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日本では1918年に日本海軍が実験心理学応用調査会を設置したことに軍事心理学の研究は始まる。また帝国大学においても航空研究所心理学部が軍事心理学の研究に取り組んだ。1930年には内山雄二郎が『戦場心理学』を著し、さらに小保内虎夫他が1941年に『国防心理学』を著している。海軍技術研究所、海軍航空技術廠、陸軍航空技術研究所、陸軍教育総監部で心理学者の協力の下で航空適性検査、酸素欠乏、加速度影響、落下傘部隊の落下時の心理、射撃照準、偽装などが研究される。また、 陸軍付属の国府台病院（現、国立国際医療研究センター）などの精神病院も設立された。戦後には自衛隊の人事、教育、医学の方面で研究が行われている。
ミッション・バラバ(Mission Barabbas)は元暴力団組員らの牧師らを中心に結成された日本の伝道団体である。
1993年(平成5年)の暮れにキャンパス・クルセード・フォー・クライストの宣教師アーサー・ホーランドの呼びかけにより、元暴力団組員7人と牧師2人の9名で「ヤクザ・フェローシップ」という聖書研究会を結成する。しばらくして、新約聖書のバラバにちなんで「ミッション・バラバ」と改称し、伝道団体として活動を始める。1994年(平成6年)には北米に伝道旅行に行く。ワシントン州シアトル、カナダ・バンクーバー、11月18日にはサンタバーバラ、11月26日にはロサンジェルスのリトル東京の日系人教会などで講演を行う。これらは、アメリカ合衆国の日系アメリカ人の新聞『オクデール・リーダー』『羅府新報』などで取り上げられ、時事通信、共同通信を通じて、毎日新聞、報知新聞、日刊スポーツ、中日新聞などで報道される。2000年(平成12年)には映画『親分はイエス様』(渡瀬恒彦主演)のモデルになる。2007年より、日本伝道隊の宣教師ヒュー・ブラウンが相談役を務める。
Th17細胞（Th17さいぼう、英: T helper 17 cell、Th17）とは白血球の一種であるヘルパーT細胞（Th細胞）のサブセットの一つであり、近年新たに発見されたものである。サイトカインであるインターロイキン（IL）-17を産生する能力を有しており、それに由来してこのように呼ばれている。Th17細胞は自己免疫疾患の病態形成に密接に関与していると考えられている。
T細胞は骨髄で産生された後に、大半のものが1次リンパ組織である胸腺で分化・成熟する。成熟したT細胞は循環血中へと放出され、2次リンパ組織であるリンパ節やパイエル板などにたどり着くと抗原刺激を受ける。抗原刺激を受けていない未感作CD4⁺T細胞をナイーブT細胞（Th0）と呼ぶが、Th0は抗原提示を受けて活性化し、Th1細胞やTh2細胞などの細胞へと分化していく。Th1細胞は細胞性免疫に、Th2細胞は液性免疫や感染防御に関与していると考えられており、2種類の細胞は互いを抑制するようなサイトカインを放出しあっている。そのため、例えばTh1細胞への分化が優位になればTh2細胞による反応は抑制されるというようなことが起き、これを｢Th1/Th2バランス｣と呼ぶ。免疫学の発展と共にこれまで免疫とは関係がないと考えられていた疾患も次々とTh1細胞あるいはTh2細胞の関与が認められるようになり、Th1/Th2バランスで全ての病態の解釈は可能であるかのような誤解すらあった。しかし、2005年にIL-17産生性のT細胞が実験的自己免疫性脳脊髄炎（EAE）の発症に関与していることが動物実験により示された。このT細胞は｢Th17細胞｣と名づけられ、新しいT細胞サブセットとして認識されるようになった。Th17細胞の発見はTh1/Th2バランスの概念だけでは説明できない現象が存在するということを明らかにすると共に、これまでに説明がついていた現象であっても実はTh17の関与があったのではないかという疑問も投げかけた。また、IL-17自体は1993年にクローニングが行われており、それほど新しい分子ではないが、Th17の発見により注目を集めるようになった。
Th細胞の各サブセットへの分化にはサイトカインによる刺激が重要な役割を果たしている。Th0からTh17への分化にはTGF-βおよびIL-6の刺激により誘導される。TGF-β単独の刺激では制御性T細胞へと分化してしまうため、2つのサイトカインによる刺激が同時に起こることが重要である。また、IL-23を欠損したマウスではTh17が関与すると考えられている疾患の発症が抑制されることが報告されている。Th0自体にはIL-23に対する受容体の発現は見られないが、Th17細胞への分化に伴い発現が上昇することが示されている。そのため、IL-23はTh17への分化に必要ではないが、IL-17の産生を促進する因子であると考えられている。
1928年、森江書店で修業した初代の青木正雄が東京大学赤門前に創立以来、一貫して仏教書専門書店ならびに出版業社として現在の店主浅地康平に至っている。
フィラデルフィア出身、ブルックリン、コネチカット州で育つ。ユダヤ系アメリカ人。ダートマス大学卒業後、タフツ大学で演劇修士、インディアナ大学で劇文学博士号を取得、ニューヨーク市立大学クイーンズ校で教鞭を取る傍ら、演劇活動を始める。主にテレビドラマ・テレビ映画への出演が多い。息子のガブリエル・マクトも俳優で、テレビドラマ『SUITS/スーツ』第3・4シーズンで共演している。
2005年、アニプレックスがアニメコンテンツ供給の安定化を目的として設立した。2006年、ノーサイドと共同制作した『ぜんまいざむらい』より元請制作を開始し、同年10月には東京都杉並区に本社兼阿佐ヶ谷スタジオを設立。2007年に制作した『おおきく振りかぶって』より自社単独での元請制作を開始した。2012年には高円寺スタジオが稼動開始した。2018年4月1日、高円寺スタジオをCloverWorksへ改称し、ブランド化。同年10月1日、同ブランドを会社分割した。
主にアニプレックス製作作品の実制作やファミリー向けアニメーションの制作を中心に事業展開している。一方2009年にSANKYO子会社のサテライトと共同制作した『FAIRY TAIL』ではグループ外のポニーキャニオン（FCG系・FMHD子会社）と、2011年・2013年に制作した『うたの☆プリンスさまっ♪ マジLOVEシリーズ』ではキングレコードとそれぞれ製作委員会を構成。またテレビ東京と原作に頼らないオリジナルアニメの共同制作・放映において業務提携するなど、親会社であるアニプレックス以外の企業との取引も多い。さらにアニメ・エキスポ2007（アメリカ合衆国）、Japan Expo2008（フランス）に出展する等国際的に事業展開している。本社が手掛ける作品は、『あの日見た花の名前を僕達はまだ知らない』や『心が叫びたがってるんだ。』、『おおきく振りかぶって』など、埼玉県を舞台とする作品が比較的多い。その所以で、埼玉県西部と東京都を走る西武鉄道と同社の作品はコラボしやすい。『あの花』や『ここさけ』に限らず、西武線沿線の大泉学園を舞台とする『四月は君の嘘』ともコラボを実施している。
『THE IDOLM@STERシリーズ』では多くの賞を受賞し、TVアニメ版では2011年に『Newtype×マチ★アソビ アニメアワード2011』でCM部門を受賞、2012年には同じく『Newtype×マチ★アソビ アニメアワード2012』で監督賞・脚本賞など7部門を受賞してスタジオ賞では2位にランクインし、劇場版では2014年に『Newtype×マチ★アソビ アニメアワード2014』においてスタジオ賞・監督賞など6部門を受賞した。2015年に『Newtype×マチ★アソビ アニメアワード2015』において、スタジオ賞を2年連続で受賞し、『アイドルマスター シンデレラガールズ』でキャラクターデザイン賞を、TROYCAと共同制作した『アルドノア・ゼロ』でメカデザイン賞・サウンド賞を受賞し計4冠を達成した。2017年に『Newtype×マチ★アソビ アニメアワード2017』において、『劇場版 ソードアート・オンライン -オーディナル・スケール-』で作品賞（劇場上映）など4部門、『Fate/Apocrypha』で作品賞（テレビ放送）など2部門を受賞して計6冠を達成し、スタジオ賞では2位にランクインした。2018年に『Newtype×マチ★アソビ アニメアワード2017 - 2018』において、『アイドルマスター SideM』で作品賞（TV・配信作品部門）やスタジオ賞など計7冠を達成した。
2010年10月、同社で制作進行を務めていた当時28歳の男性が自殺し、2014年4月11日付けで新宿労働基準監督署が過労によるうつ病が原因として労災認定した（過労自殺）。通院した医療施設の診療録には「月600時間労働」との記載があったが、残業代が支払われた形跡は無いとされている。この事件がきっかけとなり、その劣悪な労働環境がメディアに『ブラック企業』として取り上げられ、『ブラック企業大賞2014 業界賞』を受賞した。過労自殺した28歳の男性は、在職中は『おおきく振りかぶって』『かんなぎ』などの制作進行を担当。残業時間は多い時で月344時間に上った。7日間連続で会社に泊まったり、3か月休みがなかったこともあった。
テレパフォーマンス（フランス語: Teleperformance SE）は、カスタマーケア業務を中心に、ビジネス・プロセス・アウトソーシングサービスを提供する多国籍企業。コールセンターのアウトソーシングにおける世界最大の企業である。フランス・パリに本拠を置き、世界80カ国以上の拠点と30万人以上の従業員を有する。ユーロネクスト・パリ上場企業（Euronext: TEP  ）。
1978年、Daniel Julienによりパリで創業、1986年にはフランスのコールセンターアウトソーシング業者の最大手となり、イギリスなど海外への進出を開始した。1989年にパリ証券取引所に上場、1993年にアメリカ合衆国に法人を開設、1996年のシンガポール法人設立を皮切りに、アジア太平洋地域にも拠点を増設した。2003年にアメリカのAloricaを抜き、コールセンターアウトソーシングにおける世界2位となり、2007年にConvergysを抜き、世界1位となった。その後もアメリカ市場における攻勢が続き、2008年12月、フロリダ州とルイジアナ州に拠点を置くAnswer Group Inc.を買収、2014年7月、インドの投資ファンドEssar Global Fund Limitedから、ロサンゼルスに拠点を置くAegis USA Inc.を買収、また2016年8月、アメリカの投資ファンドAbry Partnersから、カリフォルニア州に拠点を置く電話翻訳・通訳ソリューション事業者のLanguageLine Solutions LLCを買収し、北米地域は欧州を抜きテレパフォーマンスの最大市場となった。中国では2006年に法人を開設後、20以上に拠点を増設の上10以上の言語に対応、日本人を含む5000人以上の従業員数に拡大、2016年には2位に躍進した。インドでは2001年に法人を開設後、拠点を増設し10以上の言語に対応、10000人以上の従業員数に拡大している。テレパフォーマンスのビジネス・プロセス・アウトソーシングは、コールセンター対応が約6割で最大の割合を占めるが、Eメールやチャット、ソーシャルメディアでの対応、対面でのケアなど、各企業のニーズに応じたサービスが展開されており、テクニカルサポート対応や債権回収事業なども行われている。
日本では2018年10月にテレパフォーマンスジャパン株式会社が設立され、東京（大手町ビル）にオフィスを持つ。
関帝廟（かんていびょう）は、神戸市中央区中山手通七丁目3-2にある無宗派の寺である。昭和22年（1947年）に中国人有志によって建立された。
この関帝廟の前身は大阪府中河内郡布施村にあった黄檗山萬福寺の末寺長楽寺であり、1892年（明治25年）に呉錦堂らによってこの地に移された。昭和14年（1939年）関帝と天后像を祀るも、昭和20年（1945年）の空襲により長楽寺もろとも焼失した。長楽寺跡に昭和22年（1947年）中国人有志によって関帝廟が造営され、その後拡張を重ね現在の姿となった。
1942年、『郵便配達は二度ベルを鳴らす』で映画監督としてデビュー。原作の使用許可を得ていなかったため、原題は『Ossessione （妄執）』である。同作は現在ではネオレアリズモ運動の先駆的作品と称されることもある。ヴィスコンティは以後、ロベルト・ロッセリーニやヴィットリオ・デ・シーカなどと共にネオレアリズモの主翼を担う存在として知られるようになった。その後、数年間は舞台やオペラの演出家として専心した。また、第二次世界大戦中にはイタリア共産党に入党した。戦後、1948年に南イタリアの貧しい漁師たちを描いた『揺れる大地』を発表し、6年ぶりに映画監督として復帰。同作は第9回ヴェネツィア国際映画祭で国際賞を受賞した。以後、『ベリッシマ』（1951年）や『夏の嵐』（1954年）といったネオレアリズモに根差した作品を発表した。1957年にはドストエフスキーの同名小説を映画化した『白夜』を発表。第18回ヴェネツィア国際映画祭で銀獅子賞を受賞した。また、この頃に共産党から離党した。1960年、アラン・ドロンやクラウディア・カルディナーレ、アニー・ジラルドらを起用したネオレアリズモの集大成的大作『若者のすべて』を発表。第21回ヴェネツィア国際映画祭で審査員特別賞と国際映画批評家連盟賞を受賞した。ネオレアリズモが下火となった以後は、自身の出自でもある貴族の没落や芸術家を描いた重厚で耽美的な作風に傾倒した。1963年、バート・ランカスターを主演に迎え、ジュゼッペ・トマージ・ディ・ランペドゥーサの同名小説を映画化した『山猫』を発表。第16回カンヌ国際映画祭でパルム・ドールを受賞した。1965年には『熊座の淡き星影』が第26回ヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞した。1967年にはマルチェロ・マストロヤンニとアンナ・カリーナを起用し、アルベール・カミュの同名小説を映画化した『異邦人』を発表した。1969年、ダーク・ボガードやヘルムート・バーガー、イングリッド・チューリン、シャーロット・ランプリングらを配した『地獄に堕ちた勇者ども』を発表。ナチスが台頭した1930年代前半のドイツにおける製鉄一族の凋落を描いた。日本では三島由紀夫に激賞された。1971年には再びボガードを起用し、トーマス・マンの同名小説を映画化した『ベニスに死す』を発表。第24回カンヌ国際映画祭で25周年記念賞を受賞した。同作はマーラーの交響曲第5番第4楽章アダージェットを一躍有名にした作品としても知られる。原作ではマーラーをモデルにした主人公アッシェンバッハは作家であるが、ヴィスコンティはそれを作曲家に変更している。また、タッジオを演じたビョルン・アンドレセンは本作をきっかけにアイドル的な人気を博した。翌1972年にはヘルムート・バーガーを主演に据え、バイエルン王ルートヴィヒ2世の即位から死までを史実に沿って描いた歴史大作『ルートヴィヒ』を発表。ヴィスコンティは撮影中に病に倒れたが、過酷なリハビリをこなした末に同作を完成させた。しかし、左半身の後遺症は生涯残り、以後は車椅子での生活を余儀なくされた。これら3作品は19世紀後半から20世紀前半のドイツ圏の爛熟と崩壊を遡る形で描いた「ドイツ三部作」と呼ばれる。1974年、バート・ランカスターやヘルムート・バーガー、シルヴァーナ・マンガーノを起用した『家族の肖像』を発表。ランカスターが演じた孤独な老教授はヴィスコンティが自身を投影した人物とされる。日本ではヴィスコンティの死後、1978年に公開され、異例のヒットを記録。キネマ旬報ベストテンの第1位や日本アカデミー賞外国語映画賞などを受賞した。1976年にはガブリエーレ・ダヌンツィオの同名小説を映画化した『イノセント』を発表。貴族映画の傑作として高く評価された。同年3月17日、ローマにて69歳で死去した。
生涯に渡りバイセクシュアルであることをオープンにしており、アラン・ドロンとの関係の噂もあった。ヘルムート・バーガーに至ってはヴィスコンティの死後、「私はヴィスコンティの未亡人だ」と発言したこともある。父親もバイセクシュアルであったという。大変貴族的な人物で、撮影現場も含め常にマエストロではなく伯爵と呼ばれていた。愛用の香水は英国のペンハリガンのハマム・ブーケ。また、ルイ・ヴィトンの鞄を愛用していたが、当時は同社が有名ではなかったので、出演者が勘違いして「さすがはミラノの御貴族だけある。トランクの生地にすらイニシャル（偶然の一致で同じL.V）を入れてオーダーするとは」と感嘆したという逸話がある。
歌詞は自身の友人に向けた感謝の気持ちをつづったもので、出会いと別れ、それらが交差する時期「春」に届けられる楽曲は、普段中々言えない言葉である「ありがとう」という素直な気持ちを優しいメロディーにのせて表現されている。初回限定版は表題曲のプロモーション・ビデオを、LIVE盤には2014年12月12日に東京・UNITで行われた「しおりごと ～acoustic version～」から5曲のライブ映像を収めたDVDを付属。山陰中央テレビ「第36回まつえレディースハーフマラソン」テーマ曲及びチバテレビ「MUSIC LAUNCHER」3月度エンディングテーマ。本作を引っ提げて、4月4日放送分のフジテレビ「ミュージックフェア」に初出演した。本作のドラムパートは打ち込みであるが、ベストアルバム「しおりごと -BEST-」では表題曲の別バージョンが収録されており、このバージョンは笹路正徳による編曲で河村“カースケ”智康がドラムを担当している。
全作詞：新山詩織
1993年に発表し、自身最高の売り上げを記録した『ミュージック・ボックス』での成功に続き、キャリーと彼女のマネジメントを担当するコロムビア・レコードの職員は、次なるプロジェクトの企画・戦略を考えようとしていた。キャリーが当時結婚していたトミー・モトラは、コロムビアの親レーベルであるソニー・ミュージックエンタテインメントの長で、彼女のキャリア絶頂期において、次にどんな計画を打ち出すべきか検討を始めた。キャリー本人や、彼女と4年以上仕事をしてきた共執筆者のウォルター・アファナシェフを交え、クリスマスを題材にしたアルバムの制作が話し合われたが、その中では、キャリア絶頂期の人間がホリデー・アルバムを出すのは得策ではなく、落ち目のミュージシャンがキャリアの終わりにやることではないかという不安が出された。アファナシェフは、ホリデー・アルバムに関する最初の会議での心証として、「あの時は、クリスマス・アルバムを出しているアーティストはそう多くなかった。あの時はその術も全く知られていなかったし、新しい人気のクリスマスソングなんて作った人は誰もいなかった。そういう訳で、自分たちは毎日の出来事みたいに、『やあ、知ってるだろ、クリスマスアルバムを出すんだ。大したことじゃないさ』というような感じに〔アルバムを〕発売した」と回想している。結局、モトラの粘り強さと、アファナシェフが言うキャリーの「リスク取り」（英: "risk-taker"）なイニシアチブが勝って、この曲と収録アルバムの『メリー・クリスマス』は1994年半ばに完成した。アルバム用の録音は6月に始まったが、キャリーとアファナシェフがこの曲を書き上げて録音したのは8月遅くのことだった。2人はコードや曲構成、メロディをわずか15分で書き上げたと言われており、アファナシェフも大枠をすらすらと書き上げたことを認めている。アファナシェフは更に、「あれは確かに白鳥の湖じゃない。でも、とても単純で楽しいからこそ、あれだけ人気なんだ」（英: "It's definitely not 'Swan Lake,' But that's why it's so popular ― because it's so simple and palatable!"）と述べている。自身を陽気な人物と評し、日頃からクリスマス関連のものが大好きだと明らかにしていたキャリーは、レコーディングに合わせて、モトラとニューヨーク北部でシェアしていた家（個人の録音スタジオもあった）を、クリスマスの飾りや、ホリデー風の装身具で飾り付け始めた。当初アファナシェフは、キャリーが望むメロディやボーカルの幅に手こずり、「青ざめた」（英: "blanched"）ことを認めているが、キャリーの側は曲作りの監督に「毅然とした態度で」（英: "adamant"）臨んだ。その後アファナシェフは飛行機でカリフォルニアに戻り、曲の打ち込みやプロダクションを完了させた。当初彼は、生で感情的な音を作ろうと、ドラムや他の楽器をバンドに生演奏させるつもりだった。しかし、彼は録音された音源に納得せず、これを却下した上で、自身の個人的な編曲を使い、バック・ボーカル以外の楽器（ピアノ、エフェクト、ドラム、トライアングルなど）を全て打ち込みに変更した。キャリーがハンプトンズに借りた家で歌詞を書き続けている間、アファナシェフは曲の打ち込みを完了させ、バック・ボーカルを重ねるために彼女と会う約束の日を待った。クリスマス・アルバムの収録・発売に興奮したキャリーは、自分にとって、曲の執筆・収録とアルバムにどんな意味があったか次のように語っている。「私はとても陽気な人物で、ホリデーが大好き。小さな女の子の頃からクリスマス・ソングを歌ってきた。昔はクリスマス・キャロルにも行った。アルバムを出すには、定番のクリスマス聖歌と楽しい歌のいいバランスを取る必要があった。自分にとって、少なくとも2、3曲新しい曲を書くことは間違いなく重要事項だったけれど、新しい曲がどれだけ良くても、多くの人はクリスマスの時期に定番曲を聴きたいものでしょう」"I'm a very festive person and I love the holidays. I've sung Christmas songs since I was a little girl. I used to go Christmas caroling. When it came to the album, we had to have a nice balance between standard Christian hymns and fun songs. It was definitely a priority for me to write at least a few new songs, but for the most part people really want to hear the standards at Christmas time, no matter how good a new song is."
キャリーはこの曲を、自身のコンサートだけでなくテレビ生放送でも何度となく歌っている。1996年のデイドリーム・ワールド・ツアー日本公演、1998年のバタフライ・ワールド・ツアー、2002年から2003年のチャームブレスレット・ワールド・ツアー、2006年のアドヴェンチャーズ・オブ・ミミで、この曲がセットリストに加えられた。以来キャリーは、ツアーの日本公演ではクリスマスの時期でなくとも、アンコールでは必ずこの曲を歌うほどである。これに加え、キャリーは2004年のウォルト・ディズニー・ワールド・クリスマス・デイ・パレードで歌い、この様子はABCで放送された。彼女は「ソー・ソー・デフ・リミックス」を、2009年の大晦日に行われたエンジェルス・アドヴォケート・ツアーの初日公演で歌った。2010年11月9日には、この曲をクリスマス・スペシャル・ライブで録音し、2010年12月13日にこの時の映像がABCで放送された。またキャリーは、2010年のクリスマスに合わせて『オー・サンタ!』とこの曲を歌い、クリスマスの昼にかけてESPNとABCで放送された。同年12月3日には、この2曲をウォルト・ディズニー・ワールド・リゾートのマジック・キングダムで歌い、録画された映像は『ウォルト・ディズニー・ワールド・クリスマス・デイ・パレード・オン・ABC』 ("Walt Disney World Christmas Day Parade on ABC") の中で放送された。また、キャリーはこの2曲を、この日両曲で放送されるNBAの試合のプロモーションとしてミュージック・ビデオにして歌った。キャリーは、ニューヨークのビーコン・シアターで行った初の年次クリスマス・コンサートでアンコール曲にこれを選んだが、"All I Want for Christmas Is You, a Night of Joy and Festivity" (en) と銘打たれたこの公演はチケット完売を記録した。キャリーは2016年12月15日に放送されたジェイムズ・コーデンの『レイト×2ショー with ジェームズ・コーデン』に出演し、番組の人気企画『カープール・カラオケ』でこの曲を披露した。この回ではアデル、レディー・ガガ、デミ・ロヴァート、ニック・ジョナス、エルトン・ジョン、セレーナ・ゴメス、グウェン・ステファニー、クリス・マーティン、レッド・ホット・チリ・ペッパーズなどが出演した。この映像はすぐにネット配信され、24時間以内に200万回以上、また3週間以内に2,500万回以上再生された。
『恋人たちのクリスマス』は音楽批評家に絶賛された。『オールミュージック』のロッシュ・パリジーンは楽器用法とメロディを褒め称え、「数年続く炸裂」("a year-long banger") と評した。また『ボストン・グローブ』紙の編集者であるスティーヴ・モースは、キャリーの歌声には魂が強く感じられると書いた。『スタイラス・マガジン』のバリー・シュワルツは、「この曲を今の名曲と言うなんて、この曲の凄さを捉え切れていない。これは現代の定番曲で、楽しく、うきうきさせ、声高で、願い事を仄めかしすらする」と述べ、歌詞については「美しいフレーズだ」("beautifully phrased")としたほか、キャリーの声は「ゴージャス」("gorgeous")で「誠実」("sincere.")だと絶賛した。MTVのカイル・アンダーソンは、この曲が「チャイム、スレイベル、ドゥーワップの装飾楽句、決定的な弦楽器、またキャリーのキャリア史上最もダイナミックで澄んだ歌声で溢れる、壮麗な聖歌」だと述べた。2009年のリミックス版を批評して、『アイドレーター』のベッキー・ベインは、曲を「不朽の名曲」("timeless classic") と評し、「クリスマス・ツリーを飾り、メノーラーに火を灯しながら、私たちはこの曲を愛している」と述べた。スコットランドの『ヘラルド』紙では、ショーナ・クレイヴンが、「楽天主義と楽しさの曲で、多分、飽くまで多分、クリスマスの本当の意味を仄めかしているのかもしれない」と述べた。彼女はまた、この曲が大成功を収めた主因について、歌詞中に登場する「あなた」("you") の存在だとし、「もしかしたらこの曲が大ヒットを飛ばしたのは、全ての人に向けた歌だという事実が原因かもしれない」（英: "Perhaps what makes the song such a huge hit is the fact that it's for absolutely everyone."）と述べた。またクレイヴンは、「ビング・クロスビーが墓に入っているのは当然だが、1980年代の子どもたちは、マライア・キャリーの素晴らしい曲『恋人たちのクリスマス』が、この国いちの祝歌になってチャートを躍り上がるところを見ても全く驚かないだろう」（英: "Bing Crosby may well be turning in his grave, but no child of the 1980s will be surprised to see Mariah Carey's sublime All I Want For Christmas Is You bounding up the charts after being named the nation's top festive song."）とまで述べている。キャリーのアルバム『メリー・クリスマスIIユー』の批評の中で、『シカゴ・サンタイムズ』のトーマス・コナーは、「単純で精巧に作られたチェスナット〔=お約束〕であり、クリスマスの名曲ポップスに最後に加えられた偉大な曲のひとつ」と述べた。2006年には、キャリーの経歴を振り返る記事で、『ザ・ニューヨーカー』誌のサシャ・フリア＝ジョーンズが、「魅力的な」("charming") この曲はキャリーにとって最大の成果のひとつで、「ホリデーソングの名曲集に加わる価値がある、現代の数少ない一例」（英: "one of the few worthy modern additions to the holiday canon"）だと述べた。また『ザ・ナショナル』のダン・ハンコックスは、ジョーンズの記事を引用してこれに賛成し、曲は「完璧だ」("perfection") と述べた。
1994年にシングルとして発売された時、作られたリミックスはインストゥルメンタル版だけだったが、これもシングルには収録されなかった。キャリーは2000年に日本でこの曲を再発売し、「ソー・ソー・デフ・リミックス」（英: the So So Def remix）と銘打った新リミックス版を収録した。リミックス版ではボーカルが新収録されたほか、アフリカ・バンバータ&ソウルソニック・フォースの『プラネット・ロック』のサンプルを含む、より激しくアーバンなビートに編曲され、ゲスト・ボーカルとしてジャーメイン・デュプリとバウ・ワウが参加した。このリミックスは、2001年のコンピレーション・アルバム『グレイテスト・ヒッツ』に特典トラックとして収録された。2009年には、キャリーとロー・サンデー（英: Low Sunday）によるリミックス、"Mariah's New Dance Mix"（マライアのニュー・ダンス・ミックス）が発表された。このミックスでは、1994年のオリジナル版のボーカルに、新しい電子楽器音源を重ねている。このバージョンには肯定的な反応が寄せられた。MTVのカイル・アンダーソンは、「完璧なものを発展させるのは難しい」("it's difficult to improve perfection") としつつも、このリミックスは「〔元の〕曲をディスコのリズムで飾り立て、職場のクリスマスパーティを去年より28パーセントいかしたものにする」と述べた。『アイドレーター』のベッキー・ベインは曲の楽しくて覚えやすい様子を賞賛した。2010年にキャリーは、自身13枚目のスタジオ・アルバムで、2枚目のホリデー・アルバムである『メリー・クリスマスIIユー』を制作し、このために『恋人たちのクリスマス』を再録音した。このバージョンは "All I Want for Christmas Is You (Extra Festive)" と銘打たれ、再録音されたボーカルに、柔らかくなったベルの音、力強くなったドラムスが加えられ、ゆっくり歌われる冒頭のヴァースはオーケストラ演奏に置き換えられた。『ラップ＝アップ』のスティーヴン・J・ホロヴィッツは、新バージョンについて「1994年版とぴったり同じく楽しい」とした。曲そのものには絶賛が寄せられる一方で、原曲と似通いすぎているとの批評もある。『シカゴ・サンタイムズ』のトーマス・コナーは、新しいバージョンは「全く同じ編曲に、2、3人の耳障りなバック・シンガーを足しただけ」（英: "just seems to add a few brassy backup singers to the exact same arrangement."）と評した。『ローリング・ストーン』のキャリン・ガンズもこれに賛成し、新しいバージョンから「どこが『余分にお祭り気分』['extra festive']なのか見つけるのは難しい」とまで書いた。『ザ・ナショナル』のダン・ハンコックスは、このリミックスは不必要だったとした。2011年には、ジャスティン・ビーバーがキャリーとのデュエットでこの曲を録音し、自身のホリデー・アルバム『アンダー・ザ・ミスルトウ』に収録した（日本語題名は『恋人たちのクリスマス Duet with.マライアキャリー』）。インタビューでビーバーは、キャリーの高いキーに合わせて歌うのは大変だったと述べているが、『ビルボード』誌では、その努力については認めつつも、オリジナルの方が断然上だと切り捨てられた。
アメリカ合衆国で『恋人たちのクリスマス』は、1995年1月の第1週に、ビルボードのホット・アダルト・コンテンポラリーで最高第6位、ホット100エアプレイで最高第12位を獲得した。また、1995年12月と1996年12月にも、この2チャートにランクインしている。曲は最初のリリース時には不適格としてBillboard Hot 100にランクインできなかったが、これは商業的にシングルとして発売されなかったためである。このルールは1998年に覆され、Billboard Hot 100へのランクインが認められるようになった（この段階での最高順位は2000年1月に記録した83位）。2005年12月には、ビルボードのホット・デジタル・ソングスで1位を獲得したが、再発盤のシングルと考えられ、チャートへの再エントリーが適わなかったため、Billboard Hot 100で最高順位を更新することは出来なかった。2005年から2008年まで、この曲は12月になる度にビルボードのホット100リカレンツ・チャート (Hot 100 Re-currents chart) で1位を獲っていた。また2005年には、ビルボードのホット・デジタル・ソングスチャートでも1位を記録したほか、もしHot 100へのチャートイン資格があれば年間チャート6位につけるほどのヒットとなった。2012年には再発盤の扱いが見直され、トップ50以内相当のポイントを稼いだ作品はBillboard Hot 100にチャートインできるようになったため、この曲はまず29位にランクインし、2013年1月5日週の終わりには最高21位を獲得した。2015年12月には、Billboard Hot 100で11位を獲得し、最初のリリース以来最高順位を獲得した。2017年12月16日段階では、ビルボードのホリデー100チャートで累積27週トップを誇っている。このチャートは2011年に立ち上げられたが、ホリデー100で2週以上1位を獲得している曲は他に無い。Hot100では2017年に9位ランクインで初のトップ10入りし、翌2018年には7位にランクインして過去最高順位を更新したほか、2019年1月には3位に入って更に記録を塗り替えた。『恋人たちのクリスマス』は、アメリカレコード協会 (RIAA) で初めてダブル・プラチナを獲得したホリデー着信音である。それに先立つ2006年12月には、マスタートーン（着信音）が50万回以上ダウンロードされたことで、RIAAからクリスマス・ソングのマスタートーンとしては初めてのゴールド認定を受けていた。また2000年以前に録音された女性歌手の歌で、最も売れたデジタル・シングルであるほか、ホリデーソング全体で最多の売り上げを誇るデジタル・シングルでもある。ニールセン・サウンドスキャンは、2016年11月段階でデジタルトラックとして推定320万回ダウンロードされたと見積もっており、ビルボード誌でも同様の結果が掲載された。イギリスでは、1994年12月10日週に、全英シングルチャートで5位にランクインした。翌週には最高順位の2位に達し、12月の残り3週この順位を維持した（「クリスマスナンバーワン」の座はイースト17の『ステイ・アナザー・デイ』に明け渡した (en) ）。全英シングルチャートが2006年末より新たにダウンロード数のチャート包含を始めたことから、2007年のクリスマス期間中に、同チャートで最高4位を記録した。2017年12月段階で、この曲は全英シングルチャートに累積で80週以上ランクインしている。また2013年12月19日段階で、『恋人たちのクリスマス』はイギリスで100万枚以上売り上げた曲となった。2015年12圧11日には、ストリーミングを含め120万単位売り上げたとして、英国レコード産業協会からダブル・プラチナ (en) 認定され、キャリーにとってイギリスで最も売れたシングルとなった。2010年にはイギリスで、10年間のホリデーソングチャートの1位を獲得した。曲はオーストラリア・シングル・チャートで2位を獲得し、21万単位以上を売り上げたとしてオーストラリアレコード産業協会 (ARIA) からトリプル・プラチナ認定を受けている。デンマークでは最高4位を獲得して16週連続チャートインしたほか、IFPIからゴールドディスク認定を受けた。この曲は、日本でキャリーが最も売り上げたシングルでもあり、1995年の段階で110万単位の売り上げがあったと報道されている。この曲には『恋人たちのクリスマス』との邦題が付けられた上で、ドラマ『29歳のクリスマス』の主題歌に用いられて大ヒットし、日本でのキャリー人気を更に押し上げる一因となった。ソニー・ミュージックエンタテインメントは1994年12月21日に日本での出荷枚数が100万枚を突破（101万枚）したことを発表した。オリコンチャートの集計でも100万枚を突破したが、洋楽シングルとしてミリオンセラーを達成したのは、ダニエル・ブーンの『ビューティフル・サンデー』以来、オリコンチャート史上2例目・19年ぶりのことだった（1995/1/16付け達成）。オリコンシングルチャートでの最高順位は2位である。セールス・エアプレイ双方で成功したことから、2010年には再び日本のチャートにランクインし、Billboard Japan Hot 100で最高6位を獲得した。また日本レコード協会からは、CD（1994年、アルバム『メリー・クリスマス』でも）・着うた（2008年）の2形態でミリオン認定されている。キャリー初のベストアルバムである『ザ・ワンズ』は、日本国内の洋楽アルバム売上高として史上最高を記録したが、このアルバムとデビュー25周年記念アルバム『#1 インフィニティ』の双方に、日本版ボーナストラックとしてこの曲が収録されている。
1970年10月、NHKの『みんなのうた』で紹介。マイカーの普及で「交通戦争」と言われるほど交通事故が多発したこの時期、同年に自転車道路の整備に関する法律が制定されたのを機に、サイクリングを爽やかに歌った楽曲。3番からなり、1番は出発、2番は坂道の様子を歌い、そして3番では「このまま空へ」とファンタジーな内容になっている。映像は実写。当時はキングレコードから発売された『みんなのうた』関連LPに収録され、その後もキング発売の『みんなのうた』CDに収録されたものの、再放送はされていなかった。だが『みんなのうた発掘プロジェクト』で音声が提供され、2012年10月・11月にラジオのみで42年ぶりに再放送された。
第7回全日本女子サッカー選手権大会（だい7かいぜんにほんじょしさっかーせんしゅけんたいかい）は、1986年3月27日から3月30日に開催された全日本女子サッカー選手権大会。この大会から男子と同様の5号ボールを使用。準決勝までは引き続き60分（30分ハーフ）で行ったが、決勝戦は90分（45分ハーフ）となった。また16チーム参加は変わらなかったが、3位決定戦は実施しなかった。決勝のカードは3大会連続で清水第八スポーツクラブと高槻女子フットボールクラブによる対戦となったが、またも清水第八が勝利して6連覇を成し遂げ、木岡二葉（清水第八）が最優秀選手を受賞。3位は読売サッカークラブ女子・ベレーザ（現・日テレ・ベレーザ）が3年連続の、神戸FCレディース（TASAKIペルーレFCの前身）が初めての受賞となった。
3シーズン続いてきたWUSAが2003年に休止した。同年9月、WUSA再編委員会が結成され、2004年11月に特定非営利活動法人、「女子サッカー始動組織」 (Women's Soccer Initiative, Inc.、略称WSII)を設立するという結論に到った。この法人は「アメリカ国内における女子サッカーのあらゆる側面について、奨励し援助する」という目的を示したが、その中のひとつに「プロリーグを新たに設立する事」も含まれていた。2004年、2005年とWUSAの再スタートが試みられたが失敗に終わった (2004年は代替措置として、WUSAフェスティバルが開催され、元所属クラブ同士による試合が行われた)。2006年6月、WSIIは2008年度シーズンにリーグを再スタートすると声明を出した。同年12月、7つのクラブのオーナー･経営者と合意に達したとの声明が出された。シカゴ・セントルイス・ダラス・ロサンゼルス・ワシントン、そして発表時は不詳であった2都市 (後にボストンとニューヨーク/ニュージャージーだと発表された)のクラブである。2008年5月27日、リーグ側より、2010年度よりフィラデルフィアのクラブが参入予定の旨が発表された。そのクラブはMLSに2010年度より参入予定のクラブ、フィラデルフィア・ユニオンと施設を共有する事になっていた。しかしリーグ側はなおも開幕年の2009年度から参入できる8つ目のクラブを加える事を考えていた。2008年8月9日時点で、8チーム目はサンディエゴをホームタウンとすると仮発表がなされていた。2007年9月、リーグ開幕予定時期が2008年春から2009年に先送りされた。2007 FIFA女子ワールドカップや北京五輪と日程が重複する事態を避けるためであり、また経営が軌道に乗るための準備を、全クラブが確実に行えるようにするためであった。2008年1月17日、リーグの名称「アメリカ女子プロサッカー (略称WPS)」と、ミア・ハムのシルエットを用いてデザインされたロゴマークが発表された。
リーグのCEOであるトーニャ・アントヌッシは、高収入を見込んだり、トップダウン方式による運営方針を取っていたWUSAと違い、WPSは「地域密着、草の根のアプローチ」と「ゆっくりと、堅実にリーグを成長させていくためのアプローチ」を行うつもりであると、100万ドルもの損失を出したWUSAの例を引用しながら語っている。彼女はまた、WPSはマーケティングの関係から、MLSと密接な関係を作っていくとも語っている。またこれにより人件費･施設費を削減できたため、開幕年の予算はは1クラブにつき250万ドルで済んでいるという。
京町（きょうまち）は岡山県津山市にある地名。郵便番号は708-0062（津山郵便局管区）。当地域の人口は97人（2019年1月1日現在。住民基本台帳による。津山市調べ）。
今日に至るまで、3DXML形式はダッソー・システムズの製品ラインによってのみサポートされてきた。その内、3D XML Playerは、Windows上で3D XMLファイルの表示を可能にする単体アプリケーションである。また、3DVIA Playerは、Windowsプラットフォーム上で利用可能な無料プレイヤーであり（Mac OSXは対応終了）、3D XML形式をウェブブラウザ内でオフライン/オンラインに表示することを可能とする。
1936年栃木県出身。1960年埼玉大学文理学部卒業。東京大学大学院修士課程修了を経て、1962年東京大学大学院社会科学研究科基礎法学博士課程退学。1996年一橋大学博士（法学）（学位論文「アクセス権」）。1962年東京大学社会科学研究所助手、1966年一橋大学法学部講師、1970年同助教授、1978年同教授、1994年から1996年まで一橋大学法学部長・法学研究科長を歴任。1997年一橋大学名誉教授。1997年4月から中央大学法学部教授となり、2004年から2007年まで中央大学法科大学院教授。1982年には一橋出身の長洲一二神奈川県知事の下、全国に先駆け情報公開条例の策定にあたった。2014年から国の特定個人情報保護委員会委員長。2018年12月31日、個人情報保護委員会委員長を退任。この間日本学術会議会員、シェフィールド大学客員教授、財団法人情報通信学会会長、日米法学会評議員、セキュリティマネジメント学会副会長、比較法学会理事長、法とコンピューター学会理事長、日本放送協会経営委員会委員長職務代行者、社団法人日本クレジット協会会長、OECD情報セキュリティ・プライバシー作業部会副議長、財団法人金融情報システムセンター評議員、通信・放送機構運営評議員、物価安定政策会議委員、高度情報通信社会推進本部個人情報保護検討部会座長・電子商取引等検討部会委員、神奈川県公文書公開審査会会長・情報公開審査会会長・個人情報保護審議会副会長、東京都情報公開・個人情報保護審議会会長・個人情報保護委員会委員長代理、割賦販売審議会委員、科学技術会議専門委員等も歴任。育成した研究者にジョン・ミドルトン（一橋大学教授）、白田秀彰（法政大学准教授）、鈴木正朝（新潟大学教授）等。
富山県富山市出身。身長160cm。富山大学人間発達科学部附属中学校、富山中部高校、東京女子大学文理学部卒業。学生時代はBSフジ、BS朝日にて学生アナウンサーを務めた。2013年4月、仙台放送に入社。2016年、第32回FNSアナウンス大賞新人部門の奨励賞を受賞(震災ニュース企画のナレーション作品)。2017年3月31日付で仙台放送を退社、同年4月3日付でキャスタークリエイト・ジャパンに所属し、フリーアナウンサーへ転身した。
ショートムービー「斜陽のこころ」寺沢節子役(太宰治への伝言) -2018年1月公開
上原 三枝（うえはら みえ、現在の本姓は野明、1971年7月1日 - ）は元スピードスケート長距離選手。長野県諏訪市出身。長野県諏訪清陵高等学校を経て日本体育大学卒業。日本ニユクリア・フユエル（JNF、現在のグローバル・ニュークリア・フュエルジャパン）、エムウェーブ在籍後、現在は下諏訪町在住1990年の世界ジュニア選手権では、総合6位。1992年のオリンピックアルベールビル大会では、1500mで11位。1996年のワールドカップカルガリー大会では、1500mで2位、5000mで優勝を飾る。同年、スピードスケート世界選手権総合3位。1998年の長野オリンピックでは1500m、3000m代表。同年に競技引退後は、当時の所属先の日本ニユクリア・フユエル（JNF、現在のグローバル・ニュークリア・フュエルジャパン、本社神奈川県横須賀市）で原子力発電のPA活動に従事。2003年よりエムウェーブ。退社後は長野県スポーツ推進審議会委員他
アルバセテ・バロンピエのユースチームでプレーを始め、のちにビジャレアルCFのユースチームに移籍。トップチーム昇格後、レンタル先のCDオンダでプロデビュー。ビジャレアルのトップチームでプレーすることはなく、2009-10シーズンにセグンダ・ディビシオンBのビジャノベンセCFに移籍。
2010-11シーズンよりスポルティング・ヒホンに加入。加入初年度はセグンダBのリザーブチームでプレーした。2011年12月、コパ・デル・レイのRCDマヨルカ戦でトップチーム初出場。2012年1月のマラガCF戦でプリメーラ・ディビシオン初出場。
2012年7月、ラーヨ・バジェカーノと2年契約を結んだ。2013年10月のUDアルメリア戦でフリーキックから加入後初ゴールを挙げた。2013年5月、ボルシア・ドルトムントが移籍金200万ユーロで獲得を打診したが、クラブが断ったと報じられた。
2014年5月、フリーでヴェルダー・ブレーメンに加入。2014–15シーズン前半はロビン・ドゥット監督の下でDMFのポジションでプレーしていたが、ヴィクトル・スクリプニク監督就任後はCBとしてプレーすることが多くなった。2015–16シーズン序盤は負傷のため出遅れ、アサニ・ルキミャ＝ムロンゴティの控えに回った。
クックスハーフェンは、ニーダーザクセン州の北端に位置しており、2面を水に囲まれている。デーゼ地区にはニーダーザクセン州最北端の場所がある。こうした地理的条件はこの街の観光に特別な魅力を与えているが、後背地との経済的関係に関して特別な問題を及ぼしもする。市内の最高地点は、「アルテンヴァルダー・ヘーエ」（海抜 37.5 m）である。立地と歴史上ハンブルクに帰属していたことから、この街は漁業と観光業を2つの軸として経済発展した。クックスハーフェンは中核市区の他に、比較的大きな面積のかつて合併した村落に分けられる。古くからのクックスハーフェンの中心であるローツェン街区やリッツェビュッテル城の周辺では広い港が発展する一方、この中心の西側に位置する保養地であるデーゼ、ドゥーネン、ザーレンブルクが観光の中心地となっている。
遅くになって名付けられた Cuxhaven という地名は、従来から、低地ドイツ語の単語 koog ＝「堤防に囲まれた土地」に由来するとされている。しかしこの町の古い表記はこれに反して Kuckshafen (1570年)、Kukeshaven (1577年)、Kuxhaven (1594年) であり、1700年頃にやっと Koogshaven という表記も現れる。このような -u- や -k- の変化はほとんど例がない。むしろ印欧語の *gug-「球、背中、丘陵」に基づくゲルマン語 *kuk- からこの地名の前半部が形成されたと考えることができる。名前の由来となったのは、沖積平野の盛り上がった場所であったと推測される。後半部も実際に Hafen ＝「港」に由来するかどうかは疑わしい。もしかしたら、中低ドイツ語の「hove」＝「農場、庭園、垣根」あるいは中低ドイツ語の hāge(n) ＝「囲われた土地」に由来する可能性もある。
骨壺埋葬地や紀元前4000年の巨石墓がこの地域の定住地としての長い歴史を証明しているが、クックスハーフェン市は、他のドイツの都市と比べて比較的新しい都市である。1394年、ラッペ家はリッツェビュッテル城をハンブルクに譲渡した。その後数世紀の間リッツェビュッテルは、ハンブルクの海賊掃討の拠点であり、避難港であった。1530年と1570年に2つの干拓地が堤防で囲まれた。この土地は17世紀に拡張された。しかしエルベ川の氾濫によって1785年までに完全に水没した。
リッツェビュッテルは、1872年12月4日に港湾集落クックスハーフェンと合併し、ハンブルクに属す港町クックスハーフェンとなった。ドイツ国統一後、クックスハーフェンは軍事的にも重要となった。1883年に初めて海軍部隊が配備され、クーゲルバーケ要塞やその他の海浜防衛施設が、新しい北海＝バルト海運河の航行を管理した。民間航路では、1889年からハンブルク-アメリカ航路の施設が重要であった。ここからは単に大西洋を横断する航路だけでなく、1891年にはオーガスタ・ヴィクトリア号が初の世界一周に出発した。デーゼの合併（1905年）により人口は1万人を超えた。クックスハーフェンは1907年3月15日に都市権を授けられた。第一次世界大戦では、臨時の空母からイギリスの飛行部隊が飛び立ち、イギリス海軍の支援を受けて、1914年12月25日にクックスハーフェン海軍基地およびノルトホルツ航空基地の飛行船、格納庫への「クックスハーフェン空襲（またはクリスマス攻撃）」と呼ばれる攻撃を行った。悪天候と事前の察知および防衛により、損害はわずかであった。この空襲は、史上初となる洋上から出撃した航空機による港湾空襲であり、後年のターラント空襲や真珠湾攻撃に繋がる画期的な作戦であった。1924年1月2日のハンブルク都市法の発効により、クックスハーフェンはリッツェビュッテルから分離され、ハンブルク、ゲースタハト、ベルゲドルフとともにハンブルク州の独立した都市となった。1937年の大ハンブルク法によりクックスハーフェンは、ハンブルクからプロイセン王国ハノーファー州に移管された。ただしハンブルクには港に関するいくつかの権利が留保された。このため、アメリカ港とシュトイベンヘフト（埠頭）は、クックスハーフェンの市域内にあるにもかかわらず、1993年1月1日までハンブルクの所有であった。ハンブルク水上警察の管区監視所が現在もクックスハーフェンにある。1969年にノイヴェルク島とシャールヘルン島が干潟とともに、再び自由ハンザ都市ハンブルクに移管され、ここに水深の深い港を建設する計画が立案された。これに対抗してニーダーザクセン州はクックスハーフェン漁港を拡張するための小さな土地を獲得した。2005年10月28日にニーダーザクセン州経済大臣ヴァルター・ヒルヒェとハンブルクの経済長官グンナー・ウルダルはハンブルク市庁舎でコンテナ阻止条項廃止の条約に署名した。これにより、クックスハーフェン港の無制限の再開発に向けて道が開けた。1945年から1964年までクックスハーフェンの近くで、実験的なロケット発射が何度か行われた。クックスハーフェンは1977年まで郡独立市であった。現在は新たに創設されたクックスハーフェン郡に属し、その郡庁所在地となっている。現在の面積は 162 km²、東西の幅は約 21 km、南北の幅は 14.5 km である。1935年から1972年までの間に本市は何度も合併を行った。30万人以上が訪れた「ニーダーザクセンの日」は2007年7月6日から8日にクックスハーフェンで開催された。
クックスハーフェンは、1872年12月4日にフレッケンのリッツェビュッテルと港の集落クックスハーフェンが合併して成立した。1905年にデーゼが合併し、1907年3月15日に都市となった。1935年2月6日の、グローデン、ヴェスターヴィッシュ、ジューダーヴィッシュ、シュティッケンビュッテル、ドゥーネン、ノイヴェルクおよびシャールヘルンの合併に関する法律の発効によって、それまでハンブルク郡に属していた町村も1935年3月1日以降にクックスハーフェン郡に属した。ホルテ＝シュパンゲンとザーレンブルクは1970年6月1日に、ベーレンシュ＝アーレンシュは1971年2月1日に合併した。アルテンブルーフ、アルテンヴァルデ、リューディングヴォールトは1972年7月1日にこれに続いた。これらの旧町村はいずれもラント・ハーデルン郡から移管された。
クックスハーフェン市の市議会は40人の議員で構成されている。これは、人口 40,001人から50,000人の自治体の議員定数である。議員は5年ごとの住民による選挙で選出される。この他に上級市長のウルリヒ・ゲッチュが市議会での投票権を有している。
クックスハーフェン市は、1912年12月20日から公式の紋章を有している。この紋章は、リッツェビュッテルのラントヘルでハンブルクの参事会員エミール・ムムセンによって1913年1月28日によって授与された。図柄: 本市の紋章は金地で、黒いクーゲルバーケが描かれており、その脚は水で洗われている。紋章の上に3つの胸壁からなる城壁冠を持つ。解説: 本市の紋章は、地名にちなんだ紋章であり、象徴的建造物であるクーゲルバーケを描いている。クーゲルバーケはその栄誉にふさわしいものである。ハウプトマン・シュパニガーは1733年にすでに、「リッツェビュッテルの大半が波に奪われたとしてもクーゲルバーケは無条件に護られなければならない。クーゲルバーケ以上にクックスハーフェン市を象徴するものがあるだろうか」と述べている。
港には、「アルテ・リーベ」といわゆる腕木式風向信号機「B/H」がある。この器具は、1884年から北海を航行する船舶に、現在の風向と風力を、ボルクム島方向（西）は「B」、ヘルゴラント島方向（北）は「H」で知らせるものである。
1991年からクックスハーフェンに、高さ 230 m のフリードリヒ＝クレメンス＝ゲルケ塔がある。この建物は一般の立ち入りがが禁止されたテレコムの通信塔である。この塔はFPUや移動通信に利用されており、また2000年代からは DVB-T や DAB を用いたテレビ・ラジオプログラムの放送にも用いられている。数年後に周波数 106.6 MHz でラジオ 21 のプログラム放送がこれに加わった。
1959年から1961年に、ホルター・ヘーエに、当時のドイチェ・ブンデスポストによって超短波を用いたFPUおよび海洋通信に利用する送信塔が建設され、1961年4月1日に運用が開始された。1963年に、ZDFのテレビ・プログラム放送用のグラスファイバー・シリンダーがこの塔の先端に取り付けられ、これにより塔の高さは現在の 119 m となった。1977年に北ドイツ放送は、ドイチェ・ポストの土地の一区画を取得し、ここに第1および第3テレビプログラムおよび超短波ラジオプログラムの送信所を設けた。
港湾地区には、高さ 120 m の水路・船舶交通局 (WSA) の放送塔がある。この塔は三角形の断面を持つトラス建築である。この役所は、アウサーエルベ、ウンターエルベ、および北海＝バルト海運河南部分の航路標識、難破船の精確な位置決定、印刷物や長波放送を介したこれら情報の伝達を担っている。さらにこの役所は、「ノイヴェルク号」をはじめ独自の船を有している。
クックスハーフェンには、たとえばクックスハーフェン・シャンティーコーラス、クックスハーフェン・ローツェンコーラス、ゾールンボルガー・ビュットペダー、ゼーマンスコール・エルベ 1 などがある。いずれの合唱団も夏季には定期的にクアコンサート＝イベントに出演している。2005年から毎年クックスハーフェンでロックフェスティバル「ダイヒブラント」が開催されている。