geniacllm/wiki40b huggingface dataset:
2011年（平成23年）2月16日より、同年5月4日にJR大阪駅に開業した「大阪ステーションシティ」との提携カードである、「OSAKA STATION CITY J-WESTカード」（ベーシック・エクスプレスとも）の新規入会の受付を開始した。同カードは、大阪ステーションシティ内の各店・施設での利用において、J-WESTポイントの付与率が高くなる（通常は利用額1,000円に対し5ポイントが付与されるところを、最大で利用額1000円につき30ポイント付与される。ポイントの付与率は、店舗・施設により異なる。）など、独自のサービス・特典が提供される。2012年現在、OSAKA STATION CITY J-WESTカードが付加ポイント面で優れている上、機能面での制限も存在しないため、一般のJ-WESTカードを選択する理由は皆無ともなるが、京阪神地区以外では本カードの申込書を常備していない駅もある（webサイトからの申し込みは可能）。なお、書面によるカード申込において、特に指定をされない場合はOSAKA STATION CITY　J-WESTカードエクスプレスが自動選択される。なお、同年2月23日からは、既存のJ-WESTカード会員（ビックカメラJ-WESTカード会員は除く）を対象に、同カードへの切り替え（スイッチ）申込書の請求受付も開始した。既存のJ-WESTカードからの切り替えに際しては、切り替え前と同じカード種別・ブランドの新カードが発行されることになる（家族会員も同時に切り替えの申し込み、ならびに同種カードへの切り替えとなる）。
2017年（平成29年）3月16日より募集を開始した、「OSAKA STATION CITY J-WESTカード」（ベーシック・エクスプレスとも）とルクアのポイントカード「LUCUAメンバーズカード」を一体化したカードである。既に両方のカードを所持していた人は所定の手続きで本カードに変更することが可能。本カードでの決済により、LUCUAメンバーズカードポイントとJ-WESTポイントとを合わせて最大4％相当のポイントが還元され、ネットからのお手続きでLUCUAメンバーズカードポイントからJ－WESTポイントへの移行ができる。また、J－WESTポイントをルクア大阪館内のポイント交換機で「LUCUAショッピングチケット」に交換することも可能（事前に『JRおでかけネット』での手続きが必要）。またルクア以外のOSAKA STATION CITY内のショッピングでも、本カードでの決済で最大3％相当のJ－WESTポイントが還元される。
2017年（平成29年）3月16日より募集を開始した、J-WESTカード（ベーシック・エクスプレスとも）と天王寺ミオのポイントカード「ミオクラブカード」を一体化したカードである。既に両方のカードを所持していた人は所定の手続きで本カードに変更することが可能。なお、新規申し込みの際にはミオクラブへのご入会が必要となる。2017年5月現在本カードのみオンラインでの申し込みができない。本カードで決済すると、通常1ポイントのミオクラブポイントが2倍の2ポイントに、全館5倍ポイントアップキャンペーン期間中には8倍の8ポイントに還元率が上がる。さらにプレミアム会員には13倍の13ポイントが還元される。また、ミオお買い物お食事券にも交換ができるJ－WESTポイントとミオクラブポイントと合わせると、プレミアム会員の方は最大で14.5%相当のポイントが還元される。本カードの発行に伴い、「ミオクラブ ポケットカード」（国際ブランドなしのハウスカードとマスターカードの2種）・「ミオクラブ VISAカード」（三井住友カード）・「ミオクラブ NICOS VISAカード」（三菱UFJニコス）の各種カードとの提携を2018年4月30日で終了することになった。なお、クレディセゾンと提携の「ミオクラブ セゾンカード」（VISAとマスターカードの2種）は本カード発行後も継続する。
2017年（平成29年）4月1日より岡山一番街、サンステーションテラス岡山（さんすて岡山）、サンステーションテラス倉敷（さんすて倉敷）でのショッピングでJ-WESTカードでの決済をした場合の、決済額の5%の請求時割引を行うことになり、同時に受付を開始した。特典が上記各種を含む全カード対象のため、前項の3種類と異なり、一般のJ-WESTカード（ベーシック・エクスプレスとも）とは機能差がないデザインカードという扱いで、上記各種店舗との提携カード以外からのデザイン変更が可能であることが入会申込書に記載されている（『詳しくは岡山一番街カードカウンターまでお問い合わせください』との注記あり）。これに伴い、従来発行していた「岡山一番街・さんすて岡山ファーストカード」（全日信販・VISA）の提携と発行を終了することになった。
2011年（平成23年）3月12日より、九州新幹線の博多駅 - 鹿児島中央駅間が全通し、山陽新幹線と直通乗り入れを行う「みずほ」・「さくら」の運行が開始された。これら山陽・九州新幹線の直通列車、ならびに九州新幹線内運転の「つばめ」・「さくら」（一部列車は山陽新幹線区間にも乗り入れ）に対しては、JR西日本とJR九州が連携して行う、ネット予約サービスが導入された。JR西日本では2011年3月5日（JR九州エリアは2011年3月12日より取り扱いを開始）より、従来の「e5489plus」に替わる「（新）e5489」サービスが導入された。利用エリアも拡大し、JR西日本・四国・九州エリアの大半の列車に加え、従来は予約できなかったJR東日本・東海エリア内の一部の特急列車に対しても予約が可能となった。同時にJ-WESTカード会員及びJQ CARD会員を対象とした、料金券タイプ(別途、乗車券購入が必要)の「（新）eきっぷ」が設定され、JR西日本・四国・九州エリアで完結する大半の列車の特急券が自由席特急券の値段、区間によってはそれ以下の値段で購入できるようになった。山陽新幹線とのeきっぷ同士での乗継割引の「eきっぷ」も設定されている。また、山陽・九州新幹線の新大阪・新神戸−熊本・鹿児島中央間の普通車指定席と、北陸、南紀、関西空港方面の在来線特急列車のグリーン車を対象として、3日前までの予約を条件に、より割引率の高い特急券「e早特」（対象となる区間・列車・設備・席数等には制限あり、乗り遅れの場合には後続列車の乗車は一切できない）が設定された。これに伴い、従来の「e5489plus」で提供されていた、J-WESTカード会員を対象とした「e割きっぷ」については、「（新）eきっぷ」に置き換えられることになった。なおJR東海とJR西日本が運営する、東海道・山陽新幹線を対象とするエクスプレス予約（EX-ICサービスを含む）においては、2012年7月21日より、山陽新幹線区間（新大阪 - 博多）における九州新幹線関連3列車での利用が可能となった。ただし、九州新幹線区間（博多～鹿児島中央）を含む利用、ならびに山陽新幹線区間における、前述3列車でのグリーンプログラムによるアップグレードサービス（ポイント付与のみ可能）や早割サービス（EX-IC早特など）については、引き続き対象外となっている 。
2008年（平成20年）10月18日より、J-WESTカード会員限定（当時のe5489plus）サービスとして、「はるか」「びわこエクスプレス」の、JR西日本の在来線特急の指定席をインターネットで予約の上、携帯電話の画面に表示される予約データ、またはパソコンでの指定席の予約情報をプリントアウトしたものを提示すれば、乗車が可能となる「チケットレス特急券」サービスを開始した。通常に指定席特急券を購入するより割安で、予約変更も何度でもでき、受け取りの手間も省ける、と言うメリットがある。定期券やICOCAなど、他の乗車券との組み合わせで利用が可能である。サービスの利用については、列車利用の前日、または当日に申し込むことになる。2009年（平成21年）10月1日からは、新大阪駅 - 篠山口駅間の「北近畿（現：こうのとり）」「文殊」「タンゴエクスプローラー」、および京都駅 - 和歌山駅間の「くろしお」（当時は「スーパーくろしお」「オーシャンアロー」でも）の各特急列車にも、チケットレスサービスが拡大された。サービス提供期間は、当初は2009年3月31日までとなっていたが、後に2011年（平成23年）3月4日までの扱いであった。その後、翌3月5日より、従来の「e5489plus」に代わる「（新）e5489」サービスがスタートしたことで、チケットレス特急券の対象列車・エリアが拡大され、恒久的なサービスとなった。加えて2012年3月17日より、岡山駅と高松駅を結ぶ快速マリンライナーでも利用可能になった。ちなみに民鉄各社では、同様のサービスが東武鉄道、西武鉄道、小田急電鉄、近畿日本鉄道、南海電気鉄道等で行なわれている。さらに2010年3月13日より、JR東日本でも「えきねっとチケットレスサービス」として、「成田エクスプレス」にて同様のサービスが導入された。また操作・利用方法は異なるが、東海道・山陽新幹線のエクスプレス予約に導入された「EX-ICサービス」や、JR東日本の「モバイルSuica特急券」（東北・上越新幹線向け）も、これに類するものと言える。
「（旧）eきっぷ」「e割きっぷ」とは、JR西日本の提供していたe5489plus（インターネット予約）で申し込み、割引価格で購入できる乗車券と指定席特急券が一体となったきっぷであった。「（旧）eきっぷ」は、全設定において、通常期の指定席特急券と無割引の乗車券の合算から200円引きとなっていた。よって、指定席特急券が200円安くなる閑散期においては、割引が実質上存在しなかった。対象区間は、JR西日本の在来線特急（JR四国エリアの一部列車を含む）、および新大阪駅と博多駅間の山陽新幹線（「エクスプレス予約」が利用可能な顧客は、そちらの利用を推奨している）であった。J-WESTカード、および一般のクレジットカードでも決済ができたが、受け取りについては、JR西日本・四国・九州各社のエリアのみ（一部を除く）での対応であった。特にJ-WESTカード会員向けには、JR西日本の主要な在来線特急を対象として、より割引額の大きい「e割きっぷ」が提供されていた。対象となったのは、関西地区と北陸・北近畿・関西空港・南紀・山陰（智頭急行乗入の「スーパーはくと」のみ）の各地区、および岡山駅と山陰地区を結ぶJR西日本の在来線特急、ならびに岡山駅を発着するJR四国エリアの列車（松山方面行き特急「しおかぜ」・高知方面行き特急「南風」・高松行き快速「マリンライナー」）であった。割引額は（旧）eきっぷと異なり、一律ではなく路線・区間ごとに異なっていたが、特に南紀行きの割引額が高めに設定されていた。「（旧）eきっぷ」「e割きっぷ」共に乗車券と一体化での発売であったため、特急下車後に乗換をする場合には特急下車駅からの初乗り運賃を支払う必要があり(特定都区市内が適用されている駅を除く)場合によっては普通のきっぷを購入した方が安くなる場合も多かった。2011年（平成23年）3月5日から、新しいネット予約サービス「（新）e5489」が導入されたことで、サービス内容が変更された（詳細は前述の「（新）e5489」を参照のこと）。
「ベンリフル」をキャッチフレーズとし、仲間由紀恵をイメージキャラクターに起用した広報活動を展開している（2008年（平成20年）3月末頃までと、2013年4月以降）。近畿圏、広島、岡山地区において仲間を起用したポスターや京阪神で走る電車の車内モニター、パンフレットなどを媒体としているほか、福知山線脱線事故で自粛していたテレビコマーシャルも2006年6月から再開された（関西テレビ制作「旅っきり!〜ふれあい紀行〜」で、「DISCOVER WEST」のコマーシャルのみ5月放送分から放送されていた）。なお、2008年（平成20年）5月頃よりキャラクターが長澤まさみに変更された。一時本社レベルでのキャラクターは定めていなかったが、広島支社では、高橋建（元広島東洋カープ、ニューヨーク・メッツ投手。後にRCC野球解説者を経て阪神タイガース二軍投手コーチ）を独自にコマーシャルに起用したことがある。
これより以前に、JR西日本（実際は関連会社のジェイアール西日本ファイナンス）とユーシーカード（現クレディセゾン）＝VISA/Master・住友クレジットサービス（現 三井住友カード）＝VISA/Master（VJA/オムニカード協会）・ジェーシービーとの提携カードとして「JR-WESTカード」が発行されていた。本カードは一部会員向けプレゼント特典はあったが、今日のJ-WESTカードと比較すると乏しかった他、当時は電話やインターネットなどの予約サービスを実施していなかったため、みどりの窓口で利用できる以外のメリットはあまりなかった（当時はJR西日本のみどりの窓口ではJRカードとJR-WESTカード以外の一般クレジットカードは利用できなかった）。その後、1999年（平成11年）4月より実施されたみどりの窓口の一般カード開放に伴い、メリットが薄くなったという理由から、まず特典等の独自サービスが廃止された。そして、カードの発行・利用も2001年（平成13年）3月限りで廃止され、各社一般カードへの切り替え案内が会員に送付された。上記のうち、ジェーシービーでは｢JR-WEST JCBカード」会員から移行した会員に対してひかりレールスターをカード表面にデザインしたレールスターデザインJCBカードが発行されている。
東京都生まれ。1986年、早稲田大学第一文学部英文学専修卒業。1984年に朝日新聞朝日歌壇に初めて入選して以来、1986年から1990年にかけて投稿歌がほぼ毎週掲載されるようになり、全国に愛読者を獲得する。1986年全国短歌フォーラムin塩尻で優秀賞を受賞。1988年朝日新聞朝日歌壇賞を受賞。同年、NHK全国短歌大会で特選になる。1989年、未来短歌会に入会し、近藤芳美に師事。1991年、未来年間賞を受賞。同年、第一歌集『きらい』を上梓。フェミニズムの表現として軽やかに性愛を詠み、自立した新しい女性像を立ち上げて、歌壇にデビューを果たす。1993年、東京大学大学院人文科学研究科英語英文学専攻博士課程を単位取得満期退学し、駒沢女子大学人文学部専任講師となる。助教授を経て、2003年、中央大学文学部教授。1994年日本ブロンテ協会奨励賞受賞。2010年、英語の詩「Bon Appétit」で英国Bridport Arts Centre のsupplementary prize を受賞。2014年、12月25日、中央大学元教授横湯園子（心理学）の発案による平和運動「女の平和　国会ヒューマンチェーン」実施の前の記者会見に登壇。2015年、1月17日の「女の平和　国会ヒューマンチェーン」で、国会議事堂正門前で「女の平和」のテーマ・ソング(歌詞は大田美和の詩「乾杯――開かれた社会に向けて」の冒頭部「序詞」、作曲は長尾圭一郎）を歌い、スピーチを行う。2016年、5月15日に開催されたイベント「Democracy Strikes Back!! 民主主義の逆襲」（於　早稲田大学大隈講堂）で、「安全保障関連法に反対する中央大学有志の会」の一員として登壇し、「女の平和」のテーマ・ソングを歌い、スピーチを行う。2016年、2017年、中央大学文学部主催のトーク・ショー　BUN Caféでコーディネーターと司会をつとめる。
秋田県西木村（現仙北市西木町）出身。1979年（昭和54年）、秋田県立角館高等学校卒業。1981年（昭和56年）3月、秋田県立農業短期大学畜産科卒業。同年4月、西木村役場に採用される。2002年（平成14年）9月、西木村役場を退職。2003年（平成15年）4月、秋田県議会議員選挙に出馬し初当選。2期務めたのち、2009年（平成21年）9月に辞職。2009年（平成21年）10月25日に行われた仙北市長選挙に出馬。現職の石黒直次を破り初当選（門脇：13,229票、石黒：7,037票）。投票率は78.62％。10月30日、市長就任。2013年（平成25年）、無投票により再選。2017年（平成29年）、3選。
テューリンギア人法典 （ラテン語:Lex Thuringorum） は、フランク王国のもとで制作された法典。
802年もしくは803年ごろに初めて書かれたとされ、10世紀に書かれたコルベイエンシス文書にザクセン人法典と共に載せられた原稿が現存している。中世ラテン語で徴税法や成文化された慣習法が記されており、フランク人政府と繋がりをもつような一部のテューリンギア人上層部が読むことが出来た。テューリンギア人法典、ザクセン人法典、フランク・カマウィ人法典、フリース人法典の4つは、カロリング朝が各部族についてまとめたものという意味でカロリング部族諸法典 (karolingischen Stammesrechte)と呼ばれる。これは4つが同時期にカール大帝の命令によってフランク帝国内の各地の異なる慣習をまとめられたものだからである。カロリング部族諸法典は実際の部族法を忠実かつ包括的に残したものとは言い難いが、これらはフランク王国によるキリスト教化の一環でもあった。テューリンギア人法典の第31章では、私闘権の相続が認められている。カール・ミューレンホフはこれをテューリンギア人法典がゲルマン法の原点に近いものである証であるとしているが、現在ではゲルマン法とローマ法が融合したものであるとの見方が一般的になっている。テューリンギア人法典内では誘拐の罪は殺人と同等であったが、これは誘拐が性暴力と一体として行われるものという認識があったためであるとされる。第47章では、女性が金銭を所有することが認められているが、それを自由に使うことはできず、また結婚にも許可が必要だった。
2000年12月5日、日本武道館にて行われたReMiX WORLD CUP無差別級トーナメントでアローナ・ソコビッチの代替として初来日し、決勝で藪下めぐみを判定で下し優勝、賞金1,000万円を獲得した。その後、藪下をJd'のリングで返り討ちしたのを始め、高橋洋子、石原美和子といった日本のトップクラスの女子総合格闘家達を相次いで撃破した。2004年12月19日、スマックガール初代無差別級王者決定トーナメント準決勝でエリン・トーヒルにKOで敗れた。2007年5月27日、K-GRACEで行なわれた1万ドル争奪無差別級トーナメントに出場。1回戦でたま☆ちゃん、準決勝でマグダレーナ・ヤレカをいずれもチョークスリーパーで下すも、決勝でロクサン・モダフェリに判定で敗れ準優勝となった。2009年11月7日、Strikeforce初参戦となったStrikeforce: Fedor vs. Rogersでロクサン・モダフェリと再戦。開始1分余りで一本勝ちを収め、リベンジに成功した。2010年1月30日、Strikeforce: Miamiでクリスチャン・サイボーグの持つ女子ミドル級（-66kg）王座に挑戦するも、3ラウンドにパウンドによるTKO負けを喫し王座獲得に失敗した。2010年10月9日、Strikeforce: Diaz vs. Noons 2のStrikeforce女子ウェルター級（-61kg）王者サラ・カフマンに挑戦し、腕ひしぎ十字固めで一本勝ちを収め王座獲得に成功した。2011年3月5日、Strikeforce: Feijao vs. Hendersonの王座防衛戦でリズ・カムーシェと対戦し、三角絞めで一本勝ちを収め初防衛に成功した。2011年7月30日、Strikeforce: Fedor vs. Hendersonの王座防衛戦でミーシャ・テイトと対戦し、肩固めで一本負けを喫し王座から陥落した。2012年4月28日、Invicta FC 1でロミー・ルイッセンと対戦し、判定勝ち。2012年12月31日、DREAM.18 & GLORY 4でフィオナ・マクスローと対戦し、腕ひしぎ十字固めで一本勝ち。2013年7月13日、Invicta FC 6のフェザー級王座決定戦でクリスチャン・サイボーグと対戦し、4RパウンドでTKO負けを喫し王座獲得に失敗した。2017年3月3日、Bellator 174の世界女子フェザー級王座決定戦でジュリア・バッドと対戦し、マウントパンチでTKO負けを喫し王座獲得に失敗。2連敗となり試合後に引退を表明した。
明治時代に雅楽の用語から転用された「管弦楽」が orchestra の日本語訳（和製漢語）となっており、また、「管弦楽団」もオーケストラと言う。交響曲を演奏する楽団を英語で symphonic orchestra （日本語では英語風にシンフォニック・オーケストラ、あるいは、前半部のみドイツ語風にシンフォニー・オーケストラ/管弦楽団）というが、これは「交響楽団」と訳される。ただし英語で philharmonic orchestra（日本語では英語風にフィルハーモニック・オーケストラ、あるいは、前半部のみドイツ語風にフィルハーモニー・オーケストラ/管弦楽団）との名称もある。philharmonic は「音楽を愛好する」という意味のギリシャ語に由来し、「交響楽団」と意味が異なる。ドイツ圏ではPhilharmoniker、Symphoniker、英語圏ではphilharmonicなどのみでorchestraを含まない名称の管弦楽団も多数存在する。両者の違いは、楽団の維持費が寄付によるかどうかであるとする説もあるが、現状ではオーケストラの名称として曖昧に使用されている。ポピュラー音楽と比べ、演奏に必要な楽員の数が圧倒的に多いため、その存立には演奏収入以外にも経済的根拠が必要であり、それが富裕層の私的財産なのか、公的な補助金なのか、市民らの寄付なのかという違いもあり、名称にまで影響を与えている。室内楽団や室内オーケストラ（chamber orchestra）が1声部1人を基本とするのに対し、一般的なオーケストラは1声部を複数で担当し、通常、指揮者により統制されて演奏する。各声部は弦楽器・管楽器（木管楽器および金管楽器）・打楽器があり、さらには鍵盤楽器や、現代的には電気楽器も加わる場合もある。主にクラシック音楽を演奏するが、ラテン音楽やジャズ、その他のジャンルを演奏する団体もある。クラシックの団体が別名で軽めのクラシックやポピュラー音楽を演奏するためのポップス・オーケストラはおおむね母体と同様の楽器編成であるが、これに対しイージーリスニングなどポピュラー音楽専門ののオーケストラは四部または五部のストリングスに自由な編成の管楽器、打楽器、エレキギターを加える。ダンス音楽や行進曲などを演奏する小規模な編成のものはバンドなどとも呼ばれる。フルートオーケストラやマンドリンオーケストラ、ウインドオーケストラ（管楽器のみ）という言葉も使用されているが、それらは以下で述べる厳密な意味でのオーケストラではない。マハヴィシュヌ・オーケストラ、イエロー・マジック・オーケストラなどのように、数名編成でもあえてこの名を用いるバンドについても同様である。ロマン派音楽の頃に多かったオーケストラ編成が、標準的な編成とされている。古典的な作品の演奏ではこれよりも若干小規模で、近代的なものには、より大規模なものも存在する。これらの編成は、主要な管楽器の員数によって二管編成、三管編成、四管編成など呼ぶ。下記の編成の例は二管編成である。団体としてのオーケストラの構成員の数は様々なので、団体と作品によっては通常の団員に加えて臨時参加の奏者を加えて演奏することもある。
オーケストラの語は、ギリシャ語のオルケーストラ（ορχηστρα）に由来する。これは舞台と観客席の間の半円形のスペースを指しており、そこで合唱隊（コロス、コーラスの語源）が舞を踊ったりしていた。現在の弦楽合奏に管楽器の加わった管弦楽の起源としては、ヴェネツィア楽派の大規模な教会音楽や、その後のオペラの発展が重要である。古典派期には交響曲や協奏曲、オペラの伴奏として大いに発展し、コンサートホールでの演奏に適応して弦楽を増やし大規模になり、またクラリネットなど新しい楽器が加わって、現在のような形となった。グルックのオペラ『オルフェオとエウリディーチェ』において、ピッコロ、クラリネット、バスドラム、トライアングル、シンバルがオーケストラに加わった。ロマン派音楽ではさらに管楽器の数や種類が増え、チャイムやマリンバ、グロッケンシュピールなどの打楽器が加えられた。時にはチェレスタ、ピアノなどの鍵盤楽器やハープが登場するようにもなった。
多くのプロ・オーケストラは常設かつ専門の団体である。歌劇場のオーケストラピット内での活動を主とするオーケストラはドイツを中心に多数存在し、そのほとんどがオペラのみならず演奏会も行う。ウィーン国立歌劇場の管弦楽団員の中から組織されるウィーン・フィルハーモニー管弦楽団は、その一例である。ドイツ圏はあわせて下記の放送交響楽団や、いずれにも属さないコンサートオーケストラも非常に盛んなこともあり、世界でも群を抜いたオーケストラ大国となっている。東西ドイツ統一時にはプロオーケストラの合計数200といわれた（オーストリアやスイスは含まれない）が、現在は統合により若干減少している。ただし、税金の補助が厚いため、たとえば概ね自主運営に頼るロンドンの5大オーケストラが70～90名編成で大曲演奏の際はエキストラを入れているのに対し、人口7万の都市に拠るバンベルク交響楽団ですら110名編成を擁する（同団は特殊な歴史的事情もあるが）など、全体にフル編成志向が強い。これは、ローテーション式が多い歌劇場管弦楽団の伝統も影響している。オーケストラは小編成で発足して徐々に拡充していく例が一般的で、大編成オーケストラは財政基盤が安定していることが多いため、編成の大きさがそのままオーケストラの格付けに結びつくように誤解されることもあるが、必ずしもそうではなく、あえて三管編成にとどまったまま世界一流と見なされる団体もロンドンなどをはじめ多く存在する。また、放送局が専属のオーケストラを持つ例も多い（放送オーケストラ）。これはもともと、番組のテーマ曲、ドラマの伴奏、各種の放送用音楽を調達しやすくするために所有しはじめたのが根源であり、大小さまざまな放送局がそれぞれの経済規模にあったオーケストラを所有していた。大きな放送オーケストラは、主に国家予算で運営されてきた、世界の国営放送局や、それらにかわる公共放送局などであり、放送の歴史が長い欧州に多い。ラジオフランスに代表される各国の国営放送直営の楽団や、ドイツの各地域を担当する公共放送局の楽団（バイエルン、ベルリン、北ドイツなど）などがその例である。BBCも有名交響楽団を持つ公共放送局である。また、商業放送会社が所有したオーケストラの一例として米国のNBCが所有していたNBC交響楽団がある。日本においてはABCがABC交響楽団ほか複数の管弦楽団を所有し、演奏会のほかに、放送番組用の音楽を多数演奏した。また日本フィルハーモニー交響楽団は、当初文化放送の専属オーケストラとして誕生し、フジテレビジョンと専属契約を結んでいた。NHK交響楽団は独立した財団法人ではあるが、日本放送協会（NHK）と密接な関係を有しており、放送局付属オーケストラに準ずる存在となっている。また、ベルリンの米軍占領地から東ドイツに向けて放送されていたRIASが所有していたベルリン放送交響楽団などもあり、現在も名を変えて活動している。地方都市に本拠を置く楽団の場合は、楽団の運営資金の多くを自治体に依存して運営されていることがある。この場合、自治体の財政状態に楽団の運営も左右されがちになっている。反面、独立の団体としてのオーケストラは、オーナーからの定期的な演奏の発注がないため、定期演奏会の入場料やレコード録音の契約料を頼みにしなければならず、優れた契約スポンサーを持っているか、ごく一部の人気楽団や経営形態の改善に成功した楽団を除けば、これだけで存立することは難しい。オーナーやスポンサーの引き揚げによって、独立運営を強いられるケースもあり、これは直接オーケストラの存続に関わる。海外ではEMIの支援を失ったフィルハーモニア管弦楽団の解散、日本でも1972年の日本フィルハーモニー交響楽団の解散・分裂などの事例が発生している。上2件は再建に成功した例だが、NBC交響楽団はスポンサー撤退、新組織以降後９年で消滅した。日本のABC交響楽団に至っては名義の継承先が転々として解散時期すら明確に記録されていない。以上のような常設楽団に対し、毎年の音楽祭などで臨時に集まる音楽家によって組織されるものも存在する。例えばバイロイト祝祭管弦楽団が有名なものであり、日本ではサイトウ・キネン・フェスティバル松本の際に結成されるサイトウ・キネン・オーケストラなどがある。また、通常は楽員が個別の音楽活動をし、コンサートの度に集まる形で運営されている非常設楽団も存在する。日本では静岡交響楽団や浜松フィルハーモニー管弦楽団、Meister Art Romantiker Orchesterなどがその例である。
四管編成よりさらに大きく、各セクションが5人平均となるもの（五管編成相当）もある。ここでは、各セクション4本ずつのスタンダードの木管楽器の上に、ピッコロ、イングリッシュホルン、バスクラリネット、コントラファゴットが加わった形が多い。ホルンは8人以上。トランペットは5から6人。トロンボーンは差が大きく3人から5人。チューバは2人以上が多い。打楽器は7人以上。弦楽合奏は「18型」の9-8-7-6-5プルトが一般的でさらにオルガン・ピアノ。チェレスタ・4人以上のハープ・ギターやマンドリンが付くこともある。リヒャルト・シュトラウス、マーラー、ストラヴィンスキーの他に、シェーンベルク、ヴァレーズ、ケージ等がいる。あえて18型以下の弦セクションもありえるが、管弦楽は120名を優に超えることがある。なお、これよりもさらに大きな編成で書かれた巨大編成の作品もあって、弦楽合奏は「20型」の10-9-8-7-6プルトを要求する。リヒャルト・シュトラウスの「タイユフェ」作品52、ヴァレーズの「アメリカ」（1922年版)、メシアンの「アッシジの聖フランシスコ」や「閃光」、ハヴァーガル・ブライアンの交響曲、黛敏郎の「涅槃交響曲」などがそれにあたる。なおこのような木管楽器の編成は、各セクションが同程度の人数というような形式にあまり当てはまらず、フルートとクラリネットが多くなる割りには、オーボエとファゴットはあまり多くならない傾向があり、金管楽器も相当変則的になり、国際的な基準というものはない。
最も小さな編成に、木管楽器が1人ずつ程度の編成がある。ワーグナーの「ジークフリート牧歌」は、基本的に木管各1名、ホルン2、トランペット1、打楽器は無しで、弦もワーグナー自宅での初演時は1人ずつであった。これは20世紀後半の室内オーケストラを先取りするものであったが、当時は「オーケストラ」とはみなされていなかった。ウェーベルンの「5つの小品」作品10のように多くの打楽器や鍵盤楽器が入っていたり、同じく作品21や29、シェーンベルクの室内交響曲第1番のような変則的なものも多い。しかし、この「変則」的な組み合わせが20世紀後半の音楽では優勢になる。室内オペラはこの編成で書かれることがある。戦後はシェーンベルクに倣い、管楽器の数が弦楽器を上回った室内オーケストラは、20世紀後半以降数多い。ヘンツェの「独奏ピアノと独奏トランペットと室内オーケストラのためのレクイエム」は弦楽器の量を管楽器が優に上回る典型例である。その一方、二管編成から管楽器をそのままひとつづつ減らしたウェーベルンの「オーケストラのための変奏曲」は、通常の弦セクションに対しての一管編成8型で32名前後という形がとられている。
オーケストラの楽器配置（Setting, Aufstellung）にはさまざまなやりかたがある。時代によって、また指揮者の方針によって工夫が重ねられてきた。
現在のオーケストラはチューバが指揮者のすぐ横にいる、またはハープが指揮者の真ん前にいる、などといった変則配置は当たり前になっている。ルチアーノ・ベリオの「コロ」は声楽家と器楽奏者がペアを組んで座る。前衛の時代は変則配置で当たり前、という時代だったが、現代音楽の退潮に合わせて本来の古典的な配置を好む作曲家も多い。
アメリカ同時多発テロ事件発生時、ニューヨークにいた友人からのメールをきっかけに、一週間ほどで書いた詞であった。作詞当時は、A4用紙3枚程で「テロ」・「散弾銃」といった言葉があり、一青いわく「挑戦的な詞」であったという。その詞を削っていって「君と好きな人が百年続きますように」の言葉にたどり着いたのは、一青自身も不思議に思っているという。PVでは、歌詞に合わせて手話を取り入れている。第58回NHK紅白歌合戦では、大学生時代のサークルの友人と共に手話を行いながらの「ハナミズキ」を披露した。タイトルの元となったハナミズキは、彼女が学生時代よく行った、世田谷区内の二子玉川にある「ドッグウッドプラザ」にちなんでいる。初めて発表されたのは、リリースの約1年前の2003年4月に池上本門寺で行われた初の野外ライブ・「月天心～しゅるり」であった。発表当時は、3番の歌詞の一部は歌唱前に読まれていた。なお、その模様はライブDVD「姿見一青也」に収録されている。2004年のライブツアー「てとしゃん」での機材輸送トラックのコンテナにハナミズキの通常版ジャケットからの写真があしらわれていた。2004年のライブツアー最終公演で来場者3700名にハナミズキの苗木をプレゼントした。2004年のアテネ五輪女子マラソンで金メダルを獲得した野口みずきの名前の由来であったことも手伝って、2000年シドニー五輪（高橋尚子がマラソンにおいて金メダルを獲得）の時のhitomiの「LOVE 2000」に続く、金メダルソングとしても話題となった。オリコンの週間シングルランキングでは125週連続チャートインし、累計136週のチャートイン。カラオケランキングでは90週連続でTOP5入りとなるロングヒットを記録。2007年度の年間ランキングでは6位。表題曲は日本音楽著作権協会（JASRAC）の著作権使用料分配額（国内作品）ランキングで2005年度の年間9位、2013年度の年間10位、2015年度の年間5位を獲得した。また、歌手の間でも歌われることも多く、2006年の鎌倉でのライブイベントで共演した森山良子に絶賛された。また作曲者のマシコタツロウをはじめ、徳永英明の『VOCALIST』、甲斐よしひろの『10 Stories』といったカバーアルバムに収録されている。またラジオ放送で福山雅治がギターでの弾き語りもした。2018年のアクト・アゲインスト・エイズ「ひとり紅白歌合戦」において桑田佳祐による歌唱も披露された。2006年12月のよみうりランドで行われた初のフリーライブ「BESTYO Free CONCERTYO」の当日の天気は曇り空であったが9曲目の「ハナミズキ」のサビを歌い出した途端、空が晴れ日光が一青をスポットライトのように照らし、幻想的な雰囲気になったという。2009年11月に、この唄のイメージを実写化した映画が制作されると発表された。2010年8月に公開され、興行収入27億円を超える大ヒットとなった。2015年7月29日に、リリースされた一青にとって2作目となるカバーアルバム「ヒトトウタ」でも、「ハナミズキ」はセルフカバーされ、母校の森村学園の生徒と一緒に歌い上げた。第一興商が、自社の通信カラオケ『DAM』がサービスを開始した1994年4月から2018年10月までのデータを集計したところ、『ハナミズキ』は全楽曲中平成で最も歌われた楽曲であったことがわかった。
バリャドリッドで誕生。1269年にブルゴスで挙行された兄の王太子フェルナンド・デ・ラ・セルダとフランス王ルイ9世の娘ブランシュの結婚式に出席、父から騎士に叙品された。父がカスティーリャを留守にしがちなためイスラム教勢力が侵略を企て、アフリカのマリーン朝アミール・アブー・ユースフ・ヤアクーブがナスル朝のグラナダ王ムハンマド2世と協力して1275年にスペインへ上陸した。兄は父に代わりカスティーリャを防衛しようとしたが7月に死去、急遽指揮を執ったサンチョがセビリアへ向かい、翌1276年までヤアクーブがアフリカに引き返すまで徹底抗戦した。兄の急死とこの戦いで活躍したサンチョがやがてカスティーリャに内乱をもたらすことになる。兄の死後、遺児で甥アルフォンソ、フェルナンド兄弟が王位継承者に挙がると、1282年に父と対立し、この争いに勝利して父を廃して自ら国王として即位する。これに対して父は宿敵であるヤアクーブと連合して反抗してきたが、サンチョ4世はこれを撃破して父をセビリアに幽閉した。そして1284年に父が死去し、甥達も退け名実共に国王となった。この間、ヤアクーブが何度か再上陸してスペイン南部を略奪して回ったが、既にカスティーリャはサンチョ4世の下で纏まり分裂する恐れは無くなった。1282年に大叔父モリナ公アルフォンソ（レオン王アルフォンソ9世王子）の娘で従叔母に当たるマリア・デ・モリナと結婚した。しかし両者が血縁のためローマ教皇から許可を取れず、フランス王フィリップ4世を仲介者として許可を取ろうとして失敗、使者としてフランスへ派遣されたバリャドリッド修道院長ゴメスは責任を取らされ投獄されている。マリーン朝の上陸を防ぐため、1291年にサンチョ4世は遠征を行い、グラナダ王ムハンマド2世の援助を受け取り翌1292年にタリファ（アンダルシア州）をマリーン朝から奪い、おじのドン・ペドロを捕らえた。戦後タリファをムハンマド2世に与える約束を破り自ら領有したため、グラナダとマリーン朝が再び手を結んでタリファを包囲したが、守備隊長アロンソ・ペレス・デ・グスマン（メディナ＝シドニア公家の先祖）が包囲を耐え抜きカスティーリャ領に留まったことで、マリーン朝の上陸地はアルヘシラスとジブラルタルだけになった。1293年、アルカラ・デ・エナーレスにマドリード・コンプルテンセ大学の原型となる学術機関を創設した。1295年、トレドで36歳で死去。直前に王妃マリアをまだ9歳だった息子フェルナンド4世の摂政に任じた。
1940年代は、人口の70%がドイツ系住民であった。ヒトラーのポーランド侵攻に対するスターリンの命でヴォルガ・ドイツ人がシベリアやカザフスタンに追放されたものである。彼らは第二次世界大戦終結後もグラグに抑留された。1989年から1999年にかけて人口は14%も減少、10万人を越えるドイツ系住民がドイツに帰還していった。カラガンダという市名は、この辺りに群生している「オオムレスズメ」の名前(Caragana arborescens)に由来する。カラガンダは、強制収容所の人々を酷使して石炭の採掘を行うために生まれた町である。現在でも石炭産業は市の重要な位置を占めている。1990年初頭には独立したカザフスタン共和国の首都の候補にもなったが、アスタナに選ばれた。もとものカラガンダの町は石炭を掘りつくしたため破棄され、現在の市街はそこから南へ10kmほど移転したものである。かつて、シベリアに抑留された日本人捕虜が多く連行されており、カラガンダ郊外には収容所博物館がある。
ハリトノフは、1933年にイルクーツク州チェレモホフスキー地方にある小さな村、ゴルメチで生まれた。幼少期より地元の歌に親しんだ。父親は第二次世界大戦中行方不明になったので、母親に育てられた。14歳の時、職業学校で溶接を学んだ。17歳の時、イルクーツクのミュージカル劇場の舞台係として働き、イルクーツク・フィルハーモニーのオペラアンサンブルで歌った。イルクーツク・フィルハーモニーのソリストを2年務めたのち、19歳でモスクワ音楽院に入学した。1953年に、アレクサンドロフ・アンサンブルの合唱団員になった。1956年から1959年にかけて、合唱団員を務めながら、グネーシン音楽大学で学んだ。1965年に、モスクワのチャイコフスキーホールでのコンサートでソリストとしてデビューした。1967年に、ロシア功労芸術家の称号を授与された。アレクサンドロフ・アンサンブルを退団するにあたり、ハリトノフはモスクワ国立フィルハーモニー協会のメンバーになり、1998年までそこに所属していた。この期間、ラジオやテレビで演奏するとともに、ソ連国内や海外でのツアーを行った。1986年にロシア人民芸術家の称号を授与された。その後も2007年に2度の大きな手術を受けるまで演奏活動を続けた。
本作品の特徴は、難易度を変更できるシステム（プレイ開始直後のみ）と、気にかけるヒロインを優先順にチェックすることでチェックしたヒロインの攻略をしやすくする「Runnerシステム」がある。
排泄物を木質材（おがくず、ヤシ皮繊維、ピートモスなど）と混ぜ合わることによって、(1)好気性微生物による分解、(2)水分吸収、(3)悪臭の軽減を行う。多くの場合、バイオトイレにおける微生物の有機物分解は、低速分解・低温分解によって行われる。長期的な分解を行うため、二次的な便槽・貯蔵所に移しかえる方式もある。バイオトイレから取り出された残渣は、農業や園芸で堆肥（コンポスト）として使用することができる。水が使えない場所や、下水道設備がない場所に設置される。欧米諸国（スウェーデン、カナダ、アメリカ合衆国、イギリス）やオーストラリアにおける沿道施設や国定自然公園などで多く使われている。同じくスウェーデンやフィンランドなどにおける山村・農村の別荘で多く使われている。日本を含むこうした先進国から、インフラストラクチャーの整備が遅れている発展途上国へ、バイオトイレやその技術が輸出・提供されることもある。
おかくず等を便槽の中に詰め込んであり、排泄された糞尿を、おがくず等とともに攪拌して好気性微生物を活発化させ、分解・堆肥化させる。大きく分けて電気ヒーターなどにより高温加熱する方式と加熱しない方式に分類できる。また、糞尿を全て一緒に処理する方式と、固形分（糞）と液体分（尿）を分けて処理する方式に分類できる。糞尿に含まれる水分は、蒸発により放出させるか、または別に分けて処理する。残った有機物を、おがくずの中に住みついている好気性のバクテリアが分解する。最終的には、土化したおがくずと、再利用可能な堆肥を生成する。処理機内のオガクズの量は、その処理能力によって様々であるが、1日当たり処理数×0.01m³程度が必要である。処理能力相応の使用状態での、おがくずの寿命は6ヶ月程度であるが、処理能力を上回る使用下での寿命は著しく低下する。好気性微生物の活性化のため、便槽の撹拌が必要であり、手動ハンドルなどによって撹拌するものと、電気モーターで撹拌するものとに分類される。原理的にはコンポスターと同様であるため、生ごみ処理機としても利用できる場合もある。故障防止のため、骨などの固形物を細かく砕かなければならない場合がある。この他、ペット用や室内設置用の家具調、家畜用のバイオトイレもある。「水を使わないトイレ」として、NETIS（新技術情報提供システム）に登録された技術である（登録No.HK-040017）。
バクテリアによる生分解に依存しているため、便座クリーナーや洗剤などの除菌作用のあるものは使用できない。攪拌スクリューやモーターの故障につながるため、硬い物・衣類などの投入も厳禁である。生理用品やおむつ、たばこの吸殻の投入も好ましくない。長期的に使用しない場合は、ヒーターによるおがくずの過熱防止のため、電源を切る必要がある。温水洗浄便座は禁止事項ではないが、水分過多によるオガクズの処理能力低下が懸念されるため、あまり推奨できない。
おがくず等を定期的に交換する必要がある。使用頻度や処理容量にもよるが、概ね3～6ヶ月程度に1回の交換が目安である。おがくずの交換そのものには、専門知識は不要である。モーターやスクリューなどは、通常使用下はメンテナンスなしでOKだが、変形や焼付などの場合は交換が必要となるため、専門の技術者を要する。
バイオトイレ＝バイオの力で屎尿を発酵分解して処理するトイレとなれば、方式は様々考えられる。バクテリアの種類、菌床の種類も一つではない。しかし、し尿の発酵分解を促進し、悪臭の発生を防いでメンテナンスに負担をかけない方法は、原理的にほぼ決まっている。人間の腸の中には嫌気性のバクテリアが生息し、発酵分解により消化吸収を助けている。その結果、分解されずに排出されるのが大便である。それを、完全に発酵分解出来るのは自然界にいる好気性バクテリアで、土中などに広く分布する。
限られた処理槽の中では、発酵分解出来る量は微量である。そのため、連続して能力以上に使用すると、分解しきれない汚泥が溜まり悪臭が発生して、菌床の交換をせざるをえない状態になる。年に何回かと言っても、それは人力で行うしかない。大変な負担であり、ベタベタした状態でのコンポスト使用は、環境衛生上問題になる。また、災害時やイベント等で1日の使用限度を超えた使用を続けると、溜の状態になり汲み取りが必要となる。これではバイオトイレとは言えない。
有力な解決方法としては、油成分まで分解できる好気性バクテリアを菌床に初期投入して、完全に屎尿やトイレットペーパーの発酵分解ができれば、悪臭が発生せず菌床の交換も必要なくなる。さらに、発酵分解を促進する環境を整えることにより、性能がアップされる。バクテリアの発酵分解には、水分・酸素・温度のバランスが重要になってくる。温度は自動調節、酸素は処理槽中心のスクリューを回転させることで全体に含ませる。トイレットペーパー使用後に、スイッチを押しての回転とタイマー設定で一定時間に1回は回転させる。最もネックになるのは、水分の調節である。好気性バクテリアは、水分の多い状態では分解力が低下するため、一定量を超えた水分は処理槽に流れないよう、分離する必要がある。水分量が減少したところで処理槽に戻して蒸発させれば、設備内で完全に屎尿処理することができる。菌床をコンポストとして使用するにも安全である。もちろん、菌床を交換する必要はなく、定期的な点検のみで使用できる。ただし、尿の使用量が著しく多い場合は処理槽での蒸発が間に合わず、尿タンクに貯まる量が増加する。
海外ではかなり以前からし尿を分離し、大便は殺菌処理して土壌改良材に、尿は水で薄めて優良な液肥として使用している。屎尿を分離するには、専用のセパレート便器が必要である。
『妖狐伝義経千本桜』（ようこでん よしつねせんぼんざくら）は、堤抄子による日本の漫画作品。月刊漫画雑誌『月刊Gファンタジー』（エニックス（現：スクウェア・エニックス））にて、1999年から2001年まで連載された。単行本は全4巻。人形浄瑠璃・歌舞伎の演目である義経千本桜を原作に漫画化。ただし本作の主役は、原作での一主役であった佐藤忠信の偽者（狐忠信）ではなく、源義経の偽者が中心になっている。また五行による戦闘シーンの挿入や、玉藻前の登場など、大幅な漫画的アレンジが加えられている。
デビューまで埼玉県戸田市に育つ。1966年（昭和41年）、12歳の時「劇団ひまわり」に3期生として入り、 少女モデルとして活躍する。1967年、東宝『燃えろ!太陽』で酒井和歌子の妹役で映画デビュー。その後、テレビコマーシャルに出演し、1968年には、NET（現テレビ朝日）『フルーツポンチ3対3』にレギュラー出演。1968年、スナッキーガールズに参加。LPは「海道はじめ（坂越達明&スナッキーガールズ」名義、タイトルはスナッキーで踊ろう。（スナッキーガールズには他に小山ルミ、羽太幸得子が居た）1969年、TBSの人気番組『柔道一直線』で、ヒロイン（ミキッペ）こと「高原ミキ」を演じる。1971年、東宝の映画、16才シリーズ、日本テレビの 『さぼてんとマシュマロ』に主演し、若者たちのアイドルとして活躍する一方、小林桂樹と共演した東宝映画『父ちゃんのポーが聞える』で、ハンチントン病に侵されながらも、父親に愛されて亡くなった少女・杉本則子を演じ（原作も松本の詩集）、文部大臣新人賞、エランドール賞新人賞を受賞する。ブロマイド俳優部門で売上1位になる。以降、テレビ、舞台で時代劇を中心に、数多くの作品に出演。日本舞踊「西川流」の名取「西川舞左」でもある。現在、女優業に加え、着物のプロデュース業も展開している。ギャグ漫画『ど根性ガエル』の作者の吉沢やすみもファンであり、同作に登場する京子ちゃんのモデルにもなっている。私生活では、1983年に会社員（東宝）の男性と結婚、1985年に1男を儲けるが、1989年に離婚している。
CMスキップ（シーエムスキップ）もしくはCMカットとは、テレビコマーシャル(テレビCM)を飛ばす機能のこと。CMカットはCMを録画時に一時停止して録画しないようにする機能であり、CMスキップとは再生時にCMを早送りする機能である。
初めに登場したのが1990年に三菱電機から発売されたVHSビデオ HV-F92/93/FZ22（ダイエー向け機種）に搭載したオートカットポジションと呼ばれるCMカット機能である。その後コロナ電業から、CMカットができる単体の装置として初の、「コマーシャルカッター CM-555」が発売された。両機とも洋画などを二か国語（音声多重放送）のみ録画することで、ステレオ放送であるCMを録画しないようにしたものである。HV-F92/93はCM中は録画自体を一時停止させるため、フライングイレースヘッド(FEヘッド)がない機種でもレインボーノイズが発生しないようになっていた。当初は音声多重放送にしか対応していなかったが、のちにバラエティ番組などに多いモノラル放送にも対応できるようになった。さらに三菱の機種では当時メカ動作が比較的俊敏であり安価なモノラル機以外の機種は逆スローができたためCMエディットバックなる、本編自体がステレオ放送などの場合やむをえず手動でCMカットする際、一時停止する場所を通り過ぎたりした場合、少しだけ逆スローで巻き戻して高度なCMカットができる機能もCMカット機能とほぼ同時期に搭載された。その後他社では上に挙げた方式のほかに、モノラル番組でステレオ音声を早送りすることによるCMスキップ機能が搭載され始める。その後、三菱電機のCMカット機能がモノラル音声のみ録画することでCMを録画しないようにする機能となる。これでほとんどの番組がCMカットできるようになり、見たくないCMは見なくてすむ上、テープの残量の節約にもなる。しかし放送局も対抗策を取り、音楽番組以外でもステレオ放送を増やした（民放各局のCS放送のチャンネルではドラマ・バラエティーなどの再放送ではあらかじめCMをカットした状態で放送）。しかし、北海道の一部地域のように民放各局の音声多重放送の実施していない（すべてモノラル放送）地域では対応機器を持っていてもCMカットの機能はまったく発揮されない。そしてステレオ番組の増加とともにCMカット・スキップ機能は次第に使用されなくなっていく。これに対処するため日立製作所のビデオにCMの切替えを自動的に識別することでステレオ番組でCMを早送りすることによるCMスキップ機能が搭載される。HDD・DVDレコーダーにもCMカット機能はほとんど装備されていないが、そのかわり15～30秒間隔のCMスキップボタンが装備されていたり、CMの開始・終了時に自動的にチャプターを挿入し、視聴者自身の編集によりCMカットをしやすくなるようにしている。三菱電機と東芝は2011年の春機種からCMカット機能を搭載しないと発表した。もっとも、東芝はこの機能を「なくすかどうかは検討中」としている。これらの動きについて経済学者の池田信夫は、視聴者の利便性を犠牲にしてテレビ局の既得権を守っているとして三菱電機の姿勢を批判し、変えるべきはレコーダーの仕様ではなく民放のビジネスモデルであると主張した。
1941年、アメリカ合衆国兵器部門の長官は、当時生産中であったイギリスのチャーチル歩兵戦車よりも、強力かつ強固に装甲された装甲戦闘車両の設計に関して議論するため、イギリスを訪問した。本車の設計は、イギリスのQF 6ポンド砲またはアメリカ製の75 mm 砲を装備するものであった。これらはM4中戦車と多くの部品を共通化していたが、装甲に関しては約二倍の厚みを持つ101.6 mm が砲塔に採用された。1942年、イギリスでは当初8,500輌の生産を指示していた。1944年に完了した先行試作型の試験は、本車が実戦投入するにはあまりにも過重であることを示していた。この時すでに、イギリス軍は改良型のチャーチル歩兵戦車を、アメリカ軍はM4A3E2中戦車ジャンボを、運用していたことから、T14突撃戦車のこれ以上の開発は中止された。本車はアメリカン・ロコモーティブ・カンパニーにより2輌のみが製造され、アメリカで試験された車輛と、イギリスへは試験用の車輛が輸送された。イギリスの車輛はボービントン戦車博物館で展示されている。
「一本足打法（世界のフラミンゴ）」と呼ばれる独特の打法で通算本塁打数、当時のシーズン本塁打数の日本記録を打ち立てるなど、ON砲として並び称された長嶋茂雄とともに、読売ジャイアンツの「V9」時代の顔として国民的人気を誇った。王の記録したシーズン公式戦通算本塁打868本は日本プロ野球記録であり、ハンク・アーロンが保持していた当時のメジャーリーグ通算本塁打記録の755本塁打を抜いた事で知られるほか、数々の日本プロ野球記録を保持する（記録の詳細については後述）。現役引退後は巨人、ダイエー・ソフトバンクで監督を歴任した。2008年シーズン終了と同時にソフトバンクの監督を退任し、同球団取締役最高顧問に就任。2009年1月1日より取締役会長。第1回ワールド・ベースボール・クラシック日本代表の優勝監督であり、第2回大会では監督相談役、第3回大会では特別顧問を務めた。現在はソフトバンク球団取締役会長、日本プロ野球組織（NPB）コミッショナー特別顧問、読売巨人軍OB会顧問（2014年まで会長）、日本プロ野球名球会顧問、世界少年野球大会を主催する世界少年野球推進財団理事長、外務省より委嘱の野球特別大使、「ふるさと清掃運動会」実行委員長、九州国立博物館評議員などを務める。中華民国二等景星勲章授与。東京都名誉都民、墨田区名誉区民、目黒区名誉区民、福岡市名誉市民、宮崎市名誉市民。
東京府東京市本所区（現：東京都墨田区）で、中華民国籍の王仕福（現：中国浙江省麗水市青田県出身。1922年渡日）、日本人の登美（富山県富山市出身。旧姓：當住）の次男として生まれる。1940年5月10日に二卵性双生児の弟として出生したが、戸籍上の出生日は5月20日である。実際の出生日と戸籍上の出生日が異なる理由は両親がこの子は長く持ちそうにないと出生届の提出を見合わせていたからと自著『もっと遠くへ～私の履歴書～』で王自身が述べて、出産時には仮死状態でその後も病弱で両親も随分心配したという。「3つの歳まで立つことすらおぼつかず、4歳でやっと丈夫になれた」と本人が述べている。6人兄妹の次男であり、長兄は鉄城、長姉は幸江、次姉に順子、同じ日に生まれた双子の姉・廣子（ひろこ）（1歳3ヶ月で死去）、末妹の佳子（数ヶ月で死去）で、結局末っ子として育てられた。太平洋戦争中の一時期、王一家は母親の旧姓「當住」を名乗っていたこともあったという。
当時は、異国人の子供はいじめられてしまうことが多かったが、王いわく「自分は中学生の時点で175cm前後あり、実際に肩幅もよかった。もっと実際の話をすれば、好戦的で喧嘩も強いと認められていた。だからいじめられなかった」とのことである。一方で自著『もっと遠くへ～私の履歴書～』では、中華料理『五十番』を経営する父の王仕福が働き者で地元に溶け込もうと近所付き合いがよかったことのおかげであると記している。小学生の頃、当時の横綱・吉葉山から「相撲取りになりなさい」と勧められるほど相撲が強かった。そして本所中学校では陸上部と卓球部に在籍したことがある。野球部にも在籍していたが、グラウンドが使えなかったために休部同然の状態であった。野球との出会いは、まだ子どもの頃の神社の境内や路地での草野球であり、本格的に野球を始めたのは兄の鉄城が慶応義塾大学医学部に入学し野球部に入ったことで、その兄に連れられて野球部の合宿に行ったことから、小学校4年生でクラス仲間とチームを作った。懸垂も出来ず腕相撲もからっきし弱い子だったが野球はうまく投手で4番を打っていた。1953年に墨田区立業平小学校を卒業したが、進学した区立本所中学には野球部がなく、地元の町工場のおやじさんが作った高校生主体の野球クラブ「厩四ケープハーツ」に中学生ながらチームに加わり、しばらくこのクラブで自分よりも年上の大きな上級生にもまれながら活動していた。そして同じようにこのチームに入った同じ中学の子がキャッチャーを務めていて、その後「本所中学にすごいのがいるらしい」との噂が広がり、ある日中学校に東京都の野球大会の招待状が届き、本所中学校で何とかメンバーをかき集め急遽参加した。投手と捕手以外は素人同然であったが、あれよあれよという間に区大会で優勝し、東京都大会では2回戦で負けたが、バッテリーがしっかりしていれば野球になることを実感していた。