰、岸信夫、富士重工の中島洋次郎、ソニーの盛田英夫・盛田昌夫、武見敬三、中曽根康隆、他諸分野には、吉川洋（経済学者）、近衛忠大（映像作家、一時在籍）、寺島しのぶ（女優）、小宮山雄飛（音楽家）、竹田恒泰（タレント・評論家）、森勉（デザイナー）・森泉（タレント）・森星（モデル）ら森英恵の孫、山下徹大（俳優）・梓真悠子（タレント）・池端えみ（女優）ら加山雄三の子弟など芸能メディア関係者等も多い。
創立者・林貞子の夫・友春や妹・杉山淑子らと同様、三女・楢原茂子も松濤幼稚園の運営に携わり園長を務めた。林貞子の長女である富美子は三井家の三井之乘に嫁いだ。富美子は1980年（昭和55年）頃から若葉会幼稚園の運営にかかわるようになり、1984年（昭和59年）4月から2009年（平成21年）3月まで同園園長を務めた。跡地は現在、楽天社長の三木谷浩史の邸宅となっている。
事故機はTu-134A-3（機体記号RA-65691、c/n63195）であり、1980年に製造され初飛行が行われた。
同機はペトロザヴォーツク空港への最終進入中にA133高速道路（滑走路の約1,200 m (3,900 ft)手前に位置）に墜落した。事故原因はすぐには判明しなかった。事故は現地時間の深夜0時頃に、報告によれば濃霧などの悪天候の中で発生したが、事故機は墜落前に高速道路へ着地しようとしたと見られる。連邦航空輸送局の局長は事故機は墜落前に高さ15メートル (49 ft)の松の木に接触しており、また事故前に機内で火災や爆発は起きていなかったと述べた。空港職員によると、事故機はコースから約200メートル (660 ft)外れて飛行しており、適切な時点よりかなり早く降下を開始した。ペトロザヴォーツクの地上管制は視界不良と悪天候のため、パイロットにアプローチをやり直すよう勧めたと述べた。職員によると、パイロットはこのままアプローチを試みると返答し、着陸させることができると述べた。事故が発生したカレリア共和国の緊急対応省の事務所によると、事故機との交信は事故直前の現地時間23時40分 (19:40 UTC) に途絶えた。
FIFAのサッカー審判員Vladimir PettayやGidropressのCEO兼チーフデザイナーのSergei Ryzhov、副CEO兼チーフデザイナーのGennady Banyuk、ロシアのVVER-1000（インドのクダンクラム原子力発電所およびイランのブーシェフル原子力発電所用）のチーフデザイナーNikolai Trunovもこの事故で死亡した。
事故現場の火災は6月21日の1時00分までに鎮火した。負傷者は当初現地の病院へ搬送されたが、医者や心理学者を乗せたIl-76でモスクワへ輸送する計画が立てられた。6月23日、ロシア政府職員の会議で、事故の結果として政府は全てのTu-134を商業サービスから撤退させ、対地接近警報装置を搭載しない定員9人以上または重量5,700キログラム (13,000 lb)以上の航空機の運航を禁止する予定であるということが発表された。
愛媛県立宇和島水産高等学校在学中、二年生までサッカーを経験していたが、人数が足りない事から三年生の時にレスリング部に転部する。同時期に初めてプロレスを観戦し、その時に見た棚橋弘至に衝撃を受け、プロレスにのめり込んでいく。その後、徳山大学に進学し、レスリングを継続。同大学の副主将を務めながら、全日本大学グレコローマンスタイル選手権大会3位、西日本学生選手権フリースタイル準優勝、国体出場などの成績を残す。また、二年生の時に新日本プロレスの周南大会を観戦しに行き、サイン会で棚橋と話したことをきっかけにプロレスラーになることを志した。2012年2月、新日本に入門。11月15日、SHIBUYA-AXで開催されたNEVERの渡辺高章戦でデビュー戦を行った。以降、第1試合で同期の小松洋平と幾度となくシングルマッチで激突していたが、いずれも時間切れ引き分けで勝敗がつかないでいた。2013年12月21日、後楽園ホール大会で小松と対戦。逆エビ固めでギブアップを奪いプロ初勝利を収めた。2014年3月21日、プロレスリング・ノアに初参戦、熊野準と対戦し逆片エビ固めで勝利する。2015年7月、ノアのグローバル・ジュニア・ヘビー級リーグ戦に参戦。2016年1月、「CMLL FANTASTICA MANIA 2016」での試合を最後に、同期の小松と共にCMLLへの無期限海外遠征が決定した。リングネームは雷神（Raijin）。2016年2月2日、アレナコリセオでのOKUMURA・風神とのタッグで、CMLLデビュー。対戦相手はストゥーカ・エスフェンヘ・レイ・コメタ。2016年9月、小松洋平とTHE TEMPURA BOYZとして、拠点をアメリカに移す。リングネームはSHO。2016年9月30日、vsカマイタチ戦でROHデビュー。同日、THE TEMPURA BOYZとしてYOHEYとのタッグで、コルト・カバナ・ダルトン・キャッスルと対戦。2017年7月1日、アメリカでの第5試合でヨシ・タツ、ビリー・ガン、小松洋平と組んでフィンレー、棚橋、ホワイト、KUSHIDA組と戦った。2017年7月3日、アメリカでの第1試合でヨシ・タツ＆小松洋平と組んでフィンレー、KUSHIDA、ライガー組と対戦。2017年10月9日、両国国技館での第3試合でYOHと組み『ロッポンギ3K』として凱旋帰国。リコシェ、田口組が持つIWGPジュニアタッグ王座に挑戦し、合体技3Kでリコシェから勝利を収め、王座初戴冠となった。
サン＝ディジエ基地は二つの世界大戦で軍事的役割を果たした民間飛行場として知られ、1951年に空軍基地として開設される。1910年8月11日、サン＝ディジエ市近郊にフランスの軍用機が着陸したことから始まる。1913年に陸軍航空隊飛行場として開設され、それ以来20世紀の両世界大戦での戦闘活動に使用された。基地にはen:Blériot Aéronautique社の機体、モラーヌ・ソルニエ社の機体、en:Stampe et Vertongen社の機体、デ・ハビランド DH.82 タイガー・モス練習機、ドボワチン D.520戦闘機が配備されていた。対独戦中の1940年6月にナチス・ドイツ軍によって占領され軍事基地として使用される。第3航空艦隊隷下の第4航空軍団が展開していた。第54戦闘航空団はバトル・オブ・ブリテンでイギリスへ出撃し、対英戦後はイギリス軍の爆撃に備え第4夜間戦闘航空団と第5夜間戦闘航空団の夜間要撃戦闘部隊が展開した。その後アメリカ陸軍航空軍によって爆撃や、特に第8空軍所属のノースアメリカン P-51護衛戦闘機による戦闘機掃討では地上破壊も受けドイツ軍要撃部隊は次第に戦力を失っていった。フランス解放後、サン＝ディジエ基地は航空機の残骸や破片にくず鉄などが散乱し使用できない状態にあったが、アメリカ軍工兵の手により修復される。工事では爆弾によるクレーター内にドイツ軍の物資をブルドーザーで埋めるなどして急速な工事を実行した。1944年9月から12月29日には第100戦闘航空団司令部が、1945年2月から3月にかけては第27戦闘機群が、同年2月1日から5月14日には第367戦闘機群が、1944年9月14日から1945年2月9日までは第405戦闘機群が、1944年9月から11月までは第10偵察群が展開していた。戦後、1945年にアメリカ軍は撤退し、鹵獲したメッサーシュミット Me262ジェット戦闘機を評価するためアメリカ本土へ移送するラスティ作戦（en:Operation Lusty）が実施されている。1945年5月7日にフランス当局に返還される。冷戦の激化によってソビエト連邦の脅威が高まり、その結果1950年から1951年にかけて北大西洋条約機構の取組の一環として近代的空軍基地の設立をアメリカ空軍によって提案された。この交渉は最終的にフランス側によって拒絶される。再建は1956年に完了し、新たに建設された8,000フィート滑走路は戦時中の11/29方向滑走路の上に建設された。駐機ランプは破壊され代わりにコンクリート製の路面が作られた。そして大規模な現代的格納庫が建設される。1970年代後半にはNATOタブ＝ヴィー・コンクリート防空壕を備え付けた航空機分散区域も一新されている。1965年から1988年にかけて核抑止戦力としてダッソー ミラージュIV 戦略爆撃機を装備する第94航空団第2爆撃飛行隊「マルヌ」が配置されていた。こんにちのサン＝ディジエ基地はNATOの最前線基地として機能している。このため、2011年には国際連合安全保障理事会決議1973に基づきリビア飛行禁止空域が設定されこれを実施するフランス主体のアルマッタン作戦、その後はNATO主体のユニファイド・プロテクター作戦のために所属機が出撃している。
テレビシリーズだけで550エピソード超あるが、第1エピソードの前半15分で、概ね以下に紹介する設定の描写がある。人類の誕生以来、人々は平和に暮らしていたが、今から六千年前にカリ・ユガがこの世に現れると、強欲と憎悪が人間たちにもたらされ、ますます悪くなるばかりであった。この状況に終止符を打つため、スリヤンシ教団（"Suryanshis"）という修行僧たちの一派は一人の男を選んだ。彼はどんな困難にもめげず、社会にはびこる悪に打ち勝つため、クンダリニー・ヨガを通して身体の7つのチャクラにエネルギーを充填し、神秘的で超人的な力を得る方法を教えられた。修行の中で、彼は死の儀式を敢行した。聖なる炎の中に入り、身体をその中に沈めるこの死の儀式を行うことで彼はパワーを自由自在に操れるようになるのだ。生命の五大元素である、火、地、水、風、空が彼の身体を活性化させるとき、彼はスーパーパワーを手に入れ、超人となる。死の儀式の最後に彼は、社会にはびこる汚職と不正を終わらせ、世界に蔓延する悪と戦うことを堅く誓った。—シャクティマーン第1話よりシャクティマーンという名前は、彼が悪との戦いをはじめて間もない頃、その英雄的な活躍を目の当たりにしたレポーター、ジータ・ヴィシュワスにより命名されたものである。ジータは善良な心の持ち主で、コミックリリーフの役割を担う。シャクティマーンの世を忍ぶ仮の姿は、ファニーなオタクの青年 Pandit Gangadhar Vidyadhar Mayadhar Omkarnath Shastri である。彼はスーパーヒーローであるという素性を隠し、日刊新聞のカメラマンとして働いている。シャクティマーンはきわめて頑強であるが、唯一 Paap Punj という物質が弱点である。この設定は「スーパーマン」におけるクリプトナイトからヒントを得た設定であろう。シャクティマーンの不倶戴天の敵はタムラージ・キルヴィシュ。世界の悪と闇の力が実体を得た人物である。シャクティマーンは当初のエピソードではどこにでもいる一人の人間という設定であったが、後には、五千年前のマハーバーラトの戦いの後にスリヤンシ教団（太陽神の子孫）を創始したグル、シュリー・サティヤの生まれ変わりだったことが明らかにされた。彼は、倦むことなくヒンドゥーの哲学及びヒンドゥーの文化的価値体系に沿った行動を実践し、ヨガと瞑想のような修行をたゆむことなく続けることで、自身の中にある精神的な力を発火させることができた。シャクティマーンはまた、真実（サティヤー）、非暴力（アヒンサー）といったモラルや倫理観、『バガヴァッド・ギーター』などに示されている価値観にも従う。
「シャクティマーン」はドゥールダルシャン・チャンネルの子供向けテレビシリーズのなかで最も人気があり、最も長く続いた番組となった。「シャクティマーン」がドゥールダルシャンから放映され始めたとき、「シャクティマーン」を見た子どもたちがシャクティマーンに助けてもらいたいがために自分で自分に火をつけたとか、建物から飛び降りたとかいう報道がなされ、「社会問題になった」。刺激の強いシーンに対して議論が巻き起こり、ドゥールダルシャンは危険なスタントを行うシーンを減らして放映した。主演のムケシュ・カンナは子どもたちに責任ある態度を示そうと考え、放映時間の一部を使って、テレビで見せているスタントは本物ではないと解説し、良い子は真似しちゃいけないぞと諭した。もっとも、後年になってカンナ自身が打ち明けたところによると、苦情のほとんどはフェイクで、人気を作り出すためにメディアででっち上げたものだったという。ともあれ、真実と正義の守護者シャクティマーンは、番組の主たる視聴者、子どもたちのロールモデルであろうとした。彼は番組の中で視聴者に向けて、衛生に気を配ること、国を愛すること、教育を受けるべきことなどをレクチャーした。番組の人気が絶頂にあった2001年にグジャラート州で大規模な地震が起きた。中央政府のリクエストに応じてカンナは、シャクティマーンに扮して被害エリアを慰問して回った。そして、心に傷を負った子どもたちに慰めを与えるとともに、モラルを保つことの重要性を説いた。カンナはたくさんの手紙を子どもたちから受け取り、外務大臣や首相から手紙を受け取ったことすらあったとインタビューの中で回想した。当時の首相アタル・ビハーリー・ヴァージペーイーの手紙には、カンナがシャクティマーンの役を選び、それを続けていることで、カンナは社会に対して非常に良いことをしていると書いてあったという。シャクティマーンが子供たちに良い影響を与えているとして、カンナは『ウォール・ストリート・ジャーナル』の表紙を飾った。インドにはスーパーマン、バットマン、スパイダーマンなどはすでに紹介されていたが、これら文化の消費はアッパーミドルクラス（上位中流階級）以上に限られていたところ、シャクティマーンの登場によりスーパーヒーローという文化を消費する階層が一気に広がった。
地元のバンドでドラムを演奏し始め、1960年代後半よりジャッキー・マクリーンと共演する。1969年にマイルス・デイヴィスの名作"Bitches Brew"のレコーディングに参加。1973年にチック・コリアのリターン・トゥ・フォーエヴァーに加わる。1976年にグループは分裂し、ホワイトはアトランティック・レコードを経てNemperorレーベルと契約し、2枚のリーダー作を出す。1978年にエレクトラ・レコードに移り"Best of Friends"を発表、1979年にカルロ・ヴォーンらとトゥウェニーナインを結成する。1987年に生まれ育った街クイーンズの仲間、マーカス・ミラーやバーナード・ライトらとジャマイカ・ボーイズを結成。"Self-Titled"を発表。1989年にジャマイカ・ボーイズの第2作"J. Boys"発表するが、以後活動はない。多くのミュージシャンとセッションし、フレディ・ハバードやジョー・ヘンダーソン、ウディ・ショウ、ガトー・バルビエリ、ギル・エヴァンス、スタンリー・クラーク、スタン・ゲッツ等と共演している。また日本人では、朱里エイコのバックも務め、シングルが発売された。
摩耶ロープウェーの山上駅に相当する。2階にレストラン「MAYA★TERRACE」が入居している。また、駅舎内には郵便ポストがある。トイレは駅舎内に設置されている。駅前を出てすぐに展望広場の掬星台があり、日本三大夜景が楽しめる。駅前には蓄光石で舗装された遊歩道「摩耶★きらきら小径」が広がり、夜間には星座が青色の光で浮かび上がる。この蓄光石は、「マヤストーン」として、星の駅で販売されている。
アメリカ合衆国国勢調査局に拠れば、郡域全面積は910平方マイル (2,358 km²)であり、このうち陸地904平方マイル (2,343 km²)、水域は6平方マイル (15 km²)で水域率は0.64%である。東側郡境をサスケハナ川が流れ、南側郡境はメリーランド州境になるメイソン＝ディクソン線である。
アメリカ合衆国行政管理予算局はヨーク郡をヨーク・ハノーバー大都市圏に指定してきた。2012年7月1日時点でアメリカ合衆国国勢調査局はこの大都市圏をその人口で国内第114位にランク付けしている。行政管理予算局はこの大都市圏をさらに広大なハリスバーグ・ヨーク・レバノン広域都市圏に含め、2012年7月1日時点で、その人口で国内第49位としている。
郡内では中央ペンシルベニア州アクセントとサスケハナ方言がよく聞かれる言葉だが、多くのメノナイトやペンシルベニア・ダッチの子孫が住んでおり、ペンシルベニアドイツ語英語に近い方言を話している。ヨーク市とその周辺ではヒスパニック系の住民が増えており、その多くは第一言語としてスペイン語を話している。
元々は教区だったこの自治体は、この地に最初に教会が建てられたときからあるハッセル農場（古ノルド語名：Höfðasegl）にちなみ名付けられた。最初の部分は「高く切り立った崖」という意味のhöfðiの属格で、最後のseglは「帆」を意味する。
西暦2002年、アミューズメントセンター「コニーパレス」において、話題の大型体感ゲーム「デンジャープラネット」（略称DP）が稼動された。リアルなグラフィックと奥深いシステムを持ち、さらに専用回線を用いて全国規模でのネット対戦までが可能な「DP」はたちまちに日本中のユーザー達を熱狂させ、その波は世界にまで広がっていった……。そして2007年。主人公の仁村桐生は、「DP3」をプレイ中に「弁慶」とマーキングされたバーチャル・パペット（VP）と遭遇する。常識を超えた怪物VPを前に一瞬にして敗北を喫してしまった桐生は「弁慶」との再戦を誓う。人気ゲーム「DP」を通じて主人公達は様々な人達と出会い、成長してゆく。そして「DP」開発の裏に隠された悲劇は新たな悲劇を生み、ある者は大きなトラウマを抱え、ある者はそれに真正面から立ち向かい、そしてまたある者は人生そのものを狂わされる事となる……。
1999年9月25日にアニメーション作品としてVHS・LD（初回プレスのみ限定生産）・DVDの各メディアで発売された。発売元はビームエンタテインメント。各メディアのジャケットはそれぞれ異なり、全て原作者の馬頭ちーめいによる書き下ろし。初回生産分には各メディアで絵柄が異なるオリジナルトレーディングカードおよびエントリーカードが作成できるスペシャルカードが付属した。作者がアニメ製作用に描いたカラー設定イラストや監督へのインタビューなどはオフィシャルガイドブックで読むことが出来る。
原作者の馬頭ちーめいの意向を汲み、原作第0話での桐生と彩理との出会いから対戦までの間に、第1話の国府高専祭のエピソードを挟み込んだ形になっている。2007年、デンジャープラネットに熱中する高専生・仁村桐生は、ある日のゲームで、巨大なVP“ベンケイ”になすすべもなく敗れる。相手プレイヤーに興味を持った桐生が会いに行くと、プレイヤーは美人女子高生の彩理だった。ショックを受けた桐生だったが、通っている高専の学園祭で偶然再会した彼女に再戦を申し込む。彩理も以前、別の機体を使っていたときに桐生に敗れていたことを思い出し、申し出を受ける。桐生は、ベンケイに対抗できる新しい機体“九郎”を制作し、戦いに臨むのだった。
唯一の海外クリエイターによる作品。日本テレビ系『西遊記』のオープニング・テーマとして制作されたもので、同時発売で、同じく田村直美の作詞及び同ドラマのエンディング・テーマ「100万光年の彼方」と同様に、非自作曲である。リアレンジは2回行われており、『MOTHERLAND』は板倉雅一、須貝幸生、神長弘一によるアレンジバージョン、「WINNERS FOREVER 21st century」は長友仍世、佐藤晃の2人編成バージョンがそれぞれ収録されている。
1953年12月9日、慶尚南道鎭海市に生まれる。1980年、『文学と知性』に『낯선 시간 속으로(見知らぬ時間の中で)』を発表し、登壇した。李はソウル大仏語仏文学科の教授として在職したこともある仏文学者でもありながら、韓国で最も実験的で哲学的な小説を書く小説家として知られている。1980年の登壇以降、作品数は多くないが、時点が変わったり、時制を自由に変えたり、幻想と現実を曖昧に述べたりなど、様々な手法で読者を混乱させるが、その分小説の形式と構成の集中させる力がある作品を発表した。デビュー作である『낯선 시간 속으로(見知らぬ時間の中で)』は、軍隊に入った主人公が父の死で除隊して家に戻ってくる場面から始まる。自己分裂的な叙述法で、若者が自らのアイデンティティを探索する過程での挫折、成長などを表現している。『강어귀의 섬 하나(川の入り口の島一つ) 』は、人間の基本的な性的欲望と人生の流れについて描いており、52の章で構成された長編小説『미쳐버리고 싶은, 미쳐지지 않는(狂いたい、狂えない)』では数人の女性人物を通じて人間の本能的欲望と理性の間での葛藤を表現した。
ニュースや天気予報は情報の速報性・正確性が求められるため、ほとんどが生放送で放映・放送されている。スポーツ番組などでは「生中継」（なまちゅうけい）と呼ばれる場合もあるが、放送時間の都合で事前に収録したものをある程度編集する「撮って出し」（とってだし）と呼ばれる方式をとっているものもある。番組内で生放送である旨の告知がない限り、一般の視聴者・聴取者が生放送と録画放送とを見分けることは極めて困難であるが、ニュース速報・気象情報などのテロップ・アナウンス挿入や、災害等の突発的なアクシデント などによってそれと分かる場合がある。民放のクロスネット局などでは、編成の都合上生放送番組を収録した映像で時差放送する場合もある。局によってはCM無しの完全版で送る局もある。また、出演者はいないが、一部UHF局で放映されている、コンピュータへのデータ入力に基づいて各種画像・音声データが自動的に放送される天気予報も生放送の範疇である。技術的にパケット通信など蓄積交換される場合やメモリに蓄えられ遅延がある場合などでも生放送と呼ばれる。生放送には少なからぬデメリットが付きまとう。代表的なこととしては、その特性上、不測の事態によるアクシデントやトラブルが起きるリスクが常時つきまとう一面がまず挙げられる。また、想定されない突発的な事態や機器の操作ミスから放送してはならないような映像・音声が流れてしまったり、あるいは出演者・スタッフの言動がそのまま流れることから、本来は放送で流すことは相応しくない不用意・不謹慎・不穏当・破廉恥な内容が膨大な数の視聴者・聴取者に伝わることで、時に番組や出演者のイメージに瑕疵がついてしまう危険もある。2004年には、NFLの決勝戦スーパーボウルのハーフタイムショーにおいて、ジャネット・ジャクソンが共演者に胸を露出させられるアクシデントが起こされた。日本では松本明子の件がある。詳細は彼女のリンク先を参照。芸能界においても、所属タレントの不用意・軽はずみな発言・行動によるタレントイメージの瑕疵の発生も、生放送ならば止め様がないが、対して収録番組には放送前に事前にチェックし編集で防止できるというリスクマネジメント上のメリットがあり、現在では生放送番組へのタレント出演に消極的な芸能事務所は多い。また、タレントの性格や言動、販売戦略などの要素も絡んで生放送NGというスタンスを取る、あるいは特定のタレントとの共演は事前収録の番組のみOKという条件を付ける芸能事務所やタレントも見られる。生放送には不特定多数に向けて事実上編集されることなく即時発信されている性質がある。そのため、何らかの政治的目的を持つ者や環境保護・文化財保護・歴史的建造物保存運動などの各種活動家が、自己宣伝や自身・所属組織の主張を無理矢理に世間に向けて発信しようとしたり、あるいは自分たちに都合の悪い内容の放送を妨害する意図を持ち、故意に生放送の現場への乱入を試みることがあり、放送が妨害されたりさらには生中継が中断に追い込まれるなどといった業務妨害行為も、洋の東西を問わず引き起こされている。同様に部外者である野次馬も生中継にとっては時に脅威となる。特にテレビの場合、社会的な注目度の高い事件や事故の現場、所轄警察署などの付近からの生中継では、そこに集まった多数の野次馬が面白半分に中継映像への「映り込み」を狙った行動を繰り広げたり、さらにはそもそも「映り込み」による自己顕示を目的に遠方から事件現場や中継現場に赴く者までもが現れ、それらの人数自体が迷惑となる形で中継現場が混乱状態となり、生中継が不可能という事態に陥ったケースは少なくない。かつて、報道番組やワイドショーなどの中継で一般市民への街頭インタビューが生放送で数多く行われていた時代には、地元住民や通りすがりを装って街頭インタビューを受けてテレビ画面に映されることを目的とした者や、街頭インタビューに応じた謝礼としてスタッフから貰えることがある放送局のノベルティグッズの収集を目的としてマスコミを追い掛ける者が現れ、事件の現場周辺や、いわゆる“定点ポイント”の中継地点 などに赴いては、マスコミ取材陣の周りをうろつき回るなどということも起きていた。一方、ラジオ（特に中波ラジオ）では、帯番組として放送される情報・報道番組やスポーツ中継などが多いことから、必然的に生放送が多くなる。NHKラジオ第1放送では、92%が生放送と発表している。トーク番組や音楽番組等の生放送が必須でない内容でも生放送で制作されることが多く、その様な番組でもEメールなどを介した視聴者とのリアルタイムなやり取りが積極的に行われることがラジオ番組の特徴とも言える。番組放送のライブ感を保ちつつも中継の映像・音声の送出を数秒から5分程度遅らせる「遅延送出システム」という技術が実用化されている。これは本来は生放送の番組制作用における効果用機器としての使用が意図されたものであるが、その機能上、生放送での突発的事態への発生を前提とした対策の1つとしても有効であり、米国・英国・日本などの放送技術先進国はもとより宗教戒律上の都合や政治的事情を抱える国の放送業界などでも幅広く導入されている。生放送番組によっては、生放送と並行して収録を行うこともある。これは編成の都合で遅れネットとなる地域が発生する場合、アンコール・ダイジェスト放送を想定している場合、深夜に放送が行われる場合（海外からの中継など）に行われ、これらは「録画放送」・「録画中継」とも呼ばれる。
放送の創成期には、VTR機材/録画用メディアが非常に高価で収録用機材の運用コストも高かったため、音楽番組はもとよりドラマや演劇などでさえ生放送がごく当然であり、出演者は突発的な事象に対応できるよう、絶えず緊張を強いられていた。だが、録音・録画技術が進歩し編集が可能となると、送り手にとってリスクの高い生放送は、生放送でなければ得られない効果（いわゆるライブ感）を求めたり生放送特有の緊張感が敢えて必要な場合に限定されるようになった。実際、英語ではLIVEと言う。生放送は1980年代以降、減少傾向にある。背景には録音・録画に必要な機材や技術の進歩、テープの低価格化の他に、1回で2-3本を収録した方が効率が良いというのが有力である。放送局にとって、出演者をキャスティングする場合にはスケジュール調整がしやすいことや、出演者が急に出演できなくなるなどの突然のトラブルに対応しやすい、などの事情がある。一方、キャスティングされる芸能事務所側にとっても、生放送より収録を多くした方がより多くの仕事を得られ、利益を上げやすい上、スケジュール面での余裕にも繋がる。そのため、放送局、芸能事務所双方にとってプラスになるというのが大きい。また収録に参加する番組スタッフにとっても、突発的なアクシデントが画面を通じて世間に流れる事態を想定して常に緊張を強いられる生放送は精神的な負担が大きく、編集が可能な収録番組の方がリスクが少ないということがある。また、生放送を主体としながらも、生放送開始前もしくは生放送終了後に次回放送分を収録する（これも事実上の2本撮りとなる）ケースもある（『スーパーJOCKEY』など）。これについては、出演者やスタッフのスケジュールの都合や、制作費の節約（2本撮りすることで生放送1回分の経費を軽減できる）という観点から行われるケースがほとんどである。1990年代以降、各種編集機器の電子制御の高機能化が進むに連れて、毎週生放送という触れ込みでスタートした筈の番組がわずか数回で収録放送に変更されてしまうケースが増えた。例としては、日本テレビ系列『ミンナのテレビ』、フジテレビ系列『とくダネ!発 GO-ガイ!』などがある。低視聴率や多忙な出演者のスケジュールの調整がままならない番組で多く見られる。NHKでは、祝日は極力生番組を減らすことが多い（重大ニュース発生時はこの限りではない）。鈴木祐司は「『働き方改革』が喧しい昨今、（NHKが）通常の生番組をこれから祝日に敢行するのは難しいでしょう。民放は下請けが大半を担っているからこそ･･･。でも、『働き方改革』の波は民放にも押し寄せています。見直すかも知れません」と述べている。同じくNHKでは、CMが存在しない性質上、番組切り替えの際に後座番組が生放送の場合、その冒頭で出演者が前座番組に対する表情を浮かべたり、感想を述べるなどの演出を行うケースがある。民放でもステブレ（CMなし）で番組切り替えを行う場合、同様の演出を行うことがある。また、生放送番組が連続する場合、両番組の出演者同士でクロストークを行うなどの演出をするケースも見られる。
フルート3、オーボエ2、コーラングレ、クラリネット2、バスクラリネット、ファゴット2、コントラファゴット、ホルン4、トランペット3、トロンボーン3、チューバ、ティンパニ、タムタム、ハープ2、弦五部
ハ短調→ハ長調、序奏のあるソナタ形式を基本として作曲されている。演奏時間は約24分。ゆるやかな葬送行進曲風のラルゴで開始される。弱音器をつけた弦による序奏が暗い病室に横たわる瀕死の病人を描き出す。ティンパニの弱奏が病人の心臓の鼓動を表す。つづいて木管の明るいメロディーが表れ、独奏ヴァイオリンも加わって病人の幸せだった日々が回想される。突如、ティンパニの一撃でテンポがアレグロ・モルト・エ・アジタートに変わり、生と死の壮絶な戦いが始まる。襲い来る死の恐怖が低弦で、病人の生きようとする強い意志がヴァイオリンの激しいメロディーで表現される。生と死の戦いが最高潮に達したところで、いったんテンポが緩やかになる。序奏部でも表れた回想のテーマで、再び病人の幼少の日々、青春の日々が回想される。その折にも死のテーマが回帰し、生と死の戦いが続く。その最中に突如として新しいテーマが金管の強奏で表れるが、これが変容（浄化）のテーマで、死による変容が暗示される。やがてテンポが緩やかになり序奏のテーマが戻ってくる。そして生と死の最後の戦いが始まるが、タムタムの弱音で病人が命を終えたことが表される。変容のテーマが静かに表れ、次第に音量を増して病人が来世で変容を遂げたことが表され、曲が終わる。
BIGBANGの3年振りカムバックプロジェクト「MADE」が2015年4月より始動。その一環として5月から毎月、新曲2曲ずつを収録したシングル「M」「A」「D」「E」を発売。その第二弾として、2015年6月1日に発売されたシングル「MADE SERIES : A」に「WE LIKE 2 PARTY」とともに初収録されたのが本曲である。日本ではデジタル配信は行われたものの、オフラインとしては2016年2月3日発売の暫定版5thアルバム「MADE SERIES」に、本曲の韓国語版と日本語版が日本では初収録された。この日本語詞はVERBALによって手掛けられた（ちなみにVERBALは「FANTASTIC BABY」の日本語詞作詞も担当している）。オリックス・バファローズの金子千尋や読売ジャイアンツの脇谷亮太の登場曲として使用歴がある。