geniacllm/wiki40b huggingface dataset:
世界恐慌による失業や貧困による社会不安が第二次世界大戦を引き起こしたことを反省して、西欧諸国や日本など先進国では、戦後にはジョン・メイナード・ケインズ主義的な政策により完全雇用の達成を目指した。しかし、機械化により1970年代から単純労働力への需要が減少し、また高学歴化が必ずしも経済界の求める人材の養成につながらなかったこともあり、失業率が増大するようになった。とりわけ、ソ連崩壊後の1991年以後には、「社会主義の没落」「資本主義の勝利」の名の下で、唯一の超大国と化したアメリカ的価値観が絶対化されるアメリカナイゼーション（アメリカ主導のグローバリゼーション）が席巻し、多国籍企業は米ソ冷戦終結後に世界中でパイを奪い合う「大競争時代」を作り上げた。この結果、大企業はより安い労働力を求めて先進国から発展途上国へと工場を移すようになり、正規雇用が益々減少する結果となった。このため、正規雇用から排除された階級（それも特定の年齢層、1970年以後生まれ）が増加しており、社会問題化している。解雇保護法で労働者が保護されているEU諸国でも、「見習い」や「インターン」などの名目で、正規の被雇用者と格差をつけられた身分で雇われる若者が増加している。企業が少しでもキャリアを積もうという若者の足下を見て極端な低賃金と不安定な身分で雇用しているもので、正規採用されないまま不安定雇用が長期化することが懸念されている（『インサイダー・アウトサイダー市場』問題）。日本では、1995年に日経連（当時は根本二郎会長）が「雇用柔軟型グループ」の増加を打ち出し、1999年には改正労働者派遣法で派遣対象業務が原則自由化され、2004年3月には製造業にも派遣対象業務が拡大されており、非正規雇用が急速に拡大している。日本における非正規雇用者は、2010年現在で1,775万人、雇用者の34.5%を占めるようになり、2008年版青少年白書では、15歳〜19歳の約7割が非正規雇用と報告されている。
国鉄時代の大阪鉄道管理局の大部分と天王寺鉄道管理局の一部に相当する（詳細は後述）。京阪神エリアの業務は、1993年から2010年にかけて大阪支社・京都支社・神戸支社がそれぞれで業務を行っていたが、効率的な組織運営を目指すために企画・立案機能などを移管するとともに、専門スタッフを集約して、技術継承や人材育成を強化するために、2010年12月1日に統合され、発足した。また新大阪総合指令所も本社鉄道本部から近畿統括本部に移管し、「大阪総合指令所」に名称が変更された。近畿圏を一括して管轄する組織が設けられるのは、列車運行業務に限って所管していた1987年の「近畿圏運行本部」以来となる（その後1993年まで、京阪神エリアは本社直轄となっていた）。なお、京都支社・大阪支社・神戸支社は、近畿統括本部内の組織として存続している。
小渕 千代（おぶち ちよ、1906年 - 1996年）は、日本の実業家・政治運動家。吾妻三女傑の異名をとった。群馬県吾妻郡名久田村（現在の中之条町）出身。旧姓・関。「小渕ちよ」と称することもある。
佐藤裁縫専門学校（現在の高崎商科大学附属高等学校）卒業。鐘紡に入社、新町工場に勤務する。その後、小渕製糸所に入社する。1929年、小渕光平（のち衆議院議員）と結婚する。光山社役員として業務に従事する。1949年、夫の第24回衆議院議員総選挙出馬に伴い、運動員として奔走した。1952年の第25回衆議院議員総選挙で、公職選挙法違反により逮捕される。1958年の第28回衆議院議員総選挙でも公職選挙法違反で逮捕され、1か月間勾留された。この年、夫・光平が急逝した。その後、製糸業の斜陽化のなかにあって地道な経営努力を続け事業を維持したが、1995年に光山社製糸所は操業停止した。1996年、死去。
1980年4月開校。校名は学校の所在地「木月住吉町」から取られている。米陸軍出版センターの跡地に開校した。中原平和公園の中にあるため、周囲が緑に恵まれている。愛称は「住高」。体育祭・文化祭（総じて羽月祭と呼ばれる）・合唱コンクール・年3回行われる球技大会など学校行事が盛ん。チアリーディング部は全国でも活躍し、陸上部もインターハイに出場したことがある。またバスケットボール部・テニス部・バドミントン部も市大会や県大会で上位に入るなど部活動も盛んである。
JR東海の東海道本線、樽見鉄道の樽見線、養老鉄道の養老線が乗り入れている。JR東海道本線に関しては本線と美濃赤坂支線との分岐駅となっている。樽見線は当駅を起点としている。樽見線は1984年までは東海道本線ともども日本国有鉄道（国鉄）の路線であり、樽見鉄道へ転換されて以降も同線の駅はJR(旧国鉄)との共同使用駅となっている。大垣駅の事務管コードは、▲530126である。以下、東海道本線美濃赤坂支線については、案内上の名称である「美濃赤坂線」と記述する。
2015年6月20日現在でも多くの列車が起終点とする名古屋都市圏の西端に位置するターミナル駅である。日中は快速を中心に岐阜・名古屋・豊橋方面への列車の充実が図られている。また、かつては1日3往復のみであるが大阪・京都方面からの西日本旅客鉄道（JR西日本）の列車も当駅を起終点としていたが、2016年3月26日の改正で米原止まりとなり、当駅から米原駅まではJR東海の車両での運用に置き換えられた。原則として、名古屋方面と米原方面を直通する東海道線の下り列車は2番線、上り列車は4番線を使用する（ただし上り列車は一部5番線、下り列車は一部1番線発着もある）。美濃赤坂線の列車はすべて切欠きホームである3番線で折り返すが、名古屋方面からの直通列車があった頃は1番線や2番線からの発車もあった。1999年12月3日以前は快速系統を含む大半の普通列車が当駅を起終点としていた。翌4日のダイヤ改正で快速系統を除く大半の普通列車の起終点が岐阜駅に変更された。ただし、朝晩の普通列車は当駅起終点になっている。7番線の西側部分のホームは南北自由通路の工事に伴い6番線から発着していた樽見鉄道のホーム使用が一時停止され、樽見鉄道の列車発着に使用することになったため、樽見鉄道車両の出入口高さに合わせて高さを切り下げ、簡単な柵で仕切られている。樽見鉄道の切符売り場として使用される事務所（営業時間8時00分 - 16時00分）も設置された。南北自由通路の完成ならびに旧自由通路の撤去に伴い2010年2月末に樽見鉄道のホームは再び6番線に戻った。樽見鉄道の改札ではTOICAの処理はできず、当駅までTOICAで乗車し樽見鉄道に乗り換える場合は一度改札口を出て樽見鉄道の乗車券を自動券売機（Kiosk左隣の一台のみ、JR東海の券売機と共用）で購入するか、乗車駅からの運賃を現金で支払い証明書を受け取り次回のTOICA使用時に入場状態を解除してもらう必要がある。樽見鉄道を無人駅から乗車し、当駅で降車する場合は車内で運賃を精算した上で運転士から出場証を受け取り、改札口で駅員に渡すか自動改札機に入れることになる（JRへの乗り換えの際は車掌に見せて切符を購入する）。
1969年10月のダイヤ改正以来、2009年3月まで「大垣夜行」の愛称で知名度のあった、東京からの定期夜行普通列車（1996年より快速「ムーンライトながら」、2009年4月より臨時快速化）の終着駅であった。青春18きっぷ利用可能期間の早朝には、「ムーンライトながら」から米原方面へ乗り継ぐ旅行者で混雑し、始発下り列車に乗り換えるために一斉にダッシュすることを指して「大垣ダッシュ」と呼ばれることもある。改札前や階段に「構内10km/h以下」と構内の乗客に向けて注意を喚起する看板が掲げられていた時期があったが、2014年時点では撤去され「危険 走らないでください」という表示になっている。以前は当駅では輸送社員が列車の停車、通過を含めて終日立ち会いを行っており、停車する営業列車においては発車ベル扱い及び停車する営業列車、非営業列車（主に当駅を発車する回送列車）共にブザー式出発合図（ワンマン列車）または出発指示合図（ツーマン列車）を行っていたが、2015年2月以降、それらは行われなくなった。なお2015年5月現在、JR東海の駅でブザー式出発合図を行う駅は名古屋駅のみである。また当駅はJR東海の中京圏の駅で見られる車掌操作用の発車ベルスイッチと従来の駅員操作用ベルが共存していた駅であったが、2012年4月からは従来の駅員操作用ベルは使用されなくなった。大垣駅はTOICAエリアの駅であるため、ICOCAエリアである米原以遠京都、大阪方面若しくは長浜、近江塩津方面などからICOCAなどの交通系ICカードで乗車してくることはできない(逆も同様)。その為改札口近辺にはその旨を記載した掲示が至る所にされている。また美濃赤坂線はエリア外となる。東海道本線は美濃赤坂駅への支線である通称「美濃赤坂線」および下り本線と下り垂井駅経由の別線である「垂井線」との分岐駅であるが、実際の分岐は大垣 - 垂井間の南荒尾信号場である。また、垂井方面にJR東海の車両基地（大垣車両区、かつての大垣電車区・大垣機関区）がある。2008年現在、当駅を跨いで運行される普通列車・区間快速・快速・新快速・特別快速の運転士および車掌は、ごく一部の例外を除き当駅で交代する。
JR大垣駅の1番線、米原・美濃赤坂方の養老鉄道への乗換通路上には連絡改札口が設置されている。この連絡改札口は2段階で設置されており、JR東海側は自動改札機（無人改札）、養老鉄道側は有人改札口になっている。この連絡改札口には自動券売機、自動精算機等が設置されていない為、JR東海から養老鉄道へ乗り継ぐ場合で、乗車券の乗り越し精算が必要な場合、TOICA等のIC乗車券利用の場合でチャージが不足している場合、複数枚の乗車券で乗車の場合でそれが自動改札機に対応していない場合、養老鉄道の乗車券を所持していない場合や、養老鉄道からJR東海へ乗り継ぐ場合で、JR線の乗車券を所持していない場合や青春18きっぷ等の自動改札機に対応していない乗車券を所持している場合はこの連絡改札口が利用できない。
人口およそ40万人（後に30万人）の大型中核都市となるはずだった合併構想が破綻したために、駅の高架化計画が不透明になっている。当駅北口周辺では、オーミケンシの工場内の遊休地を利用し、岐阜県内のサティでは初のシネマコンプレックス型となる大垣サティを建設する予定があったものの、南口の商店街や当時駅近くにあった東宝映画館、グランドタマコシなどの反対運動が起こり、運営会社のマイカルそのものも経営不振に陥ったことで中止となった。これにより、サティと共同で計画していた北口ロータリーの整備計画も棚上げとなり、その後もこの問題が長引いたために、整備は行われるものの北口ロータリーの整備面積を縮小する予定となった。2008年1月頃に南北自由通路の付け替えに関する看板が立てられ、看板には北口完成イメージイラストが描かれているとともに、2008年度に着工した工事の状況を携帯サイトからもわかるようにとQRコードも掲載されていた。2009年9月19日に南北自由通路が開通した（愛称『水都ブリッジ』）。北口ロータリーは2012年4月より歩道部分のみ使用開始、9月16日に自噴水を活用した親水広場『水都北口 オアシス（名称は公募により決定）』の運営開始により、全面完成となった。縮小したオーミケンシ大垣工場の一部敷地利用については、ユニー（アピタ）が進出することになり、建設は2006年9月に大垣市からの許可が下り、2007年1月に着工、アクアウォーク大垣として同年10月23日にプレオープン、同年10月27日にグランドオープンした。そして2009年9月19日、『水都ブリッジ』の開通と同時に当駅北口とアクアウォーク大垣を連絡する高架通路『アクアブリッジ』が開通した。徳洲会病院の建設は2006年7月に着工、2008年4月1日に大垣徳洲会病院として開院した。なお、残った敷地でプリント基板製造を行っていたオーミケンシ大垣EP事業場は、2009年9月に閉鎖された。2012年09月にオーミケンシが、跡地約6万m²を大手住宅メーカーの積水ハウス、パナホームの計2社に譲渡すると発表した。2社は分譲住宅用地として開発を計画している。さらに、オーミケンシ跡地南部には2014年2月に「大垣駅北ショッピングモール（仮称）」の整備計画が進んでいることが明らかとなった。岐阜県初出店となるディスカウントストアの大黒天物産（ラ・ムー大垣店、本社・岡山県倉敷市）、家電量販店大手のヤマダ電機（本社・群馬県高崎市）、衣料品販売のAOKI（本社・神奈川県横浜市）、スポーツクラブの東祥（本社・愛知県安城市）の4社がそれぞれ出店。2014年4月より着工をはじめ、10月9日にラ・ムー大垣店がオープンした以降、他店舗も順次オープンする。
ニュートロン（Neutron）とは、二人抽象戦略ゲームの一つである。Robert A. Krausにより考案された。
プレイヤーの目的は「ニュートロン」を自陣（プレイヤーから見て最下段）まで運ぶことである。ニュートロンが自陣に運ばれるのは自分のターン中とは限らず、相手の動かせる場所がこちらの自陣しかなければ相手のターン中に運ばれることになる。このほかステイルメイト（何らかの理由で相手がターンを完了できない）で勝利するケースもある。
北に皇居、東に日比谷公園、南に虎ノ門、西に永田町と接している。西から東に向かって緩やかに傾斜している。永田町は海抜20m前後の高台で、日比谷は海抜1m前後の低地である。
中世から東国の名所として広く知られており、1364年（貞治3年）の『新拾遺和歌集』にも「徒らに名をのみとめてあづま路の霞の関も春ぞくれぬる」として詠まれているが、これが現在の千代田区霞が関にあたるかどうかについては異論もあり、具体的には新宿区霞岳町、狭山市下広瀬、多摩市関戸などが候補として挙がっている。江戸時代には大名屋敷が建ち並ぶ地域であった。江戸城本丸に近いにもかかわらず、上杉家や浅野家などの外様大名の屋敷もある点が丸の内との違いである。明治時代になり、福岡藩屋敷に外務省が置かれたことをきっかけに、井上馨外務大臣を中心として「官庁集中計画」が持ち上がりドイツから建築家を招いて大規模な都市計画が立てられた。しかし大審院と司法省が完成した時点で予算不足のため計画は大幅に縮小された。その後、大手町から内務省と大蔵省が移転するなど、少しずつ中央官庁街の体裁が整っていった。戦後は米軍の業務、住宅施設が存在していた時期もあった。1967年4月1日に住居表示が実施され、一部が永田町に編入された。1968年に日本初の超高層オフィスビルである霞が関ビルディングが完成している。近年では中央官庁が東京に集中していることの弊害が議論されるようになり、文化庁が京都市に移転することが決定した。「霞が関」という語は、「日本の中央官界」の代名詞としても使われている。また、中でも最も古くから霞が関にある「外務省」の代名詞として、「官邸外交」に対する「霞が関外交」のように用いられることもある。
ハウンド犬とジャッカル（英語：Hounds and Jackals）は、古代エジプトのボードゲームを現代で名付けたものである。古代の正式名称は不明。翻訳の揺れとして、猟犬とジャッカル、ハウンドとジャッカル。また、あまり使われないが 58ホールズ（fifty-eight holes）とも現代において名付けられた。
ゲーム盤は29個の穴2セットからなる（計：58個の穴）。ゲームの駒としてジャッカルまたはイヌの頭を持つ10個の小さなスティックがつく。ゲームは紀元前2000年頃にエジプトで登場し、エジプト中王国期に流行した。それはエジプトだけなく、メソポタミア文明やコーカサスでも知られていた。また、アゼルバイジャンのゴブスタン国立保護区にある紀元前2千年紀の遊牧民が使用した岩窟にも、同ゲームが遊ばれていた形跡が見つかっている。
前作「evergreen」から僅か2ヶ月後という短い期間に発売された。HYDE名義のシングルで初のノンタイアップシングル。本作は初回限定盤（8cmCD）と通常盤（12cmCD）の2形態でリリース。初回限定盤仕様は8cmシングル、棺桶型の特別ケース。ジャケットは「evergreen」のバラに続いて、双頭のトルコキキョウが釘で打ち付けられたものになっている。HYDE曰く、2本でクリスマスベルのようなイメージを表現したかったと語っている。表題曲の「Angel's tale」はHYDEのソロワークの中でも、特に低音で歌われているバラード曲である。本作はHYDEなりの「クリスマスソング」がテーマであり、ラジオ出演の際、「華やかな感じではなく、教会に流れるようなしんみりしたクリスマスソングを作ってみたかった」と語っている。制作していきながら思い浮かんでいたのは映画『シザーハンズ』であり、アイスランドの歌手、ビョークの『Selmasongs』に凄く近いイメージがあったとのこと。また、「Angel's taleは凄くアンダーグラウンドな曲であると思う。そういう意味で、ロックだと思う」とも語っている。カップリングの「Angel's tale (english ensemble)」は、アコースティックギターがメインであった原曲に対して、ジャズピアノ、ウッドベース、ジャズドラムの演奏による、ジャズ的アプローチがなされたアレンジになっている。
住所：〒799-1399 愛媛県西条市三津屋南11-29
1898年7月4日、イングランドのロンドンにあるサザーク区ニューイントン地区でイングランドとデンマークの流れを汲む家庭に生まれた。出生名についてはガートルード・アリス・ダウマー・クラウズン、アレクサンドラ・ダウマー・ローレンス・クラウズン、ガートルード・アレクサンドラ・ダウマー・クラウズンなど諸説ある。父親はアーサー・ローレンスという芸名のバッソ・プロファンド歌手であった。ローレンス誕生直後、父の飲酒過多により母は家を出た。1904年8月の休日、継父にサセックスの海岸のボグナーに連れていってもらった。ボグナー滞在中コンサートに行き、ローレンスは母親に促され舞台上で歌ったところ、ソブリン金貨が与えられた。これがローレンスにとって初めて観客の前で歌った経験となった。1908年、困窮が蓄積し、母はブリクストン劇場のクリスマス・パントマイムでのコーラスの職を得た。歌って踊る子供を募集していることを知り、母はローレンスに立候補させた。この間、母はダンスや演技の基礎を教える教育機関イタリア・コンティについて知り、ローレンスにオーディションを受けさせると才能が認められて無料で入学できることとなった。ローレンスはイタリア・コンティの『Where the Rainbow Ends 』に出演した。稽古を積み、マックス・ラインハルトの『The Miracle 』ロンドン公演、ベイゾー・ディーン演出の『Fifinella 』リバプール・レパートリー・シアター公演などに出演した。この頃、実の父の芸名から「ローレンス」と名乗る決心をした。ディーンは次のゲアハルト・ハウプトマンの『Hannele 』にローレンスを再度起用し、ローレンスはノエル・カワードと出会った。2人は親しいが時々喧嘩もする友情に発展し、互いの人生にとって最も重要な仕事仲間となった。
『Hannele 』の後、ローレンスはコーラス・ガールと同居している父親と再会した。レヴュー2作品のツアーで共演することになり、これにより父は南アフリカ共和国でのバラエティ・ショーでの1年契約の職を得てローレンスとコーラス・ガールを残して去った。16歳となったローレンスは母と継父のもとには戻らず、ソーホーにあるシアトリカル・ガールズ・クラブに所属した。次々と様々なツアー・カンパニーに所属し、1916年、著名な興行主のアンドレ・シャーロットにベアトリス・リリーの代役として雇われ、ウエスト・エンドでの公演にコーラスとして出演した。閉幕後のツアー公演ではリリーの役を後継し、その後シャーロットの他の公演で再度主役の代役となり、ダンス演出のフランシス・ゴードン・ハウリーと出会った。20歳年上であったがすぐに結婚し、ローレンスにとって唯一の子である娘パメラが誕生した。結婚生活はうまくいかず、ローレンスはパメラを連れてクラファムに住む母のもとに戻った。別居は続いたが、10年後にようやく離婚した。1918年、腰痛を発症し、シャーロットから回復のため2週間の休暇を与えられたが、医者からの復職許可の2日前にアイヴァー・ノヴェロの公演開幕日のパーティでシャーロットはローレンスを目撃して解雇した。ローレンスの解雇理由がウエスト・エンドのプロデューサーの間で広まりローレンスは職に就けず、1919年初頭から約2年間、ロンドンの人気ナイトクラブで歌っていた。この頃、ローレンスは近衛騎兵隊のフィリップ・アストリー大尉と出会った。友人、エスコート、最終的に愛人となり、上流社会での着こなしや行動を教えられた。1927年、ローレンスはウォール街の銀行家バート・テイラーと恋愛関係になりそうな頃、アストリーにプロポーズされたが、舞台活動を引退しイングランドでの田舎暮らしをすることを望まなかったため断った。1931年にアストリーが女優のマデリーン・キャロルと結婚するまで親友であり続けた。ローレンスはようやくゴードン・ハウリーと離婚し、テイラーとの婚約期間は2年間続き、その間互いに自由に過ごしていた。1920年終盤、ローレンスはミュレイを離れ、人気歌手ウォルター・ウィリアムズのパートナーとしてミュージックホールのツアーで正統な舞台活動に戻った。1921年10月、シャーロットは『A to Z 』で病気のリリーの代役でジャック・ブキャナンの相手役の主役を頼んだ。ローレンスとブキャナンが歌った『ライムハウス・ブルース』はローレンスの代表曲の1つとなった。1923年、カワードはローレンスのために自身初のミュージカル・レヴュー『London Calling! 』を執筆していた。シャーロットはプロデュースに同意したが、脚本と音楽により熟練した作家および作曲家に担当させた。クラウドが作曲した曲の1つ『Parisian Pierrot 』はローレンスのキャリアを通して相通じるものとなった。『London Calling! 』の成功により、シャーロットは『André Charlot's London Revue of 1924 』を製作してローレンス、リリー、ブキャナン、コンスタンス・カーペンターと共にブロードウェイで上演した。この公演は大変人気となり、より大きな劇場に移行して上演期間も延長された。閉幕後、北米ツアー公演を行なったが、ローレンスは肺炎と胸膜炎を患い降板し、14週間カナダのオンタリオ州トロントの病院に入院した。1925年終盤、『Charlot's Revue of 1926 』ブロードウェイ公演にローレンス、リリー、ブキャナンが出演した。『ザ・ニューヨーカー』誌の批評家アレクサンダー・ウールコットはローレンスを「人物描写の方法や技術に優れた理想のスター」と評した。前作同様、ブロードウェイ公演後にツアー公演を行なった。これがローレンスにとってシャーロットとの最後のプロジェクトとなった。1926年11月、ジョージ・ガーシュウィン作曲、アイラ・ガーシュウィン作詞、ガイ・ボルトンおよびP・G・ウッドハウス脚本による『Oh, Kay! 』に出演し、ブロードウェイにおいてアメリカのミュージカルで主演した初のイギリス人女優となった。256回上演ののち、ウエスト・エンドに移行し213回上演した。1928年、ガーシュウィン兄弟作の『Treasure Girl 』ブロードウェイ公演でクリフトン・ウェッブの相手役として出演することとなり、ローレンスは大ヒットする自信があった。ロングラン公演になることを想定し、娘、家政婦、猫2匹と共にニューヨークのパーク街にあるアパートに転居した。しかし予想に反し、観客はローレンス演じる恋人を騙す強欲な女性を受け入れられず、68回上演後閉幕した。1929年、ローレンスはウッドハウスが脚色したオーストラリアの戯曲『Candle Light 』でレスリー・ハワードの相手役を演じた。1931年、ローレンスはカワード作の演劇『Private Lives 』に出演し、イギリスおよびブロードウェイで上演し大成功をおさめた。
1936年、カワードは自分とローレンスのために全10場からなる1幕ものの演劇『Tonight at 8:30 』を執筆し上演した。1937年、ローレンスはレイチェル・クロザーズ作の演劇『Susan and God 』に出演し、1939年、サムソン・ラファエルソン作のコメディ『Skylark 』に主演した。ローレンスはブロードウェイで上演する前に試験興行が必要と感じ、マサチューセッツ州デニスにあるケープ・プレイハウスで上演することとなった。試験興行はハーバード大学大学院生リチャード・オルドリッチが出演し、ローレンスと恋仲となった。1940年、ローレンスの誕生日に2人は結婚し、1952年にローレンスが亡くなるまで婚姻は続いた。2人はデニスとマンハッタンのタートル・ベイに居住していた。1941年6月、ローレンスの娘がニューヨークの医師と結婚した。結婚式はデニスの自宅で行われた。1992年の娘婿の回顧録によると、ローレンスは娘婿と仲が良かったが、1950年に娘と離婚して以降疎遠となった。ローレンスには生前孫は生まれなかった。1941年、『闇の貴婦人』で再びミュージカルに出演した。当初この作品はモス・ハート演出、クルト・ヴァイル作曲、アイラ・ガーシュウィン作詞によりキャサリン・コーネルのための音楽を使用した演劇作品となる予定であったが、第1幕が完成する頃、この作品はミュージカルに適していると判断し、コーネルでは実力不足であった。その直後ハートはイギリスへの慰問のための資金集めのレヴューのリハーサルをしていたローレンスと会い、精神分析を受ける雑誌編集者のライザ・エリオット役をオファーした。作品はとても大がかりなものとなり、ローレンスの歌、ダンス、演技の実力が上がった。『ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン』紙のリチャード・ワッツは「アメリカの舞台芸術界最高の女優」と記し、『ニューヨーク・タイムズ』紙のブルックス・アトキンソンは「女神」と評した。ローレンスはブロードウェイ公演だけでなく、続く3年間全米ツアー公演に出演した。数十年後、アイラ・ガーシュウィンは作曲史家シャイラ・デイヴィスに、ローレンスが『闇の貴婦人』の使用楽曲『My Ship 』の歌詞を洗練させるのにいかに寄与したかを語った。リハーサル中、デイヴィスは「ローレンスは突然曲の途中で歌うのをやめ、オーケストラの所で見ていたガーシュウィンを呼んだ。「なぜライザは「4年も(four years)待つことができた」と言うの？5年や6年ではなく」と言った。「歌詞は「何年も(for years)待つことができた」だったのだけれども。真面目なガーシュウィンは曖昧さを避けるためすぐに「何年も(the years)」に変更した」と記した。1945年、ジョージ・バーナード・ショー作『ピグマリオン』再演にてヘンリー・ヒギンズ役のレイモンド・マッセイの相手役であるイライザ・ドゥーリトル役を演じた。当初ショーはローレンスがイライザ役を演じることに反対していた。ブロードウェイ公演後、1947年5月まで北米ツアー公演を行なった。
1945年、自伝『A Star Danced 』が出版された。長年の友人であるカワードは、事実をそのまま書くのではなくロマンチックに仕上げるようアドバイスした。ローレンスは自分1人で書いたと主張していたが、ビジネス・マネージャーで弁護士のファニー・ホルツマンがほとんど書いたとされる。ローレンスは本のプロモーションで全米各地をまわった。当時このようなプロモーションを行なったのはローレンスが初めてであった。
第二次世界大戦中、2番目の夫リチャード・オルドリッチはアメリカ海軍中尉となり、その間ローレンスはイギリスの慰問団長からいつでもイギリス軍を訪問してよいと言われていた。ローレンスにとってデニスからイギリスへ向かうのは非常に大変であった。当時オルドリッチは海外にいた。自伝の中でローレンスは「数週間我慢して待ったが、ワシントンとロンドンのこのような問題を担当する部署にしつこいぐらいに矢継ぎ早に電報や電話をしたら効果があった。ようやく4年間待ちに待ったイングランドで慰問団に参加する許可がおりた」と記した。ローレンスの弁護士はワシントンD.C.からロンドン近くの空港まで、給油2回を含む36時間のフライトにブリティッシュ・エアウェイズのチャーター便を手配した。ローレンスが搭乗すると、アーネスト・ヘミングウェイやベアトリス・リリーを含む何人かの乗客がパスポートを持たずに搭乗していることを知った。女性客はローレンスとリリーのみであった。ロントン近くに到着して数時間後、ローレンスはノルマンディー上陸作戦にたずさわるイギリス軍とアメリカ軍に向けた慰問団に出演した。オルドリッチは海軍の艦隊の一員であった。1954年、オルドリッチは伝記の中で亡くなった妻について以下のように記した: 彼女は慰問団と共に戦車揚陸艦（LST)でフランスに航海した。慰問団にはほかにアイヴァー・ノヴェロ、マーガレット・ラザフォード、ダイアナ・ワインヤード、ボビー・アンドリュースなどがいた。彼女の自伝『A Star Danced 』において、彼女はノルマンディの海岸へ上陸し、水も電気もない荒廃した街を通ったことを詳述している。慰問団の公演は映画館やカジノで行われた。屋根裏での睡眠、不衛生、食糧不足により肉体的に苦痛であった。彼女にとってより苦痛であったのは、私と連絡が取れなかったことである。彼女からは常に手紙が届いていたが、彼女には手紙が全く届かず心配させた。同年終盤、連合軍は南太平洋でさらなる勝利をおさめ、ローレンスは長時間にわたるフライト、危険な状況での慰問を続けた。オルドリッチの伝記にはウルシー環礁から到着したアンガウル州で戦闘機の横に立つローレンスおよび出演者2人の写真が掲載されている。
1948年、ローレンスはダフニ・デュ・モーリエが自分のために執筆された演劇『September Tide 』に主演のためイギリスに戻った。ローレンスの役はコーンウォールの中年女性で、義理の息子であるボヘミアン・アーティストと恋に落ちる。ブロードウェイでローレンスが上演することを考慮して執筆されたが、オルドリッチはイギリス向きであってアメリカ向きではないと考えた。ロンドンのメディアはローレンスの復帰作として注目する中、一般市民は以前のようにスターが舞台に上がることに興味を持てず、ローレンスは第二次世界大戦からの復興がなかなか進まないことに心を痛めていた。ウエスト・エンドでの開幕前、ローレンスの絶頂期を知る年配者の集客を見込めるブラックプール、リーズ、リヴァプール、マンチェスターでツアー公演を行なった。ツアー中、ローレンスは情緒不安定となり、共演者のマイケル・ガフ、ブライアン・フォーブスらと度々衝突していた。1948年12月中旬、ロンドン公演が開幕した。『パンチ』誌のエリック・キオンはローレンスの復帰について「喜ばしい機会」としたが、公演については「陳腐でローレンスの才能が活かされていない」と記した。1949年7月まで上演し、その後アメリカに戻り、デニスに夫が所有する劇場で1週間この作品を上演した。1993年、作家で脚本家のマーガレット・フォスターの伝記によると、ローレンスとデュ・モーリエは『September Tide 』ロンドン公演中に親しくなった。1989年にデュ・モーリエが亡くなるまで2人の関係は明かされなかった。フォスターによると、1949年頃、デュ・モーリエはローレンスについて「はっきり言えば、創造力のある人はガートルードと寝るより語り合うことを好むだろう」と語った。1981年の書籍『Gertrude Lawrence 』において伝記作家のシェリダン・モーリーはデュ・モーリエにインタビューを行なった。デュ・モーリエはローレンスを「シンデレラ」の短縮形「シンダース」と呼んでいた。デュ・モーリエによると、『September Tide 』出演交渉中でもリハーサル中でもローレンスは「ロンドンのアパート」に住んでいた。客用にお湯を沸かすことですらローレンスにとってストレスであった。デュ・モーリエはインタビュー前に自作の『September Tide 』脚本を探したが見つからず、インタビュー時には台詞を全て忘れており、ローレンスの姿かたちも服装も話したことも覚えていないと語った。結局モーリーの伝記にはデュ・モーリエはこれ以上のことは寄与しなかった。ローレンスの生前、ローレンスとデュ・モーリエの個人的関係は明らかにされなかった。ローレンスが亡くなってから2年後、夫のオルドリッチはベストセラーとなったローレンスの伝記『Gertrude Lawrence as Mrs. A. 』で以下のように記した:良くも悪くも彼女の性格は度胸、正直さ、大きな心で生まれ持った思いやりにより大目に見られていた。彼女は自分で気分が変わりやすいことに悩んでいたと思う。分析力よりも直観の才能があった。彼女のことをよく知っている人よりも、彼女は自分のことをよくわかっていたとは思わない。ダフニ・デュ・モーリエほどには。『September Tide 』イングランド公演の数か月間、ガートルードとダフニは温かな友情をはぐくみ、ガートルードがアメリカに戻ってからも壊れることはなかった。のちにガートルードに招かれダフニはニューヨークを訪れた。その後のダフニのベストセラー小説『Mary Anne 』の主人公は当初ガートルードになる予定であった。のちにダフニの言葉からロンドン滞在中のガートルードの心の葛藤の全容を解明することができた。ダフニはガートルードには感情的、移り気、軽い自己嫌悪の傾向があったことを語った。ほかのイギリス人の友人たちにはガートルードはイングランドに残りたいと語っていた。
1950年、ローレンスのビジネス・マネージャーで弁護士のファニー・ホルツマンはローレンスのために新たな作品を探しており、マーガレット・ランドンの代理人であるウィリアム・モリスのエージェンシーからランドン著の『アンナとシャム王』が送られてきた。モリスはこの小説の舞台化にローレンスが最適であると考えたのである。ホルツマンは同意したが、演劇よりミュージカルの方が良い作品になると感じた。ローレンスはコール・ポーターが作曲してくれることを望んだがポーターは乗り気でなく、ホルツマンは小説をリチャード・ロジャースとオスカー・ハマースタイン2世に送った。当初ロジャースはローレンスの声域に限界があり、音程が低めであると感じ反対していた。しかし物語の可能性に気付き、ロジャース&ハマースタインは『王様と私』として製作することに同意した。1951年3月、ブロードウェイのセント・ジェイムズ劇場で開幕し、ローレンスはトニー賞ミュージカル主演女優賞を受賞した。しかしこの名声は長くは続かなかった。ローレンスの健康状態は急速に悪化し、入院前には度々休演するようになった。1952年9月5日金曜午後、ニューヨーク長老派教会病院で寝たきりとなり、ホルツマンに当時助演扱いであった王様役のユル・ブリンナーの名を劇場のマーキー (看板)にローレンスの名と併記するよう頼んだ。翌9月6日、ローレンスは亡くなった。
映画出演歴21年間で、ローレンスが出演した映画は9本のみである。1929年、コール・ポーターが2曲を作曲した『春宵巴里合戦』で映画デビューした。『Treasure Girl 』ブロードウェイ公演が予測に反して早期に閉幕した直後、パラマウント映画はこの映画出演をオファーし、次の舞台作品の予定がなかったローレンスはこれを受け入れたのである。アーサー・トリーチャー、チャールズ・ラグルズと共演したこの映画はクイーンズ区アストリアにあるパラマウントのアストリア・スタジオで撮影された。ローレンスは第一次世界大戦前のパリに住む芸術家でキャバレー歌手となりアメリカ兵と恋に落ちるジョージー役を演じた。メディアでは作品よりもローレンスの歌や衣裳ばかりが取り上げられ、ロバート・フロリー監督は撮影途中で降板させられるところであった。ある批評家は「失敗オペレッタ」と語り、映画は成功しなかった。1932年、フレデリック・ロンズデール脚本、ハリー・ラフマン監督による映画『Aren't We All? 』、アルフレッド・ヒッチコックプロデュース、ベン・リーヴァイ監督、ジェラルド・デュ・モーリエ共演による映画『Lord Camber's Ladies 』、1933年、ローレンス・オリヴィエ共演の映画『No Funny Business 』に出演した。1935年、『ボエーム』を基にした映画『ラ・ボエーム (1935年の映画)』に出演した。1936年、チャールズ・ロートン、エルザ・ランチェスターと共に映画『描かれた人生』、およびミリアム・ホプキンス、レックス・ハリソンと共に映画『男は神に非ず』に出演した。どちらもアレクサンダー・コルダのプロデュースであった。アメリカ合衆国の映画では、1950年、『ガラスの動物園 (1950年の映画)』の高圧的な母親であるアマンダ・ウィングフィールド役で最もよく知られている。ちなみにこの役にはベティ・デイヴィスとタルラー・バンクヘッドも候補に挙がっていた。肉襦袢を着て南部アメリカ英語を話さねばならず、友人や批評家たちはなぜローレンスがこの役を引き受けたのか疑問に思っていた。戯曲『ガラスの動物園』を執筆したテネシー・ウィリアムズはローレンスの配役を「酷い誤り」とし、映画が公開されるとウィリアムズは自身の作品の派生作品の中で最悪の作品と語った。『ニューヨーク・タイムズ』紙のボズレー・クラウザーはローレンスのアマンダ役について「バーレスクの熱意あるコメディエンヌが演じる、滑稽なほど誇張した口うるさい女性」で「ホーム・コメディの神経質な母親役の完璧な贋作」と記した。『サタデー・レヴュー』誌のリチャード・グリフィスは「グレタ・ガルボ以来の素晴らしい表現力」と大いに称賛した。
1938年、演劇『Susan and God 』夜公演を1日休演し、NBCにおいて同作品を上演した。当時テレビが登場したばかりで、主な視聴者はバー、ホテル、ニューヨークの公共施設などで視聴していた。100名から200名ほどが視聴したとされる。この時の生放送の模様は1週間後に出版された『ライフ』誌において、生放送で演劇作品を全編上映した最初の作品の1つとして写真が掲載され大きく取り上げられた。1943年、アメリカのラジオ番組の司会を行ない、ゲストとの会話やハリウッドのヒット作などを扱った。1947年、NBCにてジョージ・バーナード・ショーの1913年の戯曲『The Great Catherine 』を上演した。『王様と私』のプロモーションのため、ローレンスはエド・サリヴァン司会の『トースト・オブ・ザ・タウン』においてロジャース&ハマースタインと共に演奏するなど様々なテレビ番組に出演した。また第二次世界大戦前後、BBCラジオのインタビューやバラエティ番組に出演していた。
成人以降、第二次世界大戦時を除き、ローレンスには浪費癖があった。フィリップ・アストリーはローレンスに子供のために£1,000を信託に預けるよう説得したが、ローレンス自身の貯蓄もなかった。バート・テイラーとの婚約中、テイラーがローレンスの資産を管理し、ローレンスの主演作に投資させていたが、『Private Lives 』の出演料は低く、ファッション・デザイナーのハッティ・カーネギーへの1万ドル以上などの借金がかさんでいた。数十もの店舗に口座を開いていたが、クレジットに限度額はなく、請求書についてあまり気にしていなかった。ついに総額£50以下ではあるがツケのあるロンドンのクリーニング屋2軒から訴えられ、支払い不可能であれば破産することを要求し、ローレンスの財産は破産管財人の監視下となった。1935年2月26日、『デイリー・ミラー』紙はローレンスの資産は£1,879だが、負債は£35,000近くあり、さらにアメリカでの収入に対し内国歳入庁から£10,000が課せられていると報じた。AP通信によると1935年終盤、ローレンスの住居、車、衣類、宝飾品がロンドン破産裁判所により差し押さえられ、ローレンスはメイド、犬と共に転居せねばならなかった。1935年11月8日、「過度な浪費」として、ナイトクラブの収入から毎週£50、およびその他の収入の25パーセントを返済することとなった。のちに判明したことであるが、ローレンスはアメリカで税金を納めていなかった。ローレンスの弁護士であるファニー・ホルツマンは、ローレンスがアメリカで働いている間、完済まで毎週150ドルを差し引くよう働きかけた。生活水準を下げることを好まず、夜に舞台が入っている間も昼間は映画撮影、夜中はキャバレーに出演することを決心した。ローレンスのエージェントの悩みの種は、ローレンスがバッキンガムシャーにカントリー・ハウスおよび農場を購入し、渡米中空き家にしておくことであった。エージェントがローレンスにこの空き家をどうするつもりか尋ねたところ、ローレンスはプールを設置するにはいくらかかるのか逆にエージェントに尋ねたとされる.。
夫のオルドリッチによると、1951年9月上旬、ローレンスはミルトン・スミス教授が学部長を務めるコロンビア大学演劇学部の教員となることを受諾した。具体的にはクラス107で役柄および場面についてを教えることとなった。毎週木曜午後、モーニングサイド・ハイツにあるブレンダー・マシュウズ・シアターで授業が行われた。ローレンスは初級ではなく上級向けの授業を行なうつもりだと語った。ローレンスはスミス教授と共に生徒全員を選抜にかけた。生徒たちは声、話し方、パントマイムを事前に学んでいた。彼らの多くはすでにラジオやテレビでプロとして出演していた。しかしローレンスは、それ以上にたった1人でも本当の才能を持った生徒を見つけて稽古することができたなら、それだけで価値があると語った、。1951年9月28日、『ニューヨーク・タイムズ』紙は「昨日ローレンスはあがり症のため、コロンビア大学での教員という役をリポーターに公開することを拒んだ」と記した。1952年春、コロンビア大学で再度授業を行ない、この時は『ニューヨーク・タイムズ』紙のリポーターおよびカメラマンを受け入れた
1952年8月16日土曜日、『王様と私』昼公演終演直後に舞台裏で倒れた。自宅療養を数日続けた後、ニューヨーク長老派教会病院に検査入院することとなった。肝炎と診断され、16階に入院した。1952年、のちに癌専門家として世界的に有名となった元義理の息子であるウィリアム・G・カーハンは以下のように記した:ローレンスは(カーハンが勤務していた病院の向かいにある)ニューヨーク病院に入院した。医師たちはメディアが肝臓の問題と報じることに疑問を感じ、癌の可能性を考えた。ローレンスの知らぬ所でこれを聞いた夫は私に相談してきた。ローレンスに気付かせないよう、癌の専門家である自分が個人的に会わないよう頼まれたため、同僚たちに会わせた。同僚たちも疑問を持ち、試験開腹することとなった9月6日土曜日の明け方に手術は行われ、夫のオルドリッチから電話があった。ローレンスは昏睡状態に陥ったのだ。私は病院を訪れてもいいか尋ねた。点滴静脈注射が打たれ、精神刺激薬を接種しているローレンスの周りをインターンが取り囲んでいた。私がローレンスを覗き込むと、ローレンスは目を開いて私を見上げ、「あなたここで何してるの？」というような表情をした。数分後、ローレンスは亡くなった。心配と探求心でローレンスの死因が知りたくなり検死に立ち会った。原因不明の肥大した肝臓、胃癌が見つかった。『ニューヨーク・タイムズ』紙によると、マンハッタンの東55番通りと5番通りの交差点に5,000人が集まり、5番通り長老派教会の葬儀にユル・ブリンナー、コネチカット州知事ジョン・デイヴィス・ロッジ、マレーネ・ディートリヒ、フィル・シルヴァース、ルイーゼ・ライナー、モス・ハートおよび妻キティ・カーライルら1,800人が集まった。ユーロジーにおいて、オスカー・ハマースタイン2世は詩人で小説家のラビンドラナート・タゴールによる死についてのエッセイの一節を引用した。『王様と私』第2幕『シャル・ウィ・ダンス?』のシーンのシャンパン色のドレスを着用し、マサチューセッツ州アプトンにあるレイクビュー墓地のオルドリッチ家の墓に埋葬された。ブロードウェイの劇場において、死を追悼し照明を落とされたのはローレンスが初めてである。
1953年初頭、コロンビア大学において前年に亡くなった教授一覧に含まれ、追悼式および半旗の掲揚が行われた。1954年終盤から1955年、リチャード・オルドリッチ著の亡き妻ローレンスに関する伝記がベストセラーとなった。マリリン・モンローもニューヨークの書店でこの伝記を購入した。1981年、シェリダン・モーリーが1950年代から1970年代にかけて執筆したローレンスの伝記を出版し、「突然消えたガートルード・ローレンスの軌跡を最も追った作品。録画で不朽にすることができる以前、ラジオ番組が定期的に録音される以前にローレンスは亡くなった。出演した9本の映画はほとんど平凡で、劇場の観客を魅了したほどの輝きはない」と記した。1968年、ミュージカル伝記映画『スター!』においてジュリー・アンドリュースがローレンス役を演じた。ローレンスの名もないパフォーマーだった時代からオルドリッチとの結婚までを大まかに基にしている。リチャード・クレンナがオルドリッチ役を演じた。1960年代、実際のオルドリッチはもう芸能界とは関係なかったが、映画ではコンサルタントとして登場する。ダニエル・マッシーがノエル・カワード役を演じた。映画は興行的に失敗した。3年前までアンドリュースは世界で最も出演している映画女優であったが、この映画の失敗により映画界での経歴に傷がついた。ローレンスにとって1950年の『ガラスの動物園』が興行的に成功した唯一の映画で、アメリカのスタジオで撮影され、出演者全員アメリカ人であった。ジェーン・ワイマンがローラ役、アーサー・ケネディがトム役、カーク・ダグラスがジム役を演じた。監督はイギリス人であったが、撮影した映画は全てアメリカで製作された。1992年までまれにテレビで放映されることもあった。AMCは映画前後にボブ・ドリアンの司会を入れて放映した。ドリアンはこの番組の中でローレンスについての情報を紹介した。2007年のBBCのテレビ映画『Daphne 』において、ジャネット・マクティアがローレンス役、ジェラルディン・サマーヴィルがダフニ・デュ・モーリエ役、マルコム・シンクレアがノエル・カワード役を演じた。没後3年後、長女パメラは2番目の夫で彫刻家のロバート・クラットワーシーとの間にベンが誕生した。ローレンスにとって3人の孫のうち最初の孫で、ロサンゼルスを拠点としてテナー・サックス奏者として活動している。他の2人の孫はイギリスに居住している。
ウィザードリィの登場キャラクター（ウィザードリィのとうじょうキャラクター）では、1981年に発売されたコンピュータ・ロールプレイングゲーム『ウィザードリィ』（Wizardry）シリーズの、登場キャラクターについて解説する。総合的な情報など他の項目については「ウィザードリィ」または「Category:ウィザードリィ」を参照。本記事ではいわゆる「本家」に登場する人物に絞って紹介する。またプレイヤーが作成するキャラクターについては、ストーリー上の登場人物ではなく、プレイに必要なステータスの一種であると考えられる為、本記事では扱っていない。これについては「ウィザードリィ」を参照。
飽くことなき征服欲と、尽きることの無い野心を持つがゆえ、人々からは「狂王」と呼ばれ恐れられる。戦士としての力量もさることながら、古代魔法の秘術にも通じている。ワードナにアミュレットを奪われてしまい、ワードナの討伐とアミュレット奪還の布令を出すこととなった。シナリオ#1のゲーム中では、コントロールセンターの試練を乗り越えた冒険者への彼の訓示が放送される。数年後、アミュレットを取り戻すことが出来たものの、「地上への道」によるとアミュレットに掛かっていたワードナの呪いに気づかないままアミュレットを発動させて命を落とす。シナリオ#4では亡霊となってワードナの目の前に立ち塞がるが、唯一残っていた身体のパーツをワードナに破壊され、昇天する。名前の由来は、『ウィザードリィ』の制作者ロバート・ウッドヘッドのロバート（Robert）を逆から綴ったものである。日本の小説や漫画ではワードナ以上の悪役として描かれる事が多い。なお、トレボーの城塞は当初「城」としか設定がなく、この城が#2以降の舞台であるリルガミンと同一の街であるか否かについては明らかにされていない。両者にボルタック商店やカント寺院など同じ名前の施設は存在するものの、#1と同時代のシナリオである#2において、リルガミン王家の壊滅などトレボーとは独立したストーリーが設定されている。#2冒頭においてトレボーの使者がリルガミンへ応援を出すとの触れを出し参加者を募る描写がある。また、リルガミンの設定が存在する時点で作成された#4ではリルガミンについては言及されていない。日本で独自に作成された世界設定においては両方の設定が存在する。同一の街とする代表例にはウィザードリィRPGの舞台であるエセルナートがあり、トレボーはリルガミンの王という設定になっている（但し、本作においてトレボーの後にリルガミンの王位に就くのはノーム王マウダであり、アラビク、マルグダは登場しない。ウィザードリィ#2をシナリオ化したサプリメントも存在するが、特にTRPG版との設定的な繋がりは説明されていない）。また、多摩豊の小説『ウィザードリィ正伝 トレボーと黄金の剣』では、第四王子だったところ父王と三人の兄が相次いで戦死したため王位についた、とされている（ただしニルダの杖等の逸話は一切登場せず）。別の街としている例には、ベニー松山による小説（『小説ウィザードリィII 風よ。龍に届いているか』）中の設定がある。後の移植版でも大半はこの点を明確にしていないが、PS版などの「リルガミンサーガ」においてはエセルナートの設定が採用され、トレボーがリルガミンの王とされている。ちなみに、映画監督の押井守は熱烈なウィズファンとして知られており、自身の作品の中にトレボーの名や迷宮内のメッセージを登場させた事がある。
トレボーの元からアミュレットを奪取した悪の魔術師。悪の魔術師とはいうものの、世界制覇などにはあまり興味がないようで、性質的にはマッドサイエンティストに近い。アミュレットを奪った後はその力の秘密を探る為に地下迷宮に立て篭もって研究に没頭していた。だが、ある時最下層の居室に乱入してきた冒険者に倒され、アミュレットを奪い返される。しかし、その遺体はいかなる手段を用いても破壊する事が出来ず、地下迷宮はそのままワードナを封じる墓所となった。シナリオ#4において復活を果たし、アミュレットを求めて地上を目指す。長く苦難に満ちた旅路の果てに全ての叡智を手に入れ、アミュレットを取り戻すといずこかに去っていった。名前の由来は、『ウィザードリィ』の制作者アンドリュー・グリーンバーグのアンドリュー（Andrew）を逆から綴ったものである。小説『ウィザードリィ正伝 トレボーと黄金の剣』では、幼少時に若き日のトレボーに母アリーサを斬殺され、父ノエルもトレボーに成敗されたことから、トレボーを付け狙うようになった、としている。ワードナがアミュレットを奪った経緯についても、シナリオや機種、攻略本によってだいぶ異なっている。最初のApple II版シナリオ#1に付属の粗筋では、トレボーの宝物庫から盗んだ、としている。一方FC版Iの説明書では、ある朝トレボーが目覚めると、ベッドの傍にはアミュレットの代わりにワードナの置手紙が置かれていた事で、ようやくアミュレットが奪われた事を知り、その場で直ちに冒険者を募る布令を出した事になっている。シナリオ#4の説明書に記載されているプロローグでは、「失われた神々の楽園」からトレボーの配下がアミュレットを持ち帰った翌日にワードナが魔物を引き連れて城の謁見室に乗り込み、金縛りの呪文でトレボーを動けなくしてから奪い去った事になっている。他方、シナリオ#4の攻略本「地上への道」（アスキー刊）では、戦勝パーティでトレボーが酔い潰れている所にワードナがやってきてトレボーの手から直接奪い取っている。事件の数日後、側近の1人が冒険者を募るアイデアを出した。ベニー松山の小説『小説ウィザードリィ 隣り合わせの灰と青春』では、討伐隊に倒されたワードナが直後に一種の亡霊となってアミュレットを奪った事になっており、冒険者を募った経緯は「地上への道」に準じている。ドラマCD「ハースニール異聞」にて図らずではあるが、マルグダ・アラビクの入ったパーティーの窮地を救ったことがある（もっとも当の本人は召喚した覚えのない侵入者である、ライカーガスとヘルマスター一派を追い払っただけ……の様子ではあるが）。
リルガミンに産まれた邪悪な魔術師。リルガミン出身の為にニルダの杖が効果を表せず、リルガミン王室のほぼ全員を殺害して王家を乗っ取る。しかし、ダイヤモンドの騎士の装備を手にしたアラビク王子とマルグダ王女の攻撃を受けて滅びる。だが、滅びる直前にニルダの杖に呪いの言葉を吐きかけ、杖を地底深くに落としこむ。説明書のプロローグに彼の行動とその破滅が書かれているのみで、ゲーム本編には一切登場しない。ただし、GBC版には、本編クリア後に出現するエクストラダンジョンで敵キャラクタとして登場する。
ダパルプスによって壊滅したリルガミン王家の最後の生き残り。マルグダが姉でアラビクが弟とされる。リルガミンから辛うじて脱出した後、伝説のダイヤモンドの騎士の装備を手に入れ、王家の復権を目指すべくダパルプスに戦いを挑む。激しい戦いの末にダパルプスを倒すが、断末魔に放たれた呪いの言葉でアラビクはリルガミンの城とニルダの杖ごと地下に落下してしまう。マルグダはリルガミンを復興させると共に、ニルダの杖探索の冒険者を募る。マルグダはシナリオクリア時の恩賞授与の場面で登場する。アラビクは、ダパルプスと同様に説明書のプロローグに彼の行動が書かれているだけで、ゲーム本編には一切登場しない。ドラマCD「ハースニール異聞」にて二人ともトレボーの試練場に入った経験もある（そのときは身分を隠す為、偽名で名乗っており、終盤で本名を明かした）。
リルガミンに程近い岩山に住む巨大な龍。リルガミンを災厄から救うと言われる宝珠の守護者で、宝珠を手にしようとする者に試練を与える。正体は世界の力そのもので、神と呼んでも差し支えの無い存在である。善と悪が調和した姿である中立の水晶を持たない者を宝珠がある場所には通さない。ゲーム中に敵キャラクタとして登場はするが、基本的に一切の攻撃や呪文が無効化されるので、彼を討伐することはできない。日本ではこのキャラクタの名は、FC版やPS版リルガミンサーガなどで長らく「ル’ケブレス」と表記されていた。しかし、原作者ロバートの指摘により、1999年に発売されたSFC版、及び2001年のGBC版でこの表記となった。石垣環 作の「ウィザードリィ外伝」の第一部ではショウとルーシディティ、そしてその以前にサンザをギルの迷宮に召喚し、第二部では鳳凰の塔にて鳳凰に姿を変えて（この作品ではエル' ケブレス＝鳳凰の正体は「世界」そのものであり一定の姿は持っておらず、「世界」が滅べば彼も消滅に繋がる）最上階にてクサナギとともに、ショウ・ケイヒたちを待ち構える存在として登場している。
シナリオ#4に登場する冒険者の中で、最強を誇るパーティ。ワードナを打ち倒してアミュレットを奪還したパーティとされている。less oneと付いているのは、後述のホークウィンドが一人だけ別行動をとっているからである。名前の由来はアメリカのゲーム雑誌「ソフトーク」から。パーティメンバーの名前は「ソフトーク」の編集者から取られている。クリアーするエンディングによっては、最低2回戦う必要がある。メンバーは、タック（善の司教、男性）、セズマール（善の侍、男性）、サラ（善の僧侶、女性）、モラディン（中立の盗賊、男性）、プロスペロー（善の魔術師、男性）の5名。いずれもレベル50に達した猛者である。
ソフトークオールスターズのメンバーの一人でエルフ族の忍者。実質ワードナの最後の敵となる。説明書のプロローグでは、ワードナをクリティカルヒットで仕留める場面が描かれている。シナリオ#4の作者ロー・アダムスの分身で「ウルティマ」「バーズ・テイル」シリーズにも同名の人物が登場している。また、彼を倒したときのメッセージに「SKARA BRAEも喪に服すであろう。」という1節が含まれる。SKARA BRAEは実在の地名でもあるが、この場合はバーズ・テイルシリーズにおける地名を指していると考えられる。シナリオ#1をOVA化した作品にも同名の忍者が登場する（こちらは人間族）。普通の攻撃は勿論、最強の攻撃魔法であるティルトウェイトですら通用しない化け物のような人物であり、彼を倒すためのヒントを探すのに大変な手間と労力を要する。ちなみに彼は戦闘でまともに戦ってくれず、ワードナ一行を笑い飛ばす・雑誌を読む・出前の寿司を食べる・ペットのドラゴンとじゃれる・昼寝をする・歯を磨くと、様々な悪ふざけ行動をとり、彼のターンになるごとに時間が経過していき、最終的にワードナをKADORTO神の生贄に捧げることを思い立ち、ワードナを縛り上げて本当にそれを実行する（KADORTO神はホークウィンドの行為自体は評価したものの生贄のワードナは気に入らなかったらしい）。