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第二次世界大戦前の1938年（昭和13年）に結成された「広告作家懇話会」のメンバーが、戦後の1950年（昭和25年）12月、デザイナーの職能団体「東京広告作家クラブ」を設立した。翌1951年（昭和26年）、同クラブのメンバーによって創立準備会が結成され、同年6月に創立総会が開かれた。山名文夫を初代委員長に、原弘、新井静一郎、亀倉雄策、河野鷹思ら約50名でスタートした。以後、全国の主要都市で毎年展覧会を開催し、2年後の1953年（昭和28年）からは作品公募を始め、新人の登竜門として機能した。グラフィックデザイナーにとって、戦後最初の全国的職能団体として設立されたが、1960年（昭和35年）には「停滞」と言われ、またそれと平行して権威を増してしまう。1960年代末には、美術系の学生たちが繰り広げた「革命的デザイナー同盟」、「美共闘」などの批判の的となる。武蔵野美術大学の学生・戸井十月らの「日宣美粉砕共闘」が1969年（昭和44年）8月、第19回日宣美展覧会の審査会に乱入し、展覧会の中止を余儀なくされる。翌1970年（昭和45年）、解散宣言とともに、東京・名古屋・大阪の三都市で「解散展」を開催した。
その音楽性は、ジャズ、ポップス、クラシック、ロック、テクノ、ヒップホップ、ハウス、グラインドコア、レゲエ、カントリー等の多ジャンルとデスメタルを融合するというもので、別々の曲をツギハギにつなげたような感覚のアップダウンテンポが激しい曲が多い。機械音、効果音で演奏されることも特徴のひとつである。歌唱法としてはデスボイス、デスシャウトを用いることも多い。アバンギャルド・メタルはプログレッシブ・メタルとも関連付けられるが、プログレッシブ・メタルが正統派への回帰を目指しより複雑な技法を用いるのに対し、アバンギャルド・メタルは実験的な要素をより濃く表している。アバンギャルド・メタルは風変わりなサウンドを用い、しきたりを破り、そして新たな要素を加えていることが多く、歌詞や視覚効果も多様化している。Jeff Wagnerは自著Mean Deviationの中で、このようなバンドの間でドラムマシンといった電子打楽器の導入や、女性ボーカルの起用、そしてオペラ風歌唱法の採用などが広がっているが、いずれの要素もセルティック・フロストの影響を受けた者である、と記している。また、カナダのバンド・ヴォイヴォドも機械的なボーカルや通常あまり使われない拍子、不協和音の効いた常識はずれのギターサウンドなどといった技法への道を切り開き、のちの世代のバンドに影響を与えたことでも知られている。
『涅槃経』巻9如来性品（南本では菩薩品第16）に法華の中に八千の声聞は記別を受くることを得て、大果実を成ずるが如き、秋収め冬蔵して更に所作なきが如し」— 『涅槃経』巻9 如来性品また天台の『法華玄義釈籖』巻二に「法華に権を開するは已に大陣を破るが如く、余機彼に至るは残党難からざるが如し。故に法華を大収となし、涅槃を捃拾と為す。— 天台の法華玄義釈籖巻二また、日蓮は『報恩抄』において、次のように述べている。また法華経に対する時は、是の経の出世は乃至法華の中の八千の声聞に記別を授くることを得て大菓実を成ずるが如く、秋収冬蔵して更に所作無きが如し等と云云。我れと涅槃経は法華経には劣るととける経文なり。かう経文は分明なれども、南北の大智の諸人の迷うて有りし経文なれば、末代の学者能く能く眼をとどむべし。— 日蓮『報恩抄』一仏乗を開き顕し、釈尊の出世の本懐を顕して、八千の声聞に記別（未来に成仏すると予言し約束する）した『法華経』に対して、『法華経』の後に説いた『涅槃経』は、法華経の利益に漏れた者を拾い集めたものであるから、『法華経』を秋に収める大収、『涅槃経』を冬に蔵す捃拾としている。したがって、『涅槃経』を捃拾遺嘱（くんじゅういぞく）とも呼ぶ。
『涅槃経』巻9如来性品の経文の前文を省略せず述べると次のとおりである。譬(たと)えば闇夜に諸の営作する所が一切、皆(みな)息(や)むも、もし未だ訖(おわ)らざる者は、要(かな)らず日月を待つが如し。大乗を学する者が契経、一切の禅定を修すといえども、要らず大乗大涅槃日を待ち、如来秘密の教えを聞きて然(しか)して後、及(すなわち＝そこで)当に菩提業を造り正法に安住すべし。猶(なお)し天雨の一切諸種を潤益し増長し、果実を成就して悉(ことごと)く飢饉を除き、多く豊楽を受けるが如し。 如来秘蔵無量の法雨も亦復(またまた)是(かく)の如し。悉くよく八種の病を除滅す。是の経の世に出づる、彼の果実の一切を利益し安楽にする所、多きが如し。能(よ)く衆生をして仏性を見せしむ、法華の中に八千の声聞の記別を受くることを得て大果実を成ずる如く、秋収め冬蔵(おさ)めて更に所作無きが如し。— 『涅槃経』巻9 如来性品、前文したがって、『涅槃経』を優位とする立場は、先の声聞記別の経文の解釈はまったく逆であるとする。『法華経』はたしかに声聞の記別を説いたが、その前に方便品において五千人の増上慢の比丘たちは「それまでの教えと違うのなら聞けない」として立ち去って以降、救われていない。それらをもし『涅槃経』に譲ったとするならば、一切衆生の済度を確約する仏教の教え、また最高の教えであると位置付ける『法華経』に落ち度があることになり不完全な教えとなる、という主張がある。またこの『涅槃経』の経文は恣意的に前半部が省略されて多く典拠されており、これを省略せず素直に読めばまったく意味が逆の違ったものになるとする。『涅槃経』優位説の立場では、この経文はあくまでも『涅槃経』の利益を説いたものであり、「秋収冬蔵」というのは、法華経で声聞衆が記別を受けて大果実を得たように、この『涅槃経』の教えを修学すれば、「更に所作なきが如し（あとは何もすることがないのと同じである）」と説いている。したがって『涅槃経』を修学しなければやり残したものがある、というのが解釈を加えない経文そのものの真の意味である、と反論している。さらに、この秋収冬蔵の譬喩説は、同じ涅槃経でも南本と北本のみにしかない。法顕・六巻本には、復、次に善男子、譬えば夜闇に閻浮提の人、一切の家業（けごう）は皆悉く休廃（くはい）し、日光出で已（おわ）って、其の諸の人民、家事（けじ）を修めることを得るが如し。是の如く、衆生、諸の契経及び諸の三昧を聞いて、猶夜闇に此の大乗の般泥洹経の微密の教えを聞くが如し。猶日出でて諸の正法を見るが如し。彼の田夫（でんぷ）の夏時の雨に遇うが如く、摩訶衍（大乗）経は無量の衆生を皆悉く受決（じゅけつ）して如来性を現ず。八千の声聞は法華経に於いて記別を受けることを得たり。唯、冬氷の一闡提を除く。— 大般泥洹経（法顕本、六巻本）問菩薩品第十七とあるように、法顕が翻訳した六巻本には、「法華経の中で八千の声聞が記別を得た」との記述はあるものの、曇無讖が翻訳した北本及び、六巻本と北本を校合訂正した南本には「大果実を収めて秋収め冬蔵めて更に所作なきが如し」との文言は見当たらない。したがって、六巻本においてもこの箇所は涅槃経の優位性を主張するための記述で、法華経での声聞記別は単にそのための引証でしかなかったことが伺える。
1898年に創設された。当時バーゼルにあったオールドボーイズ・バーゼルから着想を得て命名された。1909年、1910年、1911年と国内優勝を成し遂げ、スイス・サッカー史において初の三連覇を達成した。1950年代にもリーグ戦四連覇を果たすなど大成功を収めた。しかし、1986年のリーグ優勝、1987年のカップ戦優勝以来、かつてのような輝かしい戦果を収めるには至っていない。1997年には2部に降格したが、2000年に1部に復帰した。2017-18シーズンは1985-86シーズン年以来の優勝を果たし、FCバーゼルの9連覇を阻止した。
スタジオ・アルバム『トライアンフ』（1980年）のプロモーションのため、ジャクソンズは1981年7月8日から9月26日にかけてアメリカ・ツアーを行った。本作のクレジットにはライブ録音の公演地が明記されておらず、複数の公演からのベスト・テイクが選ばれたという説もある。収録曲のうち5曲はマイケル・ジャクソンのソロ・アルバム『オフ・ザ・ウォール』（1979年）からの曲で、また、「ベンのテーマ」はマイケルがソロ名義で1971年にシングル・ヒットさせた曲。「ムービー・アンド・ラップ」はライブ演奏ではなく、ジャクソン5時代の楽曲「帰ってほしいの」、「さよならは言わないで」、それにマイケルのソロ・デビュー曲「ガット・トゥ・ビー・ゼア」の映像を流しながらメンバーの語りが入るという内容である。
アメリカでは、総合アルバム・チャートのBillboard 200で30位、『ビルボード』のR&Bアルバム・チャートで10位を記録し、リリースから約14年後の1995年9月にはRIAAによってゴールドディスクに認定された。Bruce Ederはオールミュージックにおいて5点満点中3.5点を付け「彼らがいかに偉大な一座であったかを思い起こさせ、マイケル・ジャクソンとファミリー・グループの活動が終わろうとしていた頃の絶好調ぶりを捉えている」と評している。
ドラフトでは1巡目10位でフィラデルフィア・セブンティシクサーズから指名を受けるが、直後に12位でオーランド・マジックが指名したダリオ・サリッチとの交渉権とのトレードが行われ、マジックに入団した。ルーキーシーズンとなった2014-15シーズンは、全82試合にフル出場し、平均8.6得点4.2リバウンド6.3アシストを記録し、NBAオールルーキーチームのファーストチームに選出された。
2018-2019シーズン開幕前の7月にニューオーリンズ・ペリカンズに移籍した。10月27日のユタ・ジャズ戦で右足首を捻挫してその後9試合に欠場し、復帰した11月16日のニューヨーク・ニックス戦では左手小指を骨折し、手術を受けてその後22試合に欠場した。12月31日に復帰したものの、右足首の状態がよくないことから、1月29日から9試合に欠場した。2019年3月19日のダラス・マーベリックス戦では史上5人目となる5試合連続トリプル・ダブルを達成。
1988年に『駅弁大将物語 いじり魔子』（クリスタル映像）でデビューしたロリータ系のAV女優である。当初の芸名は「いじり魔子（ - まこ）」（命名は村西とおる）だったが、本人が嫌がっていたこともあり間もなく「日向まこ」に改名。1989年に引退。1996年に復帰したが、翌1997年に引退した。
国道24号以東の向島地区を校区とする中学校である。向島ニュータウン建設などの人口増加に伴って開校した。 略称「東中」、「向東中」。マスコットキャラクターの名前は、『東丸』。
ジャケットは郷ひろみの全身ピンナップとなっている。
東京都大田区出身。茨城県立水海道第一高等学校卒業。1989年からレコード会社に勤務後、1991年渡米、拠点をニューヨークへと移す。映像業界へ転身し、TV番組から映画製作まで撮影、編集、音声などのエンジニアとしてあらゆるジャンルの映像に関わる。帰国後、本格的に演出の道へ進み、映像演出、舞台演出、空間演出などを分野を越えて活躍。1997年デザインスタジオ DRAWING AND MANUALの設立に参画。2009年、武蔵野美術大学基礎デザイン学科教授に就任。2011年、監督を務めたNTTドコモのCM「森の木琴」が世界最大の広告賞であるカンヌライオンズにて三冠を受賞した。同年、写真家として初の写真展「存在しない映画、存在した光景」開催。巡回展として京都、東京、金沢、富山で展示した。映画は早くから短編映画を手がけ、短編映画の可能性を探っている。また、映画、ドラマのタイトルバック（オープニング映像）クリエイターとしても著名で『功名が辻』『坂の上の雲』『八重の桜』（3作品全てNHK）といった大作を手がけた。近年では作詞、脚本、コラム執筆なども手がけている。2017年、初の長編映画を手がける。
勝谷 ケンシ（かつや けんし、1960年 - ）は、日本のCMディレクター、映像作家、演出家、コンポーザー。
大阪府出身。大阪芸術大学放送学科卒業後、CM製作会社ESPAにてCMの制作、企画演出に携わる。‘87年フリーランスとして独立。以降、CMにかかわらず、あらゆる分野の映像の企画演出を手掛る。また、音楽コンポーザーとしても活動。勝谷ブラザーズの長兄。次男ヒロシはベーシスト、三男はキーボーディストで、Mr.Childrenをはじめ様々なアーティストのサポートメンバー、プロデューサーとして活躍中のSunny (ミュージシャン)。
綾部の大本の聖地の中で生まれる。母親は出口王仁三郎の第三女・八重野で、亀岡に住んでいたが、出産の時だけ綾部に滞在していた。生まれた場所は大本の御神体山の頂上（一番の聖域）に建つ穹天閣（きゅうてんかく）という建物で、綾部における王仁三郎の居館だった。父親は愛媛県出身の佐賀伊佐男で、八重野と結婚して出口家に婿入りし、宇知麿（うちまる）という名を王仁三郎から与えられる。教団の最高幹部として王仁三郎や澄子、直日（王仁三郎の娘で三代教主）らを助けた。1935年（昭和10年）12月8日、和明が5歳の時、第二次大本事件が起き、祖父母（王仁三郎夫妻）や父（宇知麿）らが投獄される。幼少時は母・八重野よりも、もっぱら養育係の土井清江（大本幹部の土井靖都の妻）によって育てられる。1944年（昭和19年）京都の同志社中学に入学。大本事件によって「非国民」の烙印が押された出口家や大本信者の子弟は不当な入学差別を受けていたが、特高警察の銅銀松雄の口利きで差別されずに入学できた。1948年（昭和23年）1月19日に王仁三郎が昇天すると、和明は失意して自分を見失い、2月13日、学校を早退するとそのまま家出をして鳥取の信者が経営する旅館に身を寄せる。新聞記者になりたいと言って同志社中学を四年で退学（当時は五年制）。新宗教の「璽光尊」に興味を持って取材しようと思い立つ（当時、教祖の長岡良子が昭和天皇に譲位を迫り自分が天皇だと宣言したためマスコミが騒いでいた。長岡は「菊花会」という大本系の心霊研究グループに関わっていた時期もある）。璽光尊の本部があった金沢へ行くと、北国新聞社（社長の嵯峨保二は熱心な大本信者）にコネで入社する（父・宇知麿が嵯峨に頼み込んだ）。1年ほど記者をつとめた後、1952年（昭和27年）早稲田大学露文科に入学する。しかし劇団をつくって演劇に熱中したため、5年間在学したが卒業できずに中退する。在学中に演劇仲間の福田禮子と出会う。禮子は浅利慶太らと共に劇団四季を結成したが、途中で脱退して和明の劇団に移り、学生結婚をする。
大学中退後、人類愛善新聞記者、貸本屋、喫茶店、飲食店、椙山女学園大学（名古屋市）集団給食実習室主任などの職業を遍歴。1963年（昭和38年）9月、文藝春秋の第二回オール讀物推理小説新人賞を受賞（このとき西村京太郎も一緒に受賞している）。受賞作品は「野上竜」というペンネームで応募した「凶徒」で、「すなお教」という架空の新興宗教団体の内情を描いた推理小説。審査員の松本清張が強く推して受賞した。和明は宗教の宗家という出口家の宿命から遠ざかりたいと思い、意識的に教団の外を生きた。しかし王仁三郎への敬愛の気持ちから、王仁三郎のために何かしたいと思い、1968年（昭和43年）から歴史小説『大地の母』の執筆を始める。当初は大本の月刊機関誌『おほもと』に連載（同年6月号から）され、後に書籍化された。当時は名古屋に住んでいたが、1969年（昭和44年）3月25日、執筆に専念するために妻子と共に亀岡に移住。父母が住む「熊野館」（くまのやかた、王仁三郎が晩年生活していた家）の土蔵を書斎にして執筆生活を送る。取材や調査に、妻・禮子が助手として協力した。『大地の母』執筆にあたり、大本三代教主の出口直日（和明の伯母にあたる）は「いっさい嘘はいけない。事実を曲げてはいけない。真実だけを書くのやで。大本のみぐるしいところも何も全部さらけ出しなさい。たとえ私のみにくい、汚いところがあっても、それも書かないといけません」と厳しく諭した。
1969年（昭和44年）頃から、出口榮二（直日の長女・直美（教主継承者）の夫）と出口京太郎（直日の第4子で長男）の確執が激しくなってくる。この年は東大安田講堂事件が起きた年で、イデオロギーをめぐる対立が大本内にも影響を与えたこともあり、次第に教団内部の対立が表面化してくる。1976年（昭和51年）に出口京太郎が大本総長に就任して、教主に次ぐ教団ナンバー2となる。その後、1980年（昭和55年）5月5日に出口京太郎が「王仁三郎」の名を襲名する計画があることを知ると、和明らはそれを阻止するために立ち上がる。同年3月10日に130人の信徒と共に教団改革グループ「いづとみづの会」を設立。株式会社として登記して、教団執行部から潰されないようにした。1981年（昭和56年）9月、出口榮二があらゆる役職を解任されて教団から追放される。翌1982年2月、和明は、出口昭弘（禮子の兄）、坂田三郎（みな「いづとみづの会」の主要人物）と共に宣伝使を解任される。4月、宗教法人大本を相手取り地位確認等を求めて提訴。5月には四代教主の継承者を、長女の直美から三女の聖子（きよこ）に変更することが、直日によって発表される。1981年から83年にかけて大本教団執行部は、「いづとみづの会」に賛同したり、出口直美・榮二を支持したりする千数百人の信徒を、「反教団活動」を行ったとして事実上除名する。改革運動を起こし、教団から除名されて行き場を失った大本信徒たちは、出口直美・榮二を中心とする「出口直美様を守る会」と、和明らを中心とする「いづとみづの会」の二つのグループに分かれた。「いづとみづの会」を母体として1986年（昭和61年）11月7日に「愛善苑」発足。翌年12月16日に宗教法人として登記する。
出口王仁三郎が有栖川宮熾仁親王の落胤であるという事実の検証や、孝明天皇の予言が書かれた書物（『たまほこのひ可里』という題で、1998年に熊野館で発見された）の解明などに取り組んだ。
世界金融危機に対応するための緊縮財政政策により、反政府運動が活発になり、2012年2月6日、エミール・ボック率いる内閣は総辞職する。ミハイ・ラズヴァン・ウングレアーヌが首相に就任したものの、4月の上下両院合同会議において内閣不信任決議案が可決され再び総辞職。5月、社民党・国民自由党が共同して社民党党首のポンタを首相に選出し、ポンタ内閣が発足した。その後は緊縮財政をめぐってトラヤン・バセスク大統領との対立が激化し、7月6日には大統領権限を越えて緊縮政策を進めたという理由でバセスクの大統領職務を停止する決議が代議院にて可決された。ポンタの属する政党連合：社会自由同盟が主導してバセスクの罷免を問う国民投票の実施を推し進め、7月29日に投票が行われた。国民投票でも投票者の大半が罷免に賛成したとみられたが国民投票成立に必要な投票率に届かず、バセスクを追い落とすことに失敗した。2015年10月30日のナイトクラブ火災をきっかけに首相ら政権幹部の責任を問う数千人規模の抗議デモが発生、政権批判が高まったことにより11月4日、辞意を表明した。。
北原 淳（きたはら あつし、1941年5月15日 - 2013年11月5日）は、日本の農業経済学者。
長野県生まれ。東京大学経済学部卒、同大学院修士課程修了。1991年「タイ農村社会論」で経済学博士。1966年アジア経済研究所研究員、1976年神戸大学経済学部助教授、教授、1999年名古屋大学経済学研究所教授、研究所長、2004年定年退官、2006年龍谷大学教授、2011年退職。東南アジア、韓国などアジアの農村経済を研究した。
1999年（平成11年）に開園。日本でも有数のフライト基地で、水の丸ふれあい公園のある水の丸エリアは、その標高を活かした複数のパラグライダーのフライトポイントが点在しており、山頂の少し傾斜した芝生に座り、パラグライダーのフライトを眺めることができる。2010年（平成22年）にはパラグライダーのアジア選手権大会も開催された。
現生ヒト上科の中では小型で、尻だこを持つ。体の大きさおよび犬歯の性差は小さい。前肢は後肢の1.7倍ほど長い。
東南アジア地域では熱帯雨林、アジア本土では半落葉性モンスーン林に生息している。ほとんどの種では頭胴長 45-65 cm、体重 5.5-6.7 kgだが、フクロテナガザルは頭胴長 75-90 cm、体重約10.5 kg。樹上生活者であり、長い腕で「枝わたり」（ブラキエーション）をして林冠を移動して生活する。1夫1妻で、子供を含めた4頭程度の群れを形成している。母親はふつう2-3年ごとに1頭の子供を産む。生後6年目ぐらいに性成熟、8年目までには社会的にも成熟し、それまでに群れを出て行っていなければ家族集団からの離脱が父親によってうながされる。
テナガザルの生活域である熱帯雨林は、伐採により減少しており、生活環境が脅かされている。また、ペットとしての捕獲もその生存を圧迫してきた。テナガザルの飼育の歴史は長く、古くは古代中国の王侯が飼育していた記録がある。水墨画にもよく描かれ、特に水面の月を掬う意匠が有名である。
2012年12月29日に西麻布elevenで行なわれた最初で最後のワンマン・ライヴ「The First and The Last “POP SONG 4EVER 〜散開〜”」の模様を完全収録したライブDVD。ボーナス・トラックとしてインディーズ時代のEPより「ためいき、オカリナ、ほら猫が笑う。」のミュージック・クリップを初収録。オリジナル三方背ボックス、48ページの散開ライブ写真集、DVDトールケースの永久仕様。本作リリースに合わせ、タワーレコード新宿店のアイドル企画“NO MUSIC, NO IDOL?”第31弾にて、タワーレコード×Tomato n'Pineのコラボレーションポスターが登場。4回目となる最後は、“『その時、確かにそこにあった楽園。』 音を楽しむガールズユニットTomato n'Pine”と、メンバーのメッセージが入ったポスターが全国9店舗で掲出された。また、タワーレコード全店にて同商品購入者に先着で同ポスターのほか、2012年12月24日に行われた最後のインストアイベント時に掲出の、アートパネルと同デザインのステッカーがプレゼントされた。
各都道府県を、県民性や歴史に合わせて擬人化している。本作の基になった『四国四兄弟』は、元々四国四県を擬人化した漫画であったが、その後他都道府県からの擬人化の要望が多く出たことから、47都道府県全てが擬人化して登場することとなった。原則として1都道府県につき1人であるが、兵庫県はその成り立ちから地域ごとの地理・歴史・文化の違いが大きいため5人に、また岐阜県も兵庫以上に地域による県民性の差が激しいため複数に分割されている。いずれも基本的にイメージ先行のフィクションである。兵庫県が5人に分割されているのは、作者は徳島と繋がりが深い淡路を独立したキャラとして登場させたいことと、作者の在住地である松山市で『松山義士祭』が行われている故に身近なイメージがあるためと語っている。サイトで掲載されていた4コマ漫画、短編漫画、イラスト等が多く掲載されているが、一部手直しが加えられている（描き下ろし作品もあり）。1巻の各都道府県紹介の漫画は全てオリジナルである。なお、サイトで掲載されていたもののうち本書籍の掲載から外れた漫画については、作者の趣味的な内容の漫画が多く、県民性と全く無関係な内容も見られる（但し第3巻以降は前述の漫画の掲載も多くなっている。第4巻以降に至っては対象となった原作の数が少ないためか、ほぼ全ての漫画が書籍に収録されている）。また、落書き漫画41～60および189以降に掲載されたものは、ほとんど単行本未収録となっている。第5巻にて、タイトルロゴが改められた。
本作に登場するキャラは、上記以外にももぐらが描いた各作品（『県民ごはん、作ってみました!』等）で登場することがある。
『フィリピの信徒への手紙』（以下『フィリピ書』）の著者がパウロであるということについては古代以来、現代の聖書学者にいたるまで一貫して広く受け入れられている。ただ2:5-11の部分のみは後代の加筆であろうと考えられているが、聖書学者によってはこの部分は初代教会で用いられていた賛歌をパウロが引用したとも考えている。伝承では、パウロがこの手紙を書いたのは紀元61年の終わりから62年のはじめにかけてローマで獄中にあった時期であったとされてきた。彼がこの手紙を書いたとき、パウロはローマ皇帝護衛隊のもとに拘禁された囚人だったが、彼の周囲ではかなり大々的なクリスチャン活動がなされていた。彼は、カエサルの家の信徒たちからのあいさつのことばでこの手紙を結んでいる。こうした点を総合して、この手紙はローマで書かれたと判断できる。
この手紙からは当時のローマのキリスト教共同体の様子がうかがえる。パウロにとって獄中にあることは福音を伝えることの妨げにならず、むしろ情熱を燃え立たせることになった。パウロを監視していたローマ兵たちはその感化を受け、ローマのキリスト教徒たちも増えていった。当時のローマでキリスト教が急成長を遂げていたことが文面から読みとれる。パウロは自らの苦難のなかで神を賛美し、また同じく周囲の無理解と迫害、さらに教義上の対立にさらされるフィリピの共同体を慮り、彼らを励まし、キリストの再臨を待ち望むことを勧める。本書簡に見られる神学的内容は『ローマの信徒への手紙』に近い。フィリピ3:20と『エフェソの信徒への手紙』（以下『エフェソ書』）2:12および19を比較してほしい。「キリストの栄光」という表現も『フィリピ書』2:5-11と『エフェソ書』1:17-23、および『コリントの信徒への手紙一』1:15-20も参照のこと。
臍、とは腹部のまんなかの小さなへこみ（あるいは、小さな突起）のことである。人だけでなく、哺乳類全般の腹部にあるが、ヒト以外の哺乳類ではそれほど顕著には見られない。臍帯（＝胎児時代に母胎から栄養素や酸素を得るための接続）の痕跡である。母胎と繋がっている状態での血管などを含むひも状の器官を生物学、医学では臍帯（さいたい）、日常語では臍の緒（へそのお）と呼ぶ。臍帯は出生後は自然にあるいは人為的に切断されることで胎盤などの胚膜の主要部から成る器官が切り離され、さらに体の側に残った部分も周囲が締め付けられて血液循環がなくなり、壊死して脱落する。このときの瘢痕が臍である。
この部分の皮膚の下は瘢痕化した血管であり、皮下脂肪や筋肉がないため、くぼんでいる。ヒトでは腹部の皮下脂肪が発達するために周囲から特にくぼんで見えるために目立つ。しかし、この部分の閉塞が遅れると、この部分の皮下に、腹圧によって繰り返し臍の内部に腸などが飛び出すヘルニア症状を起こすようになり、これを臍ヘルニアと呼ぶ（いわゆる「でべそ」である）。人間の皮膚で唯一汗を分泌しない部分である。
臍の緒の構造そのものは、爬虫類における胚膜に由来する。爬虫類の卵では、胚が発達する過程で、胚の腹面から卵黄のうが卵黄を納めてぶら下がり、尿のうが排出物を蓄え、またその表面は卵殻の内側に広がってそこに血管が広がり、ガス交換を行う。さらに、それらを包むように外側に漿膜、内側に羊膜が形成され、最終的に、胚の腹面のひも1本で外界と接触を持つ形になる。鳥類もほぼこの構造を引き継ぐ。ほ乳類では、胎生になったことによって、卵黄のう、尿のうが退化し、その代わりに尿のうの血管が漿膜と癒合して胎盤を形成する。したがって、ほ乳類における臍の緒と相同な器官は爬虫類と鳥類にも存在する。事実、孵化直後のカメなどを見れば、腹面中央に臍を確認することができる。
臍は溝が多いこともあり、垢が溜まりやすい。長期間溜まった垢には一般に多くの細菌が繁殖しているが、それにより健康に害があるとはいえない。臭い等が気になる場合は綿棒にオリーブ油等をつけてとる方法が知られている。また、無理に除去しようとすると、皮下脂肪などが付近に比べ少なく、直接腹膜や腸を刺激して腹痛などにつながる場合もある。腹膜炎は消化器系の合併症として細菌感染などで主に起こるもので刺激された程度で起こるとは言えない。
東南アジアや中近東では古くから臍を露出する衣装があるが、西洋社会においては、1990年代後半に、臍を露出するファッション（ローライズ、俗に言うへそ出しルック)が一部の女性のおしゃれとして定着した。それと共に、臍ピアスも若い女性の間ではさほど珍しいものではなくなった。また、臍を露出する短いTシャツ(ちびT)やブラウスを着ることで、臍あたりのタトゥーを露出させる人もいる。また女子の場合ローライズのジーンズではまず考えられないが、パンティストッキング着用の場合に、臍が隠れるまでずり上げるか、また左右のズレを確認する（センターの縫い目やマチが真ん中に来ているか等）時に臍を基準とする女性が大半である。
「へそくり」は「臍繰り」と書かれることがあるが、正しくは「綜麻繰り」で臍の意味はない。綜麻（へそ）は苧環に同じ。「綜麻繰り」についても同項を参照のこと。
今までAQUOSケータイといえばサイクロイド型であったが、この機種はAQUOSケータイとして、また、シャープ製au携帯電話としても初のスライド型である。形状はソフトバンクモバイル向けの921SH・913SH、また同時期発表のAQUOSケータイである931SHと同じフルスライド式となっている。 au携帯電話としては最大級の3.5インチフルワイドNewモバイルASV液晶の搭載に加えて、他キャリア向けでも採用されている光タッチクルーザーやFMトランスミッターやBluetooth、520万画素AF対応CMOSカメラ、モーションセンサーなどが搭載されていて、いわゆる「全部入り」の機種となっている。前モデルのW62SH同様に、上部480*54ドット分が情報表示エリアとなっている。また、au携帯電話としては初のワンセグ放送録画時のダビング10に対応している。
同キャリア向けの音声用端末としては初めてイヤホンマイク用の接続端子が充電兼用データ通信用コネクタと共用のため、本機専用のコネクタ接続用変換アダプタが付属する。この変換アダプタを紛失すると有線接続によるイヤホンマイクや音楽用イヤホン（音楽用ヘッドホン）などの利用が不可能となるので注意が必要である。
漫画・アニメ『ONE PIECE』の対戦アクションゲーム『ONE PIECE グランドバトル!』シリーズ第3作目。ハードがプレイステーション2・ニンテンドーゲームキューブのマルチプラットフォームとなり、グラフィック及びシステムを一新。2Dアクションであった過去2作から、3Dアクションに変わり立体的なバトルを繰り広げることができる。ステージは360°動くことができるACV（アクティブチェイスビュー）が搭載されている。これにより、対戦キャラを常に画面に左右に位置するようカメラワークがコントロールされるため、前作までと同様2D感覚でプレイ可能となっている。新モードに4人から最大16人のキャラがトーナメント方式で対戦する「グランドツアーズ」モードが搭載。イベントバトルは前作同様、全5回戦で5人目で特定の組み合わせになるとスペシャルボスイベントが発生する。GC版はゲームボーイアドバンスとつなぐことで、2004年3月に発売されたGBA用ソフト『ONE PIECE ゴーイングベースボール』の体験版をダウンロードできる。
1919年ペテルブルク音楽院（後にペトログラード音楽院、レニングラード音楽院）に入学。専攻は作曲とピアノ。1925年に、同音楽院作曲科の卒業作品として作曲した交響曲第1番において国際的に注目された。1920年代後半から1930年代前半にかけては、アルバン・ベルクやダリウス・ミヨーなど西欧の革新的な音楽技法を吸収し、舞台音楽を中心に多くの楽曲を作曲。特にピアノ協奏曲第1番ではジャズに、歌劇『ムツェンスク郡のマクベス夫人』ではベルクの歌劇『ヴォツェック』などに触発された内容となっている。しかし、1936年に歌劇『ムツェンスク郡のマクベス夫人』とバレエ『明るい小川』が、ソヴィエト共産党機関紙『プラウダ』で批判（プラウダ批判）を受け、自己批判を余儀なくされる。そのような状況下、批判前に作曲し、オーケストラでリハーサルまでしていた交響曲第4番の初演を撤回。批判後、新たに作曲された交響曲第5番以降は、それまでの作風から一転し、政府が自国の音楽に求めた「社会主義リアリズム」-「形式において民族的、内容において社会主義的」 - の路線に沿う作風の作品を発表し続けることとなる。1930年代後半から1940年代前半にかけては、交響曲や室内楽曲を多く作曲。中でも、スターリン賞を受賞したピアノ五重奏曲や、友人の突然の死を悼んだピアノ三重奏曲第2番、独ソ開戦直後から書き始められた交響曲第7番「レニングラード」が有名である。1948年、ソビエトの作曲家のほとんどが「形式主義者」として共産党により批判（「ジダーノフ批判」と呼ばれる。）されると、オラトリオ『森の歌』や映画音楽『ベルリン陥落』、カンタータ『我が祖国に太陽は輝く』など、あからさまに当局に迎合した共産党賛美の作品を多数作り、名誉の回復を勝ち得た。一方、ヴァイオリン協奏曲第1番（1948年）や『ユダヤの民族詩から』（1948年）、弦楽四重奏曲第4番（1949年）など、この頃書かれた作品のうち、何曲かは公表が控えられ、多くはスターリンの死後に発表された。1953年にスターリンが死ぬと、第9番以降、ジダーノフ批判以後は書かれていなかった交響曲（第10番）を約8年ぶりに発表。曲の内容の暗さと「社会主義リアリズム」との関係において、大論争（いわゆる第10論争）を巻き起こし、国外でも大きく報道された。1950年代後半から晩年にかけては、交響曲、協奏曲、室内楽曲、さらには声楽曲で傑作を多数残した。特に、当局の締め付けが和らいだスターリン死後から1960年代前半までのいわゆる「雪解け」の時期には、演奏が禁止されていた作品の名誉回復（『ムツェンスク郡のマクベス夫人』でさえ、中規模程度の改訂の後、1963年に復活上演された）、交響曲第4番やヴァイオリン協奏曲第1番といった公表が控えられていた作品の発表、「社会主義リアリズム」の概念にとらわれない近代的で斬新な作風の作品（弦楽四重奏曲第7番や『サーシャ・チョールヌィの5つの詩』、映画音楽『ハムレット』など）の発表が相次いだ。特にこの時期を代表する作品が弦楽四重奏曲第8番と交響曲第13番の2曲である。弦楽四重奏曲第8番（1960年）では、曲の大半で自作の引用を大々的に行うほか、ドイツ音名の自分のイニシャル「DSCH」の音列を中心主題の素材として用い、自身へのレクイエムとした。また、交響曲第13番（1963年）は、ナチによるユダヤ人の大虐殺を、ウクライナの谷底バビ・ヤールで起こった実際の事件を取り上げて告発。共産党によりテクストとして用いた詩の書き換えを要求されるなどの事件もあったが、1930年代、1940年代のような厳しい批判にはほとんど晒されることもなく、音楽には一切手が加えられず現在でもショスタコーヴィチの代表作として聴かれている。また、60代を過ぎた1960年代半ば以降は、透明で熟達した技法の深化がみられる『ミケランジェロ組曲』やヴァイオリンソナタ、ヴィオラソナタなどのほか、十二音技法やトーン・クラスターを導入した『A・ブロークの詩による7つの歌曲』や交響曲第14番などで前衛的な作風へのアプローチを再び試みるなど、死の直前まで意欲的に作曲を続けた。ショスタコーヴィチの最晩年を代表する作品には、ロッシーニの『ウィリアム・テル』序曲や、ワーグナーの楽劇『ワルキューレ』の運命の動機など他作曲家の作品の引用を大胆に行い（自作の交響曲第4番の引用もある）、自身の音楽的回想とした交響曲第15番（1972年）、すべての楽章をアダージョとし、ベートーヴェンのピアノソナタ第14番『月光』からの引用もみられる弦楽四重奏曲第15番（1974年）、死の1か月前に完成し、ショスタコーヴィチの「白鳥の歌」とも呼ばれる、作曲者自身聴くことの出来なかった遺作ヴィオラソナタ（1975年）などがある。ショスタコーヴィチはピアニストとしても活躍した。卓越したテクニックを有し、音楽院を卒業してからは作曲家になるかピアニストになるか真剣に悩んでいたほどである。第1回ショパン国際ピアノコンクールにソヴィエト代表の一人として選出され出場・入選したほか、2曲のピアノ協奏曲や『24の前奏曲とフーガ』など、自作の初演・録音も多数行なった。しかし、後年は脊椎性小児麻痺の影響で右手が不自由となり、ピアノを弾くことが出来なくなった。また大のサッカー好きで、地元のサッカークラブのスコアをメモ帳に書き記すなどの熱狂的サッカーファンだった。サッカーの審判の資格も持っていた。
ショスタコーヴィチの作品には、J.S.バッハのフーガ、ベートーヴェンの後期弦楽四重奏曲、マーラーの交響曲、ベルクの和声語法や引用法などの影響が見られ、オーケストレーションはあまり楽器の音色を混ぜない原色配置である。原則としてショスタコーヴィチの音楽は調性音楽の範囲内にあるが、無調的な主題を用いることも多く、最晩年には十二音技法を自分なりに消化した独自の音列技法やトーンクラスター等の前衛技法を用いたりしている。戦争や生死などをテーマとした重い作品が多い一方、交響曲第9番やジャズ組曲のような軽妙な作品も多く作曲している。一般に作風の変化の境界点は、以下の項目に分けられる。
作品47 - 作品92（1936年 - 1953年）第4番のような前衛性を控えた交響曲第5番（作品47）は初演後に「社会主義リアリズムのもっとも高尚な理想を示す好例」と評価された。この時期のショスタコーヴィチが音楽を担当した映画は「社会主義リアリズム」に基づいたテーマのものばかりで、ロシア革命を主題としたものが多い。例えば、ノンポリの学生が革命の理念に目覚め、社会主義的に成長する姿を描いた『マクシム三部作』（『マクシムの青春時代』作品41、『マクシムの帰還』作品45、『ヴィヴォルグ地区』作品50）、ロシア革命の英雄チャパーエフの活躍を描いた『ヴォロチャーエフ砦の日々』、暗殺されたキーロフを髣髴とさせる人物が主人公の『偉大な市民』2部作（作品52、55）、ロシア革命におけるレーニンとスターリンの活躍を描いた『銃を取る人』（作品55）、ロシア革命後の赤軍と白軍との内戦を描いた『忘れがたき1919年』（1952年、作品89）である。第二次世界大戦の勃発後はピアノ五重奏曲（作品57）や交響曲第8番（作品65）、ピアノ三重奏曲第2番（作品67）などこの路線から離れた作品もいくつか残している。しかし、1948年に「ジダーノフ批判」が出てからは、オラトリオ『森の歌』（作品81）や映画音楽『ベルリン陥落』（作品82）、『革命詩人の詩による10の詩曲』そしてカンタータ『我が祖国に太陽は輝く』など、再び意識したように「社会主義リアリズム」色濃い作風の作品を残している。この時期の作品としては交響曲第8番などの他に、歌劇『賭博師』や、ヴァイオリン協奏曲第1番なども、社会主義リアリズムの路線からは離れた作風であると評価されることが多い。
ショスタコーヴィチの作曲家としての「ユダヤの音楽」への関心が明らかな最初の作品は ピアノ三重奏曲第2番 (1944年)といわれていた。もちろんショスタコーヴィチはユダヤ人ではなかったが、マーラーへの興味をはじめとし、1936年には、プラウダ批判によって、自分の悲運をユダヤ人のそれに沿って象徴するものと考えるようになった。1937年の交響曲第5番第3楽章にはユダヤ音楽の要素が表れそれは交響曲第3番（1929年）からのユダヤ教会での典礼の詠唱の旋律の引用でもある また交響曲第7番(1941年)第1楽章のクライマックスなどにはクレズマー旋律が使われている。音楽院の愛弟子でレニングラード攻防戦で戦死したユダヤ人、ヴェニアミーン・フレーイシュマンの未完のオペラ『ロスチャイルドのヴァイオリン』の補作(1944)を行ったこともある。作品にユダヤ音楽の主題が使われているのは歌曲集『ユダヤの民俗詩から』（1948年）、 ヴァイオリン協奏曲第1番（1948年）、弦楽四重奏曲第4番（1949年）、24の前奏曲とフーガ（1951年）、 プーシキンの詩による4つのモノローグ（1952年）である。 ピアノ協奏曲第2番（1957年）第2楽章 交響曲第9番（1945年）フィナーレの後半には、ユダヤ人には「それ」としてハッキリ分かる形でユダヤ音楽が引用されているという。弦楽四重奏曲第8番（1960年）には、ピアノ三重奏曲第2番最終楽章のユダヤ旋律が明瞭に引用されている。その他の作品では交響曲第13番 (1962年)、また 交響曲第15番 (1971年)最終楽章での交響曲第7番の引用にユダヤ音楽のテーマを見出せる。 ショスタコーヴィチの周りには、例えば親しい友人に作曲家のミェチスワフ・ヴァインベルク、俳優ソロモン・ミホエルスなどユダヤ人は多かったし、このほかオーケストラの団員にもユダヤ系は多かった。
作品93 - （1953年 - ）1953年3月5日、スターリンが死んだ。独裁者の死は、ソヴィエトの社会に一時の混乱をもたらした。1956年、フルシチョフによって行われた「スターリン批判」により、スターリンの独裁体制は名実ともに崩れ去った。スターリンの死に合わせたように、ショスタコーヴィチは、第9番を最後に中断していた交響曲を書き始め、すぐに発表する。前衛的な作風ではないものの、終始音楽に悲劇的な重さが付きまとう音楽で、自身のイニシャルをドイツ音名にした「DSCH」の音列も頻出する、自伝的な作品である。この作品以降、ショスタコーヴィチの曲には「DSCH」の音列が頻繁に使われるようになる。1950年代も終わり近くになると、ソヴィエトの社会主義体制も次第に軟化しはじめ、アメリカとも協調姿勢をとるようになってゆく。「雪どけ」といわれるこの時期、ショスタコーヴィチが発表を控えていた交響曲第4番などの作品が数十年ぶりに「初演」されたのもこの頃だ。戦前、ショスタコーヴィチが個人批判される元凶となった歌劇『ムツェンスク郡のマクベス夫人』はそのままの形での上演は絶望的だったものの、ある程度改訂された『カテリーナ・イズマイロヴァ』（作品114）は再上演が許される状態にまでなった。しかし、交響曲第13番の歌詞問題が表面化した頃、キューバへのミサイル配備計画がアメリカに非難されたのをきっかけに「雪どけ」体制は解体され、冷戦の時代に突入する。
ブレジネフ時代になり、国内では締め付けが強まるが、ショスタコーヴィチ自身の生活は安定し数々の栄誉に包まれるなど、音楽活動を続ける環境はスターリン時代と比べ格段と恵まれていた。相変わらず体制に迎合した作品もあるが、作風は芸術性が高まり、七楽章の弦楽四重奏曲第11番（1966年）・マーラーの『大地の歌』の影響を受けた声楽つきの交響曲第14番（1969年）。豊かな響きと緊張感漂う映画音楽『リア王』（1970年）などの意欲作を相次いで発表した。とくに『ブロークの詩による七つの歌曲』（1967年）と弦楽四重奏曲第12番（1968年）においては十二音技法に挑戦するなど、その研究心は衰えなかった。最晩年になると、作風も哲学風で研ぎ澄まされた独特の透明感が支配的となる。交響曲第15番（1971年）、弦楽四重奏曲第14番（1973年）・弦楽四重奏曲第15番（1974年）では過去の作品からの引用が顕著になるが、そこにはすでに健康の衰えを感じ、死を意識した作曲者の思いが見え隠れする。それは政治に翻弄された波瀾万丈の人生を振り返り、達観したかのような感を受ける。また「ミケランジェロの詩による組曲」（1974年）では、自身の芸術の総括をルネサンスの芸術家に譬えたものとして評価されている。
ショスタコーヴィチの創作の中心は、交響曲と弦楽四重奏曲にあった。これらのなかでも特に有名なのが、交響曲第5番、第7番、第10番と弦楽四重奏曲第8番である。また歌劇『ムツェンスク郡のマクベス夫人』 は古今のオペラの傑作の一つとされる。
本人の著書と称されているものが、日本では2冊出版されている。ソロモン・ヴォルコフによる『ショスタコーヴィチの証言』（水野忠夫訳 中央公論社、1980年）と、レフ・グリゴーリエフとヤーコフ・プラデークの手による『ショスタコーヴィチ自伝――時代と自身を語る』（ラドガ出版社訳 ラドガ出版社〔発売：ナウカ〕、1983年）である。前者は、はじめは1979年にアメリカ、ドイツで出版されたもので、ショスタコーヴィチの評価をめぐって論議を巻き起こした。発表された当初からソビエト作曲家同盟などのほかローレル・フェイのような西側の音楽学者からも偽書である疑いが投げかけられ真贋については議論があった。詳細は「ショスタコーヴィチの証言」を参照。後者は1980年にソ連で刊行された。「自伝」とあるが、正確には、ショスタコーヴィチが生前にさまざまな媒体に発表した文章などを年代順にまとめたものである。ヴォルコフやマクシム・ショスタコーヴィチは、「実際には、別人が書いていたのだ」と主張している。すべての記事はソビエト体制下では公式見解として発表されたものである。ショスタコーヴィチはさまざまな人物と頻繁に手紙をやりとりしており、数冊が出版されている。邦訳書は2006年現在、存在しない。とりわけ有名なのは、音楽学者イサーク・グリークマンと行われた書簡集である。1993年にロシアで出版されたもので、英訳されている (Story of a Friendship, trans. by Anthony Phillips, London: Faver/Ithaca, N.Y. : Cornell University Press, 2001.)。2006年9月25日、ショスタコーヴィチ生誕100周年を記念し、ショスタコーヴィチと公私共に親友だったイワン・ソレルチンスキーとの往復書簡が出版されている。これは、イワンの息子であり音楽学者のドミトリーが編纂した書籍。ショスタコーヴィチとソレルチンスキーが知り合った1927年から、ソレルチンスキーが急逝した1942年までにやりとりされた、現存するほぼすべての書簡が掲載されている。なお子息2人（ガリーナとマクシム）による、多くの写真を交えた回想証言『わが父ショスタコーヴィチ』（田中泰子訳、音楽之友社、2003年）が出版されている。
2008年2月7日、ネツァワルコヨトルでアルマ・フローレス・ブエノとデビュー戦を行い、4回判定で引き分けた。2008年6月19日、メキシコシティでアルマ・フローレス・ブエノと対戦し、プロ初勝利となる2-1の判定勝ちを収めた。2009年6月30日、モンテレイでガブリエラ・ゴンザレスとメキシコ女子フライ級王座決定戦を行い、3-0の判定勝ちを収め王座獲得に成功した。2010年7月17日、シュヴェリーンでWIBF・WBA・WBO世界フライ級王者スージー・ケンティキアンに挑戦したが、偶然のバッティングによる負傷が酷く試合続行が不可能となり、3回27秒1-0（19-19、19-19、20-18）の負傷判定で引き分けた為WIBF王座、WBA王座、WBO王座の獲得に失敗した。試合は引分から無効試合に変更となった。 2011年1月22日、ネツァワルコヨトルでシャンテル・コルドバとIBF女子世界フライ級王座決定戦を行い、4回10秒、コルドバの棄権により王座獲得に成功した。2011年3月19日、タンピコでカロリーナ・アルバレスと対戦し、3-0の判定勝ちを収め初防衛に成功した。2011年7月2日、モンテレイでソレダド・マセドと対戦し、4回33秒TKO勝ちを収め2度目の防衛に成功した。2011年8月20日、マンサニージョで元WBC女子世界バンタム級王者スザンナ・バスケスと対戦し、3-0の判定勝ちを収め3度目の防衛に成功した。 2011年10月29日、コリマでアバ・ナイトと対戦し、2回45秒KO負けを喫し4度目の防衛に失敗し王座から陥落した。2012年2月25日、グアダラハラでメリッサ・マックモローとWBA女子世界フライ級暫定王座決定戦を行い、10回2-1の判定勝ちを収め王座を獲得した。2012年5月12日、メキシコシティでWBC女子世界フライ級王者マリアナ・フアレスに挑戦したが、10回1-2の判定負けを喫し王座獲得に失敗した。2012年7月7日、ラパスでアナ・フェルナンデスと対戦し、2回1分10秒TKO勝ちを収め初防衛に成功した。2013年11月9日、コアカルコ・デ・ベリオサバルでWBC女子世界フライ級シルバー王者ジェシカ・チャベスに挑戦したが、10回1-1の判定で3者3様の引き分けに終わり王座獲得に失敗した。2014年1月25日、モンテレイで天海ツナミとノンタイトル10回戦を行い、2-0の判定勝ちを収めた。2014年12月6日、WBC女子世界フライ級王者真道ゴーに挑戦し、10回3-0の判定勝ちを収め王座獲得に成功した。2015年9月19日、エカテペックでジェシカ・チャベスと対戦し、10回0-3（90-100、93-97、91-99）の判定負けを喫し初防衛に失敗、王座から陥落した。
硬口蓋はじき音（こうこうがい・はじきおん）は子音の種類の一つ。前舌で硬口蓋を軽く弾くことによって生じる音。国際音声記号で[ɟ̆]と表記される。[  ̆ ]は、はじき音を示す補助記号である。
これまで農業で使用されてきたR-50のエンジンが強化され、姿勢制御装置が改良された。エンジンはR-50では98ccだったが、246ccになり、排気量の拡大により高出力化され、積載能力は20kgから30kgに50%向上した。飛行時間は30分から60分になった。
実用ペイロード30kg
GPSを搭載する。実用ペイロード27kg
2005年RMAX TypeIIGをベースに開発された自律航行型・産業用無人ヘリコプターで、人の立ち入りの困難な火山や放射線の高い地域で使用される。RMAXとしては初めてのドローン型シングルコプターである。
2012年7月から9月にかけ、AT-XおよびBS11、独立局にて放送された。テレビ放送全12話+テレビ未放送OVA1話。テレビアニメ版『ヨスガノソラ』のスタッフが再集結し、制作している。女性キャラクターの裸体や扇情的な描写については、AT-Xではほぼ無修正となっているが、地上波では大幅な黒帯や白帯で隠す修正が用いられている。
桃園学園の高校生加賀良介は、ある雨の日、自宅前に佇む少女リサラ・レストール（王家を守る女家の筆頭）と出会い、ずぶ濡れだった彼女を自宅に招く。「特異者」と呼ばれる人間を探しにきたという死神のリサラは、人間界に留まるため良介に「折れた剣のグラム（の半身）」を埋め込み、良介の生きる力「エナジー」を受け取ることにする。事情を聞いて半信半疑だった良介だが、突如現れたリサラの敵の魔物に襲われる。エナジーの少ないリサラは本来の力を発揮できず窮地に陥るが、破れた服から覗くおっぱいを見た良介のすけべ心から湧き出たエナジーがリサラを回復させ、魔物を撃退する。その直後、リサラから「3か月後に死ぬ運命」と聞かされた良介は動揺するが、リサラの探す“特異者”の力なら新しい命を貰えると言われ、リサラとの同棲・協力生活を始めることになる。幼馴染の美菜、リサラの従姉妹・キュール、グラビアアイドルのイリア達のヒロインも絡み、特異者を探す中、やがてグラムを狙う死神ガルダーブロウグとの争い・死神と人間の関係・良介の命・恋などが進展していく。
大日方 久美子（おびなた くみこ、1976年7月19日 -  ）は、日本のファッションデザイナー、モデル、女優、作家、パーソナルスタイリストである、東京都出身、血液型はB型、蟹座、身長165cm。趣味はゴルフ。
市の本庁所管にあたる中央東地域に属する。福島駅東口の駅前繁華街から南方、荒川の北岸に位置する。東西はJR東北本線から旧奥州街道の西に平行する西裡通り（市道）にかけて、南北は荒川から福島市道矢剣町・鳥谷下町線にかけての範囲を町域とする。北隣で五月町、東で荒町及び柳町、南で荒川を挟んで南町、西で東北本線を挟んで矢剣町と隣接する。町域西側の東北本線沿いは高層住宅地域であり、複数のマンションが立ち並ぶ。一方東端の西裡通り沿いには臨済宗真浄院、曹洞宗常光寺が立ち並び、寺町の面影を残している。上町に所在する 福島警察署及び天神町に所在する福島消防署のそれぞれ管轄にあたる。
江戸時代以前の福島城下町だった頃は「西裡」と呼ばれる奥州街道西方の裏側に位置した寺町の中の一つであり、明治期に西裡通一丁目、寺後と呼ばれてい区域と当時の方木田村の一部を編入して再編し清明町となった。
3代藩主・溝口宣直の長男として誕生した。幼名は久三郎。初め宣廣（のぶひろ）と称し、のち重雄と改める。寛永17年（1640年）徳川家光に初御目見する。慶安4年（1651年）に従五位下・信濃守に叙任する。寛文12年（1672年）、父の致仕により家督を継ぐ。天和元年（1681年）以後数度にわたり、松平光長改易後の高田城三の丸の守衛を務める。また元禄12年（1699年）には江戸麻布新堀の普請を務めた功によって、幕府より褒美を賜った。宝永3年（1706年）7月19日に致仕して家督を長男の重元に譲り、悠山と号す。同5年（1708年）9月4日に76歳で死去した。法号は勝林宗慧悠山院（悠山院殿前信州大守勝林宗慧大居士とも）。墓所は江戸駒込の吉祥寺。子は4男7女。重雄の治世は、前代に大火と震災で焼失・破損した新発田城の再建をはじめ、法制の整備や総検地の実施など積極的な政策がとられ、新発田藩政の確立期であると評される。重雄自身は文芸・芸能にも心を寄せた人物で、致仕に際しては刀剣のほかに冷泉為尹筆の「古今和歌集」や冷泉持為筆の「後撰和歌集」を将軍家に献上している。溝口悠山の名で茶人としても知られ、怡渓宗悦の教えを受けて同人の流派を藩内に伝え、越後怡渓派の基礎を築いた。また父・宣直が造営した清水谷御殿に、江戸より幕府庭方の県宗知を招いて庭園を築いた。これが現在の清水園（国指定名勝・旧新発田藩下屋敷（清水谷御殿）庭園）である。
美しいラインと最小限の装飾によって特徴付けられる、当時人気​​のミッドセンチュリーモダンなデザインを反映している駅舎は1956年に、アトランティック・コースト・ライン鉄道（ACL）の駅としてパーク・サークルの近くに建設され、開業した。1997年以来、ノースチャールストン市や地域の交通事業者はアムトラック、チャールストンエリア地域交通局（CARTA）と都市間バスやタクシーを提供するため、新しい一貫輸送ハブを建設する議論をしてきた。一貫輸送施設は現在の駅舎に隣接して位置し、待合室、チャールストン地域交通局（CARTA）とアムトラックのための執務室やコミュニティルームなどがある。ノースチャールストン市は費用を1,400万ドルと見込み、約1,300平方メートルの面積の施設は2017年にオープンする予定である。
これまで知られていなかったアルキロコスのエレゲイア韻律で書かれた詩の30行が、近年になってオクシリンコス・パピルスの未出版の写本の中から発見され、『The Oxyrhynchus Papyri. Volume LXIX. (Graeco-Roman Memoirs 89.)』（著者N. Gonis、D. Obbink、他）で発表された。内容は、トロイア戦争の原因となった出来事を描いていて、その中でアカイア人がミュシアの王テレポスと戦う。
出雲国の戦国大名・尼子氏の家臣である山中満幸の長男として誕生。病弱なうえ武将に向いていない人物であったため、永禄3年（1560年）に弟・幸盛に家督を譲った。山中家に代々伝わる三日月の前立と鹿の角の脇立のある冑を譲り渡して出家し、月山富田城下の万松寺で円念と称したとも、病死したとも、弟の幸盛と共に尼子家再興戦に参加して討死したなど諸説あるが、詳細不明である。1974年（昭和49年）7月17日に兵庫県伊丹市在住の山中武雄によって建立された五輪塔の供養墓が境内墓地に残されている。
2013年のMLBドラフト10巡目（全体340位）でサンフランシスコ・ジャイアンツから指名され、プロ入り。契約後、傘下のルーキー級アリゾナリーグ・ジャイアンツでプロデビュー。A-級セイラム＝カイザー ・ボルケーノズでもプレーし、2球団合計で20試合に登板して1勝1敗、防御率2.30、31奪三振を記録した。2014年はA級オーガスタ・グリーンジャケッツとA+級サンノゼ・ジャイアンツでプレーし、2球団合計で56試合に登板して4勝0敗2セーブ、防御率1.81、83奪三振を記録した。オフにはアリゾナ・フォールリーグに参加し、スコッツデール・スコーピオンズに所属した。2015年はA+級サンノゼとAA級リッチモンド・フライングスクウォーレルズでプレーし、2球団合計で52試合に登板して5勝2敗1セーブ、防御率2.00、101奪三振を記録した。2016年はAA級リッチモンドとAAA級サクラメント・リバーキャッツでプレーし、2球団合計で59試合（先発1試合）に登板して2勝2敗11セーブ、防御率3.27、46奪三振を記録した。オフには2年ぶりにアリゾナ・フォールリーグに参加し、前回と同じくスコッツデール・スコーピオンズに所属した。2017年はAAA級サクラメントでプレーし、55試合に登板して4勝4敗10セーブ、防御率2.37、43奪三振を記録した。2018年もAAA級サクラメントでプレーし、51試合に登板して3勝2敗3セーブ、防御率2.13、60奪三振を記録した。2019年は延長キャンプの後にAAA級サクラメントでプレーし、8月27日にメジャー契約を結んでアクティブ・ロースター入りした。同日のアリゾナ・ダイヤモンドバックス戦にてメジャーデビュー。
近年では珍しい、低いアングルから投げるアンダースロー右腕である。
Justsystem Office（ジャストシステム オフィス）とは、かつてジャストシステムが販売していたオフィススイート製品の名称。