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1965年7月に相模鉄道から3両が譲渡され、同社ではホデハ271形ホデハ271 - ホデハ273として使用された。譲渡にあたり、600Vへの降圧工事と外板の張替えが行われている。1973年には主電動機と台車を交換、1974年11月に形式称号が「ホデハ」から「モハ」へ変更された。モハ271は福井側制御電動車、モハ272は集電装置のない中間電動車、モハ273は勝山側制御電動車であった。1981年ごろにはモハ272は編成から外されることが多くなり、1983年6月に廃車となった。残る2両も1987年6月に廃車となった。
1981年12月に熊本電気鉄道で廃車となった同社モハ301（旧モハ10→デハ1160→デハ1105）を譲り受け、大野工場で復元工事を行なった。既に図面がない状態ではあったものの、日本車輌製造の協力も受けられ、1984年3月にほぼ開業当時の状態に復元された。構内では自走も可能という良好な状態が保たれており、通常は喜多見検車区内にて保存されている。
無拘束速度（むこうそくそくど）は、調速機が動作しない場合における、水車がある負荷・有効落差・水量で発電運転中に突然無負荷になった場合の水車の速度である。そのうちの最高速度を最高無拘束速度といい、水車はこれに1分間耐えられるように設計されている。
水車における調速機（ちょうそくき）は、水車の回転数を一定に保つとともに、出力の調整や緊急時における水車の保護を担う装置である。ガバナ (speed governor) とも呼ばれる。
強大な軍事力を背景に現王一代で大陸一の国家となったサプル王国。王国の王子であるアル＝サプルは、ある日突然父王に呼び出され、近隣国の3人のプリンセスの中から妃を選ぶよう命じられる。すでに3人は城に呼び寄せてあり、2週間後に妃披露の祝宴をおこなうことまで決められていたのだ。戸惑いながらも、妃選びのために親交を深めるという名目で日々プリンセスたちと体を重ねるうち、いつしか王子とプリンセスたちとの間には本当の愛が深まっていくのであった。
1日の行動は、その日のパートナー選び → 会話パート → いじりパート（Hパート）の順で流れていく。主人公は毎朝、3人のプリンセスの中からその日の行動を共にするパートナーを選択、会話パートの中での選択肢にすべて正解した場合のみ、その相手とのいじりパートに進行できる。なお、会話パートの選択肢が不正解であった場合でも、メイドのニーナとのいじりパートが楽しめるようになっている。いじりパートにおいても愛撫や行為についての選択肢があり、どの選択肢を選ぶかによって多彩なHが楽しめるようになっている。和姦主体のコメディ系作品にはめずらしく触手姦やスカトロ系のシーンも用意されている。またサブタイトルにもあるように、城内のさまざまな場所（サロン、廊下、バルコニー、庭、謁見の間など）でのHシーンがあることも本作の大きな特徴である。原則として、2週間で最も多くHしたプリンセスを、妃として娶ることになる（アイリエンド、かぐやエンド、シャルロットエンド）。ただしある条件をみたすと、3人共を妃として娶ることもできる（ハーレムエンド＝トゥルーエンド）。なお、逆に一定条件を満たされない場合、メイドのニーナを娶ることとなる（ニーナエンド）。
『はなまるっ!』は、荒木風羽による日本の4コマ漫画作品。『コミックフラッパー』（メディアファクトリー）誌上で連載されていた。
いわゆるほのぼの学園コメディで、個性豊かな女子高生の日常を描いた作品。『コミックフラッパー』（メディアファクトリー）誌上で2002年から2006年まで連載され、2009年に1巻・2巻が単行本化され、2巻のあとがきにて3巻についても言及されているが未刊行。
蓮實 重康（はすみ しげやす、1904年5月30日 - 1979年1月11日）は、日本美術史学者。京都大学教授を務めた。
栃木県生まれ。旧制静岡中学校、旧制静岡高等学校を経て、1930年京都帝国大学哲学科（美学専攻）卒業、同大学院進学、1932年帝室博物館美術課嘱託、1941年同鑑査官、出征ののち、1952年奈良国立博物館学芸課長、1957年京都大学文学部助教授、1960年教授。1968年定年退官、東海大学文学部教授。1961年、「雪舟等揚論―その人間像と作品」により京都大学から文学博士の学位を授与される。蓮實重彦の父。
この番組は生きものになりきることで子どもたちに自然の魅力や野外活動の楽しさを感じてもらうことを目的にした番組。”なりきり”とは、テーマになってる生きものの行動や形態を真似したり、工作や実験によってその体の仕組みや習性を再現しその生きものの視点や行動を追体験することである。
後水尾天皇が在位時は勾当内侍として近侍、のち、御匣殿別当となる。天皇譲位後の寛永8年（1631年）、皇女理昌女王（八重宮）を産み、後西天皇、八条宮穏仁親王、光子内親王、理忠女王など6男4女をもうける。貞享2年（1685年）5月16日に危篤となり、同日従三位に叙位され名を隆子と定められた。翌日准三宮となり、院号宣下を受けた（逢春門院）。同月22日に薨去。
ジョージ・ロンドン、本名ジョージ・バーンスタイン（George Burnstein）は1920年5月30日、自治領カナダ、モントリオールに生まれる。両親、父ルイスと母ベータともにロシア帝国からアメリカに移民として渡り、1911年にアメリカの市民権を得ていた。ジョージはユダヤ系の子どもが通う学校で初等教育を受けた。ベータはジョージを溺愛する一方、父ルイスは健康がすぐれず、これに追い打ちをかけるようにウォール街大暴落に端を発する世界恐慌により、家の財政は破滅した。ルイスは医師から「カナダにとどまった場合は健康が保証できない」と忠告を受け、一家は1935年にカナダを離れてロサンゼルスに移り住むこととなった。ジョージはハリウッドの高校を経てロサンゼルス・シティー・カレッジに進み、1942年にロサンゼルスでヴェルディ『椿姫』の医師グレンヴィルでアマチュアとしてのデビューを、1946年にヴェルディ『リゴレット』の表題役にプロとしてのデビューをそれぞれ飾る。同じ1946年にはヒンデミットの新作レクイエム『戸口に咲き残りのライラックが咲いた頃』の世界初演にも参加。やがてコロムビア・アーティスト・マネジメントのマネージャーであるアーサー・ジャドソンに見いだされたジョージは、ソプラノ歌手フランシス・イーンド、テノール歌手マリオ・ランツァとともに「ベルカント・トリオ」を結成する。1949年、ジョージは初めてヨーロッパの舞台に立ち、アン・デア・ウィーン劇場でのウィーン国立歌劇場公演でカール・ベーム指揮によるヴェルディ『アイーダ』でアモナズロを歌った。この公演はセンセーションを巻き起こし、1950年のエディンバラ国際フェスティバルへの出演および1951年から再開されたバイロイト音楽祭への出演は、後に続くアメリカ出身歌手へヨーロッパの舞台への道を切り開いた。1951年にはメトロポリタン歌劇場（メト）にアモナズロでデビューを飾り、同じ年にはベートーヴェン『フィデリオ』のドン・ピサロでスカラ座デビューを果たした。1952年10月、ジョージはディミトリ・ミトロプーロスが指揮するニューヨーク・フィルハーモニー交響楽団の公演においてムソルグスキー『ボリス・ゴドゥノフ』の表題役・ボリスを歌う。翌1953年にはロンドンでもボリスを歌って成功をおさめ、ボリスは生涯の当たり役の一つとなった。ジョージはボリスをメトでも歌ったほか、1961年には冷戦下のソビエト連邦にわたり、ボリショイ劇場にて歌った。アメリカの歌手がボリショイ劇場を含めたロシアの劇場でボリスを歌うのは史上初めてのことであった。パリ、ブエノスアイレスの劇場のほか、1964年9月には東京オリンピック開幕を控えた日本を訪れ、岩城宏之指揮NHK交響楽団と共演し、得意のボリスのほかモーツァルト、ヴェルディ、ボロディンの作品のアリアを歌った。しかし、ジョージのキャリアは突然終わることとなった。1961年ごろから声帯に障害ができつつあることを自覚しており、ジョージはだましだまし歌い続けることを試みていた。障害は、具体的には声帯につながる神経のうちの一つが萎縮していたというものであった。1968年、ジョージはワシントンD.C.のジョン・F・ケネディ・センター芸術監督に就任。これは同時に、歌手人生からの退場をも意味していた。ケネディ・センターでの職務を1971年まで務めたあと、国立オペラ研究所の監督を1971年から、ワシントン・ナショナル・オペラの芸術監督を1975年からそれぞれ務めて後進の指導やオペラ上演の監督を務めていた。ロサンゼルスとワシントンでオペラ上演を扱う興行会社の設立の話もあったが、1977年に心臓発作に見舞われた際に脳にも障害を負って話すことも書くことも不自由となり、1980年以降は一切の仕事から退いて自宅での介護生活を余儀なくされた。1981年、ケネディ・センターは慈善コンサートを開き、その収益をジョージの介護生活にかかる費用の足しとした。1985年3月24日夜、ジョージ・ロンドンはニューヨーク州アーモンクで生涯を終えた。64歳没。その死は、アメリカのオペラ界の歴史における有望な音楽家の死と受け止められた。
ジョージ・ロンドンのレパートリーは幅広く、ボリス、アモナズロのほかにモーツァルト『ドン・ジョヴァンニ』の表題役、ワーグナー『パルジファル』のアンフォルタス、『さまよえるオランダ人』のオランダ人、『タンホイザー』のヴォルフラム、ビゼー『カルメン』のエスカミーリョ、プッチーニ『トスカ』のスカルピア、チャイコフスキー『エフゲニー・オネーギン』の表題役およびオッフェンバック『ホフマン物語』のコッペリウス、ダペルトゥット船長、ミラクル博士およびリンドルフなどがレパートリーの中核をなしていた。もっとも、善玉も悪役もしっかり歌い分けができることは、時には便利屋的な使われ方をされることもあった。ジョージが所属していた当時のデッカには、テノールにマリオ・デル＝モナコ、ソプラノにレナータ・テバルディを擁していたが、バリトン部門はジョージやアルド・プロッティがいたもののEMIが擁していたティート・ゴッビのような存在感には欠けているとみられた。デッカは1959年にテバルディのトスカ、デル＝モナコのカヴァラドッシ、そしてジョージのスカルピアという顔ぶれで『トスカ』を録音したが、評論家の黒田恭一はテバルディ、デル＝モナコと顔合わせした時のジョージの歌声を「異質」と断じている。歌手人生は短いものではあったが、その中には前述のボリショイ劇場におけるボリス公演のほかにも「記念碑的」な公演が多く含まれている。1950年4月6日と7日および9日、ニューヨーク・フィルはレオポルド・ストコフスキーの指揮でマーラーの交響曲第8番「千人の交響曲」の公演を行い、ジョージもソリストとして参加した。この公演はラジオ中継され、その音声をレコード化したものは、「千人の交響曲」の録音のうち最も古いものの一つに数えられている。また、リヒャルト・シュトラウス『アラベラ』は1955年にアメリカ初演されたが、ジョージはアメリカ初演の公演でマンドリーカを歌っている。ジョージはバイロイト音楽祭のほかにザルツブルク音楽祭にも出演歴があるが、モーツァルトの生地で開かれるフェスティヴァルで初めてモーツァルト作品の主役を歌ったアメリカ大陸出身の歌手としても記録されている。ヨーロッパの舞台に初めて立った際、ウィーン国立歌劇場は第二次世界大戦末期の空襲で破壊されて再建途中であったが、1955年に再建がなって一連の記念公演が開かれた際にも呼ばれて、ドン・ジョヴァンニ、オネーギンおよびアモナズロを歌っている。
野田 昌宏（のだ まさひろ、1933年8月18日 - 2008年6月6日）は、福岡県生まれの日本の小説家、SF作家、翻訳家、宇宙開発評論家、テレビディレクター、プロデューサー、経営者。元日本テレワーク株式会社代表取締役社長（後に相談役）。株式会社ガイナックスの元監査役。1960年代には主に本名の野田宏一郎（のだ こういちろう）名義を用い、1970年代以降は野田昌宏名義を用いた。また、作詞家としては「山本圭一」の変名も使用した。
フジテレビ時代にはディレクターとして『日清ちびっこのどじまん』『祭りだ!ワッショイ!』『第三の眼』などの人気番組を手がける。日本テレワークとして手がけた番組は『ひらけ!ポンキッキ』、『料理の鉄人』、『発掘!あるある大事典』、『クイズ$ミリオネア』など多数。『ひらけ!ポンキッキ』の番組キャラクターガチャピンのモデルであり、「ポンキッキ」製作時にはデビューしてすぐの「スタジオぬえ」（加藤直之、高千穂遙、宮武一貴）を起用し、「そらとぶさんりんしゃ」「宇宙船地球号のマーチ」などのイラストや、アニメーションを担当させていた。
政治家の麻生太郎は従弟（野田昌宏の母・ツヤ子が麻生太郎の父、麻生太賀吉の妹にあたる）。また、母を通して、多くの知名人と親戚関係になる。また、父の養父・野田勢次郎は農商務省に勤務した地質学者であり、妻 が麻生太郎（政治家・麻生太郎の同名の祖父）の妻の姉だった関係で、麻生太吉の依頼で麻生商店に入社して実業家としても活動した。父の野田健三郎は那須藤十郎・榮夫妻の子として生まれ、母方の叔父・野田勢次郎の養子となった。九州大学教授、電気工学研究者。昌宏の母・ツヤ子の母と健三郎の養母が姉妹だったので、昌宏の両親は戸籍上「いとこどうし」が結婚したことになる。詳細は麻生太郎の記事「家系」の項を参照のこと。昌宏の弟・玲二郎は物理学者・菊池正士の次女と結婚した。正士の父で数学者・政治家として活動した菊池大麓は箕作秋坪の次男として生まれ父・秋坪の実家・菊池家の養嗣子となったため、野田家は菊池家を通じて日本最大の学者一族・箕作家と姻戚関係で結ばれており、野田昌宏の弟は箕作阮甫の玄孫と結婚したことになる。また、叔父（父の弟）に児童文学者の那須辰造。
上場瞳（うえば ひとみ、1985年8月31日-）は、大阪府出身で関西地区を拠点として活動しているタレントである。セイ・タレントプロダクション所属。ミュージック21でのニックネームはひー豚。趣味は陶芸、書道。学生時代には剣道部に所属していた。
初代紅 千鶴（くれない ちづる、本名:三谷ひろ子、1910年6月15日 - 1973年1月）とは元宝塚少女歌劇団雪組主演娘役クラスの人物である。大阪府大阪市西区本田出身。娘は千春京子と谷ちづるで、孫は万理沙ひとみと秋園美緒である。
1923年、13期生として、宝塚音楽歌劇学校（現在の宝塚音楽学校）に入学し、宝塚少女歌劇団（現在の宝塚歌劇団）に入団。当時は「入学=入団」で学校と劇団は一体であった。1933年、宝塚少女歌劇団を23歳で退団。1973年1月逝去。享年62。
岐阜短期大学付属高等学校（現在の岐阜第一高等学校）ではエースとして活躍。1969年春季岐阜大会決勝で多治見工から完全試合を記録し、一躍注目を浴びる。翌1970年の甲子園に春夏連続出場。春の選抜は1回戦で真和志高に完封勝ち。2回戦では天理高との乱打戦を制し、準々決勝に進むが神垣雅行、才田修を打線の中軸とする北陽高に3-4で惜敗した。チーム初出場の夏の選手権は1回戦で五所川原農林高を完封。2回戦は優勝候補であった箕島高の島本講平に投げ勝つ。準々決勝は東邦高の水谷啓昭と投手戦を展開するが2-0で完封勝ち。準決勝に進むが東海大相模高に9回裏サヨナラ負けを喫する。甲子園では通算7試合に登板して5勝2敗、61奪三振、防御率1.35を記録した。また高校時代にノーヒットノーランを3回達成（前述の完全試合を含む）。同学年で活躍した島本講平（のち南海）、広陵高の佐伯和司（のち広島）と合わせて「高校生三羽ガラス」と呼ばれた。高校通算28勝4敗を記録。ストレートの威力は佐伯和司に匹敵し、角度のあるカーブも投げていたが一方で荒れ球が持ち味でもあり、制球難を危惧する声もあった中で同年秋のドラフトで読売ジャイアンツに1位で指名され、翌1971年に入団。1971年は一軍公式戦での登板はなく、イースタン・リーグで17試合に登板して、5勝6敗 防御率3.65を記録。ストレートの威力はすばらしかったが制球難は克服できず、投球回数78回2/3で87奪三振・76四死球であった。翌1972年も公式戦での登板はなく、イースタンリーグでも2勝3敗 防御率6.98と奮わなかった。しかし、10月2日のロッテ戦では3回からの6イニングを無安打2四球に抑え、秋の教育リーグでも好投するなど、シーズン終盤にかけて投球内容が改善していた。
湯口は1972年11月23日に行われたファン感謝デーの紅白戦で登板するが、前日に参加した無礼講の飲み会の影響のせいか（自分の登板予定が無かったため、大量の酒を痛飲していた）、打者一巡に2ホームランと打ち込まれ、川上哲治監督、中尾碩志二軍監督から厳しい叱責を受けたと言われている。更に、この日は虚ろな気持ちで合宿所に帰ることができず、翌日戻ったときに、中尾に殴られた。11月27日に行われた納会では話しかけられても反応しない、視点が定まらないなど、変調を見せる。翌日、チーム担当の医師からうつ病と診断され、その後2度の入退院を繰り返した。しばしば「川上監督に申し訳ないことをした」と紅白戦のことを思い出しては悔やんでいたという。翌1973年初めに病状が改善したとして、同年2月中旬に宮崎県都城市で行われた2軍キャンプに合流（これはマスコミを警戒した球団側の意向もあったといわれている）。しかし、キャンプ初日にチームメイトが話しかけても反応しない、夜中に大声を上げるなど、再び精神的な異変が現れたため、翌日には監督からキャンプの合流を差し止められ、多摩川への帰宿を命じられた。羽田空港到着直後に症状がさらに悪化したため精神科病院に再入院し治療を受けていたが、同年3月22日に急逝した。死因は心臓麻痺と発表された。しかし、前日まで精神を病んでいた可能性があったとはいえ、身体そのものは元気だった湯口が急に死去したのは不自然であり、誰もが「自殺ではないのか？」と怪訝な目で見ていたという。
日常、目にしやすいものでは、東急各線の主要駅に配備されている「鉄道警備隊」がある。ホームの非常通報用ボタンは東急セキュリティの司令センターにつながっており、押すと警備隊（および駅員）が駆けつける仕組み。各路線にて立哨・巡回業務を行っており、乗降客案内の他、駅施設内や車内で起こる様々なトラブルや諸問題に対処している。後述の歴史のとおり、2010年3月31日に東急ファシリティサービスの警備部門と統合し、現在はホームセキュリティやビル警備、鉄道警備のほか、シニアセキュリティ、キッズセキュリティ「エキッズ」などのセキュリティ関連業務全般を行っている。また私鉄のグループ会社ならではのサービスとして、PASMOと連携したセキュリティシステムも提供している。
アザレア号（アザレアごう）は、群馬県前橋市と千葉県成田市にある成田空港を結ぶ高速バスである。マロニエ号に次いで千葉交通が担当する北関東発着の成田空港リムジンバスで、この路線以降相次いで拡充される。
1日10往復（うち1往復は伊香保温泉発着、1往復は前橋駅発着）
ユーゴスラビア社会主義連邦共和国（現セルビア）ヴルシャツ出身。ラドゥロヴィッチはOKレッドスター・ベオグラードのユースチームに入団し、1998年にプロ選手としてRadnički Belgradoと契約し1シーズンプレーした。2001年には初の外国チームとなるポーランドのBKS Bielsko-Białaでプレーした。2002/03シーズンにはPV Reggio Emiliaと契約し、セリエA1にデビューした。次の2シーズンはアシステル・ノヴァーラでプレーし、コッパ・イタリア やスーパーコッパ・イタリアで優勝を飾った。フランスで1シーズンプレーした後、2006年にイタリアへ戻りヴィチェンツァに入団し、その後2シーズンはChieri Volleyでプレーした。Chieri Volleyを離脱した後、ルーマニアのCraiovaでプレーし、故国のVizura Belgradoに戻り、更にOKレッドスター・ベオグラードに移籍してセルビアリーグの優勝に貢献した。
近江 幸治（おうみ こうじ、1948年8月27日 - ）は、日本の民法学者。前早稲田大学 法学学術院、大学院法務研究科教授。専門は財産法。法学博士（早稲田大学、1990年）（学位論文「担保制度の研究」）。弁護士法人早稲田大学リーガル・クリニック所属弁護士（第一東京弁護士会）。
1977年早稲田大学大学院博士課程退学。1990年「担保制度の研究」で早大法学博士。早稲田大学助手、専任講師助教授（この間ドイツ・フライブルク大学客員研究員）、早稲田大学 大学院法務研究科・法学部教授。2008-10年法学研究科長。早稲田大学民法研究会会長。早稲田大学ヨット部部長。2019年退任。
日本私法学会（国内）、金融法学会（国内）、日中民商法学会（国外）、交通法学会（国内）
集英社の漫画雑誌『週刊少年ジャンプ』の創刊20周年を記念して発売された、同誌の歴代漫画キャラクターが共演するクロスオーバー作品である。主人公（デフォルト名は"はしもと"で、「橋本名人」からきている）は『ジャンプ』の読者であり、ピッコロ大魔王（『ドラゴンボール』）によって支配されようとしているジャンプワールドをヒーローたちとともに救うことが使命である。ジャンプワールドは5つのエリアに分かれており、さらに現代の世界と過去の世界とがある。各エリアで仲間になるヒーローたちは、活躍できるエリアが決まっており、エリア外へ連れて行くことはできない。また、対戦型格闘ゲーム形式のボスとの戦闘やシューティングゲーム、スポーツゲーム、レースゲームの要素を取り入れたミニゲームがゲーム中の各所に盛り込まれている。ピッコロ大魔王を倒すと、ジャンプヒーロー16人とジャンプ作品の悪役たちがRPGのようなバトル形式で激突する「最終決戦」があり、この決戦を勝ち抜けばエンディングとなる。本作のプロデューサーである橋本真司（橋本名人）が週刊少年ジャンプ編集部に持ち込んだ企画であり、ジャンプ編集者の鳥嶋和彦が「アニメ化していない作品はゲームにもならず作家の印税収入も増えないため、そういう漫画も入れてゲーム化することによって作家にお金が入るようにしたい」と編集部を説得したことで企画が実現した。玩具店だけでなく、コンビニエンスストアや書店でも発売された。本作では、通常のファミコンカートリッジより縦の幅が2倍ほど長く、「FAMICOM JUMP」「BANDAI」と刻印された独自の形状のカートリッジを採用している。続編として、『ファミコンジャンプII 最強の7人』（1991年）が発売された。作風は大きく変更されているが、カートリッジの形状は本作のものを引き継いでいる。
現在のフィールドにはドラゴンボールが落ちていることがある。ドラゴンボールがある場所の近くでAを押すと発見できる。ありかに関してはドラゴンレーダーを使って探索できる。7つ揃えるとアイテムとして使えるようになり死んでしまったヒーローをエリア問わずに全員生き返らせることができる。なお一度使用すると再び飛び散るので再度集め直す必要がある。
太字は各面の大ボス。◎印は、格闘風ミニゲームで戦うボス。※印は、シューティング風ミニゲームで戦うボス。☆印は、最終決戦でも登場するボス。
下記以外にも、ザコキャラクターの姿は毒鬼警部（ついでにとんちんかん）やモヒカン（北斗の拳）、海坊主ファルコン（シティーハンター）、ペルセウス星座のアルゴル（聖闘士星矢）など、原作の登場キャラクターたちの姿が基になっている（ただし、一度に何人も同時出現する）。
北アメリカ南部からメキシコや西インド諸島に分布する。アフリカ西部、熱帯アジア（日本の南西諸島を含む）、オーストラリアに移入分布する。畑、道端、果樹園、川岸、牧草地、市街地など撹乱された環境に生息する。
高さ3-7mの大型の低木状の草本。淡紫色・淡青色・白色の直径3cmほどの頭状花を咲かせる。葉は対生で、鋸歯縁、三角状卵形で先が尖る。
日本では1980年に石垣島で初めて確認され、現在は沖縄本島にも定着している。アレロパシー作用をもつため、他の植物を駆逐し、農作物にも被害を与えている。刈取りによる駆除が行われているが、繁殖力が強く、根茎から再生してしまう。また、生産する種子の量も非常に多い。外来生物法により、要注意外来生物に指定されている。また、世界の侵略的外来種ワースト100に選定されている。
木曽谷は95%が山林で、尾張藩はこの広大な資源である山林すべてを藩有林としていた。古くより木曽の山は建築材として貴重な木材を数多く産出していたが、関ヶ原の戦い後の江戸時代の初期、幕府や諸大名による城郭・城下町・武家屋敷の建設、造船などによって森林の伐採が進み、山々は荒廃してしまった。そこで、木曽の山を管理していた尾張藩により森林の保護政策が行われ、ヒノキの伐採が禁止された。後に、誤伐採を防ぐため、ヒノキと樹形や材木の性質が似たアスナロ、サワラと、重要なコウヤマキの伐採が禁止され、さらにネズコが追加された。「木一本、首一つ」ともいわれるほどの厳しい政策の「留山・留木制度」がとられた。木曽において伐採が禁止され、保護された5種類の樹木を木曽五木という。しかし、厳しい保護政策にも関わらず山の荒廃は止まらず、さらに尾張藩はクリ・マツ・カラマツ・ケヤキ・トチ・カツラも保護指定し、伐採禁止の地域や樹種を拡大させることによって、森林の保護に努めた。その結果、美しい山を取り戻すことになった（木曽五木に、ケヤキを加え、木曽六木とする場合もある）。このような政策は、山々の荒廃に悩んでいた全国の藩の模範となり、各藩の政策に採用されていった。
留山（とめやま）は森林保全のため入山・伐採などが領主により禁じられた山のことで、江戸時代の林野制度のひとつであり、留木は伐採を禁じられた樹木のことで停止木（ちょうじぼく）とも言う。「木一本に首一つ」は禁伐木を一本伐っただけでも打ち首になるの例えで、禁を犯したら厳罰に処せられることを意味した。木曽全郡において、住民の立入を禁じた留山や巣山（鷹狩の鷹繁殖のための立入禁止山）は59か所を数えたが、その面積は木曽山林全体のわずか7%ほどであった。その他の山は「明山（あけやま）」と呼ばれる開放林で、住民は自由に立ち入ることができ、日常生活に必要な家作木（建築用材）や薪炭材・柴草・干草、食糧の補いにする木の実などを採取し利用することが認められており、停止木である6木(ヒノキ、サワラ、ネズコ、アスヒ、コウヤマキ、ケヤキ)以外の木材なら誰でも自由に利用することができた。そのため、厳しい留山・留木制度があったとはいえ、明山の雑木による木材加工などの収入により住民の生活は安定し、また、その雑木伐採により、木曽五木の生育のための障害木が除かれることになり、これが一種の整理伐作業となって結果的に木曽美林を生み出す要因のひとつになった。江戸幕府が倒れ、木曽住民は山林開放と停止木廃止を求めたが、明治政府は藩有林をすべて国有林とし、全国一律に国有林への立入を禁じたため、それまで許されていた明山への立入まで禁止となった。とくに木曽の山林は御料林（皇室財産の山林）の指定を受けたため、一切の立入が厳しく禁止された。そのため、山林資源活用に頼って生きてきた木曽の住民の生活は一気に困窮し、住民による請願運動が繰り広げられた。長年の交渉の結果、明治38年になって、政府は24年間にわたって毎年1万円の御下賜金（天皇が与える金銭）を下付することで紛争を解決した。島崎藤村は、木曽御料林事件、木曽山林事件と通称されるこれらの一件を小説『夜明け前』で触れているが、請願した主人公が懲罰として戸長免職となるなどは史実と異なると言われる。
電力自由化に伴い「新電力」として参入した、再生可能エネルギーを開発・販売する小売電気事業者である。エリア自体は関東地方のほぼ全般ではあるが、東急グループの電力会社であることから、東急沿線である東京都、神奈川県（横浜市、川崎市など）でのシェアが高く、2018年現在ではこれらの沿線エリアのおよそ1割が利用しているとされている。同じ東急グループであるイッツ・コミュニケーションズやケーブルテレビ品川の各種ケーブルテレビサービスとのセットによる割引などでの販路を持っている。2018年9月現在での加入者数は、電気が約10万世帯、ガスが約1万人である。
柳田 知常（やなぎだ ともつね、1908年5月26日 - 1995年1月25日)は、日本の国文学者、俳人。
専攻は、日本の近現代史、第二次世界大戦を中心とする日本の軍事史。その他、昭和史に関する著作がある。日本国際政治学会太平洋戦争原因究明部による共同プロジェクトに参加し、研究の成果は後に『太平洋戦争への道』として出版された。同書は開戦に至る日本外交を描いている。ジョン・W・ダワー『敗北を抱きしめて』、アルヴィン・D・クックス『ノモンハン』では共同研究者として、献辞で名が挙げられている。
南京事件については自著『南京事件』において、日本軍の不法行為による犠牲者数を「3.8万-4.2万人」とし、以後も被虐殺者数は約4万人程度と推定している。2007年に出した同著の増補版では、「4万の概数は最高限であること、実数はそれをかなり下まわるであろうことを付言しておきたい」と追記しており、週刊新潮2007年12月27日号では、「だいたい4万人」とコメントしている。百人斬り競争については、行ったとされる旧日本陸軍少尉が故郷鹿児島県において地元の小学校や中学校で「投降した敵」を斬ったと自ら公言していたことを、名簿を頼りに問合せ4人から回答を得て、1991年に日本大学法学会『政経研究』42巻1号・4号にて発表している。志々目彰証言は「戦意を失って投降した敵を斬」ったと言っている。秦自身が語る捕虜の要件は「リーダーがいて、標識を制服につけていて、公然と兵器を携帯しているのが条件で、国際法上の待遇が受けられます」。北之園陽徳は中国兵が綿服を着ていたと言っている。
日本軍による「朝鮮半島において婦女子を強制連行し慰安婦とした」ことについては否定的である。1999年、それまでの議論や様々な資料を広く参照し、おもに時代背景やその変化などから慰安所制度や慰安婦の実態を明らかにすることを試みた著書『慰安婦と戦場の性』を出版した。1992年3月、済州島において慰安婦狩りをおこなったとする吉田証言について現地調査を行い、そのような事実が存在しなかったことを明らかにした。フィリピン人では強要を認定せず、女性を慰安婦として募集した事例を記す。オランダ人女性を慰安婦として採用したスマラン慰安所事件については、「承諾書に判を押させているから、みんな自発的だったと言っても、うそにはならんですよ」と言いつつ「なかには違反する部隊もあった」とする。根拠は大戦直後の軍事裁判で、これは判事が全て軍人、本人(慰安婦人)は法廷に出席せず、弁護側からの証人は一切受付けない、拷問(54人)、脅迫・強要(71人)、甘言・強要(38人)、白紙陳述書に署名強要(8人)、等を呈するものであったが、秦は「オランダ官憲の公正な手法に感銘する」と述べている。「承諾書」に「違反する部隊もあった」については、「自由意志に依る者のみより採用す。本人署名せる宣誓書に依る」「例外は見たることなし。日本語及マレー語にて作成せられあることを要す」と、被告ではない、従って自己正当化する必要の無い監督参謀が証言しているのだが。なお、日本軍は婦人らとの意思疎通をマレー語に依った。1992年名のり出たジャンヌ・オフェルネは、当時の軍事裁判で「我々に日本語で書いてある書類に記入署名させたが、内容の説明はなかった」と内容も知らずに契約した事になっている。が1994年の手記では「署名させようとしました。……おどされようと、どなられようと、わたしたちは署名しなかった」と証言を変える。人生の一大事を契約で始め、そう証言したが、50年後に翻し、ダッチ国対日補償請求に加わる。肝心要の承諾書で記録と異なることを言うオフェルネ、その証言する「日本軍の非行」を、秦は1ページを使って本人写真付きで詳述する。オランダ女性を強要して慰安婦にしたとされた櫻倶楽部事件には、反証として、朝日新聞記者らの編集による『秘録大東亜戦史 蘭印編』が有る。「女性は抑留所から希望者を募り、未成年者はことわっていちいち契約書に署名させた」律儀さ等を「知る人も多い」、と当時当地を取材した記事である。これを知らぬ筈ない博覧の秦だが、櫻倶楽部を強制売春の例に加える。2007年3月5日、首相の安倍晋三が参議院予算委員会において「狭義の意味においての強制性について言えば、これはそれを裏付ける証言はなかったということを昨年の国会で申し上げたところでございます。」と答弁した。秦はこの答弁について、「現実には募集の段階から強制した例も僅かながらありますから、安倍総理の言葉は必ずしも正確な表現とはいえません。「狭義の強制は、きわめて少なかった」とでも言えば良かったのかもしれませんが、なまじ余計な知識があるから、結果的に舌足らずの表現になってしまったのかもしれません（苦笑）。」とコメントしている。2014年、政府による「河野談話」の検証チームのメンバーとなる。『慰安婦と戦場の性』英語版をアメリカの出版社から刊行する準備を進めている。
黒沢清監督・脚本、役所広司主演の日本映画である。黒沢・役所コンビとしては『CURE』、『ニンゲン合格』に続く三作目。役所主演の黒沢映画としては二作目である。カンヌ国際映画祭で1999年5月17日に上映され、同年12月8日に製作国の日本に先駆ける形でフランスで劇場公開された。日本における劇場初公開は2000年2月26日。脚本自体はサンダンス・インスティテュートのスカラシップを獲得したが、長らく製作は実現されなかった。そのせいか内容はサンダンスでのスカラシップ獲得時のものと大きく異なっている。一本の木を巡る人々の対立というストーリーの着想自体は、インディ・ジョーンズの中の宝の奪い合いからヒントを得たらしい（宮台真司との対談より）。しかし、本作の様相はインディ・ジョーンズのそれとはかけ離れたものとなっている。意味深で難解な映画であるが、シネフィルの間では評価は高く、『CURE』に次ぐ黒沢清監督の代表作と言われている。
ある青年が人質篭城事件を起こし、その事件を担当した刑事・薮池五郎（役所広司）は犯人と人質を両方死なせてしまい、心に深い傷を負う。上司から休暇を言い渡された薮池は、ある森で不思議な一本の木を見つける。その木は根から毒素を分泌し、周囲の木々を枯らしてしまう奇妙な木で「カリスマ」と呼ばれていた。他の木々を守るためカリスマ伐採を主張する中曽根（大杉漣）達であったが、カリスマを守ろうとする青年・桐山（池内博之）に妨害され、「カリスマ」を巡って住人たちは次第に対立の度を深めていく。
2001年、EW-COM（Eurowrestling-Company）にてトレーニングを積み、アックスマン（Axeman）のリングネームでプロレスラーデビューを果たす。地元であるザクセン州を拠点とするESW（East Side Wrestling）を中心に活動し、2003年よりラッサ・クーリオとイースト・サイド・ポッシー（East Side Posse）なるタッグチームを結成。同年11月8日、EW-COMにてe.comタッグ王座を獲得。
2009年5月1日、ドイツのメジャー団体であるwXwに参戦。この参戦をきっかけに常連となり、7月よりベルンド・フェールとタッグを結成。10月3日、wXw世界タッグ王座争奪トーナメントに出場。準決勝にてサムタック・ジャック & タルカン・アスランを破り、決勝の4wayイリミネーションマッチに進出するもベルトを獲得するに至らなかった。2010年4月10日、GSW（German Stampede Wrestling）にてイバン・キエフとのタッグチーム、ニュー・デバイン（New Divine）でGSWタッグ王座を保持するダグ・ウィリアムス & マーティン・ストーンに挑戦して勝利し、ベルトを奪取。7月30日、wXwにて当時wXwと交流のあった日本の団体であるNOAH所属であった金丸義信と対戦するが最後に金丸のフィニッシャーであるタッチアウトを喰らい敗れた。2011年3月11日、wXwのシングルトーナメントである16 Carat Gold 2011に出場し、1回戦にて大日本プロレス所属の佐々木義人と対戦するがラリアットを喰らい敗退した。5月15日、wXw & NOAHによる合同イベントのGenesis in Germanyにて梶原慧と対戦してデスバレーボムを決めて勝利した。2012年1月12日、wXw Back 2 the Roots XIにて石川晋也と対戦。デスバレーボムを決めて勝利。5月19日、wXw Dead End XIIにてBJW認定世界ストロングヘビー級王座を保持する佐々木義人にリベンジマッチを兼ねて挑戦するも前回と同じくラリアットを喰らい返り討ちに遭った。7月、初来日を果たし大日本プロレスに参戦。28日にはCZW & wXw & 大日本プロレスの3団体合同のイベントであるWorld Triangle Night in Osakaにて内田祥一と対戦してデスバレーボムを決めて勝利した。8月11日、リングネームを本名であるアクセル・ティスチャー（Axel Tischer）へと変更。wXw Fans Appreciation Weekend 2012にてデイビー・リチャーズとwXw統一世界王座挑戦権を懸けて対戦して勝利し、翌12日のwXw統一世界王座4wayマッチに王者であるエル・ジェネリコ、バッド・ボーンズ、カーステン・ベックと対戦してベックにデスバレーボムを決めて勝利し、ベルトを奪取した。9月14日、1dayトーナメントであるAMBITION 3に出場。1回戦でキム・レイにアンクルホールドを決めて勝利し、準決勝ではエリック・シュワルツにニーバーで勝利。そして決勝にてティモシー・サッチャーと対戦して三角絞めを決めて勝利。優勝を飾った。名実共にwXwの頂点へ立ったティスチャーは11月3日にCZWがオーバーハウゼンにて行ったin Germanyに乗り込み、メインイベントでDJハイドと対戦してデスバレーボムを決めて勝利。ベルトを防衛した。2013年10月、再来日を果たし大日本プロレスの大日本最侠タッグリーグ戦にアックスマンとして若手である河上隆一と組んでブロックAにエントリーするが勝ち点2という結果に終わった。2014年1月18日、wXw Back To The Roots XIIIにてwXwショットガン王座を保持するカーネージにスティールケージマッチ形式による試合で挑戦し、金網から脱出してベルトを奪取した。3月、16 Carat Gold 2014に出場。1回戦でKUSHIDA、準々決勝でジョン・クリンガー、準決勝でビッグバン・ウォルターを破り決勝でクリス・ヒーローと対戦するがハングマンズ・エルボーを決められ優勝するに至らなかった。10月、オーバーハウゼンにて行われたCZW、wXw、大日本プロレスの3団体合同で行われたリーグ戦であるWorld Triangle League 2014にwXw代表としてエントリーするが勝ち点6で予選落ちとなった。
2015年4月15日、アメリカのメジャー団体であるWWEと契約を交わし入団。トレーニング施設であるWWEパフォーマンスセンターにて訓練を開始し、6月より傘下団体であるNXTに昇格。7月15日、NXTにて初登場を果たしサモア・ジョーと対戦するもマッスル・バスターからコキーナ・クラッチへと極められ敗戦した。8月7日、NXT Liveにてリングネームをアレクサンダー・ウルフ（Alexander Wolfe）へと変更。2016年3月4日、ソーヤー・フルトンと組んでハイプ・ブロズ（ザック・ライダー & モジョ・ローリー）と対戦するが敗戦。この試合をきっかけにフルトンとタッグを結成して活動を開始。10月12日、NXTのダスティ・ローデス・タッグトーナメント・クラシックにてエリック・ヤングとニッキー・クロスを加えたヒールユニット、サニティー（SAnitY）として登場。ボビー・ルード & タイ・デリンジャーと対戦。デリンジャーを一方的に攻め、ルードは敵前逃亡。最後にデリンジャーに合体技を決めて勝利した。8月19日、TakeOver: Brooklyn IIIにてデインと組んでNXTタッグ王座を保持するオーサーズ・オブ・ペイン（アカム & レーザー）に挑戦。しかし、試合開始直前にパートナーを急遽デインからヤングへと交代。序盤から両チーム入れ乱れる荒れた展開となる。終盤にはニッキーとデインの介入でアカムを襲撃するとレーザーをリングに上げ、ヤングとの合体技で勝利。ベルトを奪取した。
モスクワの商人の家庭に生まれる。両親が養育にほとんど関わらなかったため、孤独のうちに「手に転がり落ちた本は何でも」貪り読んで過ごした。その中に、チャールズ・ダーウィンやジュール・ヴェルヌの著作のほかに、さまざまな数学書や科学書さえも含まれていた。1885年から1893年にかけて、モスクワ市内の2つのギムナジウムですぐれた教育を受けている。まだモスクワ大学在学中の1890年代初頭に、ポール・ヴェルレーヌやモーリス・メーテルランク、ステファヌ・マラルメらフランス象徴主義文学ならびにエドガー・アラン・ポーの詩作の翻訳家として文学活動を開始。また、同時代の西欧の象徴主義運動やデカダンスに影響された自作の詩も発表する。当時ロシア象徴主義運動は机上の理論にすぎず、注目すべき実践者に恵まれていなかった。したがってブリューソフは、象徴主義が侮りがたい支持者を得た運動であることを示そうとして、たくさんの筆名を使い分けて詩作したものを、『ロシアの象徴主義者たち。詞花集』と題し、1894年から1895年にかけて、3巻に分けて出版した。ブリューソフの煙幕は功を奏し、ロシア文壇における最新の流行として、少なからぬ若手詩人が象徴主義に惹きつけられた。1900年に『テルティア・ウィギリア』（"Третья стража"）を上梓したことにより、彼は芸術全般の権威として他の象徴主義者たちの崇敬を集めるようになった。1904年、彼は影響力ある文芸誌『天秤宮』（"Весы"）の編集者となり、それによってロシア文壇に地歩を築いた。ブリューソフの円熟期の諸作品は、官能的快楽を賛美したことによって、また折句から視覚詩に至る幅広い詩的形式を見事に駆使したことによっても高名である。1910年代までにブリューソフの詩は、同時代人の多くにとって、興醒めしてわざとらしいと感じられるようになった。結果的にブリューソフの名声と、ロシア文壇における権勢は次第に弱まっていった。象徴主義を頽廃主義から神秘的アナキズムへと路線変更しようとするゲオルギー・チュルコフやヴャチェスラフ・イヴァーノフらの努力に対し、ブリューソフは強硬に反対した。象徴主義の詩人仲間の多くがロシア革命の成立後にソ連を脱出したのに対して、ブリューソフは1924年に他界するまでロシアに留まった。ボリシェヴィキ政権の支持者として、新政府から文化大臣の地位を与えられた。
ブリューソフの最も有名な散文作品は、古代ローマ帝国末期を舞台とした『勝利の祭壇』や、16世紀のドイツを舞台とした『炎の天使』の2つである。後者はセルゲイ・プロコフィエフの4作目のオペラ《炎の天使》の原作となったことで名高く、その内容は、子どもの頃に見た大天使の姿を求めて秘術の実践や不浄な霊との交わりを重ねるうちに、清らかな精神を汚された悪魔憑きの乙女の物語である。
翻訳家としてブリューソフは、ベルギーの詩人エミール・ヴェルハーレンの作品をロシアの読者に親しみやすく伝えた最初の人物であり、またポール・ヴェルレーヌの主要な翻訳家の一人であった。最も名高い翻訳は、エドガー・アラン・ポーやロマン・ロラン、モーリス・メーテルランク、ヴィクトル・ユゴー、ジャン・ラシーヌ、アウソニウス、モリエール、バイロン、オスカー・ワイルドである。ゲーテの『ファウスト』やウェルギリウスの『アエネイス』も翻訳している。1910年代には、とりわけアルメニア語の詩の翻訳に興味を寄せていた。
宇宙の彼方にある惑星エデノイ。平和なこの星で、王族の1人であるドレゴン伯爵が反乱を起こし、惑星を征服した。そして彼は次の標的として地球を狙う。悪の魔の手から地球を救う為、エデノイの王子、デックスは地球に向かっていった。
『パワーレンジャー』シリーズのスピンオフ作品として、同様の手法で製作された。サバン、東映の合作特撮作品第3作である。アメリカでは改造人間が理解されにくいと判断されたことから、主人公は宇宙人と設定された。本作は明るい作風となっており、コメディ学園ドラマとなっている。アクションも当初はコメディアクションであったが、後にハードアクションに変更されている。原作の制作から年月が経っていることもあり、新規に撮影されるアクションは戦闘員との戦いが中心となっている。番組の放送前にライダーが『パワーレンジャー』にゲスト出演する等のプロモーションが行われた。プロモーションの効果があってか放送開始時の視聴率が全米子供番組史上最高を記録。好調なスタートとなったが、それ以降は人気が出ず、第1シーズンのみで打ち切られた。人気を得られなかった理由としてはパワーレンジャーとの差別化が出来なかったためとされる。バンダイの森安信一は、変身ベルトなど「なりきりグッズ」の玩具展開での比率が日本では高いがアメリカでは低かったために苦戦したと証言している。マスクド・ライダーのスーツアクター、セカンドユニット監督は本作がアメリカデビューとなる大野剣友会出身の日本人ミチ・ヤマトが担当。
マーベルコミックスから発行された。『マイティ・モーフィン・パワーレンジャー』とのクロスオーバーエピソードもある。
原作の展開から年月が経っていることもあり、本作の玩具は新規に開発された物が多い。メイン商品は5.5インチのアクションフィギュアで、対応した乗り物の玩具も発売されている。8インチのデラックスアクションフィギュアが展開された。パワーレンジャーシリーズの人気商品である人間からヒーローに変身するギミックを持ったエクトアクセルレイティングフィギュアも発売された。非可動のコレクティブルフィギュアも発売されている。モンスターのフィギュアも発売されたが、後期の商品としてカタログに掲載されていたモンスター6体（ロボライダー・マゴット・デストラクスフィア・パラセクト・レプトセクト・アラクニダ）はアメリカでは発売されず、レプトセクト、アラクニダ除いた4体はヨーロッパ限定で発売された。カジリオンによるトレーディングカードが発売されている。
俳優・声優の内海賢二が1984年（昭和59年）6月1日に設立。のち経営を息子の内海賢太郎に譲り自身は会長に退いた。役員には賢二の妻で声優の野村道子がいる。2007年（平成19年）9月1日付で有限会社から株式会社へ組織変更。スクールデュオという付属養成所を運営している。2017年3月11日に創立30年を記念して、パシフィコ横浜国立大ホールでKENPROCK Festivalを開催した。
オスティナート ostinato と呼ばれる音楽技法では、少なくともある種のリズムパターンの反復が行われるが、最も典型的なオスティナート技法では、リズムのみでなく音程や和声も反復される場合が多い。特に低音およびその上の和声進行を特定のリズムパターンとともに反復するオスティナート技法を、オスティナート・バス ostinato bass（英）、バッソ・オスティナート basso ostinato（伊）、執拗低音等と呼ぶ。オスティナート・バスの例はバロック期の作品を中心に無数に見られる。リズムオスティナートの例としては、グスターヴ・ホルストの組曲「惑星」の第1曲「火星」をあげる事が出来る。また、ある種の和音の反復を持っているものの、オスティナート・バスとは異なり、これらの和音反復が和声的な機能を持たないものもあり、これらを和音オスティナート chodal ostinato と呼ぶ事もある。和音オスティナートの例として、アントニオ・ソレールのファンダンゴや、フレデリック・ショパンの子守歌などを挙げることができる。バロック期などに見られる典型的なオスティナート・バスの技法では同じ低音主題が徹頭徹尾繰り返し現れるのに対して、ある種の音楽的パターンを断続的に反復する場合もオスティナートと呼ばれる事があり、このような観点に立つときは、「オスティナート技法」の指す範囲は極めて広いといえる。
このような音楽的パターンを指して、オスティナート ostinato の語を用いた最初の知られている例は、アンジェロ・ベルナルディ Angelo Bernardi の1687年の著作 Documenti armonici に現れる contrapunto ostinato という表現であるとされる。同じような音楽的パターンをジョゼッフォ・ツァルリーノは pertinacie と呼んでいる。オスティナート技法の黄金時代はバロック期に訪れる。ルネサンス後期には、チャッコーナ、パッサカリア、フォリア、ルッジエロ、パッサメッツォ、ベルガマスカなどのように決まったオスティナート・バスに基づいて作曲や即興を行う事が爆発的に流行し、この流行はバロック期全体に渡って継続し、声楽曲、器楽曲、独奏曲などほとんど全てのジャンルに及んだ。これらのオスティナート・バスの多くはスペイン・イタリア・南米の舞曲を起源として持っている。同時代のイギリスでは、鍵盤楽器やリュートのための作品を中心に執拗低音を用いた曲が作られたが、これらはグラウンド groundと呼ばれ、その低音主題をグラウンド・バス ground bassとも呼ぶ。ルネサンス後期からバロック期のこれらのオスティナート・バスに基づく曲の流行は、変奏曲やパルティータといった形式の発展をもたらした。バロック中期から後期には、ルネサンスの舞曲起源の定型的なものとは異なるオスティナート・バスが用いられるようになり、多種多様な低音パターンが考えられた。例えば、フランチェスコ・カヴァッリのオペラ「エリスメーナ L'erismena」に見られるような4度にわたるバスの半音階的下降進行は、嘆きや悲しみを表す場面でしばしば修辞的に用いられた（ラメント・バス Lamento bassなどと呼ばれる事もある）。また中期バロック以降では、オスティナート・バスを用いた器楽・独奏作品を「パッサカリア」「チャッコーナ／シャコンヌ（仏）」と呼ぶようになった。この場合、「パッサカリア」や「シャコンヌ」は必ずしも特定の定型バスを指すものでなく、それらに形式上のはっきりとした区別は見られない。古典期やロマン派の時代には、オスティナート技法の使用例はずっと少なくなる。ベートーヴェンの交響曲第5番や第7番はその例外といえる。近代になると、オスティナート技法はしばしば用いられるようになる。モーリス・ラヴェルの「ボレロ」やそのパロディーであるドミートリイ・ショスタコーヴィチの「交響曲第7番」第1楽章の第2主題などは典型的である。近現代の音楽では断続的なオスティナートも多く使われた。例えば、イーゴリ・ストラヴィンスキーの「春の祭典」には部分的なオスティナートが繰り返し用いられた他、バルトーク・ベーラの「ミクロコスモス第6巻」より第7曲(ミクロコスモス全体では第146曲)「オスティナート」、アンドレ・ジョリヴェの「5つの儀礼的舞踏」冒頭、オリヴィエ・メシアンの「神の顕現の3つの小典礼」第3曲、また伊福部昭の諸作品（映画音楽「ゴジラのテーマ」がその代表例）など枚挙にいとまが無い。また、20世紀後半のミニマル・ミュージックも極端なオスティナートの一典型である。オスティナート技法は、民族音楽やジャズ、ポピュラー音楽などにも幅広く現れている。ジャズにおけるブギウギやヴァンプ等は非常に典型的である。
繰り返しまたは英語で「refrain」、「riff」と示される部分は、繰り返し演奏または歌われて、その曲の感情を表現している。日本民謡でも、鳥取県の民謡『貝殻節』で「カワイヤノー カワイヤノ」、「ヤサホーエヤ ホーエヤエー、ヨイヤサノ サッサ、ヤンサノエー ヨイヤサノ サッサ」がそれに相当する。
ヴァンプ（英語: Vamp）またはバンプとはブルース、ジャズ、ゴスペル、ソウルミュージック、ミュージカルなどの音楽で、繰り返し演奏または歌われる部分をいう。これはロック、ファンク、レゲエ、リズム・アンド・ブルース、ポップ・ミュージック、カントリー・ミュージック、1960年代後のジャズでも使われる用語である。
旋衡風（せんこうふう、cyclostrophic wind）とは、気圧傾度力と遠心力の釣り合いの結果生じる理論上の風のこと。コリオリの力を無視できるくらいの小さなスケールの現象に適用される。例えば竜巻や塵旋風（つむじ風）などは旋衡風に近い。
旋衡風は、単なる水平方向の強風では生じにくい。水平方向には、スケールが小さくかつ大きな気圧傾度力が生まれないためである。旋衡風が発生するためには、他の何らかの外力が必要となる。実際の旋衡風でこの外力の役割を負っていると考えられているのが、上昇気流である。地上付近に偶然生じた（水平面で）回転性の風に、上昇気流による上からの吸引力が加えられると、気圧傾度力が急激に高まるとともに、回転性の風の直径が急速に小さくなって遠心力が増大し、コンパクトな旋衡風が形成される。このような外力が加わる持続時間はふつう、数秒～数十分に限られるので、旋衡風の持続時間もこの程度である。竜巻や塵旋風では、水平方向に回転軸をもった縦長の渦巻きが形成される。ただ、地上・海上付近では、旋衡風の2力に加えて摩擦力が大きくなるため、遠心力が打ち消されて、回転性の低い単なる収束風に近い風が吹く。この収束風は風速が早く、周囲の空気を急速に吸い込んで上昇気流を支えることとなる。
慶応4年（1868年）1月、春日丸は幕府海軍の軍艦「開陽丸」、「蟠龍丸」、「翔鶴丸」が封鎖する兵庫港に入港した。後に海軍提督になる東郷平八郎は、この時（1月3日）に三等砲術士官として春日丸に乗船している。1月3日夜、春日丸は僚艦「翔凰丸」、「平運丸」と共に兵庫港を出港し、平運丸は明石海峡方面に、本艦と翔凰丸は紀淡海峡方面に向かったところ、1月4日早朝に春日丸・翔凰丸を開陽丸が発見、開陽丸と春日丸は1,200 - 1,500mの距離で砲撃戦を行った。これが日本史上初の蒸気船同士による近代海戦である（阿波沖海戦）。春日丸はこの海戦の後、鹿児島に帰港している。
明治2年（1869年）3月、春日丸は旧幕府軍討伐の遠征隊に参加する。旧幕府軍の残党は、北海道でジュール・ブリュネ等のフランス軍アドバイザーも合流して「蝦夷共和国」を樹立していた。1869年3月25日、宮古湾の北に停泊している時に、遠征隊は幕府の軍艦「回天丸」の奇襲を受けた。回天丸は明治政府の新鋭装甲艦「甲鉄」を急襲し、接舷切込みを仕掛けたが、甲鉄のガトリング砲と春日丸の大砲により撃退された（宮古湾海戦）。30名の戦死傷者を出した。この後、春日丸は箱館湾海戦等、1869年5月の旧幕府軍降伏までの海事に参加していた。
1990年（平成2年）6月29日、礼宮文仁親王と川嶋紀子との結婚を機に創設された。宮号は、和歌の歌枕として有名な奈良県奈良市の「秋篠（あきしの）」に由来する。なお宮号の候補には、常陸宮の宮号の由来のように、かつての親王任国である関東の令制国名（上総国、上野国）を由来とした“上総宮（かずさのみや）”、“上野宮（こうずけのみや）”などが挙がっていたともいわれている。宮号に「秋篠」が選ばれたことで、同地が話題となった。特に、「秋篠寺の技芸天像が、文仁親王妃紀子に似ている」とも言われた。平成時代（明仁在位中：1989年1月7日 - 2019年4月30日）に創設された唯一の宮家であり、2019年（令和元年）5月1日現在も、最後に創設された宮家である。また、現存する宮家の中で皇位継承権を有する男性皇族を2名以上有する唯一の宮家であり、50歳未満の皇位継承権を有する男性皇族を有する唯一の宮家である。
1990年、イングランド中部ラグビーにてスペースメン3の元メンバーを中心に結成。アルバム毎にメンバーチェンジを繰り返しており、結成時のメンバーは1994年の時点でジェイソン・ピアースを除く全員が脱退している。以降もメンバーの加入脱退はあるものの、1999年加入のトニー・フォスター、ジョン・コクソン、トム・エドワーズ、ケビン・ベイルズは2015年現在まで不動のメンバーとなっており、初期に比べて徐々に安定してきている。1997年に発表したアルバム『宇宙遊泳（英: Ladies and Gentlemen We Are Floating in Space）』は、全英アルバムチャート4位を記録し、英国内ゴールドディスク認定、全世界でプラチナディスクに認定。また、NMEが選ぶ年間ベストアルバム「アルバム・オブ・ザ・イヤー」に選出される。