geniacllm/wiki40b huggingface dataset:
1981年（昭和56年）東京大学法学部卒、同年警察庁入庁。山口県警捜査二課長、警視庁警備部警備一課長、香川県警察本部長、警察庁警備局警備課理事官、国家公安委員会会務官、宮内庁侍従職事務主管、警察庁長官官房審議官(警備局担当)、愛知県警察本部長、警察庁長官官房総括審議官、警察庁警備局長等を経て、2016年9月20日より警視総監。2017年9月15日をもって退官した。2019年4月、第21代内閣危機管理監に就任。
阮咸(げんかん)はリュート属に含まれる、同名の中国人の阮咸の発明した撥弦楽器。
阮咸は、歴史学においては正倉院に伝わっているものがよく知られている。唐代の作で、琵琶とは構造が異なって胴と棹が分かれており、胴の形状が円形なのが特徴である。弦は4弦。秦制と漢制を併せて作られているので、秦琵琶、秦漢子の別称がある。楽器の系統としては明清楽に使われる楽器として日本に伝えられた月琴と強いつながりがあり、「同じ楽器」と見做される場合もある。月琴は棹が極めて短いのが特徴であるが、阮咸は長い棹を持つ。円形の他に八角形の胴体のものもある。一時廃れたが近代になってから復元され、琵琶などと同様「近代化」として改造された。アンサンブルで使用する必要性から小阮、中阮(元来のサイズ)、大阮、更に低音阮の4種類に分岐した。ソロの楽曲も多数創作されている。
1989年から1994年にかけて10試合に出場した。1994 FIFAワールドカップのメンバーにも選出され、ナイジェリア代表戦に出場したが、2-0で敗れた。
洋楽アーティストが松田聖子の曲をカバーしたトリビュート・アルバム第2弾。収録曲の内、トラック2,10以外は前作収録曲である。
『マクロス7』主人公の熱気バサラ、ヒロインのミレーヌ・フレア・ジーナスが所属する男女ツインボーカル、4人編成のロックバンド。設定では2045年4月、「PLANET DANCE」でデビューし、同年6月にファーストアルバム「LET'S FIRE!!」をリリース。無名のバンドから始まり、物語の舞台となるマクロス7船団と敵生命体プロトデビルンの争いの中で鍵を握る存在となり、やがて全銀河にその名を轟かせるメジャーバンドとなるまでの姿が描かれている。現実世界においては1994年からFire Bomber名義でシングルやアルバムも発売され、ファーストアルバム『LET'S FIRE!!』がオリコン第4位にランクインし、全CD累計150万枚以上を販売するなど、人気を博した。バサラとミレーヌの歌唱パートを担当した福山芳樹とチエ・カジウラは『マクロス7』完結後も「マクロスシリーズ」関連のライブ出演やトリビュート活動を行っており、2009年以降は公式に「Fire Bomber (FIRE BOMBER) 」としてライブに出演している。
バンドの正確な結成時期は不明だが、宇宙歴2030年に戦闘で親友を亡くして以来、自暴自棄になって放浪していた元統合軍パイロットのレイ・ラブロックが、当時7歳の熱気バサラと出会ったことに端を発する。その7年後、レイが当時14歳のバサラを誘いバンドを結成、バサラの演奏に感銘を受けた元ストリートファイターのビヒーダ・フィーズも加入する。その後、2038年に出航した第37次超長距離移民船団マクロス7の都市艦シティ7に付属する未登録エリア「アクショ」を拠点に活動することになる。ベース担当のメンバーはこれまでに3名が加入していたが、いずれもバサラとは合わず脱退している。2045年3月、ベース兼ボーカル担当として新たに加入したミレーヌ・フレア・ジーナスがシティ7内のカタスミパークでライブデビューする。時を同じくして、マクロス7に対し謎の敵バロータ軍が攻撃を開始する（バロータ戦役の勃発）。その中でバサラは統合軍とコネクションを持つレイを通じて与えられた可変戦闘機VF-19改（ファイアーバルキリー）を駆り、自分の歌を伝えるという挑戦のために戦場で歌い始める。その行動が一部で注目され、同月、新人バンドの登竜門とされる「スーパー・ノヴァライブ」に出演。以降、わずかずつではあるが活動機会を増やしてゆく。4月、スーパー・ノヴァライブ以来Fire Bomberの可能性に着目していた音楽プロデューサー、北条アキコが主宰するアキコリップスレーベルよりデビューシングル「PLANET DANCE」発売。当初は196位と不調であったが、5月、バンドのプロモーションとしてミレーヌがリン・ミンメイ役、バサラが一条輝役で出演した2時間ドラマ「リン・ミンメイ物語」が放送され、視聴率94%を記録。それにより知名度が急上昇し、「PLANET DANCE」はシティ7チャートで8位、ミレーヌがボーカルを務める第2弾シングル「SWEET FANTASY」もプラネット・チャートで初登場2位となる。9月、バサラの歌がバロータ兵に施された精神制御の解除、およびそれを率いるプロトデビルンに影響を与えるといった一定の効果があることが判明。Fire Bomberメンバーは民間協力隊「サウンドフォース」として軍の指揮下に入り、戦場で歌うことになる。同隊はプロトデビルンを歌で撃退するなど相当の戦果を挙げるが、敵に歌を伝えたいバサラは納得せず、11月には自らの歌う意味を探して当時マクロス7が不時着していた惑星ラクスへ放浪の旅に出かけ、それを追ってミレーヌも旅に出たため、バンドの活動は一時休止となる。12月、放浪の果てに歌うことへの迷いがなくなったバサラはミレーヌとともに帰還し、活動を再開する。2046年2月、プロトデビルンの本拠地であるバロータ3198XE第4惑星への奇襲突撃作戦「オペレーション・スターゲイザー」にサウンドフォースとして参加。同月の最終戦において、プロトデビルンはバサラの歌の影響により新たな存在へと進化し、バロータ戦役は終結する。2047年3月、バサラが再度放浪の旅に出かけ、ミレーヌもそれを追って旅に出る。バサラは放浪先の惑星ゾラにて宇宙を回遊するエネルギー体「銀河クジラ」とのセッションを試み、これに成功する。Fire Bomberはこの時点において、辺境の惑星においてもその名が知られるほどの著名なバンドとなっている。2060年、13年ぶりとなるアルバム「Re.FIRE!!」を発表。この時点においてバサラはマクロス7に帰ることなく放浪、ミレーヌはソロ歌手、レイは音楽プロデューサー、ビヒーダはセッションドラマーと、各々の分野で活動しており、バサラは銀河ネットワークを用いてセッションに参加する。
サウンドフォースは、統合軍が極秘に進めていた計画「プロジェクトM」のテストとして結成された、可変戦闘機（バルキリー）に搭乗して戦場で歌うことを任務とした民間協力隊である。プロジェクトM自体は実効性に疑問が持たれていたが、熱気バサラの歌が敵であるバロータ兵ならびにプロトデビルンに対し少なからず影響を与えることが確認され、本格始動することになる。部隊のメンバー選定は以前より計画に関与していたレイ・ラブロックに一任され、当初よりバンドメンバーの熱気バサラ、ビヒーダ・フィーズの加入が内定していた。未成年のミレーヌ・ジーナスは父マクシミリアン・ジーナスの要望もあり外される予定であったが、当人が強く希望し、メンバーによってFire Bomberに欠かせない存在であることが認められ、レイの判断でミレーヌもメンバーに加えられることとなる。各自それぞれ専用にカスタマイズされた型式の異なる機体に搭乗し、アクショ前方のエアロックから発進する。フォーメーションの名称は他の部隊と異なり音楽用語にちなむものとなっている。結成当初は特筆すべき成果を挙げることはないが、サウンドフォースのアドバイザーであり、独自に歌のエネルギーについて研究していた軍医、Dr.千葉が新たに歌エネルギー変換ユニットとサウンドエナジーシステムを開発し同隊各機に搭載、直後に襲来した大型プロトデビルン・グラビルを歌エネルギーにより撃退し、以降、歌エネルギーを増幅・放射する新兵器サウンドブースターも開発され、対プロトデビルン戦の切り札として位置づけられることになる。
その出自はいっさい不明で、出身地は本人も記憶していないという。7歳のころにはギターを担いでおり、自分の歌で山を動かそうと思い、毎日山に向かって歌っていた。そのころに放浪中のレイと初めて出会い、14歳のころ、レイと再会しバンド活動の誘いを受ける。2038年に出航した第37次超長距離移民船団（通称マクロス7船団）の都市艦シティ7に付属する船団未登録エリア「アクショ」の廃墟と化したアパートにレイとともに住み、そこを拠点にライブ活動を行う。なお、アクショ自体が公的には存在しないエリアで、そこに住むバサラは市民登録をしていない。2045年から2046年にかけてのバロータ戦役においては戦場に乗り込み、自分への挑戦のために歌い続ける。当初は何の効果もない状況が続くが、やがてその歌が敵に影響を与えることが判明し、統合軍の民間協力隊サウンドフォースの一員として本人の思いとは裏腹に、歌エネルギーによってプロトデビルンを撃退し続けることになる。そのさなか、自身と接触し眠りについたプロトデビルンの1体、シビルと邂逅し、歌で目覚めさせようとするも果たせず、自分の歌う意味を探して放浪の旅に出る。長い旅の果てに再び巡りあったシビルを歌で目覚めさせ、彼女とともに宇宙を飛び回り「銀河」を巡る体験を経て、みずからの歌への思いとありかたを悟る。以降迷いは消え、その歌をプロトデビルンの心に伝えることに成功し、戦役を終結へと導く。2047年（『マクロス ダイナマイト7』）にはふたたび放浪の旅に出かけ、惑星ゾラにおいて「銀河クジラ」に歌を聞かせる。この作品にはファイアーバルキリーは登場せず、バサラはゾラにある機体を借りて宇宙に出る。非売品ドラマCD『マクロス ダイナマイト7 Fire Bomber GALAXY FUN NET CD』では、マクロス7帰還時のエピソードが描かれる。その後はマクロス7船団に帰ることなく銀河各地を放浪し、ときどき新曲を送るという活動を続ける。
歌に情熱を燃やし、みずからの挑戦を決して諦めようとしない不屈の精神を持つ。言動はつねに自由奔放で、規則や命令に縛られることや、他人の意思に従って歌うことを嫌い、自分の「歌いたいときに歌う」という主義の持ち主。ライブでは頻繁に遅刻し、それを悪びれる様子も見せないこともあれば、音楽に関して励ましのつもりで厳しい物言いをすることもある。こうした態度はバサラをよく知らない者には理解されず、ミレーヌ加入前に所属していたバンドのメンバーは、バサラが原因で辞めている。ミレーヌとも口論が絶えないが、それまでのメンバーと違い歌となると非常に息が合い、ボーカリストとして互いを認めあう。一方で、老人や子供相手のライブにおいて客層に合わせた語り口で観客の心をつかんだり、幼い子供や動物となごやかに接したりする場面もある。暴力による解決を嫌っており、いかなる危機的状況にあっても決して暴力を行使しようとせず、自分の歌を聞かせようとする。自身の乗るバルキリーに護身用のミサイルを搭載することすら拒もうとするほど武器・兵器を用いることに否定的で、攻撃を命令したり歌を軍事目的で利用しようとする軍に対してはしばしば反発する。しかしながら『マクロス7』序盤においては、人命を救うためにやむをえずファイアーバルキリーに搭載された護身用のミサイルを撃つ場面があり、そのたびにあとで思い悩む姿が描かれる。ミレーヌやレックスなど、しばしば周囲の女性から思いを寄せられるが、バサラ自身が女性を異性として意識する場面は見られない。趣味は「宇宙遊泳、昼寝、オレの歌を聞かせること」、特技は「寝言で歌を歌える」で、激辛カレー、キムチ、トムヤムクンを好物とする。好きなアーティストは「オレ（もしくは、オレが本気で歌えた時）」。
可変戦闘機（バルキリー）の操縦においては、伝説の天才マクシミリアン・ジーナス（マックス）が昔の自分には及ばないとしながらもその腕を高く評価し、マクロス7船団のトップエースであるガムリン・木崎も認めるほどの技量を有しており、ただでさえ操縦の難しさで知られるVF-19を、ギター型に改造されたコントロールシステムを用いて平然と操縦し、QM69（高速連続反転）などの高等技術を演奏しながら使用するなど、民間人にもかかわらず天才的な操縦技術を持ち合わせている。戦闘中は主にバトロイド（人型ロボット）形態を使用し、ファイター（戦闘機）形態は戦場への移動時などに用いる。中間形態のガウォークは当初まったく使用せず、『マクロス7』第14話の市街戦において、ミリア・ファリーナ・ジーナスにガウォークになるように指摘されて初めて同形態への変形を行う。変形直後は操縦に失敗し、その場でミリアの簡単な指導を受けて扱えるようになる。『マクロス ダイナマイト7』では、普通のバルキリーのコクピット内で、歌いながらアコースティックギターを弾きつつ操縦桿やスロットルをギター越しで操作するという離れ業を行う。また、ライブ会場ではパラシュートを用いたパフォーマンスを行うほか、素手での格闘では一人で多数を相手に圧倒し、バイクで暴走族チームを翻弄する、ハンググライダーを乗りこなすなど、歌のみにとどまらず多彩な面で人並外れた実力を発揮するが、これらの技能をどのような経緯で身に付けたのかについては劇中および関連資料でも一切語られていない。
バサラが戦場で歌う際は『マクロス7』第2話以降「俺の歌を聞け」と叫ぶのが通例で、バサラの代表的な決め台詞とされる。これは次回予告の一部でも締めの台詞となっている。番組告知用のポスターにおいては「AD2045 銀河よ オレの歌を聞け」というキャッチコピーとして用いられており、テレビCMでも同様の台詞が使用されている。そのほか、「ファイアー」「ボンバー」などといった台詞を頻繁に口にする。『マクロス7』シリーズ構成の富田祐弘は、バサラの台詞として最初に思い付いたのが「俺の歌を聞け」と「過激にファイヤー」だと述べている。後者の台詞は本編中では用いられず、次回予告を締める台詞として多用されている。アニメ雑誌『アニメージュ』ではバサラの決め台詞が公募され、大賞に選ばれた「飛んで火に入る炸裂Bomber!」と、富田祐弘賞に選ばれた4つの作品が第32話から第37話にかけての次回予告を締める決め台詞に使用されている。大賞の作品は応募者の本名や住所が記されていなかったため落選も検討されたが、選者たちはそろって絶賛し、「やはりバサラ魂あふれるこの作品ははずせないだろう」として授賞が決定した。『マクロスF』ではヒロインで歌手のシェリル・ノームがバサラへのオマージュとして「私（あたし）の歌を聞け」という決め台詞をライブで歌い始める際に発する。
『マクロス7』原作者の河森正治は、歌と戦闘を組み合わせるという斬新な演出で人気を博した前作『超時空要塞マクロス』の終了後、同じように歌を用いた作品が多数制作されている状況に疑問を呈し、これまでとは明確に違うものを作るべく「空前絶後」の「空前」だけではなく「絶後」を狙い、熱気バサラというキャラクターを生み出した。バサラは物語の主人公でありながら、上述のようにその出自や過去、背景はほとんど描かれていない。監督のアミノテツローは自分自身の感覚として、バサラは自身の過去などを気にせず「現在と未来」しかない存在で、その中での生き方を描くことが主眼であり、背景描写はあまり意味がないと思うと語っている。のちに河森は、当初バサラの経歴やバルキリーに乗っている理由について述べたプロフィールを作成したが、アミノによる「主人公に過去はいらない」という一言でカットになったことを明かしている。以来、河森はキャラクターの履歴を作り「わかったつもりになる」のではなく、少しずつキャラクターの素性や行動理由を探りながら作ることにおもしろみを感じると述べている。キャラクター名は日本の南北朝時代に体制に媚びずに自由に生きていた「バサラ者」から取られており、シリーズ構成の富田祐弘が命名した。富田は誰もが持っている潜在的なパワーを炎のように燃やして発散する主人公を描きたい、と語っていた。キャラクター原案の美樹本晴彦はバサラの風貌について、一見して目を引くヒーロー的なデザインを考えており、髪型も意識して漫画的な形にしている。サングラスは河森の要望によるもの。美樹本自身の感覚としては、設定年齢である21歳よりも上、20代後半程度でもよいととらえている。『アニメージュ』の第17回アニメグランプリの男性キャラクター部門では第2位、翌年の第18回同部門では第4位を獲得した。
キャラクター原案の美樹本晴彦によればキャラクターのモデルは特になく、髪の色は当初オレンジ系を想定していたという。色に関してはほかにもいろいろなパターンが考えられ、緑の髪で左目に星形のフェイスペイントを施した準備稿も存在した。前作のリン・ミンメイよりも中性的な子供らしさを残したデザインで、胸に関しても監督から「小さいほうがいい」との指示があり、美樹本によるデザイン原案でも「ちょっと弱味になる位に」小さめという記述がある。胸のサイズについて劇中では具体的に触れられることはないが、各種メディアや制作者のコメントではしばしば言及される要素である。劇中においてほぼ毎回変わるミレーヌの私服はアニメーションキャラクター担当の桂憲一郎がデザインしており、ミレーヌの性格や年齢から、アニメのヒロインによくあるような服装や色気を過剰に強調したような服装は避け、『プチセブン』系の街で見かけられる日常的なファッションを基本としている。アニメ雑誌『アニメージュ』第17回アニメグランプリの女性キャラクター部門では第3位を獲得した。ミレーヌの歌唱パートを担当したチエ・カジウラは、『マクロス7』でのデビューで一気にセールスやタイアップがついたことを喜んでいた反面、アニメソング歌手というイメージが定着していくことに本人としては複雑な心境であった。根本にあるアーティスト性を無視し、押しつぶしたメディア側へのメッセージとして『マクロス7』との距離を置くしかなかったようで、『マクロス7』が嫌いというわけではないのだと自身のブログで語っている。2007年の『マクロス25周年記念ライブ MINMAY meets FIRE BOMBER』出演以降は『マクロス7』関連の仕事をたびたび行っており、2011年（東京ではミレーヌの誕生日となる2月2日、大阪では2月5日）にはイベント『Mylene Night』を開催、声を担当した櫻井智をゲストに招き、初となる「Wミレーヌ」での共演を実現した。2017年にサービスを開始したスマートフォン向けアプリケーションゲーム『歌マクロス スマホDeカルチャー』では、前年にオリジナルキャストの櫻井が引退したことによりオーディションを実施し、平野綾に交替した。
1994年11月2日、福山芳樹、チエ・カジウラがそれぞれシングル「SEVENTH MOON」 (Fire Bomber featuring BASARA NEKKI名義) 「MY FRIENDS」 (Fire Bomber featuring MYLENE JENIUS名義) の同時発売にてデビュー。以降、『マクロス7』アニメ本編の進行に合わせ、作品を発表していく。この時点では、福山とカジウラが歌唱を担当している事実は伏せられていた。また、当時福山とカジウラはレコーディングを別々に行っていた。1995年5月21日、ファーストライブ「LET'S FIRE!!」（日本青年館）を行う。その際は林延年（のちの神奈延年）と桜井智（のちの櫻井智）の二人がメインボーカルを務め、福山、カジウラはアンコールで登場、4人で歌唱するというかたちであった。このライブで初めて福山とカジウラが「歌バサラ」「歌ミレーヌ」としてその存在を公表される。同年9月5日「LET'S FIRE AGAIN!!」（中野サンプラザ）でも4人のFire Bomberとしてライブを行う。1996年3月12日にはFire Bomberのファーストアルバム『LET'S FIRE!!』で第10回日本ゴールドディスク大賞アニメ部門アルバム・オブ・ザ・イヤーを受賞。 本編終了後も1999年までOVA『マクロス ダイナマイト7』や『マクロス7』に関する複数の作品を発表。2005年5月25日、福山がソロで熱気バサラのトリビュート・アルバム『FUKUYAMA FIRE!!!』を発表。同月29日にはトリビュート・ライブ「FIRE BOMBER 2005 A Tribute to Nekki Basara」を行う。2007年8月18日、「マクロス25周年記念ライブ MINMAY meets FIRE BOMBER」に福山と、しばらくの間『マクロス7』と距離を置いていた（前述）カジウラが出演。同年、福山は同ライブで共演した神奈と「Wバサラ」としてユニット「福神」を結成。12月19日には、カジウラがソロでミレーヌ・ジーナスのトリビュート・アルバム『Gift 25』を発表。12月29日、福山、カジウラの2人で初めて活動。STUDIO COASTにてトリビュート・ライブ「ELECTRIC FIRE 2007 〜Tribute to BASARA & MYLENE〜」を行う。その際は公式にFire Bomberの名前は出していなかった。2009年、公式に福山、カジウラの2人で「FIRE BOMBER」として活動開始。4月29日には「スーパーロボット魂2009“春の陣”」に福山、カジウラが揃って出演。10月14日にはシングル「超時空アンセム2009 息をしてる 感じている」に「FIRE BOMBER（福山芳樹&チエ カジウラ）」名義で参加。同日、Fire Bomberの再結成アルバム『Re.FIRE!!』を発売。10月17日、飯島真理、May'n、中島愛とともに、「マクロス クロスオーバーライブ A.D.2009×45×59」（幕張イベントホール）に出演。11月27日には東京、11月28日には大阪にてFire Bomber単体で「「マクロス7」15周年記念ライブ the revival of Fire Bomber 2009」を行った。2012年11月23日、渋谷公会堂にて「マクロスシリーズ」30周年記念ライブ「FIRE BOMBER 2012」を開催。ゲストに中島愛が出演した。2013年7月13日、千葉県の幕張メッセにて「マクロスシリーズ」30周年を記念し「マクロス クロスオーバーライブ 30」が開催され、福山とカジウラも出演した。2014年10月19日、神奈川県民ホールにて『マクロス7』20周年記念ライブ「FIRE BOMBER 2014 BASARA EXPLOSION」を開催。出演は福山芳樹+F-BAND。スペシャルゲストとしてカジウラと、『マクロス7 銀河がオレを呼んでいる!』に登場するミレーヌの姉、エミリア・ジーナスの歌唱パートを担当した奥土居美可が出演した。2019年6月1日・2日、幕張メッセで開催された「MACROSS CROSSOVER LIVE 2019 at 幕張メッセ」に福山とカジウラが歴代シリーズ作品の歌手とともに出演。2日目のアンコールではカジウラが中島愛と『マクロスF』の楽曲「アイモ〜鳥のひと」を歌い、6月2日が『超時空要塞マクロス』の音楽を担当した羽田健太郎の命日であることから、ラストには同作品のエンディングテーマ「ランナー」を出演者全員で歌った。2019年9月13日、東京都のZepp DiverCityで『マクロス7』の放送25周年を記念し、福山が出演する「『マクロス7』25周年記念 『BASARA EXPLOSION 2019』from FIRE BOMBER」が開催された。ゲストとして奥土居美可と神奈延年が出演し、神奈は生アフレコを披露した。
劇中で使用されている曲はボーカル担当者ごとに使用順、劇中未使用の曲は収録されているディスクの発売順、トラックナンバー順に記している。作詞は記述のない場合、熱気バサラメインおよびソロボーカル曲はK.INOJO、ミレーヌ・ジーナスソロボーカル曲はM.MEG（チエ・カジウラの別名義）によるものである。
コペルニシウム (Cn, copernicium) は、安定同位体を持たないため標準原子量は定められない。
ゴルザとは、特撮テレビ番組『ウルトラマンティガ』をはじめとする「ウルトラシリーズ」に登場する架空の怪獣。別名は超古代怪獣。英字表記はGOLZA。頭部や顔の外側や喉元を覆う鎧のような皮膚が特徴。
『大怪獣バトル ULTRA MONSTERS』第1話「異次元からの招待状」、第2話「怪獣対珍獣」、第4話「赤き荒野にムチがうなる」に登場。本作では主人公が戦う最初の敵として登場。バトルナイザーを手にした主人公の前に突如ガンQと共に市街地に出現し、バトルナイザーから現れた怪獣と戦って倒される。その後、第2話でレッドキング、第4話でツインテールの応援怪獣としてそれぞれ登場し、こちらでも倒される。ステータスはアタック・パワーが高く、スピードにやや劣るが、全体的にバランスが取れている。必殺技は原作通りの「超音波光線」があり、このうち超音波エネルギーを頭部に溜めてから放つものは「最大超音波光線」と区別されている。このほか、原作では見せなかった全力の殴りつけ攻撃「こんしんのパンチ」が存在する。NEOよりメルバとタッグを組むことで「ソニックメルバニックレイ」というタッグ必殺技を放つことが可能になっており、NEO第5弾より新必殺技として、頭部に超音波エネルギーを集めて頭突き攻撃をする「ソニックヘッドバット」が追加された。
ゴルザの強化形態。設定はゴルザ（強化）を踏襲しており、デザインも同一である。ただ、額からの光線が「強化超音波光線」になり、光線吸収能力を使用していないという相違点がある。
『大怪獣バトル ウルトラ銀河伝説 THE MOVIE』に登場。ウルトラマンベリアルのギガバトルナイザーの力で怪獣墓場から復活し、ベリアル軍団の1体となる。怪獣墓場でウルトラ戦士やレイたちを迎え撃ち、ガッツ星人やメトロン星人らと共にウルトラセブンを襲うが、最後はウルトラマンゼロに倒される。また、初代ゴルザが百体怪獣ベリュドラの体を構成する怪獣の1体となっている。
第二次世界大戦時、アメリカ軍はGMC CCKWをはじめとする2.5トントラックを総計80万両以上生産し、運用していた。大戦後の1949年、これらの2.5トントラックの後継車種として、レオ・モーター・カー・カンパニー社が6×6輪駆動の新型2.5トントラックを開発し、M34として採用された。この車両はタイヤサイズ11.00×R20で後輪がシングルタイヤであったが、その後、タイヤサイズを9.00×R20とし、後輪をダブルタイヤに変更した車両がM35として採用された。M35の積載量2.5tの表記は先代にあたるCCKWと同様にオフロードでの数値であり、路面状態の良い舗装道路では最高約4.5トン程度の積載量を持っている。設計には極端に先進的な技術などは使われず、シンプルかつ保守的で堅実な設計となっており、信頼性は高く、アメリカ軍に導入後、程なくして中型クラストラックの中核を占める存在となった。その働きから、M35はEager Beaverのニックネームで呼ばれる事もあった（Eager Beaverは、熱心に巣作りをするビーバーの様子から転じて、働き者、頑張り屋といった意味を持つ語である）。また、CCKWと同じく、デュース・アンド・ア・ハーフ（Deuce and a half, 2トン半の意）のニックネームも使われている。M35は導入後、何度かの改修を受けながら約50年の期間に渡って運用が続けられることとなった。M35 2.5tトラックとほぼ同時期に開発された、非常によく似たデザインのM54 5tトラックが、1970年代にはM809、1980年代にはM939に更新されていったのとは対照的であるとも言える。M35トラックシリーズにも、CCKWと同様の多数の派生型が存在する。基本となる三種類のホイールベース（ショート、ロング、エクストラロング）の車台があり、それぞれに、巻き上げ能力4.5tのウインチ装備型と、未装備型がある。キャブは基本的にソフトトップで、リングマウントを装着しM2重機関銃を装備可能である。開発と同時期に発生した朝鮮戦争には、CCKWおよび、その後継のM135 2.5tトラックが主に使用されていたが、ベトナム戦争時にはM54とともにM35がアメリカ軍トラックの中核となっており、多数が投入され活躍した。一部のM35は、補給コンボイを護衛するガントラックに改造され使用された。多くの場合、キャブと荷台の周囲に鋼鉄製の装甲板を装着し、全周をカバーできるよう、4丁程度のM2重機関銃を装備する例が多かったが、中にはM16対空自走砲に搭載されていた、M45 4連装M2重機関銃座を搭載した車両も存在した。また、1991年の湾岸戦争では、M54はM939に更新されていたが、M35は現役で使用されており、サンドカラーに再塗装されたM35はアラビア半島の砂漠地域でも活動する事となった。1990年代末頃からは後継のFMTVシリーズに更新が始まったが、一部の車両は2003年のイラク戦争にも派遣され、多くの輸出先でも現役使用が続けられていた。最初に生産されたM35には、レオ製のゴールド・コメット OA331 ガソリンエンジンが搭載されていた。ガソリンエンジン型のM35はレオ社で主に生産されたが、スチュードベーカー社でも生産され、カーチス・ライト社でもダンプトラック型が生産された。1960年代に、燃料補給を容易にするため、コンチネンタル製LDS-427-2 マルチフューエルエンジンへ換装する改良が行われた。この改良を行ったM35はM35A1の形式番号となり、系列の派生車種もこれに倣った。しかし、このエンジンはヘッドガスケットが損傷する不具合が多発したことから、1960年代後半には、LD-465 マルチフューエルエンジンに換装される二次改修が行われた。この改修を行ったM35A1またはM35は、M35A2の形式番号となって、系列車両とともにその後30年に渡って使用される事となった。LD-465は7,800cc、6気筒でターボチャージャー付きのマルチフューエルエンジンで、基本である軽油のほか、ガソリン、ジェット燃料も使用可能であった。このエンジンはコンチネンタル、ヘラクレス社、ホワイト・モーター社で同仕様の物が併行生産された。また、このエンジンは、M35A2の生産中に、初期モデルのLD-465-1からLDT-465-1C、更にLDT-465-1Dと改良されており、形式番号は変わっていないが、M35A2の性能もこれに伴い向上している。M35A1・A2の生産・改修は、レオ社からカイザー社に移行し、その後カイザーの吸収合併・分社化により、最終的にAMゼネラル社による生産となった。M35A2は1988年まで生産が継続され、総計で150,000両を超えるM35系トラックが生産された。この後、湾岸戦争後の1994年になって、一部のM35A2に対する寿命延長プログラム（Extended Service Program, ESP）が適用され、キャタピラー社製3166 ディーゼルエンジンへの換装、変速機をマニュアルからオートマチックに変更、大径14.50×R20の全地形対応ラジアルタイヤの装着（後輪はシングルに変更）、および、その他各部の近代化改修が実施された。この第三次改修（ESP）を適用した車両はM35A3と呼称される。外見的な識別点としては、それまでフロントグリル両端に装備されていたヘッドライトが、左右のフロントフェンダー上に移動している点が目立ち、別種の車両であるような印象となった。ただ、この頃には、アメリカ軍では後継車種であるFMTVが配備され始めている時期であった事もあって、M35A3への改修を受けた車両は1,800-2,000両程度とされる。なお、アメリカ陸軍武器科の補給品カタログにおいて用いられる命名法システムでは、M35および系列派生車種はG742として参照される。
1. グランド・クロス
2. グランド・オフィサー3. コマンダー
4. オフィサー5. メンバー
1999年に鳴門第一高に進学。在籍時は一つ上の学年に藤田一也がおり、甲子園出場はならなかったが、四国大会出場に貢献している。2002年に川崎製鉄水島に入社し、翌2003年にJFEホールディングスの経営統合に伴ってJFE西日本へ転籍した。2004年にはドラフト指名資格が解禁となった。チーム内でも貴重な左腕ということもあって、大事な試合を任される機会が増えた。しかし当時は安定感を欠いており、プロからの声はかからなかった。2007年のシーズンは主力投手として重用され、チームの2年ぶりの都市対抗野球出場の原動力となった。11月19日の大学生・社会人ドラフト会議において東京ヤクルトスワローズが4巡目で交渉権を獲得した。11月30日に推定契約金5000万円、年俸1000万円で仮契約を行い、12月6日に入団が発表された。
2008年春季キャンプは一軍スタートだったものの、練習試合では押し出しを含む与四球が多く、キャンプ最終クールから二軍に合流した。そのまま開幕は二軍で迎え、イースタン・リーグ公式戦では中継ぎとして起用された。8月3日に、北京オリンピック野球日本代表招集に伴う宮本慎也と青木宣親の抹消にあわせて、自身初の一軍登録が公示された。8月13日の横浜戦でプロ初登板。2010年10月3日、球団より戦力外通告を受け引退。12月2日に自由契約公示された。
引退後は楽天市場に子供服を中心としたアパレルショップ「ワンポイント」を開業。その後、地元徳島県のゴルフショップ「ゴルフショップ・ワンポイント」に就職。地元・香川県高松市内の大型ショッピングモール内にある、スポーツショップに勤務。野球部門を担当している。
オスのサキには白い顔が、メスのサキの顔には白いマークがある。他の猿と異なり、両親とその子らによる小さい家族グループで生活する。
日ペンの美子ちゃん（にっペンのみこちゃん）は、日本ペン習字研究会（日ペン）が実施しているがくぶん総合教育センターのボールペン習字通信講座のイメージキャラクターであり、また彼女を主人公にした広告漫画のタイトル。
1972年、芸能雑誌『明星』の広告に初登場。以後、1999年まで中山星香（矢吹れい子名義）、聖原玲音（森里真美名義）、さとうげん（まつもとみな名義）、ひろかずみという4人の漫画家によって描き継がれた。この間多くの少女漫画誌や学習研究社、旺文社の出す中高生向け学年誌の裏表紙に掲載されたために、この時期に少女期を過ごした女性を中心に、また同年代の男性にも高い知名度を持つ。最初期には白馬の王子様を夢見るような乙女だった美子ちゃんは、やがて社長秘書やスチュワーデスなどとしても活躍、1980年代後半にはスポーツ万能少女としてさまざまなライバルと対決したり、宇宙へも進出、1990年代には部活やアルバイトに精を出す元気系少女と、少女の憧れや少女漫画のヒロイン像の変遷を体現したキャラクターともいえる。漫画は、美子ちゃんやその友人たちの周辺で起こる問題（恋の悩みが多いがその他多岐にわたる）を、美子ちゃんが字が綺麗である特技を生かして解決したり、解決できなかったりする内容。日ペンの特徴を語る決まり文句が必ず盛り込まれて、何かしらのオチがつく。毎回ほぼ固定のフォーマットで、横3×縦3コマの9コママンガ（まれに複数コマが連結になる場合もある）。上段3コマで、何かしら事が起こって解決手段として美子ちゃんが日ペンを提示、中段では美子ちゃんとペットが日ペンの売りを披露し、下段でオチ、というのがおおよその流れ。美子ちゃん自身は報われない結末が多い。1ページ漫画としての良作も多かったことも、本作の知名度を高めている。「日ペンの巫女ちゃん」は誤植、誤変換の定番のひとつでもあったが、それを意識したのか美子ちゃんが巫女のアルバイトをするエピソードもしばしば描かれた。1990年代に入ると、インターネットの普及で電子メールを利用する人が増えたためペン習字の受講者が減少したことで、広告漫画としては四代目の1999年をもって各誌から撤退した。2004年5月5日付で、第三文明社より『あの素晴らしい日ペンの美子ちゃんをもう一度』（岡崎いずみ著）が出版された。同書での三代目作者まつもとみなによる描きおろし新作では、彼がアニメーターとして関わった『ふたりはプリキュア』のヒロインたちとの共演も果たした（デザインは若干異なる）。2006年、7年ぶりに復活、梅村ひろみ画の五代目美子ちゃんが登場することになった。ただ、これも短命に終わり、翌2007年に新作が3本公開されただけ（うち1本は1回だけ雑誌広告に登場した）で、あとはイラストなどで登場するのみであった。2007年9月には、Yahoo!オークションの企画で20年ぶりに初代美子ちゃんが特別編として復活した。それ以降沈黙が続いたが、ニンテンドーDSで「DS美文字トレーニング」が発売されるなど電子メールに頼らない手書きの『美文字』ブームが起きたことを追い風に、学文社の社内でも当時を知る社員を中心に「美子ちゃんを復活させよう」という機運が高まった。2016年春頃より水面下で動き出し、5月より再始動プロジェクトがスタート。当初は女優ないしモデルを起用して「（リアル）美子ちゃん」とする案、漫画家ないしイラストレーターに依頼する案などが浮かんでは消え、最終的に六代目の描き手を公募する方向で進められた。ただ、たまたま社員がネットで、現在の描き手である服部昇大が美子ちゃんのパロディキャラクターで日本語ラップについて解説するマンガ「日ポン語ラップの美ー子（びーこ）ちゃん」をウェブや同人誌で発表しているのを見つけたことで、学文社側から服部に接触を試みた。面談の中で、服部が美子ちゃんをパロディにした経緯を聞いた上で、美子ちゃんに対するリスペクトを感じられたことから、学文社は正式に六代目の描き手として服部に依頼した。2017年1月、服部昇大画の六代目が登場し、美子ちゃんが10年ぶりに復活した。併せて公式ツイッターを開設、毎週水曜日に新作がアップされることになった。公式ツイッターは、アカウント開設から1週間も満たぬうちに目標の5000人を突破し、フォロワーは2017年3月の時点で1万3000人近く、6月1日時点で2万5000人近く、その後は3万超に達している。そのほかにも、多数のメディアに取り上げられ、服部のほか初代作者の中山も取材を受けている。2017年5月 、東京メトロの6駅に6コマ漫画の広告を1コマずつ出稿し、どの駅に何コマ目があるか探し当てる企画「美子ちゃんを探せ」が行われ、また中野ブロードウェイ内にある「墓場の画廊」では原画展が開催され、歴代の原画の展示やオリジナルグッズが販売された。会期途中、服部昇大とまつもとみなのサイン会が行われ、まつもとみなサイン会当日には二代目担当の森里真美もサプライズで登場した。2017年8月 、週刊ヤングジャンプ36・37合併号で特別読み切りが掲載され、大阪日本橋のメイドカフェ「mel cafe」では純喫茶日ペンの美子ちゃんを期間限定で開催。オリジナルメニューやグッズが販売された。それ以外にも、東急ハンズ心斎橋店やロフト名古屋などにて期間限定で特設コーナーが設けられ、原画の展示やオリジナルグッズが販売された。2018年1月よりアニメCMの放送開始。声優は、美子ちゃん役が平野綾、ニャンコ役が杉田智和。TOKYO MXを中心に放送されたが、YouTubeでも視聴が可能。「15秒でノルマ編」、「30秒時事ネタ編」、「30秒コスプレメイク編」の3種類がある。2018年2月 - 3月 、日産自動車とのコラボで「日サンの美子ちゃん」をルークスのサイトで連載（全10話）。この漫画では1児の母親の設定で、ルー子という4歳の娘と、ニャンコの子供（コニャンコ）2匹も登場した。2018年4月1日、この日に限りエイプリルフール企画でツイッターのIDとアイコンが三代目美子ちゃんのライバルキャラであった「ワープロのマイコちゃん」に変更され、併せてマイコちゃんを主人公にした「ワープロのマイコちゃん」（作／服部昇大）新作漫画が公開された。2018年12月12日、初代の登場から46年、初の単行本が一迅社から発売される。ツイッターで公開された6代目美子ちゃんの新作漫画に加え、書き下ろしなどを掲載。
高校時代は野球、アメリカンフットボール、バスケットボールで活躍した。1985年のMLBドラフト20巡目（全体505位）でクリーブランド・インディアンスから指名を受けたが、入団せずリッチモンド大学に進学した。
リッチモンド大学時代は野球とアメリカンフットボールの両方でプレーしており、1988年にはMLBドラフト1巡目追補（全体30位）でセントルイス・カージナルスから、1989年にはNFLドラフト7巡目（全体173位）指名でバッファロー・ビルズからそれぞれ指名され、ともにプロ契約を結んだ（ただし、ビルズ入り直後のトレーニングキャンプで契約を打ち切られ、ほどなくしてアトランタ・ファルコンズへ移籍している。）。プロ入り当初はフットボールの方に比重を置いており、1989年から1991年までの3年間でファルコンズの選手として公式戦36試合に出場した。また、同時期に野球の方ではマイナーでプレーしており、1991年にはAAA級まで到達した。
1992年より野球に専念。同年4月8日のニューヨーク・メッツ戦でメジャーデビュー。1995年に右翼手のレギュラーを獲得し、133試合に出場して打率.296・22本塁打・81打点・24盗塁の成績を残した。翌1996年には100打点を突破（104打点）。1997年は椎間板を痛めて47試合の出場に終わったものの、1998年には自己最高の打率.316・25本塁打と復活した。オフにFAとなった。
1998年11月23日にアトランタ・ブレーブスと5年間総額4000万ドルで契約。移籍1年目の1999年は自己最多の115打点を挙げるなど、4番の重責を果たした。さらにともに自身初となるオールスター選出、ワールドシリーズ出場を経験した。2000年、2001年もレギュラーとして地区優勝に貢献した。また、かつて同じアトランタにあるファルコンズに在籍していたこともあり、ブレーブス時代は大きな声援を浴びていた。
2002年1月15日にゲイリー・シェフィールドとのトレードでオダリス・ペレスと共にロサンゼルス・ドジャースへ移籍した。2003年オフにFAとなった。
2005年1月19日にブレーブスと1年契約を結んだ。ブレーブスには2006年まで在籍し、同年に引退した。
引退後はFOXスポーツで解説者として活動している。また、アパレル会社のオーナーも務めている（外部リンク参照）。
高橋 廣湖（たかはし こうこ、明治8年（1875年）4月1日 - 大正元年（1912年）6月2日）は、日本の明治時代に活動した日本画家。
熊本県鹿本郡山鹿町松坂（現在の熊本県山鹿市）に、浦田長次郎と登喜の長男として生まれる。本名は久馬記（くまき）。長次郎は熊本藩御用絵師の矢野良敬に師事、雪舟の流れをくむ雲谷派に学び、地元山鹿で画塾「観松堂」を開いていた。雪翁・雪長の号を持ち、今でも山鹿周辺の寺社には長次郎が描いた絵馬が多く残っている。初めは父に絵の手ほどきを受け、同じく次弟の一二（号は天鹿）、四男の四郎（号は湖月・廣香）も日本画家になっている。明治25年（1892年）17歳で熊本在住の南画家・犬塚松琴に弟子入りする。松琴は道釈人物画を得意とし、廣湖も南画の筆法と人物画の研究に打ち込む。3年後の明治28年（1895年）には、初号「天鹿」を名乗り熊本へ移住する。 熊本では市内の新鍛冶橋町にあった絵画研究所「共進舎」の教員となり、絵の指導を行いつつ、西洋の陰影法や写実性を取り入れようと模索する。また同年結婚している。翌年、熊本の東雲座に巡業に来ていた高橋こうと出会う。こうは幕末明初の新吉原で一世を風靡した花魁・今紫（3代目）で、この頃は「阪東かおる」「高橋屋今紫」「錦糸」の名で男女合同劇の女優となり各地を巡業していた。廣湖が舞台上でのこうの舞姿を連日スケッチしていると、ある時こうから声をかけられる。スケッチの出来栄えに感心したこうは、東京で絵の修業をするよう促した。こうと廣湖は二人がかりで父を説得して上京。高橋家の菩提寺繁成寺に寄宿し、明治30年（1897年）亀井裕記なる人物の紹介で松本楓湖の内弟子となり安雅堂画塾に入塾する。門弟の中では今村紫紅と同期で、速水御舟や小茂田青樹らと共に研鑽した。翌年、香川県琴平に門弟を派遣するのに自ら志願、四国へ遊歴する。この頃、師から廣湖の号を授かる。明治32年（1899年）安雅堂画塾生が多く加わる巽画会に参加、同年の第7回日本絵画協会・第2回日本美術院連合絵画共進会に《趙宜子仮寝》を初出品し二等褒状を受ける。翌年、安雅堂画塾から独立し、一時熊本出身の人形師・安本亀八亭を間借りした後、浅草区三好町（現在の台東区蔵前）の一軒家に移る。同年の第8回日本絵画協会第・3回日本美術院連合絵画共進会に《四季》《苦心経営》《雪月花》を出品、第9回日本絵画協会・第4回日本美術院連合絵画共進会に《春夏秋冬》《秋風》《子供》を出品し銅牌受賞。第10回日本絵画協会・第5回日本美術院連合絵画共進会に《天孫降臨》を出品し銅牌受賞。続く第11回日本絵画協会・第6回日本美術院連合絵画共進会にも《天孫降臨》を出品し銅牌。翌年、第12回日本絵画協会・第7回日本美術院連合絵画共進会に《貴賎苦楽》（熊本県立美術館蔵）を出品し銅牌、第13回日本絵画協会・第8回日本美術院連合絵画共進会に《美人摘草》《田家畳驟雨》《元寇》を出品し銅牌。翌年、第15回日本絵画協会・第9回日本美術院連合絵画共進会に《馬上の杯》《女風呂》を出品、第5回内国勧業博覧会に《薬狩》を出品するなど、キャリアを重ねていく。一方、日本美術院内の研究会・互評会を統合した二十日会、紅児会、橋本雅邦や川合玉堂らが結成した二葉会、小堀鞆音らによる歴史風俗会などに参加、更に研究に励む。この頃、千住の人々とも交流、旦那衆が支援団代「芳廣会」を組織し、廣湖の活動を支えた。なお、高橋こうも上京後も熱心に廣湖を支援し続けていた。廣湖は相続者が不在だった高橋家を継ぐことを決意し、再び父を説得し明治33年（1900年）廣湖の家督を廃嫡、その後次弟一二に譲り、明治39年（1906年）ようやく高橋家の夫婦養子となることが認められる。同年、今村紫紅とともに巽画会の評議員となり、翌明治40年（1907年）国画玉成会が結成する際には発起人の一人となる。同年、締切に間に合わず第1回文展に《重盛諫言図》が出品拒否されると、後藤新平の働きかけで同作を展示する個展が開かれ、廣湖の名は上がった。明治44年（1911年）花房義質からその一代絵巻を尾竹竹坡と分担制作を依頼されると、翌年5月その取材のため朝鮮を旅行する。ところが、旅行中に猩紅熱にかかり、帰国後これが悪化。6月2日に湯島天神町の自宅で急逝してしまう。享年37。翌年、巽画会の主催で「故高橋廣湖遺墨展覧会」が上野竹の台陳列館で開かれ、『故高橋廣湖作品画集』が刊行された。弟子に堅山南風、亀井琴仙など。なお、父が没すると浦田家は上京。家督と天鹿の号を継いだ次弟一二のその後は不明だが、四男の四郎は亡くなるまで日本画家として活動を続け、息子に日本芸術院会員となった浦田正夫がいる。
堰（せぎ）は、長野県において用水路のことを意味する言葉。この項目では特に安曇野の堰について取り上げる。安曇野は複合扇状地からできているため、乏水地域である。 そのため、水田の開発には向いていなかったが堰の開削により、水田の開発が盛んになった。
9人兄弟の8番目に生まれ、小学校2年の時に三室サッカー少年団でサッカーを始めた。小学校6年で、浦和市の選抜メンバーで作るFC浦和に参加し、全日本少年サッカー大会で全国優勝を経験。三室中学校では浦和レッズジュニアユースに所属したが、ユースチームには上がることができなかった。ジュニアユース時代の同期には山田直輝、高橋峻希、永田拓也がいた。2006年、長島裕明らに評価され、FC東京U-18に加入。左足の正確な鋭いキックを武器に サイドハーフやサイドバックを務めた。同期には三田啓貴、井上亮太、岩渕良太、畑尾大翔、藤原広太朗、山崎侑輝、山村佑樹らがいた。2009年、日本体育大学に進学。2011年には、関東2部リーグで優勝し、同大学サッカー部の1部昇格に貢献。背番号10を背負った。2012年、関東大学選抜に選出された。2013年、FC岐阜トップチームセレクションから合格し、同クラブへ入団。公式戦出場はなく、シーズン終了後に1年で退団。2014年1月、モンテネグロ1部リーグ・FKブドゥチノスト・ポドゴリツァのキャンプに参加。トレーニングマッチにおける好プレーが評価され、2月に入り同クラブとの契約に至った。同年8月、オーストリア・レギオナルリーガ（3部）・USVアラーハイリゲンへ移籍。2015年よりオーバーリーガ・FCランコヴィッツでプレー。
一里塚（いちりづか）は、旅行者の目印として大きな道路（街道）の側に1里（約3.927キロメートル）毎に設置した塚（土盛り）である。塚の側に榎などの木を植えたり標識を立てたりしていた。いわゆる街道のマイルストーン・キロポストと同様であり、一里塚は中国にも存在する。日本では、平安時代末期に、奥州藤原氏が白河の関から陸奥湾までの道に里程標を立てたのが最初と言われている。室町時代の一休（または一休に近しい遊女･地獄太夫）が「門松は冥土の旅の一里塚 目出度くもあり目出度くもなくし」との歌を詠んでいる。一里塚が全国的に整備されるようになったのは江戸時代である。慶長9年2月4日（グレゴリオ暦1604年3月4日）、徳川家康が子の徳川秀忠に命じ、金山奉行の大久保長安が総監督となって設置したのが始まりである。江戸幕府は江戸の日本橋を起点として全国の各街道の1里（約4 km）ごとに一里塚を設置するよう指令を出し、長安の指揮の元に一里塚の設置が行われ、10年ほどで完了した。一里塚の大きさは5間（約9 m）四方、高さ1丈（約1.7 m）に土を盛り上げてつくられ、一里塚の上には榎などの木が植えられ、木陰で旅人が休息を取れるように配慮されていた。また、植えられた樹木は築いた塚の崩壊を根で防ぐ役割も持つ。一里塚の本来の姿は街道の両側に対で設置されるものである。ただし現存する一里塚の多くは道の片側にのみ存在している事が多い。街道を挟んで一対で現存する一里塚には国の史跡に指定されているものもある。また、都道府県や市町村の史跡に指定されている一里塚や、未指定であっても地域住民の崇敬の対象として守られている塚やその跡地も多い。
クフモ室内楽音楽祭（クフモしつないがくおんがくさい、フィンランド語: Kuhmon Kamarimusiikki、英語: Kuhmo Chamber Music Festival）は、フィンランドのクフモで毎年7月に2週間にわたって開催される国際的な室内楽の祭典。チケット販売数の上で、フィンランド最大の室内楽の祭典となっている。例年6千人から8千人がこの祭典に集まり、その95%はフィンランド国内からの聴衆である。2週間の期間中に、70件ほどのコンサートが開催される。フィンランド国内外から170人ほどの演奏家たちが、この祭典で演奏するために集まる。期間中は、演奏家たちが教える音楽学習のコースや、マスター・クラス、室内楽ワークショップなども開催される。
クフモ室内楽音楽祭は、フィンランドのチェロ奏者セッポ・キマネンによって1970年に始められた。キマネンは、数人の学生たちとともに、音楽学習のコースを行い、室内楽を演奏する適地を探していた。1970年に最初にこの祭典が開催されたとき、聴衆は延べ800人であった。音楽祭の創始には、キマネンの妻であるフィンランド在住の日本人ヴァイオリニスト新井淑子も関わった。2013年には、期間中に72件のコンサートが開かれ、36,000枚のチケットが売れた。2005年以降は、ウラディーミル・メンデルスゾーンが芸術監督を務めている。これまでに参加した演奏家には、ギドン・クレーメル、ピンカス・ズーカーマン、ナターリヤ・グートマン、アルバン・ベルク弦楽四重奏団などがおり、日本からも堤剛、今井信子、中村太地 (ヴァイオリニスト)らが参加している。
主会場となるのはクフモ芸術センター（フィンランド語: Kuhmo-talo、英語: Kuhmo Art Center）である。1993年に開場したこの施設は、音響的もデザインも高く評価されている。この施設には、668席のレントゥア (Lentua) と99席のパジャッカ (Pajakka) の2つのホールがある。このほか、コンティオ (Kontio) 校や、クフモ教会でも演奏が行なわれる。
日本では、クフモ室内楽音楽祭に参加した演奏者たちを中心とした演奏グループ「クフモーズ」があり、板谷真以子、高岸卓人、深谷由紀子、谷口賢記、井上幸子、鎌倉亮太らが参加している。
元々はオフィス・トゥー・ワンに所属していたプロデューサーの岡部信二が、同社から独立する形で設立。主にスポーツ番組やバラエティ番組の制作を得意とする。番組クレジット上は「上JOE」（正確には「上」の字が四角で囲まれる）と表記されることが多い。
銚子灘傳右エ門（ちょうしなだでんえもん、1902年3月12日-1935年1月5日）は、中立部屋、二子山部屋、出羽海部屋に所属した力士。引退後は8代稲川を襲名した。本名は網中仙太郎。千葉県銚子市出身。171cm、116kg。最高位は西前頭14枚目。
千ヶ岩→銚子灘（1930年1月）
小平 甚右衛門（こだいら じんえもん、天保14年（1843年） - 明治4年5月26日（1871年7月13日））は、明治時代初頭の世直し一揆指導者。幼名は頼三郎。
信濃国松代藩領の更級郡山田村（現長野県千曲市）の宮原瀬左衛門の第三子で、村の名主宮原弥右衛門の弟。21歳で同村の小平久十郎の養女ヤヲの婿となる。明治3年（1870年）藩が発行した藩札の太政官札に対する2割5分引きの撤回を求める農民一揆（松代騒動、別名：午札騒動）を指導。要求は認められたが、一揆の頭取を務めた廉で、翌4年（1871年）5月に藩の公設刑場である東寺尾村（長野市松代町）の鳥打峠で処刑された。1972年に墓地の一角に建てられた「大衆のために生命を捧げ得る者は士なり」の顕彰墓碑がある。
石橋 信夫（いしばし のぶお、1921年9月9日 - 2003年2月21日）は、日本の実業家。大和ハウス工業の創業者で、元社長・会長。奈良県吉野郡川上村出身。大和ハウス工業元社長で、子会社・大和情報サービス代表取締役会長・ビルド・ア・ベア ワークショップ代表取締役社長を務める石橋伸康は子息。
本作以前にまで出されたニトロプラスの作品で登場したヒロインを、対戦型格闘ゲームのプレイヤーキャラクターとして設定しており、各キャラクターの設定および作品に基づいた攻撃が可能である。また、ニトロプラスのスタッフが携わった『Fate/Zero』からセイバーが参戦している。ストーリーは、各作品のヒロインが別の作品の世界へ飛ばされ、元の世界に返る方法として別作品のヒロインと戦い勝ち残るというものである。2008年には、本作を軸として業務用にリニューアルした対戦型格闘ゲーム『ニトロプラス格闘ゲーム（仮）』をマイルストーンが開発しており、2009年にリリース予定と発表されたが、2014年にはニトロプラスとエクサムのタッグにより、同作品を再構築した『ニトロプラス ブラスターズ -ヒロインズ インフィニット デュエル-』を2015年にリリース予定と発表された。
1990年のパンナム選手権61kg級で優勝した。1991年の世界選手権では7位だったが、パンアメリカン競技大会で優勝、パンナム選手権では2連覇を達成した。1992年のバルセロナオリンピックでは2回戦でフランスのカトリーヌ・フローリに指導で敗れた。1993年の世界選手権では銅メダルを獲得した。1994年のパンナム選手権では3年ぶり3度目の優勝を飾った。1995年のパンアメリカン競技大会では2連覇したが、ユニバーシアードでは3位、世界選手権では5位だった。1996年のアトランタオリンピックでは初戦で敗れた。
青谷 めぐみ（あおたに めぐみ）は、日本の元フィギュアスケート選手（女子シングル）。佐賀県出身。1983年全日本選手権2位。妹は元フィギュアスケート選手で全日本ジュニア選手権でも優勝経験のある青谷いずみ。
1976年、第44回全日本ジュニア選手権で金妙実に続き2位に入る。1977年、初出場となった世界Jr.選手権では18位に終わる。1980年、NHK杯に出場し10位、1981年のNHK杯では14位に終わる。1983年、第51回全日本選手権で小沢樹里に続き2位に入り、同選手権で初めて表彰台に立った（3位は結城幸枝）。