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アイルランド議会の庶民院議員を務めたヘンリー・カニンガム(1705–1781)は、1753年10月3日にアイルランド貴族爵位「ドニゴール州におけるマウント・チャールズのカニンガム男爵( Baron Conyngham, of Mount Charles in the County of Donegal)」、ついで1756年7月20日にアイルランド貴族爵位「アイルランドにおけるカニンガム子爵(Viscount Conyngham, in Ireland)」、さらに1781年1月4日にアイルランド貴族爵位「ドニゴール州におけるマウント・チャールズのカニンガム伯爵(Earl Conyngham, of Mount Charles in the County of Donegal)」と、甥にあたるフランシス・バートン(-1787)への特別継承権(special remainder)を認めたアイルランド貴族爵位「ドニゴール州におけるマウント・チャールズのカニンガム男爵(Baron Conyngham, of Mount Charles in the County of Donegal)」を与えられた。彼には子供がなかったので特別継承権付きのカニンガム男爵位以外の爵位は彼の死とともに廃絶した。カニンガム男爵位はフランシス、さらにその息子のヘンリー・カニンガム(1766–1832)へと継承された。第3代カニンガム男爵ヘンリーは、1789年12月にアイルランド貴族爵位「マース州におけるスレーンのカニンガム子爵(Viscount Conyngham, of Slane in the County of Meath)」、1797年にはアイルランド貴族爵位「ドニゴール州におけるマウント・チャールズのマウント・チャールズ子爵(Viscount Mount Charles, of Mount Charles in the County of Donegal)」と「ドニゴール州におけるマウント・チャールズのカニンガム伯爵」、1816年1月にはアイルランド貴族爵位「マース州におけるスレーン子爵(Viscount Slane, in the County of Meath)」と「ドニゴール州のカニンガム侯爵とマウント・チャールズ伯爵(Earl of Mount Charles and Marquess Conyngham, of the County of Donegal)」、1821年7月には連合王国貴族爵位「ケント州におけるミンスター・アビーのミンスター男爵(Baron Minster, of Minster Abbey in the County of Kent)」に叙せられた。その後、これらの爵位はフランシスの男系男子によって継承され、2015年現在も現存している。現在の当主は第8代カニンガム侯爵ヘンリー・カニンガム(1951-)である。一族の本邸はアイルランド・ミース州にあるスレーン城である。
山野 勝（やまの まさる、1943年 - ）は、編集者、坂道研究家。講談社顧問、日本坂道学会会長。広島県呉市出身。
広島県呉市で生まれ、2歳から山口県柳井市で、小学校1年から東京で育つ。早稲田大学政経学部新聞学科を卒業後、報知新聞社に入社し、その後講談社に入社する。「週刊ヤングマガジン」編集長、常務取締役、講談社コミッククリエイト代表取締役社長を歴任後、フリーへ転身。「週刊ヤングマガジン」編集長時代には『AKIRA』、『ビー・バップ・ハイスクール』などを世に出した。歩けば東京が分かるだろうと、45歳頃から坂の魅力に目覚め、2年半かけ、名前のある約640の坂を「踏襲」。2000年に居酒屋で偶然会ったタモリと2人で坂道愛好家の会、日本坂道学会を設立した。朝日新聞で2003年3月から2006年9月まで「江戸の坂 歴史散歩」を連載。2004年には「タモリのTOKYO坂道美学入門」の作成に協力するなど、江戸の坂の魅力を著書で伝え、現在に至る「古地図ブーム」「坂道ブーム」の火付け役となった。現在はカルチャーセンター等で「坂道講座」の講師を務めている。
森 啓（もり けい、1935年 - ）は、日本のグラフィックデザイナー。森啓デザイン研究室主宰。女子美術大学大学院客員教授。日本大学大学院芸術学研究科非常勤講師。専門は、グラフィックデザイン史、書体設計、タイポグラフィ。
音楽は、1994年のアニメーションで使用されたエルトン・ジョンと作詞家ティム・ライスが手掛けた楽曲に加えて、ドナルド・グローヴァーとビヨンセによる新曲「Never Too Late」（エンドクレジットで使用）や、ビヨンセによる新曲「Spirit」などが使用されることが発表となった。日本盤CDは、本国オリジナル・キャストによる英語歌を収録した「英語版」、吹替版キャストによる日本語歌を収録した「日本語版」、そして両方を収録した「デラックス版」の3種類で発売。「英語版」のみ、デジタル配信は7月12日に発売。「英語版」の日本盤CD、「日本語版」と「デラックス版」の日本盤CDとデジタル配信は8月7日に発売された。
2017年2月、主人公のシンバ役としてドナルド・グローヴァー、ムファサ役をジェームズ・アール・ジョーンズが1994年の『ライオン・キング』で演じた同役（日本語吹き替え版の大和田伸也も同様）を再演した。4月、ビリー・エイチュナー、セス・ローゲンがそれぞれティモン、プンヴァを演じた。7月にはジョン・オリバーがザズー、8月にはアルフレ・ウッダード、ジョン・カニがそれぞれサラビとラフィキを演じた。日本語吹き替えにおいても大半がアニメ版と変更されている。プンバァ役はアニメ版で声を担当した小林アトムが2011年に死去したこともあって、佐藤二朗が担当した。また、ラフィキ役はアニメ版で声を担当した槐柳二が2017年に死去したこともあって、『ライオン・ガード』でラフィキ役を担当した駒谷昌男が担当した。ファヴローはビヨンセがナラ役に適任と判断し、彼女のスケジュールに合わせるためには何もしても構わないとした。11月1日、ビヨンセの起用が発表された。
『月刊コロコロコミック』や『ちゃお』（共に小学館発行）等の児童向け漫画雑誌で連載された漫画や『ポケットモンスター』（任天堂）のような低年齢層に人気のキャラクターやコンピュータゲームなどを原作とし、複雑な伏線等の仕込みや入り組んだ人間関係等と無縁のシンプルな作品で、基本的に情操教育的面もあり、子供の精神的発育に資するような友情や思いやり、他人への配慮といった感情や感性を涵養するような作品テーマではあるが、一方で、玩具を販売するバンダイ、タカラトミー、セガトイズなどの思惑が反映され、主人公が使用するマシンや道具、変身グッズが強調される販促番組となることで存続している。玩具メーカーの他、小学館・集英社・講談社など大手出版社、ショウワノート・サンスター文具（バンダイナムコグループ、セイカブランド）などの文具メーカーや、食品メーカーが主要スポンサーとして参加している。
他のTV番組と同様に視聴率と関連商品の売り上げが重要視されている。基本的に1年（4クール）で企画され、視聴率や玩具などの関連商品の売上が伸び悩んだ作品の場合はスポンサーの意向で放送期間を短縮したり、地方局が放送期間の途中でネット離脱や番組購入を取りやめることもあるが、基本的に企画時に設定された期間は放送される場合が多い。ただし、テレビ東京系のアニメ放送枠は他局と比べて入れ替わりが激しいため、低視聴率もしくは関連商品が不振であってもスポンサーや広告代理店などが放送枠を確保するために延長することがある。逆に視聴率は堅調であっても放送枠の確保が出来ずに打ち切られたものや、商業成績が不振で打ち切らざる追えないケースもある。女児向けの『プリキュアシリーズ』では男児向けの特撮ドラマである『スーパー戦隊シリーズ』、『仮面ライダーシリーズ』・『ウルトラマンシリーズ』のように主人公等のキャラクターデザインや設定を完全に変える展開が行われている。第1回目の全面変更にあたる『ふたりはプリキュア Splash Star』こそ前作の『ふたりはプリキュア』・『ふたりはプリキュア Max Heart』の大成功で長期的なシリーズ展開を目指し、基本コンセプトや大まかなキャラクターデザインを堅持したものの不調に終わったが、2回目の全面変更にあたる『Yes!プリキュア5』・『Yes!プリキュア5 GoGo!』では『美少女戦士セーラームーンシリーズ』（アニメ版初代、以下『セーラームーンシリーズ』）のようなコンセプトに変え、キャラクターデザインもカラフルなカラーを用いて多人数展開に変化させたことで再び人気を取り戻した。それ以後のシリーズでも『Yes!プリキュア5』で打ち出した多人数展開を踏襲しつつ、毎回ストーリーやキャラクターデザインを大幅に変更する方針である。『プリティーシリーズ』もこれに追随していた。『プリキュアシリーズ』と『プリティーシリーズ』以外の女児向け作品は、『おねがいマイメロディシリーズ』、『ジュエルペットシリーズ』のように主人公やメインキャラクター（マイメロやルビーなどの動物キャラクター）を維持したまま、サブキャラクター（人間キャラクター）を入れ替える作品と『セーラームーンシリーズ』、『おジャ魔女どれみシリーズ』、『わがまま☆フェアリー ミルモでポン!シリーズ』、『きらりん☆レボリューション』のように主人公や登場キャラクターは維持したまま、1年ごとに趣向を徐々に変えながら作品の人気が落ちるまで続ける作品があり、少女漫画原作アニメは後者の展開がほとんどである。また『アイカツ!』のように主人公の交代はあったものの、旧主人公が頻繁に登場したケースもあるが、続編の『アイカツスターズ!』以降では完全にキャラクターが入れ替えられた。一方で『プリティーシリーズ』（『プリティーリズムシリーズ』→『プリパラシリーズ』→『キラっとプリ☆チャン』）では『アイカツ!シリーズ』のようにキャラクターの一部を前作から引き継ぐ方針に変わった。男児向けでは『プリキュアシリーズ』や特撮ドラマのように毎回キャラクターを入れ替えるような展開を行うものは現在放映されている作品では存在しない。一方で一部キャラクターを入れ替える作品は『ポケットモンスターシリーズ』などが該当し、主人公のサトシとピカチュウは第一シリーズから共通である。
玩具メーカーの販売促進用資料では、両性向けの作品では『それいけ!アンパンマン』が全般に当たる0歳児から5歳児前後の乳幼児を、『ドラえもん』が1歳程度の乳児から小学生の男女と中学生から大人の女性を、『ポケットモンスター』が主に幼稚園・保育園児全般から小学生に当たる2歳児から12歳児の男女を対象としている。男児向けの作品は本来は幼児・小学生と一部の中学生の男子を主なターゲットにする作品のことであるが、近年は長期間放映されている作品を中心に視聴者が拡大・高年齢化する傾向にあり、『ONE PIECE』、『NARUTO -ナルト-』、『イナズマイレブンシリーズ』など女子に拡大したり、『ドラゴンボールシリーズ』、『北斗の拳』、『ONE PIECE』など大人の男性もターゲットとして拡大した作品が多く、それらの作品においては性別や年齢層を問わない関連商品が企画・発売されている。それ以外の作品は小学生前後に当たる5歳児から12歳児を対象とした作品が多い。一方で女児向けの作品は変動が激しい。たとえば2000年代以降の作品は1990年代までとは打って変わって、全体的に小学校中学年以下といった低年齢層向けに留まる作品が多く、近年は中学生以上の年齢層をターゲットに含めている作品は『ちびまる子ちゃん』の第2期以降はファミリー向けに路線変更しており、『スティッチ! 〜いたずらエイリアンの大冒険〜』や『おねがいマイメロディ』シリーズのようにティーン層においてもキャラクター自体の人気が高い作品や、『カードキャプターさくら クリアカード編』といった1990年代に放送された作品の続編、「大きなお友達」絡みや、1980年代から1990年代にかけてヒットした『なかよし』・『りぼん』で連載された漫画をアニメ化した一部作品の女性向け商品を除けば稀である。特に『プリキュアシリーズ』などといったバトルヒロイン系は男児向けの特撮ドラマと同様、幼稚園・保育園の卒園（＝小学校の入学）から小学校3年生への進級までの間に多くの女児はそのアニメ作品も"卒業"する傾向にある。未就学児向けの売れ筋は『プリキュアシリーズ』が寡占している状況にあるためか、そのグッズを購買しなくなりがちな年代に当たる小学校低学年・中学年向けでの競争が著しく、近年はタカラトミーがメインスポンサーを務める『きらりん☆レボリューション』、『プリティーシリーズ』などの成功を受けてアイドル系の作品が多くなっている。またバンダイがメインスポンサーを務めるアニメにおいても2012年秋以降は小学生低学年や中学年の女児を対象とした作品は『アイカツ!シリーズ』が主力となり、以前からある『プリキュアシリーズ』や2015年以降に登場した『ここたまシリーズ』は未就学児をメインターゲットにすることで、また『プリキュアシリーズ』と『ここたまシリーズ』ではジャンルを完全に分けることで住み分けが図られている。
幼児向けアニメとも言われている。乳幼児（0 - 2歳児）向けと、幼児（2 - 4歳児）向けと、幼稚園児（4 - 6歳児）向けと、小学校低学年（6 - 8歳児）向けでは様相が変わっているが、ほとんどが登場人物の普通の暮らしが描かれているストーリーが多いのが共通の特徴である。0 - 8歳児向けの作品では、子供に人気の高いキャラクターなどを中心とした作品が多いのが特徴。『プチプチ・アニメシリーズ』及び『おばけのホーリー』及び2000年代に流行っていたおかあさんといっしょの歴代アニメーションの1コーナー『でこぼこフレンズシリーズ』及び近年から流行っている1分間アニメの『パッコロリン』及びキヨノサチコ原作の『ノンタンシリーズ』と『トムトム☆ブー』及び30分間アニメの『キョロちゃん』・『ぐるぐるタウンはなまるくんシリーズ』などが該当する。乳幼児向けのものは単独のアニメ作品は存在せず、NHKの教育テレビ（Eテレ）で放送される乳幼児向けテレビ番組『いないいないばあっ!』内の1コーナーで放送される。言葉を習得する前の0歳児でも理解できるよう、気をひきそうな色や音を使った単純なアニメーションが主体である。幼児向けの作品では、幼児に人気の高いキャラクターなどを主人公に、幼児でもわかりやすいストーリーの中に社会のルールやモラルなどをわかりやすく織り交ぜて「しつけ効果」をねらった作品が多くみられ、幼年層に親しみやすい、擬人化された動物や物が登場する作品が多い。テレビアニメの『それいけ!アンパンマンシリーズ』・『しまじろうシリーズ』及び、実写パートとアニメパートを織り交ぜた幼児向けテレビ番組『おかあさんといっしょ』がその代表例である。いずれの作品も男児と女児向けの区別はない。幼稚園児向けの作品では、動物や小動物キャラクターを中心とした、または変身ヒーローやヒロインを題材とした作品が多いのが特徴。NHKアニメの『Eテレ ミニアニメのなかまたちシリーズ』及び、実際パートとアニメパートを織り交ぜた同じNHKのテレビ番組『みいつけた!』及び、ちびアニ劇場内のアニメ『まめうしくん』・『クプ〜!!まめゴマ!』及び、30分間アニメの『ニャニがニャンだー ニャンダーかめん』・『たこやきマントマン』・『しずくちゃんシリーズ』、女児向けアニメの『おジャ魔女どれみシリーズ』・『プリキュアシリーズ』・『マーメイドメロディー ぴちぴちピッチシリーズ』・『東京ミュウミュウ』・『サンリオシリーズ』・『ここたまシリーズ』、男児向けのアニメ『きかんしゃトーマスシリーズ』・『ヤッターマン』などが該当する。小学低学年向けの作品では、視聴者層にとって大人より身近な年齢である小学生（中高学年）もしくは中学生の子供に設定された人間（特撮ドラマは若年男性や女性）、または同等の精神年齢に設定された動物やロボットなどが主人公とされ、ストーリーの方向性において勧善懲悪が徹底され、作品中に「しつけ効果」を織り交ぜている。この層では類型的な男女別の嗜好を好むため、『ドラえもんシリーズ』や『とっとこハム太郎シリーズ』のように両性に支持される作品もあるが、男児向け、女児向けの区別がはっきりと分かれる作品が多く、女児向けアニメでは『おジャ魔女どれみシリーズ』→『明日のナージャ』→『プリキュアシリーズ』や『たまごっち!シリーズ』→『ここたまシリーズ』、『おねがいマイメロディシリーズ』→『ジュエルペットシリーズ』→『リルリルフェアリルシリーズ』、『マイリトルポニー〜トモダチは魔法〜シリーズ』、『アイカツ!シリーズ』、『プリティーシリーズ』などが挙げられる（詳細は後述）。一方、NHKアニメでは『がんがんがんこちゃん』・『オトッペ』・『忍たま乱太郎』・『おじゃる丸』などが該当する。幼年向け知育・教育用ビデオにも、アニメの人気キャラクターを登場させたり、オリジナルアニメ（例：イソップ物語など）による作品なども数多く市販されている。
1960年代から1970年代においては、このジャンルに含まれるロボットアニメなどの作品群（実写の特撮作品も含む）は、漫画原作作品（コミカライズ含む）が主流であり、想定視聴者である小学校低・中学年間での男児のみならず、小学校高学年及び、中学生にまで親しまれており、少年雑誌（週刊少年漫画誌）でメディア展開が行われていたが、視聴者層の低年齢化に伴い、1971年に『テレビマガジン』が刊行され、以後児童雑誌のみでメディア展開されるようになった（第一次怪獣ブーム、第二次怪獣ブームの項も参照）。その状況はオリジナル作品の増加を促し、70年代までのように児童以外の視聴者層が見るということもなくなった。女児向けアニメにおいては現在進行形でこの状況が進みつつある（ロボットアニメ#隆盛と衰退参照）。主に小学館のコメディ作品において顕著であるが、藤子不二雄作品や『ポケットモンスターシリーズ』、『ビックリマン』などは女児向けにおいてのメディア展開も行われており、事実上のジェンダーレス作品である。いずれもアニメ化など長期メディア展開の過程で本来の層以外に向けたアレンジが行われている。特に性別を問わない学習雑誌の掲載作品には顕著であり、『ドラえもん』は連載当初の原作のアンケートで少女の人気が低かったので、女子向けのひみつ道具を出すようにしたこともある。『ポケットモンスター』ではアニメ版で主人公・サトシの最初のポケモンを、制作側女児にもターゲットを広げたいというの意向で、ピカチュウに変更している。玩具関係ではほぼ男児向けに展開している『ヤッターマン』でも、2008年版放送中のめばえ（小学館発行）の付録に女の子キャラ（ヤッターマン2号）にも対応したお面がついていたことがある。また、ガンダムシリーズの従来と異なりホビーとしてのガンプラを扱う『ガンダムビルドファイターズ』においては、ベアッガイのような少女ファンも意識したガンプラを登場させている。また、世界名作劇場も『トム・ソーヤの冒険』など原作の選択からうかがえるように、こちらも男児と女児の両方に向けて展開していた。また、元々が新聞漫画が原作であり、ファミリー向けに該当する『サザエさん』でファッションドールなどの女児向けの玩具展開を行っていた時期もある。また、2007年頃から従来型のアニメーション技法を用いずに、3D-CGで構成したテレビアニメ作品も登場している。
想定視聴者である小学校低・中学年までの女児から見て、多少年上である「小学校高学年から中学生」の少女が主人公となることが多い。この年代は物事の分別がつけられる最も若い者であるため、これにより主人公に多少大人びた行動をさせたり、物語に訓話的な色合いを加えたとしても、それらの説得力が維持できるという効果を狙ったものであると推測される。魔法少女アニメに該当する場合であっても、舞台はごく一般的で現実的な街であり、戦闘パート以外は主人公達の普通の暮らしが描かれることが多い。
大韓民国では1990年代から2007年頃までは地上波でも日本の子供向けアニメが放送されていたが、それ以降は純韓国産のアニメか、北朝鮮や日本や中国との合作アニメを中心に編成されている。地上波では韓国放送公社（KBS）、韓国教育放送公社（EBS）、SBSの系列ではよく放送されているが、文化放送（MBC）では他局よりも比較的早く2002年まで純日本産アニメを放送していたが、子供向けアニメの編成は消極的であった。KBSは公共放送であるが、広告放送を実施していないKBS第1テレビジョン（KBS1）と広告放送を実施しているKBS第2テレビジョン(KBS2)とKBS N系列のチャンネルで構成されている。韓国ではテレビ番組の放送中に広告を放送することが原則として禁止されているため、広告放送を実施していないKBS1で玩具の販売促進アニメを放送することが可能となっている。その代わり、KBS2（主に子供番組の枠）やKBS KidsでKBS1の作品の玩具CMを放送することで対処されている。韓国産の玩具の販売促進アニメは番組内の広告放送が解禁された2010年代辺りから増えており、『ターニングメッカード』を柱とした『メッカードシリーズ』が有名で、韓国車がロボットに変形するトランスフォーマーに似た性格を持ったアニメの『ハローカーボット』（現代自動車）や、対抗作品の『変身自動車トーボット』（起亜自動車、現代自動車の姉妹企業）などがある。また、『フラワーリングハート』は玩具メーカーも製作に参加している。『コンスニ』など、韓国の玩具そのものを原作としたアニメまである。ちなみに、韓国の子供向けアニメはメディアミックスに積極的ではあるが、国土が狭く、人口密度が日本よりも高めのため、映画化に留まらず、ミュージカル化が積極的に行われており、どの作品を題材としたものであっても韓国全土を巡る形式となっている。韓国を代表する子供向けアニメは『ポンポン ポロロ』であり、2002年に韓国が独自に導入された視聴推奨年齢制度導入の翌年にあたる2003年に、戦闘要素が主体で、乳幼児への教養要素を兼ね備えた『それいけ!アンパンマン』をベースに、そちらから戦闘要素を完全に排除し、教養要素に特化した作品として製作された作品で、『アンパンマン』の全年齢対象版にあたる作品でもある。本来のターゲットは1～3歳までの男女であるため、それまで韓国で放送されていた同じターゲットの『アンパンマン』から人気を奪う程の、国民的人気アニメになっている。韓国はテレビ番組の放映権には比較的緩いので、製作局のEBSに留まらず、ほぼ全ての韓国の子供向けチャンネルで放送されている。日本では『ポンキッキ』でシーズン1のみを放送した実績があり、4～6歳の子供に支持されていた。余談だが、日本では、『ポロロ』と同じ放送局の『ロボカーポリー』の方が、純韓国製ながら知名度がやや高い。ポロロと並ぶ韓国製の子供向けアニメの名作として、『神秘アパート（原題）』という朝鮮半島の妖怪を題材としたバトルものがあり、12歳以上を対象としていることから、少年向けに該当されている。トゥーニバースのオリジナルアニメとして製作され、地上波ではない放送局の作品であるのにも関わらず、高い視聴率と知名度を誇り、子供向けアニメとしては珍しく実写ドラマ化される程のメディアミックスとなっている。そのため、幼児向けとEBS Kidsを除いたほぼ全ての子供向けチャンネルだけでなく、地上波のOBS京仁テレビにまで足を伸ばす程になっている。世界的には、Netflixでの配信が主であり、ほぼ全てのテレビでの放映実績がある国での配信であり、日本など、テレビでの放送実績の無い国では、配信されていない。
安川　三合　茶ノ木　頼成　徳万　徳万新　福山　三合新　川内　伏木谷　井栗谷　五谷　寺尾　栃上　浅谷　東別所　東別所新　権正寺　宮森　八十歩　東保　福岡　宮森新　宮新　増山　上和田　正権寺　坪野　市谷　池原　芹谷　頼成新の区域
マイケル・スコット（Michael Scot、1175年 - 1232年頃）はスコットランド生まれの中世の占星術師、数学者である。ダンテの『神曲地獄編』などに魔術師として登場する。スコットランドに生まれダラムの学校や、オクスフォード、パリで哲学、数学、占星術を学んだ。その後イタリアを経て、スペインのトレドに移った。最初にスコットの記録が残っているのは1217年で、この年トレドでアルペトラギウスの天文学の著作Kitab fi l-hai'aを訳している。多くのアラビア語の著作を翻訳した。1220年にボローニャに移り、ローマ教皇ホノリウス3世に仕え、1224年にはアイルランドの司教に任命されたが、辞退した。1227年からはイタリア、シチリア島のフリードリヒ2世の宮廷でアラビア語の注釈のついたアリストテレスの著作を翻訳し、イブン・スィーナー、イブン・ルシュドの原著にふれた。フリードリヒ2世の宮廷占星術師として活躍し、多くの伝説が残されている。神学者ではないが、ダンテもイスラム科学をキリスト教徒が使うことには批判的で、その影響を強く受けた占星術にも同様に批判的だった（彼は『神曲』の中で13世紀の代表的な占星術師グイド・ボナッティとマイケル・スコットを地獄に落としている）。著書は占星術、錬金術などにおよび、Super auctorem spherae、De sole et luna、De chiromantia、De physiognomia et de hominis procreationeなどがある。
1996年1月4日、チヴィタヴェッキアでステファニー・ロッソーニと対戦し、4回判定勝ちを収めデビュー戦を勝利で飾った。1998年7月10日、ミュンヘンでWIBF世界スーパーフライ級王者レジーナ・ハルミッヒと対戦し、プロ初黒星となる0-3の判定負けを喫し王座獲得に失敗した。1999年5月4日、コペンハーゲンでWIBF欧州スーパーフライ級王座決定戦を行い、3-0（100-92、2者が98-93）の判定勝ちを収め王座獲得に成功した。2003年4月5日、ヴァレーゼでレカ・ケンプとEBU女子フライ級王座決定戦を行い、3-0の判定勝ちを収め王座獲得に成功した。2003年12月17日、ベルガモでキャシー・ブラウンと対戦し、2-1の判定勝ちを収め2度目の防衛に成功した。2004年7月16日、トスコラーノ＝マデルノでレカ・ケンプと対戦し、3-0（99-93、2者が98-92）の判定勝ちを収め3度目の防衛に成功した。2005年3月19日、タポルツァでGBU女子世界フライ級王者ヴィクトリア・ミロとWIBF世界フライ級暫定王座決定戦で対戦し、1-2（94-97、94-96、96-94）の判定負けを喫しGBU王座獲得、WIBF暫定王座獲得に失敗した。2005年8月7日、リミニでキャシー・ブラウンとWBC女子世界フライ級初代王座決定戦を行い、3-0（2者が96-94、96-95）の判定勝ちを収め王座獲得に成功した。2006年5月12日、レッツァートでハガー・シュモールフェルド・ファイナーと対戦し、6回負傷判定勝ちを収め初防衛に成功した。2006年11月4日、モンテカルロのサル･デ・エトワールで張喜燕と対戦し、1-1（94-96、95-95、97-92）の判定で引き分けたが2度目の防衛に成功した。2007年5月18日、ウーディネでマリア・ローサ・ターブソと対戦し、3-0（98-92、96-94、97-93）の判定勝ちを収め3度目の防衛に成功した。2007年9月14日、アリアーノ・ネル・ポレージネでアイリーン・オルシェウスキーと対戦し、1-0（95-95、95-95、97-93）の判定で引き分けたが4度目の防衛に成功した。2008年3月29日、フォルリでシモーナ・ガラッシと対戦し、0-3（92-98、91-98、90-99）の判定負けを喫し5度目の防衛に失敗、王座から陥落した。2008年6月21日、パラッツォーロ・スッローリオでスヴェトラ・タスコーバと対戦し、6回判定勝ちを収め再起をに成功した。2008年10月24日、ミラノでWBC女子世界フライ級王者シモーナ・ガラッシと対戦し、0-3（2者が90-100、91-99）の判定負けを喫し王座返り咲きに失敗した。
東京都生まれ。国際基督教大学教養学部社会科学科卒業。大学卒業後、会社勤務を経て写真家・橋口譲二のアシスタントとなる。1994年に独立しフリーの写真家・作家としての活動を開始する。1996年8月より1998年10月まで返還を挟んで香港に滞在し、その時の体験を記した『転がる香港に苔は生えない』で第32回大宅壮一ノンフィクション賞を受賞。2012年『コンニャク屋漂流記』で、第2回いける本大賞、第63回読売文学賞随筆・紀行賞受賞。その後も香港をテーマとした著作・写真集を発表している。
親の仕事の関係で各地を転々とした。鹿児島県立鶴丸高等学校を経てお茶の水女子大学卒業後、他の仕事を経て、2002年、NHK北九州放送局の契約キャスターとなり、情報番組を担当。2004年、テレビ神奈川（tvk）に入社、制作部に配属。『あっぱれ!KANAGAWA大行進』のアシスタントディレクターのちディレクターを担当。2005年8月、矢佐間恵とともに、熊本朝日放送（KAB）の契約アナウンサー採用試験に合格、同年10月KABに移籍。2008年9月まで3年いっぱい在籍し、主に報道番組を担当。KABとの契約満了後上京。東京を拠点にフリーランスとして活動。2009年4月から2011年3月までは千葉テレビ放送（チバテレ）でニュース番組のメインキャスターを務めた。東日本大震災後はレギュラー番組のほか、昼帯、深夜帯の特番も担当した。2011年、北海道放送（HBC）に入社、報道部に配属。2012年10月、社会情報部に異動し『グッチーの 今日ドキッ!』のフィールドキャスターを1年間務めた。2013年6月、公式ホームページのアナウンサー日記でアナウンス部配属を報告。2018年、広報部に異動。2019年1月31日付けでHBCを退社したことを翌日の各SNS等で報告。
ツェルターはベルリンに生まれ、ベルリンに没した。ドイツの文豪ゲーテとは親しい間柄であり、ツェルターの作品にはゲーテの詩に付けられたものもある。彼はその経歴の中で、約200曲のリートとともに、カンタータ、ヴィオラ協奏曲（1779年には演奏されていた）、ピアノ曲を作曲した。ツェルターの門弟には（異なる時期ではあるが）、フェリックス・メンデルスゾーン、ファニー・メンデルスゾーン、ジャコモ・マイアベーア、オットー・ニコライ、ハインリヒ・ドルンがいる。中でもフェリックス・メンデルスゾーンは彼のお気に入りの生徒だったようであり、彼はゲーテにその12歳の少年の才能を自慢して書き送っている。メンデルスゾーンはピアノ四重奏曲第2番ヘ短調作品2をツェルターに献呈している。ツェルターはメンデルスゾーンに自分が大バッハの音楽を強く愛していると説いており、これがきっかけとなり1829年のツェルター後援によるバッハのマタイ受難曲の蘇演が実現した。この画期的な出来事を境に、当時は古めかしいと考えられてほとんど忘れられ、演奏の機会のなかったバッハの作品群が一般に再評価されて復活することとなったのである。メンデルスゾーンはツェルター亡き後、合唱団ベルリン・ジングアカデミーの指揮者の職を継ぎたいと希望していたが、代わりにカール・ルンゲンハーゲンがその地位を託されることになる。ツェルターは最初の妻ゾフィー・エレオノーラ・フレーリッケ（Sophie Eleonora Flöricke 旧姓カッペル Kappel）がこの世を去った後、1796年にユリー・パップリッツ（Julie Pappritz）と結婚した。パップリッツはベルリン・オペラでよく知られた歌手であった。ツェルターはベルリンのゾフィー教会に眠っている。ツェルターはカール・フリードリヒ・ファッシュの伝記を記しており、初版は1801年にベルリンのJ.F.ウンゲル（Unger）から出版されている。
サケーオ駅は、タイ王国中部サケーオ県の県庁所在地であり、人口11万人が暮らすムアンサケーオ郡にある東本線の駅である。クルンテープ駅（バンコク）からは202.25km地点に位置し、、普通列車利用で4時間40分程度である。町の中心部に位置する為、利便性が良い。駅の正面側（南側）が、市街地であるが小さな町である。駅前を1km程行くと国道33号線があり、ここが一番の繁華街である。二等駅で1日に4本の列車（2往復）の発着があり、いずれも普通列車である。運賃は、クルンテープ駅 - 当駅間で40バーツである。
宇宙世紀0079年、一年戦争後期、オデッサの戦いが間近に迫る中、ジオン軍のベテランパイロット、ランディー・メネンデス准尉は同僚のリンゼイと共に名家の子息であるゴードン・レノックス少尉の指揮下に入るよう軍命が下った。ランディーたちは「コムサイ」にてオデッサへの降下準備中に連邦軍の戦闘ポット「ボール」一個中隊の強襲を受け、降下目標の遥か東方、極東の地「ニホン」に落着してしまう。落着直後、所属不明の旧ザクの強襲を受ける。旧ザクが連邦軍に鹵獲されたものであると認識したランディーたちは「ギムレット小隊」を結成。旧ザクを使う連邦軍のMS部隊は脱走兵部隊であり、旧世紀に存在した米軍基地跡に残されたとされる核兵器を手に入れ、鹵獲品の手続きを行わず、ジオン軍所属の識別のままの旧ザクで核兵器を非合法に使用し、その汚名をジオンに被せる事と知った。ギムレット小隊は脱走兵部隊が核を使い大量殺戮を行うのを阻止すべく行動を開始する。激しい戦いの末、先に基地に潜入したゴードンは、核兵器はとっくに搬出された後だったと知る。生き残ったゴードンとリンゼイは脱走兵部隊を追ってきた連邦軍憲兵隊に拘束され、そのまま終戦を迎えた。宇宙港のある街で、宇宙に強制送還されるジオン兵捕虜たちの中にゴードンとリンゼイの姿もあった。
津田プレート（つだプレート）は、新旧広島市民球場に設けられている、広島東洋カープの投手だった津田恒実（恒美）を記念して作られた金属製プレートの通称。正式名称は津田恒美顕彰板である。
1994年7月14日、津田の一周忌直近であること（命日は7月20日）と背番号14にちなんで、初代の広島市民球場の一塁側ブルペンの柱に貼り付けられた。同日の試合前には子息による始球式も行われた。その年から1999年まで、毎年7月14日は「津田メモリアルデー」として、記念行事が行われた。プレートには「直球勝負 笑顔と闘志を忘れないために」の文字、享年・選手登録期間・初出場日・初勝利日・生涯成績が記されている。初代の広島市民球場に設置される、個人の碑については衣笠祥雄の「衣笠祥雄 連続試合出場記録 石碑」に次いで2つめで、以上しか存在しなかった。「カープの投手は、投球前に必ずプレートに触れていく」と、『勇者のスタジアム・プロ野球好珍プレー』などで取り上げている。市民球場移転に伴い、2009年1月19日に広島市民球場から取り外され、同年3月31日に新しい市民球場（MAZDA Zoom-Zoom スタジアム広島）の一塁側ブルペンとベンチをつなぐ壁に設置された。また、MAZDA Zoom-Zoom スタジアム広島のスポーツバーにはファンのためのレプリカが設置され、母校の山口県立南陽工業高等学校にも2009年にレプリカが贈られた。
アメリカのブリーダーズカップに範をとりながら、将来的にダートの各カテゴリー（年齢・性別・距離など）におけるチャンピオン決定戦とすべく、生産者が主導して実施する「JBC競走」のひとつとして、2011年に創設された。2001年より施行しているJBCクラシック・JBCスプリントとともに、2017年現在は3つのJpnI競走が同一日に同一の競馬場で施行される。開催地は固定されておらず、各地の競馬場が持ち回りで施行している。日本グレード格付け管理委員会の取り決め規定により、創設から2年間はダートグレード競走としての格付けはされず、2011年は「（南関東）S1」、2012年は「重賞」として施行された。2013年より日本グレード格付け管理委員会によって、JpnIに新規格付けされた。施行距離はダート1800mを原則としているが、施行場の距離設定の都合により前後する場合がある。
以下の内容は、2017年の開催概要に基づく。
定量。3歳53kg、4歳以上55kg（南半球産3歳2kg減）
2017年の賞金額は、1着4100万円、2着1435万円、3着820万円、4着410万円、5着205万円、着外手当30万円。1着賞金は創設から2012年まで4000万円だったが、2013年から4100万円に増額された。地方競馬の主催者によって賞金の配分が異なるため1着賞金に変更がなくても2着以下の賞金が増減することがある。
1801年のSystema Ichthyologiae において、ドイツの博物学者マルクス・エリエゼル・ブロッホとヨハン・ゴットロープ・テアエヌス・シュナイダーによって Squalus waddi の名で記載された。だが、記載文内のJohn Lathamによるスケッチは本種なのかイヌザメなのか特定されておらず、実際に本種に属する個体を記載に用いたのかどうかには若干不明な点がある。1907年、James Douglas Ogilbyはギリシャ語の brachys（短い）・ailouros（猫）に由来する Brachaelurus 属を設立して本種を含めた。1973年、レオナルド・コンパーニョは本種とアオホソメテンジクザメをオオセ科から分離してホソメテンジクザメ科 Brachaeluridae に含めた。本種はアオホソメテンジクザメとともに、オオセ科の姉妹群を構成する。本種の化石はヨーロッパの白亜紀後期 (99.6–65.5 Ma) 、チリとペルーの鮮新世 (5.3–2.6 Ma) の地層から見つかっている。他のホソメテンジクザメ属の化石記録もある。
体は頑強で、幅広く少し縦扁した頭部に丸い吻を持つ。眼は楕円形で小さく、頭部の上方に位置し、その下には強い隆起線がある。噴水孔は楕円形でその後ろ下方に位置し、隆起した縁を持つ。鼻孔はほぼ吻端に位置し、長く先細りの髭、よく発達した皮弁と溝が前鼻孔の周囲を取り巻き、1対の明瞭な溝が口へと伸びる。口はほぼ直線状で小さい。歯列は上顎で32–34、下顎で21–29。各歯は直立し、錐状の尖頭と1対の小尖頭を持つ。鰓裂は5対で小さく、第4と第5鰓裂の間隔は他よりも狭い。胸鰭は大きくて幅広く、縁は丸い。2基の背鰭は大体同じ大きさで、先端は丸く、後端は角ばる。第一背鰭は腹鰭の基部から起始する。腹鰭は丸く、胸鰭とほぼ同じ大きさである。臀鰭は背鰭の半分以下の大きさで、尾鰭の基部に非常に近接して位置する。尾鰭は全長の1/4に達し、下葉はなく上葉先端付近には強い欠刻がある。皮歯は大きく、体表は粗くなっている。背面は明褐色から暗褐色で、よく白点が散らばる。腹面は明色。幼体は全身に暗い帯があるが、成長とともに薄れる。全長0.9-1.2mに達するが、通常はもう少し小さい。
水上では厚い下瞼を閉じて眼球を収納することができるため、"Blind shark"という英名が付けられているが、実際には十分な視覚を持つ。水上でも18時間は生きることができ、引き潮に取り残されても生存することができる。日中、成体は洞窟や岩棚の下、幼体は岩の裂け目内などの隠れ場所にいて、近づいた小動物を捕食するほかは不活発な状態にある。夜間は無脊椎動物（カニ・エビ・頭足類・イソギンチャク）や硬骨魚を求めて岩礁や海草の間を探し回り、見つけた獲物を吸い込んで捕食する。無胎盤性胎生であり、おそらく毎年繁殖する。出産は夏で産仔数は7-8、出生時は15-18cm。雄は全長62cm、雌は66cmで性成熟する。飼育下では20年生きた記録がある。寄生虫として Carpobothrium 属の条虫が知られている。
基本的に人に害は加えないが、刺激されると噛み付くことがあり、顎の力と吸引力が強いため外すことが難しい。水から上がってもダイバーのウェットスーツに噛み付き続けていた例があり、この時はサメの口をこじ開けて外さなければならなかった。丈夫であまり大きくならず、底生であまり動かないことから、家庭用アクアリウムで十分に飼育できるとされている数少ないサメの一つである。だが、隠れる習性があり夜行性であることから、動く姿を観察することは難しい。飼育下繁殖も成功しており、シドニー水族館では繁殖コロニーが維持されている。肉には強いアンモニア臭があり除去が難しいため、商業漁業の対象とはならない。クイーンズランド州・ニューサウスウェールズ州で営まれるクルマエビの底引き網などで混獲されるが、水上での生存力が高いため、海に戻された後の生存率は高いと考えられる。遊漁者によって釣り上げられることもあるが、顎が強く針を外すのが難しいため厄介な外道とされている。体が小さいため、サメよけネットでビーチへの侵入を防ぐことはできない。 アクアリウム飼育目的の捕獲量は不明だが、問題となるレベルではないと考えられている。個体数が多く、捕獲圧も影響を及ぼすほどではないとみられることから、IUCNは保全状況を軽度懸念としている。分布域は、設定された、または設定が予定される多くの海洋保護区と重複している。日本ではアクアワールド大洗で見ることができる。
桂 信子（かつら のぶこ、1914年11月1日 - 2004年12月16日）は、大阪市出身の俳人。日野草城に師事。「旗艦」「青玄」などを経て「草苑」を創刊・主宰。本名は丹羽信子（にわのぶこ）。
大阪府大阪市東区八軒家に生まれる。大阪府立大手前高等女学校卒業。1934年、日野草城の「ミヤコ・ホテル」連作に感銘を受け、翌年より句作を開始。どこにも投句しなかったが、1938年、草城主宰の「旗艦」を知り投句。1939年、桂七十七郎と結婚。1941年、「旗艦」同人。同年、夫が喘息の発作のため急逝、以後会社員として自活する。1946年「太陽系」創刊に参加、草城主宰の「アカシヤ」同人。また同人誌「まるめろ」を創刊。1948年、「太陽系」終刊、後継の「火山系」に引き続き同人として参加。1949年、草城主宰の「青玄」創刊に参加。1954年、細見綾子、加藤知世子らと「女性俳句会」を創立、「女性俳句」編集同人。1956年、草城逝去、「青玄」の「光雲集」選者となる。1970年、定年退職し「草苑」を創刊、主宰。また「青玄」同人を辞す。1977年、第1回現代俳句協会賞受賞、『新緑』で現代俳句女流賞受賞。1992年、第8句集『樹影』で第26回蛇笏賞受賞。同年第11回現代俳句協会大賞を受賞。2004年、第10句集『草影』で毎日芸術賞。同年12月16日に逝去（享年90）。現代俳句協会副会長を永く努めた。没後、「草苑」終刊。宇多喜代子を中心に、「草樹」が創刊された。2010年、財団法人柿衞文庫によって桂信子賞が創設された。俳句に功績のあった女性俳人に授与される。
前作がシリアスでハードな内容のストーリー構成であり、すべてリセットしてシリーズの原点に立ち返り、勇者シリーズ一作目『勇者エクスカイザー』や、同じサンライズが手掛けるエルドランシリーズの『元気爆発ガンバルガー』にも通じるコメディ中心の内容となっている。本作では高松勇者三部作共通のテーマである「勧善懲悪の否定」に対する一つの結論として「善いヤツも悪いヤツもみんな友達になりゃいいじゃん」という答えを打ち出した。最終的に主人公たちの仲間となる序盤の悪役ワルターの存在や終盤のストーリー展開にそのような主張が強く現れており、「敵味方共にメインキャラで死者が出ていない（生物の死が描写されるのは10話に登場したドラゴン夫婦のみ）」「敵味方の勝負が完全には決着していない」という勇者シリーズとしては異例な展開で和解への希望を残す作品となった。この他、主人公が3人組の少年、作品を通じたヒロイン的存在が主人公側ではなく敵側にいる、『先週まで悪役だった』などメタ発言の多用、勇者シリーズ中唯一、オープニングテーマの歌詞に勇者ロボの名前（本作ならゴルドラン）が入っていない、シリーズ中唯一、主題歌関連に女性アイドル歌手が起用されているといったことも本作品の特徴として挙げられる。商品展開に関しては、変形合体を完全再現した玩具には勇者シリーズで初めて「DX」の表記が入った（白銀騎士団の単品などを除く）ほか、商品の売れ行き好調を受けて放送開始後に新ロボット・キャプテンシャークがラインナップへ追加されるというシリーズでも異例の事態となり、これにより番組側も「勇者ロボは全部で8体」という当初の設定との擦り合わせを行っている。
小学校6年生のタクヤ・カズキ・ダイは、元気がよすぎるイタズラ好きのワンパク3人組。ある日3人は、不思議な宝石パワーストーンを手に入れその中には「勇者」と呼ばれるロボット・ドランが眠っており、同時にこの石が黄金郷・レジェンドラへ行くための鍵になるという。しかし、パワーストーンを狙って、ワルザック共和帝国の第1王子・ワルターが襲い掛かってくる。復活の呪文によって甦ったドランとともに、世界中に散らばる8つのパワーストーンを探すレジェンドラへの冒険が始まった。
古代文明レジェンドラによって作り出されたロボット。通常はパワーストーンの状態で眠っているが、復活の呪文「黄金の力守りし勇者よ、今こそ甦り我が前に現れ出でよ」を唱えることでボディがどこからか登場しロボット形態となる。復活からしばらくの間は個性があまり出て来ないが、時間の経過と共に本来の性格が現れる。勇者は呪文を唱えた者へのみ絶対服従する。レジェンドラの言葉で書かれた石版を道しるべとし、1人の勇者が蘇るたびに次の勇者の眠る場所のヒントが与えられ、最終的に地球で眠る8人を全員蘇らせるとレジェンドラへ行くルートが全員の断片的に分かれた記憶から判明するようになっている。攻撃などで大きなダメージを負うとパワーストーンに戻ってしまい、次に呪文を唱える場合、一定期間のインターバルを置かないと復活しない。一度戻ってから復活した場合、以前の主と過ごした記憶が封印されるが具体的な記憶を指摘し、思い出せと命令することで呼び起こすことは可能。パワーストーンは非常に強固で、勇者ロボが撃破された場合も傷一つつかない。そのため勇者は何度でもよみがえることができるが、宇宙バクテリアに感染した場合、抗体がなければ致命的な状態に陥り、復活できなくなる可能性はある。怪我の自己治癒など明らかに説明が付かない機能に関して、アドベンジャーは「レジェンドラの超パワーの成せる業」の一言で済ませている。レジェンドラ王の説明によると、地球以外の惑星にも同様のパワーストーンが送り込まれているらしい。
末人（まつじん）とはフリードリヒ・ニーチェによる哲学によって用いられていた概念である。ツァラトゥストラはこう語ったで述べられ、超人の対極にあり最低の軽蔑すべき者とのことである。末人というのは社会において生きる大多数の中流市民でもある。彼らは病気になることと疑うということを罪として考えて生きている。そして互いが摩擦を起こさないように、ゆっくりと歩むようになる。彼らは貧しくもなく富んでもおらず、これらはいずれも煩わしいものであるとされる。人々がこのようになれば、人々を統治しようと誰も思わなくなるし、他人に服従しようとも誰も思わなくなる。人々がこのようになれば社会には牧人はいなくなり誰もが平等であり、誰もが平等を望む社会ということでもある。末人の生き方というのは、ひたすら安楽を求めるということである。社会においての最高価値が信じられなくなりニヒリズムが広がってきたならば、人々は頑張らなくなり創造性を欠いた安楽を求める人間ばかりになるということであり、このような状態になった人間というのが末人ということである。
1901年（明治34年）7月1日埼玉県比企郡松山町大字市ノ川759番地、野口増太郎・野口くま の長男として生まれる。1991年（平成3年）9月13日、心不全のため、東松山市市ノ川759の自宅で死去。満90歳。
1986年（昭和61年）2月3日、『季刊リメンバー』を編集・発行していた高護が「SFC音楽出版株式会社」として設立した。同日、ジャックスのLPレコードのアルバム『リアリゼイション』をリリースし、レコードレーベル「ソリッドレコード」をスタートした。初期のソリッドレコードは、はっぴいえんど、はちみつぱい、頭脳警察などの未発表音源等のリイシュー、休みの国やザ・フォーク・クルセダーズの廃盤の発掘と再発売、梅木マリ、ダニー飯田とパラダイスキング、スリーファンキーズ、弘田三枝子等の音源発掘を積極的に行った。また、1988年（昭和63年）には、パール兄弟のサエキけんぞうや窪田晴男やビブラストーンの沖山優司らが書き下ろし、平山みきらが歌うという企画盤『ソリッドレコード夢のアルバム』をリリースした。1989年（平成元年）には、ヒップホップ専門のBPMレーベルで「President BPM」としての活動を終えた近田春夫が、同レーベルから、近田の率いる新バンド・近田春夫&ビブラストーン（のちのビブラストーン）のデビューアルバム『Vibra is Back』をリリースした。また、1991年には、MEN'S 5のデビューアルバム『裏メンズ5』をリリース、近田を中心とした独自の音楽世界に活動と発表の場を提供した。ソリッドレコードは、山下達郎がアメリカのライノ、イギリスのエイスと並ぶ、「良心的なマイナー・レーベル」に数えるほどの「良心的」レーベルとして活動を続けたが、1992年（平成4年）3月25日 、一旦活動を休止した。
2000年（平成12年）1月1日、商号を「株式会社ウルトラ・ヴァイヴ」に改称した。カルチャー誌『HOTWAX』を編集・発行、70年代を中心とした日本映画、和製ロック、歌謡曲の発掘と紹介を行い、同社のディストリビューション事業部では、「SWEET REPLIES」というレーベルでインディペンデントのアーティストのレコードリリースを支援している。現在、東京・下北沢にカフェ「mona records」（店長行達也）も経営。
ロベール･アルベール・シャルル・エスノー＝ペルトリ（Robert Albert Charles Esnault-Pelterie、1881年11月8日 - 1957年12月6日）はフランスの飛行機設計者で、宇宙飛行についても理論的研究を行なった人物。日本語表記はエノー＝ペルトリ、エスノー＝ペルテリなどとも。
彼はパリで織物業者の息子として生まれ、パリ大学の理学部（Faculté des Sciences）で工学を学んだ。航空分野における彼の最初の実験は、ライト兄弟の機体に倣った複葉のグライダーを使用していた。彼のグライダー設計（たわみ翼を用いた操縦）はカレー近くの海岸で試験された。しかし彼の設計は間違った情報に基づいており、失敗に終わった。ライト兄弟の方法を見捨てた後、彼はエルロンという着想を実現した。エルロンは（現代に至るまで）、飛行機をロール（バンク）させるための最も標準的な構成要素である。（エルロンの発明は、エスノー＝ペルトリとは独立に、グレアム・ベル主導の航空実験協会 (Aerial Experiment Association, AEA) によっても達成された。）1906年、エスノー＝ペルトリは牽引された飛行の実験を開始した。同年9月19日に、彼は500メートルを飛行した。彼は、1907年10月10日には彼にとって最初の動力機、ペルトリ I（別名REP.1）で100メートルの飛行をしている。この飛行機は7気筒・30馬力の空冷エンジンを使っていた。単葉機ペルトリ IIでの試行は1908年7月8日に開始した。この機体は飛行距離1200メートル、高度30メートルを記録した。これの改良型を1909年にランスで飛ばした後、エスノー＝ペルトリは自分で飛ぶことをやめ、代わりに飛行機の開発と製造に当たるようになった。彼は第一次世界大戦に従軍し、レジオンドヌール勲章を得た。エスノー＝ペルトリの家族は彼の飛行機設計の資金を得るために過度の投資を行い、それは彼らを破産寸前の状態まで追いやった。とは言え、エスノー＝ペルトリが「操縦桿による飛行の制御」（"joy stick" flight control）の発明者であり、その特許を持っていたことも確かである。第一次大戦後、彼は操縦桿の特許に関する訴訟に巻き込まれた。大戦中に作られた多くの飛行機がこの設計を使っており、複数の飛行機会社が彼に特許料支払いの義務を負っていたからである。勝ち取った賠償金と遡及して支払われた使用料はエスノー＝ペルトリを裕福にした。またこの大金により、彼は父が行なった莫大な投資に報いることができたのだった。彼は宇宙飛行にも興味を持ち、ロケット飛行に関する方程式を考案した最初の人物となった。彼の達成した業績は、1930年に"L'Astronautique"として刊行された。1934年の改訂版は惑星間飛行の詳細と原子力の応用についても触れていた。1927年6月8日、エスノー＝ペルトリはフランス宇宙航行協会（the French Astronautics Society）で、ロケット推進を使った大気圏外の探検に関するシンポジウム"L'exploration par fusées de la très haute atmosphère et la possibilité des voyages interplanétaires"を開催した。ジャン＝ジャック・バールはこの講演に出席し、エスノー＝ペルトリとロケットに関する話題を文通するようになった。1928年11月、彼はニューヨーク行きの遠洋定期船イル・ド・フランス号上で、カルメン・デ・キロス（Carmen de Quiros）という女性と結婚した。1929年、エスノー＝ペルトリは軍事的な爆撃に関して弾道ミサイルという着想を提案した。1930年までには、彼とジャン＝ジャック・バールはこの構想の研究を始めるようフランス軍務省を説得した。1931年、二人は多種多様な型（液体燃料タイプを含む）のロケット推進システムで実験を開始した。同じ年に彼はガソリンと液体酸素で動くロケット・エンジンのデモンストレーションを行なっている。テトラニトロメタンを使うロケットの実験の際には、エスノー＝ペルトリは、爆発で右手の指三本を失った。不幸なことに彼らの研究はフランスでは省みられることはなかった。彼の趣味は乗馬、ゴルフ、キャンプ、自動車を運転することなどであった。発明家としての生涯を通して、彼は冶金学から自動車のサスペンションに至るまでの広範な分野で約120の特許を取得した。彼は「操縦桿による飛行機の操縦」、そして新型の燃料ポンプ（fuel pump）の発明者である。彼はまたジンバル・ノズル（gimballed nozzle）によるロケットの制御というアイディアの生みの親でもある。
アレクサンドル・バシライア（Alexander Basilaia、グルジア語: ალექსანდრე ბასილაია、1942年3月11日 – 2009年10月3日）は、グルジアの映画音楽やポピュラー音楽の作曲家、作詞家。1968年に音楽グループのVIAイヴェリア(VIA Iveria)を結成、1970年代から1980年代にかけてソビエト連邦で広く人気を誇った。グループ名は古代のグルジア王朝から取っている。
近年はカーテンのインテリア性が高まったことで、カーテンレールもインテリアアイテムの一つとして評価されるようになった。インテリア目的に特化されたものを装飾カーテンレール、あるいはインテリアカーテンレールと呼ぶ。当初はステンレス、アルミニウムなどのカーテンレールしかなく、インテリアにとってはバランスを崩す存在であった。そのため、それを見せないように小さく作り、あるいはそれを隠すためのレールボックスというアイテムを用いて、バランスを整えていた。一方、近年は木製のものや金属、合金製でも装飾性に富んだものが増えている。これは逆に隠さずに見せることを重要視したカーテンレールで、ストップの部分が擬宝珠状になったものが多い。また、このストップのことをギボシ、ギボシ部などと呼んでいる。ランナー、フックやワイヤーにも趣向が凝らされたものも多く、付属品であるタッセルや房掛けとデザインが一体化したものも見られる。