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第一次世界大戦中、スイスのモルジュに住んでいたストラヴィンスキーは、1917年10月に『結婚』のスケッチをいちおう完成した後、『ラグタイム』の作曲にとりかかった。草稿は1918年3月はじめに書かれた。『兵士の物語』の作曲のために中断した後、1918年11月10日、ドイツと連合国の休戦協定の前日に完成し、スコアにはドイツの投降について記している。曲はバスク系チリ人のパトロンであるエウヘニア・エラスリス夫人に献呈された。1917年にアメリカ公演から帰ったエルネスト・アンセルメがジャズの楽譜を持ち帰った。当時ストラヴィンスキーは『兵士の物語』でもラグタイムを使い、後に『ピアノ・ラグ・ミュージック』も書いた。後のストラヴィンスキーの回想では、実際のジャズの演奏を聴いたことがなく、楽譜からジャズを理解したというが、実際には第一次世界大戦中のパリではラグタイム風の音楽がよくかかっていたのであり、この回想は疑わしい。
ピアノ独奏用に編曲した版が1919年末にパリの Éditions de la Sirène 社から出版された。この楽譜の表紙はピカソによる一筆書きの2人の人物が描かれていた。なお、表紙のためにピカソはほかにも一筆書きのスケッチを描いており、そのうちには男根を描いたものもあった。後にロンドンの J. & W. チェスター社から楽譜が出版された。1920年4月27日にロンドンのエオリアン・ホールで、アーサー・ブリスの指揮により初演された。1922年4月3日に『ディヴェルティスマン』の題で、レオニード・マシーンとリディア・ロポコワにより踊られた。1960年12月7日にニューヨーク・シティ・バレエ団のバレエ『ジャズ・コンサート』の音楽として、ミヨー『世界の創造』、プーランク『牝鹿』、およびストラヴィンスキー『エボニー協奏曲』とともに使われた。
楽器編成は、フルート、クラリネット、ホルン、コルネット、トロンボーン、打楽器（大太鼓、スネアドラム、スネアなしのドラム、シンバル）、ツィンバロム、ヴァイオリン2、ヴィオラ、コントラバス。演奏時間は約4分30秒。シンコペーションが目立つものの、拍子は⁴⁄₄で一定であり、当時のストラヴィンスキーの音楽と異なっている。この曲が『兵士の物語』のラグタイムに比べておもしろくないことはストラヴィンスキー本人も認めており、晩年のインタビューで「アライグマの毛皮のコートのように時代遅れ」になってしまったといっている。曲ではツィンバロムが大きな役割を果たす。1915年ごろ、ストラヴィンスキーはエルネスト・アンセルメに連れられてジュネーヴのレストランへ行き、ハンガリー人のツィンバロム奏者アラダール・ラーツ（Rácz Aladár）の演奏に興味を持った。ストラヴィンスキーはラーツの紹介によって自分でもツィンバロムを買い、『きつね』でツィンバロムを使ったほか、作曲中の『結婚』にもツィンバロムを使う予定だった。
1906年2月、西川光二郎らによる「日本平民党」の結党が認められたのに続いて、堺利彦らを中心に「日本社会党」が結成される。先月発足されていた西園寺内閣から社会主義対策が変わったとみた両党は、1906年2月24日、東京京橋区（現：中央区）の平民病院にて第1回の党大会を催し、日本社会党を結成した。
先述の大会の参加者は35人、党員も200人に満たず近代的工場労働者もほとんどいなかったが、党活動は盛んだった。同党は社会民主党や平民社の議会主義を受け継ぎ、党則第一条を「本黨は國法の範圍内に於て社會主義を主張す」とした。機関紙は結党前から存在した『光』と『平民新聞』、そして幸徳秋水が1907年1月15日に創刊した『日刊平民新聞』である。結党直後から東京市電値上げ反対運動など積極的に大衆運動を展開したが、米国滞在中にアナルコ・サンディカリズムの影響を受けた幸徳が帰国し、ゼネラル・ストライキによる「直接行動論」を党内で提唱すると、これに反対して労働者による普通選挙運動を主張する田添鉄二らの「議会政策論」との対立が激しくなった。1907年2月5日、幸徳は自身の刊行する『日刊平民新聞』で「余が思想の変化」を発表し直接行動論を主張。同月14日には田添も「議会政策論」を著しこれに反論した。3日後の17日に開かれた第2回党大会において直接行動・議会政策両派の対立がありながら、党則第1条を「社会主義の実行を目的とす」に改正。これに対し政府内部では、山縣有朋らの取締強化の要求に抗することができなくなり、1907年2月、内務大臣は「安寧秩序ニ妨害アリト認ムル」として治安警察法の適用による結社禁止を命令し、これに伴い解散となった。
『秘密』（ひみつ）は、1982年3月8日～5月7日にTBS「花王 愛の劇場」枠にて放送されていた日本のテレビドラマ。
グラン・バッサム（大バッサム）の名前の由来は、コモエ川河口のことをアルサム (Alsam) と呼んでいた人々がかつて存在したことによるという。その人々はこの地に移り住んだ人々だったというが、この地には時代ごとに様々な民族が流入した。グラン・バッサム域内の漁村で暮らすンズィマ人も15世紀末から16世紀初頭にこの地に定住するようになった人々とされる。この地は19世紀になるとイギリスとフランスが領有をめぐって争うようになるが、そんな中で、フランスは一帯を治めていた首長アテクブレ (Attékeblé) と条約を結び、要塞を建設する許可も得た。1843年に建設されたその要塞がヌムール要塞で、現存はしないが、グラン・バッサムの都市計画は元来このヌムール要塞から拡張する形で展開したものであった。19世紀後半になるとフランス商人が進出するようになり、その一人であったアルチュール・ヴェルディエ (Arthur Verdier) が初代総督となった（在任1870年 - 1880年）。そして、1885年のベルリン条約でフランスの領有が確定すると、フランスは本格的な都市建設に乗り出し、グランバッサムを最初の首都とした。グラン・バッサムはエブリエ潟と大西洋に挟まれた細長い土地に発達した。グラン・バッサムは1893年に首都となり、換金作物栽培地の拡大をはじめとする植民地開発の拠点として大きな役割を果たしたが、1899年の黄熱病の大流行では人口の4分の3が失われる事態となり、1900年にはバンジェルヴィルに遷都された。その後も南東部の主要な港町として一定の繁栄は見られたが、グラン・バッサムの西方、同じエブリエ潟沿いに位置するアビジャン（1934年にバンジェルビルから遷都し、1983年まで首都であった）が成長し、そこにエブリエ潟と外洋を結ぶヴリディ運河（1950年）が開通して港湾機能が高まると、グラン・バッサムの地位は低下した。1970年代以降、歴史的建造物群の保存や修復が意識されるようになり、現在のグラン・バッサムは歴史的建造物と海水浴場を特色とする観光地になっている。
コートジボワールの世界遺産条約締約は1981年1月9日のことで、アフリカでは12番目の締約国であった。そして、ニンバ山厳正自然保護区の拡大登録（1982年）、タイ国立公園（1982年）、コモエ国立公園（1983年）と世界遺産（自然遺産）登録を進めたが、ながらく文化遺産の登録はなかった。このため、コートジボワール当局は文化遺産の登録を強く望み、UNESCO事務局長松浦晃一郎（在任1999年 - 2009年）が2004年に大統領ローラン・バグボ（在任2000年 - 2011年）と会談した際には、グラン・バッサムを文化遺産第1号として推薦する強い意向が示されたという。コートジボワールの世界遺産の暫定リストにグラン・バッサムが正式に記載されたのは2006年11月29日のことであった。最初の推薦は2008年2月1日に行われたが、それを踏まえた翌年の第33回世界遺産委員会（セビリア）の審議結果は「情報照会」であった。情報照会決議の理由になったのは、その時点の推薦範囲にンズィマ人地区が含まれていなかったことや、比較研究の不足、保全計画の不備などが理由であった。コートジボワール当局は2010年に世界遺産基金から登録準備の助成も受けつつ、推薦書を練り直した。再考においてンズィマ人地区も構成資産に含められ、サン＝ルイ島（セネガルの世界遺産）、ラム旧市街（ケニアの世界遺産）などにとどまらず、世界遺産未登録の植民都市などまで比較対象に入れる形で「顕著な普遍的価値」の証明が行われるなどした。改訂された推薦書は2012年1月30日に提出されたが、それに対し、世界遺産委員会の諮問機関である国際記念物遺跡会議 (ICOMOS) は、世界遺産としての「顕著な普遍的価値」は認めたものの、緩衝地域をさらに拡大すべきことなど、管理・保全方面での注文をつけ、再度「情報照会」とすべきことを勧告した。しかし、その年の第36回世界遺産委員会（サンクトペテルブルグ）では、ICOMOSが勧告していたほぼすべての改善要求が併記される形ではあったが、逆転で登録が認められた。
現在のグラン・バッサムは面積400 km²で、日本でいうと東京23区の約3分の2ほどの面積である。そのうち世界遺産に登録されているのは1.1 km²で、この世界遺産は「歴史都市」(La ville historique, ID1322-001) と「灯台」(Le phare, ID1322-002) という2つの構成資産に分かれている。前者はその中がさらに（ヨーロッパ人の）居住地区、行政地区、商業地区、ンズィマ人地区という4つの要素に分けられる。
行政地区 (la zone administrative) は約23haの地区に、植民地時代の官庁などが残っている。古い建物としては首都になった1893年に建てられた旧総督府（現 服飾博物館）、その翌年に建てられた旧郵便局・税関（現 グラン・バッサム文化遺産センター）などがあるが、都市計画は1909年以降に整えられたものである。ほかの目立つ建物としては、旧財務省（現 司教館）、裁判所、県庁舎、市庁舎などがある。
灯台は1913年から1914年にかけて建設されたもので、高さ17mの石造である。灯台のある地区はエブリエ潟とコモエ川に挟まれた半島部に位置し、1950年代まで使われていたが、アビジャンのポール＝ブエ (Port-Bouët) が成長して、グラン・バッサムが主要な港としての地位を喪失すると廃れてしまった。
毎週日曜日12:30～17:00まで4時間30分生放送されていた長時間ワイド番組。当時東京・銀座の西銀座デパート内に在った「西銀座サテライトスタジオ」から、リクエスト、クイズ、レポート、電話トークコーナーなど様々な企画を盛り込んで放送されていた。また時々特別企画（下述）を放送、プロ野球、全国高等学校野球選手権大会、選抜高等学校野球大会、マラソン大会などの各中継も随時この枠で行われていた。坂本九をパーソナリティとして起用する際、所属のマナセプロダクションに「毎週10時にスタジオ入りしてと伝えて欲しい」と問い合わせたところ、「契約は12時からになっているので、30分前に入ればいいのではないか」と返されて譲らず、最後には制作部長が中に入って、ディレクターを務めていた上野修に「君も出演者としてスタジオに入って、随時打ち合わせしながら放送して行ったらいいのではないか」と提案して妥協し、上野自身が坂本の共演者として出演していた。なお、本番組が放送開始される約4か月前から、大阪・ABCラジオでも同じタイトルで同時間帯に放送されていた番組『東芝ワイドワイドサンデー〜あなたとつくる365分〜』が本番組と同時期（1969年11月9日～1972年9月24日）に放送されていた。
一年草で、地下茎はなく、少数の花茎が束になった姿で生じる。全体に無毛、みずみずしくて柔らかい草である。草丈は25-60cmになるから、カヤツリグサ属としては中型からやや大きくなる部類である。ただし水田などでもっと小さな姿で熟しているものも見かける。根出葉は少数出て、幅2-5mm、すらりと真っ直ぐに伸び、花茎ほど高くはならない。花茎は直立するが、カヤツリグサなどに比べてもはるかに柔らかく、指先でつぶせる。根本の鞘は紫を帯びる。花序は花茎の先端に一つだけつく。穂の単位は軸に小穂が並んだ形であるが、軸がごく短縮しているので、全体は丸っこいくす玉のように見える。ただしぎっしりと集まっていると言うわけではなく、手に取ってみると根本に結構隙間があって、植物体の柔らかさもあり、軽くふくらんだような感じが独特である。このような塊が花茎の先端に数個集まり、またさらに枝を出してその先にもつく。花序の下には数枚の葉状の苞葉があり、長さはバラバラだが、一番長いものは花序の枝よりずっと長い。苞葉は比較的真っ直ぐ水平に近く伸びる。小穂は線形、長さ3-10mm、幅1mmと小さく、暗紫褐色を帯びる。個々の鱗片ではその竜骨が黄緑なので、全体では暗紫褐色のものに緑の縁取りがあるように見え、花序全体の色合いを複雑に見せている。鱗片は倒卵形で長さ0.5mm、果実は鱗片とほぼ同長。これはカヤツリグサ属ではかなり小さい方である。
尻手黒川道路（しってくろかわどうろ）は、神奈川県川崎市の幹線道路の通称。川崎都市計画道路3.4.9号尻手黒川線として都市計画決定されているほか、一部区間は主要地方道野川菅生線として主要地方道に指定されている。
神奈川県川崎市の細長い市域のうち主に横浜市と隣接する地域を、南東部の川崎駅付近から北西部の住宅地までを貫いて結ぶ。市内を縦貫する主要な幹線道路の一つとして位置付けられている。1946年（昭和21年）8月26日に都市計画決定された。
東名高速道路東名川崎インターチェンジに直接接続する道路であり、交通量は多い。全線に渡って沿線は住宅地となっているが、東名川崎インターチェンジに近い川崎市宮前区域には沿線に倉庫、配送センター等が立地する。また、全線に渡って沿道に郊外型店舗も多く立地している。
山口台交差点から神奈川県道3号世田谷町田線（津久井道、片平2丁目交差点）まで683mの延伸工事は、2005年（平成17年）12月に着工し、2010年（平成22年）10月24日に開通した。2014年現在、片平2丁目交差点から先の680mの区間が事業中となっている
ゴーラ (Gola) は、イギリスのスポーツシューズ、スポーツ用品ブランドである。イングランド・レスターに本社がある。
1905年5月、ノッティンガムにてジョゼフ・リーソン・アンド・ソン (Joseph Leeson & Son) という小規模な家族経営の会社として始まった。公式サイトによると、ブランド名のゴーラとはゴール (goal) のアナグラムから名付けられた。後年、靴メーカーのウィリアム・ボタリル・アンド・ソンズに買収され、ヨーロッパ有数の規模のスポーツウェアブランドに成長していった。創業から数十年のあいだ、ゴーラの製品はすべてサッカー用スパイクだったが、やがてラグビーをはじめ、クリケット、陸上競技、ボクシングといったの分野にも進出していった。ブランドの人気は1960年代から1970年代にかけて頂点に達した。当時はケニー・ダルグリッシュ、リヴァプールFCの監督ビル・シャンクリー、有名なサッカー漫画『Roy of the Rovers』の主人公ロイもゴーラを着用していた。1977年のオランダ代表戦でゴールを決めたイングランド代表選手スタン・ボウルズは、着用を願い出たゴーラとアディダス両ブランドへの配慮から両方のスパイクを履いてプレーしたが、その試合のあとには、彼がゴールを決めたときに履いていたのがどちらの製品だったのかについて議論が起きた（ゴーラの公式サイトによれば、ゴールの際に履いていたのはゴーラ製スパイクだったという）。1980年代以降、ナイキやアディダスが伸長する一方でゴーラは低迷していき、10年間にわたって冬眠状態にあったが、1996年に多くの靴ブランドを傘下におさめるD・ジェイコブソン・アンド・ソンズがゴーラを買収し、1998年に市場展開を再開した。ジェイコブソン社の社長ハーヴィー・ジェイコブソンは、ゴーラの魅力としてその高いブランド認知度を挙げた。再出発後のゴーラはレトロなデザインを強みとしており、スポーツラインのゴーラ・スポーツ (Gola Sport) に加え、レトロラインのゴーラ・クラシックス (Gola Classics) をもうひとつの柱として展開している。ゴーラのスニーカーはポール・ウェラーやロビー・ウィリアムズといったセレブリティによって好まれて履かれている。2005年時点においてスポーツとクラシックスの売り上げは等しいが、売り上げ内訳ではスポーツはイギリス国内が90%、クラシックスは国際市場が90%を占める。ゴーラ製品は2005年時点において60カ国で販売されている。
プロローラースケーターとして1988年の光GENJIのコンサートツアーに12歳で参加する。その後、西武園アイドル共和国のショーやテレビのアイドル共和国でSMAP等とレギュラー出演する。その後プロローラースケートチームのユニット“レッドドルフィンズ”でビクターよりデビューし、アルバム3枚・ビデオ2本をリリース、テレビやイベント等で活躍する。グループ解散後、本人はインラインスケートのプロとして活動後裏方に回り現在元モーニング娘。の市井紗耶香をマネージメントしている。
1949年7月22日、アメリカ合衆国ニューヨーク州ニューヨークにあるフレンチ・ホスピタルで生まれた。父親ノーマンは歯科医師およびブギウギのピアノ奏者で、母ジュディスは女優、ダンサー、脚本家であった。メンケンの家系はユダヤ系ベラルーシ人移民であった。少年時代から音楽に興味を深め、クラシック音楽を学びピアノおよびバイオリンを習い、幼い頃に作曲を始めた。9歳でNew York Federation of Music Clubs Junior Composers Contestに出場し、自身の作曲の『"Bouree" 』は審査員たちから称賛された。ニューヨーク州ニューロシェルにあるニューロシェル高等学校に進学し、1967年に卒業した。在学中、ピアノの練習に飽きており、バッハやベートーベンの曲を自分流にアレンジして弾いていた。その後ニューヨーク大学に進学した。1971年、ニューヨーク大学スタインハート・スクールから音楽学学士を取得し卒業した。当初、父のように歯科医になるべく医学部進学を目指しており、音楽学にも興味はなかったが、最終的に音楽学部に進学して卒業した。リーマン・エンジェルによるBMIのワークショップに参加した際、ほかの作曲家たちと出会い音楽学部進学を決めたのである。大学進学前、第二のボブ・ディランを目指し、それまでピアノで作曲していたがギターで作曲をしていた。大学を卒業後、BMIリーマン・エンジェル・ミュージカル・シアター・ワークショップに参加した。
卒業後、ロック・スターかアーティストを目指した。しかしBMIミュージカル・シアター・ワークショップに参加し、リーマン・イーグルを師と仰ぐとミュージカルでの作曲への興味が増した。1974年から1978年、BMIワークショップで『Midnight 』、『Apartment House 』(ミュリエル・ロビンソン作詞)、『Conversations with Pierre 』、『 Harry the Rat 』、『Messiah on Mott Street 』(デイヴィッド・ジペル作詞)などを披露した。この間、バレエおよびモダン・ダンス伴奏者、クラブでの音楽担当、ジングル作曲、編曲、『セサミストリート』での作曲、ヴォーカル・コーチなど様々な職を経験し、ザ・ボールルーム、レノ・スウィーニー、トランプスなどのクラブで自身の作品を演奏していた。1976年、『ニューヨーク・タイムズ』紙のジョン・ウィルソンはエンジェルのBMIワークショップのメンバーたちは『ブロードウェイ・アット・ザ・ボールルーム』シリーズの一部を上演し始めたと報じた。1977年、ウィルソンはザ・ボールルームでのメンケンの伴奏について、単なる伴奏ではなく声でも参加していたと記した。メンケンは『New York's Back in Town 』、『Big Apple Country 』、『The Present Tense 』 (1977年)、『Real Life Funnies 』(オフ・ブロードウェイ、1981年)、『Diamonds 』(オフ・ブロードウェイ、1984年)、『Personals 』(オフ・オフ・ブロードウェイ、1985年)などのレヴューに作品を提供していた。1979年、ニューヨークにあるウエスト・バンク・カフェにてチップ・ジエンが出演するメンケンのレヴュー『Patch, Patch, Patch 』が上演された。スティーヴ・ブラウン作詞の『Atina, Evil Queen of the Galaxy 』など上演されなかった作品の作曲も行なっている。1980年、ディヴァインから依頼され、ブラウン作詞『The Thorn 』の作曲も行なった。これは映画『ローズ』のパロディだが、上演後も利益を上げることはできなかった。未完成のミュージカル『Babe 』(1981年頃)でハワード・アシュマンとコラボレートし、トム・アインと『Kicks: The Showgirl Musical 』(1984年)、デイヴィッド・ロジャースと『夏の夜の夢』を基にした『The Dream in Royal Street 』(1981年頃)でコラボレートした。ロバート・J・シーゲル監督の映画『The Line 』(1980年)で音楽を担当した。
1979年、カート・ヴォネガットの長編小説『ローズウォーターさん、あなたに神のお恵みを』のミュージカル化『’’Kurt Vonnegut's God Bless You, Mr. Rosewater’’ 』において脚本家ハワード・アシュマンはメンケンとエンジェルを作曲家として指名し、WPAシアターで上演され高評価を得て、興行的にはまずまずの成績でようやく成功を収めた。数ヶ月後、オフ・ブロードウェイのエンターメディア・シアターに進出し、さらに6週間上演された。1982年、メンケンとアシュマンは1人の人形遣いを含む演者9名で上演するミュージカル『リトル・ショップ・オブ・ホラーズ (ミュージカル)』の作詞作曲を行なった。1960年公開の同名のブラック・コメディ映画『リトル・ショップ・オブ・ホラーズ』を基にしたミュージカル作品であった。1982年、WPAシアターで開幕して脚光を浴びた。マンハッタンのイースト・ヴィレッジにあるオルフェウム・シアターに移行し、5年間上演され続けた。当時、オフ・ブロードウェイで最高興行収入を記録した。世界中でツアー公演を行ない、数々の賞を受賞し、1986年にはリック・モラニス主演で『リトル・ショップ・オブ・ホラーズ』としてミュージカル映画化され、メンケンとアシュマンは主題歌『"Mean Green Mother From Outer Space" 』で初めてアカデミー賞にノミネートとされた。1983年、功績を称えられBMI特別功労賞を受賞した。1987年、モルデカイ・リッチラーの小説『ダディー・クラヴィッツの徒弟時代』(1959年)のミュージカル化『ダディー・クラヴィッツの徒弟時代 (ミュージカル)』で作詞家デイヴィッド・スペンサーと共に作曲し、フィラデルフィアで上演された。2015年、度重なる改訂後にモントリオールで上演された。1992年、メンケン作曲、スペンサー作詞による『Weird Romance 』がWPAシアターで上演された。1994年、チャールズ・ディケンズの短編小説『クリスマス・キャロル』を基にしたマイケル・オクランの脚本により、リン・アーレンと共に作曲したミュージカル『クリスマス・キャロル (ミュージカル)』がマディソン・スクエア・ガーデンのパラマウント・シアターで上演された。好評を博し、以降ニューヨークでは毎年ホリデー・シーズンに上演されている。
『リトル・ショップ・オブ・ホラーズ』の成功により、メンケンとアシュマンはウォルト・ディズニー・スタジオ制作の映画『リトル・マーメイド』(1989年)の音楽を手がけることとなった。アンデルセンの童話のミュージカル・アニメ映画化であり、ディズニー映画『白雪姫』(1937年)や『シンデレラ』(1950年)と同等に扱われることが予想されたため、2人にとって大きな挑戦であった。『リトル・マーメイド』は批評的にも商業的にも成功し、新しいディズニー時代の幕開けとしてメンケンは「ディズニー・ルネサンス」の立役者のひとりとなった。本作の楽曲、主題歌『アンダー・ザ・シー』はアカデミー歌曲賞に選出され、メンケンとアシュマンにとって初のアカデミー賞受賞となった。またメンケンはアカデミー作曲賞も受賞した。メンケンとアシュマンは映画『美女と野獣』(1991年)でアカデミー歌曲賞に3曲がノミネートされ、タイトル曲『ビューティー・アンド・ザ・ビースト〜美女と野獣』で受賞した。メンケンはアカデミー作曲賞も受賞した。1991年にアシュマンが亡くなった当時、2人は映画『アラジン』(1992年)の作曲中であった。ティム・ライスがアシュマンの後継となり、音楽を完成させた。1992年、楽曲『ホール・ニュー・ワールド』でアカデミー歌曲賞を受賞した。1992年公開の実写映画『ニュージーズ』で作詞家ジャック・フェルドマンと共に作曲し、アカデミー作品賞を受賞した。作詞家スティーブン・シュワルツと共にミュージカル・アニメ映画『ポカホンタス』(1995年)を作曲し、アカデミー歌曲賞およびアカデミー作曲賞を受賞した。1996年、2人はミュージカル・アニメ映画『ノートルダムの鐘』で作曲を行なった。1997年、ジペルと再度組んでミュージカル・アニメ映画『ヘラクレス』の作曲を行なった。1993年のマイケル・J・フォックス主演の映画『ライフ with マイキー』、2004年のホリデー映画『NOEL ノエル』、2012年の映画『白雪姫と鏡の女王』の音楽の作曲を行なった。ディズニーではほかに『ホーム・オン・ザ・レンジ にぎやか農場を救え!』(2004年)、『ボクはむく犬』(1959年)のティム・アレンによるリメイク映画『シャギー・ドッグ』(2006年)、『魔法にかけられて』(2007年)、『塔の上のラプンツェル』(2010年)の音楽を作曲した。2017年3月、ディズニーは実写映画『美女と野獣』を制作し、1991年版の音楽に加え、メンケンとライスが新曲を作曲した。2017年、パセク&ポールと共に実写映画『アラジン』の作曲を、リン＝マニュエル・ミランダと共に実写映画『リトル・マーメイド』の作曲を開始した。また、シュワルツと共に『魔法にかけられて』の続編『Disenchanted 』の作曲を行なうこととなった。アカデミー作曲賞4回、アカデミー歌曲賞4回の計4回アカデミー賞を受賞しており、アルフレッド・ニューマンの9回に続く2番目に最多受賞の作曲者となっている。全体で見てもウォルト・ディズニーの22回、ニューマンに続き、衣裳デザインのイーディス・ヘッドと共に3番目である。存命人物としては最多受賞となっている。2001年、ディズニー・レジェンドを受賞した。
1994年、ミュージカル『美女と野獣』でブロードウェイ・デビューし、2007年に閉幕するまで13年間上演された。1997年、作詞家ティム・ライスと共に聖書に登場するダビデを主題とするミュージカル『ダビデ王』の作曲を行ない、ブロードウェイにあるニュー・アムステルダム・シアターにてコンサート版が上演された。2003年から2004年、ブロードウェイにて『リトル・ショップ・オブ・ホラーズ (ミュージカル)』が上演された。2008年から2009年、メンケンが作曲した舞台版『リトル・マーメイド』がブロードウェイで上演され、トニー賞オリジナル楽曲賞にノミネートされた。2009年、メンケンが作曲した『シスター・アクト〜天使にラブ・ソングを〜』がロンドンで初演され、2011年、ブロードウェイで上演され、トニー賞作曲賞にノミネートされた。2010年、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに星を埋め込まれた。2010年12月、NPRのクイズ番組『Wait Wait... Don't Tell Me! 』にゲスト出演した。2012年、ミュージカル『ニュージーズ』でトニー賞作曲賞を受賞し、2014年に閉幕した。2012年、ミュージカル『奇跡を呼ぶ男 (ミュージカル)』の作曲を行ない、ブロードウェイで短期間上演された。2014年、ミュージカル『アラジン』がブロードウェイで開幕し、トニー賞作曲賞にノミネートされた。2013年、ジョージア州アトランタで行なわれたジュニア・シアター・フェスティバルの授賞式にゲスト出演した。この時、制作秘話を交えながら未発表曲を含む演奏が行なわれた。2014年、カリフォルニア州のラホヤ・プレイハウスにてミュージカル『ノートルダムの鐘 (ミュージカル)』が上演された。2015年、モントリオールにて『ダディー・クラヴィッツの徒弟時代 (ミュージカル)』改訂版が上演され、2016年、ペーパーミル・プレイハウスにて『ブロンクス物語』が上演された。
将棋をテーマに、母と子の日常を描いた心温まる物語。作中には、実在のプロ棋士も多く登場する。将棋に熱中する子どもを見守る母の視線を中心に、将棋の世界と親子のやり取りをひたすら静かに描く、数ある将棋漫画の中でも異彩を放つ作品である。連載することになった経緯について作者は、長男（当時小4）の将棋熱にあてられて自分も将棋界に興味を持ち始め、だんだんその面白さや奥深さを知るにつれて"実際に将棋を指してみたい" "将棋漫画を描きたい"という思いが強くなっていったと語る。息子との将棋にまつわる様々なエピソードは作中にも活かされている。キャッチコピーは「読むと元気に、成る」。2012年末より長期休載状態に入っていた（理由は非公開）。2017年5月11日、モーニング本誌において講談社の新Web雑誌『BABY!』（現在は『ベビモフ』に改名）にて秋より連載再開予定と発表され、同年10月1日より連載を再開した。
横浜市西区高島一丁目、みなとみらい地区の56-2街区に位置する。みなとみらい大通りと横浜高速鉄道みなとみらい線の交点の南西にあたり、新高島駅に隣接する。横浜市では2014年7月より開発事業者を公募し、2015年3月に資生堂による研究所を中心とした施設の建設が決定した。北隣の56-1街区は京急グループ本社。南隣の55-1街区にはLGグループの研究所「LGグローバルR&Dセンター（仮称）」が2021年に完成予定である。資生堂の研究所は1916年に資生堂化粧品部3階に設けた「試験室」が端緒で、1968年に横浜市港北区新羽町に「資生堂研究所」を開設。1992年には横浜市金沢区福浦に基礎研究を行う「資生堂リサーチセンター（金沢八景）」を開設。製品開発研究を担う「資生堂リサーチセンター（新横浜）」との2か所で研究開発を行った。2000年に、「資生堂リサーチセンター（新横浜）」が新羽町から都筑区早渕の旧デュポン研究所に移転。2013年には金沢区の研究所を閉鎖し「資生堂リサーチセンター（新横浜）」に統合した。都筑の研究所は550人態勢であったが、GICの就業人数は約1000人となる。移転先は郊外も候補に挙がったが、研究員が最先端の街で流行に触れることで新たな創造につながるのではないか、との狙いからみなとみらいが選択された。
設計・施工は鹿島建設、コンストラクション・マネジメントは明豊ファシリティワークスが担当。「透明な建築」をイメージした全面ガラス張りの外観が特徴である。当初は地上14階建・地下2階、高さ69.4mの計画であったが、地上16階建・地下1階、高さ78mに変更された。地下は機械室や倉庫・機械式駐車場、1階・2階は一般に利用できる「コミュニケーションエリア」（後節参照）。3階には研究発表などができる多目的ホールがある。5階から14階までは研究所およびオフィス。各階ごとに仕様が異なり、11階にはマンションの一室を模した試験室も設けられている。15階はレセプションも行える社員食堂で、外部にはテラスが設けられている。当初は屋外に予定していた機械式駐車場は、地下への設置に変更された。地表面から8m程は埋土、支持層は地下30m程で、その間の20m程は軟弱なシルトが堆積する。地下9mほどまで掘り下げ機械スペースとする計画であったが、この計画変更でさらに深く掘る必要が生じた。敷地周囲は新高島駅や高島貨物線の地下トンネル、共同溝の地下構造物に囲まれており、周辺地盤への影響の抑制が強く求められた。そこで、躯体周囲の深さをそのままに、建物中央部の最深部まで階段状に掘り進めることで、土留めを不要とした。
S/PARK（エスパーク）の愛称は、資生堂（Shiseido）の公園（PARK）と、インスピレーションがスパークする場所という二つの意味が込められている。一般利用の可能な1・2階（コミュニケーションエリア）は「カフェ」、「スタジオ」、「ビューティーバー」、「ミュージアム」の機能を有する。いずれも2019年4月13日にオープン。「S/PARK cafe」では資生堂パーラーのチームが開発した野菜中心のメニューを提供し、夕方5時からのディナータイムにはアルコールメニューの提供も行う。「S/PARK Studio」はランニングステーションとしてシャワーやロッカーを提供する。「S/PARK Beauty Bar」では資生堂の商品を試せるほか、研究員による肌の解析をもとに「自分だけの化粧品」を作ることができる（予約制）。2階の「S/PARK Museum」は入場無料の企業博物館で、資生堂の歴史や化粧品科学に関する展示を行っている。資生堂では静岡県掛川市にも企業資料館があり、横浜ではサイエンスに特化した展示が中心となる。
扇崎流 (せんざきりゅう）は、日本舞踊の流派のひとつである。神崎流の流れを組む地唄舞の流派であり、東京を拠点とし初代秀薗の出身地である愛媛県にも地盤を有する。
勉強は苦手だったが、運動神経はよく、八尾市立安中小学校時代は、ボーイズリーグの強豪である八尾フレンドに所属。八尾フレンドの4年後輩に桑田真澄がいる（桑田は八尾市立成法中学校の後輩でもある）。中学時代も野球部で活躍し、スポーツ推薦で強豪の大商大堺高校に進学した。しかし、ベンチが出す数式を用いたサインが覚えられず、試合中にバッターボックスでサイン数式を地面に書いて計算し、監督に怒られたこともあり、試合に出してもらえず、1年夏から引退するまでマネージャーとなった。野球部の監督は読売ジャイアンツに在籍していた山本功児の兄で、怖かったという。高校時代はいじめられっ子で、よくいじめに遭っていた。ある日国鉄阪和線の津久野駅で、いじめっ子に「次に来る快速電車乗りたいから何とかして停めろ」と脅され、裸で線路に突き落とされたジミーが身を挺して電車を緊急停車させたことがある。その後ジミーはすぐ駅員に捕まり、学校に連絡されて停学処分を受けた。この事件のせいで、ジミーの両親は国鉄から請求された賠償金（数百万円）を借金をしてまで支払わなければならない破目になってしまった。なお、大西に飛び込むように指示したいじめっ子には未だ処分が下されていない。好きだったアイドルは早見優。石田ひかりも好きだった。
高校卒業後は、就職を希望したが、成績の悪さから就職先が見つからないため、担任教師が吉本興業に雇ってくれるよう頼み込んだ事で、高校在学中からアルバイトとして吉本に入社。放課後や休日に、なんば花月の裏方（幕引きや進行）を務める。明石家さんまとはこの頃に出会っている。高校卒業後に正式に吉本入りし、その後、さんまの勧めによりぼんちおさむに弟子入り。当時の憧れは間寛平だった。吉本新喜劇などを経て「おおにしこにし」という漫才コンビを結成したが、どうしてもジミーだけが目立ってしまうため長続きしなかった。「ジミー」という芸名は、さんまがテレビで視た野生のゴリラの名前に因んで名付けたものである。おさむ門下時代の伸び悩んでいた時代、吉本から半ば見捨てられている存在だったジミーは、運転手にならないかとさんまに誘われ、以降さんまが自身の付き人として面倒を見るようになる。ジミーは運転免許を持っておらず、そこでさんまに『2週間で免許が取れる合宿制の自動車教習所があるから行ってこい』と言われ、合宿制の自動車教習所に通った。実地試験は難なく合格したものの、漢字が読めなくて筆記試験がなかなか通らず1カ月たっても卒業できず、試験に落ちるたびにさんまにお金を送ってもらっていたという。結局ジミーは、免許を取るまで半年掛かった。さんま曰く、『車がもう1台買えたわ』。さんまによって才能を引き出され、数々の一発ギャグを身に付けていく。吉本社員の「売れるわけがない」という発言は、さんまのモチベーションに繋がった。この運転手時代に、料金所で車の窓を開けるのを忘れて手を窓に思いっきりぶつけて骨折してしまった、渋滞に捕まりさんまは「やけにこんどるなあ」と言いよく見たら前の車は路上駐車中だった、ワイパーの動きを見ていると眠くなり居眠り運転をしそうになった、さんまが車を運転中誘導を頼まれたがぶつけてしまい、ぶつかってからも「オーライオーライ」と言い続けた、笑っていいともの生放送当日に道に迷い、さらに電話の電源を切ってしまい、スタッフに迷惑をかけた等のエピソードがある。特に、人から決まった言葉を振られた後に返すタイプのギャグが有名。「ジミーちゃんやってる?」と振られたあとの「やってる、やってるぅ」や、「ジミーがんばれよ」と振られたあとの「お前もがんばれよ!」、股間を触られたときに発する「ふるさとー」または「エクスタシー」など。これらのギャグが評判となり、天然ボケ芸人として全国的に人気を博した（「やってる、やってるぅ」のギャグ誕生当時は、手を股間付近で動かしていたが、さんまにそれはまずいと言われ、顔の付近で動かすようになった）。芸人として絶頂期を迎えていた1996年頃に、後述するテレビ番組の企画によって絵画の才能を見出され、画家の道を歩むことになった。松本人志は引退に際し「もったいないなぁ。誰も勝たれへんで!他に辞めなあかん奴いっぱいおんのに」とジミーの才能を絶賛していた。またビートたけしも、さんまのフリに確実にギャグで返すジミーに対して「パブロフの犬の様な条件反射はすごいな!」と絶賛している。元祖天然ボケの伝説を持つ。萩本欽一がジミーをテレビで見て、「このボケが意図的であればチャップリン以来の天才喜劇役者だ」と評し、萩本と1対1で面談することになった。しかし、部屋から出てきた萩本の第一声は「天然だったね…」というがっかりした声であった。これが、「天然ボケ」という言葉の由来であるといわれている。月亭方正も、初対面でジミーと2人きりになった時に、方正が何を聞いても、ジミーは「ウホッ、ウホッ」としか話さなかったと述懐している。異常に嗅覚が鋭く、番組の企画の「たくさん並べられたスリッパの中から女子アナの履いたスリッパを当てる」というゲームで警察犬と対決し、見事勝利した（さんま曰く、警察から『警察の信用に傷が付くので放送しないでほしい』と言われた、との事）。また絵画修業で赴いたアフリカでは、広大な平原を徘徊しているアフリカゾウを臭いで探し当てた。1996年、尊敬する上岡龍太郎に、自身の絵画を褒められたことなどから画家として生きていく事を決意し、芸能活動を引退、画家に転向する。岡本太郎から「君は画家になりなさい」と手紙をもらったことも、引退を決意した要因の一つである。
画家に転身後も吉本興業に籍を残しており、さんまの舞台公演への出演、それ以外にも時折テレビにも出演し、かつてのオトボケぶりを発揮している。さんまのコントライブ「明石家さんまプロデュース 今回もコントだけ」については、画家転向後の一時期は出演を見合わせたが、2002年に10年目の記念ということでゲストとして復帰。2004年のPart.11以降は、再びレギュラー扱いになっている。2008年7月26日の27時間テレビ内の「クイズ!ヘキサゴンII」に、さんまファミリーとして出演。さんまのフリに対する的確な持ちギャグを見せつけ、また中村玉緒・浅田美代子と共にヘキサゴンファミリーのおバカキャラ達を圧倒するボケを披露した。司会の島田紳助もこのジミーの活躍に「ジミーに久しぶりに会ったけど、前より確実にパワーアップしてる」と彼を評価している。クリスマスに向けてイケメンになるために整形手術を行ったことがあった。顎の骨を削る本格的な手術で、12月までは食事は流動食のみで、包帯グルグル巻きの状態であるとのことである。しかし、ライオンのごきげんようにて、さんまが出演した際、ジミーの整形の話をし、12月にジミーがさんまのところにきたが、さんま曰く「なんにも変わっていなかった」とのこと。2011年、「東野・岡村の旅猿」にゲスト出演。10数年ぶりの本格的なバラエティー番組復帰となった。相変わらずの天然＆マイペースぶりを見せつけ、以降も番組の常連となった。番組内ではプロ級の料理の腕前を披露している他、絵を描くことに飽きてきた、やる気がないとも暴露している。夢は、子供のいないタモリの養子になり財産を受け継ぐことである。「ホンマでっか!?TV」（2012年3月28日）の「ホンマでっか人生相談」で「真剣な場面で笑ってしまうのをなんとかしたい」と相談。池田清彦は「この人は天才だ」と言い、脳の大部分が絵の能力に使われていると述べ、「無理に直したら絵が下手になる恐れも」とアドバイス。澤口俊之には「10万に1人そういう脳はいて、必ず絵・音楽・記憶力のどれかがずば抜けて良い（いわゆるサヴァン症候群）」と言われた。おおたわ史絵は「ジミーちゃんは真剣な空気が怖いと感じているから笑わせようとしているだけで、それで周りが笑顔になっているから直さなくて良いと思う」と述べた。2016年以降はタレント活動に再び軸足を置いている。絵画については「今は描きたくない」「筆は（折ってはいないが）曲げている」と発言している。また、「風俗に行きすぎて借金が増えたため、それを返済するために戻った」とも語っている。
『EXテレビ』（EX Osaka、読売テレビ）や『世界ウルルン滞在記』（毎日放送）などのテレビ番組企画にて、絵画作品が抽象画家などの専門家によって評価され、「平成の山下清」と周囲(特に島田紳助)から言われるようになる。1993年に初めて個展を開催。動物などをテーマとしたシュールな画風と鮮やかな色彩感覚で画家として注目され、脚光を浴びた。『ダウンタウンDX』（読売テレビ）の番組内で、芸能人の宝物を専門家に鑑定してもらうコーナーにジミーの絵が登場したこともある。このとき、まじまじと絵を見つめていた松本は、「そうか、ジミーちゃんには我々がこんな風に見えてるんだ。だから、あんな（性格）なんですねー」と語り、笑いを誘った。鑑定結果は「100万円」。後述のボジョレーヌーボーのラベルなど、広く日本国外で評価されている点などが考慮されたという。絵画を描く時、絵の具は水性をよく使う。理由は、前述の通り嗅覚が良すぎるせいで油性絵の具の匂いを嗅ぐと頭痛や吐き気に見舞われ、絵を描ける状態ではなくなってしまうため。しかし、後に油性絵の具も使えるようになった。また、画家として成功する前には、多くの先輩芸人に絵を描いてお金を借りていた事があったという。中田カウスは、ジミーが若手時代お金に困っていたのでジミーの描いた絵を数万円で購入しており、そのまま家の倉庫に放置していたが、有名になってから価値が出ると感じたのか、家のリビングに額縁に入れて飾っているという。パブロ・ピカソの絵を見ようとスペインのバルセロナに滞在した際にアントニオ・ガウディの影響を受けたといっている。
幼いころから人見知りが激しく、同級生とも馴染めなかったジミーは、いつも優しく接してくれる幼馴染みの女の子に恋心を抱いた。彼女に「好きだ」という気持ちを伝えたのが、人前で自分を出した最初の体験だという。しかし小学校に上がったのち、彼女は病死してしまう。死という概念がわからなかったジミーは、「あの娘、すぐ戻ってくるんでしょ?」と食い下がって教師を困らせたが、そのとき教室の外で、廊下を彼女が歩いているのを見つけた。再び目をやったときにはもういなかったという。彼を心配した同級生の説明で一応納得したが、本人曰く、「彼女の幻を見たのはあの時が最初で最後だった」とのこと。
モレアス専制公領という名称は当時の正式名称ではなく、後代の研究者によって付けられたものである。当時の公式の行政区分については不分明な点が多いが、「ペロポニソス半島」 (Πελοπόννησος) ないしは「ペロプスの半島」 (Πελόπος νήσος) という記録がある（「島」「半島」という地理的な概念が後期の東ローマ帝国に於いてはそのまま行政区分として用いられる事がしばしばあった）。「モレアス」 (Μορέας, Μωρέας / Moreas) という言葉は13世紀以降、半島の形状が「桑の葉」（モレア、Μορέα, Μωρέα）に似ているところから名付けられたギリシア口語表現である。十字軍と共にやってきた西欧人はギリシア人が話すこの言葉の対格形「モレア」を主格と聞き違え、自らの言語に採り入れて「モレア」 (Morea) とした。西欧の文献並びにそれを採り入れた日本語文献の多くでこの名称が用いられているのは、こうした経緯によるものである。これは、「ミストラス」 (Μυζηθράς, Μυστράς / Mystras) と「ミストラ」 (Mistra) についても同様である。また上に述べたように、古代から続く名称であるペロポニソスという言葉もそのまま行政の用語として残り、二つの名称が平行して用いられる状況が生まれる事になった。いわゆる「専制公領」 (Δεσποτάτο) と呼ばれる行政機構の基本的な特徴としては専制公 (δεσπότης) 称号を持つ皇族（皇帝の弟、年少の息子）が行政・軍事・司法の全権を以て統治に当たる形態を取っている点にある。爵位である専制公称号は終身の保有資格であり、全権行政官としての専制公の任期も基本的に終身であるが世襲ではない。
ローマ帝国の東西分裂 (395年) に際して東ローマ帝国の一部となったペロポニソス半島は、6世紀にスラヴ人の侵入を受け、その大半を占拠されてしまう。コリンソス、スパルタ人が移り住んだモネンヴァシアなど、僅かに半島東部の沿岸地帯のみがギリシア系住民の手に留まり、セマ・エラス（7世紀末創設）に組み込まれて東ローマ支配再建の拠点となっていく。スラヴ人の征服と同化は10世紀にはほぼ完了し、半島はセマ・エラスから分割されてセマ・ペロポニソスという独立の行政区分を形成する事となった。しかし、タイゲトス山脈に居住するメリング族、半島南部に居住するエゼレト族など、一部のスラヴ部族は同化されることなく存続していた。ペロポニソス半島は、東ローマ帝国の首都であるコンスタンティノポリスから遠隔の地域であった事もあって、帝国の中央権力の統制があまり強く及ばず、大土地所有有力者が大きな勢力を持った。帝国の支配権が揺らぎ始めた12世紀後半にアルゴスを拠点に台頭したレオン・スグロスのような半独立の君主もこうした有力者の出身であると思われる。第4回十字軍（1204年）の結果、東ローマ帝国は解体されてその旧領土にはラテン帝国が建設された。各地は十字軍士が事前の協定に基づいてそれぞれに領地として受け取る事になったが、ペロポニソス半島はフランス・ブルゴーニュの騎士ギヨーム1世・ド・シャンリットとシャンパーニュの騎士ジョフロワ1世・ド・ヴィルアルドゥアンに与えられた。彼らはアカイア公国を建国し（1205年）、スグロスら在地有力者の抵抗を排除して半島を征服していった。
第四代アカイア公ギヨーム2世・ド・ヴィルアルドゥアン（在位1246年 - 1278年）は、1248年に長らく抵抗を続けていたモネンヴァシア市を征服して半島全土の征服を完了し、また翌1249年にはタイゲトス山脈に新たな居城ミストラスを築城するなどアカイア公国の最盛期を演出した。しかし彼はイピロス専制公国とホーエンシュタウフェン朝のシチリア王マンフレーディ（マンフレート・フォン・ホーエンシュタウフェン）の反ニケア帝国同盟に参加し、ペラゴニアの戦い（1259年）でこれに挑むも敗北し自ら捕虜となってしまう。ギヨームはコンスタンティノポリスを奪回し東ローマ帝国を再建したミハイル8世パレオロゴス帝に自領の内、ミストラス、モネンヴァシア、「大マニ城」、ゲラキの四要塞を割譲する事で漸く釈放された（1262年）。この時獲得した四要塞が再建された東ローマ帝国領ペロポニソスの出発点であり、後のモレアス専制公領もこれを土台として創設されたのである。辺境の飛び地領土となったペロポニソス半島には皇帝より首長（ケファリ）と呼ばれる軍政官が派遣されて統治に当たった。彼らは日常の行政と、アカイア公国などラテン勢力との戦いに於ける軍指揮の全権を掌握していた。行政府の所在地は当初モネンヴァシアに置かれ、ついでミストラスに移動した。首長は初期、任期一年で毎年任命されていたが、1308年頃から不定期の任期に切り替えられ、就任する人員もパレオロゴス家に近縁の有力者が占めるようになっていった。また、領土の拡大に伴い首長単独での統治は困難になり、より小さい区分の行政・軍事を担当する「局地首長」（メリキ・ケファリ）がその下部組織として創設・任命された。従前の全権軍政官は「全域首長」（カソリキ・ケファリ）としてこれと区別される事になった。内乱の末に即位した皇帝ヨアニス6世カンダクジノス（1347年 - 1354年）は、国内の分裂を抑え、セルビアなど外国勢力によって侵食される領土を保全する為に帝国の地方行政職を自分の親族で固める方針を採った。ヨアニス6世の次子マヌイル・カンダクジノス専制公は1349年にペロポニソス半島に派遣され、ここにモレアス専制公領が成立する事になった。この時、専制公、尊厳公（セヴァストクラトル）の爵位を与えられて地方領土に派遣された皇族はマヌイルの他にもおり、既に縮小した帝国とはいえ各地に「専制公領」が成立した。しかしその大半は短命ないし一時的なもので終わったのに対し、モレアス専制公領だけは永続的な制度として定着する事になった。
慶長8年（1603年）、毛利家の家臣・奈古屋元忠の長男として生まれる。寛永7年（1630年）に父が死去するとその跡を継ぎ、毛利就隆、元賢の2代にわたって仕えた後、貞享3年（1686年）1月26日に死去した。享年84。子の隆充が跡を継いだ。
1953年（昭和28年）7月10日創業。食材の卸問屋から事業を開始、現在は卸売事業・小売事業・コーヒー製造事業の3つの事業を中心に行なっている。小売事業においては「CAFE FADIE'S」のブランドで福岡県内各地および山口県・大分県・佐賀県・長崎県の各一部で店舗を展開している。店舗の形態は主に「コーヒー豆専門店」「「コーヒー豆+こだわりの業務用食材小売」「コーヒー豆+こだわりの業務用食材小売+カフェ(飲食)」の３種類があり、 グローサラント型のカフェを併設している一部店舗では惣菜の販売なども行っている。また、最近では上記店舗で販売しているコーヒー豆やこだわりの業務用食材のインターネット販売も行っている。
記述内容から元禄3年（1690年）から4年にかけて脱稿したと思われる。原本は和綴本全43冊、首巻に総目録、第1巻が徳川将軍家の始祖新田義重から家康までの略伝、第2巻～第42巻に支藩を含めた諸大名242人について、親藩を先に、次に諸藩（譜代と外様の区別無し）の順に記述されている。諸藩の中の順は、一部の例をのぞいて、ほぼ石高の高い方から降順に記述されている。一種の各藩の「紳士録」とも言える物であり、この後江戸時代後期に刊本として流通した「武鑑」の嚆矢となったとも言われている。が、『土芥寇讎記』は現在東京大学史料編纂所が蔵しているものしか確認されておらず、余り一般には流通しなかった本ではないかとも考えられ、それゆえ「謎の史料」と言われている。
儒教に基づいた教訓や道徳に基づいて、辛辣な評価が書かれているのが大きな特徴である。親藩、譜代、外様の区別を問わず、むしろ外様の大藩大名には比較的好意をもった評価が下されている。逆に、儒学や古典籍の教養が無いものを「文が無い」として低評価する傾向にあり、また男色趣味の大名に低評価を与える傾向がある。各藩ごとの記述の形式は整然とまとまっており、各藩の概要について比較して読むことが出来る。
単式ホーム1面1線を有する地上駅（夜間滞泊あり）。かつては対向式ホーム2面2線で、通常は現在でも使用されている駅舎側のホームのみで乗降が行なわれていた。東側にあったもう1本のホーム、レールは使用されておらず、山あげ祭りの臨時客車列車における機関車の機回し作業に用いられる程度であった。2012年2月に、開発が進められている「蓄電池駆動電車システム」用車両の充電設備が設けられ、そのスペース確保としてレールが撤去され1面1線構造となった。東側ホームはそのままである。なお、充電設備は2014年3月からJR東日本EV-E301系電車の定期運用開始に伴い運用を開始した。宝積寺駅管理の業務委託駅（JR東日本ステーションサービス委託）となっている。かつてはみどりの窓口が設置されていたが、2013年に営業を終了し、代わりに指定席券売機が設置されている。旧駅舎内の待合室は広く、多くの椅子が用意されている。このほか、隣接して臨時の待合室と改札があり、この臨時改札には「無事カエル」というかえるの置物が置いてある。駅舎入口付近には、当駅でかつて使用されていた腕木式信号機が記念として設置されている。
障害者プロレス（しょうがいしゃプロレス）は、障害者が試合をするプロレス。
九州産業大学から2018年にホンダロックSCに加入。
クリスタリン(Crystallin)は、動物の眼のレンズに当たる器官、水晶体に存在するタンパク質の一種。重量にして水晶体の1/2〜1/3を占める。ほ乳類の場合、α-、β-、γ-の3種のタンパクの混合物である。もともとは異なった用途に使われており、ホヤの中枢神経系にあるクリスタリンは重力の感知に関わっていると見られている。なおクリスタリンの詳細な立体構造の解明は結晶化の難しさから難航しているが、近年になりα-クリスタリン、γB-クリスタリンの構造が判明した。ちなみに、1826年にインディゴを加熱して得られた化合物が同名の「クリスタリン」と名付けられたことがあったが、こちらは後にアニリンという名称に統一されたため、この名は消失している。
水晶体の細胞は発生時にクリスタリンを一杯に満たすと他の器官を萎縮させてしまい、タンパクの合成機能も失う。このためクリスタリンは他のタンパクと異なり交換・補充が利かず、一生にわたって使用される。α-クリスタリンのシャペロン機能（下記）が十分に機能しなくなってクリスタリンが会合を起こし、シスチン結合などを形成して固まってしまうと水晶体は透明度を失い、視力に障害が生じる。これが白内障の原因である。クリスタリンの会合の原因としては、α-クリスタリンに含まれるアスパラギン酸がL体からD体に変化（ラセミ化）することなどが指摘されている。
初代サマセット伯ロバート・カー（英語: Robert Carr, 1st Earl of Somerset, KG、1587年頃 - 1645年7月17日）は、イングランド・スコットランドの廷臣、政治家、貴族。1615年頃までイングランド王ジェームズ1世（スコットランド王ジェームズ6世）の寵臣だった。1611年にロチェスター子爵、1613年にサマセット伯爵に叙された。
1587年頃にサー・トマス・カーとその妻ジャネット(旧姓スコット)の間の息子としてスコットランドに生まれた。早くからスコットランド王ジェームズ6世の宮廷に仕え、1603年に彼がイングランド王ジェームズ1世に即位するとカーもジェームズ1世に従ってロンドンへ移った。君寵を得て出世し、1607年にはナイトに叙され、1611年にはロチェスター城を与えられるとともにイングランド貴族爵位ロチェスター子爵に叙された。1612年には枢密顧問官に列するとともに国王秘書長官に就任。1613年にはイングランド貴族爵位サマセット伯に叙される。1614年から1615年にかけては家政長官、五港長官、王璽尚書を務めた。カーはジェームズ1世の宮廷内ではスコットランド系廷臣を代表する立場であり、初代ソールズベリー伯爵ロバート・セシルの死後、宮廷内の権力を握った初代ノーサンプトン伯爵ヘンリー・ハワードや甥の初代サフォーク伯トマス・ハワードらカトリックのハワード家を支持していた。詩人トマス・オーヴァーベリーを宮廷内で取り立てたのはカーであった。しかし1613年にカーがサフォーク伯の娘で第3代エセックス伯ロバート・デヴァルー夫人フランセス・ハワードと恋仲になった際、オーヴァーベリーに結婚を反対されたことでカーとフランセスはオーヴァーベリーを恨むようになった。同年4月にオーヴァーベリーが外交官勤務を断って不敬としてロンドン塔投獄となった際、フランセスはオーヴァーベリーに少しずつ毒を盛って9月に彼を殺害した（毒殺の主犯はフランセスであり、カーの方は必ずしも積極的には関与しなかったという）。そして同年末に至ってフランセスとカーは結婚した。しかし1614年から1615年頃にかけて君寵をジョージ・ヴィリアーズ（後の初代バッキンガム公）に奪われるようになり、その結果1616年にはオーヴァーベリー毒殺容疑で妻とともに逮捕されて失脚した。1622年に釈放されるもその後は引退生活を送った。1645年7月17日に死去。男子はなく彼の死とともに保有爵位は廃絶した。
1613年に初代サフォーク伯トマス・ハワードの娘フランセス・ハワード(1590-1632)と結婚。彼女との間に一人娘のアン・カー(1615-1684)を儲けた。彼女は第5代ベッドフォード伯爵ウィリアム・ラッセル(後の初代ベッドフォード公爵)と結婚した