geniacllm/wiki40b huggingface dataset:
明治40年、大阪。通天閣（当作では広告は「ライオンはみがき」ではなく、「仁丹」になっている）を眺める天王寺の長屋に住む、素人将棋指しの坂田三吉は、将棋に夢中。家業の草履作りも怠り、「天王寺の三やん」のあだなで有名になり、娘の玉枝の一張羅を質にいれて、将棋大会に参加していた。帰宅すると、絶望した妻の小春が仏壇（厨子）を抱えて家出しようとしており、三吉は必死に謝り、小春が信心している妙見はんに誓って、将棋をやめると約束する。玉枝は坂田から託された、将棋の盤駒を、崖の下に捨てる。しかし、将棋をやめたはずの三吉は、盤駒をいつのまにか回収し、草履作りにも気持ちがはいらず、一人での将棋に夢中になっている。坂田家には、「関西素人・東京棋士　対抗将棋大会」の案内の葉書がくるが、小春の長屋仲間が葉書を隠していた。ところが、どうして知ったのか、三吉は大会会場に現れる。連勝した三吉は、東京の関根七段と戦うが、千日手の規定で敗れる。そこへ、長屋仲間の新蔵が現れ、三吉が仏壇（厨子）を質にいれて大会の出場費を得たことに絶望した小春が、母子で家出したことを知らせる。驚いて帰宅した三吉だったが、鉄道自殺を図ろうとした小春たちは、無事、帰ってきた。三吉は将棋を本当にやめることを決意し、将棋盤を再度、崖の下に捨てる。だが、小春は三吉の将棋への強い思いを考え、「好きなだけ将棋をしていい。そのかわり、将棋だけで食べていける玄人になってほしい」と三吉に伝える。そこに、将棋大会で一緒だった宮田と西村が訪れ、三吉の後援会を作りたいと提案する。十年後の大正五年、専門棋士七段となった三吉は、全日本の王座をかけて関根八段と対局する。五番勝負が二勝二敗となり、最終局は小田原での対局となる。玉枝は三吉の対局場で立会い、小春は、対局場そばの「妙見はん」を祭っている寺でお題目を唱えていた。形勢不利だった三吉は奇手「二五銀」を放ち、勝利を得た。箱根の旅館で関係者による祝勝会が開かれるが、玉枝は「二五銀はマグレで、ヤマカンで打ったのちがうか」と指摘する。三吉は怒って玉枝に手を出すが、小春にとめられる。三吉は玉枝の言うとおりだと認め、「わしの打った銀は泣いていた」と語る。海岸まで出た三吉は、海にむかって法華の太鼓を叩きながら、妙見はんに題目を唱える。以降、関根・坂田戦は１１戦して坂田が七勝して、坂田は八段に進む。大正八年、名人位の継承問題が起こるが「坂田は知性・教養が不足」とした東京棋界は、関根八段に十三世名人と継がせようとする。坂田の後援者の宮田が、東京に交渉に向かった。そして東京側は、坂田の了解を得るために、小沢七段を派遣した。三吉は小沢にむかって「将棋は学問や経歴で指すもんだっか？」と怒りをあらわにする。そしてその頃、妻・小春は病に倒れていた。毎朝新聞の大倉は、三吉を「関西名人」にしようとすすめていたが、三吉は「将棋盤と相談」した後、「将棋盤に王将は二枚あるが、勝ち残るのは一枚だけや。そして、将棋の名人にふさわしいのは、わいやない。関根はんや。それが将棋の神さんのお告げや」と病床の小春に語る。同大正八年秋、関根名人襲位の祝賀会に出席するために、三吉は弟子の毛利とともに上京し、小沢七段が出迎える。芸者たちが現れて三吉は恐れおののくが、やがて現れた関根に「まことに、おめでとうさんでございます」と三吉は祝福の声をかける。三吉はさらに「あんたがおらへんかったら、わてはこれほどの将棋指しになれてまへん」と語り、祝いの品として、自身で作った藁草履を渡す。関根は坂田に感服する。そこに大阪から、坂田あてに玉枝からの電話が入り、小春が危篤状態だと伝える。三吉は「死んだらあかんで」と叫び、電話機にむかって題目を唱え続ける。小春がやすらかな表情で死去した後、小春が大事にしていたお守りの中身は「王将」の駒であったことが、わかる。三吉は天王寺付近の街にたたずむ。三吉死後の昭和３０年に、三吉に「王将・名人」が与えられたことが、文字・ナレーションで伝えられて映画は終わる。
"東映名作路線"は、過去に映画化された名作を新しい観点で再映画化（リメイク）するという試みだったが、旧来の再映画化というだけでは、中年層の客しか吸引できないと、この路線のシンになるものを打ち立てようと模索した。本作『王将』の伊藤大輔監督は「勝負師としての坂田三吉を描くとともに、妻の小春や娘玉枝との微妙な人間感情にかなり力を注いだ」と話した。"名作路線"は、『王将』の後、『無法松の一生』が第二弾で、村山新治監督は未亡人に対する主人公の恋情を正面に押し出した。続く『海軍』は旧作『海軍』（1943年松竹）が男同士の友情に主眼点があったのに対して、東映版は戦争中の若い男女の愛情を大きなテーマにした。『馬喰一代』は、"名作路線"延長の試金石として製作されたもので、三国連太郎、新珠三千代の愛情に大きな重量をかけることになった。岡田茂東撮所長は「メロドラマは弱いといわれる東映にあって、人間愛の追究をこうした形で強調しようとこころがけてきたのだ。これは旧作そのままの再映画化の場合だけではなく『人生劇場 飛車角』などの企画についてもいえる。飛車角とおとよの"愛情"を通じて、人間的な情愛を強調したところに新しいネライがあった。そして近い将来、東映の現代劇は名作路線を延長して"人間愛路線"を確立し、他社のメロドラマや純愛ものに対抗して女性観客動員に役立つようになるだろう」と話した。東映任侠路線の魁になった『人生劇場 飛車角』や、東映女性路線の魁になった『五番町夕霧楼』は、この名作路線の新しい観点でのリメイクという発想から生まれたものと見られる。また岡田は1960年代後半から、極端な男性路線を敷くが、1963年当時は、松竹や東宝、日活が強かったメロドラマや純愛ものに対抗した女性路線という考えも持っていたものと見られる。
原口あきまさの今がぱちドキッ!（はらぐちあきまさのいまがぱちドキッ）は、TOKYO MX他で放送されていたパチンコ・パチスロ番組。2010年7月7日放送開始、2015年9月30日放送終了（全てTOKYO MX基準）。やすだグループとニューギンの提供。
番組ホストの原口あきまさが、番組スポンサーでもある「やすだ」系列のパチンコ店において、ゲスト芸能人とパチンコで対決を行う番組。番組開始当初は「原口が対決に勝利した場合は、対戦に使用された機種が放送翌日（TOKYO MXでの初回放送が基準）に「やすだ」系列全店舗でお勧め機種となるイベントが開催されるが、ゲストが勝利した場合は対戦に使用された店舗のみでイベントが開催される」というルールだった。しかし、警察の指導で2011年7月頃からパチンコ店でのイベントに関する規制が強化されたことに伴い番組連動イベントが開催できなくなったため、以後は「原口が勝利した場合は視聴者に番組特製QUOカードをプレゼント」「ゲストが勝利した場合は同じく番組特製Tシャツをプレゼント」とルールが改められた。また不定期に、パチンコ・パチスロメーカーの担当者が自社の新台を紹介する「新台さんいらっしゃい」（ロゴは『新婚さんいらっしゃい!』に似たもの）などの別コーナーが放送されることもあった。本編中に1分間の「やすだ」からのお知らせがあるくらいで途中CMを挟まず、提供クレジットを除けば23時00分00秒～23時29分00秒間まできっちりと放送された。東北地方太平洋沖地震（東日本大震災）の影響から、2011年3月16日以降放送を一時自粛していたが、同年3月30日より放送を再開した。2011年7月13日放送分（TOKYO MX基準）で放送開始から満1周年を迎えたが、この日の放送から原口に加え、アシスタント（通称「ドキッ娘」）1名がパチンコ対決に参加できるようになった（ただし毎回参加するわけではない）。ちなみにこのときのゲストは第1回目と同じ山田まりやであった。
MEAN は、ウェブアプリケーション構築のためのフリー&オープンソースのJavaScriptソフトウェア群を指す造語である。2013年にMongoDBの開発者のValeri Karpovにより提唱された用語であり、MongoDB, Express, AngularJS, Node.jsの4つのアプリケーションの頭文字を取って名付けられた。
MEANを採用すると、サーバサイドからクライアントサイドまでの全ての実装作業がJavaScriptとJSONのみで完結できる。従って、Webアプリにおける内部処理の全工程を単一の言語で記述でき、データベースの入出力におけるデータ変換も行う必要がない。また、サーバの役割を果たすNode.jsが、シングルスレッド、ノンブロッキングI/Oにより、省メモリかつ高速で動作する。従って、開発作業の効率化やサーバマシンの大幅な負荷低減を実現できる。これらの非常に大きなメリットを理由に、LAMPやRuby on Railsの次世代を担うスタックであると言われている。MEANにおける開発作業を効率化するため、スクリプトをビルドするためのGrunt、クライアント・サイドの依存関係管理をするBower、Scaffolding（Webアプリケーション開発の足場となる構造の作成）を行うYoといったツールが開発され、その上でGrunt、Bower、Yoのワークフローを制御するYEOMAN等も開発されている。従って、MEANとYEOMAN等の関連ツール群は、所々に機能不足や破綻が見られるものの、フルスタックフレームワークの先駆者であるRuby on Railsにも匹敵するWebアプリケーションフレームワークに成長しつつある。
MEANという言葉を作成したのはMongoDBの開発者のValeri Karpovである。Karpovは2013年に自身のブログでこの概念を紹介した。MEANのロゴを作成したのはAustin Andersonで、LinkedInのMEANグループのためのものであった。このロゴでは、MEANの由来を示すように、各アプリケーションの頭文字が組み合わされている。
MEANの構成要素のいくつかを他のフレームワークなどに置き換えたものが知られている。こうした例としては、AngularJSの代わりに同じくJavaScriptのMVCフレームワークであるEmber.jsを用いたMEENなどがある。
風の少年〜尾崎豊 永遠の伝説〜(かぜのしょうねん・おざきゆたか、とわのでんせつ)は、2011年3月21日20:54-22:48にテレビ東京系列にて放映された単発スペシャルのテレビドラマ。「BSジャパン開局10周年記念」「尾崎豊20thメモリアルイヤーズ特別記念」と銘打っている。
金沢市出身の小説家である徳田秋声の作品や業績を伝え、市民がその文学作品に親しむことを目的に、金沢市が2005年（平成17年）に開設した。秋声の生誕地（金沢市横山町）に近く、浅野川に架かる梅ノ橋のたもとにある。
施設は、1階と2階に展示室を備え、秋声の直筆原稿や遺品などを展示している。1階には秋声のあゆみを伝える常設展示室や秋声の代表作に登場する女性を人形と映像で紹介するシアターがあるほか、東京都文京区本郷にあった秋声の書斎が再現されている。2階には常設展示室と企画展示室が1室ずつと、浅野川の流れを見ながら休憩ができる文学サロンなどが設けられている。ガラス張りの1階玄関ホールは2階までの吹き抜けで明るい空間となっている。また入口前には展望デッキがあり、浅野川周辺の景色を眺めたり、直接河川敷に降りることができる。
上月 まんまる（かみつき まんまる、8月30日 - ）は、日本の漫画家。東京都在住。
江川達也のアシスタントを経て1990年代より成人向け漫画を発表していた。2007年、「恋愛そんぽ」で『ヤングチャンピオン烈』より一般誌デビュー。
これまでに、CDシングル48枚とアルバム19枚をリリースし、男性ソロアーティストの『オリコンシングルランキングTOP10獲得作品数』において日本で首位の記録を持つ。2001年から、4回連続でNHK紅白歌合戦に出場、密着取材の特別番組が組まれるなど、NHKとの結びつきは強い。2007年には、NHK大河ドラマ『風林火山』に準主役ともいえる上杉謙信役で出演した。同年には、劇中の甲冑姿で撮影した写真集『龍の化身（NHK大河出演役としては局始まって以来の初の写真集）』が発売され、第58回NHK紅白歌合戦にも同じ姿で出演し、巨額の費用を投じて『風林火山』にちなんだ特別な演出を全額自己負担で施した。『機動戦士ガンダム』の熱烈なファンで、『オールナイトニッポン』のパーソナリティであった頃、番組中でよく台詞を口にしていた他、横浜アリーナでの『オールナイトニッポン』でのイベント出演の際は、ファンからの呼びかけにより「ジーク・ジオン!」を連呼していた。それ以降もその他の番組内でガンダムが取り上げられた際にはアムロ・レイやカイ・シデンのモノマネをしばしば行っている。ガンダムはファースト（初代）を好み、「その後のガンダムは商業主義の副産物」と言い切ったこともある。家庭教師の経験がある。2009年の『仮面ライダーディケイド』で主題歌を担当するが自分で作詞作曲しないということ、平成仮面ライダーに関する知識がなかったことなどから、当初は引き受けることには慎重な姿勢を見せていた。なお、同作主演の井上正大とは、プロモーションビデオでの共演を機にプライベートでも交流を持つようになったという。劇場版『劇場版 仮面ライダーディケイド オールライダー対大ショッカー』とその主題歌のプロモーションビデオでは、ライダーマンに変身する結城丈二を演じる（実際に変身する描写はない）。この配役は、出演依頼を受けた際に「正大の背中を押せる役柄」を希望し、スタッフから提案されたもの。テコンドーの黒帯を有している。日本語、英語、中国語(北京語)、韓国語、フランス語等が話せる。『12月のLove song』は4カ国語（日・英・中・韓）で発表している。2015年9月4日、ブログマガジンを配信し、いつもサングラスをかけている理由は、目が弱いためであることを打ち明けた。光を調整する機能が壊れており、特に日差しの下だと光を取り込み過ぎて何も見えなくなるほどであると、悲観的ではなく軽い書き方で説明した。私生活では、自宅内にある道場でパーフェクトボディをキープすべくとても厳しいトレーニングを行い、炭水化物を極力控えた食事を日に一度（基本的に夕食）のみ。まだ駆け出しで音楽で生計を立てることがままらずで貧乏暮らしをしていた時に歌手になる夢を応援してくれてた女性と交際していたが、見栄をはって高級レストランへ一緒にデートに出かけたものの、あまりの価格の高さから自分は我慢して相手の女性にご飯をおごったものの、泣かせてしまったという苦い経験と90年代に起きたCD不況の影響の影響から、「男たるものしっかりとお金稼ぎができなくばだめ」という考えを持つようになり、30歳までは音楽活動と俳優業で多忙を極めたので、税金対策ともう少しゆっくりした時間を過ごしたいという気持ちから、クアラルンプールのセレブ街へ移住後に持ち前の知名度と語学力を生かして、富裕層向け不動産業などを営む実業家となっている。GACKTと二階堂ふみによるW主演の映画「翔んで埼玉」（2019年2月22日公開）は累計動員290万人、興行収入37億円を突破し空前の大ヒットとなった。2019年5月2日に放送されたフジテレビ系番組『直撃!シンソウ坂上SP』が、番組平均視聴率13.1%を記録し、同番組の最高を更新。SNSの登録者数もLINE 約167万人、Instagram 約95万人、Twitter 約86万人、facebook 約45万人、中国のWEIBO約40万人と日々増え続けている。（2019年7月現在）自らを“表現者”と称し、ミュージシャンという枠にとらわれない多才ぶりを発揮する個性派アーティスト。 ヨーロッパ、アジア全域、アメリカに多くのファンを保有し世界中で活動を続ける。2019年にソロデビュー20周年を迎える。
2014年7月1日より、ネスレの企画でGACKT自身が様々なゲームを実況プレイする映像コンテンツ「GACKTなゲーム!?ガメ先手ル!」がYouTubeで開始（毎日19時更新）。動画はネスレ日本公式チャンネルから配信されており、動画の公開は2015年6月30日まで行われた。コンテンツ名の「ガメ先手ル」は、GACKT自身が「Game Center」（ゲームセンター）から命名したもので、動画収録は彼の事務所内で行われている。プレイしたゲームは、チャンネル内にある「カレンダー」「ゲーム別」の項目から確認可能。2014年9月1日よりシーズン2である「GACKTなゲーム!? 帰って来たガメセンテル!」を配信。
4歳の時に札幌の児童劇団「劇団フルーツバスケット」に所属し、5歳から子役としてテレビドラマやCM等への出演を開始。ミュージカル公演など舞台でも経験を積む。小学校4年生の時に出演した舞台をきっかけに本格的に俳優への活動を始める。劇団を退団後、2003年8月に「河合絵里香 with SUPER NAVIGETY’S!」のメンバーAIRIとして歌手デビュー。2004年10月にNHK「POP JAM」出演。2006年10月に「SUPER NAVIGETY’S!」は突然解散。その後、無所属の立場でNHK札幌放送局制作のドラマ「雪あかりの街」のオーディションを受け、150名以上の中から主役の石黒麻衣役に選ばれた。このことが後のタレント活動のきっかけとなる。高校を卒業した2008年4月に「ミュージックファン」所属となり、札幌でのタレント活動を開始する。北海道テレビの朝の情報番組『イチオシ!モーニング』の放送開始から、気象予報士の清水秀一とともに平日のお天気キャスターを務め、明るい笑顔、清水が太鼓判を押す反射神経の良さ、清水とのミニコントなどで人気を得る。2012年からは土曜のメインキャスターも担当。2015年4月からは天気コーナーを卒業し、2019年3月までレギュラーメンバーを務めた。同番組内の子供向け体操コーナー「onちゃんおはようたいそう」の歌と踊りも担当。2014年6月8日、自身のオフィシャルブログ上で同年齢の男性と結婚・入籍したこと、および結婚後もタレント活動を継続することを発表した。
マダガスカル料理又はマラガシ料理とは、インド洋に浮かぶ島、マダガスカルに伝わる多様な料理伝統・食文化を指す。マダガスカルで食される食品は、東南アジア、アフリカ、インド、中国及びヨーロッパといった多様な地域から同島へ移住が行われてきたという歴史を反映している。なお、同島の最初の移住者は、紀元1世紀から5世紀の間にボルネオ島から海を越えてやってきた航海者たちであったと考えられている。マダガスカルの食文化において基本をなすコメは、これら最初の居住者らにって、根茎類など他の東南アジアの作物とともに栽培された。また、作物栽培を補うかたちで野生生物の狩猟がおこなわれたが、そのことは、同島の一部の鳥類や大型哺乳動物が絶滅するきっかけを作った。これら食料源の欠けたところは、紀元1000年ごろに移入してきた東アフリカの人々によって導入されたコブウシの肉で、のちに補完されることとなった。インド洋を媒介にしたアラブやインドの商人との交易、さらには大西洋を越えたヨーロッパ人との交易により、新しいフルーツ、野菜、香辛料が紹介され、マダガスカルの料理伝統は豊かなものとなっていった。米飯をベースにして、付け合わせが何かがつくというのが現在のマダガスカル料理の典型であり、それは島のほぼ全域に共通して言える。公的に「標準」とされるマダガスカル語（メリナ方言）では、米飯を「ヴァリ（vary [ˈvarʲ]）」、付け合わせを「ラウカ（又はロカ、laoka [ˈlokə̥]）」と呼ぶ。ラウカにはさまざまな種類があり、野菜のみの場合もあれば、動物性たんぱく質を含む場合もある。典型的にはショウガ、タマネギ、ニンニク、トマト、ヴァニラ、塩、カレー粉などを材料にしたソースにより味付けされる。あまり一般的ではないが他のスパイスやハーブによる味付けもある。南部や西部の降雨が少ない地域においては、米飯の代わりにトウモロコシ、キャッサバ、コブウシの乳を発酵させた凝乳を用いる牧畜民もいる。甘く香りのよい各種のフリッターなどの屋台料理、そして熱帯・温帯のフルーツは島のどこでも食べられる。地元産の飲み物としては、フルーツジュース、コーヒー、ハーブティー、茶があり、ラム酒、ブドウ酒、ビールと言ったアルコール飲料もある。21世紀現在のマダガスカルで食されている料理の幅広さからは、同島のユニークな歴史と、こんにち同島に居住する人々の文化の多様性をうかがい知ることができる。また、マダガスカル料理は、複雑さといった観点からは、最初期の移住民が同島に持ち込んだ簡素な食事から、19世紀の王政期、祭礼の際に調理されたような洗練された料理の数々に至るまで、幅広い。前述の米飯と付け合わせという昔ながらのスタイルはいまでも優勢ではあるが、過去100年以上にわたって、それとは異なる種類の食材、食材の組み合わせが、フランス人入植者や華僑、印僑により紹介され、普及するようになった。その結果、マダガスカル料理は、伝統的ではあるけれども、それと同時に、新しく現れた食文化を消化吸収するただなかにあるとも言える。
オーストロネシア人の航海者たちが紀元100年から500年の間にマダガスカル島にたどり着き、同島への最初の移住者になったと考えられている。彼らは、乗ってきたアウトリガー・カヌーに、イネ、プランテン、タロイモ、ウォーターヤムといった栽培作物を載せて、運んでいた。サトウキビ、ショウガ、サツマイモ、ブタ、ニワトリ、そのほかにココヤシとバナナも彼らによって運ばれていた可能性がある。マダガスカル島北部には最初に人類が住んだ形跡があるが、稠密な人口をもった集落が最初に現れたのは、島の南東部の海岸沿いの地域である。初期の移住者らは、島への定住後間もなく、焼畑（現代マダガスカル語ではタヴィ（ tavy ）と呼び、21世紀現在でも実際に行っている地域もある。）を行い、作物を植えるために沿岸部の熱帯雨林を焼き払った。彼らはまた、ハチミツ、フルーツ、鳥やワニの卵、キノコ、食べられる木の実や根などを採取し、ハチミツやサトウキビを絞った汁を醸して酒を作った。熱帯雨林の中にいたカエル、ヘビ、トカゲ、ハリネズミ、テンレック、リクガメ、イノシシ、昆虫、イモムシ、鳥類、レミュール（キツネザル）などは、常時、狩猟や罠猟の対象となった。また、最初の移住者らは、マダガスカルに豊かに残されていた、エピオルニスなど、大型動物の数々に遭遇した。彼らはエピオルニスの卵を食べていたと想像される。また、場合によってはその肉も食べていた可能性がある。エピオルニスはマダガスカル島全域に棲んでいた世界最大の鳥であったが、17世紀に絶滅した。マダガスカルの大型動物が次第に減少し、最終的には絶滅したことについて、いくつかの説明が与えられているが、焼畑による野生生物の生息域の破壊がキーファクターとなったことは、明らかな証拠がある。絶滅をまぬがれたレミュールの残存種を狩ること、また、取引することはすべて、1964年から法律で禁止された。しかしながら、地方農村での消費のため、もしくは、都会のレストランでのエキゾチックなブッシュ・ミートに対する需要に応えるために、これら絶滅の危機に瀕する動物たちへの狩りは今も続いている。原生林がタヴィ（焼畑）により失われたため、村落社会は、栽培と農耕を行う土地を少しずつ増やしていった。上述の最初の定住者らは、600年頃までには内陸へ移動し、中央高地の森林を開拓し始めた。イネは陸稲と水稲があるが、品種改良されていないままであると収量が少ない。水田耕作は1600年頃に、ベツィレウ人の国（フィアナランツア州北部）で始まり、のちにメリナ人の国（アンタナナリヴ州あたり）でも始まった。17世紀の100年間でマダガスカル中部に広がった水田耕作は、この地にあった原生林を大規模に消滅させることとなった。その結果、中央高地には集落が点在し、それを囲む水田があり、集落から歩いて一日の距離に野菜や果実の農地、さらにその周りを広大な不毛の草原が広がるという景観が発達した。コブウシ（ゼブ牛）は、東アフリカから1000年頃に移住してきた人々によって伝えられた。彼らはコブウシだけでなく、ソルガム、ヤギ、そしておそらくは、バンバラマメなどももたらした。これらの家畜は東アフリカにおいて富を象徴するもの、ないし、富そのものであり、マダガスカルにおいてもそのように考えられた。そのため、めったに食用にされることがなく、葬儀など重要な儀式において犠牲として捧げられたのちに食べられた。新鮮なコブウシの乳か、もしくはそれから作られた凝乳（カード）は、牧畜民の食文化の重要な一部分をなした。コブウシは、南部と西部で大規模な群れで飼育されていたが、群れから逃げ出した個体が自然繁殖して、中央高地にはかなりの数の野生のコブウシがいた。これらについてメリナ人の歴史の語り部は、「かつて中央高地の人々は野良牛の肉が食べられるものだということを知らなかったが、メリナ王ラランブ（在位:1575-1612）がそのことに気付き、皆に教えた。以降、メリナの人々は野良牛の肉を食べるようになった」という歴史を伝える。しかしながら、考古学的調査によれば、この地方ではラランブ王時代よりも前から、コブウシに対する狩りが時おり行われており、食べられてもいた痕跡があることがわかった。むしろこの時代に、はじめて、野生のコブウシの群れの家畜化が始まり、柵に入れて飼われるようになったという可能性の方が高い。そして、この時代は、中央高地に複雑な構造を持った政体が成立し始めた時期とも一致する。食品の主な調理法としては三つあり、一つは「水茹で」であった。器として最初は竹を、のちに陶や鉄が用いられるようになった。残る二つは、直火焼きと、焼き石や炭火でグリルする調理法であった。発酵食品としては、牛乳からつくった凝乳（カード）、ある種の塊茎類をそのまま、もしくは干して発酵させたもの、ハチミツかサトウキビ汁もしくは島に自生していた植物を発酵させて作ったアルコール飲料があった。天日干し、薫製、塩漬けなどの加工法が、輸送、交易、将来の消費に備えて種々の食品を保存するために用いられた。キトゥザ（ kitoza ([kiˈtuzə̥]) ）という牛肉の燻製や、塩漬けの魚など、多くの加工食品が現代のマダガスカルにおいても類似した方法で作られ、食されている。16世紀までには中央集権化した王国が、西海岸のサカラヴァ人の中から成立し、中央高地のメリナ人の中からも成立した。メリナ王国の歴代の主権者たちは、「王の沐浴（the Royal Bath, fandroana）」と呼ばれる儀式で新年を祝った．この儀式のために、ザカ（jaka ([ˈdzakə̥])）と呼ばれる牛肉のコンフィが調理された。調理法は、飾りのついた陶製の壷に牛肉を入れ、スエットで密閉し、密閉した壷を地下室に貯蔵し一年間寝かせた。ザカは翌年の祭りで友人たちに振る舞われた。そして、宴の輪に加わった者たちは食後にタタウ（ tatao, [taˈtau̯] ）の名で知られるデザートを食べた。これは、牛の乳で炊いたコメにハチミツをまぶしたものである。口誦で伝えられる歴史によると、メリナ王国におけるこれらの料理伝統は、ラランブ王が創始したものである。ラランブ王の父、アンヂアマネル王は、結婚式の際に交わされるヴディウンヂ（vodiondry, [vudiˈuɳɖʳʲ]）という伝統を創始した人物とされている。ヴディウンヂとは、もともとは、獣肉のなかで最も好まれる部位である「羊の臀肉」を意味する言葉であった。それがのちに、婚約の儀式の際に花婿が花嫁の両親に羊の臀部の肉を進呈する儀式も意味するようになった。現代のマダガスカル社会においては、食べ物を進呈することの代わりに、家族が象徴的なコインを贈ることを意味する言葉として残っている。
大西洋間奴隷貿易の出現によって、マダガスカルの港における海上貿易量は増加した。このことは食品の貿易も例外ではなかった。1698年に、北米の十三植民地へ向かう交易船が、はじめてマダガスカルに寄港し、この島産のイネを手に入れた。船はそのイネをサウスカロライナ州チャールストンへ運んだ。そしてそれは、瞬く間にアメリカ南部の主要な輸出作物となった。このとき運ばれたイネの品種は、18世紀後半までにマダガスカル島で生育していたと言われている11種類の品種のうちの一つであった。同様に、海外から多くの食品が輸入された。16世紀から17世紀の間に南北両アメリカ大陸からマダガスカルに持ち込まれた作物としては、サツマイモ、トマト、トウモロコシ、ラッカセイ、タバコ、ライマメなどがある。キャッサバは1735年以降に、近隣のレユニオン島のフランス植民地から持ち込まれた。これらの作物は、はじめは持ち込まれた港のすぐ近くの沿岸部で耕作されていたが、すぐに島のすべての地域に拡散した。これらの作物は、島に導入されて100年以内に中央高地全体に広まった。同様に、レモン、ライム、オレンジなどの柑橘類、パイナップルも島の港に植樹され、大西洋を横断する長い航海でかかる可能性のある壊血病から船乗りたちを救った。マダガスカルではラケタ（raketa, [raˈketə̥]）と呼ばれ、特に南部では「水の食べ物」を意味するサカフンヂャヌ（sakafon-drano, [saˈkafuˈɳɖʳanʷ]）と呼ばれるサボテン科のオプンティアは、1769年にフランス人のドリジ・ド・モダヴ伯爵によりフランス植民地のフォル・ドファンにもたらされた。この植物は島の南部に広まり、マハファリ人やバラ人の牧畜を生業としている人々にとって生活の基盤をなす作物となった。ラケタの果実を6つばかり食べれば飲み水の代わりになり、一度トゲを取り除いてしまえば葉状茎が飼いウシどもに栄養と水分を与えた。ラケタが入ってきたことによって南部の牧畜民の定住化と牧畜の効率化が進み、この地域の人口稠密化と家畜数の増大が起きた。
中央高地における18世紀は、人口稠密化と飢餓の克服により特徴づけられ、メリナの有力者同士の争いも激化した。19世紀に入ると、アンヂアナンプイニメリナ王（1787-1810）が、豪族ごとに分裂していたメリナ社会を一元支配することに成功し、このときから奴隷の使用と強制労働が始まったとみられる。その強制労働とは、差し出せる物品を何も持たない者から厳しく税を取り立てる代わりに、アンタナナリヴ周辺の水田の灌漑設備を組織的に整備するというものであった。これにより、王は、民を飢えさせることなく、島内の他の地域とコメを交易することを可能にするだけの余剰生産を確かなものにした。それに伴い、海産物や肉類の燻製や日干し、塩、トウモロコシやキャッサバの乾物のほか、さまざまな果実類といった物産を交換する中心として、市場が島内に張り巡らされた。ムフガシ（ mofo gasy [ˈmufʷˈɡasʲ]）やメナケリ（ menakely [menə̥ˈkelʲ]）といった米粉で作る菓子も市場で売られていた。また、この時代までには、沿岸部においても食文化の発展が起きていたことが、19世紀にマダガスカル島に立ち寄った航海者たちによる報告により明らかにされている。サント・マリー島に寄港したある航海者は、カレー粉で味付けされた料理（ビリヤニに似た香辛料で味付けされたコメ料理）を食べ、コーヒーと紅茶を飲んだという。アンヂアナンプイニメリナ王の後を継いだ息子、ラダマ1世は、マダガスカル島のほぼ全土を統一し、マダガスカル王を称した。この王統は、1896年のフランスによる植民地化まで、マダガスカルを統治し続けた。マダガスカル王国の統治下において、イギリスやフランスなどの海外市場に向けて輸出するための作物を耕作するプランテーションが設立された。1803年には丁子（クローヴ）が移入された。また、それまで島にまばらにしか生えていなかったココヤシが、油脂を絞るためにプランテーション農園に植えられた。同様に、19世紀初頭には家族経営規模の農地に4、5本、植えられていたにすぎなかったコーヒーノキは、輸出向けに農地の集約化が始まった。のちにマダガスカルの輸出作物のエースとなるバニラは、フランス人起業家が1840年に東部海岸地帯の熱帯雨林に導入した。その30年後には、バニラの収量を高めるのに欠かせない、人工授粉技術が導入された。にもかかわらず、王制が終焉を迎えるまで、バニラは他の作物の周縁的な扱いに留まった。メリナ王国の祭りの期間中は、ハニンピトゥルハ（アンピトゥル）（ hanim-pito loha [amˈpitʷˈlu] ）という7皿の料理が食された。この7皿は、王国で最も魅力的な料理であると言われており、このうちの、ヴアンズブリ（voanjobory [vwandzˈburʲ] ）というバンバラマメ料理、アマルナ（ amalona [aˈmalnə̥] ）というウナギ料理、ヴリヴリンケナ（ vorivorinkena [vurvurˈkenə̥] ）というウシの胃袋（トライプ）料理、ラヴィトゥトゥ（ ravitoto [ravˈtutʷ] ）というすりおろしたキャッサバの葉の料理、ヴルンツィルザ（ vorontsiloza [vurntsʲˈluzə̥] ）というシチメンチョウ料理の5皿は、豚肉を加え、ショウガ、ニンニク、タマネギ、トマトとともに調理するのが通例であった。残る2品は、ルマザヴァ（ romazava [rumaˈzavə̥]）という牛肉と葉もの野菜の煮込み、ヴァランガ（ varanga [vaˈraŋɡə̥] ）というローストビーフを細かく刻んだ料理だった。フランスがマダガスカルを植民地化したことにより、君主制が終わるとともに、手の込んだ祭りも終焉を迎えた。しかし、上質な食文化の伝統は、家庭料理のなかで生き続け、これらの料理は家庭で普通に食されるようになり、また、マダガスカル全土のレストランのメニューに加わることとなった。
1896年から始まったフランスの植民地支配は、地元の食文化に多くの革新をもたらした。フランス語の優越により、このときに新しく創造された料理はフランス語に由来する名前が多い。国際化した都市の住民の間ではバゲットが広く食されるようになり、同様に、クリームホーン、ミルフィーユ、クロワッサン、ショコラ・ショ（ホットチョコレート）といったパイ菓子やデザートの数々も人気となった。フランス人の植民者らはフォワグラも紹介した。フォワグラは現在でも製造されている。また、中央高地で「コンポゼ」と呼ばれている、湯がいた野菜と冷めたマカロニを和えたサラダは、フランス風オリヴィエサラダをベースに彼らが紹介したものである。フランス人たちは、19世紀に既に収穫されていた作物のみならず、新しい外国の果樹、野菜、家畜などの商品作物を栽培をプランテーション農場で行った。成功の度合いはまちまちであるが、茶、コーヒー、バニラ、ココナツオイル、香辛料などは輸出品として成功した。そのうち、ココナツは沿岸部の食生活において日常的に用いられるものとなり、バニラは家禽や海産物料理のソースとして用いられるようになった。中国系の移住者は、女王ラナヴァルナ3世の治世の終わりごろに一握りの者がいるにすぎなかった。ところが、マダガスカル植民地の初代総督ジョゼフ・ガリエニは、アンタナナリヴとトゥアマシナを結ぶ鉄道を建設する際に、3000人の移民労働力を必要とすると述べたところ、清国から苦力がいちどきに大量に押し寄せた。鉄道建設後、彼らは各地方に大きな華僑社会を構成した。そして、彼らがもたらした食文化は、都会料理の一つとしてマダガスカルの食文化に溶け込んだ。そのような料理の例を挙げると、リ・カントネ（ riz cantonais 広東風チャーハン）、スープ・シノワーズ（ soupe chinoise 湯麺）、ミサウ（ misao 揚げ麺線）、パウ（ pao 包子）や、ネムス（ nems 揚げ卵焼き）がある。島の北西部、ベツィブカ川の河口、ベンバトゥカ湾に臨む港町のマハザンガには、1880年代の時点で約200人ほどのインド人商人のコミュニティが成立していた。その30年後には4000人以上に膨れ上がり、その多くは北西海岸沿いの交易港に集中して住んだ。これら初期のインド人コミュニティは、この地方にカレーとビリヤニを広めた。マハザンガの名物料理であるキーム（ Khimo ）は、キーマカレーに由来する料理である。サモサは瞬く間に島内全域で人気の屋台料理となり、マダガスカル語で「三角のスナック」を意味するツァキ・テルズル（ tsaky telozoro [ˈtsakʲteluˈzurʷ]）の名で親しまれている。フランスがもたらした「革新」は、多くの点でマダガスカルの食文化を豊富化したが、必ずしもすべてが好ましいものであったとは言えない。18世紀のオプンティアの導入以来、島南部の牧畜民の生活様式は次第にこの植物への依存を高めていった。6月から12月まで続く乾季の間は、この植物の果実から自分が必要とする水分を摂るだけでなく、家畜のコブウシが食べる餌、摂取する水分としても、オプンティアをあてにするようになっていた。そのような時代背景の中、あるフランス人入植者が1925年に、トゥリアラにあった自らの所有する地所にて、サボテンに寄生する寄生虫、コチニールカイガラムシを放った。そこに生えていたオプンティアを駆除しようとの考えだった。しかしながら、その行為は大飢饉を引き起こした。5年も経たないうちにマダガスカル島南部のオプンティアは全滅してしまった。食料と水をオプンティアに依存していた牧畜民は、1930年から1931年にかけての乾季を越すことができずに多くの者が飢え死にした。この事件以来、牧畜民は生活様式を複雑化させ、危機への適応力を強めた。その一方で、この大飢饉の時代のことを、彼らの土地にやってきたよそ者が、自分たちの昔ながらの生活様式を終わらせてしまった時代として記憶している。
マダガスカルは1960年にフランスの植民地支配からの独立を達成した。その後のマダガスカルの食文化は、この島の多様な文化と歴史的影響をつねに反映してきた。コメはすぐれて重要な食べ物であると考えられ、降雨に乏しい南部と西部を除いては食事における主食を構成する。付け合わせは地域毎にどのような食材が手に入るかということと、地元の文化的規範とに応じて、多様である。外食する場合は、ガルゴット（ gargottes ）という簡素な屋台や、ホテリ（ hotely ）という着席して食べられる食堂などがある。軽食やスナック類なら、歩き売りしている者から買うこともできる。さらに、格式の高いレストランへ行けば、フランスその他の食文化の影響を受けた調理法、食材、盛りつけ方などを用いた、幅広い料理が食べられる。
マダガスカル語でヴァリ（ vary ）と呼ばれる米飯は、マダガスカル料理の要であり、毎回の食事で必ずと言っていいほど食べられている。また、マダガスカル語で「食事をする」を意味する一般的な言葉は、ミヒナンバリ（ mihinam-bary ）というが、これは文字通りの意味は「米を食べる」である。生米に適量の水を加えて炊飯する。炊きあがったご飯はヴァリ・マイナ（ vary maina [ˌvarʲ ˈmajnə̥] ）という。ご飯には数種類のラウカ（ laoka ）と呼ばれる「おかず」をかけて食べる。また、炊飯の際に加える水を増やして作る粥は、ヴァリ・ススア（ vary sosoa [ˌvarʲ suˈsu] ）と言う。朝食として食べるものであり、病気の時にも用意される。コブウシの肉を燻製にしたキトゥザのような、乾燥した料理をラウカ（おかず）としてヴァリ・ススアを食べることもある。ヴァリ・アミナナナ（ vary amin'anana [ˈvarʲ ˌjamʲˈnananə̥] ）は、コメ、肉、野菜を煮込んで作る伝統的な料理でとても人気がある。また、「脂たっぷりご飯」を意味するヴァリ・ベ・メナカ（ vary be menaka [ˈvarʲ beˈmenakə̥] ）は、ご飯と油脂、好ましくは、脂身を多く含んだブタの厚切り肉を使って調理する料理であり、ファマディハナという改葬儀礼の期間中に食される料理である。
米飯に対する付け合わせは、中央高地の方言でラウカ（ laoka ）という。典型的なラウカはある種のソースとして提供される。中央高地では一般にトマトベースのソースであり、海岸に近い沿岸部ではココナッツミルクが調理中に加えられる。コブウシの飼育を伝統的に行っている南西部の乾燥した内陸では、野菜にコブウシの乳、あるいは、その凝乳（カード）を和えた料理がラウカとなることが多い。ラウカは、用いる食材としてさまざまなものがある。バンバラマメの煮込みには豚肉、牛肉又は魚のいずれの組み合わせもある。細かく刻んだキャッサバの葉の煮込みには、ラッカセイ、牛肉又は豚肉が使われる。チュンヅ・ガシ（ trondro gasy [ˌtʂundʐʷ ˈɡasʲ] ）と呼ばれるラウカは、淡水魚（さまざまな種類がある）を食材に用いたものである。ヘナヌンビ（ henan'omby [henˈnumbʲ] ）、アクフ（ akoho [aˈkuː] ）はそれぞれ、牛肉、鶏肉をショウガとニンニクでソテー又は肉汁で煮た料理である。また、この調理法をリチャ（ ritra [ˈritʂə̥] ）という。他には、いろいろな種類の海産物を使ったラウカがある。海産物は海沿いの場所や大きな町の中心部では簡単に手に入る。。また、アナマミ（ anamamy [anaˈmamʲ], Morelle greens ）、アナマファイチャ（ anamafaitra [anaˈmafai̯ʈʳ], Martin greens ）、アナマラウ（ anamalao [anamaˈlau̯], paracress ）といった、何種類もの島特産の野草が、アナンヂャヌ（ anandrano [ananˈɖʳanʷ], オランダガラシ）やアナツンガ（ anatsonga [anaˈtsuŋɡə̥], チンゲンサイ ）といった野菜と並んで売られているのはよく見かける光景である。なお、アナマラウには特に、その葉と花を茹でれば、穏やかな鎮痛作用が得られるため特筆される。乾燥した南西部のバラやアンヂュイの人々は、主に、サツマイモ、ヤムイモ、タロイモ、キャッサバといった根茎類、雑穀、トウモロコシなどを水煮して、コブウシの乳に浸したり、砕いたラッカセイで風味をつけたりして食べる。ニンニク、タマネギ、ショウガ、トマト、甘口のカレー粉、それに塩が、料理の味付けに使われる最も一般的な原材料である。沿岸部ではさらに、ココナッツミルク、ヴァニラ、チョウジ、ターメリックなどがこれに加わる。また、さまざな薬味が横に置かれる。薬味は調理の際に混ぜるよりむしろ、食べる際に、各人の好みに合わせてヴァリ又はラウカに混ぜ合わされる。もっとも一般的で基本的な薬味は、サカイ（ sakay [saˈkai̯] ）という赤唐辛子か青唐辛子から作られるスパイシーな薬味である。アチャールか、ラサリ（ achards or lasary [laˈsarʲ] ）の名で知られるインド風の薬味は、酢漬けのマンゴー、レモン他のフルーツから作られ、沿岸部の名産品である。中央高地でラサリというと、普通はグリーンピース、キャベツ、ニンジン、タマネギのサラダにヴィネグレットソースをかけたものであり、サイドディッシュ、又は、バゲット・サンドウィッチの具として人気がある。だし汁、ブイヨンを意味するルー（ Ro [ru] ）は、メインのラウカとして出される場合もあれば、ヴァリに風味や水分を加えるために出される場合もある。ルマンガザフィ（ Ro-mangazafy [rumaŋɡaˈzafʲ] ）は、牛肉、トマト、ニンニク煮込んだ贅沢で風味豊かなブイヨンであり、しばしば水分のないラウカを伴う。対照的に、ルマツァツ（ Romatsatso [rumaˈtsatsʷ] ）は、タマネギ、トマト、アナマミ（上述）から作る、軽くて比較的風味の薄いブイヨンである。これは脂たっぷりの家禽の肉などとともに出される。ある種のルーは民間療法の中で滋養のある食べ物とされている。チキンとショウガから作るルナクフ（ Ron-akoho [runaˈku] ）は、一般的な風邪に効くスープとされている。小エビと牛肉から作るルンパツァ（ rompatsa [rumˈpatsə̥] ）は、新生児を産んだばかりの女性が、ジャガイモとジャガイモの葉をその中に入れて飲むと、お乳の出がよくなると伝承されている。また、ルマザヴァ（ romazava ）というルーは、国民食としての地位を獲得しており、牛肉をアナマラウ、アナンツンガ又はアナマミ（上述）と共に煮込むものである。ルマザヴァはさらに、トマト、タマネギ、ショウガなどの材料を加えて、より複雑で風味豊かなものにすることが広くお行われている。ルマザヴァは、アナマラウの花を含むことも特徴の一つである。アナマラウの花には穏やかな鎮痛作用がある。
マダガスカルの町々にあるキオスクのような小さな売店で、さまざまな種類の焼き菓子や揚げものを買い求めることができる。これらはまとめてムフ（ mofo [ˈmuf] ）という名前で知られている。ムフとは日本語でいうところのパンを指す言葉である。その中でも最も一般的なムフが、「マダガスカルのパン」を意味する、ムフガシ（ mofo gasy ）である。ムフガシは、甘くした米粉に水や牛乳などを混ぜ合わせたものを油を塗った丸い型に流し込み、炭火で焼いて作る。朝食としてコーヒーと一緒によく食べられており、キオスクでも売られている。沿岸地帯では、このムフは、米粉にココナッツミルクを混ぜて作り、ムカリ（ mokary [muˈkarʲ] ）と呼ばれている。その他の甘いムフとしては、メナケリ（ menakely ）というよく揚げたドーナツや、ムフ・ボリナ（ mofo baolina [ˌmuf ˈbolː] ）というパン生地（ドウ）を丸くこねて揚げたものなどがある。さらに、さまざなまフルーツ・フリッターもある。フルーツ・フリッターの材料としてもっともよく用いられるのはパイナップルとバナナである。塩味のムフもあり、ラマヌナカ（ ramanonaka [ˌramaˈnunakə̥] ）は、塩味を利かせたムフガシをラードで揚げたものである。文字どおりは「スパイシーなパン」を意味するムフ・サカイ（ mofo sakay [ˌmuf saˈkai̯] ）は、刻んだ野菜、タマネギ、トマト、トウガラシで香りを付けたフリッターである。市場やガソリンスタンドなどでは、よく、クバ・アクンヅ（ koba akondro [kubaˈkundʐʷ] ）というスイーツが売られているのを目にする。これは、ラッカセイ、つぶしたバナナ、ハチミツ、トウモロコシ粉末を水などで練り合わせたものをバナナの葉でくるみ、蒸すか茹でるかして固まらせた菓子である。マダガスカル近隣のレユニオン島でも見られる菓子であるが、カカ・ピゾン（ kaka pizon [kaka pizõ] フランス語で鳩の糞を意味する）も、どの町の街角でも売られている。これは、ピーナツ・ブリットル、干しバナナ、タマリンド・ペーストにカラフルな砂糖をまぶし、ワンタンの形に揚げたパン生地で巻いた菓子である。田舎へ行くと、蒸したキャッサバやサツマイモが食べられる。これらのイモに牛乳や練乳をかけたものが売られている場合もある。
昔から、食後のデザートとして新鮮なフルーツが食べられている。ごちそうとして、新鮮なサトウキビを噛むこともある。マダガスカルでは、さまざまな種類の温帯果樹及び熱帯果樹が育ち、生食又は砂糖を振り掛けるなどして食されている。ただし、温帯果樹に関しては、リンゴ、レモン、カボチャ、スイカ、オレンジ、チェリー、イチゴに限られる。熱帯果樹に関しては、ココナッツ、タマリンド、マンゴー、パイナップル、アボカド、パッションフルーツ、ビワ（ビバシ（ bibasy [biˈbasʲ] ）と呼ばれる）、グァバ、リュウガン、ライチ、パーシモンなどが主なものである。また、ポクポクあるいはヴアナンツィンヂャナ（ pok-pok,  voanantsindrana [vunˈtsinɖʳanə̥] ）と呼ばれるホオズキに似た果実もある。その他に、西海岸に面した地域では、バオバブの果実が、ちょうどバオバブの木が実をつける雨期の終わり近くの短い期間、食べられている。マダガスカルはまた、品質の高いカカオと、バニラで知られており、その多くが輸出されている。マダガスカルの沿岸部、あるいは内陸でも格式の高いレストランでは、家禽類の肉にかける風味豊かな塩味のソースの調味料としてバニラが使われることがある。クバンヂャヴィナ（ Koban-dravina [ˌkubanˈɖʳavʲnə̥] ）あるいは単にクバ（ koba [ˈkubə̥] ）と呼ばれる菓子は、マダガスカルの名産品である。作り方は、まず、ピーナッツとブラウンシュガーを一緒に引き砕いて、甘味をつけた米粉ペーストでくるみ、円筒状のかたまりにする。次に、かたまりをバナナの葉で包み、ブラウンシュガーがカラメル化し、ピーナッツが柔らかくなるまで、24時間から48時間、あるいはそれ以上、茹でる。食べるときは薄く切ったものを出す。また、人気のあるボンボン・ココ（ Bonbon coco ）は、ココナッツのかけらにカラメルを加え、半固形のボールか小さなパイの形に整えたキャンディである。コモロ諸島でも見られる人気のあるデザート、グヂュグヂュ（ godro-godro [ɡuɖʳˈɡuɖʳʷ] ）は、固い、ケーキのような外見の、ココナッツミルクで作るプディングである。また、フランスの菓子パンやケーキは非常に人気があり、マダガスカル中の町のいたるところにあるたくさんのパティスリーで購入することができる。
マダガスカルでもっともよく親しまれている伝統的な飲み物は、ラヌナンパング（Ranon'ampango マダガスカル語発音: [ˌranʷnamˈpaŋɡʷ] ）と、ラヌヴラ（ranovola マダガスカル語発音: [ranʷˈvulə̥] ）である。両方とも、お釜の内側に残ったご飯のおこげに湯を注いで作る飲み物の名前である。生水の代わりに飲む衛生的でおいしい飲み物である。このほかに、さまざまな種類の飲料が国内で作られている。島の東部ではコーヒーノキが育ち、コーヒーは一般的な朝の飲み物となっている。道端のキオスクで、ブラックコーヒーとして、あるいは、コンデンスミルクで甘みを付けて売られている。紅茶も人気があり、バニラフレーバーのものもある。また、ハーブティーもあり、特に、レモングラスのフレーバーと、レモンユーカリ（ravin'oliva [ˌravʲnoˈlivə̥] ラアヴィヌリヴァ）のフレーバーが人気である。フレッシュジュースは、グアバ、パッションフルーツ、パイナップル、タマリンド、バオバブなどのフルーツから作られる。しかしながら、新鮮な牛乳は、贅沢なものである。国内で作られたヨーグルト、アイスクリーム又は湯に混ぜた甘いコンデンスミルクは、日々のカルシウム源として最も一般的である。コーラやオレンジジュースは国産のものがあり、同様のものとして、ボンボン・アングレ（Bonbon Anglais）という国産の甘いレモンソーダがある。コカコーラ製品も人気があり国内のいたるところで消費されている。数多くのアルコール飲料があるが、多くは国内消費に回され、輸出されるものは僅少である。"Three Horses Beer" という国産のピルスナーが人気がありどこにでもある。ワインはフィアナランツア周辺の中央高地南部で生産されている。ラム酒はマダガスカル語でトゥカ・ガシ（ toaka gasy [ˌtokə̥ ˈɡasʲ] ）といい、広く生産されている。ラム酒の飲み方は、１．ストレートで飲む、２．エキゾチックフルーツとスパイスで香りを付けてラム・アランジェ（ rhum arrangé ）として飲む、３．ココナッツミルクとブレンドしてパンチ・ココ・カクテル（ punch coco cocktail ）を作る、などがある。サトウキビ汁を発酵させて作るベツァベツァ（ betsabetsa [ˌbetsəˈbetsə̥] ）は、ラム酒の最も古い形態である。ラム酒はマダガスカルの多くの場所で、宗教的な儀礼に用いられている。マダガスカルでは、ラム酒のボトルを新しく開封した際、最初のキャップ一杯の酒を家の北東隅に投げる習慣がある。これは、先祖に捧げる一杯であり、先祖への尊敬の念を表す。社交的な集まりでは、炒ったピーナッツ、ポテトチップス、ネムス（上述）、カカ・ピゾン（上述）などの、いわゆる「乾きもの」（マダガスカル語ではこれらを集合的にまとめて、ツァキツァキ（ tsakitsaky ）と呼ぶ）を酒のあてにすることが多い。
フロア用そうじ道具（住居用ワイパー）「クイックルワイパー」とその取替えシートをはじめとする様々な製品が発売されている。取替えシートは「フロアクイックル○○シート」という商品名だったが、「クイックル」のロゴデザインが変更された2005年に「クイックルワイパー○○シート」へ変更された。
1994年に住居用ワイパー「クイックルワイパー」と取替えシートを発売。クイックルワイパーは数回改良しており、2005年にはジョイント部分をねじ式からロック式に変更したことと、周囲を床から浮かせるカーブ構造に変更した。このヘッドは特許を取得している（特許登録 第2981110号）。なお「クイックルワイパー」本体セットは、発売当初からパッケージは紙製の箱入りだったが2009年2月に透明のプラスチック製のパッケージにリニューアルされた。2011年10月に発売以来初めての大幅改良が行われ、ヘッドはクッションヘッドを採用するとともに、薄型・軽量化。さらに、従来からのカーブ構造に"うず状"のパターンを追加した。また、ロック式ジョイントを改良してでっぱりを無くし、また、グリップの先端にラバーキャップが追加された。取替えシートは「ドライシート」、「ウエットシート」に加え、2006年に既存のウエットシートを立体構造にした「立体吸着ウエットシート」や、「ワックスコートシート」が発売された。なお、以前発売されていた「つや出し剤用シート」は2008年10月に「マジックリン」ブランドに移行した。2010年10月には長い毛足が特徴のドライタイプ「ふわふわキャッチャーシート」を追加し、同時に「クイックルワイパー」本体とシート全商品のパッケージデザインをリニューアル。2012年10月には「立体吸着シート」に香りつきタイプを追加。当初は「エッセンシャルローズの香り」のみだったが、2013年3月に「クラシックジャスミンの香り」を追加発売した。「ウエットシート」の20枚入りと「立体吸着ウエットシート」の16枚入りは発売当初、同容量を2袋封入した包装となっていたが、2012年10月のリニューアルに伴って中袋を廃止して簡易包装化した。なお、クイックルワイパーシリーズでは他に、小物などの掃除用に「クイックルハンドワイパー」（2005年に「クイックルワイパーハンディタイプ」に改名）が発売され、2007年には後継商品として改良版の「クイックルワイパーハンディ」を発売。2009年4月には伸縮ハンドルと可動式ヘッドを採用したロングタイプの「クイックルワイパーハンディ 伸び縮みタイプ」を追加発売した。2011年には17cmのコンパクトサイズと4色のカラーバリエーションがある「クイックルワイパーハンディmini」を数量限定で発売（miniはシート交換不可の使いきりタイプ）。何度か発売されたが、2012年3月に2本セットの通常製品として発売した。かつては「クイックル奥の手ワイパー」や「クイックルワイパーカーペット用」・「カーペットクイックル」（共に2002年発売）が発売されていたが、「奥の手ワイパー」は2001年、「カーペット用」は2005年にそれぞれ製造を中止した。2013年10月、「立体吸着ドライシート」が起毛量をアップして改良。これに合わせ、ブランドロゴを一新するとともに、既存品の道具本体と取り替え用シート各種のパッケージデザインをリニューアルした。2014年8月（一部店舗では同年7月最終週）に「クイックルワイパー ハンディ」の本体・伸び縮みタイプ 本体・取替え用ふわふわキャッチャーのパッケージをリニューアル（同時に、道具本体と伸び縮みタイプの包装をプラスチックケースに変更）し、ブランドロゴを変更した。同年10月には「立体吸着ウエットシート」のパッケージをリニューアルし、同時に、「スーパージャンボサイズ」の32枚入り（16枚×2袋包装）を追加発売した。2016年9月には、「立体吸着ウエットシート」と「ハンディ」をリニューアル。「立体吸着ウエットシート」はシート繊維の密度向上によって洗浄液量を増量。入数も変更となり、小容量の8枚入りを廃止して16枚入りと32枚入りの2包装に集約。「ハンディ」は繊維の改良を行い、シートの色をオレンジから紫に変更した。なお、リニューアルに合わせて「クイックル」のブランドロゴが変更となり、道具本体・「立体吸着ドライシート」、「ウエットシート」もパッケージリニューアル。「ふわふわキャッチャーシート」はパッケージリニューアルに加え、「ハンディ」同様にシートの色をオレンジから紫に変更した。2018年9月には「立体吸着ウエットシート」をリニューアル。その際、従来の「クラシックジャスミンの香り」に替わって「シトラスハーブの香り」を追加。同時に「ハンディ」の取替え用シートには、ジャンボパックの6枚入りが追加発売された。