geniacllm/wiki40b huggingface dataset:
Cyclops64は、性能を最大限に引き出せるように、ハードウェアの多くの部分をプログラマに公開している。 しかし、本当に効率の良いプログラムを作成するのは容易ではない。Cyclops64は、TiNy ThreadとPOSIX Threadをサポートする。
シェリル・フーヴァー（トニ・コレット）はニューメキシコ州アルバカーキに住む2人の子供の母親である。彼女の兄でゲイのマルセル・プルースト学者であるフランク（スティーヴ・カレル）は自殺未遂事件を起こした後、彼女の家族と一緒に暮らすことになる。彼女の夫のリチャード（グレッグ・キニア）はモチベーショナルスピーカーとライフコーチのキャリアを積み上げるように務めていた。シェリルの前夫との子供であるドウェーン（ポール・ダノ）はテストパイロットになるためにアメリカ空軍士官学校に入るという夢を実現させるまでに「沈黙の誓い」を立てている不幸な15歳である。リチャードの口汚い父で第二次世界大戦の退役軍人のエドウィン（アラン・アーキン）はヘロインの使用のために最近老人ホームを追い出されて家族と同居するようになり、7歳の孫娘のオリーヴ（アビゲイル・ブレスリン）と仲が良い。フランクが来た翌日、オリーヴはカリフォルニア州レドンドビーチで開催される美人コンテスト「リトル・ミス・サンシャイン」の予選を通過したことを知り、有頂天となる。しかしながら費用やその他の諸々の問題により、家族全員が同行しなければならなくなり、古ぼけた黄色いフォルクスワーゲンT2マイクロバスでの800マイルの旅が始まる。バスは老朽化によりクラッチが故障してしまい、修理所へと立ち寄る。部品の交換が不可能であったため、一家はバスを後ろから押し、時速20マイルに達した時点で飛び乗るという方式で旅を続ける。道中、一家は様々な個人的な問題に直面し、互いに助け合わなければならないことを知る。リチャードはモチベーショナビジネスのキャリアを向上させ、家族を貧乏から脱出させるための契約に失敗する。フランクは自殺未遂のきかっけとなった元恋人と遭遇する。エドウィンはヘロインの過剰摂取と思われる症状で死亡する。一家はコンテストに間に合わせるため、無許可で州外に移すのは違法であるにもかかわらず彼の遺体を病院から持ち出して車に乗せ、終わった後に葬儀の準備をすることにした。会場まで残りわずかに迫ったところでドウェーンは自分が色弱であり、パイロットにはなれないことを知り、バスから出て沈黙の誓いを破って家族への不満を叫び始め、旅への同行を拒否する。荒れる彼であったがオリーヴの包容によって落ち着き、家族へ謝罪してバスへと戻る。必死の走行の末、一家は会場であるホテルに到着するが、登録締切であった午後3時を4分遅れてしまう。主催者はオリーヴの出場登録を拒否するが、彼女のアシスタントのはからいでなんとか許可される。彼女は準備し、家族はスレンダーで、髪が整い、厚化粧をし、セクシーな水着や華やかなイブニングウェアを着て、堂々とした態度でダンスや体操を披露する他の少女たちを目の当たりにする。髪を整えず、大きなメガネをかけ、コンテストの訓練も受けていない、ぽっちゃり気味の体型のオリーヴでは勝負にならないことは明らかであった。オリーヴの特技審査の時間が近づくと、リチャードとドウェーンは彼女が恥をかいて傷つくと確信し、辞めさせるために彼女の楽屋へと駆け寄る。しかしながらシェリルは介入すべきではないと主張し、そしてオリーヴはステージへ上がる決意をする。ステージに現れたオリーヴは祖父によって密かに教えられたバーレスク風のダンスをリック・ジェームスの「Super Freak」をBGMにして始め、憤怒する多くの観客にも気付かず無邪気に披露する。主催者はシェリルとリチャードにオリーヴを止めるように要求するが、家族たちは無視して1人ずつステージに上がって彼女と一緒に踊る。次の場面で一家はホテルの警備室の外に座っており、警察から今後オリーヴをカリフォルニア州の美人コンテストに出場させないように命じられる。リチャードはオリーヴに祖父が彼女を誇りに思うだろうと話し、そして一家は再び古びたバスに乗ってアルバカーキの自宅へと帰り始める。
キャストを選ぶ際に監督のジョナサン・デイトンとヴァレリー・ファリスは、彼らが以前ミュージックビデオを監督していた際に共働していたキャスティングディレクターのキム・デイヴィスとジャスティン・バドリーと組んだ。監督たちはまずリチャード・フーヴァー役としてグレッグ・キニアを選んだ。シェリル・フーヴァー役にはオーストラリアの女優のトニ・コレットが選ばれたが、それ以前に数人が考慮されていた。デイヴィスとバドリーは「全ての英語圏の国々」を旅してオリーヴ・フーヴァー役の女優を探し、当時6歳であったアビゲイル・ブレスリンが選ばれた。ポール・ダノは製作開始の2年前までにドウェイン役にキャスティングされ、役作りのために実際に数日わたって沈黙する生活を過ごした。エドウィン・フーヴァーを演じたアラン・アーキンは当初は若すぎると考えられていた。自殺未遂を起こしたプルースト学者のフランク役は元々はビル・マーレイのために書かれており、その後はスタジオの圧力でロビン・ウィリアムズとなった。監督たちは撮影開始の数ヶ月前に同役にスティーヴ・カレルを選び、インタビューで「スティーヴ・カレルに会ったとき、我々は彼が行った基づいてこれができるということを知らなかった。しかし我々が彼に会って、キャラクター、映画のトーン、我々がそれに近づいた方法について語ったら、彼は我々と同じページの上に当たっていた」と答えた。カレルは風刺ニュース番組『ザ・デイリー・ショー』への出演でコメディ・セントラルの視聴者には有名であったが、『リトル・ミス・サンシャイン』にキャスティングされた当時はハリウッドではあまり知られていなかった。プロデューサーたちは彼が大スターではなく、また十分な演技経験が無かったことを心配していた。しかしながら映画の撮影から1年後の公開までのあいだにカレルは映画『40歳の童貞男』とNBCのテレビシリーズ『ザ・オフィス』で知名度を上げた。
マイケル・アーントによって書かれた脚本は当初はメリーランド州からフロリダ州まで東海岸に沿って旅するという内容であったが、予算の都合でニューメキシコ州からカリフォルニア州へと変更された。アーントは2000年5月23日に脚本執筆を始め、5月26日までに初稿を完成させた。彼は当初は数千ドルの予算を調達し、カムコーダを使って自分で撮影することを計画していた。その後彼はプロデューサーのロン・イェルザとアルバート・バーガーに脚本を渡し、彼らはディープ・リバー・プロダクションズと協力して監督候補を探した。プロデューサーたちは『ハイスクール白書 優等生ギャルに気をつけろ!』の製作の際にデイトンとファリスに会っており、2001年に彼らに脚本を読ませるために与えた。後に監督たちは脚本について「この映画は本当に心に響いた。我々はこれが自分たちのために書かれるように感じた」と語った。脚本は2001年12月21日にプロデューサーの1人のマーク・タートルトーブによって25万ドルでアーントから購入された。イェルザとバーガーは監督および撮影監督を探し、エンディングの再撮影を手伝い、サンダンス映画祭への出品を援助するという責務のためプロデューサーとして残留した。映画企画はいくつかのスタジオに持ちかけられ、カナダでの撮影を希望したフォーカス・フィーチャーズのみが興味を示した。スタジオ側がリチャード・フーヴァーをより話の中心に置くことを提案し、アーンは反対すると、彼は解雇されて別の脚本家が雇われた。新しい脚本家はリチャードと彼のモチベーショナル・テクニック・ビジネスを潰すキャラクターとの対立を含むいくつかのシーンを追加した。スタジオの社長が新しくなると組織は変化し、アーントは新しい脚本家が脚本を書き直した4週間後に降板すると再雇用された。2年間のプリプロダクション期間の後、フォーカス・フィーチャーズは2002年8月に映画を没案とした。マーク・タートルトーブは映画化権の返還と企画費用としてフォーカス・フィーチャーズに40万ドルを支払った。彼はまた撮影費用として800万ドルの予算を支払った。
脚本執筆の際、アーントは自らの経験に基づいてフォルクスワーゲンT2マイクロバスを使うことに決めた。彼は「私はそれがロード・トリップで、あなたは彼らをどんな車両に入れるだろうか? と考えたのを憶えている。そして、高い天井であるのであなたがカメラを置くことができ、視界が開けている理由から、VWバスがちょうど合理的であるようだ。フロントガラスを振り返って全員を見ることができる」と回想した。撮影技術上の都合ため、5台のVWマイクロバスが使用された。5台のバスのうち3台にはエンジンが取り付けられ、残り2台はトレーラーに乗せられた。プリプロダクションの段階で撮影監督は一般的なビデオカメラを使い、撮影時の最適な位置を決定するためにバスの内側にそれらを置いた。プロットに含まれた車の問題点の多く（クラッチの故障、鳴り続けるサイレン、外れたドア）はアーントが子供時代の自動車旅行で体験したものに基づいている。家族がバンを動かすために後ろから押すシーンを撮影する際、俳優の安全確保のためにスタントコーディネーターが使用われた。インタビューでグレッグ・キニアは彼が運転していた場面がどのように撮影されたかについて、「私はサイドエアバッグがついていないこの71年のVWバンで時速50マイルで進むことになっていた。基本的にあなたはこの巨大なカメラトラックがカメラと我々の前に飛んで来るのを待つだろう。『オーケー、行って!』は私には狂気を意味する。これは私が今までに製作した中で最も危険な映画だ」と冗談めかして述べた。バンの中の場面を撮影する際、俳優たちは3から4時間にわたって車内にとどまった。アラン・アーキンのキャラクターが車内で卑猥な話を喚き散らす場面ではブレスリンは本当にヘッドフォンをつけていて、映画と同様に彼らの会話が聞き取れなかった。彼女が会話の内容を知ったのは映画を見たときであった。2006年7月25日、フォックス・サーチライト・ピクチャーズはインダストリーのドライブイン・シアターにでのスクリーニングにVWバスの所有者たちを招待した。スクリーニングには60台以上のバンが出席した。
脚本を執筆する前にアーントはアーノルド・シュワルツェネッガーが高校生のグループと対談し、「もし私がこの世で最も嫌いなものがあるとすれば、それは負け犬だ。私は彼らを軽蔑する」と発言したことを新聞を読んで知った。その結果はアーントは思考プロセスを刺激されて脚本執筆を始め、後に「そして私はその態度に何か問題があると考えた。（中略）私は人生においてあなたが上昇、または下降するという考えを攻撃したかった。（中略）子供美人コンテストは最も愚かで無意味な競争する人々の典型だった」と回想した。共同監督のジョナサン・デイトンもまた「ページェントが進行するまで、映画がページェントについてでないことは我々にとって非常に重要だった。それは場違いであるのに関するものであり、あなたがどこで終わるかを知らないことに関するものだ」と述べた。アビゲイル・ブレスリン以外の美人コンテストの参加者役の少女たちは本物の美人コンテストの参加者である。彼女たちは実際と同様の格好をして同じパフォーマンスを披露した。撮影準備にあたって、監督たちは南カリフォルニアでいくつかのコンテストに出席し、プロセスの詳細を学ぶためにコーディネーターと会った。映画のコンテストの母親は、コンテストの場面が演出過剰であると主張し、「多くのコンテストでは少女の脚を剃ったり、偽の日焼けを施し、厚化粧をしたりはしない」と述べた。フォーカス・フィーチャーズは当初はカナダでの撮影を希望したが、監督たちはコンテストの少女たちとその家族の渡航費用がかかりすぎると考え、反対した。少女たちとその家族は代わりに2週間に及ぶ撮影のためにベンチュラのホテルで過ごし、彼らは多くの機材と衣裳を提供した。ブレスリンは映画のキャラクターと同じく「ふっくらした」体型になるために撮影中はパット入りのスーツを着用した。オリーブのダンスルーチンを含む最後の場面のためにブレスリンは振付師と2週間練習した。
『リトル・ミス・サンシャイン』のスコアはデンバーのバンドのデヴォーチカと作曲家のマイケル・ダナによって書かれた。デヴォーチカの歌唱曲にはアルバム版のものの翻案したものが含まれた。監督のデイトンとファリスはロサンゼルスのKCRWラジオで「You Love Me」を聴いた後にデヴォーチカの音楽を入れることに決めた。音楽に感銘を受けた彼らはキャストのためにデヴォーチカのアルバムとiPodを購入した。マイケル・ダナはデヴォーチカと協力して映画のために既存の曲をアレンジした。スコアは既存曲の割合が多かったためにアカデミー作曲賞の選考対象とはならなかった。デヴォーチカの楽曲「Til the End of Time」は第11回サテライト賞の歌曲賞にノミネートされた。デヴォーチカとダナはサウンドトラックにより第49回グラミー賞にノミネートされた。
プレミア上映は2006年1月20日にサンダンス映画祭で行われ、その後入札合戦となり、フォックス・サーチライト・ピクチャーズが1050万ドルと興行収入の10%という条件で勝ち取った。契約はプレミア上映から1日未満の間に交わされ、映画祭史上最大のものの1つとなった。前年にはパラマウント・クラシックスが『ハッスル&フロウ』を900万ドル、1999年にはミラマックスが『Happy, Texas』を1000万ドルで購入していた。
Rotten Tomatoesでは205件の批評家レビューで支持率は91%、平均点は7.7/10となった。Metacriticでは36件のレビューに基づいて加重平均値は80/100となった。マイケル・メドベジは4ツ星満点を与え、「この衝撃的かつ魅力的なダークコメディは今年の最高の映画の一つとして数えられる」と述べ、監督のジョナサン・デイトンとヴァレリー・ファリス、映画そのもの、そして出演者のアラン・アーキン、アビゲイル・ブレスリン、スティーヴ・カレルはオスカー候補に値すると評した。ジョエル・シーゲルは「A」評価を与え、「私の年末のトップ10にこの作品を入れないようにするにはオーソン・ウェルズが生き返らなければならない」と述べた。BBCニュースのステラ・パパマイケルは「洗練と愚かさの勝利を得たブレンド」と評した。『USAトゥデイ』のクラウディア・プッチはブレスリンによるオリーブ・フーヴァーの演技について、「もしオリーブが他の少女によって演じられていたならば、彼女はそれほど私たちに影響を与えなかっただろう」と述べた。『エンターテインメント・ウィークリー』のオーウェン・グレイバーマンは「C」評価を与え、キャラクターを「脚本家のインデックスカード・データの歩いて、ものを言うカタログ」と呼んだ。『ザ・ヴィレッジ・ヴォイス』のジム・リドリーは本作を「大部分が下り坂を走るガタガタの車」、「サンダンスのポンコツ車」と評した。『グローブ・アンド・メール』のリアム・レイシーは本作を批判し、「『リトル・ミス・サンシャイン』の可愛くて惨めなキャラクターたちには考えさせられ、その結論はとんでもない上に希望があるが、ほとんど誇大広告である」と述べた。『ナショナル・レビュー』のアンナ・ニモウスは「おそらく指の爪の竹が好きな映画ファンには「良い気分」の映画として賞賛されている。もし貴方が惨めな人間なら、『リトル・ミス・サンシャイン』は貴方のための映画だ」と評した。『ペースト・マガジン』は過去10年間（2000年から2009年）のベスト映画50で本作を34位に選んだ。
『リトル・ミス・サンシャイン』は多数の映画団体及び映画祭からのノミネート、受賞を果たした。第79回アカデミー賞では4部門のノミネートされ、マイケル・アーントが脚本賞、アラン・アーキンが助演男優賞を受賞した。アメリカン・フィルム・インスティチュートでは「ムービー・オブ・ジ・イヤー」に選出され、また英国アカデミー賞では6部門にノミネートされてオリジナル脚本賞（アーント）と助演男優賞（アーキン）を受賞した。第12回放送映画批評家協会賞、第13回全米映画俳優組合賞、第5回ワシントンD.C.映画批評家協会賞ではアンサンブルキャスト賞を受賞した。ドーヴィル映画祭では特別大賞、パームスプリングス国際映画祭ではチャーマンズ・ヴァンガード賞を獲得した。第22回インディペンデント・スピリット賞では作品賞と監督賞を含む4部門で受賞を果たした。サウンドトラックは第49回グラミー賞でコンピレーション・サウンドトラック賞（映画・テレビ・ビジュアルメディア部門）にノミネートされたが、『ウォーク・ザ・ライン/君につづく道』に敗れた。他にMTVムービー・アワード、第11回サテライト賞、シカゴ映画批評家協会賞、第64回ゴールデングローブ賞でも複数の部門にノミネートされた。
映画製作に係わったプロデューサーのうち何人が映画芸術科学アカデミーから賞を受け取る資格があるか論争となった。1999年にアカデミーはプロデューサーのうち3人までに候補資格を与えることを決定していた。このルールは作品が受賞した際にステージ上に多くのプロデューサーが登るのを防ぐために設けられた。一方で全米製作者組合（PGA）は映画にクレジットできるプロデューサーの人数の上限を設定していなかった。『リトル・ミス・サンシャイン』の場合、5人のプロデューサー（マーク・タートルトーブ、ピーター・サラフ、アルバート・バーガー、ロン・イェルザ、デヴィッド・フレンドリー）が存在したが、アカデミーはバーガーとイェルザを含みたがらなかった。両プロデューサーは脚本を見つけ出し、監督たちを他のプロデューサーたちに紹介し、撮影監督を選び、エンディングの再撮影に協力し、サンダンス映画祭への出品を助けるといった形で貢献していた。アカデミーは2人が製作過程でパートナーであるが、個別のプロデューサーのみが認定されると宣言した。アカデミーは2人のプロデューサーの仕事は結集した力によるものであるとみなし、バーガーもしくはイェルザを賞の対象とすることを拒否した。プロデューサーのデヴィッド・ホバーマンは5人のプロデューサー全員への敬意を表することに対する支持に関してコメントし、そして「実際に映画の製作に関係している5人がいるならば、アカデミー賞候補に挙げられるのに十分な映画を製作した者たちの仕事に報いるのを妨げなければならない理由は存在しない」と述べた。アカデミー賞プロデューサー委員会に属していたリンダ・オブストは、「通常、5人で映画は作らない。本件が例外であるならば、それは嘆かわしいことだ。しかし、あなた方は例外のために規則を破らない」とコメントした。アカデミー賞の際、脚本賞の表彰の際にプロデューサーのマーク・タートルトーブ、ピーター・サラフ、デヴィッド・フレンドリーは登壇できた一方、PGAでは5人全員が表彰された。アルバート・バーガーはアカデミーの決定に関して本作のパネルで「アカデミーがたとえ何を決定したとしても、我々はこの映画を製作したのだ」と述べた。2007年6月、アカデミーは将来3人以上のプロデューサーが参加している映画には例外を認めることを発表した。
東西自由通路を兼ねた橋上駅舎を有しており、東武鉄道・秩父鉄道の改札口は別々となっている。以前は、東武鉄道の管轄駅で改札を共用していたが、橋上駅舎完成により2004年（平成16年）10月22日から東武鉄道と秩父鉄道の改札は分離された。東武鉄道・秩父鉄道ともに改札内に男女別の水洗式トイレが設置されている。
ヘルマン・ローレンツ（Hermann Lorenz、 1928年-2001年）は、旧東ドイツ内務省の将校で、同国最後の死刑執行人である。ローレンツは1969年から1981年にかけて東ドイツ最後の死刑、合わせて20件を執行した。最後の執行は1981年6月26日で、東ドイツのみならずドイツ全土としても最後の死刑囚となったヴェルナー・テスケに対する銃殺刑であった。秘密警察シュタージの大尉であったテスケは、西ドイツへの逃亡を計画したとしてスパイ罪と逃亡罪とに問われた。東ドイツの銃殺刑は、至近距離から後頭部へピストルを発砲するというもので、テスケが執行室に入った途端、警告なしに発砲が行われた。ローレンツはドイツ再統一後、2001年にライプツィヒで死亡するまでにいくつかのドキュメンタリーに出演している。
刈谷城本丸（現在の亀城公園）から真東に500メートルほど、磧川（せきのかわ、現在は暗渠）を超えたあたりは周辺より5メートルほど高くなっている。現在は刈谷市立亀城小学校と正覚寺に挟まれたこの高台にはかつてシイの木が生い茂っていたことから椎の木藪とも呼ばれ、この付近一帯の土地を椎の木屋敷と呼ぶ。
水野忠政の娘於大の方は未通女だった天文10年（1541年）に松平広忠に嫁ぎ、数え年17歳の天文11年（1543年）に竹千代（後の徳川家康）を出産した。しかし、天文14年（1544年）に実家の水野家が松平家と離反したため、松平広忠から離縁された。この際、岡崎城から刈谷の水野家に戻ってこの屋敷に住んだとされる。江戸時代には霊地扱いされ、屋敷の出入口に鍵が掛けられ、庶民は立ち入ることができなかった。かつて文字通りの屋敷建築物も存在し、敷地の中央部には数基の五輪塔があったとされる。於大は天文17年（1547年）に阿久比の久松俊勝と再婚し、椎の木屋敷を離れて坂部城に移った。大政奉還後の1871年（明治4年）には井野氏がこの土地の所有者となり、敷地の大部分を庭園とした上で新たに庵を設けた。やがてこの土地は宅地化されたが、刈谷市は1980年（昭和55年）の市制30周年記念事業として土地の一部を取得し、1997年（平成9年）3月13日に刈谷市指定文化財（史跡）に指定した後、1999年（平成11年）には市民に開放する史跡として整備した。於大の座像や東屋のある庭園であり、政略結婚の末に捨てられた恨みからか、あるいは置いていった我が子・家康を思ってか於大の目線は岡崎の方角に向けられている。
当初はエスタディオ・デ・フットボル・モンテレイであったが、スペインの銀行BBVAの現地子会社BBVAバンコメルが命名権を取得。2011年に着工し、2015年に完成した。杮落としは8回目のエウゼビオ・カップであり、ポルトガルのベンフィカと対戦。3–0でモンテレイが勝利した。
雪深い山に金鉱を捜し求めてきた一人の金鉱探し・チャーリー。猛吹雪に難渋した上、転がり込んだ小屋にはお尋ね者のブラック・ラーセンがいた。やがて、同じく猛吹雪で転がり込んできた金鉱探しのビッグ・ジム・マッケイと避難生活を送ることとなる。寒さと飢えがピークに達し、ビッグ・ジムはチャーリーがニワトリに見える始末。やがて靴を食べる生活まで始めた。ビッグ・ジムと別れ、麓に出来た新興の街にやってきたチャーリーは酒場で出会ったジョージアに一目ぼれ。最初はチャーリーの単なる片思いであったが、ジョージアも粗暴なジャックに愛想を尽かし、チャーリーに少しずつ思いを寄せるようになる。酒場で偶然再会したビッグ・ジムと艱難辛苦の上、ついに金鉱を探し当て百万長者になったチャーリー。帰りの船上でジョージアと再会。めでたく結ばれる。
撮影は1923年の冬から始まり、山小屋のシーンがまず最初に撮影された。有名な革靴を食す場面は、靴の革を海藻で、釘を飴細工、靴ヒモはイカ墨スパゲッティで造ってある。このシーンは何度も撮り直しをしながら修正を行ったために、撮影に3日かかり、63回撮り直された。ちなみにチャップリンと、マック・スウェインは何度も海藻の靴を食べたために下痢に悩まされたという。冒頭のチルクート峠を越える大勢の探掘者を映し出したシーンは、シエラネバダ山脈で撮影され、近くのサクラメントにいたホームレスなど600人をかき集めて撮影された。このようにチャップリン映画としては異例の大規模なロケーション撮影が敢行されたが、チャップリンが風邪を引いたり、悪天候で撮影が思い通りに進まなかったこともあり、他のシーンはチャップリン・スタジオでの収録に変えられた。スタジオ内に大掛かりな雪山や街のセットを作り、雪は塩と小麦粉で代用した。また、トム・マレイ演じる指名手配犯が雪崩に飲み込まれるシーンでは特撮も使われており、「チャップリン映画の中で最も力が入っている作品」とする評価もある。ヒロイン役については、これまでの作品でヒロインを務めていたエドナ・パーヴァイアンスが太りすぎており、ヒロインには向かなかったため新しいヒロイン探しが行われた。その噂を聞きつけてヒロイン役に名乗り出たのは『キッド』で天使を演じた当時15歳のリリタ・マクマレイで、彼女の友人でのちに『サーカス』でヒロインを演じるマーナ・ケネディと共に撮影所に売り込みをかけた。リリタの売り込みによって1924年3月2日に週給750ドルで契約が結ばれ、彼女はこれを機に芸名を「リタ・グレイ」とした。リタも撮影に加わったが、9月頃にリタが妊娠していたことを告げられる。マクマレイ家（リタの実家）は憤激し、チャップリンにリタとの結婚を迫った。仕方なしにチャップリンはロケーション撮影と偽って、メキシコに向かい、11月25日に式を挙げることとなった。これにより映画の撮影はストップしていたが、リタは「家庭に入る」という理由で役を降板。そこでヒロイン探しを再び行い、ジョセフ・フォン・スタンバーグ監督の『救ひを求むる人々』でヒロインを演じたジョージア・ヘイルが抜擢された。撮影は1925年5月に終了し、撮影期間は1年3ヶ月もかかった。
作品は1925年6月26日にロサンゼルスのローマンズ・エジプシャン劇場でプレミア公開され、600万ドル以上の収益を上げたといわれる。日本では同年12月17日に公開され、1926年度のキネマ旬報ベストテン第1位にランクインされている。1942年にはチャップリン自身が音楽・音響・解説をつけたサウンド版を製作し、第15回アカデミー賞喜劇映画音楽賞とアカデミー録音賞にノミネートされた。
岩瀬 徳三郎（いわせ とくさぶろう、1887年8月11日 - 1971年2月2日）は、日本の化学技術者、工学博士。東ソー及び東曹産業の創業者。
千葉県出身。1914年九州帝国大学工学部応用化学科卒業。同大学院やアメリカ合衆国への留学を経て、1918年日本曹達工業（のちのトクヤマ）に入社。同社取締役技師長、専務取締役を経て、1935年東洋曹達工業（現東ソー）を設立して社長に就任。1940年「アンモニアソーダ工業用生石灰焼成に関する研究」で九州帝国大学工学博士の学位を取得。孫の岩瀬瓊子は千葉県キッコーマン茂木家の茂木賢三郎妻。
新梅田食道街（しんうめだしょくどうがい）は、大阪市北区角田町にある飲食店街である。JR大阪駅東側の阪急百貨店と阪急大阪梅田駅の間の、東海道本線および大阪環状線のガード下に存在する。
1950年（昭和25年）12月15日、旧国鉄施設退職者に対する救済事業として開業。高架下を2階建てにしているため、天井も通路も狭隘な空間である。狭い通路に色々な飲食店が並んでいるところから、立ち飲みバー「北京」の初代当主である齊木信孝が「食堂街」ではなく「食道街」と命名した。「新」を冠する理由は諸説あり、国鉄の高架下を間借りしているため私鉄の駅名をそのまま名乗ることは憚られたという説や、戦後復興のなかで梅田の新たな活力となることを願ったという説などがある。開業当時は18店であったが、6年後の1956年（昭和31年）には既に40店が軒を連ね、流しが集まる賑やかな飲食店街となっていた。その後、1969年（昭和44年）の阪急梅田駅移転や1970年（昭和45年）の日本万国博覧会（大阪万博）開催もあって、新梅田食道街は活況を呈した。現在では和・洋・中の専門店から立ち飲み屋、ファストフード店まで約100店の飲食店が入居している。新梅田食道街にあるマクドナルド新梅田店は、1985年（昭和60年）から1987年（昭和62年）まで年間売上げ3年連続全国1位を獲得したこともある、日本有数の繁盛店として知られる。
当時ディランは、コロムビアからアサイラムに移籍し、それに対する「報復」のためにコロムビアがリリースしたアルバムと言われている。「スペイン語は愛の言葉」は、シングル「川の流れを見つめて」（1971年）のB面収録のものとは異なるバージョンである。
新録音ではなく、『セルフ・ポートレイト』（1970年）と『新しい夜明け』（1970年）のレコーディングからのアウトテイク集。
1974年2月2日付『ビルボード』誌「トップ LP's ＆テープ」チャートで最高17位を記録した。アメリカ・レコード協会 RIAA により1973年12月21日にゴールド・ディスクに認定されている。
メ〜テレ制作によるテレビアニメとしては通算40作目となる本作品は、サンライズとavexとのコラボレーションによる、ストリートダンスを題材としたダンスアニメとして企画された。通常は2DCGによる作画だがダンスパートは3DCGによるトゥーンレンダリング描写で制作されているほか、サウンドトラックにはavexの各レーベルのダンスミュージックが使用され、作中で使用されるダンスは日本ストリートダンス協会（JSDA）が監修を行うなど、本格的なストリートダンスアニメを指向した作品作りがアピールされている。実写パートのナビゲーターは関根麻里が担当する。シリーズ構成の冨岡淳広を除き、前番組である『最強銀河 究極ゼロ 〜バトルスピリッツ〜』よりスタッフが大幅に刷新されているほか、かつて同時間帯にて放送されていた『まじめにふまじめ かいけつゾロリ』にも参加していた亜細亜堂が、アニメーション制作協力として名を連ねている。
飛竜ハネルは、ダンス好きの中学1年生。いつも郷土歴史記念館でダンスの練習をしているが、ある日ハネルは音咲カノンという少女と出会い、彼女と「クールダッシュライジングブリリアントドラゴンクルー」としてチームを組む。その後、ダンスイベントで人気のダンスチーム「トライバルソウル」とダンスバトルを申し込まれるが、敗北してしまう。これを機にチーム名を「COOLCREW」（クールクルー）に変え、打倒・トライバルソウルに燃えるハネルと周囲と踊る才能に目覚めたカノンと共にダンスバトルを繰り広げ、後にトライバルソウルもメンバーに加わり、「TRIBE COOL CREW」（トライブクルクル）に変える。
COOL CREW（クールクルー）とトライバルソウル（TRIBAL SOUL）が組んだチーム。組む事をもちかけたのは雲之介で、命名はユヅル。略称は「トラクル」。
ヴァシーリー・イヴァノヴィチ・スリコフ（Василий Иванович Суриков, 1848年1月24日 – 1916年3月19日）はロシア帝国末期の画家。大作の歴史画を得意とし、当時としては最も進歩的な美術家の一人であった。ロシアでは最も有名な画家の一人である。シベリアのクラスノヤルスク出身。
1869年から1871年にかけて帝国美術アカデミーにてパヴェル・チスチャコフに師事。1877年にモスクワに定住し、救世主ハリストス大聖堂にいくつかのフレスコ画を寄贈する。1878年に、デカブリストの末裔エリザベート・シャレー（Elizabeth Charais）と結婚。1881年に巡廻美術展協会に参加。1893年よりペテルブルク美術アカデミーの正会員となる。スリコフは、庶民の日常生活に力点を置きつつロシアの過去のイメージを描いた。作品で顕著なのは、特異な空間表現（非線形透視図法）と、群集の動きである。いくつかの事例においてスリコフは、同一の図像を大小さまざまな大きさで描いていたようである。モスクワにて死去。同地のヴァガニコヴォ墓地に埋葬された。出身地クラスノヤルスクには、後に曾孫であるニキータ・ミハルコフとアンドレイ・コンチャロフスキーによって記念碑が建てられた。
バカラオ（西: Bacalao、葡: Bacalhau バカリャウ、伊: Baccalà バッカラ）は、タラ（鱈）の塩漬けの干物、またはそれを用いた料理を指す。南ヨーロッパ諸国、スペインやポルトガルの植民地であった中南米諸国、そしてタラの捕獲地である北欧諸国を中心に食べられている。
スペイン語圏において、単にバカラオというとタラを指すが、むしろ塩漬け干ダラのバカラオ・エン・サラソン（Bacalao en salazón）を意味することが多い。塩漬けにして乾燥した場所で数ヶ月保存する。1匹丸ごと保存加工されたタラの塊はバカラーダ（bacalada）と呼ばれ、ほぼ三角形の形をしている。主な生産地は北欧諸国と北アメリカの北東部である。保存性の高いバカラオは航海中の食料に向き、三角貿易で盛んに取引されたため、タラの産地から遠いブラジルや西インド諸島、西アフリカでもよく食べられている。かつては庶民的な食材であったが、1990年代にタイセイヨウダラの資源量が激減して以来、価格が上昇した。同じく塩蔵されるタラ科スケトウダラ属の魚ポラック（Pollock）とよく混同されるが、バカラオはタラ科マダラ属の魚（英語：Cod 、コッド）を用いる。 また北欧諸国のルートフィスク（Lutefisk）は乾燥させた鱈を灰汁で柔らかくゼリー状にしたもので、塩蔵はしていないため、バカラオとは異なる。
この方法で保存すると、ココチャス（kokotxas、喉肉）などの肉、卵、骨、肝臓、浮き袋など料理に使える多くの部分を取り除くことになる。塩漬けで数ヶ月乾燥させると三角形の平らな形となり、持ち運びが楽になるとともに、少ない量であれば重ねて積むこともできる。
塩蔵された魚は大量に塩が用いられているため、そのままで食べることはできない。調理の約24時間前から冷水で塩抜きする。塩抜きの途中で1度か2度水を変えるが、その頻度はタラの大きさによって異なる。塩抜きが完了したらすぐに調理を始めるべきである。塩抜きの段階で薄くはがれた細切れの肉片は「バカラオの切れ端」（migas de bacalao 、ミガス・デ・バカラオ）として別売りされることがある。
バカラオは、スペイン・ポルトガル・イタリア・フランスおよび中南米諸国と係わりが深い。これらのカトリック文化圏では、謝肉祭の最終日（マルディグラ 、太った火曜日の意）の翌日である灰の水曜日から復活祭の前日までの40日間を四旬節といい、かつてはこの期間中に小斎として鳥獣の肉を絶つことになっていたため魚を食べた。20世紀後半以降は四旬節のうち、灰の水曜日とキリストが十字架にかかった聖金曜日のみ、あるいは受難と同じ曜日である毎週金曜日に鳥獣の肉を食べない習慣となっている。南欧や中南米では聖金曜日を含む四旬節の最後の1週間に当たるセマナ・サンタ（聖なる1週間、Semana Santa）用の伝統食が確立されており、タラとくに塩漬けのバカラオはセマナ・サンタの象徴的な食べ物となっている。スペインにおいてタラはセマナ・サンタに食べる伝統的な魚であり、スープ、フライ、コロッケ、トルティージャなど様々な料理に用いられる。アルゼンチンでも肉食を避ける日はマグロを詰めたエンパナーダとともにバカラオのシチューが代表的な食事となっている。バカラオが手に入らない場合はサメの肉（カソン、cazón）で代用する。エクアドルとコロンビアではファネスカ（FanescaまたはJuanesca）というバカラオのスープを食べる習慣がある。また、この時期 ブラジルでも、スカンジナビア諸国から大量のタラを輸入しており、その量は世界最大となっている。近海の魚でなく敢えて遠方の寒流に棲むタラを食べるのは、宗教的な伝統食であること、三角貿易と旧宗主国であるポルトガルの食生活の名残であることとされる。メキシコは例外で、セマナ・サンタの時期ではなくクリスマス・イブに食べる。カトリック教徒はクリスマス前の待降節期間中も四旬節同様肉食を避けるためである。
ポルトガルの植民地であったマカオでもバカリャウ料理は一般的である。広東語にも借用語として入り、「馬介休（マーガーイヤウ ma5gaai3yau1）」と呼ばれている。
ダイヤモンドの結晶中、本来は炭素があるべきところに窒素（N）で置換され、隣接する位置に空孔（V）がある複合欠陥で、NV中心が電子1個を捕獲して負に帯電時にNV中心はスピンと呼ばれる磁気的な性質を示す。またNV中心を用いたセンサは、SQUIDなどの他の磁気センサとは異なり、ベクトル磁場の検出が可能で超高感度磁気センサとしての用途が期待される。半導体量子ドットやダイヤモンド中のNV中心は、それぞれマイクロ秒程度に制限されたスピンコヒーレンス時間や全発光強度のうち量子光源として利用可能なゼロフォノン線からの発光が数パーセントのみで発光強度が小さいなどの問題がある。
ダイヤモンドの結晶中、本来は2個の炭素原子があるべきところに珪素（Si）で置換され、隣接する位置に2個の空孔（V）がある格子欠陥。超高感度磁気センサとしての用途が期待される。100 mK まで冷やすことでスピンコヒーレンス時間10 msが達成されたが、希釈冷凍機が必要である程度高い温度では量子ネットワークに応用できるようなミリ秒以上の長いスピンコヒーレンス時間の達成が困難。
ダイヤモンドの結晶中、本来は2個の炭素原子があるべきところにゲルマニウム（Ge）で置換され、隣接する位置に2個の空孔（V）がある格子欠陥。超高感度磁気センサとしての用途が期待される。
ダイヤモンドの結晶中、本来は2個の炭素原子があるべきところに錫（Sn）で置換され、隣接する位置に空孔（V）がある格子欠陥で室温において619nmの波長に鋭いゼロフォノン線をもって発光する
デビューから2戦はダートで凡走したが、馬場が芝に、騎手も名手増沢末夫に代わった3戦目、4戦目を勝利した。その後は条件戦を走りながら着実に力をつけていった。明け5歳となった1991年4月の晩春ステークスからは引退した増沢に代わり若手の江田照男が鞍上を務めた。晩春ステークスを勝利し、続くエプソムカップで勝利、重賞初制覇となった。休養を挟んだ毎日王冠ではダイタクヘリオス、バンブーメモリーらGIクラスの相手に勝ち、天皇賞の有力候補となった。そして臨んだ天皇賞（秋）では1位メジロマックイーンに6馬身差をつけられての2位で入線したが、第2コーナーで他馬の進路を妨害したとしてメジロマックイーンは18着に降着となり、プレクラスニーの繰り上げ優勝というGI史上初の裁定が下された。これによりプレクラスニーはGI初制覇、江田照男騎手は史上最年少19歳での天皇賞制覇となったが、実際には6馬身差の完敗であり、表彰を受ける関係者には微塵の笑顔もなかった。後日、生産者の嶋田克昭は優駿1991年12月号で「表彰台から早く降りたかった」と語っている。今度こそメジロマックイーンに先着をと臨んだ有馬記念では4着（メジロマックイーンは2着）に敗れた。この後脚部不安を発症し、6歳以降は一度もレースに出ることなく引退した。通算成績15戦7勝、東京競馬場では5戦5勝、芝1800 - 2000メートルでは10戦7勝2着3回、全成績でも掲示板を外したのは適性のないダート戦1度だけという成績だった。種牡馬入りしてからは活躍馬以前に種付けそのものがほとんどなく、中央競馬での産駒の総勝ち数は3勝、代表産駒が府中3歳ステークス (GIII) 4着のストレラーという有様である。1998年には種付け希望がなくなったため、JRAに引き取られて余生を過ごしていたが、1998年1月30日に放牧中に骨折、安楽死となった。
アルバム『ゲット・イット・トゥゲザー』発表後、ジャクソン5はテレビ番組『ソウル・トレイン』の1973年10月27日放送の回に出演し、マイケル・ジャクソンがこの曲で披露したロボット・ダンスが話題を呼んだ。マイケルはそれ以前からコンサートやテレビでロボット・ダンスを披露していたが、この番組で披露したことでロボット・ダンスが全米に広まり、マイケルは後に、このエピソードが放映されてから「アメリカの子供たちがみんなロボットを踊っている気がした」と振り返っている。その後リミックス及び再編集がなされたヴァージョンは、オリジナルよりも少しマイケルのボーカルが突出した仕上がりとなった。このヴァージョンは1974年にシングルとしてリリースされ、Billboard Hot 100では2位に達し、ジャクソン5時代としては最後の全米トップ10ヒットとなった。ビルボードのR&Bシングル・チャートでは1位を獲得。1974年9月発表のアルバム『ダンシング・マシーン』には、このシングル・ヴァージョンが収録された。また、コンピレーション・アルバム『帰ってほしいの! アンリリースト・マスターズ』には、演奏時間が4分を超える別ヴァージョンが収録されている。
2007年スケートカナダは2007-2008年シーズンのスケートカナダで、国際スケート連盟主催2007/2008年シーズンISUグランプリシリーズの第2戦である。シニアクラスの男女シングル、ペア、アイスダンス競技が2007年11月1日から11月4日にかけて、カナダ・ケベックのペプシコロシアム(フランス語: fr:Colisée Pepsi)で行われた。
2007/2008 ISUグランプリシリーズ全6大会、男女シングル各12名、ペア各8組、アイスダンス各10組の出場選手は、1選手最大2大会まで、2007年世界フィギュアスケート選手権の成績、2006-2007年シーズンベストスコアランキング、2006-2007年シーズン終了時のISUフィギュアスケート世界ランキング、及び過去の世界選手権の成績に基づき選手個人に対し招待がなされた。今大会開催国の統括団体であるカナダスケート協会に対しては、今大会の各種目定員のうち最大3人(組)の出場枠が用意された。
この駅は1935年（昭和10年）3月、国鉄紀勢西線の紀伊富田駅から当駅までの開通とともに、紀伊椿駅（きいつばきえき）として開業した。椿駅を最初から名乗れなかったのは、当時の五能線にすでに椿駅が存在していたからである。なお駅名は、五能線において1964年（昭和39年）10月1日に八森駅が東八森駅と改称され、同年11月1日に椿駅が八森駅に改称されたのを受け、1965年（昭和40年）3月1日椿駅へ改称となった。同じ日には白浜口駅が白浜駅に、紀伊湯浅駅が湯浅駅に改称されている。
単式ホーム・島式ホーム複合型の2面2線を有する、行違い可能な地上駅。かつては2面3線のホームであったが、現在は3番線の和歌山方のポイントと場内・出発信号機・架線が取り外され保線車両の材料線となっている。単式ホームから階段を下りたところに駅舎が置かれる。ホーム間の連絡は跨線橋による。1番のりばは若干幅が狭い。古くから駅舎は木造瓦葺で、内部の待合所には出札窓口が残る。駅舎の「椿駅」の看板にはツバキの花の絵がかかれており、駅舎の周りにもツバキの木が植えられている。また、待合所には山形県西置賜郡飯豊町にある東日本旅客鉄道（JR東日本）米坂線の羽前椿駅の写真が飾られている。2003年11月1日から無人駅（現在は紀伊田辺駅管理）となっているため、駅員はいない。それまでは簡易委託駅であり、駅舎の中の出札口で切符を販売していた。国鉄時代には急行が停車し、当駅を起終点とする急行列車もあった。2015年3月13日までは特急列車が1日1往復停車していたが、翌14日のダイヤ改正により、特急の停車は取りやめられ、以降は普通列車のみの停車となっている。なお、2011年3月11日までは特急は1日2往復停車していた。
愛媛県出身。1897年（明治30年）陸軍士官学校第9期卒業。1918年（大正7年）8月に篠山連隊区司令官、1921年（大正10年）4月に陸軍歩兵大佐、1922年（大正11年）2月に歩兵第54連隊長を経て、1924年（大正13年）12月に陸軍少将・第17師団司令部附に任官。翌年の1925年（大正14年）5月1日に待命、同月25日に予備役に編入した。
第24回日本アカデミー賞は2001年（平成13年）3月9日に行われた日本アカデミー賞の発表・授賞式。新高輪プリンスホテルで開催され、司会は関口宏と大竹しのぶが務めた。
車名の「レジアス」はラテン語で「華麗な」、「すばらしい」という意味であり、スタイリッシュなボディと、華麗な走りをイメージして名づけられた。なお、レジアスの名称はハイエースの姉妹車で同じくトヨタビスタ店専売車種であるレジアスエースとして現在も残されている。
議員に選出されたノリエガ以外の候補者は、マリーア・ロサス（経営管理コンサルタントでエスケルダ・ウニーダのメンバー）、ホルヘ・ドゥアルテ（建築家で公立ガリシア建築学校の元校長）、ブランカ・ノボネイラ（作家で振付師）、シャン・ドゥーロ（ガリシアエコロジスト協会Verdegaiaのメンバーでガリシアエコ社会主義スペースのメンバー）、コンチャ・フェルナンデス（BNGの元支部組織代表で職業支援学校のIntervención Sociocomunitariaの教諭、元労働組合員）、マヌエル・ディオス・ディス（ガリシア平和のための教育セミナーの代表、ガリシアエコ社会主義スペースのメンバー）、マルタ・ロイス（USC政治学部教授）、ラファ・ペーニャ（サンティアゴ・デ・コンポステーラ空港のガリシア労働組合連合責任者）、ノア・モラーレス（エスケルダ・ウニーダのメンバーで国際関係のエキスパート）。6月13日マルティーニョ・ノリエガがサンティアゴ・デ・コンポステーラの市長に選出された。
「エチオピア人を白く洗う」（エチオピアじんをしろくあらう）とは、イソップ寓話の1つであり、ペリー・インデックスにおいては、393番が振られている。この寓話はギリシア語の出典においてのみ見つかり、早い時期に不可能な試みを意味する慣用句となった。エンブレム・ブックに含まれていたため、ルネサンス期のヨーロッパで大いに流行り、大衆文化の一部となった。そこではおおっぴらな人種差別主義者的考えを後押しするのに、しばしば利用された。一部の時期では、「黒人を白く洗う」とも表記されている。
この物語は、ある黒人奴隷の主人が彼の奴隷は前の主人に面倒を見てもらえなかったから黒いのだと思いこみ、色を洗い落とそうとする話である。派生の中にはあまりにも長くかかりすぎたために、この可哀想な男は病気になったり、風邪で死んでしまうものさえある。古くは、エチオピアの語源となるギリシア語の Άιθιοψ（アイティオプス）は、黒い肌の者全員に用いられていた。ある派生では、川で体を洗っている人物はインド出身であると言及されている 。この寓話に与えられた通常の意味合いは、人間の基本的性質は変わり得ないこと、またはトマス・ビュイックの著書「黒人」にあるように、骨に染み込んだものが肉から出ることはない（生来の性分は変わらない）ということである。彼は続けて、「天性の才能なしに芸術や科学を極めようと思うのなら、それは黒人を白く洗おうとするようなものだ。」と述べた。18および19世紀において、この寓話は、黒人は倫理的にも社会的にも「生まれ持って」の劣等種とする認識を強化するのに用いられた。そのため、ビュイックの一般論的結論は全く悪意のないように見えるが、その根底にある醜悪なものは、天路歴程（1678年）の寓話で暗示されたものを見れば明らかになる。そこでは旅人は愚か者と間抜けに出くわした。「彼らはエチオピア人を白くするために洗濯していたが、洗えば洗うほど黒くなっていった。その後彼らは羊飼い達にどういうことか尋ねた。そこで羊飼い達は彼らに語った、曰く、卑しい人々というものはこの通りである。名声を高めようと手を尽くしても、結局のところ、ただその者をより忌まわしくするだけなのだろう。」
イギリスとアメリカにおけるこの寓話の一般的な描写の大半は、程度の差はあるが攻撃的である。ヘンリー・ベイト・ダッドレイによるコミックオペラ「The Blackamoor Wash'd White」の歌詞は、ネガティブな人種差別のステレオタイプを永く残すものとして、引用されてきた。1805年に、エドワード・ボールドウィンというペンネームを使っていた作家ウィリアム・ゴドウィンは、「古代と現代の寓話、子供向けに編纂」に、（「黒人を白く洗う」という表題をつけ）この寓話を含めた。。そこで彼は、つまらない現代的な細部で、イソップの簡潔にして的を射た内容を引き延ばすことの不利益と、「リベラル」な哲学者でさえ、時勢を克服するということがどれだけ難しいことなのかを論証している。ユーモア文学作家トーマス・フッドは、詩「A Black Job」で同様に不快な記述を行った。これは「カラスが引っ込み、白鳥が出てくる」ように、アフリカ人の肌の色を洗い落とそうとする偽善行為を主題にとっている。視覚的描写もほぼ同様である。アイザック・クルックシャンクは「黒人を白く洗う」という表題で、1795年に風刺画の印刷物を発行した。将来のジョージ4世の愛妾を風刺しているこれは、フランセス・ ヴィリアーズが肘掛椅子に掛けながら、ムラートの肌をもつ彼女の顔を二人の女性が洗っている様を描いている。皇太子は足元にかがみ鉢を差し出している、吹き出しには、彼のセリフとして「もっと洗って！！もっと水を、」とあり、そして彼女は「白くなってる？」と問いかけている。右の女性は洗濯ブラシをもって、ジャージー夫人の顔に石鹸玉を乗せている。同じ表題が、「ジャンガ・バハドゥル・クンワルと入浴する騎士団」という副題をつけて、1858年のパンチの漫画に使われた。これはインド大反乱中の支援に対する見返りに、ネパールの統治者をバス勲章のナイト・グランド・クロスに叙勲したことを土台にしている。アルチャートの象徴的観念を戯画にしたこれは、中世の鎧を纏った騎士の一団が、湯で満たされた浴槽につかりながら、レガリアを身に着けて中でうずくまっている王を洗い流している。付随する文章では、これを「無意味な沐浴」と呼び、「ジャンガ・バハドゥルは赤黒い顔色のジェントルマンだ。入浴で白くはならないだろう。」と述べている。Pears Soapの一連の広告もこの寓話をテーマとして用い、文字通りこの製品を使った後、黒人の子供の肌の色が落ちていく様を描いている。1884年のクリスマスに、雑誌Graphicで初めて登場し、すぐに反響を呼んだ。間もなく、ミンストレル・ショーの興行師ハリー・ハンターによる流行歌「Poor Little Liza」の中で「そして、可哀そうなリズ、可哀そうな小さなリザは、/ いいたくはないけれど、/ 彼女はPears soapを2個手に入れた / そして、身体を洗い流した。」と歌われた。後の1901年のクリスマスの広告では、黒人の母親が叫ぶ子供を洗濯槽に連れていき、3人の心配そうな若者が小屋の近くで見つめているところが描かれている。見出しは「おいおい、アイツ黒ん坊を白くしようとしてんぞ」というものだった。
歌川 貞綱（うたがわ さだつな、生没年不詳）とは、江戸時代の浮世絵師。
歌川国貞の門人。歌川の画姓を称し五鳳亭と号す。作画期は天保頃とされ、国貞風の美人画などを残している。文政11年（1828年）建立の豊国先生瘞筆之碑に「国貞社中」として「貞綱」の名が見られる。
1971年から1972年にかけて放映された特撮テレビドラマ『シルバー仮面』のリメイク作品である。佐々木守の遺稿を基に製作。実相寺昭雄らオリジナル版のスタッフが再び参加した。ジェネオンエンタテインメント初の自社製作による実写特撮作品である。旧作とは接点のないものにしたいという実相寺の意向により、女性を主人公に大正時代を舞台とするなど、内容を大幅に変更している。監督の実相寺昭雄は胃癌により、本作の試写後に体調を崩し、間もなく死去した。そのため、本作が実相寺の遺作となっている。
1920年（大正9年）の東京で、不可思議な美女連続殺人事件が次々と発生していた。諜報機関からこれらの捜査の密命を受けた陸軍大尉・本郷義昭（山中峯太郎の軍事冒険小説の主人公）は、友人の平井太郎（後に小説家・江戸川乱歩として有名になる）と共に浅草のダンテ劇場を調査中、ザビーネという日独ハーフの美女と出会う。だが、そこで邪悪なクモ型宇宙人が本郷に襲いかかる。まもなく、ザビーネは「ニーベルンゲンの指輪」で銀色の超人・シルバー假面に変身し、宇宙人を撃退する。ザビーネは本郷たちに、自分がドイツ人の母・エリスと文豪・森鴎外の間に生まれたこと、悲しい過去を背負ってまだ見ぬ父を探し、ドイツからやってきたことを語る。ザビーネが変身に用いる指輪は、人類を壊滅させるほどの底知れぬ力を持つといわれている。魑魅魍魎としたこの帝都で、銀色の美しき女戦士と若きエリート軍人、そしてカリガリ博士およびその配下の怪物や宇宙人、さらに鋼鉄のアンドロイドとの戦いの火蓋が今切られた。
山口県岩国市にて、ドイツ・アイルランド系アメリカ人の父と、日本人の母の間に誕生。1歳のときに日本を離れ、サンディエゴ、フロリダ、シカゴと転居し、以後はフロリダ州オーランドに居住。11歳の頃にギターを弾きはじめ、このころに当時好んでいたパワーポップバンドに加入するが、この時は全くものにならず、あまりの演奏技術の低さにバンドをクビにされるほどであった。翌年メタリカなどのヘヴィ・メタル・ミュージックに衝撃を受け、この時より毎日数時間の練習をこなすようになる。そしてオフスプリングの「セルフ・イスティーム」を演奏していたところを目にかけられ、13歳の時トリヴィアムに加入。既にボーカリストがいたため当初はギタリストとしてのみの参加であったが、ボーカリスト脱退後すぐに兼任するようになる。トリヴィアムとしての活動中でもヒーフィーは2002年に「オーランド・メタル・アウォード」で「ベスト・メタル・ギタリスト・アウォード」を受賞するなど賞賛の声は高かった。2006年にはメタル・ハンマー誌主催の「ゴールデン・ゴッド・アウォード」で「ゴールデン・ゴッド賞」を授与されている。2010年1月に学生時代の同級生と結婚。
ツアー先では、できるだけ現地の言葉で挨拶やMCをおこなう。精力的に街歩きに出かけ、現地の空気にふれる。2011年、長かった髪を突然バッサリ切りファンを驚かせたが、その理由は、Locks of Loveという小児癌・白血病と闘う子供達へのチャリティに寄付したため。それ以来、髪は伸ばしていない。無類のゲーム好きで、ファイナルファンタジーシリーズの大ファン。ライブのSEにもファイナルファンタジーのサントラを使用。近年はグルメに熱中しており、自分で料理もする。自身のブログには、愛用のデジタル一眼で撮影した写真とともに、ツアー先での食べ歩きの記事が多数投稿されている。好奇心旺盛でゲテモノも厭わずチャレンジするが、体調を崩すことは殆どないという。また、2010年ごろからヨガにも熱中し大幅に減量したが、食事制限はとくにしていなかった。ツアー先にヨガマットを持ち歩き、ライブ前のウォームアップにもヨガを取り入れていた。2013年にはブラジリアン柔術の道場で稽古を始めた。2013年にレーシックの手術を受けた。