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朝鮮民主主義人民共和国（北朝鮮）に対しては武力行使も辞さずという立場だが、媒体によってトーンの強弱を使い分けている。レバノン侵攻、イスラエル・パレスチナ紛争などイスラエルの関わる問題では、一貫してイスラエル全面支持を表明し、イスラエルと「私たちは人間としての基本的価値観を共有している」と主張している。レバノン侵攻や2006年のガザ侵攻は、ヒズボラやハマスのイスラエル人拉致というテロに対する当然の行動であったと主張した。これは、北朝鮮による日本人拉致問題について、日本に武力行使を促した意味もある。また、2009年のガザ侵攻では、イスラエル擁護の理由として「停戦協定を破ったハマスの先制攻撃が原因でありイラン、ヒズボラ、アルカイダと通じてイスラエル国家を破壊しようと画策している」と持論を展開。また、佐藤は自らや鈴木宗男の逮捕の背景の一つに、イスラエルとのインテリジェンス協力を邪魔する外務省の親アラブ派・反ユダヤ主義的グループの策謀があったと主張している。
佐藤は大田昌秀との対談（『徹底討論沖縄の未来』2010）で、沖縄戦での渡嘉敷島集団自決裁判については大江健三郎が正しいと発言しており、山崎行太郎とともに集団自決は軍の責任だとする立場をとっている。『ゴーマニズム宣言』において、小林よしのりが沖縄の現状に対して連載したところ、佐藤からマスコミを通じた批判が「一方的に行われた」として、小林が3ページに及ぶ佐藤への反駁をおこない、両者の間で論争が続いている。小林によれば、佐藤は『琉球新報』の連載で「沖縄は全体主義の島だ」と主張する一論客を非難。この一論客を「名指ししていないが、もちろんわしのことだ」と小林が一方的に捉えたことから両者間の論争が始まったとされる（佐藤はその後のサイゾーからの取材の際に、沖縄批判を展開する言論人の不徹底な態度を批判したものであると論じていただけであり、別段小林を非難する趣旨で書かれたわけではない、という趣旨の弁解をしている。ただし、小林が編集長を務める雑誌『わしズム』の2007年秋号のタイトルにも『全体主義の島「沖縄」』とあったため、これが小林が一方的に自身への批判と捉えた理由とも考えられる）。佐藤は『SPA!』に「佐藤優のインテリジェンス職業相談」を寄稿し、「ラスプーチン」と「大林わるのり」という架空の相談者を登場させ、フィクションとしての体裁を整えた上で、反撃を行った。この争いは以後も続いているが、2人とも同じく雑誌『SAPIO』『WiLL』に連載を抱えていること、また、小林の佐藤批判も『SAPIO』誌上で行われたことから、佐藤は、「論争にあたっては両者間の明確な論点と、論争相手に対する人間として最低限の礼儀が必要である」と語り、これら2点が満たされていないものに関しては論戦を行なわないとしつつ、相反する主張を同時に掲載している『SAPIO』編集部の姿勢を「雑誌にはいろいろな長期連載があります。Aという長期連載者が、Bという別の長期連載者が書いているものはデタラメだと論評している。Aさんの言うとおりだとすれば、Bさんというデタラメな人に長期連載を書かせている雑誌編集部の責任はどうなるのか」、「仮にデタラメなことを書く筆者ならば、そのような筆者を排除するのが編集部としての読者に対する責任ではないのか」と強く批判している。ただし、佐藤も『マンガ 嫌韓流』の作者・山野車輪については「知的水準があまり高くない」と指摘するなど、小林と同様批判的である。2008年、小林は佐藤からの「言論弾圧」があったと主張した上で『わしズム』の廃刊を宣言した。なお、小林には過去にも宅八郎との論争の末、『SPA!』から連載を引き上げたことがある。佐藤は以前、小林について「非常に真面目な人物です。他者の言説をきちんと聞いてその内在的論理を正確に捉えようとする思想の構えがあります」 と語っていたが、この一件を機に小林への評価が一変し、「2年前に比べて今の小林さんは、ずいぶんと変わってしまった」と述べている。
里田まい・スザンヌ・木下優樹菜の女性3人組おバカユニットPaboに続く、島田紳助プロデュースによる2組目の『ヘキサゴンII』発ユニットである。ユニット名は同番組内で上地が「羞恥心（しゅうちしん）」を「さじしん」と読み間違えたことに由来している。CDデビュー時に「ちょっと勉強ができなくても好きなことを貫いて、夢と希望を与えられるユニットになりたい」と宣言していた。この後『ヘキサゴンII』から20組以上のユニットが生まれているが、“おバカキャラによるグループ”を明言して結成されたのはPaboと羞恥心、両者の合体ユニットのアラジンだけである。1980年代アイドル風の楽曲「羞恥心」でCDデビュー。同曲のヒットをフジパシフィック音楽出版は「社会現象的な大ヒット」と表現した。発売したシングル3作は全てオリコン年間シングルチャートの20位以内にランクインし、2008年のオリコン年間ランキング新人部門作品別/アーティスト別売上ランキングで1位を獲得。オリコンスタイルは羞恥心を「国民的人気キャラクター」「2008年を代表するキャラクター」などと評した。2008年11月発行の『現代用語の基礎知識2009』に、「羞恥心／おバカキャラ」として掲載されている。羞恥心として発表した単体名義の作品は、2008年に発表された「羞恥心」「泣かないで」「弱虫サンタ」のシングル3作のみである。CD化されているオリジナル楽曲数は6曲（リミックスを除く）で、『ヘキサゴンII』発ユニットの中ではサーターアンダギー、里田まい with 合田兄妹/家族に次ぐ数である。シングルを発表した『ヘキサゴンII』発ユニットの中で、最も多い累計売上枚数・平均売上枚数を記録している。羞恥心の結成・ブレイクと同時期に、つるの・野久保・上地の3人もブレイクに至った。それぞれの所属事務所は異なる。CDデビュー時の平均年齢は29歳で、歌手出身者もアイドル出身者もいない。羞恥心は元々「アイドル“ごっこ”」という意識であり、ブレイク後も自分たちは俳優であると主張し、「アイドル」と扱われることには否定的であった。歌手活動期間をファーストステージとし、その後をセカンドステージとした。セカンドステージは「個々が力をつける期間」とし、それを「その先のサードステージのため」としていたが、結果的に「サードステージ」と呼ばれた期間は存在しない。CDデビューから解散まで約3年半（ユニット名決定から解散までは4年以上）の期間があるが、活動のほとんどはファーストステージの数ヶ月間に集約されており、それ以降に羞恥心単体・メインの活動は行われていない。活動の途中に野久保の芸能活動休業と『ヘキサゴンII』降板があり、後半の約2年間は3人が揃うこと自体がなくなっていた。
つるの・野久保・上地それぞれに相応する、「羞」「恥」「心」というキャラクターがある。それぞれのイメージカラーの服とイメージカラーとは別の色の眼鏡を着用し、顔は個々にやや似せて描かれた、三頭身ほどの小人のようなキャラクター。「羞恥心」のミュージックビデオで初登場。以降CD付属のDVDに1分程度のアニメが収録されたほか、『ヘキサゴンII』の番組グッズなどで展開された。このキャラクターを元にした「羞恥心キューピー」「羞恥心キティ」が公式に作られている。並び順は左から「羞」・「恥」・「心」が基本で、実際の羞恥心の立ち位置（左から心・羞・恥）とは異なる。『WE LOVE ヘキサゴン 2011』発売時に、アルバム参加者全員の統一されたタッチでの似顔絵が発表されたが、羞恥心の3人はこのアニメキャラクターのままで、最後までこれ以外のキャラクターでは描かれなかった。
先にCDデビューをしたのはPaboであるが、グループ名の決定は羞恥心の方が先である。Paboや後発の他ユニット群と同様に、当人達がユニット結成やCDデビューを志願したわけではない。2007年7月11日の『クイズ!ヘキサゴンII』で初めてつるの・野久保・上地の3人（以下、文中の「3人」はつるの・野久保・上地のことを表す）が揃って出演し、番組冒頭ナレーションで「“イケメンおバカ三銃士”が登場」と紹介された。その後7月25日の放送で共演者の品川祐（品川庄司）が「（Paboに続いて）ついでに男3人でアルフィーみたいなの作ればいい」と提案。8月1日の放送で紳助がユニット名を『羞恥心』と決定。「イメージは少年隊」とし、さらにリーダーをつるの、それぞれを『羞』『恥』『心』と決定するやり取りが行われた。その後しばらくの間は特に動きはなく、「羞恥心」は単なる番組内での3人の呼び名であった。また9月以降は3人が番組に揃わないことも増えた。上地はこの時期を「羞恥心はあるようでない感じでフワフワ〜っと存在し続けた」としている。2008年1月2日放送の『ヘキサゴンII』において「春にデビュー予定」と発表され、3人の出演者紹介テロップに加えられる肩書きが一様に「俳優／羞恥心」となった。3月5日の放送でデビュー曲「羞恥心」を初披露。オンエア直後から開始された着うた配信が「フジメロのダウンロード記録を更新」と発表された。この時期から3人は毎週『ヘキサゴンII』に出演している。
2008年4月9日、デビューシングル「羞恥心」発売。同日に池袋サンシャインシティで行われたデビューイベントには約2000人が集まった。翌4月9日付のオリコンデイリーチャートで1位を獲得、週間2位・月間1位・年間5位というチャート成績を記録し、ユニットおよび『ヘキサゴンII』最大のヒット曲となる。6月25日にセカンドシングル「泣かないで」を発売。同日に行われたイベントは各会場の動員記録に影響を与え、合計で約24000人を動員した。7月30日にPaboとの合体ユニット・アラジンとしてシングル「陽は、また昇る」を発売。8月6日に主演ドラマ『お台場探偵羞恥心 ヘキサゴン殺人事件』が放送された。この時期に紳助が『ヘキサゴンII』内で、「本物のアイドルみたいになってきた」「秋にアルバムを出して、紅白出て、撤収（解散）」などと発言している。10月4日に『ヘキサゴンファミリーコンサート』開催、それぞれのソロ楽曲も披露された。新曲「我が敵は我にあり」「南の島〜友へ〜」を含む番組発コンピレーション・アルバム『WE LOVE ヘキサゴン』はオリコン1位を獲得。同月、羞恥心とPaboのメンバーおよび『ヘキサゴンII』プロデューサーの神原孝に「フジテレビ社長賞」が授与された。紳助は引退後に、引退会見の中で「（芸能界の）てっぺんに立った半年間」と表現した時期を、羞恥心が人気を博したこの頃であったと言及している。
11月19日に東京スポーツが「羞恥心が2009年1月2日の特番をもって解散」と報じ、翌日『ギネス世界記録2009』の記者会見上でこの件に触れられた上地が解散を否定した。11月25日に「羞恥心 with Pabo」として『第59回NHK紅白歌合戦』出場が決定、同日に開かれた初出場会見には出席せず後日単独での会見が行われた。12月10日に3枚目のシングル「弱虫サンタ」を発売、初のオリコン週間1位を獲得した。その1週間前にはに『2008 FNS歌謡祭』に出演し、番組内にVTRで（プロデューサーの「カシアス島田」という立場で）登場した紳助から「2009年1月2日をもってファーストステージ終了」と、歌手活動の終了が発表された。紳助はこれを「CDデビュー当初からの予定通り」とし、「3人を元の持ち場に返す（俳優活動に注力させる）」と宣言した。メンバーも「解散ではない」と強調した。2008年末は読売テレビ『ベストヒット歌謡祭』、テレビ朝日『ミュージックステーションスーパーライブ』など、フジテレビ以外の音楽特番に出演した。12月30日に『第50回日本レコード大賞』にてカシアス島田とともに「特別賞」を受賞。12月31日に『第59回NHK紅白歌合戦』に出演、同日はフジテレビ『FNS2008年クイズ!!』に掛け持ちで出演している。ヘキサゴンファミリーとともに「羞恥心〜陽は、また昇る 紅白スペシャル」を披露、同放送での歌手別視聴率において最高記録となった。2009年1月1日、午前に神戸、午後より東京で、ファーストステージ最後のライブイベント『謹賀新年!羞恥心新春歌謡ショー』を開催。「僕たちは普通のおバカに戻ります」と、キャンディーズ風の宣言で締められた。羞恥心単体のイベントはこれが最後となった。翌1月2日放送の『ヘキサゴンII』を「ファーストステージ最終章」とし、歌手活動を終了。同放送内で紳助より「解散ではないし、3人はこれからもヘキサゴンに出続ける」と改めて明言された。
『ヘキサゴンII』以外の場で3人が揃うことは、紳助が司会の別番組にヘキサゴンファミリーとして出演したときだけとなり、それ以外の場で個々が「羞恥心メンバーの…」と扱われることは減っていった。3月に上地が、4月につるのがソロ歌手デビュー。ともに『ヘキサゴンII』でソロ楽曲を披露し、以降も新作発表のたびに番組で曲を披露するようになった。2人のソロ活動のプロデュースに紳助や番組は関わっていない。7月25日・26日放送の『FNSの日26時間テレビ 2009 超笑顔パレード 爆笑!お台場合宿!!』を紳助およびヘキサゴンファミリーが担当することとなり、つるのと崎本大海による新ユニット・フレンズが行う全国縦断弾丸イベントに上地・野久保も同行することを発表、「限定復活」とされた。当日は各会場で羞恥心の楽曲を披露。その放送のエンディングで紳助から「野久保は明日から、勉強のため旅に出ます」と、『ヘキサゴンII』から離れることが発表された。これは後に野久保が自ら「バラエティを卒業した」と述懐しており、その後3人が表舞台に揃うことは解散発表時まで一切なかった。10月31日に開催された『ヘキサゴンファミリーコンサート2009』では野久保のパートを紳助が務めた「泣かないで」のほか、渡辺正行ら別出演者による羞恥心が披露された。以降2010年のコンサートなどでは、野久保の映像を用いる演出でその不在に対応した。CD・DVDのジャケットや関連グッズなどでは、野久保のアニメキャラクター「恥」を用いる措置が取られている。
2011年8月23日、紳助が暴力団関係者と交際があったことを理由に芸能界から引退。同日に行われた会見の中で「ヘキサゴンという番組が当たって、そこから自分の子供のような人たちがスターになっていったのが嬉しかった」という旨を述べている。レコード会社は、CDの回収や出荷停止などの措置は取らないと発表した。9月13日に『ヘキサゴンII』の打ち切りが決定、同月28日に放送された最終回の最後の場面にて、「羞恥心」の衣装に着替えたつるのと上地が「ヘキサゴンは永久に不滅です」と宣言した。2011年11月26日、『ヘキサゴンファミリーコンサート2011』開催。出演告知のなかった野久保がコンサート途中でサプライズで登場。約2年ぶりに3人全員が公の場に揃い、さらにこのコンサート中に正式に解散が発表された。つるの・上地・野久保はそれぞれのブログやTwitterでその心情を明かした。
コンサート以降、羞恥心が揃う場面はなかったが、2017年に再婚したヘキサゴンのプロデューサーの神原孝の結婚式や2015年12月12日に、同年8月に結婚した上地の結婚式で当時の衣装で一夜限りの復活が実現したが、つるのや野久保、ヘキサゴンで共演していた品川（品川庄司）のInstagramで写真を載せたのみで、映像化などはされていない。2019年3月11日、大阪で行われた遊助（上地）のデビュー10周年ライブにて「羞恥心」を披露。客前では2011年のヘキサゴンライブ以来の復活を遂げた。正式な発表はされていないが、映像化される予定は無い。
羞恥心の代表的なパロディユニットに、バラエティ番組『はねるのトびら』内で結成された悲愴感があり、その解散ライブで羞恥心と共演している。2008年頃には、羞恥心や『ヘキサゴンII』と直接関係があるかないかにかかわらず、『〜界の羞恥心』を自称するユニットがあったり、特に「テレビ番組発の企画」としてのユニットの会見の中では「羞恥心を意識しているか」という問いかけがあったりした。『ヘキサゴンII』発のおバカキャラとして羞恥心の先輩にあたる香田晋は、羞恥心のブレイク時に自ら「演歌界の羞恥心です」と称したことがある。2008年にオリックス・バファローズ所属（当時）の大引啓次が自身を中心に坂口智隆・小瀬浩之とオリックス版「羞恥心（Bs羞恥心）」を結成。スポーツニュースの見出しに使われるなど、“当人たちだけの遊び”にとどまらない呼び名となった。2009年1月に千葉ロッテマリーンズ所属（当時）の西岡剛が『ヘキサゴンII』に出演し、“おバカキャラ”を露呈する結果となった。その放送後に西岡は大阪桐蔭高校OBの中田翔・平田良介とともにプロ野球版羞恥心「好奇心」の結成を宣言した。「好奇心」は、2009年4月に野久保とFUJIWARAが映画PRイベント上で結成したユニット名としても用いられている。韓国の音楽グループ・MBLAQが2011年に日本デビューする際、「韓国の羞恥心」というキャッチコピーが用いられた。MBLAQのメンバーが韓国内で“おバカアイドル”とされていたことに由来している。ネットアニメ『やわらか戦車』第18話（2008年公開）に、「笠恥羞」（りゅうちしゅう）という三人組の音楽グループが登場している。
2009年1月の羞恥心の歌手活動終了後、島田紳助のプロデュースによって“ポスト羞恥心”とされた男性ユニットが作られた。紳助がカシアス島田名義でプロデュース・作詞を担い、実際に「ポスト羞恥心」と扱われた新選組リアンが2009年10月にデビュー（2014年10月解散）、同じく紳助のプロデュースで「ヘキサゴンから誕生した新たなイケメン三銃士」というキャッチコピーが用いられたサーターアンダギーが2010年2月にデビューした（2013年2月解散）。新選組リアンとサーターアンダギーはともに野久保の『ヘキサゴンII』降板後に結成されており、3人全員が揃った羞恥心との共演は2011年のヘキサゴンファミリーコンサートが最初で最後となった（ただし、山口純は体調不良で休んでいたため、野久保との共演は最後まで実現しなかった）。
2000年より、北京の複数の建物に分散していた中国中央電視台の管理部門、ニュース部門、送信部門、番組製作部門、その他福利厚生部門などを全部一ヶ所に収める構想が立てられ、本部ビルと、隣接する電視文化センター、ほか付属施設を北京市東部の朝陽区の新都心・北京CBDの東三環中路の北京汽車工場跡地（面積197,000平方メートル）に建設することになった。2001年3月には建設申請の準備が開始され、2001年5月に広電総局が国家発展計画委員会に正式に中国中央電視台本部ビル建設計画の申請報告を行った。2002年1月、国務院は本部ビル建設計画に原則同意し、2002年2月、国家発展計画委員会は本部ビル建設計画に認可を与えた。国際的な建築設計競技（コンペ）の結果、2002年12月に設計の契約を行ったのは、建築家レム・コールハースが率いる、オランダのロッテルダムに本拠を置く設計事務所・OMA（Office for Metropolitan Architecture）であった。
OMA代表のレム・コールハースと、OMA に所属するドイツ出身の若手建築家オーレ・シェーレン（Ole Scheeren）が本部ビルおよび電視文化センタービルを設計したが、特にオーレ・シェーレンがコンセプトデザインの作成や400人規模の設計チームの指揮をとった。構造デザインにはセシル・バルモンドをはじめアラップ社（Arup）が協力している。本部ビルのデザインは特異で、6つの辺が環状に連なるように組み合わされており、中央には巨大な開口部がある。特異な形状と耐震性の確保の必要から、建物の構造計算は非常に難関が多かったが、構造設計の分野で実績のあるアラップ社が外壁の支柱の配置などの解を出している。北京市民からは、本部ビルは「大ズボン」（大褲衩）とあだ名されている。レム・コールハースが著書『Content』の中で、「中国中央電視台（CCTV）新社屋は本部が女性が四つん這いで女性器を突き出している格好、電視文化センタービルが男性器と、『男女の性器』をモチーフにしていた」と打ち明け、中国人の怒りを買った。中国建築工程総公司（CSCEC）が本部ビル（総部大楼）を中心とするA工区を、北京城建集団有限責任公司が電視文化センター（北配楼）を中心とするB工区を受け持った。起工式は2004年9月22日に行われ、地上に横たわる二つの辺と、そこから斜めに立ち上がる二つの辺の建設から始まった。工事は24時間3交代制で行われ、鉄骨工事や外装には5,000人が、内装には10,000人以上が従事した。上空で地面と水平に伸びる二つの辺は、2007年12月26日に接続され、環状の構造が完成した。気温による鋼材の伸び縮みにかかわらず二つの塔を上空で一つにしっかりと接続するため、二つの塔を構成する鋼材が同じ温度にまで冷えて収縮する一年で一番寒い季節の夜間に接続工事が行われた。本部ビルの外装は、北京オリンピックの行われた2008年8月までに完成し、中国中央電視台開局50周年である2008年10月には業務可能な状態になったが、この時点でもまだ内装工事は続いていた。本部ビルは2008年12月に竣工した。中国中央電視台本部ビルの周辺は「メディアパーク」として整備され、ホテルやスタジオなどが入居する付属高層ビル（中央電視台電視文化センター）、一般市民が参加する催しものや野外撮影などが行われる公開緑地が周囲に設けられる。このメディアパークは、北京東部の新都心の中心に伸びる緑地軸の延長上にある。この新都心（北京商務中心区、北京CBD）には300以上の超高層ビルが立ち並ぶ予定だが、中国中央電視台本部ビルはその皮切りとなる。
本部ビルに隣接する中央電視台電視文化センタービル（Beijing Television Cultural Center, 中央电视台新大楼北配楼）は159メートルの高層ビルで、2009年5月に完成予定であった。このビルはブーツのような形状をしており、ブーツの脚の部分には巨大な吹き抜けのある「北京マンダリン・オリエンタルホテル」（Mandarin Oriental Hotel）が、ブーツの足からつま先にかけての部分には大劇場があり、その他展示場やテレビ制作会社の事務所なども入ることになっていた。北京オリンピックでは外国メディアの放送センターとして供用されている。しかし、内装工事中の2009年2月9日、元宵節の夜に違法な花火打ち上げが行われたために全焼し、死者も出る被害が発生した。全焼したビルは損傷が激しいが、構造などをそのまま再利用して建設を再開する予定になっている。
超新星残骸は、銀河内の宇宙線の主な発生源の1つであると考えられている。宇宙線と超新星の関わりは、1934年にウォルター・バーデとフリッツ・ツビッキーが初めて指摘した。1964年、ヴィタリー・ギンツブルクとセルゲイ・シロワツキーは、超新星残骸中の宇宙線の加速の効率性が約10%だとすると、銀河系内における宇宙線の消失が補償されることに気づいた。この仮説は、エンリコ・フェルミのアイデアによる「衝撃波加速」と呼ばれる特殊な機構によって支持された。実際に、エンリコ・フェルミは1949年に、星間物質内の磁場の雲と粒子の衝突による宇宙線の加速についてモデル化した。「二次フェルミ加速」として知られるこの過程では、正面衝突によって粒子のエネルギーは一定に増加する。後者のモデルは、強力な衝撃波面で形成される。衝撃波面を繰り返し横切る粒子は、エネルギーが大幅に増加しうる。この現象は、「一次フェルミ加速」として知られている。超新星残骸は、超高エネルギー宇宙線の生成に必要な高エネルギーの衝撃波面を形成しうる。X線によるSN 1006の超新星残骸の観測で、この天体が宇宙線の発生源となっていることに矛盾しないシンクロトロン放射を示した。しかし、約10¹⁵ eVを超えるエネルギーは、超新星残骸では十分なエネルギーを供給できず、異なる機構が必要である。超新星残骸が宇宙線をPeVまで加速できるか否かについては、未だはっきり分かっていない。将来建設されるチェレンコフ望遠鏡アレイは、この問題に答えを出すこと助けになることが期待されている。
『令義解』（りょうのぎげ）とは、833年（天長10年）に淳和天皇の勅により右大臣清原夏野を総裁として、文章博士菅原清公ら12人によって撰集された律令の解説書。全10巻。この書物によって、大宝令・養老令が伝えられている。同じく養老令の注釈書である『令集解』（惟宗直本の私撰注釈書）と違って、こちらには法的効力（官撰注釈書）がある。30篇のうち21篇が伝わる。令集解から7篇を抽出でき、残る2篇も近世以来逸文が収集されている。従って、国史大系本も含め、現在手にすることのできる本は、取り集め本であることを認識した上で利用しなければならない。体裁は令本文を大字で掲げ、義解を語句の間に細字双行で加える。
谷口 廣明（たにぐち ひろあき、1972年6月6日 - ）は、日本のフリーアナウンサー。大阪府出身。Sports Zone所属。
追手門学院大学卒業後、社会人を経て昭和プロダクションに入る。スポーツの仕事を希望して事務所に入ったが、最初は歌謡番組のDJ（ラジオ大阪等）やMCの仕事が多かった。2001年から2004年まで、グリーンスタジアム神戸(現ほっともっとフィールド神戸)（2003年-2004年は「Yahoo!BBスタジアム」）のボールパークナビゲーター（スタジアムDJ）を務める。以降CS放送を中心に、プロ野球・サッカー・ラグビー・自転車・スキー・バスケットボールなど様々なスポーツの実況を担当中。関東地方を中心に活動していたが、2011年10月にSports Zoneを設立し昭和プロダクションから独立。なお、サンテレビに一字違いの「谷口英明」がいる。
イギリスのエセックス州生まれ。1955年に舞台デビューを果たした後は映画にも多数出演。また米国の人気テレビシリーズにも数多くゲスト出演している。代表作は『サンタバーバラ』、『ゴッサム・シティ・エンジェル』『ウェイバリー通りのウィザードたち』など。声優としても活動しており、特に『スター・ウォーズ/クローン・ウォーズ』シリーズにおけるダース・シディアス役で知られている。2012年1月26日、カリフォルニア州ロサンゼルスで、腎臓病により77歳で死去した。死去に際して遺作となったクローン・ウォーズシーズン5の第16話冒頭で追悼メッセージが寄せられた。
全日本高等学校選抜ソフトテニス大会は、日本の高等学校ソフトテニス大会の一つ。毎年3月末に開催。
この大会は、全国高等学校総合体育大会ソフトテニス競技大会（インターハイ）と並ぶ高校ソフトテニス2大全国大会のひとつで、名古屋市総合体育館にて毎年開催されている。ただし2019年と20年は豊田市で開催予定。ブロック大会で勝ち抜いた高校による トーナメント方式の団体戦のみ行われ、この大会の優勝校は、この年の全国高等学校総合体育大会ソフトテニス競技大会(インターハイソフトテニス競技)の第一シードとなる。
牛 金星（ぎゅう きんせい、? - 1652年）は、明朝末期、順の李自成の軍師・政治家。字は聚明。河南宝豊県陂北里大牛庄の出身。
1627年（天啓7年）、挙人に及第した。謀略に長けていたという。後に、中原一帯に勢力を拡大していた李自成率いる反乱軍に身を投じた。流賊出身で盗賊的性格の強い李自成軍に対し、刑罰を寛容にし飢民に施しを与え、人心を掌握するよう提言したという。1640年（崇禎13年）冬、同じく挙人出身の李巌を李自成に推薦する（ただし、李巌は清代の軍記物『李氏家譜』で創作された架空の人物という説が有力）。1644年（崇禎17年）正月、李自成が樹立した順政権において天祐殿大学士に指名され、知識人出身者の少ない李自成軍において非常に重宝された。またこの頃、後に有名になる宋献策を推挙したという。牛は非常に度量が狭い人物だったと言われ、李自成が北京を陥落させるとその宰相として専権を振るい、李自成に皇帝の即位式を行うようしきりに要請していた。呉三桂が清兵を率いて山海関から北京に迫ると呉三桂の父と一族を皆殺しにした。呉三桂の軍が迫る中、李自成は牛の進言を受け入れ、紫禁城の武英殿において即位の大典を行った。その翌日、残党を率いて李自成と共に北京から逃亡した。その途中、意見が対立していた李巌を讒言して謀殺し、劉宗敏と宋献策をはじめとして李自成軍の古参が離反する要因を作り出したという。その後、1645年（順治2年）夏、牛金星とその子の牛佺は清に投降し、官職を授けられる。牛佺は黄州の知府に任じられた一方、牛金星は同じく清に登用されていた明朝の官僚出身者からの評判が非常に悪く、清の朝廷もその扱いに苦慮したという。1652年（順治9年）、子の牛佺が勤務する役所において病没した。
2010年度の木曜生放送で放送。てれび戦士が、毎月違ったゲームをする
2012年度からの生放送で月1回行われている視聴者参加型ゲームコーナー。毎回、1つのテーマに対し視聴者とてれび戦士を4つの「カテゴリ」に分類しチームを結成。4チームが4つのゲームで対戦し、各ゲームの順位に応じて得られる「カテゴリング」（以下「リング」）を集め、最後にリングが一番多かったチームが優勝となる。このコーナーのゲームはすべてデータ放送を利用し、テレビのリモコンで操作する。てれび戦士はリモコンのボタンをモチーフにしたセットのボタンでゲームを操作する。
家族で東京へ行ったときにスカウトされて芸能界入り。2010年8月、『週刊ヤングジャンプ』『週刊プレイボーイ』共同主催のオーディション「グラビアJAPAN2010」ファイナリストに選出。2011年9月から同事務所のタレントたちとライブ会場「アキバオンステージ」を拠点にライブアイドルとして活動開始。2012年2月9日、会場の正式オープンとともに高岡未來とガールズ・ユニット「AOS」を結成、初ステージを飾る。以後は「危ない女の子シスターズ」に改名した同ユニットで精力的にライブ活動を行っている。特技は一輪車、ピアノ。兄弟に姉（2歳上）と双子の兄がいる。
1952年、大阪府高槻市に生まれる。高槻市立高槻幼稚園、同高槻小学校、同高槻第一中学校、関西大学第一高等学校、関西大学法学部卒業、佛教大学通信教育修了（小学校免許取得）。5歳の頃より中村美育研究所（通称中村アトリエ）に通い始める。ここで後の師匠、洋画家・中村孫四郎に出会う。中学校の時、近所に住んでいた竹本信弘（ペンネーム：滝田修）に、勉強を教わる。関西大学法学部卒業後、こどもに関われる仕事に就きたいと考えていたため、ならば幼児教育者か、大学での研究者と言われ、いずれもイメージできないことから、小学校教員を目指して、通信により免許を取得する。
当初は地元高槻市美術展に油絵を出品することから始める。高槻市展から関西国展に出品し始める。ここでも初めは、作品は油画であったが、途中より木版画に転向する。版画については、全く知らない世界であることから、道具すら持っておらず、ただ師匠からは、私には油画より、木版画の方が良いと勧められ、必死で学びながら制作するスタイルになった。主な発表の場は、関西国展から、国展での出品に移つり、今日に至る。
坂丘 のぼる（さかおか のぼる、1955年3月10日 - ）は、日本の漫画家。宮崎県出身。鳴島生に師事し、1976年、『虹に向かって』（毎日小学生新聞）でデビュー。代表作に『ザ・ゴリラ』など。別ペンネームに『坂丘健之介』がある。現在、『空手道マガジン 月刊JKFan』にて、本名の『鴨林源史』名義で『MAGIC』を連載中。
マルコフの不等式（英: Markov's inequality）は確率論で、確率変数の非負値関数の値が、ある正の定数以上になる確率の上限を与える不等式である。アンドレイ・マルコフが証明した。マルコフの不等式は確率と期待値の関係を述べたもので、ランダム変数の累積分布関数に関して大まかではあるが有用な限界を与える。
学校法人新墾藤学園（がっこうほうじんにいはりふじがくえん）は、かつて北海道樺戸郡月形町にあった学校法人である。設置者は学校法人藤学園（北海道札幌市）で、1970年（昭和45年）に廃止されるまでの18年間に、合計1220人が卒業した。
校舎は、1970年10月に設立された社会福祉法人藤の園に寄付された。なお、藤の園も学校法人藤学園の協力のもと設置された。
『猫と裁判』（ねことさいばん）は、2014年に初演された日本の演劇。俳優による朗読によって進行する朗読劇である。野村桔梗の小説『その猫に何が起こったか?』を原作とし、法廷を舞台とする内容に翻案されている。
電力機器の保護方式 (でんりょくききのほごほうしき) は、外部環境から電力機器を保護する方式のことである。
ディックの小説は社会学的・政治的・形而上学的テーマを探究し、独占企業や独裁的政府や変性意識状態がよく登場する。後期の作品では、形而上学と神学への個人的興味を反映したテーマに集中している。しばしば個人的体験を作品に取り入れ、薬物乱用や偏執病・統合失調症や神秘体験が『暗闇のスキャナー』や『ヴァリス』といった作品に反映されている。1963年、歴史改変SF『高い城の男』でヒューゴー賞 長編小説部門を受賞。1975年、未知のパラレルワールドで目覚めた有名人を描いた『流れよ我が涙、と警官は言った』でジョン・W・キャンベル記念賞を受賞した。1978年、『暗闇のスキャナー』で英国SF協会賞を受賞。ディックは、それらの作品について、「私は、私が愛する人々を、現実の世界ではなく、私の心が紡いだ虚構の世界に置いて描きたい。なぜなら、現実世界は、私の基準を満たしていないからだ。私は、作品の中で、宇宙を疑いさえする。私は、それが本物かどうかを強く疑い、我々全てが本物かどうかを強く疑う」と述べている。ディックは、自らを "fictionalizing philosopher"（小説化する哲学者）と称していた。なお、philosopherは、哲学者以外に、冷静な人、理性的な人、思慮深い人などを指す言葉である。44編の長編に加え（2010年1月現在）、ディックは、約121編の短編小説を書いた。そして、そのほとんどがSF雑誌に掲載された。ディックは、作家になってからは、ほぼ常に貧乏だったが、死後になってから、彼の作品が『ブレードランナー』、『トータル・リコール』、『スキャナー・ダークリー』、『マイノリティ・リポート』といった映画になってヒットしている。『バルジョーでいこう!』（Confessions d'un Barjo ）のような一般映画も、ディック作品を原作として生まれている。2005年、タイム誌が1923年以降の英米の小説ベスト100を掲載し、そこにはディックの『ユービック』も含まれていた。2007年、ディックは、SF作家として初めて The Library of America series に収録されることになった。ポーランドのSF作家スタニスワフ・レムはアメリカSFを全面批判したが、ディックだけは称賛し「ペテン師に囲まれた幻視者」と彼を評している。ただし、後の1976年に「アメリカSF批判」の件でレムがアメリカSF作家協会から追放された「レム事件」が起きた際、ディックは「ポーランドで自分の作品が騙されて出版された」として、彼を猛烈に非難した。
ディックの父は、アメリカ合衆国農務省の役人だった。1928年、イリノイ州シカゴにて二卵性双生児の一子として生まれる。双子の妹ジェイン・シャーロット（Jane Charlotte）は40日後に死去した。その死は、彼の作品、人間関係、人生にまで影響を与え、多くの作品に「幻影の双子」のモチーフが登場する原因となった。その後、一家はサンフランシスコ・ベイエリアに引っ越した。ディックが5歳のとき、父はネバダ州リノに転勤になったが、母はついて行くのを嫌がり、結果として両親が離婚することになった。親権は母親が得た。母はワシントンD.C.に職を得て、そこにディックと共に引っ越した。ワシントンD.C.では、小学4年生まで過ごした。作文の成績は "C" だったが、教師は「物語を作ることへの興味と才能がある」と意見を記している。1938年7月、母と共にカリフォルニアに戻り、この頃からSFに興味を持ち始めた。ディックは、後に1940年に初めてSF雑誌というもの（"Stirring Science Stories"という誌名だったという）を読んだと述べている。バークレーの高校に入学した。アーシュラ・K・ル＝グウィンとは同じ高校の同学年（1947年卒）だったが、当時は互いを知らなかった。高校卒業後にカリフォルニア大学バークレー校に進学してドイツ語を専攻したが、ROTCに参加するのが嫌で中退した。バークレーでは、詩人のロバート・ダンカンや詩人で言語学者のジャック・スパイサーと親交を結び、スパイサーはディックに火星人語のアイデアを与えている。ディック本人の言によれば、彼は1947年に KSMO というラジオ局でクラシック音楽番組の司会を務めていたという。1948年から1952年まで、レコード店の店員として働いた。1955年、ディックとその2番目の妻であるクレオ・アポストロリデエスの前にFBIの捜査員が現れた。彼らは、クレオが社会主義者で左翼活動をしていたせいだと思い込んだ。2人はそのFBIエージェントに一時的に力を貸した。
1950年代初期に執筆した処女作「市に虎声あらん」は、核実験やカルト宗教を題材にしたSFではない文学作品だったが、暴力描写などが原因で生前は出版社に拒否され、結局出版できたのは2007年であった。1951年に出版社に売れた最初の小説「ルーグ」も修正を指示され、雑誌に掲載できたのは1953年だった。この作品以降専業作家となり、商業誌に最初に作品が掲載されたのは1952年の「ウーブ身重く横たわる」である。1955年には長編『太陽クイズ（偶然世界）』が初めて売れた。1950年代はディックにとって最も貧しく苦しい時期で「図書館の本の延滞料すら払えなかった」という。SF短編を書いて糊口を凌いでいたが、出版できなかった処女作のような純文学を書くことを夢見ていた。この時期にジャンルに捕らわれないSF以外の長編をいくつか書いているが、注目を集めることはなく、1960年に「純文学の作家として成功するには20年から30年かかる」と書いている。しかし1963年1月、エージェントから売れなかった純文学作品を全て送り返され、純文学作家の夢が絶たれた。唯一生前に出版された純文学作品が『戦争が終り、世界の終りが始まった』である。1963年、『高い城の男』でヒューゴー賞を受賞。SF界では天才として迎えられたが、エース・ブックスなどの原稿料の安いSF出版会社にしか相手にされなかったという面もある。その後も経済状態は好転しなかった。1980年に出版された短編集『ゴールデン・マン』でディックは「数年前病気になったとき、会ったこともなかったハインラインが何か出来ることはないかと助力を申し出てくれた。彼は電話で元気付けてくれ、どうしているかと気遣ってくれた。ありがたいことに電動タイプライターを買ってやろうと申し出てくれた。彼こそこの世界の数少ない真の紳士だ。彼が作品に書いていることには全く同意できないが、そんなことは問題ではない。あるときIRSに多額の課税をされてそれを払えずにいると、ハインラインがお金を貸してくれた。彼とその奥さんは私の恩人だ。彼らに感謝の印に本を捧げたこともある。ロバート・ハインラインは素晴らしい外見の男で、非常に印象的で軍人のような姿勢である。髪型に至るまで軍人としての背景が見て取れる。彼は私が頭のおかしいフリークだと知っていて、それでも私が困っていたときに助けてくれた。これこそが人間性というものだ。そういう人やものを私は愛している」と書いている。1972年、ディックは原稿や資料をカリフォルニア州立大学フラトン校の Special Collections Library に寄贈し、それが Philip K. Dick Science Fiction Collection として Pollak Library に収蔵されている。フラトン校でディックはSF作家の卵だったK・W・ジーター、ジェイムズ・P・ブレイロック、ティム・パワーズと親交している。ディック最後の長編は『ティモシー・アーチャーの転生』で、1982年、彼の死後に出版された。
1974年2月20日、ディックは親知らずを抜き、その際のチオペンタールの効果から回復しつつあった。追加の鎮痛剤の配達を受け取るためドアに応対に出ると、女性配達員が彼が "vesicle pisces" と呼ぶシンボルのペンダントを身につけていることに気づいた。この名称は彼が2つの関連するシンボルを混同していることに起因すると見られる。1つは2つの弧を描く線が交差して魚の形になっているイクトゥスで、初期キリスト教徒が秘密のシンボルとして用いたものである。もう1つは2つの円が交差した形の vesica piscis である。女性配達員が立ち去ると、ディックは奇妙な幻覚を体験し始めた。当初は鎮痛剤に起因するものと思われたが、何週間も幻覚が続いたためディックは鎮痛剤のせいだけではないと考えた。「私の心に超越的で理性的な精神が侵入するのを体験し、これまで正気でなかったのが突然正気になったかのように感じた」とディック自身がチャールズ・プラットに語っている。1974年の2月から3月まで彼は一連の幻覚を体験し、これを "2-3-74"（1974年2月-3月の意）と名付けた。ディックによれば、最初はレーザービームと幾何学模様の幻覚が見え、時折イエス・キリストや古代ローマの幻影が見えたという。幻覚は長さと頻度が増していき、ディックは自分が「フィリップ・K・ディック」であると同時にローマ人に迫害された紀元1世紀のキリスト教徒「トーマス」でもあり、二重の人生を生きていると主張し始めた。ディックは自らの体験を宗教的に解釈しようとし始めた。彼はその「超越的な理性的精神」を "Zebra"、"God"、"VALIS" などと呼ぶようになる。彼はその体験をまず半自伝的小説『アルベマス』に書き、さらに『ヴァリス』、『聖なる侵入』、『ティモシー・アーチャーの転生』というヴァリス三部作を書いた。あるときディックは預言者エリヤが乗り移ったと感じた。彼は『流れよ我が涙、と警官は言った』が自身が読んだことのない聖書の使徒行伝の物語を詳細化した改作だったと信じた。
1982年2月17日、インタビューの仕事を終えた後に視界の不良を訴え、翌日脳梗塞で意識不明となっているところを発見された。搬送された病院で脳死と判定されてから、家族の判断で生命維持装置を外され、3月2日に亡くなった。死後、父親が遺灰をコロラド州フォート・モーガンに持ち帰った。双子の妹が死んだ際、その墓にはディックの名も刻まれ、命日だけが空欄になっていた。ディックはその墓に妹と一緒に埋葬された。自作の初映画化である『ブレードランナー』の公開直前であったが、完成版を観ることはなかった。後にディックのファンにより姿を似せた遠隔制御式アンドロイドが製作された。このアンドロイドはサンディエゴ・コミコンでの『暗闇のスキャナー』映画化発表で壇上で披露された。2006年2月、アメリカウエスト航空の従業員がこのアンドロイドの頭部を紛失し、未だに見つかっていない。
ローレンス・スーチンの1989年の伝記『聖なる侵入 フィリップ・K・ディックの生涯』(Divine Invasions: A Life of Philip K. Dick　邦訳未) がディックの伝記の決定版とされている。1993年にはフランス人作家エマニュエル・カレールが Je suis vivant et vous êtes morts を出版。これが2004年 I Am Alive and You Are Dead: A Journey Into the Mind of Philip K. Dick として英語に翻訳され出版された。ディックの内面を描いた伝記的小説である。そのため、普通の伝記に見られる出典・脚注・索引などがない点が批判された。脚本家で映画監督のジョン・アラン・サイモンはディックの小説『アルベマス』をベースとした伝記映画"Radio Free Albemuth"を製作した。BBC Two は1994年にディックを扱ったドキュメンタリー Arena - Philip K Dick: A day in the afterlife を放送した。他にも The Gospel According to Philip K. Dick(2001) や The Penultimate Truth About Philip K. Dick(2007) といったドキュメンタリー映画が製作されている。
ディックはリチャード・フィリップス (Richard Phillips) とジャック・ダウランド (Jack Dowland) というペンネームを使って作品を発表したことがある。Fantastic Universe 誌1953年10月号に掲載された「生活必需品」はリチャード・フィリップス名義で掲載された。これは、「訪問者」という短編も同号に掲載されたためである。「ぶざまなオルフェウス」という短編はジャック・ダウランド名義で発表された。これは、主人公が偉大なSF作家ジャック・ダウランドのミューズとして霊感を授けようとする話で、作中でジャック・ダウランドはフィリップ・K・ディックというペンネームで「ぶざまなオルフェウス」という短編を書いたことになっている。"Dowland" という姓はルネサンス期の作曲家ジョン・ダウランドにちなんだもので、ジョン・ダウランドはディック作品で何度か言及されている。例えば『流れよ我が涙、と警官は言った』の題名はダウランドの曲『流れよ我が涙』を引用したものである。『聖なる侵入』に登場する有名歌手リンダ・フォックスはリンダ・ロンシュタットがモデルだが、彼女の歌う曲は全てジョン・ダウランド作曲とされている。
ディック作品は、「現実」というものの脆さと個人のアイデンティティの構築をテーマとすることが多い。何らかの強力な外部の存在によって（例えば『ユービック』）、あるいは巨大な政治的陰謀によって、あるいは単に信頼できない語り手の変化によって、日常の世界が実際には構築された幻影だということに主人公らが徐々に気づき、超現実的なファンタジーへと変貌していくことが多い。こうした「現実が崩壊していく強烈な感覚」は「ディック感覚」と呼ばれている。「彼の作品は全て、単一の客観的現実は存在しないという基本的前提から出発している」とSF作家チャールズ・プラットは書いている。「全ては知覚の問題である。地面はあなたの足元から変化していく傾向がある。主人公は別人の夢の中で生きていることに気づいたり、薬物に影響されて現実世界をよりよく理解できる状態になったり、完全に違う宇宙に足を踏み入れたりする」パラレルワールドと「シミュラクラ」がプロットの道具としてよく使われ、その世界には普通の労働者が住んでいる。アーシュラ・K・ル＝グウィンは「ディック作品にはヒーローがいないが、英雄的行為は存在する。ディケンズを思い起こさせるところもあり、普通の人々の正直さ、貞節、親切、忍耐を大切にしている」と書いている。ディックがカール・グスタフ・ユングに大きく影響されていることは明らかである。特に、集合無意識の元型、集団投影/幻覚、シンクロニシティ、個性化論などの影響が強い。『テレポートされざる者』などではユング心理学の用語が実際に使われている。ディックのもう1つのテーマとして「戦争」があり、特に戦争への恐怖と憎悪がある。Steven Owen Godersky は「酸素が水に溶けるように彼の作品全体にそれが染み付いている」としている。また、精神疾患もよく扱われるテーマである。『火星のタイムスリップ』(1964) に登場するジャック・ボーレンは精神分裂病の前歴がある設定である。『アルファ系衛星の氏族たち』は、精神病院の患者たちの子孫が形成した社会を描いている。1965年には「分裂症と『変化の書』」というエッセイを書いている。薬物使用（薬物乱用）もよく見られるテーマで、『暗闇のスキャナー』や『パーマー・エルドリッチの三つの聖痕』に顕著である。ディックは生涯のかなりの期間で薬物を使用していた。1975年のローリング・ストーン誌のインタビューで、ディックは1970年より以前の作品は全てアンフェタミンを服用した状態で書いたと述べている。インタビューでディックは「『暗闇のスキャナー』がスピードを全く飲まずに書いた最初の長編だ」と語っている。短期間だけサイケデリックを試したこともある。しかしローリング・ストーン誌が「LSD小説の古典でありオールタイムベスト」だとした『パーマー・エルドリッチの三つの聖痕』を書いたのは幻覚剤を試す前のことだった。アンフェタミンを多用したディックだが、後に医師から彼はアンフェタミンの影響を受けない体質で、それが脳に達する前に肝臓が処理していると言われたという。最晩年の作品であるヴァリス三部作（『ヴァリス』『聖なる侵入』『ティモシー・アーチャーの転生』。あるいは生前に刊行された『ヴァリス』『聖なる侵入』だけをもって「ヴァリス二部作」とも呼ばれる）では、キリスト教神学とグノーシス主義が中心モチーフになっている。そこでは、この世界が狂った神（ヤルダバオト）により想像された混沌であるというグノーシス思想が、「黒き鉄の牢獄」というキーワードで表現され、登場人物が、混沌の中に真の唯一者の兆候を探し、救済を求める様子が描かれる。
2010年7月17日現在、初期の11作品がアメリカ合衆国内でパブリックドメインとなっており、プロジェクト・グーテンベルクによって電子書籍化されている。詳しくは Dick, Philip K., 1928-1982 at Project Gutenberg を参照。
少なくとも3作品が舞台で上演されている。1つはオペラ『ヴァリス』で、1987年12月パリのポンピドゥー・センターで初演された。作詞作曲は Tod Machover。その後、英訳され若干の改変後イギリスでも上演され、1988年にCDも発売された。Linda Hartinian が脚本を書いた『流れよ我が涙、と警官は言った』が1985年6月にボストンで上演され、その後ニューヨークとシカゴでも上演されている。『アルベマス』を原作とする舞台も1980年代に上演された。ラジオドラマ化作品としては、フィンランドで1996年に放送された Menolippu Paratiisiin（原作は短編 "Mr. Spaceship"）がある。1956年にはNBCが X Minus One という番組で短編「植民地」と「地球防衛軍」をラジオドラマとして放送している。
日本語訳された作品のみ記す。末尾の年は原書の出版年。また1982年以降の作品は、死後に出版された作品であることを示す。（タイトルが複数あるものは括弧内に示した）なお、ディックのSF長編については、早川書房がまず、小説としての出来のいい作品を翻訳。その後、小説としての完成度は低いが、ディック的な魅力がある作品を、ディック死後に訪れた再評価の波にも乗り、サンリオSF文庫が大量に翻訳刊行した。サンリオSF文庫の廃刊後は、半数以上の作品がそのまま創元SF文庫に収録、もしくは新訳刊行がされた。短編集ほか一部がハヤカワ文庫で改訂刊行。創元SF文庫はその後もディックの未訳の長編の翻訳を継続し、「全長編の刊行を目指す」と称していたが、現在一部品切れが出ている。創元SF文庫で出ていた「暗闇のスキャナー」がハヤカワ文庫で「スキャナー・ダークリー」として新訳再刊されるなどの動きもある。2015年の創元SF文庫『ヴァルカンの鉄鎚』で、すべてのSF長編が翻訳された。2002年までの書誌はハヤカワ文庫「フィリップ・K・ディック・リポート」を参照。
1992年、マッコイは初めてロードレースを経験したわずか4ヶ月後に、ロードレース世界選手権125ccクラスにデビューを果たした。翌年からフル参戦を開始したが、1993年、1994年は転倒による負傷で何戦かを欠場することになった。1995年、シャー・アラムで初優勝を果たした。翌1996年には地元イースタンクリークでキャリア2勝目を挙げた。翌1997年シーズンまで125ccクラスに参戦し、クラス通算で2勝・7度の表彰台・1回のポールポジションを記録した。
1998年、マッコイは一足飛びに500ccクラスにステップアップし、シェル・アドバンスチームからホンダ・NSR500Vを駆ってデビューを果たした。開幕から9戦中6戦でポイントを獲得したが、転倒により足首を骨折してシーズン終盤を欠場することになってしまった。翌1999年開幕時は失業状態だったが、シーズン中盤にレッドブル・ヤマハ・WCMチームのシートを獲得し、YZR500を駆ることになった。第12戦バレンシアでは自身クラス初の3位表彰台を獲得した。
2000年シーズンはマッコイにとって飛躍の年となった。WCMチームに残留し、開幕戦ウェルコムで500ccクラス初優勝を遂げた。マッコイはミシュランを履くライダーの中では唯一16.5インチ径のタイヤを選択していた。そちらの方がマシンを横向けに滑らせてコーナーを抜けていく彼の独特なライディングスタイルに若干合っていたからである。その後第12戦エストリル、第13戦バレンシアでも勝利し、年間ランキングでは5位に入る活躍を見せた。しかし翌2001年は第4戦ル・マンで手首を負傷したことが影響し、未勝利でシリーズ12位に終わった。2002年、500ccクラスはMotoGPクラスに改編となったが、マッコイはWCMチームで2ストローク車のYZR500に乗り続けることになり、シリーズ20位に沈んだ。
2003年シーズンは、MotoGPクラスに本格参戦を開始したカワサキのワークス・チームに加入し、アンドリュー・ピットと共にニンジャ・ZX-RRを駆ることになった。しかしマシンに戦闘力は全くなく、マッコイはピットと共に失意のシーズンを送ることになった。2004年はスーパーバイク世界選手権に活動の場を移し、NCRチームでドゥカティ・999を駆ることになった。サテライト仕様のマシンながら、第2戦フィリップアイランドで優勝を果たし、年間ランキングでは6位に入る活躍を見せた。翌2005年はカール・フォガティが運営するフォギー・ペトロナス・チームに移籍したが、3気筒900cc(当時のレギュレーション上は4気筒1000ccが上限)のペトロナス・FP1は戦闘力に欠け、マッコイはわずか4回の入賞に留まり、シリーズランキングは22位に終わった。
2006年は翌年から本格参戦を予定していたイルモアの800ccMotoGPマシン、イルモア・X3の開発ライダーを務めた。終盤2レースにはワイルドカード枠で参戦し、ポイントを獲得した。翌2007年には当然イルモアのレギュラーライダーとして参戦することが期待されたが、アンドリュー・ピットとジェレミー・マクウィリアムスにシートを奪われる形となってしまった。(しかし結局イルモアは開幕戦1レースに参戦しただけで、資金不足によりMotoGPから撤退してしまった。)
2008年はスーパースポーツ世界選手権(WSS)に活動の場を移し、この年から参戦を開始したトライアンフのデイトナ675を走らせることになった。しかし、ライバルの日本車勢に比べるとトライアンフのパフォーマンスは劣り、また第8戦ブルノの予選で大怪我を負い終盤戦を欠場したこともあり、マッコイはわずか2度の完走、シリーズ26位に終わった。2009年も引き続きトライアンフを駆り、WSSへの参戦を継続した。マシンのパフォーマンスは改善し、第8戦ドニントンでマッコイはトライアンフに初表彰台(3位)をもたらす。その後最終戦ポルティマオでも3位表彰台に立ち、シリーズランキング8位を記録した。
2010年シーズン、マッコイは新規参戦のFBコルセチームと2年契約を結び、MotoGPに復帰を予定していた。しかしながらMotoGP唯一となる3気筒マシン、FB01はテストでのパフォーマンスがあまりにも低く、参戦の許可が出るメドが立たなかったため、マッコイは6月にチームを去った。
「僕」は1949年に生まれ、1967年に大学に入った。そして例のどたばた騒ぎの中で二十歳を迎えた。だから僕らは文字どおり六〇年代の子供たち（シックスティーズ・キッズ）であった。人生の中のいちばん傷つきやすく、いちばん未成熟で、それ故にいちばん重要な時期に、1960年代のタフでワイルドな空気をたっぷりと吸い込んだ。ドアーズからビートルズからボブ・ディランまで、BGMもばっちりと揃っていた。そして1960年代においては、処女性というのは、現在に比べればまだ大きな意味を持っていた。高校の同級に、成績が良くて、運動ができて、親切で、いつもクラス委員をしていた男がいた。べつのクラスにいた、校内でも指折りの美人の女の子が彼のガールフレンドだった。ミスター・クリーンとミス・クリーン。歯磨き粉のコマーシャルみたいなものだ。「僕」はローマにアパートメントを借りて住んでいた頃、中部イタリアのルッカという町で彼と出会う。「僕」は妻が用事で日本に帰っていたので、そのあいだひとりでのんびりと鉄道の旅を楽しんでいた。彼はルッカに商用で来ていた。僕らは偶然同じホテルに泊まっていた。彼は高校時代のガールフレンドの話をした。もしそれが中部イタリアの小さな町感じの良いレストランでなかったら、そしてワインが芳醇な八三年のコルティブオーノでなく、暖炉に日が燃えてなかったら、その話は話されずに終わったかもしれない。