geniacllm/wiki40b huggingface dataset:
『美徳の仮面』でリーを観たイギリスの俳優ローレンス・オリヴィエはリーの演技を賞賛し、それから二人の交友が始まった。オリヴィエとリーは、初めての共演となる1937年の映画『無敵艦隊』で恋人同士を演じた。当時のリーはハーバートと結婚しており、オリヴィエも女優ジル・エズモンドと結婚していたが、オリヴィエとリーは不倫関係に陥っていった。この当時のリーはマーガレット・ミッチェルの小説『風と共に去りぬ』を読んでおり、この小説の映画化を企画していたプロデューサーのデヴィッド・O・セルズニックにアメリカの代理人を通じて面会を求めている。リーはマスコミに「スカーレット・オハラを演じたい」と公言していた。イギリスの新聞「オブザーバー」の映画評論家キャロライン・アリス・レジュネ (en:C. A. Lejeune) は、当時リーが「（オリヴィエは）レット・バトラーを演じないでしょうけれど、私はスカーレット・オハラを演じることになるわ。見ていてくださいな」と言い放ったことに「皆が愕然とした」と振り返っている。1937年にリーとオリヴィエは、デンマークのヘルシンゲルで上演される『ハムレット』で共演した。ロンドンのオールド・ヴィック・シアターが企画したこのシェークスピア原作の舞台劇でリーはオフィーリアを演じた。後にオリヴィエはこのときの上演で、舞台に登場する前のリーが「気まぐれ」で起こした事件を回想している。何も怒らせるようなことをしていないにも関わらず、リーがオリヴィエに向かって怒鳴りだし、突然黙り込んだと思ったら虚空を見つめだしたことがあった。しかしながらリーは翌日には何も覚えておらず、いつもどおりに何事もなく舞台を務めあげたという。オリヴィエにとって、この出来事がリーの突拍子もない言動を目にした最初の経験となった。リーとオリヴィエは同棲をはじめたが、どちらの配偶者も離婚を拒否した。当時の道徳的見地からの非難を恐れて、映画会社は二人の関係を大衆には隠し通そうとした。私生活では問題をはらんでいたリーだったが、女優としては1938年の映画『響け凱歌』に出演し、ロバート・テイラー、ライオネル・バリモア、モーリン・オサリヴァンと共演している。この『響け凱歌』はリーの出演作品としては最初にアメリカで注目を集めた映画となった。この作品の撮影中にリーは、扱いが難しく理不尽だと囁かれるようになった。コルダはリーの代理人に対し、リーの言動が改まらないのであれば契約を更新しないと警告している。予定されていたリーの次回作は、コルダと親交があったチャールズ・ロートンが製作と主演を担当する、1938年の映画『セント・マーティンの小径 (en:Sidewalks of London)』のヒロインであるリビー役だった。
1930年代終わりごろのハリウッドは、デヴィッド・O・セルズニックが製作を決定していた映画『風と共に去りぬ』の主役スカーレット・オハラを演じる女優候補を広く募集していた。リーのアメリカ側での代理人は、セルズニックの兄マイロン (en:Myron Selznick) が経営する代理店のロンドン支社だった。1938年2月にリーは、自身がスカーレット役に選ばれる可能性があるかどうかをセルズニックに打診している。セルズニックはリーが出演した『無敵艦隊』と『響け凱歌』を同月に確認し、リーがスカーレット役に相応しいかも知れないと考えたが、「あまりにイギリス的」だったと感じたため、リーにはスカーレット役は無理だろうと判断した。しかしながらリーは、当時アメリカで映画撮影を行っていたオリヴィエを頼ってロサンゼルスへと向かい、自分こそがスカーレットだということをセルズニックに納得させようとした。リーと面会した、セルズニックの兄でオリヴィエの代理人も務めていたマイロン・セルズニックは、弟がスカーレット役の女優に求めている資質をリーが持っているのではないかという印象を受けた。ハリウッドに伝わる伝説に、スカーレット役不在のままアトランタ炎上シーンを撮影していた現場にマイロンがリーとオリヴィエを連れて行き、セルズニックにリーを紹介して「よう天才、お前のスカーレットに会わせてやるぜ」と嘯いたというものがある。いずれにせよ、セルズニックはスクリーンテストを行い、リーがカメラの前で台本を読んで見せた。リーに満足したセルズニックは妻に宛てて「彼女（リー）がスカーレット役の大穴だ。見た目も全く申し分ない。まだ誰にも言ってない、お前だけだ。（スカーレット役は）ポーレット・ゴダード、ジーン・アーサー、ジョーン・ベネット、そしてヴィヴィアン・リーに絞られた」という手紙を書いている。『風と共に去りぬ』の監督を当初任されていたジョージ・キューカーもスカーレット役にリーを抜擢することに賛同し、リーのことを「信じられないくらいに野生的だ」と評価した。そしてリーがスカーレットを演じることが正式に決定された。『風と共に去りぬ』の撮影現場はリーにとって辛いものだった。監督のキューカーが更迭されて、代わりにヴィクター・フレミングが監督となったが、リーはフレミングとしょっちゅう仲違いを起こしていた。リーと、メラニー・ハミルトン役を演じるオリヴィア・デ・ハヴィランドは夜にこっそりと前監督のキューカーと会っており、毎週末にはキューカーから演技指導も受けていた。リーはレット・バトラー役のクラーク・ゲーブルとその妻の女優キャロル・ロンバード、デ・ハヴィランドと仲良くなっていったが、スカーレットが感情的になるシーンが多かったアシュレイ・ウィルクス役のレスリー・ハワードとは、撮影現場でも実際に激しく衝突していた。週七日間拘束されることもあったうえに撮影が夜中までかかることも珍しくなく、このような状況下でリーは疲労を重ねていった。リーはオリヴィエが恋しくなり、ニューヨークで仕事をしていたオリヴィエに長距離電話をかけて「あなた、あなた、もう演技にはうんざり！もうイヤ、イヤ、二度と映画になんか出たくない！」と愚痴をこぼしている。2006年に出版されたオリヴィエの伝記で、『風と共に去りぬ』撮影中のリーの躁病じみた言動への苦情に対して、オリヴィア・デ・ハヴィランドがリーを弁護していたという記述がある。「ヴィヴィアンは非の打ち所がないプロフェッショナルで、『風と共に去りぬ』では完全に自己管理が出来ていました。ただし、あのときの彼女には二つの大きな悩みがあったのです。一つは（スカーレットという）きわめて難しい役を完璧に演じなければならないこと、そしてもう一つはニューヨークにいたラリー（ローレンス・オリヴィエの愛称）と離れ離れになっていたことです」とデ・ハヴィランドは語っている。『風と共に去りぬ』は公開直後から注目され、主役のスカーレットを演じたリーは絶賛された。しかしながらリーは「私は映画スターではなく女優です。映画スター、そう映画スターなどというのは嘘だらけの暮らしでしょう。偽りの価値観と虚栄のための生き方です。（それに比べて）女優は人生すべてを費やすに値する仕事であり、いつだって素晴らしく重要な役割なのです」と語っている。『風と共に去りぬ』は作品賞をはじめ10部門でアカデミー賞を受賞し、リーも主演女優賞を受賞した。さらにリーはニューヨーク映画批評家協会賞の主演女優賞も受賞している。
1940年2月になって、オリヴィエの妻ジル・エズモンドとリーの夫ホルマンはどちらも離婚に合意した。ただし、両人共にリーとの深い交友関係はその後も生涯続いている。オリヴィエの息子タルキンの親権は母親のエズモンドが、リーの娘スーザンの親権は父親のホルマンがそれぞれ得ている。1940年8月31日にオリヴィエとリーはカリフォルニア州サンタバーバラの高級ホテルであるサン・イシドロ・ランチ (en:San Ysidro Ranch) で結婚した。結婚式には立会人として女優キャサリン・ヘプバーンと劇作家ガーソン・ケニンの二人しか招かれていない。結婚したリーはオリヴィエとの共演を望み、オリヴィエが主役の一人を演じることになっていたアルフレッド・ヒッチコックの監督作品『レベッカ』のスクリーンテストを受けた。しかしながら、スクリーンテストを確認したプロデューサーのセルズニックは「彼女（リー）には、誠実さ、若々しさ、純真さが欠けていると感じる」と判断し、監督ヒッチコックやリーの恩師ジョージ・キューカーもこの判断を支持した。セルズニックは、オリヴィエの出演が決まるまでリーが『レベッカ』に興味を示していなかったと考えており、主役の「わたし」にはジョーン・フォンテインを選んだ。さらにセルズニックは、リーがオリヴィエとの共演を望んだ『高慢と偏見』でも、リーではなくグリア・ガースンを起用した。また、1940年の映画『哀愁』はリーとオリヴィエの共演が予定されていたが、セルズニックはオリヴィエを外して、メトロ・ゴールドウィン・メイヤーの看板スターで、当時人気絶頂だったロバート・テイラーを起用している。この映画にかけられた莫大な宣伝費用は主役を演じたリーのハリウッドでの地位を示すもので、『哀愁』は観客からも批評家たちからも高評価を得た。結婚後、映画での共演はなかなか果たせなかったリーとオリヴィエだが、舞台ではブロードウェイで1940年5月に上演された『ロミオとジュリエット』で共演している。しかしながらこの作品に対する評価は散々なものだった。ニューヨーク・プレス紙は、リーとオリヴィエの関係が不倫から始まったことを指摘し、母国イギリスが第二次世界大戦を戦っている最中であるにも関わらず、二人がイギリスに戻って戦争に協力しないことに対する道徳心の欠如を疑問視する記事を掲載している。ニューヨーク・タイムズの映画評論家ブルックス・アトキンソン (en:Brooks Atkinson) は「リーとオリヴィエの容姿は端麗かもしれないが、演技は全くなっていない」と批判している。二人に対する非難はほとんどがオリヴィエの演技や演出に対するものだったが、バーナード・グラバニーのように「リーの発声は薄っぺらく、店の売り子並みの質しかない」とリーを酷評する批評家もいた。「二人はこの舞台（『ロミオとジュリエット』）にほとんど全財産をつぎ込んだために、破産寸前となってしまった」ともいわれている。1941年の映画『美女ありき』で、オリヴィエはイギリス海軍提督ホレーショ・ネルソン役、リーはその愛人エマ・ハミルトン役として共演した。当時のアメリカは未だ第二次世界大戦には参戦しておらず、この『美女ありき』は当時ドイツに対して苦戦を続けていたイギリスに対するアメリカの大衆の関心を惹く目的で製作されたハリウッド映画の一つだった。『美女ありき』はアメリカでヒットし、ソビエト連邦でも非常に大きな成功を収めた。当時のイギリス首相ウィンストン・チャーチルは『美女ありき』の上映会を企画し、アメリカ大統領フランクリン・ルーズベルトら厳選した招待客に向かって「みなさん、この映画を楽しんでいただけることと思います。この映画は、現在あなたたちが直面している大きな出来事ととてもよく似ていますから」とスピーチしている。チャーチルはオリヴィエのことを気に入っており、生涯を通じて夕食に招待したり、行事への参加を依頼したりする間柄だった。チャーチルはリーのことも「本当に彼女は素晴らしい」と評していた。その後オリヴィエはイギリスに戻り、リーは単独で1943年に北アフリカのイギリス軍を慰問した。北アフリカ各地を回ったが、その後しばらくしてから咳と発熱のために慰問の中断を余儀なくされている。1944年にリーは左肺が結核に罹患していると診断され、数週間の入院生活を送った。『シーザーとクレオパトラ』（1945年）の撮影中に妊娠していることが判明したが、このときリーは流産してしまった。流産にひどく落ち込んだリーは自身が泣き疲れ果てて床に崩れ落ちるまで、オリヴィエに怒鳴り散らし、殴りかかった。これが、その後リーが長く苦しむことになる双極性障害の最初の大きな発作となった。リーは非常に深く落ち込んだかと思うと、数日間は異常なまでに活動的になった。落ち込んでいるときのことは何も覚えておらず、リーはそんな自分にひどい困惑を感じていたといわれている。1946年には演技が出来るまでにリーの病状が回復した。劇作家ソーントン・ワイルダー原作の戯曲『危機一髪 (en:The Skin of Our Teeth)』は好評だったが、この前後の時期にリーが出演した『シーザーとクレオパトラ』（1945年）と『アンナ・カレニナ』（1948年）は大きな成功を収めたとはいえない。1947年にオリヴィエがナイト爵を受け、バッキンガム宮殿で開催された叙任式にはリーとオリヴィエの二人で出席した。リーもナイト爵士夫人として「レディ」の称号を許された。後に二人は離婚しているが慣例に従ってリーに「レディ」の称号は残されており、リーは公式の場ではヴィヴィアン・レディ・オリヴィエとして知られるようになっている。1948年ごろにはオリヴィエがオールド・ヴィック・シアターの重役の一人となり、劇場の運営資金を得るためにオーストラリアとニュージーランド各地で六カ月間にわたる巡業を開始した。オリヴィエはシェークスピアの戯曲『リチャード三世』で主役を演じたほか、リチャード・ブリンズリー・シェリダンの戯曲『悪口学校 (en:The School for Scandal)』や『危機一髪』ではリーと共演で舞台をつとている。この巡業は非常に大きな成功を収めた。巡業中のリーは不眠症に悩まされており、体調が悪かったときには一週間代役が立てられたこともあったが、自身に任せられた役割はなんとかこなしていた。オリヴィエはリーの「マスコミを魅了する」能力に賛辞をよせている。ただし、この巡業に参加した団員たちが当時のことを振り返り、リーとオリヴィエの間には何度か諍いがあり、ニュージーランドのクライストチャーチでの上演でリーが舞台に上がることを拒否した事件がとくに印象的だったと語っている。このときオリヴィエはリーの顔を平手打ちし、リーもオリヴィエに平手打ちを返した。そして最終的にリーがステージに上がる直前までオリヴィエに毒舌を浴びせ続けた。巡業の終わりごろには両者共に消耗しきっており、体調を崩していた。オリヴィエはマスコミに対して「知らないかもしれないけれど、今あなたは歩く死人二人に話しかけているんだよ」と語りかけている。後にオリヴィエは、オーストラリアで「ヴィヴィアンを失った」とコメントしている。オーストラリアとニュージーランドでの巡業公演の大成功に気をよくしたオリヴィエは、ロンドンのウエスト・エンドにおけるリーとの初の舞台共演を行った。このときの演目は、今まで共演した作品のほかに古代ギリシアの悲劇作家ソフォクレスの『アンティゴネー』も上演されている。これはリーが悲劇を演じたいと希望したためでもあった。
リーは、テネシー・ウィリアムズが書き、ウエスト・エンドで上演されることになっていた戯曲『欲望という名の電車』の主役ブランチ・デュボア役を欲した。原作者のウィリアムズと舞台プロデューサーのアイリーン・メイヤー・セルズニック (en:Irene Mayer Selznick) は、リーが出演した舞台『悪口学校』と『アンティゴネー』を観て、リーをブランチ・デュボア役に起用することを決めた。さらにオリヴィエも舞台監督として『欲望という名の電車』に参加することが決まった。陵辱シーンがあり、さらに乱交、同性愛への言及といった刺激的な内容を持つこの作品は大きな論争の的となり、マスコミもこの役を演じることがリーの精神状態を悪化させるのではないかと懸念していた。しかしながらリーはこのブランチ・デュボアは自身のキャリアにおいて非常に重要な役どころとなると固く信じていた。ウエスト・エンドでの舞台劇『欲望という名の電車』は1949年に開幕した。劇作家J・B・プリーストリーはこの作品自体とリーの演技を激しく非難している。また、以前からリーの舞台を酷評することが多かった演劇評論家ケネス・タイナン (en:Kenneth Tynan) も、リーはひどいミスキャストであり、その理由として「このような（荒々しく粗野な）感情を舞台で表現するには、イギリス人俳優は上品に過ぎる」とコメントしている。オリヴィエとリーは、この作品が好色で扇情的な舞台になるに違いないと考えた観客が大量に詰め掛け、その結果として興行収入が上がったことについて遺憾の意を示している。しかしながらこの作品には熱心な支持者も多く、ノエル・カワードはリーのことを「最高だ」と評している。ウエスト・エンドでの舞台『欲望という名の電車』は326回に及ぶ公演を重ねて幕を閉じ、その後すぐに映画化が決まった『欲望という名の電車』へのリーの出演が決まった。リーの傲岸さと、ときに下品なユーモアセンスを気に入った共演者のマーロン・ブランドとの仲は良好だったが、リーのことを一流の女優だとは認めていなかった監督のエリア・カザンとの関係はぎくしゃくしていた。後に「彼女（リー）の才能は微々たるものだった」とコメントしたこともあるカザンだったが、撮影が進むにつれてリーが「自身が知るどの女優よりも優れた演技を見せると固く心に決めた。彼女（リー）はもし演技に必要であれば、砕けたガラスの上に這いつくばる覚悟だった」と「大いなる賞賛」を与えている。それでもリーはこの映画のブランチ・デュボア役を演じることに疲れ果てており、ロサンゼルス・タイムズ紙に「私は劇場で九カ月間ブランチ・デュボアを演じていました。それが今では彼女（ブランチ）が私を牛耳っています」と語っている。この作品の撮影中はオリヴィエもリーと共にハリウッドに滞在しており、ウィリアム・ワイラー監督作品『黄昏』に出演し、ジェニファー・ジョーンズと共演している。映画版『欲望という名の電車』は高く評価され、リーは二度目となるアカデミー主演女優賞と英国アカデミー最優秀英国女優賞、ニューヨーク映画批評家協会主演女優賞を受賞した。原作者テネシー・ウィリアムスはリーがブランチ・デュボアに「私が意図したあらゆるもの、そして私が夢にも思わなかった多くのもの」をもたらしてくれたと感謝を表しているが、後年にリーはブランチ・デュボアを演じたことは「倒れそうで、気が狂わんばかりだった」と振り返っている。
1951年にリーとオリヴィエはシェークスピアの戯曲『アントニーとクレオパトラ』とバーナード・ショーの戯曲『シーザーとクレオパトラ』で共演し、リーはどちらの作品でもクレオパトラを演じた。日替わりで上演された両作品は好評を博した。リーとオリヴィエはこれらの舞台をニューヨークでも上演することを決め、1952年のシーズンにブロードウェイのジークフェルド・シアター (en:Ziegfeld Theatre) で開幕した。ニューヨークでの公演も概ね好評だったが、評論家ケネス・タイナンは、リーが二流の才能をしかもっていないせいで、オリヴィエの才能まで貶められてしまっていると激しく非難した。タイナンの痛烈な批判はリーの精神状態に大きな傷を与えた。リーは失敗に怯え、素晴らしい演技をすることだけに汲々となってしまった。リーはタイナンの批判のみを思い悩み、他の批評家からの好意的な評価は頭から消え去っていた。1953年1月にリーは、ピーター・フィンチと共演する『巨象の道』の撮影のためにセイロンを訪れた。しかしながら、撮影開始後間もなくしてリーが神経症の発作を起こしたために、製作会社のパラマウント映画はリーを降板させ、代役にエリザベス・テイラーを起用した。オリヴィエはイギリスの自宅にリーを連れ戻したが、リーの精神状態は混乱しており、オリヴィエに向かってフィンチが好きになった、肉体関係を持ってしまったと繰り返した。その後、リーの状態は数カ月をかけて徐々にではあるが安定していったとはいえ、『巨象の道』の降板を巡る一連の騒動のためにオリヴィエの友人たちがリーが問題を抱えていることを知った。デヴィッド・ニーヴンはリーが「完全に、本当に完全に狂っていた」と語り、ノエル・カワードは日記に「事態は最悪だ。（リーは）1948年あたりからどんどんおかしくなっていった」と驚きをもって記している。リーとフィンチの不倫は1948年に始まり、波はあったが数年間関係が続いていた。そしてリーの精神状態の悪化によって自然消滅していた。1953年にはリーの精神状態は安定し、舞台作品『眠りの森の王子 (en:The Sleeping Prince (play))』でオリヴィエと共演した。1955年のシーズンには二人でストラトフォード＝アポン＝エイヴォンでシェークスピアの戯曲『十二夜』、『マクベス』、『タイタス・アンドロニカス』に出演している。どの公演も満員になり高い評価を得て、リーの精神状態も安定しているように見えていた。『十二夜』の舞台監督ジョン・ギールグッドは当時「……たぶん、私はこの舞台を成功させることが出来るのだろう。彼（オリヴィエ）が可愛い奥方（リー）－ 彼女は彼よりも聡明だが、生まれながらの女優というわけではない － の小心さと精神の安定に気を配ってくれるのであればだが。彼はあまりに自信満々だが……、彼女は何事に対してもまったく自信が持てていない。演技が過剰でないかどうかを恐れ、行き過ぎたともいえる準備なしには何もできないと思い込んでいる」と記している。リーは1955年にアナトール・リトヴァクが監督する映画作品『愛情は深い海のごとく』に出演した。この作品の共演者ケネス・モアは、撮影の間中リーとの相性の悪さを感じていた。1956年にリーは、ノエル・カワードの戯曲『サウス・シー・バブル (en:South Sea Bubble (play))』の主役を演じる予定だったが、妊娠していることが判明して役を降板した。折しもオリヴィエが『王子と踊り子』で共演するマリリン・モンローをロンドンのヒースロー空港で夫婦そろって出迎えた際に発表されたため、リーの虚言ではないかと一部で囁かれた。リーは身重の体でスタジオに顔を見せていたが、数週間後に流産し、数ヶ月にわたる鬱期に入ってしまった。リーはヨーロッパ各地で『タイタス・アンドロニカス』を巡業上演するオリヴィエと合流したが、この巡業はオリヴィエや一座の団員に対する、リーの絶え間ない暴言のために悲惨なものとなった。一座はロンドンへと戻り、未だにリーに大きな影響力を持っていた前夫ホルマンが、リーが落ち着くまでオリヴィエに協力して面倒を見た。1958年にはリーとオリヴィエの結婚生活は破綻していた。リーは自身の精神状態を理解していた俳優ジョン・メリヴェールと関係を持つようになり、メリヴェールもリーの面倒を見ていくことをオリヴィエに約束した。1959年にリーはノエル・カワードの喜劇『Look After Lulu』に出演し、高く評価された。タイムズ紙はリーを「美しく、快いまでに無愛想だ。彼女はどの場面でも女王のように舞台を支配していた」と評している。1960年にリーとオリヴィエは正式に離婚した。その後まもなくオリヴィエは20歳以上年下の女優ジョーン・プロウライトと三度目の結婚をしている。オリヴィエの伝記作家は、オリヴィエがリーの病気のために何年も精神的に追い詰められていたとしている。「いつも彼女（リー）は躁鬱という不気味で恐ろしい怪物を飼っており、極めて危険で張り詰めた精神状態を繰り返していた。彼女は独特の抜け目のなさを備えていて、ほとんどの人間に対しては自分の精神状態をうまく隠していた。だけど私に対しては別だった。私が彼女に辛く当たることは考えてもいなかっただろうから」。
メリヴェールはリーの精神状態に好影響を与えることができ、リーも安らいだ暮らしを送っていたが、アメリカのジャーナリストのラディ・ハリス (en:Radie Harris) に「ラリー（オリヴィエ）と一緒にいた時間はあっという間でしたけれど、彼のいない今の暮らしはなんと長く感じることでしょう」と漏らしている。リーの最初の夫であるホルマンも、かなりの時間をリーのために費やしていた。メリヴェールは、1961年7月から1962年5月にかけてオーストラリア、ニュージーランド、中南米を回るリーの巡業に同行している。相手役オリヴィエのいない舞台だったが、この巡業は好評価を得てリーを安心させた。相変わらず鬱の発作に悩まされていたとはいえリーは舞台活動を続け、1963年にはブロードウェイ・シアターで上演されたミュージカル『トヴァリッチ (en:Tovarich (musical))』で、ジャン・ピエール・オーモンらと共演しトニー賞のミュージカル主演女優賞を受賞した。映画作品では、1961年の『ローマの哀愁』、1965年の『愚か者の船』に出演している。リーは1967年5月に、マイケル・レッドグレイヴと共演するエドワード・オールビーの戯曲『デリケート・バランス (en:A Delicate Balance (play))』のために舞台稽古を開始したが、結核が再発してしまった。リーは数週間の休養をとって回復したかのようにみえた。1967年7月7日の夜にメリヴェールは舞台に出演するためにリーを残して自宅を出て、公演を終えたメリヴェールが帰宅した深夜にはすでにリーは寝室で眠りについていた。そして、およそ30分後に寝室に入ったメリヴェールが、床に崩れ落ちて死亡しているリーを発見した。リーはおそらくトイレに行こうとしてベッドから起き上がったときに死亡したとみられ、その肺には大量の血がたまっていた。メリヴェールは、前立腺癌の治療で近くの病院に入院していたオリヴィエに連絡をとった。すぐさまリーとメリヴェールの自宅へと向かったオリヴィエは、リーをベッドに横たえようとしているメリヴェールの姿を見たときに、その自叙伝で「このうえなく悲痛」な気持ちになったと記している。オリヴィエは「その場に立ち尽くし、かつて私たちの間で起こってしまった数々の諍いごとに対して許しを乞うた」。リーの公式死亡記録には7月8日と記載されているが、7月7日を死亡日としている資料もある。リーはロンドンのゴルダーズ・グリーン (en:Golders Green Crematorium) で荼毘に付され、その遺灰はリーの希望でイングランド南東部にあたるイースト・サセックスのブラックボーイズ近くにあるティッカレジ・ミル湖に撒かれた。そして追悼式がロンドンのセント・マーティン＝イン＝ザ＝フィールズ教会 (en:St Martin-in-the-Fields) で挙行され、リーに捧げる追悼文を名優ジョン・ギールグッドが読み上げている。アメリカでも南カリフォルニア大学がリーを「南カリフォルニア大学図書館の擁護者」の最初の女優として顕彰し、出演した映画から集めたリーのフィルムを上映する追悼式を開いた。この追悼式にはジョージ・キューカーら、生前のリーとつながりのあった人々から言葉が寄せられた。
リーは当時もっとも容貌が美しい女優の一人だとみなされており、監督たちはリーの美しさを強調するような作品を撮った。その美しさが逆に真剣な演技の妨げになるのではないかと尋ねられたリーは、「そのようなことはまったくの筋違いであって、あなたは演技がどういうものかをおそらく分かっていないのでしょう。私は演技を真剣に考えています。もし自分とは似ても似つかない役を演じることになって、その役柄に相応しい容貌になりたいと望むことでもあれば、美貌が不利な条件となることがあるかも知れません」と応えている。映画監督のジョージ・キューカーは「完璧な女優。美しさが邪魔をしているくらい」とリーを評し、ローレンス・オリヴィエは「彼女（リー）を女優として正当に評価すべきだ。彼女が持つあまりの美しさのせいで批評家たちの判断はすっかり歪められてしまっている」と批評家たちに苦言を呈している。劇作家ガーソン・ケニンも同様の考えを持っており、リーのことを「あまりに美しく魅力的な女性は、女優として圧倒的な成果を挙げたとしても目立たなくなってしまう。とてつもない美貌を持つ女優が役者として大成することは滅多にない。美しい女優はそれだけで売り物になるからだ。だがヴィヴィアンは違う。意欲があって不屈の精神をもち、真剣に演技に取り組んでいる。見事なまでに素晴らしい」と表現している。リーは「できる限りさまざまな役」を演じたいと考えており、自身の能力に対する不安感を払いのけるためにさまざまな研鑽を積んでいた。リーは演劇のなかで喜劇がもっとも難しいと信じていた。それはリーが、喜劇には極めて正確なタイミングでの演技とコメディに相応しい大げさな台詞回しが要求されると考えていたためだった。リーのキャリア後期では、ノエル・カワードの喜劇からシェークスピアの悲劇まで幅広い役柄を演じきっている。リーは「人を笑わせるよりも泣かせることのほうが遥かに簡単」と考えていた。リーはそのキャリア初期から母国イギリスでは高く評価されていたが、世界的にみると『風と共に去りぬ』の大ヒットまではほぼ無名の女優だった。1939年12月にニューヨーク・タイムズが「リーが演じるスカーレットの不条理な言動が、間接的にリーの演技力を見せつけたといえる。彼女はまさにこの役を演じるために生まれてきた女優であり、他の女優がこの役を演じることなど想像もできない」という記事を掲せている。リーの人気は高くなっていき、スカーレットに扮したリーの写真がタイムズの表紙を飾っている。映画批評家アンドリュー・サリスは、1969年に『風と共に去りぬ』の成功はリーをスカーレット役に抜擢するという「素晴らしい配役」によるところが大きいとしており、1998年にも「彼女（リー）は我々の心の中に生き続けている。動かない存在としてではなく、生き生きとして活力に満ちた女優として我々の記憶に残っている」と記している。アメリカの映画批評家レオナルド・マーティン (en:Leonard Maltin) は1998年に、『風と共に去りぬ』は映画史上もっとも素晴らしい作品の一つであり、リーが「この上ない演技」でスカーレットを演じたと評している。リーが舞台版の『欲望という名の電車』でみせた演技は、イギリスの作家フィリス・ハートノール (en:Phyllis Hartnoll) が「これまでのリーの演技のなかでも、女優としてのもっとも優れた力量を見せつけた」とし、リーがイギリスの劇場にもっとも相応しい女優の一人であったことが、長きにわたって語り継がれるだろうと評価している。アメリカの映画批評家ポーリン・ケイルは、リーが舞台版に続いて主役を演じた映画版の『欲望という名の電車』でのリーとマーロン・ブランドの演技を「これまで上映された映画の中でもっとも素晴らしい」とし、リーについて「心の底からの恐怖心と哀れみをかきたてる稀に見る演技」だったとしている。ケネス・タイナンは、1955年の舞台作品『タイタス・アンドロニカス』でオリヴィエ演じるタイタス・アンドロニカスの娘役ラヴィニアを演じたリーの演技を酷評し「夫を殺されてその死体の上で陵辱されると知らされたときのラヴィニア（リー）の表情は、（夫の死体の上で陵辱されるのではなく）発泡ゴムの上にしてくれないかしらと軽く苛立っているようなものだ」とコメントした。タイナンは1955年の舞台作品『マクベス』でマクベス夫人役を演じたリーの役に対する解釈を否定的に評価した批評家の一人で、リーの演技が貧弱であり、レディ・マクベス役に必要な激情に欠けていると評した。しかしながらタイナンはリーの死後に、批評家としてのキャリア初期の自分の批評が「あまりにもひどい間違いだった」と前言を撤回している。タイナンは、リーのマクベス夫人役に対する解釈がマクベスを魅了する性的魅力にあふれたもので「それまで演じられていた傲慢で気性の激しいマクベス夫人よりも、より説得力を感じさせられる」と考えるようになっていった。リーの死後間もなくしてから演劇批評家たちを対象とした調査が行われ、複数の批評家がリーのマクベス夫人の演技を、舞台で成し遂げられたもっとも優れた演技だったと称している。リーが死去して二年後の1969年に、「俳優たちの教会」として知られるロンドンのコヴェント・ガーデン広場にあるセント・ポール教会 (en:St Paul's, Covent Garden) に、リーを記念する飾り額が設置された。1985年にリーの切手が、アルフレッド・ヒッチコック、チャーリー・チャップリン、ピーター・セラーズ、デヴィッド・ニーヴンとともに、「イギリス映画年」の記念切手として発行された。また、2013年4月にもリーの生誕100周年のイギリスの記念切手が発行されている。王族以外の人物がイギリスの切手の図案に複数回採用されるのは稀なことだった。1999年にロンドンの大英図書館が、ローレンス・オリヴィエが暮らしていた邸宅から紙の資料を買い取った。「ローレンス・オリヴィエ文書 (The Laurence Olivier Archive)」として知られるこのコレクションには、リーがオリヴィエに送った大量の手紙など、リーに関する記録も多く含まれている。また、リーの手紙、写真、契約書、日記などを、リーの娘であるスーザン・ファーリントンが保管している。1994年にオーストラリア国立図書館が、「L & V O」というイニシャルが入った写真アルバムを購入した。このアルバムはオリヴィエとリーの夫妻が所有していたと考えられており、1948年にオーストラリアを巡業したときの二人の写真573枚が収められていた。後にこのアルバムはオーストラリアの演劇の歴史的資料の一つとして扱われるようになった。2013年にヴィヴィアン・リーの書簡、日記、写真、解説が付けられた映画、舞台台本、そして生涯に獲得した多くの賞品などの一大コレクションを、ロンドンのヴィクトリア&アルバート博物館が購入している。
1953年7月にアメリカ空軍は、ベル社、マーティン社、フェアチャイルド社の各航空機メーカーに対して長距離高高度偵察機の設計案提出を要請した。高度20,000m以上の高高度を隠密飛行する戦略偵察用の機体であり、航続距離も4,800km以上が求められた。各社は要請に答え、その中からベル社案（モデル67）が1954年3月に採用された。偵察機の開発であることを秘匿するために、実験機分類記号であるXナンバーが割り振られ、1954年5月にX-16と命名された。28機が発注されている。X-16はジェットエンジン双発の機体であり、エンジンは主翼中ほどに吊り下げられている。主翼は浅い後退翼であり、後退角は15度、高高度飛行向けにアスペクト比12の細長い形状となっている。X-16は秘密裏に製作が進められ、モックアップは完成している。しかし、1955年8月4日にU-2が初飛行しその開発が先行したため、1956年に開発は中止された。開発中止時点で初号機は80%の完成状態であった。
厚真町字共和から苫小牧市字柏原までの区間は未開通となっている。苫小牧東部工業基地と新千歳空港を直結する道路である。国道234号への取り付け道路は延長0.4 kmで、当路線の一部に含まれる。
父の浮気相手を突き止める為にとあるマンション、表札に「速見」とある一室の前に立つ一条秀也。意を決してインターホンを鳴らす秀也の前に現れたのは男性であった。浮気相手を会わせろと怒る秀也に、男性は俺の部屋だから他に誰も居ないと言う。その時、秀也は父の浮気では無く、この男性に売春行為をしていたことに気づいてしまう。シャワーを浴びに部屋を出る男性に父と男性の汚さを激昂するが、軽くあしらわれてしまう。シャワーを浴び終わった男性は本当は秀也のような少年のほうが好みだと打ち明け、自分を3万円で買わないかと問いかけるが、何故父は売春に走ってしまったのかを問い返す。男性は自分の男性器の大きさが原因なんだろう、そして父も来るたびに申し訳ないと詫びていると語り、その様子を見た秀也の男性器もそれに反応してしまう。…とその時、男性を訪ねに父親がやってくる。とっさにカーテン裏に隠れるが、父と男性のセックスの様子に居ても立ってもいられず、二人の前に飛び出し、親父など不潔だと言い放ち外に出てしまう。帰り道、追いついた父の言い訳を聞き、今日の事はこれから毎月3万円くれたら忘れると条件を提示し、父もこれを承諾する。3万円貰った秀也は真夜中の街を駆け、マンションのインターホンを鳴らした。
ウィリアム・クラーク（William Clark, Jr., 1930年10月12日 - 2008年1月22日）は、アメリカ合衆国の外交官。1989年から1992年まで駐インド大使。1992年から1993年まで国務次官補（東アジア・太平洋担当）。
カリフォルニア州オークランドにて誕生。1954年にサンノゼ州立大学で学士号を取得。1949年から1953年までアメリカ海軍に従軍。1980年から1981年まで国務省日本部長。1981年から1985年まで駐日首席公使。1985年から1986年まで駐エジプト首席公使。1986年に駐エジプト代理大使。1986年から1987年まで国務次官補代理（東アジア・太平洋担当）。1987年から1989年まで首席国務次官補代理（東アジア・太平洋担当）。1989年から1992年まで駐インド大使。1992年から1993年まで国務次官補（東アジア・太平洋担当）。
KissBeeは、かつて存在したガールズサイト「Charm UP Girls」内のオーディションから、2014年4月に結成された女性アイドルグループである。グループ名は、2017年以降運営する会社の商号にもなっている。結成時はメンバーは5名で、全員ガールズサイト「Charm UP Girls」に登録しており、読者モデルなどとして活躍していたメンバーもいた。また、同年10月には関西圏在住のメンバーが「KissBeeWEST」として活動を開始している。2017年夏にYouTubeチャンネル「うらきす【裏KissBeeチャンネル】」を立ち上げ、2019年現在も同チャンネルの「URA-KiSS（うらきす）」チャンネルでドッキリ、検証、歌ってみた、踊ってみたやいわゆるエロネタなどを中心に動画を投稿しており、アイドルの他にYouTuberとしても活動している。Yahoo! Japanによる「Yahoo!検索大賞2018」において「Yahoo!検索トレンドマップ2018 アイドル篇 ネクストブレイクアイドル」に選ばれる。KissBeeファンの総称は「888（はちさん）」で、ファンへの呼びかけなどでも用いられる。2016年11月以降の研究生グループの名前は「KissBee Youth」(読み:キスビーユース)で、2019年10月現在9人が在籍している。
東京都生まれ。仙台第一高等学校卒業。東京学芸大学教育学部卒業、同大学院修士課程中退。東京大学大学院修士課程修了、博士課程満期退学。2002年「日本近代文学成立期における小説表現の研究」で中央大学博士（文学）。1990年中央大学文学部専任講師、1993年同助教授、1998年同教授。日本近現代文学専攻。近代文学成立期の研究から出発し、主に明治期の小説表現の変化を研究した。その研究では、明治期の翻訳文学・坪内逍遙・二葉亭四迷・広津柳浪・樋口一葉などを扱っている。その後は村上春樹を中心とした現代文学や、映画・テレビドラマを含めたフィクション研究をおこなっている。
ゲートが悪く2歳戦は見送られ、年明け1月21日の京都の芝1600メートルの3歳新馬戦でデビューし、2着に3馬身差、2着と3着の差は大差という逃げ切り勝ちをした。2戦目の500万下特別のこぶし賞も、降雪で発走時刻が遅れるという事態も影響せず4角で先頭に立つとそのまま押しきり、追撃してきたニシノビークイックを封じて2勝目を飾った。初の関東遠征となった中山のニュージーランドトロフィーでも1番人気に推され、先行から抜け出して3勝目を重賞初制覇で飾った。1番人気に支持されたNHKマイルカップでも好スタートからの逃げを決め、そのまま2着アルフレードに3馬身2分の1の差をつけてGI初優勝。ダイワメジャー産駒、騎手の秋山真一郎、調教師の平田修にとってもGI初優勝であり、また1998年のエルコンドルパサー以来の無敗の、かつ4戦目というキャリア最短で年明けデビュー馬としては初という記録づくめのNHKマイルカップ制覇でもあった。日本ダービーには出走せず、5か月の休みを挟み、秋は毎日王冠から始動して古馬を抑えて1番人気に迎えられ、同世代のジャスタウェイをクビ差抑えて優勝、デビュー以来の連勝を5に伸ばした。無敗での制覇かつシンボリクリスエス以来の3歳馬による盾制覇に父仔制覇までかかっていた天皇賞（秋）は、先行しながら直線伸びずエイシンフラッシュの5着に終わり、初めて土がついた。レース後、秋山は「自分の競馬はできていたが、距離が長かったのかも」と、平田も「距離かもしれません」とそれぞれ敗因を距離に求めていた。レース後は状態を崩し気味であり、登録のあった年末の香港国際競走は回避して2012年の残りは休養に充てられることとなった。
2014年は初戦で阪急杯に出走したが11着。続くダービー卿チャレンジトロフィーでは好スタートから先頭に立ち、3コーナーで一旦後方に下がるがインコースから再び伸び、2着カオスモスらの追撃をクビ差抑えて優勝、2012年の毎日王冠以来1年6か月ぶりの重賞4勝目を挙げた。秋山が「復活したと言っていい」と喜び、平田も「死んでいなかった」と絶賛した流れで参戦した安田記念は、かつて3歳時の毎日王冠で下したもののその後天皇賞（秋）、ドバイターフを手中にしていたジャスタウェイの9着に敗れる。2014年の後半は中距離路線を進み、オールカマー7着、天皇賞（秋）は逃げて9着、金鯱賞も5着と振るわなかった。2015年は小倉大賞典から始動、トップハンデの58キロを背負いながらも、逃げたメイショウナルトの2番手追走から先頭に立ち、直線でコスモソーンパークとダコールの猛追を振り切って重賞5勝目を挙げた。その後は産経大阪杯は8着、秋山の落馬負傷で武豊に乗り替わった安田記念は7着、中京記念も7着。富士ステークス8着を経てマイルチャンピオンシップも13着に終わり、これを最後に11月25日付で登録を抹消、現役を引退した。
アリゾナ大学時代はバスケットボールで奨学金を受け、3年まで大学の野球チームには参加していなかった。1988年のMLBドラフト17巡目（全体428位）でヒューストン・アストロズから指名をされ、プロ入り。1991年にAAA級ツーソン・トロズでいずれもリーグトップの522打数・168安打・17三塁打を記録し、9月14日のシンシナティ・レッズ戦でメジャーデビューし、第3打席でランディ・マイヤーズから初安打を記録し、そこから3打席連続安打も記録した。出場14試合目となる9月28日のアトランタ・ブレーブス戦で初盗塁を記録した。同年は20試合に出場し打率.203・2盗塁の成績を残した。
1991年12月10日にウィリー・ブレアー、エディ・トーベンシーとのトレードで、1選手と共にクリーブランド・インディアンスへ移籍した。移籍1年目の1992年は開幕からレギュラーに定着し、5月7日にマイク・キャンベルから初本塁打を記録。球団記録となる66盗塁を記録し、最多盗塁のタイトルを獲得。ルーキー資格を持つ選手としてはリーグ史上ジョージ・ケース以来42年ぶりの快挙となった。ルーキー・オブ・ザ・イヤーの投票ではミルウォーキー・ブルワーズのパット・リスタッチに次ぐ2位に入った。1993年はリーグ4位の打率.325・70盗塁を記録し、2年連続で最多盗塁を獲得すると共に自身の球団記録を更新した。初のゴールドグラブ賞を受賞し、MVPの投票で15位に入った。1994年はオールスターゲームに初めて選出される。ストライキの為シーズンが打ち切られたが、自己最高の打率.349、リーグ最多の160安打・60盗塁を記録し、3年連続となる最多盗塁を獲得。MVPの投票では自己最高の4位に入った。1995年は2年連続でオールスターゲームに選出され、初の先発出場。第1打席でナショナルリーグ先発の野茂英雄に三振を喫した。途中故障による離脱もあったが、打率.310、キャリアハイの13三塁打・54盗塁を記録し、チームの地区優勝に貢献。シアトル・マリナーズとのリーグチャンピオンシップシリーズでは打率.458・5盗塁の活躍を見せ、41年ぶりのリーグ優勝を果たす。アトランタ・ブレーブスとのワールドシリーズではシリーズ史上2位（1位と1個差）の6盗塁を記録したが、2勝4敗で敗退した。1996年は自己最高の210安打・132得点、自身の球団記録を更新する75盗塁を記録し、5年連続で盗塁王を獲得。2年連続の地区優勝に貢献した。ボルティモア・オリオールズとのディビジョンシリーズでは5盗塁を記録したが打率.167に終わり、チームも1勝3敗で敗退した。
1997年に球団から5年総額4400万ドルで契約延長を打診されるが拒否。3月25日にデビッド・ジャスティス、マーキス・グリッソムとの交換トレードで、アラン・エンブリーと共にブレーブスへ移籍。故障で40試合を欠場するが打率.333を記録。しかし前年まで5年連続で50以上を記録した盗塁は27に激減、盗塁死もリーグ最多の20と精彩を欠いた。故障の影響もあったが、走塁の方針がインディアンスとは異なり、思うように走ることができなかった。オフにフリーエージェントとなり、12月8日に古巣インディアンスと4年総額3050万ドルの契約を結び、1年での復帰となった。1998年はリッキー・ヘンダーソンに次ぐリーグ2位の54盗塁を記録し、復活を果たす。1999年はハムストリングの故障により120試合の出場に留まるが、5回目のシーズン100得点を達成。一方で、レギュラー定着以降最低の25盗塁に終わった。ボストン・レッドソックスとのディビジョンシリーズ第5戦で左肩などを負傷しシーズンを終えた。肩の故障からの復帰は2000年のオールスターゲーム以降と思われたが、驚異的な回復で開幕スタメンに名を連ねた。同年はレギュラー定着後ワーストの打率.278だった一方で、自己最高の15本塁打・73打点を記録。8月15日から9月3日にかけてレッド・ロルフのメジャー記録に並ぶ18試合連続得点を記録した。2001年は打率.261・16盗塁に終わる。4年契約を満了し、フリーエージェントとなった。
2010年1月27日、インディアンスの殿堂入りが球団から発表された。2016年、インディアンスにとって19年ぶりとなったワールドシリーズで、本拠地プログレッシブ・フィールドで行われた初戦の試合前の始球式を務めた。
5度の最多盗塁、歴代15位の通算622盗塁（成功率79.5%）、4度のゴールドグラブ賞、高い出塁率を記録し、キャリアの大半で1番・中堅手として出場した、理想的なリードオフマンで、1990年代のインディアンズを支えた。初回先頭打者本塁打も29本記録した。外野守備では俊足を生かした広い守備範囲が注目されがちだが、補殺もリーグ1位が4回（中堅手として）、通算で142回記録するなど鉄壁。所属したチームを数多くの優勝に導いており、ポストシーズン通算で95試合（歴代8位）に出場し、65得点（同4位）、97安打（同5位タイ、打率.247）、12二塁打、4三塁打（同4位タイ）、7本塁打、34打点、34盗塁（同1位）などを記録している。
数学の分野における有界関数とは、下界と上界、すなわちその関数のどの値の絶対値よりも大きい定数が存在する関数のことを言うが、そのような関数の族を考えた場合には、関数によってそのような定数が異なるものとなる場合がある。もしもそれら全てを抑えるような一つの定数を見つけることが出来るなら、そのような関数の族は一様有界（いちようゆうかい、英: uniform bounded）であると呼ばれ、そのような性質のことを一様有界性（いちようゆうかいせい、英: uniform boundedness）と呼ぶ。関数解析学における一様有界性原理は、作用素の族が一様有界であるための十分条件を与える。
同志社大学文学部卒業後、1999年に朝日放送入社。番組宣伝部→制作局テレビ制作部などを経て、東京支社テレビ制作部へ所属。『M-1グランプリ』、『なにわ人情コメディ 横丁へよ〜こちょ!』など、主に吉本の若手が出演する、吉本興業共同制作番組のディレクターを担当していた。2007年10月に同局勤務の小林由佳と結婚。過去には『探偵!ナイトスクープ』のチーフディレクターや『美女裁判〜恋愛裁判員制度〜』の初のプロデューサーを担当していた。2018年5月31日までは制作局制作部主任兼プロデューサーだった。翌日より現職。
住所：〒045-8799 北海道岩内郡岩内町高台180-2民営化直前の集配業務再編において、多くの集配普通郵便局は統括センターとなったが、当局は配達センターとされたため、民営化後も郵便事業株式会社の支店は併設されず、集配センターが併設された。
児童買春・ポルノ禁止法を改正し、児童ポルノの単純所持や、後藤いわく「準児童ポルノ」とする18歳未満のキャラクターの性描写を含んだ漫画やアニメ、の製作と販売の禁止を訴えている。東京都青少年問題協議会の委員として、18歳未満のキャラクターの性描写を含んだマンガやアニメを青少年に販売することを禁止する、東京都青少年健全育成条例改正案（2010年）の草案作りに携わった。1998年にフランスで開催された国際刑事警察機構の会議で、司会者から「児童ポルノ大国から1人でやって来た勇敢な人物」と紹介されて各国の捜査関係者らに頭を下げる他に無かった経験から、児童ポルノに反対している。児童虐待死ゼロをめざして35000人の署名と要望書を総理大臣へ提出するなど、児童虐待防止に必要な法改正を働きかけている。
2016年9月の日本経済新聞の記事で、児童虐待防止に以下を述べた。虐待抑止に最も効果的なのが児相と警察の情報共有と連携の強化である。しかし、情報共有も連携しての活動もほとんどない。昨年に東京都足立区でウサギ用ケージに3歳児を監禁し虐待死させた事件では児相は十分な家庭訪問をせず、警察に通報したのは殺害された1年以上も後だった。当初から情報共有し連携して家庭訪問していれば悲惨な虐待死は防ぐことができた。この事件の起訴直後に東京都に要望書を提出したが、それでも情報共有は進まない。役所は縦割りで、他機関の関与を嫌う。あるいは情報共有すると責任を負うことになると懸念する。子どもの命など眼中にないようだ。通報があって1回だけ訪問して虐待がなくなるわけがない。虐待にはそれぞれの家庭事情がある。虐待のエスカレートを防ぐには、数多く訪問して子どもの安否を確認し、親を指導・支援する必要がある。しかし児童福祉司1人当たりが抱える虐待は約140件に上る。児相の職員は少なく、ほとんどが家庭訪問すらできない。英国や米国の児童相談所にあたる児童保護部局は日本の児相の20～30倍の体制を整えた上で、虐待情報を警察と全件共有し原則共同で活動している。子どもへの虐待は一機関だけで対応できるほど甘いものではない。2016年5月成立の改正児童福祉法・児童虐待防止法には、厚生労働省と警察庁の反対で児相と警察の情報共有を盛り込むことができなかった。ただ各党に働きかけた結果、参院厚生労働委員会が「漏れなく確実に（情報）共有されるよう必要な検討を行う」という付帯決議を全会一致でつけてくれたのが救いである。そもそも児相と警察の情報共有は自治体でできる話だ。高知県は2008年から実施している。
1966年から1967年にかけて登場した18200系や12000系で採用された、MB-3127系180kWモーターと車体直結ダイヤフラム式空気バネ台車を継承した汎用特急車で、3系列を合わせて1977年から1986年にかけて40両が製造されている。これらの3系列は客室に全体を太陽のように明るいイメージとなるように、白とオレンジ系の色調を採用して、これをサニートーン（sunny:日当たり良好／陽気の意味）と称した。そのため、「サニーカー」の愛称がついたという。本系列の愛称である「サニーカー」の名称は、鉄道アナリストの川島令三が命名したとされ、当初は近鉄では正式な名称として認めていなかったという（その後近鉄でも使用するようになった）。1983年に発行された『カラーブックス「近鉄II」』保育社 (ISBN 4-586-50622-9) の著者で、製造メーカーである近畿車輛の技術者であった鹿島雅美は、12400系については「サニーカー」と記しているが、12410系については「最新エースカー」、12600系電車は「最新エースカーII」と同書に記している。「サニーカー」と称するのはこの12400系電車と派生系列である12410系電車および12600系電車が該当し、（呼ばれることは少ないが）製造年代が同じである16010系電車を含むこともある。なお、16010系は12410系の狭軌版である。
12200系を基本としながらも細部で形状変更された。前頭部は種別標識灯と一体になった行先表示器を分離、貫通扉中央に移設し、自動幕式としたうえで特急マークも行先表示器と一体のデザインとなった。種別標識灯は横長の角型となったが、灯数は12200系と同一で、尾灯1灯、標識灯2灯の合わせて3灯式である。この形状の灯具は、界磁チョッパ制御の一般車や12200系更新車にも採用された。窓上の形状はやや平坦化し、それに合わせて前照灯形状も変更された。貫通扉上には、扉と同一面の張り出しが設けられた。貫通扉は12200系と同様で、幌隠しカバーを装備した観音開き式である。塗り分けは12200系と大きく異なり、紺塗装の割合が減少し、行先表示器の上下に収まる横長の帯が入る見付となった。また、12200系の電動先頭車には設置されていた連結アダプター箱（柴田式自動連結器を備える旧性能車との緊急時における連結のための簡易連結器を収納する箱）については、廃車もしくは支線区への転用によって旧性能車が大きく減少したこともあり、本形式以降の車両においては廃止された。側面では、乗務員室扉の窓サイズが紺塗装に合わせて上下に短くなったほか、サ12550形の男性用トイレのすりガラス窓は小型サイズとなった。当系列は当初から4両編成として計画されたため、12200系と異なって乗降扉の適正な配置を行なった。具体的にはサ12120形では伊勢寄りに設置されていた扉がサ12550形では省略されて定員が4名増加している。
12400系はあくまでも12200系の増備車であるため、信頼性のある床下機器関係では小修正にとどめられた。性能面では12200系に引き続き、三菱電機製の出力180kWの主電動機が採用され、33‰上り勾配においても均衡速度100km/hを確保している。台車は電動車は近畿車輛製KD-71Fを、付随車は近畿車輛製KD-71Gを採用した。改良内容は空気ばねのパンク時の警報装置が新開発の検知装置になったことである。電動発電機と空気圧縮機は12200系と同様の機種が2両に1台ずつ（付随車）に搭載される。C-1000形電動空気圧縮機の採用は特急車としては当該系列をもって最後となり、30000系以後はC-2000形に変更された。両先頭車の正面床下には当初、10100系との併結も考慮してジャンパ線受が装備されていたが、用途がなかったためにのちに撤去されている。屋上機器関係では、東芝製の4,500kcal/hの冷房装置を1両につき6台取り付け、その他にロスナイ（換気装置）を各車2台ずつ設置して、これを連続した一体のクーラーキセに収めた（従来は分散型のクーラーキセ）。集電装置は、12200系と同一の東洋電機製造PT-4203F菱形パンタグラフをMc、M車に各車2台ずつ搭載するが、近鉄特急の新製車として菱形パンタグラフを採用するのは当該系列が最後となった。
本系列では、近鉄特急車として初めてトイレ・洗面室を併設しない出入台にもデッキを設けた。このため客室と出入台はすべて仕切り扉で分離され居住性が向上した。座席は12200系と同様の偏心回転式簡易リクライニングシートを採用し、モケットはマロンレッド（オレンジ系の色調）のリーズド・ストライプとした。ほか、灰皿の大型化も図られた。シートピッチは12200系と同一の980mmである。化粧板は12000系以降の木目調から、明るいパールカラーのあじろ模様（網目模様）となり、カーテンはオレンジ系のロイヤルライン、床材はそれまでのタイル張りの市松模様を改め、ディープブラウンをベースとして摩耗の多い通路中央部にはベージュのストライプを3本入れて、通路部分のみの張り替えを容易にした（のちに内装の色は在来車にも波及）。荷棚は、12200系までの網式からアルミ押出し材式に変更となり、表面に化粧板と同じ色のプラスチックシートを貼って客室全体の色調を統一した。冷房装置の吹き出し口の形状は連続スリット式に変更され、それに伴って照明カバーの形状はそれまでの逆三角形式を改め、吹き出し口パネルの断面に沿うフラットな形状に変わった。車内放送用スピーカーはスリット内にビルトインされている。また、このパネル表面には冷暖房の運転モードを切り替える押しボタンが内蔵されている。デッキと客室の仕切りには「奈良大和路」（長谷寺のぼたん、奈良興福寺の五重塔、奈良の鹿、吉野の桜）・「伊勢志摩」（伊勢神宮内宮正殿、大王埼灯台、はまゆう）のイラストがプリントされている。デッキとの仕切りドアは、ブロンズカラーの全面強化ガラスとなり、こげ茶色の横縞模様を入れた。トイレは12200系では和式と洋式の組み合わせであったが、当時は利用の少なかった洋式をやめて、和式と男性用小便器の組み合わせに変更した。洗面所はデッキに設けられ、そのデザインは12200系と同一とされた。また、デッキには引き出し式のビニールクロス張りの補助座席（2人掛）を設置した。車内販売準備室はモ12450形に設けられ、当系列より給湯装置が設けられた。また、デッキ乗降扉付近の床は、折戸可動範囲の床色を変えて注意を促している。
当初は高安検車区に配置されたが、2019年4月現在は明星検車区に配置されている。また、1988年に21000系が営業運転を開始する前は、後述する12410系同様に当時利用客が増加していた名阪甲特急（ノンストップ）にも運用されていた。