geniacllm/wiki40b huggingface dataset:
1973年（昭和48年）5月、前年に発売されていたシビックに、ホンダマチック仕様が追加された。これは2速セミオート式で、P-R-N-☆-L の5ポジションであった。走行状況により、1速のLレンジと2速の☆（スター）レンジを手動で選択する。一見、3速フルオート式から2速セミオート式へと技術的に後退した印象があるが、ストールトルク比（トルクコンバータのトルク増大比）を、通常のトルクコンバータ式ATの1.5 - 2.5に対して3と大きく取ることにより、変速比1.000のギアであれば、変速比は（理論上は）3.000 - 1.000の範囲で無段階に変化する事となり、これにより、各ギアで対応する速度の範囲を広くし、頻繁な変速に頼らずに様々な走行条件に対応出来る様にしたことから「無段変速」と称した。Lレンジは手動変速機の2速相当、☆レンジは4速相当の変速比で、発進から最高速までを☆レンジだけでカバー出来る。Lレンジは大きいトルクが必要な急坂発進や急加速、強力なエンジンブレーキが必要な急坂の降坂の際に使用する。また、変速ショックが無くスムーズであり、自動変速機構を有しないため価格が安かったことなども大きな特徴である。1979年（昭和54年）にはセミオート式ながら、ODレンジ付（P-R-N-OD-☆-L）の3速へと進化する。これは従来の2速に対し、オーバードライブレシオ（変速比が1.000未満）を追加したもので、アコードを皮切りに、順次、車種ごとに切替えが進み、高速・巡航時の燃費向上と静粛性向上を図った。また、トゥデイ/アクティ等への適用でも、発生トルクが低いため☆レンジが手動変速機の3速程度にローギヤード化され、高速走行用にODレンジが必要であった。さらに、1983年（昭和58年）には、バラード・スポーツCR-Xの新発売、3代目シビック（ワンダー・シビック）の発売に合わせ、☆、ODレンジでトルコンスリップを制限するロックアップ機構付を追加した。オートバイでは1976年（昭和51年）に北米でCB750Aエアラが発売され、翌1977年（昭和52年）4月からは日本国内でも販売を開始。1978年（昭和53年）にはCB400Tホークにも搭載されたが、ツアラー的な低速トルク型にデチューンされたエンジン特性が日本のライダーの嗜好に合わなかった事もあり、販売当初から珍車に分類される不人気車で、エアラ、ホーク・ホンダマチック共に1978年限りで販売を終了している。一方、クルーザーなどのゆったりとしたフィーリングのオートバイ文化が根強い北米ではホンダマチック搭載車はそこそこの支持を得て、1979年（昭和54年）からは新たにホンダ・CMシリーズに搭載された。1981年（昭和56年）までは400ccのホンダ・CM400をベースにしたCM400Aホンダマチックが販売されていたが、1982年（昭和57年）に50ccボアアップしたホンダマチック専用車であるホンダ・CM450Aホンダマチックが登場、翌1983年まで販売された。
1980年代に入ると他社でもATの採用が増え、さらに、運転操作がより簡略なフルオートマチックへの要求も高まってきた。他社のAT車にもセミオート式の車種も存在したが、これらも順次フルオート式へと置き換えが進み、更に価格の面でもかつてのホンダマチックの優位性は失われていた。そのため、ホンダマチックは時代遅れの感が否めなくなり、徐々にユーザーから敬遠されるようになる。この市場の要求に対応すべく、1982年（昭和57年）11月、アコード/ビガーの1,800ccモデルに「ホンダマチック4速フルオート」を導入する。これは P-R-N-D-☆-L の6ポジションを持ち、Dレンジは1 - 4速の自動変速、☆レンジは1 - 3速の自動変速、Lレンジは2速固定である。従来と同じ「ホンダマチック」の商標を用いながら、「フルオート」を付け加えることにより、セミオート式と区別していた。また、同時期に登場した2代目プレリュードには、それとほぼ同じながら、ロックアップ機構を追加した、より高度なものが用いられた。これらは、フルオート式のホンダマチックとしては、ホンダが軽乗用車から一旦撤退した1974年（昭和49年）以来のものであるが、海外輸出向けには1982年（昭和57年）以前から3速のフルオート式が用いられていた。その後、1983年（昭和58年）にCR-X/シビックのPGM-FI（インジェクション）モデルに「ホンダマチック3速フルオート」を採用するなど順次採用機種を増やし、1988年（昭和63年）のアクティ/ストリートのフルモデルチェンジをもって、セミオートマチックモデルは姿を消した。全てフルオートマチック化された後も、しばらく「ホンダマチック」の名称は使用されていたが、徐々に単に「オートマチック」と呼ばれるようになり、特徴的だった☆レンジも、1985年（昭和60年）のアコード/ビガーのフルモデルチェンジ、シビック/CR-Xのマイナーチェンジ、レジェンドの発売に伴い、P-R-N-D4-D3-2 の表示へと順次変更されていった。
1995年（平成7年）発売のEK型シビック（愛称:ミラクル シビック）の1.5 Lモデル一部グレードに、ホンダ4輪車で初のCVTである「ホンダマルチマチック」が搭載された。また、1996年（平成8年）発売のインテグラSJや1997年（平成9年）発売の2代目ドマーニ（いすゞ自動車の5代目ジェミニを含む）の一部グレードにも、「マルチマチック」というCVT（無段変速機）が搭載された。以後、小型車や軽自動車の主力トランスミッションとして使われている。国外向け車両ではCVT搭載のスクーターや全地形対応車にホンダマチックの名称が残されているが、名称以外に関連性はない。オートバイでは2008年（平成20年）に、ホンダ・DN-01にてエアラ以来のセミAT方式である「ヒューマン・フレンドリー・トランスミッション」（HFT）が搭載されたが、内部構造は4輪車のホンダマチックとは異なり、1962年（昭和37年）発売のM80型ホンダ・ジュノオにてHRDとしても採用されたバダリーニ式油圧無段変速機であった。ホンダはHRDを元に更なる小型・高圧化したものを開発、「HFT」（Human-Friendly Transmission）と名づけ自社のモトクロッサー・RC250MAに採用し参戦2年目にあたる1991年にモトクロス全日本選手権でシリーズチャンピオンを獲得している。2001年にはATVと呼ばれる4輪の全地形対応車にて、「ホンダマチック」を商標として使う形でHFTをアメリカでの量産車に採用。さらに、世界初のロックアップ機構を備えて商標を「HFT」に変更した上で、2008年3月7日発売のDN-01に搭載した。2輪車でのHFTの採用はDN-01自体が車体コンセプトの中途半端さから販売台数が伸び悩み、翌2009年（平成21年）一杯で販売を終了した事もあり、2007年発表のホンダ・ワルキューレを元にしたコンセプトモデルであるEVO6コンセプト以外に採用が広がる事はなかった。ホンダは2010年（平成22年）以降はHFTに代わりデュアルクラッチトランスミッション（DCT）を採用しており、同年のホンダ・VFR1200F DCTを皮切りに、オートバイの主力トランスミッションとして扱われている。
南カリフォルニア大学時代の2015年には全米の大学野球の最優秀捕手に贈られる賞であるジョニー・ベンチ賞を受賞している。2015年のMLBドラフト8巡目（全体229位）でヒューストン・アストロズから指名され、プロ入り。契約後、傘下のA-級トリシティ・バレーキャッツでプロデビュー。A級クアッドシティーズ・リバーバンディッツでもプレーし、2球団合計で36試合に出場して打率.263、7打点、3盗塁を記録した。2016年はA+級ランカスター・ジェットホークスとAA級コーパスクリスティ・フックスでプレーし、2球団合計で87試合に出場して打率.307、10本塁打、54打点、15盗塁を記録した。2017年はAA級コーパスクリスティとAAA級フレズノ・グリズリーズでプレーし、2球団合計で98試合に出場して打率.232、4本塁打、37打点、11盗塁を記録した。2018年はAAA級フレズノでプレーし、84試合に出場して打率.310、4本塁打、38打点、6盗塁を記録した。オフの11月20日にルール・ファイブ・ドラフトでの流出を防ぐために40人枠入りした。2019年は開幕をAAA級ラウンドロック・エクスプレスで迎え、誕生日である5月26日にメジャー初昇格を果たした。メジャーデビューとなった5月28日のシカゴ・カブス戦では「9番・捕手」で先発出場すると、2回裏の初打席でメジャー初安打となる適時打を放った（この試合では4打数2安打1打点）。この年メジャーでは19試合に出場して打率.200、2打点、1盗塁を記録した。
仁安2年（1167年）叙爵。内舎人・尾張守・治部大輔・左兵衛佐・右近衛少将・但馬守・内蔵頭などを歴任した。建久元年（1190年）従三位・大宰大弐に叙任される。建久3年（1192年）大宰大弐を辞任し、建久7年（1196年）10月出家したが、その後の消息は不明。
TVアニメガンダムシリーズの10作目にして、ガンダム生誕から25周年という節目に製作。また、SDガンダム諸作品のうち、サンライズ谷原スタジオが母体となり、当初からTVアニメーションとして制作された初の作品で、日本TVアニメ史上初のフル3DCGアニメーションでもある。バンダイがアメリカにおいてSDガンダムの商品展開するにあたって企画・製作されたもののため、アメリカで先行放送され、製作の基準もアメリカの基準に則っている部分が多い。ただし、アメリカでは第2クール（26話）までの放送に終わっている。武者・騎士・コマンド SDガンダム緊急出撃と同様に、それぞれテーマジャンルが異なる3部門のシリーズキャラクターが集った作品でもある。その商品展開上の性質から、原則として登場する人物以外のキャラクターは、ガンダムシリーズの中でも過去にアメリカでTV放送済みか、または正規映像ソフトがアメリカで発売済みの作品をモチーフとするものとされている。また、登場するキャラクターの一部は過去のSDガンダム作品に出典を持つ。他にも過去に発売されたSDガンダムシリーズのデザインが流用されており、ラクロア・天宮の主要なキャラクターは、SDガンダム英雄伝でのリニューアルデザインをベースとし、その他のキャラクターは、ラクロア側は『新SDガンダム外伝 鎧闘神戦記』の主要キャラクターと機兵、天宮側は『新SD戦国伝 超機動大将軍編』の主人公と敵側となっている。
当初はシリアスなストーリーではなく、派遣会社のベビーシッターとなったキャプテンガンダムが、毎回ザコソルジャー達の盗んだものを取り返すという温和なストーリーだった。しかし、アメリカからベビーシッターの設定にクレームがつき、現在の形となる。世界設定としては、従来のSDガンダムを踏襲している。また、旧作に登場した「スペリオルドラゴン」や「頑駄無結晶」などの、過去の作品における重要な要素も一部設定を変えて使われている。反面、種族自体の設定には「ガンダムが喋ると口が点滅する」「騎士ガンダムの特異な生誕方法」「頑玉（武者頑駄無の生命）」等、独自の設定も多く含まれる。また、異文化に対するカルチャーショックを描いたシーンが多い。設定に時間や空間の要素を取り込んでいるため、明示的にコメントはされていないが、作品の設定構造は複雑に練られており、タイムパラドックスにも触れている。子ども向け作品ながら、SF作品ということを考慮しており、プロデューサーの堀口は「ハードSF」と称している。SDガンダムで行われていたパロディも、違った形で多く採用されており、一部のシーンはそれぞれの出展作品にちなんでいるものだけではなく、あらゆるガンダム作品から引用されたものも存在する。その一例として脚本家の竹田はコマンダーサザビー／ザコレッドの台詞を書く際、「シャアの台詞を書くのは楽しかった」と思い出を話している。本作は、今までにない新しい製作体制で行われていたため、最初のうちはスタッフも手探り状態であった。また、キャプテンガンダムのマスクの下に口があるということにも意見が多い。本作では監督に『GUNDAM THE RIDE』で縁があり、CGやVFXなどの分野に詳しい実写映画監督の阿部雄一（現アベユーイチ）を投入し、副監督として数多くのアニメ作品において監督や演出を務めた経験を持つ近藤信宏が起用された。副監督という役職を設けた理由は、実写とアニメ両方の面の要素を取り入れるためで、それぞれに明るい人物を配して新しいCGアニメーションを作るという意図を持った布陣であった。
アニメーション全体がトゥーンシェーディング方式を取り入れた3DCGにより表現された、滑らかなフル3DCGアニメーションとなっている。この技術の使用により、製作時間とコストの大幅削減を実現している。CGアニメーション製作の際、本作にはモーションキャプチャーが使われており、実際の人間の動きをトレースしつつ描かれている。第1話で、キャプテンガンダムがシールドを軸にキックアクションをするシーンは、放送前より本手法の代表的な1シーンとして紹介されている。この手法によって、サンリオピューロランドのアトラクションとして作られた特別編「破壊大将軍あらわる!!ザコ?」では、プロレスラーの橋本真也がアクター（声優も兼ねている）として参加している。ただし、モーションキャプチャーは全て人間によって行われるため、人以外のキャラクターの製作には困難が付き物であることが、ダルタニアン岡崎がブログによって触れている。本作品のCG製作は、製作時の全ての要素の洗い出した末、出来上がったデータを最終的に合わせている。加えて、デフォルメキャラという、モーションキャプチャーの役者とは異なる要素を持ったキャラクターを動かすため、デザインの通り動かせない、またはそれらが困難を極めたこともあった。爆熱丸の最初のデザインは、アクションするごとに角や肩などが身体の他の部分に当たってしまうものだったため、デザインの調整が施されたり、背中から剣を取り出すと、SDキャラクターがCG上自らの頭を叩き割る結果になってしまうなど。関連項目のマーガレット市長の件もそれに含まれる。また、本作の試作時には「武者○伝」のキャラクターがよく使用されていた。また、製作時間やコスト削減の成功を収めた反面、ストーリー面においては余裕のない状況がいくつか生まれ、お蔵入りになってしまった展開も多く存在している。モーションキャプチャーを担当した俳優には「着ぐるみに入っているように演じてくれ」という注文がなされるなどしている。また、多数のパーツが連鎖的に動き、弾かれたり絡まったりするロープの使用が3話以降使用禁止になり、後半はほとんどがワイヤーになっている。また、自然物は手間がかかるという理由で極力省かれている。業界でもこの新しい製作体制は一目置かれており、スタッフがインタビューなどで度々それを語っている。実際、後述するように原作者の富野由悠季が興味を持ち、アポ無しで現場を見学しにいくほどであった。製作の中で経験を重ねた結果、演出効果や製作効率は向上し、戦闘におけるスピード感や、ガンダムキャラクターの目の表情が多彩になるなど、描写は進歩していった。ザコソルジャーがひしめくシーンや天宮の合戦シーンなどにおいては、それぞれのアクションを明確に奥のキャラクターまで一つ一つ別に描写する等、セルアニメでは困難と言える試みも行われている。製作自体は2002年から本格始動し、放送前にほぼ完成していた。アフレコなども早くから済んでいた。CGテクニカルディレクターである鈴木健一自身が「1話と26話では雲泥の差」「1話ごとにどんどん進化している」と、賞賛している。しかしスタッフ達は初期にも良いエピソードがあるので、是非見てほしいと語っている。本作品にて培われたCG技術は、短編OVA『GUNDAM EVOLVE』の、鈴木健一が監督を務めた武者頑駄無編など、CG作品にいくつか生かされている。
本作品は、ジュネラルの正体・残りの五聖剣の行方・ソウルドライブの出所・敵役の生死不明者の謎・英知の園の巨人の足跡・ダークアクシズ要塞の行方など、謎のキーワードや伏線が残されたまま終了している。これらは、監督の阿部自身が『第二部・次元パトロール編』という続編を想定した伏線として残したことを、雑誌やトークショーなどで明かしている。この構想は、ダークアクシズが次元を跨いだ侵略行為を行ったことから起こった次元の歪み（アベ曰く『次元骨折』）を正しに行くというストーリーである。現在はシュウト達が次元を行き来しているため次元は無事だが、生き残っているダークアクシズ要塞を放っておくと、ラクロアと天宮（ソラディオラーマ）が消滅してしまう。そのため、次元パトロールや大将軍、スペリオルドラゴンらは、それらの歪みを修復するために奔走するという展開である。ダークアクシズとの完全決着・シュウトとリリ、セーラの三角関係・敵に捕らえられ敵として現れるセーラなど、構想もいくつか練られている。DVD-BOX特典『ザコザコアワーSpecial Edition』にて構想の一部が映像化されている。
本作はBSジャパンでも放送されていたが、ガンダムエースを除いてアニメ雑誌等で取り上げられることも少なかった。最高視聴率3.2%、最低視聴率1.0%、平均視聴率2.1%はSD、リアルに関わらず一連のガンダムシリーズの中でも後発の『SDガンダム三国伝 Brave Battle Warriors』『ガンダムビルドファイターズ』と並び、成績が悪いものとなっている（2014年6月現在）。商品においては、TVシリーズとしての前作である『機動戦士ガンダムSEED』の低価格プラモデルを踏襲したプラモデルシリーズや、可動することを重点に置かれた玩具『SDフレクション』シリーズが主に製作された。しかし、前者は低価格を求めた結果造型や可動が以前と同様に簡略化され、逆にフレクションは後に解消されたものの初期の造型はアニメに似せているとは言い難く、SDガンダム玩具としても定価がやや高額であった。結果、プラモデル・フレクションシリーズ両者ともに、玩具の売り上げは不振に終わった。なお、SDフレクションの兄弟商品とも言える『SDアーカイブ』も不振であった。フレクションシリーズには、企画されたもののお流れになったキャラクターがいくつか存在する。海外のみの発売となったものも複数ある。一部の未発売品は監督のアベが所蔵していたが、オールナイトイベントの際ファンの手に渡った。オリジナルサウンドトラックは1作のみで、劇中で使用された一部の曲が収められていない。2010年現在、ガンダムのTVシリーズにおいてサウンドトラックが1つしか発売されていないのは本作のみである。アメリカでは結構人気があったが、全話放送を前に打ち切られ、公式サイトも閉鎖されてしまった。レンタルDVDとしてのリリースは全13巻はTV放送後すぐにリリースされた。セルDVDは2008年9月26日にボックスとして発売された。それ以前より、アメリカでは放送された2クールまでセルDVDが発売されていたが、日本でのDVD-BOX発売決定告知の前に、放送されなかった後半のDVD化が進められた。2012年現在、テレビシリーズ放送中においてセルDVD及びVHSが長年展開されなかったガンダム作品は本作のみであり、BOX化は決まったものの、単品化は不明。2008年5月9日にコレクションBOXの発売が発表された後は、様々な展開が再び行われ、DVD-BOX発売記念と連動したカードダスのスペシャル特典として、初の描き下ろしによるガンダムフォースがカードダス化されることとなったり、イベントも多数行われ、プラモデルの再発売も行われた。さらに2009年には「GUNDAM BIG EXPO」のステージにおいて「SDガンダムアカデミー」としてSDガンダムの歴史を紹介するイベントに、神谷浩史、斎賀みつき、千葉進歩、そして伊藤健太郎が参加する。SDガンダムフォースのキャストが公式のイベントで生のトークを行うことはこれが初めてのことである。
人とロボットが共存する未来都市ネオトピアを舞台に、別の次元からやってきた「ダークアクシズ」と戦う「ガンダムフォース」の活躍とシュウト少年との交流を描く。やがて、「ダークアクシズ」の脅威にさらされる別の次元『異次元世界（ソラ・ディオラーマ）』にある二つの国、騎士ガンダム（ナイトガンダム）の国「ラクロア」と武者頑駄無（むしゃガンダム）の国「天宮（あーく）」へと戦いの舞台は移っていく。
現在までSDガンダムフォースが参戦していない作品はSDガンダム GGENERATIONだけだ。
SDガンダムフォース初のアクションゲーム作品。アニメ第1話から第26話までのストーリーがモチーフとなっているが、ゲームの展開上、アニメ版と異なる点が多い。また、各ステージに存在するピンク色のハロを全て集めた後、キャラクターセレクトである条件を満たしてキャプテンガンダムを選択するとハイパーキャプテンガンダムが使用可能になる。
SDガンダムフォース 大決戦! 次元海賊デ・スカール!!を参照。
原作者としてクレジットされている富野由悠季は、作品の製作体制に興味を持ち、現場に見学しにやってきたという。アポ無しであったため、スタッフは「T様が来た」と大騒ぎした。このエピソードがきっかけで、同じイニシャルを持つトールギスが「T様」と呼ばれることとなった。また、富野は時間があればコンテ作成をしたかったと意欲を見せていたという。第1クールOP『SUNRISE』の作詞において、PUFFYが「燃え上がれ、君よ走れ」というファーストガンダムの「翔べ! ガンダム」の歌詞を使用したいと考え、作詞を手かげた井荻麟こと富野に許可を求めた。富野はこれを快諾したという。本作品に富野が関わったことが明確に示されているのはこのエピソードのみである。アフレコは厳しく、キャプテンガンダム役の神谷によると「少しでも感情を出すとNGが出た」と語っている。また、シュウト役の朴も「いつでも代わりは用意できる」と平気で言われたなどと語っていた。キャプテンガンダム役の神谷浩史は、小さい頃からガンダムに乗ることが夢であり、「ガンダムになるとは思わなかった」とコメントしているが、デスサイズをはじめ端役を多く演じた伊藤健太郎は「ガンダムに乗られるとは思わなかった」と語っている。オールナイトイベントの開催からそのまま実現した、監督らがメインのDVD発売記念トークショーで、神谷浩史はこのイベントのためにビデオレターを残している。イベントには、当時放送していた『機動戦士ガンダム00』の武道館イベントのためいけず残念と語ったうえで、作品への思い入れを語り、キャプテンガンダムの決め台詞（武装火器を〜〜のくだり）を何も見ずに言ってみせた。上述の通り、アフレコは放送よりずっと前であったが、独特なので今でも覚えていると語っている。また、自宅には、未だに本作品のフィギュア『SDフレクションシリーズ』を飾っていることを明かした。SDガンダム嫌いを度々公言している池田秀一は、本作品には割合愛着を見せる発言をインタビューにおいて行っている。（SDガンダムが苦手だったことにも触れている）コマンダーサザビーとの決戦収録の前の飲み会において、酔った勢いで神谷に「本当に倒す気で来い」と語ってしまったことを明らかにしており、本作品への情熱を訴えている。本作品は口パクがルーズなキャラクターが多く、非常にアドリブのしやすい環境だったと監督の阿部が語っている。副監督の近藤曰く「野放し状態」とのこと。特にザコソルジャーの声優は全員男性であることから、女性陣がザコソルジャーを演じたがるという一幕もあったという。第37話「激突! 闇のデスサイズ」にてリリジマーナ姫（本人）が2人いるというミスがある。本作品の作曲にはハリウッドオーケストラが用いられた。浅草のバンダイ本社では、本作品の主人公であるキャプテンガンダムの等身大の模型が飾られていた。これは後々のガンダム関連のイベントにおいても度々登場する。DVD発売決定後は、バンダイチャンネルでオリジナルのキャンペーンが実施され、さらにオールナイト上映会も開催された。副監督の時に近藤は『ケロロ軍曹』のアニメ版製作に関わっていたため、一時期彼がコンテを担当した際に、時折本作を彷彿させるパロディ演出を行っていた。SDデザインを担当したレイアップの寺島慎也は、後のSDガンダム三国伝 BraveBattleWarriorsのSDデザインも担当している。
シラチャー・ソース（Sriracha sauce）は、タイ王国のシーラーチャー郡（Si Racha）に由来するとされるチリソース。
とうがらし、酢、ガーリック、砂糖、酸味料、増粘剤、調味料を原材料とするチリソース。ベトナム系アメリカ人の食品会社en:Huy Fong Foodsが1980年代にアメリカ合衆国で商品化し、シーフード料理の味付調味料の他、多用途に用いられるようになった。その後ハインツやエスビー食品などでも商品化されている。
張 袞（ちょう こん、339年 - 410年）は、代から北魏にかけての官僚。字は洪龍。本貫は上谷郡沮陽県。
張卓の子として生まれた。学問を好み、文才があった。はじめ郡の五官掾となった。道武帝が代王となると、張袞は選抜されて左長史となった。387年（登国2年）、道武帝が劉顕を討つのにあたって、張袞は後燕の慕容垂と連合するよう進言して、聞き入れられた。388年（登国3年）、道武帝が賀訥を討つのに従った。道武帝が群臣とともに勿居山に登り、遊宴を開くと、張袞は功徳碑の文を作るよう命じられた。391年（登国6年）、道武帝が柔然を討つのに従った。395年（登国10年）、後燕の慕容宝が進攻してくると、張袞は弱兵を動員して慕容宝を油断させるよう進言した。道武帝は張袞の言を聞き入れて、参合陂の戦いに勝利した。396年（皇始元年）、張袞は給事黄門侍郎に転じた。ときに道武帝が南征し、軍を中山に進めた。張袞は酈食其や魯仲連の故事を引いて、説得と書簡によって慕容宝を退去させるよう主張した。その意見は道武帝に聞き入れられ、張袞が慕容宝に書簡を送ると、慕容宝は和龍に逃亡した。中山が陥落すると、張袞は奮武将軍・幽州刺史に任じられ、臨渭侯の爵位を受けた。398年（天興元年）、平城に召還された。399年（天興2年）、張袞が推挙していた范陽の盧溥が反乱を起こし、また崔逞とともに書いた東晋の郗恢に対する返書に不適切なところがあったとして、道武帝の怒りを買い、尚書令史に降格された。410年（永興2年）、病のため死去した。享年は72。太保の位を追贈された。諡は文康公といった。
従来、研究開発業務のアウトソーシングといえば、検査分析といった定型業務の外部委託が主流であったが、近年、より創造性が求められる研究開発活動自体がアウトソースされる傾向にある。このオープンイノベーションの進展を受け、従来、製造業に属していた企業も、試作サービスなど「技術力」を売りとするサービス産業への転換が進んでいる。特に大田区や川崎市といった中小のものづくり企業が集積する地域では、すでに多くの中小企業が、大量生産型から多品種少量生産型の試作中心のビジネスモデルに移行しつつある。さらに、研究開発サービスの提供を業務とする新たなビジネスモデルを持ったベンチャーが出現しており、半導体の試作を請負う半導体シャトルサービス（半導体理工学研究センター、イー・シャトル、TSMCジャパンなど）や医薬品開発・臨床試験受託サービス（医薬分子設計、ファルマデザイン、東京CRO、TSDジャパン、シミックなど）分野などでの活躍が見られる。米国ではITクラスターやバイオクラスターにおいて、研究開発サービス事業者が重要な役割を担っている。例えば、シリコンバレーに集積するハイテク企業約5,000社のうち、研究開発・サービス業は約2,000社程度といわれている。また、グラクソ・スミスクラインの研究施設を中核とした医療・バイオ系クラスターであるリサーチ・トライアングル・パーク（ノースカロライナ州）には、バイオベンチャー約140社に対して、65社のバイオ研究関連サービスが集積している。
中小の製造加工業者による試作サービスの対価は、試作品や図面等を無料で大企業に提供し、後にくる大量生産発注によりコスト回収するという構造であった。その場合、発注側である大企業との力関係、中小企業自身自らが研究開発サービスを提供している認識が薄いことから、試作開発サービスを行った中小企業が知的貢献に見合う十分な対価を獲得できていない状況がある。こうした技術力をコアコンピタンスとした試作サービス等の知的貢献を正当に評価し、適正対価を回収する取引慣行の確立が課題となっている。
日本の研究開発サービス取引は、系列グループ内部での取引が大半を占め、系列外企業への委託は例外的である。その原因として、アイデアの盗難といった受注側（中小企業中心）の懸念と、開発動向の漏洩や技術レベルに係わる信頼性の問題といった発注側（大企業中心）の懸念があると考えられる。このような情報の非公開性・非対称性が存在する市場においては、発注者の匿名性や適正な技術レベル・技術成果が担保され、また受注者に適正な対価を獲得できるよう第3者の立場から取引を仲介する取引市場の確立が必要となる。大田区や川崎市産業振興財団、京都試作プラットフォームなどが、技術ニーズ・シーズのマッチングを支援している。米国では、商品開発にあたって外部ソースを50%利用することを掲げたP&G社の「コネクト・アンド・ディベロップ戦略」に見られるように、研究開発にあたって外部リソースの活用が進んでいる。このオープンイノベーションの進展を背景に、ニーズに合った研究開発業者を世界中から見つけ出せるよう民間の仲介事業が発達している。代表的な仲介事業者としては、ナインシグマ社やイノセンティブ社が挙げられる。ナインシグマ社は2006年10月に日本法人を設立し、日本で初めての民間の研究開発に係る仲介事業者として活動しており、米国本社、欧州支社（ベルギー）とのグローバルネットワークにより、世界200万以上の科学技術者をネットワークし、年間10000件以上の技術提案を集めている。イノセンティブ社も、北米、中国、ロシア、インド、東欧を中心に175ヶ国、約10万人の研究者が参加するなど、グローバルな展開を見せている。世界中から最先端のイノベーション情報を集める動きとして、米国で毎年CoDevフォーラム（事務局：PDMA、The MANAGEMENT ROUNDTABLE）が開催されており、2008年はゼネラル・エレクトリック、ヒューレット・パッカード、IBM、マイクロソフトなど100社を超える参加があった。
経済産業省では、研究開発サービス業を製造業など各産業の国際競争力を支える役割を担う重要なサポーティングインダストリの一つと認識しており、研究開発サービス業の生産性向上のための施策として、「研究開発サービス業の生産性向上プログラム」を策定した（2008年4月30日）。さらに産業活力再生特別措置法に基づく「研究開発サービス業の活力の再生に向けた基本指針」が4大臣連名で共同告示されている（総務省、厚労省、農水省、経産省共管、2008年6月23日官報掲載）。上記プログラムの策定を受けて、研究開発サービス業研究会（委員長：丹羽清東京大学教授、事務局：社団法人研究産業協会）を立上げ、研究サービス業界の統計整備、生産性指標の策定、知財等の取引ルールの整備などについて検討し、調査報告書を発行している。
「科学技術進歩法」（2007年12月改正）において、「国は技術市場を育成し発展させるとともに、技術評価や技術仲介等の活動に従事する仲介サービス機関の設立を推奨する」（第27条前段）ことを定め、国を挙げて技術の取引市場の育成を目指している。
Abstract Syntax Notation One（ASN.1）とは、電気通信やコンピュータネットワークでのデータ構造の表現・エンコード・転送・デコードを記述する標準的かつ柔軟な記法である。マシン固有の技法などに依存せず、曖昧さのない記述を可能とする形式規則を提供する。1984年、CCITT X.409: 1984 の一部として、ISOとITU-Tが策定した。ASN.1 はその適用範囲の広さから、1988年に X.208 として独立することとなった。1995年、改訂版が X.680 シリーズとなっている。
ASN.1 記法で FooProtocol のデータ構造を定義したものを以下に示す。FooProtocol DEFINITIONS ::= BEGIN    FooQuestion ::= SEQUENCE {        trackingNumber INTEGER,        question       VisibleString    }    FooAnswer ::= SEQUENCE {        questionNumber INTEGER,        answer         BOOLEAN    }ENDこれが Foo プロトコル作成者が公開する仕様となる。ASN.1 はプロトコルの手順（流れ）を定義しない。その部分は文章で説明される。ここで、Foo プロトコル準拠のメッセージを他の誰かに送るとする。このメッセージ（PDU）は以下のようになっている。myQuestion FooQuestion ::= {    trackingNumber     5,    question           "Anybody there?"}ASN.1 は、値とサイズの制限および拡張性をサポートする。上記仕様は次のように変更可能である。FooProtocol DEFINITIONS ::= BEGIN    FooQuestion ::= SEQUENCE {        trackingNumber INTEGER(0..199),        question       IA5String    }    FooAnswer ::= SEQUENCE {        questionNumber INTEGER(10..20),        answer         BOOLEAN    }    FooHistory ::= SEQUENCE {        questions SEQUENCE(SIZE(0..10)) OF FooQuestion,        answers   SEQUENCE(SIZE(1..10)) OF FooAnswer,        anArray   SEQUENCE(SIZE(100))  OF INTEGER(0..1000),        ...    }ENDこの変更は trackingNumber が持つ値を 0 から 199 までに、questionNumbers が持つ値を 10 から 20 までに制限する。questions 配列のサイズは 0個から10個であり、answers 配列の数は 1個から10個である。anArray フィールドは 0 から 1000 までの範囲の整数が常に100 個である。上記中の '...' は拡張性マーカーであり、将来バージョンのFooHistoryメッセージ仕様にフィールドが追加される可能性があることを示す。このバージョンに準拠するシステムは、処理の対象はこのバージョンのフィールドのみであっても、将来バージョンのトランザクションを受信および転送できる必要がある。優れた ASN.1 コンパイラは、トランザクションがこれらの制約に従っていることを自動的にチェックするソースコードを (C, C++, Java 等) で生成する。制約に違反するトランザクションは、アプリケーションから受理されず、送信もされない。このレイヤにおける制約管理は、アプリケーションを制約違反から守り、プロトコル仕様を非常にシンプルにする。それにより、リスクとコストが削減される。このメッセージをネットワーク経由で送るには、これをビット列に符号化しなければならない。ASN.1 にはそのためのアルゴリズムが各種用意されていて、「符号化規則（encoding rule）」と呼ばれている。最も単純な規則は Distinguished Encoding Rules (DER) である。Foo プロトコル仕様では、どの符号化規則を採用するかを明確に決めておかなければならない。それによって、Foo プロトコルのユーザー間で（例えば）DER を使うという共通認識ができる。
同じ ASN.1 データ構造を XER (XML Encoding Rules) で符号化し、人間にも読める形式にすることもできる。例の場合、以下の108オクテットになる。<FooQuestion>    <trackingNumber>5</trackingNumber>    <question>Anybody there?</question></FooQuestion>
通信プロトコルのメッセージを定義する場合、ASN.1 では主にバイナリ符号化規則が使われる。他のインターネットでよく使われるアプリケーション層のプロトコル（HTTPやSMTP）では、メッセージ定義にはタグと値が使われ、時にはABNF記法が使われる。それらの定義には符号化も含まれるが、テキストによる符号化である。これら2つの手法はそれぞれに利点があり、議論が数多く行われてきた。ASN.1 の手法は効率がよいとされており、Packed Encoding Rules ではさらにコンパクトな符号化を実現できる。テキストを使った手法は実装が容易でデバッグが容易とされている（人間が符号化されたメッセージを読めるため）。Megaco（H.248）プロトコルでは、どちらの符号化がよいかを決められず、ASN.1 に基づいた符号化と ABNF に基づいた符号化の両方が定義されている。ASN.1 の XML Encoding Rules (XER) はこのギャップを埋めるべく、ASN.1 記法で定義された構造をテキスト符号化する方法を提供する。類似の Generic String Encoding Rules は特にユーザーとのやりとりのために定義された符号化規則である。
ASN.1 コンパイラを使って、ASN.1 記法によるコードから、等価なデータ構造を表現する適当なコード（例えばC言語のソースコード）を生成する場合もある。このコードとランタイムライブラリにより、符号化されたデータ構造と言語が理解できる表現の間で双方向の変換が可能となる。あるいは、人間の手でエンコード・デコードのルーチンを書く場合もある。
ナトリウムやカルシウムとの塩にして脱毛剤として使用されている。TGAのアンモニウム塩は、パーマネントウエーブに使われる。TGAとチオグリコール酸アンモニウムが、髪のジスルフィド結合を分解することによってパーマを作っている。また、皮革製品の脱毛処理にも使われる。化学分野では塩化ビニルの合成に使われる。TGAはふつうジアニオンであるため金属イオンと錯体を作りやすい。現在、鉄、モリブデン、銀そしてスズとの錯体が知られている。
カウザルギーとは、神経障害性疼痛のひとつ。現在では複合性局所疼痛症候群(CRPS)と定義されている。ギリシャ語の　「熱」を意味する「kausos」と、「痛み」を示す「algos」から作られた造語である。 以前は CRPS type 2とも呼ばれていたが、現在はこの用語を用いない。
2017年、ラフォーレ原宿のキャンペーンの広告でモデルデビュー。モデル活動時には「HIMI」名義を使用することもあった。2018年には寺山修司原作、藤田貴大演出の舞台『書を捨てよ町へ出よう』に主演し、俳優としてもデビュー。2019年2月、『グッドワイフ』でテレビドラマに初出演。同年7月、池袋の映画館・グランドシネマサンシャインの開業記念ショートフィルム『TRANSPHERE』で映像作品初主演。
マンダム「GATSBY │INSIDE LOCK 僕らの髪の新常識」WEB CM(2019年)
一の滝・二の滝・三の滝・二天の滝・円明の滝、合わせて５つの滝からなり、一の滝・二の滝・三の滝は３段になって流れている。二天の滝・円明の滝は、江戸時代初期の剣術家宮本武蔵が修行したと言い伝えられている。
楕円（だえん、橢円とも。英: ellipse）とは、平面上のある2定点からの距離の和が一定となるような点の集合から作られる曲線である。基準となる2定点を焦点という。円錐曲線の一種である。2つの焦点が近いほど楕円は円に近づき、2つの焦点が一致したとき楕円はその点を中心とした円になる。そのため円は楕円の特殊な場合であると考えることもできる。楕円の内部に2焦点を通る直線を引くとき、これを長軸という。長軸の長さを長径という。長軸と楕円との交点では2焦点からの距離の差が最大となる。また、長軸の垂直二等分線を楕円の内部に引くとき、この線分を短軸という。短軸の長さを短径という。
2つの焦点に、焦点間距離よりも長い1本の糸の両端をそれぞれ固定し、糸が張る状態で頂点に取り付けた筆記具を動かす。この他、楕円コンパス、楕円テンプレートなどを使って作図はできる。また、内トロコイドの特殊な場合に楕円が描画される。
中国語で楕円の楕は「木の切り株」の意味で「木の切り口」の形から名けられたと考えられている。日本では田畑の実際の形から「飯櫃」「平卵形」などと呼ばれていたが、関孝和は「側円」と呼んだ。江戸時代には側円と呼ばれ明治になって楕円と呼ばれるようになった。
1934年10月3日起工。1935年11月12日進水。1936年3月28日竣工。1940年5月29日、ダンケルクからの撤退作戦（ダイナモ作戦）中にイギリス海峡でドイツ軍の急降下爆撃機Ju 87の攻撃を受けて沈没。
クロス現像（クロスげんぞう）、クロスプロセス（英語: Cross processing, 略称英語: Xpro）は、銀塩写真フィルム（銀塩写真・写真フィルムを参照）、特にカラーのそれの処理において、リバーサルフィルムをネガ現像の工程で、あるいはネガフィルムをリバーサル現像の工程で現像する方法である。色合いやコントラストに本来と異なる像が現れることを意図する手法である。白黒ネガフィルムを白黒リバーサル現像することは、カラーの場合ほど特殊な意味は無いので、特に「クロス現像」と呼ぶことはあまりない（→白黒リバーサルフィルム）。
伝統的にみて、カラーリバーサルフィルムをC-41現像する、というパターンが一般的である。商業写真や暗室の業者には、この現像を行なう者がいる。クロス現像は、カラーネガフィルムやカラーリヴァーサルフィルムを白黒写真用の現像液で現像することもできる。塩酸・二クロム酸塩混合液や三ヨウ化ヨウ化カリウム溶液を使用した白黒写真用現像液で現像されたカラーフィルムを、漂白することでも、変わった効果が得られる。この漂白されたカラーフィルムを再露光し、意図的にカラー用の現像液で再現像すると、比較的微妙にロー・コントラストになり、パステル調の画像を得られる。クロス現像処理されたカラー写真は、非自然的な色彩とハイ・コントラストが特徴であるとされる。クロス現像で得られる写真は、ケースによって異なり、使用したフィルムの製造元やタイプ、フィルムが感光した光の総量、フィルムを現像した薬品、といった多くの要因に規定される。クロス現像のもたらす効果は、デジタル写真の世界において、コントラストと明るさ、色調や彩度を調整する数々の技術によって、シミュレイトされている。アドビ・フォトショップやGIMPといった画像エディタ（画像編集ソフトウェア）がそれである。しかしながら、通常のクロス現像された画像がもたらす予測不可能性は欠落している。オンライン写真編集サービスには、Picnikのように、クロス現像効果を備えたものも存在する。⇒ デジタル・クロスプロセス
中学校3年生当時の2013年、バレンタインデーにあたる2月14日、起業家の父の助言を受けつつ、「かわいいを社会に発信」をテーマにメディア事業や女子中高生をターゲットにした商品やブランドのプロデュース事業を行う株式会社「AMF」を設立、代表取締役社長に就任。5月にはサイバーエージェントの運営による女子中高生向け調査情報発信サイト「JCJK総研」の編集長に就任、9月発売の『週刊SPA!』（9月17・24日号）で“日本一カワイイ女子高生起業家”と紹介され、誌面で米国の投資家から「シリコンバレーから見てもとても可能性のある魅力的な起業家」と評価を受けている。2014年には神奈川県知事（黒岩祐治）公認「神奈川いろいろ知り大使」に就任。女子中高生メンバー50名を擁する「JCJK調査隊」を率いての事業活動に加え、『日経ビジネスオンライン』への連載寄稿も開始。「世界の10代を元気に」をモットーとしたテレビ番組『Tokyo Teens TV』の制作や、スマホアプリ「JKめざまし」の制作等に携わりつつ、“女子高生起業家”として各種講演やテレビ出演などの仕事もこなすようになった。2015年には株式会社TOKYO GIRLS COLLECTION、タグピク株式会社の顧問に就任。『サンデー・ジャポン』、『人生が変わる1分間の深イイ話』、『あさイチ』へのメディア出演があった。2016年には初の自著『女子高生社長、経営を学ぶ』を発売。2016年6月には2冊目の著書となる『大人たちには任せておけない！政治のこと』を発売。米経済誌『フォーブス』の姉妹誌にあたる『フォーブス・アジア』の「フォーブスが選ぶ30歳未満の30人」の1人に選ばれた。2019年6月28日、慶應義塾大学の塾生代表選挙に立候補し3人中3位の得票率にて落選。
2013年2月14日設立。日本で起業できる最低年齢（15歳）での会社設立。社名の由来は家訓であるという「感謝・謙虚・全力」の英訳単語の頭文字。「すべての事に感謝（Appreciation）する」、「誰に対しても謙虚（Modesty）でいる」、「ささいな事に対しても全力（Full-power）でやる」。これは社是にもなっている。起業時の資本金は45万円。自身の貯金と父親からの借金で工面したという。その後売上増のため、1000万円に増資。起業の翌年、2014年に発足させた全国80名の女子中高生からなるマーケティング部隊「JCJK調査隊」を組織し、主力事業にしている。2017年に「ＪＣ・ＪＫ流行語大賞」を発表。モノ部門で「チーズタッカルビ」、ヒト部門で「TWICE」を大賞に選び、2018年はヒト・モノ・アプリなどあらゆる場面で韓国コンテンツへの人気がさらに集まる「クールコリア」現象が起こると予測している。
東京・千代田区内に出生。父親は『秘密結社鷹の爪』の制作などで知られる株式会社DLEの代表取締役、椎木隆太。慶應義塾幼稚舎、慶應義塾中等部、慶應義塾女子高等学校卒業後、慶應義塾大学文学部へ進学。
2代藩主蜂須賀忠英の長男。母は小笠原忠真の養女（小笠原忠脩の娘）・齢昭院。幼名は千松丸。初名は至政（よしまさ）。寛永19年（1642年）、13歳のときに徳川将軍家に初御目見、将軍徳川家光から偏諱を賜って光隆に改名。承応元年（1652年）、父の死去に伴い徳島藩第3代藩主となる。幕命で縁者である旗本奴水野十郎左衛門成之（父・忠英の妹正徳院の息子）を預かったこと、非常に盛大な鷹狩を行ったこと、四国八十八ヵ所の常楽寺を再興したこと、万治3年（1660年）に刀工氏吉を招いたこと、翌万治4年（1661年）には井戸寺の本堂が再建されたことなどが事跡として残り、先祖小六正勝の血を確かに受け継いだ幕府の信頼篤い武人の姿が垣間見える。1666年（寛文6年）に死去し、跡を長男・綱通が継いだ。享年37。戒名は南崇院乾徳剛漢。墓所は徳島県徳島市助任の興源寺。
パブリックドメインDVD（Public Domain DVD、PDDVD）は、原版保有者（元・著作権者）の許諾の必要がない、著作権の保護期間が満了したものや、何らかの理由で著作権が消失したパブリックドメイン（PD）の映像作品をDVDに記録したものをいう。安価で販売が可能なため、格安DVD、激安DVD、名画DVDとも呼ばれている。原板保有者の許諾を得ている正規盤と比較して非正規盤と呼ばれることもあるが、違法な海賊盤とは異なり、合法的な製品である。なお、映画自体の著作権の保護期間が満了しても、「作中で用いられている音楽に著作権の保護期間が継続中」のものや、アニメの場合は「作品名・キャラクター名の商標権」がある場合も多いため、商品化には注意が必要である。
DVD登場以前のビデオテープ、レーザーディスク、ビデオCDなどの時代にも、それぞれの記録媒体でパブリックドメインな映像作品は販売されていた。しかし正規盤と大差のない価格帯ということと、作品ラインナップが貧弱なため、普及しなかった。DVD黎明期になると、それまで同様にパブリックドメインDVDが販売されるが、やはり価格が正規盤と大差のない2000円から5000円台と比較的高価なため、一部の映画マニアにしか普及しなかった。21世紀に入り、保護期間の満了した映像作品（特に1942年から1952年の間に連合国で製作され、戦時加算が適用された作品）の増加とともに、格安、激安とされる300円から500円台の製品が出現するようになり、パブリックドメインDVDは一気に普及した。2000年代後半には380円、500円の製品が主流であり、10社以上が参入し、数百本の作品が各社から重複してリリースされている。レンタル扱いもあるが、レンタル料金が正規盤と変わらない場合が多い。
かつての欧米などでは、公開終了後の映画のプリントの管理が甘く、コレクターに転売されたり、映画館や配給会社などの倉庫に放置される場合が多かった。パブリックドメインDVDはこのようなプリント（稀に倒産した製作会社のオリジナルマスター）を発掘しマスターとしているが、ハリウッドの大手スタジオではサプライヤー（供給会社）などにバルクでプリントを譲渡することもある。サプライヤーはマスターをDVD製作会社に供給する専門の業者で、米国ではユナイテッドフイルムがサプライヤーの大手として知られている。また、海外で発売される香港映画のパブリックドメインDVDとなると、既発売のDVDをマスターとしたり、中にはテレビ放送を録画したものまで多種多様である。
オリジナルの映像作品が日本語以外の場合、オリジナルの映像作品がパブリックドメインになっていても、日本語に翻訳された字幕や吹き替え音声はオリジナルの映像作品とは別の著作物となり、日本語字幕・吹き替え音声がパブリックドメインでない場合が多いことから、販売業者が独自に日本語字幕や、稀に吹き替え音声を作る場合が多い（映画の吹き替えに関しては初期に制作された作品にはベテランや中堅声優、有名若手声優なども起用していたが、出演料などのコストもかさむため後期の作品では新人やパブリックドメインDVD制作会社所属の声優が起用されることが多くなった。また、吹き替えは初期の一時期は子ども向けアニメに限られていたが映画も徐々に増えていった）。またパブリックドメインDVDの中には、違法行為だが吹き替え音声の著作権許可を得ずに日本語吹き替えを搭載して発売しているケースも多い。
マスターフィルムやプリントの保存状況が良好とは限らないため、画質、音質はばらつきがある。上映用プリントを用いるケースが多いのでチェンジング・マーク（フィルム切り替えのマーク）が出る製品も多い。製品化に当たりリストアがなされた製品もあれば、手付かず状態の製品もあり玉石混淆である。また、各社の登録商標などがクレジットされるオープニングやエンディングではその部分がカットされる場合があり、ストーリーに関係のない部分ではあるが、厳密には完全版とは呼びがたいケースがままある。なお、正規盤が出ている作品の場合、正規盤は画質優先で片面2層となる場合が多いが、パブリックドメインDVDはコスト優先でほとんどは片面1層となり、片面2層は『風と共に去りぬ』など、2時間を大幅に越える超大作のみとなる。また、正規盤ではリージョンコードが日本向けである「2」に固定しているのに対し、パブリックドメインDVDは発売会社によっては「ALL」（リージョンフリー）としているものもある。シネマスコープやビスタサイズで製作された場合、正規盤では16:9でスクイーズ収録される場合が多いのに対し、パブリックドメインDVDでは4:3になるようにレターボックスが挿入される場合が多い。
オズの魔法使など映画史に残る名作もあれば、正規盤DVDが出ていないような珍しい日本未公開の作品もある。日本未公開の作品で今では大スターとされる俳優の無名時代の出演作品（スティーブ・マックイーンのセントルイス銀行強盗など）など、興味深いものも存在している。これらはマスター供給元が同じためか、製作会社は違っても似たような製品ラインナップが多いのも特徴であり、作品の内容よりもパブリックドメインとして使用できるマスターの有無が製品化に当たっての重要な要素であるため、シリーズ物であっても歯抜けでリリースされるものもある。劇場用映画以外にも、第二次世界大戦などの記録映画や、テレビドラマ、テレビアニメなどもある。なお、格安DVDの全てがパブリックドメインというわけではなく、子ども向け作品などでは保護期間中の作品で権利者の厚意により低価格で発売できるものや、新規の製作に当たって製作費を極限にまで切り詰めたことにより低価格で発売できているものもある。
書店、レコード店や家電量販店などのオーディオソフトを扱う店の他、駅コンコース、高速道路のサービスエリア、大型スーパーマーケットが主な流通ルートであり、この他にもホームセンターでも扱っているところがある。特に書店ルートでは一部の出版社（コスミック出版・永岡書店・宝島社）も流通に乗り出している。
合法な製品であるため、一部を除き表立った動きはしていない。ただし、公式サイトなどにおいて正規盤である旨を強調した告知がなされたり、映像特典を充実させるなど、製品の差別化を図っている。あるいは保護期間を延長するように働きかけるといった行動が見られる。近年は600円台などより低価格な正規盤製品も見受けられる。「ローマの休日」「シェーン」など、1953年に発表された映画作品については、2004年1月1日に施行された改正著作権法の解釈を巡って、2003年12月31日をもって保護期間が満了したので以後は自由に使用してよいとする見解と、保護期間は2023年12月31日まで延長されるとする見解が対立している。「シェーン」については2007年12月18日に最高裁で著作権保護期間終了の確定判決が下りた。→1953年問題 また、日本では裁判以前から会社の権利の問題で「シェーン」の正規盤DVDは販売されていない。また、黒澤明監督作品のうち、1952年（昭和27年）以前に公開された作品についても、「黒澤明個人」の著作か「映画会社」の著作かによって、「既に保護期間が満了していて、以後は自由に使用してよい」とする見解と、「保護期間は2036年12月31日（監督の没後38年、公開当時の法律による）まで」とする見解が対立している。2007年9月14日（松竹製作分は2008年1月28日）に東京地裁で原告勝訴の判決が下り、2009年10月8日に最高裁で原告勝訴が確定した。チャーリー・チャップリン作品でも同様に監督が製作、脚本、編集等を兼務して強い権限をもって製作しており、「映画会社」だけでなく「チャップリン個人の著作物」とされ、2008年2月にDVD販売差し止めの判決が下されている。なお、正規盤の中には自社所蔵のマスターフイルムを元に、デジタルリマスター、ダスト&スクラッチリダクションなどのデジタル処理を時間と手間をかけて施し、画質を向上させることにより、他社から発売の廉価盤との差別化を図るものもある。
「ローマの休日」、「シャレード」（1963年版）、「カサブランカ」など、原語が英語のパブリックドメイン映画を活用したDVD付き英会話テキストがいくつかの出版社から発売されている。映画に付随する脚本、台本、音声から書き起こしたセリフなども映画本体と同じくパブリックドメインであるために可能になったものである。
駅舎に接した相対式ホーム1面1線と島式ホーム1面2線の合計2面3線と留置線数本を有する地上駅で、ホーム間の連絡は階段しかない跨線橋で行うため1番のりば以外はバリアフリーには対応していない。JR九州鉄道営業が駅業務を行う業務委託駅で、みどりの窓口が設置されている。発車案内表示板は長らく字幕式の案内表示機が使用されていたが、近年液晶ディスプレイ式の小型表示機に取り替えられた。待合室には観光売店があり、臼杵の特産品を販売している。
1929年に起きた世界恐慌を乗り越えたアメリカは、1940年代から1950年代にかけて空前の好景気に沸いており、あらゆる産業が活気づいていた。同時に広告業界もその恩恵を受けると共に、特に自動車業界ではBIG3の命を受けた、豪勢なイラストレーションでその豪華なイメージのみを売るという、利点訴求の不明確な広告が多くを占めたため、ただ「モノが売れれば良い」という、モラルの欠如した広告が横行していた。そうしたモラルのない広告に対するアンチテーゼとして、DDBの社長でコピーライターでもあった、ウィリアム・バーンバックらは、商品・サービスの利点訴求を写真で表現し、それに対する説明を文章で行うという広告制作手法を生み出すこととなった。