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姿は、青いハリネズミ（英語でヘッジホッグ）を擬人化したもので、生みの親はキャラクターデザイナーの大島直人、ゲームデザイナーの安原広和、プログラマーの中裕司である。特技は音速より速く走れることで、この能力は彼の登場するゲーム上では重要な部分を占め、また、彼そのものを指す大きな特徴でもある。100万本以上の販売が見込めるゲームと、セガのマスコットとなるキャラクターとして生み出された。以降、ソニックは世界で最も知られたビデオゲーム・キャラクターの一人となり、彼の名前を冠したゲームは2011年4月までに全世界で7000万本以上を売り上げている。2005年にはマリオやリンクと共に、メトレオンの「ウォーク・オブ・ゲーム」に最初に選ばれたゲームキャラクターの一人となった。2008年にはイギリス売り上げNo.1の新聞「デイリー・テレグラフ」による最も好きなゲームキャラクターのアンケート調査で堂々の第一位に選ばれた。さらに、ソニック・ヘッジホッグというタンパク質とこれをコーディングする遺伝子の名前にもなっている。ソニックシリーズ初代作品であるMD版（海外ではジェネシス）のソニック・ザ・ヘッジホッグは海外では1991年6月23日、日本では同年7月26日に発売されている。1998年5月31日には、日本の第1号の立体商標として登録されている。2007年に長年ライバルとされてきた任天堂のマリオと初めて競演し、それ以降、たびたび彼との競演する機会が増えている。2013年3月23日に公開されたディズニー映画『シュガー・ラッシュ』には、敵役であるエッグマンと共にカメオ出演している。セガグループ再編に伴い、2015年4月1日付で知的財産権はセガ（後のセガゲームス）からセガホールディングスへ移動した。2016年5月5日には、アメリカニューヨーク州ロチェスターにある国立ストロング博物館が発表するビデオゲームの殿堂『World Video Game Hall of Fame』に選出され、殿堂入りを果たした。2020年には実写映画『ソニック・ザ・ムービー』が公開予定。
1990年4月、セガはマリオに対抗するため、100万本以上の販売が見込めるゲームと、セガのマスコットとなるキャラクターを要求した。第8研から複数の案が提出され、その中にはアルマジロ（マイティ・ザ・アルマジロの元となった）、イヌ、オオカミ、肥満のセオドア・ルーズベルト（Dr.エッグマンの元となった）、ウサギ（耳を伸ばして物を集めるという設定があり、のちにこの設定はリスター・ザ・シューティングスターに取り入れられた）などがあった。 大島直人はニューヨークを訪れ、これらの候補の描かれたプラカードを持って、通行人にどの案がいいかを聞き出した。その結果、当初「ミスター・ニードルマウス」（ニードルは針、マウスはネズミの意で2つの語を組み合わせた和製英語）のコードネームで呼ばれていたハリネズミが一番多く選ばれ、その次に選ばれたのがルーズベルトだった 。大島はこのハリネズミが「ジェンダーや人種といった様々な違いを超えて受け入れられた」と感じた 。そして、音速の意であるソニック、ハリネズミの意であるヘッジホッグから、キャラクターの正式名称が「ソニック・ザ・ヘッジホッグ」に決定した。
15人のグループがメガドライブ版『ソニック・ザ・ヘッジホッグ』を作り始め、自分達をソニックチームと名乗るようになった。ゲームのサウンドトラックはDREAMS COME TRUEの中村正人が作曲した（メガドライブ版のソニック1作目、2作目のBGMを担当）。セガはDREAMS COME TRUEの「WONDER 3」ツアーのスポンサーとなって、ツアーバスにソニックを描いたり、ゲームの広告が載ったパンフレットを配布したり、ゲーム発売以前にゲームの場面をステージで上映して広報に努めた。
ソニックのキャラクターデザインにあたり、子どもでも描けるような単純なデザインと、当時のアメリカを示すようなクールな雰囲気を表すことが求められた 。安原からの度重なる注文に対して大島が「描いてみろ」と言い返した際、安原はソニックを簡略化したイラストを描いてみせた。大島はそのイラストを気に入り、のちに企画書や日本語版の取扱説明書に採用された。大島は、Game Developers Conference2018の中で、「デザインした当時は良いキャラクターは単純な線で構成されていると思っていた」と述べ、強い個性を持たせることは考えておらず、「つながった目と青いハリネズミという二つの要素に、どこかで見たような安心できるキャラクターを作りたいと考えていた」と振り返っていた 。ソニックのコバルトブルーのカラーリングはセガおよびソニックチームのロゴに合わせたものである。身体の色がコバルトブルーになった原因にまつわる物語はDisney Adventures、Garfield Magazineなどの子供向け雑誌に、ゲームの販促漫画として掲載された。のちにこの漫画を翻案した作品が、イギリスで出版されたMike Pattendenによるキャラクター本「Stay Sonic」に収録された。この物語によればソニックが初めて超音速で走ったときの衝撃波が彼の体を青く染め、針を流線型にさせたと説明されており、これ以降、Egmont Fleetway社の「Sonic the Comic」などイギリスで出版された漫画の多くがこの説を踏襲している。ソニックの靴はマイケル・ジャクソンが『バッド』のプロモーションビデオで履いていた靴を元にデザインされ、カラーはサンタクロースをイメージして赤となった。ソニックの性格は、1992年アメリカ合衆国大統領選挙の候補者だったビル・クリントンが期間中に展開したキャンペーン"Get it done" を基にしており、クールさを表現するためにやや尊大なキャラクター付けにした 。大島は、セガの重役たちがキャラクターを理解しやすいよう、「ソニックはもともと、とげとげの髪型からハリネズミとあだ名された戦闘機パイロットがノーズアートに用いていたもので、退役後に彼が娶った絵本作家はソニックを主人公にした物語を書いた。」という背景設定を作り上げ、この物語が第一作のプロットになったと説明した。これは大島が飛行機のノーズアートの画集を持っていたことに由来しており、この背景設定に関連して、ソニックのロゴにはパイロットの翼のエンブレムが描かれた。ソニックのキャラクター性には、プログラマーである中裕司が作成したドット・マトリックスを用いて曲線状を滑らかに移動するスプライトを表現できるアルゴリズムのデモ版も関わっている。中の試作版はボールの中に入ったキャラクターが長く曲がりくねったチューブの中を素早く転がって移動する内容のプラットフォームゲームであり、このコンセプトは大島のキャラクターデザインと、安原のたてたレベル設計と結びついた。また、ソニックが泳げないという設定は、中がハリネズミは泳げないものだと考えていたことに由来する。初期案におけるソニックには牙があり、マドンナという人間の女性の恋人がいるという設定があったが、マデリーン・シュローダー率いるセガのアメリカ法人の開発チームから、アメリカのユーザーに受け入れてもらうにはこれらの設定を取り除くよう求められ、一時は日本のソニックチームと熱い議論が繰り広げられた。最終的にアメリカ側の要求は受け入れられ、中はこの選択が一番良かったとのちに振り返っている。誕生日はシリーズ第1作目『ソニック・ザ・ヘッジホッグ』の、世界で初めて発売された北米版の発売日である「6月23日」に設定されている。第1作発売後、セガ社内にキャラクター部が立ち上げられ、キャラクター部と大島はソニックの正確な年齢や身体的特徴などの設定を記載したキャラクターマニュアルを制作した。このマニュアルにおけるソニックは背が低く、丸っこい体つきで、針が短かった。第1作の時点でのソニックの針はヒレのようだったが、マニュアル制作にあたり、牧野卓が立体モデルを作成し、その後その立体物を基本として針の表現を決定した。メガドライブ版『ソニック・ザ・ヘッジホッグ2』では、2頭身から2.5頭身に変更された。1998年の『ソニックアドベンチャー』の発売にあたり、上川祐司による再デザインが行われ、背が高く、足も長く、体の丸みは減り、針は長くて寝かせぎみに、虹彩は緑色になった。それ以降のゲームでも微妙な変更が加えられている。たとえば、2006年の『ソニック・ザ・ヘッジホッグ』では、人間のキャラクターが多く登場する世界観に合わせ 、かつ次世代のプレイヤーに受け入れてもらえるようにするため、より背が高く大人びたデザインに変更された 。漫画やアニメといったスピンオフ作品はこれらのビデオゲーム版デザインに更にバリエーションを加えているが、公式デザイン（モデルシート）の基準によってある程度の制限を受けている。
ソニックのデビューは1991年2月にアーケードゲームとして発売された『ラッドモビール（ゲイルレーサー）』であり、プレイヤーの操縦する車のコックピットに吊されたアクセサリーとしてゲスト出演した。その後メガドライブ版『ソニック・ザ・ヘッジホッグ』（1991年）で正式登場、敵役のDr.エッグマンもここで登場している。相棒のテイルスとソニックをモデルにしたロボットのメカソニックは続編の『ソニック・ザ・ヘッジホッグ2』（1992年）で登場し、ソニックのスーパーソニック形態とスピンダッシュもここで導入された。『ソニック・ザ・ヘッジホッグCD』（1993年）ではガールフレンドを自称するエミー・ローズと、メカソニックと同じくソニックをモデルにしたロボットのメタルソニックが登場し、ソニックは世界の良き未来のために時間を旅する。『ソニック・ザ・ヘッジホッグ3』（1994年）と『ソニック&ナックルズ』（1994年）ではソニックとテイルスが再びDr.エッグマンと戦い、また本作で登場したナックルズ・ザ・エキドゥナはDr.エッグマンに騙されてソニックと敵対する。1995年12月にセガサターンで発売されたアクションゲーム、『Bug!（バグ! ジャンプして、ふんづけちゃって、ぺっちゃんこ）』でもソニックがゲスト出演しており、プレイヤーが操作する主人公のバグが、ボーナスレベルでゴールを目指して、ソニックと対戦する。他にソニックが登場する2Dゲームには『ソニック&テイルス』（1993年）、『ソニック&テイルス2』（1994年）、『Gソニック』（1996年）、『ソニック・ザ・ヘッジホッグ ポケットアドベンチャー』（1999年）がある。2001年からソニックの2Dゲームは任天堂の携帯ゲーム機へ供給されるようになり、『ソニックアドバンス』（2001年）、『ソニックアドバンス2』（2002年）、『ソニックアドバンス3』（2004年）、『ソニック ラッシュ』（2005年）、『ソニック ラッシュ アドベンチャー』（2007年）が出ている。ソニックの3Dゲームは『ソニックアドベンチャー』（1998年）が最初で、第1作を開発したソニックチームが担当している。ソニックが休暇から帰ってきたところ、ステーション・スクエアの町がカオスという強力な敵によって攻撃されており、彼らを操っているのはDr.エッグマンの名前で知られるロボトニック博士だった。本作ではソニックにホーミングアタックが導入され、またアイテムによってさらなる能力を得られる。3Dアドベンチャー場面ではフィールド上を自由に探索して、キャラクターと話したり物体と関わることができる。今回初めて常に喋るようになったソニックに加え、テイルス、ナックルズ、エミー、ガンマ、ビッグ、スーパーソニックを操作できる。『ソニックアドベンチャー2』（2001年、第1作から数えて10周年目）では新たな敵のシャドウ・ザ・ヘッジホッグと間違えられたソニックが軍に捕らえられ、逃げ出すことになる。今作で初めてDr.エッグマン、シャドウ、ルージュといった敵役を操作できるようになった。またソープシューズを使ったグラインディングがアクション要素に加わり、これはチームプレイを導入した次の作品『ソニックヒーローズ』（2004年）にも受け継がれた。15周年作品である『ソニック・ザ・ヘッジホッグ』（2006年）では未来から来た強力な存在、シルバー・ザ・ヘッジホッグが登場する。Wii用ゲーム『ソニックと秘密のリング』（2007年）は3Dゲームでは初めて、メインモードでソニック一人だけが操作可能になった。20周年作品である『ソニック ジェネレーションズ』（2011年）では、メガドライブ版のデザインのソニックとソニックアドベンチャー以降のデザインのソニックが共演する。過去のゲームを収録したオムニバス版として、『ソニックジャム』（1997年）、『ソニック メガコレクション』（2002年）、『ソニック ジェムズ コレクション』（2005年）が出ている。日本未発売だが、『SONIC Classic Collection』(DS)も出ている。以上で述べた2D・3Dプラットフォームゲーム以外のジャンルでもソニックは数多くのゲームで活躍してきた。まず最初はピンボールゲームの『ソニック・スピンボール』（1993年）で、第1作・第2作にあったピンボール要素をふくらませたものである。『ソニックピンボールパーティー』（2003年）では『ナイツ』など他のソニックチームのキャラクターと共演している。それから2.5Dとも言えるクォータービューのゲーム、『ソニックラビリンス』（1995年）と『ソニック3D フリッキーアイランド』（1996年）がある。レースゲームでは『ソニック ドリフト』（1994年）、『ソニック ドリフト2』（1995年）、『ソニックR』（1997年）、『ソニックライダーズ』（2006年）、『ソニックライバルズ』（日本未発売）（2006年）、『ソニックライダーズ シューティングスターストーリー』（2008年）が出ている。格闘ゲームとしては『ソニック・ザ・ファイターズ』（1996年）、『ソニックバトル』（2003年）がある。ソニック以外の脇役たちがメインで活躍するゲームとして、『ドクターエッグマンのミーンビーンマシーン』（1993年）、『テイルスのスカイパトロール』（1995年）、『テイルスアドベンチャー』（1995年）、『カオティクス』（1995年）、『シャドウ・ザ・ヘッジホッグ』（2005年）が存在する。これらの作品ではソニックが脇役として出演している。それ以外にもソニックがゲスト出演するゲームとしては『アイルトン・セナ スーパーモナコGPII』（1992年）、『F1』（1993年/日本未発売）、『ヘブンリーシンフォニー』（1994年）、『新創世記ラグナセンティ』（1994年）、『クリスマスナイツ』（1996年）、『ジャイアントエッグ 〜ビリー・ハッチャーの大冒険〜』（2003年）、『サンバDEアミーゴ』（Wii版）（2008年）、『農園ホッコリーナ』（2012年）などがある。
ソニックが登場するテレビアニメはいくつかある。最初は『アドベンチャーズ・オブ・ソニック・ザ・ヘッジホッグ』（1993から1996年）である。この作品はアメリカで平日に放送され、ソニックとテイルスの冒険やDr.エッグマンとの戦いをコミカルに描いた。同時期に『ソニック・ザ・ヘッジホッグ』（1993から1995年）が米ABCで土曜日の朝に放送された。こちらは『アドベンチャーズ』よりずっと暗いトーンの作品で、ソニックと仲間の自由を求める戦士たちが、33世紀の世界で惑星モビウスを救うためにマッドサイエンティストの科学者Dr.エッグマンと戦う。『ソニック・アンダーグラウンド』（1998から1999年）はアメリカ、イギリス、フランスで放送された。前述の2作品と物語上のつながりはないが、共通する要素はいくつかある。ソニックの妹のソニア・ザ・ヘッジホッグ、弟のマニック・ザ・ヘッジホッグ、彼らの母親であるアリーナ女王が登場し、彼ら4人が「カウンシル・オブ・フォー」としてモビウスを取り戻すためにDr.エッグマンと戦う作品である。ソニックが持つ魔法のメダルはエレクトリックギターに変形する。日本ではOVAとして『ソニック・ザ・ヘッジホッグ』（1996年）が出ている。『ソニック・ザ・ヘッジホッグCD』が元になっており、ソニック、テイルス、ナックルズ、Dr.エッグマン、メタルソニックが登場する。アニメーション制作はスタジオぴえろ（後のぴえろ）が担当した。アメリカでは『ソニック・ザ・ヘッジホッグ：ザ・ムービー』のタイトルで出ている。2003年よりテレビシリーズ『ソニックX』が放送された（日本：2003から2004年、アメリカ：2003から2006年）。アニメーション制作はトムス・エンタテインメント（旧：東京ムービー）が担当。この作品では時空の歪みによってソニックと仲間たちが人間の世界に飛ばされるというゲーム版のソニックシリーズとは異なったアニメオリジナル設定になっている（ただし第2シーズンの舞台はソニックたちの世界である）。他のテレビシリーズと同様、この作品でもゲームにはない独自の物語が描かれるが、長編エピソードなどでは『ソニックアドベンチャー』および『ソニックアドベンチャー2』、『ソニックバトル』や『ソニックヒーローズ』などゲーム版のストーリーや設定を下敷にしている。ゲームの音楽が使われたり、ゲームとよく似たシーンが描かれることがある。なお、『ソニックX』は欧米諸国の放映では全78話あるが、日本では52話までしか放送されていない（ただし、物語は一応52話で完結している）。日本で未放送である26話分のエピソードは東京ムービーONLINEなどのオンライン配信サイトで2009年8月6日に配信された。
ソニックが最初に漫画に登場したのはDisney Adventures誌に掲載された広告漫画で、同じものがMean Machines誌の折り込み広告にも掲載された。この漫画では優しい科学者であるDr. Ovi Kintoborが邪悪なDr. Ivo Robotnik（Dr.エッグマン）へ変化したことへのソニックの関わりが描かれた。またソニックが元は茶色だったというショッキングな事実も描かれた。セガのハンドブックである「Stay Sonic」（1993年）、Virgin Booksから出版された4冊の小説（1993から1994年）、漫画ソニック・ザ・コミック（1993から2002年）といったイギリスの出版物は前述のエピソードを下敷にしている。アメリカのアーチー・コミックから出版された漫画『ソニック・ザ・ヘッジホッグ』（1993年から2017年）および『ソニックX』（2005年から2009年まで連載）はそれぞれABCで放映されたアニメと、『ソニックX』が元になっている。前者はアメリカの漫画の歴史上、版権付き作品の中ではマーベル・コミックの『英雄コナン』に次ぐ2番目に長い連載になっている。また、2018年から、IDWパブリッシングから、新しいシリーズが連載されている。日本では1992年に小学館の学習雑誌各誌に本作品を題材にした漫画が連載された。作画はひかわ博一、木村光雄、森本サンゴと掲載誌によって異なるが、いずれも原案は寺田憲史となっている。『小学四年生』では漫画ではなく小説が掲載され、こちらは著者が寺田憲史、挿絵が松原徳弘となっている。いずれもコミックス化はしていない。今のところ日本でソニックの漫画がコミックス化されているのは、02年2月号 - 05年2月号まで別冊コロコロコミックで連載されていた春風邪三太が描く『ダッシュ&スピン 超速ソニック』（小学館）だけである。コミックス版は全2巻出版されている。他に08年9月号 - 12年3月号まで『デンゲキニンテンドーDS』で連載されていた広のまことが描く『ソニック・ザ・ヘッジホッグ』や92年8月号 - 94年4月号まで『別冊コロコロコミック』で連載されていた田中康一が描く『ソニック・ザ・ヘッジホッグ』があるが、こちらはコミックス化はしていない。いずれの2作品はギャグ漫画である。また、『メガドライブ公式ガイドブック ソニック・ザ・ヘッジホッグ2』（小学館）には森本サンゴが描いた漫画が収録されている。
さまざまなゲームでほのめかされているように、ソニックは風の体現者である。彼は自由な魂と冒険心の持ち主で、生きたいように生きることの自由さを何よりも大切にしている。一人称は「オレ」。15歳。冷静沈着だが、少し短気で、深く考えずに状況の中に飛び込むこともよくある。しかし自信は揺るぎなく、それはいかなる困難を前にしても変わらない。基本的に怒ったりする様子は見られない。好きな食べ物はチリドッグで、ユーロビートのような速いテンポの曲が好き。ロック・ミュージックに興味を示しており、公式アートやソニックアドベンチャーの海外版テレビCMはDJの趣味があることを示唆している。またソニックがブレイクダンスをたしなむことも複数のゲームで示されている。自分の正義には正直で困っている人を見ると放ってはおけず、人を助けるためならルールを無視することもある。敵であるエッグマンとはよく憎まれ口を叩いたり、間抜けな所をからかったり、彼のくだらない悪事に呆れかえることが多いが、ナックルズやエミーなどエッグマンを悪人として見ている仲間たちほど彼のことは嫌ってはおらず、むしろ彼の悪事を楽しんでいるようにも見える。『マリオ＆ソニック』のアドベンチャーツアーズではマリオ同様競技以外では喋るシーンはなかった（ほとんど反応はマリオと同じ）がメタルソニックやシャドウを見たキノピオが彼らをソニックと勘違いしたことを怒る場面がある（マリオはすぐにソニックではないことに気づいた）。鈍重さや悲哀を好まないが、本当に嫌っているのは自由への抑圧である。『ソニックアドベンチャー2』で監獄に閉じ込められた際の言動から、自分が思うように走れない状況を嫌悪している模様。他人の命令に従うよりも自由でいることを好む。プレイヤーがボタンを押さずに放置していると腕時計を見てプレイヤーを急かしたり、それがあまりに長時間に及ぶ場合は自らステージから飛び降りてゲームを放棄したりする。ソニックアドベンチャーシリーズにおけるソニックのテーマソング「It Doesn't Matter（関係ないね）」は彼の性格の一端を説明している。ドリームキャスト版『ソニックアドベンチャー』よりフルボイスで声を当てられるようになってからは、そのセリフの端々で、日本語の合間にネイティブ寄りに近い英語が織り交ぜられた。これは担当声優の金丸淳一の特技に由来する（後述の通り『ソニックワールドアドベンチャー』でのウェアホッグの姿では声優が関智一のため、英語はあまり話さない）。
ソニックは1993年にアメリカで放送されたアニメ『ソニック・ザ・ヘッジホッグ』のテーマソングで「The Fastest Thing Alive（最も速い生き物）」と歌われた通りスピードが最大の特徴で、その走る速さはマッハ1を超える。一回転するシャトルループをも走り抜ける様はその速さを表すために頻繁に用いられる。また後ろ向きでも同様に走れることが、『ソニックヒーローズ』におけるチーム・ソニックのオープニングや、『ソニックX』の第1話で示されていた。ゲーム中では彼のスピードの由来は説明されていないが、アメリカのソニック公式サイトでは「生まれ持った能力」だとした。一方で、1991年にDisney Adventures誌などに掲載された広告漫画ではソニックの過去が語られており（のちに「Stay Sonic」や「ソニック・ザ・コミック」といったイギリスの出版物でも用いられている）、彼の常軌を逸した走行能力はハイテク・ランニングマシンを使って音速を超えるまでトレーニングした結果だとされる。「Stay Sonic」によれば彼の最高記録は時速761マイル（約1225キロメートル）であるが、Archie Comics版の漫画ソニック・ザ・ヘッジホッグでは読者からの手紙に答える形でソニックはマッハ2の速度を出したことがあり、スーパー形態では光速に達すると述べられている。ソニックの走行能力は年々強化されており、ソニックXやソニックアドベンチャー以降の作品では、上記の記録を超えている（ソニックアドベンチャーなどでは、アイテムやレベルアップすれば、通常形態でもライトダッシュ【光速移動】可能で「ソニックカラーズ」では、それを超えるシアン・レーザーで超光速移動ができるようになった）。DS版の『ソニックカラーズ』においても、データ分析をしていたオメガによって超光速を出していた事が判明している。ソニック本人もシャドウに対して「これが究極のスピードさ」と言ったり、他にも「俺が本気を出せばもっと速いぞ」と語っている。エスピオにも「忍びの素質がある」などの評価を受けている。『Stay Sonic』およびアニメ『アドベンチャーズ・オブ・ソニック・ザ・ヘッジホッグ』ではソニックの特徴的なスニーカーが、高速走行による摩擦熱から彼の足を守るものとされている。初期の2Dゲームにおいてはソニックが最高速度に達すると、彼は両腕を前方へ突き出した。しかし2Dゲーム『ソニック・ザ・ヘッジホッグCD』、『ソニックアドバンス』においては最高速度時のアニメーションが変更され、両腕を真後ろまたは真横に突き出して体を前傾させるようになった。これは他作品の高速型キャラクターの走行フォームにも継承されている。代表的『セガオールスターズ』の他『大乱闘スマッシュブラザーズシリーズ』などのクロスオーバー作品でも、共通してトップクラスのスピードを持つ設定がされている（『マリオ＆ソニック』シリーズでは、彼と同等のシャドウやメタルソニックよりも走行速度が速く設定されていた）。しかしゲームバランスを保つために相対的に他の能力が低く設定され、上級者向けのキャラクターとして扱われる事も少なくない。
ソニックの能力はハリネズミが防御のために体を丸める行為を発展させたものが多い。彼の基本的な攻撃は回転ジャンプ（スピンジャンプ）である。ソニックがジャンプすると共に体を丸めて回転し、接触する敵にダメージを与える。『ソニック・ザ・ヘッジホッグ3』で導入されたW回転アタック（ダブルスピンアタック）では、ソニックが周囲に旋風を一瞬だけ張ることで、敵からの射撃を防御しつつ若干広い範囲に攻撃することが出来る。またソニックは走りながらボール状に丸くなることも可能で、その勢いのまま敵に体当たり攻撃をするスピンアタックもできる。この状態は通常の走行状態では到達できないスピードを出せるが、下り坂でない限り最高速度を維持することはできず、また行動の自由度が制限される。『ソニック・ザ・ヘッジホッグ2』で導入されたスピンダッシュは停止状態から回転状態に素早く移行することや、急加速を可能にした。『ソニック・ザ・ヘッジホッグCD』では直立した状態からのダッシュが導入され（足の動きから、漫画では「8の字」ムーブと呼ばれている）、スピンダッシュと同様に加速できるが、直立したまま走れることや、最高速度でも画面表示は常にソニックを中心に固定されている点で異なる。『ソニックアドベンチャー』からソニックはホーミングアタック能力を手に入れた。これはジャンプして空中にいる間に加速するもので、丸まってそのまま敵に体当たりできる。ホーミングアタックは体当たりして弾かれたあとまたホーミングアタックを行なうことで、連続して何回も行なうことができる。『ソニックアドベンチャー2』ではソープシューズが導入され、ソニックはレールの上でグラインドする能力を手に入れた。『ソニック ラッシュ』ではスーパーブーストを習得し、スピードに任せて敵をなぎ倒して走れる。以降の作品でも名前や仕様こそ違うものの、高速で体当たりして敵を倒すブーストアクションは採用されている。ソニックのアクションはブレイクダンスに影響された部分がある。このことは『ソニックバトル』の日本語版マニュアルにも記載されており、他の作品でもトリックアクションを決める事でゲームを有利に進行できる。ソニックの基本的な能力はアイテムによって強化できる。なんらかの制限があるものとして『ソニック・ザ・ヘッジホッグ3』で導入されたフレイム・アクア・サンダーバリアや、『ソニック・ザ・ヘッジホッグ』（2006年）のジェムなど、また時間制限がないものとしては『ソニックアドベンチャー』のライトシューズなどがある。ソニックは基本的に武器を使用しないが使えないわけではなく、『ソニックと暗黒の騎士』ではカリバーンによる剣技を披露し、並み居る騎士達をなぎ倒していた。ただし使い方は荒く、カリバーンからは常々文句を言われていた。
ソニックは充分なスピードがあれば水面を飛び越えることができるが、泳ぐことはできない。初期のゲームではソニックは水中である程度の時間息を止めることができた（途中で空気を補給すれば時間は延長される）が、3Dゲームでは基本的に水面下は底なし穴であるため即死である。ただし『ソニックアドベンチャーDX』の「ロストワールド」ステージは水面下でも呼吸できる。『ソニック カラーズ』では手足を動かすのではなく、無制限に行える多段ジャンプという形で水中での移動を行う。漫画『ソニック・ザ・コミック』ではソニックが泳げないことは彼の大きな弱点として扱われ、アニメ『ソニックX』および『ソニック・アンダーグラウンド』ではソニックのかなづちとして言及されたが、『ソニックX』の第9話ではソニックが溺れるエミーを潜って救助する場面がある。また、『ソニックアドベンチャー2』でソニックが「自分が思うように走れない狭い場所などが苦手」だということが判明している。他にも『ソニックと秘密のリング』では板切れでサーフィンをして進むステージがあり、その際に相棒のシャーラから泳げないことを推察されたこともある。『ソニック・ザ・ヘッジホッグ3』『ソニック ワールドアドベンチャー』などの作品においては、十分なスピードがあると水上を走ることができる場合もある。『ソニック カラーズ』以降の作品では、2Dパートにおいてのみ水中ステージが過去のシリーズに近い形で復活しているものもあり、それらを含めたほとんどにおいて、水中での息切れが近づくと専用のジングル曲が流れる演出がある。例外として、『マリオ&ソニック AT 北京オリンピック』と『マリオ&ソニック AT ロンドンオリンピック』では水泳競技に参加している。ただしソニックが水泳競技に参加するというコンセプトは、すんなりと受諾されたわけではない。ゲーム制作側は「オリンピックだからソニックも泳がせたい」と考えていたが、その旨をソニックの監修者に伝えたところ、「ソニックは泳げない（という設定）のだから無理」と物言いが付いた。しかしオリンピックにおける水泳競技は花形であり、「絶対に外せない」とした制作側は監修者と押し問答を繰り返し、一人だけビート板を使うなどの案も出たが、最終的に「水泳競技に参加する際はライフジャケットを付ける」と監修者が折り合いを付けることで決着した。そのため彼だけは水泳競技において着衣以外にも特殊な演出が施されている。泳ぎ方は走り泳ぎという独特のもので犬かきに近く、『マリオ&ソニック AT ロンドンオリンピック』では飛び込みの際の構えも大きく異なる。同作ではシンクロナイズドスイミングにも参加しており、他のキャラクターと同様に演技を魅せることができる。同じハリネズミをモチーフとしたシャドウやシルバーは、特に水が苦手という設定が存在しないため、オリンピックシリーズにおいてソニックのような配慮も施されていない。『大乱闘スマッシュブラザーズシリーズ』では水が苦手という設定が存在しない為、ソニックも普通に泳ぐことができる。『大乱闘スマッシュブラザーズ SPECIAL』では水嫌いという設定が加えられ、泳ぐことができずリザードンとスプラトゥーン（インクリング）、ガオガエンと同様にダメージを受けるようになっている。スーパースターを取って無敵状態になっても水中に入るとダメージを受ける。
1991年当時のテレビCMでは古川登志夫であり、セリフは「メガドライブで待ってるぜ」の一言。1993年6月にリリースされた『セガソニック・ザ・ヘッジホッグ』では草尾毅であり、この作品にはソニック・ザ・ヘッジホッグ、マイティー・ザ・アルマジロ、レイ・ザ・フライングスクィレルが登場する。1993年9月、DiCエンターテインメントはABC版『ソニック・ザ・ヘッジホッグ』およびアドベンチャーズ・オブ・ソニック・ザ・ヘッジホッグのソニック役に、スティーブ・アーケルの役者として知られるジャリール・ホワイトと山口勝平を起用した。彼はまた同じくDiCによる1999年のソニック・アンダーグラウンドでもソニック役を務めている。ソニック・アンダーグラウンドの日本版では戸田恵子が担当した。1993年9月にメガCD用ソフトとしてリリースされた「ソニック・ザ・ヘッジホッグCD」では、３分間の無操作状態が続いた際ステージからソニックが退場する前に発する言葉「I'm outer here.」の声優をソニックCDのランドスケープ・デザイナーを担当した西村真人が担当している。当初プロ声優に声を依頼する案が出ていたが、セリフが少ないこと、西村がUFOキャッチャーの景品用に作られたソニックのぬいぐるみに似ていたため起用されたという経緯がある。1996年に日本で製作されたOVA版『ソニック・ザ・ヘッジホッグ』のソニックの声は菊池正美が担当した。1999年にリリースされた英語版でのソニックの吹き替えはマーティン・バークが担当している。フルボイス仕様となった1998年の『ソニックアドベンチャー』以降は金丸淳一がソニックの声を当てている。金丸が海外ドラマ『愉快なシーバー家』の吹き替えに参加していた際、そのドラマの音響監督の木村絵理子の頼みで英語のセリフを話したところ、ソニック役を探すために控室にいたセガの関係者がこれを聞いて起用したという経緯がある。以降の関連作品では金丸で統一されている。2008年発売の『ソニック ワールドアドベンチャー』では、通常状態のソニックは金丸だが、夜にソニック・ザ・ウェアホッグに変身した際のみ、関智一に声が変わる。英語版ゲームでは『ソニックアドベンチャー』を始めとするいくつかの作品でライアン・ドラモンドがソニック役を務めていた。しかし『ソニックX』のアメリカでの放送権を獲得した4キッズエンタテインメントは、ソニックの声をジェイソン・グリフィスに変更し、それ以外のキャストも一新された。それ以降もゲームではしばらくドラモンドが登用されたが、2005年のゲームからはアニメーションとの整合性を取るために『ソニックX』と同じキャストを用いるようになった。2010年の『ソニックカラーズ』『ソニック フリーライダーズ』以降は再びキャストが変更され、ロジャー・クレイグ・スミスが声を務めている。2012年の映画『シュガー・ラッシュ』および2018年の続編『シュガー・ラッシュ:オンライン』にゲスト出演した際は当時のオリジナルキャストが起用されており、日本語版を金丸が、英語版をスミスが担当している。2019年の映画『ソニック・ザ・ムービー』ではベン・シュワルツが声を担当している。
イギリス海軍はニューオーリンズを占領するためにルイジアナ方面作戦を始めていた。しかし、ニューオーリンズに達するためには、その地域にいる小さなアメリカ海軍戦隊、アメリカ陸軍の砦および砲台を破壊することが必要だった。ミシシッピ川を守る平行四辺形をしたセントフィリップ砦がそうした砦の1つだった。この砦には24ポンド砲29門、32ポンド砲2門、8インチと5.5インチの榴弾砲2門があった。さらに13インチの迫撃砲1門と6ポンド砲もあった。大砲は全部で35門あったことになる。アメリカ兵は、歩兵163名、白人と解放黒人の民兵84名、砲兵117名が砦の守備隊だった。1814年12月、イギリス艦隊がルイジアナ沖を接近しているという警報がアメリカ軍に入った。このことでセントフィリップ砦守備隊はミシシッピ川と反対側の砲台など守備を固める工作物の建設を始めることになった。その砲台は上記32ポンド砲2門と18インチ迫撃砲1門を置くことになっていたが、イギリス艦隊が到着したときには完成しておらず、戦闘の間に放棄された。砦の3マイル (5 km) 下流に信号所が設けられ、陸からの襲撃に備えて砦の後側を守るために土盛り工作物が造られた。砦の砲台の上にはある種の障害物が立てられ、砲弾の金属片が砲手を傷つけるのを防ぐようにされた。使い古された砲架は修繕され、あるものは外され、また砦内の別の砲台に動かされた。古い火薬庫は破壊され、追加の火薬庫が幾つか建設されて、その上に木材や土を積み上げて保護された。これは、1つの火薬庫が破壊されたとしても、別の火薬庫を活用できるように考えられたものである。イギリス軍の陸上部隊は信号所などセントフィリップ砦陸側の地域を占領し、事実上陸からの補給線や通信線を遮断することになった。イギリス軍陸上部隊の勢力は不明である。イギリス艦隊はスループ・オブ・ウォー1隻、ブリッグ・オブ・ウォー1隻、スクーナー1隻、臼砲艦2隻で構成され、さらに数は不明の武装ロングボート、武装バージ、ランチ、武装ギグがあった。
アメリカ軍を指揮していたのはウォルター・H・オーバートン少佐だったが、イギリス軍の指揮官は分かっていない。セントフィリップ砦包囲戦は、イギリス海軍が砦に接近し、戦列を形成し、艦砲射撃の準備を行った1815年1月9日午前12時に始まった。砦では即座に炉に火が入れられ、艦船に破壊的な効果を及ぼすことが出来る赤熱弾の準備が行われた。午後1時、アメリカ兵が信号所を放棄し、急速に接近するイギリス軍陸上部隊に何も残さないためい部分的に燃やされた。兵士は砦に向かい、信号所は敵の手に落ちた。艦砲射撃に準備が続いていた。午後3時頃、イギリス軍はセントフィリップ砦の勢力を掴むために多くのボートを前面に送った。砦の砲台2か所から一斉砲撃があり、少なくともロングボートの1隻に当たった。このことで直ぐにイギリス軍は探りを諦め、砦の川に面した大砲の勢力を理解することになった。イギリス軍の大型艦艇は大砲の射程外に動いた。イギリス軍の舷側砲はアメリカ軍陣地から3,960ヤード (3,600 m) 離れても砲撃できた。イギリス軍はアメリカ軍の強さを知った後の午後3時半に砲撃を始めた。第1弾は距離が足りず、第2弾は砦の上で爆発した。アメリカ軍指揮官に拠れば、2分に1発が発砲され1月9日の終日続いた。戦闘の1日目、アメリカ軍に損失は出なかった。この戦闘の大半の時間に降った雨によって地面が濡れており、大量のイギリス軍砲弾は土の中にめり込み、爆発しなかった。地中で爆発したものもあったが、地上のアメリカ軍に何の影響も与えなかった。同じ夜にイギリス軍の武装ボートが大挙戻ってきて、砦に向かって数回ブドウ弾や丸弾を放った。イギリス軍が砦にかなり近付いたので、アメリカ兵はイギリス軍士官が部下を指揮する叫び声を聞くことができたと言われている。これだけ近距離であれば、アメリカ軍歩兵はその小火器でボートに座っている標的を容易に射撃することができた。アメリカ兵は、これが砲手の気を逸らし、後でイギリス艦隊が砦下を過ぎるためのイギリス軍の罠だと考え、その重火器を放たないよう命令された。イギリス軍はアメリカ軍の気を逸らすことができず、その夜はボート部隊も引きあげたが、長射程からの砲撃は継続した。翌日、イギリス軍は時折、ボートを前進させて砦を砲撃し、包囲戦が続いた。午前12時の砲撃は2時間続き、日没頃に前進と砲撃を組み合わせたものがやはり2時間続いた。3日目の1月11日、榴散弾がアメリカ軍の軍旗掲揚柱にあたり、マストに揚げ索を固定した。軍旗が1時間ほど外されたので、イギリス軍はアメリカ軍が降伏を検討していると思うことになった。1時間後に軍旗は修繕されて掲揚柱に付けられた。イギリス軍の砲撃をものともしない1人のアメリカ水兵が、頭上で砲弾が炸裂する中を、マストによじ登って軍旗をつけるという離れ業を演じた。その水兵は怪我も無くこれをやり遂げた。午前12時と日没時に、イギリス軍のボート部隊が再度前に出て攻撃した。イギリス軍ボート部隊によるこの攻撃パターンは包囲戦の間もずっと繰り返された。最初のロングボートの攻撃を除いて、アメリカ軍砲台は前進してくる敵のロングボートを砲撃したが、その大半は距離が足りなかった。1月11日夜、イギリス海軍は砦の倉庫を火薬庫だと考えて砲撃した。数発の砲弾が倉庫の中まで通り、2発が爆発して守備兵1人を殺し、他にけが人も出させた。本当の火薬庫は被害を免れた。主火薬庫は幾らか被害が出たものの、爆発は免れた。イギリス軍はこの戦闘の始まり数日でその武器は効果的でないことを理解し、1月14日には全ての砲弾を工夫して砦の上で爆発するようにさせ、守備兵に熱く燃える金属片の雨を降らせるようにした。この砲弾は効果があり、アメリカ軍はさらに死者や負傷者を出した。さらに砦の砲架も幾らか損傷させた。イギリス軍の砲弾はアメリカ軍の32ポンド砲2門を沈黙させることができたが、それも1時間足らずの間に修繕された。14日の夜、イギリス軍の砲弾数発が鍛冶屋を直撃して大きな損害を与えた。1月15日夜までにアメリカ軍守備隊は、近くの森から砦に持ち込んでいた備蓄木材を使って砲台周りに適切な防御工作を造り上げていた。火薬庫も新たに土を積んで補強された。ある時点でイギリス軍臼砲艦が射程内に近付き、アメリカ軍の砲弾で損傷を受けて、暫くの間使えなくなった。16日朝、間断無い雨によって砦の中は水面下となり、家畜の池に近いものになった。守備隊のテントは全て砲弾の破片で剥ぎ取られたが、使われてもいなかった。同日、ニューオーリンズからアメリカ軍の補給船が砦に到着し、弾薬や信管を運んできた。このことでアメリカ軍の士気が上がり戦闘が始まったときよりも良くなっていた。1月17日夜、さらに18日夜明け前も戦闘が継続した。砲弾が幾つかセントフィリップ砦の胸壁に着弾した。1発は濠を通過して稜堡の中央に達した。これが最後の攻撃になった。18日の一日を通じてイギリス軍が砦から見える範囲に留まっていたが、再度の砲撃は無かった。上陸部隊を引きあげさせ、1815年1月19日にはニューオーリンズに向かう別の水路を見つけるために、砦から遠ざかって砦の破壊を諦めた。ニューオーリンズ市でイギリス陸軍が敗北したことを知ると、イギリス海軍は陸軍補強のための航海を中止した。
セントフィリップ砦包囲戦はアメリカ軍の勝利に終わった。イギリス軍はニューオーリンズの陸軍補強を目指したが砦下を通過出来なかった。この包囲戦により、アンドリュー・ジャクソンは貴重な時間を得ることができ、イギリス軍による次の侵攻に備えて部隊を再配置できた。砦は大きな損傷を受けたが、人的被害は2名が戦死、7名が負傷しただけだった。イギリス軍の人的被害は不明であり、臼砲艦1隻と小さなボート数隻が損傷を受けた。イギリス軍の砲弾1,000発以上が発射され、推計70トンの重量になった。包囲戦が終わった後、アメリカ軍は砦の土に爆発せずに残された敵弾100発以上を発見した。建物のほとんど全てが廃屋になった。砦周りの土地半マイル (800 m) ほどは砲弾の穴だらけになった。このセントフィリップ砦包囲戦に従軍した部隊の後継であるとする部隊が、現在のアメリカ軍に3部隊ある。
「クイズダービー」では、4ヶ月で降板した和久峻三の後を継いで登板し、1977年10月8日（第92回）から1988年7月30日（第651回）まで11年に亘り、4代目1枠レギュラーの解答者として活躍し、一躍有名人の仲間入りを果たした。番組内での愛称は「教授」。篠沢の正解率は、3割2分7厘（平均正答数約2.6問）となっている。珍回答も多く、三択問題以外の自分で回答を考える問題ではしばしばとてつもなく外した答えを書き、しかも自信満々に笑顔で説明するため、説明を受けた司会の大橋巨泉は呆れていた。大橋巨泉にからかわれても、篠沢は「愉快ですね」と笑い飛ばして、たちまち人気者になった。篠沢は、「3割程度の正解率が上品」と語っていた。オッズは常に高めに設定（2枠回答者の次）されており、持ち点が少なくなった出場者が篠沢に賭けたり、賭けて失敗するケースも多く存在した。これを象徴する番組内の名文句として「篠沢教授に全部!」が有名である。篠沢のみ不正解でその他4人が正解という例は度々見受けられたが、稀にその逆もあった（例：「中国の皇帝が銀の食器を好んで用いたのは?」という問題で、「毒を見破るため」と書いて正解を出した）。また1986年秋公開のアニメ映画「扉を開けて」では大学教授の声優を努めた。クイズダービー出演の話を引き受けた理由として、この2年前の1975年に海の事故で長男を亡くしたことで当時悶々とした日々を過ごしていたことで、気分転換したかったことがあったからという。また、自分はクイズが出来ないが、それでもいいということを見せたくて出演したという考えもあったという。
東京都生まれ。1983年法政大学経済学部卒、1988年立教大学大学院経済学研究科経済学専攻博士課程単位取得退学、立教大学経済学部助手、1991年専任講師、1994年助教授、2001年教授となり、2009年-2011年経済学部長兼研究科委員長、2011年-2013年教務部長、2013年-2015年経済学部長兼研究科委員長、2018年4月より総長（任期は2022年3月まで）。同大学で外国籍の総長は初代のチャールズ・ライフスナイダーに続く2人目で、戦後初。
山城国京都で坊城俊明の六男として生まれ、父の弟坊城俊克の養子となる。天保8年3月28日（1837年5月2日）に元服し昇殿を許される。安政4年5月15日（1857年6月6日）侍従となる。以後、右少弁、蔵人、御祈奉行、左少弁、賀茂下上社奉行、氏院別当、兼右衛門権佐、右中弁などを歴任。慶応3年12月9日（1868年1月3日）王政復古を迎え、慶応4年3月29日（1868年4月21日）参議、右大弁、参与に就任。以後、弁官事、兼内弁事、給禄取調御用掛、大弁、制度分局御用、大嘗会御用掛、式部長などを務め、明治4年8月10日（1871年9月24日）式部頭に就任。以後、宮中の祭祀、典礼を司った。
宮内省皇宮警察では宮城（皇居）内の消防も所管しており、皇宮警察官に消防業務を担わせるとともに、消防を担当する職員を別途に配属することになった。宮城外の消防組員に相当し、階級も「組頭」「小頭」「消防夫」の三階級制であった。消防夫は一昼夜隔日勤務を行い、平時は防火のためのパトロールや消防器具の手入れを行い、火災時には消火活動に従事した。消防夫は日給制で諸手当も支給された。傷病手当や退職手当も整備された。消防組織法の制定により、皇居も東京消防庁（丸の内消防署）の管轄下に置かれることになったため、廃止された。ただし皇宮警察の消防設備や機能はそのまま温存された。現在は皇宮護衛官が皇居内の消防業務を担っている。
久保田芳太郎（くぼた よしたろう、1927年8月26日-　）は、日本近代文学研究者、東横学園女子短期大学名誉教授。 静岡県生まれ。1952年早稲田大学文学部国文科卒、54年同大学院修士課程修了、1970年都留文科大学講師、73年早大講師、1975年東横学園短期大学教授。1998年定年退任、名誉教授。
特定土地区画整理事業（とくていとちくかくせいりじぎょう）は国土交通省（旧建設省所管）の市街地のまちづくり活性事業として施策に位置づけている土地区画整理事業のひとつ。
1975年度に創設した大都市地域に特定する土地区画整理事業で、2つの特徴があり、新たに都市計画において土地区画整理促進区域の制度をもうけ、この区域内で一定期間内に土地区画整理事業を施行することを義務付けたことが特徴の第1で、大量かつ良質な宅地の供給を図り、大都市圏の住宅地不足の緩和と良好な住宅市街地整備を目的としている。事業主体は一般の土地区画整理事業と同じで、面積要件としては0.5ヘクタール以上の事業を対象としていたが、平成7年度に緩和している。第2の特徴として、土地区画整理促進区域で施行される土地区画整理事業、つまり特定土地区画整理事業においては、共同住宅区、集合農地区をもうけることができるようにするとともに、義務教育施設用地、公営住宅等用地を確保するために、換地計画において特別の措置ができるようにしたことである。さらに、農地の所有者などは農業経営と住宅経営との両立、学校用地の取得が困難な、あるいは公共住宅が不足している大都市地域においても、住宅供給の促進が図られ、義務教育施設・公営住宅などの用地確保も可能となるよう、無利子貸付金の助成といった一般の土地区画整理事業と比べて有利な措置が講じられている。
『遊☆戯☆王 ワールドチャンピオンシップ』（ゆうぎおう ワールドチャンピオンシップ）は、コナミ（現・コナミデジタルエンタテインメント）から発売されている「遊☆戯☆王オフィシャルカードゲーム」（以下、OCG）を題材とした対戦型カードゲームシリーズの世界大会名称、およびそのゲーム名。略称は、WCS。
遊戯王OCG事務局とコナミが主催する最大規模の大会で、世界選手権試合。日本においては国内公式大会「デュエリストキングトーナメント」の国内ランキング上位150名以内にランキングされた者同士で代表選考試合が行われる。「デュエリストキングトーナメント」は小学生までが参加できる「チャレンジクラス」、中学生までが参加できる「レギュラークラス」、年齢制限の無い「エキスパートクラス」に分かれている。選考会に招待されたプレイヤーは東京会場か大阪会場のどちらの会場から出場するかを選択でき、各会場上位2名、計4名が世界大会に出場することができる。2012年は仙台会場の1名が増え、計5名となった。OCGが発売されている諸外国でも同様の選考を経て選出された選手が参加し、最終的に世界一を決めるトーナメント戦が行われる。2012年大会は10周年ということで、「小学生の部」が設けられた東京会場、大阪会場の優勝者1名、計2名が世界大会に出場することができる。2013年以降も「小学生の部」は継続して行われている。2013年大会、2014年大会は従来のランキング戦のほかに、予選トーナメントが開催された。2015年大会以降は予選トーナメントだけが行われるようになり、店舗代表決定戦、ブロック代表決定戦、日本代表決定戦を勝ち抜くことで日本代表として世界大会に出場できる。
2014年大会の第3回店舗代表決定戦以降、通常のリミットレギュレーションに加えて禁止カードが追加されるようになっている。「神秘の中華なべ」「非常食」「レインボー・ライフ」「三位一択」といった、ライフポイントを大きく回復してエキストラターンでの勝利に関連して来るカードと、条件を満たしていれば強制的に引き分けにする「自爆スイッチ」が指定されている。世界大会本戦では、世界大会用の特殊なレギュレーションが用意されており、他の国で発売されていないカードがある場合、そのカードは禁止カードとして扱われる。直近のカードの他、最初期の通常モンスターなどは出ていない国があるため、同じく禁止カードとなる。また、日本で禁止だが海外で無制限、逆に日本で無制限だが海外で禁止といったカードは一律禁止となる。同じようにどちらかのレギュレーションで制限のカードは制限といった形で、規制が厳しい方に合わせるようになっている。
EX3、EX2006、WCS2007はデュエルシミュレーターとして特化しており、シナリオなどは存在しない。複雑なルール解釈、チェーンなどを自動処理するゲームならではの機能も搭載されており、通信対戦時には遊戯王OCGと比べても遜色のない対戦が楽しめるようになっている。WCS2008、2009、2011の世界大会予選は事前応募不要の自由参加制だったが、それ以外の作品は事前応募、抽選となっている。WCS2007以降はDSに移行し、ニンテンドーWi-Fiコネクションに対応している。この機能によって、家にいながら世界中のプレイヤーとデュエルすることが可能になった。また、日替わりのカードや、半年ごとに変わる禁止・制限カードのリストをダウンロードすることができた。WCS2008以降の神のカードはこの方法でのみ入手することができた。遊☆戯☆王5D'sを題材にしたWCS2009以降はアニメの中で行われているライディング・デュエルをゲーム内で再現している。OCGとの違いとして、収録されているカードが若干古いという点が挙げられる。ゲーム発売日から3、4ヶ月ほど前までのパックのカードが収録され、それ以後から大会が始まるまでの期間に発売したカードが未収録になるため、大会でプレイされるカードが大きく異なることも珍しくない。また、バグが存在することで現実のOCGよりも禁止カードが増えるという場合がある。2003年から現実のOCGとゲームの両方で行われることが慣例となっていた。だが、2012年以降は大会開催可能なゲーム自体が発売されなかった為、OCGと同ルールであるコンピューターゲームでの大会は行われていない。
本戦は5つのデッキを用意し、3本先取に変更された。その内2本目、4本目に使用するデッキはレジェンドデッキレギュレーションというものに準拠する必要があり、キャラクター毎に指定されたカードを入れなければならない。優勝者が使った丸藤翔の場合、「スーパービークロイドジャンボドリル」、「スチームロイド」、「ドリルロイド」、「サブマリンロイド」の4枚全てをデッキに入れる必要がある。更に2017年大会で猛威を奮った「リスタート」、「バランス」、「粉砕！」といった2人以上のキャラクターが使える共通スキルは使用出来ず、キャラクター独自のレジェンド・スキルを使用することが義務付けられている。更にデッキの偏りを減らすため、同名カードは5つのデッキで3枚までとされており、リミット入りしているカードについてはその枚数までしか入れられない。
父親は映画監督の山下耕作。実兄は映画監督の山下耕一郎。映像京都、京都映画で助監督を経て、2002年、「盤嶽の一生」第五話「落としもの」で監督デビュー。以降時代劇を中心に活動中。映像京都の解散後、株式会社京都組を設立、代表取締役に就く。
北海道登別市出身。小学校1年生まで登別市で過ごした後、札幌市へ引っ越す。とわの森三愛高等学校卒業間際に後輩のバンドに誘われてボーカルとして参加したことをきっかけに、作詞作曲を始める。その後輩がギターを弾きながら曲を作ったりしていたので、家にあった父親のアコースティックギターを借りて練習し始め、好奇心でなんとなく曲を作ってみるようになった。だんだん作曲が楽しくなっていったものの、やはり歌うことのほうが楽しかったので、それほどレパートリーは増えなかった。高校卒業後は音楽サークルの施設が充実しているという理由で酪農学園大学に進学。「音楽研究会」というバンドサークルに入って大学4年間はほぼサークルに入り浸り、3年生のときには部長も務めていた。サークル内では先輩たちと一緒にバンドを組んでJUDY AND MARY、CHARA、フィッシュマンズなどをコピーし、月に1回、サークルで企画したライブを開いてそこで歌っていた。しかし、人前で自分の曲を歌うことが恥ずかしかったので、サークル内ではほんの数回しか1人でのライブを行なわなかった。一人で歌うようになったのは、自作曲があるならライブハウスに出てみればいいというサークルの先輩のアドバイスのおかげ。それがきっかけとなり、大学2年からサークルでコピーバンドをやりつつ、札幌市内のライブハウスやカフェを中心に弾き語りをするようになった。2009年、ライブハウスでの初めてのライブを、たまたまソニーミュージックのスタッフが見ていたことがきっかけとなり、2011年にソニー・ミュージックアーティスツ、キューンレコードとそれぞれ契約を結ぶ。同年夏、初の北海道内6ヶ所の弾き語りツアーを開催。このツアーに合わせ、初めての音源となるシングル「ナガレボシ」をリリースし、ライブ会場限定で手売り販売する。同年10月、東京で行われたSPARKS GO GO主催のライブイベントでオープニングアクトを務めた。
グリフォン（Griffon ）はイギリスのロールス・ロイスが開発、生産した航空機用レシプロエンジンである。マーリンを元に爆撃機用として開発され内径φ6in=約φ152.5 mm)×行程6+5/8 in=約167.6 mmで2240 cuin(約36,700 cc)に拡大したが、寸法も重量もさほど増加しなかったため戦闘機用としても重宝され、第二次世界大戦後期に活躍した。元は過給器が二段二速であったが後には二段三速の過給器を装備したモデルを追加、2,000 hpを越える高い出力と、極めて高い信頼性を併せ持つエンジンになった。生産台数は8,108台でマーリンには遠く及ばなかったが、1997年になっても少数が民間で運用されていた。
本路線は、道路法（昭和27年法律第180号）第7条の規定に基づき、一般府道として1959年に京都府が第1次認定した路線のひとつである。その後は起終点や経路の大幅な変更もなく現在に至る。
弥栄町弥栄地区にはクランク状になっている箇所があり、走行経路には注意を要する。弥栄地区から野間地区へは一部に改良区間が存在している。同地区間には京都府道57号弥栄本庄線が並行しているが、こちらは悪路で通行困難である。また、弥栄町野間地区から終点の丹後町宇川地区へは狭隘区間が連続し、幅員が1車線程度やガードレール未設置の区間もあるため、利用の際は注意を要する。
1970年8月15日に設立され、システムコンサルティング、ERPパッケージ導入コンサルティング、システムインテグレーションサービス、システム構築（調査・分析・設計・開発・保守）を主な事業とする。QAD（英語: QAD Inc）のERPパッケージ「MFG/PRO」やダッソー・システムズ（フランス語: Dassault Systèmes S.A.）のCADソフト「CATIA」などを取り扱っている。本社はビットバレーの一角を占める東京都渋谷区笹塚の笹塚センタービルに設置している。大阪府大阪市港区や福岡県福岡市博多区など各地に事業所を置いている。また、広島県には広島エンジニアリングセンターを開設している。