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愛称は「み～たん」で、年齢や出生年は非公表。3人姉妹の末っ子で、幼少期からの宝塚歌劇団ファンである。高校時代には体操部に所属。一時は宝塚音楽学校への入学を志していたが、卒業後は短期大学の幼児教育科を経て、保育園で保育士として働いていた。しかし、声優を志したため、保育園を退職したうえで京都の声優養成学校へ入学。『M3〜森谷威夫のモリモリマニア』（KBS京都→ネットラジオ）の「声優になろう」のコーナーに出演すると、同コーナーのラジオドラマで好評を博して「殿堂入り」を果たしたことを機、タレントとしてデビューを果たした。ラジオ関西では、2002年（平成14年）から2019年（平成31年）3月31日まで、『王様ラジオキッズ』のパーソナリティーを担当。子どもたちを中心に、一躍人気を博した。2006年（平成18年）には、『み〜んなおいで元気な子! QQ体操』（子どもの防災意識を高める目的でラジオ関西が兵庫県などと制作した楽曲、作詞・作曲は神戸市在住のシンガーソングライター、天宮遥が担当）の振り付けを手がけたことを機に、自治体や保育園にDVDを配布したり、キャラバン隊として兵庫県内の幼稚園などを訪問したり、イベントに出演したりしている。2009年（平成21年）4月から10月まで、関西テレビの生活情報番組『アップ&UP!』に出演。これまで担当してきたラジオ番組のリスナーだけでなく、新たな視聴者からも人気を博した。2009年度から2011年度までは、MBSラジオのナイターオフ番組『MBSたびぐみ とっておき旅ラジオ』で、旅行プランのプレゼンター「タビマガコミュニケーター」を務めた。その一方で、南かおりなどと結成した音楽ユニットで、インディーズの歌手としても活動。2011年（平成23年）には、2月に神戸市内のライブハウス「Varit.」でライブを開いた。好きな有名人は藤井フミヤ。タレントデビュー後に「CBシネマコミュニケーター学院」（疋田哲夫や森川みどりなどが講師を務める大阪市内の専門学校）で2年間学んだことから、卒業後は「シネマコミュケーター」という肩書で、新作映画に関する舞台挨拶やトークショーの司会を担当する機会も多い（詳細後述）。
タッパーという名称は、同社の創始者アール・サイラス・タッパー（Earl Silas Tupper : 1907年〜1983年）の名に由来し、タッパーやタッパーウェアという名称は同社が製造しているプラスチック製の容器の商品名として商標登録されている。したがって同社以外のプラスチック製の密閉容器全般をタッパーやタッパなどと呼ぶことは厳密に言えば正しくないが、一般にはしばしばそのようにも用いられる（商標の普通名称化を参照）。1980年代後半に日本で「タッパーと呼べるのはタッパーウェアだけ」のメッセージを添えたテレビCMが流れていた。
アメリカで生まれたタッパーウェア社は1963年に日本での販売を開始したが、その際にはアメリカで行っていたのと同様のホームパーティー商法がそのまま導入され、密閉性が高いという評判とアメリカ風の生活への憧れを演出しながら広めるという手法をとった。たとえば大卒の初任給が15000円程度の当時、直径17cmのボウル6個セットが1360円と高価で、価格面でも高級感が演出された。またホームパーティー方式自体も、共同体意識が急速に薄れつつあった当時の都市部での近所づきあいの機会として確実に拡がった。さらに会員制の販売方法をとり、紹介者の多さによって割引率を増やすというシステムも導入している。各地区の家庭ごとのホームパーティーを末端組織とし、メンバーやディーラーといった組織における立場ごとに異なる割引率が設定されている。またそれらを集めたアセンブリと呼ばれる講習会を開いている。台所のみならず家中の多くの器具をタッパーで埋め尽くすような利用者のことを「エレガンス」と呼ぶなどして、タッパーウェアブランドの浸透を図った。このような連鎖販売取引の販売方法はいわゆるマルチ商法まがいであるという批判も多い。かつてTBS系「クイズ100人に聞きました」のスポンサーだった時期があり、予選会出場者に特製タッパーウェアを記念品として配布していた。
製品の多くは食品用の密閉容器やピッチャーその他のキッチン用品である。製品に起因する破損等が起きた場合には、無償で交換するアフターサービスを行なっている。 但し、取扱不注意、製品の経年劣化等、いくつかの無償交換対象にならない条件がある。
2012年ゴールデンベアは2012-2013年シーズンのフィギュアスケート競技会ゴールデンベアのシングル及びペア部門で、国際スケート連盟の2012/2013年シーズンイベントカレンダーに掲載されたクロアチアスケート連盟主催の国際大会である。2012年11月23日から25日にかけて、クロアチア・ザグレブのDvorana Velesajamにて開催された。シニア、ジュニア、アドバンスドノービス、その他クラスの男女シングル競技及び、アドバンスドノービスクラスのペア競技が行われた。
1947年（昭和22年）、第二次世界大戦後の東京都豊島区巣鴨にコロッケ屋の娘として生まれる。本名、学歴、前歴等は不明だが、満18歳となる1965年（昭和40年）1月に公開された『歪んだ裸形』（監督小川欽也）に出演、映画界にデビューする。記録に残る次の出演作は、同年5月に公開された向井寛の監督第1作『肉』であるが、井川耕一郎によれば、内田高子主演、3話オムニバスの同作での飛鳥の役どころは、『第二話 女子大生』における主人公の友人役で脇役であった。第3作が、同年6月に公開された『あばずれ』（監督渡辺護）であった。同作は渡辺護の監督第1作であり、渡辺は当初、『日本拷問刑罰史』（1964年）の森美沙を考えていたが、小森白プロダクション（のちの東京興映）の小森白は森を貸してくれず、飛鳥は、その後の渡辺との面接で選ばれた。面接で渡辺が冗談半分に「よく映画で見るとさあ、パンティーが不潔だったりするのあるからなあ。きれいなパンツはいてんだろうねえ」と言うと、飛鳥は「失礼ねえ。きれいかどうか、じゃあ、見て下さい」とその場でスカートをまくりあげたという。当時、芸能事務所に所属しており、面接にはマネジャーに伴われて来ていたが、事務所名、マネジャー名等は伝えられていない。渡辺作品には、翌1966年（昭和41年）に公開された『浅草の踊り子 濡れた素肌』（主演可能かず子）、『のたうち』（主演新高恵子）、『絶品の女』（同）にも立て続けに出演している。同年9月に公開された『悲器』（監督湯浅浪男）は、「独立プロ初の十大女優総出演による超大作」とされ、飛鳥は、香取環、松井康子、谷口朱里、可能かづ子、桂奈美、清水世津、橘桂子、美矢かほるらとともにこれに出演した。『日本映画発達史』の田中純一郎は、同書のなかで黎明期の成人映画界のおもな出演者として、扇町京子、橘桂子、城山路子（光岡早苗と同一人物）、内田高子、香取環、新高恵子、松井康子、西朱実、朝日陽子、火鳥こずえ、華村明子、森美沙、湯川美沙、光岡早苗、路加奈子、有川二郎、里見孝二、川部修詩、佐伯秀男の名を挙げているが、飛鳥には触れていない。田中は、同じくおもな脚本家・監督として、若松孝二、高木丈夫（本木荘二郎の変名）、小林悟、新藤孝衛、糸文弘、小川欽也、小森白、山本晋也、湯浅浪男、宮口圭、南部泰三、藤田潤一、小倉泰美、浅野辰雄、片岡均（水野洽の変名）、深田金之助、福田晴一とともに渡辺護の名を挙げており、渡辺の監督昇進第1作の主演女優である飛鳥は、黎明期の独立系成人映画の重要な女優と言える。渡辺と同期の山本晋也の監督第3作『未公開の情事』（主演可能かず子、1965年）、第16作『いたづら』（主演清水世津、1967年）にも出演している。俳優であった酒匂真直の監督転向第1作『夜のいたずら』（主演橘桂子、1965年）にも出演している。渡辺護の回想によれば「歌手になると言ってやめていった」という。1966年12月に発売された『実話情報』（昭和41年12月号）によれば、この年、歌手として楽曲を発表しているという。1967年（昭和42年）4月に公開された『処女ざくら』（監督奥脇敏夫）に主演、あるいは同年公開された『クライマックス』（同）に助演したのを最後に、出演歴が途絶える。『処女ざくら』では、『あばずれ』で継母を演じた左京未知子と再び共演、宣伝用ポスターでは左京と二枚看板であった。満20歳以降の消息は知られておらず、存命であれば、2015年（平成27年）には満68歳を迎える。
2003年（平成15年）11月21日、山形ドキュメンタリーフィルムライブラリー試写室で行われた「忘れ去られた映画史・最終章」の特集上映で、出演作『クライマックス』（監督奥脇敏夫）が上映された。2009年（平成21年）3月14日 - 同年5月15日、ラピュタ阿佐ヶ谷で行われた「60年代まぼろしの官能女優たち」の特集上映で、出演作『悲器』（監督湯浅浪男）が16mmフィルム版で上映された。2012年（平成24年）に銀座シネパトスで行われた「PINK FILM CHRONICLE 1962-2012 午後8時の映画祭」の特集上映で、同年8月17日・18日には出演作『肉』（監督向井寛）が上映された。2014年（平成26年）、飛鳥の主演作であり渡辺護の監督第1作である『あばずれ』は長年現存しないとされていたが、16mmフィルム版上映用プリントが発見され、同年12月5日 - 同9日に神戸映画資料館で行われた「渡辺護 はじまりから、最後のおくりもの。」の特集上映で上映された。同作の発見までは、監督第2作『紅壺』（主演真山ひとみ、1965年）が渡辺護の現存する最古の作品といわれていた。
すべて出演である。東京国立近代美術館フィルムセンター（NFC）等の所蔵状況についても記す。
主原料は楮（こうぞ）だが、18世紀になると原料不足を補う目的で、補助原料も配合された。補助原料は稲藁、柳、ハトムギ等であるが、ハトムギの配合は朝鮮独特で、日本や中国での使用実績は無い。配合比率100%の楮紙は「打ち紙」等の後加工を行わなくとも、漉いてから半年もすると墨液をつけても滲まなくなるが、補助原料を配合した紙は経時変化が少なく滲みが残る事がある。楮紙では通常抄紙用粘剤を使うが、現在韓国でもトロロアオイを使用している。現代韓国では溜め漉きも行われているが、伝統的な韓紙では床積みする際に個別に漉いた紙を合縦横交互に重ね2枚で1枚の紙を作る「打ち紙」を行って均一性と滲み止めを行い紙質を改善し原料由来の紙の粗さを補う工夫を行っていた。この「打ち紙」の技法は、中国では古くから行われ、古代の日本でも行われていたが、日本・中国では均一に漉く技術が向上したので必要性が薄れ廃れていった。朝鮮では紙の生産に専門の職人がおらず農家の兼業として行われていた為に技術的な向上が無く近代まで続いていた。「打ち紙」により紙の均一性は確保され、また紙が分厚くなる分丈夫だった、しかし墨絵を描く芸術家からは不評であった。近代以降の韓紙は和紙の技術が取り入れられており「打ち紙」などの技法は不要となった、また輸入楮と漂白剤の使用などでその質の低下が懸念されている。近年韓国では韓紙を用いる韓紙工芸という伝統工芸が見直され、小物入れやランプ、器などさまざまな工芸品が作られている。韓紙の産地としては、全羅北道全州市や江原道原州市がある。
出資比率はスウェーデン4、デンマークとノルウェーがそれぞれ3の割合となっている。各国政府が自国出資比率の50%の株を保有し、事実上、三国共同のナショナル・フラッグキャリアとなっている。スウェーデンの首都ストックホルムのアーランダ国際空港がアメリカに対する拠点、デンマークの首都コペンハーゲンのコペンハーゲン国際空港がアジアに対する拠点となっている。また、ノルウェーを含むスカンディナヴィア半島は勿論、フィンランドやアイスランドなどのその他北欧諸国・バルト三国、ヨーロッパ、アフリカ、中東、アジア、北アメリカに幅広い旅客・貨物のネットワークを築いている。近年は北欧、バルト三国の航空会社を次々傘下に入れ、SAS運航路線からの移管とコードシェア化が進む。さらに、スターアライアンスの結成でルフトハンザドイツ航空や、その後スターアライアンスに加盟したオーストリア航空との関係が強化されている。今後、SAS運航国際路線の見直しがさらに進むものと見られる。航空券の座席予約システム（CRS）は、アマデウスITグループが運営するアマデウスを利用している。
ユーロボーナス(EuroBonus)とはスカンジナビア航空のマイレージサービスである。全日本空輸やルフトハンザドイツ航空、ユナイテッド航空などのスターアライアンス加盟各社及びスカンジナビア航空グループ各社に加え、カンタス航空やエア・ワンなどの提携航空会社の搭乗でマイルを取得出来る。また、提携ホテルやクレジットカードの利用でもマイルを取得する事が出来る。かつては、ノルウェー政府およびスウェーデン政府の命令により、「ノルウェー国内線全線」及び「スウェーデン国内線で他社と競合になっている路線」でマイルの付与を禁じられていたが、スウェーデンは2009年2月1日、ノルウェーも2013年5月21日に命令を撤回したため、今日ではSASが運航する全線でマイル取得が可能となっている。なお、両国当局はスカンジナビア航空と提携しているマイレージサービスを運営している他航空会社にも同様の要請をしていたため、従って規制対象となる路線については提携他社のマイレージサービスでもマイルの取得が出来ない事となっていた。
長距離路線ではビジネスクラス『SAS Business』、プレミアムエコノミークラス『SAS Plus』、エコノミークラス『SAS Go』の3クラス制。ヨーロッパ域内とスカンジナビア国内線では、全席エコノミークラスで運航される。長距離路線には、最新の機内エンターテイメントシステムを搭載している。2015年より順次、長距離路線のビジネスクラスをフルフラットシートに更新するなど、全クラスで大規模なリニューアルを行なう。またB737-800で運航されている路線には、機内インターネット接続サービス「Wi-Fi」が搭載されており、プレミアムエコノミークラス利用者とマイレージサービス「ユーロボーナス」会員は無料で利用できる。機内食は国内線・国際線問わず提供され、国内線の一部はコーヒーと紅茶が無料で提供されるほか、機内販売を利用してスナック類などの購入が可能。
1948年7月4日、ロンドンのノースウッド上空でRAFノーソルト基地へ向かっていたスカンジナビア航空のDC-6とイギリス空軍のアブロ ヨーク C.1が空中衝突し両機とも墜落、スカンジナビア航空の乗員乗客32人とイギリス空軍の乗員乗客7人の計39人全員が死亡した。スカンジナビア航空にとって創業以来初の重大事故である。1991年12月27日、ストックホルム・アーランダ空港から離陸直後のスカンジナビア航空751便（マクドネル・ダグラス MD-81）が翼に付着していた氷を両エンジンが吸い込み、ゴットゥローラの平原に不時着。乗員乗客123名のうち100名が怪我をしたが、幸い死者は出なかった。2001年10月8日、ミラノリナーテ空港を離陸滑走中のスカンジナビア航空686便（マクドネル・ダグラス MD-87）が濃霧のため滑走路に誤進入したAir Evexのセスナ機（セスナ サイテーション CJ2）と衝突。セスナ機は大破し、686便は何とか上昇したが滑走路脇のハンガーに激突。2機の乗員乗客とハンガーにいた4名を含む118名が死亡。2007年9月9日に1209便が、三日後の9月12日に2748便が着陸ギアの問題で胴体着陸を起こした。どちらの事故もボンバルディア社製デ・ハビランド・カナダ DHC-8-Q400であった。事故後スカンジナビア航空は同型機の運行を全面的に取り止めた。2013年5月2日、ニューアーク・リバティー国際空港にて、離陸準備をしていたスカンジナビア航空908便(エアバスA330型機)とユナイテッド・エクスプレス航空4226便(エンブラエル145型機)が誘導路で衝突。両機は大きな損傷を負った。
ドナルド・リンデンベル（Donald Lynden-Bell, 1935年4月5日 - 2018年2月5日）は、イギリスの天体物理学者である。銀河中心の超巨大ブラックホールの存在を提案したことで知られる。
ドーバーで生まれ、ケンブリッジ大学で学んだ。アメリカ合衆国で2年ほど働いた後、1962年にケンブリッジで応用数学の講師、1972年から天文物理学の教授となり、天文学研究所の所長や王立天文学会の会長を務める。1962年オリン・エッゲン、アラン・サンデージといわゆる ELS 論文として知られる銀河系の形成過程に関する論文を発表した。1969年には大きなエネルギーを放出しているクエーサーが大質量ブラックホールをエネルギー源としているという理論を発表した。後に多くの銀河の中心に超巨大ブラックホールがあるという理論に拡張された。また巨大重力源（グレート・アトラクター）の存在を仮定した最初の一人でもある。 1978年王立協会フェロー選出。
小惑星：(18235) Lynden-Bell
三菱自工前駅 - 西埠頭駅
2015年7月時点で、途中にある3か所の踏切のうち2か所の線路側にバリケードを設置、遮断桿を撤去の上『警報器使用停止中』の看板が設置されており、また西埠頭駅構内も完全に雑草に覆われ、ゴミや砂利で線路が埋まっているなど、とても列車が運行できる状態ではなく、さながら廃線跡の様な様相を現していた。しかし、踏切以外の信号設備は生きた状態のまま（駅間にある信号機は常時点燈状態）となっており、当路線が廃線でないことを示していた。2016年8月23日ごろから25日ごろにかけて、途中の踏切の線路撤去とアスファルト舗装、及び踏切信号の使用停止が行われた。
バンバンバザールを中心に「ミュージシャンが楽しむためのフェスを作ろう」というコンセプトで2002年から開催されている。会場のみの石滝キャンプ場は、相模湖畔にある陸の孤島で船でしかアクセスできない。そのため、参加者は湖畔の船着場からボートに乗って会場入りする。その際、出演者がウェルカムミュージックを演奏することも恒例となっている。基本、宿泊を伴うイベントで、キャンプ場のバンガローで寝泊まりをし、チケット代には、宿泊費、船渡料、1食分のカレーライス代が含まれている。出演者も宿泊するため、当日のプログラムが終わった後、深夜に渡りセッションが行われることもあった。また、ウクレレ教室や起き上がり小法師教室などが開催されることもあった。最終日には「じゃんけん大会」が開催され、勝利者にはチケット代の全額キャッシュバックや、来年のチケットプレゼントがある。姉妹イベントに、勝手にニューポートがある。公式ホームページにより、第17回（2018年）をもってイベントの終了が発表された。
キャンプ場中心部にある広場にメインステージが設置される。キャンプ場のテーブルなどを使った手作りのステージで、客席はないためゴザや椅子などは参加者が持参する。また、船着場にあるフロートにサブステージが設置される他、雨天時はバンガロー下などで演奏されることもあった。会場内には、飲食ブースの他、出演アーティストの物販コーナー、参加者による個人商店なども設置される。
廃止時点で、1面1線の単式ホームと線路を有する地上駅であった。ホームは、線路の西側（北見滝ノ上方面に向かって右手側）に存在した。無人駅となっており、有人駅時代の駅舎は改築され、中渚滑駅と同じ形状の真新しいコンクリート製の駅舎となっていた。駅舎は構内の西側に位置し、ホームに接していた。
当駅が所在していた地名より。地名はアイヌ語の「ショーコツ」（滝壺）に由来し、渚滑川の下流域に位置するため「下」を冠している。
1997年（平成9年）11月時点では、鉄道関連の施設は何も残っておらず、当駅の跡地は砂利採石場になっていた。協立運輸の敷地になっている。
校区は、青谷小学校の通学区域となっている。
エイドリアン・シャーウッドが、レゲエのレコード・レーベル「カリブ・ジェムズ」、「ヒット・ラン」の運営を経て、1979年に、「On-Uサウンド」を設立した。アフリカン・ヘッドチャージ、ダブ・シンジケート等、レゲエ／ダブのアーティストを中心に、ニュー・エイジ・ステッパーズ、マーク・スチュワートら、ニューウェイヴのアーティストの作品もリリースしている。 レーベルの名称は、エイドリアン・シャーウッドの友人の名前である「ONUS」を由来としている。また、重要という意味も含んでいる。1980年、「On-Uサウンド」の初リリース作品としてニュー・エイジ・ステッパーズとロンドン・アンダーグラウンドのカップリング・シングル「Fade Away / Learn A Language」を7インチ・レコードで発表した。　シングル盤のリリースに続き、1981年には、レーベル初のアルバムとしてニュー・エイジ・ステッパーズの「The New Age Steppers」をリリースした。1984年、全英チャート4位（Music Week）、全米チャート13位（Billboard Hot 100）を記録したデペッシュ・モード「People Are People」の12インチ・シングルには、ON-Uサウンド・リミックスが収録された。1987年、リー・ペリーとダブ・シンジケートのアルバム「Time Boom X De Devil Dead」をリリース。1991年、ゲイリー・クレイル & On-Uサウンド・システムのシングル「Human Nature」が、全英チャート10位（Music Week）のヒットを記録した。1994年、audio activeのシングル「Free The Marijuana」が、イギリスにてDJチャート1位（NME）を記録した。
前身の香川県立青年学校教員養成所から引き継いだ、香川郡一宮村 （現・高松市一宮） の校地で発足した。同校地は香川県立香川農業学校 （現・香川県立高松南高等学校の前身の一つ） と同居だったため狭隘となり、1948年に善通寺市の旧陸軍第11師団輜重隊跡に移転した。戦災を受けた高松経済専門学校が仮校舎としていた跡に入居したものである。善通寺校地は新制香川大学学芸学部に引き継がれて善通寺教室となり、中学校職業科・家庭科教員の養成課程が置かれたが、1952年3月に高松の学芸学部本校に統合され、廃止となった。
退廃とした未来世界を舞台に、超能力を持つ主人公みなみが「サイキック狩り」の襲撃と戦いながら、仲間達と共に世界の謎を解き明かしていくSFロールプレイングゲーム。ホット・ビィが1984年にPC-8801およびFM-7で発売した『サイキックシティ』の続編的な位置づけとなっており、超能力者などの設定やバックグラウンドを引き継いでいる。また、全体的にヒントの少ない謎解き、単純な勧善懲悪ではないSF的ストーリー、序盤から高めの戦闘バランス、プレイヤーの選択によって変わるエンディングなど、ゲームデザインは当時のパソコンゲーム寄りである。本作の版権は2016年現在、株式会社シティコネクションが所有しており、サウンドトラックなどがリリースされている。
ベッドの下の男（ベッドのしたのおとこ）とは、アメリカの都市伝説の一つ。「下男」「ベッドの下の通り魔」「ベッドの下の斧男」等と呼ばれることもある。
マンションで一人暮らしをしている女性の部屋に友人が遊びに来た。部屋にはベッドが一つしかないので、自分はベッドに寝て、友人は床に布団を敷いて寝させることにした。夜も更けて寝ようとする女性に、突然友人は外へ出ようと誘う。あまりにしつこく誘う（コンビニに行こうと言いだし、女性が「一人で行けばいい」と言っても、どうしても一緒に行きたいと強引に誘うパターンが多い）のでしぶしぶ部屋を出ると、友人は血相を変えて彼女に「ベッドの下に包丁を握った男がうずくまっている」と言った、という話。
アメリカ発祥の都市伝説ではあるが日本にも伝わっており、1994年に文京女子短期大学で行われたアンケートによると、既に当時の女子短大生たちの間にはこの話が浸透している。また1998年には雑誌『ダカーポ』9月号にて、20歳代のOLから自身の体験談として同様の話が投稿されている。またレディースコミックへの読者投稿で、渋谷区で偶然入ったラブホテルのベッドの下に女が潜んでいたという話があるが、ノンフィクション作家・宇佐和通は、これは都市伝説を知った者が自分でアレンジして投稿したものとみている。この話の元ネタは映画『ラストサマー』であるという説もあるが、アメリカではかなり昔から同様の話が存在していたようなので、『ラストサマー』がその話を用いたと考えるべきである。また都市伝説との関連性は不明だが、同じくアメリカで1912年に同名の『ベッドの下の男』(Tha man under the bed)という題名の映画が制作されている。またヨーロッパでも類似の都市伝説として、あるホテルに泊まった男性が、ベッドの上で寝煙草をしていて煙草を床に落としてしまったところ、ベッドの下で何者かの手が煙草を揉み消すのが見えたので、「トイレに行きたい」などと独り言を言いつつ部屋を出て難を逃れたという話がある。この話はテレビ朝日の深夜ドラマ『ココだけの話』や『渋谷怪談』で映像化されている。また、2011年8月25日深夜に放送された日本テレビのオムニバスドラマ「新あなたの知らない世界」内の1話「覗くな」においては、同じく有名な都市伝説である「偽の警察官」と共にこの話が題材として扱われた。日本の鎌倉時代の説話集『古今著聞集』にも、旅人が通りがかりの空き家に泊まったところ、室内に鬼が潜んでいることに感付き、それとなく外に停めてある馬の様子を見に行くふりをして家を出て難を逃れるという、類似の説話がある。このことから妖怪研究家・山口敏太郎は、この都市伝説の発祥地がアメリカとは断言できないとしている。なお都市伝説のみならず、2001年1月18日に東京都中野区で、ある女子大生の部屋にストーカーの男が留守中に忍び込んでベッドの下に隠れ、発見されて逮捕されたという現実の事件の事例もある。
生まれたばかりの子供には、生後8日か10日後にナージキという儀式が行われ、童名（現地発音：やらびなー）（神名ともいう）が付けられる。この儀式では、子供が集落内にいくつかある御嶽（うたき、ウムトゥ）のうちのどれに帰属するかが決められ、その御嶽の神の名が童名になる。自分が帰属する御嶽はマウムトゥと呼ばれ、その御嶽の神がマウガンと呼ばれる。童名、すなわち帰属する御嶽を決めるには、神カカリヤー（かんかかりやー）（宮古島で活躍する民間巫女、ツカサとは別で、個人の卜占、死霊の口寄せをおこなう）が神籤を作り、最初に落ちてきた紙片に書いた名前を選ぶ。集落によっては、3回同じ神の紙片が落ちてきた時に、その名前を選ぶこともある。
仏壇（または神棚ともいう）とは別に座敷の東方に個人用の神棚を作る。成人になって、守護神を頭にいただくという観念がある。特に運気が無くなった場合である。それをまうをともすという。　香炉を神体とし、1日と15日はかかさず拝む。個人が死亡すれば香炉を神棚から降ろし、マウガンもなくなる。色々な習慣は集落毎に異なる。なお、多良間島では、すこし変形して、家族の守護神とすることもある。
会計学科（かいけいがっか）とは、大学、専門学校に置かれる学科の一つであり、会計学を教育・研究することを目的としている。現在はいずれの場合も経済学部・商学部あるいは経営学部などに学科として置かれており、会計学部としての学部単位としては存在していない。あるいは，学科ではなく，会計情報コースなどの名称で学部の中に置かれていることがある。あるいは，資格試験のための部署や講座を開設し，そこが専門学校の機能を果たしている場合もある。独立部局として存在するためには，ある一定以上の人数の教員が必要である。政策的に敢えて学部には会計学科を置かず，会計大学院を設置して，そちらに重点的に教員を配置している場合もある。したがって，会計学を学ぶには，必ずしも会計学科の有無ではなく，会計学を研究している優れた教員が何人いるか，会計学関連の科目がたくさん開講されているかがまず重要である。国公立大学で言えば，東の一橋大学商学部や西の神戸大学経営学部など商大系の大学，滋賀大学経済学部や山口大学経済学部など高商系の大学，兵庫県立大学（神戸商大）等，私立大学で言えば，早稲田大学，慶応大学など多数存在する。意外なことに，東大や京大など帝大系の大学には，会計学の教員はほとんどおらず，いても大学院に重点があるので，そちらに教員は貼り付いており，学部教育は兼任の場合が多いので，会計学の開講科目も少なく，学部の会計学教育には，他大学の非常勤の教員に頼っているケースも少なくない。つまり，大学・学部により，得意とする学問分野は違うのである。
幼少時代に劇団ひまわりに入団、子役として活動していた。5歳の頃に、アナウンサー・歌手志望だった母親が子に夢を託すかたちで古谷を児童劇団に入れる。入ってすぐに『ウルトラQ』や『マグマ大使』などのドラマ出演を果たし、古谷自身も大好きなヒーロードラマに出れて嬉しかったという。10歳のときに『ローマに咲いた恋』で声優デビュー。1966年、『海賊王子』のキッド役でアニメに初出演した。中学在籍時の1968年からは、アニメ『巨人の星』で主人公の星飛雄馬役を担当。声優としてデビューしてからも子役俳優としての活動を続けており、1967年の加山雄三主演映画『続・何処へ』などに出演していた。また、『ウルトラQ』第13話「ガラダマ」にも出演している。『巨人の星』の放送終了後、学業優先のためしばらく休業（ただしレギュラーではない単発での声優の仕事は不定期で行っていた）。関東学院六浦高等学校卒業後の明治学院大学経済学部商学科在学時代に、『鋼鉄ジーグ』の司馬宙役で活動を再開。1979年には、『機動戦士ガンダム』で主人公のアムロ・レイ役を担当。1980年代・1990年代には、『ドラゴンボール』、『聖闘士星矢』、『美少女戦士セーラームーン』など社会現象を起こしたヒット作品をはじめ、多くの作品でレギュラーを演じた。2000年代以降はかつてほど出演はなくなったものの、『闘牌伝説アカギ 〜闇に舞い降りた天才〜』など、散発的に作品に出演している。2008年には『キャシャーン Sins』のキャシャーン役で久々に主役を演じている。ガンダム関係の番組を中心に、テレビ番組に顔出しで出演することも多い。2012年からは『名探偵コナン』で人気キャラの安室透役を担当している。声優アワードにおいて、2008年（第2回）に富山敬賞を、2010年（第4回）にはシナジー賞を、2019年（第13回）には助演男優賞を受賞した。
『巨人の星』では作中年齢に近い星飛雄馬を15歳の古谷が熱血に演じ、大きな反響を引き起こす。その後は、アムロ・レイ、ペガサス星矢、『鋼鉄ジーグ』の司馬宙や『ドラゴンクエスト』のアベルなど少年ヒーローの主役を多くこなし、主役以外でも『ドラゴンボール』のヤムチャ、『美少女戦士セーラームーン』の地場衛 / タキシード仮面など正義側が主である。声色を変えて演じることは少ないが、声質は同じでも細かいニュアンスなどを変えながら演じ分けている。映画『ゲゲゲの鬼太郎 大海獣』にアカマタ役で出演した際には、それまで演じてきたキャラクターとは異なる陰険な声も使用した。悪役を演じる機会は少ないが、アカマタの他に『わが青春のアルカディア 無限軌道SSX』のミスター・ゾーン役、OVA『超時空要塞マクロスII -LOVERS AGAIN-』のフェフ役、『銀河英雄伝説』のアンドリュー・フォーク同盟軍准将役などを担当したことがある。また、『ハイスクール!奇面組』では変人キャラクターの春曲鈍（はるまげ どん）、『GTO』では変態教師の勅使川原優とガンダムオタクの白井木馬、『UG☆アルティメットガール』ではエロキャラクターのUFOマン、『京極夏彦 巷説百物語』や『魍魎の匣』ではイロモノ系のキャラクターも担当している。『ウインダリア』では、権力を得て善人から悪人に堕落する主人公イズーを演じた。また、高橋留美子作品でも常連の声優の一人で、自身が主演を務めた『1ポンドの福音』をはじめ『うる星やつら』、『犬夜叉』などアニメ化された高橋作品に数多く出演している。ナレーション業としては、『カーグラフィックTV』を1986年から担当している。『闘牌伝説アカギ 〜闇に舞い降りた天才〜』、『機動戦士ガンダム00』などのアニメ作品のナレーターを担当することも多い。吹き替えではユン・ピョウの担当が知られ、大滝進矢と分け合うかたちとなっている。
音楽面では、1977年に声優仲間とバンド「スラップスティック」を結成（古谷はドラムを担当）。キャニオンレコード（現：ポニーキャニオン）より『いじわるばあさん』のテーマ曲、『ぼくパタリロ!』のエンディング曲『クックロビン音頭』などの他、11枚のアルバムを約10年の活動中にリリースした。その後解散したが、メンバーだった曽我部和恭、鈴置洋孝が2006年に相次いで死去したことに際し、追悼ライブを行っている。ソロでもビクターレコード（現：JVCケンウッド・ビクターエンタテインメント）から、1980年『TORU Page1』、1981年『TORU Page2』、1982年『TORU Page3』、1983年『HEARTS』と4枚のアルバムをリリースした。アニメソングでも主演作の『ドラゴンクエスト 勇者アベル伝説』の第二部にて、オープニングテーマを歌っている。この他、ヤムチャ（『ドラゴンボール』）、タキシード仮面（『美少女戦士セーラームーン』）、春日恭介（『きまぐれオレンジ☆ロード』）、坂本耕作（『ストップ!! ひばりくん!』）、無限真人（『特装機兵ドルバック』）など、持ち役のキャラクターソングも多い。2008年に自身名義としては初のCD（前述のアルバムはレコードの時代に制作され、現在に至るまで未CD化）ミニアルバムとなる『HEROES 〜to my treasure〜』を発表した。
本人は自分の役作りについて、まずは情報収集であると語る。「キャラクターについて手に入る情報はすべて頭にインプットする」「キャラクター表を見て、同じポーズをとってみる（例：ヒーローであれば、目つきやポーズ）」といったようなことを自分の体にコピーしていくのだという。また、インプットした情報は忘れないように台本の余白ページに書き込み、他の役の設定もメモをしておき、自分の役との関係性をはっきりさせておくとのこと。また、自身でこのセリフをこのトーンでこんな雰囲気でしゃべることは決めないようにしている。本人は「アフレコ現場で監督と話し合って作り上げていくものだから」と公言している。
公式サイトでのプロフィールでは、かつて生年月日を「19XX/07/31」と、生年を伏せて表記していた（現在は「1953/07/31」と表記している）。2013年に還暦を迎えたが、髪が長めで顔が30歳代から40歳代に見えるため、若く見られることもある。自身の演じた役柄の中で熱血ヒーローの集大成は『聖闘士星矢』のペガサス星矢を挙げている。自身の年齢から、「これが恐らく僕の最後のヒーローになる」とも語っていた。『巨人の星』に関しては「当時（子役時代）ファンでアニメ化するのが楽しみだったが、まさか自分が星飛雄馬を演るとは思わなかった」と語っている。素顔では『あばれはっちゃく』にゲスト出演したこともある。役名こそ違ったが、そのまま声優の役であった。「芸能人だから学業が疎かになる」と言われるのを嫌い、高校と大学時代は一切の活動を停止していた。卒業が決まった後の復帰作が『鋼鉄ジーグ』の主人公・司馬宙である。様々な媒体のインタビューで、今まで演じた最も好きなキャラクターは『きまぐれオレンジロード』の春日恭介と答えている。逆に、自分が演じた中で一番嫌いなキャラクターは、『銀河英雄伝説』のアンドリュー・フォーク准将とのこと。そして、一番自分の地に近いキャラクターは『ドラゴンボール』のヤムチャとの事。テレビアニメ『美少女戦士セーラームーン』シリーズでのタキシード仮面役は、「タキシード仮面は今までになかったオイシイ役」と評している。「今までやって来た主役は飛雄馬にしろ、星矢にしろ、ほとんどが底辺から這い上がってくるタイプでしたから。しかも皆サブキャラとかライバルとか、たまに出て来て一言二言だけのワキ役に人気をさらわれていましたし、そんなわけで、力一杯キザにやらせてもらっています」と放映当時にコメントしている。アフレコの際も非常に乗り気だったようで、第10話の「運転手は私だ」や、『セーラームーンR』のキャラクターである「月影の騎士（つきかげのナイト）」が去り際に残す俳句（川柳）など、台本にはなかったアドリブを随所に織り込んでいた。『美少女戦士セーラームーン』シリーズで地場衛を演じていた頃、古谷に長女が誕生。これを祝うかたちで、テレビアニメ第53話では衛と主人公の月野うさぎが、一時的に赤ん坊を預かり保育に奮闘するというアニメオリジナルの話が製作された（当時、テレビアニメは原作に追いつくことを避けるため、「魔界樹編」としてオリジナルの展開が続いていた）。実家は豆腐屋。「お父さんの家業は何?」と問われると、素直に、間、髪入れずに「豆腐屋です!」と真面目に答える誠実さと清々しさが魅力だったと勝田久は語る。古谷は現在でこそ「好物は豆腐」と語るが、かつては「味がしないし、歯ごたえもない」として苦手だった。30歳を過ぎた頃から食べ物の好みが変わり、豆腐を「おいしい」と思えるようになったが、その頃には両親は店を畳んでいたため、それを残念に感じたという（読売新聞 2008年5月26日付け朝刊でのインタビューより）。2009年1月27日に死去したという情報がサイバッチのメルマガで流れ、一時期ネット上は騒然となった。同年1月29日付けの公式サイトの更新で「他界したのは僕ではなく母（享年81）です」とのコメントが書き込まれ、事態は収束に向かった。「NHK大河ドラマは毎年見ている。特に戦国時代モノが好き。出来れば大河ドラマ・ナレーターをやってみたい」と述べている。『UFO大戦争 戦え! レッドタイガー』では当初レッドタイガーの声を演じていたが「声が若すぎてイメージに合わない」という理由から第4話で降板した。2007年発売のスーパー戦隊Vシネマ『轟轟戦隊ボウケンジャーVSスーパー戦隊』では、スーパー戦隊30作目の記念として生み出されたキャラクター「アカレッド」の声を演じた。また、その4年後の2011年放送の『海賊戦隊ゴーカイジャー』でも放送前のCMナレーションと第2話に登場した謎の赤い戦士（後にアカレッドと判明）として声を演じるなど、スーパー戦隊シリーズにおける節目の作品に出演している。『名探偵コナン』で演じている安室透はアムロ・レイと古谷に因んで名づけられている。古谷は大のコナンファンであり、劇場版第20作『純黒の悪夢』の公開を記念した赤井秀一役の池田秀一とのインタビュー形式の対談で、キャラ名に自身の本名が入っていることを嬉しく思う旨を原作者の青山剛昌に直接伝えたと語っている。2016年3月にイスラエルのプーリームでコスプレイベントにゲスト出演した。
若い頃は、自分と同様に数多くの熱いヒーローを担当していた神谷明に対して、ライバル意識を持っていたと自伝で明かしている。共演の多い声優には、男性では古川登志夫、鈴置洋孝、堀川りょう、女性では小山茉美、潘恵子、鶴ひろみ、渡辺菜生子などがいる。特に鶴とは、恋人・両思い・片思いなど恋愛の絡む役同士での共演が多い。鶴との共演が多かったことに対し、古谷は「互いの声が合っていたのでは」との見解を示している。また「仕事がやりやすい」とも発言している（『きまぐれオレンジ☆ロード』キャストトークより）。『ドラゴンボール』でも古谷＝ヤムチャ、鶴＝ブルマと恋人役を共演していたが、話が進行していくうちブルマはベジータと結婚してしまう。古谷は『週刊少年ジャンプ』のパーティで作者である鳥山明に抗議したが「だってヤムチャは浮気者だから仕方ないでしょ!」と鳥山に言われたという。私生活では、声優の小山茉美と1976年に結婚し1983年に離婚した。その後、同じく声優の間嶋里美と1985年に再婚し、現在は間嶋との間にもうけた一人娘の父親である。古川とは互いの家を行き来するほど仲が良いという。また、鈴置も親友として知られた。この他にも、広い交友関係を持つ。歳が近い水島裕とは「トオル」、「ユウ」と呼び合う仲（実際は古谷の方が2歳年上）。『聖闘士星矢』で水島がシドとバドの2役に挑戦するのに悩んでいた時には「ユウならできるよ」と言って励ましたという。またカンフー映画の吹き替えにおいて、古谷は一時期ユン・ピョウ専属の吹き替えも担当していたため、サモ・ハン・キンポー専属の水島とは共演が多い。
『カーグラフィックTV』のナレーターを20年以上務めているが、古谷自身も20歳代の頃から自動車にこだわりを持っている。免許を取って初めて乗った車は父が乗っていたスカイライン1500DXとのこと。声優業の他に、雑誌やインターネット上のコラムもいくつか連載している。自作でデータベースなどを開発するなど、マルチな才能を発揮し、パソコンの強者としても知られる。徳永英明の熱烈なファンであり、古谷の主演作『ドラゴンクエスト』（アベル役）で、徳永が前期エンディングテーマ『夢を信じて』を担当することを知った際には、非常に感激したという。『夜のヒットスタジオSUPER』では、徳永が出演した際に古谷も出演していたことで対面を果たしている。
初めて購入したパソコンにヤマハのMSX CX-5を挙げており、MSXのプロデュース元であるアスキーの月刊誌『MSXマガジン』でも、1993年の同誌休刊まで連載を持っていた。パソコン通信時代から、ネットコミュニケーション上でファンと直接交流を取っている。前述した連載コラムの中にはパソコン関連のものもあり、声優としての古谷徹というよりは、パソコン通としての側面がクローズアップされている物もあり、かなり専門的な内容となっている。パソコンパーツ専門店であるドスパラの店頭イベントでも度々出演している。ニフティサーブ全盛の時代は自身がアフレコの様子を毎回報告し、頻繁にオフ会を開催するなど、ファンサービスの域を超えた活動が人気となった。インターネット時代以降は自身のホームページやネットワークゲームなどを介し、長きに渡りファンと交流の場を設けている。PS2ゲームの『機動戦士ガンダム』のネット対戦に参加したこともあるという。チャットも行い参加は告知していた。しかしそれゆえに、自身の作品の抱負やプライベートな報告のみならず、キャスト降板の他、『機動戦士ガンダム』の共演者だった井上瑤、鈴置洋孝、戸谷公次、曽我部和恭の訃報を相次いで報告せざるを得ない状況をも生んだ。特に井上と戸谷のケースは、古谷からの発表ではなく、ファンが噂を聞きつけて質問し、古谷が返答せざるを得なくなったものである。しかし、古谷は常に故人の所属事務所や遺族に事前に確認を取り、正式に訃報を伝える許可を貰ったうえで追悼コメントを出していた。また、複数の作品で共演経験もある富沢美智恵が引退と報道された際には、その報道を目にした1人として、自身と富沢の所属事務所である青二プロダクションに確認を取り、事実を把握。自身のウェブサイト上で発表し、引退報道が誤りであることをファンへと明らかにした。
上記のように1986年放送のテレビアニメ『聖闘士星矢』では主人公・星矢を演じ、2003年のOVA『聖闘士星矢 冥王ハーデス十二宮編』と2004年の映画『聖闘士星矢 天界編 序奏〜overture〜』でも引き続き担当したが、2005年のOVA『聖闘士星矢 冥王ハーデス冥界編』からはキャストが一新され、星矢の担当声優も古谷から森田成一へ交代した。これはオリジナルキャスト陣の声変わりが理由である。『十二宮編』はテレビシリーズ終了から13年ぶりの制作であり、長いブランクによるオリジナルキャスト陣の声質の変化がファンからも指摘されていた。原作者の車田正美は、古谷が演じる星矢にこだわりがあったため、古谷は残してそれ以外の声の変化が著しい出演者数名の交代を求めた。しかし、古谷は長年のチームワークを優先し、若手との共演を善しとせず拒んだため、やむなく古谷を含む全員が交代することになったという。その後、2012年放送のテレビアニメ『聖闘士星矢Ω』で古谷は8年振りに星矢の声を担当。本人は「この年になってもう一度演じることになるとは思いもしなかった」と語っている。なお公式サイトでのコメントによると、（2006年に紫龍役の鈴置が死去したため）初代のメインキャストが全員揃うことが不可能となってしまい、キャスティングに関するこだわりはもうないという。また『Ω』の星矢は30歳前後の設定であり、旧作より十数年未来が舞台である。役に対する入り込みは相当なもので、『聖闘士星矢』のオーディションの際、星矢と同じ格好（スリムのジーンズ、スニーカー、赤いTシャツの袖をまくり、赤いリストバンド）でアフレコに臨み、劇場版の舞台挨拶もこのコスプレで回った。
アムロ・レイは知名度の高さから、古谷本人が演じるキャラクターの中でも、台詞がパロディとして使用される場合がある。アムロのものまねをする若井おさむに対して、共演者の潘恵子が似ていると認めているのに対して、古谷本人は「声質は似ているとは思いません」「喋り方のニュアンスは似ている」と公式サイトの掲示板でコメントしていた。後に対談で彼のことを認めており、応援もしている旨の発言をしている。現在は関連イベントで多く共演している。主要キャストとして出演している関係上、ガンダムシリーズにはこれまで人物や物語に主な関心があったが、昨今はガンダム関係のゲームを自らプレイする機会が増えた事から、モビルスーツへの興味も増してきたという。ホームページ上のコメントでは、アムロが搭乗した初代ガンダムやνガンダムの他、シャア専用ザク、ドム、ギャンなどのシンプルなデザインの物を好むと語っている。また、『劇場版Ζガンダム』のDVD特典映像では、ティターンズ仕様のガンダムMk-IIの名もお気に入りに挙げている。1996年に放送された『機動新世紀ガンダムX』ではファーストニュータイプの「D.O.M.E.」の声優に古谷を起用する案もあったが、高松信司の「古谷さんにお願いすると自分の意図する「ニュータイプ」の意味が変わってしまう」という意見で没になった。現在ではガンダム関連のトークイベントや舞台挨拶の場に上がる機会が増えたが、持ち前の社交性から率先して場のトークをまわす役を買って出る場面も多い。『機動戦士ガンダムSEED』に対しては「ファーストとストーリーが似ている」などの若干批判的なコメントを語った一方、「（主に女性層などを中心に）ファンの裾野を広げてくれたことには感謝している」ともコメントしている。特にイベントではシャア・アズナブル役の池田秀一との共演機会が多く、その舞台裏の和気藹々とした様子は『ガンダムエース』誌上で漫画として描かれている。『機動戦士ガンダムSEED 連合vs.Z.A.F.T.』のイベントではゲスト出演してカガリ・ユラ・アスハ役の進藤尚美のストライクルージュと対戦、古谷は「アムロはやっぱり主役機」と言ってフリーダムガンダムを使用し「アムロ、フリーダムいきまーす」と言った。ゲームなどにおけるアムロ役のアフレコのオファーがあった場合、過去の作品を観直して復習し、シチュエーションなども考慮して演技プランを練り、当日に臨むという。この点に関しては、池田秀一が過去の作品はあえて観ず、その時点の新鮮な気持ちで解釈したシャアの姿を演じるとしていることと好対照である。なお古谷は池田と対談した際に「（復習するために）テレビ放送時を見返す度に、当時の僕はアムロを大人っぽく表現していると感じる」と述べている。「スーパーロボット大戦シリーズ」ではアムロが「フィン・ファンネル!」と叫んでいるが、この台詞は原作では叫んでいない。音声付のシリーズ作品では、アムロが発する特殊セリフが新作ごとに追加されているため、音声付の作品にはほぼ毎回新録を行っている。また、同シリーズでは古谷が声を演じた『鋼鉄ジーグ』も登場する事があるが、ジーグはガンダムやシャアに対して「○○（ガンダム、もしくはシャア）、鋼鉄ジーグが相手だ!」という声優繋がりの特殊セリフを喋ることがある。バンダイとNTTが提供するネットワークゲーム「ガンダムネットワークオペレーション（GNO）」のプレーヤーとしても知られている。バンダイ本社ビル内のエレベータにて、アムロの声で「上に、いきまーす!」等の音声案内が設定されている。2005年に上映された劇場版『Ζガンダム』の舞台挨拶において、古谷本人としては主人公のカミーユ・ビダンを演じたかったとコメントし、それを受けた総監督の富野由悠季は「古谷はカミーユにしたくないからアムロにしました」とコメントしていた。テーブルトークRPG（TRPG）を扱っていたメディアミックス誌『LOGOUT』にコラムを連載していた縁で、同誌上で機動戦士ガンダムを題材としたTRPGセッションへの参加を持ちかけられた際「いいですよ、でも僕シャアやりますからね」と発言。その後本当にシャア役でセッションに参加した。同席した他の参加者によれば、『機動戦士ガンダム 逆襲のシャア』の台詞を即興で多数引用し「アムロの声なのにちゃんとシャアしている」と皆を納得させたという。かつて古谷がGNOなどのガンダム関連ネットワークゲームで所属していたチームには「久遠の蒼月」「久遠蒼月隊」などのチーム名がつけられていた。また、『UniversalCentury.net GUNDAM ONLINE』では「BlueMoon」という隊に所属していた。2007年11月、テレビ神奈川の『saku saku』に出演。バンプレストの一番くじ「機動戦士ガンダム脱戦士編」のプロモーションで、バンプレスト広報のハッピー柿岡（ラッキー若山の子分）と共に屋根の上に登場。ハッピー柿岡が終始シャアマスクを装着して商品説明する中、古谷はフリップを持たされるなどしたが、ところどころ一番くじの景品をネタにセリフを言ってもらえた。古谷の出演に際して、スタジオ観覧者も異例の人数となった。
2007年10月放送の『機動戦士ガンダム00』（以下『00』）にナレーションとして出演。TVシリーズのガンダムにアムロ役以外で参加したのは初である。古谷はガンダムシリーズではアムロ以外の役は演らないという固い信念がありずっと断り続けてきたが、2006年にアメリカで行われたアニメのイベントで古谷が『鋼の錬金術師』ファンだった縁で対話した監督・水島精二に「ナレーションならどうですか?」と交渉された。「ナレーションはキャラクターでは無い」ことと、池田秀一が『機動戦士ガンダムSEED DESTINY』でギルバート・デュランダル役で出演したことも出演の背景にあった。自身は「やるからにはファーストを越える」と語った（2007年のキャラホビ2007での古谷の発言にて）。とは言え、『00』では結果として“蒼月昇という名の新人声優”という触れ込みで別名を用い、リボンズ・アルマーク役としてキャラクターを演じている。本放送中は蒼月と古谷が同一人物であることは正式に公表されておらず、雑誌のインタビューなどで蒼月として顔出し出演する際は、（サングラスを着用しただけの簡易なものではあるが）変装した上で登場するなど、「古谷とは別人の蒼月昇」としての扱いがほぼ徹底されていた。その後、放映終了後に行われたイベントにおいて、蒼月の正体が古谷であることを正式に公表した。同時にリボンズ役を別名義で演じていた理由について、「古谷徹の名が出ると、たとえ一言でも何か特別な役だと深読みされてしまうから」と言う水島監督の意向によると明かされている。この「蒼月昇」という名は、前述のオンラインゲーム『ガンダムネットワークオペレーション』で、古谷が隊長をしていた部隊名が「蒼月隊」だったことに由来する。この部隊名は、薄紫で甘い香りのする「ブルームーン」という古谷が最も好む薔薇にちなんで名づけられている。劇場版『00』では別キャラクターであるE・A・レイ役でも出演しているが、こちらでは既に正体を明かしていた後の公開でもあり、古谷徹の名義で出演している。一方で、その後の作品でリボンズ（またはSDのリボーンズガンダム）を演じる際は引き続き「蒼月昇」名義を用いている。また『00』関連以外の作品では、2014年に公開されたアニメ映画劇場版『世界一初恋 横澤隆史の場合』出演時に初めて「蒼月昇」名義を用いている。「蒼月昇」名義のTwitterアカウントが存在する。Twitterを始めた理由は「『世界一初恋』の感想を知りたかったから」とのこと。また、蒼月として始めたTwitterより少し遅れて古谷としてもTwitterを始めており、「蒼月昇くんがTwitterにはまってて、あまりに面白そうだったから始めることにしました」とコメントしている。どちらのアカウントでも、互いのことをツイートしたりする際、それぞれ別人としてツイートしている（蒼月側では古谷先輩、古谷側では蒼月くんと呼んでいる）ことが多い。
テレビアニメ『まもって!ロリポップ』のオープニングテーマ。テレビアニメの第1話と第2話以降でアニメの映像が異なっている。
池田 草庵（いけだ そうあん、文化10年7月23日（1813年8月18日） - 明治11年（1878年）9月24日）は、江戸時代末期の儒学者。通称は禎蔵。幼名、歌也。但馬聖人と称えられた。
但馬国養父郡宿南村（現在の兵庫県養父市八鹿町宿南）の組頭・池田孫左衛門の三男として生まれる。幼少期に母と死別。
文政6年（1823年）、但馬の高野山と呼ばれた名刹・満福寺に入り、第53世住職・弘実（不虚）上人の弟子となる。老師は弘元上人。僧名は「弘補（こうほ）」。字は「法雄（ほうゆう）」と名乗った。
弘実上人はこの時期、『老子』、『荘子』、『韓非子』、『荀子』、『春秋左伝』、『書経』、『四書』などをはじめとする儒学の本81冊を購入し門弟の指導にあたっている。また、弘実上人は、自らも『仏法太平鑑』、『秘密要鑑』、『悉曇章相承口説』、『真言律行問答』等を著す学に秀でた高僧であった。満福寺は空海の開いた学校「綜藝種智院」の教義に則り仏教（真言宗）と儒学を教えていた。これは「内典（密教）と外典（儒教）の目指す方向は同じで、到達点も同じである」とする考え方によるもので、満福寺においても儒学は必須科目の一つであった。弘実上人は、広谷村の大庄屋・大橋惣右衛門家に京都の儒学者・相馬九方（そうま きゅうほう）が滞在していることを知り、天保元年（1830年）、門弟に儒学の講義を学ばせたが、草庵は、次第に仏教よりも儒学に興味を示し出山を願い出た。しかしこれは、仏・儒を共に学ぶという考え方からは隔たったものであり聞き入れられず、ついに天保2年（1831年）、草庵は寺を出奔し還俗、九方を追って京都へ向かった。その為、満福寺には、修行が達成したら草庵に与えられるはずであった『中院流傳授目録併聞書・弘補』が今も残されている。
僧名の「弘補（こうほ）」を改めて「池田禎蔵」と名乗り、京都で九方に入門。学問に励む。次第に儒者として名声が高まるや、郷里から地元の教育に尽して欲しいとの要望が高まり、天保14年（1843年）、請われて郷里に戻り、弟子の教育を始めた。最初の門人には北垣国道、原六郎ら後に大成した人物がいた。弘化4年（1847年）、私塾「青谿書院」（せいけいしょいん）を開き子弟共々共同生活を行い知識と実行を兼ね備えた人間の育成を目指した。