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北海道の東部、摩周のふもと弟子屈町市街地から西へ、阿寒摩周国立公園内の阿寒湖をはじめとする湖沼群の南を抜けて上足寄を経て、帯広市街地に至る延長172 kmの一般国道の路線で、主な通過地は、釧路市阿寒町、足寄郡足寄町、河東郡上士幌町、士幌町である。なかでも、阿寒摩周国立公園内を抜ける弟子屈 - 上足寄間の約69 kmの道路は「阿寒横断道路」の別名でもよばれ、沿道に阿寒湖温泉や神秘的な湖沼群があるほか、雄阿寒岳などの火山群がそびえる観光ルートにもなっている。
第14回ラスベガス映画批評家協会賞は、ラスベガス映画批評家協会が2010年の映画に贈る映画賞で、2010年12月16日に発表された。
3ノットで1.5m厚の氷を連続砕氷できる能力を持っている砕氷艦（自衛艦の一つ）でもあり、乗員もすべて海上自衛官である。所有は文部科学省の国立極地研究所、所属は横須賀地方隊、母港は横須賀であった。なお、建造費は文部省（現・文部科学省）予算により支出されたが、設計、契約および運用については防衛庁（現・防衛省）が行っている。本船の主任務は観測隊員および物資の輸送であるが、観測機器を搭載し南極での観測活動も行っていた。これは後の退役後にウェザーニューズが買い取る理由の1つとなった。(詳しくは下記参照。)毎年11月中旬に、東京港晴海埠頭を出港、オーストラリア・フリーマントル港で1週間休暇停泊の後、南半球が真夏に入る12月末には昭和基地に到達した。1983年（昭和58年）の第25次隊以降 第49次隊まで、計25回にわたって南極観測の輸送支援を実施し、この間の行動日数3,803日、総航程 1,006,562km、輸送人員 1,498人、輸送物資量 約23,900トンであった。「しらせ」の場合、氷厚約1.5m以上の氷は一旦 船を200-300m後退させた上で、最大馬力で前進、氷に体当たりするとともに氷に乗り上げる形で砕氷を行うが、南極圏におけるこのチャージングは36,650回に及んだ。
砕氷艦の特徴である幅のある艦体であり、1本煙突である。氷海での監視用に、マスト上に見張りポストがある。貨物積み下ろし用のクレーンを前甲板に2基、後部に2基装備している。艦体後部にヘリコプター甲板と格納庫を備えたヘリコプター搭載大型艦で、第二次越冬隊の「タロとジロの悲劇」を反省して、先代観測船ふじから引き継いだ輸送用のS-61A-1 2機と小型偵察ヘリコプターベル47G1機が「宗谷」「ふじ」に引き続き「しらせ」にも搭載されていたが、1987年には同機種のヘリコプターは海自から姿を消し、1993年から後継機としてOH-6D 1機を装備している。氷海を航行するので通常の艦船にある、ビルジキール（ローリング（横揺れ）を抑制して安定した航走をするためのフィンで、船底の両側面に装備する）が装備されていない。そのため、外洋航行時、特に時化ている時などは、通常の艦船に比べて揺れが激しくなると言う欠点があり、乗組員の海上自衛官はまだしも、船慣れしていない観測隊員などはひどい船酔いに悩まされることもしばしばだったという。2001年の航海では暴風圏を通過中、左に53度、右に41度傾いたことを傾斜計が記録した。これは今でも海上自衛隊の動揺記録として残っている。乗組員居住区と観測隊員居住区は、厨房をはさんで分離されている。観測隊員居室は基本的に2人部屋で、観測隊長室、同副隊長室は個室である。このほか、4人部屋のオブザーバー室、研究室、ラジオゾンデ放球室がある。海賊の襲撃に備えて自動小銃が装備されている。推進方式は電気推進（ディーゼルエレクトリック）で、三井造船製ディーゼルエンジン6基で交流同期発電機を駆動、サイリスタで交流を直流に整流しつつ出力電圧を制御し（静止レオナード方式）、富士電機製直流電動機6台を駆動、軸出力30,000馬力を発生させる。推進軸は3軸で、各々2台の電動機を直列に接続し、外洋航行時は電動機3台、砕氷航行時は全6台を使用する。船内電源は、別置きのディーゼル発電機4台により供給される。
1983年11月14日に「しらせ」就航の記念切手が発行され、デザインは「ペンギンと観測船しらせ」であった。記念切手に「しらせ船内郵便局」と「昭和基地内郵便局」で使用される風景印がある記念カバーは、現在でも高価で取引されている。2009年には「極地保護」をアピールする記念切手が、世界42カ国で共同発行されたが、新「しらせ」就航の記念切手は発行されなかった。なお2007年1月23日に発行された10枚組の記念切手「南極地域観測事業開始50周年」の9枚目に、「隊員と観測船しらせ」のデザインがある。
後継艦については、2006年（平成18年）よりユニバーサル造船舞鶴事業所において、しらせ後継船が建造され、2008年4月16日に命名式、進水式が挙行された（2007年起工、2009年5月20日に完成。艦名は「しらせ」を襲名）。なお、本艦退役後の2008年出発の第50次隊には「しらせ」が救出したことのあるオーストラリアの民間砕氷船オーロラ・オーストラリスがチャーターされた。
2008年10月24日、政府の南極地域観測統合推進本部は南極観測船「しらせ」の展示保存を断念し解体すると発表した。「しらせ」は南極観測船はもとより自衛隊を見渡しても過去になかった規模の大型艦の退役であり、当然ながらそのため維持展示にも従前の観測船以上の費用が掛かる事が見込まれる事から引き取り手の折り合いが付かず、また自衛艦のため海上保安庁への移管や海外輸出も難しい事から、スクラップとして処分される事となっていた。ただし、政府の推進本部はスクリュープロペラ・いかり・艦名看板など少なくとも17点の部品を保存し、2009年秋から海上自衛隊佐世保史料館で一般展示をする準備を進めていた。また、船内で使われたソファーや椅子の一部が名古屋港で展示されている「ふじ」に転用されている。昭和期の南極観測隊の訓練などで縁のある北海道稚内市が保存に名乗りを上げており、ホームページなどを通じて誘致キャンペーンを行っていたが財政難のため2007年夏の展示保存を希望する自治体の募集には正式に応募せず、これも立ち消えとなった。2008年12月以降解体に着手する予定だったが鉄屑価格下落の影響から解体は先送りとなり、2009年6月19日に政府の南極地域観測統合推進本部は保存活用に向けて買い手を再度公募することを決定した。その時点では海上自衛隊横須賀基地内で係留されていた。
2009年11月9日、南極地域観測統合推進本部は「しらせ」を同年1月に「スクラップになるのはもったいない」・「気象や環境問題の情報発信や議論の場として活用したい」と、「しらせ」の購入を文部科学省に提案していた、民間の気象情報会社「ウェザーニューズ」に売却すると発表。環境情報発信基地として、「第二の人生」を送ることになった。「しらせ」は2010年2月10日に海上自衛隊からウェザーニューズ社に引き渡され、海上自衛隊横須賀基地を出港。一旦、神奈川県横浜市中区の三菱重工業横浜製作所本牧工場のドックに曳航され、検査や用途変更船修繕工事を実施するとともに、船名をローマ字表記の「SHIRASE」に変更した。同年3月31日に当面の間の係留地である千葉県船橋市の船橋港（港則法上は千葉港葛南区）に曳航され、係留された。「しらせ」の艦番号「5002」にちなんで2010年5月2日から南極観測および気象観測の象徴として一般公開。また、それに先立ち、一般公開前日の5月1日にはSHIRASEが係留されている船橋市の近隣住民・市職員・教育関係者向けに先行公開された。5月2日に開催されたSHIRASEのグランドオープニングセレモニーには、同社社員や同社のウェザーリポーター約320人、国会議員、冒険家でSHIRASEの副KANCHO（艦長）に任命されている三浦雄一郎など約500人が参加。同セレモニーでは、SHIRASE KANCHOの宮部二朗同社代表取締役副社長がシャンパンの瓶の形をした氷を割って、「第2の船出」を宣言した。ウェザーニューズでは船内の南極観測機器を居抜きで入手。2010年10月から同社グローバルアイスセンターを船内に移設して世界の氷のモニタリング業務を開始する。さらに、小型気象観測レーダー『WITHレーダー』を設置し、首都圏のゲリラ雷雨や突風などをリアルタイムに観測する他、2010年頃に打ち上げ予定で東京大学・千葉大学・アクセルスペース共同開発の小型人工衛星『WNI衛星（仮称）』から送られてくるデータを利用して、世界各地の海氷の動きなどを観測する「WNI衛星管制センター」や東京湾・世界各地で発生した地震を観測・検証する「地象センター」を開始する予定となっている。また、テレビスタジオや教育・会議施設などを開設・設置し、みんなで気候変動を考え、コンテンツを発信する場にしたいとしている。2010年8月15日には同社の第24期株主総会（幕張メッセで開催）終了後に株主向けにSHIRASE体験乗船（株主以外に3名まで乗船可）を実施。また、同年8月22日には「夏休みに環境問題を考えるきっかけに」とSHIRASEの親子乗船会を開催した。なお、「しらせ」の購入代金約4千万円の他に改修に10億円、年間維持費に1 - 2億円かかるとされている。また、このプロジェクトの中心となったウェザーニューズ創業者で代表取締役会長・石橋博良が死去した際はお別れの会が「船出の会」という名称で2010年7月13日に本船船上にて行われた。2011年7月に、東日本大震災の被災地の人を元気づけようと、福島県いわき市小名浜港でイベント開催。2013年9月2日に本船の所有権がウェザーニューズから同社関連団体であるWNI気象文化創造センターに移管された。2015年11月18日修繕のため4年ぶりに船橋港を出港し、三菱重工業横浜製作所のドックに入った。12月14日修繕を終え船橋港に帰着した。
SHIRASEの見学・乗船は無料だが、事前の申し込みが必要になる。SHIRASEが係留されている船橋港では、コンビナート岸壁周辺敷地への立ち入りが禁止されている為、関係者以外はSHIRASEに接近する事が出来ない。さらに船橋港周辺は、駐車禁止区域となっており、駐車場・駐輪場共にない。2011年3月11日に発生した東日本大震災の影響を受け、係留している船橋港周辺の液状化により乗船にあたっての安全性が見込めないことから、震災当日以降の見学を一時的に中止した。また、この年10月の台風により対岸(習志野市茜浜)に係留していた船のロープが切れSHIRASEまで流れ着き、左舷にぶつかり損傷するという事態も起きた。その後、船橋港の液状化の舗装とSHIRASE左舷損傷の修繕を経て、2012年1月28日より再開する運びとなった。一般見学再開にあたり、今までのJR京葉線新習志野駅駅前の千葉県国際総合水泳場付近に集合し、貸切バスで船橋港に向かうという形式であったが、見学再開にあたりウェザーニューズという会社を知ってもらうことも見学コースに含めることになった。そのため現在はJR京葉線海浜幕張駅駅前に、ウェザーニューズが入居している幕張テクノガーデンD棟2階Cポート0号店前に集合し、受付・身分証明書による本人確認をした上で、ウェザーニューズの会社見学を行ってから、社有車で船橋港に向かう形式に変更された。見学の日時は、おおむね隔週土曜日12:30の1回で10人程度で行われるようになった。ウェザーニューズでは2010年4月26日から専用ホームページ（外部リンク参照）にて、同年5月5日以降の一般見学・乗船の事前申し込みを受け付けている。なお、右舷の外観を眺めるだけであれば、近傍の飲食施設の窓際から望むことが可能。なお、前述のように2013年9月2日に本船の所有権がウェザーニューズから同社関連団体であるWNI気象文化創造センターに移管されているが、より公益性の高い取組みを進めていくための企画を検討し推進するため従来から行ってきた一般乗船見学は当面見合わせるとしている。2013年より「チャレンジングSHIRASE」として年5回の一般公開イベントを行っているほか、週に2日、近隣にあるサッポロビール千葉工場とのコラボレーションでのツアーに参加してで乗船することもできる。
怪人アンサー（かいじんアンサー）は、2002年以降にインターネット上で流布した都市伝説の一つである。後に、創作された話であることがこの話の作者自身によって明らかにされた。
原作は2007年に公開したインディ映画ウェイトレス 〜おいしい人生のつくりかたを基にする。この映画はたったの150万ドルで制作したが、世界興行収入が230万ドル以上であることで有名。映画はケリー・ラッセル主演、エイドリアン・シェリー監督・脚本。アドリンは2007年サンダンス映画祭初演の3か月前に殺害されている。原作はアメリカ南部の田舎町でウェイトレスをしながらパイ作りをするジェナという女性のストーリー。ある日、ダメな夫アールと妊娠をしてしまい、退屈な結婚生活を送る。抜け出す道を見つけようとする中、偶然に新聞でパイコンテストとその賞金額が目に留まる。2013年トニー賞が開催した後に、本作プロデューサーのベリーとフラン・ウェッスラーは映画のミュージカル版の制作が始まったと発表した。加えて、ポーラ・ボゲル脚本、サラ・バレリス作詞作曲、ダイアン・パウルス演出と発表。ウェスラー兄弟は原作映画の2007年公開後に舞台興行権を取得した。ポーラ・ボゲルは2014年1月に制作チームを降壇している。2014年12月11日、ミュージカル版は正式決定されたと同時に、試験興行初演はケンブリッジ マサチューセッツ州)アメリカン・レパートリー・シアターで行い、2015-2016シーズンの本作品公演は同場所で行うと発表した。加えて、ジェッシー・ネルソンが亡きエイドリアン・シェリーに代わって脚本を務めるとも公表した。ワークショップも発表と同月にニューヨーク市で開かれ、ジェシー・ミューラー、キアラ・セトル、クリストファー・フィッツジェラルドや ブライス・ピンクハム 、アンディー・カール等が出演した。ネルソンは亡きアドリエンの未完成であったスクリプトを使用することで、彼女の声を作品に生かそうとした。
ウェイトレス の試験興行プレビューは2015年8月2日に、ケンブリッジ (マサチューセッツ州)のアメリカン・レパートリー・シアターで始まり、開幕は8月19日から閉幕が2015年9月27日まで行われた。 ワールドプレミアのチケットは即完売した。 本作のケンブリッジ公演はジェッシー・ネルソン脚本、ダイアン・パウルス演出、 チェイス・ブロック振付、  スコット・パスク装置、スティラット・アン・ララブ衣裳、ケネフ・ポズナー照明、ナディア・ディギャルナルド音楽監督、ジョナサン・ディーンズ音響のメンバーで制作が進められた。 当初の主なキャストは ジェナ役のジェッシー・ミューラー、ジム役のデュリュー・ヘリング、エール役のジョー・ティペット、ダーン役のジェナ・デュ・ワール、ベッキー役のキアラ・セトル、ジョー役のダキン・マシューズ、オーギー役のジェレミー・モールス、カール役のエリック・アンダーソンであった。ザ・アメリカン・レパートリー・シアターでの試験興行中に、ブロードウェイへの移転は2016年3月と決断したことが発表された。ブロードウェイでのプレビューはブルックス・アトキンソン・シアターで2016年3月25日から始まり、正式オープニングは4月24日に開幕した2015-2016年度のトニー賞ラインナップに入る締め切が4月28日であった中、無事に仲間入りを果たした。 ブロードウェイ公演のチケット販売は2月15日から始まった。 劇場移動と共にクリエイティブチームに変更があった。振付はチェイス・ブロックからロリン・ラタロー へ、照明はケネフ・ポズナーからクリストファー・エカリンドへとなった。新クリエイティブチームが揃った中、脚本・振付は見直され、新曲がバレリスにより追加された。 本作の「パイ」を作るシーンによりリアリティを持たせるため、マンハッタンでベイカーとして働くステイシー・ドネリーもチームに加わっている。ドネリーはキャストにパイの作り方の中でも、パイ生地の煉り方を教えた。ジェナ役であるミュラーには卵の割り方や小麦粉のふるい方や煉り方を役上学ぶ必要があった。 観客に作品の世界観へ浸ってもらうよう、出来上がったばかりのパイを劇場入り口に置くことで、パイ屋さんの雰囲気を作り、本物のパイを劇場で販売した。 ブロードウェイ公演の主なキャストにも変更があった。エール役はニック・コーデロへ、ダーン役は キミコ・グレンへ、ニューヨークワークショップからオーギー役はクリストファー・フィッツジェラルドへとなった。 ブルックス・アトキンソン・シアターでのプレビュー時の一公演で、14万5532ドルの興行を果たしている。 本作のブロードウェイ公演を果たすためには、初期投資コスト1200万ドル必要であった。プレビュー時に、技術面のトラブルで公演が一旦停止したときには、本作の作詞作曲サラ・バレリスが2曲生演奏をしている。その1曲は、ブロードウェイ公演でカットされたDown at the Dinerを歌っている。ウェイトレスはサラ・バレリス作詞作曲、ジェッシー・ネルソン脚本、ロリン・ラタロー振付、ダイアン・パウルス演出の中、ブロードウェイ史上初めての制作チームの4担当が女性で占められている。 加えて、衣裳と音楽監督も女性が担当している。 サラ・バレリスは女性チームの一員となれたことが光栄ですとコメントしている：「このような快挙を果たした一員となることはとても嬉しい。このチームは一人ひとりの思いをまとめたビジョンに向かって日々没頭する女性たちの集まりである。」 今快挙以外の似た経緯を持つミュージカルは1978年の作品Runawaysである。この作品の脚本、作曲、作詞、振り付きと演出は全て一人の女性、 エリザベス・スワドスによって行われた。全米ツアーは2017年10月17日にクリーブランドのプレイハウス・スクエア劇場から開幕する予定である。
前作から4か月ぶりのシングルで、前作同様「通常盤typeA」「通常盤typeB」「劇場盤」の3形態でのリリースとなった。シングルのリリースは、2011年1月15日、前作「1!2!3!4! ヨロシク!」の特典イベントとして全国5都市を巡り行われていた発売記念全国握手会の最終地である名古屋市の名古屋港ガーデン埠頭において、ミニライブの最後の曲の演奏前にサプライズとして発表された。メンバーを代表して松井珠理奈がファンに報告するという形式であった。表題曲「バンザイVenus」は前作に引き続いて16人選抜で、メンバーは前作から3名入れ替えとなった。小木曽汐莉は「青空片想い」以来約1年ぶり、高田志織・平田璃香子は「強き者よ」以来約1年7か月ぶりの選抜復帰。前作の選抜メンバーだった木下有希子・中西優香・山田恵里伽が選抜から外れた。カップリング曲を担当するユニットは前作同様「紅組」「白組」だが、人数が各12人と少なくなった。もう1つのカップリング曲「愛の数」はチームKIIが担当で、チームKII名義として初のオリジナル楽曲である。この構成のため、当時のメンバーのうち、怪我により一時休養している松下唯に加え、チームEから8人、研究生は全員が、それぞれどの楽曲にも参加していない。キャッチコピーは「君に会えて、バンザイ!」。CDの封入特典として、通常盤2タイプの各初回生産分に全国イベント参加引換券およびオリジナルトレーディングカード（全16種類のうちランダム1枚）が付いた。なお後に東日本大震災の影響により、全国イベントは一部の会場で中止となった。前作よりも多い収録曲4曲すべてを対象に、着うたは2011年2月16日から、着うたフルは同年2月23日からそれぞれ先行配信が開始された。配信元は表題曲「バンザイVenus」がレコチョク、カップリング3曲はそれぞれDAM、music.jp、ドワンゴと分けられた。なお期間限定の特典として、「バンザイVenus」の着うたにはオリジナル待受画像（購入者全員、同年3月15日まで）および「SKE48 3Dシネマライブ vol.1 制服の芽 公演2011」直筆サイン入りポスター（抽選で5名、同年3月1日まで）が、「バンザイVenus」の着うたフルには待受FLASH（購入者全員、同年3月22日まで）および「SKE48 3Dシネマライブ vol.1 制服の芽 公演2011」直筆サイン入りパンフレット（抽選で5名、同年3月8日まで）が、それぞれ提供された。なお、今作品をもって日本クラウン (CROWN GOLD)との契約が満了し、次作品の「パレオはエメラルド」からはエイベックス・グループ (avex trax)からの発売となる。
ポップス調に変化のあるコーラスを交えたメロディで、片想いの人の告白を応援する曲。告白したいけれどできない片想いの切なさを歌う「青空片想い」や「ごめんね、SUMMER」などとは違い、片想いの気持ちを「当たって砕けろ」のように前向きにストレートに歌っている曲で、"かわいらしさ"も加わっているという。例えば普通のテンポのAメロ、続けて音程の低いBメロ、そして特徴である強いサビが速いテンポでくるという様子で、メロディの強弱・起伏が大きい曲である。裏打ちのスカアレンジも取り入れられているほか、間奏では「バンザイ!」と叫ぶところがある。『CDジャーナル』は「底抜けに可愛くて、楽しくて、元気になれる」曲、Billboard JAPANの杉岡祐樹は「SKE48らしい元気なアッパーチューン」と、それぞれ評している。
SKE48のこれまでのシングルでは、2nd・3rdがオリコンウィークリーチャート3位、4thが同2位であったことから、5thである本作「バンザイVenus」で1位を記録できるかどうかがリリース発表時よりメディアで注目されていた。結果、3月21日付の同チャートでは前作の約1.7倍となる初動売上約20万7000枚を記録し、グループ初の首位となった。同チャートへのランクイン回数は通算25回となっている。また、発売前日の2011年3月8日付オリコンデイリーチャートでは前作の倍に近い推定売上枚数約16万3000枚を記録し、同じく首位となった。2010年のオリコン年間シングルチャートでは売上枚数274,973枚を記録し、17位にランクインした。Billboard JAPANのチャートにおいては、2011年3月21日付のHOT 100及びHot Singles Salesの双方で2位にランクインしたほか、同日付のHot 100 Airplayでは13位にランクインした。サウンドスキャンジャパンのチャートにおいては、2011年3月7日 - 13日調査分の週間CDソフト シングルランキング TOP20で「通常盤typeA」が推定売上枚数32,332枚の3位、「通常盤typeB」が同25,519枚の4位を記録し、1・2位のNYC「ユメタマゴ」に続いた。
ミュージック・ビデオの監督は丸山健志（KRK PRODUCE）が務めた。SKE48の地元愛知県内のいくつかの場所をロケ地として撮影が行われた。商店街で買い物をするシーンは、名古屋市大須仁王門通商店街および瀬戸市銀座商店街がロケ地となった。お年寄りから子供まで幅広い年代の約1,000人のエキストラを集めて振付け指導が行われ、メンバーとエキストラが一緒に踊るシーンが撮影された。電車の車内を走りぬけ、ホームを通り、改札を抜けるシーンは、名鉄瀬戸線 尾張瀬戸駅で撮影されている。「愛の数」のミュージック・ビデオは当初制作されていなかったが、東北地方太平洋沖地震（東日本大震災）を受けて“被災者の心の支えに少しでもなれれば”と、チームKIIが劇場のステージで歌った動画が制作され、3月24日、YouTubeのSKE48公式チャンネルにて公開された（動画には「―この曲の持つ優しさや温かさが皆様に届きますように―」と追加されている）。MCは高柳。「卒業式の忘れもの」のミュージック・ビデオの監督は新宮良平（MiCRO FILM）。千葉市中央区の千葉明徳学園で撮影された。「誰かのせいにはしない」のミュージック・ビデオの監督は丸山健志。
住宅地の地価は、2014年（平成26年）1月1日の公示地価によれば、暁町2-7-21の地点で12万8000円/m²となっている。
2011年6月に全米選手権に出場すると、男子200m準決勝を20秒33（+0.9）の自己ベスト（当時）で突破。決勝では追い風参考記録ながら自己ベストを上回る20秒07（+0.4）をマークし、ウォルター・ディックス（19秒95）、ダービス・パットン（19秒98）に次いで3位に入った。2011年9月の大邱世界選手権男子200mに出場するも、予選で20秒92（-0.8）の組5着に終わった。2011年10月のパンアメリカン競技大会男子4×100mリレーで2走を務め、39秒17をマークしての銅メダル獲得に貢献した。2012年6月の全米選手権男子200mに出場すると2大会連続で決勝に進出。決勝ではまたも追い風参考記録ながら自己ベストを上回る20秒25（+2.3）をマークしたが、6位に終わりロンドンオリンピック出場を逃した。
2014年11月6日からサモア代表として競技することが可能になった。2015年5月のオセアニア選手権に出場し、サモア代表として主要国際大会デビューを果たした。男子200mは20秒57（+1.6）のサモア新記録（当時）および大会新記録を樹立して金メダルを獲得。男子100mでも10秒36（-0.1）のサモア新記録を樹立したが、Banuve Tabakaucoro（10秒22）に敗れ銀メダルに終わった。2015年8月の北京世界選手権男子200mに出場すると、予選で20秒31（-0.4）のサモア新記録を樹立し、タイムで拾われて予選を突破。男女通じて世界選手権200mでサモア勢初のセミファイナリストになったが、準決勝は20秒53（-0.2）の組6着に終わった。2016年8月のオリンピック男子200mでオリンピックデビューを果たすも、20秒51（+0.7）の組5着で予選敗退に終わった。
1曲目「狂騒輪舞曲」は、立花が作詞を手掛けたアルバムと同タイトルのノスタルジックな曲。制作時は「謎めいたフレーズ」が入る個所を考えていたという。PVは前作『顔無紳士』と本作とで前後編を構成しており、ゲストとして櫻井孝宏が参加している。なお演出はサイレントムービー的な感じに仕上がっている。
2014年3月26日にマリン・エンタテインメントから発売された。ELEKITER ROUND 0のアルバムとしては前作『顔無紳士』から1か月でのリリースとなる。販売形態は、豪華盤（MMCC-4381）と通常盤（MMCC-4382）の2種リリースで、豪華盤には「狂騒輪舞曲」のPVとメイキング映像を収録したDVDが同梱されている。なお初回限定盤、通常盤ともにボーナストラックとしてデュエット曲のソロバージョンが収録されている。
東アジア温帯域に分布する多年生草本。各地の低山、野原や丘陵の道端など、日当たりのよい山野の草地に群生する。匍匐性で、茎は4月頃に地表を這うように伸ばしてから、高さが10–30 cmに直立またはやや斜めに立ち、断面が四角形である。茎葉は対生し、披針形、全体に細かい毛が密生し、シソ科植物に見られる特有の芳香はない。花期は5–7月頃で、茎の先端に3–8 cmの角ばった花穂をつけ、紫色の唇形花を密集して穂の下から上へと順に咲かせる。花が終わると、夏には花穂は暗褐色に変化し、一見枯れたように見えるところから、別名を夏枯草（かごそう）ともよばれる。そして、根元から茎が出て地面を這い、その先に苗ができる。花が終わって花穂が乾燥すると、萼筒の中に4個の種子があるのが落ちる。近縁の日本固有種に高山性のタテヤマウツボグサ（立山靫草、学名：Prunella prunelliformis (Maxim.) Makino）がある。
和名は、円筒形の花穂の形が、武士が弓矢を入れて背中に背負った道具である靫（うつぼ）に似ていることに由来する。日本の地方によっては、アブラグサ、クスリグサともよばれる。中国植物名は、日本夏枯草（にほんかごそう）。
花穂は6–8月の花が終わる枯れかかった頃に採集して、天日干しにしたものを夏枯草（カゴソウ）といい日本薬局方にある生薬である。主に中国、韓国で生産される。花穂にはウルソール酸（精油）、プルネリン（配糖体）、その他多量の塩化カリウム（無機塩類）、タンニンなどを含んでいる。塩化カリウムなどの無機塩類は体内の尿の出を良くする利尿作用があり、カリウムには体内の塩分（ナトリウム）を出させる作用がある。タンニンには消炎作用と組織細胞を引き締める収斂（しゅうれん）作用があり、全体として消炎や利尿薬として用いられる。腎炎、膀胱炎、脚気などでむくみがあるときに、夏枯草5–10 gを400–600 ccの水で半量になるまで煎じ、1日3回に分けて服用することで、尿の出を良くし、むくみの軽減や治りを早めるのに役立つとされる。患部の熱をとる力があり、膀胱炎で下腹部が温かく感じる人や、甲状腺腫やリンパ腺結核、目の充血や痛みで熱感がある人にはよいとされる。ただし、患部が冷たいときや冷え性、妊婦への服用は禁じられている。また、口内炎、口内のはれもの、のどの痛み、扁桃炎にも使用され、前記の煎液で1日数回にわけてうがいすることによって、タンニンの作用で腫れや痛みの緩和に役立つ。中国では、夏の暑気払いにお茶代わりに夏枯草を用いており、水分の補給と利尿により疲労回復を促すものとして考えられている。 ヨーロッパにおいても民間薬に利用され、ウツボグサ及びタイリンウツボグサ（P. grandiflora Jacq.）を肺病や胃腸の病に用いた。
日本ではハーブティとして用いられ、また、止血作用と治癒促進作用があるとされ、外傷薬として古くから利用されてきた。強壮剤、うがい薬としても用いられる。ヨーロッパでは、セルフヒールという名で知られる。
KSKの編成は、1996年、カルフのグラーフ・ツェッペリン兵舎に駐屯する第25空挺旅団を基盤に始まった。KSK創設の基幹要員となったのは、解隊された第25空挺旅団、ならびに連邦軍第100および第300偵察中隊の将校だった。編成は、2000年に完結した。KSKは、陸軍指導部に従属し、軍事性の作戦のみを行う純粋な軍事組織である。KSKは、特殊作戦群（フランス）、グリーン・ベレー（米国）、そしてSAS（英国）のようなNATO諸国の類似部隊と同じように創設された。これら部隊は、KSKのための原型かつ手本であるだけではなく、戦闘訓練過程における常時パートナーでもある。英SASとの協力は、特に上手く進行している。ヘレフォード市の第22連隊の駐屯地から15kmにあるポートリラス市において、協同演習がかなり頻繁に行われている。2002年、ドイツのマスコミに、KSKがアフガニスタンに投入され、特殊作戦に参加しているという報道が現れたが、ドイツ国防省は損害や作戦の成否を含め、一切のコメントを拒否している。先祖にあたる部隊として1990年から1996年まで活動していたFallschirmjägerkompanie B1（FJK B1：B1降下猟兵中隊）と呼ばれるコマンドー部隊が存在していたが、KSKの創立に伴い解隊した。
適切な医療を実現する医師国会議員連盟（てきせつないりょうをじつげんするこっかいぎいんれんめい）は、日本の超党派の議員連盟の1つ。
医療現場の実情に関する知見の豊富な医師資格をもつ国会議員によって、医療政策の向上を目指して2011年3月10日に設立された議員連盟で、専門家の視点から政策提言を通じて日本の医療・皆保険制度を守ること、医療従事者の地位向上を活動の趣旨としている。医師資格をもつ国会議員のみで構成される議員連盟である点が特徴で、他の議員連盟と性格を異にする。初代会長には、議員連盟の設立に深く関わった参議院議員の自見庄三郎が就任。設立の翌日（3月11日）に発生した東日本大震災では、全国の都道府県・政令指定都市の医師会など医療関係団体に対して被災者への医療提供に向けた要望集約のほか、小中学校の校庭利用に関する放射線量の文部科学省基準についても提言を出すなど積極的な活動をした。なお、歯科医師は加入していない。
1994年10月25日午前8時頃、東京都品川区の京浜急行電鉄京急本線青物横丁駅の二階改札口近くで、病院医長（当時47歳）が後ろから元会社員の男に拳銃で撃たれた。被害者は病院に運ばれるも死亡し、撃った男はスクーターで逃亡した。10月29日に加害者の男（当時37歳）が逮捕された。加害者の男は1993年6月に、被害者執刀の手術で体調の不調を訴え、被害者の勤務先の病院に出向いて抗議をするなどしており、診療をめぐる逆恨みが動機であった。加害者の男は1994年9月中旬頃にたまたま通りがかった暴力団事務所に入り初対面の国粋会系暴力団組員（当時29歳）に拳銃購入を持ちかけ、10月に暴力団組員を通じてトカレフ型拳銃と実弾7発を計140万円で購入した。暴力団組員は11月1日に逮捕された。加害者の男は精神科に通院していたが、東京地検は責任能力はあるとして起訴した。1997年8月12日、東京地裁は加害者の男に対し、「入手した拳銃の試射や逃走用スクーターの用意等から被告は犯行時に沈着冷静に行動していた」として心神耗弱を認定して懲役12年（求刑、懲役15年）を言い渡した。1998年8月6日に被告の控訴を棄却した。一方で拳銃を譲り渡した暴力団組員の刑事裁判では1995年2月2日に東京地裁で懲役6年罰金80万円（求刑、懲役7年罰金100万円）の有罪判決を言い渡された。
2007年末現在、1つの構造が解かれている。蛋白質構造データバンクのコードは、PDB 1VJRである。
クラブで活動していたKAI、KANA、Ritz、GOからなるTEENS HATE CHAINSと、T.K.N.（鉄拳）のIZU、K-69、Mackが出会い結成。本拠地は湘南で、ジャンルはレゲエ、ヒップホップ、メロディック・ハードコア、ラウドロックなど多岐に渡り、メンバーは『闇鍋のようなもの』と自負する。2003年に、アルバム「TEENS HATE CHAINS!!」でインディーズでリリースし、2004年にはニンテンドーDSソフト、「大合奏!バンドブラザーズ」のCMにメンバー全員で出演。2005年初頭に「雪」でメジャーデビューを果たした。2008年、Ritzが脱退。2010年、公式HPを閉鎖し、活動を休止した。
宇宙戦艦ヤマトシリーズ（うちゅうせんかんヤマトシリーズ）は、1999年から2005年にかけてPlayStationおよびPlayStation 2で発売されていたゲームシリーズ。公式では「PSゲームシリーズ」という包括の仕方が見られる。
アニメ『宇宙戦艦ヤマトシリーズ』を題材としたウォー・シミュレーションゲーム。『ヤマトよ永遠に』を原作とした『宇宙戦艦ヤマト 二重銀河の崩壊』までが発売された。ゲームごとにシステムは変遷しているが、ストーリーは繋がっており、続編で過去作のアニメーションムービーが再利用されてもいる。企画の発端となったのは、1996年の夏前頃、当時の事業部長がヤマトのプラモデルで成功した人物であったため、その人物と後にPSシリーズのプロデューサーを務める藪崎久也との間でヤマトの話が持ち上がったことであり、それから1年後の1997年7月頃に第1作となる『遥かなる星イスカンダル』の開発が正式に始まった。本シリーズはアニメシリーズを下敷きとしながらも、ストーリーの整理・再構成やオリジナルの要素の導入などが為されており、リメイク作品と称されることもある。ストーリーやデザインは松本零士の作品観に従った、いわゆる松本色を強めたものとなっている。キャラクターデザインは増永計介が担当しており、松本絵に近いデザインにアレンジされた。また、増永はアニメーションムービーの作画監督も務めている。メカデザインはアニメで『宇宙戦艦ヤマト2』まで参加していたスタジオぬえの宮武一貴が担当。アニメでデザイン担当が変わった『宇宙戦艦ヤマト 新たなる旅立ち』以降の作品のメカも担当し、独自のリデザインを行っている。しかし、ストーリーに関しては、元となるアニメシリーズが後半に行くほど松本色が薄まっていっていたため、松本色を強めた本シリーズも後半に行くほど原作アニメとの乖離が激しくなっていった。なお、松本零士自身は、『英雄の軌跡』までは「企画・原作・総設定」とクレジットされていたが、ヤマトの権利を巡る裁判（宇宙戦艦ヤマトシリーズ#原作を参照）の終結以降に発売された『暗黒星団三部作』では「総設定・監修」とクレジットされている。声優は可能な限りアニメ版と同じ声優を起用しているが、故人となっている人物には代役を当てている。特に『遥かなる星イスカンダル』制作時、主演の古代進役の富山敬の不在は大きなネックとなり、一時はアニメからの音声流用も考えられていたが、松本の推薦で山寺宏一があてがわれ、以降タイピングゲームや『宇宙戦艦ヤマト 復活篇』などの他作品でも古代役を務めるようになった。また、アニメでデスラーと藤堂平九郎の2役を担っていた伊武雅刀は、俳優業をメインとしていたため当初はオファーを断わり、その後自身の原点であるという理由でデスラーのみを請け負った。
いくつかのステージに分かれており、各ステージのゴールに到達することが基本となる。ゲームの進行に従い日数が進んでいくようになっており、ステージごとに定められた日数以内にクリアすることが目標である。個々のステージ内ではヘクスで構成されたマップを移動し、敵ユニットと同一マスで接触すると戦闘となる。シミュレーションゲームは概して性能の異なる複数のユニットを適宜管理していくものだが、第1作はヤマト単艦の旅であるため、代わりに乗組員にユニットの要素を持たせている。艦内には複数の配置箇所が存在し、それぞれに対応する操作（戦闘指揮席は艦砲射撃など）がある。決められた乗組員（戦闘指揮席の場合は古代か南部）を配置することで操作が可能となるが、乗組員には体力値が存在しており、攻撃を受ける等で体力が減り、0になるとその乗組員を配置できなくなる。個室へ移動させ休ませることで体力が回復するが、その間も同様に配置できなくなる。戦闘が終了するとキャラごとに経験値が得られ、一定値ごとに体力が上昇する。戦闘に関して、艦隊戦は3次元空間での立体戦闘であり、ポイントを指定するとそこへヤマトが移動、あるいは敵をマークすると追尾する。攻撃は装備を指定すると近くの敵に対して自動で行われるほか、手動で任意の敵を直接狙って攻撃することも可能。また、支援戦力として艦載機を発艦させることもできる。また、戦闘は艦隊戦のほかに白兵戦も存在する。基本は艦隊戦と同様で、選択した最大6人のキャラで白兵戦に臨み、戦闘中はプレイヤーがポイントを指定すると全員がそこへ移動を開始し、ターゲットを指定すると攻撃を行う。平均的な能力のコスモガン兵、遠距離攻撃や高低差を無視した攻撃が可能なライフル兵、敵に多くの弾を撃ち込むマシンガン兵、他のキャラクターの体力を回復できる衛生兵などに分類されており、既存のキャラに割り当てられているほか、名無しのキャラクターも存在する。艦隊戦と白兵戦は場合によっては同時進行する場合もあり、適宜切り替えて対処しないとゲームオーバーになる。
キャラクターは主要人物のみが登場しており、藪助治やタラン、ドメル艦隊四将軍の面々などは登場しない。代わりにシュルツの実兄であるコルサックがオリジナルキャラクターとして登場する。また、アニメではシュルツとガンツの肌は地球人と同じペールオレンジだったが、本作では他のガミラス人同様の青に改められた。表記揺れがあったスターシャの名前は「スターシア」に統一されている。メカに関しては、デザインはアニメ版と大きな違いはないが、駆逐型デストロイヤー艦の種別が「デストロイヤー級巡洋艦」になっているなど、独自の名称が与えられている。また、太陽系サンザーにおける戦闘では、通常の緑ではなく青い塗装を施した親衛艦隊「蒼い雷光」が登場する。
基本的なシステムは前作と概ね似ているが、マップが3D表示になり、移動を行う戦略マップと立体戦闘を行う戦術マップに明確に区別された。戦闘の方法は、戦略マップ上で砲撃を行う遠距離攻撃と、敵と同じマスに止まり戦術マップ上で戦闘を行う接近戦の2種類がある。戦略マップ上では各キャラクターをそれぞれの担任部署へ配置することで艦の性能を上げることができるが、代わりにキャラクターの体力が減っていく。前作ではヤマト単艦での航海だったが、本作では友軍である地球防衛軍艦艇が行動を共にすることもある。これらはNPCだが、ヤマトからの指示である程度任意の行動をとらせることもできる。また、前作では戦闘中のみヤマトを援護できた艦載機も独立したユニットとして扱うことが可能になっている。白兵戦のシステムは前作と大きく変わっており、プレイヤーは適宜選択したキャラ1名を自由に操作でき、他のキャラクターはNPCとしてプレイヤーキャラクターに追随する。シミュレーションよりはクォータービューシューティングに近い仕様となっている。
概ねは『ヤマト2』に準じているが、冒頭で古代が乗艦しているのが護衛艦である点や、白色彗星が地球艦隊によって破壊されずに地球近傍まで来てヤマトに破壊される点など、『さらば』の要素も入っている。また、太陽系離脱までに関しては松本零士の漫画版の要素も入っており、共通するセリフも存在する。本作のストーリーの特徴として『さらば』ルートと『ヤマト2』ルートの2つのルートによるマルチエンディングとなっており、中盤のテレザート星域における戦闘の進め方次第でルートが分岐する。
キャラクターに関して、『さらば』と『ヤマト2』双方に登場していた人物のデザインは概ね『さらば』をベースにデザインされており、タランのみ『ヤマト2』準拠、テレサは『さらば』と『ヤマト2』の折衷のようなデザインとなっている。『ヤマト2』で初登場した新米俵太は松本零士の漫画版に準拠したデザインとなっている。役職や劇中での活躍などの設定は概ね『ヤマト2』に準拠しており、土方竜は地球防衛艦隊司令、斎藤始は第11番惑星守備隊司令となっている。テレサの設定も『ヤマト2』に準拠した反物質を扱える超能力者だが、『さらば』ルートではテレザート星の爆発時に身体が反物質に置換されたという設定で、『さらば』準拠の反物質人間として再登場する。また、オリジナルキャラクターとして巡洋艦「すくね」艦長の三木幹夫が登場。序盤から中盤までヤマトと行動をともにするが、ゴーランド艦隊のミサイルで乗艦とともに戦死する。メカデザインは概ねアニメ版準拠であるが、デスラー艦とメダルーザは大幅なリデザインが施されているほか、地球側空母は戦闘空母として設定自体が再構築されている。また、オリジナル艦として白色彗星帝国の巡洋艦や宇宙要塞が登場する。
システムも前作までから大きく変更されている。ミッションという形での完全なステージ制となっており、前作までのような戦略マップは存在しない。クリアしたミッションには再挑戦することもできる。本作では艦隊戦としてのシミュレーション要素をメインとし、前作までのような乗組員の配置換えなどの要素はオミットされた。ミッションの流れは、導入部としてムービーが流れた後、艦艇・艦載機ユニットによる複数の部隊を編成、および隊列と初期位置を決定し、戦闘に臨む。戦闘後は再びムービーが流れた後、リザルト画面となり、評価に応じてボーナスポイントを獲得する。このボーナスポイントは艦の修理やアイテムの開発・生産に使用される。ボーナスポイントは艦を解体することでも獲得できる。戦闘は立体空間で3次元に行われる。戦闘中は部隊ごとに行動し、方向を指定するとその方向へ回頭して前進、あるいは敵を指定するとその方向へ追尾する。戦闘中は移動を重視した「巡航」、近くの敵部隊を自動で攻撃する「戦闘」、敵ユニットを指定して攻撃する「直接攻撃」の3モード、波動砲・デスラー砲装備艦がいる場合はさらに波動砲のチャージを行う「波動砲」の4つのモードを切り替えて行動する。部隊にはそれぞれレーダーの有効範囲があり、範囲内に敵部隊が侵入すると捕捉する。これにより、移動速度の速い艦載機で組んだ編隊などは、攻撃だけではなく索敵の役割も与えられることとなる。魚雷やミサイル、各種アイテムは消耗品扱いであり、いずれ尽きてしまうため、戦闘に臨む前にあらかじめ生産しておかなければならなくなっている。
前々作の続編という点を強調するため、序盤の地球側では白色彗星帝国の残党軍との戦闘が描かれているほか、『遥かなるイスカンダル』の要素が盛り込まれている。また、アニメでは『新たなる旅立ち』と『永遠に』はストーリーの繋がりが薄かったが、本作では次作との繋がりを意識した要素が入っており、連続ワープ機関の試作品が登場している。アニメではイスカンダル星は銀河系までワープしてきたが、本作ではワープはせずに太陽系サンザー内を漂流し、主星サンザーへの落下コースをとる。ヤマト率いる地球艦隊は試作中の長距離ワープ機関にデスラーから送られてきた技術データを盛り込み、それを応用して大マゼラン星雲まで急行する。「イスカンダルへの2度目の旅」というコンセプトがあり、オリオン座アルファ星や七色星団が再登場し、それに絡めた新乗組員のエピソードも加わっている。結末も変更されており、ゴルバはイスカンダル星の自爆ではなくヤマトとデスラーの協力により撃破される。スターシアも生き残るが、危険な状態ながらも女王としてイスカンダル星に残ることを決め、古代守とサーシアはスターシアの願いを受け入れて安全な地球へ行くことになる。なお、『遥かなる星イスカンダル』でのストーリーの一部が回想ステージとして登場する。
アニメでは『さらば』『ヤマト2』で戦死した山本明が生存しており、加藤三郎の後任としてヤマトのコスモタイガー隊隊長に就任するほか、アニメでは次作で登場した山南がガニメデ基地司令として先行登場している。北野哲、坂本茂、徳川太助ら新乗組員もキャラが掘り下げられ、各々に成長エピソードが与えられた。また、サーシャの名前はスターシアに準じて「サーシア」に変更された。また、本作からゲームオリジナルキャラが多数登場するようになり、メインストーリーにも深く関わって来る。地球側はコスモタイガー隊新人の椎名晶、古代守、真田志郎と同期の技術者として、松本零士作品の名物キャラクターであるトチローが大山歳郎として登場する。一方、敵勢力側は恒星エネルギー資源採掘艦隊指揮官のルーギスとクーギスが登場し、ヤマトがイスカンダルまで辿り着く間のエピソードで敵役を務める。メカに関して、PSゲームシリーズにおいて本作初登場となるメカは、すべてアニメ版から大幅にリデザインされている。アニメでは未登場だったメカも登場しており、地球側ではヤマト以外の地球艦艇、ガミラス側では指揮戦艦級戦闘艦（シュルツ艦）や十字空母（高速空母）などが登場する。主力戦艦には甲型・乙型・丙型など、装備や性能ごとのバリエーションが加わっている。オリジナル艦も新たに多数設定され、特に古代守のかつての乗艦ゆきかぜを改造した「ゆきかぜ・改」はメインストーリーの鍵となっている。
艦隊戦のゲームシステムは、前作とおおむね同一である。本作では白兵戦が復活しているが、前々作までとは異なり、完全に独立したミッションとなっている。艦隊戦と同様、オープニングムービー→戦闘→エピローグムービーの流れとなる。基本システムはTPSであり、フィールドを探索しつつ目的地を目指す。ミッションごとに最大3人でのグループで行動するが、援護射撃を選択した場合を除けば基本的に味方側で戦闘を行うのは1人のみで、適宜キャラクターを切り替えて行動する。プレイヤーキャラクターは標準装備のコスモガンのほか、サブマシンガンやバズーカなどの特殊武器を持つ。特殊武器は弾数に制限があるため、フィールド上で弾薬を入手する必要がある。キャラクターごとに持てる特殊武器は多少異なっており、戦況に応じて使用する。
前作や次作のような大きなストーリーラインの変更はなく、エピソードを追加して描写を掘り下げる形となっている。序盤はヤマト単艦で行動するが、太陽系離脱時にトチローの雪風が合流、さらにシリウス宙域でしゅんらん率いる第七艦隊が合流し、艦隊を編成しての行動となる。アニメでは映画という都合上戦闘回数が限られていたが、本作では暗黒星雲到達までに5回、暗黒星雲内でも3回の戦闘が行われる。また、地球側でもパルチザンの戦いが詳細に描かれている。『さらば』のストーリーの一部が回想ステージとして登場する。
オリジナルキャラクターとして、地球侵攻軍第二特務艦隊司令のミヨーズや、中間補給基地司令のグノンが登場する。特にミヨーズは、ヤマトと3回交戦する因縁深い敵となっている。また、前作から引き続き大山歳郎、椎名晶が登場する。アニメ版では未登場だった北野哲や坂本茂が継続して登場しており、北野は地球上のパルチザン、坂本は引き続きヤマト乗組員として活躍する。一方、加藤四郎は未登場となっている。また、古代守は第七艦隊の所属となっており、ヤマトとの合流後にヤマト艦長に就任する。アニメ版でヤマト艦長だった山南は、第七艦隊司令としてしゅんらんで行動する。アニメ版で地球占領後にヤマトを追撃したカザンはその役目をミヨーズに譲り、パルチザンのエピソードで地球侵攻軍司令として活躍する。そのほか、アニメではゴルバ戦で初登場してその戦闘中に戦死したグロータスもキャラが掘り下げられており、暗黒星雲内での戦闘でミヨーズに指示を出した後に彼を捨て駒として扱うなど、本作独自の活躍が与えられている。なお、アニメのこの時点では未登場だったスカルダートやサーダも登場するが、スカルダートの顔は影で黒く隠されている。メカは前作に引き続き登場するほか、本作で初登場するメカも大幅なリデザインが施されている。
アニメでは二重銀河到達直後に敵母星を発見して到着したが、本作ではまだ敵母星を発見できずに二重銀河内を探索し、敵艦隊と交戦しながら情報を集めていくというストーリーが展開する。SFガジェットとしてダイソン球殻が盛り込まれており、敵母星は褐色矮星に偽装したダイソン球殻内に存在すると設定されている。また、スカルダートが語る偽りの暗黒星団帝国の正体が、地球人の末裔ではなく地球を支配した暗黒星団帝国人の末裔であり、偽地球の正体発覚も指紋ではなくグラスの成分分析であるなど、細かな点が変更されている。PS版『さらば宇宙戦艦ヤマト』と同様のマルチエンディングとなっており、最終ミッションでの進め方によって、アニメ準拠のサーシア戦死エンドと、本作独自のサーシア生存エンドの2つに分岐する。
上記の通り二重銀河内でのストーリーが大幅に追加されたことに伴い、そこでの主敵としてオリジナルキャラのサーグラスが登場する。古代守は最後まで生存し、エンディングで大山とともにイスカンダル星へ帰っていく。サーシアは上記の通り、生存エンドと死亡エンドに分かれており、生存エンドでは守たちとともにイスカンダル星へ帰る。どちらの場合も、アニメ版のサーシャのセリフは真田志郎と山崎奨に割り振られている。
ピッキの生涯の前半はほとんど知られていない。生年は1643年5月17日の死亡記録に71歳であったとあるところから逆算して1571年か72年と考えられる。彼について触れている最初の文献史料は、珍しいことに絵画であり、ファブリティオ・カローゾの1600年出版の舞踏教本（「貴婦人の優雅さ」Nobilità di dame）の表紙に、リュート奏者として登場している。1607年2月以前のどこかの時点で、ヴェネツィアのフラーリ教会にオルガン奏者として雇われ、1623年以降没年まで、ヴェネツィアでもっとも特権的であり裕福であった信者会、サンロッコ信者会（スクォーラ・グランデ・ディ・サンロッコ）の教会でもオルガン奏者を務めた。1624年、サン・マルコ寺院の次席オルガン奏者に応募したが、実際に選ばれたのはジョヴァンニ・ピエトロ・ベルティ（Giovanni Pietro Berti）であった。ピッキはクラウディオ・モンテヴェルディより4年遅れで生れ、6ヶ月前に没しており、ほぼ同時代に活躍したといえる。
ピッキの作品のうち、今日に伝わるものは主に器楽曲である。チェンバロ用のトッカータがフィッツウィリアム・ヴァージナル・ブックに一曲含まれている（この曲集にはイタリアの作品はごくわずかしか含まれておらず、収録された経緯は不明）。またトリノのある写本に3曲のパッサメッツォが残される他、1619年に、チェンバロ用の舞曲集「チェンバロ用舞曲のタブラチュア譜」（Intavolatura di balli d'arpicordo）を出版し、また1625年に19曲のカンツォーナを載せた「器楽のためのカンツォーナ集」（Canzoni da sonar）を出版している。彼のチェンバロ用舞曲は3種に分類できる。すなわち、3拍子の舞曲、3拍子の舞曲とサルタレッロを組み合わせたもの、そしてバッソ・オスティナートを用いたものである。バッソ・オスティナートを用いる作品の大半はパッサメッツォである。カンツォーナにおいては、いくつかの重要な器楽曲形式の分化・発達に貢献しており、その中には後のコンチェルト形式の楚となるようなものもみえる。特に、ピッキはコンチェルティーノ、リトルネッロ、カデンツァをはっきりと使い分け、ジョヴァンニ・ガブリエーリの世代に形成された様式を発展させていった。コンチェルティーノ（独奏楽器群）部分は彼の書いたものの中でも特に独創的であり、 アルカンジェロ・コレッリなどの中期バロックの作曲家たちの作品を先取りするものと言えよう。また変奏形式やエコー効果も既に用いているし、譜面上に ヴァイオリン、ファゴット、リコーダーやトロンボーンなどの楽器指定も行っている。ピッキは「カンツォーナ」と「ソナタ」を同義に用いているようで、総譜に「カンツォーナ」と記してある作品も、パート譜には「ソナタ」と書かれている場合がある。17世紀初頭段階では、これらの形式の分化は始まっていたばかりだったと言えるだろう。
サルファ薬（サルファやく、英: sulfonamides）とは、スルホンアミド (-S(=O)₂-NR₂) 部位を持つ合成抗菌剤・化学療法薬の総称。生物由来ではないため、抗生物質とは呼ばれない。サルファ剤とも呼ばれる。サルファ薬は葉酸生合成系のうちジヒドロプテロイン酸合成酵素の基質であるパラアミノ安息香酸 (PABA) に構造的に類似しており、競争阻害物質としてジヒドロプテロイン酸合成を阻害する。これにより葉酸代謝物であるテトラヒドロ葉酸の細胞内供給を決定的に不足させ、結果的にプリンとチミジンの新規合成を停止させることによって、病原微生物のDNA合成とRNA合成を阻害し静菌的に作用する。細菌のみならず真菌や原虫にも効果を示すが、ヒトは葉酸の生合成系を欠いているため、サルファ薬は病原体にのみ選択的に作用する。ジヒドロプテロイン酸合成酵素が変異を起こし、PABA親和性が変化することにより耐性菌が出現する。細菌が一種類のサルファ薬に対して耐性を獲得すると、他のサルファ薬に対しても耐性を示すようになり、これを交差耐性という。単独で使用すると耐性菌が出現しやすいこと、また相乗効果が期待できることから、サルファ薬は葉酸活性化阻害薬（トリメトプリム）と併用されることが多い。プロカインは分解されるとPABAを生じるため、プロカインとの併用ではサルファ薬の作用は低下する。食品安全委員会の「食品を介して人の健康に影響を及ぼす細菌に対する抗菌性物質の重要度のランク付けについて」ではスルファメトキサゾール/トリメトプリムがランクII（高度に重要）に位置づけられている。日本において、動物用医薬品として承認されているものとしては配合剤であるものを含めると、スルファジメトキシン、スルファモノメトキシン、スルフイソキサゾール、スルファドキシン、スルファメトキサゾール、スルファジアジン、スルファクロルピリダジンナトリウム、スルファメラジンナトリウムがある。
1935年、ドイツのゲルハルト・ドーマクが、染料のプロントジルに抗マラリア作用があることを発見した。また、自分の娘が敗血症を起こしたとき、プロントジルを投与し命を救った。その後、プロントジルの持つスルフォン環に抗菌作用のあることが判明し、次々とサルファ薬が開発された。ドーマクは後に、プロントジルの開発によって、ノーベル医学賞を受賞した。
マヌエル様式（ポルトガル語: estilo manuelino）とは、15世紀後半から16世紀のポルトガルで流行した建築様式である。代表的な建築物にヴァスコ・ダ・ガマのインド航路開拓を記念して建立されたジェロニモス修道院、トマールのキリスト教修道院が挙げられる。
ポルトガル王マヌエル1世（在位：1495年 - 1521年）の治世に流行し、ポルトガルのほぼ全域に広まった。16世紀前半のポルトガルでは大航海時代に海外交易で得た利益を背景に、王室の富を誇示するかのように過剰ともいえる装飾を施した建物が多く建てられた。王室の勅令によってポルトガル全土の建物に適用されたマヌエル様式は、自国の航海の達成を祝福するポルトガル人全体の感情に支えられ、大衆建築にも浸透する。マヌエル1世の死後もポルトガルの建築物にマヌエル様式の装飾は取り入れられ、後の時代にネオ・マヌエル様式と呼ばれる建築様式が生まれる。