geniacllm/wiki40b huggingface dataset:
第二会社の八幡製鐵と富士製鐵は、1970年（昭和45年）に合併して巨大鉄鋼メーカー・新日本製鐵株式会社（新日鉄）となった。新日鉄は2012年（平成24年）には住友金属工業を吸収合併して新日鐵住金株式会社となったが、2019年（平成31年）4月に日本製鉄株式会社（にっぽんせいてつかぶしきかいしゃ）に改称し、読み方こそ違えど源流の「日鉄」の名称を復活させることになる。日鐵汽船は新和海運に改称ののち2010年（平成22年）にNSユナイテッド海運に改称。播磨耐火煉瓦はハリマセラミックに改称ののち2000年（平成12年）に日鉄と関係があった黒崎窯業と合併し黒崎播磨となった。このNSユナイテッド海運・黒崎播磨や、日鉄時代に資本関係が切れた日鉄鉱業も現在では新日鉄と資本関係が復活している。
日鉄の化学工業部門は、コークス炉でコークスを乾留する際に出るコールタールなどの副産物を利用して化成品を製造する石炭化学である。コークスは高炉の操業に必要なものなので、それに付属する化学事業は高炉のある6工場で実施されていた。製品はベンゼン・トルエン・クレゾール・ナフタレン・ピッチ・クレオソート油・硫酸アンモニウムなどである。
日鉄が手がけた窯業は、耐火煉瓦とセメントの製造である。耐火煉瓦は炉材として使用するもので、日鉄発足時は八幡・釜石・兼二浦の3製鉄所で製造していた。1944年（昭和19年）12月には子会社の日鉄炉材製造を合併し同社が運営していた工場を移管し、輪西製鉄所内に煉瓦工場を、広畑製鉄所に付属する高砂・赤穂の両煉瓦工場を置いた。これらの6つの煉瓦工場のうち、高砂・赤穂の煉瓦工場は日鉄解体に伴って播磨耐火煉瓦に継承されている。セメントは高炉セメントと呼ばれるものを製造していた。高炉セメントは、通常のセメントに高炉から出る鉱滓を混ぜて製造される。八幡製鉄所にロータリーキルンを設置して製造された。
日鉄の海運業は、主に自社の原材料や製品を輸送するためのものであった。日鉄の海運業は、官営製鉄所が保有していた蒸気船3隻で発足した。日中戦争・太平洋戦争期には鉄鋼増産の影響で自社船の需要が高まったために1939年から1943年にかけて蒸気船数12隻を購入。1943年から1945年にかけては戦時標準船58隻の割り当てを受け、機帆船62隻も購入し、大船主の一つとなった。しかし、戦局の悪化に伴って1943年には日鉄で初めて撃沈される船舶が出、以降船舶の喪失が増え続けて終戦時には汽船28隻（そのうち戦時標準船は27隻で、在来船は1隻のみ）、機帆船42隻に減少していた。戦後は1隻建造したのみで、日鉄解体に伴って大型汽船23隻が日鐵汽船に継承された。
日鉄の鉱業は、石炭を産出する二瀬炭鉱（福岡県）などを官営製鉄所から引き継いで開始された。二瀬炭鉱やその周囲の炭鉱を経営する二瀬鉱業所が日鉄発足当初から設置された。しかし、これらの鉱山は1939年（昭和14年）5月に日鉄鉱業に現物出資され、日鉄の手を離れた。日鉄鉱業設立以降は同社が資源開発の中心となったが、一部の中国占領地の鉱山は日鉄の直営となった。1939年9月には日本軍が占領した大冶鉄山を経営する大冶鉱業所が発足する。大冶鉄山の他にも中国には日鉄直営の鉱山があったが、1942年（昭和17年）7月に日鉄鉱業に移管している。日鉄による大冶鉄山開発は、戦局が悪化する1945年（昭和20年）2月まで続いた。
最初の美術アカデミーは、1563年ジョルジョ・ヴァザーリがフィレンツェに設立した「アカデミア・デッレ・アルティ・デル・ディゼーニョ（Accademia delle Arti del Disegno）」（現フィレンツェ美術学校 Accademia di Belle Arti Firenze）である。そこの学生たちは「arti del disegno」（ヴァザーリの造語。直訳すれば「素描の芸術」）を学び、そこには解剖学と幾何学の講義も含まれた。それより10年ほど遅れてローマに、画家の守護聖人、聖ルカの名にちなんだ「アカデミア・ディ・サン・ルカ」が設立された。こちらは教育的な機能を果たし、フィレンツェのアカデミアより美学理論を大切に考えていた。1582年には、アンニーバレ・カラッチが自費でボローニャに「Accademia dei Desiderosi」を開いた（続いて1585年頃には「アカデミア・デリ・インカミナーティ」を設立）。いくつかの点で、伝統的な芸術家の工房に似ていたが、カラッチはその当時に魅力のある言葉だった「アカデミア」という看板が必要だと感じてそう名付けた。アカデミア・ディ・サン・ルカを手本として、1648年にフランスで「王立絵画彫刻アカデミー」が設立された。後の「芸術アカデミー（Académie des Beaux-Arts）」である。フランスのアカデミーは「arti del disegno」を「beaux arts（ボザール）」と翻案したようで、英語の「fine arts（ファインアート）」は「beaux arts」の直訳である。王立絵画・彫刻アカデミーは、手作業を重視する職人と、「教養科目を修めた紳士である」芸術家とを区別する目的があった。創作におけるこの知的要素の強調は、アカデミック絵画のテーマや様式にかなりの影響を及ぼした。1661年、フランス国内のあらゆる芸術活動の統制を目論んだルイ14世によって王立絵画・彫刻アカデミーが再編されてから、17世紀の終わりまで、芸術に対する姿勢の優位をめぐって会員の間で論争が起こった。具体的に、この「様式の戦争」はピーテル・パウル・ルーベンスとニコラ・プッサンのどちらをこれからの手本とするか、というものだった。プッサン派（poussinistes）は知性に訴える線（disegno）に重きをおくべし、ルーベンス派（rubenistes）は感情に訴える色（colore）に重きをおくべし、とそれぞれ主張した。この論争は19世紀初期に、ドミニク・アングルの作品に象徴される新古典主義運動と、ウジェーヌ・ドラクロワの作品に象徴されるロマン主義との間で再燃した。さらに、絵を学ぶのは自然を観察して学ぶべきか、過去の巨匠の絵を見て学ぶべきかという論争も起こった。フランスのアカデミーを手本とし、その教え方とスタイルを真似たアカデミーがヨーロッパ中に現れた。イングランドではロイヤル・アカデミー・オブ・アーツがそうだった。アカデミーの流行は女性画家たちの絵の勉強を困難にした。19世紀後半まで多くのアカデミーが女性を閉め出していたからである（たとえばロイヤル・アカデミーへの女学生の入学は1861年まで）。20世紀まで、ヌードモデルを使った「ライフ・クラス（Life class）」が女学生に適当かという懸念が一部にはあった。
プッサン派・ルーベンス派論争以来、多くの画家たちがこの2つの様式の間で仕事をした。しかし、19世紀の論争の時は、2つの様式、つまり新古典主義とロマン主義を統合しようという試みがなされた。それを成し遂げた画家として評論家たちが名前を挙げた中には、テオドール・シャセリオー、アリ・シェフェール、フランチェスコ・アイエツ、アレクサンドル＝ガブリエル・ドゥカン、トマ・クチュールらがいる。後期のアカデミック画家、ウィリアム・アドルフ・ブグローは、良い画家である秘訣は「色と線を同じものとして見ること」とコメントした。トマ・クチュールは美術技法について書いた本の中でそれと同じ考えを推奨し、こう主張した。この絵は色がより良い、線がより良いと言うのはナンセンスだ。なぜなら色が素晴らしく見えるのは線がそう見せているからで、逆もまたそうである。実際には、色は形の「色価（value）」について語る方法である。この時代の進展には、もう一つ、絵に描かれた「時代」を示すための様式、つまり「歴史主義」があった。それを良く表しているのがジェームズ・ティソの影響を受けたジャン・オーギュスト・エンドリック・レイスの作品である。さらにNeo-Grec（新ギリシア）様式の発展もあった。歴史主義は、異なる過去の絵画の伝統の新機軸を結合・調和させるべきとするアカデミック絵画に関連した信念および実践をも指すものだった。美術界はまた絵画の中の「寓意」に注目しはじめた。線と色の重要性を説くどちらの理論も、画家が寓意を使うことは心理的効果を生む手段を抑制するものの、その中でテーマ・感情・概念が表されるかも知れないと主張した。画家たちは実作の中でそうした理論の統合を試み、寓意的・比喩的な手段として美術作品に特別な注意を払うことを強調した。絵画・彫刻の表現がプラトンの「イデア」を想起させるならば、通常の表現の背後に、抽象的な何か、永遠の真実が垣間見えるはずだと考えた。ジョン・キーツが「美は真実、真実は美」と言ったのはそのためである。絵画は「イデー（idée）」、完全なイデアであるべきと望まれた。ブグローは「ある戦争（a war）」を書くのではなく「戦争（War）」を書きたいと言ったことは有名である。アカデミック画家たちの描いた絵画の多くに「夜明け」「黄昏」「視覚」「味覚」といった寓意的なタイトルがつけられていて、一人の裸体の人物にそれを擬人化し、イデアの本質を明らかにする方法で構成した。この傾向は写実主義とは反対の観念論に向かうもので、描かれる人物像はより簡潔に、より抽象的になっていった（つまり観念化）。これは自然に見える形を普遍化し、それを作品の全体構成・テーマより下位に置くことを要件とした。歴史ならびに神話は劇、あるいは概念の弁証法、寓意のための豊かな基盤と見なされ、それらから採られたテーマを使うことは絵画の最も重厚な形だと考えられた。17世紀に始まった「ジャンルのヒエラルキー」は、古典的・宗教的・神話的・文学的・寓意的テーマの「歴史画」をその頂点に置き、その下に風俗画、肖像画、静物画、風景画が続いた。歴史画は「grande genre」として知られた。ハンス・マカルトはしばしば実物大より大きな歴史画を描き、19世紀ウィーン文化で圧倒的優位を誇るべく、それを装飾における歴史主義と結合させた。フランスの歴史画を象徴する画家はポール・ドラローシュである。こうした傾向はすべてが、歴史は最終的に「合（ジンテーゼ）」の中で解決する矛盾した概念の弁証法だとする、哲学者ヘーゲルの理論の影響を受けていた。19世紀末にかけて、アカデミック絵画はヨーロッパ社交界にたっぷりと浸透した。展覧会が頻繁に開催されたが、その中で最も有名なものはサロン（サロン・ド・パリ）と、1903年スタートのサロン・ドートンヌだった。こうしたサロンは国内国外を問わず大勢の観客が詰めかけるセンセーショナルなイヴェントだった。日曜日一日だけで5万人、2ヶ月の開催で50万人の集客もあった。多数の絵は、現在「サロン・スタイル（Salon style）」と呼ばれている方法で、つまり、天井から目の高さの下まで縦に吊されて展示された。サロンにかかることは画家たちが認められた証で、作品はコレクターたちの間で値が上がった。ブグロー、アレクサンドル・カバネル、ジャン＝レオン・ジェロームが美術界で超一流の人物だった。アカデミック絵画隆盛の時期、それまで評価の低かったロココ時代の絵画がリバイバルし、そこに描かれていたアモールとプシケーといったテーマが再び人気を呼んだ。またアカデミック絵画はその作品の観念性からラファエロをミケランジェロ以上に崇拝した。アカデミック絵画はヨーロッパやアメリカ合衆国だけでなく、西洋以外の国、とくに、フランス革命を手本として革命を起こし、フランス文化を模倣したラテンアメリカ諸国などにもその影響を広げた。ラテンアメリカのアカデミック画家には、メキシコのアンヘル・サラガなどがいる。
若い画家たちは数年間厳しい訓練に明け暮れた。フランスでは、試験に受かり、著名な美術教授からの推薦状を貰った学生たちだけがアカデミーの付属学校エコール・デ・ボザールに入学を許された。「académies」と呼ばれたヌードのデッサンと彩画がアカデミック絵画の基本で、その技術の習得方法は明確に定められていた。最初に、学生たちは古典彫刻の印刷物を模写し、輪郭・光の陰影に馴染まされた。アカデミック教育にとって模写は重要なものと考えられていた。過去の美術家の作品を模写することは、その芸術技法を吸収するためである。次のステップに進むためには、学生たちは評価のためにデッサンを提出しなければならなかった。もしそれが認められたら、有名な古典彫刻の石膏模型のデッサンが待っていた。その技術を身につけた者だけが、ポーズをとったモデルを写生する教室に入ることを許された。面白いことに、エコール・デ・ボザールでは1863年になるまで絵の具を使った彩画は教えられなかった。筆を使って彩画するためには、学生たちはデッサンで実力を示さなければならなかった。デッサンはアカデミック絵画の彩画の基本と考えられていた。それが認められた者だけが、アカデミー会員のアトリエに弟子として入り、彩画を学ぶことができた。全課程を通して、与えられたテーマと定められた時間でコンペが開かれ、学生たちの成長が量られた。学生のための美術コンペで最も有名なものがローマ賞だった。ローマ賞の優勝者はローマにあるアカデミー・フランセーズのヴィラ・メディチ校（現ローマ・フランス・アカデミーで最長5年間学ぶための奨学金を得られた。コンペ参加の条件は、フランス国籍を持つ男性で独身かつ30歳以下だった。さらにエコールの入学資格を満たし、有名な美術教師の指示も必要だった。競争は厳しく、ファイナルまで幾つもの段階があった。10人のコンペ参加者が72日間、アトリエに隔離され、最終審査の対象となる歴史画を描いた。優勝者はプロとしてのキャリアを約束された。前述した通り、サロンでの展示も画家として認められた証だった。そしてプロの画家たちの最終目標はアカデミー・フランセーズ会員に選ばれることだった。画家たちはサロンに絵を展示する委員に、自分の絵を最善の「線上」つまり目の高さで展示して欲しいと頼んだ。展覧会が始まって、もし絵が「空」つまり天井近くの高いところに展示されていたら、画家たちは不平を訴えた。
アカデミック絵画への最初の批判は、ギュスターヴ・クールベら写実主義の画家たちから、その観念性に対して浴びせられた。それらは観念的なクリシェと神話・伝説のモチーフに基づく一方、現代社会との関係性がまったく無視されているというのである。写実主義によるもうひとつの批判は、彩画の「筆使いをわざと消した表面のなめらかさ」（Licked finish参照）だった。オブジェはリアルな質感を持たず、なめらかにつるつると、理想化されて描かれていたのである。写実主義画家テオデュール・リボーはそれに対抗して、ラフで未完成の質感を持った作品を試作した。スタイル的には、目で見たものをその場で描く、En plein air（屋外）での絵画を主張していた印象派たちが、アカデミック絵画の垢抜けして理想化（概念化）されたスタイルを批判した。アカデミック画家たちは最初にデッサンし、それから油絵具でスケッチするのだが、その高い完成度が印象派には嘘に見えたのだった。油絵具でスケッチした後、アカデミック画家たちは、イメージを理想化し細かいディテールを描き足すために「fini」（入念な仕上げ）を施す。遠近法は平面上に幾何学的に構築され、実際に見たものではなく、印象派は機械的な技法への傾倒を否定した。写実主義も印象派も、静物画や風景画を下位に置くジャンルのヒエラルキーを否定した。注意しておかなければならないのは、写実主義や印象派などアカデミスムに抵抗した初期アヴァンギャルドの画家たちは、元々はアカデミック画家のアトリエにいたことである。クロード・モネ、ギュスターヴ・クールベ、エドゥアール・マネはアカデミック画家たちの弟子だった。より後期の前衛画家に位置するゴッホ、ロートレックらもフェルナン・コルモンの弟子として基礎的な技術・知識を習得しており、さらにはアンリ・マティスまでそうした教育を受けている。近代美術（Modern art）とそのアヴァンギャルドが力をつけ、アカデミック絵画はさらに批判され、「感傷的」「クリシェ」「保守的」「非侵襲性」「ブルジョワ的」「趣味が良くない」と見なされた。フランスでは、アカデミック絵画のスタイルは、ジャック＝ルイ・ダヴィッドの絵の中の兵士が消防士（ポンピエ）のようなヘルメットをかぶっていることから「アール・ポンピエ」と、またその絵は仕掛けとトリックを通して偽りの感情を生み出したとされ、「grande machines」と呼ばれることもある。アカデミック絵画に対するこうした誹謗は、美術評論家クレメント・グリーンバーグがすべてのアカデミック絵画は「キッチュ」であると本に書いたことでピークに達した。アカデミック絵画への言及は美術史や参考書から徐々に姿を消していった。しかしこうした前衛絵画の黄金期が過ぎ去り始めた1950年・60年代以降、かつて前衛画家やその先駆者達が批判したアカデミー教育と同じ「権威主義」と化した前衛絵画運動への批判が展開され始めた。当時の美術史教育ではルネサンス以降に権威に縋るようになったアカデミック系の芸術家が全く違う経緯から発展した印象派に打ち倒され、そしてこれを継承した前衛絵画が今日の絵画芸術を担っているという「前衛絵画史観」が一般的となっていた。アカデミズム美術の再評価を進めた美術史家アルバート・ボイムは自身が受けた大学院教育について、「スライドショーでセザンヌのパレードが展開される間、まるで息抜きがてら道化芝居を見せるようにジェロームらアカデミック美術の絵画が一枚だけ表示された」と回想している。ボイムらによって美術史上で「取るに足らない存在」という扱いを受けていた最末期の新古典主義派の画家達も再評価される流れとなった。また並行する形で一般社会でも写実主義や正確なデッサンなどの古典的な価値観が求められる傾向にあり、アカデミック絵画の再評価にはずみをつけている。
オジェ＝アリアシムはモントリオールで生まれ、ケベック・シティー郊外のランシエンヌ＝ロレットで育った。父親のサム・アリアシムはトーゴ出身で、母親のマリー・オジェはケベック州出身である。姉のマリカもテニスをしている。オジェ＝アリアシムは4歳でテニスを始め、ケベック・シティのテニスアカデミー・ヘリスセット・ボルドローの一員としてクラブ・アドバンテージでトレーニングを受けた。2012年には11歳から12歳までのカテゴリー3のOpen Super Aurayで優勝した。2014年秋からモントリオールにあるカナダのナショナルトレーニングセンターを拠点とした。
2015年2月にケレタロで開催されたG3で、ITFジュニアシングルで初優勝を飾った。翌週、サポパンで行われたG4では2週連続となるシングルスタイトルと自身初のダブルスタイトルを獲得した。8月下旬には、カレッジパークで同胞のデニス・シャポバロフに勝利して初のG1タイトルを獲得した。自身初のジュニアグランドスラムとなった9月の全米オープンでは、シャポバロフと組んだダブルスで優勝した。10月のジュニア・デビスカップでは、カナダの初制覇に貢献した。2016年6月のジュニア全仏オープンの決勝では、チャンピオンシップポイントを獲得したが、結果ジョフレー・ブランカノーに敗れた。9月のジュニア全米オープン、決勝でミオミル・ケツマノビッチにストレートで勝利し、優勝した。
2015年3月のドラモンビル・チャレンジャーに参戦した時点では14歳半であり、予選を勝ち上がったことで史上最年少でATPチャレンジャーツアーの本戦ドローの資格を獲得した。本戦では腹筋の張りのために1回戦を棄権したが、ATPポイントを獲得した最初の2000年代生まれのプレーヤーになった。7月のグランビー・チャレンジャーでも予選突破を果たすと、1回戦でアンドリュー・ウィッティントンに勝利し、ATPチャレンジャーツアーの史上最年少勝利記録を打ち立てた。3回戦で西岡良仁に敗れたが、大会後の世界ランキングは749位になり、史上最年少でトップ800にランクインした。2016年11月にバーミンガムで開催されたITFフューチャーズでは、決勝でJuan Manuel Benitez Chavarriagaを下して初のプロタイトルを獲得した。翌週のニースビルのフューチャーズではパトリック・カイプソンと組み、初のプロダブルスタイトルを獲得した。2017年6月のリヨンのチャレンジャーでは、決勝でヨラン・フリーゲンを破り、チャレンジャー初優勝を飾った。9月のコパ・セビリアでも決勝でイニーゴ・セルバンテスに勝利し、優勝した。2018年2月に行われたブダペストのチャレンジャーではダブルスで初優勝した。
2月のABNアムロ世界テニス・トーナメントで本戦入りを果たし、ツアーデビューした。1回戦でフィリップ・クライノビッチに敗れた。3月にはBNPパリバ・オープンでマスターズに初参加し、1回戦ではバセク・ポシュピシルを6-2, 3-6, 7-5で破った。2回戦ではミロシュ・ラオニッチに敗れた。モンテカルロ・マスターズはワイルドカードを得て出場したが、初戦でミーシャ・ズべレフに敗れた。6月にはリヨンのチャレンジャーで連覇し、史上最年少でチャレンジャーのタイトルを防衛した。8月のロジャーズ・カップもワイルドカードで出場すると、1回戦でリュカ・プイユに6–4, 6–3で勝利し、2回戦ではダニール・メドベージェフに敗れた。全米オープンでは、予選を突破してグランドスラム初出場を果たした。1回戦でデニス・シャポバロフと対戦したが、5–7, 7–5, 4–1というところで体調不良を訴え途中棄権した。年間最終世界ランキングは108位だった。
2019年リオ・オープン準決勝でパブロ・クエバスに勝利し、ATPツアー・500シリーズで最年少での決勝進出者となった。決勝ではラスロ・ジェレに3-6, 5-7で破れ、ツアー優勝にはならなかった。翌月のBNPパリバ・オープンでは、2回戦でステファノス・チチパスから勝利を収め、トップ10初勝利を果たした。マイアミ・オープンでは、4回戦でニコロズ・バシラシビリを、準々決勝でボルナ・チョリッチを破り、大会史上最年少で4強入りを果たした。準決勝では前回覇者のジョン・イズナーに敗れた。クレーシーズンは早期敗退が続いたが、リヨン・オープンでは準優勝した。しかし、この大会で左太ももを痛めて全仏オープンは1回戦を棄権した。
山口喜内の子として誕生。慶長19年（1614年）から始まる大坂の陣で、豊臣方に属し父と共に樫井の戦いに出陣後の和歌山城を襲った[1]豊臣秀吉の甥である秀次の側室・小督の局の子であるお菊。徳川方に寝返った浅野長晟軍を挟み討ちにする密書を大坂城の夫に渡すため、お菊は黒髪を断ち男装する。その黒髪を松の根元に埋めたとされる山が今のお菊山である。
山口家の菩提寺である遍照寺（和歌山市里）に、山口一族の多くの墓があるが、山口喜内、お菊の夫であった兵内、及びお菊の文字は見あたらず、和泉国には残っているものの、その記録は紀州から消されたような形になっている。大坂夏の陣の後、友人であった真田家に匿われ、現在もなおその血を残しておることは、まだあまり知られていない。
山崎 咲十郎（やまざき さくじゅうろう、1975年(昭和50年) - ）は、歌舞伎役者。立役。十七代目 市村 羽左衛門門下。本名は日下部 太郎（くさかべ たろう）。東京都大田区出身。
立役。身が軽くトンボが鮮やかで、菊五郎劇団の立廻りで活躍。江戸の世話物の町人やお店の手代、忠義な中間などがよく似合う。「俳優祭」で『灰被姫― シンデレラ』の脚本を中村京蔵と共同執筆した。伝統歌舞伎保存会会員。
日本俳優協会賞奨励賞、平成5年12月野晒悟助で国立劇場特別賞、平成10年関西・歌舞伎を愛する会奨励賞ほか
1985年、｢不思議色ハピネス｣でデビュー。このデビュー曲「不思議色ハピネス」は、アニメ「魔法のスターマジカルエミ」の主題歌となり、また主人公でもある香月舞（=エミ）の声も担当した。また、同年冬にLP「パール・アイランド」を発表。翌1986年、アニメ映画「天空の城ラピュタ」のイメージソング「もしも空を飛べたら」を発売。コンサートのラストでバケツの水を頭からかぶることから、「びしょぬれ洋子」のニックネームを持つ。同世代へのメッセージソングをロックに託して歌う。1986年、須貝幸生、神長弘一とロックバンド「YOCO & LOOK OUT」を結成。後に「LOOK OUT」と改名。1989年、解散し、翌1990年東宏を加えて「ESSEX」として再出発。1991年3月シングル「100%熱くなれ」でデビュー。1992年アルバム「POPPES」をリリース。翌1993年に解散。その後も作詞活動を続けていたが、1993年に引退、アクセサリーデザイナーとして活動。実家は米穀店。
単式ホーム1面1線と島式ホーム1面2線、計2面3線のホームを有する地上駅。互いのホームは跨線橋で連絡している。青森駅管理の直営駅。出札窓口、自動券売機1台、モーリーズカフェ（旧KIOSK跡地）、旅館組合案内所（青森市営バスカード委託発売所）がある。JR時代の末期は業務委託駅（早朝夜間駅員不在、ジャスター委託、駅員3名配置）で、みどりの窓口が設置されていた。出入口は駅舎のある西側のみだが、歩道橋（ゆうやけ橋）により東西通り抜けが可能であり、さらに道の駅「ゆ〜さ浅虫」、国道4号まで行くことができる。駅舎横には無料の足湯がある。旅館組合案内所でタオルの貸し出しあり。足湯は当初24時間利用可能だったが、現在は防犯上の理由により夜間は利用できない。
1922年、早稲田大学文学部に入学するも2年で中退。その後、松竹大船撮影所脚本部に所属したのち、1937年に日活多摩川撮影所に俳優として入社。1937年の映画『限りなき前進』でデビューするや、注目され始め、助演俳優として活躍。1942年に統合で大映東京に移籍。1948年にフリーとなって、1950年に松竹大船に所属、重厚な雰囲気から、主に校長や重役、父親役で数多くの映画に出演。後年は1958年に『彼岸花』、1960年の『秋日和』、1962年の『秋刀魚の味』などに出演した。1960年、再びフリーとなり、松竹や東映の時代劇・現代劇に出演、1965年からは東宝や日活映画にも出演した。1972年4月16日、病死。67歳没。
日本の廃止された法令(にほんのはいしされたほうれい)では、明治時代から2014年現在までにおける、廃止又は失効した法令をまとめた。勅令に関しては勅令の項を参照の事。
明治以降の日本における法制度では、法令を廃止するには同種または上位の法令に依らなければならない。つまり、ある法律を廃止するためには、その法律や他の法律の中に、法律を廃止する旨の条文が存在している必要があるということである。また、政令・省令(府令も含む)を廃止する場合も同様に、同種の法令か、その上位の法令によって廃止される。例えば、政令は法律の下位にあたるので、政令で法律を廃止することは出来ない。
法律の停止は、その法律が適用されなくなるという点では廃止と同様だが、その法律の存在自体が消滅する廃止に対して、停止では法律が消滅しているわけではないという点で区別される。停止された法律を再び有効なものにするためには、その停止期間が確定的に明示されているのでなければ、新たな立法措置が必要となる。停止されている法律の例としては、陪審法が挙げられる。なお、本項では停止された法律については記述されていないので、注意すること。
時期を指定した立法の場合、上述のような立法措置をせずとも、法はその対象期間が過ぎた後に自動的に失効する。具体的には「この法律は、○年○月○日限り、その効力を失う」という文言が入っているものが失効する法律である。なお、よく使われる時限立法という語はマスコミ用語で、法律用語としては限時法（げんじほう）という。
以下の記述では、廃止された法令を公布年代ごとに分けている。廃止された法令名とその後に廃止した根拠法令の名称を記し、失効した法令についてはその根拠を記した。
キングストン（英語：Kingston）はアメリカ合衆国ニューヨーク州アルスター郡の郡庁所在地で、ハドソン川の中流の西岸にあり、ニューヨーク州の最初の州都であったこともある。
キングストン（英語：Kingston）はアメリカ合衆国ニューヨーク州アルスター郡の郡庁所在地で、ハドソン川の中流の西岸でロンダウト・クリーク（Rondout Creek）が合流するところにあり、かつてはニューヨーク州の最初の州都であったこともある。隣町のウッドストックと共に、芸術家が集まる所としても知られている。人口は2万人強。
1970年代～1990年代の大型コンピューターが全盛の時代に、市の唯一といってもいい大きな産業としてIBM社のキングストン開発研究所・工場があった 。1950年代半ばに近くのIBMポキプシーからSelectric電動タイプライターの生産を移して始まり、同時に冷戦時代のSAGE長距離爆撃機発見・撃墜システムを作り、1960年代からは超大型STRETCHコンピューターをアルゴンヌ国立研究所へ納め、初めてのSABRE予約システムをアメリカン航空のために作り、IBM 2260 & 3270表示端末機、System/360大型機用には沢山の部品を製造した。その後は分散処理ミニコンIBM 3790とそれに続くIBM 8100を開発・生産して、1985年には総従業員が数7,100人に達した。しかし1990年代の初めにIBM全体の業務が困難になって、ここの業務は再びポキプシーへ集約されて、1995年には正式に閉鎖されたて、土地の不動産会社へ売却されたもの 。実際の住所は北隣りのアルスター町（Ulster）に入った所であったが、ニューヨーク・ステート・スルーウェイのキングストン出入口からニューヨーク国道209号線でキングストン・ラインクリフ・ブリッジ方面へ向かい、現在はNeighborhood Dr.（現在はEnterprise Dr.）に面していて、この場所はキングストンの街に近く、キングストン住民に雇用などの面で多大な影響を与えた。
1989年12月25日に運行開始。当初は名古屋～福岡間を直行していたが、名古屋市と北九州市・久留米市・大牟田市・荒尾市を結んで運行されていた玄海号が1997年6月8日に廃止されたのに伴い、同日から北九州市を経由するようになった。愛称の由来は、福岡市で毎年5月に開催される祭り「博多どんたく」から。1日1往復運行である。全便座席指定制のため、乗車には予約が必要。2015年7月1日の運行便から新たに若宮インターチェンジ・直方パーキングエリアの停留所に停車する事を、西鉄のホームページ上で発表している。2018年11月限りで廃止となった長崎発着のグラバー号を補完するため、本路線と九州号を乗り継いで名古屋と長崎を行き来できる長崎連絡きっぷが発売されている。また、2019年9月限りで廃止となった熊本発着の不知火号を補完するため、本路線とひのくに号を乗り継いで名古屋と熊本を行き来できる熊本連絡きっぷが発売された。
独立3列シートのスーパーハイデッカーが使用される。化粧室、フェイスカーテン、コンセント付き。両社とも2014年に新車を導入しており、新型車にはテレビモニターは搭載されない。西鉄バスでは2014年7月19日より新型車を導入した。新型車両では最後尾が4列シートとなっている。4列シートは女性専用席で、通常のA～E運賃の500円引きとなる。名鉄バスは2014年末と2015年6月に最新型車を導入している。座席横幅を広げた「プレミアムワイド車」と称する車両で、最後尾も従来通りの3列シートとなっているほか、プラズマクラスターを装備する。西鉄バスの初代専用車のうち、3台目に増備された車両では、全席にフェイスカーテン・液晶テレビを設置していた。これははかた号運行前に試験的に導入したもので、この使用実績が、はかた号の車両仕様の決定に活用された。また、全席へのフェイスカーテン装備は、その後の西鉄バス夜行高速車両の標準仕様となっている。かつては両社共に車内中央にはカーポットが置かれ、セルフサービスにおいてインスタントコーヒーとティーバッグのお茶が提供されていたが、現在使用されている車両にはカーポットは置かれず、代替として西鉄はペットボトルのミネラルウォーターが、名鉄は紙パックの緑茶が、それぞれ乗務員より乗客1人ひとりに配られている。尚、運行当初は名鉄・西鉄ともに専用車で運用され、両社とも車体側面に（西鉄バスは正面にも）オランダ語表記で「ZONDAG」と書かれていた。また、西鉄バスの車体側面塗装のデザインは画家の岡本太郎が担当しており、現在では他路線の西鉄バス夜行高速車両も同一デザインとなっている。現在は、両社共に車両の効率運用から専用車ではなくなり、車体への愛称表記もなくなっている。
高速バス路線開設ブームだった1980年代後半から1990年代初旬において、九州旅客鉄道（JR九州）ではバス部門（現JR九州バス）の強化のために高速バス運行にいくつか参入していた。「どんたく号」開設の同一日の1989年12月25日からジェイアール東海バスとJR九州（当時）の共同運行で名古屋～博多間に運行された「レインボー号」もその1つで、「どんたく号」とはダブルトラッキングとなっていた。運行経路は名古屋駅（名古屋バスターミナル）－博多駅（福岡交通センター：当時）で途中停留所はなかった。しかし、「レインボー号」は福岡市の繁華街である天神地区を経由しなかったことと、両地区での営業力の差などから集客が伸び悩み、名古屋～福岡間における「レインボー号」のシェアは30%程度しかなかった。JR九州が夜行バスを一時撤退する方針を示したこともあって、定着することなく1993年3月31日の出発便限りで廃止となった。
セーチェーニ・イシュトヴァーン（Széchenyi István [ˈse̝ːʧe̝ːɲiˌiʃtvɑ̈ːn], 1791年9月21日 - 1860年4月8日）は、19世紀前半に活躍したハンガリーの自由主義貴族。政治家。ブダペストを代表する観光名所であるセーチェーニ鎖橋は、彼の名をとって付けられたものである。息子はセーチェーニ・ベーラ（Széchenyi Béla）とセーチェーニ・エデン（Széchenyi Ödön）ら。
国立セーチェーニ図書館の生みの親として知られているセーチェーニ・フェレンツ伯の3男として生まれた。彼の家庭はハンガリー語が日常語ではなく、ドイツ語を使用していた。ナポレオン戦争にも参加している。一時は青年期に放蕩生活を続けるが、やがてハンガリーへの民族愛にかられ、ハンガリーの近代化に力を注ぐようになる。ハンガリー科学アカデミーの創設に理念、資金面で全面的に協力した。改革のモデルとしてイギリスを想定し、1830年に著した『信用』において、封建的諸制度の撤廃を含む改革案を示した。しかし、反ハプスブルクの立場にたちハンガリー独立を掲げるコシュート・ラヨシュら急進派とは見解は一致しなかった。1848年革命の際、一時的に樹立されたバッチャーニ・ラヨシュ率いる革命政府に入閣するが、革命側が劣勢になると発狂し、精神病となり辞職する。1860年に精神病が原因で自殺した。
クレスベルクは、33の集落からなる。ヴァルトタン、マルクトルステナウ、マリエカペル、ロイカースハウゼン、ベルクブロン、ベルガーツホーフェン、ヴュステナウ、リーゲルバッハ、レツヴァイラー、シュテーゲンホーフ、シュヴァルツェンホルプ、ホーエンベルク、ゼルゲンシュタット、フェッチェンホーフ、オーバーシュテルツハウゼン、ウンターシュテルツハウゼン、テンペルホーフ、ホーエンクレスベルク、ガイスビュール、シェーンブロン、ブロイナースベルク、ハルデン、フェーレンベルク、ルッパースバッハ、アスバッハ、ハーゼルホーフ、ヴァイトマンスベルク、ミシュトラウ、ノイハウス、ジクセンホーフ、ルドルフスベルク、シェーンミューレ、ロートミューレクレスベルクには、同名の集落がない。近隣ではフィヒテナウやフランケンハルトが同様の例である。
クレスベルクに隣接する市町村は、南から時計回りに、フィヒテナウ、クライルスハイム、ザッテルドルフ（以上、シュヴェービッシュ・ハル郡）、シュネルドルフ、フォイヒトヴァンゲン、ディンケルスビュール（以上、バイエルン州アンスバッハ郡）
「ラヴ・ウィル・テア・アス・アパート」 (Love Will Tear Us Apart) は、イギリスのロックバンドであるジョイ・ディヴィジョンの楽曲。1980年4月にシングルとしてリリースされ、バンド史上最大のヒットとなる英シングル・チャート13位を記録したが、直後にボーカリストのイアン・カーティスが自殺する悲劇が起きた。2002年のNME誌において、ロック史上最高のシングル曲に選ばれている。
この曲の歌詞は、イアンと妻デボラとの関係や、病状や成功から来るイアン自身の倦怠を反映したものだと言われているが、その真相は分からない。コーラス（サビ）の「Love Will Tear Us Apart Again」（愛がもう一度僕らを引き裂いていく）のフレーズが象徴的に響く。この言葉はイアンの死後、デボラによってイアンの墓石に刻み込められた。ベーシストのピーター・フックは後年、この曲の歌詞が「あまりに刺々しくて悪意に満ちていることに衝撃を受けた」と語っている。音楽的には期待感を煽るギターストロークが鳴るイントロや、シンセサイザーの魅力的な音が印象的。また、ごくわずかであるがイアン・カーティスがギターをプレーするパートがあるジョイ・ディヴィジョンの中でも珍しい曲である。レコーディングは2度に渡って行われ、1980年1月8日にオールダムのペニー・スタジオで収録されたテイクと、3月にストックポートのストロベリー・スタジオでのテイクがある。前者は後者に比べてテンポが早く、ライヴで演奏されたバージョンに近いが、結果的に後者がシングルとしてリリースされた。後年のコンピレーション・アルバムなどには前者のバージョンも収録されている。
ポール・ヤングを始め、キュアー、U2など多くのニュー・ウェイヴ、ポストパンク、オルタナティヴ・ロックのミュージシャンにカバーされてきた。ただし、イアン・カーティスのような低い声で歌うシンガーは少ないため、大抵の場合オリジナルよりキーを上げてカバーされる。ジョイ・ディヴィジョンの後継バンドであるニュー・オーダーは当初はこの曲を封印していたが、1990年代からはライブで解禁するようになった。
アレクサンドル・マブー（Alexandre Mabboux、1991年9月19日 - ）は、フランス出身のスキージャンプ選手。2009年ノルディックスキー世界選手権ではチームラージヒル8位、個人ノーマルヒル42位となった。18歳で出場した2010年バンクーバーオリンピックのチームラージヒルで9位に、個人ラージヒルで48位、個人ノーマルヒルで50位になっている。ワールドカップでの最高成績は2010年2月7日にドイツ、ヴィリンゲンで行われたチームラージヒルの7位である。
「サッカークラブと金の関係」にスポットを当てた漫画で、主人公の年俸の話から、クラブ経営と移籍金の関係、地方の2部クラブゆえの運営資金不足など、サッカーにまつわるデータや、スポーツとお金の関係を中心に据えている。作者の能田の出身地である愛媛県と、2部リーグに所属する架空のサッカークラブ「愛媛イーカッスル」を舞台としており、道後温泉本館や松山城などの県内の風景も描かれている。版元の方針から「単行本の売れ行き不振」を理由に作品の打ち切りが通達されたが、第3巻発売の際には作者が自ら「打ち切り回避のため単行本を購入して欲しい」とtwitter・ブログなどでファンに呼びかけ、編集部に方針を転換させた。この件について能田は「J2の貧乏クラブ（愛媛FC）を長年応援してきたおかげで格好悪くても恥ずかしくても生き延びなきゃダメだと諦めない大切さを学びました」と評している。単行本1巻では福西崇史、2巻では齋藤学、3巻では足立梨花、4巻では槙野智章、5巻では佐藤寿人、6巻では河原和寿、7巻では森脇良太からの推薦文が寄せられた。佐藤の推薦は2014年の『オーレ!』新装版に次いで2度目。
2部リーグ所属のサッカークラブ「愛媛イーカッスル」にレンタル移籍中の梶本洋平（カジ）は1部リーグ所属の強豪クラブ「浦和レッドスター」への復帰を目指すが、「サッカーデータ革命」を掲げる新監督の大月雅史の下で悪戦苦闘の日々が続く。シーズンが開幕し右サイドバックのポジションを獲得したカジは正確なロングスローを武器に、横浜からレンタル移籍中のドリブラー・佐倉勇二らと共にリーグ戦に挑む。愛媛は限られた年間予算の中、大月の志向するデータサッカーがチーム全体に浸透し、ベテランと若手の力も噛み合い徐々に順位を上げていくが、資金力の高いクラブとの対戦や、選手の引き抜きなどのシビアな問題に直面するのだった。
1919年、エスペリア（Esperia）などヴィアレッジョにあった複数のクラブの統合により、SCヴィアレッジョ（Sporting Club Viareggio）として創立。これまでにトップリーグへの所属経験はなく、2部のセリエBからもASヴィアレッジョ・カルチョ（Associazione Sportiva Viareggio Calcio）を名乗っていた1947-48シーズン以来、遠ざかっている。セリエC2に所属していた1994年、財政難により翌シーズンのリーグ登録ができず、ACヴィアレッジョ（Associazione Calcio Viareggio）としてアマチュアのエッチェッレンツァから再出発した。一旦はセリエC2まで昇格したものの、2003年にまたしても経営破綻。現在のFCエスペリア・ヴィアレッジョと改名し、再びエッチェッレンツァに降格したが、2005-06シーズンにコッパ・イタリア・ディレッタンティ優勝、その後も順調にカテゴリーを上げ、2009-10シーズンからはレガ・プロ・プリマ・ディヴィジオーネ（旧セリエC1）に所属している。
衝突安全ボディー（しょうとつあんぜんボディー）は、自動車の衝突時における乗員保護（衝撃吸収機能）と生存空間の確保（乗員保護機能）などを考慮して設計製造された自動車用車体のこと。衝突安全に関する車体性能には各国のメーカーごとに様々な技術があるが、各社の技術のすべてに一般向けの名称があるわけではない。
衝突安全性能はメーカー間の技術競争の一つの項目になっており、技術の向上には法規やアセスメントに定められた安全基準が大きな役割を果たしてきた。日本では、1993年（平成5年）1月に「道路運送車両の保安基準」が改訂され、1994年（平成6年）4月以降の新型車には前面衝突試験が義務付けられた。1995年（平成7年）12月にトヨタ自動車が5代目スターレット（P90型系）のフルモデルチェンジを皮切りに、衝突安全ボディーを謳った「GOA」を次々に同社製品に採用、以降、他メーカーからも衝突安全ボディー採用を謳う新型車が続々と登場した。また、自動車事故対策センターによる自動車アセスメント（JNCAP）など、公的機関による衝突安全試験によって各車に衝突安全性の格付けが行われる様になり、消費者が容易に衝突安全性を比較できるようになった。ただし、後方からの追突に関する基準や法規はないので、座席から車後端までの距離の短い軽自動車や3列シートのミニバンなどの最後列座席の安全性には2010年代の現在においても疑問が残っている。
普通乗用車やバスの衝突安全ボディーの構造は、衝撃を吸収する「クラッシャブルゾーン」（フロント構造とリア構造）と、乗員の安全を確保する「セーフティゾーン（サバイバルゾーン）」（キャビン構造）に分けられており、これらの構造を組み合わせたモノコックまたはスケルトン構造である。これにより、衝突時に乗員に加わる衝撃を緩和する。また、エンジンブロックやトランスミッション、フロントホイールの素材や構造を工夫し、ボディーと一緒に押しつぶされることによって衝撃吸収力を高める技術の開発も進んでいる。衝突事故のほとんどは、フロント片側をぶつけるオフセット（＝ずれた）衝突である。これは、フロント全体で衝撃を受け止めるフルラップ（＝全面）衝突より加わるエネルギーが集中し、ボディーの損傷波及が複雑になりやすい。オフセット衝突で問われるボディーの安全基準は、フロントが複雑につぶれていても、キャビンの生存空間が保たれ、乗員が無事でドアが開く、といった点である。世界的には59%オフセット衝突試験が行われているが、米国「IIHS」（米国高速道路安全保険協会）のスモールオーバーラップ前突(25%オフセット前突試験）では高度な設計が要求される。さらには歩行者頭部保護性能テストもあり、この対策として、ボンネットの高さと形状や素材が変化している。結果として、フロントとリアは衝撃をできるだけ吸収するための工夫された構造と素材、各パネルは複雑に複数が組み合わされた形になり、さらにインナーには充填材（Structural Foam/ストラクチュラルフォーム）が注入され、高張力鋼板の改良や新素材の採用も進んでいる。一方、低速での事故でも人的被害が大きく、衝撃を吸収するスペースを確保しにくい側面衝突に対しては、車幅の拡大やドア断面を厚くすることで衝撃吸収のスペースを得て、ドアに内蔵しているサイドインパクトビームの強化・増設、ドアトリム内にエネルギー吸収パッドを設置、ロッカーパネル及びピラー（フロントピラー、センターピラー、クォーターピラー）の鋼板厚み増し、及びインナーパネルの追加、そしてサイドエアバッグ、などで安全性を確保している。これらは、ロールオーバー（＝横転）事故への対応も含まれている。衝撃吸収性能が向上した反面、エンジンオイルや燃料、冷却水の流出量が従来車と比較し大幅に増加するため、火災などの二次災害や環境汚染のリスクが大きく上昇するなど、デメリットも少なからず存在する。
辺（へん）は、漢姓の一つ。
鹿児島県出水郡高尾野町（現・出水市）出身。中学の時に柔道を始めて、出水工業高校から日大に進学した。2年の時には学生優勝大会で日大の優勝に貢献して優秀選手に選ばれた。卒業後は岡野功が主宰する正気塾に参加した。その後、警視庁に警察官として入庁して、1973年の世界選手権軽重量級の代表に選ばれると決勝まで進むが、東海大学教員の佐藤宣践に釣込腰で敗れた。1976年の全日本選手権でも決勝まで進むものの、日大の後輩である遠藤純男に掬投で敗れて2位にとどまった。また、体重別でも2位に終わりモントリオールオリンピックには出場できなかった。熱狂的なゴルフ好きであるという。
佐藤 正志（さとう せいし、1948年 - ）は、日本の政治学者。専門は、西洋政治思想史。早稲田大学政治経済学術院名誉教授、政治経済学会代表理事。
広島県生まれ。広島大学附属高等学校、早稲田大学政治経済学部を経て、1981年、同大学院政治経済研究科博士課程単位取得満期退学。福岡教育大学助教授、宇都宮大学助教授、東海大学政治経済学部教授を経て、1996年から早稲田大学政治経済学部教授、2004年、早稲田大学政治経済学術院教授。2011年から2014年まで同大学政治経済学術院長・政治経済学部長。2014年から早稲田大学理事。2010年から第1期政治経済学会代表理事。2019年定年退職。
生まれながらにして天賦の才を持ち、才能だけに頼らずに努力も怠らない「エースで4番」タイプの選手。
梨花女子大学で哲学博士号を獲得した後、スタンフォード大学言語情報研究所(CSLI)で博士後過程(Post Doc)を経た。 以降、ソウル大学融合技術院とKAIST電算学科などで人文技術融合分野の講義と研究活動をしていた。 また、2011年から浦項工科大学創意IT融合工学科で後学を養成した。 ゲームと関連して活発な学術・研究活動をし、オランダユトレヒト大学と共同企画した「ゲームジャム・コリア大会」を成功的に完了するなど機能性ゲーム分野に対する専門知識を保有した。2015年4月文化体育観光部所属ゲーム物管理委員会委員長、2016年4月未来創造科学部所属の文化創造融合本部長に任命され、活動した。 文化創造融合本部長に任命され、一カ月余りの時点に辞任し、2016年12月、国政監査の聴聞会に出席し、この辞職に「大統領朴槿恵(パク・クンヘ)の指示があった」と金ジョンドク文化体育観光部長官から聞いたと証言して話題になった。 これに対して金ジョンドクは、聴聞会で否認したが、2016年12月19日SBSを通じて関連音声ファイルが公開され、金ジョンドクの偽りの証言が確認された。このような聴聞会の過程で文化創造融合本部が職制上では未来創造科学部所属「別途機構」だが、実質的運営は文化体育観光部が担当する奇形的な構造の問題点も明らかになっているが、ヨ・ミョンスクは「合法的かつ適切なシステムのように見せかけて構造的に国庫が漏れたのだ」と指摘した。
臨終（りんじゅう）とは、死を迎える直前の時期をいう。臨命終時（りんみょうしゅうじ）の略語。古来、この危機的な時期を巡って、死の受入れと死の看取りに関する様々な慣習と文化が生み出されてきた。
死を迎えることの意味を説いた古い文献としては、エジプトやチベットで作られた『死者の書』が知られているが、それは必ずしも臨終時の問題に焦点を合わせたものではない。これに対して西ヨーロッパでは、中世末期に『往生術』として知られる文献が書かれ、臨終を迎える者のための心得が説かれた。この文献によると、死の床には必ず悪魔が介入し、良心の錯乱と種々の苦しみを引き起こす。しかし、このような誘惑に対抗するため、神は死にゆく者のためにあらかじめ天国を経験させ、罪の償いを約束するものとした。この悪魔の襲撃については多くの図が描かれ、民間に流布した。また往生術に関する多くの手引書では、死の看取り手は臨終者に対して、回復するかも知れないという幻想を与えるべきではないとし、臨終者が死を自然に受け入れることができるよう、できるだけの手助けをすべきであると説いている。インドの仏教では、古く祇園精舎で北西の一角に無常院を作って病者や死を迎える者を入れたという。後に中国の唐代に活躍した道宣は、インド以来の伝承に基づいて『四分律行事鈔』を選述し、その中で胆病送終（病人を看病し、その最期を見届けること）について論じた。それによると、無常院の堂内には仏の立像を西方に向けて安置し、その像手に五色の布をかけて後ろに垂らしたのを、背後に横臥した病者に持たせて往生を願わせる、というものであった。また同じ唐代に出た善導の『観念法門』には、病人と看病人の関係が説かれている。すなわち臨終の場面では、病人に罪相（苦しみの相）と前境（法悦の相）が交替して現われるが、看病人はそれを病人に問いただして記録し、病人が前境の状態のまま死を迎えることができるよう、ともに念仏を唱えて助けなければならないと論じている。日本では、この道宣と善導の臨終論を正面から受け止めて、浄土往生のための手引きにしようとしたのが、平安時代中期に登場した源信であった。彼はその著書『往生要集』末尾の「臨終の行儀」において上の両者の説を引用しつつ、臨終時における念仏生活の心得を説いて後世に大きな影響を与えた。古代末から中世にかけて作られるようになった往生伝には、その臨終の作法が定着していった跡を見ることができる。また同じ頃に数多く制作された各種の来迎図も、臨終時の往生を約束する聖具として利用された。いくつかの仏典には、臨終の相についてさまざまに説いている。たとえば、『守護国界主陀羅尼経』巻10阿闍世王受記梵第10には、「若し人命終せば当に地獄に堕して十五相あるべし。当に餓鬼に生ぜば五種相あるべし」とあり、地獄15種相、餓鬼8種相、畜生5種相と、それぞれに赴く相を説いている。地獄に堕す15の相のいくつかを挙げると 自らの夫妻・男女・眷属において悪眼を以って瞻視（せんし、見上げること）す、その両手を挙げ虚空を捫模（もんぼ、ボの元字は、莫の下に手、探り求めること）す、#善智識の教えに相い随順せず、悲号啼泣嗚咽（ひごうていきゅうおえつ）して涙を流す、大小便利を覚えず知らず、目を閉じて開かず、常に頭面を覆すなどがある。また『大智度論』には「臨終の時、色黒き者は地獄に堕つ」とあり、中国天台宗の智顗の『摩訶止観』にも「黒色は地獄の陰に譬う」とある。日蓮は、これらの仏典を根拠として、「されば先（まず）臨終の事を習うて後に他事を習うべしと思いて、一代聖教の論師・人師の書釈あらあら考え集めて此れを明鏡として、一切の諸人の死するときと並に臨終の後とに引き向えてみ候へば少しもくもりなし」（妙法尼御前御返事）などと述べて、臨終の相を重要視し、現世における善業・悪業が現証に出る総決算であると位置づけて、未来世に至る相を現すとし、死相のよい者は成仏し、よくない者は地獄に堕すなどと定めている。しかし、日蓮は、「一、他宗謗法の行者は縦（たと）ひ善相有りとも地獄に堕つ可（べ）き事。中正論八六十に云く、縦ひ正念称名にして死すとも法華謗法の大罪在る故に阿鼻獄に入る事疑ひ無しと云云。私に云く禅宗の三階は現に声を失ひて死す、真言の善無畏は皮黒く、浄土の善導は顛倒狂乱す、他宗の祖師已に其れ此くの如し末弟の輩其の義知る可し、師は是れ針の如し弟子檀那は糸の如し、其の人命終して阿鼻獄に入るとは此れ也云云」（臨終用心抄）などとも述べている。日蓮は、これらの仏典を論拠として、真言宗や律宗など他宗の祖師を論難し自宗の優位性を主張した。
断末摩（だんまつま：断末魔とも書く）とは、死ぬ間際（臨終）の苦しみをあらわす仏教語である。「断末摩の苦しみ」ともいう。末摩（末魔）とは梵語マルマン（marman）の音写で、死節（支節）などと漢訳される。末摩（死節）は、体にいくつかある急所で、これを断つと死に至るとされ、その際に激しい痛み（苦痛）を伴うとされる。
前作「Stardust Melodia」から約9ヶ月ぶりのリリースであり、2012年唯一のシングル。「センティフォリア」以来6作（3年）ぶりにGloryHeavenレーベルでの発売となる。表題曲「風のなかのプリムローズ」は、テレビアニメ『恋と選挙とチョコレート』のエンディングテーマに起用された。自身のシングル表題曲がテレビアニメの主題歌に起用されるのは9枚目のシングル「Truth Of My Destiny」から4作連続。プリムローズとはサクラソウのことで花言葉は「青春のはじまりと悲しみ」。ディスクジャケットには、表題曲が起用された『恋と選挙とチョコレート』に登場するキャラクターの森下未散、青海衣更が描かれている。イラストはゲーム版の原画を担当している春夏冬ゆうが手掛けている。
もともとは「スザンヌ」はコーエンが1966年に出版した4作目の詩集『Parasites of Heaven』に収められた一編の詩であった。同年11月、ジュディ・コリンズがアルバム『In My Life』で本作品を取り上げると、それがコロムビア・レコードでボブ・ディランのプロデューサーを務めていたジョン・ハモンドの目に止まり、アメリカでのコーエンのレコード・デビューが決まる。レコーディングはニューヨークのコロムビア・レコーディング・スタジオで行われた。ジョン・ハモンドが体調を崩したことにより、プロデュースはジョン・サイモンが担当した。1967年12月27日発表のアルバム『レナード・コーエンの唄（Songs of Leonard Cohen）』の一曲目に収録された。コーエンの歌とアコースティック・ギターのバックでコーラスをつけているのは、アメリカのシンガーソングライターのナンシー・プリディ。本作品は1968年1月23日にシングルカットされた。1970年8月に開催された第3回ワイト島音楽祭にコーエンは出演し、本作品を演奏した。同ライブ・バージョンの映像は2009年10月20日に発売されたCD/DVD『Live at the Isle of Wight 1970』で見ることができる。
神奈川県出身。東京大学卒業後、2010年入局。学生時代にダンスをやっていた。
ATMでは、北陸地方3県（富山県・石川県・福井県）内に本店を置く信用金庫（しんきん北陸トライアングルネットワークATMサービス）のカードに限ってATM利用時間内に関わらず入出金手数料が終日無料で利用できるほか、北陸3県以外の信用金庫（しんきんATMゼロネットサービス）のカードでも平日8時45分から18時の入出金・土曜9時から14時の出金に限り手数料が無料で利用できる。
オムロンのJX-ATMまたはLeadusのAK-1(オムロン仕様)を採用している。かつては、オムロンのHX-ATM及びIX-ATMも使用していた。
石動しんきんのキャッシュカード及びローンカードは、全国いたるところの信用金庫、銀行、信用組合、郵便局、JA、コンビニなどのATMで利用しても利用手数料が利用日当日（原則的には即時）にキャッシュバックされるため実質無料となる（一部のATMを除く）。また、平日及び土曜の時間外、日曜、祝休日の引出し、預入れがすべて実質無料となる。石動信用金庫以外のATMの利用の際に支払った利用手数料は、利用日当日（原則的には即時）にキャッシュバックされる。そのため、ATMの利用の際に支払う利用手数料以上の預金残高がATMでの要手数料取引利用後にない場合は、残高不足になる。なお同じ北陸内に所在する氷見伏木信用金庫でも同様のサービスを実施している。
パラボラアンテナ（英語: parabolic antenna, parabola antenna）は、放物曲面をした反射器（放物面反射器 parabolic reflector）を持つ凹型アンテナ。形状からディッシュアンテナ（dish：皿）ともいう。「パラボナアンテナ」は誤表記。
主に極超短波（UHF）より短い波長の電波（主にセンチメートル波（SHF））で利用され多重無線通信や衛星通信、衛星放送、電波天文に用いられる。衛星放送受信のみを行う家庭用は直径が小さく（2m以下）地球上での多重無線通信等は0.75～数m、通信衛星に直接送受信を行う地球局では数十mのものがある。