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石川県金沢市出身。東京府立四中、第一高等学校、東京帝国大学法律学科卒業。山形県知事、農林次官、枢密院書記官長などを歴任。幣原内閣において、法制局長官（専任）、国務大臣兼法制局長官を務めた。1946年（昭和21年）4月、第22回衆議院議員総選挙に山形県全県区から出馬し初当選。日本進歩党政務調査会長、民主党初代幹事長に就任し、戦後の混乱期の収拾に尽力した。また、日本生活協同組合連合会会長理事、日本生活協同組合名誉顧問、日ソ協会会長などの要職も歴任した。1967年（昭和42年）に勲一等瑞宝章受章、1982年（昭和57年）に世田谷区名誉区民となった。1995年1月23日午後7時15分、急性肺炎のため東京都世田谷区の病院で逝去、97歳。葬儀と告別式は26日正午から同区の寺院にて行われ喪主は長男が務めた。
1994年（平成6年）頃は高梨 綾香や小池 秋生の名で、雑誌 『スーパー写真塾』、『プチセラTYHOON』などのグラビアページに登場していた。写真横のエッセイにいわく「胸が大きくなり始めたのは5年生の頃から。男子に胸をからかわれて、泣いたこともあった」という。駅で電車の切符を買おうとした時にスカウトされる（初デビュー時か再デビュー時かは不明）1996年（平成8年）に黒田美礼名義で再デビューした。1990年代後半を代表するグラビアアイドルの一人として多くの雑誌の写真ページを飾った。
一発台（いっぱつだい）とは、パチンコ店（ホール）における営業方針（遊戯方法）として定められた、パチンコ台のジャンルのひとつ。
特定の入賞口へ玉が一発でも入賞､もしくは大当たりの権利が発生すれば、パチンコ店（ホール）もしくは台の定める規定数まで出玉を獲得し続けることが可能なゲーム性を有する。かつてのホールは、一般的に一度の遊技において獲得できる出玉に上限を設けており（これを「予定数」という）、遊技台の出玉が予定数に達した場合は打ち止めとなり、その台の遊技を終了するように定めていた。近年は、パチンコ台の形態が大きく変化したことなどから予定数を設定しない無制限営業が一般的である。パチンコ台は、その開発に当たって規則上デジパチ・羽根物・権利物・一般電役・普通機などに分類される。ホールが営業する際に、予定数まで継続して出玉が得られるような釘調整を施す事により、一発台として扱われる事となる。したがって、一発台という呼び名（またはジャンル）は、遊戯機規則による分類ではなく、あくまでホールあるいはプレイヤーにとってそのようなゲーム性を定義する為の便宜上の俗称である。
1990年代の規制前の一発台の多くは規則上は一般電役あるいは普通機に属する。わずかに羽根物・デジパチ・権利物の中にも一発台が存在したが、それらは本来のゲーム性が尊重され、一発台として扱われるケースはごく稀だった。一発台に使われる台は、本来ならば役が掛かった（まとまった出玉が得られる）状態になっても数十～数百発程度しか獲得が望めない物を店側の意図的な釘調整によって半永久的に役が掛かった状態を継続できるような特徴を持った台である。役が掛かった状態になると、メインの役物（チューリップあるいはアタッカー）の開閉状態によって玉の進路に変化が加わり、通常時は入賞しにくい入賞口へ次々と玉が導かれる仕組みになっていた。メインの役物への再入賞などによって役が途切れてしまう（パンクしてしまう）ことのないように釘調整が施されていれば、出玉は半永久的に（実際には予定数まで）獲得可能となる。
一発台はあまりにも射幸心を煽るため、1985年に遊技機の認定及び型式の検定等に関する規則（遊技規則）が改正されて当局の指導が入ることとなった。極端な釘調整が規制理由だと思われがちだが、そもそも遊技規則では「釘は盤面に対しておおむね垂直に打ち込まれていること」とされている。「おおむね」がついていることからもわかるように厳密に角度が決められているわけではなかったため、ホール側が「垂直である」と言い切ってしまえば当局もそれ以上の規制ができないという状態であった。しかし、大当たりによって動作した役物以外の入賞口への入賞が容易になる、という部分が改正遊技規則で追加された「役物が作動した場合に、当該役物の作動により開放等が生じた入賞口以外の入賞口への遊技球の入賞が容易にならないこと」に抵触し、1990年頃から一発台は設置及び製造などが禁止され、現在に至る。新要件化によって一発台が禁止された後もメーカーは一発台に準じたゲーム性を持つ機種を「ポスト一発台」として登場させたが、一発台と違って半永久的に出玉が獲得可能になることはなく､台によって規定された定量までの出玉を獲得することしかできない｡新要件化後も一発台を残していたホールがごくわずかに存在したが、2004年6月の「みなし機撤去」によって、すべての一発台が全国のホールから消滅した。
大幅な規制により一発台の製造が禁止された後､デジパチにおいて極端に大当たりし辛いが､到達できた場合の連チャン期待値が高くギャンブル性の高い台についてはユーザーから一発台として呼称されることはあった｡しかしながら実際には一発台ではなく当時の規則の中で射幸性を突き詰めた機種がほとんどであった｡(CRタコラッシュ､CR牙狼等)2000年代末よりCR餃子の王将などの一度当選してしまえば規定数までの払い出しが確定し､連チャン率自体は低め､もしくは連チャン自体が搭載されていない一発台が登場し始めた｡当時はCR牙狼を始めとしたデジパチの爆裂機も登場しておりあまり注目されることはなかったが､玉の動きを目で追う楽しさというパチンコ本来の楽しみ方も見られ､一度当選すると大量の出玉が確約されることから一定のファンは付いていた｡その後も同様のスペック等が各社からリリースされるもその段階では｢一発台｣の呼称は復活していなかった｡2016年に入り､大一商会より登場したCR天下一閃にて｢一発台｣の呼称が復活し､マルホンから登場したCR天龍∞についても一発台として登場するなどし､パチンコメーカー各社も一発台の開発/販売に参入している｡これらの一発台は現代の営業形態に属し､予定数ではなく一度の大当たり権利によって規定された払い出しが得られることが特徴となっている｡2018年の規則改定以降も一発台の開発は進んでおり高雄より新基準の一発台としてP沼の導入が行われ､豊丸産業よりPすしざんまいが2019年8月に導入された｡
一年志願兵（ドイツ語: Einjährig-Freiwilliger）とは、プロイセンから帝政ドイツ期において行われた志願兵制度である。通常の徴兵制度と異なり、志願兵本人が入営にかかる食費・装具・被服などを自弁する事に大きな特徴があり、その見返りとして通常の兵役を短縮することができた。また、入営期間満了者には予備役将校への昇進の道が開かれた。一年志願兵制度は1817年にプロイセンではじまり、ドイツ帝国にそのまま引き継がれた。また、普仏戦争後に同様の制度がバイエルン王国、フランス、ロシア、オーストリア＝ハンガリーにてプロイセンに倣って導入された。後にドイツ軍制を規範とする明治期の日本にも同様の制度が持ち込まれることになる。これらのうちオーストリアにおいては、2015年現在も一年志願制制度が残されている。プロイセンにおける一年志願兵制度は25歳までの男性男子が対象とされた。もっとも、対象者はアビトゥーア資格を得た高等教育を受けた者である場合が多く 当時プロイセンで行われた満期三年の徴兵期間を回避する手段として多く利用された。また、志願者は入営地や部門を選択する自由が与えられたが、入営中において自身にかかる費用を全額自弁する必要がある。また、単に兵役期間を短縮するという意味の他に、当時の富裕層に将校の資格を得る機会を与える魅力的な制度として捉えられていた。また、当時のドイツでは将校になる資格を有していること自体が一種の社会ステータスを表しており、一年志願兵出身ということのみを取っても学識や家柄を保証する一種の資格として広く認知されていた。兵役期間が満了が近づいた一年志願兵のうち、昇進を志願する者は本人の適性を検査された上で伍長に昇進する。その後、一年の兵役期間が終了するまで特別なカリキュラムを組まれ教育を受ける。その後、昇進の資格を持った者として郷土予備軍に編入されて除隊し次の昇進の機会を待つ事になる。 また、特に昇進を望まない者は下士官適任者として除隊し、六年間の後備役義務を負う。
哲学において観念論（かんねんろん）もしくはイデアリスム（英語: idealism、ドイツ語: Idealismus、フランス語: idéalisme）とは、さまざまな意味があるが、認識の妥当性に関する説の一つで、事物の存在と在り方は当の事物についてのidea（イデア、観念）によって規定される、という考え方などを指す。「Idealism」は、日本では訳語が一定せず、存在論においては唯心論、認識論においては観念論、倫理学説においては理想主義と訳し分けられていた。本記事は、便宜的に観念論を見出し語とするが、内容としては印欧語でidealismなどで表現される概念について総合的に解説する。
この語は多義的であり、しかし、現在多く使われるのは、存在論におけるそれであるにもかかわらず、認識論における観念論と呼ばれることが多い。認識の妥当性に関する説のひとつで、事物の存在と存り方は、当の事物についてのidea（イデア、観念）によって規定される、という考え方である。その理論は、思考と外界はお互いにお互いを創造しあうが、そこでは思考が、決定的な役割を持つ、という主張を含んでいる。ヘーゲルは、歴史は科学と同じように明確に理性に適ったものでなければならないと考えた。進んで、ジョージ・バークリーやアルトゥル・ショーペンハウアーのように、すべて人間が認識するものは思考による観念の所産（表象）であると考えるものもある。つまり、観念論とは、観念的もしくは精神的なものが外界とは独立した地位を持っているという確信を表すものである。この主張はしばしば観念的なものが自存し、実在性をもつという主張に結びつく。例えば、プラトンは、我々が考えることができるすべての性質や物は、ある種の独立した実在であると考えた。まぎらわしいことに、この種の観念論は、かつて実在論（観念実在論）と呼ばれた。またある思想が観念論に属すかどうかにも、議論が分かれる場合がある。イマヌエル・カントは『純粋理性批判』において、我々が世界を空間や時間という形で把握するのは人間認識のアプリオリな制約である経験への超越論的制約によるとした。カント自身は（物自体の存在を要請したが故に）これを観念論とは考えなかったが、純粋理性批判が出版された当時の多くの読者はこれをきわめて観念論的な主張であると考え、カントは誤解を解くために自説の解説書である『学として現れるであろうあらゆる将来の形而上学のためのプロレゴメナ』を出版した。事物よりも認識主体に内在する構成能力などを重視する立場は、西洋近代哲学において顕著であり、またインド思想でもその傾向が存在する。観念論と対比される思想に、唯物論がある。だが、厳密に言うと、超自然的な存在に対するすべての信仰や信念が、唯物論に反対しているわけではない。多くの宗教的信念は、特に観念論的である。例えば、ブラフマンを世界の本質とするヒンドゥー教の信仰に対して、一般的なキリスト教徒の教義では、キリストの人間としての肉体の実在性と物質的な世界における人間の善性の重要性についてはっきりと述べている。禅宗は、観念論と唯物論の弁証法的な過程の中間に位置している。
合理主義的なidealistらは、人間の知性を神の無限の知性に結び付けて説明し、世界を認識する知性に限界はない、と見なした。それに対してカントは、そのような合理化には限界があると述べ、決定されないものが残るとし、それが実在する、という実在論を展開した。外界の諸現象は、カントの場合でも現象でしかないのだが、神の知性という上部構造は採用せず、人間知性には限界がある、と考えたのである。神という絶対的なものの援護を失った我々の認識ではとらえられない諸現象の根拠を「物自体」と呼んだ。この物自体は、実在するが、経験の内容にはなりえない、とされ、人間の認識の限界を指し示すことになった。カントによる人間理性の限界の画定によって啓蒙時代が終わりを告げることになったという。
ドイツ古典哲学において、プラトン的なideaが変化、変容し、Idee（理念）、Ideal（理想）という概念が現れた。よってそれ以降は、「Idealism」は理想主義という意味を持つことがある。
ジョゼフ・マンチン3世（Joseph Manchin III、1947年8月24日 - ）は、アメリカ合衆国の政治家。ウェストバージニア州ファーミントン（Farmington）出身。民主党に所属している。
紀元後1世紀、ローマ皇帝クラウディウスは最西端のローマの属州であったアフリカ属州をマウレタニア（マウリ人の土地）と改名し、同時にマウレタニア・カエサリエンシス（カエサリアを首都とする）とマウレタニア・ティンギタナとに分割した。ディオクレティアヌスのテトラルキアに伴う再編において、マウレタニア・カエサリエンシスの最東部は内陸の都市シティファを首都とし、サルデ（現在のベジャイア）を主要港とするマウレタニア・シティフェンシスに分割された。マウレタニア・カエサリエンシスにはアウグストゥスの設置した八つの植民都市、カルテンナ、グヌグ、イギルギリ、ルスグニエ、ルサズ、サルデ、ズッカバル、トゥブスクトゥと、クラウディウスの設置した二つの植民都市、カエサリア（ユバがパトロンであったアウグストゥスを称え、彼の首都ロルを改名）とオッピドゥム・ノウム、ネルウァの設置したシティファ、さらに後にはアルセナリア、ビダ、シガ、アクエ・カリデ、クイザ・クセニタナ、ルスクール、アウジア、 ギルウァ、ティパサの、あわせて21の有名な植民都市と、いくつかのムニキピウム、および「オッピーダ・ラティーナ」があった。 ディオクレティアヌスおよびコンスタンティヌス大帝の時代には、シティフェンシスおよびカエサリエンシスはイタリア道内のアフリカ管区に、ティンギタナはヒスパニア管区の辺境に再編された。カエサリアは330年まではユダヤ教の主要中心地の一つであり、シティファはミトラ教の中心地の一つであった。キリスト教は四世紀から五世紀にかけて広まった。
発明の単一性（はつめいのたんいつせい、unity of invention）は、特許出願が特許を受けるために満たされなければならない要件の一つであり、一つの出願で複数の発明について特許を受けようとする場合には、その複数の発明の間に技術的な関連性や共通性を要求するものである。発明の単一性は、出願にかかる料金、出願審査の請求にかかる料金や特許料が一出願あたりの金額を基本として定められていることに由来する要件である。特許請求の範囲には請求項に区分して複数の発明を列挙することができるので、出願に発明の単一性の要件を課して、技術的に無関係な複数の発明を特許請求の範囲に列挙して料金を節約することを防いでいる。また、発明の単一性の要件は、出願書類が公開されて特許文献となる場合に、その文献の分類を容易にし、技術文献としての価値を高めることにも寄与している。
バーンニク（ロシア語: Ба́нник, ラテン文字転写: Bannik）は、スラヴ神話に登場する浴槽の精霊。その名は浴槽を意味する「ヴァーニャ」から由来している。風呂場のある小屋、サウナに住み、森に住む悪魔や精霊を浴場に招待する。風呂に入る人々は、風呂を出る時バーンニクの為に湯を残しておかねばならないと言われる。未来予知の能力を持っていて、風呂場の扉を僅かに開け、裸になって背中を風呂へ向けて出すと、バーンニクが触れてきて未来を暗示してくれる。爪で背中をつついたら凶兆、掌で柔らかく触ってきたのであれば吉兆の目印とされている。入浴中に邪魔をされると、バーンニクは邪魔者に対して熱湯を浴びせたり、首を絞め殺しにかかってきたりする。
1936年に初の国際大会となるベルリン五輪に参加。1937年には国際バスケットボール連盟及び欧州連盟（現FIBAヨーロッパ）に加盟し、ユーロバスケットにも参加。1949年には自国開催で優勝を遂げる。1962年にアフリカ連盟（現FIBAアフリカ）に転籍。アフリカ選手権でも4度優勝している。（4回ともすべて自国開催。しかし1992年大会は3位に甘んじ、ユーロバスケットと合わせた自国開催での優勝は5回でストップしている。）しかし近年は低迷が続き、1994年の世界選手権以来世界の舞台から遠ざかっている。
版画では、「直接版面に絵が描かれるため、原画は存在しない、とも言えるし、版面が原画であるとも言える」という。
すでに存在する原画について、それを見ながら手描きで一からまねして描く（模写）。または撮影して印刷する（写真製版）。他の原画が通常は線画のみであるのに対し、この場合は彩色などの仕上げを済ませた完成品である点が大きく異なる。
分業制の手描きによるアニメーションの制作過程で、動きの要所（動き始め、重要な中間ポイント、動き終わり）を描いた絵で、英語では主にkey AnimationまたはKey frame などと表記される（この、キーアニメーション、もしくはキーアニメーターという言葉は、日本ではしばしば勘違いや慣例により、メインアニメーター＝作画の中心となるアニメーター、という意味で使われる）。原画を描く人（原画マン、原画家、原画担当者）を単に原画と呼ぶ場合もある。原画を描く前に、原画マンはレイアウトを描く。レイアウトとは、背景や人物などを含めた大まかな画面設計図である。レイアウトは、専門のレイアウト担当者が描く場合もある。このレイアウトに従って、原画マンが動きのポイントとなる原画を描く。原画を描き上げた時点ではまだアニメーション作画は完成しておらず、（演出家や作画監督のチェックを経た後）滑らかに動いて見えるように、動画マン（動画担当者、動画）が動画（中割＝なかわり）を描き加える（中割り作業をする）ことで、「動く絵」としてのアニメーション作画が一応の完成となる。原画マンは、動画マンに原画を渡す前に、動画を何枚描くか（タイムシート）、どのような動かし方をするか（ゲージ）、という指示を加える。動きに関しては原画の段階でほぼ完成系が見えているのが普通であり、動画マンが独自の解釈を加えて作画することは原則としてない。難度の高い動きのカットの場合、 原画マンが予め原画と原画の中割の下書きを描いて下流工程の動画マン（英:inbetweener）に渡すことがある。下書きなので原画より簡易に描かれることが多い。これを中割参考（なかわりさんこう、略: 中参）と呼ぶ（数字を△マークで囲んだり、ア、イ、ウなど数字以外の番号を振ったりとシート上でも区別されることが多い）。また中割り作業を動画マンに任せず、通常なら動画に相当する部分も全て原画で描く場合や、原画で全ての動きを描いて「中割要らず」にする場合（これを「全原画」や「フル原画」と呼んだりもする）もあり、この際動画マンが行うのは原画のクリーンアップのみである。制作工程や原画製作のスケジュールが非常に厳しい状況において、元々の原画マンがラフに原画を描き、他の原画マンが原画としてクリーンアップすることがあり、前者を第一原画（一原）、後者を第二原画（二原）と呼ばれ、表記されることがある。この“第二原画”のポジションは新人の原画マンの育成や実践練習のために設置される場合もたびたびある。また、作画と3Dアニメが絡む場合において、ポジションや動きのガイドとしてラフ原画が描かれることがある。あるいはその逆で3Dを先に出力してそれに合わせて作画をする場合もあり、後者は3Dが動いて作画との組みが発生する場合に行われることが多い。なお、原画マンはまず動画マンとしての下積み経験を経たあと原画マンに昇格するのが通例である。原画マンとしても経験を積めば作画監督（作監）や総作画監督へ昇格することもある。また本人の才能や、監督やプロデューサーの引き立てによってキャラクターデザイナーとなっていく人物もいるが、アニメーター全体から見れば一握りである。また演出家へと進出する原画マンも多い。副業としてイラストレーターや漫画家として活動している人物もおり、最終的にそちらを本業として活躍する例も存在する（例としていのまたむつみ、石田敦子など）。なお、このような作業システムは主に日本の商業アニメーション制作において慣習となっているものであり、欧米のアニメーション制作においてはまた異なった作業工程や役割分担が採られることが多い。
漫画分野において「原画」は、漫画家の直筆原稿のことを指すことが多く、「原画」と「原稿」は実質的に同義語となっている。基本的には「原稿」の語が用いられるが、直筆原稿を展示するイベントなどの際には、「原画展」の形でこの語が用いられる（「原稿展」とは呼ばれないが、この理由は分かっていない）。
コンピューターゲームにおいては、コンピュータグラフィックスとして加工される前の段階の絵を指す。手描きの絵柄そのままがCGとして表示される場合などは限定的であり、たとえばポリゴンなどの3Dデザインの元として利用される場合には別の用語（キャラクターデザイン、イメージイラストなど）が使用されることが多い。一枚絵と呼ばれる全画面CGが多用されるいわゆるギャルゲーやアダルトゲームで重要視されるが、ロールプレイングゲーム・シミュレーションロールプレイングゲーム・対戦型格闘ゲームなど、キャラクター性の強いゲームにおいてもカットインなどの手法で手描き原画を元にしたCGが使用されることがある。原画をスキャナーなどでコンピュータに取り込んだだけ、ペンタブレットなどの機器で線画を描いただけではCGとして使用できない。線をクリーンアップしたり、影を入れたり、彩色などの作業を行う必要がある。これらの作業を専門に行う技術者も存在し、これを俗にグラフィッカーと呼ぶ。
アダルトゲーム業界における「原画」職の位置づけは、他のジャンルとは少々異なり、作品制作において極めて重要な役割を負うことになる。原画担当者が大半のケースでキャラクターデザインを事実上兼ねており、原画担当者の技量、センス、知名度、そして人気がゲームの売り上げを直接左右するなど、影響は非常に大きい。その為、この業界では一般的に「原画家」「原画師」と称されることが多い。また、ゲームソフト本体のみならず、広告宣伝や関連商品などに使用される素材イラストの制作にも原画担当者は不可欠である。人気の原画家には強固なファンが付き、たとえシナリオやゲームシステムの不出来などのネガティブな情報が発売前から表面化していても「地雷上等」「原画家のCG集と割り切って買う」などと言って購入する。そこまでは行かなくても、絵でブランドを見分けていたり、ショップなどで見たパッケージがプレイヤーの購入の決め手となることも多い。ひとたび原画家の人気がカリスマ化するほどに沸騰すれば、これに牽引される形でブランド全体の知名度・販売実績・関連グッズ収入などが急拡大し、ひいては経営の成功にも繋がっていく。そのため、多くのメーカー・ブランドでは所属の原画家の人気が向上し、ブランドを背負って立つ大看板となることを期待している。だが一方で、この業界では大手・中堅とされるメーカー・ブランドであってもアニメやテレビゲームと比べれば開発チームの経営規模や販売規模が小さいのが一般的であり、得てして「原画家の人気=ブランドの人気」という状況にもなりやすい。だが、このような状態になると、今度は経営そのものが特定の原画家個人に極端に依存することになり、発言力が強まった原画家の意向にゲームソフトの方向性や、さらには開発チームそのものが振り回されたりするなど、このカリスマ化した人気原画家の言動が今度はメーカーにとってかえって密かな悩みの種になるという状況に陥ることがある。また、人材の流動・消長盛衰が激しい業界体質であり、それまでの作品の原画を一手に支えていた人気原画家の退職・離脱やスランプなどをきっかけとしてその原画家頼みだったブランドの人気の求心力が喪失することも往々に起きる。この場合、たとえ外注であっても代替となるだけの才能のある人物を確保できなければ、その後の作品の販売量が急減し、それまで拡大の一途を辿ってきたブランドや開発チーム、さらにはメーカーそのものが数年も経たぬうちに存続できなくなるケースもある。また、上述の理由や作風、担当するキャラクターとの相性により、特定の原画家に依存するリスクを分散させるため、複数の原画家が参加する例があるが、その場合、キャラクター間の整合性、統一感が損なわれる場合がある。また、SD原画を専門に担当する原画家もいる。このように、アダルトゲーム業界においては「原画」の担当者個人にかかる職責が大きく、それゆえに人気が沸騰することによるメリットは本人のみならずメーカーにとっても大きく重要なものである反面、メリット一辺倒というわけでもない一面がある。
『Weeds ～ママの秘密』もしくは『WEEDS～ママの秘密』(Weeds) は2005年からアメリカ合衆国のショウタイム局で放送されているテレビシリーズ。カリフォルニア州郊外に住む未亡人が、二人の息子を養うため、大麻の密売人になる姿を描く。主演はメアリー＝ルイーズ・パーカー。2006年のゴールデングローブ賞にて主演女優賞を受賞、エミー賞でも2007年から3年連続候補になっている。本国アメリカではファイナルシーズン8の放送を終了した。日本ではfoxlifeでシーズン4まで放送された。現在、日本ではNetflixでシーズン1からファイナルシーズン8まで配信されている。(2018年10月)
遠山 景纂（とおやま かげつぐ、文化14年8月23日（1817年10月3日） - 安政2年8月27日（1855年10月7日））は、江戸時代の旗本。父は江戸町奉行を務めた遠山景元、母は堀田一定の娘けい。植村景鳳の弟、景興、景明の兄。妻は土岐朝旨の娘、曾我七兵衛の娘。子に景彰。幼名は国太郎、通称は金四郎。天保5年（1834年）11月28日に西丸小納戸に務め、当時世子だった徳川家慶に仕えた。天保7年（1836年）に本丸小納戸に移り、翌8年（1837年）に西丸小納戸に戻り、天保12年（1841年）3月23日に再び本丸小納戸に入り、弘化4年（1847年）8月10日に徒頭に転任した。嘉永4年（1851年）6月8日、西丸目付に昇進、翌5年（1852年）の父の隠居で家督を相続した。嘉永7年（1854年）1月22日、本丸目付に転任、安政2年（1855年）2月29日に亡くなった父の葬儀を務め一時休職、葬儀を終えた後に復帰したが、8月27日、13代将軍徳川家定の馬揃えに参加した時に病気となり、同日に39歳で死去。家臣達と同僚の目付衆との相談で、幕府には9月10日に死去したと届け出され、12月3日に子の景彰が幕府から相続を認められ出仕した。遠山家の家臣が記録した日記には岩瀬忠震・永井尚志らの名前が記録されていて、2人の仕事内容と贈り物のやり取りがあったことが書かれていて、彼らと交流があったことが確認されている。また、景纂自身も徒頭在任期に『歩兵校尉日記』を書いていた。法名は敦行院殿誠信景景纂日勇大居士。墓は東京都豊島区の本妙寺。
カーメラはマサチューセッツ大学ダートマス校を卒業後にNFLニューイングランド・ペイトリオッツのチアを務めていた。さらにNBAロサンゼルス・レイカーズではダンスチームとして活躍。2013年、WWEと契約し、14年9月『NXT』に初登場。16年7月WWEドラフトで『スマックダウン』より指名。17年のマネー・イン・ザ・バンクでは史上初の女子マネー・イン・ザ・バンクラダーマッチが行われたが、自身のセコンドについていたジェームス・エルスワースが介入したことにより無効試合となり、9日後の再試合で勝利。初代ミス・マネー・イン・ザ・バンクとなった。18年4月10日の『スマックダウン』スムージー・キング・センター大会ではキャッシュインを行使。スマックダウン女子王座のシャーロット・フレアーを一撃しSD女子王者となった。8月にサマースラムではベッキー・リンチ、シャーロットとのトリプルスレッド戦でシャーロットが勝利したため、王座陥落となった。2018年のWWE Mixed Match Challengeシーズン2ではR-トゥルースとチームを組み、ラウンドロビンスマックダウン組で4位でプレーオフに進出。プレーオフでは準々決勝でジェフ・ハーディー/シャーロット組、準決勝でザ・ミズ/アスカ組を下し、決勝ではアリシア・フォックス/ジンダー・マハル組をギブアップさせ優勝を果たした。カーメラはロイヤルランブルの女子ロイヤルランブル戦に30番目に登場する権利が与えられた。2019年にはレッスルマニアのキックオフイベント第2試合女子バトルロイヤル戦でサラ・ローガンを最後に落として優勝した。
世界選手権自転車競技大会シクロクロス2010（せかいせんしゅけんじてんしゃきょうぎたいかいシクロクロス2010、英: UCI Cyclo-cross World Championships 2009）は、2010年1月30日、31日の両日、チェコ、ターボルで開催された。
tenkla（てんくら）は、日本の漫画家。以前は『チャンピオンRED いちご』（秋田書店）にて連載していたが、2008年12月号より『チャンピオンRED』（同）に移籍し、同誌にて活動中。成年漫画で活躍している土居坂崎に絵柄が似ていると言われている。
ヴァイオリンソナタ第2番(仏: Sonate pour violin et piano nº 2) ホ短調 作品108は、近代フランスの作曲家ガブリエル・フォーレ（1845年 - 1924年）が1917年に完成したヴァイオリンとピアノのためのソナタ。全3楽章からなる。 なお、フォーレのヴァイオリンソナタは2曲あり、1875年の第1番から42年後に第2番が書かれた。フォーレ71歳のときである。
ヴァイオリンソナタ第2番は、1916年8月から1917年5月にかけて作曲された。 このころフォーレは、友人のマイヨ夫妻がエヴィアン＝レ＝バンに借りていたサフレット館で夏の休暇を過ごしており、第2番のヴァイオリンソナタはこの地で着手された。妻マリーに宛てたフォーレの手紙によると、作曲は順調にはかどり、9月末の時点で第1楽章が完成、次いで取りかかった第3楽章も半分出来上がり、第2楽章はスケッチ段階という状況だった。しかし、パリ音楽院の院長職にあったフォーレは、その後入学試験をはじめとした職務のために作曲を中断する。全曲の仕上げは1916年末であり、翌1917年1月7日にデュラン社と出版契約を交わしている。 その後一部手直しを経て、1917年5月に脱稿した。なお、フォーレは30歳のときにヴァイオリンソナタ第1番を作曲したものの、その後長期間にわたってこのジャンルから離れていた。フランスのフォーレ研究家ジャン＝ミシェル・ネクトゥーは、このようなブランクの原因として、オペラ『ペネロープ』(en:Pénélope)の作曲に長期間を費やしたことや、ピアノ五重奏曲第1番の推敲に苦労した経験が強く残っていたことを挙げている。一方、第一次世界大戦（1914年 - 1918年）中のフランスでは、ヴァイオリンソナタが約200年前のバロック時代にジャン＝マリー・ルクレールやフランソワ・フランクールらが発展させた「フランス的ジャンル」あるいはフランスの美的伝統への回帰を意味するものとして受け入れられるようになっていた。このような位置づけを明確にしたのがクロード・ドビュッシーの最後の作品となったヴァイオリンソナタであり、フォーレのヴァイオリンソナタ第2番と同じ1917年に完成されている。ドビュッシーが打ち出した新古典主義音楽の流れは、シャルル・ケクランやフローラン・シュミットによって受け継がれ、アルベール・ルーセルやモーリス・ラヴェルらにつながってゆく。とはいえ、このような時期にヴァイオリンソナタを書くことについて、フォーレがどれほど意識していたかは明確でない。1916年のフォーレの手紙では作曲の動機については一切触れておらず、わずかに、ピアノ五重奏曲第1番の緩徐楽章に取りかかった1903年ごろから、ピアノとヴァイオリンのための作品が念頭にあったということがいえるくらいである。
1917年11月10日、国民音楽協会の演奏会でリュシアン・カペーのヴァイオリン、アルフレッド・コルトーのピアノによって初演され、同年デュラン社から出版。曲は、ベルギー王妃エリザベート・ド・バヴィエールに献呈された。 エリザベート妃はフォーレと親交のあったヴァイオリニストのウジェーヌ・イザイ（1858年 - 1918年）と共通の知人であるだけでなく、自身でヴァイオリンを弾き、内輪の演奏会ではフォーレのピアノ五重奏曲第1番の第2ヴァイオリンを受け持ったこともあるなど、熱心なフォーレのファンだった。 フォーレは、後に作曲したピアノ三重奏曲もエリザベート妃に献呈している。なお、イザイは、フォーレのヴァイオリンソナタ第1番をたびたび演奏していたが、第2番は一度も演奏していない。これについて、フォーレの次男フィリップは次のように述べている。「この作品は1917年に世に出されたものの、イザイがそれを彼独自のスタイルで演奏するまでに至らなかったのは、きわめて残念なことである。彼はその時すでに高齢に達しており、何よりもまずこの作品を理解することができなかったのだ。とはいえ、この作品は彼のために作られたものなのである。もっとも、彼がそれに気づいたときにはもう遅すぎたのだが……。」— フィリップ・フォーレ＝フルミエ
フォーレの創作期間はしばしば作曲年代によって第一期（1860年 - 1885年）、第二期（1885年 - 1906年）、第三期（1906年 - 1924年）の三期に分けられており、ヴァイオリンソナタ第2番は第三期に属する。 本作は、フォーレが70歳を超えてから取り組んだ一連の室内楽作品の幕開けを告げる作品であり、このヴァイオリンソナタにつづいて、チェロソナタ第1番（作品109、1917年）、ピアノ五重奏曲第2番（作品115、1921年）、チェロソナタ第2番（作品117、1921年）、ピアノ三重奏曲（作品120、1923年）、弦楽四重奏曲（作品121、1924年）が作曲された。第1楽章で用いられているカノン風の書法は、舟歌第11番（作品105）や同第12番（作品106bis）のコーダ、オペラ『ペネロープ』（1912年完成）第1幕の最後の部分でも用いられたもので、以降のフォーレの室内楽作品にも特徴的に取り入れられた。 また、左手の宿命的なオクターヴ、長いパラグラフや小節、外面的効果のための劇的なコントラストの回避、再現部やコーダで展開部を兼ねることによって慣例的なソナタ形式を崩していることも、フォーレ晩年の室内楽様式を典型的に示す。フランスの哲学者ウラジミール・ジャンケレヴィッチは、この作品の主調であるホ短調は、9つの前奏曲（作品103）の第9番や夜想曲第10番（作品99）、同第12番（作品107）、歌曲集『閉ざされた庭』（作品106）の「砂の上の墓碑銘」、弦楽四重奏曲などと共通する調性であり、フォーレにとって峻厳なものを示すと指摘している。 しかし、『クラシック音楽史大系7　ロシアとフランス』でフォーレの項を担当したロナルド・クライトンによれば、40年以上前に作曲したヴァイオリンソナタ第1番に見られた瑞々しさはこの作品にも驚くほど残されており、先行する歌曲集『イヴの歌』や同『閉ざされた庭』、オペラ『ペネロープ』などを「辛口ワイン」に例えつつ、「われわれはフォーレの新鮮な若さをここで取り戻したといえよう」と述べている。なお、フォーレは晩年聴覚障害に悩まされながら作曲活動を続けており、次男フィリップは、伝記の中で「ヴァイオリンソナタ第2番の冒頭部分や、チェロソナタ第1番のアレグロ楽章などを聴いていると、彼が想像した音よりもはるかに低いところで弦が鳴り、擦り切れて軋んでいるような印象を受ける。」と述べている。これについて、ネクトゥーは、熟慮の末の作風の変化を聴覚の欠陥に結びつけるのは誤った判断だと批判している。
ヴァイオリンソナタ第2番は、若いころの第1番より和声や作曲技法において成長しているにもかかわらず、一般には第1番の方が多く演奏される。 フォーレの友人であったヴァイオリニスト、ウジェーヌ・イザイが第1番のソナタをしばしば演奏したのに比べて、第2番を弾かなかったことは#初演・出版の節でもすでに述べたが、これに関連してネクトゥーは、若々しい第1番は以前から一般的なレパートリーとして取り上げられてきたが、第2番については、イザイに限らず多くの演奏家たちがその内容に戸惑い、敬遠してきたと述べている。このように、知名度の点で第2番が第1番に遙かに劣っている点について、ネクトゥーは、この曲が持つ崇高な楽想、独創的な和声書法、豊かな対位法表現それ自体がこの作品の妨げとなっていることは奇妙だとする。 またクライトンは、「心に訴えるソナタ第1番が第2番より多く演奏されたとしても驚くべきことではない。それは演奏会の主催者が大衆に第2番を聴く機会を作らないからであって、他意はない。第2番が書かれて以後の、西洋音楽に起こったことを考えると、この曲を敬遠する態度はばかげている。」と述べている。フォーレと親交のあった作曲家のシャルル・ケクランは、次のように述べている。「結論として、われわれは今……『現代の第一級の古典的作品の一つ』に出会ったのだ。（……）しかし、偉大な芸術家は常に作風を変化させてゆくが、―彼の支持者の大半はそれについて行けない……。1875年のソナタの方が今もってヴァイオリニストたちから好評を博している事実は驚くに値しないが、もしどちらかを選ばねばならないとすれば、それは後に書かれた方であろう。」— シャルル・ケクランによるヴァイオリンソナタ第2番の評価
第1楽章は同じく1916年に書かれた夜想曲第12番と同じホ短調であり、共通した暗い雰囲気を持つ。ここに見られる激しいリズムや緊張した和声、ピアノのオクターヴ音程やヴァイオリンの反復音は、曲が書かれた第一次世界大戦下の悲劇的な状況を思わせる。第2楽章は哀愁を帯びたイ長調で書かれており、これはヴァイオリンソナタ第1番と同じ調性でもある。次男フィリップによれば、この楽章の中心主題は30年前に書かれた交響曲ニ短調（作品40）の緩徐楽章として使われたものである。晩年の様式の中に若々しさや純粋さが再び姿を現しており、フォーレの作品中でもっとも心の琴線に触れるもののひとつとなっている。第3楽章は、フォーレが室内楽曲の終楽章で好んで用いたロンドソナタ形式によっている。 加えて、第1楽章に続けて書かれたこの楽章では、第1楽章の主題が再現する循環形式が取り入れられている。ネクトゥーは、これについて、おそらくはフォーレが慣れ親しんでいたロベルト・シューマンのヴァイオリンソナタ第1番（作品105）から想を得たものとする。なお、数ヶ月後にドビュッシーが完成させたヴァイオリンソナタでも循環形式が採用されているが、ネクトゥーは「偶然の一致にすぎない」とする。
アレグロ・ノン・トロッポ、ホ短調、9/8拍子、自由なソナタ形式。ピアノによって、荒々しさを秘めた第1主題が提示される。第1主題 つづいて、ヴァイオリンがしなやかで伸び伸びとした副次的主題を奏する。この主題がピアノのアルペジオに支えられながら転調していく。副次的主題 ヴァイオリンの第2主題はト長調、甘美で抒情的であり、第1主題とは対照的な性格を示す。第2主題 展開部では二つの主題が個別化したまま、提示部の順番どおりに現れる。 ここでは、古典的な考え方である細断された動機変化とその組み合わせによる「展開」ではなく、フォーレ独自の半音階法に基づく連続する表現によるいわば「変容」となっており、より単純明快な形が打ち出されている。再現部からは冒頭の9/8拍子から12/8拍子に移行し、和声、旋律、リズムの面で変化がもたらされている。 コーダでも変容の意味での展開が見られる。 このため、楽章全体をある種の変奏曲として分析することも可能である。第1楽章を通じて、シンコペーションによるフォーレの巧みなリズム書法が認められ、ヴァイオリンとピアノの低音部あるいは右手との間に交わされるカノン風の表現が、終結部の盛り上がりをはじめとした曲の輝きや高揚感をいっそう鮮明にしている。
アンダンテ、イ長調、3/4拍子。三部形式に基づくが、二つの主題が交互に現れる、A - B - A - B - A+B - コーダの形に要約できる。A+Bの部分では二つの主題が対位法的に展開・結合される。第1主題は優美であどけなさを備えたヴァイオリンの旋律で、ピアノがこれを繰り返す。 この主題は、30年前に書かれた交響曲ニ短調作品40の緩徐楽章からの転用である。第1主題 第2主題は、ヴァイオリンの不安定で幅広い跳躍を持つ音程からなる。第2主題 ジャンケレヴィッチは、晩年の厳しいスタイルの中にあっても、初期の作品に見られたような官能的で新鮮な一面が垣間見られる例としてこの第2楽章を挙げている。また、ヴァイオリニストのエレーヌ・ジュルダン＝モランジュは、1918年にエヴィアン＝レ＝バンでフォーレ自身からこの曲の演奏について教わる機会に恵まれており、彼女はこの楽章について次のように記している。「心に浮かぶのは、長い連続した旋律が突然予期せぬ和音（論理的というよりも感覚的に選ばれた和音）とぶつかり、ひどくごつごつとしてくる様子です。それはちょうど、芳しい花の香りのする手つかずの自然を思わせました。この楽章は抑制された喜びを表す上品なフレーズで出来ており、難しいことですが、絶えず弓を緊張させながら演奏しなければなりません。そしてここではロマン派的な情熱ではなく、むしろ表面上は淡々としていて静穏である反面、内心では動揺しているような心の動きを表しているといえましょう。」— エレーヌ・ジュルダン＝モランジュ
アレグロ・ノン・トロッポ、ホ長調、2/2拍子。ロンドソナタ形式。3つの主題で構成される。 繊細で物憂げな優美さを持つロンド主題（第1主題）は、晩年のフォーレのもっとも新鮮な楽想であるとともに、自然でしなやかな楽想はヴァイオリンソナタ第1番を思い起こさせる。 また、第三度音を中心として進展するこの主題の旋律形は、この楽章が発展してゆく支えとなっている。第1主題 つづいて、主要主題から生まれた断固とした調子と絶対的な広がりを示す第2主題がヴァイオリンによって提示される。第2主題 第3主題はピアノが奇抜な曲線を描く。 ここに見られるのは、奔放さ、全音音階の連続的使用、突然のオクターヴ跳躍、古代の舞踏アリアを思わせるような衝動的なリズムである。第3主題 再現部では第3主題は再現されず、代わりに第1楽章の第1主題と第2主題が回想される。さらに終楽章の第1主題、第2主題が展開される。ここにいう展開は、第1楽章と同様の変容的性格を持っている。 コーダでは、踊るようなロンド主題の繰り返しによって輝かしく高揚する。
ジェームズ・マディソン大統領が2期を務めた後で行われた。野党の連邦党が崩壊し、マディソンの任期で国務長官を務めたジェームズ・モンローが大統領職を継ぐことは前もって定められたものと多くの者が見ていた。実際に、モンローは選挙人投票で183対34という大差で勝利した。4年前の前回選挙は米英戦争が大きな要素であった。この戦争は勝利をもたらすことは無かったが、それにも拘わらず休戦はアメリカ人を満足させ、民主共和党は戦争を遂行したと認められていた。連邦党は戦争に反対し、ハートフォード会議でニューイングランドの合衆国離脱を協議したとして、その信用が失墜していた。さらにマディソン大統領は連邦党の政策である国立銀行や保護関税を採用し、選挙の争点をほとんど無くしていた。
民主共和党は連邦議員による党員集会で国務長官のジェームズ・モンローとニューヨーク州知事ダニエル・D・トンプキンスを指名した（指名選挙ではモンローがウィリアム・クロウフォードを65対54で破った）。連邦党の党員集会は正式な候補者を決めることもしなかった。多くの連邦党員は過去に2度連邦党の副大統領候補として出馬し敗れていたニューヨーク州選出の上院議員ルーファス・キングを支持した。
1817年2月12日、アメリカ合衆国議会の上下院議員が合同で大統領と副大統領の選挙人投票を数えるために集まった。集計は事故もなく進んだが最後の州インディアナ州の票を集計するときに行き詰まった。この時、ニューヨーク州選出の下院議員ジョン・W・テイラーがインディアナ州の票を集計することに異を唱えた。上院議員は退場し、下院でテイラーの異議について討議した。テイラーの異議には次のような背景があった。下院は1816年4月19日にインディアナ準州の権限付与法を可決した。これは準州が州政府をつくるための憲法制定会議を開くことを認め、州が作られればアメリカ合衆国への加盟が認められることをうたっていた。1816年12月11日、下院でインディアナが6月29日に州憲法を制定したという共同決議案を可決していたが、これで権限付与法の条件を満たし、従ってインディアナ州は合衆国に加盟した。アメリカ合衆国憲法によれば、選挙人による投票は単一の日に行われなければならないとしており、連邦法令でその日を1816年12月4日と設定した。テイラーはこの日付の前後を理由に選挙人の投票はインディアナ準州によるものであり、インディアナ州によるものではないとし、従って投票は無効であると主張した。他の議員は共同決議案が単に州憲法と州政府を作るという行動で既にアメリカ合衆国に加盟していたことを認めただけだと言ってテイラーの異議に反対した。これらの議員は共同決議案の前に選出されたインディアナ州の上下院議員が既に連邦議会の議席を占めていたことを指摘し、その選出の時点でインディアナ州が州でなければ違憲であったと主張した。サミュエル・D・インガム議員がこの問題を無期限延期する動議を提出した。下院はほとんど全会一致で動議に賛成し、上院議員が議場に戻ってインディアナ州の選挙人票の集計を終えた。
京都府立洛北高等学校を経て、1960年同志社大学経済学部卒業、日本陶器株式会社（現ノリタケカンパニーリミテド）入社 。1992年取締役に昇格。1994年常務取締役。1997年専務取締役。1998年取締役副社長。1999年から代表取締役社長を務め、2002年には社章を制定した。2004年代表取締役会長。2009年相談役。中部経済同友会代表幹事なども務めた。
西暦140年に匈奴の拠点である「左国城」が築かれた地で、南匈奴単于がここに拠点をおいた[1]。現在の県は、南北朝時代、北斉により設置された良泉県を前身とする。607年（大業3年）に県治が方山鎮に移転したことで方山県と改称された。金代の泰和年間に方州に昇格したが、モンゴル帝国の版図に編入されると、1265年（至元に再び方山県に降格、翌年には方山県は廃止と成り離石県に編入された。1919年（民国8年）、離石県より分割され方山県が再設置された。1954年には離石県と統合され離山県に改編、1971年に再度方山県が分割設置され現在に至る。
官僚の娘として生まれ、4歳まで海外で過ごす。母親は日本統治時代の朝鮮半島南部（現在は大韓民国の実効支配地域）の出身。9歳頃から北朝鮮の映画などに出演する女優経験者。大韓航空機爆破事件を実行するため、「李恩恵」と呼ばれる女性（日本から拉致された田口八重子とみられている）に、1981年7月から1983年3月まで東北里2階3号招待所で日本語教育を受け、「蜂谷 真由美（はちや まゆみ）」という名の日本人になりすました。事件後に、現地バーレーンの警察に捕まる直前、「蜂谷 真一（はちや しんいち）」という名で、日本国旅券の日本人に背乗りしていた、共犯の金勝一（キム・スンイル、김승일）と共に、煙草を吸うふりをして服毒自殺を図るが、金賢姫だけは一命を取りとめた。これは、煙草に致死量の猛毒が含まれており、北朝鮮本国から捕まったら自殺しろ、という命令を受けていたが、金賢姫は喫煙の習慣がなかったためである。事件後、大韓民国国家安全企画部（現・大韓民国国家情報院）に引き渡され、捜査官に尋問される際も、日本語や中国語で返答していた。取調べの際、暴力を振るわれたり拷問を受けたり、最悪の場合は死をも覚悟していたが、そのようなことは全くなかった。連日繰り返される綿密な事情聴取の中で、日本人や中国人であるとする主張の数々の矛盾点を指摘された上、「日本に住んでいた時に使っていたテレビのメーカーは？」という質問に、日本や中国出身者ならば答えない筈の北朝鮮ブランド「チンダルレ」と答えて、捜査員に見破られる。また、捜査員に夜のソウル市街へ連れ出された際、北朝鮮で受けた説明とは全く異なる繁栄ぶりや、誰にも気兼ねせずに政治家の不平不満を口にする一般市民の姿に驚愕し、女性捜査員と風呂での入浴中に、熱湯をかけられる不意打ちを喰らい、咄嗟に出た朝鮮語により、結局は隠し切れずに自白した。なお、自著で、当時でも西側では当たり前だった拡大コピーや縮小コピーに驚愕し、西側の科学力に驚いた旨のことが記されている。自白後、聖書を通してイエス・キリストを知り、ソウルの汝矣島（ヨイド）にある中央浸礼教会で受浸、クリスチャンになった。北朝鮮で日本語教育を受けており、日本語がとても堪能である。北朝鮮で李恩恵と一緒に暮らし、日本の文化や習慣、和食などを習得した。北朝鮮による日本人拉致問題について「田口八重子は生きている」「横田めぐみさんが自殺したとは考えられない」と発言している。2010年2月、日本国政府は金賢姫を日本へ招聘する考えを表明。同年3月8日には、韓国政府から日本国政府に対して、訪日についての照会があったことが明らかになった。2010年7月20日早朝、日本国政府のチャーター機で訪日が実現。23日に韓国へ帰国した。21日、22日に横田滋ら拉致被害者家族と面会した。滞在の場所として、鳩山由紀夫前首相の軽井沢別荘が、警備上等の理由で選ばれている。日本国政府は元来、死刑囚の日本入国は出入国管理及び難民認定法の規定で認めていないが、千葉景子法務大臣が、出入国管理及び難民認定法の12条特例条項を適用して日本入国を認め、日本の警察も日本国旅券偽造による旅券法違反容疑による事情聴取を、今回の来日中は見送った。また、この訪日に対して、自民党、公明党等の野党から、超法規的措置判断での日本入国や関越自動車道等の封鎖、ヘリコプターによる遊覧飛行などの、いわゆる要人待遇に非難の声が強まっている。中井洽拉致問題担当大臣は、遊覧飛行は大韓民国側の要請によって行われた、と主張しているが、大韓民国国家情報院は、韓国から日本に要望した事実はないと否定している。
事件直後に日本人ジャーナリストの野田峯雄は、バーレーンの病院で担当医師から「金勝一は瀕死の状態だったが、金賢姫には何の異常もみられなかった」との証言を得たとして、金賢姫は本当に北朝鮮の工作員なのかと問いかけた『破壊工作―大韓航空機爆破事件、葬られたスパイたちの肖像』（JICC出版局）を1990年に発表している。このノンフィクションを参考にして韓国の作家が2003年、事件は韓国の国家安全企画部（現・国家情報院）が仕組んだ謀略ではないのかという疑問を呈した小説『背後』を発表、韓国でベストセラーとなった。ただし野田の主張については、金賢姫が毒物アンプルを噛んだ際にバーレーンの空港の警官が直ちに吐き出させているとの反証がある。
レンダカリ （バスク語：Lehendakari、カスティーリャ語：Lendakari）は、バスク政府首班を指す名称。
語源的には『第一の役割を果たす者』であり、複数形はlehendakariakである。バスク地方の自治的象徴を意味する名称としてカスティーリャ語においては、自治州政府の首班としてプレシデンテ（presidente）かレンダカリのどちらかを用いる。その完全な公式名称はカスティーリャ語でプレシデンテ・デル・ゴビエルノ・バスコ（presidente del Gobierno Vasco、バスク自治州政府首班、バスク自治州首相、バスク自治州大統領とも訳される）、バスク語でエウスコ・ヤウルラリツァコ・レエンダカリア（Eusko Jaurlaritzako lehendakaria）である。バスク自治州政府機関やレンダカリのオフィスはレエンダカリツァ（lehendakaritza）と呼ばれ、ビトリア＝ガステイスにあるアフリア・エネア宮殿に官邸が置かれている。また、ナバーラ自治州政府首班、ナバーラ自治州議会議長、バスク自治州議会議長のこともバスク語で公式にレンダカリという。様々な公共および民間の組織の長は、プレシデンテと同義語であるレンダカリを用いるからである。1970年代にバスク語の公式なスペルが決まる前には、Euzko Jaurlaritzaren Lendakariという名称があった。Euzkadi/Euskadiもlendakariもバスク語の新語であり、これらの名称はサビノ・アラナ（バスク民族主義の父）やバスク民族主義党のメンバーによってつくられた。バスク語のレンダカリは、カスティーリャ語のプレシデンテの純粋な同義語として誕生以来現在まで使われ続けている。自治州政府首班としての名称の他、スポーツクラブの会長、組織の長から審査委員長、議会の議長、会社の取締役会の長まで、広く用いられている。カスティーリャ語においては、スペイン王立アカデミー（Real Academia Española）はLendakariのみを唯一の形式としている。
湖南省博物館（こなんしょうはくぶつかん、中: 湖南省博物馆、英: Hunan Provincial Museum）とは、中国湖南省長沙市にある博物館。1972年以降長沙にて発掘された馬王堆漢墓の出土品を多数展示している。
中国湖南省長沙市の開福区に位置し、建設は1951年、開館は1956年。収蔵は2006年の時点で11万余点、中国における国家一級文物の指定を受けたもの763点である。敷地面積51,000平方メートル、建築面積29,000平方メートルで湖南省からAAAA級(4A級)旅行景観区に認定。殷周楚ら古代中国、紀元前からの出土品を中心に展示してあり、特に長沙で馬王堆漢墓が発見され同博物館にて展示以降は、世界の研究者から注目を浴びた。特に帛書帛画を含む簡帛類(竹簡木簡を含む古文書類)は、「驚異的出来事」とされたものを含み、佚書も多く存在した。2004年には湖南省博物館所蔵品の馬王堆漢墓出土品と走馬楼発掘品が来日し、サントリー美術館にて展示された。
釧路町東部の太平洋沿岸から厚岸町を経て浜中町霧多布にかけての海岸段丘、海食崖、湖沼、湿原などの変化に富んだ地形に恵まれている。釧路町昆布森から尻羽岬にかけての海岸一帯はトド岩、タコ岩などの奇岩を見ることができる。大黒島は海鳥の繁殖地になっており、「大黒島海鳥繁殖地」として国の「天然記念物」、「鳥獣保護区」に指定されている。また、厚岸湖・別寒辺牛湿原と霧多布湿原（藻散布沼・火散布沼を含む）が「ラムサール条約」登録湿地、国の「鳥獣保護区」に指定されている。嶮暮帰島は畑正憲がクマやウマを連れて約1年間移住した島である。
奥村 太加典（おくむら たかのり、1962年3月15日 - ）は、日本の実業家。奥村組代表取締役社長、大阪建設業協会会長、全国建設業協会副会長。
奈良県出身。奈良県立畝傍高等学校を経て、1986年中央大学理工学部土木工学科卒業、奥村組入社。1994年取締役関西支社次長に昇格。1995年取締役東京支社営業部長。2001年常務取締役営業担当。同年から代表取締役社長を務め、免震事業の強化を進めるなどした。2008年大阪建設業協会会長に就任。2015年再び大阪建設業協会会長に就任。全国建設業協会副会長も務めた。
ウミテング科の魚類はすべて海水魚で、インド洋から西部太平洋にかけての温暖な海に分布し、ごくまれに汽水域に進出することもある。沿岸から水深150mまでの範囲で生活する底生魚で、日本近海からは2属3種（ウミテング・テングノオトシゴ・ヤリテング）が報告されている。前二者は海底でじっとしている姿がスクーバダイビングでもしばしば観察されるが、ヤリテングは泥底に潜む習性があり、日本での生態観察記録はいまだない。本科魚類はその特異な形態で知られている。天狗の鼻に例えられる長い吻（口先）、扇のように広がる大きな胸鰭、網目状の骨板に囲まれてごつごつした体に加え、同種内での色彩変異も多い。生態についてはほとんどわかっていないが、普段は細長い腹鰭を足のように使って海底を這うように移動し、甲殻類などの微小な底生生物を捕食するとみられている。多くの時間を海底で過ごすと考えられている一方、産卵は海面近くで行われ、仔魚は浮遊生活を送る。
ウミテング科の仲間は最大で全長14-18cmほどの小型魚類であり、独特な形態をもつことで知られている。体は上下に平たく縦扁し、硬い骨板で覆われる。平たく伸びた吻の下に開く口は小さく歯を欠き、顎を突き出す機構は一般的な魚類とは異なっている。浮き袋をもたない。尾柄部はリング状の骨板に囲まれ、ウミテング属は8-9個、テングノオトシゴ属は11個以上である。2属は眼のつき方にも違いがあり、ウミテング属は腹側を視界に入れることができるが、テングノオトシゴ属では腹側が死角となっている。背鰭と臀鰭は互いに向かい合う位置にあり、いずれも5本の分枝しない軟条で構成される。背鰭の棘条は1本の担鰭骨が痕跡的に残るのみである。胸鰭は比較的大きく水平に開き、9-19本の軟条からなる。腹鰭は腹部に位置し1棘2-3軟条で、尾鰭の鰭条は8本。前鰓蓋骨が大きく発達する一方、鰓蓋骨・下鰓蓋骨は間鰓蓋骨から遊離し非常に小さい。上および後擬鎖骨を欠き、眼窩は3種類の骨に囲まれ、涙骨が最も大きい。鰓条骨は5本、椎骨は19-22個で、腹椎の前方6個が伸長している。