geniacllm/wiki40b huggingface dataset:
成長期にある児童生徒が負う事故の重篤度や負傷後に後遺症が残る等の予後不良によっては学校や自治体側の責任問題にも発展するため、組み立て体操を中止した学校も多い。相次ぐ事故の報告を受け、2015年6月に文部科学省は全国の教育委員会に事故防止の対応を求める通知を出した。初鹿明博衆議院議員の呼びかけで国会で組体操の勉強会が開かれ、超党派議員連盟が起ち上がり、文科相への申し入れを行った。義家弘介文部科学副大臣は、文部科学省が組体操を規制することや調査を行うことは「地方分権に反する」として行わない考えを明らかにしていたが、2016年2月に馳浩文部科学大臣は国会の答弁で「重大な関心をもって、このことについて文部科学省としても取り組まなければいけない」と回答。2015年度内に文部科学省は組体操の指針を策定する予定である。大阪経済大学の西山豊によれば「ピラミッド」には平面型（従来の俵積み）と立体型（近年開発された三角錐）があり、それぞれの最大負荷量は10段（立体型）にもなると一番下の児童の荷重は200kg以上にもなるとしている。また、組み立て体操の事故件数を都道府県別に分析すると、地域によって極端な差があり、大阪と兵庫が突出していることを示している。荒木達雄日本体育大教授は「安全に組めるピラミッドは4段まで。それ以上の高さは体育学生でも危険」と述べている。事故ピーク時の8000件超から演舞の廃止及び中止、または基の高さに制限を設けるなどで数年後には事故4000件超の約半数にまで事故件数が減ったが、大阪市など制限前と制限後の事故件数に変動が見られなかった自治体もあった。
1980年3月、自国開催のヨーロッパ室内選手権男子60mでファイナリストになるも、優勝したマリアン・ヴォロニンに同タイム（6秒62）着差ありで敗れ、惜しくもヨーロッパタイトルを逃した。1982年9月、ヨーロッパ選手権に出場すると、男子100mは準決勝で敗退。西ドイツチームの2走を務めた男子4×100mリレーでは、2位の東ドイツに同タイム（38秒71）着差ありで敗れたものの、銅メダル獲得に貢献した。これにより、父母子でヨーロッパ選手権メダリストとなった。1983年3月、ヨーロッパ室内選手権男子60mでは1位に0秒01及ばず、6秒64の2位で惜しくもヨーロッパタイトルを逃した。1983年8月、ヘルシンキ世界選手権に出場すると、男子100mは10秒32（-0.3）で6位、2走を務めた男子4×100mリレーは38秒56で5位という成績を残した。この大会を最後に、ドイツから男子100mのファイナリストは誕生していない。1984年3月、ヨーロッパ室内選手権男子60mに出場すると、2位とは同タイム（6秒68）着差ありという接戦になった決勝を制し、初のヨーロッパタイトルを獲得した。
農業に関する協定（のうぎょうにかんするきょうてい、Agreement on Agriculture、通称農業協定）は、 ウルグアイラウンドにおける農業分野の交渉の結果として、1995年に世界貿易機関を設立するマラケシュ協定（WTO設立協定）に包含した農業貿易に関する条約である。
勢子（せこ、せご）とは、狩猟を行う時に、山野の野生動物を追い出したり、射手（待子：まちこ、立間：たつま）のいる方向に追い込んだりする役割の人を指す。かりこ（狩子、狩り子）、列卒ともいう。多人数で行う巻狩りなどの狩猟法で、勢子は活躍した。領主などの権力者が行うような大規模な巻狩では参加する勢子の人数が数百人を超えることもしばしあった。
古くは、『日本書紀』や『古事記』に記載された天皇の狩りにも獣を追い立てる役目の者が用いられていたと考えられている。1192年に鎌倉幕府を開いた源頼朝が翌1193年4月2日から23日まで那須野ヶ原（那須塩原市）周辺で行った那須巻狩は10万人もの勢子が集められたと伝わる。頼朝は5月にも同様に大規模な富士の巻狩りを行ったが、その際に勢子が滞在した土地に勢子に由来する地名がついた。戦国時代、国盗りの北条早雲は、大森藤頼が所領する小田原城を奪取した際、鹿狩りと騙して、勢子に化けさせた多数の兵を小田原城付近の山に送り込み奇襲する作戦を用いたとの言い伝えがある。江戸時代の1716年（正徳6年）など数回、将軍徳川吉宗などが小金原で行った鹿狩（ししがり）・小金原御鹿狩は、割り当てで数万の農民を集め、勢子（勢子人足、百姓勢子）をさせたと伝わる。この鹿狩りは害獣駆除の意味合いもあるものの、駆り出された農民にとっては「苦行」だったという者もいる。20世紀までは行われたマタギの集団での狩りの手法にも勢子の役目があり、指揮者（シカリなどという）の指示のもと射手のところへ獲物を導いた。1970年後半、秋田県のあるマタギは勢子役が「ホーホッ、ホーリャ」と掛け声を出して、カモシカを追った。秋田県の別のマタギは勢子役が「ソーレア！ソーレア！」と叫びながら、クマを追った。「ノボリマキ」という、勢子が下のほうから射手の待つ尾根に熊を追い上げる狩猟法が行われ、沢沿いに追い上げる者を「沢セコ」、斜面の中程から追い上げる者を「中セコ」、尾根沿いに追い上げる者を「片セコ」と呼んでいた。
元の皇帝の鷹狩やインド・ムガール朝のアクバル帝の狩猟、18世紀のオーストリア宮廷の狩りでも勢子の役割の者がいた。マルコ・ポーロの『東方見聞録』によると、フビライ・ハーンの鷹狩では大勢の勢子が用いられたと伝わる。イギリスでは17世紀にオオカミは絶滅しているが、15世紀頃にはオオカミがおり、領主や貴族などのハンターが農民を勢子役にしてオオカミを追い出させ、それを猟犬に追わせるスポーツハンティング（オオカミ狩り）が行われていたことが記録されている。朝鮮半島では、勢子を用いた虎狩が、豊臣秀吉の朝鮮出兵において行われた。1595年（文禄4年）3月10日に島津義弘の手勢が犠牲者を出しながら2頭のトラを仕留め、秀吉に献上している。アフリカ各地の熱帯雨林に住むピグミー族も狩猟での勢子役がいる。21世紀初頭までの調査によると、ピグミーの行うネットハンティング（網猟）では女性も勢子役をしている。
現代の害獣駆除などの多人数の狩猟でも勢子という役割は残っている。鹿害（ろくがい）のある地域でのシカやエゾシカ駆除などで、勢子役が活躍する。ラッパなどで音を立てたり、無線機などの現代的な道具を用いながら、獣を追い込む。しかし、勢子役が危険なのは昔と変わらず、熊、猪などの獣に反撃され被害を受けたり、足を滑らせて転落したり、射手が勢子役を誤射することもある。自衛隊が害獣捕獲事業に参加する場合、勢子役が効率よく動けるように、自衛隊のヘリコプターから無線で情報を伝えたり、あるいはヘリコプター自体が対象動物を驚かす勢子にもなる。
富士の巻狩りの際に、勢子を多数輩出した村を「勢子村」（せこむら）と呼んだ。静岡県富士市に含まれた今泉村の旧名とされている。他に富士市には「勢子辻」（せこつじ）という地名があり、源頼朝の狩りの際の勢子の待機所であったと伝わる。愛知県名古屋市にも「勢子坊」（せこぼう）という地名があり、これは山で徳川御三家の尾張藩が巻狩をよく行い、その際に勢子を輩出した地域とされる。江戸幕府のために軍馬を生産する牧があった千葉県鎌ヶ谷市には、「勢子土手」（せこどて）という土手（野馬土手：のまどて）があり、「野馬捕り」（のまとり）という野馬を追い込む作業の際の堤防であったという。20日間ほどかかる野馬捕りに駆り出された勢子の手当は1日米7合 - 1升であり、周辺の村々に割り当てられた村人（勢子人足）の人数が古文書からわかっている。
奈良公園にいるシカの角を切るために追い立てる者も勢子という。この勢子は追い立てるだけではなく、鹿を捕えて、角を切るまでの作業を行う。日本の闘牛（牛の角突き、牛突き）にも勢子はいる。この勢子は、牛を闘いに導く役目の者で、闘う牛の脇にぴたりと寄り添う危険な仕事である。祭りなどで神輿を担いだり、山車を曳く役割の者も勢子という。また、熊本県で行われる藤崎八旛宮秋季例大祭では、飾り馬を行列の中で暴れさせたりするが、その馬を御す者や馬をはやす者を勢子という。 岩手県の釜石市や大槻町に伝わる“虎舞”（とらまい）という伝統芸能は、虎狩りを表現しているため、虎と勢子が登場する。日本の伝統的な捕鯨（古式捕鯨）にも勢子の役目をする「勢子船」（せこぶね）があり、鯨漁は船足の速い勢子船を用いて鯨を音や声により網へと追い込んだり、銛を投げて仕留めた。
日本でのブームの訪れには諸説があり、泉谷しげるが参加していた1969年（昭和44年）頃の「新宿西口フォークゲリラ」や、大正デモクラシー時代の路上演歌師の活動を含めて考える説もあるが、一般には1980年代後期、休日の歩行者天国などでパントマイムや音楽活動を行う渡航者に合わせるかのように日本人演奏者が増えた時代を第1次ブームと考え、先の路上演歌師を路上ライブのルーツと考えるものが多い。第2次ブームはゆずなどのストリートミュージシャンが多数現れる1997年（平成9年）頃とされ、2003年（平成15年）あたりから終息に向かったとされる。2005年（平成17年）以降の微増に対しては、「ブーム再来」と考える者もいれば「定着」と考える者もいるという。アメリカでは、1929年の世界恐慌の直後に職を探して大陸中を歩いたとされるウディ・ガスリー、1930年代にブルースの弾き語りでアメリカ大陸中を旅したロバート・ジョンソンなどが路上ライブの興りとして扱われる。ロンドンでは、地下鉄で路上パフォーマンスを行う人をバスカーと呼んでいる。地下鉄職員とバスカー、あるいはバスカー同士のトラブルの多発を受けて、ロンドン地下鉄は2003年5月にライセンス制度を設け、以降は演奏許可証（バスキング・ライセンス）なしには演奏できないこととなった。また、演奏可能な場所や時間帯はオーディションによって決められる。民族音楽を中心とする一部の音楽、例示するならコンガやジャンベなどを用いる奏者にとっては、路上あるいは屋外でライブをすることが日常的であるが故、路上ライブということを意識しないで演奏している者もいる。日本での第1次ブームに記した「音楽活動を行う渡航者」にはそういった者たちも含まれる。日本の盆踊りの音頭や祭囃子などもこの類といえる。
アーティストが、費用をあまりかけずに自分たちの作品を知ってもらうための手段として行われる。CD・MD・カセットテープやライブチケットなどの販売も併せて行われることが多い。この他に、多くの人達に見てもらい知名度を向上する、声をかけてくれる人との面識を深める、曲を聞いた人からの投げ銭によりお金を稼ぐ、人前での実演を繰り返すことによって技量の向上が見込まれるなど、実演者により目的は様々である。
人通りの多い駅前の歩道や、都心の公園などが選ばれることが多い。楽器を広げたり人が集まったりするためのスペースと、周りに商店や住宅が無いなどある程度の音を出せる環境が求められる。また、音の拡散防止という観点では、屋根があることも1つの要素である。例外的に、電車がひっきりなしに走る東京の高架下や深夜の六本木など、周辺が極度の騒音に囲まれているスペースも、ある程度の音が出せる環境となりうる。
音楽の実演の場合、一番シンプルなものは、体一つでのア・カペラであり、つづいてアコースティック・ギターなどの電源不要な楽器を使用した弾き語りなどがある。その他の電源不要な楽器としては、アルパなどギター以外の弦楽器、カホンやジャンベや和太鼓などの打楽器、トランペットなどの管系など様々である。拡声器を使用する場合もあり、充電式の小型なものから、外部電源式のやや本格的なものまである。屋外で使用可能なアンプは日本では、第2次ブーム1999年（平成11年）に登場し、その後2005年（平成17年）頃に出回りだした。エレキ・ギターや、シンセサイザーなどの電気楽器を使用する場合も電源が必要であり、外部電源を用いる場合は可搬型の発動発電機が使われることが多い。いずれにしても、持ち運びを容易にするためにコンパクトな物が選ばれ、設置や撤収が簡単なように工夫されている。慣習として、実演者の前に投げ銭を入れるためのギターケースや空き缶などが置かれる。曲を聞いた上で聞いた人がその演奏に対してお金を払っても良いと思った場合、投げ銭をすることができる。ミュージシャンによってはアルバムやシングルを即売している事もある。
道路、歩道などの公道で、一般交通に著しい影響を及ぼす可能性がある行為を行う場合は、道路交通法第77条により所轄する警察署の許可を取る必要があり、無許可の場合には処罰されることがある。公園などでの演奏行為や、拡声器を使って大きな音を流すことについても、自治体の条例などで禁止されていることが多い。仮に禁止されていなかったとしても、興味のない人にとっては単なる騒音であり、聴衆が増えれば通行妨害で迷惑となる（交番に通報され中止・撤収命令を出されることになる）。実際、1999年（平成11年）に郷ひろみが渋谷で行った路上ライブでは警察署への許可を取らなかったために大きな混乱と交通渋滞を引き起こし、企画したプロデューサーなどが書類送検された。同じく、渋谷区内で許可を得ずに路上演奏をした男らが、再三の警告にもなお繰り返し、警視庁に逮捕されるという事案も発生している。人通りが多い地域などでは通行妨害の原因となり、取締を強化する方針だとしている。また、同じ場所に多くの実演者がいる場合、拡声器を使用しない者は使用する者の中で実演できないなど、実演者間の環境や目的の違いにも問題がある。これらの問題が原因で実演者間のトラブルに発展する場合もある。井の頭公園ではパフォーマンスの出展を登録制で行う「井の頭公園アートマーケッツ」という試みを開催している。
ニューヨーク市地下鉄では、1985年より経営体であるMTAがオーディション（）を行っており、合格したストリートミュージシャン350組による駅構内での合法的な演奏活動が一部（25か所）駅で行われている。類似例では、東京駅構内の「駅コン」→「赤煉瓦コンサート」（2006年より休止）があるが、ニューヨーク市地下鉄と異なり、有名な音楽監督を迎えてクラシック音楽の演奏会を行うものであり、本稿でいう「路上ライブ」ではない。
スタート当初は、当時吉本印天然素材を抜け、単独で活動を開始し、「ぐるナイ」「とぶくすり」で活躍していたナインティナインをメインMCに、毎日東京・銀座7丁目の吉本興業が運営していた銀座7丁目劇場から公開生放送をしていた。日替りのコーナーが設けられていた他、毎週週替わりの「歌ゲスト」が5日間続けて出演していた。6か月後の1994年9月30日をもって銀座7丁目劇場からの公開生放送を終了し、同時にレギュラー出演者を総入れ替えして、同年10月3日からはK2の勝俣州和と堀部圭亮を新たにメインMCとして出演者も大幅に減らし、放送形式も毎日、外でのロケによる収録の放送に変わり、タイトルは変わらなかったものの実質上は別番組のような形となった。1994年10月以降の放送は一週間で一つの企画を進行し、当時オープンしたばかりの恵比寿ガーデンプレイスを訪れたり、グルメスポットや激安店の紹介、水上温泉スキーツアーや沖縄、グアムでロケを行うなど情報番組としての性質が強くなっていた。なお、1995年のうち1月17日放送分から1月20日放送分までは阪神・淡路大震災の報道特番が、同年3月20日放送分から3月22日放送分までは地下鉄サリン事件関連の報道特番があったことから放送休止となった。
中本 晃（なかもと あきら、1945年11月25日 - ）は、日本の技術者、実業家。島津製作所代表取締役社長を経て、同社代表取締役会長、京都工業会会長。
鳥取県生まれ。鳥取県立米子東高等学校を経て、1969年大阪府立大学工学部卒業、島津製作所入社。品質保証部長、LC部長等を経て、2000年執行役員。2001年取締役。2007年専務取締役。2009年から代表取締役社長を務め、自己資本利益率の向上にあたった。2015年代表取締役会長。2018年京都工業会会長。日本計量機器工業連合会会長等も歴任した。
ひまわりは日本の少女雑誌。中原淳一が設立したヒマワリ社(のちに「ひまわり社」に改名) が1947年（昭和22年）に創刊。昭和22年1月号から1952年（昭和27年）12月号まで、全67冊。戦後少女雑誌の原点といわれる。1984年（昭和59年）に国書刊行会から復刻版が出版された。
中原淳一、初山滋、蕗谷虹児、杉浦幸雄、松本かつぢ、高井貞二、岩田専太郎、鈴木悦郎、玉井徳太郎、高畠華宵、長沢節、岡部冬彦
キャサリーン・コーラ（Catherine Cora）、通称キャット・コーラ、1967年4月3日-）は、アメリカ合衆国のギリシャ料理料理人。
ミシシッピ州ジャクソンのギリシャ人のコミュニティに生まれ育った 。 祖父も父も料理人だった。フード・ネットワークのMy Country, My Kitchen、Disney Travel on DemandのWhat's Cookingに出演している。2004年にスマトラ島沖地震の難民のためにChefs for Humanityを設立した。2005年より、アイアン・シェフ・アメリカでギリシャ料理の鉄人として出演している。
福岡県の北東部、北九州市の西側に位置する（北九州市と接してはいない）。町の東端には遠賀川が流れており、水と緑に囲まれた自然豊かな土地である。遠賀川駅と、その少し北側の国道3号沿いにあるゆめタウン遠賀の周辺を中心に発展している。北九州市と福岡市のほぼ中間に位置するため、北九州・福岡両都市圏に両属する。ただし北九州市に距離的に近いため、北九州都市圏の10％通勤圏に属し、同市への通勤通学人口が優勢である。そのため北九州市のベッドタウンとして発達している。なお福岡都市圏（絶対都市圏）では5％通勤圏に属す。
アザジラクチンはアザジラクチンは二級および三級ヒドロキシル基とテトラヒドロフランエーテル、16個の不斉中心を有しており、その内7個は4置換という複雑な分子構造を有しているため、1968年に化合物が単離されてから、長い間化学的な合成の報告がなかった。アザジラクチンの最初の全合成は2007年にスティーヴン・V・レイ（ケンブリッジ大学）により達成された。
アザジラクチンは、初めはサバクトビバッタ (Schistocerca gregaria) に対して摂食阻害活性を示す物質として発見され、現在は200種類以上の昆虫に効果があることが知られている。主に摂食阻害剤、成長撹乱物質として作用し、昆虫に対して顕著な毒性を有する（LD₅₀ (S. littoralis): 15 μg/g）。アザジラクチンは天然殺虫剤として合成化合物に取って換わるのに必要な基準の多くを満たしている。アザジラクチンは生分解性であり（光と水に曝らされると100時間以内に分解する）、ほ乳類に対する毒性は非常に低い（マウスに対するLD₅₀は> 3,540 mg/kgであり実質的に無毒）。本化合物はインドセンダン (Azadirachta indica、ニーム) の木の種子に重量比 0.2 - 0.8 %程含まれている（したがって、化合物名のAzaは、炭素原子が窒素原子に置換されたことを示す接頭辞ではなく、学名に由来する）。インドセンダンの種子や葉、樹皮からは多くのアザジラクチン関連化合物が単離されており、それらもまた様々な害虫に対して強力な生理活性を示す。これらの調整された物質の有益な節足動物に対する効果は一般的にごく小さいと考えられている。いくつかの実験室やフィールド研究によって、インドセンダン抽出物が生物駆除に適応できることが明らかにされている。ピュアなニームオイルはアザジラクチンの他にも殺虫、殺菌成分を含むため、殺虫剤として使用する際には一般的に 1オンス/ガロン（7.6 mL/L）の濃度で水と混合する。
アザジラクチンは複雑な生合成経路で作られるが、ニームのトリテルペノイド二次代謝産物の前駆体はステロイドのチルカロール (tirucallol) であると考えられている。チルカロールは、2分子のファルネシル二リン酸 (FPP) からC₃₀トリテルペンが合成され、次に3つのメチル基を失いC₂₇ステロイドになることで合成される。チルカロールはアリル異性化を受けブチロスペルモール (butyrospermol) となり、続いて酸化を受ける。酸化されたブチロスペルモールはワーグナー・メーヤワイン1,2-メチル転位によりアポチルカロール (apotirucallol) となる。アポチルカロールは側鎖末端の炭素原子4つが切断されテトラノルトリテルペノイドとなる。側鎖の残りの炭素は環化によりフラン環を形成し、さらに酸化されアザジロン (azadirone) およびアザジラジオン (azadiradione) となる。次にステロイドにおけるC環が開環し酸化されることでニンビン (nimbin)や、ニンビジニン (nimbidinin)、サランニン (salannin) などのC-seco-リモノイドとなる。これらはL--イソロイシン由来のチグリン酸とエステルを形成する。現在は、アザジロンからサラニンが合成され、続いて高度に酸化、環化されることでアザジラクチンが生合成される経路が提唱されている。
8代藩主・徳川宗勝（当時は高須藩主で松平義淳と名乗った）の次男として誕生した。母は側室の一色氏（英厳院）。幼名は熊五郎。宝暦11年（1761年）、父の死去により跡を継ぐ。父同様に才能に優れ、山村良由や樋口好古らを登用して藩政改革に乗り出した。その結果に行なわれた新田開発や殖産興業政策、治水工事（熱田での開墾）の多くで成功を収めている。また、問題化していた役人の不正を防止するため、代官制度の整備も行なった。農村の支配強化も行ない、徴税の確実性を務めている。さらに父の時代に少々厳しくなりすぎていた刑法を改め、寛容なものにしている。藩士に対しても相続制度を確実なものとした。文化的にも父の代に基礎が築かれていた藩校・明倫堂（現・愛知県立明和高等学校）の創設して藩の教育普及に努めた。寛政9年からは家臣からの封書による政策提言を受けつける制度を実施し、人心収攬を図った。ところがこのような改革を行い過ぎた結果、宗睦の晩年には財政赤字が見え始める。これを解決するために藩札を発行したが、これがかえって物価騰貴など経済の大混乱を助長してしまった。寛政11年（1799年）12月20日、67歳で死去。法号は天祥院。宗睦は尾張藩の「中興の祖」と言われている。確かに藩政においては前半と中盤では大いに成功を収め、藩政を発展、安定化に導いた。しかし晩年の財政政策の失敗は、その後の尾張藩における財政破綻の一因を成したのであった。
宗睦の実子としては、好君との間に儲けた長男・治休、次男・治興などがいたがいずれも早世、さらに支藩の美濃高須藩から養嗣子に迎えた甥・治行とその子・五郎太も早世し、続いて迎えた養子の甥・勇丸も早世したため、将軍徳川家斉の四男敬之助を養嗣子としたがまたも早世し、寛政10年（1798年）4月に一橋治国の長男斉朝を養嗣子として迎え、宗睦死後の寛政12年1月に跡を継がせた。このため、徳川義直以来の男系の血筋は断絶した。ただし、斉朝の実母は二条治孝の娘・乗蓮院であり、治孝の父・二条宗基の実母は尾張藩4代藩主徳川吉通の長女信受院（三千君）である。つまり斉朝は吉通の来孫（曾孫の孫）であり、尾張徳川家の血を女系で引いている。なお、斉朝の正室・淑姫（徳川家斉の長女）は、初め治行の子・五郎太と婚約していた。
1994年（平成6年）4月から10月にかけて、テレビ朝日系列で『殿さま風来坊隠れ旅』という番組が放送された。これは紀伊藩主徳川治貞（三田村邦彦）と尾張藩主徳川宗睦（西岡徳馬）が主役の勧善懲悪時代劇で、もちろんフィクションである。しかし、それまで愛知県内でも無名に等しかった徳川宗睦の名が知れ渡った唯一の事例である。また、時代小説作家の麻倉一矢が、宗睦を主人公とした『やさぐれ大納言徳川宗睦』シリーズを、コスミック・時代文庫より発表している。
リャーホフスキー諸島（リャーホフスキーしょとう、露: Ляховские острова）とは北極海にあるノヴォシビルスク諸島の南方を構成する島嶼群である。ロシア領。ロシア本土とラプテフ海峡（60km幅）で、アンジュー諸島とサンニコフ海峡（50km幅）で隔てられている。
1773年にこの地を探検したヤクート人の商人、イヴァン・リャーホフの名が由来。
1980年代後半、タイ王国陸軍は、中華人民共和国からいわゆる「友好価格」で提供された装備によって装甲部隊の整備を進めていた。「中国との密接な関係の維持はタイの安全保障にとって極めて重要である」という国家最高司令官の指導もあり、海軍も陸軍に倣って、中国製の戦闘艦を発注することになり、まず1988年・1989年にチャオプラヤー級（053HT型・053HT(H)型）4隻が発注された。タイ海軍では、当初は船体のみを中国製として、装備品は西欧諸国製のものを自国で搭載する予定だったが、結局、装備品も含めて中国人民解放軍海軍の江滬型フリゲートの準同型艦となった。同級の発注と並行して、1988年7月より、その発展型の設計が着手され、1989年10月には2隻が発注された。これが本級である。しかし海軍当局は、チャオプラヤー級を受領したのち、その建造技術について憂慮を深めており、1990年9月には、一度は本級の発注の取り消しを決定した。その後の交渉を経て、ドイツの技術指導を受け、ドイツの品質管理検査を受けるように契約を修正することで、計画は続行されることになった。修正後の計画では、最初の艦は1992年末に引き渡されることになっていた。しかし実際には建造は遅延し、1番艦の海上公試は1993年8月となり、しかもこの時点では電子機器のほとんどは未搭載の状態だった。艦は1994年12月15日にタイに引き渡され、艤装を終えて1995年10月に竣工した。
上記の経緯より、設計面ではMEKO型フリゲートの影響があり、"DeMEKO'd MEKOs"と称される。基本的にはMEKO 200型フリゲートをもとに中国の造船所で建造できるように設計を修正したような設計だが、モジュール設計は廃止された。船型は遮波甲板型で、船首にはシアとフレアが付されている。またタイ海軍がチャオプラヤー級で大きな不満を抱いていたダメージコントロール能力も改善された。減揺装置としてフィンスタビライザーを備えている。機関はCODOG方式を採用している。巡航機としては、チャオプラヤー級と同じMTU 20V1163 TB83ディーゼルエンジン（定格7,385馬力 / 最大8,000馬力）を搭載した。一方、高速機としては、ゼネラル・エレクトリック LM2500ガスタービンエンジンを搭載した。電源としては、MTU 12V396 TM53ディーゼルエンジンを原動機とする出力440キロワットの発電機4基を搭載する。
上記の経緯より、装備品は基本的に西側諸国のものや、その山寨版を搭載した。艦砲としては、当初計画ではチャオプラヤー級と同系列の中国製56口径100mm連装砲にフランス製の55口径100mm単装速射砲の自動装填装置を組み合わせて搭載する予定とされていたが、実際には54口径127mm単装砲（Mk.45 5インチ砲）が採用された。ただし船体構造が脆弱なため、実際に発砲すると船体前半部が損傷するとされている。対空兵器としては76A式37mm連装機銃2基を後部上構両舷に搭載した。これは347G型レーダーによる管制を受けており、イタリアのブレーダ社製ダルド・システムの中国版といえる近接防御火器（CIWS）を構成している。また本級は、軽空母「チャクリ・ナルエベト」の直衛艦として期待されたことから、ラタナコシン級コルベットに続くタイ海軍軍艦としては2例目の艦対空ミサイル装備として、シースパロー 短SAMを8セルのMk.48 VLSに収容して搭載する予定であった。しかし、タイは1997年のアジア通貨危機の震源として壊滅的な打撃をこうむり、この影響で海軍予算は大幅に縮小されたことから、これは後日装備とされた。その後、2012年より近代化改修が計画された。この改修においてMk.41とESSMの導入が決定され、2013年には正式な契約が締結された。また戦術情報処理装置（CMS）はスウェーデン・SAAB社製の9LV  Mk.4に、射撃指揮装置（FCS）も同社製のCEROS 200に換装される。2015年に行われた"CARAT 2015"で一番艦｢ナレースワン｣がESSMを発射した。
1912年、秋田県秋田市下米町に添田浩道、貞夫妻の長女（一人娘）として生まれる。本名は添田テフ。後に「順真（よしみ、『よし美』とも）」と改めている。1921年に東京府王子区中野に移り住み、以後同地で育った。東洋高等女学校の5年次（または卒業直後）であった1929年、東京松竹楽劇部（のちの松竹歌劇団）第2期生募集の新聞広告を発見し、どのようなものか観劇した際にその華やかさに魅せられる。両親や親戚からは受験を反対されたがこれを説き伏せ、試験に合格し同年6月より東京松竹の一員となった。同期生には西条エリ子らがいた。当初の芸名は「津阪織江（または織枝）」。後に「ターキー」の愛称で一世を風靡する水の江瀧子は1期生であった。
1930年4月、東京六大学野球をレビュー化した「松竹座リーグ戦」で注目を集める。1932年には「幹部」に昇格。1933年6月、劇団音楽部員と経営陣の軋轢が、女生（団員）と劇団間の労働争議に発展し「桃色争議」が起こる。津阪は争議団に与することなく、妥結後に謹慎処分となった水の江に代わり、新生松竹歌劇いおいて『アベック・モア』ほかに主演したが、舞台に活気を欠く結果となった。水の江復帰後に上演された『タンゴ・ローザ』は松竹レビューの最高傑作と評され、「ターキー、オリエ」は松竹歌劇の両輪として活躍する。同年10月に上演された『凱旋門』では「アンドレー」役が当たり役となり、1935年には『シャンソン・ダムール』でも好演を謳われた。1940年9月には80余名の女生が動員された台湾公演の座長を務め、9都市で公演を行った。在団中から舞台のほか映画にも出演しており、1936年には水の江ら松竹歌劇の面々と共に『男性対女性』にゲスト出演。1939年の映画『菊水太平記』では主演を務めた。1939年に発表された団員の序列では、水の江に次ぐ第2位に記名されている。津阪と水の江は対照的な個性を持ち、洋舞を得意とし西洋的な柄が合っていた水の江に対し、日舞が売りの津阪は和物の若衆姿などが似合いとされ、ファンも二分されていた。『古川ロッパ昭和日記』の1934年1月13日の項には、松竹座で水の江のファンが「ターキー、ターキー」と掛け声を発すると、これに対抗した津阪のファンが「ツサカ、ツサカ、オリエ、オリエ」と応じる様子が描写されている。また同時代を舞台とした向田邦子の小説『あ・うん』にも、時代感を醸す要素として「相弟子と三人五人連れ立って、ターキーとオリエ津阪とどっちが好きかなどとしゃべりながら、蜜豆を食べたりするのだが」という一文がある。両者と同時代に宝塚歌劇のスターだった葦原邦子は、水の江には宝塚のスターにはない独特の魅力があったのに対し、津阪は「日本的な感じ」だったと評している。また津阪自身は「私の役柄はどなたも憂愁の貴公子的なものが似合うように思はれてゐますし事実私の性格も地味で淋しい方ですが、自分ではむしろ三枚目の方が好きなのです」と述懐し、思い出の作品にも三枚目を演じた『ライラック・タイム』（1939年）を挙げている。一度代役で三枚目を演じた際に演出家の青山圭男から好評を得、以後しばしば「二枚目半」を演じたこともあった。
過労により、かつて持病としていた喘息の症状が再発、悪化したことから、1941年の『東京踊り』をもって松竹を退団。その後、地方慰問のため松竹歌劇の後輩15人ほどを伴い「オリエ座」を旗揚げし、全国各地を巡業。1948年頃まで続けた。その後は京都で宮城千賀子主宰の劇団にも2年ほど参加した。また、この前後の時期には国民的漫画『サザエさん』の実写化第1・2弾作品である『サザエさん前後編』『サザエさん のど自慢歌合戦』などの映画にも出演している。1961年にはたけふ菊人形において「オリエ津坂（ママ）と大阪少女歌劇団」名義で『新竜宮物語』の舞台に立った ことが「たけふ菊人形の歴史年表」に記載されている。おそらく、この時期が舞台に立った最終期と考えられる。東洋高女時代に若柳吉三郎夫人・若柳吉三津による舞踊「娘道成寺」を観てから日本舞踊に特に関心を抱き、松竹歌劇時代に橘左近（橘抱舟）に師事し名取名「橘左門」を得ている。1948年頃には橘流の家元を継ぎ、宮城の劇団を離れてからは日舞の師匠として過ごした。以後は内向的な性格に加えて、喘息の持病、さらに白内障を患ったこともあり、表舞台に出ることはなく、テレビ等で活動を続けた水の江とは対照的に一般には忘れられた存在となった。1978年に取材を受けた際には、日用の雑事以外にはほとんど外出もせず隠棲している様子が伝えられ、インタビューの中では活発に活動する水の江や宮城への憧憬の念を吐露しつつも、松竹時代については「ああいうお仕事、私の性質としては無理だったんですね。神経が疲れちゃったんです」と振り返り、「両親が、お前には無理だと言ったとき、素直にやめとけばよかったんです。そう今では思います」との言葉を残している。
有吉佐和子の小説『香華』では、主人公の母親がかつての恋人（主人公の父親）に容貌が似ている津阪に熱中し、父の面影を求める主人公がその姿を観に劇場を訪れる件がある。また、津阪自身の縁戚者に美貌の作家として知られた矢田津世子がいる。吉屋信子は『自伝的女流文壇史』の中で矢田を取り上げ「ターキー・水の江さんと双花妍をきそったオリエ・津坂（ママ）の従姉妹でよく似ていた」と記し、また瀬戸内寂聴も湯浅芳子との会話で「『新女苑』なんかのグラビヤで、津坂オリエ（ママ）みたいな写真を見ましたよ。作家には珍しい美人だなあと感心して眺めた」と述懐しているが、津阪は矢田の姉が嫁いだ先の血縁者（姻族）であり、両者に血の繋がりはない。交流はもっていたとされる。
越後味噌（えちごみそ）は、新潟県の旧・越後国地域で作られる味噌。同じ県内の佐渡味噌とは区別される。精白した丸米を使っているため、特に上越地方のものは米粒が味噌の中で浮いているように見え、浮麹味噌とも呼ばれる。
越後味噌は赤色系の辛口味噌に分類される。CIEのxyY表色系のx値が高い、色調がきれいで冴えた赤みのものが品評会では高く評価される。市販品の同Y値は17 - 18%程度である。また、発酵香が重視され、アルコール量が1.5%以上だと過発酵、0.5%以下だと発酵不足とされ、異臭は嫌われる。塩なれしてうま味と甘味のバランスが良く、ザラつきのない食感のものが好まれる。蒸し煮した大豆を冷却せずに食塩と混ぜて濾し網で粉砕し、製麹後に塩切り（塩との混合）を行わずに温度を下げて余分な水分を飛ばす事により、麹の抜け殻が生じて「浮麹」が得られる。浮麹は、麹菌の菌糸が米粒の組織と絡まって袋状になったもので、味噌10gあたり40個ほどの麹の完全粒があると目視で十分に確認できる。上越地方では大豆と米麹の混合比が10:9 - 1:1と後者の比率を高めにしており、さらに全体の赤みを薄くしていたため、麹がよりはっきりと浮いて見える傾向があった。明治時代にはこの比率が5:6となる場合もあり、黄金味噌と呼ばれていたという。新潟市など下越地方では大豆と米麹の比率が10:7程度という時期もあり、鮮やかな赤色が特徴的だった。
大粒で炭水化物含有量が多く、吸水性が高く日本産の大豆が原料として適している。精選、研磨、洗浄を行った後に、蒸し煮する。40°Cまで放冷された大豆30 - 50粒の硬度は500g程度が適正で、それより高いと味噌がザラつき、低いと粘りが出て発酵が遅くなる。また大豆の水分が65%以上だとおから臭の発生やうま味減少、57%以下だと色調のくすみなどの問題がそれぞれ生じるため、水分は58 - 64%の範囲となる事が望ましい。大豆は1 - 3mm目の濾し網で粉砕し、この粉砕工程が越後味噌の特徴である。原料米には様々な品種のものが使われる。精米後に洗浄して夾雑物を除き、3時間から1晩かけて浸水させ、デンプンの糊化が完全に進行するよう十分な水分を含ませる。水切り後の吸水率は25 - 28%が理想的とされる。この米を蒸し、芯がなくなり香味が良く、適度な弾力を有する状態に蒸し上げる。インディカ米など吸水性の低い原料米を用いる場合は、二度蒸しなどが行われる。種麹は製造者ごとに設備に適合したものが選ばれ、蒸米と混合して温度30°C前後、湿度90 - 93%で40 - 45時間かけて製麹を行う。得られた米麹のアミラーゼは通常は越後味噌醸造に十分な量があるが、pH=6程度の微酸性プロテアーゼは米麹1gあたり100 - 120単位が必要となる。蒸し煮大豆と米麹を5:4の比率で、さらに塩分濃度12.5%となるように塩も混合して仕込み、30°Cなら80 - 90日、35°Cなら30 - 40日を目安に発酵・熟成を行う。混合の際に塩分濃度のバラつきを±0.5%以内に抑える事が酸敗を防ぐ要点となるが、混合時間を長く取り過ぎると粘りが出て色調が悪くなる。
伝承によれば、永禄7年（1564年）に山王堂の戦いなどのため関東地方に出兵した上杉謙信が野田地方で味噌作りの技術を兵に習得させ、これが本拠地の越後国に広まったとされる。一方、味噌のような形で大豆を加工した保存食は、それ以前にも越後国にあったと見られる。現代まで残っている製造者としては、長岡市の上州屋醸造所が牧野忠成の転封にともなって上野国から元和4年（1618年）に長岡に移り、味噌を製造してきたとされる。農家で自家消費用に味噌が製造されていた他には、同様に軍事用食糧を準備するため城下町で味噌作りが進められ、村上藩や新発田藩などでも製造販売が行われていた。明治時代になると株仲間の解散などで味噌の製造販売は自由になり、長期保管が可能なため相場の変動を受けにくい点などが中小規模の地主らに評価され、新潟市などで多くの製造者が誕生した。カムチャツカ半島や千島列島、北海道などに北洋漁業や移住者向けの食料として出荷され、これが1944年頃まで続いたという。また、関東大震災後に関東地方へ出荷されていたが、第二次世界大戦中に出荷が中断し、1936年頃の年間5,000トンを戦前のピークとして生産量は減少していった。1950年に配給統制令が解除されると東京都や北関東、南東北への出荷とともに生産が増え、1971年には22,823トンが生産されている。同年の佐渡味噌と合わせた新潟県の味噌生産量は4万トンを超え、長野県に次ぐ2位となっていた。1972年の全国味噌鑑評会では、赤辛口系味噌のグループで秀を得た8点中5点が越後の浮麹味噌であり、高い評価を受けている。2009年の調査では新潟県の味噌生産量は11,925トンまで減少しており、これは全国6位に当たる。
マーク・デミング（Mark Deming、1960年 - ）は、ミシガン州ジャクソン生まれのアメリカ合衆国の音楽評論家、映画評論家、ジャーナリストであり、映画俳優やミュージシャンとしての活動もしている。1999年以来、オール・ミュージック・ガイドで働いており、音楽や映画の評論を担当している。
デミングは、1978年にミシガン州立大学を卒業し、ジャーナリズムの学士 (B.A.)を得た。同じく1978年には、ロバート・アルトマン監督の映画『ウエディング (A Wedding)』に、脇役で出演した。1980年にはカルト映画『Gorp』に出演して、愛すべき人物ロブスター・ニューバーグ (Lobster Newberg) を演じた。1980年代後半には、The Lime Giants という、ランシングを拠点として活動したオルタナティヴ・ロックのバンドで、リード・ボーカルをとっていた。このバンドの楽曲としては、「Amy Carter」、「Down in the Boneyard」（別名：「Down in Livonia」）、「Johnny Quest」などがあった。このバンドは1989年に、アルバム『’’At Home With The Lime Giants"』をリリースしたが、この8曲入りの作品は、中西部の倦怠感とレーガン時代の喧騒に満ちたものであった。
1945年兵庫県生まれ。 1969年京都市立芸術大学彫刻科を卒業、大学修了制作でダンボールの風化、重量による崩壊の過程を写真に記録する「Tardiology（遅延論)」を発表、本作品に続き、昇華するドライアイスと沃素を対象とした記録から「道路上の日時(time on acurved line)」を制作する。1970年代より、空、宇宙、DNAを対象として、映像、音などの媒体にて作品を制作。太陽や月の動きを撮影した写真をもとに宇宙の現象を視覚化する作品を発表。「‘moon’ score」は代表作の1つである。1988年より京都市立芸術大学彫刻科にて教鞭をとる。
第12回熊本大会から大会歌として作詞：向川栄美（当時・愛知県立岡崎高等学校）作曲：乗松美紀（同・愛媛県立松山北高等学校）の『全国高文連の歌』が総合開会式で歌われ、併せて全国高文連旗の引継ぎ、前後開催都道府県の演技・演奏や国際交流が行われたりする。近年では秋篠宮が出席されている。
開催地への誇りや愛着を表現し、大会を盛り上げるために作られる曲。開催地の中高生、または開催地出身の作曲家が作詞作曲する。作曲されたものはプロの作曲家などによって、合唱や吹奏楽、ピアノ独奏など様々な系統の音楽に編曲される。
2010年の第34回宮崎大会は口蹄疫発生の余波がある最中で開催されたものの、北海道十勝地方、静岡県、鹿児島県の一部の高校、10校・129人が不参加となった。県は大会による経済効果を約12億1000万円と算出している。
2011年の第35回福島大会では東日本大震災の影響により、パレードおよび吹奏楽部門、マーチングバンド・バトントワリング部門、JRC・ボランティア（協賛部門）は中止、書道部門、放送部門は作品審査のみとなり、演劇部門は香川県、郷土芸能部門は岩手県で開催され、その他の部門でも会場・日程変更がなされた。
北海道ニセコ町出身。ニセコ町立ニセコ中学校、北海道立倶知安高等学校卒業。1975年（昭和50年）3月、東洋大学法学部卒業。同年4月、株式会社エーコープライン（現・全農物流）に就職。1978年（昭和53年）10月、退社。同年11月、ニセコ町役場に採用される。2009年（平成21年）9月13日に行われたニセコ町長選挙に立候補し、前町議の高橋守を破り初当選を果たした。10月9日、町長就任。2013年（平成25年）の選挙、2017年（平成29年）の選挙、いずれも無投票で当選した。現在3期目。
毎回、1人のゲストを迎え、ゲストのこれまで人生で乗ってきた自動車を紹介しながら、その人の人生を振り返るトークバラエティ番組である。キャッチコピーは「愛車遍歴を辿ればその人の人生が見えてくる!」。開始から2013年3月27日までは毎週水曜日22:00 - 22:54、同年4月6日から2018年3月31日までは毎週土曜日22:00 - 22:54に放送されていた。毎週（レギュラー放送）の番組ではあるが、実際は希少車を用意する必要も多い番組の特性上、しばしばアンコール放送と銘打たれた再放送を挟んでいる。番組開始当初は、新作とアンコール放送の隔週放送となっていたが、2012年4月以降は、新作を3回放送した後アンコール放送を1回放送するという形になり、以前より新作の割合が増えた。番組の前身は、2011年6月11日に俳優の細川茂樹をゲストに迎え放送された単発スペシャル番組である。2016年4月よりネット配信を開始した。
ゲストが過去に乗っていた実車が毎回3〜4台ほどが登場。その車を運転しながら当時の思い出を語る。愛車の数が少ないもしくは免許を取得したばかりで、これから車を購入したいといったゲストが登場することもあり、この場合はおぎやはぎと竹岡が（放映時点での）最新鋭車をプレゼンして試乗を行うパターンとなる。2016年以降はゲストによっては一人で2週分放送される回もある。車が登場する際には、1台目（最初に買った車）はゲスト本人が実際にその車を運転して登場し（2012年10月以降このパターンは廃止され、オープニングの後すぐにトークに入っている）、2台目以降は車のオーナー（一般人またはカーディーラーの担当者）、場合によっては司会のおぎやはぎや竹岡が運転して登場する。また、毎回トークの最後には司会の矢作がゲストに対して「●●さんにとって車とは?」とゲストの車に対する思いを聞くのが恒例となっている。エンディングでは、その回に登場した車の前で出演者とオーナーの記念写真が順番に登場し、そこにゲストの乗ってきた全ての車を年表形式で紹介、最後にゲストと愛車の記念写真と共に前述の質問に答える形で「車とは○○である」の「○○」の部分とゲスト名が表示される。番組終了後と同時に、番組公式ウェブサイトにて出演者によるトークが「収録遍歴」という形で動画配信される。
世良 晃志郎（せら てるしろう、1917年8月19日-1989年4月16日）は、日本の歴史学者。専攻は中世西洋法制史。
現在の広島県庄原市出身。東京帝国大学法学部で久保正幡に学び、1940年に卒業する。卒業後は母校の助手となり、戦後の1948年には東京大学助教授となる。1952年に東北大学教授。この間、1958年に附属図書館長、1968年に法学部長、1969年には日本学術会議会員（第8期）をつとめ、更に1979年には東北大学在職のまま宇都宮大学学長を兼務、1980年には東北大学名誉教授となる。1985年に宇都宮大学を退職。世良はドイツを中心とした中世史、特に法制史を中心とした制度史を専門とし、日本における中世ドイツ史・西洋法制史の研究の発展に大いに貢献した。特に中世西欧の封建制の構造を巡って、荘園にその基盤を認めた世良と王権の役割を重視する堀米庸三との論争は日本の西洋史学に大きな影響を与えた。また、創文社のマックス・ヴェーバー著作集の刊行にあたっては、入念な訳注により、理想的な訳業とされた。
グリーグは、スウェーデン統治下のノルウェーで、ベルゲン市街の家に5人兄弟の第4子（兄1人、姉2人、妹1人）として生まれた。父方の曾祖父アレクサンダーは1779年にノルウェーに帰化したアバディーンシャー出身のスコットランド人で、一族の苗字は本来Greig（グレッグ）であった。1858年、ヴァイオリニストのオーレ・ブルに才能を見出され、3年半の間ライプツィヒ音楽院で作曲とピアノを学ぶ。1863年から3年間、デンマークのコペンハーゲンに居住し、作曲家ニルス・ゲーゼに学んだ。ここで、交響曲（作品番号なし）、ピアノ・ソナタ（作品7）、ヴァイオリン・ソナタ第1番（作品8）など初期の作品が作られた。また、従妹でソプラノ歌手のニーナ・ハーゲルップ（Nina Hagerup, 1845年 - 1935年）と出会い、1867年に結婚した。後の歌曲は、ほとんどニーナのために作曲された。1867年には、クリスチャニア（現オスロ）のフィルハーモニー協会の指揮者に就任し、民謡蒐集家リンネマンや、国民的詩人ビョルンソンと親交を持つ。『十字軍の王シーグル』のための劇音楽が作曲され、グリーグの重要な作品である『抒情小曲集』の第1集を出版した。1877年から1880年まで、ベルゲン東方のハダンゲル（ハルダンゲル）地方に住んだ。次第に、民族音楽、民族楽器へ傾倒していく。1884年にベルゲン近郊のトロールハウゲン（妖精の丘）に住家を建築、ベルゲン出身でデンマークにて活躍した劇作家ルズヴィ・ホルベアの生誕200年のためにピアノ組曲『ホルベアの時代から』（翌1885年に弦楽合奏に編曲）を作る。1901年、次第に健康状態が悪化する。『抒情小曲集』第10集を出版する。1905年のノルウェー独立を見届けたあと、1907年、ベルゲンで没した。兄ヨーンも、ライプツィヒ音楽院で学び、チェロを演奏したが、職業的音楽家にはならなかった。兄のために作曲したチェロ・ソナタがある。
グリーグはとても小柄であった。生前は卓越したテクニックのピアニストとしても著名で、自作を携えヨーロッパをたびたび演奏旅行している。晩年のアコースティック録音およびピアノロールが残されており、現在もCDで入手できる。生地であるノルウェーの旧首都ベルゲンの自然と海をこよなく愛した。死後に火葬され、遺言によりトロールハウゲンの住居の下にある湖を望む岩壁に墓が設けられ、一部の遺灰は湖に撒かれた。なお、作品番号の付されていない習作である交響曲は、同じノルウェーの作曲家ヨハン・スヴェンセンの交響曲を聴いて封印したというエピソードがある。グリーグは終世、手のひらに乗るぐらいの小さな蛙の置物や子豚のぬいぐるみを大切にし、寝る時も一緒だったらしい。演奏会の時は、あがらないように、ポケットの中で蛙の置物をそっと握りしめたそうである。なお、この蛙の置物と子豚のぬいぐるみはグリーグの家（現在のエドヴァルド・グリーグ博物館）に展示されている。
グリーグはピアノのために数多くの小品を作曲しており、「北欧のショパン」と呼ばれることがある。また、ピアノとヴァイオリンのために3曲のソナタを書いた。数あるグリーグの作品の中で、ヘンリク・イプセンの戯曲『ペール・ギュント』への付随音楽と、ピアノ協奏曲イ短調が日本において最も有名である。ピアノ協奏曲は「悲劇」をイメージさせるBGMとして、ベートーヴェンの交響曲第5番「運命」やバッハの「トッカータとフーガ ニ短調」などと共によく利用され、作曲家や曲名がわからなくても曲を聴けば誰でも聴いたことがあるという代表曲である。しかしグリーグの本領は、『抒情小曲集』と多数の歌曲に代表される小品に遺憾なく発揮されている。ピアノ曲や歌曲を管弦楽や弦楽合奏に編曲した作品も多い。
1967年4月16日に放送開始した。番組は毎回クラシック音楽について、楽曲や作曲家などさまざまな側面から、芥川也寸志（作曲家）、野際陽子（女優）と、クラシック音楽に精通した著名人や日本で活躍するクラシック音楽の演奏家といったゲストとのトークを交えて展開した。番組開始から22年が経過した1989年4月9日放送分で、芥川・野際コンビが降板し、翌週16日からは春風亭小朝（落語家）が番組を引き継いだ。当時のTBSラジオの番組表では、番組名を「おしゃれクラシック」に変更する案も出ていたが（出典を参照）、結局は『小朝の百万人の音楽』として放送された。1990年9月30日をもって23年半続いた番組は終了した。
中国原産の落葉高木。高さは10mほど。花期は6-7月頃で淡黄色の花を咲かせる。日本へは、臨済宗の開祖栄西が中国から持ち帰ったと伝えられる。日本では各地の仏教寺院によく植えられている。釈迦は菩提樹の下で悟りを開いたとして知られるが、釈迦の菩提樹は本種ではなくクワ科のインドボダイジュ（印度菩提樹、Ficus religiosa）のことである。中国では熱帯産のインドボタイジュの生育には適さないため、葉の形が似ているシナノキ科の本種を菩提樹としたと言われる。またフランツ・シューベルトの歌曲集『冬の旅』第5曲「菩提樹（"Der Lindenbaum"）」に歌われる菩提樹は本種ではなく近縁のセイヨウシナノキである。
巌谷 大四（いわや だいし、1915年2月30日 - 2006年9月6日）は、日本の文芸評論家。
童話作家・巌谷小波の四男として東京に生まれる。早稲田大学英文科卒。卒業後、菊池寛の世話により社団法人日本文藝家協会書記となる。戦時中日本文学報国会で事務をとる。1945年の終戦後、高見順の誘いで鎌倉文庫の編集者となる。1949年秋に鎌倉文庫がつぶれ、1950年1月に河出書房に入社して「現代日本小説大系」の編集者となる。1950-56年『文藝』編集長。『週刊読書人』編集長を務め、1965年から文筆活動に入る。父の評伝『波の跫音』がある。1989年勲三等瑞宝章受章、1991年大衆文学研究賞受賞。文芸編集者としての経験から文壇裏面史に詳しく、大岡昇平『花影』のモデルが、大岡の愛人で、以前は河上徹太郎の愛人だった坂本睦子だと明かしたのも巌谷である。三男の巖谷純介はブックデザイナー。長兄・巌谷慎一は劇作家、次兄・巌谷栄二は児童文学研究家で、栄二の息子で甥の巌谷国士はフランス文学者という文学者一家である。
プラットホーム1面1線の無人駅。かつては1面2線の島式ホームと貨物側線1線で構成されていた。廃駅となった現在も、ホームやレールは撤去されずに残っている。わくわく広場という愛称がつけられ、駅名標も復元された（但し表記は現役時と異なる）。駅前にはとよたおいでんバスさなげ・足助線の停留所が設けられている。
ボールドリックはアメリカ生まれの競走馬で、馬主もアメリカ人である。フランスに送られ、オーストラリア人調教師に管理され、主にイギリスで活躍した。イギリスで1964年の2000ギニー、チャンピオンステークスに勝ち、中距離馬として高い評価を得た。フランスで種牡馬になり、アイルランドダービー馬のアイリッシュボールを出すなど、一定の成功を収めた。のちに日本へ輸入され、天皇賞馬キョウエイプロミスなどを出したが、産駒は気難しいのが特徴だった。アイリッシュボールも日本へ輸入されたが、日本では父系は発展しなかった。オセアニアでは産駒が大人気となり、多くが種牡馬になり、父系が何代か続いた。母の父(BMS)としてはじゅうぶんな実績を残し、フランスではBMSチャンピオンになったほか、日本でも何年にもわたって上位に入った。
ボーリドリックは、フランスでデビューした時点では「Baldric」と表記されている。3歳になってイギリスへ遠征したが、イギリスには既に「Baldric」という名前の競走馬が登録されていたので、当時の定めに則って、イギリスでは「Baldric II」と表記された。イギリスと馴染みの深いカナダやアメリカ、オーストラリアの当時の新聞記事などでも「BaldricII」の表記を行っている事例もある。イギリス由来の文献を翻訳したものなど、同時代の日本語文献でも同馬を「ボールドリックII」と表記するものもある。ボールドリックは後年、種牡馬として日本に輸入された。日本では「ボールドリック」として正式に登録されており、血統書などでも「ボールドリック」あるいは輸入馬を示す「＊（アスタリスク）」をつけて「＊ボールドリック」のように表記する。なお英単語としての「baldric」は「飾帯」・「綬帯」と訳され、剣などを携えるためのタスキ、あるいはそれが儀礼化した礼装を表す。
ボールドリックは、父ラウンドテーブルの初年度産駒である。ラウンドテーブル自身はアメリカ生まれでアメリカで走った競走馬だが、その両親はともにイギリスの競走馬であり、血統はイギリスで成功してきたものである。ラウンドテーブルは1950年代の世界を代表する名馬の1頭で、ボールドルーラー、ギャラントマンと争って通算43勝をあげ、175万ドルを稼いで獲得賞金額の世界記録を作った。ラウンドテーブルは1958年にアメリカで年度代表馬となったほか、1957年から1959年までの3年間アメリカの芝部門のチャンピオンに君臨した。1959年のシーズンを最後に競走馬として引退し、1960年から種牡馬になった。ボールドリックはその最初の世代の産駒である。現役時代にラウンドテーブルのライバルだったボールドルーラーは、ラウンドテーブルより1年早く種牡馬入りし、産駒が競走年齢に達した2年目の1963年には早くも全米種牡馬チャンピオンとなって歴史的な大成功を収めた。それと比べてしまうとラウンドテーブルの種牡馬としての出だしの成績は見劣りするが、それでも一流の成績ではあった。ラウンドテーブルは種牡馬デビューから10年経って、1972年にようやく全米の種牡馬チャンピオンになり、ボールドルーラーと並ぶ名声を得るようになった。が、その時点ではボールドリックはとっくに現役を引退して種牡馬になっていたので、ラウンドテーブルの種牡馬チャンピオン達成にボールドリックが直接寄与したわけではない。
ボールドリックは、フェローズ調教師が「狂気(crazy)」と評するほど手に負えない激しい気性の持ち主で、遮眼革を装着してなんとかレースに出た。2歳の時は4戦して1勝どまりで、トランブレー競馬場(Tremblay Park)のトラン賞(Prix Tramp)という1100メートルの小さな競走に勝った。主要な競走では、秋にサラマンドル賞（1400メートル）に出て、イギリス産のカークランドレイク(Kirkland Lake)に次ぐ2着に入ったが、フランスの2歳戦としては最大級の競走であるグランクリテリウム（1600メートル）では出遅れて着外に沈んだ。このグランクリテリウムを勝ったのは＊ネプテューヌスで、3着にはカークランドレイクが入った。ボールドリックと同世代のフランス馬では、＊ネプテューヌスが翌年3歳になってフランスの主要3歳戦のひとつプール・デッセ・デ・プーランを勝ったほか、フランスの近代の名馬の1頭ルファビュルー(Le Fabulueax)がいる。ルファビュルーはノアイユ賞、リュパン賞、フランスダービーと3歳主要戦を連勝するなど、2000メートル前後の無距離で部類の強さを見せたが、3歳以降ボールドリックがルファビュルーと対戦することはなかった。