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『超力戦隊オーレンジャー』においてサントラの海外オケ収録を行った際、「横山です」と挨拶したところ、女性演者の中に『聖闘士星矢』ファンが多くおり、「ヨコヤマ!!」と喝采が沸いたという。「スーパー戦隊シリーズ」に関わった音楽担当者のうち、横山のみシリーズの作品の主題歌・挿入歌の両方の楽曲制作に関わっていない。
恵公（けいこう）は、春秋時代の陳の君主。姓は媯、名は呉。陳の公子偃師の子として生まれた。哀公の孫にあたる。哀公35年（紀元前534年）11月、陳が楚に滅ぼされると、晋に亡命した。楚の霊王12年（紀元前529年）、楚の平王が立つと、諸侯と講和するため、公孫呉（恵公）を陳侯の位につけた。追って紀元前533年を恵公元年とした。恵公15年（紀元前519年）、呉王僚と鶏父で会戦し、敗戦した。28年（紀元前506年）2月、死去した。
紀元以前から存在している犬種で、身分の高い人によって作出・飼育されていた。どの犬種が作出に使われたかはよく分かっていないが、体高が高く脚が長いためアジア系のサイトハウンドの血も何らかの形で引いているといわれている。ベースはモロサス或いは大型のセントハウンドに由来していると推測されている。多目的に使われる犬種で、猟犬や番犬、愛玩犬として使われる。猟犬としては、シカやイノシシを狩るのに用いられた。数頭のパックで獲物の臭いを追跡し、発見すると自ら飛び掛って仕留める。番犬としては主人の家や所有地、狩り場などを見張る。見知らぬ人が番をしている場所に近づくと、激しく吠えて威嚇を行い、主人に知らせる。又、夜間の場合は吠えても不審者が退散しなかった際、最終手段として攻撃を行うように訓練されている個体もいる。愛玩犬としては、身分の高い人のペットとして寵愛された。特に毛色が白っぽいものが珍重され、高値で取引きされた。愛玩犬として飼育されていたラジャパラヤムは金製で宝石をちりばめた煌びやかな首輪やブレスレットをつけ、人間の貴族のように非常に大切に扱われた。もともと頭数が少なく飼育者が限られていたため、現在頭数が減少し絶滅の危機に陥っている。幸い愛好家は多く種としての存亡が危篤な状態にまでは陥っていないが、インド国外では知名度が低いため更なる知名度向上のための活動が必要であるといわれている。現在もインド国内の高貴な身分の人によって飼育されているが、近代以降は若干下の階級の人にも実猟犬として飼育されるようになった。ただし、色が白っぽい犬は身分が高い人以外、飼育を許されていない。今日も贅沢な生活を続けているものもいるが、イノシシ狩りの衰退により猟犬として活躍できる犬は減ってきている。インド国外ではあまり飼育されていない。
イノシシと互角に対当できるほどの力を持ちながら、装飾品であるかのような美しさを保持した特別な犬種である。体型はグレート・デーンにも似るが、それよりサイズや体格は小さめである。引き締まって均等の取れた体つきをしていて、脚が長い。目はアーモンド形で小さめで、凛とした顔つきをしている。マズルの長さは普通で細め、グレート・デーンのような上唇のたるみはない。胸は深い。耳は垂れ耳、尾は長く飾り毛のない垂れ尾。コートは柔らかく滑らかなスムースコートで、毛色は淡色系のものと濃色系のものの2系統が存在する。通常淡色系と濃色系のものの間での交配は避けられているが、時折異色タイプ間での交配が行われることがある。淡色系のものはホワイト或いはアイボリー（象牙色）をベースとしてレモンなどの薄い斑が入ったものである。色素が非常に薄く、鼻の色がピンク、瞳の色が紅いものが多く、アルビノに近い毛色である。淡色系の犬はこのような特有の美しさを持つが、その反面色素が薄いため、強烈な直射日光には弱い（完全にアルビノの犬とは違い、通常の日光は平気である）。こちらは神秘的な容姿のため愛玩犬として好まれ、より珍重されている。濃色系のものはブラック、レッド、グレー、ブルーなどの有色で、これに他の色が混じることもあるタイプの毛色のものである。濃色系のものは毛色が通常色で、目と鼻にもしっかり色が入っている。淡色系のものと比べると美しさに欠けるが、その分直射日光のもとでも狩猟が出来、猟犬として用いられる傾向にある。両タイプとも大きな違いはこの毛色だけで、そのほかは濃色系のもののほうが若干がっしりしていること以外大きな違いはない。体高65〜75cmの大型犬サイズで、性格は知的で愛情深く、従順である。運動量は非常に多く、室内で飼育する場合は非常に広いスペースを必要とするため、誰もが飼育できる犬種とは言いがたい。主人家族には友好性を示すが、仕事柄により警戒心が強く勇敢で、それ以外の人には簡単に心を許さない。状況判断力は高い。
隅田川の日本橋中洲より日本橋川（現在の亀島川分岐点付近）までの本流（1.06km）および本流から分岐し（日本橋箱崎町と日本橋中洲の境）隅田川までの支川（0.12km）が存在した。高速道路および東京シティエアターミナル建設のため1971年（昭和46年）に本流が、1972年（昭和47年）に支川が埋立てられ消滅した。行徳河岸、蠣殻河岸、永久河岸、菖蒲河岸があった。箱崎川は隅田川・日本橋川・小名木川・浜町川を利用する水運の中継点として多数の船が行き交い、沿岸には倉庫が多数建てられていたという。現在では往時の様子は殆ど残っておらず僅かに橋のあった地点の道路が盛り上がっている程度である。稲荷堀、箱崎川支堀が流れ込んでいたが、稲荷堀は1905年に、箱崎川支堀は1888年に埋め立てられている。
ヘフェロンは1878年にイングランドのバークシャーで生まれ、ボーア戦争が終結した後に南アフリカへ移民した。彼は刑務所の看守として働いていた。1908年のロンドンオリンピックでは南アフリカの代表として、マラソンと5マイル走 に出場した。このオリンピックでのマラソン競技は、イタリア代表だったドランド・ピエトリの劇的なゴールシーンとその顛末（ドランドの悲劇）でよく知られている。ヘフェロンは、レース終盤のゴールまで残り1マイル半（2.4km）の時点でもリードを保っていたが、シャンパンを受け取って飲み、さらに彼を元気付けようとした観衆の1人に背中を叩かれた後、足がもつれて倒れてしまった。へフェロンはピエトリとアメリカ合衆国代表のジョニー・ヘイズの2人に抜かれて3番目にゴールすることになったが、ピエトリが係員の助けを得てゴールしたことが原因で失格となったため、銀メダリストになった。なお、5マイル走競技では予選を26分5秒0の記録で2位通過した後、25分44秒0の記録で4位に入っている。
一般的に、ロケットエンジンの推力を決定する大きな要因は燃焼圧力と外部圧力の比である。地上では気圧、即ち外部圧力が高く、推力と比推力は低下する。発射後上昇して高度が増すにしたがって外部圧力が低下するので推力は増加する。現行のロケットエンジンに搭載されているコニカル型、およびベル型のロケットエンジンノズルは、中心に配置された燃焼室から高圧ガスを噴出し、ノズルの内壁に沿って膨張させる。ラバール・ノズル形状で最適となる外部圧力は設計時に定められた特定の値に限られ、それ以外の圧力、即ち高度では効率が下がり、ロケットの性能に少なからず影響する。例えばSSMEを例にとると、真空中では4,400m/sの噴射速度を達成するが、海面高度では3,500m/s程度しか発揮できない。それ故に多段ロケットにおける第1段のエンジンは相対的に高い能力を確保するために燃焼圧力を高めに設計する。しかし、燃焼圧力を高めればそれだけ燃焼室の強度が要求され、また推進剤も高圧で噴射しなければならず、技術的な困難が伴う。また、高度上昇に伴う外部圧力の変化に対応してノズル形状を変える伸展ノズルやデュアル･ベルノズルもエンジン質量の増加や燃焼ガスの制御など課題がのこる。一方で、高度に関係なく能力を発揮するノズルとしてスパイク型が研究されていた。スパイク型ノズルはコニカル型、ベル型ノズルと構造が大きく異なり、燃焼室が中心ではなく円状にならんでおり、中央に突き出されたスパイク（突起）と周囲の空間そのものをノズルとして使う。即ち、外部圧力に応じて燃焼ガスが自然に最適な噴射構造を決定する。そのため、スパイク型ノズルは海抜0mから真空中までほぼ100%の能力を発揮し、ロケットの能力を大きく向上させるものとして期待されていた。また、スパイク型はベル型などに比べて全長を短く出来るという地味だが重要な特徴を持つ。しかし、その構造ゆえに冷却が困難という重大な問題があったため、現在まで実用化されることはなかった。
リニア（Linear:線形）の名の通り、リニアエアロスパイク・エンジンは燃焼室が直線状に並び、突起も直線状である点がスパイク型ノズルと異なるが、断面の形状は同じであり、スパイク型ノズルと同じ特徴やメリットを持つ。小型の燃焼器は二次元スパイクの上端に内側、つまりスパイク側を向くよう取り付けられており、高速で噴射された燃焼ガスはスパイク表面に沿って流れる。燃焼器の断面は四角形で隣同士と密着するように整形されている。エンジン自体は傾けることが出来、ベクター・スラストが可能である。
リニアエアロスパイク・エンジンはX-33用に、その高い能力をもってSSTOを実現するため開発された。途中、突然の推力低下や異常燃焼などに悩まされつつも、結果的に安定した動作を達成した。リニアエアロスパイクはX-33、ひいては拡大実用版であるベンチャースターにも搭載される予定であった。しかし、本体であるX-33の開発が困難を極め、最終的に予算超過で凍結となる。これに伴い、リニアエアロスパイク・エンジンは実際に飛行することも搭載されることもなく、その使命を終えた。
福島県出身。生家は士族出身であったが、生活は貧しく小さな水車小屋で生まれ育つ。会津中学、第二高等学校 (旧制)を経て、1912年（明治45年）に東京帝国大学英法科を卒業すると共に文官高等試験に合格して南満洲鉄道株式会社（満鉄）に入社する。塔連炭鉱事件（満鉄疑獄）に連座して一時偽証罪で起訴されるが控訴審で無罪となり、満鉄に復帰。理事を経て、1943年（昭和18年）7月、満鉄生え抜きの人材として初めて満鉄総裁となる。1945年（昭和20年）4月、鈴木貫太郎内閣の運輸通信大臣（翌月逓信院の分離に伴い運輸大臣）に就任する。小日山は8月13日に行われた閣議で、ポツダム宣言受諾の意思を示した。終戦後に成立した東久邇宮内閣でも運輸大臣に留任し、勅選の貴族院議員・石炭庁長官を務めた。1946年（昭和21年）公職追放となる。会津会会員。
『マイネーム・イズ・アール』（My Name Is Earl）は、アメリカ・NBCで2005年から2009年にかけて放送されたテレビドラマ（シチュエーション・コメディ）。
第58回プライムタイム・エミー賞で4部門、第59回プライムタイム・エミー賞で1部門を受賞した。シリーズは制作費の折り合いが付かず、シーズン4で打ちきりとなっている。また最終話は本来2話構成の予定であったが、打ち切りのため、後半部分は撮影されておらず、前半1話にあたる第27話（原題：Dodge's Dad, Part 1）が最終話となってしまった。そのため、謎や伏線が回収されていない箇所もある。アメリカで発売されたシーズン4のDVDも27話を最終話としている。
主人公アール J. ヒッキーは、人生で間違った道ばかりを歩んできたせこい悪党。ある日スクラッチくじで10万ドルを当てるが、その10秒後には車にはねられ、せっかく当てた宝くじもなくしてしまう。さらに、かねてから浮気をしていた妻のジョーイから一方的に離婚されてしまう。入院先の病院でたまたま見ていたテレビ番組の出演者が「自分が成功できたのは他人にいいことをしてきた結果だ」と語っているのを聞いたアールは、自分の今の有り様は今まで犯してきたカルマの報いと痛感する。より良い人生を求めたアールは過去のカルマをリストアップし、「悪行・悪戯をした相手のところへいって償いをする」ことを決意する。悪戯された側は覚えていなかったり、もう許していて忙しかったり、アールのことが憎くて顔も見たくなかったりと、アールの「善意」はなかなか伝わらないが、馬鹿な弟ランディと滞在先のモーテルで働くセクシーなメイドのカタリーナ、アールがビールを飲みに行くクラブシャックのオーナーのダーネル、アールの別れた妻ジョーイらの協力もあり、カルマのリストは次々と消化されていく。
山梨県全県区（やまなしけんぜんけんく）は、かつて存在した衆議院の選挙区。議員定数は5。第40回衆議院議員総選挙まで使用され、その後小選挙区制移行のため1～3区へ分割された。現在は1・2区となっている。
実践学園高校から、専修大学を経て、2010年、東京海上日動ビッグブルーに入社。2014年の廃部後、文京学院大学女子中高のコーチに就任しつつクラブチームで現役を続ける。
ソフ倫が設立される前のアダルトゲームの性描写は規制があまりなく（問題視されることはあったが）、各メーカーの自主性による極めて自由なものだった。しかし、1991年の沙織事件に関連して規制のない業界への非難が大きくなり、各メーカーは自主規制を強化して18歳未満への販売禁止を明示することで一時的に解決したが、その後、18歳未満販売禁止を明示していなかったいくつかのタイトルが宮崎県により有害図書に指定される事件で再び対応を迫られ、かねてから希望する会員企業に「パソ協シール」と呼ばれる独自の18禁シールを配布していた日本パーソナルコンピュータソフトウェア協会（JPSA、現コンピュータソフトウェア協会）からの働きかけを受け、JPSAに加盟していた当時のパンサーソフトウェアが中心となって大手流通数社との話し合いを行い、ソフ倫が設立された。
設立当時は「一般ソフト作品」（便宜上の全年齢対象）と「18禁」の2段階のみで審査を行っていたが、1994年6月より「15禁」のレイティングに該当する「R指定」のカテゴリが追加された（2011年9月30日を最後に廃止。後述）。これはジャパンホームビデオの『卒業II 〜Neo Generation〜』が、「性表現以外の理由（未成年者の飲酒や喫煙）」を含んでいたために「18禁」とされたことに対する抗議を受けたものといわれている。ソフ倫の倫理規程が適用されるようになってからは、18歳未満の人物の性描写が禁止され、また、いわゆる学園物のアダルトゲームの世界観も大きく変えた。高校以下の言葉は登場人物のほとんどが18歳未満であることが明らかなため使用禁止になり、代わりに18歳未満であるかどうかがはっきりしない「○○学園、○○学院」「女子校生」、または（飛び級がない限り）18歳以上であることが明らかな「○○大学」といった言葉を用いるようになった（詳しくは後述のロリータ系（18歳未満）作品に対する表現規制を参照）。このような変化は1997、1998年頃から起こった。ソフ倫の倫理規程が適用される以前は、高校生以下（18歳未満）であることが明らかな登場人物の性描写を扱う作品もあった。PCにおけるビデオCDやDVD再生環境の普及に伴い、これらの分野でも審査業務を行うようになった。DVDについてはゲームで競合関係にある日本コンテンツ審査センター（JCRC）でも審査が行われており、両団体には審査基準に若干の違いはあるものの、相互に審査結果を尊重する旨の覚書を交わしている。そのため、市場ではソフ倫およびJCRCの審査済みタイトルは同等の扱いを受けており、いわゆるインディーズとは区別される。なお、ソフ倫ではDVDの対話的機能を利用したゲームの統一名称として「DVDプレイヤーズゲーム」を提唱している。2009年4月28日には、任意団体から一般社団法人となった。また9月18日には、一般向けゲームとの混同を避けて18歳未満購入禁止であることを明確にしたい意向から、ソフ倫会員が制作するアダルトゲームの呼称に対し「美少女ゲーム」は使わず、代替として「R18ゲーム」を使うことに決定した。
審査方法には完成品を元に審査する「事前有料審査」と、作品の一部分のみを審査し残りはメーカーの自主規制に任せる「自主審査」の2通りあるが、自主審査での審査が多い。
2003年にソフト卸のホビボックスがそれまでアダルトビデオの審査団体だったメディア倫理協会（メディ倫、のちコンテンツ・ソフト協同組合）に加盟したのを契機に、ホビボックスとソフト流通の独占契約を結んでいたぱんだはうす、アージュなどの一部のブランドがソフ倫を脱退し、成人向けゲームの審査を開始したメディ倫の審査を受けるようになり、それまで成人向けゲームの審査を独占していたソフ倫が初めて競争にさらされる立場となった。ソフ倫で規制されていた事項の一部がメディ倫を改組したコンテンツ・ソフト協同組合（CSA）や同組合の審査団体としての後継組織に当たる日本コンテンツ審査センター（JCRC）では認められていることから、ソフ倫からJCRCへの鞍替えを行うメーカーが徐々に増えてきている。そうした事情もあってか、2005年頃から、1999年11月に施行された児童買春、児童ポルノに係る行為等の処罰及び児童の保護等に関する法律に対応したソフ倫基準の一部変更、親族3親等以内の性描写の禁止の緩和、一部禁止語句の撤廃など、基準の緩和も行われ始めた。CEROにおいてもPCゲームの審査を開始した。この機構には昨今メディアミックス展開で一アダルトゲームブランドから家庭用ゲームにも参入し、急成長を遂げたアクアプラスの他、アーベルも加盟している。
鶴田 錦史（つるた きんし、1911年8月15日 - 1995年4月4日）は、大正から昭和時代にかけて活躍した薩摩琵琶演奏家。本名：菊枝。北海道生まれ。幼少の頃より兄の影響で錦心流薩摩琵琶を学ぶ。10代のころよりプロ演奏家として活躍するも、同門の水藤錦穣と比較して冷遇されたこともあり、1936年ごろより実業家として活動を始める。実業家として成功を収めたのち、1955年に鶴田錦史として再デビュー。映画「怪談」において音楽を担当した武満徹に見いだされ、彼の代表作であるノヴェンバー・ステップスにて琵琶奏者として世界デビューを果たす。以後、薩摩琵琶の第一人者として、国内外にわたり活躍する。1985年、フランス芸術文化勲章コマンドールを受章。
1970年（昭和45年）に開館した佐賀県立博物館は当初、美術館の機能も兼ね備えていた。その後、佐賀県政100年記念事業として1980年（昭和55年）に佐賀県が計画を作成、1983年（昭和58年）10月8日に開館し、博物館からその機能を移した。2014年11月 - 2015年7月には9か月を掛けて老朽化対策を兼ねた内装などの大規模な改修を行った。佐賀県立博物館と一体運営されており、館長以下運営機構は同一である。厳密には、佐賀県による博物館事業の一分野として美術館があるという位置付けになっている。両館の差異や県立の他の博物館との棲み分けなどについては議論もある。なお、住所も同一である。
伊王島（面積1.31km²周囲7.1km）と沖ノ島（面積0.95km²周囲5.1km）の2つの島を合わせて伊王島と呼ぶ。2つの島の間は幅数十mしかなく、2つの島を結ぶために栄橋・賑橋・祝橋の3つの橋が架けられている。本土からの交通は伊王島港（1丁目）と約10km離れた長崎港との間を旅客船のみで結んでいたが、2011年3月27日に長崎市本土と伊王島地区（沖之島:伊王島町2丁目）を橋で結ぶ伊王島大橋が開通した。かつては炭鉱の島として栄えたが、閉山後は農漁業を兼業する。また、島全体が釣りの適地である。近年では、長崎市近郊のリゾート地として開発が進む。
盛岡 茂美（もりおか しげみ、1952年10月26日 - ）は、日本の小説家、エッセイスト。鹿児島県名瀬市(現奄美市)出身。鹿児島県立大島高校、1978年早稲田大学第一文学部社会学専攻卒業。日本文藝家協会会員。
大学卒業後、地方公務員として神奈川の県立高校で英語教諭として勤務。勤務の傍ら1983年シナリオ講座に入学、研修科卒業。1980年代以降、奄美大島の南海日日新聞を中心に、徹底して奄美にこだわり執筆活動を展開。2018年県立高校を退職。
子癇の発症機序として、「脳血流自動調節脳の破綻に伴う高血圧性脳症様痙攣発作」説が有力となっている。すなわち、脳循環には脳血管周囲交感神経による血管収縮を介した脳血流自動調節能が存在し、脳血流の恒常性が維持されている。通常この調節機構は平均血圧が60～150mmHgの間で作動するが、妊娠高血圧症候群では、血管内皮細胞の機能障害によって脳血流自動調節能の上限が低下している。調節可能な平均血圧域を超えると、脳血管拡張、脳血流増加、内皮細胞障害、血液成分血管外漏出などにより血管原性浮腫を起こし、高血圧性脳症の病態となる。結果、脳が局所的に浮腫を起こし、痙攣や意識障害、視野障害をもたらすと考えられている。なお、同様の機序として肝臓の動脈が攣縮した場合がHELLP症候群であると考えられている。症状だけからは、妊娠中に発生した脳卒中との区別は難しいことがある。妊娠高血圧腎症は妊娠初期から中期にかけての期間、血管内皮増殖因子や胎盤増殖因子に対する抑制因子の存在により胎盤形成過程に障害がおこることが主要病因とされており、その他、母体の高血圧性素因やインスリン感受性の異常なども病態形成に重要な役割を果たすとされている。それらの原因により母体全身の血管内皮細胞の機能が障害され、プロスタサイクリンやNO産生障害、アンギオテンシンIIへの感受性亢進、などの結果末梢血管が収縮し、弾力が低下して高血圧を生じる。また、血液凝固線溶系異常なども起こり、DICを起こしやすい状態となる。ほかのリスク因子として初産、妊娠高血圧腎症の既往、多胎、高齢（35歳以上）・若年（18歳以下）などがある。
妊娠高血圧症候群患者の約1％にみられる。妊娠子癇が50％、分娩子癇と産褥子癇が50％程度である。先進国においては、分娩全体の0.05%に起こる。貧困層あるいは発展途上国ではさらに高い。子癇発作は未治療で放置すれば反復しやすい（重責発作）。反復することにより脳浮腫をきたし、致死的となる。途上国に於いては子癇による死亡率は高い。
2006年、国民大学校芸術大学音楽学部ピアノ専攻入学。元来R&B志向であったが、父の死をきっかけに生計を立てるため、2009年に「조아（チョア）」の芸名でトロット歌手としてデビューするも半年で活動休止する。2012年にOCNドラマ「HERO」のサウンドトラックに参加する。R&Bシンガーとして再起を図ったソロアルバム制作が頓挫する。2014年3月、音楽番組「トロットX」でチャン・ユンジョンの「花」をバラードにアレンジして歌い注目を浴びる。12月、EP「Be My Love」で再デビュー。2015年、シングル『살랑살랑（Sway）』をリリース。2016年、EP「Superman」をリリース。2018年4月18日、中村泰士作詞・作曲・プロデュースの『あっぱ』で日本デビュー。カップリング曲の『レディースハウス 心へ』が関西テレビ「千原ジュニアの座王」4月のエンディング・テーマに採用される。
美貌を生かしたセクシーなダンスや衣装がインターネットメディアで話題になることが多く、2019年には男性雑誌「MAXIM KOREA」新年号で表紙を飾った。トロット歌手としては珍しいピアノの弾き語りスタイルが特徴である。このスタイルの直接の影響はアリシア・キーズなどの洋楽アーティストであるが、トロット再転向が決まってからは弾き語りトロット歌手の元祖である沈守峰をロールモデルにしている。
コンステレーション-X（英語: Constellation-X Observatory）とはNASAが計画していたX線宇宙望遠鏡のミッションコンセプトであり、2008年に、ESAとJAXAの計画していたX線望遠鏡と計画を統合してInternational X-ray Observatory (IXO)を開発する方針に変更された。X線宇宙物理学に超巨大ブラックホールやその効果、ブラックホール周囲を周回する天体の引きずり込まれる時の事象の地平面等の新たな窓を開く事が見込まれていた。これまでは動画で観測することはできなかったが、コンステレーション-XではX線のドップラー効果による波長偏移を観測する装置を搭載する事で天体がブラックホールに吸い込まれる様子を動画で観測でき一般相対性理論を証明できるとした。コンステレーション-Xはブラックホールの調査のみならず、宇宙物理学の全ての分野に衝撃を与える事が見込まれた。ブラックホールの調査は一般相対性理論の貴重な証明する試験として使用されるが、コンステレーション-Xは暗黒エネルギーと暗黒物質の調査も行い、試験では物質がブラックホールに引きずり込まれる様子を測定する予定であった。コンステレーション-XはこれまでのどのX線望遠鏡よりも大きく高分解能のX線分光計を備え、低エネルギー用と高エネルギー用のX線望遠鏡による100eVから40keVの広範囲における観測が予定されていた。
MODAISTA（モダイスタ）は、J-WAVEで放送されているラジオ番組。2005年4月2日に放送開始。ナビゲーターはアンドレア・ポンピリオ。ポンピリオやスタッフが注目する、世界中の話題の人物や最新トレンドについて紹介、取材やインタビューを通じて得た感覚をそのまま伝える。時には海外から生放送も(下記WORLD WALK EDITIONの項を参照)。前身の「MONDO! WELT! WORLD!」（2000年4月 - 2005年3月、11:30 - 15:00。ナビゲーター南美布）を一部引き継ぐ形で放送。放送時間は12:00 - 15:00。2007年9月までは11時開始の4時間番組だったが、福ノ上達也担当のコーナーを廃止した（広告枠を『RADIO DONUTS』に移譲する形）。
臼井 淳一（うすい じゅんいち、1957年10月5日 - ）は、日本の男性陸上競技選手。専門は走幅跳で、元日本記録保持者。1984年ロサンゼルスオリンピック・1988年ソウルオリンピックに代表選手として出場し、ロサンゼルスオリンピックでは7位に入賞した。
神奈川県出身。順天堂大学からデサントに進む。順天堂大学時代の1978年、アジア競技大会で2位に入賞。1979年、アジア陸上競技選手権大会に7m97の記録で優勝。その約1ヶ月後の7月6日、山田宏臣の記録を9年ぶりに更新する8m10の日本新記録を樹立し、山田に次ぐ日本人2人目の「8mジャンパー」となった。日本が不参加となった1980年モスクワオリンピックの代表に選ばれている。1984年のロサンゼルスオリンピックで初めてオリンピック出場を果たす。この大会では7m87を跳んで7位に入賞し、日本選手としては1936年ベルリンオリンピックで銅メダルを獲得した田島直人以来の入賞者となった。この間、アジア競技大会では1982年ニューデリー大会で3位、1986年ソウル大会で2位に入賞している。1988年のソウルオリンピックでは予選落ちに終わり、これを最後に現役を引退した。引退までに所属は、デサントから埼玉栄クラブ、日本エアロビクスCへと変わっている。
名称のSSMとは、Sports Study Modelの頭文字を採ったものである。かつてのS800やS600などの一連のSシリーズを彷彿とさせる2シーターのオープンスポーツカーであるとともに、当時のホンダの販売ラインナップになかった駆動方式のFRを採用していた点が注目を受けた。エンジンは、インスパイアなどに採用していた直列5気筒のG型エンジンのラインナップから2,000ccのG20AをDOHC VTECに改良したものが搭載されていた。ボディデザインは、スポーツカーとして古典的なスタイルであるロングノーズ&ショートデッキだった。デザインに関しては、ホンダ社内で行われたものとS2000 20th FestivalにてデザインPLの澤井大輔より明らかになっている。同モータショーでSSMの向かい側に展示されていたピニンファリーナのArgento VivoとはSSMと外装が異なるものである。
サー・デービッド・ギル（Sir David Gill 、 1843年6月12日 - 1914年1月24日）はスコットランド生まれの天文学者である。1879年から1906年の間、"Her Majesty's Astronomer" に任命され、南アフリカのケープ天文台で南天の星の観測を行った。写真技術を天文観測に利用した先駆者である。はじめ時計技術を学び、ジェイムズ・リンジーの私設天文台の計時に協力したことから天文学に転じた。1877年にアセンション島で火星の観測を行い地球と太陽の距離を精度よく求めた。1879年から南アフリカの喜望峰の天文台で "Her Majesty's Astronomer" に任じられ、その後 26 年間南天の観測を行った。その成果はヤコブス・カプタインと協力して1882年の「ケープ写真掃天星表」にまとめられた。1883年王立協会フェローに選出。
アンジェSCOの下部組織を経て、スタッド・レンヌの下部組織へ渡り、1998年2月3日の敵地でのSCバスティア戦（0-0）にてレンヌのトップチームからリーグ・アン初出場を飾る。翌1998-99シーズンからは右サイドバックのレギュラーに定着し、2003年1月23日に500万ユーロでの完全移籍オプション付きでスペイン1部のバレンシアCFへ半年の期限付き移籍の契約を締結した。バレンシアでもレギュラーとして18試合に出場したものの、クラブの財政的な問題からオプションを行使されなかったため、2003年7月7日に推定移籍金480万から550万ユーロでオリンピック・リヨンと5年契約を締結してフランスに舞い戻り、1999年から2001年に指導を受けたポール・ル・グエン監督と再会した。リヨンでは、最初のシーズンにエリック・ドフランドルを退団に追いやる活躍を見せると、以後はフランソワ・クレールと激しいポジション争いを演じるが、2008年11月22日のパリ・サンジェルマンFC戦でステファヌ・セセニョンとの衝突の際に左足前十字靭帯損傷の大怪我を負った（なお、クレールも8月に右膝十字靭帯断裂で離脱している）ことで、その間に台頭したラミーヌ・ガサマとも競争することとなった。当初は、シーズン絶望となるほどの負傷と予測され、2009年1月8日に手術が決定していたが、3日前のMRI検査で損傷箇所が僅かながらも治癒している兆候が発覚したために執刀医と相談して手術の中止を決断すると、この決断にクラブの医療スタッフやクロード・ピュエル監督は懐疑的であり、反対されたが、再発の場合には3ヶ月分の給与を返還するとの契約に署名し、2009年4月12日のASモナコ戦で復帰初戦ながらもフル出場を果たすと、それから1ヶ月後のFCナント戦が復帰2戦目となった。なお、この時に手術を行わなかった選択が、2012年8月のミラン・ビシェヴァツとのトレードの際のメディカルチェック不合格に繋がった（なお、ビシェヴァツはリヨンに移籍）。2012-13シーズン終了時の契約満了に伴って10年間所属したリヨンを退団。世代交代により放出されたとも報じられる一方で、クラブ側は契約を2015年までの2年延長したがレヴェイエール本人が拒否したと説明した。リヨンでの10年でリーグ戦5連覇を含めて12ものタイトル獲得に貢献、UEFAチャンピオンズリーグにはグレゴリー・クーペに次ぐ77試合に出場しており、クラブ史上最高位となる準決勝進出を決めたUEFAチャンピオンズリーグ 2009-10のFCジロンダン・ボルドー戦で2試合共にフル出場している。リヨン退団後の2013年9月7日にオリンピック・マルセイユと1年契約で合意に達し、懸念されていた左膝の古傷も問題なくメディカルチェックに合格したものの、会談の末に破談となった。11月8日、ジャンドメニコ・メストとフアン・スニガが負傷離脱しサイドバックの駒不足に陥り、また、バレンシア時代に師事したラファエル・ベニテス監督率いるイタリアのSSCナポリへ半年+1年契約を締結した。ナポリでは、左サイドバックのレギュラーとしてプレーしていたが、冬の移籍市場でファウジ・グラムが加入してからは控えに追いやられ、慣れ親しんだ右サイドバックではエンリケの存在のために出場機会はなく、2014年5月に退団となった。2014年10月、サンダーランドAFCとシーズン終了までの契約を結んだ。2015年11月10日、獲得オファーがなく子供との時間を優先するため現役引退することを表明した。
息長足姫尊（おきながたらしひめのみこと。神功皇后）と足仲彦尊（たらしなかつひこのみこと。仲哀天皇）と、上筒男尊（うわつつのおのみこと）、仲筒男尊（なかつつのおのみこと）、底筒男尊（そこつつのおのみこと）の住吉三神（住吉大神）を祭神とする。次に見るように神功皇后の三韓征伐に因む神社で、征伐に勝利したことから勝負の神として知られる。また、皇后は三韓征伐の際に応神天皇を身籠り、凱旋の後に無事に出産したとの伝えから安産の神としても知られる。
仲哀天皇9年（200年？）10月、神功皇后が三韓征伐の折、壱岐で風待ちをした時に行宮を建てたのが起源とされる。この時神功皇后は北へ向かうのに良い風が吹いたことから、この地を風本（かざもと）と名付けた。同年12月三韓から凱旋時に勝利を記念して、風本を勝本に改めた。その時に敵の首101500をこの地に埋めたという伝承が残る。その後行宮は放置されたが、海より光るものが上がってくる事件が起き、その際に鏡を奉納し神功皇后を祀ったとされる。養老元年（717年）、国家鎮護が祈願されて社殿が建てられる。聖母宮ではこれをもって神社の創建としている。古来より国主の崇敬厚く壱岐七社の一つとして、また壱岐国二の宮とされた。古来より福岡市の香椎宮との繋がりが深く、香椎宮（香椎大明神）を名乗っていた時期もあり、さらに地元が香椎村を名乗っていた時期もあった。しかし当社が香椎宮の分社というわけではない。『本朝神社考』では式内小社、手長比売神社に比定された。延宝4年の橘三喜の査定では、当社と勝本町北触の中津宮（現中津神社）を式内大社、中津神社に比定したが（手長比売神社は勝本町本宮西触の手長比賣神社に比定）、中津宮が中津神社に改称され、こちらが式内中津神社とみなされるようになった。社伝では、「過ちありて式内社の資格を失った」としている。しかし、現在の中津神社を式内中津神社とすることには否定的な意見が多く、『式内社調査報告』では聖母宮が式内中津神社であり、現在の中津神社はその分祀であろうと記している。なお、所在地が長崎県で、神社名に「聖母」とあることからキリスト教と関係があると誤解を受けることがあるが無関係である。
当社の神域内に、三韓征伐の際の神功皇后の馬の蹄の跡が残っているとされる馬蹄石がある。ここは元寇の文永の役の元軍上陸地でもある。豊臣秀吉の朝鮮出兵の際に加藤清正から正門の奉納したものであり、神社周囲の石垣も当時風待ち時に配下に積ませたものであり、朝鮮半島と風に縁のある神社である。
メルヴィル郡区は、94.6平方キロメートル（36.51平方マイル）で、組み込まれている自治体(incorporated settlements)は存在しない。アメリカ地質調査所によると、この郡区はMelville Townshipの1つの霊園が含まれている。2000年の国勢調査で、人口は151人だったが、2010年には117人となっている。メルヴィル郡区は1874年に制定されている。
都市はイン川が数千年かけて形成した広大な沖積平野の上に築かれている。同市の北、ヴィンへーリングとの市境約3キロはイン川によって隔てられ、市の中心部をイン川支流のメルン川が貫く。
市内からは骨壺墓地文化時代（紀元前1250から前750年ごろ）の遺跡が発掘されている。ローマ時代になると道路が整備され、ハラインやバート・ライヘンハルから岩塩を輸送する中継地として発展した。またレーゲンスブルク、アウクスブルク、パッサウなど重要な都市の中間点に位置し、ローマ帝国のキリスト教受容後は巡礼地や軍事拠点としても重要視されるようになった。中世になるとアギロルフィング家の支配下に置かれ、748年に書かれた文献において初めて「Autingas」の名でアルトエッティングについて言及されている。
演出は前場と後場に分類される。前場は舞台部分を指し観客に操作する人形を見せる部分であり、後場は操偶師（人形使い）、楽団と口白師傅（口上師）が控える裏舞台となる。
どのような形式であっても、布袋劇の演習には舞台（戯台、戯棚）が必要である。その規模はまちまちであるが、台湾国家劇院で上演される霹靂布袋劇では、舞台は10m以上にも及び、この舞台は劇内容の風景を演出を演出するほか、観衆と演出者の距離を保持する機能を有している。しかし初期の布袋劇では舞台は非常に簡単な構造となっており、柱と簡単な舞台、前幕によって構成される移動可能な簡易舞台が一般的であった。布袋劇の人気が高まるに連れ舞台の構造が複雑なものとなり、四角棚と称される舞台が誕生した。四角棚は3〜5mの舞台であり、その構造は小型の土地公廟に類似しており、四方に柱を、中央に大庁と称される構造物を配し、その4面の中3面は空とし、大庁内には屏風を配し、演出者を隠す構造となっていた。この四角棚も時代とともに複雑且つ精密なものとなり、彫刻を配した中国伝統の建築スタイルを採用するようになった。19世紀になると布袋劇に六角棚舞台、別称彩楼と称される舞台が登場する。これは四角棚の左右前方に各1面を加えたもので、左右両側の観衆に対する演出効果を意図している。この六角形舞台は舞台の幅を取ることなく、演劇空間及び視覚効果に変化を与え、装飾に意匠を凝らした舞台演出が可能となった、これらの舞台装飾デザインには絵画が多用され、製作コストを抑制するとともに移動の簡便を追求し、同時にその他伝統劇に劣らぬ舞台効果を獲得している。現在、これら舞台は布袋劇団が演出を行うのに重要な地位を占めるようになっている。
布袋劇では舞台上の人形操作と演出が上演に於いて重要な地位を占める。伝統的な布袋劇では、布袋人形の大きさは30cm程度であり、身体と四肢は全て布で製作されており、人形師は左手を人形の中に入れて操作していた。人差し指を頭の中に入れ、親指で布袋人形の右手を、それ以外の3本の指で人形の左手を操作し、左手全体を利用して人形全体の動き、頭部、手の動きを造出している。しかし小型で素朴な布袋人形では表情の変化を操作できないため、身体の動きのみで人物感情を表現する必要があるため、その熟練した演出を行うには相当の難度があった。人形の役により分類すれば、布袋人形は生、旦、淨、末、丑の5種類に分類することができ、各種人形はそれぞれの手や足の動きを明確に業元する必要がある。これらは京劇、歌仔戯の強い影響が認められ、その身体動作が劇中の人物感情と上演テーマを表現することにあり、人間の動作を人情に注ぎ込むのである。布袋劇は片手で操作するため、人形師は通常1人で2台の人形を操作することも多かった。事実布袋劇は2台の人形が相互に会話を行ったり、また相互に戦う内容が多く、これらは一人の人形師によって操作された。これらは一般の伝統劇同様、会話を主とするものを文戯、武打の多いものを部戯と区分している。20世紀中期以降、より高い視覚効果を高めることを目的に布袋劇人形の大型化が進み、50cmから場合によっては70cmのものが製作されるようになった。この大型化により人形師は両手で人形を操作するようになり、また伝統的な操作以外に、人形内部に特殊な装置を組み込み、縄により瞼や口を操作し、また手脚が彎曲する機構も採用された。このほか左右両手を使い沉思、奔跑、跳接や雲手臥魚等の身体表現を自由に行えるようになった。
布袋劇が誕生した17世紀、その題目は非常に簡単であり、即興劇が主流であった。現在でも即興劇は閩南地区で盛んに行われており。台湾での擺仙跳八仙等口白の無い迎神の演出などがある。18世紀からは題目により演出される布袋劇が出現する。また上演も1時間以上に及ぶ佳人、審案を中心とした物語性の高い題目が人気を集め、現在まで伝わる『四錦裙記』、『烏袍記』、『喜雀告状』等の台本が完成している。さらに武戯、歴史演義という小説を題目にしたものが誕生し、三国志演義、西遊記、封神演義等、小説を題材にしたものが人気を博している。また音楽以外には口白による会話が表現の主体となり、オペラ方式による表現が無い点が他の中国伝統劇と大きく異なる点である。このほか1980年代、台湾において布袋劇が独特の発展を遂げている。武打（武侠）、搞笑（お笑い）、科幻（イルージョン）などを題材に、1時間前後の上演時間の中で、これらは通常伝統的な布袋劇とは区別されるが、既存の布袋劇の観念から脱却した新しい形式も登場している。
布袋劇の人形が舞台に登場する場合それぞれ固有の四念白を発して登場する。四念白は出場詩（或いは定場詩とも）の一種であり、「四句」の五言或いは七言古詩体裁の台湾語「念白」であることからこの名称が用いられている。この出場詩は布袋劇の大きな特徴であり、独特の旋律の詩は人形の役柄を説明し観客に理解させる以外に、人形の役柄や身分、性格を文語表現により表現するものである。具体的な例を挙げれば、布袋劇上演中に観音菩薩が登場する際には「南海普陀自在、説法三千世界；佛法無辺無量、凡人難到蓮台」と仏教的な内容を表し、老生が登場する際には「月過十五光明少、人到年中年万事休、児孫自有児孫福。莫為児孫作馬牛、老漢姓維、名基」と、商家小二の龍套の場合は「茶（酒や菜とも）迎三島客、湯送五湖賓、不将可口味、難近使銭人、小A是売茶（酒、菜）的」とそれぞれを表現している。一般に布袋劇では長音を多用し、花旦以外の題目では出場詩が演出の大きな部分をしめており、また出場詩以外は説書形式の口白が演出の大分を占める。台湾での布袋劇発展では、四念白と称される出場詩が1980年代に対仗、平仄を保持しながらも大きな変化を遂げた。台湾で当時流行した霹靂布袋劇では劇中の剣君十二恨が清代の文人である張潮幽夢影の「十二恨」を出場詩とした。また1990年代になると台湾でテレビ放映された布袋劇は出場詩以外、人形ごとに出場詩の延長線上ともいえる独特なテーマ音楽を配し、視聴者に対し音楽を以って人形の役柄を伝える新しい方式が出現している。
布袋劇で使用される人形の基本構造は身架、服飾、盔帽（頭部装飾飾）に分類される。身架には木製の頭部、布製の身体部、木製の手、布製の脚、木製の鞋が含まれ、伝統的な人形の大きさは約80cmである。種類により分類すれば、布袋劇での役により、布袋人形も「生」、「旦」、「浄」の大きく3つに分類し、更にそれを出生、花臉、旦、神道、精怪、雑角などに分類することが出来る。人形師が「一擔籠」と俗称するこれらの人形は、伝統布袋劇では一つの布袋劇を上演するのに、この6小分類の各種80種類用意する必要がある。これらの人形の頭部の多くは古くは中国泉州で多く生産されていた。1920年代以降、台湾では型を使用した頭部（賽璐珞）の製作が試みられたが、やはり泉州から輸入した唐山頭が主に使用されていた。唐山頭でも特に有名なのが塗門頭と花園頭である。塗門頭は主に泉州塗門街の周冕を号とすものであり、台湾では「塗頭」とも呼ばれて、花臉のものが有名である。花園頭は泉州環山郷花園頭村で生産されていたものであり、生、旦等のものを特異としている。泉州産の頭部で使用される木材の多くは銀杏と香梓木が使用されている。これに対し台湾では桐が多用されている。製作の過程は荒削りしたのち、研磨、更に綿紙を塗った後にベースとなる「土底」と呼ばれるものを塗り、表面をファンデーション処理した後に、顔を形成し、最後に髪や鬚を取り付ける。
布袋劇のは自由に動く人形と音楽により伝承されており、脚本の多くは口伝されたもの、または講談師が出演者に述べた内容に従っており、書物として現在に伝わる伝統布袋劇の脚本は非常に少ない。当時口伝によっていた内容としては『三国志演義』、『西遊記』、『封神演義』、『水滸伝』等の奏せ何時が主体となっていた。1945年以後、漳泉地区の布袋劇は衰勢となり、台湾布袋劇のみが発展を続けた。台湾布袋劇師の黄海岱は広く徒弟を募集し、その技能伝授のために自ら『五虎戦青龍』、『大唐五虎将』、『三門街』、『昆島逸史』、『秘道遺書』の脚本を成文化させた。また1960年代になると黄俊雄は著名な布袋劇作品である『雲州大儒侠』脚本を、黄海岱により『忠孝義勇伝』が完成している。中国では漳州の漳州木偶劇団が1980年代の改革開放政策以降、児童劇を題材とした脚本を用いるようになり、台湾でも市民愛好者による布袋劇団でこの方法が試されている。それでも一般的には伝統的な脚本と、即興による台湾語による口白がなお布袋劇の大きな特徴とされている。
布袋劇の歴史は古く『武林旧事』、『東京夢華録』などの古籍の中の記載に遡るとされる。それは宋朝宮廷で執り行われた宴席の余興の中に既に人形劇であり、現在の布袋劇とは内容が異なるが、人形劇が泉州を発祥とした故事として広く伝わっている。伝承では明代、科挙に数度落第した梁炳麟が、福建省仙游県九鯉湖にある仙公廟に及第を祈願したところ、夢の中で一人の老人が梁炳麟の手の上に「功名帰掌上」と書き、これを吉兆とした梁炳麟であるが、応試で再度落第した。失望した梁炳麟は人形劇を学び始め、人形の中に手を入れる方式を編み出し、更に文学に造詣が深く、各種稗官野史を用いた物語が観客を魅了し、ここに布袋劇が始まったとされる。このほか明の隆慶（1567年-1572年）年間に、福建龍渓県の科挙に落第した孫巧仁により編み出されたとの説も有る。17世紀中葉になると布袋劇は相当の人気を博し肩担劇のスタイルを取り入れるようになる。肩担劇とは簡易舞台を設置し、舞台下の人形師が方の上で人形を操作する芸能である。18世紀までに布袋劇は様々な地方で異なる職業集団が現れ、屋外で行う野台劇と室内で行う内台劇に分派した。その中で野台劇は各地を従業し、次第に諸神への感謝への芸能と変化し、簡単な舞台装置と少数の演出家により上演された。内台劇は18世紀に登場したが、最も流行したのは20世紀になってからである。内台劇は豪華な舞台装置と野台劇に比べ大人数による演出が特徴である。一般には内台劇は一般の室内劇と同様の舞台装置を備え、人間の代わりに人形を使うものとされている。そのため京劇や映画の演出効果と重複するため内台劇は廃れるようになり、1980年代以降は特殊なものを除いて内台劇は福建及び台湾では殆ど見られなくなった。これ以外に1960年代、内台劇はテレビ布袋劇という方式を発展させている。これはテレビ撮影セットのなかで布袋劇を演出するというものであり、台湾において相当の栄光を治めた。1990年代以降になるとケーブルテレビやDVD、映画等多くのメディアにより発信されている。
文献によれば1730年から1760年にかけて泉州地区では布袋劇が相当流行したとの記録がある。当時の泉州布袋劇は人形や舞台装置、音楽などは傀儡劇戯曲の強い影響を受け、演出面では謝神、迎送神、祝宴、破土などを行っている。1798年になると記録に残る中国で最初の専門的な布袋劇団として「金永成偶劇団」が誕生し、既存の傀儡調を発展させ文戯を編み出し、精密な人形と泉州による演出を加えた「南派布袋劇」が誕生している。19世紀になると泉州南派布袋劇は全盛期を迎える。この時期は中国各地に布袋劇が広まり、傀儡劇を起源とする内容以外、人形の操作技術を重視した梨園布袋劇が誕生したのも人気を得た要因の一つである。20世紀初、梨園布袋劇より更に歌唱を重視した籠底劇が泉州で誕生する。しかし台本での創意性に欠如していたため民間で広まるには至らなかった。しかし後に小説を題材にした内容となり、音楽も南管を採用するなど改良が進み独特の文戯を編み出したが、台湾布袋劇や漳州布袋劇に比べて時代に取り残され布袋劇を代表する地位を失うに至った。20世紀になると一時中国政府による民間芸能の保護と育成が行われた。その結果1953年に専門集団として「晋江掌中木偶劇団」が誕生した。この劇団は南管と梨園を融合させ、『白龍公主』や『五裏長』、『虹』などは中国のみならず世界各地で上演された。しかし文化大革命で致命的な打撃を受けている。1980年代以降この状況は改善されつつある。また布袋劇そのもの以外にもこの地区の人形彫刻工芸も有名であり、特に江加走んよるものは現在でも高く評価されている。
漳州布袋劇は泉州のものと類似しており、その起源を同じくしている。しかし後場音楽に関しては泉州と異なり、鑼鼓、嗩吶等の北管音楽を使用しているのがその特徴である。その楽器の特性から文戯より武戯が発展した。このほか漳州の雲霄、詔安、東山、平和諸県では近隣の潮州楽曲の影響を受けており、その地方の布袋劇を特に「潮州布袋劇」と称している。20世紀初頭、漳州地方士紳藍汝漢は上海より京劇団を招きこの地に広めた。同時期に漳州芸人の楊勝将が京劇唱腔と演出を布袋劇に取り込み新しい様式を確立した。1900年から1930年にかけれ漳州北派布袋劇と台湾と泉州で流行した南派布袋劇、或いは泉州梨園布袋劇がそれぞれ競い合い融合していった。そしてこの北派布袋劇は後に台湾に入り、李天禄の外江布袋劇へと発展していく。1932年、台湾で発達した歌仔劇が漳州に伝わるとその影響を受け、元来京劇の影響を強く受けていた漳州歌仔劇に台湾歌仔劇の音楽と華麗な衣装が融合され薌劇と称された。漳州布袋劇はこの薌劇の模倣を行い、一部の劇団は歌仔調の歌を取り入れた布袋劇を編み出した。その後様々な改良が加えられ1950年代には激しくユーモア溢れる武打を特徴とする漳州布袋劇の風格が確立され、『方針演義』や『西遊記』を題材とした内容が盛んとなった。中国共産党が政権を取ると、国家による布袋劇の保護が行われるようになる。そして1959年3月、漳州龍渓に「龍渓専区木偶劇団」が結成され、民間芸能の布袋劇が専門家による芸術として扱われるようになった。また1960年にルーマニアで開催された「第2回国際操り人形祭」で漳州布袋劇による『大名府』、『雷万春打虎』が上演され金賞を受賞している。しかし文化大革命が始まると伝統芸能は否定され、10年にわたる停滞期を迎えることとなった。文革が終結し、改革開放が開始された1980年代、中国政府は再び布袋劇の保護に乗り出し漳州木偶芸術学校を創設している。「漳州木偶劇団」は再び活動を開始しし、中国国家一級演員荘陳華と新世代の洪恵君、呉光亮等の努力により児童劇『森林的故事』などが上演されるようになった。
1750年代、福建より大量の移民が台湾に入植すると、布袋劇も移民とともに台湾に流入した。当時の台本は古書、小説を題材としており、それにより上演される布袋劇は古冊劇と称されていた。特徴としては口白が文語体であること、動作の細緻性、南北管を主とする音楽にある。『台湾省通誌巻』学芸芸術篇によれば、最初に台湾にもたらされたのは南派布袋劇であった。現在は台湾で傍流となった南派であるが、現在での台北の小西園、亦宛然等わずかに現在にも伝わっている。1920年代は武侠劇を中心に布袋劇が民間に広まった期間である。清末民初の『七侠五義』、『小五義』などの武侠小説を題材とし、各種剣を重視した表現を用いた為に剣侠布袋劇と称された。当時の剣侠劇を代表する人物としては「五州園」の黄海岱と「新興閣」の鍾任祥がいる。1930年代は台湾で皇民化運動が推進され、布袋劇もその中で変化を遂げる。まず中国伝統の鑼鼓の使用が禁止され、変わって西洋音楽が用いられた。また雑用の中でも日本風の衣装をまとった人形が使用され、『水戸黄門』など日本の物語を題材としたものが日本語で上演されることもあった。軽快な口白が重要な布袋劇では日本語は受け入れられなかったが、その当時の演出方法は金光布袋劇へ大きな影響を与えることになる。
戦後の1950年代、台湾中南部の野台劇として金光劇が登場した。武侠劇時期の的武内容を継承し、更に新しい種卓を創造した他、金光劇では豪華な背景や衣装を使用し、また灯光を利用した特殊効果を多用し武打の情景を表現した。また音楽の方面では、少なからずの劇団が伝統的な後台での音楽に代わってレコードを使用するようになった。この時期の主要な人物としては五州園第2代の黄俊雄と新興閣第5代の鍾任壁が挙げられる。黄俊雄の布袋劇は人形の大型化を実現し、またテレビによる放送を開始するなど精力的に活動した。
1960年代初期、映画館で布袋劇が上演されることは一般的であり、野台金光布袋劇は農村地区の重要な娯楽の地位を占めていた。そしてテレビ時代が到来した1962年、当時台湾で唯一テレビ放送を行っていた台湾電視公司が李天禄も亦宛然掌中劇団による『三国志』を放送した。1965年4月には明虚実掌中戯班による北京語音声による『水仙宮主』を放映、テレビ向け布袋劇が初めて登場する事になる。このように李天禄により開始されたテレビ布袋劇は、金光劇の黄俊雄により発展することになる。1960年代初頭、黄海岱は布袋芸能を子である黄俊卿と黄俊雄へと継承していった。黄俊雄は人形や音楽、舞台効果の改良に力を入れ、新しい内台戯を創造した。1970年3月12日、黄俊雄が率いる真五洲劇団は内台劇で上演していた雲洲大儒侠首を初めてテレビ放映した。斬新な音楽と舞台効果によりたちまち人気番組となり、放映は583回にも及び、台湾で97%という最高視聴率を記録し、テレビ放映が学生や社会人の無断欠席欠勤を及ぼし、1974年6月16日には正常な社会生活を妨害するものとして、政府によりテレビでの布袋劇放映禁止となる社会現象を巻き起こした。
1980年代後半、台湾では政府の外国メディア規制の大幅な規制緩和により外国の娯楽文化が流入し、台湾の布袋劇もその影響を受けるようになった。観客の減少により後場の専門集団の上演機会が失われ、経営が赤字に転落したことで最盛期には千を超える劇団により上演されていた野外布袋劇団も300余りに減少し、その中には実質的に上演を行っていない劇団も少なからず含まれるようになった。こうした状況下でも一部は学校や地域に密着した活動を行い、伝統布袋劇の文化の保存に努力し、その中でも李天禄と鍾任壁等の伝統布袋劇芸師による貢献が大きかった。新興閣の鍾任は大学の中に布袋劇技芸を開設している。台湾の伝統布袋劇の劇団と観衆は大幅に減少したが、テレビ布袋劇は1980年代に大きな進歩を遂げている。1988年、テレビ放送の発展を受け黄文択と黄強華の兄弟は美地塢録影帶公司を通しレンタルビデオ市場へ参加し、霹靂系列布袋劇を中心に作品を発表した。この劇団はレンタルビデオを通じて百万人の観客市場を創出し、全台湾のレンタルビデオの10%を占めるに至った。1993年、霹靂シリーズはまた布袋劇の放送を通信とする専門チャンネル「霹靂衛星電視台（現在の霹靂台灣台）」に発展した。運営方式としてはレンタル用の布袋劇を一定期間経過後にテレビ放映したものである。このようにしてさまざまなメディアに進出した布袋劇であるが、1997年には映画化され『聖石伝説』が製作され、台湾のみならず日本やアメリカにも輸出された。伝統的な布袋劇は凋落したが、製作レベルを向上させたビデオやテレビ化を通じて新たな観客を獲得し、2005年現在、台湾のテレビ布袋劇市場は4000万USD以上の市場へと成長し、100万人以上の視聴者を獲得、ケーブルテレビの専門チャンネルは350万戸以上へと成長した。また布袋劇関連商品の販売も増加し、同人誌やコスプレなどの愛好者によるサブカルチャーも形成されている。
子音を表す文字の発音には弱く発音する文字（硬口蓋化, IPA記号では⟨[ʲ]⟩と表す）と強く発音する文字がある。子音の後ろに母音が続く場合、子音の音声の強弱は続く母音が強く発音する文字 ⟨а, о, э, у, ы⟩ であるか、弱く発音する文字 ⟨я, ё, е, ю, и⟩ であるかによって決まる。詳しくは母音の項を参照。さらに、いくつかの子音の発音には弱形と強形を区別するものが存在する。詳しくはロシア語の発声法を参照。