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企画立案段階より、本コンサートが前代未聞の巨大規模の「第九」コンサートとなるゆえに、見込まれる予算の額も莫大なものとなることが予想された。そのためスポンサー探しは必須のものであったわけだが、「大阪築城400年まつり」の一環として実施される以上、在阪企業であることが望ましいとの考えがあった。そこで、大阪市内の堂島に本拠を構え、サントリー音楽賞を制定するなど、音楽文化に対する強い理解を示していることでも有名なサントリーに白羽の矢が立ち、1983年（昭和58年）の年明け早々、冠スポンサーとしての協賛を依頼した。これに対して、やはり音楽に対する造詣の深かった社長の佐治敬三は、これは文化の薫り高い優れた企画と直感、申し出を快諾したと言われている。
指揮者の人選については、企画立案段階では、大阪フィルを日本有数のオーケストラに育て上げた関西音楽界の重鎮で、日本指揮者協会会長の朝比奈隆の起用を想定していた。ところが、実行委員会事務局のメンバーからの要請を受ける形で行われた朝比奈と、当時大阪フィル理事兼運営委員長だった野口幸助の両者の話し合いの中で、このイベントにはお祭りの要素を含んでいる、として朝比奈には不向きとの考えを示していたという。そして、どちらかといえば大きなステージに向いている山本直純が適している、との結論に達し、朝比奈からの推薦等を経てその山本が指揮台に立つこととなった。ちなみに山本は、当時既にテレビ番組・CMへの出演を通じて一般大衆の間でも広く知られる存在となっていた。朝比奈の推薦を受けて実行委員会事務局のメンバーが当時山本の所属していた東京の音楽事務所を訪問、山本に公演指揮者への就任を要請、これに対して山本は、当時たまたま自身が司会進行役を務めていたテレビ番組『オーケストラがやってきた』が終わった直後ということもあり、その番組の延長線上にあるものと自ら捉えていたのだが、一方で一般公募で結成された素人による大合唱団を公演指揮者として向き合うことに大きな不安を抱いていた。とはいえ「朝比奈からの勅命」とも捉えていた山本は、最終的に事務局メンバーからの要請を受諾したわけであるが、のちになって山本自身が信頼を置く人物に完成したばかりの大阪城ホールで行われたオープニング・コンサートに聴きに行かせて音質を確かめさせるなど、不安は尽きなかった。以上の経緯から、過去に本イヴェントに於いて朝比奈を“「1万人の第九」生みの親”と紹介したことがある。
「1万人の第九実行委員会事務局」を設置してから2か月後の5月30日、大阪キャッスルホテルにて記者発表が行われ、主催者側の出席者たちと共に公演の指揮を務める山本や、出演予定の宝塚スターの面々が顔を揃えた。この模様は翌日の新聞各紙にて一斉に報じられたが、産経新聞が写真入りで最も大きく取り上げている。そしてこの記者発表の翌日から合唱団員募集が始まったわけであるが、当時設定された応募締切の2日後にあたる7月17日の時点で応募者数が5,000人に達していた《この時既にアマチュア合唱団やプロ、セミプロの合唱団などから2,000人分の参加約束をとり付けていた》。なお、この合唱団員募集については読売系列のスポーツ紙であるスポーツ報知（報知新聞）が最も詳しく報じている。このように、大阪キャッスルホテルで開かれた記者発表の模様にせよ、そしてその翌日から始まった合唱団員募集の内容にせよ、一番大きく取り上げたのが、後援に名を連ねる毎日新聞系列以外の新聞メディアであったことが興味深いところである。このあとレッスンクラスの開講を迎えることになるわけであるが、第1回公演当時のレッスンの受講は、今と若干異なるもので（現在のレッスン受講の仕組みについては前記「レッスン受講のこと」の項を参照）、まず前記の参加者募集を行い、その募集結果等をふまえて、レッスン会場を確保してレッスンクラスを設定、参加申込者が自らの経験・スケジュール等から最も都合のいいレッスンクラスの受講者登録を、そのクラスが開講されるレッスン会場に直接出向いて、行うというやり方であった。その他、50人以上の団体参加者を対象に、事務局から指導者を派遣する「出前レッスン」（出張レッスン）も用意した。
レッスン開始を前にして、7月の終わりに合唱指導者たちを毎日放送のミリカホールに集めて「モデルレッスン」を実施。その狙いは、公演指揮者の山本が大フィル合唱団と高槻市民合唱団を直接指導することで、合唱指導者たちに指導法の統一と要点確認をさせることにあった。そして8月21日より順次レッスンは開始された。コーラスグループから参加した人は別にして、個人で参加していた人のほとんどは「第九」未経験や合唱自体が未経験の人も多かった。それでいて公演では原語（ドイツ語）でかつ暗譜で歌わねばならないという主催者からの要求もあり、約3か月というレッスン期間の中で、参加者はもちろんのこと、合唱指導者でさえも苦労の連続だったと言われている。そのためもあってか、レッスンクラスによっては最終的に受講者数が5分の1にまで激減したところもあった。それでも所定のレッスンを堪え抜いてきた6千数百人が、晴れて本番のステージへと進むことができた。なお指揮者の山本自身も、このレッスン期間中、計3回レッスン会場を巡回していた。
音響面についても苦労の連続だった。公演会場としてアリーナ式体育館を使うという、それまでのクラシック音楽のコンサートの常識からでは到底考えられない巨大な空間での演奏会となったために、特に会場内の残響時間の問題は切実なものだった。一般にクラシック音楽、それもこのイベントのように、オーケストラを使った演奏に適した残響時間は2秒程度とされている。ただし、この適正な残響時間というのは、会場の容積に左右されるとも言われ、主催者サイドの音響技術陣は、大阪城ホールのような巨大な空間では3秒前後の残響時間で自然な音場が作られると考えていた。工事段階で聞かされた、大阪城ホール自体の完成時初期状態における仕様上の残響時間は1.6秒だったが、舞台等の設営と聴衆の入場により、公演時点において予想される残響時間は、その仕様上の残響時間を下回る「1秒以下」であったという。ポピュラー系のコンサートならばスピーカーによる増幅で乗り切ることが可能だが、楽器等の生の音を楽しむことが前提のクラシック音楽系統のコンサートではスピーカーの増幅だけでは音が濁ってしまう。加えて巨大空間の中では、オーケストラと合唱団との距離の遠近により、客席にはバラバラに音が届いてしまうことも予想された。そこで音響技術陣は、電気的音響技術を駆使して、巨大空間にあってもクラシック音楽の演奏にふさわしい音環境に極力近づけるべく、毎日放送社内施設を使って実験を重ねるなど、試行錯誤を繰り返していた《音響心理的現象の一つである「ハース効果」をシステマティックに応用することを考案していた》。そして本番1週間前（11月27日）、完成して間もない大阪城ホールに於いて実施したリハーサルの場で、バラバラに聞こえていた音を見事一つの音にまとめることに成功した。
公演会場で行われる日程としては、現在では本番前日にリハーサル（総合リハーサル。ただし一時期、新聞紙上に掲載された合唱団員募集記事の中では「総合レッスン」と紹介されたことがあった）、当日に「ゲネプロ&本番」というパターンとなっているが、第1回公演では、本番に向けての様々な準備や、リハーサルで生じる諸問題の解決の時間を考慮し、前記の通り、本番1週間前（11月27日）にリハーサルを設定していた。1983年12月4日、迎えた第1回公演の本番当日、指揮台に立った山本は、その場に居合わせた約7千人の聴衆に対し「私がこっち（観客席側）を向いたら一緒に立ち上がって歌うように。歌えない人はハミングだけでもいいから、みんなで参加して」と合唱への参加を呼びかけた。実際に山本が振り向いたのは「第九」終楽章の中の最も有名な“練習番号M”と呼ばれる箇所で、約6,500人の合唱団員に約7千人の聴衆をも巻き込んだ“1万余人の大合唱”がここに沸き起こった。山本自身の理念から生まれ、本イヴェントに於ける名物として知られるようになったこの「聴衆をも巻き込んだ“1万余人の大合唱”」は、その後に合唱団の人数規模で1万人を超えるようになってからも、そして指揮者が佐渡裕に替わってからも継続されてきたが〔佐渡に替わってから数回中断されたことはあった〕、最近では聴衆に対し“練習番号M”箇所に於ける起立しての合唱を求めなくなってきている《但し、“練習番号M”部分の演奏中に、ホール内に備え付けの大型画面にカタカナ表記の歌詞を表示させる取り組みは現在も続いている》。聴衆用の座席については、指定席と立見席をアリーナ内にブロック単位で設置。アリーナを囲むスタンド内の座席は、合唱団の一部もリハーサルと本番で使用するため、演奏・合唱の全景映像を収録する際にテレビカメラへ写り込まないブロックの座席を聴衆用の指定席に充てている。スタンド席から合唱に参加する予定だった団体が諸般の事情で本番に参加できなくなった場合には、その団体用に指定したブロックを他の合唱参加者への座席割り当ての変更によって埋めた後に、残ったブロックを聴衆向けに開放。開放するブロックをリハーサルで確定させてから、立見席のチケットを前売で購入済みの聴衆に限って、当該ブロック内の指定席券と交換している。前売券が発売受付の初日で完売する公演が相次いでいることに伴う措置だが、この対応は先着順・枚数限定で、チケット料金の差額を大阪城ホールの受付で支払うことを交換の条件に定めている。
数々の難関を越えながら、この巨大「第九」イベントの第1回公演は成功裡に幕を下ろすことができた。この模様は、日本国内はもとより、アメリカや西ドイツ、オーストリアでも報じられた。そして、当初1回限りの単発イベントとして企画されたこのイベントではあったが、これきりにしてほしいという本音が出てきた一方で、例えば舞台演出担当だった平野豊が、公演台本の中の司会進行の台詞のところに「21世紀まで続くことを願ってやみません」などといった言葉を書き入れてみたり、終演後の記者会見で協賛社のサントリーの佐治敬三が、記者からの「いつまで続けたいのか」という問いかけに対し、即座に「21世紀まで」と答えるなど、実は継続を望む声が大勢を占めていたともいわれる。また「大阪21世紀協会」の関連行事として行われたということもあって、結局翌年以降の継続が決まり、これによって後に大阪の冬の風物詩として定着していくこととなった。
第1回公演の後、今日に至るまでの過程の中で、このイヴェントが関西圏の文化振興に少なからぬ影響を与えていることも事実である。これまでに多くの人々が共に歌い、感動を分かち合ってきているが、中には音楽大学に進学したり、或いはオペラの舞台の裏方になって働き始めるというケースも見られる。さらに職場単位で参加しているところでは、音楽愛好の域にとどまらず、職場環境の改善にもつながったというケースも見られた。そして今日に至るまでの過程の中で、レッスンの指導にあたってきている合唱指導者によっては、その指導者を慕う合唱経験者有志が集って独自に合唱団を結成し、活動を開始するというケースも見られる《清原浩斗率いる「イベント合唱団」や富岡健率いる「大阪コンソート」など》。
日本国内に於いては、主催者側の公式記録として、他地域で開催された「第九」演奏会の類に当興行合唱出演経験者有志を派遣したという事実は存在しない。ただ、当興行への合唱出演経験者各人たちが任意に東京の「5000人の第九」や広島の「第九ひろしま」に遠征参加する等の動きは散見される《今は無き名古屋の「ハート・ハーモニー合唱団」がナゴヤドームに於いて開催したコンサートにも、相当数の当興行合唱出演経験者が遠征参加した模様》。その逆の動きとして、東京で「5000人の第九」を主催する国技館すみだ第九を歌う会が第9・16・17各回公演及び第19回公演以降断続的に「5000人の第九」合唱出演経験者有志を派遣してきている他、広島の中国放送（RCC）も第24回公演以降断続的に「第九ひろしま」合唱出演経験者有志を派遣してきている。加えて当興行の主催者側も、1986年（昭和61年）開催の第4回公演に於いて、当時2年目を迎えていた東京「5000人の第九」合唱出演経験者有志をサントリーホールに招き、大阪城ホールと中継回線を結んで同時進行にて「第九」演奏を行っている。
当興行の主会場たる大阪城ホールと国内他地域とを中継回線で結び多元同時中継にて公演催行するという企画は1984年（昭和59年）に開催された第2回公演に於いて生まれ、以降不定期ながら行われてきている。その最初の前例となった第2回公演では、「第九」日本初演の地として全国的に知られている徳島県鳴門市に所在する博物館、鳴門市ドイツ館の正面玄関前とを中継回線で結び、そこにスタンバイした地元・鳴門市で活動する混声合唱団と共に「第九」演奏を行い、好評を得た。これを契機に、その後幾年間にわたり、遠野の“曲がり家”（岩手県）、函館、鹿児島などが中継地として順次選定され、それらと中継回線を介しての多元同時中継による公演催行を続けてきた。そして兵庫県南部を中心に阪神・淡路大震災に見舞われた1995年（平成7年）に開催された第13回公演では、主要被災地の一つだった神戸市内と中継回線を結んで現地合唱団との同時演奏を行うと共に、当興行史上初めて、管弦楽構成メンバーとして従前からの3団体（大阪フィル・関西フィル・京都市響）に加えて神戸市内を活動本拠とする神戸フィルハーモニックの楽団員も招かれ、4団体で構成される管弦楽による「第九」等演奏が実現した。公演指揮者が山本直純から佐渡裕に入れ替わってからは他地域との同時二元中継による公演催行企画は途絶えていたが、第25回公演〔2007年（平成19年）〕に於いて東京・赤坂のサントリーホールと中継回線で結び、作曲家の久石譲が当興行のために書き下ろした『Orbis』を主会場と同時二元中継にて演奏する等している。
前記サントリーホールとの二元同時中継実現から3年あまり経過した2011年（平成23年）3月11日、東北地方を中心とする広い地域で東日本大震災に見舞われた。特に東北地方の太平洋側に位置する岩手・宮城・福島の3県に関しては、大地震発生に大津波襲来などが重なったことを背景に、他の被災地と比較して人的被害（死者・行方不明者・負傷者）が顕著であった。東北地方は元々“民話・童話のふるさと”として知られているが、同時に合唱活動の盛んな土地としても知られており、震災により地元合唱グループの練習場として使われてきた施設の殆どが閉鎖されたり避難所にされたりする等、皆で歌う機会を失いつつあった。そのような状況下に置かれた東北に暮らす合唱仲間に歌う機会を提供することを通じ、東北と1995年に同じく大規模震災（阪神・淡路大震災）を経験した関西圏が相互に支え合う関係を築き上げるべく、また人と人との絆の大切さが社会全体で改めて意識されたこの年を記憶に刻み込むべく、東日本大震災に見舞われた2011年より2014年までの4年間、特に人的被害が顕著だった前記東北3県に於いて別途合唱参加者を募って合唱団をつくり、関西を中心とする地域を対象に公募・結成させている合唱団本隊と共に公演参加させていた。これに加えて、2011年から2013年までの3年間には、「音楽の力で東北に元気を」という趣旨の下、前記東北3県のうち大地震の震源地に最も近い宮城県内に所在する文化施設を「東北会場」として別途設定、前記東北3県にて別途公募・結成された合唱団は、別途付与された「サントリー1万人の第九 with TOHOKU」というタイトルの下、その東北会場から「第九」演奏等に参加、大阪の主会場（大阪城ホール）と中継回線を介して結ぶことで両会場が一体となる形で公演が企画・催行されていた。翌2014年の第32回公演では東北会場を別途設けなかったが、前年までと同様に前記東北3県内に於いて合唱参加者を公募して別途合唱団を結成させた上で、他の合唱団体と同様「1万人の第九合唱団」本体に団体参加させていた。そして2015年、通常のレッスンクラスの「12回クラス」カテゴリに於いて「宮城」クラスが新設されることになり、これによって前記東北3県内を対象とする別途合唱団結成・参加の企画は事実上終結した。
4年間一貫して、当興行本体の主催者である毎日放送（MBS）並びに協賛社であるサントリーが、前記東北3県内に於ける合唱団別途公募・結成にも各々同じ立場で関与したほか、その東北3県各々を放送対象地域としているTBS系列局3局、IBC岩手放送・東北放送（TBC）・テレビユー福島（TUF）も関わっていた。更に、仙台市内にてキリスト教系の女子中学・高校などを運営している宮城学院と前記東北3県各々の合唱連盟3団体──岩手県合唱連盟・宮城県合唱連盟・福島県合唱連盟──が4年間一貫して“協力”の形で関与していた。
前記東北3県に於いて別途公募・結成された合唱団に対しては“「1万人の第九」東北合唱団（東北合唱団）”の名称が与えられていた。この人数規模は、別途結成初年にあたる2011年には約200名だったのが、2012年および2013年の2年間は約300名に拡大されていた。しかし、最終年である2014年は約150名にまで縮小された。この東北合唱団を音楽面で率いる役割を担う「副指揮者」として、4年間一貫して、当興行本体の「総監督・指揮」（第2代音楽監督）を務める佐渡裕などに指揮を師事してきているトランペッター上がりの指揮者で、兵庫県立芸術文化センターの「佐渡裕プロデュースオペラ」に合唱指揮や副指揮として参加する等の経歴をも有する矢澤定明を招請していた。「副指揮者」矢澤は、4年間にわたり東北合唱団の指導にあたっていたほか、東北会場が別途設置されていた2011年から2013年までの3年間には同会場に於ける公演指揮者として「第九」演奏の指揮などを任されていた。なお、東北合唱団の結成に際しては、前記TBS系列3局（IBC・TBC・TUF）が各県ごとに合唱参加者募集やレッスン運営などを行い、最後に各県からの合唱参加者を合流させる形で合唱団を結成し公演本番（リハーサル含む）に臨んでいた。
先に触れている通り、レッスンについては前記TBS系列東北3局（IBC・TBC・TUF）が各県ごとに運営していた。前記東北3県内に於いてレッスン遂行のため設置されたレッスン会場の数については、ネット上に記録として残る2012年以降で記すと、2012年と2013年には計5カ所（岩手と宮城で2カ所ずつ、福島1カ所）だったのが、合唱人員規模が前年より縮小された2014年には計4カ所（岩手2カ所、宮城と福島で1カ所ずつ）となっていた。またレッスン回数については、同じく2012年以降の数字として、各会場とも「4〜5回」程度となっており、これは関西を中心とするエリアを対象に公募・結成される「1万人の第九合唱団」本体構成員に対し用意されるレッスンカテゴリのうちの経験者向け「6回クラス」より少ない回数となっている。このため、東北合唱団に関しては、公募を行うのに際し、関西圏や首都圏などを対象に経験不問で公募・結成させる「1万人の第九合唱団」本体とは異なり、受付対象を「第九」合唱出演経験者に限定していた《応募受付要領については、設定された一定期間内に郵送・インターネットの何れかで受付し、受付期間終了後に抽選で受講者を選び出すなど、「1万人の第九合唱団」本体に係る公募時に於ける受付要領に準じていた》。更に、「1万人の第九合唱団」本体構成員に対して通常レッスンと共に受講が求められている「佐渡総監督レッスン」については、東北合唱団結成初年である2011年のみ宮城学院女子大学構内に所在する学生センター2階小ホールに東北3県内からの合唱参加者を集めて佐渡自身が来仙し直接指導を行うことで対応していたが、2012年以降は希望者のみ「佐渡総監督レッスン」全日程のうちの東京都内開講分（東京都内設置クラス対象）に於いて受け入れるという限定的な対応にとどめられた。なお、2012年に限り、東北に於ける通常レッスン全日程終了後に1度だけ、東北3県からの合唱参加応募者全員を対象とする合同レッスンが別途設定され、前記「副指揮者」の矢澤が直接指導にあたっていた。
例年公演終了後の後日に実施される当興行に係る地上波向けドキュメンタリー番組の放映について、1983年（昭和58年）の当興行創始以来、公式には相当数の局がネットした開始初期を除きJNN基幹局5局（制作局のMBSおよびHBC・TBS・CBC・RKB）による限定全国ネットにより放映され、東北地方各県を放送対象地域とするTBS系列各民放局などでは放映は行われないことになってきていたが、前記東北3県内からの合唱参加者を対象とした東北合唱団の結成そして東北会場の別途設定が始まった2011年以降、その東北3県各々を放送対象地域とするTBS系列民放局、IBC・TBC・TUFの3局も新たに公式放映局として、当興行本体の主催者で番組制作局でもあるMBSとの同時ネットによるドキュメンタリー番組の放映を実施するようになった。2015年にはTBCのみ、2016年以降はTBC・IBCで、同時ネット形式による放送を実施している。一方で、被害程度に於いては前記東北3県には及ばないものの同じく東日本大震災に見舞われた山形県を放送対象地域とするTBS系列民放局、テレビユー山形（TUY）に於いても、少なくとも2010年頃から毎年、非公式ながらドキュメンタリー番組の放映を続けている《詳細は「地上波向け番組の放映について（公式放映局以外）」を参照》。以上ドキュメンタリー番組の放映のほか、公演会場内限定で予約販売されているライヴ収録音楽（映像）ソフトにも、「第九」演奏を初めとする当興行本体との共通演目と共に、東北限定演目の一部も収録されてきている《ライヴ収録音楽（映像）ソフトについては「ライヴ収録音楽ソフト・音楽配信」を参照》。
前記で触れているドキュメンタリー番組放映を除くテレビへの露出実績として、まず公演終了直後に放映される、主催者であるMBS自身が制作する『MBSニュース』の中で当興行開催が報じられる他、公演翌日以降に放映される『朝ズバッ!』や『ひるおび!』、『情報7days ニュースキャスター』〔以上TBS系列〕、『めざにゅ〜』、『めざましテレビ』〔以上フジテレビ系列〕等のワイドショー番組に於いてもとりあげられている《小倉智昭が司会進行を務めていた頃には、公演翌日以降、彼自身がメインキャスターを務めるワイドショー番組『とくダネ!』の中でとり上げられることもあった》。一方、新聞系メディアへの露出実績では、MBSと友好関係にあり当興行の後援者の一員に名を連ねている毎日新聞と、毎日新聞と同じく毎日新聞GHDの傘下にあり同じく当興行の後援者の一員に名を連ねているスポーツニッポンの毎日系列2紙を初め、朝日新聞、産経新聞、共同通信、日刊スポーツ、デイリースポーツ等でもとりあげられている《毎日系列2紙を除き、公演回により報道元メディアの変動有り》。ちなみに、毎日系列の2紙以外のメディアでは、公演回ごとに招かれるゲスト出演者（2013年の第31回以降は朗読ゲスト）を切り口にして報道。毎日系列の2紙では、公演の開催自体にも触れている。2017年の第35回公演では、朗読ゲストの小栗旬が小栗哲家（1997年の第19回公演から佐渡の依頼で音楽監督の演出を担当する舞台監督）の次男であることにも焦点が当てられた。
日本国外に向けての人的交流は、1984年（昭和59年）開催の第2回公演終了後に企画・実施されたウィーンへの演奏旅行に始まる。当時、当興行の合唱指導者として名を連ねていた櫻井武雄と清原浩斗が中心となり、音楽の都として且つ「第九」世界初演の地として知られるオーストリアのウィーンに当興行の合唱経験者有志を引き連れての「第九」演奏旅行を企画、同国のリンツで活動する一流オーケストラとの共演による「第九」演奏を行い、好評を得た。この演奏会が橋渡しとなって、翌1985年（昭和60年）開催の第3回公演に於いてウィーン文化局の局長が招かれ、ステージ上でウィーン市長からのメッセージが場内に伝達されると共に、その後の主催者側からの要請に応える形で、その3年後の1988年（昭和63年）開催の第6回公演に於いてウィーン市民による合唱団の招請が実現することとなった。アマチュア合唱団が各地に点在する日本と違い、1980年代当時のウィーンにはアマチュア合唱団が存在せず、前出のウィーン文化局局長が中心となって地元・ウィーンにて急遽公募を実施、オーディションを経て合唱団を結成し、当時の公演指揮者・山本直純による現地でのレッスン等を経て来日、「ウィーン室内合唱団」名義にて第6回公演のステージに臨んだ。昭和天皇の病状悪化の影響で予定曲目の一部変更を余儀なくされたものの、『ねむの木の子守唄』を初めとする日本の歌や『菩提樹』を初めとするドイツ語圏の歌を、ヴォリューム感あふれた、それでいて澄み切った声調で歌い上げ、ホール内を埋めた聴衆などを魅了した。こうした海外からの合唱グループ招請は、その後も第7回（ボン）・第8回（ベルリン）・第13回（ブリスベン）の各公演へと断続的ながら継続されていった。中でも第7回公演（1989年；平成元年）に於いて「第九」を作曲したベートーヴェンの出生地であるドイツのボンから一般市民による合唱団（名義は「ボン市フィルハーモニー合唱団」）を招請した際には、第6回に於ける「ウィーン室内合唱団」の場合と同様、当時のボンにも一般市民による常設のコーラスグループが存在しなかったためボン市当局が奔走して当興行のため現地市民から急遽募って合唱団を編成したのだが、公演の模様などをドイツの公共放送局の一つZDFが取材しドイツ語圏3カ国（ドイツ・オーストリア・スイス）共同の衛星放送チャンネル3satを通じて欧州のドイツ語圏に向けて放送されたことから、当興行が欧州内に於いても話題となった。そして第15回公演（1997年；平成9年）に於いてウィーン少年合唱団（シューベルト・グループ）の招請が実現することになったわけであるが、その前年に開催された第14回公演（1996年；平成8年）に於いてはアジア地域からの留学生たちで合唱団をつくり、迎え入れている。1999年（平成11年）の第17回公演に於いて公演指揮者が現在の佐渡裕に交代されてからは、佐渡自身と交流のある海外アーティストを招請するようになってきている。海外からの合唱グループ招請についても、佐渡の指揮者就任以降いったん途絶えていたが、第34回公演（2016年;平成28年）からオーストリアの合唱グループを招いている。海外メディアによる露出実績としては、前記でも示しているように第1回公演終了後アメリカ・西ドイツ（当時）・オーストリアの各国で報じられた他、公演指揮者が佐渡に引き継がれて以降も、第28回公演に於いてはドイツZDFが、そして第29回公演に於いては独仏共同出資によるテレビ局アルテ（Arte）及びアメリカの放送事業者CBSが、それぞれ取材に訪れ、公演終了後、各々が制作するニュース番組などに於いて本イヴェントを紹介した《Arteについては東北会場にも取材に訪れた模様》。ちなみに佐渡は、2015年（平成27年）にウィーン・トーンキュンストラー管弦楽団の音楽監督へ就任したことを機に、当公演と同じ趣向で「第九」を演奏するコンサートを企画。一般からの合唱参加者を交えた500名の合唱団による「第九」特別公演（通称「500人の第九」）を、同年からウィーンで定期的に（2017年からは年に1回）開催している。2018年（平成30年）4月19日には、第3回公演を、ウィーン楽友協会で初めて開催。近畿日本ツーリストによるウィーン市内観光ツアーとの連動企画として、前年の「1万人の第九」第35回公演の合唱参加者から、参加希望者を募ったうえで抽選で34名を出演させた。MBSテレビでは、第3回公演のダイジェストに佐渡への密着ドキュメントを交えた特別番組『海を越えた感動　1万人の第九特別編2018』を、2018年6月10日（日曜日）の25:25 - 26:20に関西ローカルで放送。『1万人の第九2017 ～日本中の想いが集う日～』にリポーターとして出演していた玉巻が、「1万人の第九2018」合唱団員の募集告知を兼ねてナレーターを務めた。2018年の第36回公演には、オーストリアの合唱グループに加えて、キュウ・ウォン・ハンと関係の深い韓国の合唱グループが初めて参加している。
合唱団員向けには特別装丁による合唱用楽譜が用意されているが、これは市販されている『第九楽譜 歓喜の歌 ドイツ語版』（ショパン）をベースにして装丁されているものである。現在では実費にてレッスン会場にて販売されているが、かつては無料で配布されていた。この無料配布時代には、回ごとに表紙を変えていた（表紙に西暦年の下2桁も刷り込まれていた）。オーケストラ向けについては、創始当初は楽団員各自が持参したパート譜に指揮者からの指示などを書き込むといった従来の方法を採っていた。しかし、当時でも国内の年末「第九」演奏は相当数に上っており、演奏回毎に書き込みしたり消したりという手間の問題等もあって、第2回公演以降は「1万人の第九」用に事務局にてパート譜を用意するようになった。
現在、当興行への合唱参加に際しては、参加料が必要となっている。参加料の支払いについては、第27回公演までは、初めてレッスンに出席する際、レッスン会場に当選通知と共に直接持参させていたが、第28回公演以降は、抽選結果発表日から一定の期間を設定し、その期間内に当選が決まった応募者に対して主催者側に於いて指定する口座宛てに予め送金するよう求められるようになってきている。なお参加料自体に関しては、当興行の開催初期には無料で合唱参加出来ていたほか、創始から数年間には主催者から記念品の進呈も併せて行われていた《記念品の内容については公演年毎に異なっていた》。尤も記念品進呈自体に関しては、最近でも、協賛社サントリーが展開している「キッズ・ドリーム・プロジェクト」の一環として、子ども限定ながら行われてきているが、第22回公演に於いては、協賛社サントリーが、当時全国発売を始めたばかりの「健康緑茶フラバン茶」の宣伝も兼ねて、当該公演に係る総合リハーサル出席者に「フラバン茶」ペットボトル350ml入りを無料配布していた。第33回公演（2015年）から第35回公演（2017年）まで当興行に協賛していたカンロは、同社の製品である「ボイスケアのど飴」の無料配布を協賛初年から開始。合唱学習者向けプロモーションの一環として、レッスン受講者を対象に各レッスン会場で無料配布を順次実施しているほか、公演の本番当日には観客にも試供品を配布していた。さらに、2017年の第35回公演当日には、第35回記念のピンバッジを合唱参加者・出演者全員に無料で配布。本番では、全員にピンバッジの着用を求めていた。
公演指揮者が山本直純から佐渡裕に引き継がれて以降、第1部ゲストとして著名なアーティストを招請するようになったことも相俟って、最近では当興行に係る公演チケット（一般入場券）が発売開始当日のうちに売り切れることが珍しくなくなってきている。こうした状況に対し、佐渡に公演指揮者が引き継がれてからの一時期、本番前日に行われる「総合リハーサル」を一般に公開することもあった。この「総合リハーサル」公開に際しては専用のチケット（リハーサルチケット）が別途発売され、公開される年に於ける合唱参加者を対象に限定販売していた。「総合リハーサル」の公開は、2012年（平成24年）開催の第30回公演を最後に途切れ、現在は実施されていない。
インターネット上からの合唱参加応募受付が開始される2年前にあたる2001年に開催された第19回公演に於いて、従前からの公式サイトとは別に『佐渡裕と10,000人の交換絵日記』と呼称されるコミュニティサイトが新たに開設された《現在、第19回公演から2011年開催の第29回公演までの各公演回それぞれに係る開設分について、それらの一部がインターネットアーカイブ内に、テキストデータ部分を中心に、残存している（公演回によっては画像データ部分も残存）》。この『佐渡裕と10,000人の交換絵日記』は合唱参加者等から寄せられたメールとそれに対する主催者側からのメッセージ、及び主催者側関係者による日誌（レポート）が中心となっているが、公演回により、ゲスト参加者として関わる著名人からのレポートや、レッスン会場等で収録された短時間の動画、更には自主練習のためのパート別レッスン音源が掲載されることもあった。『交換絵日記』には主催者側関係者の身代わりとして設定されたキャラクターたちが登場し、サイト全体を盛り立てていた。この登場キャラクターたちについては、開設初期には公演指揮者の佐渡と主催者・MBSのスタッフ“9ちゃん”の2人のみだったのが、第26回公演（2008年）以降徐々に増やされ、佐渡とMBSスタッフ（前記“9ちゃん”の他に2人程度）に加えて「ルードヴィッヒ」と名付けられた犬も加わるようになっていた。『交換絵日記』は第30回公演（2012年）までの毎年、レッスン開始時期に前後して別途開設され、公演期日を経て大晦日まで運営されていた《具体的な開設時期については、開設初期には“9月中旬から下旬にかけて”であったのが、その後“8月中旬”に開設されるようになってきていた》。その後、第31回公演（2013年）よりTwitterとFacebookに於いてそれぞれ公式ページを開設、同時に公式サイト上にメール投稿窓口（ボタン）が設置され、ここからのメール投稿分の中からFacebook内公式ページ上に掲載されるというプロセスを開始した。これにより『交換絵日記』はその役割を終えることとなった。
創始当時、前代未聞の合唱団規模を誇るコンサートとなったこともあり、ギネスブック（現：ギネス・ワールド・レコーズ）への登録を申請する動きも見られたが、現在に至るまで、正式に登録されたという話はまだ伝わっていない。
祖父・父は両名共元州裁判官であって1973年ジアスはリオグランデドスー州において初めての女性裁判官となった。州裁判官としてリオグランデドスー州裁判所民事第7部の裁判長にまで出世した。専門は親族と相続法に関する裁判だった。1997年にはブラジル家族法の最先端の研究・実務機関となっているブラジル家族法学会を設立し、2006年現在同学会の副会長に就任している。また、同性間の関係に関する性的な差別を払拭し新たな家族モデルの承認を促進すべく、「オモアフェチビダジ（同情愛・homoafetividade）」という新語を造った。この用語が2011年5月5日に同性のカップルを家族団体として承認した連邦最高裁判所判決においても多くの裁判官の意見で採用され、その代表作『同愛結合—差別と正義』も複数回引用されている。また、ジアス元州裁判官は自ら同裁判においてアミカスキュリエの代理人として弁論しており、学問の上だけでなく実務家としても運動家としてもブラジルにおける性的マイノリティーの権利保障に多大な貢献をしている。2006年にカナダ・モントレアルにおけるワールドアウトゲームズ（World Outgames）の大使となってLGBTIに関するジアスの活動は世界的に高く評価されている。性的少数者の権利保障のほかに、女性の権利保障に関しても重要な活動をしてきた。ジュス・ウーマン（JusMulher）、女性新聞（Jornal Mulher）、DVダイヤル（Disque Violência）などによってブラジルにおける女性の権利保障に大きな影響を与え、その活躍は世界的に知られている。
熊本県に現存し、松本泰道、松本晃太郎、光永俊治、光永健二、藤本憲雄で継承している。「じげんりゅう」を称する流派は示現流、薬丸自顕流、自源流、示玄流、慈眼流などが存在していたが、現存するのは示現流、薬丸自顕流、寺見流の3流派のみと思われる。薩摩の僧・甲野善衆が霧島山中で天狗より剣技を授かったことに始まり、善衆の弟子の都甲肥前がこれを継承した伝えられている。ただし、善衆と善吉、都甲肥前と東郷肥前（東郷重位）が似ており、示現流との関連性が伺える。初太刀が防ぎにくいことや八相の構えが基本となることなどは示現流と共通しているが、用法などの共通点はほとんど無く、さらに源流のタイ捨流との共通点の方が多い。系譜としては甲野善衆-都甲肥前-村上主税-内田十太夫-大田黒加兵衛-渡辺弥三兵衛となっており、江戸時代には、熊本藩で中島家が代々伝えた。
ヴィルヘルム・カール・ハルトヴィヒ・ペータース（Wilhelm Karl Hartwich (または Hartwig) Peters、1815年4月22日 - 1883年4月20日）は、ドイツの博物学者である。爬虫類、両生類の分類学的研究で知られる。兄には天文学者のクリスチャン・H・F・ピーターズがいる。
シュレースヴィヒ＝ホルシュタインのコルデンビュッテル（Koldenbüttel）で生まれた。解剖学者、ヨハネス・ペーター・ミュラーの助手を務め、博物学者、アレクサンダー・フォン・フンボルトに勧められて、1842年9月からアンゴラからモザンビークへの沿海地域、ザンベジ川流域の探検旅行を行った。多くの標本と博物学的資料をベルリンに持ち帰った。この旅行の成果は『1842年から1848年のフリードリヒ・ヴィルヘルム4世に命じられた科学旅行』（"Naturwissenschaftliche Reise nach Mossambique, auf Befehl seiner Majestät des Königs Friedrich Wilhelm IV. in den Jahren 1842 bis 1848 ausgeführt"）にまとめられ、多くの哺乳類、鳥類、爬虫類、両生類、魚類、昆虫や植物が記述された。1858年にマルティン・リヒテンシュタインの没後、ベルリン動物学博物館の学芸員の地位を継ぎ、同年スウェーデン王立科学アカデミーの外国人会員に選ばれた。ベルリン動物学博物館の動物標本をパリ自然史博物館やロンドン自然史博物館に匹敵する規模にまで育てあげた。爬虫両生類が主な研究分野で、世界中の640の種、122の新しい属を記載した。
掃除魚（そうじうお、Cleaner fishes）とは、他種の魚の死んだ皮膚組織や外部寄生虫を食べる習性をもつ魚類の総称。これは双方が利益を得る生態学的相互作用、すなわち相利共生の一例として理解されている。ベラ・ハゼ・シクリッド・ナマズなど、さまざまな魚が掃除行動をすることが知られている。また魚ではないが、エビ類にも同様の掃除行動をとる種が多くいる。
もっとも有名な掃除魚はホンソメワケベラなど、インド洋・太平洋のサンゴ礁に分布するソメワケベラ属のベラ類や、コバンザメの仲間である。ベラ類は個体ごとにクリーニング・ステーションと呼ばれる縄張りをもち、掃除を受けにやってくる魚（ホストと呼ばれる）を待ち受けている。ステーションに近づいたホストは体を斜めに傾けたり、口を開けたりといった特定の遊泳行動をとることで掃除魚を呼び寄せる。掃除魚はホストの体表全体、ときには口や鰓の中までクリーニングする。ホストが身震いや口の開け閉めを始めたときが、掃除行動終了のシグナルとなる。驚くべきことに、通常は掃除魚ぐらいの小さな魚を食べるような大型の捕食魚を掃除する場合でも、掃除魚が捕食されることはない。ソメワケベラ類はほとんどの栄養を掃除から得ているらしく、水槽での飼育下では充分な餌を得られずに短期間で死んでしまうことが多い。これに対しコバンザメの仲間は、常に頭の吸盤でホストの体に張り付いて行動を共にしてスタンバイし、寄生虫を見つけ次第クリーニングを行い、時にはホストの食べ残しも貰う。掃除行動はほかにもさまざまな分類群の魚でみられる。Gobiosoma 属や Elacatinus 属などのハゼ類は、西部大西洋でソメワケベラ類と同じような掃除行動を行っており、これは見事な収斂進化の一例である。ただしベラと違って、掃除だけでなくさまざまな小型生物を捕食することからも栄養を得ているため、一般に飼育しやすい。このようなハゼの一種 Elacatinus evelynae は、外部寄生虫が乏しいとホストの鱗や粘液を食べることがあるので、この関係は完全に相利的とはいえないものになっている。それでもこの共生関係が崩れないのは、寄生虫の数が季節や場所によって大きく異なり、大きな魚にとっての正味の利益が掃除魚のずるによる損失を上回るためである。
掃除共生の興味深い例として、南アジアの汽水域にすむ2種の Etroplus 属のシクリッドが挙げられる。このうち小さいほうの E. maculatus が掃除魚であり、それよりずっと大きい E. suratensis がホストとして掃除される。
海水魚と比較し、淡水魚には掃除魚が少ない。一例としては、ナマズの一種であるホワイトライン・トーキングキャット（ドラス科）が魚食性のカラシンの一種 Hoplias cf. malabaricus を掃除することが知られている。
掃除魚の存在が生態系に与える影響の程度は、個々の環境によって異なると考えられている。主に熱帯のサンゴ礁域において、掃除魚を一時的に環境から取り除く、あるいは新たに追加することで、魚類の行動や多様性に生じる変化を観察する実験が行われているが、その結果はさまざまである。カリブ海で実施された掃除魚の除去実験では、ホストとなる魚類の減少と寄生虫感染の増加が認められた。一方、ハワイでの同種の実験ではそのような変化はみられず、グレート・バリア・リーフでの6ヶ月にわたる実験でも、魚の数や種類に影響は観察されなかった。しかし、紅海およびオーストラリアの小規模なサンゴ礁においては、短期的な変動こそなかったが、18-20ヶ月後には魚類の多様性が著しく低下することが示されている。紅海とオーストラリアでの長期実験で最も強く影響を受けていたのは、サンゴ礁の多数の生物に影響を与えるであろう大型の遊泳性魚類であった。掃除魚はサンゴ礁に大型魚を呼び寄せ、それに伴う多様な生態系を維持するためのキーストーン種として機能し得ることをこの結果は示している。
イソギンポ科のニセクロスジギンポ Aspidontus taeniatus やミナミギンポ Plagiotremus rhinorhynchos のように、掃除魚に擬態することで利益を得る魚類も知られている。これら2種は掃除魚ではないが、その形態はホンソメワケベラによく似ており、クリニーングを受けようと近づいたホストの健康な皮膚や鱗を齧り取って逃走する。ただしこれは飼育下で観察された行動に基づく考えであり、野外調査によればニセクロスジギンポの主な餌は魚の鱗や皮膚ではなく魚卵やゴカイ類であることから、基本的には単に捕食を逃れるための擬態とみなすべきであるという意見もある。
マイケル・スコフィールドは身体に謎めいたタトゥーを彫らせた後、自室からフォックスリバー州立刑務所に関する様々な人物の記事を処分し、ハードディスクを川に投げ捨てる。翌日、彼は銀行強盗を起こすが、警察が到着するとすぐに降伏する。マイケルは裁判で弁護士のベロニカ・ドノバン（ロビン・タニー）による弁護を拒否して戦わず、5年の懲役刑を宣告され、彼が望んだ刑務所であるフォックスリバーへの収監が決定する。フォックスリバーに入ると同時にマイケルは刑務長のブラッド・ベリック（ウェイド・ウィリアムズ）と会い、彼が傲慢な人物であることがすぐに判明する。その後マイケルは同房のフェルナンド・スクレ（アマウリー・ノラスコ）と会い、ここでは刑期を勤める他に無いと語る。スクレはマイケルに外を案内し、刑務所の掟を説明する。そしてさらに彼はマイケルに副大統領の兄弟のテレンス・ステッドマンを殺し、刑務所内では「リンク・ザ・シンク」と呼ばれているリンカーン・バローズを紹介する。マイケルはリンカーンが自身のの兄であると言う。マイケルは兄に会う唯一の方法はジョン・アブルッチ（ピーター・ストーメア）からPI（刑務作業）に加えてもらうことであると知る。アブルッチに近づいたマイケルは拒否されるが、彼の必要なものを持っていると言い、アブルッチを売ったフィバナッチの情報を持っている事を示す折り鶴を置いて行く。アブルッチは彼をPIに加える。診療室でマイケルはサラ・タンクレディ医師（サラ・ウェイン・キャリーズ）に会い、彼女を魅惑しようとする。マイケルは1型糖尿病であると言うのでサラは彼にインシュリン注射を打つ。2度目の訪問の際、サラはマイケルのインシュリン反応が低血糖であるために糖尿病ではないと疑い、次の訪問の際に検査をすると言う。マイケルは嘘を続けるために刑務所の「薬剤師」であるシーノート（ロックモンド・ダンバー）に金を渡して抗インシュリン剤のパグナックの調達を依頼する。スクレは面会に来た恋人のマリクルーズ・デルガド（カミーユ・グアティ）にプロポーズし、婚約を果たす。リンカーンの息子のLJ（マーシャル・オールマン）は大麻を売ろうとするが、警察に捕まる。ベロニカはマイケルに面会した際、リンカーンを罠に嵌めた者の正体を調べるように言う。リンカーンの死刑を遅らせようとするマクムロウ司教（チェルシー・ロス）のもとにはシークレットサービス・エージェントのポール・ケラーマン（ポール・アデルスタイン）とダニエル・ヘイル（ダニー・マッカーシー）が訪れる。彼らの警告を無視したマクムロウは就寝中に何者かによって射殺され、それを知ったベロニカはリンカーンが嵌められたものであると考え始める。フォックスリバーの刑務所長であるヘンリー・ポープ（ステイシー・キーチ）はマイケルに妻との結婚記念日までにタージ・マハルの模型が完成するかを尋ね、彼は協力することとなる。その後マイケルはリンカーンに会い、彼を脱獄させると言う。PIの後、懐疑的なリンカーンは設計図を見たのかと尋ねるとマイケルは「それだけじゃない。書き込んできた」と答える。彼はフォックスリバーの設計図を隠した幾何学模様のタトゥーを見せる。
他の誰かを助けるために自らが投獄されるという『プリズン・ブレイク』のオリジナル・コンセプトはプロデューサーのドーン・パローズによってポール・シェアリングに提案された。シェアリングはそれが良いアイデアだと思ったが、誰がなぜそのようなミッションに乗り出し、またどのようにして実現可能なテレビ番組にするかをまず最初に悩んだ。彼は無実の罪に問われた兄弟の物語を思いつき、プロットのアウトラインに取り組んでキャラクターを考案し始めた。2003年に彼はフォックス放送に売り込んだが、シリーズの長期化の可能性を心配し、拒否された。また彼は他の放送局にもコンセプトを提示したが、テレビシリーズよりも映画向きであると考えられたために拒否された。その後『プリズン・ブレイク』は全14話のミニシリーズとして構想され、スティーヴン・スピルバーグが関心を寄せたが、彼は『宇宙戦争』へと移った。結局ミニシリーズは実現せず、『LOST』や『24 -TWENTY FOUR-』といったシリアライズのテレビシリーズが大成功を収めた後の2004年、フォックスは心変わりして製作を支持した。パイロット版はシェアリングが脚本を書いた1年後に撮影された。パイロット版の大半はシカゴとその周辺で撮影された。2002年に閉鎖されたジョリエット刑務所は2005年に『プリズン・ブレイク』のセットとなり、フォックスリバー州立刑務所として使われた。リンカーンの房、診療所、刑務所の庭は全て刑務所内でロケが行われた。リンカーンの房には連続殺人犯のジョン・ゲイシーのものが使われた。
併せて放送されたパイロット版及び第2話はアメリカ合衆国で1050万人の視聴者を獲得し、同週で7位のシリーズとなり、18-49歳層及び18-34歳層の両方で1位となった。イギリスでは2006年1月24日に放送され、91万人の視聴者を獲得し、チャンネル5の同週の番組で28位となった。フランスでは2006年に初回が放送され、視聴者550万人（25.8%）となった。ドイツでは2007年6月21日に初回が放送され、視聴率は13.5%となった。ポーランドでは2007年1月28日に放送されて約700万人の視聴者を獲得し、同国における海外シリーズのエピソードとしては最高の記録となった。ギリシャでは1月2日に放送されて76万9000人の視聴者を獲得した。
第一次世界大戦が始まると、ヘラは沿岸哨戒の外縁部を構成する水雷艇部隊の支援部隊に割り当てられた。ヘラは巡洋艦シュテッテンとともにヘルゴラント島北東に位置していた。それらの部隊は1914年8月28日に優勢なイギリス海軍部隊の攻撃を受けた（ヘルゴラント・バイト海戦）。戦闘の報告が届くと、ヘラも戦闘に加わるため東へ向かった。しかし、イギリス軍がヘルゴラント島から離れ南西へ撤退しはじめているとの報告があったため、ヘラは元の場所に戻った。それから2週間後の1914年9月13日、ヘラはヘルゴラント島南西でイギリス潜水艦E9の攻撃を受けた。その時ヘラは訓練中であった。浮上後ヘラを発見したE9はすぐに潜航し2本の魚雷を発射した。15分後、E9は潜望鏡深度まで浮上し、沈没しつつあるヘラを確認した。それから15分でヘラは沈没した。沈没速度が速かったため、ヘラ乗員で救助されたのは二人だけであった。ヘラは戦争中最初にイギリス潜水艦により撃沈されたドイツの艦船であった。ヘラ沈没後、ドイツ軍艦艇はバルト海で訓練を行うようになった。
千葉県茂原町（現・茂原市）から庁南町（現・長南町）にかけては1909年（明治42年）から庁南茂原間人車軌道が走っていたが、徐々に時代遅れのものになってきており、1923年（大正12年）になると地元ではこれに見切りをつけて蒸気鉄道の建設を計画する。こうして、1926年（大正15年）に南総鉄道が資本金438,750円で設立された。社長は豊栄村の開業医で長生郡議会議員でもあった糸井玄。本社は当初茂原町内に置かれたが、後に笠森寺駅構内に移転している。1927年（昭和2年）1月19日に認可を受け、7月10日に第1期工事として、茂原 - 笠森寺間を着工したが、資金難から1928年（昭和3年）10月には早くも工事は中断に追い込まれた。社長の糸井は事態を打開するために、知人の紹介で、工事ならびに事業への参加を福井県の発電所工事や各種電気工事請負業者伊藤仁作に要請することになった。この間の経緯は糸井が南総鉄道開通後に風戸勝三郎に語った談話として残されている。糸井は、名目上社長にとどまったが、経営は伊藤仁作とその関係者に委ねられ、鉄道連隊の助力も得て1930年（昭和5年）8月1日に同区間を開通させた。開業当初は旅客輸送のみを気動車（ガソリンカー）で行なったが、すでにバス輸送が浸透していたことなどもあって経営は苦しいものであった。それは1932年（昭和7年）に茂原駅から九十九里海岸方面の白潟村への延長線の免許申請が現状での成業の見込み無しという理由で却下されている事からもうかがい知れる。1933年（昭和8年）には笠森寺 - 奥野間を延伸開業させるが、乗客が増えるどころか建設費が負担になって赤字が増加してしまう。その後も、蒸気機関車を導入しての貨物輸送、路線バス事業への進出、笠森寺付近での小遊園地建設などさまざまな経営改善策が取られたが経営状況が好転することはなかった。廃線直前には、「給料が払えないことから従業員が社長宅に押しかけた」などと、出典を明示せず書かれた資料もあるが、廃線まで車掌として勤務していた社員は「月給は30円前後で、家への仕送りもできました、（経営不振で給料が払えなかったという話には）、そんなことはない」と否定している。経営者の伊藤仁作は、戦前期のいわゆる地方財閥で国内外で複数の事業を経営しており、この事業で損失は被っているものの、給料の未払いなどはなく、工事代金の未収分も含め伊藤家で負担している。1939年（昭和14年）3月1日、茂原 - 奥野間の全線が廃止された。廃線後の路盤は農道などに転用されたほか、上総蔵持 - 深沢間のトンネルは拡幅されて現国道409号のトンネルとなった。なお、鉄道廃線後もバス部門は同じ経営陣で笠森自動車として営業を続けたが、1944年（昭和19年）に戦時統合によって小湊鉄道バスに統合された。
廃止時点茂原（もばら、開業当時は「もはら」）駅 - 上総高師（かずさたかし）駅 - 本茂原（ほんもはら）駅 - 昌平町（しょうへいちょう）駅 - 藻原寺（そうげんじ）駅 - 箕輪学校前（みのわがっこうまえ）駅 - 上茂原（かみもはら）駅 - 須田（すだ）駅 - 米満（よねみつ）駅 - 豊栄（とよさか）駅 - 千田（せんだ）駅 - 長南元宿（ちょうなんもとじゅく）駅 - 長南（ちょうなん）駅 - 上総蔵持（かずさくらもち）駅 - 深沢（ふかさわ）駅 - 笠森寺（かさもりじ）駅 - 稚児関（ちごせき）駅 - 奥野（おくの）駅
当初、動力車はガソリンエンジン搭載の小型気動車（ガソリンカー）のみで運行されており、貨車もガソリンカーで牽引していた。1935年に蒸気機関車1両（旧鉄道省120形121→1）と有蓋車（ワ1、旧鉄道省ワ1216）、無蓋車（ト1、旧鉄道省ト11009）を追加で導入しているが、最後までガソリンカー主体の運行であった。気動車は1930年の開業当時に、雨宮製作所で50人乗り車キハ101・102の2両を製造したが、前面窓下ヘッドライト付で角張った車体を持つことから「重箱」のニックネームで呼ばれた車両であった。1932年にはやや軽快なスタイルの40人乗り車キハ103を増備、当時すでに雨宮が倒産していたことからこの1両のみ日本車輌製造東京支店で製造させている。いずれも半鋼製車体を持つ4輪の小型車で、アメリカ・ブダ社製のエンジンを床下搭載し、歯車式変速機を介して1軸を駆動する。なお、キハ103は廃線後飯山鉄道に転じてキハ51となり、さらにその後日立航空機へ譲渡された。越生鉄道キハ1形気動車は同形である。南総鉄道は当初、蒸気動力で認可を受けていたものの、内燃動力使用の認可を受けないままにガソリンカーのみで営業を開始した。監督官庁は開業時、ガソリンカー2両に関する設計認可を与えておきながら、その前提となる内燃動力併用認可がなかったことに迂闊にも気付いていなかった、という珍エピソードがある。「内燃動力未認可」のミスが発覚したのは実に2年後のキハ103増備に伴う設計申請の際で、当局はやむなく設計認可と同時に、内燃動力併用認可を与える便宜を図った。
山口県の行財政構造改革の財源確保対策の一環として、県有施設では初めて命名権の導入を決定。年額1,000万円以上の3-5年契約で愛称に「陸上競技場」又は「スタジアム」、かつ「維新」の文字を必ず入れることを条件に2017年10月10日から10月31日の期間で命名権者を募った ところ、2者の応募があり、条件等を勘案して福岡県久留米市に本社を置き、防府市にグループ会社（三田工業）を有する建築資材販売会社「みらいふ」との間で命名権契約の締結を行った。命名権による愛称は「維新みらいふスタジアム」（英: Ishin Me-Life Stadium、略称：みらスタ）で、契約期間は2018年1月12日から5年間、契約金額は年額1,200万円（税別）。なお、命名権採用後は、基本的に上記の名称を使うことになっているが、クリーンスタジアム規定が適用される国際サッカー連盟及びアジアサッカー連盟主催の国際試合・大会（AFCチャンピオンズリーグなど）では、例外として正式名称を使用する。
値嘉島（ちかのしま　値嘉嶋、値賀嶋とも表記）は、かつて日本の地方行政区分だった令制国の一つである。西海道に所属し、領域は現在の平戸島と彼杵郡所属であった江島・平島を除く五島列島、及びその附属島嶼にあたる。876年に肥前国から分立されたが、10世紀初頭までに廃止された。壱岐島・対馬島・多禰島と同じように、国と同格の地方行政区分である島の字を用いた。
「日本三代実録」によると、大宰権帥在原行平の建言により貞観18年（876年）3月9日に肥前国松浦郡の庇羅郷（ひらごう）と値嘉郷（ちかごう）の2郷が郷長の権力が弱まっていることや、外交上重要な島であることからそれぞれ庇羅郷を上近郡（かみつちかのこおり）、値嘉郷を下近郡（しもつちかのこおり）として昇格させ肥前国から分立させ島司を置くことを建議し、許可された。領域は上近郡（庇羅郷）が現在の旧田平町を除く平戸市全域、下近郡（値嘉郷）が小値賀町・新上五島町・五島市と現在佐世保市である旧宇久町の全域である。島府と上近郡郡衙の所在地は平戸と推測されているが、一宮や下近郡郡衙の所在地等は不明。その後半世紀足らずの10世紀始めに編纂された「延喜式」には値嘉島の記載はなく、それまでに値嘉島は2郡共に廃され肥前国松浦郡に復したものとみられる。