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このオペラには、一聴したところでは全く異なる2種類のメロディを組み合わせる技法が2回登場し、サリヴァン特有のものとしてよく知られている。第1幕では"How beautifully blue the sky"で、2/4拍子で早口の女声合唱のさざめきが流れる一方、恋人たちがワルツでデュエットするところがあり、これはサリヴァンのトレードマークとも言える手法であるが、アーサー・ジェイコブズは、こうした楽曲のモデルはサリヴァンがキャリア形成期に大変気に入っていたエクトル・ベルリオーズの『ファウストの劫罰』かもしれないと指摘している。第2幕では、警官たちの粘り強い"When the foeman bares his steel"と女性たちの意気揚々とした"Go, ye heroes, go to glory"が組み合わされて二重の合唱になる。『セスピス』から四部合唱"Climbing over rocky mountain"を持ってきて『ペンザンスの海賊』で再利用するにあたり、サリヴァンはそれほど手の込んだことをせず、ソプラノ用の歌唱メロディをひとつ作っただけだった。これにもかかわらず、この曲はサリヴァンらしい対位法的な終わり方をしており、合唱が二番目のメロディ("Let us gaily tread the measure")を歌う一方でオーケストラは最初のメロディ("Climbing over rocky mountain")を奏でる。
ペイントン、ニューヨーク、ロンドンという3つの違う場所で初演があったため、ギルバート・アンド・サリヴァンの他の作品よりも初期のリブレットと譜面に異同が多い。ペイントンの初演に備えてイングランドのドイリー・カート巡業カンパニーにニューヨークから送られた楽曲のうち、その後ブロードウェイのリハーサルでは変更されたり省略されたりしたものもあった。ギルバートとサリヴァンはロンドン初演のために作品を刈り込んで調整し、ギルバートはさらに1908年のサヴォイ劇場での再演中までにさらに変更を加えた。たとえば、初期の版では海賊王は海賊一味の召使いとして描かれている。オープニングの合唱の歌詞にも変更がある。ニューヨーク版には存在したやりとりがロンドン版では短縮され、1900年の再演では完全になくなるなどの異同もある。ヘレン・カートが何度も頼んだにもかかわらず、ギルバートはサヴォイ・オペラのリブレットの決定版を整えることをしなかった。1989年の上演では、ドイリー・カート・オペラ・カンパニーはオリジナル版のひとつにあったフィナーレを復活させた。しかしながらその後の再演では、それまで上演されていた版に戻している。
『ペンザンスの海賊』はギルバート・アンド・サリヴァンのコミックオペラの中でも最も人気が高い作品のひとつである。1879年から1880年に3箇所で開幕するという特異な初演の後、1888年と1900年にロンドンのサヴォイ劇場で再演され、1908年から1909年にかけてのサヴォイのレパートリーシーズンでも上演された。ドイリー・カート・オペラ・カンパニーは1880年から1884年までの期間と、1888年にもイギリスの地方を巡業した。1893年にはドイリー・カートの巡業レパートリーに再び入り、劇団が1982年に廃業するまで一度もレパートリーから外れなかった。1919年にパーシー・アンダーソンが、1929年にジョージ・シェリンガムが新しい舞台衣装をデザインし、シェリンガムは新しい第1幕のセットも設計した。ピーター・ゴフィンは1957年に新しい巡業用セットを作った。アメリカでは、1879年の大晦日にニューヨークで初演が行われた後、リチャード・ドイリー・カートはアメリカ合衆国全土を巡業するカンパニーを4種類立ち上げ、ツアーは夏まで続いた。ギルバートとサリヴァンが自ら1880年1月から2月初めまで巡業カンパニーを訓練し、フィラデルフィアだろうが、ニューアークだろうが、バッファローだろうが、各カンパニーの初演では作曲家であるサリヴァンが指揮を担当した。オーストラリアでは、シドニーのシアター・ロイヤルで、J・C・ウィリアムズのプロダクションにより、1881年3月19日にオリジナル公演からの認可を受けた公式の初演が行われた。
ドイツ語版は、リヒャルト・ジュネーとカミロ・ヴァルツェルの翻訳により、1889年3月1日にオーストリアのアン・デア・ウィーン劇場で初演され、1936年12月1日にはドイツのデュッセルドルフで上演された。ウィリアムソンが認可を得て行ったオーストラリア初演を除くと、ギルバートの著作権が有効だった国でドイリー・カート以外のプロが最初に行った上演は、カナダのオンタリオ州ストラトフォードのストラトフォード・フェスティバルで1961年9月に行われた上演である。ストラトフォード・フェスティバルではギルバート・アンド・サリヴァンの作品がしばしば上演され、1953年にフェスティバルが始まってから2018年までのシーズンで4回、『ペンザンスの海賊』が上演されている。1979年にギルバート・アンド・サリヴァン協会のトーベイ支部が、ペイントンで『ペンザンスの海賊』世界初演の100周年記念として、旧ビジュー劇場から数メートルのところにあったパレス・アヴェニュー劇場で上演を行った。初演以来、ニューヨークでは主要なものでも40回以上、この作品が再演されている。1926年にウィンスロップ・エイムズがプリマス劇場で製作・演出したプロダクションは128回上演された、批評的にも好評であった。1952年にブロードウェイで、マーティン・グリーンが出演して短期間上演された際には、リーマン・エンゲルが指揮者としてトニー賞を受賞した。アメリカン・サヴォイヤーズ(1953–67)、ライト・オペラ・オヴ・マンハッタン(1968–89)、ニューヨーク・ギルバート・アンド・サリヴァン・プレイヤーズ(1976–)などのレパートリー劇団が、オフ・ブロードウェイやアメリカ巡業で『ペンザンスの海賊』を何度も再演している。
1980年、ジョゼフ・パップとニューヨークのパブリック・シアターが、ウィルフォード・リーチ演出、グラシエラ・ダニエレ振付により、『ペンザンスの海賊』をセントラル・パークのデラコート劇場で上演した。これは毎年夏に行われるシェイクスピア・イン・ザ・パークの一環であった。音楽監督とアレンジはウィリアム・エリオットがつとめた。この公演はプレビュー10回、本公演35回上演された。その後ブロードウェイに移り、1981年1月8日に開幕した後、ユーリス劇場とミンスコフ劇場でプレビュー20回、本公演787回上演された。この『ペンザンスの海賊』は熱狂的な好評で迎えられた。トニー賞に7部門でノミネートされ、最優秀リバイバル賞、リーチの最優秀ミュージカル演出賞、ケヴィン・クラインのミュージカル主演男優賞の3部門で受賞を果たした。ドラマ・デスク・アワードでも8部門で候補になり、最優秀ミュージカル賞や演出賞を含めた5部門で受賞した。伝統的な上演に比べると、パップの『ペンザンスの海賊』では海賊王やフレデリックがより賑やかに剣戟で暴れ回り、歌唱やユーモアもおおらかでミュージカル風であった。リブレットはそれほど変更されていなかったが、オーケストレーションやアレンジは新しいもので、キーの変更、繰り返しの追加、ダンス音楽の延長などのほか、譜面に細かい変更も加えられていた。ギルバート・アンド・サリヴァンの他のオペラである、『ラディゴア』の3人で歌うパターソングと『軍艦ピナフォア』の"Sorry her lot"が途中に挿入された。このプロダクションはギルバート・アンド・サリヴァンがニューヨーク初演用に最初に準備したエンディングを使用しており、第2幕のフィナーレで少将の歌の反復がある。リンダ・ロンシュタットがメイベル役、レックス・スミスがフレデリック役、ケヴィン・クラインが海賊王役、パトリシア・ラトリッジがルース役(ブロードウェイにトランスファーした後はエステル・パーソンズに交替)、ジョージ・ローズが少将役、トニー・アジトが巡査部長役であった。クラインがトニー賞を受賞した他、スミスがシアター・ワールド賞を、クラインとアジトがドラマ・デスク・アワードを受賞した。ブロードウェイでの上演中には何回かキャスト替えがあり、ジェームズ・ベルーシが海賊王を演じたこともある。1981年にはロサンゼルスでも上演され、バリー・ボストウィックが海賊王を、アンディ・ギブがフレデリックを演じた。パップ版のロンドンでの上演が、ドルリー・レーンのシアター・ロイヤルで1982年5月26日に始まり、おおむね好評で601回上演された。ジョージ・コールやロナルド・フレイザーが少将を、パメラ・スティーヴンソンがメイベルを、マイケル・プレイドやピーター・ヌーンがフレデリック、ティム・カリー、ティモシー・ベンティック、オリヴァー・トバイアス、ポール・ニコラスが海賊王を、クリス・ランガムが巡査部長を、アニー・ロスがルースを、ボニー・ラングフォードがケイトを、ルイーズ・ゴールドがイザベルを演じた。オーストラリア版は、1984年1月にジョン・フェラーロ演出、ジョン・イングリッシュが海賊王役で、メルボルンのヴィクトリアンアーツセンターで開幕した。パップ版の影響で、ドイツなどヨーロッパ中で英語以外の言語による上演も行われた。パップ版は1983年に映画化された。ブロードウェイで上演された際の主要キャストの多くが同じ役柄で出演したが、ルース役はエステル・パーソンズではなくアンジェラ・ランズベリーが演じた。端役はブロードウェイ版に倣ってイギリスの俳優が起用された。パップ版の成功のせいでオペラ『ペンザンスの海賊』をヒントにした別の映画『パイレーツ・ムービー』が1982年に作られ、ブロードウェイでの上演中に封切られた。伝統的なオーケストレーションや譜面を採用する場合であっても、パップ版のプロダクションデザインを模倣する『ペンザンスの海賊』の上演が増加した。しかしながら、こうしたパップの影響下にあるリバイバル全てが1980年版のオリジナルほど熱狂的な好評を得られたわけではなく、1999年のUKツアーは辛い批評も受けた。パップ版のために作られたデザインと楽曲アレンジは著作権で保護されている。パップのロンドン版が上演される前にダブリンで1982年に上演された無許可のプロダクションは、訴訟によってロンドンへのトランスファーが差し止められた。
パップが1980年から1983年にかけてほぼ2年にわたってブロードウェイとウェストエンドで上演した『ペンザンスの海賊』のおかげで、オペラの知名度は非常に高まった。プロもアマチュアもしばしばこのオペラを上演するようになり、人気は続いている。リリック・オペラ・オヴ・シカゴとイングリッシュ・ナショナル・オペラはそれぞれ2004年にこの作品を上演した。2007年にはニューヨーク・シティ・オペラとオペラ・オーストラリアがそれぞれ新演出で上演を行っている。2013年にスコティッシュ・オペラがドイリー・カート・オペラ・カンパニーの受託者と共同で『ペンザンスの海賊』イギリス巡業を行っている。ギルバート・アンド・サリヴァンの喜劇的なバリトンを得意とするリチャード・スアートがスタンリー少将を演じ、ニコラス・シャラットがフレデリックを演じた。2015年には映画監督で『ミカド』のバックステージものである『トプシー・ターヴィー』を監督したこともあるマイク・リーがイングリッシュ・ナショナル・オペラで本作を演出し、「当代最高のサヴォイ・オペラ作り」だと称賛された。2003年に映画『パイレーツ・オブ・カリビアン』シリーズが始まって以降は、パップのみならずこの映画から影響を受けたプロダクションもあり、海賊王の役をジョニー・デップが演じた海賊のキャプテン、ジャック・スパロウ風に作ることもある。
アル・グランドによるイディッシュ語の翻訳版Di Yam Gazlonimが存在し、北米で上演されている。2006年にナショナル・イディッシュ・シアター・フォルクスビーネが行った上演は2007年のドラマ・デスク・アワード最優秀リバイバル賞にノミネートされた。2009年に『モントリオール・エクスプレス』は本作を称賛している。2009年にサーシャ・リーガンが全て男性の出演者による『ペンザンスの海賊』をロンドンのユニオン劇場で上演したが、これはロングランヒットとなって2010年にはロンドンのウィルトンズ・ミュージック・ホールに移動し、キングストンのローズ・シアターやハックニー・エンパイアで上演された後、2012年にはオーストラリアツアーも行われた。2015年にはさらにイギリスでツアーが行われた。2012年にはチャールズ・コート・オペラにより、イズリントンの極めて小さいパブシアターであるキングズ・ヘッド劇場にて、ピアノのみの伴奏、10人のみのキャストにより『ペンザンスの海賊』が上演された。
『ペンザンスの海賊』はギルバート・アンド・サリヴァンの作品でも最もよく参照されるもののひとつである。とくに"I am the very model of a modern Major-General"「小生は現代の少将の鑑」という歌詞で始まり、少将がさまざまな言葉で脚韻を踏みながら非常に早口で歌い上げるパターソング「少将の歌」は頻繁に広告などでパロディやパスティーシュとして用いられる。
『マペット・ショー』シーズン3第4話で、ゲストであるコメディアンのギルダ・ラドナーが2.1メートルある話すニンジン(carrot)とこの歌を歌うところがあるが、これは『ペンザンスの海賊』にあるpilot(パイロット)とpirate(パイレート)の混同をパロディ化したもので、ラドナーは1.8メートルの話すオウム(parrot)と歌を歌いたかったが聞き間違えられたという設定である。『アニマニアックス』ではエピソード"H.M.S. Yakko"で"I am the very model of a cartoon individual"としてパスティーシュ化された。Studio 60 on the Sunset Stripのエピソード"The Cold Open" (2006)では、キャストが"We'll be the very model of a modern network TV show"を歌う。2005年に放送された『スリングズ・アンド・アロウズ』第2シーズン第6話では、登場人物のひとりであるリチャードがミュージカルのオーディションのためこの曲を歌う。2012年に『ファミリー・ガイ』のエピソード"Killer Queen"で、ピーターがこの歌を下手に歌うところがある。
ゲームのMass Effect 2では登場人物のモーディン・ソーラスが"I am the very model of a scientist Salarian"と歌う。2015年のリン＝マニュエル・ミランダによるミュージカル『ハミルトン』の楽曲"Right Hand Man" で、ジョージ・ワシントンが皮肉をこめて自分を"The model of a modern major general"と呼ぶところがあり、"general"「ジェネラル」が"men are all"「メン・アー・オール」と"pedestal"「ペデスタル」で脚韻を踏んでいる。原曲は"general"「ジェネラル」と"mineral"「ミネラル」の脚韻であるが、ミランダは、「いつも"mineral"は最適な韻ではないなと思っていたんですよ」と述べている。『ハミルトン』にはさまざまな引用が織り込まれているが、それとわかるように引用されている19世紀以前の舞台芸術作品は『マクベス』などのウィリアム・シェイクスピアの戯曲と『ペンザンスの海賊』のみである。
アニメ映画『アメリカ物語』(1986)で"Poor wand'ring one"が使われた。『プリティ・ウーマン』(1990)で、『椿姫』を見たヴィヴィアン(ジュリア・ロバーツ)があまりにも感動して「パンツ(pants)にオシッコ(peed)漏らしそう」なくらい良かったと褒めるのを聞いたエドワード・ルイス(リチャード・ギア)が、ヴィヴィアンは「『ペンザンスの海賊』(The Pirates of Penzance)より気に入った」と言っているのだとごまかす場面がある。1992年の映画『ゆりかごを揺らす手』のサウンドトラックには"Poor Wand'ring One"と"Oh Dry the Glistening Tear"が入っている。
2009年の『クリミナル・マインド FBI行動分析課』のエピソード"The Slave of Duty"で、ホッチが"Oh dry the glist'ning tear"を引用する。1992年のClarissa Explains it Allのエピソード"The Understudy"で、主人公は学校劇で『ペンザンスの海賊』のメイベルの代役をつとめることになり、準備もできていないのに出演しなければならないことになる。脚本家アーロン・ソーキンはしばしば自作にギルバート・アンド・サリヴァンのへの言及を盛り込んでおり、代表作『ザ・ホワイトハウス』に登場するサム・シーボーンやエインズリー・ヘイズはギルバート・アンド・サリヴァンのファンで、「女たちの闘い」のエピソードで『ペンザンスの海賊』が言及される。2016年に放送された『ザ・ヴォイス』UK版で、マンチェスターで活動するドラァグクイーンであるデヴィナ・デ・カンポがソプラノの楽曲である"Poor wand'ring one"を独唱した。『ザ・ヴォイス』は審査員が全く挑戦者の顔が見えない状態で歌だけを審査し、自分がコーチをつとめたいと考えれば指名をするというシステムである。この時は審査員(パロマ・フェイス、ウィル・アイ・アム、ボーイ・ジョージ、リッキー・ウィルソン)がひとりもコーチとして手を上げなかったものの、歌唱終了後にデヴィナと対面して歌手がドラァグクイーンであると気付いた審査員たちが一様に驚愕して後悔の意を示したため、話題になった。
1940年2月29日に、『ニューヨーク・タイムズ』はフレデリックの年季奉公がとうとう明けたことを記念する記事を出した。ペンザンスにはコーニッシュ・パイレーツ(コーンウォールの海賊)というラグビーチームがある。1980年にアイザック・アジモフは"The Year of the Action"というタイトルの短編を書いたが、この物語は『ペンザスの海賊』が1873年3月1日の話なのか、1877年3月1日の話なのかを扱ったもので、これはギルバートが1900年は閏年ではないという事実を勘案していたかどうかに拠る。
2015年8月現在、JOGLはデスクトップ向けOpenGLバージョン1.0 - 4.5、モバイル向けESバージョン1.0 - 3.1、そしてEGLバージョン1.0 - 1.5に対応している。またほぼ全ての機能拡張も使える。JOGLバージョン2.4.0ではOpenGLの後継APIであるVulkanへ対応予定。
生年や若いころの事跡は不明だが、勝瑞城の西大手口の支城にあたる矢上城(勝興寺城)の城主で、名前の虎村は三好実休(之虎)の偏諱を受けている。実休が戦死した永禄5年(1562年)の久米田の戦いに加わっていたかも不明だが、同年11月29日(1563年1月2日)に河内国の高屋城で、虎村ほか三好康長、加地盛時、三好盛政など9人の武将は、実休の嫡子・三好長治を盛り立てることを誓った起請文(「高屋在城衆起請文」)に署名しており、少なくともこの頃は「高屋在城衆」として畿内で活動していた。また、『東寺百合文書』には、実休の死後に三好康長、三好盛政と3人で連署した書状の案文が2通残っている。三好三人衆の時代は、畿内において永禄9年(1566年)の松永久秀との一連の戦闘(東大寺大仏殿の戦い)に参加し、元亀元年(1570年)には野田城・福島城の戦いで織田信長とも戦っていることが『細川両家記』に書かれている。『矢野氏覚書』によると、晩年の虎村は勝瑞城の城郭内に居住し、矢上城には嫡子の矢野国村(駿河守)が詰めていた。このほか、矢上村には矢野備後守、矢野孫右衛門、矢野市之助、黒田村には矢野惣右衛門、矢野志摩佐、高畠左兵衛などの一族が住んでいた。天正5年（1577年）、三好長治が伊沢頼俊と小笠原成助に討たれた後、嫡子の矢野国村は伊沢頼俊を討ち取り、小笠原成助を土佐国に追い払って十河存保を勝瑞城に迎えた。しかし、天正7年(1579年)の冬、土佐勢が東進した際に、国村は脇城の森長秀(飛騨守)の救援に赴き、仁木日向守に討たれた。虎村は勝瑞から矢上城に救援に駆け付け、黒田と中富川で土佐勢を撃退した。天正10年(1582年)、本能寺の変で織田信長が死亡したため、東進を留められていた長宗我部元親は再び進軍、中富川の戦いが発生し、虎村と矢野備後守は中富川で戦死した。『南海通記』によると、中富川の合戦の時点で、虎村は「三好家老」で「其日ノ戰奉行」(軍奉行)であり、8月28日(10月7日)、香宗我部親泰の手勢に首を取られた。
『ミート・ザ・ペアレンツ』の続編。コメディ映画では、世界で最高の興行収入額を記録した。続編は『ミート・ザ・ペアレンツ3』。アカデミー賞2度の受賞歴を誇るロバート・デニーロ、ダスティン・ホフマン、バーブラ・ストライサンドの3人と、コメディスターであるベン・スティラーらが揃った豪華キャストも話題となった。
アクターネットワーク理論では、社会的、自然的世界のあらゆるもの（アクター）を、絶えず変化する作用（エージェンシー）のネットワークの結節点として扱う。このエージェンシー以外に、研究上の前提とされるものは何もない。ある社会的な現象に関わる要因はすべて同一のレベルにあり、アクターを外部から拘束する「社会的なもの」（社会的な力）が措定されることはない。ANTによれば、社会的な力それ自体は存在しないため、社会現象を説明するために用いることはできない。したがって、社会現象を「説明する」のではなく「記述する」ために、「経験的」な分析を行うべきであるとされる。何らかの「社会的なもの」の概念を持ち込むことはできるが、それはあくまで抽象的な理論的概念としてのみであり、世界の変化を説明するものではない  。ANTの主張で最もよく知られており、そして物議をかもしてもいるのは、人間以外のもの（非人間）がシステムやネットワークに参与する能力を有しているという主張である。他方で、ANTは、従来型の社会学、とりわけピエール・ブルデュー流の批判社会学に対する有力な批判としても知られる。ANTは、科学技術社会論（STS）を専門とするミシェル・カロンとブリュノ・ラトゥール 、社会学者のジョン・ロー などによって展開されており、もっと専門的には「物質-記号論的」方法として記述されることもある。これは、ANTが、同時に物質的かつ記号的である関係をマッピングするものであることを意味する。ANTは、物事の多くの関係が物質的かつ記号論的であると仮定しているのである。大まかに言えば、ANTは出来事やイノベーションに対する本質的な説明を避けるという点で、構築主義的アプローチであると言える（ただし、社会構築主義とは異なる）。 ANTによれば、ある理論の成功を説明するには、その理論が真実であり他のものが偽であると言えばよいのではなく、むしろ、それを成功させる諸要素の連関を理解することが欠かせない  。同様に、ANT自体もまた首尾一貫した理論ではない。 ANTは、エスノメソドロジーにならい、人びとが用いるさまざまな用語やその根底になす仮定に鋭敏になるのを助ける戦略として機能する  。ANTは、その明確な物質-記号論的アプローチによって、他の科学技術論や社会学的ネットワーク理論とも区別される。むしろ、ANTのアプローチは、他の物質記号論者（とりわけ哲学者のジル・ドゥルーズ 、ミシェル・フーコー 、フェミニスト研究者のダナ・ハラウェイ ）と関係がある。ANTは、特定の場がマクロまたはミクロであるかどうかを仮定することなく、「ネットワーク」の語を用いるが、これはドゥルーズとガタリのリゾーム概念によく似ている。ラトゥールは、ANTを「アクタン・リゾーム存在論」と改称することもやぶさかではなかったとしている。ANTは「理論」と呼ばれているものの、ネットワークが「なぜ」または「どのように」そのかたちをとっているのかを説明することはない。むしろ、ANTはネットワーク内の物質‐記号的連関を徹底的に「記述」するための方法である。ANTとは、何にでも適用できる理論ではなく、むしろ方法であり、「ハウツーもの」なのである。
ANTが誕生したのは、1980年代のパリ国立高等鉱業学校のイノベーション社会学センター（CSI）であり、そのスタッフとしてミシェル・カロンとブリュノ・ラトゥールが在籍しており、客員にジョン・ローもいた。1984年にジョン・ローとピーター・ロッジが共著で著したScience for Social Scientists（Macmillan Press Ltd.）は、知識の増加と体系化をアクターとネットワークの相互作用によって分析し解釈できることを示す初期の好例である。当初は、科学技術における革新と知識創造のプロセスを理解する試みで始まったこのアプローチは、科学技術社会論（STS）における既存の成果や、 トーマス・ヒューズらの大規模技術システムの研究、さらには、アルジルダス・ジュリアン・グレマスの記号論、哲学者のミシェル・セール、アナール学派などといった様々なフランスの知的資源に基づいていた。ANTはフランスのポスト構造主義、とりわけ、非基礎的で複合的な物質 - 記号論的関係への関心を反映しているように見える。ただし、他方で、ANTは、ポスト構造主義に影響された他のほとんどのアプローチよりも、英語圏の学術の伝統にはるかに深く埋め込まれていた。ANTが主に英語圏でなされてきた科学技術社会論に根ざしていたことは、定性的で経験的なケーススタディを通した理論の展開に強いコミットメントを示していたことからもうかがえる。大規模技術システムに関する米国内の研究とのつながりは、大規模な技術開発について、政治的、組織的、法的、技術的、科学的要因を含めて平等に分析しようとする意欲に反映されていた。「翻訳」の概念などANTの特徴をなすツールの多くは、科学技術のイノベーションをマッピングするために開発されたサイエントメトリック・ツール（共語分析）とともに、1980年代に主にCSIとその周辺で生まれた。1980年代後半のANTの「最先端」は、ラトゥールの1987年のテキストである『科学が作られているとき』に見ることができる。 1990年頃以降、ANTは科学技術社会論を超えた幅広い分野での分析ツールとして普及し始めることになった。たとえば、組織分析、情報学、健康研究、地理学、フェミニズム研究、経済学などでの展開が見られた。とりわけ、2005年にラトゥールによるANTの初の「入門書」である『社会的なものを組み直す』が刊行されて以後は、その濃淡の差はあれども、社会科学の多くの研究はもとより、哲学や建築学、アートなどでも幅広くANTが参照されるようになった。2007年には、タイムズ・ハイアー・エデュケーション社による人文社会科学分野の被引用回数ランキングで、ラトゥールがベスト10入りした。ANTの関連論文数も2007年の年間1,510件から2017年には年間5,520件に達するなど、ANTは21世紀における人文社会科学分野で最も大きな影響力をもつ理論のひとつになっている。
ある日、森下晴美のもとに夫である天谷恭平が殺害されたとの連絡が届く。しかし、夫の遺体を確認するために病院に行くと、そこには見知らぬ女性が2人いたのだ。小椋加奈子と藤宮茜と名乗るその女性たちも実は晴美と同じように恭平と事実婚の関係を結んでいたことが判明する。そして“夫”である恭平の遺言に基づいて、3人は「シングルマザー専用シェアハウス」に同居することになった。さらに恭平は“たった一人の愛する妻”に3億円もの遺産を譲渡するという遺言まで残していたのだ。亡き“夫”である恭平が言う“たった一人の愛する妻”とは晴美なのか、加奈子なのか、それとも茜なのか。亡き“夫”が残した遺言、培ってきた謎や嘘の数々を巡る女の静かなる闘いが幕を開ける。
アレクサンデル・クルンベルグは、1922年に初めて十種競技の世界記録が公認されたときの世界記録保持者である。そのときのポイントは7485.61点であった。（100m:12.3秒、走幅跳:6m59、砲丸投:12m92、走高跳:1m75、400m:55秒0、110mハードル:17秒0、円盤投:39m64、棒高跳:3m40、やり投:62m20、1500m:5分11秒3）クルンベルグは、10種目の中でもやり投を得意種目としていた。十種競技では1920年と1922年、やり投では1922年、1923年と世界ランク1位を記録した。クルンベルグは、1920年アントワープオリンピックでは、やり投、五種競技、十種競技の3種目に出場。やり投は5位、五種競技は8位、十種競技は8種目が終わったところでリタイアした。1924年パリオリンピックでもやり投と十種競技の2種目に出場。やり投は49m61で17位に終わったが、十種競技では7329.360ポイント（100m:11秒6、走幅跳:6m96、砲丸投:12m27、走高跳:1m75、400m:54秒4、110mハードル:17秒6、円盤投:36m79、棒高跳:3m30、やり投:57m70、1500m:5分16秒0）でアメリカのハロルド・オズボーン、エマーソン・ノートンに次いで銅メダルを獲得した。クルンベルグは、現役を退いた後、1928年、1932年のポーランドのオリンピックチームのコーチに就任。1932年ロサンゼルスオリンピック10000m金メダリストのヤヌス・クソチンスキーのコーチを務めている。第二次世界大戦中、エストニアはソ連に併合されると、クルンベルグはシベリアに連行され、10年にわたる強制労働に処された。解放されエストニアに戻ったが、クルンベルグはすでに体を壊しており、1958年にこの世を去った。
ベットマーアルプ（ドイツ語: Bettmeralp）とは、スイスヴァレー州アレッチ地方にある山岳リゾートで、行政上はラロン地区の基礎自治体、ベッテンに属する。
ローヌ谷北側の断崖の上に広がるテラス状の台地に位置し、隣りの村、リーダーアルプやフィーシャーアルプの集落とともに、アレッチ地区と呼ばれている。東西に広がるアレッチ地区の標高は約2000ｍで、ベットマーアルプは1935ｍである。村からローヌ谷を挟んでミシャベル山群やマッターホルンなど、ヴァレー州の山々の眺望を得ることができる。ローヌ谷の麓の駅はベッテン駅（Betten）で、マッターホルン・ゴッタルド鉄道が走っている。ベットマーアルプへは、ベッテンから大型ロープウェイで上がる。なお、アレッチ地区はガソリン車の乗り入れが禁止されているため、麓駅からのバスの運行は無い。ベットマーアルプからさらにゴンドラなどの山岳交通機関を利用して展望地点まで上がると、スイスアルプス最長・最大のアレッチ氷河の景観が広がる。アレッチ氷河と周辺地域は、「スイス・アルプス　ユングフラウ-アレッチ」の名称で、世界自然遺産に登録されている。また、ベットマーアルプ付近のアレッチヴァルト（アレッチの森）は、珍しい動植物が生息している自然保護指定地区となっている。
六間道商店街（ろっけんみちしょうてんがい）とは兵庫県神戸市長田区に存在する商店街である。名称の由来は歩道の幅が約六間であるという事から。古くより「ろっけん」という呼び名で親しまれている。昭和時代後半頃までは人口の郊外流出以前であった事と沿岸部の工業が盛んであった事から連日大勢の人で賑わっており、神戸西部では最も栄えていた商店街であった。現在は最盛期とは比べ物にならないほど閑散としてはいるものの、2006年には全国の商店街と連携した「おかげまいりの街づくりネット」を結成、2009年以降はKOBE鉄人PROJECTと関連させたイベントを頻繁に行ったり観光名所として訪問する価値のある施設を複数開設するなどの積極的な町興し政策が行われており、休日は活気に満ちている。定期的に開催されている祭で行われている「そばめし大食い選手権」に2009年高橋実桜が特別出演した。
震災前は「グリーンピア六間道」と称し路面に人工芝を敷設したり、噴水を設置したりするなど当時としては近代的な商店街となっていた。 2007年公開の日本映画「クローズZERO」のロケに使用された。映画に登場する場所にはステッカーが貼られている。
カリフォルニア州アナハイムで生まれ育つ。両親はグアテマラのフティアパ出身である。父親もグアテマラで俳優をしていた。また兄弟のマリオ・レヴォロリも俳優である。初期は出生時の姓のクイニョネス（Quiñonez）を使っていたが、後に父方の祖母と同じレヴォロリを選択した。
2歳のときに子役としてのキャリアが始まり、ベビーフードのコマーシャルに出演した。初めての重要な役柄はウェス・アンダーソンのコメディ映画『グランド・ブダペスト・ホテル』の若年期のゼロ・ムスタファであった。2014年、彼はインディーワイアにより「20歳未満の最高の俳優」の1人に選ばれた。2017年、彼はマーベル・シネマティック・ユニバースのスーパーヒーロー映画『スパイダーマン:ホームカミング』でフラッシュ・トンプソンを演じた。同映画ではキャラクターが若い観客に向けて「再創造」されてレヴォロリがキャスティングされたため、一部のコミック・ファンからヘイト・メールや脅迫を受けた。2018年にはハンナ・フィデルのコメディ映画『The Long Dumb Road』に出演した。
アンス（仏:Ans、ワロン語:Anse）は、ベルギーのリエージュ州の基礎自治体。リエージュに隣接し、かつては石炭産業で有名であった。13世紀から炭田が開発されるようになり、最盛期には4つの炭田があった。現在は工業、商業、田園、住宅都市という多様な側面を持っている。毎年4月に行われる自転車プロロードレースのリエージュ〜バストーニュ〜リエージュの終着点である。アンスはリエージュ、セラン、エルスタル、サン＝ニコラ、フレマールと共にリエージュ都市圏（人口約48万人）を形成している。1999年から、フランスのドルドーニュ県の6つのコミューンと共に、"Pays d'Ans”という姉妹都市連合を結成している。6つはいずれも、語尾に"d'Ans"がつくBadefols-d'Ans、La Boissière-d'Ans、Chourgnac d'Ans、Granges-d'Ans、Sainte-Eulalie-d'Ans、Saint-Pantaly-d'Ansというコミューンである。2つの地域は共通の歴史を持っており、14世紀にペリゴール地方（現在のドルドーニュ県）の領主が、アンスの領主の娘と結婚したことにより、現在でもドルドーニュ県のいくつかの村には"d'Ans"という名前が残っている。
1998年結成、2000年にワーナーミュージック・ジャパンと契約。2000年7月26日、マキシシングル「うたかた/眠り足りない休日」でデビュー。デビュー後、3枚のシングルと1枚のアルバムを発売するが、西村の脱退により活動終了、事実上の解散となる。後に、西村は高校時代に出会った金谷タツキとMellowClapを結成。
宮脇 綾子（みやわき あやこ、1905年〜1995年）は、アップリケ作家、エッセイスト。東京府出身。夫は洋画家の宮脇晴。次男に建築家の宮脇檀がいる。
1989年に放送された『驚異の小宇宙 人体』に収まらなかった脳と心を取り上げる。現代の科学技術をもってしても未知の領域の多い脳や心理について、最新の科学技術で得られた知見を元に探検の足を踏み入れていく。養老孟司と、樹木希林が、プレゼンター役を務めている。第1集では当時試験放送されていたMUSE方式のハイビジョン画質で制作されているため、全編を通じて16:9サイズで放送されていた。
大学教授で京都の文化に関心の深いエドワードと、彼が今一番興味を持って「観察」している隣家の老舗和菓子屋若女将の間に広げられる邂逅や日々の生活を追う「メインドラマ」パートと、それに絡む「オムニバスドラマ」のパート、そして京都のおばんざいの作り方の実演や実際に京都で活躍している職人などを紹介する「ドキュメンタリー、情報」のパートで構成されている。観光旅行では見えにくい京都の生活文化を地元民の視線から描いている。またドラマの最後に付けられるフィクションを示す注記は通常「このドラマはフィクションであり、実在の場所/人物とは関係がありません」などの共通語が使われるが、この番組では「このドラマはフィクションどす 実在する京都人とは関係おへん おおきに」と京言葉で書かれている。入江敦彦が2004年に出版したエッセイ『京都人の秘そかな愉しみ』とは無関係である。2ndシーズンとなる『京都人の密かな愉しみ Blue 修業中』では、作庭、陶芸、京料理などの分野で京都の伝統文化を継承しつつ自分なりの生き方を模索する若者たちの物語を描く。
金曜日19時ごろ更新。ほぼ毎週更新だが、『ねくすとっ!!』の第1回から第4回までは月1回（毎月第1金曜日）更新だった。バックナンバーは最新4回（最新回含む、『ねくすとっ!!』開始後は通算で計4回）。更新終了後も数ヶ月間、最後の4回が配信されていた。
『乃木坂美夏の麻衣ふぇあれいでぃお!』は2008年4月11日よりアニメ公式サイトで配信開始。2009年2月27日の第44回で終了した。当初は1月で終了する予定だったが、延長された。『乃木坂美夏の麻衣ふぇあれいでぃお! ねくすとっ!!』は、前番組『乃木坂美夏の麻衣ふぇあれいでぃお!』の後続番組として、間を空けず、2009年3月6日よりアニメ公式サイトで配信開始。メインパーソナリティ及びスタッフは前番組と同じ。アニメ第2期の製作決定を受けて前番組をリニューアルして配信を開始したが、配信開始決定時にアニメ第2期の内容がほとんど未定ということで、月1回のペースで配信開始となった。2009年7月からアニメ第2期の詳細が決定したため、前番組と同じく週1回の配信ペースになった。2010年4月30日の第47回で終了した。
『乃木坂美夏の麻衣ふぇあれいでぃお!』も『ねくすとっ!!』も番組進行はほぼ同じである。オープニングトークの後、後藤麻衣の「『乃木坂春香の秘密』製作委員会の提供で、乃木坂の隣の赤坂より元気でプリティにオンエアしております」で番組は始まる。番組を収録しているTACスタジオの最寄り駅である赤坂駅は、千代田線乃木坂駅の隣であることにかけている。番組中はパーソナリティやゲストの私的トークを交えながら進行。番組挨拶は「のぎすくー」。ジングルは、番組オリジナルのジングルが順不同で流れる。番組エンディング後に「今週のイチコレ」（『ねくすとっ!!』月1更新期は「今月のイチコレ」）という企画がある。『乃木坂美夏の麻衣ふぇあれいでぃお!』ではターン（仕切り）制で後藤麻衣と偽まるが交互に担当したが、『ねくすとっ!!』ではターンはなくなった。公開録音や出張版では若干変化する。電撃文庫秋の祭典SPではオープニング後の口上に「時にはビター、時にはスウィートに」がついた。佐藤利奈がゲストの2008年10月10日配信の第26回は、ラジオタイトルを「天宮椎菜のラジオいかめし〜な!」として、「『乃木坂春香の秘密』製作委員会の提供で、乃木坂の隣の赤坂より元気で低反発にオンエアしております」で始まった。さらに、最初のジングルも「天宮椎菜のラジオいかめし〜な!」になっていた。東京アニメセンター（秋葉原UDX）やコミックマーケットなどで行った公開録音がWEB配信とともに配信されることがあった。DVDの初回限定版には特典としても収録されているが、「今週のイチコレ」は、37回など一部を除き、（偽まる曰く）「大人の事情」でカットされている。
2011年7月10日配信の『うぇぶらじ@電撃文庫』第23回に後藤と川瀬が出演し、2011年8月からの「電撃文庫ぶっちぎり! メディアジャック!!フェア」に先行連動したメディアジャックをした。番組冒頭約16分が『乃木坂美夏の麻衣ふぇあれいでぃお!』として進行し、『うぇぶらじ@電撃文庫』パーソナリティの三木一馬を交え「ふつおた」と「のぎざかはるかであいうえお!」を行った。また番組中ほどで「She Loves You」（本編では五十嵐雄策ゲスト出演回のコーナーだったが『うぇぶらじ@電撃文庫』パーソナリティのおかゆまさきが参加）を行った。事前に告知されていたのは「後藤とスペシャルゲストの出演」のみだったが、『乃木坂美夏の麻衣ふぇあれいでぃお!』が復活すると予想したリスナーから多数のメールが届いていた。
バガボンド（現サイボウズ・メディアアンドテクノロジー）でコンピュータゲーム情報メールマガジン「GAMERS EXPRESS」（ブロッコリー発行、2002年1月廃刊）の編集長を務めていた齋藤大祐が中心となり、2002年に任意団体として活動を開始。同年、アダルトゲームの通信販売サイト「G'z Gate」を運営していた有限会社ウィニング・スタイルと共同でニュースサイト「G'z Style」を立ち上げたが、2003年にウィニング・スタイルが倒産したことに伴い、ビートニクスを新たな提携先として「Game-Style」に改名。2005年4月25日付で東京都よりNPO法人の認証を受ける。なお、ビートニクスは2006年に法人（株式会社）化しており、齋藤も同社の取締役に就任している。
かつてN-Trainのリーダーだったジョンギュンが、グループの活動停止後に現事務所の社長と出会い、再デビューのチャンスをつかむ。オーディションを経て他のメンバーが決まり、事務所の移転と同時に共同生活を始める。結成時のメンバーはジョンギュン、ロン、ユソン、ジウク、HIGHTOPの5人。2014年2月20日にYouTube上で「BIGFLO TV」の第1弾を公開。6月19日にはミニアルバム『FIRST FLOW』でデビュー。タイトル曲の「Delilah（딜라일라）」で活動した。12月3日には2枚目のミニアルバム『SECOND FLOW』でカムバックし、タイトル曲「BAD MAMA JAMA」で活動した。
日本では2014年11月8日の単独コンサート『FIRST FLOW』以降、積極的に活動を行っており、2015年4月15日にはタワーレコード渋谷店が展開する『LIVE LIVEFUL! COLLECTION』シリーズの第16弾として、『Delilah（JPN.Ver）』がリリースされた。4月18日、ヤクルトホールで行われた単独コンサート、BIGFLO Live in Tokyo『Delilah』においてギチョンの加入が発表され、6月18日には所属事務所エイチオー・カンパニーの公式Twitter上でもアナウンスされた。
一方、韓国では国家報勲処の広報大使に選ばれ、2015年6月29日に同キャンペーンソング『우리, 이젠』をiTunesなどで発売したほか、カーリング大使にも就任した。10月8日に、3枚目のミニアルバム『Incant』を発表。韓国ではタイトル曲の「Obliviate」で活動した。日本では11月25日に2ndシングル『1,2,3,4』をリリース。前作同様、『LIVE LIVEFUL! COLLECTION』シリーズの第29弾としてリリースされた。11月26日に、第23回大韓民国文化演芸大賞で「K-POP歌手賞」を受賞。
2016年2月21日、日本での単独コンサート『PREMIUM 6 CONCERT～MIRACLE～』において、ジョンギュンが兵役のため活動休止することを発表。4月13日から19日まで、マレーシアで初となるショーケースを6人で行った。4月28日の日本キャンペーンから5人で活動し、29日と30日には日本デビュー1周年を記念するライヴを東京で、6月19日にはデビュー2周年を記念するファンミーティングを韓国で行った。当初は夏に日本の3rdシングルがリリースされる予定だったが後に中止。7月29日に韓国のイベント『東大門 DDP Wake up City Festa WCF』に参加したのが5人での最後の活動となった。
2016年12月12日、所属事務所よりジウクとギチョンの脱退が発表された。12月22日からNAVERのV LIVE内で、残るロン・ユソン・HIGHTOPによる番組『IDOL X IDOL』がスタート。2017年1月5日の放送で新メンバーのウィジン・ソンミン・LEXの3人が公表された。2月14日には4thミニアルバム『Stardom』をリリース。同日の韓国初のショーケースを皮切りに、3月28日の『THE SHOW』（SBS MTV）まで、精力的に歌番組の出演やインタビュー、サイン会などの活動を行った。4月14日から30日までは1年ぶりに日本でのプロモーションを実施。ただしユソンが体調不良のため、これら一連の活動は残る5人で行われた。6月3日には韓国の『2017 DREAM CONCERT』に出演。6月5日、HIGHTOPがBADKIZのソミンとコラボしたデジタルシングル『BLUE』をリリース。約1ヶ月にわたって多くの歌番組に出演した。続いてWoody（元N-Trainのサンウ）とコラボしたデジタルシングル『YAHAE』を7月20日に、『I'M IN YOU OUT』を8月30日にリリースした。
2018年に入ってからは個人での活動が中心となり、グループとしては月に1回のペースでファンミーティング『BIGFLO TALK SHOW』を開催するくらいだった。5月12日には前年に続き、韓国の『2018 DREAM CONCERT』に出演して『STARDOM』を披露。ジョンギュンとユソンを除く5人が『The Unit』に出演以来、久々に公の場で集結した。8月18日には1年半ぶりとなる5thミニアルバム『emphas!ze』をリリース。8月10日のミュージックバンクから、9月7日の同番組まで活動した。8月20日には大阪、22日には東京で『SummerLive 2018』を開催。9月10日、運営元の変更に伴い、日本の公式サイトとFCサイトがリニューアルされた。11月4日には原宿クエストホールにて『BIGFLO 2018 1st Concert』を開催。12月14日、ファンカフェでロンとHIGHTOPの専属契約が2019年1月17日をもって満了になると発表。12月22日に神戸市で開催した『X'mas Special Live～GIFT for U～』を最後にBIGFLOでの活動を終了した。2019年4月6日、ソンミンとLEXがRAINZのキム・ソンリとコラボしたデジタルシングル『너처럼 살고 싶어』をリリースした。6月26日には、ウィジンがミニアルバム『e:motion』でソロデビューを果たした。7月21日にはソウルでファンの有志による写真展『According To BIGFLO』が開催され、ジョンギュン、ロン、ジウク、HIGHTOP、ギチョン、ウィジンの6人が会場に姿を見せた。グループの名称は、「ビッグ（Big)」と「フロー(Flow)」を合わせたもので、歌謡界に大きな流れを導いていくという力強い抱負を込めている。
マヨルカ島は地中海西部のバレアレス海に浮かぶ島であり、日本の沖縄本島の約3倍の3,640.11km²の面積、沖縄本島の約60%の869,000人（2012年）の人口を持つ。島の西端にあるマヨルカ島の主都パルマから、パルマ・メトロ、マヨルカ鉄道、ソーリェル鉄道の路線が放射状に伸びている。郊外線1号線とパルマ・メトロはスペイン広場駅を起点としており、パルマ・メトロは2007年に開業した。スペイン広場駅からは都市間バスネットワークも整備されている。マヨルカ島内のすべての路線の軌間は当初914mmだったが、今日では914mmの軌間を維持するソーリェル鉄道を除いて、1000 mmに改軌されている。パルマ・メトロはスペインの島嶼部唯一の地下鉄であり、マヨルカ鉄道やソーリェル鉄道はスペインの島嶼部唯一の近郊鉄道である。スペインにはバレアレス諸島とカナリア諸島を中心として数多くの島があり、バレアレス諸島のマヨルカ島、カナリア諸島のグラン・カナリア島とテネリフェ島はいずれも80-90万人の人口を有する。テネリフェ島のサンタ・クルス・デ・テネリフェ近郊ではテネリフェ・トラム（路面電車）が運行されているが、テネリフェ島では近郊鉄道や地下鉄は運行されておらず、グラン・カナリア島にはいかなる鉄道路線も存在しない。バレアレス諸島のメノルカ島やイビサ島にも鉄道路線は存在しない。
1875年にはマヨルカ島の主都パルマと中央部の中心地インカを結ぶ路線（本線）が開業した。1878年にはインカと北部のサ・ポブラを結ぶ路線が開業し、1879年にはインカから分岐して東部のマナコールに至るマナコール線が開業した。1881年には本線上にあるクンセイからトラムンターナ山脈麓にあるアラローを結ぶアラロー鉄道が開業。1897年には本線上のサンタ・マリーア・デル・カミから分岐し、東部のファラニチュに至るファラニチュ線が開業した。1911年にはパルマからトラムンターナ山脈を超えて北西岸のソーリェルを結ぶソーリェル鉄道が開業し、1913年にはソーリェルとポルト・デ・ソーリェルを結ぶ路面電車が開業した。1916年10月6日にはパルマからリュグマジョーまでの路線が開業し、1917年2月28日にはこのサンタニー線が南東岸のサンタニーまで全通した。ファラニチュ線とサンタニー線は約10km離れてほぼ並行に走っている。1921年にはマナコール線がマヨルカ島北東端のアルターまで延伸された。1923年にはアラロー近郊にある鉱山の一部が閉鎖され、また道路事情が改善したこともあって、路面電車の形態で運行されていたアラロー鉄道は1935年に廃止された。
第二次世界大戦後にモータリゼーションが進行した結果、マヨルカ島の鉄道路線は相次いで廃線となった。1964年にはサンタニー線が廃線となり、1967年にはファラニチュ線が廃線となった。1977年にはアルター線が廃線となり、1978年にはサ・ポブラ線も廃線となった。この結果、公営のスペイン狭軌鉄道(FEVE)が管理する路線はパルマとインカを結ぶ本線のみとなった。1983年にはバレアレス諸島自治州が発足。1994年にはバレアレス諸島鉄道サービスがスペイン狭軌鉄道から本線の運営を移管され、州営のマヨルカ鉄道が発足した。バレアレス諸島鉄道サービスは廃線となっていた2路線の復活を試み、再開業にこぎつけた。具体的には、2000年にはサ・ポブラ線が約19年ぶりに開業、2003年にはマナコール線が約26年ぶりに開業した。
2004年11月にはパルマ・メトロの建設が提案され、2005年1月にパルマ・スペイン広場駅とバレアレス諸島大学駅を結ぶM1号線の建設が開始された。建設費は3億1,200万ユーロである。路線長は8.3kmであり、ソン・サルディーナ駅など2.6kmの区間以外は地下区間、その平均深度は8.3mである。スペイン広場駅からソン・コスタ/ソン・フォルテサ駅までの区間は、パルマ・メトロ（複線）とマヨルカ鉄道本線（複線）の線路が並列して複々線のようになっている。度重なる洪水の影響で2007年9月24日にはM1号線の運行を休止したが、2008年7月28日に運行を再開した。2013年3月13日にはスペイン広場駅とマラチ駅を結ぶM2号線が開業した。M1号線の起点はスペイン広場駅、終点はバレアレス諸島大学駅であり、7つの中間駅を持つ。M2号線の起点はスペイン広場駅、終点はマラチ駅である。M1号線とM2号線が集まるスペイン広場駅ではマヨルカ鉄道との乗り換えが可能である。スペイン広場からM1号線と線路を共有した後にM1号線と離れ、パルマ郊外のマラチにあるマラチ駅までの間に7つの中間駅を持つ。大まかには6時30分から22時まで運行され、日中は15分間隔、早朝・深夜・日曜日は30分間隔である。
マヨルカ鉄道はパルマとインカ、サ・ポブラ、マナコールの各都市を結ぶ郊外路線である。パルマ・スペイン広場駅の5番線から10番線がマヨルカ鉄道に割り当てられている。かつてのスペイン広場駅は地上駅だったが、今日では地下化されており、地上部の駅跡は公園となっている。庭園にはかつての鉄道施設がいくつか残っており、スペイン広場の脇には旧駅舎も残っている。ソン・コスタ/ソン・フルテサ駅までは地下区間であり、この駅を過ぎると線路が地上に出る。アル・カウルス駅からインカ駅までの区間では北側に美しいトラムンターナ山脈の山並みを見ることができる。パルマからインカまでの1号線は複線であり、インカからマナコールまでの2号線とインカからサ・ポブラまでの3号線は単線である。ただし輸送能力を強化するために、インカの先にある2号線と3号線の分岐点までの5kmの区間も複線となっている。2号線はインカとマナコールの中間にあるシネウ駅とペトラに列車交換設備があるが、2号線より短い3号線には交換設備が存在しない。5時45分から23時20分までは、スペイン広場駅からインカまでの区間（1号線）は3本/1時間の頻度で運行され、インカからマナコールまでの区間（2号線）、インカからサ・ポブラまでの区間（3号線）は2本/1時間の頻度で運行される。2013年の月曜日から土曜日には、スペイン広場駅を出たマナコール行きの列車は、マラチを過ぎるとノンストップで（インカなどに停車せずに）マナコールに向かう。同年の日曜日と祝日には、マナコール行きもサ・ポブラ行きも全駅に停車する。2014年には、パルマとエンリャック間を4両編成の電動車が2本/1時間の頻度で走り、サ・ポブラやマナコールまで運行するために、インカで2両編成のディーゼル車が連結された。ラッシュアワーには急行列車も運行された。2013年には2号線をマナコールからアルターに延伸する土木工事が開始された。マナコール駅を出るとサン・リョレンク・ダス・カルダサールとソン・セルベラを通ってアルターに至る。2014年5月までに3号線をサ・ポブラからアルクーディアに延伸させる計画も提案されたが、3号線の延伸計画は承認されていない。
民間企業のソーリェル鉄道は、1912年からソーリェル鉄道線を、1913年からソーリェル路面電車を運行している。ソーリェル鉄道が通じるまで、ソーリェルからパルマを訪れるには馬車でソーリェル峠を越える必要があった。1893年に行われた鉄道建設の要請は却下されたが、1904年の提案は承認され、1907年6月3日にソーリェルとパルマの両方から建設工事が開始された。1912年4月16日にソーリェル鉄道の開通式が行われたが、タイタニック号が北大西洋に沈んだのはソーリェル鉄道開通の前日だった。1913年10月4日にはソーリェル市街地とポルト・デ・ソーリェルを結ぶ4,868mのソーリェル路面電車が開業した。この路面電車は旅客用として建設されたが、新鮮な魚や石炭なども運搬された。1929年7月14日にはソーリェル鉄道が電化された。ソーリェル鉄道の軌間は914mmであり、路線長は27.3kmである。トラムンターナ山脈を隔てた位置にあるパルマとソーリェルを結んでおり、その間には13本のトンネルがある。主にオレンジやレモンなどの柑橘類を運ぶために建設されたため、オレンジ・エクスプレスと呼ばれることもある。観光路線でもあり、片道の料金は15ユーロ、往復の料金は21ユーロである。スペイン広場のすぐ脇にあるパルマ駅は茶色のレンガ造の建物である。
レジスタンス国民会議（レジスタンスこくみんかいぎ、仏語：Conseil national de résistance）は、コンゴ共和国プール地方に拠点を置く反政府組織。略称CNR。
牧師のントゥミ（別名フレデリック・ビツァング）が率いる反政府組織。組織の武装兵はニンジャと呼ばれる。治安部隊との交戦ほか、数少ない公共輸送機関であるコンゴ・オセアン鉄道を襲撃して運行を不能にさせるなどの活動を見せる。2003年3月、政府とレジスタンス国民会議の間で停戦調停が結ばれ、2005年5月にはニンジャの武装解除と合法政党に転換する方針が発表されたが実現には至らなかった。2008年6月には、ントゥミがニンジャ部隊の解散を発表したが武装解除は進まず、コンゴ共和国政府は2009年2月に世界銀行の資金協力を得て大規模な武器買い取り事業を始め、相当数の武器回収に成功した。
『ピカピカナース物語』（ピカピカナースものがたり）は、看護師の仕事をミニゲームで体験する女の子向けの育成シミュレーションゲームシリーズ作品。
群馬県群馬郡東村（現在の前橋市）出身。旧制前橋高等女学校（現在の群馬県立前橋女子高等学校）入学後に本格的に陸上競技に取り組む。女子の4年制大学進学率が2％という時代に中央大学からのスカウトを受けて入学後、大学3年の第37回日本陸上競技選手権大会（1953年）で5m53をマークして選手権初優勝を飾ると、翌年の1954年アジア競技大会（フィリピン・マニラ）では5m68をマークして優勝した。その後、日本選手権では1955年（5m47）、1956年（5m88）と2年連続優勝を果たし、1956年のメルボルンオリンピックに日本代表として出場。本番では5m68をマークしたが予選通過を果たせなかった。メルボルンオリンピックの後に中央大学で同僚だった男性と結婚して現役を引退したが、1974年に母校中央大学陸上競技部に指導者として復帰し、助監督・監督をそれぞれ務める。またマスターズ選手として1989年の全日本マスターズ陸上競技大会に出場し、M55日本新記録を樹立している。日本陸上競技連盟では女子委員長を務めて、女子陸上競技選手の強化体制や後方支援などの課題解決に取り組む。現在は東京都内で隠居生活を送っているが、近年まで陸上競技大会で審判長を務めたり、関東学生陸上競技連盟参与を務めるなど陸上競技への関わりは続いている。