geniacllm/wiki40b huggingface dataset:
閉塞性睡眠時無呼吸症候群においては、肥満者は非肥満者の三倍以上の発症リスクがあるとされている。日本人は欧米人よりも肥満度は低いのにもかかわらず、有病率は欧米に劣らないという報告もある。これは、いわゆる東アジア人の顔面骨格構造のために発症しやすいのではないかと考えられている（補足も参照）。いずれにせよ、肥満は睡眠時無呼吸症候群のリスクを高めるという医学的見地に基づいた意見が一般的である。NHKスペシャルの「病の起源」によれば肥満体型の人のほかにも、顎の小さい人もなりやすいとも言われている。顎の小さい人は同時に気管が狭く、気管狭窄になりやすいともいわれている。また、人類の顎は時代が経つにつれて小さくなりつつあるといわれている。これは、人類が食料不足を解消するため、これまで口にしてこなかった動物の内臓や骨の髄などの柔らかい部分を食料にしたことで、顎を使う機会を減らしていったと考えられている。そうした影響で人類の顎は次第に小さくなり、ついには睡眠時無呼吸症候群になりやすい骨格へと変わっていったと考えられている。この睡眠時無呼吸症候群を宿命病の一種と考える学者も多い。総じて、やせていてもあごが小さくてえらが張っていない小顔の人は睡眠時無呼吸症候群になりやすいとされている。睡眠総合ケアクリニック代々木の伊藤永喜によると、性差もあるという。舌も含めた筋肉が加齢でゆるんでいくため、男性は30代以降に患者が増え始め、年齢と共に症状が悪化するケースが多くなる。女性の場合は閉経後に発症する例が多く、ホルモンとの関係が指摘されており、女性は50代がターニングポイントと言える。
新幹線の運転士やトラックの運転手など、人命に直結する職業に就いているものの中にもこの病気が隠れていることが話題となった。2016年9月には米国のニュージャージートランジットの運転手がこの病気で意識を失いホーボーケン駅に衝突して一人が死亡した。職業柄、大相撲の力士にもこの病気が多く、横綱大乃国、白鵬などがこの病気に悩まされた。なかでも大乃国は現役時代の1980年代後半にこの病気にかかって成績不振となり、好角家の間に睡眠時無呼吸症候群の名を一躍有名にした。
みどりのテーブルは、世界の緑の党に共通する「みどりの政治理念」（「エコロジー」「社会的公正」「参加型民主主義」「非暴力」「持続可能性」「多様性」など）を掲げ、国政の場にみどりの党を登場させることを目標に活動している政治団体であった。日本において緑の党をめざすグループとしては、地方議員のネットワークである虹と緑等もあったが、地方政治を志向する点で役割や立場が異なっていた。なお、両者は運営委員や会員が相当程度重複していたため、実質的な連携関係にあったとみてよい。全国各地域への展開については、地域支部を設けるのではなく、緑・にいがたなど「みどりの政治理念」を共有する地域独自の政治団体、ローカルパーティーとの連携を通じて行なっていた。また、前身であるみどりの会議以来の取り組みとして、NGO、NPO、市民団体、市民運動やその関係者との連携が進められていた。
前身であるみどりの会議が、2004年の参議院議員選挙の結果、所属国会議員が皆無となったため、2004年7月22日の党大会で政治団体としての解散を決定し、新たな出発について話し合う場としてみどりのテーブルを設け、コーディネートを参議院議員選挙候補者であった小林一朗に委任した。小林らは、参議院議員選挙の若手候補者を中心とした暫定運営委員会を立ち上げ、参議院議員選挙を勝手連的に支えた、全国各地域の無党派・市民派の市民、地方議員、ローカルパーティーなどと協力しながら、再始動に向けた準備を進めた。一方、2005年2月11日～13日の3日間、アジア太平洋地域でみどりの政治に取り組む政党、政治団体、NGO、NPO、市民団体、市民運動が参加し「アジア太平洋みどりの京都会議2005」が開催された。この会議において、みどりの党の国際ネットワークであるグローバルグリーンズのアジア太平洋地域の組織「アジア・パシフィック・グリーンズ・ネットワーク」が発足し、みどりのテーブルは虹と緑、神奈川ネットワーク運動とともにこれに参加した。また、会議最終日である2005年2月13日にはみどりのテーブルの設立総会も開かれ、政治団体として正式に発足した。
2007年の参議院議員選挙への候補者擁立の準備を進め、結果、当時運営委員であった川田龍平を東京都選挙区から「無所属共同候補」として擁立し、川田は当選した。この結果を受け、川田との連携をしながら、本格的なみどりの政治勢力の結集と新政治団体発足に向けて虹と緑などと共同で準備を進めていたが、2008年5月に川田はみどりの政治運動からの離脱を表明した（その後、川田は2009年12月、みんなの党に入党）。この表明を受け、みどりのテーブルと虹と緑は、川田抜きによる両団体の統合の性格の強い新政治団体の結成準備を進め、2008年11月22日に両団体の解散総会が神戸市で開催され、引き続き行われた新政治団体の発足集会で団体名を「みどりの未来」と決定し、両団体の活動はみどりの未来へと引き継がれることとなった。
社会党再建全国連絡会（しゃかいとうさいけんぜんこくれんらくかい）とは、1952年から1955年に活動していた日本の社会主義政党の一つ。容共、平和主義、愛国左翼を主張した。通称、社会党再建派（しゃかいとうさいけんは）。機関紙『社会主義新聞』。
第二次世界大戦後、戦前の無産政党各派が合同して日本社会党が結成されたが、党内の左右の隔たりは大きかった。1948年には、最左派の黒田寿男らが党議に造反したため除名され労働者農民党を結党。1949年8月、足立梅市、和田敏明も除名された。足立らは労農党には合流せず、また1951年に分裂した社会党左派にも加わらず、社会党最左派の立場から党の再建を目指した。1952年8月15日、足立らは社会党再建連絡会を結成。アメリカ帝国主義や売国反動と戦い、平和産業・自由貿易の推進を主張。「アメリカ帝国主義や売国反動となれあう」社会党を左派の立場から痛烈に批判し、日本共産党を「独立と平和のためにようしゃなく闘う」と評価した。共産党、社会党内の愛国派と共闘し、民族統一戦線を作るよう呼びかけた。自らを「愛国派」と称し、政敵を「売国」と批判したことが特徴である。しかし、10月に行われた第25回総選挙で足立、和田の両名は落選、唯一の前職であった足立の落選で、国会に議席を失った。翌1953年の第26回総選挙でも、第4次吉田内閣を「売国派」と批判し選挙戦に臨んだが、議席の回復はならなかった。その後は次第に政党としての活動を行わなくなり、社会党左派に吸収される形で消滅した。
加藤 信清（かとう のぶきよ、享保19年（1734年）11月 - 文化7年9月19日（1810年10月17日））、は日本の江戸時代後期に活動した絵師、幕臣。絵のモチーフを描くのに経文を用いた「文字絵」の絵師として知られる。
享保19年（1734年）に牛込門付近で生まれる。姓は藤原、諱は信清、小字は栄蔵（栄叟）、号は遠塵斎、別号に棲霞（栖霞亭）。絵は、狩野玉燕に学んだというが、玉燕が亡くなった時清信は数え10歳であり、やや無理がある。画業は本業ではなく、幕府の役人だったという。ただし、どのような役職についていたかは不明で、初めて文字絵を書いたのは駿府で霊夢を見たのがきっかけだったという逸話から、駿府在番を勤めた書院番士かその同心・与力だったとも推測される。天明8年（1788年）正月、江戸小日向龍興寺（現在は中野区に移転）の陽国和尚の援助を受け五百羅漢図の制作開始し、これが信清の代表作となる。1幅に10人の羅漢を描いて計50幅とし、制作に専念するため妻子も遠ざけたという。寛政4年（1792年）11月に「釈迦文殊普賢菩薩像」を加えた51幅を完成させ、同寺に寄進した。これらは明治25年（1893年）に散逸したが、未だに龍興寺には信清作品が8点残っている。五百羅漢図制作中の寛政3年（1791年）江戸に来ていた大典顕常と出会い、「慈雲山龍興寺五百羅漢図記」を表している。これによると信清は絵を好んだが、他人と画技を競うのは仏を描き功徳とすることに及ばない。また、画で仏を描くより字で仏を描くほうが功徳が勝っている、と考え文字絵を初めたという。文化7年（1810年）没、享年77歳。13回忌の文政6年（1813年）清信は父の友人だったという相学者・藤原相栄の撰文で「遠塵斎退筆塚」が芝伊皿子の大円寺に建てられ、同寺が杉並区に移転後も現存する。現在確認されているのは、20点ほど。いずれも50代以降の晩年の作品で、その殆どが絵文字による道釈人物画である。文字絵の歴史は中国の唐末五代まで遡り、日本では平安時代末の中尊寺の国宝「金光明最勝王経金字宝塔曼荼羅図」が代表作で、室町時代には梵字を用いた良寅筆「梵字書文殊菩薩図」のような作品も現れた。しかし、これらはあくまで輪郭線を文字で表すのに留まっているのに対し、信清は輪郭だけでなく面の部分も淡彩の文字で埋め尽くし、しかも絵画作品として破綻無くまとめており、高い完成度を誇る。
大黒ジャンクション（だいこくジャンクション）は、神奈川県横浜市鶴見区大黒ふ頭にある首都高速道路の湾岸線と神奈川5号大黒線を結ぶジャンクションである。大黒パーキングエリアを併設している。
森松 健介（もりまつ けんすけ、1935年5月14日 - ）は、日本の英文学者、中央大学名誉教授。東京生まれ。東京大学文学部英文科卒、同大学院修士課程修了、金沢大学講師、神戸市外国語大学助教授、中央大学法学部助教授、教授。2006年定年、名誉教授。96年『トマス・ハーディ全詩集』で日本翻訳文化賞受賞。
1998年10月-11月にNHKの『みんなのうた』で放送。初回放送から6年後の2004年10月-11月に初めて再放送された。紙風船が月に変形して、エンゼルキャットと赤ん坊が登場して、星座の世界を巡って、メリーゴーランドがあって、流れ星に乗って、メリーゴーランドの木馬に乗って帰る様子の楽曲。同番組の放送で使用されたアニメ映像の製作は同番組第12作目の起用かつとなった前田昭が担当した。1981年から番組の多くの作品のアニメーションを手掛けてきた前田だが、2017年現在この作品が最後の参加となっている。なおこの映像は2011年にNHKエンタープライズより発売されたDVD「NHK みんなのうた 1997～1999」で視聴することができる。1999年2月に高橋洋子のベストアルバム『BEST PIECE II』にCD初収録。同年3月に発売されたアルバム『HARMONIUM』に英語歌詞版が収録された（タイトルは「CRESCENT MOON」）。2012年にはマユミーヌによってカバーされ、その音源は同年10月31日に発売されたアルバム「みんなのうた」で聴くことができる。
大阪府生まれ。東京都教育庁総務部長、新宿区教育委員長を経て、1968年に新宿区長就任。以降1991年まで6期23年にわたって区長を務める。当初は官選であり、地方自治法改正により3期目となる1975年から公選となった。1977年と1987年の2回にわたって特別区長会の会長も務めた。新宿の文化事業を推進した。1991年に7選目に挑むも、小野田隆に敗れ落選した。1994年12月12日18時50分、心肺不全のため87歳で逝去。
大阪・北陽高から、1985年のプロ野球ドラフト会議で読売ジャイアンツから3位指名を受け入団。プロ2年目の1987年は、MLBの1A・マイアミ・マーリンズに野球留学した。同郷・同期の桑田真澄と比較されることが多く、素質は桑田以上と評されることもあったが、肩と肘の手術を経験するなど満足に投げられないことが多かった。それでも、年間を通し出場した年は二軍でエース級の活躍をし、1993年には二軍で最多勝を獲得するなど期待されたが、翌1994年は手術とリハビリで二軍でも出場なしに終わり、結局投手として一軍に昇格することはなかった。プロ入り10年目となる1995年に外野手に転向し、いきなりイースタン4位となる打率3割1厘をマークし、最終的に野手転向後6年間でイースタンでシーズン2桁本塁打を4回記録するなど、打撃でも非凡なセンスを見せつけた。プロ入り12年目の1997年に一軍デビューを果たすも、代打で3打席連続三振を喫するなど一軍投手の球には対応できなかった。2000年限りで現役を引退。現在は、巨人のスカウトを務める。
仙台市宮城野区にちなむ。命名は1992年2月になされた。宮城野区は仙台市域の東部に位置する区で、1989年4月に仙台市が政令指定都市になった際に設けられた。命名文では、「宮城野」が由緒ある古い地名であること、区内に仙台港があることが紹介されている。なお同時に、小石川が発見した小惑星に対して、同様に仙台市の区にちなんだ (4407) 太白の命名もされている。類似の名称の小惑星としては、宮城県にちなんで命名された (19534) 宮城がある。
『ジュリアス・シーザー』（英語：The Tragedy of Julius Caesar）は、ウィリアム・シェイクスピアによって書かれた政治劇・悲劇である。製作年は1599年と考えられている。ローマの独裁官ガイウス・ユリウス・カエサルに対する陰謀・暗殺とその死の余波が描かれている。ローマ史に基づいてシェイクスピアが書いた「ローマ劇」（『コリオレイナス』『アントニーとクレオパトラ』など）の一つである。この劇においてシーザーは中心的人物ではない。3場面に登場するに過ぎず、第3幕の始めに死んでしまう。この劇の主人公はマーカス・ブルータスであり、彼の名誉欲・愛国心・友情の間の葛藤が描かれている。多くのシェイクスピア評論家と歴史家が、この劇が王権の継承についての当時のイングランドの一般的な心配を反映していると考えている。すなわち、この作品が創作・上演された時期、イングランド女王エリザベス1世は、高齢でありながら、後継者を指名するのを拒否していた。そのため、彼女の死後、ローマと同様の内戦が起きるかもしれないという不安が持たれていた。
関東高田組が出演する『たまにはキンゴロー』、『夜鳴き弁天』に続くキンゴローシリーズ三部作最後の番組。前番組までは月曜深夜1:10～1:40で放送されていたが、当番組からは木曜日に放送枠移動した。この番組が始まる数か月前に松村邦洋がゴールデンアロー賞芸能新人賞を受賞し、芸能人として認知度が高まり始めた事で松村を主役に番組を企画する事になり、当時松村が飲み会などでギャグにしていたピロピロ飲みを番組タイトルとして使う事になった。深夜番組ではありつつも、当時フジテレビで放送し話題になっていた「ウゴウゴルーガ」の様な子供向け番組風に制作。第4回までは実際に小学生未満の子供数人も出演していたが、収録中に泣き出してスタジオから飛び出したりしてしまうため、第5回以降からは子供を出演させない方針になる。小さい頃に遊んだボール遊びやゲームなどを楽しむ企画が多かったが、浅草キッド（主に玉袋筋太郎）や男同志（コンタキンテ・江頭2:50）などに松村がイジメられる事がほとんどだった。「思い出して描いてみよう」というお絵かきコーナーでは、水道橋博士が「みんな描いてますか？」と尋ねると松村や江頭が「毎晩かいてますよ」とお絵かきという意味ではなく自慰行為の「かく」という意味で答えるため、いつもメガホンで突っ込まれていた。高田文夫は、当番組ではメイン出演者ではなくアドバイザー的な位置で出演し松村のフォローに対応する事がほとんどだった。松村と松島エリースが二人で進行する「OJ（お笑いジャーナル）」というコーナーでは当時フジテレビの水曜夜10時に放送していた「MJ -MUSIC JOURNAL-」の真似でセットが低予算風に作られており本家MJで流れる電光掲示板的テロップを当番組では紙で作られたロールテロップを江頭が一生懸命手巻きで回してロールを流していた。オープニングテーマは番組内で作られた「ピロピロ体操」（作詞：高田文夫・作曲：佐瀬寿一）。エンディングテーマは鈴木結女の「STYLE」（※第3回から）。第1回と第2回は鈴木結女の「強さの意味」。また番組内で、松村が幼少期に幼稚園で歌っていた「おあつまり（みんなが集まる際に歌っていた曲）」という歌をみんなで歌ったりもした。この歌は高田と松村が『風まかせ 新・諸国漫遊記』に出演し、松村の里帰り企画の際に紹介された。当番組の演出スタッフは、つきざわけんじ班と片岡K班の2班に分かれていた。2本撮り収録形式のため、つきざわ班は第1・2・5・6・9・10・13・14・17・18・21・22回を担当、片岡班は第3・4・7・8・11・12・15・16・19・20・23（最終）回を担当と交互に制作していた。
ギリシャ北部に住むアルーマニア人は、ルーマニア語によく似たアルーマニア語を用いているが、一般的にギリシャでは、ラテン系言語を話す（言語の異なる）ギリシャ人であるとされてきており、(ギリシャ初期の首相イオアニス・コレティスはアルーマニア人）18世紀以降ギリシャ正教の神父の設置した学校におけるギリシャ語教育により同化が進められていた。公国は、第二次世界大戦時のイタリアによるギリシャ北部占領以降、アルキヴィアド・ディアマンディ（Alcibiades Diamandi）によって設立された。その領域は現代のギリシャ領北部、アルバニアおよびマケドニア共和国の南側に位置する。1941年の夏、イタリアによる北部ギリシャ占領期の間、少数民族であったアルーマニア人の祖国として宣言され、イタリア人によってピンド公国（イタリア語: Principato del Pindo）と呼ばれた。首都はメツォヴォ（ギリシャ語: Μέτσοβο、アルーマニア語: Aminciu）だったが、国会はトリカラに置かれていた。
ヴラフ（Vlach）とも呼ばれるアルーマニア人による独自の国家を建国する考えは、アルーマニア人と言語的に近い関係にあるルーマニアで19世紀後半に生まれた。アルキヴィアド・ディアマンディは、1917年、第一次世界大戦の混乱の中にあったイタリア占領下のアルバニア公国南部に「ピンドス共和国」の建国を宣言した。ピンドス共和国はわずかの間に失敗に終わったものの、この時がイタリアとディアマンディとの関係の始まりであった。第二次世界大戦中の1941年4月6日、イタリア王国はギリシャの戦いの勝利によりギリシャの大部分を占領下に置いた。ギリシャ本土は傀儡国家ギリシャ国の統治下に置かれたが、この年の夏、イタリアはギリシャ北西部にアルーマニア人国家の体裁をとった傀儡国家「ピンドス公国」を成立させた。大公にはアルーマニア人国家建設を目指していた分離主義者組織「第5ローマ軍団」の指導者となっていたディアマンディをアルキヴィアデス1世として就任させた。一方でマケドニアの自治とブルガリアへの編入を目指すマケドニア・ブルガリア人組織内部マケドニア革命組織の一派は、アルキヴィアデス1世にマケドニア大公の地位を打診した。アルキヴィアデス1世がその提案を受諾した証拠はないが、後に彼の後継者となったユリウス1世はマケドニア大公と常に呼ばれていた。アルキヴィアデス1世は、諸芸術のパトロンであると同時にアマチュア彫刻家でもあったともいう。地元のアルーマニア人たちにはアルキヴィアデス1世がアルーマニア人のリーダーというよりは、イタリアの手先として映ったため、大公は人心を得ることができなかった。また1942年春以後、公国の領域はギリシャの対枢軸国ゲリラにより荒廃しつつあった。1942年6月、アルキヴィアデス1世は公国を去り、ルーマニアに逃亡した。空位となった大公位は、イタリア軍に対して食糧を供給する役割を引き受けるという了解の下、ハンガリー王国とクロアチア独立国の爵位を持つ貴族であったチェスネキー家（en）に提供されることになり、それまでのごく短期間の後継者としてニコラ・マトゥーシが摂政ニコラス1世として統治することになった。1943年、チェスネキー家の当主チェスネキー・ジュラが摂政となった。8月、チェスネキーがユリウス1世として正式に大公として即位した。しかしユリウス1世はこれまでの大公と同様、いかなる実権も保持していなかった。しかし、マケドニア人武装勢力オフラナ（Uhrana）はユリウス1世の名の元に軍事活動を行っていた。イタリア降伏前後の9月、ユダヤ人との関係をゲシュタポに追及されたユリウス1世は強制退位させられ、ブダペストに逃れた。公国はユリウス1世の兄チェスネキー・ミハーイ（en:Mihály Cseszneky de Milvány）をミカエール1世として推戴する旨を宣言したが、ミハーイは一切対応しなかった。その後、この地域はドイツ軍により占領され、ハツィが地域の軍事的指導者として承認された。1944年9月にイギリス軍がギリシャ上陸を始め、11月にはバルカン半島からドイツ軍が完全撤退すると、アテネにパパンドレウ政権が成立。その後、イギリス・アメリカの支援を受ける右派勢力とソ連の支援を受ける共産勢力との対立が激化し、本格的な内戦へ発展した（ギリシャ内戦）。
基本的にファンディスクは製作されないが、「ヨスガノソラ」のみファンディスクとも続編とも取れる「ハルカナソラ」が発売されている。人気原画家カントク氏を起用したCUBEブランド2作目「your diary」がヒットした2013年以降は「CUBE」ブランドおよび姉妹ブランドの「MintCUBE」ブランドでのみ作品を発表している。また「Garden」における 未実装ルートの開発凍結宣言以降、CUFFS名義での作品発表および、トノイケダイスケ氏と☆画野郎氏を起用した作品は発表されていない。
『MUSIC BAR パロパロ』（ミュージックバー パロパロ）は、テレビユー福島 (TUF) で放送されていた深夜の若者向け音楽情報番組。
1984年4月1日に始まった『TUFサウンドピーチ』を受け継いで、1992年4月3日に放送開始した。プロモーションビデオの放送などを通じて、番組視聴者に様々な楽曲を紹介している番組である。有名アーティストの楽曲からインディーズレーベルの楽曲まで、邦楽・洋楽問わず取り扱っている。また音楽に限らず、映画に関する情報や旅行に関する情報も取り扱っている。この番組は、過去には『パロパロ』及び『VJパロパロ』というタイトルで放送されていた。『パロパロ』『VJパロパロ』時代を含めると放送期間は18年に及び、同局制作の番組の中でもとくに長く続いた番組であったが、2010年3月31日をもって放送終了。同時にサウンドピーチ以来、26年に及んだTUF制作の音楽番組枠もこれをもって撤退した。本編『MUSIC BARパロパロ』の放送終了後も、姉妹番組である『パロパロmini』は引き続き放送されていた。2013年9月7日深夜には、開局30周年記念「TUFの日」の一環で、生放送の『パロパロオールナイト復刻版』として3年ぶりに復活。初代キャスターの富岡浩美とROLLYが司会となり、林田健司・石田ショーキチ・いしばしさちこ（MUSIC BARパロパロMCの一人）らが生出演し、中継やライブなどを挟みつつ、当時の映像をトークとともに振り返った。当初は、24時58分（9月8日0時58分）から28時00分（8日4時）までの予定していたが、後に30分繰り下げて28時30分（8日4時30分）までの放送となった。また、この日は2020年の夏季オリンピックを開催地を決定するJOC総会が開かれ、TBSもこのJOC総会に関連する報道特別番組を編成していたが、このオールナイト復刻版が放送されていたこともあり、ネットせずに、1回目の投票で開催地候補だったマドリードが落選した際は画面上部に速報スーパーと、富岡によりJOC総会投票結果に関する原稿が読み上げられた。2016年11月4日深夜から11月25日深夜までの約1か月間、『復活!パロパロ限定版』として放送。2017年10月6日から金曜24:50に『パロパロ』として再開。
2005年4月より番組はリニューアルし、毎月第1週・第2週を『VJパロパロmiracle』、第3週・第4週（第5週がある月も）を『VJパロパロcool』として放送。
白沢村（現・本宮市）合併50周年共催事業として、2005年8月6日に開催。イベント名の「Tororo」は、白沢村の特産品とろろ芋が由来。チケットは前売り2000円。ライブ当日の模様は、特別番組として1回、VJパロパロ内で1回の計2回放送された。
ライブサーキット形式（共通チケットにより、各会場を渡り歩くことが可能になっている）の音楽イベント。郡山市内の4つライブハウス、開成山野外音楽堂（2日目のみ）とタワーレコード郡山店で行われた。2008年9月6日、7日開催。5日に前夜祭としてTHE BACK HORNのトークイベントとライブDVDの試写会も行われた。
第16回カンヌ国際映画祭は、1963年5月9日から23日にかけて開催された。
「百鬼夜行絵巻」とは、妖怪たちが行列をする「百鬼夜行」（ひゃっきやぎょう、ひゃっきやこう）のさまを描いたとされる複数の絵巻物の総称である。室町時代から明治・大正年間頃まで数多く制作されており、国内外を問わず多くの機関・個人によって所蔵されている。当初より、数種の絵巻が存在していて、それが模写・転写される間に様々なパターンを構成し、今日に伝わったものなのではないかと考えられている。制作された時代から名称・総称が固定されていたわけではなく、まったく同様の図が描かれた絵巻であったとしても、「百鬼ノ図」「妖怪絵巻」など別の題名が名付けられている場合も見受けられる。「百鬼夜行」という言葉が使われているが、『今昔物語集』などの説話集に見られる平安時代の人々に恐れられていた鬼や異形の者が行列をする「百鬼夜行」と、本作品に見られる「百鬼夜行」とされる行列は同一のものではなく、別のイメージであると考えられている。また、作品中に登場する妖怪たちは、器物の妖怪たちが中心となっている点に大きな特徴があるが、百鬼夜行絵巻に描かれるのは、器物だけであるとは限らず、器物以外の動物や植物なども描かれており、鳥獣草木器物戯画絵巻という性格から作品を鑑賞することも出来、『鳥獣人物戯画』（後年の類例が乏しい）や『付喪神絵巻』との関係もあるのではないかとも考えられている。近代以後、田中一松などによる紹介にはじまり、展覧会・書籍などを通じて最もその存在が流布されているのは真珠庵に所蔵されている『百鬼夜行図』（『百鬼夜行絵巻』）である。真珠庵本は室町時代（16世紀）の制作であり、土佐派の画家・土佐光信（とさ みつのぶ）の筆であると伝承されているが確証はない。また、真珠庵本がすべての百鬼夜行絵巻の祖型であるというわけではなく、室町時代・あるいはそれ以前に存在した「百鬼夜行絵巻」を手本として制作された作品のうちのひとつであると考えられている。21世紀現在でも、複数伝存している百鬼夜行絵巻のうち、どの系統のものが最も古い形を残し、祖型を保っているのか、その前後関係はまだ研究途上にある。『本朝画図品目』など江戸時代に編まれた絵画の伝存や所蔵先を記した文献には、土佐光重による明徳年間（1390-93年）頃と考えられる1巻、近衛家に土佐経隆（藤原経隆）によって正和5年（1316年）描かれたとされる奥書きをもつ百鬼夜行絵巻が伝来していたことを記しているが、現在存否は確認はされておらずどのような内容であったかは不詳である。古川躬行（1810-1883年）は、土佐経隆は12世紀の人物なので14世紀に描かれている点を考えると画家名は疑わしいと『増補考古画譜』で考察を示しており、後者の画家名はあくまでも仮託であったと考えられる。
絵巻物に描かれた内容や物語を示す詞書（ことばがき）が付けられていることはほとんどなく、妖怪たちがどのような事をしているのか正確な内容は不明である。そのため、本作品がどのように受容され、鑑賞されていたかもはっきりはしていない。詞書を持つ百鬼夜行絵巻は非常に珍しく、わずかながら数点（ニューヨーク公共図書館所蔵作品など）詞書のあるものが確認されている。詞書の内容には、治承年間（1177年から1181年）の末に福原に都が移り、持主を失って荒れ果ててしまった屋敷に異形たちが現われた、とある。構成などに異同があるものの、真珠庵系統の絵巻物とほぼ同様の妖怪が描かれている。これらが真珠庵系統の絵巻物の原典となった祖型に元々あったものであるのか、後になってから付け加えられたのかはまだ不明である。
創立は1992年5月30日。創立者の理念により日本におけるヨーロッパ鉄道模型をジオラマの中で走らせることを目的に会員と13年以上にわたりジオラマレイアウトを作り続けている。1994年から2004年まで秋葉原にあった、交通博物館（現：大宮に移転「鉄道博物館」の前身）で毎年夏7月～8月にかけて、ヨーロッパHOゲージ鉄道模型運転会を開催し、広く一般大衆にヨーロッパ諸国の鉄道車両を実物の1/87の大きさのいわゆる「HOゲージ」鉄道模型車両を走らせて解説をしながらヨーロッパ鉄道旅行の普及に広く貢献した。
人気作『思いっきりハイキック』(2006年 - 2007年) に続くハイキックシリーズの第2シリーズ。前シリーズと同じくプロデューサーのキム・ビョンウクが演出を担当して、前作同様の人気を得た。本作は、老若それぞれの恋愛や社会格差、若者の就職難など多様な主題をシットコム独特の笑いと共に表現した。シットコムの通例として各話は30分弱。多くの俳優や女優が本名か、それに近い名で登場して、新人の登龍門的ドラマになっている。全126話中、多くの回で有名ゲストが登場した。前作の舞台は漢方医院であったが、設定が変更され、登場人物も異なっている。チョン・ヘリ役の子役チン・ジヒがドラマの中で叫ぶ悪口の「빵꾸똥꾸」(パンクットンク) が韓国で流行語となった。チョン・ジュニョク役のユン・シユン、カン・セホ役のイ・ギグァンのドラマ・デビュー作である。本作に続く第3作目の『ハイキック3 -短足の逆襲- 』は10%前後の低視聴率で終わっている。
朝鮮前期には漢城府の西部仁達坊管轄地域であり、1894年(高宗31)の甲午改革で行政区域改編の際は、仁達坊内需司契都家洞、社稷洞契社稷洞、寿城宮契松木洞・都家洞・南征峴、分繕工契填井洞・弼雲台・亀洞が弼雲洞に該当する地域だった。1914年4月の行政区域統廃合によって、都家洞、社稷洞、松木洞、填井洞、弼雲台、亀洞、大口都家洞などが統合されて弼雲洞となっており、同年9月、出張所制度新設で京城府西部出張所弼雲洞になった。1936年4月、洞名が日本式地名である弼雲町となっており、1943年4月、区制の実施により、鍾路区弼雲町になった。1946年、大日本帝国の残滓の清算の一環で、町が洞に変わるとき弼雲洞になった。
2008年にAVデビュー。90cm・Fカップの巨乳の持ち主である。現在、川崎のソープランド『ラグジュアリー』（源氏名:Aya）に在籍している。
戦前は名護町、戦後から1970年の合併までは屋部村で村内（屋部地域）でもっとも南にある集落だった。本土復帰直後の1970年代前半まではほとんど名護湾沿いにしか集落がなく大半は山林か畑だったが、1975年の沖縄国際海洋博覧会を機に山道だった現在の沖縄県道84号名護本部線（当時は県道116号）が会場のある本部町へのアクセス道路として新たに整備することになったことで内陸部の開発も始まり、その後は県道沿いを中心に大きく発展していった。小高い丘の斜面にそって団地や住宅が次々と建ち、病院や老人ホームも建つようになった。1983年に国道58号名護バイパスが部分開通すると、隣の宮里に接する沿岸地域の未開発地帯にも住宅が建つようになった。そして1994年に沖縄本島北部では初の大学となる名桜大学が開学すると、内陸部を中心に学生向けアパートが次々と建つようになった。さらに2002年に国道449号名護バイパスが開通すると、最後まで残っていた未開発地帯も次々と整備されるようになった。現在は名護市街地の一部としての住宅地と学生街としてさらに大きく変貌しようとしている。2011年には国道449号名護バイパス沿いの区画整理事業により、その辺いったいが宇茂佐の森となった。
16歳からラグビーを始めた。 2012年、青森北高校卒業後、東海大学に入学する。なお青森北高校時代、主将を務め、高校日本代表に選ばれたことがある。2015年、東海大学体育会ラグビーフットボール部の主将に就任した。2016年、東海大学卒業後、東芝ブレイブルーパスに加入。2017年8月19日に行われたジャパンラグビートップリーグ第1節のNECグリーンロケッツ戦にて先発出場で公式戦初出場を果たす。
桜井 順（さくらい じゅん、1934年 - ）は、日本の作曲家、作詞家。東京都（麻布）出身。本名は櫻井 峯夫。作詞の際のペンネームに「水木 ひろし」「能吉利人」（のー きりひと）。櫻井 順と表記される場合もある。
慶應義塾大学経済学部卒業。就職先が決まった頃には朝日放送主催の『ABCミュージカルスポット・コンクール』に応募し、2位に入賞していた（1位は越部信義）。商社に勤める傍ら、夜は三木鶏郎主宰の「冗談工房」に音楽スタッフとして参加。希望していた海外勤務の夢が叶わないことを知ったこともあり、音楽に専念する道を選び、一年後に商社を退社した。1964年、同じ三木鶏郎の元で働いていた音楽プロデューサー大森昭男と個人事務所「ブレーンJACK」を設立。資生堂のコマーシャルを多く手がける。その他に和田誠「またまた・マザー・グース」の作曲、冗談工房の同門野坂昭如のための楽曲、童謡「とんでったバナナ」等、作品ジャンルは多岐にわたる。2007年には、CM用の楽曲を中心に、これまでの作品を収録したCD「桜井順　CM WORKS」（ソリッドレコード）を発売している。
形・食べ方は春巻きにいくぶん似ており、イタリア料理においては詰め物をし、ソースをかけて焼いて食べるのが一般的である。あらかじめゆでておかねばならないタイプのカネロニもあるが、ソースや詰め物をたっぷり使えばゆでなくてもよいタイプのものもある。ほうれん草とリコッタチーズや、牛挽肉を詰めるのが人気の食べ方である。トマトソースを下に、ベシャメルソースを上にかけるのが典型的な食べ方である。マニコッティやマニケといわれる形のパスタはほぼカネロニと同じものである。ウルグアイやアルゼンチンではパスタではなくクレープを用いる。
前作「サイハテアイニ/洗脳」から約7ヶ月ぶりのシングルリリースとなった。2作連続の両A面シングルである。CDおよび配信のほかに、完全限定生産となる7インチアナログ盤でリリースされ、アナログ盤にはダウンロードコードが封入された。リリースに先駆け、「Mountain Top」が2018年2月7日にiTunesなどで先行配信されたほか、ミュージックビデオも公開された。「Mountain Top」はチェン・カイコー監督の日中共同製作映画「空海-KU-KAI- 美しき王妃の謎」（日本では2018年2月24日公開）の主題歌として書き下ろされた。また、「Shape Of Miracle」は同作の挿入歌で、映画の登場人物・楊貴妃をイメージして作曲された。
メジャーデビューから約1年1ヶ月を経て発売された、初のオリジナルアルバム。メジャーデビュー後の既発シングル5作の表題・カップリングを含む全13曲を収録しているが、2ndシングル「てんきゅっ（ニューサマー便）/小麦色のラブソング」の内、「てんきゅっ（ニューサマー便）」のみ未収録で、当曲の原型である1stシングル「ハルモニア」のカップリング曲「てんきゅっ」が収録されている。初回プレス仕様はデジパックを模った超豪華絵本仕様で発売された。発売当時はレーベルゲートCD2の規格で発売されたが、同年11月に所属レコード会社のソニー・ミュージックエンタテインメントが廃止を発表。その後、2005年7月7日に通常のCD-DAの規格で再発売された。シングル・アルバムを通じて自身初のオリコントップ10入りを果たした。
初の映像作品。既発シングルの表題曲のミュージック・ビデオとメイキング映像、スポットCM映像のほか、メジャーデビューから1年間のドキュメンタリー映像が収録されている。2005年4月13日にUMD MUSIC規格で『ウタタネのメ』として再発売された。
氷河湖（ひょうがこ、英語: glacial lake）とは、氷河の作用によって形成された湖である。
狭義の氷河湖は、U字谷に水が溜まったものであるが、氷河が後退して残ったモレーンに囲まれた窪地に水が溜まることにより形成されたものや、氷河そのものに堰き止められてできたものなども広義の氷河湖に含まれる。
昭和20年（1945年）7月8日に原国民学校（現品川区立伊藤学園）から疎開していた9歳の少年が戦闘機からの銃撃を受けて死亡。少年の母親が寺の地蔵堂にある1体の地蔵が息子に似ていることからランドセルを背負わせて供養した。その後童話作家の古世古和子によりランドセル地蔵を題材とした『家出ねこのなぞ』（1979年 新日本出版社 ISBN 9784406012713）、『ランドセルをしょったじぞうさん』（1980年 新日本出版社 ISBN 9784406006910）が発売され知られるようになった。毎年6月23日、7月8日、8月8日に開帳されランドセル地蔵を見ることが出来る。
京王線京王八王子駅・中央本線（中央線）八王子駅 市11系統、西八王子駅 市01系統「花川」下車
ハインリッヒ・マイボームは内科医であったヨハン・ハインリッヒ・マイボーム（1590年 - 1655年）の息子だった。彼はヘルムシュテット大学、フローニンゲン大学、ライデンで医学を学び、その後、研究のためにイタリア、フランス、イングランドに旅行した。1633年にフランスのアンジェにて博士号を取得し、また1664年にはヘルムシュテット大学での医学の教授の職を引き受けた。1678年に彼は歴史と詩の教授にもなった。彼はこの地位を1700年に彼が死ぬまで保った。彼の息子のブランダン・マイボーム（1678年 - 1740年）は病理学、症候学、植物学、医学の教授だった。
現在はベクスリー・ロンドン特別区に属すシドカップ (Sidcup) で出生。軍人で厳格な父親への反感からドイツに渡り、短期間ライプツィヒ音楽院でザーロモン・ヤーダスゾーンと院長カール・ライネッケに学ぶが、校風になじめず退学。のちウィーンに渡って、ヨハネス・ブラームスの友人ハインリヒ・フォン・ヘルツォーゲンベルクの個人指導のもとに作曲技法を磨いた。ブラームスのことを「音楽界の救世主」と呼んだほどに熱烈なブラームスの崇拝者であったが、初期と晩年に器楽曲を物したのを除けば、歌曲や合唱曲、とりわけオペラ作曲家として活躍した。初期の器楽曲にはフェリックス・メンデルスゾーン、ロベルト・シューマン、ブラームスの影響が見られる。帰国後のオペラ作品はアーサー・サリヴァンとリヒャルト・ワーグナーの影響が著しく、色彩的なオーケストラの用法と自在な転調、凝った和声と旋律の創意が顕著である。第一次世界大戦以降は、グスターヴ・ホルストなどの影響のもとに新古典主義に傾いた。生涯を通して、重厚な響きと堅固な構成力、情熱的な表現が特徴的である。スマイスはカミングアウトこそしなかったものの、同性愛者であり、創作や社会活動の背景と動機は、しばしば恋愛感情に由来している（ミサ曲 ニ短調など）。また、オペラやオペレッタには、フェミニズム（もしくはレズビアン・フェミニズム）的思想を盛り込んだものが認められる（オペラ『難船掠奪民』など）。1930年初頭から、ヴァージニア・ウルフに熱を上げ、両者の間で大量の書簡を取り交わすほどに至った。1922年、音楽的な功労に対してデイムの称号を授与された。サリー州ウォキング (Woking) で没。
夜（エクリプス）という異世界からの侵略者と、それに対抗する異能力を持つ騎士が存在する世界。レベル5以上の騎士のみが入学出来る「キャメロット騎士修道学園」に転校してきた、かつての「騎士王」の娘、護刻寺サツキとその執事岩戸鏡一郎。しかし2人はレベルが1と0マイナスと、本来なら学園に入る事すらできないレベルしかその力が検出されていなかった。それでも「騎士王になる」と宣言するサツキと彼女を守る鏡一郎の存在が学園に波紋を起こしていく。
1960年（昭和35年）12月1日、新東宝代表取締役から退陣した大蔵貢が、新東宝へ製作物を供給していた富士映画を母体に、1962年（昭和37年）1月に設立した。代表取締役社長には大蔵貢、副社長には大蔵の実弟で歌手の近江俊郎（大蔵敏彦）が就任した。富士映画はもともと、1955年（昭和30年）12月に大蔵が36館の映画館を経営する手腕を買われて、新東宝の経営に参加する以前、1947年（昭和22年）6月からレンタルスタジオとして経営していた富士映画スタジオが前身である。同年早々に、かつて『チャップリンのニューヨークの王様』等を輸入配給した洋画配給会社大和フィルムを吸収合併、同社代表の徳江清太郎を専務取締役に迎え、同年、外国映画の配給を開始する。同年、日本における2作目の70ミリ映画となった超大作『太平洋戦争と姫ゆり部隊』を、設立後の第1号作品として小森白を監督、南原宏治を主演に製作、同年4月7日に公開したが、配給網が弱く興行的には成功しなかった。以後しばらくは、大和フィルムの最終公開作品『ファイブ・ガン あらくれ5人拳銃』の監督であったロジャー・コーマンの製作・監督作品等、外国映画の小品の配給と、時折自社製作の一般向映画を発表する程度に、活動を留める。同年、日本製ピンク映画の第1号作品とされる協立映画製作、小林悟監督の『肉体の市場』を配給し大ヒットさせる。さらに数本の成人向作品を製作・配給したところ、好成績を収めるものも出てきたので、自社で製作・配給する作品の主力を、成人向映画に転換する。同時に、当時の関東地区での自社直営館や、外部のピンク映画製作に関わる群小プロダクションなどを中心に、成人向映画の配給網「OPチェーン」を組織する。現在まで続く、ピンク映画の専門会社としての体制を固めていった。その後、自社製作から徐々に撤退し、代わりに外注作品を配給する形態に変えていく。それに伴い、大蔵映画撮影所を規模縮小し、レジャー施設へ転換し始める。1966年（昭和41年）、大蔵映画撮影所を閉鎖し、跡地を総合アミューズメント施設「オークラランド」として完全に再開発、現在も、大蔵映画直営施設として営業中である。同年ころまでで外国映画の配給業務から撤退する。1978年（昭和53年）9月15日、大蔵貢が78歳で死去、子息の大蔵满彦が経営を継承する。1992年（平成4年）7月5日、副社長の大蔵敏彦（近江俊郎）が満73歳で死去した。1984年（昭和59年）末から、大阪のENKプロモーション（東梅田日活株式会社）と提携し、ゲイポルノ映画に進出。製作配給及び専門上映館の運営を開始する。2000年（平成12年）8月28日、東映のシネマコンプレックス運営等の新会社ティ・ジョイに、シネマサンシャインの佐々木興業、王子シネマの大旺映画らとともに出資して資本参加する。2001年（平成13年）、製作・配給部門を系列子会社・オーピー映画に分離し、興行部門のみを行う体制になった。2006年（平成18年）5月28日、福岡オークラ劇場Ⅰ・福岡オークラ劇場Ⅱ、2008年（平成20年）2月17日、大宮オークラ劇場・大宮オークラ小劇場をそれぞれ閉館する。2009年（平成21年）3月1日には、上野スタームービー、世界傑作劇場、日本名画劇場を新装開業のため休館、2010年（平成22年）8月1日には上野オークラ劇場、上野地下特選劇場を閉館、同4日、上野スタームービー等の跡地に上野オークラ劇場、上野オークラ劇場2、上野特選劇場として移転オープンする。大蔵映画設立以前の1952年（昭和27年）以来、58年の歴史を持つ上野オークラ劇場のクロージングイヴェントには、小川欽也監督の大蔵映画製作作品『怪談バラバラ幽霊』（1968年）、『新怪談色欲外道 お岩の怨霊四谷怪談』（1976年）を上映した。
老舗和菓子屋の経営者を父として、東京都文京区で誕生。潤徳女子中学校、北豊島高等学校卒業。六本木野獣会に属し、大野伴睦の長男で東京放映の社長である大野直にスカウトされ、芸能界入り。中尾ミエ主演の東宝映画『夢で逢いましょ』（1962年）にも端役で出演していたが、1964年（昭和39年）、テレビドラマ『幸福試験』（NHK）の出演でデビューし、翌年、東映へ入社。佐久間良子主演の『孤独の賭け』で初めて本格的な映画に出演し、高倉健の『網走番外地』シリーズ、千葉真一主演作品での助演、梅宮辰夫の『夜の青春』シリーズをはじめ、数々の映画に出演したが、梅宮の主演映画では酒場のホステスやパンスケ役が多かった。1971年に東映との契約切れを機に渡辺プロダクションに移籍。以降テレビドラマを中心に一転して「しっとりとした日本的美人像」を演じ、映画『おはん』の魔性の女などさまざまな役を演じ分け、独特の存在感を発揮した。その演技力を買われて主演した橋田壽賀子脚本の『春日局』では大河ドラマ歴代3位となる平均視聴率32.4%（ビデオリサーチ、関東地区調べ）を叩きだした。橋田をはじめ、石井ふく子からも演技力を高く評価されていた。東映を退社してからの所属芸能事務所は長年「オフィス・アール」であったが、晩年には「ワンポイント」に属していた。映画『男はつらいよ』シリーズでは、マドンナ役を2度務めた。
バラエティ番組への出演はさほど多くなかったものの、1994年（平成6年）放映の「ダウンタウンDX」（よみうりテレビ）では、本人たっての希望で、うさぎの着ぐるみを着たり、禿げかつらをつけてコントをしたり、さらに番組内の一コーナー「ダウンタウンの社会見学」ではセーラー服姿でダウンタウンの2人に同行した。1996年4月15日にフジテレビ系列で放送がスタートしたバラエティ番組「SMAP×SMAP」の名物コーナー「BISTRO SMAP」の記念すべき第1回目のゲストが大原であり、大原の死去から1週間後の2009年8月10日に大原への追悼の意を込めて同回が再放送された。この時の映像はのちに番組内でも幾度となく紹介された。CMへの出演も多く、とりわけ、和服姿でぷっとほっぺたを膨らませ、かすれた声で甘えるように「すこし愛して、ながーく愛して」というセリフを言うサントリーレッドのCMは、その言葉どおり多くの人に長く愛され、1980年（昭和55年）から1990年（平成2年）まで放送された。歌手としても、数枚のレコードをリリースした。明石家さんまや清水ミチコによく声真似をされた。
1975年に神経疾患であるギラン・バレー症候群を発症。1999年11月から翌年にかけてギラン・バレー症候群が再発したとして芸能活動を休止した。その後、休止中にギラン・バレー症候群の主治医が亡くなったあと、うつ病になってしまった。2008年11月には足元がふらついて自宅で転倒、右手首の骨折と膝の打撲という重傷を負った。上記の転倒は、同症候群の影響で身体のバランスを崩したものとされていたが、同じくギラン・バレー症候群を患った演出家の鴨下信一や専門医はこの病が再発することは滅多にないとして再発に懐疑的であり、大原の実弟も再発は姉の思い込みだったのではないかと否定的である。
さかのぼって47歳の時には乳がん手術を受けた。1999年に左目の二重まぶたの整形手術をしたが手術は失敗し、まぶたが腫れ上がってしまったため、主演が決まっていた映画『天城越え』（第二弾）を降板した。その後、再手術をして可能な限り元に戻したが、自宅に引きこもるようになってしまった。同年11月、ギラン・バレー症候群が再発したこともあり、芸能活動を休止した。大原の死後、弟・政光がテレビ番組で、「姉は左目のまぶたが一重で、メイクのとき自分で二重まぶたにしていた」と告白した。
2009年8月6日、連絡が取れず不審に思って警察に通報していた実弟らによって、自宅で死亡しているのが発見された。62歳だった。行政解剖の結果、死亡推定日時は同年8月3日。死因は不整脈による脳内出血であると診断された。8月23日、東京の青山葬儀所で「お別れの会」が開かれ、森光子、石井ふく子、浅丘ルリ子らが発起人となり、元夫である渡瀬恒彦や森進一のほか、八千草薫、池内淳子、徳光和夫、加藤和也、井上順、堺正章、松原智恵子、音無美紀子、浅野ゆう子、中村雅俊らが参列。大原が実の姉のように慕っていた浅丘は弔辞を述べ、「浅丘が骨折した大原を見舞いに訪れると、大原が早く会いに来てほしかったと抱きついて怒りながら号泣していたこと」を明かした。また高倉健は、この時参列しなかったが、11月に墓参に訪れ墓所を掃除し、30分以上故人に語りかけていた事が2010年8月に報じられており、その後も親族に向けて定期的に線香を贈り、墓参を継続していたという。墓所は世田谷区の妙壽寺。戒名は「花香院麗風妙舞大姉」。
かつて映画で共演した夏木陽介は、「話し相手になってあげればよかった…」と追悼のコメントを寄せた。『レイコの歯医者さん』『徳川慶喜』などで組んだ脚本家の田向正健は、死去に際して、「ユニークで、年齢というものをあまり感じない人だった。（…）最近はいわゆる俳優というものが日常のドラマからいなくなっている。日本を代表する女優の一人がまた消えたかという感じがする」とのコメントを出した。
躁鬱的な性格をしていて、躁状態になるとよく喋るとのこと。物事を決めると行動するのがとても早いとのこと。短所は気が短いこと。好きな男性のタイプ＝毅然としている人、強い人、繊細な人。また、テレビ番組に出演した時に好きな男性のタイプを聞かれ、「おとなしい人が好きです。うるさい人は疲れる」と答えたことがある。異性に対して父や兄を求めてしまい、ファザコンであるとのこと。
研究熱心な“演技の虫”であり、台本のセリフを自分なりに書き換えたりしていた。そのため脚本家や演出家と口論することがしばしばあり、それが原因で関係者に敬遠されて仕事のオファーがなくなったこともある。NHK大河ドラマ『春日局』に主演したとき、春日局が臨終間際の徳川秀忠の正室、お江与と語り合うシーンで、橋田壽賀子作の脚本にはなかった「女（おなご）は強うございますから」というセリフを書き加えさせた。(大河ドラマ春日局・第37回「先立つ妻に」)売れていき地位が上がるにつれ、映画やドラマのスタッフに対して脚本と演出の注文を付けるようになり、それが年を重ねるごとにエスカレートしてしまったという。それが原因となり、一時はどこからも出演オファーがなかった。死後、遺品の中には多くの台本があり、台本には場面ごとに細かく立ち位置がメモされ、セリフも自分なりに変更されていた。弟・政光は、「姉の夢は、監督・脚本から主演までをこなすことだったと思います」と述べている。
1965年に18歳で高倉健主演の映画『網走番外地』シリーズで初共演をして以来、高倉を尊敬する兄として慕っていた。『網走番外地 北海編』（1965年）など多くの作品で高倉健と共演しているが、この作品の撮影時、高倉に行書で書かれた大原家の家系図を飜訳してもらったところ、赤穂藩主の浅野内匠頭の一族の子孫にあたることが判明したという。1986年に自宅を新築した時、高倉健から新しい電話番号をプレゼントされ、電話番号の末尾4桁は「0015（レイコ）」となっていた。高倉健から万年筆をプレゼントされ、その万年筆には「0」から始まるシリアル番号が刻印されていた。「0」は高倉が所持していて、「1」は大原に贈られた。大原は「健さんに1番に選ばれた」と言ってとても喜んでいた。1992年にNHKのテレビドラマ『チロルの挽歌』で主演・高倉健の妻役（ヒロイン）として高倉と共演。ギャラクシー賞奨励賞を受賞。大原はこの作品を「生涯の代表作」と自負していた。後年大原が亡くなった日、大原の寝室のDVDプレイヤーの中には、高倉健と共演したテレビドラマ『チロルの挽歌』のDVDが入っていた。また大原の遺品の中から、高倉健の記事だけをまとめたスクラップが発見された。そのスクラップには大きな文字で、「好きです。尊敬しています」と書かれていた。
1973年（昭和48年）9月、俳優・渡瀬恒彦と結婚したが、5年後の1978年（昭和53年）2月13日に離婚。1980年（昭和55年）6月には、歌手・森進一と再婚したが、1984年（昭和59年）に破局に至った。森との結婚生活については離婚会見で「家庭に男が2人いた」と振り返った。渡瀬恒彦と結婚していた頃、渡瀬の子供を身籠ったが、子宮外妊娠だったため胎児が死んでしまった。渡瀬恒彦と離婚したあとも、渡瀬恒彦のことが好きだったという。渡瀬との離婚の原因については、大原ははっきりとしたことを言っていない。森進一と結婚していた頃、子供を欲しがっていた森に大原の弟・政光が「離婚して他の女性と子供をつくってください」と頼み、約一年後、森は大原との離婚を決意したという。なお、2019年に政光は、大原が結婚から2年たって森の子供を身籠ったが、仕事を優先させて堕胎したと告白した。大原の死去後のお別れ会には森、渡瀬の元夫2人も出席した。ちなみに最後のテレビドラマ出演は、かつての夫である渡瀬との共演で、2004年の「十津川警部シリーズ」『東北新幹線「はやて」殺人事件』であった。
森光子、浅丘ルリ子（姉と慕っていた）。ちなみに晩年は自宅療養中の孤独を癒すために、昼夜を問わず友人に長電話をかけており、大原の「お別れの会」では森光子は弔辞の中で、「あなたは時間に関係なく真夜中でも電話をかけてきましたね」と述べた。同じく浅丘ルリ子も弔辞の中で、「大原からの一方的な長電話に苦しめられた」と述べた。美空ひばりにはデビュー当時から公私共に妹のように可愛がられていて互いに「麗子」「お姉さん」と呼び合っていた。鹿沼絵里とは、ドラマで共演してから仲良くなり、鹿沼の結婚式では大原麗子・森進一夫妻が媒酌人をした。親友であり、大原からマネージャーになってほしいと頼まれたこともある。1999年の活動休止後も以前から親交のあった橋田壽賀子や山下真司とは不定期ながらも連絡を取り合っていたという。
大原麗子のデビュー当時からのマネージャーで公私ともに親しく、1999年から5ヶ月の間、大原と同居し、死の前年の2008年まで親しく連絡を取り合っていた佐藤嘉余子は、大原の死去をあらわす際に「孤独死」という言葉がメディアで使われていることに疑問を呈し、『離婚を繰り返して、仲の良かった人々も離れていき、1人寂しく死んだと』いう見方について異なる見解を述べて反論している。佐藤によると、大原が亡くなる6年ほど前に同居していた際に、大原の衣裳部屋の壁にスペイン人詩人であるサン・ファン・デ・ラ・クルスの『孤独な鳥の、5つの条件』という詩が貼ってあり、大原はその詩を彼女は毎日眺めていたという。【一つ　孤独な鳥は高く高く飛ぶ二つ　孤独な鳥は仲間を求めない、同類さえ求めない三つ　孤独な鳥は嘴を天空に向ける四つ　孤独な鳥は決まった色をもたない五つ　孤独な鳥はしずかに歌う】佐藤によると、この詩は大原の生き様そのもので、大原が亡くなる2年ほど前から、大原は「カヨさん、私は死ぬときにはスーッと消えて、そのままいなくなりたい」と言うようになっており、大原は「孤独に追い込まれたのでなく、自ら『孤高』を選んだ」という見解を示している。佐藤は、大原が亡くなる前年の11月大原が自宅で転倒したころから、急に連絡が途絶えたが、大原の死の直後、大原の自宅の冷蔵庫を開けるとお中元で送られてきたスイカの切れ端が2個半だけ残っており、それを見た際に、佐藤は寂しさや悲しさを感じる一方で、「ああ、麗子さんは天寿を全うしたんだな」とも思ったともいう。そして、「体力の限界を悟って、『スーッと消えていく』という願いを本当に実行しようとしていた。だから冷蔵庫の中に、もらいもののスイカ以外に自分で用意したような食料がなかったのだと思います。『孤高』を求めた麗子さんらしい旅立ちでした。」と語っている。演出家のテリー伊藤は「日本で“小悪魔”が最も似合う女優。マスコミは孤独死って書いてるけど、彼女の実績をみてほしい」いくつになっても小悪魔というのは、加賀まりこと大原さんの2人だけです」と大原の実績を強調し、孤独死との見方に反論している。また、かとうかず子も「変な言い方ですが、とても女優さんらしい亡くなりかた」とし、さかもと未明は「森進一さんとの離婚で、『男が2人いた』というのを子どもでしたが、仕事をするとはこういうことなんだなと感じた。輝いて大輪の花を咲かせて生ききった方だと思う」と大原を讃えている。ケラリーノ・サンドロヴィッチも自身のブログで「20代後半に難病指定のギランバレエ症候郡に侵されて以来、表には出さなかったが、常に死を意識していただろう大原さんの、30代の頃のいくつかのインタビューを見ると、彼女がとっくに覚悟を決めていたことがわかる。」とし、森進一との離婚以来「30年近く独り身を通したことからも、大原さんの、『ひとりで』女優という生き方をまっとうし病気と闘う生き方への美学が伝わってくるし、それは大原さん自身の選択だ」、「すべてを達成して満足の果てに死んでゆく人間なぞ滅多にいないのだとすれば、大原麗子さんの生き様は素晴らしかったに違いなく、あの最期は「理想的｣とは言わないまでも、決して彼女にとって悲しむべき終わりではなかった」と思う、としている。大原自身も自らの仕事への姿勢について、「寅さん」の会見で「最近は遺作だなと思ってやってるの。いつ死んでもいいと。自分らしく自由に生きたい。仕事は限界のない自己闘争。心も体も自由に」と述べていた。