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d20システムを使ったゲームは、原則的には商業展開することについても一切の許可はいらない。ただしそれは他者にコピーされても文句はいえないという意味でもある。無料配布を前提にしたアマチュアゲームならそれでもかまわないが商業製品はそうもいかない。そのため、WotCの著作権規約に従う一定の料金を支払いd20ライセンスを購入することで「d20システムロゴマーク」を商品につけることができる。このロゴがつけられた製品はWotCの著作権規約の元に権利が守られることになる。d20システムの基本的な規約では、ルールは好きな部分だけ採用しても良いし改造することもかまわないとなっている。既存製品とデータの互換性を持たせても良いし互換性は考えなくてもかまわない。d20システムの考え方はコンピュータソフトウェアで言うオープンソースにとても近いもので、ガープスのような汎用システムとは似て非なるものになっている。（むしろ考え方としてはマギウスに近い。）なお、ライセンスはD&D3版/3.5版をベースにしたd20システムと、D&D4版をベースにしたd20システムでは別物とみなされる。
アメリカでのプロのデザイナーがd20システムを使うメリットは二つである。一つは開発費を抑えられることで、もう一つはアメリカで圧倒的なシェアを持つ「ダンジョンズ&ドラゴンズ」のユーザーを潜在ユーザーとして取り込めることである。というのも、D&Dのサプリメントを正式に出すにはサードパーティーに参加する必要があるが、「D&Dとデータ的な互換性があるd20システムのルールブック」ならばd20システムロゴマークを購入するだけで販売が可能なのである。これは開発力が小さいメーカーだけでなく、D&Dに匹敵する強力なコンテンツを持つメーカーにも福音になった。すなわち、そのゲームの世界観やテーマには興味はあるものの、ゲームシステムがD&Dではなかったために手を出さなかったという多数のゲーマーに対し、そのゲームのd20版を作ることで、D&Dのユーザーへの営業が可能となるからである。こうして「クトゥルフの呼び声」「トラベラー」「ファイティング・ファンタジー」「エヴァークエスト」などのビッグタイトルがd20システムに乗り入れるようになった。d20システムはアメリカのテーブルトークRPG市場をわずか数年で席巻し、多くのメーカーがこぞってd20システムに参入した。一時期はd20システム以外の独自ルールの新製品の発売が極端に少なくなったことさえあった。現在ではこのような「d20バブル」の状況は沈静化している。一部のD&Dプレイヤーを戯画化した漫画「マンチキン」がd20システムベースのD&Dサプリメントとして発表されるなど、D&Dの批評そのものがD&Dサプリメントになったような商品も発売されている。
カムコーダは、ビデオカメラの一種で、撮影部（ビデオカメラ）と録画部（ビデオデッキ）を一体化したもの。ビデオ映像の撮影用カメラとしては主流の様式となっており、一般には単に「ビデオカメラ」というと、大半の場合はカムコーダをさす。 カムコーダ（Camcorder）はvideo CAMeraと（当初は）videocassette reCORDERを合わせた造語である。ムービーカメラ（または、ビデオムービー）ともいわれている。
カムコーダは、VTR一体型ビデオカメラであり、単独でビデオの撮影録画が可能なカメラ機材である。「電源がないところでも撮影ができる（バッテリーで駆動できる）」「持ち運びが可能」といった特性を持ち、民生用・放送業務用の両面で活用されている。カムコーダは、1980年（昭和55年）にまず民生用機（試作品）が登場し、1982年（昭和57年）に放送業務用機が登場した。また、1983年（昭和58年）に民生用の一体型カメラが発売され、1985年（昭和60年）頃からは急速に小型化が進行、平成に入る頃には片手で持って撮影・録画ができるカムコーダが一般化した。用途（民生用・業務用・放送用）、録画媒体の形式（テープの種類やそれ以外の記憶媒体）によって、さまざまなものが存在する。
ビデオが一般化する前の時代、映像はもっぱらフィルムによって撮影・上映されていた。テレビ放送がはじまったあともしばらくは、ビデオ信号を電気的に記録する方法がなかったため、録画番組やニュースの映像は、フィルムによって撮影され、放送されていた。しかし、フィルム方式は、「現像などに時間がかかり速報性に劣る」「単位時間あたりのコストが高い」などの欠点があったため、テレビ放送に使われるビデオ信号をそのまま電気的に記録する方法が考案された。1956年に最初の2インチVTRが登場し、その後幾度かのフォーマットの変遷を経て、小型化が進められていった。
ビデオ機材の小型化が進められるにつれ、ニュース素材やロケーション撮影でも、フィルムを使った撮影ではなく、直接にビデオ信号として録画したいというニーズが出てきた。また、民生用としても「自分でテレビ番組を作りたい」といったニーズも出てきた。当初の様式は、一体型のカムコーダ形式のものではなく、カメラヘッド（撮影部）とビデオデッキ（録画部）が分離しており、その2つの機械をケーブルで接続して使用するというものだった。民生用としては、1966年にSONYがモノクロ録画が可能な機材を発表（カメラ＝DVC-2400、デッキ＝DV-2400）、1969年には同じくSONYがカラー録画が可能な機材を発表している（カメラ＝AVC-3500、デッキ＝AV-3500）。しかしながらこの時代に一般市民が動画記録を撮影するならば、第一の選択肢は8mmフィルムであり、ビデオが使われることはめったになかった。ただし個人でもテレビ局の真似事ができるというメリットに着目したマイケル・シャンバーグが「ゲリラ・テレビジョン」（中谷芙二子・訳、1974年、美術出版社）というコンセプトを発表し、日本でも小林はくどうらビデオ作家、ビデオ・アートの誕生を促す契機となった。また、放送用・業務用としては、1976年にU規格（Uマチック）のポータブルビデオデッキが登場し（BVUシリーズ）、ビデオカメラと組み合わせてニュース取材などに使われ始めた。もともとU規格は民生用の規格だったが、民生用規格としてはややオーバースペックであり、ベータマックス・VHSの登場によって立場を失いつつあった。そこにアメリカ合衆国のテレビ局から「取材用に使えないか」という打診があり、取材目的の放送用・業務用機という新境地を見出すことになったものであり、これがENGのさきがけとなった。同時期に1インチVTRのポータブル機も登場したが、これはオープンリールであり神経質なマシンだったことや大きく重かったことからあまり使われることがなかった。放送業務用の機材は、ビデオカメラ・ビデオデッキともに大きく重いものであったため、カメラマンがビデオカメラを、ビデオエンジニアがビデオデッキを、それぞれ担いで、2人一組で撮影を行うというスタイルであった。
本格的な家庭用ビデオ規格として、1975年にSONYが主導するベータマックスが、1976年に日本ビクターが主導するVHSが、発表された。これに伴い、1970年代後半には、それぞれのラインナップに、ビデオカメラとポータブルビデオデッキが付け加えられた（たとえばVHSに関しては、1978年に日本ビクターからポータブルビデオデッキHR-4100が発売されている。）。これらはいずれも一体型ではなく、ビデオカメラとビデオデッキが独立しており、その間をケーブルでつないで使うというものであった。ただし業務用・放送用機材ほどには重くはなく、ひとりで両方を持ち運び撮影することもなんとか可能なサイズにおさめられていた。また、この頃の高級な据置型ビデオデッキには、カメラ端子があり、ビデオカメラを用意することで家庭内でのビデオ撮影録画ができるような機能を持つものもあった。
ビデオカメラとビデオデッキが独立しており、2つの荷物を抱えて動かなければ撮影ができないというのは不便であったため、それをひとつにまとめた「一体型」のものが考案された。それがカムコーダである。
1980年（昭和55年）に、日本ビクター（VHS）・日立製作所から民生用カムコーダの試作品が発表された。翌1981年（昭和56年）には松下電器（Mフォーマット）もカムコーダの試作品を発表している。ただしいずれも市販はされなかった。
1982年（昭和57年）に、放送用規格のベータカムが発表された（BVW-1）。スタイルは肩乗せ式でENGカメラと呼ばれるようになる。このあとしばらく、カムコーダは「肩乗せ式」が主流のまま経過することになる。肩乗せ式のスタイルが採用された理由は、当時はそれ以上の小型化ができなかったというものであったが、撮影された映像の安定性（ブレの低減）などの副次的なメリットももたらし、カムコーダのひとつの典型を形作ることになる。ベータカムは、当初は基本的に放送用のカムコーダ規格として開発されたものであった。それまでは「ビデオデッキはビデオエンジニアが持つもの」とされてきたのに対し、ベータカムのカムコーダは「ビデオデッキもカメラマンが持つもの」とされ、重量もかさんだことから、当初カメラマンには歓迎されなかった。しかしカメラマンとビデオエンジニアがケーブルでつながれているという制約がなくなり、現場の取材のフットワークの改善には劇的な効果をもたらしたことから、瞬く間にベータカムはENG取材の主力機にのしあがった。ベータカムフォーマットは、1987年（昭和62年）にハイバンド化により画質を改善したベータカムSPへ、更に1993年（平成5年）にはデジタルベータカムへと発展し、2000年代以降にハイビジョンが一般化するまで最前線で活躍した。
1983年（昭和58年）には、SONYがベータマックス規格を採用した「ベータムービー」（BMC-100）を投入した（民生用としては世界初のカムコーダー）。放送用・業務用機の「ベータカム」のイメージを髣髴とさせるものであった。ベータムービーは録画専用機で本体での再生ができなかったため、ベータマックスデッキの所有が必須で、ベータマックスの売り上げ向上にも寄与した。
前後するが1982年（昭和57年）には、VHSのサブ規格であるVHS-Cが発表された。これは、テープフォーマットそのものはVHSを流用し、録画時間を20分（当初）まで短縮することでカセットのサイズを小さくしたもので、撮影目的をメインとして考えられたものである。同年にはVHS-C規格を採用したポータブルビデオシステム「CITY JACK」HR-C3が登場し、ビデオカメラとビデオデッキの両方を持って撮影するというスタイルの改善がはかられている。小型のビデオテープであるVHS-Cの採用によってビデオデッキ部がかなり小型化された。この商品は、カメラヘッドとデッキを一体化して使うこともできた。1984年（昭和59年）1月には、このVHS-C規格を採用した初のカムコーダ「GR-C1」が、日本ビクターから発表された。このカメラは、なんとか片手でも持てるサイズとなっていた。
1984年（昭和59年）、家電業界の統一規格として作られた8ミリビデオが登場した。これは、VHSやベータマックスとは全く異なる、劇的に小さなカセットテープを使用し、かつ録画時間も家庭用として十分な90分（当初）を確保したものであった。1985年（昭和60年）1月8日、SONYより8ミリビデオ規格を採用したカムコーダが発売された（CCD-V8）。これもまた肩乗せ式のものではあったが、重量は2キログラムを切った。VHS-Cおよび8ミリビデオの登場により、ようやくカムコーダは一般の家庭にもはいりこめる小型化を達成したといえる。更に同年9月、SONYより8ミリビデオ規格を採用したカムコーダ・ハンディカムの1号機が発売された（CCD-M8）。これは再生機能や電子ビューファインダーを省略するなど大胆に機構を簡略化することで小型化し片手持ちを実現したもので、販売的には失敗に終わっているが、カムコーダの新しい姿を提案するものとなった。
ハンディカムの流れを受けて、1980年代後半には更にカムコーダの小型化が進み、肩乗せスタイルがすたれて片手持ちスタイルが主流になるという変遷が起きた。小型化は徐々に進められ、ビクターのVHS-C一体型カムコーダ「GR-C7」（1986年）では「ボーヤハント」というキャッチコピーで気軽に家庭内で撮影することを強く提案していた。この流れの中でもっとも成功したのは、1989年（平成元年）6月21日に発売されたSONYのカムコーダ「CCD-TR55」であろう。これは「パスポートサイズ」というキャッチコピーをつけ、質量790gという当時では画期的な軽さを実現した同機を片手で軽々と保持し、ビデオ撮影が可能だということを訴求した。実際に同機をパスポートで隠したフェザー広告や、浅野温子を起用したCMによるイメージ戦略が功を奏し発売後2日間で5万台を売り上げ、これ以降カムコーダはそれまでにもまして身近なものとして普及することになった。ただしメリットだけではなく、欠点も顕在化することになった。「重く大きい肩乗せ式」から「軽く小さい片手持ち式」になるに従って、体力のない者でも使えるようになった結果として手ブレが生じやすくなり、撮影された映像が見苦しいものとなりやすいという問題も生じた。ある程度以上マニアックな撮影者から一般市民にマーケットが広がったために三脚を使う者が極端に減ったこと、手持ち撮影でズームアップを多用する者が増加したことも、この傾向を加速したと言えよう。その後、手振れを軽減する機能の搭載が進められた。
1992年（平成4年）、シャープから液晶ビューカムが発売された。これ以降、ファインダーではなく液晶を見ながら撮影する方式が主流になっていく。（VL-HL1）規格は、1990年代を通じて8ミリビデオの高画質規格であるHi8が主流であった。
1995年（平成7年）にデジタルビデオ記録方式DV規格が制定された。同規格は発売当初はカムコーダ本体もテープもかなりの高価格であったためすぐには普及せず、1990年代後半もなおHi8（8ミリビデオ）がカムコーダの主流であったが、2000年代以降はDV規格のカムコーダ本体やテープの低価格化が急速に進み、ビデオデッキ部はデジタルのものが大半を占めるに至っている。
家庭用ハイビジョンカメラの登場した現在でも、スタンダードカメラ、ハンディカメラ、ENGカメラという放送用カメラの構成や性能は変わっていない。しかし業務用ビデオ機材では、以前は業務用と民生用では明らかに画質が異なり、また価格も段違いとなっていたものの、1995年（平成7年）9月、Sonyの世界初DV規格によるデジタルカムコーダDCR-VX1000からこの流れは変わり、ハイエンドの民生機とローエンドの業務用機の区別があいまいになってきた。この機種は、録画部にDV規格を採用するとともに、撮影部に業務用と同じ3CCDを採用することで、劇的な画質の向上をもたらした。同機や、その後継機種DCR-VX2000は、業務用の領域にも食い込んで使われている。その後のカムコーダは、いくつかの方向に分化しつつ発展を続けている。
2000年（平成12年）に日立から8cmDVDに記録する｢DZ-MV100｣が登場し各メーカーも追随して発売したがDVD規格の乱立や録画時間の短さなどからDV規格を凌ぐほど普及はしなかった。日立は2007年（平成19年）に8cmBDにHD記録するブルーレイカムコーダも発売している。2000年代後半には旧来のビデオ方式であるSD（標準画質）から新世代のビデオ方式であるHD（ハイビジョン）への移行が進んだ。DVテープを用いるHDV規格が作られ、民生用機のハイビジョン・カムコーダは、2003年（平成15年）に日本ビクターから720p規格（1280×720画素）の「GR-HD1」が登場、翌2004年（平成16年）にはSONYより1080i規格（1440×1080画素）の「HDR-FX1」が登場した。これらは片手持ちで撮影するには少々大きすぎるものではあったが、2005年（平成17年）に容易に片手持ちが可能なサイズの「HDR-HC1」が登場した。2006年（平成18年）にはH.264方式で記録する、AVCHD規格を策定。HDV規格のMPEG-2より少ないデータ容量でHD映像を記録ができ、同時にHDDやメモリーカードに記録することが可能となり、記録規格や記録媒体は多様化していった。2010年代に入ると、本体の小型化によりGoPro（ウェアラブル・デバイス）など、一部の目的に特化した製品や、3D動画や4K解像度撮影ができる家庭用カムコーダ等も登場した。その一方で、デジタルカメラ（静止画撮影目的のスチールカメラ）やスマートフォン等の携帯端末でも急速な画質の向上によりHD動画撮影が可能となりカムコーダとほぼ遜色なく使えるようになってきているため、従来の動画撮影専用のカムコーダの出荷数は急激に減少している。
1971年7月7日、三重県尾鷲市生れ。幼少時代に剣道を始め、小学・中学時代は三重県代表で全国大会に出場。本人曰く、「幼少期に剣道をやったことで強い精神力が養われた」と言っている。高校時代は学校でバスケットボール部に所属。大学は日本体育大学体育学部に進学。大学ではボート部に所属し、4年次に主将を務め、全日本選手権でクォドルプル（4人乗りの種目）で優勝。大学卒業後、もともと格闘家にあこがれていた矢先、知人から「一緒に柔術をやらないか」と誘われ、ブラジリアン柔術を始める。初めは、「健康増進」また「何かの時の護身術になればいい」ぐらいの気持ちで始めたが、続けていくうちに柔術の魅力に取り付かれ、大会などに出場していく。後に、全日本ブラジリアン柔術選手権でスペルペサード級（97kg未満級）及びアブソルート級（無差別級）で優勝。2冠を達成した。さらにはコパ・ド・ムンド（柔術世界大会）でペサード級（91kg未満級）及びアブソルート級優勝、世界大会でも2冠を達成した。日本人では数少ない重量級の世界大会優勝者である。その後、一時体調を悪くし大会から遠ざかっていたが、「もう一度大会に出たい」とトレーニングに励み、世界大会優勝から4年後、国内の大会を経てアジアチコ（柔術アジア大会）に出場。アブソルート級で優勝し、復活を成し遂げた。また柔術でスランプになった時、柔術以外のものにもチャレンジした方がスランプの脱出になるかもしれないと、グラップリング（アブダビコンバット）なども練習し、大会にも出場。後に数々の大会で優勝し、スランプ脱出の鍵になった。本人曰く、「いろいろなことにチャレンジすることは、後に自分を変えることができる」と言っている。職業は、公立高校の体育教員である。座右の銘は「不撓不屈」と「日々努力」である。
土崎空襲（つちざきくうしゅう、土崎大空襲）は、第二次世界大戦末期の1945年（昭和20年）8月14日夜間から翌日の8月15日にかけて、秋田県秋田市土崎港周辺を標的としたアメリカ軍によって行われた大規模空襲である。
秋田市中西部には八橋油田を始めとする現在でも採掘可能な油田が存在しており、最寄りの土崎港は鉄道・海上輸送のいずれにも至便であったため大規模な製油所（現在のJXTGエネルギー秋田油槽所）が立地していた。これらは終戦間際になっても空襲に晒される事無く、無傷のままであった。土崎空襲はこの製油所の破壊を目的として行われたとされている。空襲は1945年（昭和20年）8月14日22:30から翌15日3:30頃まで続いた。数回にわたって落とされた爆弾は、100kg爆弾が7,360発、50kg爆弾が4,687発に及んだ。爆撃目標の日石製油所は全滅状態となるなど、港、市街地は大きな被害を受けた。死者は250人以上、負傷者は200人以上とされている。この空襲は太平洋戦争最後の空襲であり、また、秋田県で唯一の大規模空襲であった。
土崎では毎年、秋田市戦没者追悼式・平和祈念式典が執り行われ、土崎空襲の犠牲者を悼み平和を祈念している。土崎に隣接する地区・秋田市飯島の寺「雲祥院」には、土崎空襲の爆弾の破片で頭部が削ぎ取られた「首無し地蔵」と呼ばれる地蔵があり、地元の子供達に戦争の爪痕を見せる貴重な史跡となっている。1979年（昭和54年）には「平和を祈る乙女の像」が、秋田港の現在のセリオン（タワー）付近に建立されている。1981年（昭和56年）には、佐々木久春らにより、絵本『はまなすはみた - 土崎空襲のはなし』が刊行されている。2018年（平成30年）に開館した土崎みなと歴史伝承館内部には、土崎空襲で罹災した旧日本石油秋田製油所の柱と梁が移築され、建物内部が再現されている。
アンカット本（アンカットぼん）とは、小口の三方を切り落とさないで製本した書籍。洋書は、複数ページを印刷した大きな紙（刷本）を折り曲げ、仕上げ寸法に合わせて周囲を切り落とす（仕上げ裁ち、化粧裁ち）という工程で製本される。この最後の断裁の工程の全部もしくは一部を行わないのが「アンカット」であり、アンカットのまま製本した本が「アンカット本」である。本綴じの場合も仮綴じの場合もあるが、現代のアンカット本の多くは読者（蔵書家）が自ら装幀などの製本作業を行うため作られ、多くは仮製本で流通している。日本では「アンカット本」を指して「フランス装」「フランス綴じ」と呼ぶこともあるが、本来は異なる概念である。
ヨーロッパにおいて、仕上げ断ちを行った本の流通が普通になったのは17世紀以降という。それ以前の読者は、本の袋になった部分（折丁）をペーパーナイフを用いて切り開きながら読む必要があり、自分の好みに合わせて製本し、蔵書に加えるのが一般的であった。ただし、フランスでは20世紀中頃でも仕上げ裁ちをしていない書籍も普通に発行されていた（たとえば、カミュの『異邦人』など）。また、ヨーロッパにおいては現代においても手製本は趣味として残っており（製本#西洋式手製本参照）、アンカット本が作られている。再製本を前提とするために、アンカット本は多くの場合は仮製本のみを行った形で流通している。日本では特殊な例を除き、アンカット本は作られていない。
フランス装とは、本来は仮製本の一方式である。中身より若干大きな印刷用紙の周囲を内側に折り返して表紙としたものである（フランス表紙）。中身は、糸綴じして、化粧断ちを施したものである。
アンカット（英: uncut edge）とは、本の小口の一方もしくは三方を化粧裁ちしないまま仕上げる製本の一様式をいう。
小口のうち上方である「天」のみを断裁（化粧裁ち）せずに残す製本手法は「天アンカット」とよばれる。岩波文庫・新潮文庫・創元推理文庫・岩波新書などがこの手法で製本されている。製本の工程上、小口の三方を切り揃える「三方裁ち」よりも「天アンカット」のほうが手間とコストのかかる手法である。天を断裁せずにすむような紙の折り方（頭合わせ折）をする必要があり、印刷段階からの工夫が必要となるためである。現在使われる意味での「文庫本」を生み出した岩波文庫（1927年発刊）は、天アンカット・スピン（栞ひも。紐状の栞）つきの造本をおこなった。岩波文庫は「フランス装風の洒落た雰囲気を出すため」この体裁を採用したとされ、後続の文庫本もこの形式を踏襲した。岩波文庫では、スピンは廃止されたものの天アンカットは維持している。新潮文庫の編集部はスピンをこだわりとしており、スピン取り付けのため断裁ができないと説明している。文庫本や新書などの並製本の場合、スピンは工程の最初にカバーに取り付ける必要があるためである。
千葉市都市計画マスタープランによると、稲毛駅周辺を重要地域拠点（副都心機能）、西千葉駅周辺を地域拠点（生活拠点）としている。千葉市の北西部にある区で、区域の大半は住宅街。戸建て・集合住宅問わず住宅が密集しており、稲毛区の人口密度は千葉市全体の二倍以上ある。千葉市中心部への通勤者も多いが、東京都の都心から近いために東京都区部への通勤者がもっとも多い。JR総武本線の稲毛駅・西千葉駅周辺や京成千葉線京成稲毛駅・みどり台駅周辺や国道16号周辺を中心に市街地が形成されているほか、千葉大学をはじめとする高等教育機関が集中している文教地区となっている。 かつては東京湾に面する松林が広がる避暑地であった稲毛の海岸沿い（埋立前の海岸線）に別荘を構えた文人墨客が多く、稲毛の松林周辺には海気館をはじめ多くの名旅館があったとされる。
北部に内陸工業団地を有する。洋弦楽器に関する製作技術者、修理技術者、関係法人や出版社等により組織された日本弦楽器製作者協会（業界団体）の本部がある。
自分の努力が自分の結果につながることに魅力を感じ、関西創価中学校に進学してから陸上競技を始めた。関西創価高校3年時の2008年には男子400mハードルでインターハイ準決勝進出、国民体育大会7位、日本ジュニア選手権9位などの成績を残した。大学は立命館大学に進学。大学4年間で全国タイトルを獲得することはできなかったが、西日本インカレ3連覇（2010年-2012年）、関西インカレ2連覇（2011年-2012年）、実業団・学生対抗優勝（2011年）のほか、国民体育大会3位（2012年）、日本インカレ3位（2010年）、日本学生個人選手権2位（2010年）などの成績を男子400mハードルで残した。また、日本選手権男子400mハードルでは2011年大会と2012年大会で決勝に進出。2012年大会ではロンドンオリンピックの参加A標準記録突破者として臨むも、7位に終わりオリンピック日本代表の座を逃した。大学時代の400mハードルの自己ベストは関西学生記録の49秒41。
2013年、住友電工に入社。2015年、6月の武漢アジア選手権男子400mハードルを49秒58で制し、この種目で4大会連続の日本人チャンピオンに輝いた。6月の日本選手権男子400mハードルでは2大会連続で3位に入ると、最終的に北京世界選手権の参加標準記録（49秒50）を破ることはできなかったものの、アジア選手権で優勝していたことから日本代表に選出された。これは1928年創部の住友電工陸上部において、初の世界大会日本代表誕生という快挙だった。8月の北京世界選手権男子400mハードルでは予選で今季自己最高タイ記録の49秒58をマークするも、準決勝に着順で進出するには0秒46、タイムで拾われるには0秒20届かなかった。2016年、6月の日本選手権男子400mハードルでは3位に入るも、リオデジャネイロオリンピックの参加標準記録（49秒40）に0秒15届かず、オリンピック日本代表の座を逃した。2017年、6月の日本選手権男子400mハードル予選で49秒03をマークし、自己ベスト（49秒41）を6年ぶりに更新するとともにロンドン世界選手権の参加標準記録（49秒35）を突破したが、決勝では50秒05とタイムを落とし5位に終わった。連覇のかかっていた7月のブバネーシュワル・アジア選手権男子400mハードルは決勝に進出するも8位に終わった。
石庫門（せきこもん、中: 石库门、拼音: shíkùmén、上海語：zah4 khu3 men1）は、1860年代から見られる上海の中洋折衷型の伝統的建築様式。最盛期には9000棟もの石庫門様式の建物が上海にあり、これは街全体の住宅ストックの60%に相当したが、今日では多くの住人は大型共同住宅に住むようになり、その比率はずっと少なくなっている。石庫門は里弄住宅の一類型に分類される。2010年に「石庫門“里弄”建築の建造技術」は中国政府から国の無形文化遺産 (no. VIII-210) に認定された。石庫門住宅は中国の他の港湾都市にも導入された。例えば、漢口（現在の武漢市の一部）の租界にも多く建てられ、その一部は今日も残っている。
石庫門は2-3階建ての建築物の連なりが共用通路（中庭）を囲んだ構造になっており、西洋のテラスハウスもしくはタウンハウスに似ているが、高い煉瓦塀がその狭い共用通路の端に設けられて、外部を遮断できる点が違う。“石庫”という名はその強固な遮断壁についた入口から来ている。それぞれの住居は隣接し合い、みな“弄堂”と呼ばれる直線の路地に沿って配置される。それぞれの路地の入口は、装飾的な石のアーチ（牌坊）となっている。石庫門は、伝統的な江南建築と社会様式に、西洋建築で見られる要素を文化的に混ぜ合わせたものである。伝統的な中国の住宅には中庭があり、石庫門も例外ではない。しかし土地が足りない都市部の事情と妥協するため、それはかなり小さいものになった。またそこは、外の街路で騒動が起こっても（入口を閉じれば）内側で安全に過ごせるスペースとなり、青天井なので雨が降ってきて植物が生えるに任せていた。この中庭は、日光も差し込み、また各部屋の換気を促進した。
この居住形式は元々、地元の宅地造成業者が西洋式のテラスハウスを中国の事情に合うようアレンジしたものである。1843年に上海が条約港になると、周辺地域から多数の労働者が流入してきた。1853年の小刀会蜂起と太平天国の乱によって、さらに多数の移住者と難民が上海に流入した。住宅需要の急速な高まりを受け、宅地造成業者は市内で中国人向け住居を大量に新築し始めた。当初それは、安く短期間で建てられる木造建築が多かった。それらの木造の建物は複数階建ての連続住宅（いわゆる長屋式住宅）であり、名前の末尾に大抵は“里”がついた。それらは上海で最初の“里弄”建築である。1853年から10ヶ月の間に、この形式の建物が800棟建てられた。これらの建物は火災に弱かったため、上海の租界では禁止された。しかし、上海の不動産市場の急速な発展を受け、宅地造成業者らはこの木造長屋形式を石庫門へと発展させた。まず木で骨組みを作り、重量を支えるよう煉瓦でそれを覆うという中国の伝統的な「立帖式」（上海での呼称。一般的には「穿斗式」と呼ばれる）という技法を使い、中庭を各住居が三方から囲むか、四合院のように四方から囲むという、江南でよく見られるレイアウトをとった。
石庫門の住居は、伝統的な中庭型集合住宅のそれに比べるとはるかに間取りは狭く、狭い通路を通じて出入りした。また石庫門は、西洋型の住居に比べると建築費が安かった。以前の木造長屋形式に比べると建築費はかさんだが、頑丈であり、賃料も高くなった。石庫門はまずイギリス租界（後に共同租界の一部となり、現在の黄埔区にあたる）で建設されたが、瞬く間に旧市街や中国人居住地でも広く使われるようになり、上海における住宅の一般洋式となった。不動産業者らは、その利幅の大きさからこぞって石庫門市場に参入した。1910年代から、社会変化に対応するため石庫門に様々な革新があった。中産階級の拡大により、住宅部分が囲む路地の幅が広くなったが、各居住部の幅は狭くなった。具体的には、19世紀には3間分（以下、柱と柱の間 (bay) の幅を間と表記する）の張り出しと2つの翼（左右の張り出し）があるのが普通だったが、1-2間分の張り出しと1つの翼だけになった。装飾はより凝ったものになった。家の玄関扉の部分にはアーキトレーブ、飾り迫縁、ペディメントを模した、特徴的で凝ったまぐさ石が使われた。1919年頃には、住宅需要の逼迫と所得格差の拡大により、より小型で設備が整った“新式”の石庫門が求められるようになった。それは2階建てでなく3階建てで、近代的で衛生的な設備を持っていた。自然光を取り入れることが非常に重視され、殆どの石庫門は南側を向いており、建物内の階段の天窓や中庭で前庭と裏庭の明かりを補った。より大規模な石庫門も現われ、幹道（メインの共用通路）が外の街路とつながり、支道（枝となる細い通路）が幹道とつながった。自動車が広く使われるようになり、幹道は概して車が入れるようになっていた。
この“新式”が最も盛んだったのは1920年代だった。それらは1930年代から国共内戦にかけて“里弄”住宅の新しいタイプやより大型の現代的集合住宅といった新しい建築に置き換えられ、日中戦争によって上海の不動産市場は完全に崩壊した。一軒分の家賃を払えない一家が一部の部屋をまた貸しすることはよくあった。また貸しする方を「大房東」、また借りして入ってくる方を「二房東」と呼び、一つの石庫門住宅に同居した。この形態は日中戦争が始まった後に広く行なわれるようになった。虹口と閘北の中国人居住区やさらに遠くから、まだ占領されていない租界へ難民が押し寄せ、租界での住宅需要が劇的に増加した。二房東たちは、間借りした部屋にさらに小部屋を造ったり、中庭や屋上に増築したり差掛け小屋を造ったりと、様々な工夫を凝らした。石庫門の住宅は、その密集さと無秩序さで知られるようになった。石庫門の一軒分の住宅に1ダース以上の家族が暮らすことも珍しくなかった。当時のそうした住宅を舞台にした有名な風刺コメディに『七十二家房客』がある。
石庫門は元は住宅用途だが、その弄堂に隠れてその他の事業が営まれることもあった。具体的には、金貸し、貿易業、筆写、工場、娯楽施設などで、学校があることもあった。例えば大型の石庫門“興仁里”には20軒もの金貸しが入っていた。貿易業ならば1階を倉庫にし、上層階で営業した。化学薬品や染料の業者も多かった。靴下工場や化粧品工場といった軽工業の工場も石庫門では見られた。特によくあったのが食料雑貨品店、レストラン、宿泊所、公衆浴場で、これらはリフォームされた石庫門で今も残っているものがある。人口が密集した石庫門地域は、革命家たちの隠れ家となった。中国共産党はその第一次全国代表大会を樹徳里の石庫門住宅で開き、二回目もフランス租界の別の石庫門住宅で開いた。中国共産主義青年団は淮海路の石庫門住宅の外でまずその活動が始まった。石庫門地域は、いかがわしい商売の舞台にもなった。1949年以前、福州路の会楽里と群玉坊は上海の有名な花街となっていた。賭博場、阿片窟、占い師などが石庫門地域でよく見られた。
1930年代末には、石庫門は“里弄”住宅の新しいタイプや大型集合住宅に取って代わられ、既に廃れ始めていた。上海の商業的な不動産開発は、第二次大戦とそれに続く国共内戦で事実上消滅した。1949年に内戦終了後、石庫門が建てられることは全くなくなり、集産主義的原則に則った住居建築物の計画的な建設に取って代わられた。1950年代初め、9000以上もの石庫門建築があると見積もられ、それは上海地域の住宅戸数の65%に相当した。新しい住居建築物の建設によってこの比率は時につれ下がっていったが、多くの石庫門地域は1980年代の経済的改革開放期まで、混み合った状態を手つかずのまま保った。1990年代になると取り壊しと再開発の波が押し寄せ、21世紀になると無傷の石庫門は僅かしか残らなくなった。徐匯区の場合、石庫門住宅は1949年には268万平方メートルと見積もられたが、1990年代には25万平方メートルになっていた。濃密で強固な石庫門のコミュニティを強制的に解体することには議論が起こり、例えば2005年には開発業者が住人達を立ち退く気にさせようと放火して2人の年老いた住人が死亡する事件があった。
建築史的に見ると、石庫門は旧式（老式）と新式に分けられる。旧式は1860年代から第一次世界大戦までの間に多く建てられたものであり、新式はその後から石庫門の建築が止む1949年までの間に普及したものである。老式はさらに前期（早期）と後期に分けられる。 石庫門建築の類型を決めるのは、その目につきやすい“石庫門”すなわちメインゲートである。一般的に、ゲートは各住居が並んだ中心軸上にあり、黒い光沢に塗られた重い木製の扉が両開きにつけられている。扉の幅は1.4メートル、高さ2.8メートル程度が普通である。また通常、真鍮か鉄製のドアノッカーがついている。もともとそうした建築物は、文献では“石箍門”（ザッグメン/シグメン、上海語で「石で囲まれた門」）と記されていたが、年が経つにつれ現在の「ザックメン/シクメン」に発音が変わった。個々の住宅は伝統的江南建築の典型的な特徴を示しているが、区画全体としてのレイアウトは西洋のテラスハウスに倣ったものとなっている。
旧式前期の石庫門は1869年から1910年の間に建てられた。これらは伝統的中国建築のスタイルをより多く残しているが、間取りは窮屈である。一般的に各住居は3-5間の2階建てたっだ。そこでは、壁で重量を支えられるよう煉瓦で木製の骨組みを覆う、伝統的な「立帖」という技法が使われた。各戸は前後で同じ高さの壁を共有したので、それぞれは（長屋の一部であるが）それ自体で閉ざされた、外部から分離されたものとなっていた。これにより、石庫門は住宅不動産市場で広く受け入れられた。前期の石庫門には他にも伝統的中国建築の特徴が残っている。例えば長屋のファサードは、中国風の馬頭牆や観音兜をあしらった破風となっていることが多かった。主となる部屋には、床から天井まで届く窓があった。庇の下には装飾的な板が使われた。両翼には格子状の窓がつけられた。しかし後期の石庫門建築に比べると、前期の石庫門のゲートは装飾が簡素で、シンプルな石の枠組みであった。レイアウトについて言うと、この時期の石庫門は3メートル幅（後のものに比べると狭い）の通路に沿って住居が配置されており、後の石庫門で特徴的な幹道・支道という方向づけと構成がまだ見られない。内部のレイアウトについて言うと、メインゲートを入ってすぐのところが中庭（天井）であり、その左右両側に各戸（廂房）が奥へと連なっている。各戸の中庭に面した中央は「客堂間」という部屋になっている。この大きな部屋は一般に12平方メートルの広さで、現代でいう居間のように使われていた。その両側には「次間」という別の部屋がついた。二階に上がるための階段は次間の裏についた。客堂間と次間の後ろは裏庭（後天井）であり、中庭の半分ほどのサイズである。家事に使う水を供給する井戸はここにあった（ただし後年には代わりに上水道がつけられた）。裏庭のさらに後ろは台所、便所、倉庫として使われる建物があった。全体として、各住宅は伝統的な中国式の日常生活に要する主な設備を持ち、なおかつ土地を節約するようになっていた。最初期の石庫門は既に取り壊されるか改築されている。代表的な例は、1872年に建てられ1980年に取り壊された興仁里、十六鋪碼頭の近くにある棉陽里と吉祥里である。
後期の石庫門は殆どが1910年から1919年の間に建てられた。3間の幅の正面と2つの翼を持つ構成だったのが、1-2間の幅と1つの翼に縮まった。裏庭は縮小され、自然光の取り入れにより注意が払われるようになり、共用通路の幅は広くなった。また西洋建築的な特徴が増えた。具体的には、欄干、扉、窓、階段、柱頭、アーチの控え壁に、西洋的な装飾が使われた。メインゲートのまぐさ石も次第に手の込んだものとなり、半円形の飾り迫縁や三角形のペディメント、長方形のアーキトレーブがあしらわれた。旧式後期の石庫門は、前期のものよりはるかに保存状況が良い。代表的な例として、東・西斯文里（取り壊し中）、1915年に建てられた大慶里および樹徳北里がある。旧式の石庫門が手つかずのまま大規模に残っている数少ない例が、かつてのフランス租界にあり1930年代に建てられた歩高里（Cité Bourgogne）である。
新式の石庫門は主に1919年から1930年代にかけて建てられた。これらは“改良式”石庫門住宅とも呼ばれた。旧式と新式の主な構造的違いは、新式が3階建てであることだ。それらは煉瓦で表面を覆うのでなく、鉄筋コンクリートで建てられた。その一部は現代的な衛生設備を持ち、また自然光の取り入れが重要なポイントになっていた。区画の開発時には一般に、幹道から延びる支道に沿って住宅が並ぶよう配置がなされた。自動車の普及に伴ない、幹道は自動車が出入りできるだけの広さを確保するのが普通だった。1本の共用通路に沿って1列もしくは2列の住宅が並ぶのではなく、新式の石庫門では通常、一定の広さのブロックという形で住宅を配置した。手の込んだ馬頭牆や観音兜に代わって、三角形の破風と境界壁が使われた。風雨にさらされた煉瓦は外壁に使われた。メインゲートの枠は石から煉瓦や着色された張り石に代わった。建築様式としては、全体的にさらに西洋式となった。各住宅は1-2間分の張り出しがあった。2間の家は1つの翼がついたが、1間の家は全く翼を持たなかった。階段の傾斜は緩やかになった。新しい3階部分は一般に浴室があり、前後にテラス（晒台）を持っていた。1階には台所（竈批間）があった。家の裏手には“後翼”がつけられ、台所の上でテラスの下となる位置には“パーゴラ室”（亭子間）が設けられた。これは一般に狭く、天井が低く、北向きなので、家の中で最も使われない部屋である。もっぱら倉庫か、召使の居住用だった。新式石庫門はかなりの数がまだ残っている。よく知られた例としては建業里（現在は富裕層向けのホテル・商業・住宅複合施設に再開発された）、 淮海路の明徳里と四明村がある。
中国語では、石庫門建築は一般的に末尾に“里”（隣近所）、“坊”（区）、“弄”（路地）、“邨”（村）が付く。前二者は都市部において伝統的に使われるものであり、少なくとも唐代から一般的である。英語名が使われる場合は、末尾に “Terrace” を付けるのが普通だった。名称の先頭部分は、一般に3種のうちのどれかに由来する。第一は、土地の自由保有権者かそれに関係する集団から名前をとったものである。例えば四明村は、区画開発の主な出資者である Ningpo Commercial & Savings Bank の中国名「四明銀行」から名付けられた。同様に梅蘭坊は、兄弟でもある二人の地主の名前呉梅渓、呉似蘭から一文字ずつとられた。第二は、近くの道路やランドマークからとったもので、保安坊は近くの寺院である保安司徒廟からとられた。第三は、縁起の良い言葉からとられたもので、吉祥里、如意里、平安里のような例がある。こうした名前は一般にメインゲートのアーチ上部に刻まれ、その完成年も併記された。
旧式の石庫門地域はあまり残っていない。1872年に建てられた興仁里は典型的な旧式石庫門建築のひとつとみなされている。これは北京東路にあり、24棟の2階建て住宅からなり、サイズは3間から5間まで様々である。幹道は107.5メートルの長さで、末端壁は観音兜様式の破風となっている。ここは1980年に取り壊された。既に取り壊された著名な例に、新閘路の斯文里がある。この旧式後期の石庫門建築は4.66ヘクタールあり、床面積にして48,000平方メートルあった。2階建てもしくは3階建ての住宅が合わせて706棟あった。その殆どは1間の幅で、現代的な衛生設備は無かった。玄関は入り組んだバロック様式のまぐさ石が特徴的だった。元々は中産階級が住む地域だったが、日中戦争時に避難民が殺到し、混み合ったスラム街になった。この地域全体は2012年から2014年にかけて順次取り壊された。陝西南路の歩高里1930年代に建てられたものだが、典型的な旧式石庫門建築のひとつである。この地域には、赤煉瓦で外装した2階建ての住宅が87棟ある。幹道は2.5メートルの幅で、多くの支道があり、それらの入り口が中国の伝統的な牌楼を模していることで知られる。上海の文化遺産として「現地保存」され、殆どが住宅用として残っている。旧来の状態がほぼそのまま残っている最大の石庫門地域は建業里であり、文化遺産として保護されている。建国西路と岳陽路にある新式石庫門建築は260棟の住宅からなり、全て2階建ての赤煉瓦造りである。また中国の伝統的な馬頭牆形式の破風と、アーチ式の戸口で知られている。2003年にそれまで住んでいた住人達は立ち退き、批判はあったが、改装されて賃貸住宅、レストラン、その他の商業施設となった。ギルバート・ライド（Gilbert Reid）が開いた尚賢堂のメインホールがある尚賢坊も、文化遺産として保護されている石庫門区域であり、現在は改装されて“石庫門ホテル”となっている。改装されたその他の石庫門区域には他に、大規模な改築が行なわれた新天地や、芸術的な風情を加えて小規模事業向けに再開発されたが以前の構造を大部分残している田子坊などがある。これらの再開発プロジェクトには、いつも批判がつきまとっている。他に文化遺産として保護されている石庫門区域には四明村、梅蘭坊、栄康里がある。
特技は、ピアノ・サッカー・野球・バレーボール・卓球。普通自動車運転免許取得。
鎌倉時代の建保5年（1217年）、親鸞二十四輩の一人・西念が開山。はじめは武蔵国足立郡野田にあったが戦火で焼失し、慶長2年（1597年）、了念が現在地に再興した。明治44年（1911年）2月、田中正造が請願書執筆のために宿泊。当時の古河町には数多くの支援者がいたが、この寺の住職・井上宗観もその一人であった。昭和52年（1977年）10月に死去した小説家および文学研究者の和田芳恵の墓碑があり、「静、寂」と刻まれている。和田芳恵はこの寺で読売文学賞受賞作の「接木の台」や自伝抄を執筆した。
クルアーンには、いくつかの性的事項が記されている。たとえば、天国に迎えられた男性を歓待する美女の描写や、セックスの体位に関する啓示そして条件付での一夫多妻の容認などが記されている。
ティルミズィーによるハディース集成書『スナン』によるとムハンマドは「天国の民への最小の報い」として八十人の召使いと七十二人の妻がおり、真珠とアクアマリンとルビーで飾られた天蓋のある、アルジャビアからサナアまでほどの広さを持つ住居をあげたという。このような事柄はクルアーンにも記されている。コーラン第56章10節から24節には、『（信仰の）先頭に立つ者は、（楽園においても）先頭に立ち、これらの者（先頭に立つ者）は、（アッラーの）側近にはべり、至福の楽園の中に（住む）。昔からの者が多数で、後世の者は僅かである。（かれらは錦の織物を）敷いた寝床の上に、向い合ってそれに寄り掛かる。永遠の（若さを保つ）少年たちがかれらの間を巡り、（手に手に）高坏や（輝く）水差し、汲立の飲物盃（を捧げる）。かれらは、それで後の障を残さず、泥酔することもない。また果実は、かれらの選ぶに任せ、種々の鳥の肉は、かれらの好みのまま。大きい輝くまなざしの、美しい乙女は、丁度秘蔵の真珠のよう。（これらは）かれらの行いに対する報奨である。』と記されており、また56章27節から40節には、『右手の仲間、右手の仲間とは何であろう。（かれらは）刺のないスィドラの木、累々と実るタルフ木（の中に住み）、長く伸びる木陰の、絶え間なく流れる水の間で、豊かな果物が絶えることなく、禁じられることもなく（取り放題）。高く上げられた（位階の）臥所に（着く）。本当にわれは、かれら（の配偶として乙女）を特別に創り、かの女らを（永遠に汚れない）処女にした。愛しい、同じ年配の者。（これらは）右手の仲間のためである。昔の者が大勢いるが、後世の者も多い。』と記されている。
ムハンマドは、マディーナへのヒジュラ時にはすでに50歳を超えていたが、前妻を失い男やもめであった。彼は教友であるアブー＝バクルの娘で、9歳のアーイシャと結婚した。このことは後にシャリーアにおいて女子の結婚最低年齢が9歳とされる典拠となった。これに対して、前近代の人類社会では有力家系の子女が10歳前後で結婚することはありふれており、このこと自体は歴史的事実として確認されている、という反論がある。豊臣秀吉は10歳の幼女を側室にしたことなど、歴史上の人物は、ほとんどがこの例に倣っており、ムハンマドだけを攻撃する理由が不明である。その場合は結婚してもおおよそ初潮後の適齢になるまでセックスは行わないのが通例であった。インドのイスラーム学者マウラナ・ムハンマド・アリーはアーイシャがムハンマドと初夜を迎えた年齢は15歳であったと主張している
ハディースには、現世におけるセックスに関するムハンマドの認識や態度を記したものがいくつか存在する。ブハーリーの真正集によれば、ムハンマドは禁欲や去勢というものに対し否定的であり、いくつかのハディースで性欲を否定的に見る信者に対し、自分も神の使徒でありながら女性と結婚しセックスをしていること等を挙げながら、禁欲や去勢を戒めている。またムハンマドは一晩に数人の女性と連続で性行為を行ったことがあるなど、性的能力の高い男性であったという伝承がある。あるいは信者の一人が結婚を報告した際、ムハンマドはその信者に娶ったのは結婚経験のある女か処女かと聞き、信者が（結婚したのは）結婚経験のある女であると答えると、もし処女を娶っていればお互いにセックスを楽しめただろうにと忠告した伝承も存在する。また、ムスリムの真正集によれば、ムハンマドはある日美しい女性を見て彼女とセックスしたいという欲望に駆られ、その足ですぐ家に戻り妻の一人ザイナブとセックスをした。ムハンマドは事が終わった後教友（サハーバ）達の所に赴き、女性は男に性欲を喚起させる悪魔（シャイターン）のような存在であるのだから、女性を見て彼女に欲情した時はすぐに妻のところに赴き性交することで情欲を抑えるように説教したとされる。
ムスリムの真正集によれば、ムハンマドは女性がセックスで絶頂に達したときに出す液体（膣水）を、薄黄色の「精液」と認識しており、受精とは男女双方の「精液」が結合することだと考えていた。そしてこの二種類の精液の結びつきに際し、男の精液の影響が強ければ子供は父に似、女の「精液」の影響が強ければ子供は母親に似ると考えていた。これは信徒が性の問題について質問してきた際に、ムハンマドが回答として述べた事柄である。
9世紀のイスラーム法学者ムハンマド・アル＝ブハーリーの記したハディース集「真正集」には、預言者ムハンマド在世中のヤマン遠征の際、アリー・イブン＝アビー・ターリブがブライダ・イブン・アル＝フサイブが強姦権を持っていた女性捕虜を横取りして強姦したために、ブライダとの間に争いが生じたと記されている。
シャリーアでは、クルアーンにおける女性の「美しい部位」を覆えという記述を典拠に、女性に体を覆うヒジャーブの着用を義務付けている（ただし、近代では別解釈も存在している）。
婚外セックスに関しては、シャリーアでは既婚者の場合死刑、未婚者の場合鞭打ちを定めている。これはシャリーアが定められた前近代社会では結婚は男性による女性の所有と考えられ、婚外セックスはそのような男性の権利に対する脅威であったためとされている。同性愛に関しても、石打ちによる死刑が定められている（ただし、これが厳格に施行されるようになったのはむしろ近代以降）。
一般的なシャリーア（イスラーム法）の解釈では、預言者ムハンマドとアーイシャとの結婚の事例にかんがみ、女性の結婚最低年齢（したがって、セックスが社会的に容認されている年齢）を9歳としている。また、より少数だが結婚最低年齢の下限を定めない解釈もある。ただし、これはシャリーア特有ではなく、他の地域の法体系でも大同小異であった。これに対して、前近代の人類社会では有力家系の子女が10歳前後で結婚することはありふれており、このこと自体は歴史的事実として確認されている、という反論がある。豊臣秀吉は10歳の幼女を側室にしたことなど、歴史上の人物は、ほとんどがこの例に倣っており、ムハンマドだけを攻撃する理由が不明である。その場合は結婚してもおおよそ初潮後の適齢になるまでセックスは行わないのが通例であった。インドのイスラーム学者マウラナ・ムハンマド・アリーはアーイシャがムハンマドと初夜を迎えた年齢は15歳であったと主張している
一般的なシャリーアの解釈では、同意の上での婚外セックスを犯した男女は、既婚者の場合投石による死刑、未婚者の場合100回の鞭打ちである。またレイプに対しては、加害者は（既婚者であれば）投石刑に処される。上に挙げたように、同意の上での婚外セックスに対する刑罰に関して、シャリーアの規定そのものでは、男女平等である。しかし、カーディーの酌量の際の操作により、現実には下に述べるような刑罰の大きな格差が生まれる。またレイプに関しても、規定そのものに従えば加害者に死刑を与えるが、実際にはレイプの証明の際にムスリム男性4人の証言が必要とされ、それを得られない場合、その女性は姦通を犯し、あまつさえそれを男になすり付けたとして逆に姦通罪や中傷罪により（既婚者であれば）投石刑で処刑される。なお、イスラーム法では、夫婦間におけるレイプを犯罪としない。
イスラーム古典法学の学者ガッザーリーは、イスラームにおける婚姻について、以下のように述べている。『婚姻は一種の奴隷状態』である、という明白な言葉がある。というのは、彼女は彼の奴隷だからである。彼女の行為は夫の要求に絶対的に従う事である。それ（要求）が不服従でない限り。』とある。そのあとでガッザーリーは、その父親が病気であっても、その夫が許さなかったために、その父親への見舞いをできず、さらにはその葬儀や埋葬にも立ち会えなかった女性の話を例にとり、女性パートナーが男性パートナーに全面的に服従することは、その女性パートナー自身の天国入りが許されるための重要な条件であるとしている。また、ガッザーリーは、夫婦間のセックスについて、ムハンマドのことばとして、以下の事を伝えている。すなわち、それは、『妻に対して夫が持つ権利の一つは、もし夫が彼女を欲し、せまってきたら、らくだの背中に乗っていたとしてもそれを拒否することはできない。』という文言であるまた、ガッザーリーは、夫婦がセックスを始める際に、クルアーン第１１２章１節の、『言え、これぞ神にして唯一者』という文言を唱え、そののちに神を称え、称賛し、良い子孫を神が自身に授けるよう夫は願うべきだとした。また、ガッザーリーは、預言者ムハンマドのことばとして、セックスの際には悪魔から自身と自身の子孫が守られることを神に夫は願うべきという内容を伝えた。またガッザーリーは、射精の際にも、夫は神への称賛を心の中で行うべきとした。
イスラームの教義において同性愛に対する非寛容さが存在しているのと裏腹に、前近代イスラーム世界では同性愛に関する寛容性が見られた地域が少なくなかった。多くの地域で文化人や王侯たちが美少年をはべらせ、彼らとの愛情をはぐくみ、その帰結としてのセックスも半ば公然と行われた。とりわけペルシアでは同性愛文化が発展し、ルーミー、オマル・ハイヤーム、ハーフェズなど多くの詩人は酒と美少年に対する愛情、そして同性セックスのすばらしさを謳いあげた詩を残した。後にはペルシアの影響を受けたオスマン帝国やムガール朝でも同性愛文化が花開いた。しかし、近代に入り同性愛に対し抑圧的な姿勢を保っていた欧州の規範をエリートが採用するにつれ、シャリーアの同性愛処罰規定は厳格に施行されはじめ、ほとんどの地域で同性愛に対する寛容性は消えうせた。今日のイスラーム世界ではこのような歴史を隠蔽するか、外来の勢力によるイスラームの汚染と捉える傾向にある。
イスラーム教の一夫多妻規定は女性に対する充分な生活保障を義務付ける条件付のものであり、必然として富裕層・上中流層以外は一夫一妻、場合によっては一生結婚できない事例も少なくなかった。一方富裕層は正規の4人妻以外にも、奴隷を妾とするなどしてより多くの女性とのセックスを享受した。とりわけオスマン帝国ではハレム（後宮）に1,000人以上の女性（法的には奴隷）をおき、スルタンは多くの女性との間に子供をなした。これらの一夫多妻制は、他の地域におけるそれ同様権力や富の継承をめぐる子供や婦人間の争いを引き起こす元ともなった。現代でも一夫多妻を擁護するムスリムは存在する。彼らが理由としてあげているのは一夫多妻はイスラームの伝統であるというものや、男性のセックスに対する欲望を満足させるために一夫多妻制は容認されるべきであるというものなどさまざまである。しかし近代化の推進につれ男女同権の考えが広まり、イスラーム世界の一夫多妻に関しても女性差別としての面がムスリムからも指摘されるようになった。そのため現代では多くの国で一夫多妻制を制限または禁止しており、イスラーム世界のほとんど（とりわけ都市部）で一夫一妻制が主流である。
前近代イスラーム世界ではイスラーム法規定に基づき女児は非常に早い年齢から結婚しセックスの対象とすることが許されたため、現代では客観的に見て児童性的虐待にあたるような性行為も、結婚の上なら問題視されないことが少なくなかった。近代に入ってほとんどの国では結婚最低年齢は15歳以上の水準に引き上げられたが、イランやアラビア半島の諸国など今でもシャリーアの規定を遵守する国が存在している。例としてイエメンでは結婚最低年齢を定めないイスラーム法の解釈をとっているため、イスラーム法の通常の解釈では不可能な9歳未満の少女との結婚・セックスも少なからず存在しており、問題視されている。