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内容はビートルズのメンバーだったポール・マッカートニーを痛烈に批判したものである。元来「ハウ・ドゥ・ユー・スリープ」という言葉は、ビートルズのメンバーの間で目の大きなポールを茶化すために使われていた。実際に｢ポールは目を開いたまま寝てる｣という噂が流れ、ビートルズが1963年に出演したイギリスのテレビ番組｢レディ・ステディ・ゴー!｣で番組MCが｢寝るときも目を閉じないって本当なの？｣とポール本人に直接質問するシーンがあった。ジョンとポールは1970年4月10日のポール脱退表明、つまりビートルズの解散をきっかけとして不仲となっているが、とりわけ1971年ごろ特に険悪であり、ポールは「ポール&リンダ・マッカートニー」名義で発表したセカンドアルバム『ラム』の収録曲「3本足」や「トゥ・メニー・ピープル」でジョンはもちろんジョージ・ハリスンとリンゴ・スターも暗に非難していた（「君はチャンスを掴んでいたのに自分でぶち壊しちまったな。僕にはどうすることもできない。君が勝手にぶち壊したんだから（「トゥー・メニー・ピープル」）」、「何かにつけてお説教する人間が多すぎるぜ（「トゥー・メニー・ピープル」）」、「友達だと思っていたのに僕をガッカリさせた（「3本足」）」。これに憤慨したジョンはこの曲を書くことによってポールに反撃したわけだが、のちに「僕がポールに対して憤っていたから書いた。当てつけて書いたからあいつもそう受け取ったのさ。ただ…あいつのにだって当てつけはあるんだ。ぼかしてあるから誰も気づかないだけさ」とコメントした。ジョンは曲中でポールがビートルズ時代に書いた「サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド」と「イエスタデイ」、そしてファーストソロシングル「アナザー・デイ」、さらに1969年に広まった都市伝説「ポール死亡説」まで持ち出している（この曲が収録された『イマジン』にはポールのアルバム『ラム』のジャケット写真「羊と戯れるもの」のパロディであるポストカード「豚と戯れるジョン」が同封されていた）。レコーディングには、ビートルズ末期にポールと最も不仲だったと言われるジョージも参加。また、この曲をレコーディングしている様子を記録した映像の中では、女性器を意味する卑語「cunt（「嫌な奴」、「バカな奴」の意味もある）」をもってポールを呼んでいる（「How Do You Sleep, you CUNT?」）。演奏においてもジョンは｢もっと悪意を込めて演奏しろ。悪意のある曲だ｣と他のメンバーに指示している場面が映像で確認できる。作曲作業中、リンゴも同席していたが、歌詞が出来上がるにつれ、だんだんと不機嫌になり、「ジョン、もうやめておけよ」と忠告した。その場にいたOZ誌のデニスは「その内容はとても幼稚だった。恐らくリンゴが説得したのだろう。元の歌詞はレコードで聴けるものよりもはるかに下品だった」と評している。ポールはこの曲について特に反撃はしなかった。「あの曲で“ジョンは酷い嫌な奴”とは思わないで欲しい」と発言している。ジョンも「あれは自分自身のことを歌ったんだよ」、「ポールと俺のことにお前らは関係ない」、「曲のインスピレーションを得るために（当時の）ポールへの憎しみを題材として使っただけ。本当に憎んでいたわけじゃない」と発言している。
ルイス・ゲイロード・クラーク（Lewis Gaylord Clark、1808年10月5日 - 1873年11月3日）は、アメリカ合衆国の編集者で、ウィリス・ゲイロード・クラークの双子の兄弟。
クラークは、1808年に、ニューヨーク州オティスコに生まれた。クラークは、チャールズ・フェンノ・ホフマンの後継者として雑誌『ニッカボッカー』の編集発行人になり、1834年から1861年にかけて、四半世紀以上にわたってこの職にあった。1840年ころには、同誌は当時のアメリカ合衆国で最も影響力の大きな文芸雑誌となったが、これはワシントン・アーヴィング、ウィリアム・カレン・ブライアント、ナサニエル・パーカー・ウィリス、ヘンリー・ワーズワース・ロングフェローといった作家たちの寄稿に加え、クラーク自身が担当する「Editors Table」（編集者欄）、「Gossip with Readers and Correspondents」（読者との通信）といったページによってのことであった。しかし、財政上の問題から、同誌は廃刊に至り、クラークはニューヨーク州ピエモントに移り、『ニッカボッカー』誌のかつての寄稿者たちが、寄稿した作品を集めて『The Knickerbocker Gallery』を出版するなどして資金を集めて彼に贈った家に住んだ。クラークは著書として、自身の随筆を集めた『Knickerbocker Sketch-Book』（1850年）や、『Knick-Knacks from an Editor's Table』（1852年）を出版した。編集者としてのクラークは、同業の編集者で作家でもあったとエドガー・アラン・ポーと敵対関係にあった。両者は、それぞれの雑誌において、相手への非難を応酬した。
近年ではバラエティ番組にもたびたび出演している。中でも、「男子の資格」はレギュラーとして出演し、独特の雰囲気や発言で人気を得ている。番組内ではその風貌から「おばあさん」と呼ばれることも多いことから視聴者にも定着。現在では「国民的ハルモニ（おばあさん）」と呼ばれるほどにもなった。
コニングスホーヴェン修道院はオランダの北ブラバント州にあるカトリック厳律シトー会の修道院。醸造関連設備は大規模でかつ機械化されていて、特に瓶詰め・樽詰めの能力は高く、他社のビールの瓶詰めも請け負っている。
1882年に設立され、1884年からビール醸造を開始する。1996年、高齢化と人手不足のため民間業者「ババリア・ビール醸造所」と契約し製造スタッフを外部から迎え入れた。これにより修道士が製造に携わらなくなったとして、同年12月1日からトラピストビールの名称とロゴの使用を取り消されている。しかしコニングスホーヴェン醸造所がロゴを継続して使用していたためトラピスト会で問題となった。民間業者との話し合いや国際トラピスト会修道士協会の合議の結果、修道士が毎日数時間、醸造に携わり指導しコントロールすることで合意し、2005年9月9日から再び正式なトラピストビールとなっている。
軍隊に入隊し行軍に参加するドナルド。 初めのうちははりきって行進するが…。
『サウンドピクチャーボックス ミュウツーの誕生』（サウンドピクチャーボックス ミュウツーのたんじょう）は、CD2枚組のサウンドトラック。1999年2月12日発売。
ラジオ番組「犬山犬子のポケモンアワー」で放送された5話構成のラジオドラマで、『劇場版ポケットモンスター ミュウツーの逆襲』の前日談（いわばプロローグ）に当たる『ミュウツーの誕生』全話を収録したDisk-1と、『ミュウツーの逆襲』の音楽・主題歌を収録したDisk-2という2枚組で構成されている。『白い明日だ!ロケット団』と同じく、ドラマCDの内容を絵本にした物が付いている。『ミュウツーの誕生』は1時間以上ある長編である。冒頭では、時代と共に新種のポケモンが次々と発見されていった過去の歴史なども語られ、アニメ版『ポケットモンスター』の世界観を伺い知ることが出来る。また、テレビアニメを小説化した『ポケットモンスター The Animation』同様に現実の地名も登場し、世界観にリアリティーを持たせている。脚本は『ミュウツーの逆襲』と同じく首藤剛志によるもので、2009年4月30日にWEBアニメスタイルで連載されている彼のコラム、「シナリオえーだば創作術」にてプロットが、コラムの付録として全5話分の脚本も掲載された。
実現主義（じつげんしゅぎ、英: realization basis）とは、収益を実現の時点で計上すべきとする会計学における考え方。ここでいう実現とは、財貨または役務の移転（商品の引渡し等）と、これに対する現金等価物（現金・売掛金・受取手形等）の取得のことをいう。なお、保守主義の原則および粉飾決算の防止の観点に立ち、現金同等物（現金、小切手）の取得によってのみ収益の認識をすべきという考えも有力になってきた。
前作「ゆめみているよ」より2年ぶりのリリース。同年に発売された『しょぼたま』に続いて発売された作品で、1999年に発売された「学習」、「ゆめみているよ」に続く3作目のマキシシングル。石川の曲が表題曲を飾るのは1992年の「リヤカーマン」以来約9年ぶりとなる。後に『しょぼたま2』に収録された「電車かもしれない」以外の曲は本作にしか収録されていない。2003年に解散したたまがリリースした最後のシングル作品になった。
前方後円墳体制（ぜんぽうこうえんふんたいせい）とは、古墳時代前期にあらわれた、定型化した前方後円墳の造営にみられる政治秩序。考古学者都出比呂志によって1991年に提唱された概念。なお、広瀬和雄は「前方後円墳国家」、近藤義郎は「前方後円墳秩序」の名称で同様の概念を提唱しているが、論者によって主張の力点が異なり、特に国家形成論の観点からは意見に対立がみられる。
都出比呂志は、奈良県桜井市の箸墓古墳をはじめとする定型化した前方後円墳の造営をもって古墳時代の始まりとし、古墳時代は、その当初からすでに国家段階に達していたとして、葬制の定型化にみられるような一元化された政治秩序を前方後円墳体制と呼ぶべきだと主張した。広瀬和雄は、日本列島各地に展開した前方後円墳の特質として「見せる王権」としての可視性、形状における斉一性、そして、墳丘規模に顕現する階層性の3点を掲げ、前方後円墳を、大和政権を中心とした首長層ネットワークすなわち「前方後円墳国家」と呼ぶべき国家の表象であると論じた。そして「前方後円墳国家」とは、広瀬によれば、「領域と軍事権と外交権とイデオロギー的共通性をもち、大和政権に運営された首長層の利益共同体」と定義されている。近藤義郎は、前方後円墳の成立の歴史的意義について「畿内中枢や吉備を中心とする倭の各地の進んだ部族首長達が、対内的・対外的必要から集まり、それぞれの狭い祖霊の世界、つまり、地域ごとの祭祀的・政治的世界から抜け出し、前方後円墳の世界として列島の多くの部族集団を祭祀的・政治的に結びつけた」として、このような「倭的世界の形成」つまり「前方後円墳秩序の創出」によって日本列島各地の部族首長に明確な格差が持ち込まれたとしている。都出の提唱した「前方後円墳体制」の概念は、古代史研究や考古学研究において重大な提案であり、当該分野に関わるほとんどすべての研究者に影響をあたえた。呼称もまた、提唱者による命名である「前方後円墳体制」が広く踏襲されている。渡辺貞幸は、弥生時代の末葉に弥生墳丘墓が地域ごとに独自な形式で成立して地域ごとの祭祀的世界や政治的勢力が形成されていたのに対し、古墳時代に入ると前方後円墳の巨大化がみられ、突出部は前方部に整えられていくとして、さらに、墳丘の形と規模において格差が明瞭に現れることに注目して、「前方後円墳・前方後方墳・円形・方形といった前方後円墳体制」を形成するとしている。また、石野博信は、前方後円墳を3世紀中葉に大王墓として採用されて6世紀末までつづいたとするが、事実としては継体朝にいて反乱の将であった筑紫国造磐井も前方後円墳を造営していたことから「前方後円墳体制」は首長層の精神的紐帯にすぎず、祭祀の内容も実際には大きく変質していったと述べている。
エマージェンシーファイヤースターターは、サバイバル用品として用いられる発火器具の一種。マグネシウムファイヤースターターともいう。マグネシウムの塊と棒状の火打石を組み合わせたもので、ナイフなどの刃でマグネシウム部分を削って粉末状にし、前もって用意した火種にこの粉末をふりかけ、火打石の部分に刃を強く打ち付けることで火花を発生させて点火する仕組みになっている。火種としては自然環境の中なら木の枝、落ち葉、樹皮などを利用でき、自分自身の持ち物としてはティッシュペーパーや新聞紙でも良い。ライターなどがなくても火をおこすことができるというのが利点だが、裏を返せばライターがあればこうした器具は不要ということであり、この器具を熟知しているサバイバル熟練者が「極力ライターを用意するように」と注意している例もある。また、自然災害はサバイバルに等しいとのコンセプトで、アウトドアショップなどでサバイバル用品を防災用品の一種として売っていることがあるが、実際の被災時にこの器具で火を起こそうとしたところ、その場に居合わせた者がライターを所持しているために無用に終わったといった体験談もある。
『初恋.com』は、2003年12月22日から同年12月25日まで日本テレビで4夜連続で放送されたクリスマスドラマスペシャル。放送時間は22:54 - 23:24で、最終日の12月25日は23:34まで拡大して放送した。スポンサーはライオン、キリンビール、ソニーの3社。
クリスマス間近のある日。ファッション関係の通販会社の三人の女性が、初恋の人を探し当てるサイト「初恋.com」の存在を知ることに。三人は、今の自分の状況を、初恋の人との再会で変えられるのではないかと望みを託すが…。なお、エンドロールでは、この年移転した日本テレビの新社屋がある汐留からの映像が、生中継で放送された。最終回ではこの部分に綾戸智絵が登場し、テーマソングである「Silent Night（きよしこの夜）」歌う様子が紹介された。
台湾東部の河川のうち、花蓮県の主要な河川である。本流ともいえる光復渓は拔子山に源を発し、水系の中で最も長大な支流・萬里渓（萬里橋・マリバシ渓）の水源は中央山脈の白石山南麓、萬里池である。花蓮渓本流の長さは57.28km、水系としての長さは81km。流域面積1,507.09平方km、主要な支流は木瓜渓、寿豊渓、萬里渓、馬鞍渓、光復渓などである。流路は花東縦谷を東北方向に向けて流れ、海岸山脈の最北端に当たる花蓮山付近で太平洋に注ぐ。平均勾配は1:285。中流に箭瑛大橋、下流に米棧大橋が架橋されている。なお、10万年ほど前には、花蓮渓の南側を流れる東台湾最大の水系・秀姑巒渓の瑞穂郷より上流が、そのまま花蓮渓の上流だった。しかし海岸山脈を越えて花東縦谷に侵入した秀姑巒渓に河川争奪をされ、現在の長さとなった。
開発はノースアメリカン社が担当し、最高速度マッハ3を超える高速戦闘機として開発されていたが、予算上の問題や、護衛対象とされたB-70戦略爆撃機の計画縮小などから、実機が制作されないまま1959年9月23日に開発中止された。XF-108の代替として、CIAが発注していたマッハ3で巡航可能な戦略偵察機、ロッキードA-12の戦闘機型、YF-12が新たに計画されたが、これも1965年に試作段階で計画中止となってしまった。B-70も計画が中止され、試作機XB-70が二機制作されるに留まっている。XF-108そのものの開発は中止されたが、火器管制装置のAN/ASG-18と空対空ミサイルのAIM-47という組み合わせはA-12の戦闘機型YF-12に引き継がれ、洗練を経てグラマンF-14のAN/AWG-9とAIM-54フェニックスとして結実した。
1950年代初頭のアメリカ合衆国では、北極海を越え核攻撃を目指してくるソビエト連邦の爆撃機を要撃するため、高速度で大きな航続性能を持つ高速要撃機が要求されていた。1952年にはアメリカ空軍によって高速長距離要撃機の開発が検討されはじめ、1955年7月20日にはこの種の航空機の開発が認められることになり、ノースアメリカン、ロッキード、ノースロップの3社に要求が提示された。この要求には、双発複座で武装はミサイルのみ、最大速度はマッハ1.7以上、1,840kmの戦闘行動半径、高度18,000mでの飛行可能、などが盛り込まれた。比較の結果ノースアメリカンのNA-236案が有望とされ、これが採択された。
しかし、予算上の問題で長距離要撃機計画は1956年5月9日に中止となってしまった。その後1957年4月11日に計画は再開されるが、その性格は大きく変更され、長距離要撃のほか当時の戦略航空軍団の次期爆撃機として開発が進められていたB-70の護衛戦闘機としての性能も要求された。そのため、マッハ3での巡航が可能でかつ航続性能の大きな航空機が必要とされた。アメリカ空軍は1957年6月6日にこの要求を盛り込んだ上でノースアメリカンに開発再開を依頼し、試作機2機の発注がなされた。ノースアメリカンはNA-236案と同様のNA-257案でもって開発を再開し、この航空機にはXF-108およびウエポンシステム202Aの名称が与えられた。しかし、B-70の目標とした航続距離が約12,000km（アラスカ-モスクワ間を無給油で往復することが目標であった）にも及ぶのに対しXF-108は4,000km程度であったことから、戦略航空軍団において「爆撃機の全航程をカバーできない護衛は護衛ではない」、あるいは「戦闘機が向かってくるなら護衛もできるが、対空ミサイル相手では護衛できない」といった護衛戦闘機への懐疑論が生じたことや、ICBMやSLBMなど爆撃機より安全で確実な核攻撃手段の発達などによってB-70計画が縮小されたことにより、計画への興味は次第に失われた。結局XF-108は1959年にモックアップのみ作成されたものの、同年9月23日に再び開発が中止された。
XF-108は2段の後退角を持った高翼の変形デルタ翼機であり、前縁後退角は内翼で58度、外翼で40度となっている。主翼下面にはベントラルフィンがあり、また外翼には4度の下半角が付けられ、垂直尾翼は全遊動式1枚である。2次元インテイクを胴体側面に持ち、B-70と同じゼネラル・エレクトリック製J93ジェットエンジンを2基搭載する予定であった。このエンジンにはスラストリバーサーを装着することも検討された。武装はミサイルのみで、核弾頭装備のGAR-9/AIM-47空対空ミサイルの搭載が計画された。火器管制装置としてパルスドップラーレーダーを用いたヒューズAN/ASG-18を装備し、後席の乗員が武器の操作を担当した。なお、超音速飛行時に通常の射出座席で脱出するのは危険であることから、射出座席はB-70と同じく乗員毎のカプセル式が予定されていた。
2016年、ストロングマン・カンパニョーロ・ウィリエールにてプロキャリアスタート。同年6月、モビスター・チームへ移籍。エクアドル出身の自転車競技選手として初めてのワールドツアー所属選手となった。2017年、グラン・プレミオ・インドゥストリア・エ・アルティジャナートにて逃げ集団に入り、2位を獲得。2018年、ジロ・デ・イタリアにて、第6ステージのエトナ山へと向かう山岳ステージにて新人賞マリア・ビアンカを着用、第8ステージにて自身初のワールドツアー、及びグランツール初勝利を挙げた。その後も安定した走りを見せ、新人賞争いこそミゲル・アンヘル・ロペスに敗れたが、個人総合成績では4位となった。2019年、ジロ・デ・イタリアでは山岳ステージの第14ステージで区間優勝して総合首位に立つと、以後はヴィンチェンツォ・ニバリやプリモシュ・ログリッチらライバル達の攻撃を堅実に抑え、エクアドル人として初の総合優勝を達成した。
ウォルト・ディズニー・レコードは1956年にディズニーランド・レコードとして設立。現在はディズニー映画、ピクサー映画、ルーカスフィルムの映画とアニメーション作品、ディズニーパーク、ディズニー・チャンネル・オリジナル・ムービーなどのサウンドトラックを発売している。日本では、1960年代は日本コロムビアとライセンス契約を結び、1962年12月からディズニー楽曲の日本語盤の発売を開始。日本コロムビアにおける日本語盤の第1回作品は『101匹わんちゃん大行進』『バンビ』『三匹の子ぶた』『眠れる森の美女』の4タイトルだった。1970年からはキングレコードとライセンス契約を結び、キングレコードにおける日本語盤の第1回作品は『101匹わんちゃん大行進』『白雪姫』『シンデレラ』の3タイトルだった。1980年には再び日本コロムビアとライセンス契約を結び、同年12月10日から音楽ソフトの販売を開始した。1990年代前半から1999年の初夏までポニーキャニオン、1999年の夏からエイベックス・エンタテインメントがそれぞれライセンス契約を結んでいたが、2018年6月25日に、ユニバーサルミュージックと新たにライセンス契約を結び、同年10月1日以降音楽ソフトの販売を開始した。これにより、ロシア/CIS以外ではユニバーサル、ロシア/CISではワーナーがそれぞれライセンス契約となる。
グロンド（Grond）はJ・R・R・トールキンの小説『シルマリルの物語』に登場する暗黒世界の鉄槌、または『指輪物語』に登場する巨大な破城槌の名である。
『シルマリルの物語』では、フィンゴルフィンとの一騎討ちに臨む冥王モルゴスの武器として登場し、その稲妻のような一撃は大地を穿ち火と煙を噴き出させたとある。『指輪物語』ではペレンノール野の合戦においてモルドール軍がミナス・ティリスの大門を破るのに使われたが、大門はグロンドをもっても破れず、門はアングマールの魔王の妖術を加えてようやく破られた。 このグロンドは巨大かつ貪欲な狼の頭の形をしており、口の中で火が燃えている。この「グロンド」の名はモルゴスのそれにちなんで名づけられた。ピーター・ジャクソン監督の映画版『ロード・オブ・ザ・リング』では、原作通りミナス・ティリスの大門を破り（魔王の力は借りていない）、モルドール軍が総出で攻め込んでゴンドール軍を絶望に陥れる。劇中、何度か狼の唸り声のような声が聞こえる。15メートル近い大きさで、眼と口が炎で燃えている。デザインしたジョン・ハウによるとモルゴスの時代の遺物だという。ガンダルフがグロンドを見て驚いた顔を見せるのはそのため。 原作では「大きな獣たち」がグロンドを引くとしか記述がないため、サイのようなオリジナルの獣を創造した。これはモルゴスがアルダの春を台無しにした時に生み出した、「角や牙ある動物」の遠い子孫であろう。
仁済大学校を経て、2011年に仁川ユナイテッドFCへドラフト外入団。同年8月にタイのサラブリーFCへ移籍した。2012年、ユン・ソンヨルと共に練習生として松本山雅FCのトレーニングに参加し、6月に正式加入した。2013年1月、契約満了により退団。
プロデューサーのトーレ・ヨハンソンによれば、当初はニール・ヤングの曲「ハーヴェスト」のようにスローなシャッフルをイメージしていたが、ドラムスを録ってみると退屈に感じられたため、「もっとロックっぽい感じでやってみることにした」という。レコーディングは、まず2インチのアナログ・テープでドラムスのトラックを録音し、ハイハットのループやドラム・ロールをオーヴァーダブして、その後ドラムスのパートをPro Toolsに移して編集し、残りのパートもPro Toolsで録音された。ヨハンソンは、ドラムスの音についてはアナログ・テープによるコンプレッションを好んでいるが、一方でギターについては「後でアンプを選べるように、ギターをそのままPro Toolsに録音した」とのことである。スウェーデン盤シングルのカップリング曲「ウォー」は、スタジオ・アルバム未収録曲。トーレ・ヨハンソンがプロデュースした「ファースト・トライ」と呼ばれるヴァージョンと、ピーター・コリンズがプロデュースしたヴァージョンがあり、前者は本作に先行してコンピレーション・アルバム『ジ・アザー・サイド・オブ・ザ・ムーン』（1997年）で発表された。なお、「ウォー」は1999年公開の映画『恋のからさわぎ』のサウンドトラックで使用されている。
ミュージック・ビデオはヨナス・アカーランドが監督し、アメリカのモハーヴェ砂漠で撮影された。ビデオではニーナ・パーションがキャデラック・エルドラドに乗っているが、パーションによれば、あまりの暑さに車も熱を持っていたため、本人はトラックの中で運転する演技をしており、車の全体が写るシーンではスタント・ウーマンが運転したという。また、ケイン・ホッダーがスタント・マンの一人としてゲスト参加した。このビデオは4種類のエンディングが撮影され、いずれも最後はパーションが自動車事故に遭うが、彼女が死ぬもの、命は取りとめたものの飛んできた石が頭に当たるもの、無傷で歩き去るもの、そして生首が舗装道路に落ちるものがある。1999年にリリースされたエンハンストCDシングル「Erase/Rewind」には、これら4ヴァージョンがボーナス・コンテンツとして収録されている。なお、危険運転の描写を問題視したMTV UKは、この曲のミュージック・ビデオ自体を放送禁止に指定し、イギリスでは最終的に、危険運転や事故のシーンを除去した検閲ヴァージョンが放映された。
「マイ・フェイヴァリット・ゲーム」は、『ヌーヴェル・イヴ』（1999年公開）、『ボディ・ショット』（1999年公開）といった映画のサウンドトラックで使用された。また、1999年のコンピュータゲーム『グランツーリスモ2』でも使用されている。
6歳からヴァイオリンを始める。1991年、大阪府立北野高等学校を卒業後、第2回京都フランス音楽アカデミーにてドゥカンに師事。リヨン国立高等音楽院に入学し、森悠子、エドワード・ウルフソンに師事。南メソディスト大学でエドワード・シュミーダに師事。2000年9月、文化庁派遣芸術家在外研修員として、シカゴ芸術大学に留学。2001年 - 2002年度にシカゴ・シビック・オーケストラのコンサートマスター、2002年11月 - 2006年2月、ドイツ・ヴュルテンベルク・フィルハーモニー管弦楽団の第1コンサートマスターを務める。2007-2012年、東京交響楽団コンサートマスターを務め、現在は、山形交響楽団ソロ・コンサートマスター、長岡京室内アンサンブル、いずみシンフォニエッタ大阪、Eusia弦楽四重奏団の各メンバーである。また、DJ YOKU率いる「A HUNDRED BIRDS」、ロッテルダムのタンゴバンド「タンゲロス・ポラレス・コン・フェルヴェルデ」のメンバーでもある。
文政12年3月15日（1829年4月18日）、長門国萩魚棚沖町（現・山口県萩市）に藩医・松島瑞蟠の次男として生まれる。兄に松島剛蔵、弟に小倉健作（松田謙三）がいる。小田村家の養子となるのは天保11年（1840年）で、同家は代々儒官であった。弘化元年（1844年）明倫館に入り、同4年（1847年）19歳で司典助役兼助講となる。22歳大番役として江戸藩邸に勤め、安積艮斎・佐藤一斎に教えを受ける。安政2年（1855年）4月、明倫館舎長書記兼講師見習となる。翌3年（1856年）2月相模出衛を命ぜられ、同4年（1857年）4月帰国、明倫館都講役兼助講となる。この頃から松陰の教育事業は盛んになり、翌5年（1858年）11月の松下村塾閉鎖まで、初めはその計画に参与し、また時々訪問し間接の援助を与え、塾生とも相知ることとなる。松陰の激論を受け止め、相敬愛するところは、2人の交わりの特色である。松陰の投獄後には塾生指導の任に当たるも、国事に忙しくなり塾の世話ができなくなったが、明治以後に杉民治と共に一門の中心となって、松陰の顕彰に尽力した。万延元年（1860年）山口講習堂及び三田尻越氏塾で教え、文久元年（1861年）以後はもっぱら藩主に従って江戸・京都・防長の間を東奔西走する。元治元年（1864年）12月、藩の恭順派のために野山獄に投ぜられ、翌慶応元年（1865年）出獄する。5月には藩命により、当時太宰府滞在中の五卿（七卿落ちの7人から錦小路頼徳と澤宣嘉を除いた5人）を訪ねる。四境戦争の時は、広島へ出張の幕軍総督への正使宍戸璣（山縣半蔵）の副使となる。慶応3年（1867年）冬、長州藩兵上京の命を受け、諸隊参謀として出征する。公卿諸藩の間を周旋し、鳥羽・伏見の戦いにおいて、江戸幕府の死命を制するに至った。維新後、いったん帰国して長州藩に出仕していたが職を辞し、一時期三隅（現在の長門市西部）に住んでいた。明治5年（1872年）に足柄県参事となり、明治7年（1874年）に熊谷県権令、明治9年（1876年）の熊谷県改変に伴って新設された群馬県の県令となった。楫取の在任中に群馬県庁移転問題で前橋が正式な県庁所在地と決定し、楫取は高崎の住民から反感を買っている。また「明治の三老農」の一人船津伝次平に駒場農学校へ奉職するよう勧めている。明治17年（1884年）、元老院議官に転任する。その後、高等法院陪席裁判官・貴族院議員・宮中顧問官などを歴任し、また貞宮多喜子内親王御養育主任を命ぜられたこともあった。明治20年（1887年）男爵を授けられる。明治23年（1890年）10月20日、錦鶏間祗候となる。大正元年（1912年）8月14日、山口県の三田尻（現・防府市）で死去。84歳歿。没後に正二位に追叙され、勲一等瑞宝章を追贈された。台湾で横死した次男・道明の遺児である三郎が男爵位を継いだ。
彼は737年に即位し、伝説によるとクマとの対決のため739年に急死した。ファビラ王の死は政治的な暗殺であった可能性がある。また、クマとの格闘は、当時普通に行われていた、貴族の一員としてふさわしいかどうかを試す成人の儀式の1つであった。彼は狩猟を好んでおり、もっともらしい後世の話としては、無謀にも機嫌の悪いクマに引き裂かれてしまったというものがある。彼は国政において、アラブ人に悩まされないよう彼らに無関心を通していた。その後アラブ人はフランスで交戦している。後継者選びの裁定は、ファビラの姉を妻に迎えていたアルフォンソ1世に下された。男系子孫の女性が王位を継承する方法は、アストゥリアス＝レオン王家最後の王、ベルムード3世の後継を選ぶ際に、ナバーラ王家であるヒメノ家が採用した。ベルムード3世の妹と結婚していたフェルナンド1世がレオン王位を継承したのである。16世紀の歴史家、アンブロシオ・デ・モラレスによれば、ファビラ王の遺体はカンガス・デ・オニスのサンタ・マリア教会（王妃フロイルバが建設を命じている）に埋葬された。同じ教会内に王妃フロイルバも埋葬された。
神代氏は周防大内氏に守護代家として仕えた家で、貞綱は大内政弘・義興のもとで筑前守護代をつとめた。永正5年（1508年）義興が足利義稙と共に上京した際には、弘中武長と共に山城守護代をつとめた。
『Theスーパーファミコン』（ざ・すーぱーふぁみこん）は、ソフトバンク出版事業部（現:SBクリエイティブ）が1990年から1996年にかけて刊行していたゲーム雑誌。略称は『Theスー』（ザスー）。
ソフトバンクは1984年に総合ゲーム雑誌『Beep!』を創刊していたが、1989年夏に同誌がメガドライブ専門誌へ移行してからは徳間書店インターメディアや角川書店と同様の「機種別分散」路線を採用し、1990年11月21日に任天堂がスーパーファミコン（SFC）を発売するのに合わせて同機種の専門誌である本誌を11月16日に創刊した（創刊時から隔週刊であったのはSFCのロケットスタートを見越していたのだと思われる）。毎号、必ず別冊付録が付いていた点も大きな特徴（しかし、後期になると付かないことも多くなり、内容もコミックアンソロジーに絞られた）。創刊当初より「ゲームと環境を考える」「日本全国ゲーム自慢」（読者アンケートの傾向から都道府県別のゲーム嗜好の違いを分析）「テレビゲームは是か否か?」といった企画記事が多く掲載され、豊富且つ濃密な内容から人気を集めていた。読者の年齢層は『ファミ通』（旧称：『ファミコン通信』）や『ファミリーコンピュータMagazine』よりも高く、『マイコンBASICマガジン』とも被っていたようである。また、旧『ファミコン必勝本』に倣ってか『ドラゴンクエスト』や『ファイナルファンタジー』専用の読者コーナーを設けていた。本誌では『ファミ通』の「ガバス」と同様の「バンク」と言うクーポン券（雑誌に毎号付いて来る他、投稿が採用された際に謝礼としてもらえる）を発行していたが、1991年に『ゼルダの伝説 神々のトライフォース』の発売日予想をブックメーカーで募った際の当選者が余りにも多かったことから（SFC本体の発売1周年に当たる日に発売されたので、かなり容易に予想が付いたのが不運だったと言う見方もあるが）雑誌公正競争規約違反を公正取引委員会に指摘された。1996年、NINTENDO64発売に合わせて雑誌名を『スーパー64』に変更するが、それ以前に編集長が交代した際に行われた誌面リニューアルに伴う企画記事の終了から読者離れが起こったことで部数の低迷を招き、誌名変更以降も歯止めがかからなかったことから早々と見切られ、兄弟誌である『ザ・プレイステーション』と『セガサターンマガジン』の週刊化と引き換えに同年12月を以て休刊した。
オリンパス μ1020はオリンパスが2008年2月に発売を開始したμ（ミュー）シリーズのコンパクトデジタルカメラである。μシリーズ伝統の生活防水機能が搭載されていない機種である。
「ブラック・ローズ」というバンドにいたキング・ダイアモンド（以下キング）と、「ブラッツ」というバンドにいたハンク・シャーマンが出会い、そこにマイケル・デナー（ギター）とティミ・ハンセン（ベース）が加わり、1981年に結成。ドラマーとしてキム・ラッズを迎え、1982年、「Rave-On Records」というインディーズ・レーベルからEP『マーシフル・フェイト』を発表。その後「ロードランナー・レコード」と契約し、1stアルバム『メリッサ』（1983年）でデビュー。キングの特異な声と、ハンクの生み出す捻れたギターリフが相乗効果となって、独特の恐怖世界（ブラックメタル）を創造した。続く2ndアルバム『ドント・ブレイク・ジ・オース』（1984年）では、美しいメロディも取り入れて、更に深みのある世界を築き上げた。しかし、ハンクがポップな要素をバンドに取り入れようとして、他のメンバーと衝突しバンドは解散。キングはマイケルとティミを連れて、冠バンド「キング・ダイアモンド」を結成し、「マーシフル・フェイト」の世界観を継承。一方のハンクは「フェイト」というバンドを結成し、よりポップで美しいハード・ロックを追究した。
その後ハンクは「フェイト」を脱退し、「ZOZER MEZ」というプロジェクトを開始する。一方のキングも、バンドとしての「キング・ダイアモンド」が活動停止状態になっていた。キング、ハンク、マイケル、ティミの4人が再び集まり、「キング・ダイアモンド」のメンバーだったスノーウィ・ショウ（ドラム）を迎えて、1992年に復活。新たに「メタル・ブレイド・レコーズ」と契約し、1993年に9年ぶりの3rdアルバム『イン・ザ・シャドウズ』を発表した。本作には、「メタリカ」のドラマーである同郷のラーズ・ウルリッヒもゲスト参加。しかしその後、ティミが家庭の事情で脱退。後任にシャーリー・ダンジェロを迎え、『ドント・ブレイク・ジ・オース』以来の傑作と言える4thアルバム『タイム』（1994年）を発表するが、その後スノーウィも脱退し、ビャーネ・T・ホルムが加入。更にマイケルも脱退し、6thアルバム『デッド・アゲイン』（1998年）では、元キング・ダイアモンド〜ミメント・モーライのマイク・ウィードが加入。メンバーは流動的になっていった。そして7thアルバム『9』（1999年）を最後に再び解散。キングは掛け持ちしていた「キング・ダイアモンド」に専念し、ハンクは「フォース・オブ・イーヴル」というバンドを結成、シャーリーは「アーチ・エネミー」に加入。2008年、キングは公のコメントで「少なくとも私の中で、バンドは終わっていない」と、活動を再開する含みを残した。2011年12月7日、カリフォルニアのフィルモアで行われたメタリカの30周年記念コンサートにおいて、キング、ハンク、マイケル、ティミの4人は再び集まり、彼らと共にメタリカの『ガレージ・インク』収録の「マーシフル・フェイト」を演奏した。2019年より、シャーリーを除く解散時のラインナップに加えて、ティミが再び復帰した上で活動を再開するも、ティミが癌を患っていることが判明したため、療養時の代役としてジョーイ・ヴェラを迎えて活動を行っている。
メタリカのカヴァー・アルバム『ガレージ・インク』（1998年）には、「Mercyful Fate」という曲が収録されている。これは、「Evil」「Curse Of The Pharaohs」「Satan's Fall」「A Corpse Without Soul」「Into The Coven」といった、マーシフル・フェイトの初期の代表曲をメドレーにしたもの。以前から彼らのファンだったラーズ・ウルリッヒらしい選曲である。
七試水上偵察機（ななしすいじょうていさつき）は、大日本帝国海軍が計画した水上偵察機。川西航空機と愛知時計電機航空機部（のちの愛知航空機）が試作し、うち川西機が九四式水上偵察機として制式採用された。本項では不採用となった愛知機について述べる。
1932年（昭和7年）に発せられた九一式五〇〇馬力発動機を搭載する長距離水偵という海軍の要求に対し、愛知は三木鉄夫技師を設計主務者として設計を行い、1933年（昭和8年）2月に試作機を完成させた。社内名称は「AB-6」。しかし、特徴的な部位はあったものの一般性能が川西機に及ばず、不採用となった。生産数は1機。機体は愛知の自社開発機「AB-5」を参考とした金属製骨組に羽布張りの複葉双フロート機で、性能向上を図って審査中に主翼などの改修が行われている。安定性、操縦性、上昇性能は良好だったものの、速力と離着水性能が悪く、武装にも難があった。
1998年結成。東京NSC4期の同期生として出会う。同じ東京4期生にはロバート、インパルス、POISON GIRL BAND、椿鬼奴がいる。トリオ名「森三中」の由来は、黒沢の出身校「勝田三中」と村上の出身校「森中」を合わせて名付けられた。大森三中と関係はない。2001年、『進ぬ!電波少年』の企画「15少女漂流記」に黒沢が参加。無人島脱出に成功し久保田利伸プロデュースでCDデビューも果たした。TBS系の深夜バラエティ、『極すれすれガレッジセール』に当時全く無名だった大島が出演。プッチイボの一人、日本海として番組を大いに盛り上げた。他メンバーには全く無名だったまちゃまちゃがウルフ神崎という名で出演している。『激すれすれガレッジセール』で、プッチイボはプッチポコへ改名。大島に続いて村上も出演。村上様（むらがみさま）という名で異彩を放つ。森三中がブレークしたきっかけは、2000年12月17日放送『ダウンタウンのガキの使いやあらへんで!!』に3人で出演したことである。「ハイテンション ザ・ベストテン」に出演して注目を集めたことをきっかけに、大島が浜田雅功に猛アタックをする企画が計4回放送された（浜田への求愛企画は、上記「15少女漂流記」で黒沢不在のため大島と村上の二人で始まり、後に黒沢が合流）。トリオだけにとどまらず、3人それぞれ単独（ピン）での活動や、または3人のうち2人での番組出演も多い。2014年1月に、村上が妊娠による産休で2月より、並びに大島が「妊活」のため5月よりそれぞれ活動を休止し、当面黒沢が一人で活動することを発表した。同年7月に村上が産休明けで復帰、2016年1月には大島も芸能活動を再開し、トリオでの活動もそれに伴い再開した。
・イーハトーボの劇列車（2019年2月） - 人買いに売られた娘 役
山形県上山市楢下の赤山地区から柏木地区を通り、高畠町へ抜ける峠である。1988年10月に竣工した柏木トンネルが開通したことにより、元の峠道も2車線に改装され、峠とされているがスムーズに通過できる。抜けると国道113号へつながる。上山市の楢下から国道113号に抜ける峠として、すぐ近くに金山峠（山形県道・宮城県道13号上山七ヶ宿線）が存在するが、こちらは普通の峠である。冬季間は通行止めとなるが、柏木峠は1年を通して通行可能。なお、金山峠は高畠町に隣接している宮城県の七ヶ宿町へ抜ける。柏木峠の旧道は舗装されているが、非常に険しい道となっている。
1963年、大学を中退したルー・リードはニューヨークに移り、レコード会社の雇われソングライターをしながら自分名義のレコード契約の機会をうかがっていた。1964年のある日、リードはウェールズ出身で現代音楽を学ぶためにアメリカに来ていたジョン・ケイルと出会う。共通の音楽的アプローチを有していた二人は意気投合し、バンドの結成を模索。1965年頃にはスターリング・モリソン（ギター）、アンガス・マクリーズ（パーカッション）の二人が加わるが、半年ほどでアンガスが脱退。後任にモーリン・タッカー（ドラムス）が加入すると、「ヴェルヴェット・アンダーグラウンド」名義で本格的な活動を始める。このバンド名は道端に落ちていたペーパーバックのSM小説のタイトルから付けられた。初期のヴェルヴェッツはグリニッジ・ヴィレッジのカフェ・ビザールを拠点として演奏していた。ある晩、彼らの演奏を目にしたアンディ・ウォーホルは大いに気に入り、自身が企画していた音楽・ダンス・フィルム・照明・そして聴衆をも巻き込むマルチメディア・イベント「エクスプローディング・プラスティック・イネヴィタブル」での演奏を要請する。同イベントで演奏を行ったヴェルヴェッツは、ニューヨークのヒップな文化人たちに熱狂的に受け容れられた。これがきっかけで、ウォーホルのプロデュースの下でのデビューアルバムの制作が決定する。
アルバムの制作に先立ち、ウォーホルの提案により、ファクトリー（ウォーホルのスタジオ）に出入りしていたドイツ生まれのニコがヴォーカルとして参加する（ウォーホルはデビュー作リリースをバックアップする条件としてニコの参加を打診したという。リードはデビューのためにこの提案を受け入れ了承したが、内心は不満だった。後年、リードは当時の状況に関して「とにかくニコは特別扱いだった。良い曲は全部ニコに取られてしまうので困った」と語っている）。こうして5人組となったヴェルヴェッツは1967年3月、ウォーホルによるバナナのジャケットで知られる『ヴェルヴェット・アンダーグラウンド・アンド・ニコ』でデビューを飾ることになる（ただし、ニコは作品名から判るようにバンドに加入したわけではなく、あくまでゲスト的な扱いである。実際、ライブには数回しか参加しておらず、本作リリース時にはすでに離脱していた）。当初は3万枚ほどしか売れずヒットしなかったが、後に再評価され、今では名盤とされている。
バンドは、CBGBやマキシズ・カンサス・シティなどのライブハウスで、コンサートをおこなった。やがて彼らはウォーホルとの関係を断ち、ニコが脱退した後の1968年1月、セカンド・アルバム『ホワイト・ライト/ホワイト・ヒート』を発表。より前衛色を強め、ホワイトノイズを多用した17分に及ぶ大作「シスター・レイ」が並ぶなど、より暴力性とノイジーさが際立つ作品となった。しかし、アルバムの制作途中でリードとケイルの関係が悪化、ヴェルヴェッツを主導していた立場のリードに対してケイルはヴェルヴェッツの中で居場所を失い、このアルバムを最後にリードによってケイルは脱退させられる。後年、リードは本作の制作状況に関して、「ウォーホルとの関係を断ったことから自由に作れるようになったが、結果的に歯止めがきかなくなり、まとまりを欠く物になった。そして、最終的にケイルが脱退する事態になってしまった」と語ってる。ケイル脱退後、ダグ・ユールが加入した。1969年3月にサード・アルバム『ヴェルヴェット・アンダーグラウンド』（『Ⅲ』とも表される）を発表。全体に叙情的な面が目立つが、前作のような過激さも併せ持っている。また、このアルバムに関しても、リードは後になって、次作と同じように、会社側に勝手にリミックスされたと主張している（リードの言う所のオリジナル・ミックスはボックスセットに収録されている）。バンドとしてはこの時期が最も安定しており、スタジオ音源、ライブ音源ともに大量に残されている（いくつかはその後公式にリリースされており、非公式な物も多く流通している。また、この時期に制作された楽曲の多くは後にルー・リードのソロアルバムに収録されている）。ただし、レコードの売り上げは相変わらず芳しくなく、レコード会社から契約を切られてしまい、当時レコーディング中であった4枚目のアルバムはお蔵入りとなってしまう。その後、新たにレコード会社との契約が決まり、心機一転、4枚目のアルバム『ローデッド』の制作に入る。お蔵入りしたアルバムの内容を大幅に見直し、全曲新たにレコーディングされ、楽曲自体も多くが新曲となった。内容は、「スウィート・ジェーン」や「ロックン・ロール」といったリードが後年になっても演奏する曲を含むオーソドックスなロックンロール・アルバムであり、以前のような前衛的、実験的な要素は押さえられ、ポップな仕上がりとなっている。ただし、リードは会社側で勝手にリミックスしたと主張しており、このアルバムをあまり評価していない（この件に関しては諸説ある。ダグ・ユールは、会社側が勝手にリミックスしたというリードの主張に対して異論を唱えている。彼によると、当時のバンドはレコード会社から全く注視されていないマイナーな存在で、そんなバンドのレコーディングに会社が介入してくるとは考えにくい。また、当時のバンドの体制はリードの独裁に近く、リミックス出来る立場にいたのはリードだけであり、他の人間の手になるとも考えにくい。結論として、当時、レコード会社を移り、何とか売れなければとの思いがリードにあり、ポップでコマーシャルなリミックスを施したことに対して、リード自身が後悔して言い繕ってるのではないかと語っている。リードが主張するところのオリジナル・ミックスはボックスセットに収録。また、リードの主張する当初の構想に沿った形のアルバムとして、リミックスを含む"Fully Loaded Edition"が後年リリースされている）。ちなみに、このアルバムのドラムとしてクレジットされているのはモーリン・タッカーだが、実際は妊娠中でほとんどドラムを叩いておらず、実際にドラムを叩いたのは、ダグ・ユールの弟であるビリー・ユールと数人のスタジオ・ミュージシャンである。レコーディング後半頃からリードの精神状態が急激に悪化し（レコード会社移籍のプレッシャーが原因と言われている）、その後ライブツアー（このツアーでも、モーリン・タッカーに代わりビリー・ユールが参加）の途中に突然失踪し、そのまま脱退してしまう。1970年8月の事であった。結局、『ローデッド』がリリースされたのは、リードの脱退、1ヶ月後の1970年11月となった。このアルバムはその後、ロングセラーとなり、結局、ヴェルヴェッツのアルバムとしては最も売れたアルバムとなった。リードの突然の脱退により、バンドの活動は暗礁に乗り上げるが、レコード会社の意向やライブの契約の関係もあり、結局バンドは継続されることとなる。ダグ・ユールを中心にバンドの立て直しが図られ、ユールがボーカル兼ギターに転向（ユールはリード在籍時から、試験的にボーカルを担当しており、リード自身、ユールをバンドのフロントマンとして自身は裏方に回るという構想を持っていたという）、新たなベースとして、ウォルター・パワーズが加入、ドラムにはモーリン・タッカーが復帰、ギターはそのままスターリング・モリソンが残留し、新たな4人編成のバンドとして再スタートを切る。しかし、1年後、スターリング・モリソンが脱退、代わりにキーボードのウィリー・アレキサンダーを加入させ、何とかバンド継続の道を探るが、ほどなくモーリン・タッカーも脱退し、ヴェルヴェッツの実質的な活動はここで終了する。しかし、この時点で、まだレコード会社との間にアルバムリリースの契約が残っており、残されたユールは一人で、スタジオ・ミュージシャンを使い、何とか、ヴェルヴェッツ名義のラストアルバム『スクイーズ』を完成させ、リリースに漕ぎ着ける（ちなみに、このアルバムにはディープ・パープルのイアン・ペイスがスタジオ・ミュージシャンとして参加しドラムを叩いている）。このアルバムのリリースをもって、ようやくバンドは正式に解散となった。リリースされたのは、1973年2月の事であり、リードの突然の失踪からすでに2年あまりが経過していた。リード脱退後のユール主導となった、この時期のヴェルヴェッツに対して再評価の動きもあり、様々な音源が発掘、リリースされている。
解散後もメンバーは付かず離れずの状態でそれぞれ交流が続いていたのだが（実際、ユールやタッカーはリードのソロアルバムに参加している他、ライブやイベントなどで顔を合わせることも多かった）、1987年のアンディ・ウォーホルの死を契機に交流が活発になり、1990年、リード、ケイル、モリソン、タッカーの4人で再結成。この時は一時的な物だったが、1992年、本格的に再結成され、ライブツアーを行う（いずれもダグ・ユールは不参加。不参加の理由については単純に誘われなかったからと答えており、誘われていれば参加したと思うと語っている）。しかし、ツアー後半から、リードとケイルの中が再び悪化し、ツアー終了とともに活動停止状態になり、予定されていた新作アルバムの制作は中止された（ツアーのライブ盤のみ発売）。その後、1995年にモリソンが死去。1996年のロックの殿堂入りの際にはリード、ケイル、タッカーの3人が顔を揃えたが演奏は行わなかった。また、2009年のイベントではリード、タッカー、ユールの3人が顔を揃え、ヴェルヴェッツとしてインタビューに答えている。
聖書学校（せいしょがっこう, Bible college）とは、聖書学を教授する高等教育レベルの学校。神学校に類した教育機関で、教職者養成機関、信徒伝道者の養成目的の学校、教団本部内に牧師養成の学校という側面もある。聖書学院という名称も用いられている。日本の聖書学校ではいくつかは各種学校の認可を受けているものもある。
『マルコによる福音書』（本文からは成立年代をうかがわせるものはほとんどない。本文の中で「小黙示録」といわれる箇所（13:1-2）を紀元70年のエルサレム陥落と結びつけて70年以降の成立とみるのが伝統的な解釈であった。しかし現代の聖書学者たちはルカやマタイの神殿預言とも比較した上で、『マルコ福音書』の成立年代を70年〜73年ごろに確定することは難しいと見る。現代で主流となっているのは65年〜70年ごろの成立という説である。他にもそれ以前とかそれ以降という説もあるが、少数意見にとどまっている。
伝承では、『マルコ福音書』はラテン語を母語とするヘレニストの著者によってローマ帝国内のギリシャ語話者を対象に書かれたと考えられてきた。その理由としてユダヤ教の習慣が非ユダヤ教徒向けに解説されていること（たとえば7:1-4など）、アラム語の単語に解説がつけられていること。また他の福音書にはみられないラテン語的なギリシャ語表現が含まれていることなどであり、これらのことからマルコ福音書の著者はギリシャ語を外国語として用いたと考えられてきた。著者がヘレニストであるということは文章表現だけでなく、文章の内容からも推察できる。たとえば、サンヘドリンが陰謀をめぐらしてイエスに罪を着せ、処刑に陥れたというくだりは後世において反ユダヤ主義の論拠として利用された。また、ファリサイ派を徹底的に悪者として描く筆致からも明らかに対象が非ユダヤ人、もしくはヘレニズムの影響を強く受けたアレクサンドリアなどのユダヤ人などであることがわかる。さらに『マルコ福音書』の著者は他の共観福音書と同様に旧約聖書を七十人訳聖書から引用している。ただ、上記のようなことから『マルコ福音書』が単純に反ユダヤ的色彩を持っていると言い切るのは単純すぎる。福音書の中でイエスの姿は伝統的なユダヤ教の救世主観にそって描かれている。
『マルコ福音書』を分析すると、もともと口述されたものであったことをうかがわせる部分がある。たとえば「すぐに」εὐθύς（euthus）という言葉が42回使われているが、これは他の福音書ではあまりみられず、ルカ伝7回、ヨハネ伝4回に過ぎない。「すぐに」という表現は、ギリシャ語に特有の過去のことを現在法で記述する「歴史的現在」という用法と関連があり、口語表現の顕著な特徴である。また、「再び」（パリン）という言葉も話をつなぐために使われることが多いことや、「読者は理解せよ」という13章14節で突如あらわれる著者からの呼びかけなどからももともと口述されたものを記録したものであると思わせる表現は多い。現在の福音書研究者の間で主流となっている学説は「二資料仮説」といわれるものである。これは現在の『マタイ福音書』と『ルカ福音書』が共に『マルコ福音書』およびイエスの言葉資料「Q資料」をもとにして書かれたという説である。そこで起こるのは、では『マルコ福音書』は「Q資料」を参照しているのか？という問題である。もともと「Q資料」というものの存在が想定されたのは、『マルコ福音書』にない記述で『ルカ福音書』および『マタイ福音書』にはあるイエスのことばの資料をどう考えるかということからである。そう考えると『マルコ福音書』は「Q資料」を参照している可能性は低いことになるが、研究者によっては『マルコ福音書』の中にも「Q資料」の影響を見ているものもあり、現在でも議論が続いている。
古代から中世に至るまで、（1）十二使徒の一人マタイが著者であると信じられてきた「マタイ福音書」に圧倒的な権威が置かれたこと、（2）内容の充実している「マタイ福音書」を「要約」したものが「マルコ福音書」であるという説が教会に浸透していたこと、などの理由から、古代以来もっとも「簡潔」な内容である「マルコ福音書」は聖書研究の上で「軽視」されがちな傾向があった。しかし、マタイ、マルコ、ルカの共観福音書のうち、最初に書かれたのが素朴な『マルコによる福音書』であると言う「マルコ優先説」をカール・ラハマンが提出（1835年）して以来、マルコ優先説がプロテスタントの中でも高等批評の立場に立つ聖書学の主流を占めるようになり、共観福音書の中で最古の重要資料であるという認識がされるようになった。さらに、先の「マルコ優先説」を元に、「マタイ福音書」および「ルカ福音書」が共に「マルコ福音書」と仮説上のQ資料の二つを基礎資料として利用したという「二資料仮説」が現在では主流となったが、この立場からも「マルコ福音書」をQ資料と並ぶ最古の資料のひとつとして研究上重要な資料とみなすことに変わりはない。現在はカトリックやプロテスタントの中でも高等批評の立場に立つ聖書学者の間では「二資料仮説」が主流となっている。こうした議論を踏まえ、イエスの歴史的実像を文献学的に追求しようとする史的イエス研究においても最古の資料であるとして、重要視する研究者も多い。もっとも、『マタイ福音書』のアラム語版の存在を仮定しマタイが先行する福音書であるという旧来の説を補強し続ける研究者なども少数派ながら存在し、今なお「マルコ優先説」に対して批判が試みられ続けている。
足利学校（あしかががっこう）は、下野国足利荘（現在の栃木県足利市）にあった、平安時代初期、もしくは鎌倉時代に創設されたと伝えられる中世の高等教育機関。室町時代から戦国時代にかけて、関東における事実上の最高学府であった。創設者は諸説あり、足利義兼が最有力説。「坂東の学校」と称された。1868年まで存続、1915年図書館となる。
下野国足利荘五箇郷村（現在の栃木県足利市）にあったが、明治初期には建物があるだけで組織は存在せず、明治5年（1872年）に廃校になった。以来孔子廟などわずかな建物を残すのみであったが、1990年（平成2年）に方丈や庭園が復元され、公開された。今日では足利市の心のよりどころ、生涯学習の拠点であり、足利市教育委員会によって管理されている。