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鹿児島県出身。豊丸名義で、1988年にAVデビュー。1980年代後半を代表するAV女優の1人で、多くのテレビ番組にも出演した。それまで受け身が普通だったAV女優にはない、自ら感じまくり積極的に男を求める猥褻演技で最強の淫乱女優として人気を博する。1988年から89年にかけてAV界を席巻した淫乱ブームの中心的存在で、その時代は沙也加、咲田葵、亜里沙、沖田ゆかり、栗原早記、有希蘭、千代君といった女優が淫乱派として覇を競ったが、その中で一番の知名度を誇った。豊丸を特徴づけたのは、絶頂の時に白目をむいて「イグーッ! イグーッ!」と絶叫する性癖で、彼女の作品のほとんどにはこのパフォーマンスが見られる。女性器に大根挿入したプレイやフィストファックをするなどの過激な行為でも有名であった。「男の人と目が合っただけで濡れる」「ビデオで何度もイッた日でも家に帰ってオナニーする」「男性経験1,000人以上」「一度に12人の男の人とベッド・インした経験がある」などの経験談を、雑誌のインタビュー等を通じて自身の淫乱性を証明するように語っている。しかし撮影以外では気遣いのできる礼儀正しい女性であったという。『豊丸三姉妹』(KUKI)では監督にも挑戦する。オールナイトフジ（フジテレビ）では『豊丸ちゃんコーナー』が設けられた。大島清京都大学名誉教授によって『週刊ポスト（1989年6月2日号）』（小学館）誌上で豊丸の精神分析学という表題の元に、その淫乱性が解析され、幼いころの性体験がその後の性意識、性行動に色濃く影響していると論評された。「甲斐えりか」の別名でも活動した。加藤鷹が7000人以上の相手の中で生涯ナンバー1のAV女優として挙げた。その活躍はAV業界にとどまらず、サザンオールスターズのシングル「シュラバ★ラ★バンバ」のPVではアマゾネスの女王として出演した。AV引退後はストリップへの出演や、六本木の旧防衛庁近くのバー「プシカル」のママとして活躍、店には憂花かすみ、藤沢まりの、木田彩水、仲村梨沙、庄司みゆき、いとうしいな、小泉朝子、青山ちはるといった女優が在籍していた。その店の常連のサラリーマンと結婚して4人の子供を出産した。
前作からわずか8か月という異例の早さでリリースされた。前作は日本国内のみの発売だったが、本作は世界各地で発売されている。ゲーム内容は前作がベースになっているが、タイトル通り、様々な要素が付加されている。オリジナルの服や傘などを作れる仕立て屋や、虫・魚・絵画・化石を寄贈できる博物館が新たに建てられた。また、新しいどうぶつも登場するほか、一部キャラクターのグラフィックが変更された。ゲームボーイアドバンス（GBA）をGBAケーブルでつなげることで村の海岸沖に島ができ、船乗りのカッペイに連れて行ってもらえるようになった。島内ではGBAでも操作できる。また、GBA同士をつないで島のデータを交換もすることもできる。前作より家具や虫、魚などの数が増え、虫取りの方法に特殊な動作を必要とする虫も登場した。ファミコン家具として新たに『ベースボール』、『麻雀』、『五目ならべ 連珠』、『パンチアウト!!』などが追加された。あいことばを手紙に書いて送ると、そのキャラクターから返事が来るシステムも登場した。あいことばは「どうぶつの森+ カードe」に記載されており、ファミコン家具などを入手することができる。本作の公式ホームページ上には、期間限定でファミコン家具のあいことばが掲載されていた。「どうぶつの森+ カードe」は一時期品薄状態が続き、任天堂ホームページ上でお詫びの文章が掲載された。前作の『どうぶつの森』からセーブデータを引き継ぐ「データお引越しサービス」が行われたことがあり、サービス利用者にはファミコン家具の『アイスクライマー』がプレゼントされたが、現在サービスは終了している。また、次回作の『どうぶつの森e+』には、メモリーカードを使う事で「お引越し」をする事が出来る。本作は「メモリーカード59」同梱で発売されていた。これは、本作のメモリーカードの必要ブロック数が59であり、本作一本で「メモリーカード59」の容量全てを使い切ってしまう仕様のため（本作が発売された当時は大容量の「メモリーカード251」が未発売である）。初期生産分同梱のメモリーカードには、前作の「コントローラパック同梱版」と同様に、「けけミュージック」、「ファミコン家具」、「スタッフからの手紙」が収録されている。
「どうぶつの森+ カードe」は、任天堂より発売されたカードeである。5枚1組のパッケージで発売され、中にはランダムでカードが入っている。週刊ファミ通などの雑誌の付録として配布されたこともあった。カードeの表面には『どうぶつの森+』に登場するキャラクターが描かれ、裏面にはそのキャラクターのプロフィールや、本作と『どうぶつの森e+』で使う事が出来るあいことばが書かれている。更に、カードeリーダーにカードeを通すと、裏面に書かれているあいことばとは違うあいことばも入手できる。
ウインズ錦糸町は1950年に東京楽天地が誘致する形で開設された。現在は東館と西館の2つの建物が少し離れて設置されており、共にJRAと「楽天地」のロゴが掲げられている。西館の7Fにはエクセルフロアが設置されており、座席数は312席で利用料は1日1000円。
江戸時代初期の慶安2年（1649年）から明治維新（1868年）まで9代にわたって村上藩味方組8カ村の大庄官を続けた笹川家の旧宅である。笹川家は、もともと甲斐の武田家の出といわれ、武田氏の滅亡後、信州笹川村（現在の長野県飯山市）を経てこの地に移住してきたのだとされる。土蔵裏手の墓地には、武田姓の墓碑が何基か残してある。敷地内には日本庭園が開け、一隅に「椎落葉掃き悠久の人住めり」と高浜虚子の句碑がある。1953年（昭和28年）、柳宗悦、浜田庄司らとともに笹川家を訪れたイギリスの陶芸家バーナード・リーチは「わたしのこれまでに見たうちで最も魅力ある家屋の一つ」と、この家の印象を手記に書き残している。
中越水電は、「中越電気工業株式会社」の社名で1918年（大正7年）9月に設立された。設立の中心となったのは富山県上新川郡太田村の池上健二を中心とする上新川郡6か村の地主である。当初許可を得た供給区域は、富山電気（後の日本海電気）の供給区域から外れていた上新川郡南部の8村で、神通川水系熊野川に水利権を得て供給区域内の大山村（現・富山市）に出力1,400キロワットの水力発電所（熊野川第一発電所）を建設した。名古屋逓信局の資料によると開業は1920年（大正9年）1月23日であった。中越電気工業は開業直後から積極経営を展開する。まず1921年（大正10年）6月、県西部の東礪波郡・西礪波郡に供給区域を持つ両砺水電（1919年11月設立）を合併し、供給区域を拡大した。このとき社名を中越水電と改めている。11月には熊野川第二発電所（出力320キロワット）が運転を開始し、12月には県東部の愛本電気を合併した。この愛本電気は1914年12月設立、翌年8月に開業した事業者で、黒部川から取水する用水路の水と段丘の崖を利用した下立発電所（出力57キロワット）を建設し、下新川郡舟見町（現・入善町）などに供給していた。1923年（大正12年）も合併が相次いだ年で、まず7月16日に中越電気から事業を譲り受けた。同社は東礪波郡福野町（現・南砺市）の事業者で、1911年12月に「福野電灯」として設立、1913年6月に受電により開業し、1919年には広瀬村に小水力発電所（鎗ノ先発電所・出力20キロワット）を建設していた。中越電気への社名変更は1918年6月である。これに次いで中越水電は1923年7月27日、雄神村（現・砺波市）の雄神電気を合併した。同社は1920年3月設立、1921年4月の開業である。さらに同年11月布施川水力電気（1919年5月設立）、12月には大越電力をそれぞれ合併した。事業統合の結果、中越水電の電源は自社建設の熊野川第一・第二両発電所に布瀬川発電所と下立発電所が加わり、さらに1924年（大正13年）8月に小口川第一発電所（出力2,600キロワット）、1926年（大正15年）11月に熊野川第三発電所（1,150キロワット）がそれぞれ完成して、6か所の水力発電所で総発電力は合計5,857キロワットとなった。電源拡充に並行して大口需要家の獲得に努め、1925年12月には富山市近隣の金山電化工業所（現・燐化学工業）への電力供給を開始し、1926年8月には日本曹達富山工場（1942年閉鎖）にも供給を始めている。特に日本曹達は大口需要家を探す中越水電と、低廉な電力を求める日本曹達の意向が一致した結果の工場進出であった。供給電力は1,000キロワットで、この電力を元に工場では粗金属ソーダやフェロアロイを製造した。これらの工場所在地は富山電気の供給区域であるため、中越水電の進出は同社に脅威を与えたという。中越水電の大口供給は富山県内に留まらず隣の石川県にも及び、1924年3月に新工場を建設中の金沢紡績（大和紡績の前身）と700キロワット余りの供給契約を結んだ。中越水電では金沢紡績から融資を受けて富山県側の福野変電所から工場のある石川県石川郡戸板村（現・金沢市）まで送電線を建設、途中逓信省の許可なしで工事を進めたことから工事中止を命ぜられたが1925年2月に送電が許可された。こうして短期間で事業を拡大した中越水電であったが、1927年（昭和2年）5月に中心人物であった社長の池上健二が事故死したことで勢いを失い、同年8月富山電気との合併を決定。翌1928年（昭和3年）6月1日に合併が成立し消滅した。
シャルル6世とイザボー王妃の間の第7子、五女として生まれた。洗礼名は、1393年に父が聖ミシェル山修道院を詣でた際に精神病が回復したことから、大天使ミカエルへの感謝を示すべく名づけられた。最初、母方の伯父バイエルン公ルートヴィヒ7世の世話で、プファルツ＝ノイマルクト公ヨハン（ドイツ王ループレヒトの三男）との縁談が進められたが、実現しなかった。1409年6月にブルゴーニュ公ジャン1世（無怖公）の長男で、又従弟にあたるシャロレー伯フィリップと結婚した。3年後の1412年にはミシェルの弟の王太子ルイとフィリップの姉マルグリットが結婚している。この二重の縁組は、母と無怖公がすでに1404年に両者の同盟関係を深めるために実現を約束していたものだった。ミシェルは化粧料（寡婦財産）としてブルゴーニュ領のペロンヌ、ロワ、モンディディエを死ぬまで所有することになった。1413年、ミシェルと夫は領民の願いを受け、フランドル伯領に住むことになった。1419年、ブルゴーニュ公爵家の家督を継いだ夫は、ミシェルにフランドルとアルトワの統治を妻に任せた。ミシェルは穏やかな性格で、母が娘夫婦に何かと影響力を及ぼそうとするのを防ぎ、夫に愛情を注いで盛り立てた。1422年に27歳の若さで子供の無いまま急死したが、その死は母の意を受けた侍女による毒殺であったと言われている。夫はミシェル亡き後の1424年にボンヌ・ダルトワと再婚したが翌1425年にボンヌとも死別、1429年にイザベル・ド・ポルテュガルと3度目の結婚をすることになる。公爵夫人の遺骸は聖バーフ大聖堂に葬られた。
ぷちぱら文庫は、2010年9月30日にパラダイムから創刊された。同社の新書レーベル「PARADIGM NOVELS（パラダイムノベルス）」と同様のコンセプトを持ち、美少女ゲーム（アダルトゲーム）を原作として小説化した挿絵付きジュブナイルポルノの専門レーベルである。 前述のパラダイムノベルスとの差異は、新書・文庫の判型の違いの他、専門メーカーによる商業作品のみならず同人サークル（個人サークルではなく法人組織の「企業系同人」）のゲーム作品も数多く小説化している点が挙げられる。 内容は、陵辱物などのハードコア路線からライトコメディのハーレムものまで、幅広いジャンルの作品を題材として刊行されている。 また、過去にパラダイムノベルスから刊行された作品を文庫化するケースも少数ながら存在する。刊行ペースとしては、毎月4冊前後を刊行している（何週かに分けて刊行され、時期は不定となっているが、金曜日発売になる事が多い）。なお、各作品に与えられている整理番号(No.)は、発売された順序と必ずとも一致していない。
派生レーベルとして、ゲーム作品を原作としない「ぷちぱら文庫Creative」がある。2011年2月に開始した最初期の「ぷちぱら文庫Creative」は「ぷちぱら文庫」内のシリーズとして刊行された。 レーベル第1作となる『初恋相手が弟だけど、お姉ちゃんはヘンじゃありません!』は「ぷちぱら文庫No.10／ぷちぱら文庫Creative(001)」として刊行。 続いて『ツインクル☆マイシスター 妹バンドはお兄ちゃん限定!』が「ぷちぱら文庫No.13／ぷちぱら文庫Creative(002)」、『おた☆こい 〜理想の彼女とイチャラブえっち〜』が「ぷちぱら文庫No.21／ぷちぱら文庫Creative(003)」、『それでも水着は脱がさない!』が「ぷちぱら文庫No.23／ぷちぱら文庫Creative(004)」として刊行され、以上の4作品はぷちぱら文庫としてのナンバリングを受けている。レーベル第5作目となる『俺と幼なじみの仲を妹が邪魔をする』では、ぷちぱら文庫Creativeとしてナンバリングを受け、パラダイム公式ホームページでもぷちぱら文庫Creativeの特設サイトでの取り扱いとなる（ただし「ぷちぱら文庫／ぷちぱら文庫Creative 005」となっており、同作の刊行時点で完全にレーベルとして独立したかどうかはやや曖昧である）。 レーベル第6作目となる『おた☆こい Ver.2 〜声の天使と同棲生活〜』では「ぷちぱら文庫Creative 006」となった事で、以降はぷちぱら文庫Creativeとしての専用ナンバーで刊行されている。ぷちぱら文庫Creativeのラインナップ詳細に関しては（ぷちぱら文庫Creative#作品一覧）を参照。
多くの人権はインターネットに関する関連として同一視され続けてきた。これらは表現の自由、データの保護とプライバシー、並びに結社の自由を含む。さらに、教育を受ける権利と複言語主義（英：multilingualism）、消費者保護、並びに文明権の文脈の中での構築することの権限もまた同一視され続けてきた。インターネットはグローバルな公共財産である。それは全員にアクセスされ得るべきである。そして他の権利にうやうやしいべきである、と有力なイエズス会の雑誌は書いた。抑圧的な体制は、情報と対話へのアクセスを制限するから、民主的な政府はインターネットへのアクセスを保証するよう働くべきである、そして普遍的な人権を尊重するネットワーク利用を確実にする一般原則を受け入れるべきである、とバチカンによるイエスズ会の雑誌の出版前のリビューの、La Civilta Cattolica で或る社説が書いた。「オフラインで法律が何を認可するかもしくは禁止するかはオンラインの場合でもあてはまるに違いない」、と11月17日発売の社説で書いた。検閲されるオンライン素材における「広まった国際的な世論だけが」児童ポルノとサイバーテロを防ぐ、と記事は書いた。個人が表現の自由を濫用することのために、会社が金融の利得のためにコンピューター利用者を潜在的に搾取することのために、および抑圧的な体制が彼らの市民から情報を遮断することのために、世界はCharte of Human Rights for the Internet を必要とする、ことをそのイエスズ会の雑誌は書いた。電子フロンティア財団はMEGAUPLOADの差し押さえ手続きの間を考えることからアメリカ合衆国連邦政府を批判した。それはクラウド・コンピューター・サービスでのデータ保管により人々が財産権を失ったことである。
専売局（せんばいきょく）は、日本の大蔵省に置かれていた外局である。1949年の日本専売公社の発足に伴って分離独立。食塩・樟脳・煙草・アルコールなどの専売業務を担当した。
日本政府は、1898年（明治31年）1月1日から葉タバコの専売を開始し、その担当部署として前年4月に大蔵省が管轄する葉煙草専売所を全国に61箇所設置した。1898年（明治31年）11月1日、大蔵省の外局として葉煙草専売所を管轄する専売局が設置され、局長、鑑定官、属、鑑定官補が置かれた。1899年（明治32年）5月1日、葉煙草専売所が廃止され、その機能を担う専売支局を全国56箇所に設置した。政府は1903年（明治36年）10月1日から、粗製樟脳、樟脳油の専売を実施し、その担当部署として大蔵省が管轄する樟脳事務局を、全国に5箇所に設置した。政府は1904年（明治37年）7月1日、タバコ製造を専売とし、これに伴い専売局を煙草専売局に改組し、その下部組織として葉煙草収納所（全国20箇所）、煙草製造所（全国5箇所）を設置した。1906年（明治39年）12月1日、煙草専売局長を煙草専売局長官と改称し、新に煙草販売所を全国に14箇所設置した。政府は1905年（明治38年）6月1日から、塩を専売とし、同年4月1日にその担当部署として大蔵省が管轄する塩務局を全国22箇所に設置した。1907年（明治40年）10月1日、煙草専売局、樟脳事務局、塩務局を統合し、新たに専売局を設置した。専売局には長官、4部長（収納部・販売部・製造部・計理部）が置かれ、地方部局として、収納所（全国22箇所）、製造所（全国28箇所）、販売所（全国19箇所）が設置された。その後、政府は専売の品目に、1937年（昭和12年）4月1日からアルコールを加え、1943年（昭和18年）7月1日に石油が追加された。第二次世界大戦後、1949年（昭和24年）6月1日、専売局は大蔵省から分離独立し、たばこ・塩・樟脳の専売業務を担う特殊法人・日本専売公社が発足した。
LP及びCD帯のカナ表記は「ロング・バケイション」。「ロンバケ」の愛称でも親しまれている、大滝最大のヒット作。1982年のCD発売後、オリコン初のミリオンセールス作品でもある。1970年代まではまだ知名度が低かった大滝の名が世間にも広まり、音楽業界では「（ナイアガラでのソロ活動開始から）5年も売れなかったアーティストが突如売れるのは奇跡」と言われるほどの出来事だった。以後も、アルバム収録曲にタイアップや、多くのアーティストにカヴァーされている。帯のキャッチコピーは「BREEZEが心の中を通り抜ける」。アルバムジャケットのアートワークは大滝の他作品も多く手がけている永井博による。大滝本人による「Pap-Pi-Doo-Bi-Doo-Ba物語」を除いて、作詞はすべて松本隆が担当している。2人がコンビを組むのは、はっぴいえんど『HAPPY END』収録曲「田舎道」「外はいい天気」以来。本アルバムは、アルバムタイトルのイメージである夏、及び大滝の誕生日である7月28日にリリース予定であったが、松本が妹の看病、そして死去により詞が書けなくなり、「作詞を降りる」と大滝に告げたが、彼は「発売を延ばす。待つよ」と返答し、9月に延長されたもののさらに伸び、結局3月の発売となった。なお、販売延期に関しては以前レーベル契約していた日本コロムビアが1980年までナイアガラ・レーベルの販売権を持っていたことも影響していると推測されている。大滝曰く、このアルバムで初めて自分のボーカルにキーを合わせて作曲した（はっぴいえんどもナイアガラ時代も全て楽器に合わせて作曲していた）。本作の構成はビートルズのアルバム『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド 』と同様に、アルバム上でのコンサート・スタイルをとっている。第1曲の「君は天然色」の開始前にチューニング風景を収録、「FUN×4」のエンディングには拍手とアン・コールのコールがなされ、アンコールに応じる形で「さらばシベリア鉄道」によってアルバムを締めくくっている。オリコン1位は獲得できなかったものの最高2位まで上がり、発売1年で100万枚を突破した。これは2006年の音楽市場規模に換算すると400万枚に該当する。発売から20年を経た2001年時点での再発盤を含めた累計売上は約170万枚。『レコード・コレクターズ』2010年9月号の特集「日本のロック・アルバム・ベスト100（1980年代編）」では第1位に選ばれた。
発売から1年半後の1982年10月1日、世界初のCD化タイトル20枚の中に選出された。大瀧によれば「とにかくアナログ2,700円の時代に3,500円のCDしかもCDの最初期だから、リスナーはCDプレイヤーも購入しないとならないわけです。だから誰も買いませんでしたね。ホントですよ」とし、実際最初の3年間はCDの印税はゼロだったという。さらに「まあとにかく、品番35DH-1が『ロンバケ』で、35DH-2が『NIAGARA TRIANGLE Vol.2』だったわけですが、肝心の音が“なんでこんなに音が悪いんだ?”という。こうして僕のデジタル研究の旅も始まってしまうんですよ」という。大瀧にとってもCDについてはわからないことばかりだったがアナログ・カッティングでの経験から当時、マスタリング・レベルのピークが-20dBに設定されていたため音量が小さい部分に問題があるのではないかと考えたという。そこで、レベル・ピークを-0dBまで入れた2ndプレスが35DH-1のまま1983年に発売された。結果としてこのアルバムは世界初のCDリマスタリングが行われたタイトルになってしまったという。しかし、2ndプレスに対して周囲から“音がひずんでいる”と指摘されたのを受け、今度はピーク・レベルを-16dB辺りに設定した3rdプレスが制作され、最終的には3種類の35DH-1が存在している。この同じ音源が使われて“マスターサウンド盤シリーズ”の高音質盤もリリースされた。レーベルデザインは3rdプレスと同一だが、35DH-1 141と刻印された4種類目の盤も存在する。TOCは3rdプレスと同一で、各曲演奏時間も一致するためマスターは同一であるようだが、波形を確認してみるとなぜか3rdプレスよりレベルを低く設定している。新たなマスタリングではなく、マトリックス形状が変更された際のカッティング作業で生じたものと思われる。1989年に初の『公式』リマスター盤が発売されたが、大滝によれば「まだ世間的にはリマスタリングなんて言葉も無かったころですが、実は我々にしてみればこの時点で4回目のマスタリングだったんです。で、この時はアナログ・マスターからPCM-1630のU-Maticに落としました。その際、“アナログ・マスターが危険な状態にある”という話を聞かされたんです。1980年から83年までの3Mのテープは全体的に不具合があるという通達が来たのですよ。磁性体がボロボロ落ちて音が出なくなると。普通アナログは経年変化で最後はダメになるのだけど、この時期のテープはそれより早くダメになるという。それで『もう1回、何とかお願い!』ってU-Maticに入れたのがアナログを回した最後でした」という。1989年盤は、ケース本体に「1989 RE-MASTER」のステッカーが貼られ、「さらばシベリア鉄道」がカットされ全9曲となった。
「CD選書シリーズ」の一枚として廉価盤でのリリース。1991年リマスターを使用、全10曲のオリジナルに戻された。レコード会社からは1990年発売を打診されていたが、10周年に合わせて1991年発売となった。大滝によれば諸事情により、この選書盤のマスタリングに関与していなかった。後に30周年リマスタリングをする際、どの盤がどのマスターを使っているのか検証したところ、選書盤で使われたマスターはオリジナル・マスターではないことが判明したという。『EACH TIME』リリース時に12インチ・シングル・ボックスが発売されたのに併せて『ロンバケ』のシングル・ボックスが企画され、そのためにオリジナル・アナログ・マスターから1/4インチ・アナログ・マスター・テープのコピーが1984年当時に作られ、「君は天然色」「カナリア諸島にて」「恋するカレン」「雨のウェンズデイ」とシングルのカップリング順に入っていた。最終的にシングル・ボックスの企画はなくなり、テープはそのまま保管されていた。ナイアガラ原盤リストに入っていなかったため、オリジナル・マスターからのコピー第一世代ではあるものの、全然再生されていないマスターが選書盤のマスターに使われていたことを、1991年の時点で大滝は知らなかったという。CD選書盤はオリコン集計では最高56位で6.9万枚の売上だが、実売では10年間で45万枚を売り上げたという。
発売から20年後の2001年3月21日に20周年記念盤のCDが発売された。かつて1980年代に大滝が「2001年には『2001年ナイアガラの旅』を発売する」と発言したことがあったが、20周年記念盤の発売となった。オリジナルマスターは既に劣化して使用不可の状態だったため 、1989年盤 (27DH-5300) で使用したデジタルマスター（『さらばシベリア鉄道』のみ作成後未使用）から最新リマスターを施し、初のボーナス・トラックとしてアルバム『Sing ALONG VACATION』全曲が収録された。この再発盤は2001年4月にスタートしたオリコンのカタログ・アルバムチャート（発売から2年を経過したアルバムのみのチャート）第1回の1位を獲得、こちらもオリコン集計で10年間で9.3万枚の売上を記録した。
30周年盤は2011年リマスターによるdisc 1と、全曲分の純カラオケ・バージョンと未発表テイクを収録したボーナス・ディスクのdisc 2で構成。初回盤は三方背ケースによる限定仕様。大滝によれば「20周年盤はあの時点でできる限りのことをして評判も良かったわけですから、今回30周年盤を出すにあたっての最優先課題は“20周年盤を超える”ということでした。それができなければやる意味はないということです。で、さんざんあれこれ試してみましたけど、なかなか難儀していたんです。そんな時に、1回だけ選書盤で使ったマスターが浜松工場の奥のほうに置いてあることをスタッフが見つけてきたんです。取り寄せてみると、“選書盤で1回使用”と箱に書いてあって、開けてみるとでっかい字で『ロング・バケイション、シングル・ボックス用マスター』って紙が入っていたんです」という。このマスターはオリジナル・マスターから1世代落ちるものの、ほぼ再生されていない状態というのは、アナログ・テープにとっては好条件だった。そして、30周年盤の目玉として純カラオケがボーナス・ディスクとして付けられたが、このマスターは『ロンバケ』のミックス・ダウン時、正規のマスターを作った直後に、ボーカルだけを抜いたカラオケ用ミックス・ダウンも行われていた。これが正真正銘のオリジナル音源によるカラオケ（純カラ）だった。大滝は「純カラはすごいですよ。何しろほぼこすっていない（テープ・ヘッドを通過していない）。しかも世代はオリジナル・マスターと同じ。つまり、この純カラをオリジナル・マスター・テープの基準クオリティに見立てて、あとはこれに一番近い音が合格ということでオーディションをしたんです。その結果、勝ち残ったのが1991年の選書盤で使ったマスターでした」という。本作のリリースに合わせてCD12枚組のボックス・セット『NIAGARA CD BOOK I』も同時発売された。W購入者特典として、2タイトルを購入して応募した人の中から抽選で「『A LONG VACATION』30周年祝賀パーティー」への招待が行われた。2011年6月5日に開催された当日は200名の招待枠に対し、50倍の応募があったという。大滝の出演はなかったが、本人の語りによる、秘蔵デモテープを交えた『ロンバケ』が出来るまでの「ロード・トゥ・ロングバケイション」と、1977年6月20日渋谷公会堂にて行なわれた「First Niagara Tour」のライブ映像が放映された。企画倒れとなっていた『A LONG VACATION SINGLE VOX』については、当初予定されていたジャケットデザインと曲順で、2014年に発売された『NIAGARA CD BOOK II』に収録された。
車軸配置2-6-0 (1C) 型の機関車で、1929年（昭和4年）から1933年（昭和8年）の間に154両が製造された。8620形をベースに、空気ブレーキと給水加熱器を標準装備して近代化を図ったが、反面8620形で採用された島式心向キ台車（先輪と第1動輪を一体化して、第1動輪に横動を与える方式）は採用されず、エコノミー式となり曲線通過性能はその分低下した。また、装備が増えた分、重量が増加し、牽引力は若干増したが、軸重が大きくなり、8620形ほどの汎用性は失われた。C50 68以降の2次形は、動輪軸重バランスの改善のため、動輪全体を200mm後退させる設計変更を行っている。
8650形は、樺太庁鉄道に納入された鉄道省C50形の同形機である。基本的に、鉄道省C50形の後期形と同じであるが、耐寒構造の密閉式運転台が特徴である。空気制動機を装備していないため、元空気溜め部分のランボードの段差がなく一直線で、わずかに後半部分が下がっている。1930年に汽車製造で2両（製造番号1149, 1150）および川崎車輛で2両（製造番号1385, 1386）の計4両が製造された。当初は8650形 (8650 - 8653) と称したが、後に鉄道省に準じてC50形 (C50 1 - 4) に改められた。1943年には鉄道省に編入され、C50 155 - 158となったが、日本の敗戦とともにソ連に接収され、以後の消息は不明である。
戦前は地方の旅客列車や小単位貨物列車など、軽量な列車の牽引に使用されたが、牽引力が比較的ある反面、重量があるため取回しは8620形より悪く、テンダーに設置された給水加熱器も不調で、簡略化した先輪の構造からか脱線も多かった。そのため、C58形の増備とともに戦前の時点で第一線を退き、入換用となるものが多かった。1933年（昭和8年）6月時点におけるC50形の配置状況は、東京鉄道局28両（田端、大宮、小山、桐生）、名古屋鉄道局37両（静岡、浜松、米原）、大阪鉄道局25両（梅小路、明石、湊町、糸崎）、門司鉄道局35両（小郡、行橋、直方、鳥栖、早岐、浦上、熊本、鹿児島）、仙台鉄道局11両（盛岡、福島）、札幌鉄道局18両（小樽築港、岩見沢、札幌）で、四国を除く全国に散らばっている。1941年（昭和16年）には、C50 1 - 5が軍の要請により供出され、海南島に送られることになったが、都合により台湾に降ろされ、台湾総督府鉄道で使用された。太平洋戦争後にこれらを引き継いだ台湾鉄路管理局ではCT230型 (CT231 - 235) となり、入換用として1960年代末まで使用された。本土に残ったC50形は2両が戦災により廃車され、1947年には147両が在籍していた。配置区は、苗穂、長町、小山、桐生、平、新鶴見、大宮、国府津、飯田町、静岡、浜松、稲沢、梅小路、吹田、亀山、姫路、岡山、広島、岩国、小郡、下関、行橋、鹿児島で、かなりの両数が入換用となっていた。1955年3月末には144両が残っていたが、中型ディーゼル機関車の実用化にともなって両数を減らし、1960年3月末には140両、1965年3月末には76両、1970年3月末には42両となっていた。営業用としては1968年の両毛線が最後で（ラッシュ時に間合いで旅客運用を持つものを除く）、最終廃車は1974年8月のC50 36であった。民間に払下げられたものはなく、また、C12形とともに梅小路蒸気機関車館の保存対象形式からも外された。
紀元前500年に斉の景公と魯の定公が会合を行った「夾谷の会」でその名が知られる。『春秋左氏伝』ではその地を「祝其」と書く。現在のどこにあたるかははっきりしないが、顧炎武によれば現在の山東省の莱蕪または淄川にあたる。『春秋左氏伝』定公十年、『史記』孔子世家、『孔子家語』相魯などに記すところによると、この会合において斉側は莱の夷狄に武器を持たせて魯を脅したが、定公側の代表である孔子がこれにひるまず、結局斉は魯に奪った土地を返したという。
夾谷（きょうこく）は漢姓のひとつ。『百家姓』の455番目。女真の姓であり、『金史』および『元史』に夾谷姓の多くの人名が見える。現在ではきわめてまれな姓である。
河鍋 暁翠（かわなべ きょうすい、慶応3年12月10日〈1868年1月4日〉 - 昭和10年〈1935年〉5月7日）は、明治時代から昭和時代初期の日本画家、浮世絵師。
浮世絵師で狩野派の絵師であった河鍋暁斎の門人で、暁斎3番目の妻ちかとの間に生まれた長女。名はとよ、初め暁辰と号す。江戸生まれ。数え5歳の頃、父に「柿に鳩の図」（河鍋暁斎記念美術館蔵）の手本を与えられ、日本画の手ほどきを受け始めた。暁翠はこの手本を生涯大事にしていたという。17歳の時には第2回内国絵画共進会に出品するまでの実力を備えていた。『河鍋暁斎絵日記』には彩色を手伝ったり、時に代稽古に出かける姿がしばしば描かれている。その後も明治20年代にはいくつかの展覧会に出品し、その彩色を評価され、内国絵画共進会や内国勧業博覧会で入選する。明治21年（1888年）土佐派・住吉派の絵師山名貫義に弟子入り、父の狩野派とは異なる流派を学び、明治22年（1889年）22歳の時に父暁斎と死別している。明治24年（1891年）、美術展覧会に川鍋とよとして「佳人詠落花図」を出品し、褒状二等を受賞している。明治29年（1896年）日本美術協会会員にもなっている（亡くなるまで在籍）。明治35年（1902年）、東京女子美術学校（現・女子美術大学）開校の翌年、父の弟子だった島田友春の代わりに初の女性教授となる。この時の教え子に、山脇敏子がいる。この間、明治40年代までは錦絵や挿絵本も出版するなど、画家として幅広い活動を繰り広げていた。しかし明治40年（1907年）娘の誕生以前に女子美術学校を退職する。生来の控えめな性格も手伝ってか、展覧会活動等は少なくなり、良家の子女や画道に関心を持つ趣味人に教える個人教授が、活動の主体となっていった。暁翠は盆石「湖月遠山流」家元という一面もあり、画家らしく白砂を染める「色砂」や砂を盆に張り付ける「留砂」に工夫をしたという。しかし晩年、家元株を有力な門弟3人に分け与えたという。昭和10年（1935年）出稽古先で脳溢血となり、死去。享年68。戒名は大法院妙聞日豊大姉。谷中瑞輪寺塔中正行院に葬られる。
暁翠は父の画風を受け継ぎながら美人画や能画を能くしたが、その作品は少ない。浮世絵研究者飯島虚心は「翁（暁斎）の筆と比べて殆ど異なる所なきが如し」「最も彩色に長ぜり」と評している（飯島虚心『河鍋暁斎翁伝』）。作品としては「鐘馗」、「七福神辰年図」などが挙げられる。「七福神辰年図」は3枚続の絵で、大黒天が恵比寿、寿老人、おかめの前で辰の絵を描いている場面を描いている。また肉筆で「百福図」と題して多くのお多福の絵を描いている。「地獄太夫図」は和泉国堺の高須町の遊廓にいた遊女の地獄太夫を描いており、この地を訪れた一休和尚が「聞きしより見ておそろしき地獄哉」と詠みかけると、「活来る人もおちざらめやも」と付け句した才女であったといわれる。諸派を学んだ暁翠であるが、弟子の小熊忠一から何派を名乗ればいいかと尋ねられると、即座に「狩野派です」と答えたという。門人に佐藤暁閑、綾部暁月、小熊忠一がいる。
『新撰美濃志』によれば、南北朝時代初頭に土岐頼貞の子・舟木頼胤（土岐頼員の弟・船木頼重と同一人物とも言われる）によって築城された。その後、二階堂氏や仙石秀豊、和田利詮が居城とした時期を経て、享禄年間には林正長が城を改築している。正長の子・林玄蕃は1562年（永禄5年）に織田信長と斎藤龍興の間で起きた軽海の戦いで戦死したため、弟の林正三が後を継ぎ、1578年（天正6年）に逝去するまで城主を務めた。正三の子は稲葉重通の養子になって稲葉正成と名乗り、十七条城で十七条藩・一万石を治めた。その子・稲葉正定は尾張藩へ仕え、やはり十七条村で一千石を治めたが、孫に嗣子がなく1675年（延宝3年）に家が断絶、城は廃城となった。
岐阜県瑞穂市十七条256
江藤 栄吉（えとう えいきち、1876年（明治9年）12月 - 1928年（昭和3年）4月27日）は、広島県出身の教育者、政治家。衆議院議員（立憲民政党）。
1876年、広島市に生まれる。東京高等師範学校、東京帝国大学法学部を卒業。東京高等師範学校訓導、栃木県師範学校教諭を歴任後、1917年、広島市の旧制修道中学校（現修道中学校・修道高等学校）校長、1921年、天津同文書院監督、1926年、天津中日学院監督を務める。第15回衆議院議員総選挙（1924年実施）の広島県第一区補欠選挙に立憲民政党から立候補し当選（1926年11月13日）。1928年4月27日、逝去。
白血病で入院中の10歳の少年オスカーは、自分に対して本当のことを何も言わず、腫れ物に触るようにしか接しない大人たちに不信感を抱いていた。そんなある日、オスカーは宅配ピザ屋の女主人ローズと出会う。彼女の、言葉遣いは悪いが歯に衣着せぬストレートな物言いにオスカーは惹かれる。ところが、オスカーへの骨髄移植が失敗し、余命が残りわずかしかないことを主治医のデュッセルドルフから知らされた両親が、ショックのあまりオスカーに会うことを拒む姿を盗み見てしまったオスカーは、大人への不信感を一層募らせ、心を閉ざす。誰とも話をしようとしないオスカーにデュッセルドルフが誰となら話がしたいか尋ねると、オスカーはローズとなら話してもいいと答える。デュッセルドルフにオスカーの話し相手になるように強引に頼まれ、しぶしぶ応じたローズだったが、オスカーの置かれている状況と彼の大人への不信感を知ると、大晦日までの12日間、1日を10年と考えて過ごし、毎日神様に手紙を書くようにオスカーに言う。神様など信じないと言うオスカーだったが、ローズに諭され、早速手紙を書く。ローズはそれを神様に届けるとして預かり、そのコピーをこっそりデュッセルドルフに渡すと、手紙はオスカーの見ている前で風船に付けて空に飛ばす。それから毎日、10歳ずつ年を重ねることになったオスカーは、ローズの助けを借りながら、10代で同じ病棟に入院しているペギーに恋をし、20代で彼女と結婚、30代でローズや他の入院中の子供たちを養子にして、40代で夫婦の危機を乗り越えるなど、普通の男の普通の人生を味わう。そしてクリスマスの夜、両親も自分と同じように「いずれは死ぬ」という当たり前のことに改めて気付いたオスカーは両親と仲直りする。幸せを感じるオスカーだったが、病魔は着実に進行する。夢の中で神の存在を感じたオスカーはその感動を手紙にしたためる。そして大晦日、オスカーは穏やかに亡くなる。ローズの家の玄関先にオスカーの両親がオスカーの遺品を詰めた箱を置いていく。その箱には、短い期間ではあったがローズとオスカーの2人の思い出が詰まったものが入っていた。そして「死」を極端に恐れ、決して葬儀に参列することがなかったローズは、生まれて初めて、遠くからではあったが、オスカーの葬儀を見守る。そして自分の無力感に苛まれるデュッセルドルフを励ます。冬が終わり、春になる。ローズは病院の前で移動ピザ屋を開く。そして小児病棟の子供たちにピザを食べさせてやる。
ノースダコタ州ファーゴで生まれる。幼い頃からカメラを手にフォトジャーナリストを目指していたエドランドは、高校卒業後に海軍に入隊し、海軍写真学校を卒業した。写真班の一員として厚木基地に滞在し、日本語を勉強する一方文化や文学にも触れ、大和市の映画館で小津安二郎、黒澤明らの監督作品を観て映画作りを志す。また円谷英二の作品からも強い影響を受けた。帰国後、南カリフォルニア大学（USC）の映画学科に入り優秀な成績を修め、テレビ映画で視覚効果を製作していたジョー・ウェストハイマーのプロダクションに入り、機材の製作、撮影、タイトル・デザインなどもこなしたが、4年働いて退職した。この時期（1960年代）の作品には『宇宙大作戦』や『ミステリー・ゾーン』が含まれる。その後、ドキュメンタリー、アニメーションやCM、ロック・キャメラマンとしてプロモーションフィルムを製作、実験映画の研究も行ないつつ観光ガイド、レコードジャケットのデザインといった職を転々とし、1974年にロバート・エイブルのRA&Aに入社する。より進んだモーション・コントロールの撮影技術を駆使し、CM製作に携わるが、1年ほどでジョン・ダイクストラに出会ったことが転機となった。ダグラス・トランブルの下で視覚効果製作を行なっていたダイクストラから、USC出身のジョージ・ルーカスとゲイリー・カーツが新しいSF映画を作ろうとしているという話を聞く。既成の特撮スタジオに技術では求められるイメージの映像化が困難で、新しい撮影技術や機材を開発する必要があるというプロジェクトだったが、エドランドはこの企画に参加するためRA&Aを離れ、新作の視覚効果部門（ILM、当初は「トリック・ユニット」と呼ばれた）に参加することになった。集められた人材のほとんどが20歳代で10代の人材も混じっていた中、写真マニアで撮影機材の組み立てもお手の物だったエドランドは、ヴァン・ナイスの倉庫をスタジオに改造し、ファーストキャメラマンとして撮影にあたる一方、撮影機材（中古のビスタビジョン・カメラやオプティカル・プリンター）の調達と整備も行った。当時モーション・コントロール・カメラの技術はあと一歩でコンピュータ・コントロールの物が開発出来るところまで来ていたが、実現させる資金を得るためにはCMや実験映画ではなく劇映画のような大型の企画が必要だったのである。ダイクストラは自らの名を冠したダイクストラ・フレックスを開発して一歩先んじることになった。公開されたこの『スター・ウォーズ』は大ヒットし、視覚効果もそれまでにない質の高さが評価され、エドランドはアカデミー視覚効果賞をダイクストラらと共に受賞した。しかし視覚効果スタッフは『スター・ウォーズ』製作終了で一旦解散し、エドランドは『マニトウ』のメカニカル効果、『チャイナ・シンドローム』のミニチュア撮影を担当。またダイクストラとともにテレビシリーズ『宇宙空母ギャラクティカ』の視覚効果製作に参加した。この作品はエミー賞視覚効果部門で受賞を果たした。
2年後ルーカスが『スター・ウォーズ』の続篇『帝国の逆襲』（1980年）を製作する事になり、アポジー社を立ち上げた（また『ギャラクティカ』でルーカスらと法廷で争った）ダイクストラ以外のスタッフが再結集した。氷の惑星で白を背景色とした空中戦という光学合成にとって困難なイメージをエドランドは見事にものにし、2つめのオスカー（特別業績賞）を手にした。次に取り組んだのはルーカスがスティーヴン・スピルバーグと組んで製作する冒険活劇『レイダース/失われたアーク《聖櫃》』（1981年）である。強いインパクトのある映像を幾つも送り出し、3つめのオスカー（視覚効果賞）を得た。ここまでで既にエドランドはビスタビジョン用の新しいオプティカル・プリンターや超高速度撮影カメラの設計開発にも携わっている。合成用の35mmフィルム開発さえ行なっている。ダイクストラ・フレックスを発展させた大型クレーン付きロボットカメラ「エンパイア・カメラシステム」と新しいオプティカル・プリンターの設計によって1981年度アカデミー賞の科学技術賞を2つ受賞した。次の作品はスピルバーグがプロデュースした『ポルターガイスト』（1982年）で、幽霊のモデルを水中で動かしたり、家の模型を真空ポンプで吸い込むという方法で斬新な映像を送り出した。ILM最後の作品となった『ジェダイの復讐』（1983年）では1つのシーンに焼きこまれる素材が300もあるそれまでで最も複雑なシーンもあったが、ILMのケン・ローストン、デニス・ミューレンと並んで4つめのオスカーを獲得した。CM製作会社で一緒だったミニチュアやクリーチャー製作出身のローストン、ミニチュア撮影からスタートし手持ち撮影の感覚も大切にして長くILM作品を手がけたミューレンに対し、エドランドの方向性はあるいはハードウェア偏重と見られるかも知れない。
『2001年宇宙の旅』以来『スター・ウォーズ』や『エイリアン』（1979年）といった宇宙を舞台にした作品で真っ先に依頼を受ける存在となっていたダグラス・トランブルに自分のプロダクションEntertainment Effects Group（EEG）を任せたいと言われエドランドはILMを退社。EEGのスタッフ、機材で1984年に『ゴーストバスターズ』と『2010年』を手がける。2作品は揃って同年度のアカデミー視覚効果賞にノミネートされた。『2010年』にはCGで作られた木星が登場する。それまでにないリアルさで劇的な表情の変化も見せるが、当時はCGのハード、ソフトの性能が低く、ボス・フィルムはその設備を持たず、外注でCGプロダクションに木星をCGで描いたショットをオプチカル合成した。トランブルは1970年代にパラマウントと契約してFuture General Corporation（FGC）を立ち上げていたが、『スター・ウォーズ』の依頼は断り（代わりにダイクストラを推薦した）スピルバーグの『未知との遭遇』の視覚効果を人員設備とも大幅に増強して製作した。『スタートレック』（1979年)）の視覚効果をロバート・エイブルに替わって担当した後パラマウントと契約を解消してEEGとして独立。同社は機材、規模、クオリティの点でILMと並ぶ大手視覚効果製作会社となっていた。『ブレードランナー』（1982年）、『ブレインストーム』（1983年）の後、ヴァーチャル・リアリティに応用可能なショースキャン映像製作のため劇映画の視覚効果はエドランドに委ねる事にしたようだ。1985年にはホラー映画が2作品。第1作目も手がけた『ポルターガイスト』の続篇と『フライトナイト』に取り組んだ。画質と経済性、フィルム選択の自由度を勘案してビスタビジョン（35mmフィルム）を採用したILMと異なり、EEGの機材はトランブルの画質最優先の方針により65mm用であった。65mmフィルム用にエドランドは新しいオプティカルプリンター「ZAP」を設計開発し、1986年度のアカデミー科学技術賞を得た。この年、EEGはボス・フィルム（BFC）に改名し、ゲーム製作部門「ボス・ゲーム・コーポレーション」で新ビジネスにも乗り出した。1988年の『ダイ・ハード』は殆ど視覚効果が前面に出ない作品だが、この作品でも超小型65mmカメラを開発して視覚効果製作が行なわれた。しかし80年代を通じて古巣であるILMはCGIの劇映画応用とソフトウェア開発を着実に進めており、倒産したRA&Aのスタッフが複数の新会社を立ち上げるなどCGスタジオも競争が激しく、BFCが規模の大きなデジタル視覚効果を任される事も無く次第に「Additional Visual Effects」のクレジットも見られるようになる。1990年にジャパンマネーで製作された『クライシス2050』でプロデューサーを務めるものの、同作は興業的に失敗。『スピーシーズ 種の起源』でモーション・キャプチャーと「ジル」、『クローンズ』でマイケル・キートンを大量にコピーするなどようやくデジタルVFXが見られるようになったが、『エアフォース・ワン』、『絶体×絶命』に参加した後1998年にBFCは倒産した。ダイクストラが率いたアポジー社も80年代末に倒産。エドランドにEEGを委ねたトランブルが興したショースキャン・エンターテインメント社もテーマパークのアトラクション映像を作っていたが、映像のリアリティこそ優れていたものの決定的な成功には恵まれず2000年に倒産した。その後エドランドはエミー賞視覚効果部門ノミネートとなったテレビシリーズ『エンジェルズ・イン・アメリカ』を始め幾つもの作品に視覚効果スーパーバイザーとして招かれ、『悪いことしましョ!』では視覚効果監修のほか第2班監督も務めた。『ステップフォード・ワイフ』ではILM出身のフィル・ティペットのスタジオに招かれ同社の視覚効果を監修した。2007年には長年にわたる技術開発と水準を向上させた功績が認められジョン・A・ボナーメダルをアカデミー協会から授与された。視覚効果を監修した『ウィレム・デフォー セブン:ビギンズ 〜彩られた猟奇〜』と『チャーリー・ウィルソンズ・ウォー』も公開される。
1997年（平成9年）5月に開館。パチンコメーカーの大一商会がメセナの一環として運営している企業博物館で、エミール・ガレやドーム兄弟のアール・ヌーヴォー作品やデイル・チフーリの作品を中心に常設展示するほか、企画展なども開催される。
呂 夷簡（りょ いかん、太平興国元年（979年） - 慶暦4年（1044年））は、北宋の宰相。字は坦父。諡は文靖。呂蒙亨（呂蒙正の叔父の呂亀祥の子）の子。呂公綽・呂公弼・呂公著・呂公孺らの父。
呂夷簡の一族は元は河南府（現在の河南省洛陽市）出身であったが、祖父の呂亀祥が寿州の知事になったのをきっかけに同地に移住した。そのため、夷簡ら亀祥の子孫の出身地を河南とする文献と、寿州とする文献が存在する。咸平3年（1000年）に進士となり、地方官を歴任して、浜州の知事の時代には農具などの税を廃止するなどの善政を行った。さらに契丹への使者や権知開封府などの要職を務めた後、乾興元年（1022年）に真宗によって参政知事に任ぜられ、天聖7年（1029年）に仁宗によって同平章事（宰相）に任ぜられた。明道元年（1032年）に一旦宰相の地位を去ったが、程なくして復帰した。その後、仁宗が不仲となった郭皇后を廃そうとした時これに賛同したため、范仲淹ら若手官僚集団との対立を招いた（慶暦の党議）。景祐4年（1037年）にも再度宰相の地位を去ったが、すぐに呼び戻され、康定元年（1040年）に再び同平章事に任ぜられた。慶暦3年（1043年）に太尉で官を辞するが、改めて平章軍国重事に任ぜられて中書省や枢密院の顧問的な役割を担った。没するまで仁宗の信任が厚く、延べ3度、10年5か月にわたって宰相を務め、実務派として知られた。明代の王夫之は「夷簡は仁宗当時の最年長の大臣であり、誹られても怒らず放逐されても恥じないというやりかたで上は帝、下は諸官と意思を疎通させた。その心術は後世にとって計り知れないところが多い」と賞賛している。
1939年（昭和14年）、奈良県桜井市に農家の長男として生まれる。中学校を卒業後、家業を継ぎ就農する。農薬・化学肥料を用いた農業を長年行うことで、自分自身が心身を損なったことをきっかけにして、自然と人間が共生する農の在り方を模索する。1970年代より不耕起、不施肥、無農薬の「自然農」を起こし実践する。また、全国各地で自然農の指導にもあたる。耕起、施肥、病害虫防除は否定するが、人力による除草は肯定する。
井上卓之（いのうえ たくし、1921年 - 1995年）は日本の造園家、作庭家。井上造園設計事務所を主宰し、作品を展開した。代表作に、　大観荘庭園（静岡県、龍居松之助と）、修学院離宮庭園改修、左京区荒木・鈴木邸庭園、日本料理「鴨川」各店舗の庭園空間（高松武夫と）、花かごの庭（寺田邸）、西田邸、犬飼邸、立石邸、高松邸などがある。京都市出身。作風は、きれいさび。
京都市左京区生まれ。1938年（昭和13年）、京都府立農林学校卒業。東京高等造園学校に進学し1941年（昭和16年）繰り上げ卒業。兵役で北満州に赴くが終戦によりシベリア抑留にあう。1948年（昭和23年）帰国。京都大学農学部林学科関口研究室を経て、1950年に西川浩設計事務所に勤務する。師の西川は造園学校の先輩で東京美術学校では吉田五十八や山口蓬春らと同期だが51歳で死去により1952年に井上造園設計事務所設立。その後、宮大工の平田雅哉らと協同し、熱海・大観荘などを手がける。1969年（昭和44年）、ホテル西村屋庭園他一連の造園設計で、日本造園学会賞計画設計作品部門受賞。1978年、京都府立山城総合運動公園基本設計。1979年、地方職業共済組合京都府宿泊所造園。1980年、京都市竹林公園。1983年、平城地区歌姫史跡公園。同年、仏教大学キャンパス。1987年、三島カントリークラブ基本構想。1988年、修学院離宮土橋整備に伴う測量。1989年にベルギー・ハッセルト日本庭園基本設計、1992年に同庭園実施設計。1990年、鹿苑寺防災施設事業に伴う庭園修景。
島田市が中心となり、2008年開局。本社・スタジオは当時の島田図書館の建物に設置された。2012年に島田図書館が島田駅に近い「おび・りあ」に移転した際、本社・スタジオは移転せず、サテライトスタジオを「おび・りあ」に設置。平日昼の番組のみおびりあスタジオから放送している。　ネットワークはJFL系のミュージックバード。SPACE-DiVA　127ch「COMMUNITY」のネット。
2006年8月に開催されたAniplex presents Super Voice Auditionの合格者。2008年1月よりボイス&ハートからマウスプロモーションに移籍。2016年10月31日に自身のブログを更新し、所属事務所のマウスプロモーションを離れることと、声優業の引退を発表した。また年内にブログやTwitterなどをすべて消去することも明かしている。引退後は株式会社サンライズに就職し、公式webの運営に携わっている。
1987年、桜井智・絵本美希と共にアイドルグループ「レモンエンジェル」のメンバーとしてデビュー。この3人組のアイドルグループは、『くりいむレモン』から派生した同名アニメ『レモンエンジェル』とのメディアミックスの中で生まれたものである。島は『レモンエンジェル・イメージガールコンテスト』において入賞を果たしグループに参加。代表作は同名アニメの主題歌であった『第一級恋愛罪』（バナナラマのカバー）。グループは1990年に解散。以降、島も主立った芸能活動はないまま事実上引退。
『世界の大思想』（せかいのだいしそう）は、河出書房新社が1966年から1969年にかけて刊行した思想叢書である。1970年代に新装版が刊行され、2004年-2005年からはワイド版が刊行されている。
原則として毎週月曜日発売（但し、平日に中央競馬開催がある場合=台風などの天災で代替競馬が開催された場合、またはハッピーマンデー開催などは、その翌日）。2018年10月9日より電子版の発売が開始された。2019年1月をもって、奈良県全域と和歌山県全域における発売を終了した。
レース前日の専門紙がまだ西日本のみの発売だった1960年代から、競馬ブックはテレビ・ラジオの競馬中継番組に積極的に出稿し、解説者を派遣してきた。特にKBS京都では、1969年（昭和44年）のテレビ開局以来取引を続けている（『競馬中継』→『KEIBAワンダーランド』→『うまDOKI』）。カンテレ（『競馬中継』→『エキサイティング競馬』→『DREAM競馬』）でも同年のリニューアルを機に解説者の派遣を始め、40年近く継続した。ラジオでは毎日放送（MBSラジオ）がレギュラー放送を再開した1971年（昭和46年）から長く出稿と解説者派遣を継続する。1970年代以後は東日本のレースを取り扱う番組にも出稿を行っている。