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ユクスエカメラは、「ユクスエカメラ」（てんとう虫コミックス第33巻に収録）に登場する。このカメラで撮影すると、人や物の未来の姿を写すことができる。時間の指定は数時間後から数十年後まで自在。ちょうど「おくれカメラ」の逆の道具と言える。また、選択を要する場合にはそれぞれの選択がどんな結果になるかも写せる。
ゆっくり反射ぞうきん（ゆっくりはんしゃぞうきん）は、「ゆっくり反射ぞうきん」（てんとう虫コミックス第8巻に収録）に登場する。この雑巾で鏡やガラスを拭くと、光の反射の速度が遅くなり、その鏡面に過去に何が映っていたかを見ることができる。拭けば拭くほど過去の物を写すことができる。欠点として、普通の鏡として使用するために何かを映そうと思っても、反射が遅いのですぐには映らないため、鏡としての役割は果たさなくなってしまう。元の鏡に戻す方法は作中では描かれていない。なお、『ドラえもんの学習シリーズ ドラえもんのかん字じてん ステップ1』での表記は「ゆっくりはんしゃぞうきん」で、拭いたガラスは青くなるという設定がある。
ユメ完結チップ（ユメかんけつチップ）は、「ユメ完結チップ」（てんとう虫コミックス『ドラえもんプラス』第6巻に収録）に登場する。外観はコンピューターチップ状。あらかじめこれを後頭部に付けて眠ると、夢を見ている途中で目が覚めても、チップが夢の続きをシミュレートし、起きている中で実現してくれる。たとえばドラ焼きを山ほど食べる夢を見ていたときには、起きた後で商店街で福引に当選してどら焼きがもらえる……と言った具合に、非現実的な夢でも現実に起こりうる範囲で実現する仕組みになっている。ただし悪夢を見た場合でも取り消しが効かず、壊そうとしても決して壊れず、捨てても手元に戻ってきてしまうという融通の利かなさもある。誰かがつけたユメ完結チップを別の誰かが身につけることで、元の持ち主の夢の出来事を新しい持ち主が現実に体験することもできる。悪夢を見た場合、見た当人が難を逃れるにはこの方法で他者に押し付けるしかない。
ユメかんとくいすは、「ユメかんとくいす」（てんとう虫コミックス『ドラえもんプラス』第2巻に収録）に登場する。この椅子に座ると、映画監督のように他人の夢の監督になりきり、夢に対してあれこれ口出しし、夢の中の物語の設定や配役を変更することができる。使用するためにはユメプロジェクターとユメスクリーンで他人の夢を映し出す必要がある。しかし夢のストーリーはあくまで当人達の想像力や自信に左右される為、必ずしも思い通りに進行させられるとは限らない。スネ夫の夢に干渉する為に使用され、スネ夫が好き勝手に振る舞う夢にて、スネ夫が就いている良い役を引き立て役となっている夢の中ののび太と逆転させた。しかし夢ののび太は現実ののび太と同じく自信が無く、想像力も後ろ向きなドジだった為、どんなに良い役を与えてもすぐに台無しにしてしまう。逆にスネ夫はドラえもん達より一枚上手で、どんな状況からも即座に持ち直せた為、結局監督は失敗に終わった。
ゆめグラスは、「ドラえもん大事典」（てんとう虫コミックス第11巻に収録、「ユメグラス」表記）、「ションボリ、ドラえもん」（てんとう虫コミックス第24巻に収録）、「ねむりの天才のび太」（てんとう虫コミックス第30巻に収録、名称不登場）、「ユメ完結チップ」（てんとう虫コミックス『ドラえもんプラス』第6巻に収録、「ユメグラス」 表記）に登場する。ドラミが出したサングラスのような道具。これを使うと眠っている人の見ている夢を見る事ができる。「ねむりの天才のび太」でも、名称は出ていないがドラえもんがこれらしきメガネでのび太の夢を覗いている。同様の道具にゆめめがねがあるが、あちらは夢を覗くだけでなく入り込むこともできる（ゆめグラスに入り込む機能があるかは不明）。
ユメコーダーは、「ユメコーダー」（てんとう虫コミックス『ドラえもんプラス』第5巻に収録）に登場する。他人が抱いている将来の夢を見ることのできる道具。ラジカセ状の機械と、それにコードで繋がったマイク状の道具で構成される。マイク状の道具を人に向けることで、その人の夢が録画される。再生時は、マイク状の道具が映写レンズとなって壁などに夢の内容を映写できる。作中で静香に向けて結婚に関する夢を録画した所、彼女はまだ結婚相手を特定して考えていなかったので花婿はのっぺらぼうに映った。
ゆめコントローラーは、「ションボリ、ドラえもん」（てんとう虫コミックス第24巻に収録）に登場する。ドラミが出した道具。眠っている人間が見ている夢の内容を操ることができる。遠距離操作も可能。作中ではのび太に対し、朝寝坊しそうな時に悪夢を見させて早く起こしたり、居眠りしている時に夢の中のしずかに励まさせてやる気を出させたりした。
ユメスクリーンは、「ユメかんとくいす」（てんとう虫コミックス『ドラえもんプラス』第2巻に収録）に登場する。室内に煙のスクリーンをはる機械。専用のユメプロジェクターで他人の夢を映し出すことができる。ユメかんとくいすで他人の夢に干渉するために使用するものだが、夢の中の人物がスクリーンを通じて現実世界に飛び出すこともある。
ゆめスピーカーは、「ひろびろ日本」（てんとう虫コミックス第21巻に収録）に登場する。ハンドスピーカーのような形の道具。ゆめふうりんで眠ったまま起きている人間に声で指示を送ることができる。効果は日本中まで届く。
夢たしかめ機（ゆめたしかめき）は、『ドラえもん のび太の宇宙開拓史』、『ドラえもん のび太の南海大冒険』に登場する。使用者をつねって、現在発生している事象が夢か現実かを確かめられる機械。キャタピラの上に、白い手のような形になったものが付いている。その手につねられて痛ければ現実である、という物質的なもので、精神面に作用するものではない。「夢」という言葉に反応して、自動的に手近な生物をつねることもある。
ユメテレビは、「ゆめのチャンネル」（てんとう虫コミックス第15巻に収録）に登場する。眠っている人の夢を映し出すテレビ。緯度と経度を指定することで、だれの夢でも見ることができる。
ゆめとりロープは、「ゆめ」（藤子・F・不二雄大全集第3巻に収録）に登場する。夢の中の物体を現実世界へ引きずり出すことのできるロープ。作中では名称が登場しない。テレビアニメ第2作第1期「ゆめグラス」（「ゆめ」のアニメ化作品。1980年9月10日放送、DVD『TV版ドラえもん』第60巻に収録）では名称を「ゆめとりロープ」としている。
夢のり（ゆめのり）は、「夢はしご」（てんとう虫コミックス第28巻に収録）に登場する。人の夢をくっつける道具。原作では形状不明だが、テレビアニメ第2作第2期「夢はしご」（2016年5月6日放送）では、刷毛の先に糊が付けてある道具となっている。ドラえもんはこの道具を使って、ジャイアンとスネ夫の夢をそれぞれの母親の夢とくっつけた。
夢破壊砲（ゆめはかいほう）は、「夢はしご」（てんとう虫コミックス第28巻に収録）に登場する。人の夢を破壊することのできる大砲。作中では威嚇のために出しただけで使用していないが、テレビアニメ第2作第2期「夢はしご」（2016年5月6日放送）では、ジャイアンとスネ夫の母親の夢の中の焼き芋とダイヤの指輪を破壊し、ジャイアンとスネ夫に怒りの矛先を向けるきっかけを作る。
夢はしご（ゆめはしご）は、「夢はしご」（てんとう虫コミックス第28巻に収録）に登場する。夢と夢の間を行き来できるはしご。これを使うと自分の夢の中から他人の夢の中に入り込んだり、逆に他人を自分の夢の中に誘い込んだりできる。他人を誘い込んだ場合は、自分の夢なので他人を思いのままに操ることができる。段数は5つになったり7つになったりと一定でない。作中ではドラえもんが夢の中で出していたため、現実世界に存在する道具なのかは原作では不明（テレビアニメ第2作第2期「奇跡のデュエット！ジャイ & スネ」（2012年11月2日放送）で、現実世界にも存在することが判明した）。『ザ・ドラえもんズスペシャル 2』ではドラえもんたちが（起きている状態で）夢はしごで現実世界から他人の夢に入り込んだ描写がある。
ゆめふうりんは、「ゆめふうりん」（てんとう虫コミックス第2巻に収録）、「ひろびろ日本」（てんとう虫コミックス第21巻に収録）、「ジャイアンテレビにでる！」（てんとう虫コミックス第30巻に収録、名称のみ、ユメ風鈴として）、「何が何でもお花見を」（てんとう虫コミックス第45巻に収録）、『ドラえもん のび太と竜の騎士』に登場する。音を鳴らすと、眠っている人間を寝たまま操ることができる風鈴。ダイヤルを調節することで、指定した年頃の人間だけを操ることもできる。また、操る人物を指定することもできる。この動いた時に体感したことは実際に本人の夢に出てくる。「ひろびろ日本」では、「狂時機」で時間を止めた世界の中で人々を動かすという、一風変わった目的で使用された。似た道具にムユウボウがある。
ユメプロジェクターは、「ユメかんとくいす」（てんとう虫コミックス『ドラえもんプラス』第2巻に収録）に登場する。眠っている人間が見ている夢を映し出す道具。相手の方向へアンテナを向けると、その人の見ている夢が、専用のユメスクリーンに映し出される。ユメかんとくいすでスネ夫の夢に干渉するために使用された。
夢ホール（ゆめホール）は、「夢ホール」（てんとう虫コミックススペシャル『ドラえもんカラー作品集』第3巻に収録）に登場する。目測直径50センチメートル程度のリング。これを持って眠ると、夢の中で見た物を、この道具を通じて現実に出現させることができる。夢なので、現実には存在しないような物を出すこともできる。また逆に、現実世界でこの道具に物を投げ込むと、夢の中のその人のもとに物を届けることもできる。
夢まくら（ゆめまくら）は、「夢まくら」（藤子・F・不二雄大全集第10巻に収録）、「ゆめまくらでドッキリ」（藤子・F・不二雄大全集第6巻に収録）に登場する。この枕で寝て見た夢は必ず正夢となり、夢の出来事が現実にも起きる。どんな非現実的な夢でも実現するが、「見た夢自体がその後に見るであろう夢であった」というケースもある。例として、魚をたくさん釣る夢を見た場合、友達から手作りの魚のモビールを貰うといった事になる。
ゆめめがねは、「ゆめ」（藤子・F・不二雄大全集第3巻に収録）に登場する。この眼鏡をかけると人の夢が見え、夢の中に入ってケンカをすることもできる。作中では名称が登場しない。テレビアニメ第2作第1期「ゆめグラス」（「ゆめ」のアニメ化作品。1980年9月10日放送、DVD『TV版ドラえもん』第60巻に収録）では名称を「ゆめめがね」としている。
数学の層論や代数幾何学の分野に現れる順像関手（じゅんぞうかんしゅ、英: direct image functor）とは、層の切断の概念を相対的な場合へ一般化するものである。
Y が点であるなら、順像関手は大域切断関手と等しくなる。f: X → Y をある位相空間での連続写像あるいはスキームの射とする。このとき例外逆像（exceptional inverse image）は関手 f!: D(Y) → D(X) である。
同様の定義はエタール層のようなトポスの上の層に対しても適用できる。この場合、上述の原像 f⁻¹(U) の代わりに Y についての U と X のファイバー積が用いられる。
アタカマの巨人（アタカマのきょじん、西: Gigante de Atacama）は、チリのピンタドス（Pintados）に描かれてある無数にある地上絵の中で一番大きく、全長は85メートルにおよぶ。宇宙人のような形をしており、インカ帝国の影響の及ぶ前の西暦1100年から1400年の間に作成されたとされ、南緯19度56分57.18秒西経69度38分0.87秒の位置に存在する。
旧東海道で豊橋市より分岐して三河湾の海岸沿いの地域を通る街道で、概ね国道23号に含まれている。東海道新幹線･JR東海道本線･名古屋鉄道本線などの鉄道が集中する線路下を潜って西へ進む。小向で北へ折れて渡津橋･前芝大橋で豊川河口付近を渡り、日色野町交差点を経由することなく旧道で前芝を通る。佐奈川河口を渡ると梅藪･下佐脇で、音羽川河口を渡ってかつて「御馬湊」で栄えた御馬に入る。御馬を過ぎると平坂街道と合流する。国道は海岸沿いを通り、道なりに進むと蒲郡中心部に至る。国道23号名豊道路建設に伴い、前芝町付近の道路線形の変化が著しい。この地域の産業道路といえ、大型貨物自動車やトレーラーなどが多く、自動車交通量が極めて多い。豊橋市内では1990年（平成2年）に、豊橋市八町通1丁目から同市梅藪町までの約7.5キロメートル区間を「蒲郡街道」として改めて道路の通称名を認定している。
発表される作品は『大沢悠里のゆうゆうワイド』時代は、放送前日の木曜日午後、大沢が一人で、葉書・封書を選んで決定し、スタッフ・パートナーのさこは「どのような内容の体験談が読まれるかは事前に知らない」こと、「放送の際はスタッフ以外はスタジオに入れない」など、集中して放送していることを明らかにしている。コーナーはパーシー・フェイス・オーケストラ演奏の「追憶」をバックに、大沢が声色を駆使して面白おかしく作品を読み上げ、さこが笑いながら、合いの手を入れるパターンで進行する。下記の人物のほか、話が盛り上がってくると講談風、浄瑠璃・義太夫風、時代劇風、ご詠歌風に口演することもある。体験談に登場する「マドンナ役」のさこの名前が随所で登場するが、大抵は大沢・さことの「掛け合い漫才」的な、コメディーリリーフ役としての登場である。作品の締めには、男性機能の老化がらみの色艶話では、陣内貴美子が「このっ、役立たずっ!!」と罵るなど、歌謡曲や『ゆうゆうワイド』に限らず、TBSラジオ出演者の過去の発言を加工したものが、おちゃらかしとして掛けられる。通常は放送事故の際に使われる音源（「ただ今、一部お聞き苦しい点がありましたことを、お詫びいたします」）でさえも、おちゃらかしとして（わざと）使われては、大沢・さこが「こんな事言われてたら、4時間半みんなお聞き苦しいよ」と自虐的に言うことがある。
起源は1979年（昭和54年）、大沢が初めて担当した平日帯ワイド番組『大沢悠里ののんびりワイド』に遡る。大沢は、各曜日パートナーをお色気キャラクターにした寸劇を仕立てたりしていた。現在のパターンが確立されたのは1983年（昭和58年）、艶笑話のパートナーが都家かつ江から、さこに代わった『のんびりワイド』末期。だが、『全国こども電話相談室』の模倣系色艶話をしていたことなどから「昼間からエロ話をするとは何事だ!!」という苦情が来てしまい、やむなく1985年（昭和60年）に『大沢悠里のがんばってますかー!昼はまるごと歌謡曲』の終了とともに封印された。終了後、今度は「笑える色艶話がなくなって残念だ」と復活を希望する投書が届き、『大沢悠里のゆうゆうワイド』の1コーナーとして復活した。リスナーにとって「金曜朝の代名詞」と呼ばれたが、放送内容に苦情がなくなった訳ではなく、『ゆうゆうワイド』で賛否両論の意見を紹介することが近年にもあった。『のんびりワイド』『がんばってますかー!』時代の録音は、当時マスターテープが高価で使い回していた関係で末期しか残っていないが、『ゆうゆうワイド』時代の録音は第1回よりストックされ、それらの特選集がカセットテープとCDで発売されている。その後、2010年にコロムビアミュージックエンタテインメントから「新選お色気大賞」として、CD2枚組として発売された。
1890年、横浜の貿易商糠屋に喜太郎の長男として、戸籍上は祖父喜三郎の四男として生まれる。幼少時に家業は傾き、13歳の頃から写真屋の小僧や牛乳配達をして働く。熱心なクリスチャンだった喜太郎の影響を受け山下町の横浜海岸教会に通う。教会内に「青年修養会」を組織し、それが1904年、服部浜次、荒畑寒村らとの初期社会主義団体「横浜平民結社」へと発展する。結社は警察の干渉で解散させられ「曙会」として再結成する。1906年頃から平民社に出入りする。1908年6月、赤旗事件に連座し懲役1年。獄中で読んだヘッケル『宇宙の謎』を契機としてキリスト教社会主義からアナキズムに移行。出獄後は「曙会」残存メンバーと活動。1916年2月以降荒畑との活動から次第に大杉栄に傾倒していく。最も深く大杉に推服し、大杉の死に到るまでそのよき女房役だった村木は日陰茶屋事件で孤立した大杉もよく支えた。久板卯之助、和田久太郎もこれに加わる。渡辺政太郎宅における「研究会」（後の「北風会」）に参加。『文明批評』『労働新聞』、第1次『労働運動』の発行を献身的に助力。だが第2次『労働運動』発刊に際する大杉のアナ・ボル提携論には追従せず高尾平兵衛の『労働者』を支持。アナ・ボル提携破綻後の第3次『労働運動』には復帰。大杉虐殺後、1923年末頃から、和田やギロチン社の中浜哲、古田大次郎と大杉の復讐を図る。1924年9月1日、和田は本郷菊坂町長泉寺で開かれた震災記念会で震災当時の戒厳司令官福田雅太郎大将を狙撃するも失敗、見張り役だった村木と古田は逃亡。2人はその後福田の家へ小包に偽装した爆弾を送りつけて爆発させたり本郷本富士警察署の廊下に爆弾を仕掛けたりしたが、9月10日、隠れ家を包囲され2人とも逮捕される。村木は予審中に肺病で倒れ、1925年1月22日、担架で労働運動社に返される。1月24日、意識を回復することなく死去。享年36。「村木はあの体ですから、捕つたら駄目だとは思つてゐましたが、それにしても、せめて法廷にだけは起たしてやりたかつたです。が、何んとも仕方ありませんでした。しかし、村木は村木らしく死にました。僕が思はず枕頭に涙を流したのを見て、彼は『泣いたつて……しようが……あ、あるかッ』と切れ切れな言葉で僕を叱りました。そして、既に意識を失つた死体同然の体を、タンカに乗せられて監獄を出て行きました。それは一月半ばの風の激しい、寒い闇の夜でした」（和田久太郎獄中書簡）
村木は大杉の遺児から「げんにい」と慕われた。『労働運動』第6号（第4次、1924年12月1日発行）には次のような短信を載せている。「童謡ニツ　　　大杉マコ私ハ花ガ大スキヨ／チラチラチラト／チルカラヨ／ホントニ花ハ大スキヨ＊花ガサク　花ガサク／ハルガキタカラ　花ガサク／風ガフクタビ／花ガチル右は、先日、福岡にいるマコちやんから、村木の源兄ィに見せるんだといつて送つて来た、童謡の中の二つであります。源兄ィ同様に、マコちやん達の事を心配してゐて下さる諸君にお目にかけます。マコちやんは、今八つで二年生になつてゐます」
東京都生まれ。東京都立大学卒業、東京大学大学院総合文化研究科（表象文化論）博士後期課程単位取得満期退学。『ユリイカ』や『PLANETS』などにポップカルチャー関係の論考を多数寄稿しており、「日本最強の自宅警備員」とも呼ばれる。『視覚文化「超」講義』は、紀伊國屋じんぶん大賞2015の第2位に選ばれた。
1986年より雑誌編集業務に従事。コピーライター業を経て、1994年よりフリーライターとして活動を開始する。主にAVやエロ本、風俗、ネットなどのアダルトメディアに関しての執筆が多い。1999年以降はAV監督としても活動。またミュージシャンとしては、高校時代の1984年にニューウェーブバンドであるモデルプランツを結成し、以後25年に渡って活動。川崎ぶらとのデュオ、リオ・ブラボーを経て、現在は10人編成のハイパーロックンロールバンド野獣のリリアン、フリーキーファンクバンドのRoswellsなどにボーカリストとして参加している。
京王百貨店の駅弁大会（元祖有名駅弁と全国うまいもの大会）のマニアであり、駅弁大会の達人としてテレビ、ラジオ、雑誌などに登場している。とみさわ昭仁、柳下毅一郎と、古本屋と居酒屋を巡る「せんべろ古本トリオ」として活動。ライターとしての弟子に、大坪ケムタ、加藤カジカがいる。 2009年には完全自主制作で「黄金期のエロ本を再現する」というコンセプトの元、DVDマガジン「No1 in HEAVEN」を創刊。2013年には「色と食」をコンセプトにしたDVDマガジン「ウララカ」を新たに創刊。よく女性に間違われる名前だが、漢字は違うものの「りお」の読み自体は本名である。
エリアキャンパスもがみ（Yamagata University Area Campus Mogami）は、最上地方全域をキャンパスに見立てて教育・研究・地域貢献を展開するプロジェクト。事務局は山形大学高等教育研究企画センター内の他、戸沢村にある戸沢分室と新庄市にあるもがみ事務局がある。
平成16年の7月から9月にかけて、大学と県内自治体との連携策を構想する「山形大学活性化プロジェクト―地域へ飛び出してみよう―」が行われた。これを受け、最上広域圏に大学の機能を誘致し、地域住民と教員・学生が交流することによって地域の活性化を図る構想を、最上広域圏の教育長会が中心となって取りまとめ、プロジェクトの研修生を通して提案が行われてきた。この誘致運動の背景には、最上広域圏の高等教育機関を渇望する熱い思いがあった。山形大学の理念である「自然と人間の共生」は最上広域圏の「環境と人との理想的な地域社会」を目指す「最上エコポリス構想」の基本理念と一致したので、お互いに協力して人材育成を進めることとなった。この構想は市町村の有する施設を利活用し、学生が自身の専門性と興味に基づいて教職員や地域住民と一緒になって主体的に活動し、地域の活性化と人材育成に寄与するものである。こうして平成16年度には、最上広域圏8市町村の市町村長と当時学長との間で連携に関する協定書が結ばれ、「エリアキャンパスもがみ」が設立された。これを基盤として最上広域圏での本格的な教育・研究・社会貢献が着手された。山形大学と地域の連携を、大学が地域にしっかりと根を下ろし、両者の強い結びつきと温かさを表す「大地連携」という呼び方で積極的に推進している。
「トトロの木」、「巨木の森」、「最上川」など自然豊な「エリアキャンパスもがみ」でのフィールドワークを通して、地域、文化、歴史、過疎化、少子高齢化等の現代日本が直面する諸問題を、みんなで考える授業で、最上広域圏内そのものを素材にした授業科目である。この地域を舞台に、「達人講師」の指導の下、8市町村選りすぐりのプログラムが展開される。もがみを知ることは、山形を知り、日本を知り、ひいては世界を知ることに繋がっていきます。山形大学に入学して良かったと思える授業の一つになるでしょう。 この授業のサブタイトル「共生の森もがみ」は、「自然との共生」「文化との共生」「地域との共生」を集約している。2006年度前期開講科目「フィールドワーク－共生の森もがみA」では12プログラム、後期開講科目「フィールドワーク－共生の森もがみB」では5プログラム、2007年度前期開講科目「フィールドワーク－共生の森もがみC」では14プログラム、後期開講科目「フィールドワーク－共生の森もがみD」では8プログラムが開講された。この授業は山形大学の教養教育の授業であり、ゆうキャンパスの単位互換科目に指定されている。そのため毎年、他大学から数名の履修希望者を受け入れている。また、授業名が学期ごとに異なるため、活動内容が異なるプログラムを選択すれば何度も履修するくとが可能であり、2007年度現在で6単位（3科目）取得した学生がいる。
学部の専門科目を最上地区で開講するもの。地域教育文化学部（旧：教育学部）の教育実習は従来、山形大学附属小学校等で行っていたが、その教育実習を新庄市の小学校等で行う「教育実践基礎実習」や理学部地球環境科学科の野外実習を新庄市等で行う「野外実習1」などがある。
最上8市町村のうち6町村が「過疎地域自立促進特別措置法」に基づく過疎地域に指定されている状況で、このようなハンディキャップに対し果敢に立ち向かう住民の熱意と、自然や伝統文化を活かした草の根の「人材育成活動」が、数多く展開されている。このような人材育成活動を「未来遺産」に認定することで、地域の自然や伝統文化などを教育資源として活用し、学生自らが現代社会の課題を発見し、探求し、解決するためのフィールドとして利活用していく実践的な活動。未来遺産の内容は「フィールドワーク－共生の森もがみ」の内容を元にしている。
ネオニコチノイド（英: neonicotinoid）は、クロロニコチニル系殺虫剤の総称。ニコチン様物質を意味し、イミダクロプリド、アセタミプリド、ジノテフランなどが該当する。現在、農薬として世界100カ国以上で販売されている。植物体への浸透移行性があり残効が長い利点があり、殺虫剤の散布回数を減らせるため、世界各国において最も主流の殺虫剤として用いられて、1990年頃から使用が急増した。その後、世界各地でミツバチ大量死が多発し、このネオニコチノイドも一因ではないかと言われている。ミツバチ大量死については現在でも原因解明を進めているが未だはっきりした原因特定には至っていない。また、EUでは規制が進み、2018年、EUは登録ネオニコチノイド主要5種の内3種を原則使用禁止、フランスは主要5種全てを禁止した。
ネオニコチノイド系殺虫剤は、各国において一般家庭のガーデニング用から農業用、シロアリ駆除、ペットのシラミ・ノミ取り、ゴキブリ駆除、スプレー殺虫剤、新築住宅の化学建材など広範囲に使用されている。天然物であるニコチン、ニコチノイドは古くから殺虫剤として使われているが、人畜に対する毒性が高い。そこでこれらを元に毒性を低減すべく開発された。1979年に初めて開発されたニチアジンは光に弱いという欠点があったため、改良が加えられた。構造の中にシアノイミン (=N-CN)、ニトロイミン (-C=N-NO₂)、クロロピリジル基、クロロチアゾリル基、フリル基を持つのが特徴。クロロ（塩素）を持つ構造が代表的なので（クロロを持たないものも含めて）クロロニコチニル系とも呼ばれる。水溶性、無味・無臭である。ネオニコチノイドはシナプス部分の後膜に存在する神経伝達物質アセチルコリンの受容体「ニコチン性アセチルコリン受容体 (nAChR)」に結合し、神経を興奮させ続けることで昆虫を死に至らしめる。急性毒性は低いとされているが、昆虫には選択的に毒性を発揮する。人など哺乳類には低濃度で単独使用した場合には比較的毒性が低いとされている。ただし、希釈前の薬剤についてはアセタミプリドなど医薬用外劇物に指定されているものもある。また、アセチルコリンは、昆虫のみならず、ヒトでも神経伝達物質として自律神経系、神経筋接合部、中枢神経系において作用していることから、ネオニコチノイド系農薬のヒトの脳への影響、とりわけ胎児・小児など脆弱な発達中の脳への影響を懸念する意見もある。
ネオニコチノイド系殺虫剤はこれまで各国で主に使用されてきた有機リン系殺虫剤と比べ、人体や哺乳類・鳥類・爬虫類への安全性は高い。一方で昆虫に対する毒性は強く、また植物体への浸透移行性を持ち、さらに残効も長いことから殺虫成分が植物体内に長期間残る（葉面散布では2週間から1ヶ月程度。粒剤処理や灌注処理では3ヶ月程度。それに対し有機リン剤は3日程度）。害虫予防や殺虫剤の散布回数削減のためにはこうした残効の長さは利点となるが、殺虫成分は葉や果実だけでなく花粉や蜜にまで移行するため、これらを餌とするミツバチなどの有用昆虫も長期に渡って巻き込まれる恐れもあるのではないかと危惧されている。
1990年代初めから、世界各地でミツバチの大量死・大量失踪が報告され、すでに2007年春までに北半球から4分の1のハチが消えたとされている。ミツバチ大量死は、2010年現在、カナダやアメリカ、中国、台湾、インド、ウルグアイ、ブラジル、オーストラリア、そして日本など、全世界的な広がりをみせている。各国での研究報告では、ネオニコチノイド系農薬はこうした「蜂群崩壊症候群」(Colony Collapse Disorder, CCD) の原因の一つではないかと指摘されている。なお、同じネオニコチノイド系農薬でもミツバチに対する毒性は商品により大きく異なる。クロチアニジン・イミダクロプリド・チアメトキサム・ジノテフランなどはミツバチへの急性毒性が高いが、アセタミプリド・チアクロプリドなどは毒性が低い。
石川県立大学の上田哲行と宮城大学の神宮字寛の調査によれば、ネオニコチノイド系殺虫薬を使用した水田ではアキアカネの羽化が従来の30%ほどになったことが指摘されている。
EUではミツバチ大量死事件を受けて、被害拡大を防止するために原因究明に精力的に取り組む一方、予防原則に基づいて、その原因の一つであると考えられるネオニコチノイド系農薬に対する規制を実施するなどの対策が講じられている。EU圏内では2013年12月よりネオニコチノイド系農薬のうちクロチアニジン、イミダクロプリド、チアメトキサムの3種に対する使用規制が導入された。ただし、開花時期以外での散布、温室ハウス内での散布、ミツバチのこない作物への使用、この3種以外のネオニコチノイド系殺虫剤の使用は禁止対象外である。
フランスはネオニコチノイド系農薬の使用規制にもっとも熱心な国である。1994年にイミダクロプリドによる種子処理（種子のコーティング）が導入された後、ミツバチ大量死事件が発生していた。そこで、1999年1月、予防措置として、イミダクロプリドによるヒマワリ種子処理を全国的に一時停止し、原因究明調査に着手。2002年、ミツバチ全滅事件発生。2003年、農業省の委託を受けた毒性調査委員会はイミダクロプリドの種子処理によるミツバチへの危険性を警告する報告書をまとめる。これを受けて、2004年に農業省は、イミダクロプリドを活性成分とするネオニコチノイド系殺虫剤ゴーシュの許可を取り消し、イミダクロプリドによるトウモロコシの種子処理も禁止。そして、2006年4月、最高裁の判決を受け、ネオニコチノイド系農薬ゴーシュ（イミダクロプリド）を正式に使用禁止。2016年7月、フランス国民議会はネオニコチノイド系農薬の使用禁止などを盛り込んだ生物多様性法案を可決。2018年9月からネオニコチノイド剤は一部の例外を除き使用禁止となる。2020年7月からは例外使用規定が廃止され、全面禁止となる予定である。
2000年、イミダクロプリドを開放系栽培での使用を禁止。
2000年、イミダクロプリドの販売禁止。
2006年にネオニコチノイド系農薬のクロチアニジンが広く市場に出回るようになると、ハチの大量死・大量失踪が初めて報告された。翌2007年から2008年にかけて被害がさらに深刻化、2008年、ドイツ連邦消費者保護・安全局 (BVL) は、イミダクロプリドとクロチアニジンの認可を取り消し、ネオニコチノイド系農薬7種類を販売禁止。
2008年、農水省がイミダクロプリドやクロチアニジンによる種子コーティング処理を禁止。
2015年、EPAはスルホキサフロル製剤の登録を取消、販売禁止となった。2016年、メリーランド州で規正された。
日本では、ネオニコチノイド系の農薬のうち、イミダクロプリド、クロチアニジン、チアメトキサム、ジノテフラン、ニテンピラム、アセタミプリド及びチアクロプリドの7種が使用可能となっている。主に北海道を中心とする北日本でミツバチ大量死が多発しており、水田でカメムシ対策に使われているネオニコチノイド系殺虫剤が原因との結論を畜産草地研究所が出している。ミツバチによる受粉が結実に必要なリンゴや梅などの果樹栽培を行っている地域を中心に、一部のJAや自治体には開花期のネオニコチノイド系殺虫剤散布の自粛を農家に呼びかけているところもある。なお、日本では2013年現在、欧州食品安全機関でミツバチに影響があると公表された「ネオニコチノイド系農薬を種子表面に付着させる」コーティング処理という害虫対策は一般的ではない。2015年5月19日に厚生労働省は、ネオニコチノイド系農薬の食品残留基準を緩和した。一例を挙げれば、ほうれんそうでは従来の13倍に緩和した。
黒島天主堂（くろしまてんしゅどう）は、長崎県佐世保市の黒島にあるキリスト教 カトリック長崎教区の教会およびその聖堂である。正式名称を黒島教会（くろしまきょうかい）といい、至聖なるイエズスの聖心教会、イエスのみ心教会の別名もある。国の重要文化財に指定されている。
後に「シミュレーションロールプレイングゲーム (SRPG)」と呼ばれるジャンルを確立させた草分け的作品。『ファミコンウォーズ』のゲームシステムをベースに、各ユニットにクラス（兵種）の違いだけでなくそれぞれ異なる顔グラフィックや能力値の差・経験値による成長などのRPGのようなキャラクターの概念を入れたうえで、ユニットの生産やリソースの確保などの要素を省き、単純に集団戦をすることを目的としたゲームになっている。本シリーズを特徴付けているのはユニットの「ロスト」の概念である。本シリーズでは原則としてHPが0になって死亡・撤退したユニットを復活させることはできず、ロストしたキャラクターは二度と使うことができなくなってしまう。ただし、「復活の杖」などのアイテムで1 - 数名の復活が可能、またはモード選択で次マップからは復活可能な作品もある。西洋文明における中世を下地に置いたファンタジーの世界観で、「主人公は勇者の血統を持つ王侯貴族のロードとして軍隊を指揮し、大陸に平和をもたらすために敵と戦う」というのがシリーズのほぼ共通した筋立てである。また、シリーズを通して「ファイアーエムブレム」という重要アイテムや、竜などの人にあらざる種族が登場する。そのほか、恒例のキャラクター設定などが存在する（主人公の側近の上級騎士、「赤」と「緑」の騎士コンビ、赤髪の女竜騎士、長髪で美形な男剣士など）。ファミリーコンピュータで発売された第1作目の『ファイアーエムブレム 暗黒竜と光の剣』から始まり、スーパーファミコン、ゲームボーイアドバンス、ニンテンドーゲームキューブ、Wii、ニンテンドーDS、ニンテンドー3DSといった任天堂の歴代ハードでシリーズ作が製作・発売されている。
シリーズを題材にした関連書籍が極めて多いのも特徴で、『聖戦の系譜』では20種類以上の攻略本が発売された。また、小説・コミック・ファンブックなども多数発売されているほか、1996年には『紋章の謎』が『ファイアーエムブレム 紋章の謎』というタイトルでOVA化されている。また、主に『暗黒竜』から『紋章の謎』の時期にかけて、漫画版などのドラマCDも制作されている。ストーリー漫画は1991年8月23日発売の『ファミリーコンピュータMagazine』1991年18号（徳間書店）から連載が開始された『ファイアーエムブレム』（島田ひろかず）を皮切りに、角川書店の『増刊『ASUKA』ファンタジーDX』で連載された『ファイアーエムブレム』『外伝』（佐野真砂輝&わたなべ京）、エニックス（現：スクウェア・エニックス）の『月刊Gファンタジー』に連載された『ファイアーエムブレム 暗黒竜と光の剣』（箱田真紀）をはじめとする各誌に多くの作品が連載された。2017年時点では、一迅社『コミックZERO-SUM』において『ファイアーエムブレムif ニーベルングの宝冠』（遊行寺たま）が連載されている。アンソロジーコミックも双葉社が1991年12月に出版した『ファミコン4コマまんが王国』の佐々木亮による漫画「愛と勇気とファルシオン」が、事実上初とされる。これ以降、任天堂公認による4コマ・ショートコミック誌・アンソロジーの出版が増え、『聖戦の系譜』の頃には最も多く発売されたが、『トラキア776』で激減。『封印の剣』のアンソロジーが数冊刊行されたのち、2014年に一迅社から『覚醒』のアンソロジーが刊行されるまで10年余りのブランクが存在した。これは任天堂が二次創作基準を厳格化した時期と重なっており、中身のネタも『封印の剣』以降は当り障りのないものが増えている。その一方で、小説化作品においては『烈火の剣』や『聖魔の光石』までの、『封印』以降のシリーズ作品の刊行も行われていた。この他、正式な許諾を受けた作品ではないが、二次創作の同人誌についても成人向けも含めて数多く出回っている。1992年6月18日に発行された「コミックマスターエクストラ1」（ホビージャパン）では本シリーズの特集が組まれており、同誌やNTT出版から1996年に刊行された「ファイアーエムブレム ザ・コンプリート」では既に本シリーズの同人誌即売会情報が掲載されていたことが確認できる。なお、現在は削除されているが開発元のインテリジェントシステムズは過去にインターネット上の二次創作に関する制限事項を特に設けない旨を表明していた。
「ファイヤーエムブレム」・「ファイアーエンブレム」・「ファイヤーエンブレム」と表記するのは誤りだが、商標は取得している。
ほとんどの作品で戦闘は大陸の国家間の戦争を描いているが、舞台とする大陸は作品ごとに異なる。『暗黒竜と光の剣』『紋章の謎』ではアカネイア大陸、『外伝』ではバレンシア大陸、『聖戦の系譜』『トラキア776』ではユグドラル大陸、『封印の剣』『烈火の剣』ではエレブ大陸、『聖魔の光石』ではマギ・ヴァル大陸、『蒼炎の軌跡』『暁の女神』はテリウス大陸、『覚醒』はイーリス大陸とヴァルム大陸という、シリーズ初の二大陸を舞台としている。なお、アカネイア、バレンシア、ユグドラルに関しては空間的に繋がっていると開発者が語っている。そのほかの大陸については不明だが、イーリスとヴァルムはそれぞれアカネイアとバレンシアの遠い未来(約2000年後)であることが『覚醒』作中においてとある形で示唆されている。またこの三大陸を舞台にしたエピソードの時間的な関係については、アカネイア暦前740年 - 「守護神ナーガの戦い」（『紋章の謎』の約1350年前）の最中に、ユグドラル大陸の人間である大司教ガレがアカネイア大陸にて暗黒神降臨を果たしている（グラン暦440年。『聖戦の系譜』の約320年前）ことが明かされており、これによれば『聖戦の系譜』『トラキア776』と『暗黒竜と光の剣』『紋章の謎』『外伝』の間はおよそ1000年開いていることになる。なお、インタビューを受けた加賀は「プレイした人の数だけ物語がある」「ここでの回答も、あくまでもその物語の中の一つであって、決してこれが正解とか、設定という訳ではない」と語っている。
基本的に『ファイアーエムブレム』では人間キャラクター同士の戦闘が中心として描かれているが、一方でその裏では人外の種族が影に日向に物語の鍵を握ることも多い。シリーズ作品に多く登場している、竜族のマムクートはその代表的なものである。マムクートの設定が作品ごとに若干異なるが（登場しないものもある）、普段は迫害などを避けるため人の姿を取っていることが多い。テリウス大陸を舞台にした作品（『蒼炎の軌跡』『暁の女神』）では、マムクートの代わりにラグズという種族が登場する。マムクートと同様、竜の姿に変身する「竜鱗族」のほか、獣に変身する「獣牙族」や鳥類に変身する「鳥翼族」といった者も登場し、マムクートよりもストーリー中に多く関わってくる。『覚醒』ではタグエルという動物（ウサギ）に変身する種族も登場した。これとは別にロールプレイングゲーム的なモンスター（魔物）も一部の作品に登場するが、これについては戦う理由をもたず、単に人を襲うだけの存在である。
プレイヤーおよびコンピュータは、陸地や城内などのマップ上でスクエア状のマスにそってキャラクターを順番に動かしていく。章ごとに勝利/敗北条件が設定されており、基本的には城門や玉座などの拠点にいるボスを倒し、その拠点に主人公を移動させて制圧することで勝利、逆に主人公が倒されると敗北してゲームオーバーになる。そのほかの勝利条件としては、敵将の撃破、敵の全滅、拠点の一定ターン防衛、特定ポイントに到達などが、敗北条件としては一定ターン経過、防衛地点の敵到達、特定ユニットの死亡などがある。マップをクリアすることで進行状況を記録することができるが、これとは別にマップ攻略の途中で一時的に中断することが可能。ただし、中断したところからの再開は原則1回しかできず、やり直しをする場合にはマップの最初からとなる。
本作に登場する主なユニットについて記す。この項目で列挙される特徴は、あくまでゲームシリーズ全体を通して見た場合の「一般的な傾向」である。作品によって、ここに書かれた特徴のいくつかが当てはまらないことがある。基本的に、ユニットには下級クラスから上級クラスにクラスチェンジするクラスと、しない特殊クラスがある。詳しくはキャラクターのクラスチェンジの項目を参照。詳しくは後述するが、ユニットは経験を積むことでレベルアップし、成長していく。各パラメータの伸び方はランダムで、各パラメータごとに0 - 100%の成長率が設定されている。これらの成長率はユニットごとに固有であり、クラス特性以外の面でも個性を持つことになる。
マップの各マスには地形効果が存在しており、侵入コストにしたがって移動力が低下する、または一部ユニットしか進入できない（山など）、回避率にボーナスが入る（森など）、ターンごとにHPが回復する（砦など）などの効果がある。また、飛行系ユニットは地形効果を利用できない（HP回復効果は利用できることが多い）。なかにはアイテム・軍資金が手に入る宝箱や、アイテムを使わなければ開かない扉、攻撃で壊すことのできる壁などの特殊なマスもある。通過もしくは待機することでランダムにワープさせられる、炎や毒ガスなどが噴き出す、落とし穴に落ちるなどのトラップ地形も存在するが、盗賊系ユニットで解除できることも多い。トラップに関しては、飛行系ユニットにも影響があることが多い。以下に代表的なものを記載する。
任天堂のホームページにて、2007年に『ファイアーエムブレム』シリーズ公式サイトの「ファイアーエムブレムワールド【FIRE EMBLEM WORLD】」が開設された。内容は、シリーズ作品のイラストなどのアーカイブ資料、シリーズの新作情報、壁紙のダウンロードサービス、インテリジェントシステムズ代表取締役の北西亮一社長へのインタビュー記事などが掲載されている。また、ミニゲーム的コンテンツとして、「ファイアーエムブレムスロット占い」や「FIRE EMBLEM検定（3・2・1・マスター級）」などがある。年末年始や休日を挟んだ場合は後の日へずれることもあったものの、定期的な更新は概ね毎月1日頃に行われていた。しかし、2010年1月からは不定期更新になった。任天堂のゲームでシリーズ公式サイトがあるのは珍しく、ほかには『大乱闘スマッシュブラザーズ』シリーズの「スマブラ拳!!」や、『メトロイド』シリーズなど、一部のシリーズにしか存在しない。シリーズ25周年に当たる2015年にはTwitterの公式アカウントが開設された。
第一作である『ファイアーエムブレム 暗黒竜と光の剣』のオープニング、エンディング、およびテレビコマーシャルで使用された「ファイアーエムブレムのテーマ」は、『ファイアーエムブレム』シリーズを代表する楽曲として、シリーズの多くの作品で使用されている。作曲者は辻横由佳とされているが、『大乱闘スマッシュブラザーズX』のゲーム内においては、「作曲者：インテリジェントシステムズ」という帰属表記になっている。
『ファイアーエムブレム 暗黒竜と光の剣』のテレビコマーシャルは、騎士団のコスチュームを纏った声楽団が「ファイアーエムブレムのテーマ」を歌い上げるといったユニークなものであった。CMを製作するにあたって、当時第一企画株式会社に所属していた任天堂企画部・倉恒良彰は、『暗黒竜』の発売前のROMをプレイして世界を見たうえで製作するはずが、倉恒自身が『暗黒竜』に相当はまり、任天堂のプレゼンテーションの3日前に演出家・金巻氏と合宿をして相談をしたが、「世界を端的に表すような映像を撮る」では予算的と労力がかかり没に。ほかの資料から探した結果、オペラのレーザーディスクに収録されていたヴェルディの『ナブッコ』とFEのゲームの音楽の出来が良かったために、いまのオペラCMが作成されたとのことである。このCMに、出演者は全員オペラで活躍している二期会、音楽はフルオーケストラ、撮影の照明に映画監督・黒澤明と長く仕事をしていたテイク・ツーの佐野武治を起用している。上記の「ファイアーエムブレムのテーマ」の歌は完璧だったが、衣装が重装備のため、着付けに25人参加するほど時間がかかったり、当時に公演していたオペラ『アイーダ』で出演した馬・ルイス号が総勢50人の歌声と効果の稲光に驚いて20回NGを出すハプニングもあったとのことである。「ファイアーエムブレムのテーマ」の歌詞は、倉恒が「ゲームで体験した事を忠実に表現した」と述べている。ほかに、FC初のRPGSLGだったうえに、頭の中で広がるドラマ・キャラクター性は格別なものだったため、製作にかなり意識したという記述もある。キャッチフレーズは「ファミコン超大作」「ロールプレイングシミュレーションの幕開け。」。
矯正は老眼鏡（老視鏡）で行う。凸レンズでできていて、原理は遠視の眼鏡と同じ。調節力の減退に応じて、必要となる凸レンズの度数も強くする必要がある（若い人ほど度数が弱くて済む）。ただし使用時は遠くが見えづらくなるので、近くのものを見る際に限定的に使用される。老視になる以前から近視・遠視・乱視などで眼鏡を用いていた場合は、原理としては遠くを見るための度数に適切な凸レンズの度数を加えたものを近くを見るために用いるが、強度近視では上述の見かけの調節効果が強いので、加える度数が弱くなる。元が近視で凹レンズを用いていた場合は、その分、凹レンズの度数を弱める。弱い近視では、遠方視用に凹レンズ、近方視用に凸レンズが用いられる。-10Dを超えるような最強度近視の場合、眼自体は老眼になっていても、マイナスレンズの見かけの調節により遠用眼鏡をかけたまま近くを明視できる場合があるので、遠近両用眼鏡が不要な場合もある。遠近両用眼鏡は、遠くと近くで眼鏡をかけ外ししたり交換したりする不便さを解消した眼鏡。レンズ全体は遠方視に度数を合わせ、レンズの下側の一部に近方視用度数のレンズを組み込んだタイプが多い。かつては境目がハッキリしており、境目の部分でものが重なって見えるなどの欠点が目立っていたが、近年は、レンズの下へ行くにしたがって度数が徐々に変化する多重累進焦点タイプが一般的である。長所は一つの眼鏡で遠近が見えることで便利という点。欠点は慣れるまでは視野が揺れて感じたり、階段を踏み外しやすくなったり、目が疲れやすく感じたり、視野が狭くなるという点である。2018年2月、三井化学が発売した老眼鏡は、フレームに電子回路を内蔵しておりツルのセンサーに触れると液晶を埋め込んだレンズの遠近が切り替わる。
1952年12月東京都に生まれる。1975年10月スペイン・マドリードのコレッヒオ・マジョール・サンティアゴ・アポストルに留学。1977年東京外国語大学研修生。1985年関西外国語大学大学院博士後期課程を修了した（言語学課程博士）。1989年初めてガリシア州を訪れ、第19回文献学・ロマンス語国際会議に参加すると、ガリシア語やガリシア文化に触れてガリシア地方に魅了された。2002年DTP出版から『ガリシアのうたCantares gallegos』（ロサリア・デ・カストロ著）の日本語訳書籍を刊行した。2014年にはDTP出版からロサリーア・カストロ著『 わが故郷の昔話Contos da miña terra』の日本語訳を公表した。ロサリーア・デ・カストロ著『新葉集Follas novas』2018年の翻訳を刊行し、2018年12月ガリシア州立ラモーン・ピニェイロ人文科学研究センターにおいてプレゼンテーションを行う。La Voz de Galicia, El Correo Gallego新聞に掲載される。2012年にはセルバンテス文化センター東京で「ガリシアの詩と音楽」と題したイベントの開催に携わった。2017年6月にはReal Academia Galega（ガリシア学士院）の準会員となった。サンティアゴ騎士賞受賞(2018).
1932年、東京府東多摩郡（後の杉並区）に出生。幼少時は画家をしていた父の活動により大阪の被差別部落や朝鮮人部落など各地を転々とする。1944年、私立練真中学校（旧制）に入学。直後に戦争が激化したため、長野県小県郡中塩田村（現上田市の八木沢駅付近）に一家で疎開し、旧制長野県立上田中学（現長野県上田高等学校）に通う。この旧制中学にいた白土牛之助という軍人の苗字が、後にペンネームの由来となる。特高警察の拷問の後遺症で脊椎カリエスを病んでいた父に代わり、山仕事や力仕事で家計を支える。1年ほど塩田で過ごした後、真田へ引越しさらにその後、西塩田に引越した。1946年、東京に戻る。白土の弟・真は近くの被差別部落（東京都練馬区）に住んでいた荻原栄吉（後の部落解放同盟練馬支部長）と同級生で仲がよく、真は荻原の家業を手伝ったりもしたため、荻原は「『カムイ伝』など白土三平の漫画には練馬での体験が影響しているのかと思うことがある」と述べている。1947年頃に手塚治虫の作品を知る。のち、経済的理由により練真中学（旧制）を3年の途中で中退。父の知人の金野新一のアトリエで、山川惣治作の紙芝居の模写・彩色の仕事を手伝い始める。1951年、金野の指導の下『ミスタートモチャン』という紙芝居を制作。当時はノボルというペンネームだった。以後数年間このシリーズの紙芝居を手がけた。1955年、紙芝居仲間からの紹介をうけて東京都葛飾区金町に移り、仲間と共同生活を始め、紙芝居『カチグリかっちゃん』を描く。白土は遊びに来る近所の子供らから「イチ二の三チャン」という愛称で親しまれ、これが「三平」の名の元になる。また、この時期、黒川 新というペンネームも使用している。この年共同生活者であった瀬川拓男が人形劇団「太郎座」を立ち上げ、白土も舞台背景の制作で参加。また加太こうじの紹介で機関紙に4コマ漫画の連載を行なう。1956年、板橋に転居し、「太郎座」のメンバーの一人だった李春子（通名・小林まゆみ）と結婚。このころ日本共産党への入党を希望し、1年間ボランティアで『アカハタ』を配達したが、入党は叶わなかった。1957年、劇団の先輩だった少女漫画家の牧かずまに漫画を描くことを勧められ、牧のアシスタントをしながら漫画の技法を学ぶ。同年8月、実質的なデビュー作『こがらし剣士』を巴出版から刊行。しかし直後に出版社が倒産し、長井勝一の日本漫画社に移って貸本漫画を多数手がける。1959年からは長井が新たに設立した三洋社で『忍者武芸帳』の刊行を開始。1962年まで全17巻が刊行され、当時としては破格の大長編となった。1961年、長井が三洋社を解散し青林堂を設立、白土はここで『サスケ』『忍法秘話』などの貸本を手がける。1963年、『サスケ』『シートン動物記』により第4回講談社児童まんが賞受賞。1964年、青林堂より『ガロ』が創刊。『ガロ』はもともと白土の新作『カムイ伝』のための雑誌として創刊されたものであり、白土はこの作品のために「赤目プロダクション」を設立し量産体制に入る。白土は『ガロ』の設立者だったため原稿料が出ず、そのため『カムイ伝』のほかに他誌にも『ワタリ』『カムイ外伝』（ともに1965年-）などを発表しスタッフを養った。1971年、『カムイ伝』第一部が終了。続編が待たれたものの長く再開されず、第二部が開始されたのは、『神話伝説シリーズ』（1974年-）や『カムイ外伝 第二部』（1982年-）などの作品を経た1988年のことである。第二部は『ビッグコミック』で2000年まで連載され、2006年に発売された全集に書き下ろしを加え完結。2009年には『カムイ外伝』の新作を久々に執筆した。現在『カムイ伝 第三部』を構想中である。
『忍者武芸帳』『カムイ伝』などに代表される作品の読み方の一つとして、マルクス主義や唯物史観があるとされ（ただし白土自身は、それらを意識したり作品で主張したことは無いと言う）、この観点から当時の学生や知識人に読まれたことなどが後に漫画評論を生む一因となった。白土の忍者漫画は、実現が可能であるかどうかはともかく、登場する忍術に科学的・合理的な説明と図解が付くのが特徴であり、荒唐無稽な技や術が多かったそれまでの漫画とは一線を画するものである。手塚治虫によると、白土が登場してから子供漫画には重厚なドラマ、リアリティ、イデオロギーが要求されるようになったそうである。
東京都市計画道路幹線街路環状第1号線（とうきょうとしけいかくどうろかんせんがいろかんじょうだい1ごうせん）は、東京都千代田区丸の内から皇居外周を周り同地点に至る環状の都市計画道路である。皇居の西側部分は内堀通りと呼ばれている。都市計画道路の環状線としては皇居を中心として最も内側に位置するが、さらに内側には都市計画道路として東京都市計画道路幹線街路放射第27号線と首都高速4号新宿線が、主要地方道として内堀通り（東京都道301号白山祝田田町線）が走っている。東京では1923年（大正12年）の関東大震災後の復興のため、1927年（昭和2年）に東京駅を中心に半径約10マイル（16キロメートル）の範囲に、1号から8号までの環状道路と放射状の道路を配置する道路整備計画がたてられた。環状第1号線から環状第6号線までの6本の道路は、既存の道路を利用して環状につなげるために必要な部分だけ道路を新設する計画で、当初から環状になっていた内堀通りが環状第1号線に割り当てられた。この計画に基づき都心部の環状道路の整備が始められていったが、太平洋戦争がはじまり戦時下となると、戦争が最優先事項となったため道路整備計画は棚上げとなった。敗戦後は道路整備が区画整備と一体的となって再開されるものの、整備するために必要な予算が不足していたなどが原因で部分的にしか整備が行われなかったため、道路全体の構成は環状通りとは言い難い状況となっている。環状第1号線は、もともと都民に親しまれてきた通称名があったため1号線の名は普及せず、一般に「内堀通り」などの名で呼び習わされて現在に至っている。
路線名は略称で表す（国道x号→国x、都道yyy号○○△△線→都yyy）馬場先門交差点：都406（鍛冶橋通り）　｜　国1・国20重複（日比谷通り）日比谷交差点：都409（日比谷通り）・都304（晴海通り）　｜　国1・国20重複（晴海通り）祝田橋交差点：都301（北側のみ内堀通り）　｜　国1・国20重複（内堀通り）桜田門交差点：国1（桜田通り）　｜　国20（内堀通り）国会前交差点：都412（六本木通り）　｜　国20（内堀通り）三宅坂交差点：国246（青山通り）　｜　国20（内堀通り）半蔵門交差点：国20（新宿通り）　｜　都401（内堀通り）九段坂上交差点：都302（靖国通り）　｜　都401・都302重複（内堀通り）九段下交差点：都8（目白通り）・都302（靖国通り）　｜　都401（内堀通り）平川門交差点：東京都道301号白山祝田田町線（白山通り）　｜　都301（内堀通り）大手門交差点：都301（内堀通り）　｜　都403（永代通り）大手町交差点：都403（日比谷通り）・国1（永代通り）　｜　国1・国20重複（日比谷通り）馬場先門交差点：都406（鍛冶橋通り）
双葉社刊行の『4コマまんが王国』シリーズほかTVゲーム版権もののアンソロジー・コミックを、1991年から1996年ごろまで多数執筆。4コマまんが王国レーベルの立ち上げに中心的役割を果たし、同レーベルの黎明期・最盛期を支えた。1996年以降は徐々に同レーベルから離れ、オリジナル作品の執筆に移行する。コンシューマ・ゲームのパッケージイラスト、原画やブックレット、攻略本挿絵も多数手がける。
平行して、1990年代初頭ごろから、ホビージャパン刊行の『RPGマガジン』で、挿絵イラストの仕事を開始。それを機に、『ログアウト』（アスキー/休刊）、『ドラゴンマガジン』（富士見書房）などのゲーム雑誌に於けるテーブルトークRPG記事関連のイラストで活躍。ドラゴンマガジン誌上の人気TRPG『ソード・ワールドRPG』のQ&Aコーナーでは挿絵枠でミニ・コミックを展開した。富士見書房刊行のトレーディングカードゲーム『モンスターコレクション』でもイラストの一部を担当し、人気キャラクター「ブラウニーズ」などを生んだ。
初の本格的なオリジナル作品は、ホビージャパン刊行のコミック誌「コミックマスター」誌上の『宇宙おてつだい☆やよいさん』。ゲームデザイナー/ライターの藤浪智之が原作を担当した。その後も藤浪とコンビを組むことが多く、PS用ロールプレイングゲーム『だんじょん商店会 〜伝説の剣はじめました〜』などを発表。この頃からオリジナル作品が主体となる。ワニブックス刊行の「コミックガム」で、2000年よりファンタジーRPG風コミック『マンションズ&ドラゴンズ』及びその続編にあたる『ダークローダーズ 魔王のおしごと』を連載（2006年8月に完結）。