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ダイハツ工業は2006年10月に発売した4代目ムーヴ(L175S・前期)で軽自動車初となるプリクラッシュセーフティシステムの搭載を発表。以降2010年12月の5代目ムーヴ（LA100S・前期）においても同様の装備を搭載可能であった（いずれも最上位グレードにオプション設定）。これらはアクセルおよびブレーキを自動制御して前車と一定の距離を保ちながら走行するレーダークルーズコントロールや車線逸脱警報等の高度な機能を備えていたが、機能の実現のために検知距離の長いレーザーレーダーや専用のECU等を必要としたため非常に高価な装備になっていた。スマートアシストは、衝突回避ブレーキの対応速度を追突事故の60％を占める30km/h以下に限定する事によりレーザーレーダを簡略化、および信号処理系のセンサユニットへの統合等によりコスト低減を実現した。
スマートアシストは、レーザーレーダーを使用している都合上、障害物の性質によってはシステムが検知できない場合がある（透過性を持つガラスなど。また歩行者や二輪車等の検知は想定していない）。スマートアシストもまた、他社の衝突被害軽減ブレーキと同じく、あくまでも運転者が主体であって装置はその能力を補う、というものである。ゆえに路面や周囲の環境、事故の形態によっては、100％被害を防げるものではないことに注意が必要である。適切な運用には、メーカーの告知している装置の特性を十分に理解する必要がある。
松島幹線(まつしまかんせん)とは、宮城県女川町の女川原子力発電所から宮城県仙台市の宮城中央変電所に至る東北電力の超高圧送電線である。本ページでは宮城中央変電所についても説明する。
宮城県牡鹿郡女川町の女川原子力発電所から宮城県仙台市の宮城中央変電所に至る全長84.3kmの超高圧送電線である。女川原子力発電所3号機の新設（2002年稼働）に伴い、既設の牡鹿幹線と鳴瀬幹線では容量が不足するため建設が計画された。東北電力の1999年度供給計画に、むつ幹線、北奥幹線、山形幹線とともに盛り込まれた。1992年に設計と現地調査が始まる。計画中に経路の途中にある上品山近くにイヌワシの営巣地があることが判明し、工事に際してイヌワシを保護するための対策を行うよう県が東北電力を指導した。1998年11月に着工。宮城中央開閉所を含めた総工費は約464億円で、鉄塔の基礎掘削に拡底基礎工法を導入するなどにより、約58億円のコスト削減を実現した。最も高い鉄塔は高さ130mで、転落事故を防止するために電線の切断や器具の装着などの作業は可能な限り地上で行っておく新工法が採用された。工事中は周辺住民や地権者に悪影響ができないように配慮された。2001年4月に運用を開始。2011年の東日本大震災では、女川原子力発電所に接続されている5系統の外部電源のうち4系統が停止、松島幹線の2系統のうち1系統だけが女川原子力発電所への送電を保った。女川原発では非常発電機が稼働できたことと松島幹線からの外部電力によって、10時間後に全ての原子炉が冷温停止できた。
宮城中央変電所は、仙台市泉区にある送電設備で松島幹線と宮城中央支線を接続する要所である。東北電力の1999年度供給計画で「宮城中央開閉所」として計画された。2001年4月に松島幹線に合わせて稼働を開始。当初は27万5000ボルト4回線であったが、2010年より50万ボルトの十和田・北上幹線の構築に関連して、宮城中央支線が50万ボルトに昇圧されるために150万KVAの変圧器を設置して変電所化する工事が2007年4月より開始された。変圧器は巻き線・コア・タンクに分解して搬入し、敷地内の作ったクリーンハウス内で再組立てを行うことにより、周辺公道の大規模な補強工事を不要とした。変電所化によって名称も「宮城中央変電所」に変わり、回線も50万ボルト2回線となった。北緯38度21分9.9秒 東経140度45分6.7秒
文書管理は管理対象によって2種類に分類される。1980年代、複数のベンダーが紙の文書を管理するシステムを開発し始めた。それらのシステムは、印刷物だけでなく、写真その他も含めた紙の文書を管理する。コンピュータによって管理するため紙上の情報をデジタイズし、画像ファイルを管理するものであり、電子文書管理(EDM)システムなどと呼ぶ。その後、別の種類のシステムとして電子文書に特化したシステムが生まれた。これは、コンピュータ上で作成された文書（ファイル）を管理するものである。初期のシステムは管理できるファイルフォーマットが独自のものだったり、限られていた。これらの2つの系統が統合され、管理対象のファイルフォーマットも多様となり、ネットワーク上に文書を分散配置できるようになった。他のアプリケーションとの連携も強化され、セキュリティ機能も強化されていった。
Carzaniga と Wolf（2001年）の論文“Content-based networking: a new communication infrastructure”において、電子文書管理について考察している。そこで、コミュニケーション基盤としてのコンテンツベースのネットワークが提案されている。ユーザーは関心のあることを表明し、それをネットワークにメッセージとして入力する。そして、ネットワークが適切な人々に適切な情報を配信する。Sprague（1995年）では、より詳細な文書管理方式が提案されており、それを電子文書管理（electric document management、EDM）と称した。彼の定義によれば、文書管理とは「組織の目的に適った文書の生成/格納/構成/転送/検索/操作/更新/廃棄」（pp.32）であり、EDM によって人々のコミュニケーションが改善されるとした（pp 42-43）。EDMとコミュニケーションの関係については他にも例がある。Hansen と Haas（2001年）は、電子文書について情報提供者と情報利用者の役割の観点を論じている。また、Thorpe と Mead（2000年）でもEDMとコミュニケーションの明確な関係を研究している。彼らは、EDMシステムがコミュニケーションのパターンを変革することを示した。彼らが研究した3つのプロジェクトでは、そのうちの2つがEDMを中心としていた（残る1つは3カ月で中止となった）。Howard と Pettersen（2001年）の研究対象となったあるプロジェクトでは、コミュニケーション手段としてEDMを三番目の手段としていた（上位手段は電話と会議、下位手段は電子メール、紙の文書、ファックスなど）。Rene Brohm（2005年）は学位論文でシアターモデルを提案した。シアターモデルとは、文書管理システムを劇場のステージに対比させて説明するものである。すなわち、ステージ上の演劇での相互作用と文書管理システムの機能の類似性を論じている。Marin と Poulter（2004年）によれば、全てのデータや情報が集中型のデータベース（あるいはイントラネット）に置かれ、それを組織の全員が使う場合、ITと情報配布に明確な関係が生じる。彼らは、情報へのアクセスが容易であればあるほど、組織内に流通する情報量が増えるとした。このコミュニケーション・ツールを改良する別の方法もある。Hansen と Haas（2001年）はEDMを競争のある市場に見立てた。それによると、情報提供者は情報共有の戦略を持つべきであり、ユーザー（従業員）にシステムを使わせる戦略も必要であるとした。Yan と Garcia-Molina（1999年 pp.2）が提案した方法は、人々が必要な（興味のある）情報を表すクエリ群を含んだ長期的プロファイルを提示するというものである。これにより、得られる情報の質が向上するとした。つまり、事前に明らかになっているプロファイルに基づいて、情報が配布されるのである。それによって検索時間やコストが削減される。
書籍・雑誌の編集者として扶桑社および角川書店に勤務しつつ脚本家を目指し、夜を徹して脚本を執筆しさまざまなコンクールに応募するものの落選が続く。1995年に集英社「第1回ヤングジャンプ原作大賞」を受賞し漫画原作者としてデビュー。受賞作が漫画化され掲載されると反響を呼び、続編が連載化される。週刊ヤングジャンプ（集英社）に『暴力の都』（1996年 - 1999年、画：中祥人、全12巻）、週刊モーニング（講談社）に『キマイラ』（2003年 - 2005年、画：八坂考訓、全5巻）を連載する。フリーライターを経て、WOWOWに入社しテレビプロデューサーに転身。大林宣彦監督によるドラマW『理由』（2004年、原作：宮部みゆき）などの企画・製作を手掛ける。その後NHKエンタープライズに所属し、NHKのドキュメンタリー番組や情報番組などのディレクターをつとめる。2010年、テレビディレクターとしての職務のかたわらで執筆した『肉体の悪魔』が「MONO-KAKI大賞」シナリオ部門にて大賞（第一回神保町花月脚本賞）を受賞し、翌2011年10月に神保町花月で上演された。また、2012年には『最後の仕事』が「第12回テレビ朝日21世紀新人シナリオ大賞」で大賞を受賞し、2014年1月にテレビ朝日系でテレビドラマ化された。2013年、NHKのドキュメンタリー番組の企画として“障害者の性”を題材に取材したが実現に至らず、フィクションの形式で映像化することを決意した。週末と有給休暇を使って自己資金で撮影し、自主製作映画にして初監督作品『暗闇から手をのばせ』を完成させる。自主製作映画の経験は一切なかったが、「ゆうばり国際ファンタスティック映画祭2013」でオフシアター・コンペティション部門グランプリとメディア、興行側が選ぶ「シネガーアワード」で2冠に輝いた。グランプリの副賞としてスカパー!より提供される次回作制作支援金をもとに“性犯罪被害”を題材とした新作『あなたもまた虫である』を制作し、翌2014年の「ゆうばり国際ファンタスティック映画祭2014」にて完成披露プレミア上映を予定していたが、参考文献とされた手記『性犯罪被害にあうということ』『性犯罪被害とたたかうということ』の著者・小林美佳および出版社・朝日新聞出版からの映画祭直前の抗議ならびに差止め要請により上映中止となった。小林美佳は、当初原作者として企画に参加していたが撮影直前に降板し、同映画のマスターテープ廃棄を求めて提訴しており、現在も係争中である。映画『あなたもまた虫である』は主演の橋本マナミが強姦されたり全裸になる場面が頻繁に登場する衝撃作であった。2014年12月放送のプレミアムドラマ『ナンシー関のいた17年』でテレビドラマ初演出。現在はテレビドラマの脚本・演出を担当する。
本州中部以西から九州まで分布し、特に愛知県以西の乾燥したアカマツ・コナラ林などではかなり普通に見られる。
小橋アキのハイ・プレジャーランド（こはしアキのハイ・プレジャーランド、通称：ハイプレ）は、小橋アキがパーソナリティを務めた北海道放送のラジオ番組。2001年10月1日に放送開始。当時は19:00～20:00の放送であった。それまでは月～金19:00～20:00の枠で「MOVE ON」という番組を担当していた。その後2度の時間帯変更やコーナーの変遷を繰り返したが、放送開始から3年となる2004年9月13日に放送を終了。当番組終了後、小橋は同局の「ベストテンほっかいどうONE&WITH」を担当した。
坂井 健一（さかい けんいち、1925年10月1日 - ）は、日本の中国語・日本語学者。新潟市生まれ。1950年東京文理科大学漢文学科卒。1952年同研究科退学。1952年東京都立小松川高等学校教諭、1962年日本大学文理学部講師、1965年助教授、1971年教授。1995年定年、名誉教授。1979年「魏晋南北朝字音研究 経典釈文所引音義攷」で日本大学文学博士。2006年瑞宝中綬章受勲。
マルティン・ノート（Martin Noth, 1902年8月3日 - 1968年5月30日）は、ドイツを代表する神学者、聖書学者である。1902年にドレスデンに生まれた。グライフスヴァルトとライプツィヒで教鞭をとったのち、1930年にケーニヒスベルク大学の教授に任ぜられた。1928年にイスラエルの人名の形態、構造、意義に関する研究を発表した。歴史研究家としてのノートの業績は、アルブレヒト・アルトの方法と洞察に密接に関連している。ノートの著作『イスラエル歴史』はヨーロッパ各地でもっとも広く用いられた神学部の教科書の一つになった。
体が大きく凶暴だが、おっちょこちょいでどこか憎めない部分のあるネコのトムと、体は小さいが頭脳明晰で、追い掛けてくるトムをことも無げにさらりとかわすネズミのジェリーのドタバタ劇を、ナンセンスとユーモアたっぷりに描いたアニメ作品で、アカデミー賞を幾度となく受賞。日本でも、1964年にTBSテレビTBS系列で地上波初公開されて以来、幾度も繰り返し再放送、VHSビデオとDVDも数多くリリースされ、現在に至るまで愛され続けている。
1930年代後半、当時アメリカでアニメーション（カートゥーン）の分野では、ウォルト・ディズニー・プロダクションとフライシャー・スタジオの2社がしのぎを削っており、他の映画会社が負けじとカートゥーンを手掛けはじめていた。1937年にアニメ部門を設立したMGMも例外ではなく、新しいカートゥーンを創るべく、ウィリアム・ハンナとジョセフ・バーベラの2人のアニメーターに制作を依頼した。1940年に第1作目「上には上がある」("Puss Gets the Boot") をアメリカで公開。公開当時、TOM and JERRY というタイトルは付けられておらず、トムは「ジャスパー (Jasper)」、ジェリーは「ジンクス (Jinx)」という名前だった。製作も、お馴染みのハンナ＝バーベラの2人の連名ではなく、ルドルフ・アイジング (Rudolf Ising) という、全く別の製作者の名前が冒頭で公開されていた。当初はMGM製作の長編映画上映時のフィルムの架け替えの時間を埋める作品であった。1話の時間が10分弱程度と短い（1カートン）のはそのためである。
トムとジェリーを語る上で重要視されているものに、脇役の存在が挙げられる。事実、ハンナ＝バーベラ第1期には、ニブルスやスパイク、ブッチなど、個性的な脇役たちによって、話を盛り上げていくこともしばしばあった。なお、トムとジェリーが人語をめったにしゃべらないキャラクターとして設定されているのに対し、脇役の動物の中にはセリフをしゃべる者もおり、中にはテレビ出演して歌を歌った者すらいる。
作品一覧は、トムとジェリーの短編作品一覧を参照。
全作品がテクニカラー製作。アカデミー賞受賞、ノミネート作品が多く並ぶ。今日フルアニメーションと呼ばれる動きのなめらかな作画が特徴。またディズニーの作品に対抗意識を持って作られた一種のディズニー短編へのパロディ作品がいくつも見うけられる。第二次世界大戦が行われた時代には、「勝利は我に」に代表される、戦時色（国威発揚）の濃い作品も見受けられ、ヒトラー等の枢軸国側を揶揄する表現も登場する。1955年公開の「ひげも使いよう」までは、ハンナ＝バーベラの2人は監督という立場で作品製作に携わり、製作はフレッド・クインビーが担当していた（しかし、第1作の「上には上がある」から、第9作「楽しいボーリング」まで、クインビーは、ルドルフ・アイジングと共同でプロデューサーを担当しているが、アイジングがクレジットされているのは、第1作「上には上がある」のみである。また、ハンナに関しては、第1作から「ひげも使いよう」まで共同プロデューサーとして製作に関わっている）。その次の「素敵なママ」以降は、製作・監督の両面でハンナ・バーベラがメインとして携わっている。この時期の音楽を担当した作曲家スコット・ブラッドリーは、映像のあらゆる細かい動きにタイミングを合わせてふさわしい音楽を付けていくという、緻密な構成を備えたフルオーケストラ曲をそれぞれの作品のために書いている。同じ作品内でも場面によってジャズ風からクラシック風まで曲調がめまぐるしく変化する独特の伴奏音楽は、この時期の作品群の大きな魅力の一つである。この時期のオープニングは実写映画と同様だが下に「CARTOON」のロゴが入るMGMのロゴ（動画）で始まり、タイトルカード、サブタイトルカード、クレジット1、クレジット2となる。著作権標記はクレジット1に入る。リニューされたかどうかは不明。また、「上には上がある」のみ、著作権標記が入らない。また、エンドカードは統一デザイン（基本は赤地に筆記体で「The End」の立体金文字）となっている。実写映画の著作権表記とエンドカードに入るMGMの社章は入らない。1950年代後半、テレビの普及と撮影所システムの崩壊でMGMの経営は傾き始めた。しかし、トムとジェリーも予算は削られたものの人気は依然高かった。MGMは当初、アニメーションなどの短編映画もシネマスコープ化して対抗しようとしたが、やがて旧作の上映のほうが新作上映よりも儲かる事実に気付いた。その結論は、MGMのアニメーション部門の閉鎖だった。1957年スタジオは閉鎖され、1958年8月1日公開の作品が最後となった。ハンナとバーベラは独立し、ハンナ・バーベラ・プロダクションを設立する。
1960年、MGMはトムとジェリーの新作短編シリーズを再開することにし、プロデューサーのウィリアム・L・スナイダー（William L. Snyder）はチェコスロバキアのプラハに拠点を置くジーン・ダイッチ（Gene Deitch）のスタジオ、レンブラント・フィルム（Rembrandt Films）に製作させた。ダイッチとスナイダーのコンビは、シュルレアリスティックな短編13編を作った。全作品カラーフィルム製作。この時期のオープニングは実写映画と同じMGMのロゴ（動画）で始まり、タイトルカード、サブタイトルカード、クレジットとなる。BGMは、『ごきげんないとこ』で使われたものを流用。後にTBS版で使われる統一版となる（ただし新カルメン物語のみ、カルメン序曲となる）。この期のトムとジェリーは、唯一ラストに「メイド・イン・ハリウッド、USA」が付いていない。しかもダイッチのスタジオは東側陣営のチェコにあり鉄のカーテンの反対側だった事情もあり、スタジオがどこの街にあるかはクレジットからは完全に省略された。通常版のDVDには未収録だが1コインDVDには一部収録。この期間の作品にはサブタイトルカードに著作権標記が入るが、リニューされたかどうかは不明。
ダイッチ製作分の最後の一本が公開されたあと、MGMは『ルーニー・テューンズ』や『メリー・メロディーズ』など、バッグス・バニーやダフィー・ダックを主人公にしたアニメーション短編シリーズで名高かったアメリカ人監督チャック・ジョーンズ（Chuck Jones）を起用することとした。ジョーンズは1933年から30年以上在籍したワーナーのアニメーションスタジオを辞し、新たに自らのスタジオである「シブ・タワー・12プロダクションズ（Sib Tower 12 Productions）」をパートナーのレス・ゴールドマン（Les Goldman）と立ち上げたところだった。ジョーンズとゴールドマンは1963年から34本の短編を製作した。全作品メトロカラー製作。これらの作品はジョーンズの演出が特徴的である。同時期のサイケデリック・ムーブメントの影響も見られた。ジョーンズは、トムとジェリーのブランドに自分のスタイルを当てはめようとした。ストーリーラインやキャラクターの個性はあまり変わらないが、キャラクターデザインが大きく変わった。トムはボリス・カーロフのような太い眉毛になり、頬の毛もふさふさになった。ジェリーは目や耳が大きくなり、ポーキー・ピッグ（Porky Pig、ワーナーのルーニー・テューンズのキャラ）のような姿形になった。この時期のオープニングは日本のテレビ放送でもおなじみの「ライオンに続いてトムが吠える」MGMのロゴで、真ん中の丸がそのままTOMのOになり、そのあとJERRYのYの上にジェリーが降りてくる。この後、サブタイトルカード、クレジット1、クレジット2となる。著作権標記はクレジット1に入る（リニューされたかどうかは不明）。シブ・タワー・12はMGMのアニメーション部門になり、MGMは1967年にはアニメーション短編の製作を停止した。ジョーンズはすでにテレビスペシャルや、ノートン・ジャスターの児童書『マイロのふしぎな冒険』の長編映画化・『The Phantom Tollbooth 』など他の仕事に取り掛かっていた。ここまでは劇場用に作られたため収録時間が6分から9分の間で一定しない。この期にはBGM作曲家が3人いて、話の雰囲気や制作時期などに応じてユージーン・ポダニー（Eugene Poddany）、ディーン・エリオット（Dean Elliott）、カール・ブラント（Carl Brandt）が楽曲を提供している。ポダニーは弦楽器や管楽器を中心とした明るめでメロウな曲調を、エリオットはブラスが幅を利かせた、時に軽快、時に激しい曲調の楽曲を、ブラントは金管や木管を基調としたジャズおよびロックンロール調の楽曲を得意としており、3人それぞれ強い個性を放っているが、いずれの作曲家もBGMと映像がシンクロした繊細かつ流麗な劇伴音楽を書くという意味では共通している。
1965年以降、ハンナ＝バーベラ第1期の作品がCBSで土曜の朝からテレビ放映され人気を博した。チャック・ジョーンズの製作班はテレビ放送や政治的正しさへの配慮のために黒人のお手伝いさんをマスク処理で取り除き、白人女性に入れ替える描き直し作業や声の差し替えも行っていた（近年の再放送では描き直し前の黒人のお手伝いさんが放映されているが、声はステレオタイプな黒人英語を和らげている）。また、テレビ向けには暴力的とされたアクションも編集で削られた。CBSは1967年から放送を日曜に移し、1972年9月まで放送した。近年アメリカやイギリスのカートゥーン ネットワークやBOOMERANGで放送を行っているが、トムが喫煙しているシーンで視聴者からの「教育上良くない」という意見が理由で削除されたケースが問題化している。
『The New Tom & Jerry Show 』というタイトルでテレビシリーズとして製作。ABCで土曜の朝のカートゥーン枠に放送され、再びハンナとバーベラが製作にあたることになった。日本では『新トムとジェリー』のタイトルで放映された。テレビの厳格な暴力描写の規制のため、トムとジェリーが喧嘩をせず、一緒に冒険に出るなどストーリーは大きく変わった。またジェリーが赤い蝶ネクタイを着用している。これ以降の短編作品群はテレビでの放送を考慮して収録時間がきっちり7分となった（The KarateGuard（劇場用）のみ8分）。全作品カラーフィルム製作。現在、日本ではDVD未発売。この時期の作品には著作権標記が入り、保護期間中。
『The Tom and Jerry Comedy Show 』の名前で1980年にテレビ向けに制作された短編作品群。1983年までの間CBSで繰り返し放送された。日本では『トムとジェリー大行進』内で放送されたが、日米共にDVD発売予定が無い。MGM名義で制作された最後の作品群となった（フィルメーションと合同）。全作品カラーフィルム製作。この時期の作品には著作権標記が入り、保護期間中。
1986年にCNN創業者テッド・ターナーがMGMを一時的に買収し、このとき「トムとジェリー」も含む古いMGM作品の権利（旧作及び新作製作権）がターナー・エンターテイメントの手に移ったため、以後シリーズはターナー・ブロードキャスティング・システム系列の会社（1996年より、タイム・ワーナー）で製作されるようになった。この権利は元々MGMとターナー・エンターテイメントが関わっていたが、2018年にタイム・ワーナーはAT&Tによる買収が完了しその傘下企業となり、社名をワーナーメディアに変更したため、MGMとして関わることはなくなり、ワーナー・ブラザースとして関わるようになった。これらの作品は「エグゼクティブ・プロデューサー」としてハンナとバーベラの2人が関わっており、2001年のハンナが死去後の作品はバーベラが単独で担当した。なお、2006年のバーベラが死去後の作品（『トムとジェリー シャーロック・ホームズ』以降の作品）には「キャラクター制作」としてハンナ＝バーベラコンビがクレジットされている。☆はカートゥーン ネットワークで現在放送している作品。 ★は過去にカートゥーン ネットワークで放送された実績のある作品。
『トムとジェリーキッズ』☆は、1980年代から1990年代にかけて続いた、「クラシックなトゥーンキャラを大人から子供に変えて再利用する」という風潮に伴い、トムとジェリーも子供バージョンが作られることになった。トムとジェリーの幼年期を描いたアニメ作品。原題は『Tom and Jerry Kids Show 』。ハンナ・バーベラ・プロダクションとターナー・エンタテインメントの製作、FOXでの放送。全作品カラーフィルム製作。VHSでは発売されたが、DVDはこの作品としては未発売だが長編作品には映像特典として収録する物がある。
『トムとジェリーの大冒険』☆は、初の劇場版長編作品。原題は『Tom and Jerry: The Movie 』。カラーフィルム・スタンダード・サイズ製作。ヘンリー・マンシーニの遺作となった。日本語吹き替え版では篠原涼子と小林幸子がゲスト声優として参加している。VHS・DVDが発売中。
『The Mansion Cat 』★は、2000年に60周年記念に製作されたTV向け短編作品。日本ではカートゥーン ネットワークの『カートゥーン カートゥーン ショー』で2001年4月20日に放送。デジタルビデオ製作。DVD未収録。
『トムとジェリー魔法の指輪』☆は、初のOVA長編作品。原題は『Tom and Jerry: The Magic Ring 』。デジタルビデオ製作。ハンナの遺作となった。この作品以降ワーナー・ブラザース・アニメーションがアニメ制作を行っている。
『トムとジェリー 火星へ行く』☆は、OVA長編作品2作目。原題は『Tom and Jerry: Blast Off to Mars 』。デジタルビデオ・ハイビジョン製作。DVD版及び専門チャンネルであるカートゥーン ネットワーク放送では、画面左右両端をカットし、画面アスペクト比率が地上波アナログ放送と同じ4:3となっている。ひかりTVビデオ・サービスでは、字幕スーパー版がハイビジョン画質（画面アスペクト比率16:9）で登録・配信している。
『トムとジェリー ワイルドスピード』☆は、OVA長編作品3作目。原題は『Tom and Jerry: The Fast and the Furry 』。デジタルビデオ・ハイビジョン製作。DVD版及び専門チャンネルであるカートゥーン ネットワーク放送では、画面左右両端をカットし、画面アスペクト比率が4:3となっているが、ブルーレイ版はハイビジョン画質（画面アスペクト比率16:9）で収録している。
『The Karate Guard 』★は劇場版作品2作目にあたる短編作品（8分）。アニー賞ノミネート。劇場用の短編作としては現時点で最終作。日本ではカートゥーン ネットワークの『カートゥーン カートゥーン ショー』で2006年1月27日に放送（『カウ&チキン/I amウィーゼル』との併映）。デジタルビデオ製作。DVD未収録。
『トムとジェリーの宝島』☆は、OVA長編作品4作目。原題は『Tom and Jerry: Shiver Me Whiskers 』。デジタルビデオ・ハイビジョン製作。DVD版及びカートゥーン ネットワーク放送での画面アスペクト比率は4:3だが、2013年末に地上波（サンテレビ、TOKYO MX）で放送された際はオリジナルと同じ16:9サイズで放送された。
『トムとジェリー テイルズ』☆は、30年振りに製作を再開した短編作品群。テレビアニメシリーズ。CWテレビジョンネットワークで放送。原題は『Tom and Jerry Tales 』。全作品デジタル・ハイビジョン製作。DVD版及びカートゥーン ネットワーク放送では、画面左右両端をカットし、画面アスペクト比率が4:3となっている。この作品ではバーベラがエグゼクティブ・プロデューサー及び一部作品の脚本を担当している。
『トムとジェリーのくるみ割り人形』☆は、OVA長編作品5作目。原題は『Tom and Jerry: A Nutcracker Tale 』。デジタルビデオ・ハイビジョン製作。DVD版及びカートゥーン ネットワーク放送では、画面左右両端をカットし、画面アスペクト比率が4:3となっている。バーベラの遺作となった。
『トムとジェリー シャーロック・ホームズ』☆は、作者死後作品。OVA長編作品6作目。原題は『Tom and Jerry Meet Sherlock Holmes 』。デジタルビデオ・ハイビジョン製作。この作品からDVD版及びカートゥーン ネットワークの放送では16:9での放送を実施している。
『トムとジェリー オズの魔法使』☆は、作者死後作品。OVA長編作品7作目。原題は『Tom and Jerry and the Wizard of Oz 』。デジタルビデオ・ハイビジョン製作。
『トムとジェリー ロビン・フッド』☆は、作者死後作品。OVA長編作品8作目。原題は『Tom and Jerry: Robin Hood and His Merry Mouse 』。デジタルビデオ・ハイビジョン製作。
『トムとジェリー ジャックと豆の木』☆は、作者死後作品。OVA長編作品9作目。原題は『Tom and Jerry's Giant Adventure 』。デジタルビデオ・ハイビジョン製作。
『トムとジェリー ショー』☆は、『トムとジェリー テイルズ』以来8年ぶり製作された短編作品群。テレビシリーズ。カートゥーン ネットワークで放送。原題は『The Tom and Jerry Show 』。2016年10月26日からシーズン2として『もっと！トムとジェリー ショー』というタイトルでDVDが発売されている。デジタルビデオ・ハイビジョン製作。
『トムとジェリーと迷子のドラゴン』☆は、作者死後作品。OVA長編作品10作目。原題は『Tom and Jerry: The Lost Dragon 』。デジタルビデオ・ハイビジョン製作。
『サンタの小さなお手伝いさん』☆は、作者死後作品。初のOVA短編作品。2014年発売のDVD『トムとジェリー サンタの小さなお手伝いさん』に収録。原題は『Tom and Jerry: Santa's Little Helpers 』。デジタルビデオ・ハイビジョン製作
『トムとジェリー スパイ・クエスト』☆は、作者死後作品。OVA長編作品11作目。原題は『Tom and Jerry: Spy Quest 』。デジタルビデオ・ハイビジョン製作。同じハンナ・バーベラ作品のアニメ『J.Q』とのクロスオーバー作品。
『トムとジェリー すくえ！魔法の国オズ』☆は、作者死後作品。OVA長編作品12作目。原題は『Tom and Jerry: Back to Oz 』。デジタルビデオ・ハイビジョン製作。2011年に製作された長編作品『トムとジェリー オズの魔法使』の続編。原語版においてはドルーピー役を務めたジョー・アラスキーの遺作になっており、エンディングに彼の追悼文が載せられた。日本では2016年11月19日にローソン、HMVにてDVD独占先行販売の他ユナイテッド・シネマ、シネプレックスにて劇場公開（独占記念上映）された。興行収入は1320万円。
『トムとジェリー 夢のチョコレート工場』は、作者死後作品。OVA長編作品13作目。原題は『Tom and Jerry: Willy Wonka and the Chocolate Factory 』。デジタルビデオ・ハイビジョン製作。日本では2017年11月17日にDVDで発売された。ゲスト声優として横山だいすけがウィリー・ウォンカ役で出演する。当初は劇場で公開される予定だったが、諸事情により中止となった。
1964年（昭和39年）5月13日から1966年（昭和41年）2月23日まで、毎週水曜日の19:30から20:00にTBS系列で放送された。サンスターシオノギ（サンスター歯磨＝現：サンスター）の一社提供。開始当初はモノクロでの放送で、後にカラー放送へと移行した。2話目にテックス・アヴェリーなどの作品が挿入されたのは1971年（昭和46年）から（後述）。日本語吹替：トム/八代駿、ジェリー/藤田淑子、ナレーション/谷幹一。
TBS版『トムとジェリー』では、30分の番組内で『トムとジェリー』の2作品が放送されたが、その2本の間に他のキャラクターを主人公としたアニメーション（主にテックス・アヴェリー作品）が1作品挿入されて放送された。通称「真ん中の話」とも呼ばれる。挿入された作品一覧はこちらを参照。一部は『トムとジェリー』通常版DVDに特典として1作ずつ収録された。
1970年代後半にNET系列で放送。『The New Tom and Jerry Show 』を日本で放送したもの。主題歌はアメリカ版のものを使用している。トムとジェリーは叫び声、笑い声などは発するもののセリフは入っていない。なお、本作は再放送は度々民放にて行われたが日本ではビデオ化されていない。日本で1992年にビデオで発売された「新トムとジェリー」はシーズン1による「トムとジェリーキッズ」のビデオ化で、本作とは別物。
1980年から1981年に日本テレビ系列、『木曜スペシャル』で『おかしなおかしな トムとジェリー 大行進』として単発で放送。ここでは当時未公開だったチャック・ジョーンズ期を放送。「お好みサンド」と「ジェリーの親友」の2話のみTBS版で放送されここでは放送されていない。ナレーションは植木等が務めた。その後、同じく日本テレビ系列で1981年から1982年まで『トムとジェリー大行進』をレギュラー番組として放送。こちらはフィルメーション作品を日本で放送したもの。
2000年10月1日から2001年6月24日まで日曜日の7:00 - 7:30にテレビ東京系列で放映。配給は、ワーナー・ブラザース テレビジョンとアサツー ディ・ケイである。主題歌はTBS版で使われた「トムとジェリー」をそのまま使用している。放送形態が特殊で、2話目に「トゥイーティー」が挿入されたり、1話目のみが『トムとジェリー』で、2話目が『チキチキマシン猛レース』で3話目が『偉大なるケンケン劇場』(Magnificent Muttley)だったり、また3話総てが『トムとジェリー』だったこともある。
現在はワーナー・ブラザース テレビジョンが配給し、各地方局などで放送。放送プログラムはどこで放送されても同じ。オープニングは「いそうろう」の音楽を使用、エンディングは「DVD全10巻のジャケット」画面で曲はTBS版を使用しクレジットになっている。映像ソースがLD版と同じ為、黒人差別を指摘される恐れのある部分があまりカットされず、そのまま放送されることがある。作品により、トムとジェリーの声優が異なる。話数の編成・順序は放送局によって異なっている、2006年6月から7月にかけて同じ時間帯にKBS京都（金曜のみ、4月頃開始）とサンテレビ（月曜 - 金曜）で30分枠（3話総てが「トムとジェリー」）が放送された。その他にも、TOKYO MXでも放送され、九州では九州朝日放送の自社製作の『アサデス。』内にて夏休みや祝日に毎日1話ずつ放送していた（オープニング・エンディングは基本的になし。※まれにエンディングの映像が数秒映ることがある）。2013年12月23日から2014年2月19日までテレビ大阪(朝のこども劇場)で8:00から放送されていた。千葉テレビ放送で2014年4月29日より、毎週火曜の17:30から放送された。KBS京都も再び2015年5月11日から7月1日まで放映。
カートゥーン ネットワークでの放送では、DVD版や現在の地上波での放送の吹き替えとは違い、日本語吹き替え音声が入らない作品がまれにある。また、作品により、トムとジェリーの声優が異なる。放送プログラムはランダムで、DVD未収録作品も放送される。シネマスコープのトリミングではDVD版のような中央のみしか映らないものではなく左右に動いたり、縦に引き伸ばされたりしている。番組冒頭で「原作者のオリジナリティを尊重し…」の注釈を入れている為、DVD版ではカットされたシーンがそのまま放送されることがある。2010年6月1日からは生誕70周年を記念してHDリマスター版が放送されている。これにより、シネマスコープ作品がハイビジョンで視聴可能になった。
3話ずつ火曜 18:30 - 18:55に放送。2013年4月2日から12月24日までハンナ&バーベラ、ダイッチ、ジョーンズ期の各作品がセレクションされ、2014年1月7日から2014年9月16日まで同じ順番の再放送となっている。よく知られた作品の邦題が変更された回がある。スタンダード・サイズで制作された回は左右にサイドバーが付けられ、厳密には画面縦横比3:4より僅かに横長(約1:1.42)。スコープサイズにリメイクされた回は左右をカットしてハイビジョン画面に合わせている。エンディングにはTBS版主題歌「トムとジェリー」が使用されている。台詞のある回の吹替音声はレーザーディスク版の流用で、エンディングでLD-BOX3巻に出演した声優ほぼ全員に加え演出・翻訳スタッフまでクレジットされる点はデータとしては貴重。それに伴い、日本語吹き替え音声が入らない作品のものが抑えられている。ただし表記は放送回に沿ったものではなく毎回同一である。
2005年にカートゥーン ネットワークの「ポップコーン（旧：カートゥーン シアター）」で放送された「トムとジェリーの大冒険」以降、不定期でトムとジェリーの長編作品が放送されるようになった。作品により、トムの声優が異なる。特に『トムとジェリーのくるみ割り人形』は2008年以降クリスマスシーズンの12月限定に必ず放送されている。
2008年8月1日にBS2の「2008 BS夏休みアニメ特選」内で放送された。
2011年12月25日にBSプレミアムの『BSプレミアム 冬休みキッズスペシャル』内で放送された。
現在正規版では、『新トムとジェリー』はバンダイビジュアル（現：バンダイナムコアーツ）。『トムとジェリー キッズ』はアミューズビデオ（現：ショウゲート）と松竹。『トムとジェリー アニメコレクションDVD』はメディアファクトリー（現：KADOKAWA）。それ以外の旧作・新作はワーナー・ホーム・ビデオ（現：ワーナー・ブラザース ホームエンターテイメント）から発売されている。それ以前は日本ビクター（現：JVCケンウッド）、パイオニアLDC（現：NBCユニバーサル・エンターテイメントジャパン）、ヘラルド・ポニー（現：KADOKAWA＝ポニーキャニオン）でも発売されていた。
LD版は全3巻。「トムとジェリー スペシャルBOX（Cartoon Festival）」という商品名で発売された。新規収録された日本語吹き替え版は既成版を踏襲しない声優を据えた（「著作元の意向によりアメリカで製作されました」と記述があり米国内で配役・収録された模様）第1巻（1995年発売）に対し、第2巻以降はテレビシリーズや既成のビデオ・LDにより近いキャスティングが行われている。「パパは強いな」、「赤ちゃんは楽だね」、「みーちゃったみーちゃった」、「必殺ネズミ取り」及び日本未公開リメイク作品は未収録。ジーン・ダイッチ期については「トムとジェリー ドルーピーといっしょ」（全2巻）に収録されている。黒人差別を指摘される恐れのある部分があまりカットされていない。映画評論家の森卓也が監修を務めており、彼による作品解説シートが同梱されている。
VHS版は全20巻。「パパは強いな」、「赤ちゃんは楽だね」、「みーちゃったみーちゃった」、「必殺ネズミ取り」及び日本未公開リメイク作品は未収録。ジーン・ダイッチ期については「トムとジェリー ドルーピーといっしょ」（全4巻）に収録されている。発売時期の関係と映像ソースがLD版と同じ為、黒人差別を指摘される恐れのある部分があまりカットされていない。LD版同様、森卓也が監修を務めている。
通常版DVDは全10巻（ソフトシェル版もあり）、UMD版はそのうちの4巻までが発売されている。これとは別に、テーマに沿って4作品をセレクトした廉価版の1コインDVDと各巻32話（そのうち約半分『–テイルズ』のエピソードを収録）ずつを収録した2枚組の「どどーんと32話 てんこもりパック」（全6巻）シリーズがある。通常版では「パパは強いな」、「赤ちゃんは楽だね」、「みーちゃったみーちゃった」、「必殺ネズミ取り」及び日本未公開リメイク作品は未収録であった。一方、ジーン・ダイッチ期については初回発売時に全10巻購入者特典として配布された「スペシャルDVD」に全13作が収録されている。このジーン・ダイッチ期作品については、1コインDVDに「猫はワンワン犬はニャーオ」、「友達はいいな」を除く計11作が含まれている。「どどーんと32話 てんこもりパック」シリーズには、上記未収録作品のうち、「パパは強いな」と「必殺ネズミ取り」が初収録されている。また、国内では「スペシャルDVD」でのみ収録されていた「猫はワンワン犬はニャーオ」と「友達はいいな」も初収録された。以上のシリーズでは、黒人差別を指摘される恐れのある部分のカットが含まれている。アカデミー賞受賞＆ノミネート作品を集めた「アカデミー・コレクション」もDVD・UMDにて発売されている。
全6巻。Vol.1–3までは「第1シーズン」放映分、Vol.4–6までは「第2シーズン」放映分がそれぞれ収録されている。なお、Vol.1–3収録分は1コインDVDにも収録。
本国では、1993年から1994年にかけて"The Art of Tom and Jerry"という全3巻のLDボックスが発売され、ハンナ=バーベラ第1期114話に加え「スパイクとタイク」2話、チャック・ジョーンズ期34話の全話が、ノーカットで収録された。これらの時期の作品の市販商品としては最も完全なものとされている。DVDでは、"Spotlight Collection"全3巻が、ハンナ=バーベラ第1期から112話を収録している。ここでは人種偏見要素が特に著しく認められる「お掃除はこうするの Mouse Cleaning」と「計算ちがい Casanova Cat」が収められていない一方、第3巻の特典映像として2005年制作の"The Karate Guard"が含まれる。このうち第1巻と第2巻とは、当初検閲によるカットが施されたエピソードが含まれていたが、その後それは企画意図に反する誤りであったことが判明し、ノーカット版のディスクへの交換が行われた。ただし、人種偏見を象徴する訛りを強調した音声部分は、標準的な英語の新録音に差し替えられている。また、併せて"Gene Deitch Collection"と"Chuck Jones Collection"とがそれぞれの時期の全エピソードを収録してリリースされている。なお、"Spotlight Collection"非収録の2話も、欧州版DVD（PAL方式）の"Classic Collection"には収録されている。2011年以降、"Golden Collection"と銘打ちHD修復・リマスターを行ったBlu-Rayディスク並びにDVDでのリリースプロジェクトが進行中で、ハンナ＝バーベラ第1期から37話を収録した第1巻が2011年10月末に発売された。続く42話を収録した第2巻は2013年12月発売と予告されたが、そこには"Spotlight Collection"同様「お掃除はこうするの Mouse Cleaning」と「計算ちがい Casanova Cat」が収録されないことが判明した。その後、この第2巻は発売延期となり、2016年2月現在そのリリース時期は、後続巻も含め未定のままである。
南軍の北バージニア軍は1863年5月のチャンセラーズヴィルの戦いにおける勝利の後、バージニア州カルペパー郡に雪崩れ込んだ。ロバート・E・リー将軍の指揮の下に、軍隊はカルペパー周辺に集合し、ペンシルベニア州侵攻のための準備をした。この軍隊には常に飢えとお粗末な装備という敵が見え隠れしていた。リーは北部を攻撃して、軍隊のために馬、装備と食料を確保することにした。フィラデルフィア、ボルティモアおよびワシントンD.C.といった大都市に脅威を与えれば、北部で膨らみつつある休戦運動を奨励できる可能性があった。6月5日までにジェイムズ・ロングストリートとリチャード・イーウェル各中将が指揮する2個歩兵軍団がカルペパー周辺で宿営していた。カルペパーの6マイル (10 km)北東にはラッパハノック川の前線を守って、スチュアートの騎兵隊が露営しており、敵の急襲から南軍を遮蔽していた。南部騎兵の大半はブランディステーション近くで宿営していた。スチュアートは「突撃する騎兵」とか「美しいサーベルを持った騎兵」という評判に相応しく、リー将軍によるその部隊の野戦演習の査察を求めた。6月5日に行われたこの大演習には、9,000名近い騎兵と4個騎馬砲兵大隊が参加し、ブランディステーションから約2マイル (3 km)南西のインレットステーションでの模擬戦闘が行われた（この演習場は1863年の当時そのままに今も残っており、唯一つバージニア警察署がその一画に建っている）。しかし、リー将軍はこの演習に参加できなかったので、6月8日にもリーの前で繰り返された。ただし、模擬戦闘は無く、単純な行進に限られた。その行動レベルが低かったにも拘わらず、現場にいた騎兵や新聞記者の中には、スチュアートがやっていることが全て自我を満足させているだけで、馬を疲れさせていると不平を言う者もいた。翌日リーはスチュアートに、ラッパハノック川を越えて北軍の前哨陣地を襲い、南軍が北へ動くときの監視や妨害から遮蔽するように命令された。これから起こる攻勢を予測したスチュアートは、その疲れている騎兵達にブランディステーション近くの露営に戻るよう命令した。
ブランディステーション周辺にいたスチュアートの約9,500名の部隊は、ウェイド・ハンプトン、W・H・F・"ルーニー"・リー、ビバリー・H・ロバートソンおよびウィリアム・E・"グランブル"・ジョーンズ各准将とトマス・T・マンフォード大佐（フィッツフュー・リー准将がリューマチの発作に襲われたときはリーの旅団を指揮した）の5個騎兵旅団と、ロバート・F・ベッカム少佐が指揮するスチュアート騎馬砲兵6個大隊で構成されていた。南軍には知られないうちに、北軍は11,000名がラッパハノック川の対岸に集結した。アルフレッド・プレソントン少将はポトマック軍の騎兵軍団を指揮し、その複合部隊を2つの「翼」にわけ、それぞれジョン・ビュフォードとデイビッド・グレッグ准将に指揮させ、さらに第5軍団から複数の歩兵旅団で補強していた。ビュフォードの翼はプレソントンも同行し、ビュフォードの第1騎兵師団、チャールズ・J・ホワイティング少佐の予備役旅団およびアデルバート・エイムズ准将の歩兵旅団3,000名で構成された。グレッグの翼はアルフレッド・D・ダッフィー大佐の第2騎兵師団、グレッグ自身が率いる第3騎兵師団およびデイビッド・A・ラッセル准将が率いる歩兵旅団で構成された。ポトマック軍指揮官ジョセフ・フッカー少将はカルペパー周辺に敵の騎兵がいることは北軍の供給線を襲撃するために準備していることを示すものと解釈できた。これに対応するためにプレソントン隊に南軍に対して「妨害攻撃」あるいは「追っ払い破壊する」ことを命じた。プレソントンの攻撃作戦は、敵に対して2方向から進軍することが必要だった。ビュフォード翼はブランディステーションの北東2マイル (3 km)のビバリー・フォードで川を渉り、同時にグレッグ翼は南東の6マイル (10 km)下流にあるケリー・フォードで川を渉ることとした。プレソントンの予測では南軍騎兵隊は両翼包囲で急襲され、勢力で劣勢となり、打ち破られるとしていた。しかし、プレソントンは敵の正確な配置を知らず、自隊が直面する南軍よりかなり勢力で勝っているものと思いこんでいた。
6月9日の午前4時半頃、ビュフォード翼は深い霧の中でラッパハノック川を渉り、ビバリー・フォードにいた南軍の前哨隊を蹴散らした。プレソントン軍はこの日最初の大きな奇襲を成し遂げた。ジョーンズの旅団は近くで起こった銃声に起こされ、着の身着のままで多くは馬に鞍も置かず現場に駆け付けた。南軍はビバリー・フォード道路の屈曲部で北軍の先導旅団ベンジャミン・F・デイビス大佐の旅団を襲い、一時的にその進行を止め、さらにそれに続く戦闘でデイビスが戦死した。デイビスの旅団はスチュアート騎馬砲兵隊が宿営し捕獲される危険性があった場所の直ぐ近くで停止していた。南軍の砲手達が1，2門の大砲を振り向け、ビュフォード翼の部隊がいる道に向けて発砲し、他の部隊が逃げてその後の南軍前線となる基礎を構築することを可能にした。砲台はビバリー・フォード道路の両側にある2つの小山の上に置かれていた。ジョーンズ隊がこの南軍の砲台線の左に結集し、ハンプトンの旅団が右側に集まった。第6ペンシルベニア騎兵隊がセントジェームズ教会の大砲に突撃し、この戦闘に参加した連隊の中では最大の損失を蒙った。南軍兵の何人かは後に、第6ペンシルベニア騎兵隊の突撃は、この戦争の中でも「素晴らしく栄光に満ちた」騎兵突撃だったと証言した（南北戦争の多くの戦いでは、騎兵は戦闘に突入すれば馬から降りて基本的に歩兵として戦うのが常だった。しかしこの戦闘では、急襲と混乱のためにほとんど乗馬したまま突入した）。ビュフォードは南軍の左に回り、ブランディステーションに真っ直ぐ繋がる道を塞ぐ砲台を取り除こうとした。しかし、ルーニー・リーの旅団が行く手に立ち塞がり、ある兵士はユーリッジに居り、ある騎兵は下馬して正面の石壁に沿って構えていた。北軍はかなりの損失を負いながらもその石壁から南軍を排除した。続いて、ビュフォード隊にとっては驚かされたことに、南軍が後退を始めた。南軍はグレッグの北軍騎兵師団約2,800名が到着したために反応したものであり、この日2番目の急襲だった。グレッグは、ビュフォード隊がビバリー・フォードを渉るのに合わせて、夜明けにケリー・フォードを渉るつもりだったが、分散した場所から兵士を集めたり、ダッフィー師団が道に迷ったりしたために、2時間を費やしていた。直接ブランディステーションに繋がる道を進むつもりだったが、その道が南軍のロバートソン旅団に塞がれていることがわかった。グレッグは回り道だが防御の無い道を見付け、この道を辿るとパーシー・ウィンダム大佐の先導旅団が午前11時ころにブランディステーションに到着した。グレッグ隊とセントジェームズ教会の戦場の間にはフリートウッドヒルと呼ばれる突き出た尾根があり、そこに前夜はスチュアートの作戦本部があった。スチュアートとその参謀の大半はこの時までに前線に出ており、グレッグ隊が到着した時には弾薬が不適切だったために残された6ポンド榴弾砲が1門あるだけだった。スチュアートの副官、ヘンリー・B・マクレラン少佐がジョン・W・カーター中尉とその砲兵班（ロバート・P・チュー大尉の砲兵隊）を呼んで丘の頂上に登らせ、使えるだけのわずかな砲弾を使って戦闘を開始し、一方スチュアートに緊急援軍を要請する伝令を送った。カーターの数発の砲弾で北軍の進軍を遅らせ、北軍は散兵を送って砲撃を返した。ウィンダム隊がフリートウッドヒルの西斜面を駆け上がり頂上に近付いたときに、セントジェームズ教会から後退してきたばかりのジョーンズ旅団の先導隊が丘の頂上に乗り入れてきた。グレッグの次の旅団、ジャドソン・キルパトリック大佐が率いる部隊がブランディステーションの東に回り込みフリートウッドヒルの南端と東斜面に攻撃を掛けると、その登場がハンプトン旅団の到着と時を同じくすることになった。丘の上を混乱した突撃や反撃が何度も行ったり来たりした。南軍が最終的に丘を制し、3門の大砲を捕獲し、北軍騎兵隊に近距離から援護射撃を行っていた第6ニューヨーク軽装歩兵連隊36名中30名の損失を出させた。ダッフィー大佐の1,200名という小さな師団はステーブンズバーグ近くで南軍の2個連隊のために遅らされ、戦場にかなり遅く到着したので戦闘に影響を及ぼせなかった。ジョーンズとハンプトンがフリートウッドヒルで戦うために当初の陣地から退く一方、ルーニー・リーはビュフォード隊と対戦し続け、丘の北端に後退した。ルーニー・リーはフィッツフュー・リーの旅団に支援されてビュフォード隊に対する反撃を始めたその時に、日没が近かったためにプレソントンは全軍退却を命じ、10時間に及ぶ戦闘が終わった。
北軍の損失は907名（戦死69名、負傷352名、不明だが主に捕虜486名）だった。南軍の損失は総数で523名だった。この戦争では最大の騎兵主体の戦闘に両軍併せて約20,500名が参戦した。損失の中には太腿に重傷を負ったロバート・E・リーの息子ルーニー・リーが含まれていた。ルーニー・リーはハノーバー・コートハウスに近い農園、ヒッコリーヒルに送られ、そこで6月26日に捕虜となった。スチュアートはこの戦闘で終日戦場を保持し、プレソントンの攻撃を撃退したので、南軍の勝利と主張した。南部の新聞はこの結果について一般に否定的だった。「リッチモンド・エンクワイアラー」紙は「スチュアート将軍が先の敵の壮挙によって世評に訴えることは無かった」と書いた。「リッチモンド・イグザミナー」紙はスチュアートの指揮が「得意になった騎兵」であり、「手抜きと悪い管理のなせる業」と表現した。プレソントンの部下の士官たちはブランディステーションで攻撃的にスチュアート軍を打ち破らなかったことで批判した。フッカー少将はプレソントンに南軍騎兵隊をカルペパー近くで「追っ払い破壊する」ことを命じたが、プレソントンは「カルペパー方面の威力偵察」を行うことを命じられただけだと主張し、その行動を合理化していた。南北戦争では初めて、北軍の騎兵隊が技術を決断力で南軍と対等になった。スチュアート軍が2度も急襲を受けたという屈辱は騎兵隊に起こってはならないこととされており、ゲティスバーグ方面作戦のその後でスチュアートを待ち受ける当惑させるような事項の前兆となった。
ブランディステーション基金はブランディステーション戦場跡を開発から保護するために作られた。クラーク・B・ホールに拠れば、「小さな市民集団がカルペパーの東部ラッパハノック川の直ぐ南にある小さな家でコーヒーを飲みながら集まった。」時の経過とともにこの集まりが400人以上の会員を持つものに成長し、ビジネスパークや競馬場に変えようという試みから戦場跡を救うことやまたグラフィティハウスと呼ばれる歴史的建造物の保存の運動の基礎になってきた。1990年、アメリカ合衆国国立公園局がブランディステーションにおける歴史資源の地図を完成し、4つの異なる戦闘場所で1,262エーカー (5.1 km2)の保存を推薦した。2008年、南北戦争保存信託がブランディステーション戦場跡でフリートウッドヒルの上に23エーカー (92 ha)の保存運動を始めた。その後南北戦争保存信託はフリートウッドヒルに次の26エーカー (104 ha)の土地を取得した。その発端以降もブランディステーション戦場跡で973エーカー (3.9 km2)の保存を働きかけている。
1916年にアメリカの天文学者エドワード・エマーソン・バーナードが1894年と1916年と年代の異なる2枚の写真乾板を比較していて発見した。そのため、"Barnard's star"（バーナード星）と名づけられたものである。2017年2月1日には国際天文学連合の恒星の命名に関するワーキンググループ (Working Group on Star Names, WGSN) によって正式な固有名として承認された。Barnard's Runaway Star（バーナードの馳走星）ともいう。
バーナード星は、全天で一番大きな固有運動を持つ星として知られている。バーナードによる発見ののち、ピッカリングがハーヴァード天文台で撮影された写真乾板を調査したところ1888年に撮影された乾板に写っており、それにより毎秒108kmという速さで、天球上を1年あたり10.29秒角でほぼ真北の方向（位置角365度）へ移動していることが判った。これは351年に1度移動することになる。このような大きな固有運動をする恒星は「高速度星」と呼ばれ、他にもカプタイン星、グルームブリッジ1830などが知られている。
バーナード星が大きな固有運動を示す一因は、太陽系から約6光年という比較的近距離に位置しているためである。これは、ケンタウルス座α星系に次いで、2番目に近い。現在は太陽系に接近しており、西暦11800年頃には約3.75光年以内にまで接近する。