geniacllm/wiki40b huggingface dataset:
幼時より学問を始め、11歳で五経を修めた。17歳の時、太平天国軍が江陰に進入したため、継母とともに淮安に逃れ、麗正書院で文字学・訓詁学・音韻学を学んだ。21歳の時に成都に移り、そこでは文学・史学・文字考訂を学んだ。24歳の時、挙人となる。張之洞の幕友となり、『書目答問』の編集に深く関わった。1876年、進士となって翰林院編修の地位を授かり、以後十数年校勘作業に当たる。1888年には南菁書院院長、1891年には灤源書院院長となった。1894年には南京鐘山書院院長、常州龍城書院院長となり、1901年には江楚編訳局総裁となった。1902年、鐘山書院が江南高等学堂に改組されると学堂監督となった。両江総督府は師範学校の建設を決定し、繆荃孫を総長に任命し、繆の指揮で三江師範学堂が設立された。さらに徐乃昌・柳詒徴ら七教授とともに日本に学校制度の視察に赴いた。三江師範学堂は東京大学に倣ったもので、南京国子監の旧跡に建設された。その後両江師範学堂、南京高等師範学校と改称され、現在の南京大学のもととなった。1907年、江南図書館（現在の南京図書館）の建設計画に参加し、総裁となった。1909年、北京京師図書館（現在の中国国家図書館）の創設にも関わり、正監督となった。1914年には清史の編纂に招かれ、清史稿のうち儒林伝、文苑伝、循良伝、孝友伝、隠逸伝を著した。
2002年（平成14年）10月28日に閉店したダイエーショッピングプラザ店の建物を建て替えて2008年（平成20年）4月4日に開業した。
1944年、アウシュビッツ強制収容所。ユダヤ人のホフマンは、同じユダヤ人をガス室に送るなどの特別任務を担う“ゾンダーコマンド”としてナチスのために働いていた。その見返りは食事と4ヵ月の延命。一方で彼は、密かに同じユダヤ人である焼却場のアブラモヴィッチや軍需工場で働く女囚ダイナらと死体を焼き続ける焼却炉の破壊を計画していた。それは、彼らにできる最後の抵抗だった。そんなある日、ホフマンはガス室で死体処理中、奇蹟的に生き残った少女を発見する。ニスリ医師の手当で一命を取り留めたその少女を、彼は危険を承知で匿うのだった。
1888年1月17日、石川県鳳至郡宇出津町（現在の鳳珠郡能登町）に生まれる。旧制海城中学校から神田神保町にあった大成中学に4年編入後、専検から東京外国語学校（現東京外国語大学）仏語科、京都帝国大学法科大学仏法科を卒業。浦和地方裁判所判事から、弁護士となった。1920年、第14回衆議院議員総選挙に立憲政友会公認で石川5区から立候補し初当選。1924年に床次竹二郎一派が政友会を脱党し、政友本党を発足したあたりから政友会で鳩山一郎派に所属していた。戦後の1945年、鳩山一郎を総裁とする日本自由党の結成に参加する。しかし、鳩山が公職追放されたため、吉田茂首相兼外相の下、外務政務次官となり、吉田の知遇を得る。以後、第2次吉田内閣の建設大臣、自由党総務会長、第3次吉田内閣の建設大臣（副総理格）を歴任し、大野伴睦・林譲治とともに「党人御三家」と称された。吉田退陣後は、池田派に所属した。1955年に、全野党から推される形で与党候補の三木武吉を退けて衆議院議長に就任する。最初の自民党総裁選では2票獲得。その後も、第2次岸内閣の副総理、池田内閣で自民党幹事長の要職を歴任する。1964年、内閣総理大臣の池田勇人が病気退陣を表明した際には、後継総裁に佐藤栄作を据えるため両者の仲介役としての労を取った。1972年政界を引退し、後継に自らの秘書の瓦力を指名。1973年8月18日85歳にて死亡。林譲治・大野伴睦とともに「政界三酒仙」といわれるくらい、政界きっての酒豪として知られた。1972年には、学校法人金沢医科大学の理事長に就任。また、世界連邦運動の推進団体である世界連邦日本国会委員会第6代会長であった。
1992年、15歳の時に大山アンザとして『中学生日記』でデビュー。その後、アイドルユニット「桜っ子クラブさくら組」のメンバーとして活動し、森野文子とユニット「MOMO」を結成。さらにミュージカル版『美少女戦士セーラームーン』で主役の月野うさぎ / セーラームーンに抜擢され5年間（計382公演）演じた。1998年、ANZAに改め、ソロシンガーとしてシングル『Dream』でデビュー。2000年、「HEAD PHONES PRESIDENT」を結成。
第6回日本アカデミー賞は1983年（昭和58年）2月17日に行われた日本アカデミー賞の発表・授賞式。東京プリンスホテルで開催され、司会は山城新伍と石田えりが務めた。
心室中隔上の誘導であるV1誘導で、波形は上向きとなり、rSR'型のQRSとなる。右脚ブロックの心電図所見は急性肺性心でも見られることがあり、例えば肺動脈に血栓が飛んできて詰まったことで起こる肺梗塞が起こると見られる場合がある。
ベリャーエフは19世紀中盤から終盤にかけてのロシアにおいて芸術のパトロンになった、数多の新興の工業成金のひとりであった。そうした中にはナジェジダ・フォン・メック、鉄道王サーヴァ・マモントフ、紡績業のパーヴェル・トレチャコフなどが名を連ねる。フォン・メックが後援行為においてノブレス・オブリージュの伝統に則り匿名性を求めた一方、ベリャーエフ、マモントフ、トレチャコフは「大衆の生活に向けて目立った貢献を行うことを望んで」いた。彼らはその文化的、政治的な方向性ゆえに貴族よりも自国の才能の支援に回ることが多く、国際的な芸術家よりも愛国的な芸術家を援助する傾向が強かった。判断は芸術の中に社会的、政治的な要求を暗示しているかどうかではなく、芸術そのもののロシアらしさによってなされた。ベリャーエフもこうした時代背景に沿った形で支援すべき作曲家を決定したのである。アマチュアのヴィオラ奏者であり室内楽に熱心であったベリャーエフは、「四重奏の金曜日」をサンクトペテルブルクにある自宅で催していた。この集まりに足しげく通っていたのがリムスキー＝コルサコフである。ベリャーエフは16歳のグラズノフが作曲した交響曲第1番を耳にして以来音楽の支援者となっていたのだが、そのグラズノフはミリイ・バラキレフに見出されてリムスキー＝コルサコフの下で作曲、対位法、管弦楽法を習得したのであった。グラズノフは「四重奏の金曜日」の常連となるばかりでなく、ベリャーエフによって自作を出版してもらい、西ヨーロッパへの演奏旅行をさせてもらっていた。ツアーではドイツのヴァイマルも訪れ、この若い作曲家はハンガリーの名高い作曲家でピアニストのフランツ・リストに面会したのである。間もなくベリャーエフは他のロシアの作曲家にも興味を持ち始める。1884年にはロシアの作曲家の草分けであったミハイル・グリンカにちなみ、毎年授与されるグリンカ賞を創設した。1885年にはドイツのライプツィヒを拠点に自前の出版会社を構え、その会社からグラズノフ、リムスキー＝コルサコフ、リャードフ、ボロディンらの作品を自ら出資して出版した。ライプツィヒを本拠地として出版を行うことには2つの利点があった。ひとつは当時のロシアよりも品質の高い印刷が可能であったこと、もうひとつはロシアにはなかった国際的な著作権の保護が受けられたことである。リムスキー＝コルサコフの助言を受け、ベリャーエフはロシアの作曲家だけに解放された自らのコンサート・シリーズであるロシア交響楽演奏会の立ち上げも行った。リムスキー＝コルサコフ作品の中でも今日西側で最も知名度の高い3作品、交響組曲『シェヘラザード』、序曲『ロシアの復活祭』、『スペイン奇想曲』はこのシリーズのためとして特別に書かれた楽曲である。多数に上るようになった支援を求める者の中から、どの作曲家に金銭、出版、演奏の援助を行うかを選定するため、ベリャーエフはグラズノフとリャードフ、リムスキー＝コルサコフからなる諮問委員会を設置した。彼らが提出された作品と請願の内容を吟味し、どの作曲家が援助と衆目を集めるに値するかを助言するのである。
メンバーの多くがサンクトペテルブルク音楽院でリムスキー＝コルサコフ門下であったため、ベリャーエフ・サークルは同地の音楽界を席巻していくことになる。グラズノフ、リャードフ、そしてリムスキー＝コルサコフはベリャーエフの事業における顧問として活動し、それゆえベリャーエフから援助を獲得するための窓口となっていたため、作曲家のうちサークルに参加することを希望する者やベリャーエフの支援を望む者はこの3人が認めるような様式の音楽を書かねばならなかった。この制約により、リムスキー＝コルサコフの書法が好ましい学術的様式となり、若い作曲家は如何なるキャリアを目指す場合もそれを手本とする必要があったのである。この意味においてベリャーエフは作曲のギルドとして振る舞った。サンクトペテルブルク音楽院の優秀な学生は「四重奏の金曜日」への招待という入会の手引きを受け、サークルに加入して「ライプツィヒ、ベリーエフ（Belieff）エディションによる出版、ロシア交響楽演奏会のプログラムでの演奏で報いられることがしっかり保障され」た。こうしてベリャーエフ・サークルは「音楽の創造、教育、演奏の全ての側面を治める組織を築き上げた」のである。
ベリャーエフ・サークルの哲学は雑誌『芸術世界』及びその芸術運動と相容れなかった。『芸術世界』はコスモポリタニズムと万国共通文化という信条が「[ロシアの]貴族階級の芸術的価値と一体であると看做して」いた。一方ベリャーエフ・サークルの作曲家たちは、かつてのロシア5人組と同じくロシアのクラシック音楽の国に根差した写実的な形式を信奉し、それは様式と個性の点で西ヨーロッパのクラシック音楽からは距離を置いたものであるべきだと考えていた。この意味においてベリャーエフ・サークルの作曲家は美術界での芸術村アブラムツェヴォやロシア・リバイバル建築と軌を一にしていたのである。加えて、『芸術世界』側ではベリャーエフ・サークルの作曲家があたかも社会制度であるかのように芸術のための芸術を実践していると信じ込んでおり、これもサークルの考え方と合致しない点であった。彼らからするとアレクサンドル・プーシキンが詩作で行った、あるいはチャイコフスキーが音楽で成し得たと思われるような「個人が持つ創作の才の精神的発露としての芸術」に焦点を当てることを信念としていたのであり、『芸術世界』の慣習はその逆を行くものだった。アルフレド・ヌロックは『芸術世界』誌の1899年の評論で次のように記している。ベリャーエフ氏のマエケナス活動は非常に特殊な刻印となっている。ロシアの最新種の音楽に対する彼の援助が物惜しみないものであることは否定の余地がないが、不幸にもそれは才能に恵まれながらも世に知られずにいる作曲家の成長を後押しすることにはあまりなっていない。なぜなら生産性を上げるために音楽院過程を成功裡に修了した若者を何が何でも奨励しており、彼らの創作能力についてはほとんど問題にしないからである。ベリャーエフ氏はなにより工業を促進しており、彼のアイギスの下では作曲は労働者の集合体（アルテリ）、もしくは手工業の様相すら呈してくるのである。—音楽学者のリチャード・タラスキンは「ベリャーエフ・サークル内では無難な画一主義が次第に規範となっていった」と記している。演奏会のプログラムをロシアの新作で満たさねばならず、また公衆の音楽として提供するために新しい楽曲を出版せねばならなかった。そこで「音楽院教育を受けた才能ある者の層のかなり深くまで探ること」が必要となり、サークルは抱えている2流以下の人材の数により知られるようになる。かつてリムスキー＝コルサコフと共に5人組を形成した批評家で作曲家のツェーザリ・キュイは、嘲った調子でこれらの若い作曲家たちを「クローン」と呼んだ。ベリャーエフ・サークルに向けられる批判にはスノビズムもいくらか混ざっていたとはいえ、画一主義の問題がとらえていた真実はサークルを当惑させるに足るものであった。愛国主義のサークルが次第にアカデミズムに染まってきたところにこの画一主義の一端が存在し、その傾向はリムスキー＝コルサコフが自らの教え子を後押しすることによりさらに推し進められていく。こうした学生がベリャーエフ・サークルに次々と加入していった結果、「洗練されて正確だが、個性を欠いた『ロシア様式』の楽曲の生産ラインが出現した」のであった。
ベリャーエフ・サークルを構成する作曲家たちは、外面的には先立つロシア5人組同様に愛国的に見えた。5人組と同じく彼らは他にないロシア様式のクラシック音楽を信奉しており、それはバラキレフ、ボロディン、リムスキー＝コルサコフの音楽の例にみられるように民謡、また異国風の旋律、和声、リズム要素を用いたものであった。一方で5人組とは異なり、サークルの作曲家たちは作曲におけるアカデミックな、西欧の方法論に立脚した知識の必要性も固く信じていた。西洋の作曲技法の必要性はリムスキー＝コルサコフがサンクトペテルブルク音楽院在職中、彼らの多くに教え込んだのである。バラキレフが率いた5人組の「革命的な」作曲家たちと比較して、リムスキー＝コルサコフはベリャーエフ・サークルの面々が「進歩的で（中略）それに倣って技術的な完璧さに非常な重きを置いているが（中略）新しい路を破壊してしまった。より安全な形であり、速度はより遅いかったとはいうものの」ということを見出している。グラズノフが国外からの影響に対して取った態度はベリャーエフ・サークルの典型だった。彼はチャイコフスキーの作品を勉強して「新しいもの（中略）我々若い音楽家に指南を与えるものをたくさん発見した。とりわけ抒情的で旋律的な作曲家であるチャイコフスキーが、オペラの要素を交響曲に持ち込んでいることは私にとって衝撃的であった。私は彼の発想の広がり、気質、そして構築の完璧さほどには彼の作品の主題素材を評価していなかった。」リムスキー＝コルサコフはベリャーエフ・サークルに属する作曲家の「折衷主義へ向かう傾向」に言及しており、また「チャイコフスキーが『スペードの女王』と『イオランタ』で取り入れた音楽、ウィッグとファージンゲールの時代のイタリア＝フランス音楽に対する（中略）偏向」についても特筆していた。にもかかわらず、ベリャーエフ・サークルはかつてのバラキレフの一派に比べるとある程度外国の影響に寛容であった一方、その5人組の作曲習慣をいまだ忠実になぞっていた。音楽学者のフランシス・マースは次のように記している。「ムソルグスキーの『ボリス』の戴冠式の場面における和声、『ムラダ』と『サトコ』におけるオクタトニック、バラキレフによる民謡の様式化、リムスキー＝コルサコフの色彩的な和声処理 - これらはどれもがロシアの愛国的音楽を書くにあたってレシピ集となった。国民的人物を描く際には（中略）描かれる題材以上にこれらの技法が流行していたのである。」
ロシア5人組の先人たちとは異なり、ベリャーエフ・サークルの作曲家たちは強く偽の民俗学と関わりはしなかった - 新たに書かれた話や歌、もしくは時代の好みに合わせて作り変えたり修正を施した民話に対して、民話を新たにこしらえたり当て嵌めたりすることである。彼らがバラキレフが行ったようにロシアの他地域に赴いて積極的に民謡を研究することはなかった。ベリャーエフ一派の作曲家が民謡的な作品を書く場合、「彼らは単純にバラキレフやリムスキー＝コルサコフの様式を模倣しただけだった。」ベリャーエフ・サークルの作曲家のひとり、ミハイル・イッポリトフ＝イワノフは東洋趣味音楽という点で5人組の後継者だった。ロシア帝国の中央部、そして極東部を描くために異国風の旋律、和声、リズム要素を用いることを東洋趣味と呼んでいたのである。彼は東洋趣味を下敷きにバラキレフの様式で3つのオペラ、『ルース』、『アズラ』そして『裏切り』を書いた。『裏切り』のあらすじは「ジョージアがペルシア人に支配された16世紀を舞台としたクリスチャンとムスリムの戦い」である。イッポリトフ＝イワノフの作品では「バラキレフとボロディンを範とした東洋通による管弦楽作品」である2つの組曲から成る『コーカサスの風景』が西側に最も知られている。リャードフはリムスキー＝コルサコフに似た「幻想的な」傾向で作曲を行い、とりわけロシアのおとぎ話を題材とした交響詩『バーバ・ヤーガ』、『キキーモラ』、『魔法にかけられた湖』が好例である。この作曲スタイルは超自然的、もしくは魔法の人物や出来事を描写する際に全音音階とオクタトニック・スケールを広範に用いることを土台としており、それにより「幻想的」という言葉があてられる。彼は続く作品ではベリャーエフの美学とは袂を分かってしまうことになるが、イーゴリ・ストラヴィンスキーがバレエ音楽『火の鳥』において同種の音楽スタイルを用いて作曲している。
リムスキー＝コルサコフはベリャーエフ・サークルに作曲家の偏りはないとしていたが、サークルと5人組はいずれも自らの規範に従わない音楽作品に対して同じような疑いを持っていたと音楽学者のソロモン・ヴォルコフは述べている。このことはモスクワの作曲家でチャイコフスキーの庇護を受けたセルゲイ・ラフマニノフの交響曲第1番に対しては特に当てはまった。晩年は過度に進歩的でない音楽を好んでいたリムスキー＝コルサコフは、リハーサルでこの交響曲を耳にするや前もって警鐘をならしたのだろうか、ラフマニノフに向かって「許してほしいのだが、この音楽には私にとって心地よいところが全く見当たらない」と述べたという。現存する多くの記録によると、リムスキー＝コルサコフが聴いたグラズノフ指揮によるリハーサルは演奏が悲惨な出来であるのみならず、楽譜をひどく茶化したものだったとされる。1897年3月28日にサンクトペテルブルクで行われた初演もそれと変わりないものだった。キュイは作品評として様々書き記す中に次のように述べている。「もし地獄に音楽院があったとして、そこのある優れた学生が十の災いの話を題材に標題付き交響曲を書くことになり、ラフマニノフ氏の作品のような交響曲を作曲したのだとしたら、彼は仕事を見事にこなしたことになって地獄の住人を満足させられるのだろう。」この交響曲はラフマニノフの生前には2度と演奏されることがなく、彼は総譜を破棄したり否定したりすることがなかった一方で神経衰弱に陥り、創作活動に3年間の空白が生じることになった。
マースはベリャーエフ・サークルを形成した作曲家たちが、しばしばストラヴィンスキーやセルゲイ・プロコフィエフといったロシア現代の作曲家たちへの「重要な接点、そして道を切り拓く存在」とされてきたと記している。彼が強調するのは、実はこれがモダニズムが段階的推移の結果であると看做す誤った仮説であるということである。実際にはロシア現代的音楽のベリャーエフ・サークルからの飛躍は、多くの人が主張してきたよりも遥かに急激なものであったとマースは唱えている。リムスリー＝コルサコフによるオクタトニック・スケールの広範な使用や他の和声的試みは「現代主義の革命に心を傾ける者には金脈であった」とマースは記す。「しかしながら、刷新しようとする力はいまだベリャーエフの美学が刻印された常套節、お決まりの型に縛られていたのである。」
サンクトペテルブルク音楽院ではリムスキー＝コルサコフが1906年に職を退いた後も、1920年代に音楽院で作曲の講義を受け持った彼の娘婿マクシミリアン・シテインベルクの存在と共にベリャーエフ・サークルによる音楽観の偏りが維持されていくことになる。ドミートリイ・ショスタコーヴィチは「侵すべからざる5人組の礎」や「ニコライ・アンドレイェヴィチの神聖なる伝統」といった表現に典型的に表されているように、シテインベルクの保守的な音楽観に不平を唱えることになる。この伝統主義はサンクトペテルブルクだけにとどまるものではなかった。ソビエトの時代となってしばらく経っても、モスクワのイッポリトフ＝イワノフやキエフのレインゴリト・グリエールなど、他の音楽院も伝統主義者によって運営され続けていたのである。こうした人物らにより「音楽院はベリャーエフの美学と直結する接点を保持し続けた」とマースは記している。
経営資源とは経営学用語の一つであり、エディス・ペンローズによって提唱された。リソースとも言う。企業が成長するための活動には多くの資本や労働力が必要であり、そして大きくなった企業にはより多くの経営能力が必要となる。ここでの能力というのは、資金調達、販売、従業員管理、経営管理などの諸々の力の集合体であり、この集合体を経営資源と呼ぶ。つまり経営資源というのは「ヒト」「モノ」「カネ」といった有形財産と「情報」といった無形財産の総称ということである。また、エディス・ペンローズによれば企業の成長に限界が来るのは物理的な制約からではなく、相対的に経営資源が不足するからであるとのこと。
2017年1月23日、北海道安平町のノーザンファームで誕生。一口馬主法人「シルクホースクラブ」から総額7,000万円（1口14万円×500口）で募集された。
美浦・堀宣行厩舎に入厩。6月2日東京の新馬戦にダミアン・レーン騎乗で2番人気で出走。中団追走から最後の直線で逃げ粘る1番人気アブソルティスモを交わすと最後は2馬身差をつけて快勝した。10月5日のサウジアラビアロイヤルカップは石橋脩が初騎乗し、単勝1.5倍の断然人気に推される。道中は4番手を追走し、直線で2番人気クラヴァシュドールとの叩き合いを制し重賞初制覇を飾るとともに、1分32秒7の東京芝1600mの2歳レコードをマークした。レース後、生産者の吉田勝己から「勝ちっぷりが良かったね。来年のダービーは決まったかな」とリップサービス混じりで称賛された。
慶應義塾大学法学部卒業。大学時代、友人から「わせりん」と呼ばれていた。以前はYellowに所属しており、2010年8月1日にアクセントに移籍した。Yellow在籍時、同じ事務所の岡田優香と『Ciao』というユニットを結成、活動していた。宝塚歌劇団に関心を抱いており、特に雪組が好き。2008年3月にはファンと雪組の劇を見るという企画を行った。2016年5月6日更新のWebラジオYAMAKING!!!にゲスト出演した際、WORKING!!TVアニメ3期のアフレコ前に結婚したこと、第1子である長女を身籠もった状態でアフレコや打ち上げに臨んでいたこと、後にその子を出産して母親になったこと、現在の姓がラジオのパーソナリティーである広橋涼が演じる「山田葵」と同じ「山田」になったことを公表した。
1947年愛知県生まれ。40年以上に渡って執筆活動を行い、また"ヨガ健康法""記憶術""恋愛術""想念術"など様々な分野での指導家。幼少期から17歳まで虚弱体質で病気ばかりしており、ひどい胃弱で悩み続けていた。"病気の問屋"などと言われながら、学校にも満足に行けず、高校を卒業するのにも4年間かかった。初めは胃カタルで、いつも胃が張ったようで重苦しく、食後においては、嘔吐と激痛が起こり、毎食後には2、3種類の胃の薬を飲まなければいられなかった。胃カメラで写してみると、胃の粘膜は白いかたまりとなって腫れあがり、潰瘍を起こしていた。この頃になると、夕食後、幾度となく多量の吐血をし、病床に伏すようになってしまった。小学生のころは、授業の3分の1を欠席。中学、高校でも容態は変わらず、病院に通いつめ、体育の時間はいつも見学。16歳の春には、肋膜と肺炎が重なり、微熱が続き、意識はもうろうとしてくる。そして、とうとうドクターストップがかかり、ついに高校を1年休学、即入院ということになってしまう。若シラガや強度の近視、蓄膿症、どもり・赤面恐怖症、肋膜・肺炎、神経痛・慢性頭痛、小児病とあらゆる病気を背負い、心臓病のため「このままだと20歳までの命です。」と医者に言われたのは、多感な17歳のときであった。これを耳にして一念発起し、徹底的に生命力を高める行を行うことを決意。病院のベットにて週刊誌を読んでいたところ、インドヨガの大家の特集が目に入る。超人的な内容に非常に感銘を受け、医者や親類に反対されるも自ら会いに行き、1年間、熱心にヨーガを学ぶ。山篭り、ヨーガ、呼吸法、仙人食、断食など常人にとっては厳しい内容の修業を経て、劇的な身体の変化を遂げるに至る。身体はみるみる丈夫になり、シラガはなくなり、左目が0.3、右目が0.08まで落ちていた視力も両眼とも、2.0に回復し、蓄膿症も完全に治り、劣等感の最大の原因だったどもりも、赤面恐怖症もすっかり治ってしまう。また、何度聞いてもすぐ忘れる愚鈍な頭脳は、100桁の数字を3分以内に記憶し、英単語は1時間に100語以上完全に憶えられるまでになる。肉体に関しても、どれほど激しく動いても疲れることはなく、激務のとぎには睡眠時間も3時間以内で十分、十数日食事をしなくても全く平気というほど強靭な体になったのである。 2016年5月5日、永眠。享年69歳。
ウースター(HMS Worcester, D96)はイギリス海軍のアドミラルティ改W級駆逐艦。ホワイト社により1918年12月20日に起工、1919年10月24日に進水、1922年9月20日に竣工した。常備排水量1,140t、速力34ノット、12cm単装砲4基、3連装魚雷発射管2基。1942年2月12日、北海南部で僚艦5隻と訓練中にドイツ戦艦シャルンホルスト、グナイゼナウ、巡洋艦プリンツ・オイゲンの英仏海峡突破作戦（チャンネルダッシュ）に遭遇し、これを攻撃。その際、僚艦との連携がうまくいかず単艦にて肉薄攻撃を行うことになった。発射した魚雷3本はいずれも外れ、逆にグナイゼナウとプリンツ・オイゲンの砲撃を受けて砲弾7発が命中するも、沈没を免れ、翌13日に満身創痍ながら自力で母港に帰還した。本艦は1943年12月23日に触雷、修理されることなく戦後の1945年に退役、売却されている。
1821年にジュネーヴで、商人の父アンリ・アミエルと母カロリーヌ・ブラントの間に長男として生まれる。アミエルの一家は、ナントの勅令の廃止によってスイスに亡命したユグノー教徒の家系になる。13歳のときに両親が亡くなり、叔父フレデリック・アミエルの元で育てられる。生まれ育った町で学び始め、スイス、イタリア、フランス、そしてベルギーなどへ旅を重ねた。ドイツのハイデルベルクにも9ヵ月ほど滞在している。1844年から1848年にかけてベルリンに滞在し、シェリングの元で哲学を、ベネケ(en)の元では心理学を、そのほかに神学などを受講している。1849年、彼はジュネーブに戻り、その論文Du Mouvement littéraire dans la Suisse romane et de son avenir (スイスのフランス語圏における文学的運動とその将来)の評価におかげでジュネーブ大学で美学とフランス文学担当の教授になり、1854年には哲学の教授になった。彼は亡くなるまでこの講座の教授を務めた。
アミエルは数多くの詩集、歴史研究や哲学研究の著作、哲学的エッセイを刊行している。それらはドイツ観念論の影響を受けたものである。彼が存命時に出版した最も世間の評判をとった作品は、愛国主義的で戦争賛歌的な詩、Roulez, tambours! (1957)である。アミエルが有名になったのは、その『日記』（「ひそかな日記」1839年-1881年、17,000ページに及ぶもの）による。これは彼の死後発見されたものである。発見されて間もなく2巻本として刊行されるやいなやその思想の明晰さ、内省の誠実さ、個々の正確さ、実存の諦念的な幻想や自己批判的な傾向などにより、世間の耳目を引き寄せた。この日記は、19世紀末から20世紀のスイスのみならずヨーロッパの作家たちにも大きな影響を及ぼした。その影響をこうむった作家の中には、レフ・トルストイも挙げられる。日本でも戦前から翻訳され、河野与一訳（岩波文庫全4巻）や土居寛之抄訳（白水社）で長く読まれている。 「心が変われば行動が変わる／行動が変われば習慣が変わる／習慣が変われば人格が変わる／人格が変われば運命が変わる／運命が変われば人生が変わる」が有名である。
ポンテセソはア・コルーニャ県の北西部に位置し、コマルカ・・デ・ベルガンティーニョスに属する。北はマルピカ・デ・ベルガンティーニョスと、東はカルバージョとコリスタンコと、南はカバーナ・デ・ベルガンティーニョスと隣接、西部は北は大西洋、南側はリア・デ・コルメ・エ・ラシェに面している。自治体中心地区はコスピンド教区のポンテセソ地区。ポンテセソはカルバージョ司法管轄区に属す。
京都府道251号富野荘八幡線（きょうとふどう251ごう とのしょうやわたせん）は、京都府城陽市長池北清水を起点に八幡市八幡一ノ坪の国道1号交点（八幡一ノ坪交差点）を経て八幡市八幡科手に至る一般府道である。
愛知県名古屋市に出生[1]。東邦高校卒業。同じくモデルの兄が二人いる。子役時代を得てモデル事務所シスターマネージメントへ移籍。のちに自身で立ち上げた株式会社Seven-Promotionの代表取締役となった。現在は「中部キッズコレクション」［1］「ファッショニスタナゴヤ」等のファッションショーも手掛けている。
ピュライメネース（古希: Πυλαιμένης, Pylaimenēs）は、ギリシア神話の人物で、エネトイ人、あるいはパフラゴニア人の王である。長母音を省略してピュライメネスとも表記される。ビルサテースの子、あるいはメリウスの子。ハルパリオーンの父。ピュライメネースは内乱が起こったとき、パフラゴニアから追放されたという。その後、トロイア戦争のときにパフラゴニア人を率いてトロイアを救援し、ギリシア軍と戦ったが、『イーリアス』の初日にメネラーオスに討たれた。さらにアンティロコスはピュライメネースの御者を討ち、馬を奪った。しかしホメーロスは後に息子のハルパリオーンがメーリオネースに討たれ、その遺体をイーリオス城に運ぶとき、ピュライメネースもそれに付き添ったと述べており、物語に矛盾があることが古くから指摘されている。一説によればピュライメネースはアキレウスに討たれた。また戦後、ピュライメネースの部下たちはアンテーノールとともにイタリアに移住した。
影斎 北曜（えいさい ほくよう、生没年不詳）は江戸時代の浮世絵師。
葛飾北斎の門人。影斎、北曜と号して文化ころに美人図の摺物「水仙」を描いている。なお本間北曜とは別人である。
シャフハウゼン-シュライトハイム軌道BDe4/4 1-5形電車(シャフハウゼン-シュライトハイムきどうBDe4/4 1-5がたでんしゃ)は、スイス北部シャフハウゼン州の州都シャフハウゼン近郊の鉄道であるシャフハウゼン-シュライトハイム軌道（Strassenbahn Schaffhausen-Schleitheim (StSS)）で使用されていた2等・荷物合造電車である。なお、本機はCFe4/4形3等・荷物合造電車として製造されたものであるが、その後1956、62年の称号改正を経てBDe4/4形となったものである。
久保 一雄（くぼ かずお、1901年2月16日 - 1974年1月26日）は、日本の映画美術監督、洋画家。
群馬県藤岡市生まれ。日本映画美術監督協会の創立者の一人。独立美術協会会員。川端画学校洋画部で学んだ後、日活撮影所に入所。撮影所の労働運動に関わり、「三・一五事件」で検挙される。転向しないままに奈良刑務所を出所後、PCLに入社。『人情紙風船』（山中貞雄監督）では岩田専太郎の美術考証にもとづいて、装置を担当。戦中・戦後にかけて、成瀬巳喜男、木村荘十二、山本嘉次郎、マキノ雅弘、黒澤明ら有力な監督の下で美術を担当。フリーとなってからは、山本薩夫、今井正の独立プロの映画制作に協力した。戦前戦後の映画関連の労働運動経験者としても、山本薩夫『私の映画人生』（新日本出版社、1984年）、井上雅雄『文化と闘争――東宝争議1946-1948』（新曜社、2007年)で言及されている。
住宅街の地価では2016年（平成28年）の公示地価によれば、脇田町5番2外の地点で1,090,000（円/m²）となっている。
バルレッタ＝アンドリア＝トラーニ県北部のコムーネで、アドリア海に面する。県都の一つアンドリアの北西約20km、フォッジャの東南東約52km、州都バーリの西北西約66kmに位置する。
1879年、この町はマルゲリータ王妃（マルゲリータ・ディ・サヴォイア＝ジェノヴァ）に因み、マルゲリータ・ディ・サヴォイアに改称した。2004年にバルレッタ＝アンドリア＝トラーニ県が設置（自治体としての発足は2009年）されると、フォッジャ県から移された。
町の観光の目玉は温泉であり、塩田母液を引いた温泉泥浴を楽しむ近代的な温泉設備がある。また長い砂浜はビーチとなっている。16世紀にある塩の倉庫 Torre delle Saline を利用した、塩田博物館がある。
マルゲリータ・ディ・サヴォイア塩田は、1977年にイタリア共和国の自然保護区 (it:Riserva naturale Salina di Margherita di Savoia) に指定された。1979年にはラムサール条約の定める「国際的に重要な湿地」に登録されている。イタリアのラムサール条約登録地一覧も参照。
名ソングライターとして名を馳せた他、著作のブダペストはプレミオ・ジャブチ(Prêmio Jabuti)というブラジルの文学賞を受賞した。ジョアン・ジルベルトの元妻ミウシャは彼の姉、またサンビスタのクリスチーナ・ブアルキは妹である。シコは特権階級の家庭で育った。彼の父親、セルジオ・ブアルキ・ヂ・オランダ (Sergio Buarque de Hollanda)は有名な歴史家、社会学者で、彼のおじで辞書編集者であるアウレリオ・ブアルキ・ヂ・オランダの「アウレリオ」という名は、ブラジルでは著名な辞書の名である。1964年に音楽家、そして作曲家としてデビューし、音楽祭やテレビのバラエティー番組に出演。デビューアルバムは郷愁的な悲しみ(いわゆるサウダーヂ)を根底とする、キャッチーなサンバであった。シコは反政府的な活動によって、1968年に逮捕され、1969年にイタリアに亡命する。その後1970年にブラジルに戻り、彼の知名度を生かして、独裁政権へのプロテスト・ソングを制作しはじめる。このときの、若干ベールをかぶせたプロテスト・シングル "Apesar de Você" (Despite of you)は、どういうわけか軍の検閲の目をすり抜け、民主主義運動のアンセムとなった。10万枚が売れた後、結局弾圧の対象となり、すべて店頭から姿を消した。検閲にもかかわらず、オルリーのサンバ(Samba de Orly,1970年)やアコルダ・アモール（Acorda Amor、1974年）、ヴァイ・パッサー（Vai Passar）のような曲は、シコが反抗を続けていることを露骨に示すような作品だった。1970年代から1980年代の間に、シコは、プロテスト作品をさらに制作するため、数冊の小説を発表している。ポリチアマという自身のサッカーチームを所有し率いている。
山口県厚狭郡山陽町（現・山陽小野田市）出身。防府市在住ののち桜美林大学文学部英文科卒。1999年、「中原中也の『履歴』」が第42回群像新人文学賞評論部門の優秀作に選ばれる。『群像』『文學界』『三田文学』などで主に活動。中原中也、夏目漱石、村上春樹などを専門とし、精密な分析とイメージを喚起する文章に定評がある。
『奇跡のようなこと』（藤沢周）『背く子』（大道珠貴）『首鳴り姫』（岡崎祥久）『南へ下る道』（岡崎祥久）『ロマンティック』（大久秀憲）『海馬の助走』（若合春侑）『ルピナス』（早坂類）『ウィリアム・ブレイクのバット』（平出隆）『うつくしい人生』（堂垣園江）『野川』（古井由吉）『詩への小路』（古井由吉）『月花の旅人』（中上紀）『生まれる森』（島本理生）『家族芝居』（佐川光晴）『三面記事小説』（角田光代）『夜よりも大きい』（小野正嗣）『ヒムル、割れた野原』（野木京子）『遠藤周作文学論集』（遠藤周作）『私小説という人生』（秋山駿）『忠臣蔵』（秋山駿）『「生」の日ばかり』（秋山駿）『「鐘の鳴る丘」世代とアメリカ』（勝又浩）『吉本隆明論集』（アーツアンドクラフツ）等。
メスナは、シクロホスファミド（CPA）またはイホスファミド（IFM）を使用した場合に起こる出血性膀胱炎および血尿を予防する目的で用いられる。CPAやIFMはin vivo でアクロレインを生じ、尿路障害を生ずる。メスナを投与するとそのチオール基がアクロレインのα,β不飽和カルボニルのβ位に付加してカルボニル基が孤立し、毒性が失われる。この付加反応はマイケル付加として知られている。メスナはまたシステインの尿中排泄を増加させる。
日本では注射薬として用いられているが、経口投与する場合もあり得る。化学療法薬を点滴静注する場合は同時に点滴静注し、化学療法薬を経口投与する場合は同時に経口投与する。経口投与の場合は、生物学的利用能が低いために点滴静注の2倍量服用しなければならない。メスナを点滴静注（4〜5日）する場合は入院を要するので、代わりに経口薬が使用できる場合は入院期間を短縮できる。
メスナはがん化学療法剤投与後に体内で生じる尿路障害性化合物を除去できる。メスナは水溶性抗酸化物質であり、化学療法薬であるシクロホスファミドやイホスファミドと同時期に投与される。イホスファミドやシクロホスファミドが活性化される際に、副産物としてα,β不飽和カルボニル化合物であるアクロレインが生じ、腎臓から排泄されて膀胱を傷害する。メスナは投与後速やかに尿中に排泄されて膀胱に濃縮され、そのチオール基（求核剤）がアクロレインのβ位にマイケル付加して化学的により安定な化合物を作り、アクロレインの膀胱障害活性を消去する。
起点であるJR上小川駅の駅前の道路を北（大子方面）に向かい、緩い上り坂を登ると約0.4km足らずで大子町頃藤地区の集落で茨城県道32号大子美和線との交差点となり終点となる一般県道である。
上小川駅前を通る道路は、かつて駅から大子町頃藤の集落の中を走った国道118号の旧道にあたり、大子町頃藤の国道118号旧道の改良事業によって現在の国道118号現道となる国道バイパス道路の開通により、1977年（昭和52年）2月に頃藤の旧道区間は国道指定を解除された。これに伴い、県道上小川停車場線は、起点・上小川停車場（上小川駅）から終点・久慈郡大子町大字頃藤の主要地方道へと結ぶ県道として、このとき同時に茨城県によって認定されたもので、国道118号旧道の一部区間を引き継いだものである。道路の区域は、認定当時から変更されることなく今に続くが、1995年（平成7年）に茨城県道の路線再編が行われた際に、整理番号が404から323へ変更されている。
女にモテない、ついでに金ないチョンガー・プス夫は、赤線も消えた日本でセックスに飢え悶々とした生活を送っていた。そんな彼は、就職先の自動車メーカーの同僚であるユキ子に懸想。彼女に自分を認めさせようとセールスマン稼業に精を出し、下半身も使って女性の顧客を獲得。社内成績をあげたプス夫は紆余曲折を経て（最終的には刺身包丁で脅して）新妻となったユキ子とホテルで結婚初夜にまで漕ぎ着けたが、ついプス夫が旧友に麻雀に誘われている間、ユキ子は窓から飛び込んできたムジ鳥に犯され、恐るべき奇形児ムジ夫を産んでしまう。このムジ夫、生まれたその日に女を犯してしまう凄まじさで、それからプス夫にとって混迷と倦怠の日々が続いた。さらに一家は田舎から引き取ったプス夫の親父の介護に追われ、女房のユキ子は夫の安月給に不満を爆発させる。そんな意気地のない父親を見かねたムジ夫はとなりの少女とのアブノーマルなハードプレイをプス夫に見せつけ、自信をなくしたプス夫は遂にインポになった。その後、プス夫が病院でインポの治療を行っている中、ムジ夫にそそのかされた親父はユキ子を寝取ってしまう。そうとも知らずにインポを治して意気揚々と帰宅したプス夫は不幸にも二人の姦通現場を目撃してしまい、怒り狂ったプス夫はユキ子を日本刀で斬殺してしまう。しかもプス夫の親父は腹上死しており、枕許には「奥の手を伝えて我は行くなり」という辞世の句が遺されていた。すべてを失ったプス夫は完全に発狂し、人間社会から逃げるように動物園へと辿り着いた。そこでプス夫はメスゴリラに誘われるように檻の中に入っていき、人獣の境界を越えた至福の交合を体験する。そしてプス夫は日本刀で自らの腹をかっさばいた。薄れ行く意識の中、プス夫の精神は男根型のロケットに乗って宇宙の彼方に飛んでいく。やはり、結婚は諺通り「人生の墓場」だったのだろう。プス夫にとっては……。
虫プロダクションの『千夜一夜物語』を成功させた日本ヘラルド映画がアニメラマ第2作『クレオパトラ』の後に企画した谷岡ヤスジ原作の長編アニメーション映画にして大衆娯楽路線の最終作。製作スタッフの総人数は2万人以上にも及んだ大作であるという。物語は当時の流行歌手・辺見マリの楽曲名にちなんだ「私生活」「経験」「めまい」の全3章で構成される。作品中にはエログロやナンセンスギャグなど当時のアニメ映画としては世界的に類を見ない過激かつ前衛的な表現が多用されており、映倫からのクレームで11カ所がカット、タイトルバックの修正、結婚という人生の墓場で主人公が割腹自殺を遂げるラストシーンは前年の三島事件を連想させるとのことで全面的に撮り直された。初公開時は佐藤重臣、田山力哉、内田栄一など、ごく一部の映画評論家を除いて黙殺されたが、その先鋭的な内容から後年カルト的人気を集め、安藤健二は「日本のカルトムービーのひとつとして、伝説的な存在となっている」と述べている。2019年（令和元年）10月2日、作品の版権を事実上取得した幻の映画復刻レーベルDIGから初ソフト化となるHDニューマスター版DVDが発売決定。また同日からレンタルビデオチェーン大手のTSUTAYAやGEOでもDVDレンタルが開始される。DVD版のキャッチコピーは「日本カルトムービーのレジェンドオブレジェンドが遂に遂に降臨!!!!!!! オンドリャーしまいにゃ世に出んぞ!! オラオラオラオラ!!!!!!!!!! 後に封印作品史にその名を残す伝説の日本テレビ版『ドラえもん』（1973年）を世に送り出すことになる謎多き人物が、1971年に起死回生、一発大逆転の大バクチとして製作・発表するもわずか一週間で打ち切られて激しく散った伝説中の伝説カルトアニメ映画『ヤスジのポルノラマ やっちまえ!!』が遂に初ソフト化」「カルトムービー史に燦然と輝く伝説中の伝説のアニメ 奇跡&無謀の初ソフト化! 幻の日テレ版『ドラえもん』の仕掛け人が放って散った巨大花火」。
1970年から1971年にかけて『週刊少年マガジン』で連載されたギャグ漫画『ヤスジのメッタメタガキ道講座』で「鼻血ブー」や「アサー」など数々の流行語を生みだしたナンセンスギャグ漫画の巨匠・谷岡ヤスジの原作をアニメ映画化したもの。東京テレビ動画社長および実質監督かつ製作者である新倉雅美（別名：渡辺清）の最初で最後の劇場製作作品である。ちなみにタイトルはアメリカ合衆国のアナキストであるジェリー・ルービンの著書『DO IT! やっちまえ 革命のシナリオ』（都市出版社/1971年4月）から引用された。東京テレビ動画が制作していたテレビアニメ『男どアホウ!甲子園』および『赤き血のイレブン』の放映が終了した直後の1971年春、日本テレビの藤井賢祐と東京テレビ動画の新倉雅美との間で起こった金銭的な不祥事が原因でテレビアニメの発注が途絶えた東京テレビ動画が起死回生を図るために、映画配給会社の契約も未定なまま映画製作に着手したとされ、セル画4万枚・製作人数2万人・製作期間7カ月・制作費7000万円と東京テレビ動画が社運を賭け全精力を注いだ作品であった。なお、実質的監督である新倉雅美がパンフレットに寄稿した「声明文」について、安藤健二は「左翼の活動家のような文体で、とてもアニメ会社の社長のものとは思えない」と評している。
本作品は特定の谷岡ヤスジ作品をアニメ化したものではなく、スタッフが原作の中から映画的イメージを触発させるカットをばらばらに切り抜き、そこから自由にストーリーを翻案・分解・再構築して全体の構想を行き当たりばったりに膨らませていったという。そのためスタッフの一人は「この映画は一種のハプニング的ポルノ・アニメ」とも語っている。また本作では原作に沿ったアナーキーな演出が徹底され、純粋にナンセンスギャグとエログロバイオレンスのみを追求した娯楽作品に仕上がっており、当時は子供向けやファミリー向けとして軽視されていた劇場アニメの枠の中で原作の不条理な世界観やコミカルな動きを忠実に再現したことから原作者の評価も高かった。映画は3部構成で、第1章「私生活」、第2章「経験」、第3章「めまい」という題が付けられている。第1章「私生活」では主人公プス夫の独身時代のセックスを描き、第2章「経験」では猛烈セールスマンとなってセックスを武器に車を売る。第3章「めまい」は結婚したものの破局を迎え自殺する。「私生活」「経験」「めまい」というタイトルはいずれも当時の流行歌手である辺見マリの曲名から引用したものである。
製作総指揮は日本テレビ版『ドラえもん』の企画者で知られ、幻のテレビアニメ『戦え!オスパー』『とびだせ!バッチリ』『冒険少年シャダー』『モンシェリCoCo』のプロデューサーなどで実績のある東京テレビ動画社長の新倉雅美（本作では本名の「渡辺清」名義で参加）が取り仕切り、脚色は東京テレビ動画作品の『夕やけ番長』『男どアホウ!甲子園』や東京ムービー作品の『六法やぶれクン』『ムーミン』『天才バカボン』『ど根性ガエル』『ジャングル黒べえ』などでメインライターを務めた吉田喜昭が手がけた。また原画には谷口守泰（のちに『装甲騎兵ボトムズ』作画監督）と村中博美（のちに『名探偵コナン』作画監督）を招き、作画監督は日本テレビ版『ドラえもん』作画監督の鈴木満が担当した。なお東京テレビ動画の製作スタッフには20歳前後の女性も多く、作中には女性器が頻繫に出て来るので「恥ずかしかった」という。また色彩は基本的に原色を多用しているので全体的にサイケデリックな印象が見受けられる。
演出担当の三輪孝輝は『まんが日本昔ばなし』の演出などで知られる旧虫プロダクション出身の演出家・アニメーション作家で、過去に手塚治虫の実験アニメーション作品『展覧会の絵』で演出と原画を担当した実績がある。一方でアフレコ演出の高桑慎一郎は日本語版ハンナ・バーベラ作品の多くで軽演劇系の役者を声優に起用して日本風にローカライズした異色の音響監督として知られた人物であった。またメインキャストの鈴木やすし、大塚周夫、雨森雅司、南利明、関敬六、コロムビア・トップ等はいずれも高桑演出作品の常連声優であり、サブキャストには小原乃梨子、増山江威子、肝付兼太、立壁和也、納谷六朗、田中亮一といった豪華声優陣も多数起用されている。なお演出助手の腰繁男と岡迫和之は日本テレビ版『ドラえもん』の演出も担当しており、腰はテレビ朝日版『ドラえもん』第2期でも演出を務めている。
キャストのアフレコはわずか1日で行われた。主人公のプス夫役を演じた鈴木やすし（現・鈴木ヤスシ）によれば高桑慎一郎からの演出指導は特になく、自由に演技を任せてくれたそうである。また選ばれた演者についても「アドリブに対応できる人たちだけで固めていた印象があるね。この作品も高桑組のメンバーばかりでしょう。勝手知ったる仲間達ばかりだから、アットホームな感じでやれているんですよ」とインタビューで語っている。ただし、出演者の過激なアドリブでワンシーンが全カットとなった場合を考慮し、場面によって「過激なアドリブを抑えた大人しいもの」と「言いたい放題やったハイテンションなもの」の2パターンを事前に録音しておいたという。また台本自体に卑猥な言葉は載っておらず、鈴木は「こちらの方で載せるだけ載せておいた」と述懐している。なお音楽面では高桑の人選で日本語版ハンナ・バーベラ作品の主題歌を担当した橋場清と島村葉二が両者揃って登板している。
「セックス」「レイプ」「インポ」「奇形児」「乱交」「獣姦」「幼児姦」「近親相姦」「SMプレイ」「寝取られ」「孕ませ」「胎内回帰」「スカルファック」「日本刀で斬殺」「割腹自殺」「映倫いじり」「オ○ンコマーク」など映画という条件の枠にも度を越す過激な内容で、原作者が危惧した通り映倫管理委員会からのクレームで11カ所がカット、タイトルバックの修正、主人公がメスゴリラと姦通した後、檻の中で割腹自殺を遂げるラストシーンは前年の三島由紀夫事件を連想させるとのことで全面的に撮り直された。なお作品のラストは「結婚は人生の墓場」という教訓を比喩するシーンとなっており、事実、結末は救いようのない悲劇的なものとなっている。作品内容は谷岡ヤスジの支離滅裂でメチャクチャな世界観を彷彿させ、原作者の谷岡からは好評を得たが、いざ蓋を開けると内容が内容だけに全然客が入らず、2週続映が1週で打ち切られたとされる。性と暴力を前面に打ち出した描写かつ無軌道な内容のため、日本アニメーション史研究の第一人者である渡辺泰からは「結局、時流に乗っただけの作品で、内容も何もない愚作に終わった」と酷評され、 映画史家の田中純一郎からは「ふざけた凡作」と一蹴された。結局、本作は興行的にも作品的にも全く評価されず、制作会社の東京テレビ動画も本作の公開直後に活動を停止してしまい、作品は約半世紀もの長きにわたり封印されることになった。
本作は手塚治虫の虫プロダクションが製作し、日本ヘラルド映画が配給したアニメラマ『千夜一夜物語』のヒットに便乗したとも言われ、1969年には実写映画『江戸川乱歩全集 恐怖奇形人間』の併映でレオ・プロダクション（現・スタジオエル）の『㊙劇画 浮世絵千一夜』が、1971年には日本ヘラルド映画の企画・配給で同作が公開された。前者は東映系の全国53館の劇場で上映されたが、映倫の審査を通過していたにも関わらず、警視庁からは猥褻な場面を削除するようにとの警告を受け、後者の本作は1週間で上映が打ち切られるという始末であった。このように2本の便乗作の内容に対する世間の評価は決して芳しいものではなかった。1973年には過激な性的・暴力描写からアメリカ合衆国で初めてX指定を受けた劇場用アダルトアニメ『フリッツ・ザ・キャット』（1972年作品）が日本でも公開されるが、海外では興業1億ドルを超える大ヒットを記録した一方で国内興行成績は全く振るわず、わずか封切1週間で上映が打ち切られた。また同じ1973年に虫プロダクションが公開したアニメロマネスク『哀しみのベラドンナ』も興行的には4000万円もの赤字を出して終わっており、これが結果的に旧虫プロの倒産を招いた。これら一連のポルノアニメ映画の失敗はアニメ業界や映画業界に大きな禍根を残すことになり、オリジナルビデオアニメ（OVA）が盛んに作られるようになる1980年代半ばまで日本製のアダルトアニメは約11年もの長きにわたり市場から姿を消すことになった。
本作は後にプリントがアメリカ合衆国にわたり、「DO・IT!」の題で興行収入15億のヒットを飛ばしたといわれる（真偽不明）。一方の日本では制作会社の東京テレビ動画（後の日本テレビ動画）解散後、原版フィルムを始め資料が散逸し、同時に著作権の帰属先も宙に浮いた状態となってしまったため、長らく失われていた幻のアニメ作品となっていた。その後、当時現像を行った東洋現像所（現・IMAGICA）から日本テレビ動画版の『ドラえもん』後半16話分のネガフィルムと共にネガの原版が再発見され、谷岡作品の版権を管理している有限会社谷岡プロに寄贈された。このネガは同社代表取締役の谷岡まち子（谷岡ヤスジの未亡人）の意向でニュープリントに焼かれ、2004年に川崎市市民ミュージアムで行われた「谷岡ヤスジの世界展」で一度だけ再上映された。試写会に招待された宇川直宏は「上映中、笑いが一度も起きなかった。はっきり言って気まずかったのを覚えています。もし当時笑えていたらこの作品、僕が2004年にDVD化していた筈です（笑）」と後に語っている。なお、宇川のプロデュースで実際に再発されたのは実写映画『谷岡ヤスジのメッタメタガキ道講座』（1971年・日活）の方であった。2005年2月には、ゆうばり国際ファンタスティック映画祭2005のフォーラムシアター部門において再上映され、好評を得た。その後、北米最大のジャンル映画祭を謳うカナダ・モントリオールのファンタジア国際映画祭に正式出品される運びとなり、同年7月17日にコンコルディア大学のウェブスター図書館で上映された。なお海外で本作が正式に上映されたのはこれが初めてとなる。2014年には、谷岡まち子から委託を受け、谷岡作品の著作権エージェントを担当している株式会社ソニー・デジタルエンタテインメント・サービスが本作の原版フィルムを入手し、2016年1月に同社の福田淳社長（当時）によって東京国立近代美術館フィルムセンター（現・国立映画アーカイブ）に寄贈された。この原版フィルムから改めて作成されたニュープリント版は、2018年1月30日から同年3月4日にかけてフィルムセンターで開催された「発掘された映画たち2018」で2月6日と3月3日の2度にわたりリバイバル上映され、東京都内では1971年の初公開以来、実に47年ぶりの再上映となった。
1967年秋、ピンク映画の老舗プロダクションである国映の矢元照雄は、虫プロの新企画『千夜一夜物語』に対抗し、一足先に子会社の日本放送映画に寺山修司原作の劇場版アニメ『新宿千夜一夜』の制作を着手させた。同作は寺山修司作・宇野亜喜良美術の戯曲『千一夜物語 新宿版』ないし小説版『絵本・千一夜物語』を原作としており、脚本と監修に寺山修司を、原画には宇野亜喜良を招き、監督には杉井ギサブローが抜擢されていた。実制作は杉井、出崎統、吉川惣司らが設立したアートフレッシュが担当する予定で、実際に約6000枚の原画と5分程度のパイロットフィルムも完成していたといたというが、陽の目を見ることなく、日放映も1968年に活動を停止した。その後、元日放映動画スタジオ代表取締役の新倉雅美は国映の傘下を離れて独立し、当時実現しなかった劇場用ポルノアニメ事業にリベンジするため、約2万人の人員と7000万円の製作費を投じて本作『やっちまえ!!』を作り上げた。またサブタイトルの『ポルノラマ』から虫プロの『アニメラマ』を意識した形がとられ、頓挫した『新宿千夜一夜』との間で受け渡しがあったかのような構図となっている。
東京テレビ動画はこれまで『やっちまえ!!』を公開した直後に活動を停止したとされてきたが、2019年2月に有志の調査で1971年秋以降に宮谷一彦の劇画『性蝕記』を東京テレビ動画の成人向劇場アニメ第2弾としてアニメ化する企画を立ち上げていたことが判明した。『性蝕記』は劇画雑誌『ヤングコミック』1970年4月28日号に発表された公害の汚染魚による家族の破滅と兄妹同士の近親相姦を描いたアダルト劇画で、原作者の宮谷は監督・演出・出演・アニメーション作画の一人四役を担当する予定であったという。この情報は虫プロ商事の『COM』1971年12月号「漫画かわら版」に掲載されたもので、詳細は次号に掲載される予定であったが、同誌が今号限りで休刊したため詳細は不明のままである。なお、宮谷の原作は新東宝興業が1981年に公開したピンク映画『歓びの喘ぎ 処女を襲う』（原題：死に急ぐ海）で実写映画化されている。監督は高橋伴明で助監督は周防正行。また音楽は周防義和が担当し、兄妹役に下元史郎（現・史朗）と山地美貴が出演している。
1. FKプジーブラムの下部組織で育成され、2015年12月30日にSKスラヴィア・プラハと2019年6月までの契約を締結。2016-17シーズン途中の2017年1月31日、ウディネーゼ・カルチョへシーズン終了後に300万ユーロで移籍することが決定。同シーズンには25試合4試合を記録しチェコリーグ優勝に貢献した。2017年夏、ウディネーゼ・カルチョに加入。中盤で同胞のヤクブ・ヤンクトとコンビを組みブレイクを果たし、2017年12月10日のベネヴェント・カルチョから12月23日のエラス・ヴェローナFCまで3試合連続ゴールを記録した。
この地方ではスコーネ語（skånska）というスウェーデン語の方言のひとつが話されており、この地方の出身者を特徴づけるよりどころともなっている。
歴史的にはデーン人の勢力範囲で17世紀まではデンマーク領であったため文化・言語などの面でデンマークの影響を強く受けている。スコーネ地方ではスコーネ地方独自の旗が存在し、デンマーク寄りの人々の間では、青地に黄色十字のスウェーデン国旗ではなく、赤地に白十字のデンマーク国旗に似た赤地に黄色十字という旗が掲げられる。スウェーデンの国歌もスコーネでは、一部分を代えて歌われている。1658年のロスキレ条約によってスコーネはスウェーデンへ割譲されたが、スコーネ領有を巡る両国の争いは、18世紀まで続いた。主な戦争は、16世紀の北方七年戦争、17世紀のトシュティンソン戦争、北方戦争、スコーネ戦争、そして18世紀の大北方戦争である。北方戦争後の係争は、いずれもデンマークが敗退し、スウェーデンの領土が確定した。スウェーデンへの割譲前後には、スコーネ地方の分離独立主義者によるゲリラ活動が主にスウェーデンに対して行われており、しばらくは不穏な地域でもあった。スウェーデン政府の同化政策により、18世紀には、良きスウェーデン人となっていった。エーレスンド橋の開通によって、現在では経済的繋がりが今まで以上に強化され、スウェーデンに居住してデンマークで仕事をするスウェーデン人やデンマークに居住してスウェーデンで仕事をするデンマーク人が着実に増加しつつある。現代においては、デンマークと地続きとなり、スウェーデン人の枠を越えた国際関係を築き上げている。
元スクールメイツのメンバー。18歳で渡辺プロに所属。豊かなバストと底抜けの明るさが魅力。1972年4月から、NTV「おはよう!こどもショー」に弱冠19歳で司会として出演。愛称は「エリちゃん」で、1973年10月まで出演。