Степовое () — посёлок в Снигирёвском районе Николаевской области Украины. Основано в 1925 году. Население по переписи 2001 года составляло 229 человек. Почтовый индекс — 329405. Телефонный код — 51-62. Занимает площадь 0,048 км². История В 1946 году указом ПВС УССР посёлок 3-го отделения совхоза «Баштанский» переименован в Радгоспное. Местный совет 57320, Николаевская обл., Снигирёвский р-н, с. Червоная Долина, ул. Мира, 26 Ссылки Примечания Населённые пункты Снигирёвского района


wikipedia

Романово-Булгаково () — село в Снигирёвском районе Николаевской области Украины. Население по переписи 2001 года составляло 376 человек. Почтовый индекс — 57371. Телефонный код — 5162. Местный совет 57370, Николаевская обл., Снигирёвский р-н, с. Баратовка, ул. Капитана Агеенка, 3 Ссылки Учётная карточка населённого пункта — Романово-Булгаково на сайте Верховной рады Населённые пункты Снигирёвского района


Садовое () — посёлок в Украине, в Баштанском районе Николаевской области Украины. Население по переписи 2001 года составляло 872 человек. Почтовый индекс — 57359. Телефонный код — 5162. Местный совет 57357, Николаевская обл., Снигирёвский р-н, с. Гороховское, ул. Почтовая, 8 Ссылки Учётная карточка населённого пункта — Садовое на сайте Верховной рады Населённые пункты Снигирёвского района


Светлая Дача () — посёлок в Снигирёвском районе Николаевской области Украины. Основано в 1919 году. Население по переписи 2001 года составляло 360 человек. Почтовый индекс — 57353. Телефонный код — 5162. Местный совет 57355, Николаевская обл., Снигирёвский р-н, с. Червоная Зирка, ул. Ленина, 55 Ссылки Учётная карточка населённого пункта — Светлая Дача на сайте Верховной рады Населённые пункты Снигирёвского района


Тамарино () — село в Снигирёвском районе Николаевской области Украины. Основано в 1923 году. Население по переписи 2001 года составляло 1066 человек. Почтовый индекс — 57316. Телефонный код — 5162. Местный совет 57316, Николаевская обл., Снигирёвский р-н, с. Тамарино Ссылки Учётная карточка населённого пункта — Тамарино на сайте Верховной рады Населённые пункты Снигирёвского района


Терновые Поды () — посёлок в Снигирёвском районе Николаевской области Украины. Основано в 1876 году. Население по переписи 2001 года составляло 165 человек. Почтовый индекс — 57360. Телефонный код — 5162. Местный совет 57360, Николаевская обл., Снигирёвский р-н, пос. Красное Знамя, ул. Чапаева, 5 Ссылки Учётная карточка населённого пункта — Терновые Поды на сайте Верховной рады Населённые пункты Снигирёвского района


Трудолюбовка () — село в Снигирёвском районе Николаевской области Украины. Основано в качестве еврейской земледельческой колонии. Население по переписи 2001 года составляло 441 человек. Телефонный код — 5162. История В 1946 году указом ПВС УССР хутор № 13 переименован в Трудолюбовку. Местный совет 57350, Николаевская обл., Снигирёвский р-н, с. Першотравневое, ул. Ленина, 30 Примечания Ссылки . Яков Пасик. Еврейские земледельческие колонии Юга Украины и Крыма Населённые пункты Снигирёвского района Бывшие еврейские земледельческие колонии СССР


Центральное () — посёлок в Снигирёвском районе Николаевской области Украины. Основано в 1930 году. Население по переписи 2001 года составляло 1012 человек. Почтовый индекс — 57361. Телефонный код — 5162. Местный совет 57361, Николаевская обл., Снигирёвский р-н, с. Центральное, ул. Суворова, 21 Ссылки Населённые пункты Снигирёвского района


Червоная Долина () — село в Снигирёвском районе Николаевской области Украины. Основано в 1921 году. Население по переписи 2001 года составляло 824 человек. Почтовый индекс — 329405. Телефонный код — 51-62. Занимает площадь 0,091 км². Местный совет 57320, Николаевская обл., Снигирёвський р-н, с. Червоная Долина, ул. Мира, 26 Ссылки Учётная карточка населённого пункта — Червоная Долина на сайте Верховной рады Населённые пункты Снигирёвского района


Суворое () — село в Снигирёвском районе Николаевской области Украины. История Основано в качестве еврейской земледельческой колонии в 1918 году. В 1946 году указом ПВС УССР хутор № 16 переименован в Червоную Зирку. Население по переписи 2001 года составляло 690 человек. Почтовый индекс — 57374. Телефонный код — 5162. Местный совет 57357, Николаевская обл., Снигирёвский р-н, с. Суворое, ул. Ленина, 55 Ссылки . Яков Пасик. Еврейские земледельческие колонии Юга Украины и Крыма Примечания Населённые пункты Снигирёвского района Бывшие еврейские земледельческие колонии СССР


Про́минь (; прежние названия: Черво́ный Про́минь (до 2016 года), ранее Мо́лотово, Калининфе́льд) — село в Снигирёвском районе Николаевской области Украины. История Основано в качестве еврейской земледельческой колонии в 1925 году. Население Население по переписи 2001 года составляло 553 человек. Примечания Ссылки Калининдорфский еврейский национальный район. Яков Пасик. Еврейские земледельческие колонии Юга Украины и Крыма Населённые пункты Снигирёвского района Бывшие еврейские земледельческие колонии СССР Переименованные населённые пункты Украины


Широкое () — посёлок в Снигирёвском районе Николаевской области Украины. Население по переписи 2001 года составляло 779 человек. Почтовый индекс — 57324. Телефонный код — 51-62. Занимает площадь 0,06 км². История В 1946 году указом ПВС УССР посёлок третьего отделения Снигирёвского зерносовхоза переименован в Широкий. Примечания Местный совет 57320, Николаевская обл., Снигирёвский р-н, с. Червоная Долина, ул. Мира, 26 Ссылки Населённые пункты Снигирёвского района


Шмидтово () — село в Снигирёвском районе Николаевской области Украины. Население по переписи 2001 года составляло 130 человек. Почтовый индекс — 57361. Телефонный код — 5162. Местный совет 57361, Николаевская обл., Снигирёвский р-н, с. Центральное, ул. Суворова, 21 Ссылки Учётная карточка населённого пункта — Шмидтово на сайте Верховной рады Населённые пункты Снигирёвского района Немецкие колонии в Николаевской области


Юрьевка () — село в Снигирёвском районе Николаевской области Украины. Основано в 1808 году. Население по переписи 2001 года составляло 841 человек. Почтовый индекс — 57342. Телефонный код — 5162. Занимает площадь 0,42 км². Местный совет 57342, Николаевская обл., Снигирёвский р-н, с. Афанасьевка, ул. Ленина, 14 Ссылки Учётная карточка населённого пункта — Юрьевка на сайте Верховной рады Населённые пункты Снигирёвского района


Ясная Поляна () — посёлок в Снигирёвском районе Николаевской области Украины. Население по переписи 2001 года составляло 13 человек. Телефонный код — 5162. История В 1946 году указом ПВС УССР посёлок детского дома переименован в Ясную Поляну. Местный совет 57340, Николаевская обл., Снигирёвский р-н, с. Нововасильевка, ул. Ленина, 25 Ссылки Примечания Населённые пункты Снигирёвского района


Полосатохвостый зелёный голубь () — вид птиц из семейства голубиных. Выделяют 4 подвида. Распространён в Азии. Описание В зависимости от подвида птица достигает длины от 25,5 до 30 см. Очень сильно похожа на розовошейного зелёного голубя. Лицо и горло жёлто-зелёные. Оперение груди розовато-лиловое. Нижняя часть живота желтоватая. Хвостовые перья имеют на конце широкое светло-серое обрамление. Подхвостье светло-коричневое. У крыльев на конце имеется жёлтая кромка шириной примерно 5 мм. Распространение и поведение Птица распространена от Индии через Ассам до Бангладеш и островов Хайнань и Ява, в основном в Западных и Восточных Гатах и в лесах Шри-Ланки недалеко от побережья. Птица обитает на деревьях. Дикий инжир, финики и ягоды занимают большую часть в спектре её питания. Гнёзда сооружаются чаще на деревьях, стоящих на краю леса. Сезон размножения в Индии длится с марта по сентябрь, но в основном до июня. На Шри-Ланке размножаются в основном с декабря по май. Гнездо представляет собой типичную хрупкую платформу из нескольких веток, в которую откладывают два белых яйца. Оба пола насиживают, и яйца вылупляются примерно через 12-14 дней. Примечания Литература Gerhard Rösler: Die Wildtauben der Erde — Freileben, Haltung und Zucht, Verlag M. & H. Schaper, Alfeld-Hannover 1996, ISBN 3-7944-0184-0 Голубиные Птицы Азии Животные, описанные в 1840 году


Святая Маргари́та Мари́я Алако́к () — французская монахиня, учредительница культа «Святейшего Сердца Иисуса» («Сакре-Кёр»); в 1864 году причислена к лику святых. Житие Маргарита Алакок родилась 22 июля 1647 года в Лотекуре, близ Отёна. Её отец, адвокат, умер в молодых летах, и после его смерти (1655) она поступила в монастырь Благовещения Пресвятой Богородицы в Шаролле. В монастыре она подверглась параличу, исцеление от которого приписала заступничеству Богородицы, после чего решилась вести аскетическую жизнь. В 1671 году, в возрасте 24 лет, она поступила в монахини монастыря визитанток в и там назвалась по имени Пресвятой Девы Марией, как по большей части и зовётся. В поведении Маргариты-Марии прослеживалась сильная жажда унижения. Она просила сестёр монастыря как можно чаще подвергать себя унижению, подвергала себя частым и длительным бичеваниям, носила железный пояс с острыми шипами внутрь, а также просила у настоятельницы разрешения на ношение других приспособлений для истязания плоти, но получала отказ. О своём религиозном экстазе она написала мистическое сочинение «La dévotion au coeur de Jésus», обнародованное в 1698 году патером Круазе и послужившее поводом к основанию культа Святого Сердца Иисуса, о распространении которого ещё в то время стали заботиться иезуиты и который в новейшее время нередко употреблялся ими для политических и клерикальных агитаций. Её духовником был святой Клод де ла Коломбьер. Алакок скончалась 17 октября 1690 года. Почитание Беатифицирована папой Пием IX 18 сентября 1864 года, канонизирована папой Бенедиктом XV 13 мая 1920 года. Её мощи хранятся в монастыря визитанток в Паре-ле-Моньяле. День памяти — 16 октября. См. также Примечания Литература Санский архиепископ Ланге де Жержи, «La vie de la vénérable mère Marguerite Marie» (Париж, 1729); Венцельбургер, «Maria Alacoque und das Heilige Herz» («Unsere Zeit», 1873, II). Ссылки Алакокъ Маргарита-Марія // Святые Франции Католические святые Христианские святые XVII века Католические монахини Франции Канонизированные католические монахини Католические мистики Беатифицированные Пием IX Канонизированные Бенедиктом XV Канонизированные в XX веке


Эгюзо́н-Шанто́м () — кантон во Франции, находится в регионе Центр. Департамент кантона — Эндр. Входит в состав округа Ла-Шатр. Код INSEE кантона — 3611. Всего в кантон Эгюзон-Шантом входят 8 коммун, из них главной коммуной является Эгюзон-Шантом. Коммуны кантона Население Население кантона на 2007 год составляло 4 451 человек. См. также Список округов Франции Ссылки Кантон Эгюзон-Шантом Население коммун департамента Эндр на сайте INSEE Кантоны департамента Эндр


«Я родом из детства» — советский художественный фильм, снятый режиссёром Виктором Туровым по сценарию Геннадия Шпаликова на киностудии «Беларусьфильм». Премьера состоялась 27 декабря 1966 года. И режиссёру, и автору сценария, и оператору на момент съёмок фильма было менее тридцати лет. Сюжет Апрель 1945 года. Игорь и Женька — мальчишки из прифронтового города, которые ждут своих близких, сражающихся за освобождение Родины, и надеются, что война скоро закончится. В ролях Съёмочная группа Песни в фильме Музыка и тексты песен Владимира Высоцкого (две в исполнении автора, песня «В холода, в холода» в исполнении Мажукова, остальные — в исполнении Марка Бернеса). В начале фильма дети поют песню Блантера на стихи Исаковского «Враги сожгли родную хату», которая была написана уже после войны. На братских могилах (исполнял сам автор (фрагмент — строфы 3—4, под гитару) и Марк Бернес). Звёзды (Высоцкий поёт большую часть строф этой песни, прерывая её исполнение разговором). В холода, в холода…. Вцепились они в высоту, как в своё (прозвучали первая и вторая строфы на мотив песни «Раскинулось море широко»). Враги сожгли родную хату. Пусть дни проходят (авторы Борис Терентьев и Илья Финк). Награды Кинофестиваль республик Прибалтики, Белоруссии и Молдавии 1967 г.: премия за лучшую режиссёрскую работу — В. Туров; премия за лучшую женскую роль — Н. Ургант. По результатам опроса, проведённого белорусскими критиками, фильм был признан лучшим из созданного за всю историю белорусского кино. Литература Примечания Ссылки Фильмы СССР 1966 года Фильмы студии «Беларусьфильм» Фильмы о Второй мировой войне Фильмы Виктора Турова Чёрно-белые фильмы СССР Фильмы на русском языке


«Я объявляю вам войну» — советский остросюжетный художественный фильм 1990 года режиссёра Ярополка Лапшина. Сюжет Перестроечные времена. Демобилизовавшись из армии, отслужив на Кубе, в Афганистане и в других горячих точках, офицер — подполковник в отставке Владимир Ерохин (Николай Ерёменко-младший) — вернулся в родной Красногорск, чтобы заняться мирным трудом. Однако ситуация в новые времена в родных местах заставила его вновь обратиться к своему богатому военному опыту. Город погряз в коррупции. Банда некоего Фомы (Геннадий Сайфулин) обложила своей данью почти все городские службы, а также кооператоров. Милиция, где служит бывший одноклассник Ерохина Воротников (Олег Корчиков), ничего с Фомой и его людьми сделать не могла, не имея возможности поймать их на месте преступления. В первый же день Ерохин был избит подручными Фомы, заявившимися за ежемесячной мздой в кафе «Василёк», которое содержала подруга Владимира Тамара (Елена Тонунц). Однако не таков был Ерохин, чтобы испугаться бандитов. Выследив одного из них, он отобрал у подонка наган. Тогда Фома лично встретился с непокорным офицером и предложил ему убраться из города. Но Фома сам получил от Владимира точно такое же предложение. Так Ерохин объявил бандитам войну, в результате которой тех в конце фильма арестовывают сотрудники КГБ. В ролях Николай Ерёменко-мл. — Владимир Петрович Ерохин (Ероха), возлюбленный Ани, офицер в отставке, афганец, директор гостиницы «Красногорская» Анжелика Неволина — Аня, возлюбленная Ерохина, дежурная по этажу в гостинице Елена Тонунц — Тамара, подруга и одноклассница Ерохина, хозяйка кооперативного кафе «Василёк» (в титрах Е. Тонунц-Кокалевская) Геннадий Сайфулин — Фома, главный мафиози Олег Корчиков — Воротников (Воротник), одноклассник Ерохина, майор милиции Наталья Потапова — Вера Георгиевна Семёнова (Мышкина), одноклассница Ерохина, и. о. директора гостиницы «Красногорская» Николай Сектименко — Михаил Шмагин (Шмага), друг и одноклассник Ерохина, автомеханик, бывший сержант Дмитрий Наливайчук — Николай, друг и одноклассник Ерохина Вера Варчук — Нина, жена Шмагина Алексей Шемес — бандит Никита Любовь Теплова — Лена, дежурная по этажу в гостинице Евгений Орлов — бандит Игорь Битюцкий — бандит Олег Бирючев — бандит Владимир Чермянинов — Марк Килерман, председатель совета кооперативов Алексей Шамбер — Васильев, одноклассник Ерохина, заместитель председателя городского исполкома Александр Ольков — Панченко О. С., секретарь горисполкома Николай Бадьев — сторож в гостинице Татьяна Скипочка — эпизод И. Шеремет — эпизод Олег Комаров — бандит Петька (нет в титрах) Андрей Дымшаков — таксист (нет в титрах) Съёмочная группа Автор сценария: Валентин Черных Режиссёр: Ярополк Лапшин Оператор: Рудольф Мещерягин Композитор: Вадим Биберган Ссылки Места съёмок фильма Я объявляю вам войну на Портале культурного наследия России Фильмы СССР 1990 года Фильмы Свердловской киностудии Фильмы Ярополка Лапшина Фильмы-боевики СССР Фильмы на русском языке


«Я свобо́ден, я ниче́й» — российский художественный фильм 1994 года режиссёра Валерия Пендраковского. Сюжет Герой фильма Чесноков не может сделать выбор между женой Риммой и молоденькой любовницей Машенькой. В ролях Съёмочная группа Режиссёр: Валерий Пендраковский Автор сценария: Наталия Рязанцева Монтаж: Наталья Добрунова Оператор: Сергей Некрасов Композитор: Андрей Эшпай Художник: Михаил Карташов Технические данные Признание Премия «Ника»-1995 Номинация: Лучшая сценарная работа (Наталия Рязанцева) Номинация: Лучшая женская роль (Нина Русланова). «Кинотавр»-1995 Гран-при Большого конкурса (Номинация) Примечания Ссылки Фильмы-драмы России Фильмы студии «Мосфильм» Кинокомедии России Кинокомедии 1994 года Фильмы России 1994 года Фильмы на русском языке


«Я служу на границе» — советский художественный полнометражный чёрно-белый фильм, снятый режиссёром Наумом Бирманом на киностудии «Ленфильм» в 1973 году. Премьера фильма в состоялась 6 мая 1974 года. Сюжет Фильм повествует о буднях пограничной заставы: боевые учения, тренировки, армейская жизнь. Начальник пограничной заставы майор Гребнев, человек требовательный и в то же время добрый и трогательный, настойчив в соблюдении воинской дисциплины у него на заставе. Ему не нравится индивидуализм пограничника Дмитрия Седых, пренебрежение молодого солдата интересам коллектива. Высокомерие Седых замечает и замполит лейтенант Бородин и откровенно объясняет парню ошибочность его взглядов на жизнь, поверхностного отношения к людям. Уроки добра не пройдут бесследно. Рядовой Седых в опасной ситуации, раненый, задерживает диверсанта. В ролях Борислав Брондуков — начальник заставы майор Константин Анатольевич Гребнев Евгений Карельских — заместитель начальника по политической части старший лейтенант Алексей Михайлович Бородин Борис Щербаков — рядовой Дмитрий Седых Элеонора Шашкова — Лидия Ивановна Гребнева Антонина Аксёнова — Инна Петровна Бородина Михаил Кокшенов — прапорщик Николай Пузырёв, старшина заставы Анатолий Рудаков — ефрейтор Сеня Осинин Александр Александров — рядовой Андрей Стрекалов Юрий Аксентий — младший сержант Валерий Персиков Иосиф Джапаридзе — рядовой Микеладзе Ааре Лаанеметс — Лаанеметс Анатолий Попов — сержант Семёнов Съёмочная группа Сценарий — Александр Розен, Владимир Меньшов Режиссёр — Наум Бирман Главный оператор — Александр Чиров Главный художник — Евгений Гуков Композитор — Вениамин Баснер Текст песен — Михаил Матусовский В фильме звучит песня «Гроза от нас уходит вспять» (музыка Вениаминa Баснерa, слова Михаила Матусовского) в исполнении Эдуарда Хиля. По фильму её поёт персонаж Бориса Щербакова Дмитрий Седых. Ссылки «Я служу на границе» Аннотированный каталог фильмов киностудии «Ленфильм» 1918—2003. . Фильмы СССР 1973 года Фильмы студии «Ленфильм» Приключенческие фильмы СССР Фильмы-мелодрамы СССР Чёрно-белые фильмы СССР


Мерсисайд (, ) — церемониальное и метрополитенское графство на западе Англии. Входит в состав региона Северо-Западная Англия. Фактически представляет собой конурбацию, включающую Ливерпуль и близлежащие населённые пункты по обеим сторонам устья реки Мерси. Крупнейший город — Ливерпуль. Население 1 350 200 человек (9-е место среди графств; данные 2007 года). География Общая площадь территории — 645 км² (43-е место). История Графство было образовано в 1974 г. Административное деление В состав графства входят 4 метрополитенских района (боро): Известные уроженцы и жители The Beatles Пит Бёрнс (1959) — музыкант, солист британский поп-группы Dead Or Alive. Ким Марш (1976) — английская актриса и певица. Стивен Джеррард (1980) — футболист, играл в «Ливерпуле» (1998—2015). Рик Эстли (1966) — британский певец. См. также Список участков особого научного значения Мерсисайда Скауз (диалект) — распространён на территории Мерсисайда Примечания Литература . Ссылки Merseyside Police Authority website Merseyside Fire and Rescue website Merseyside.com local guide, A-Z, street index Перепись населения Англии и Уэльса 2011 года. Графства Англии


«Я тебя ненавижу» — советский художественный телефильм 1986 года. Психологическая драма о разведённых супругах. Сюжет В молодой семье Михайловых случается ссора. Муж сгоряча рванул на стройку, а жена, смирившись с его отъездом, оставшаяся с малолетней дочкой, затаила обиду. Спустя несколько лет герой приехал к жене и повзрослевшей дочери, и пытается выстроить отношения заново. В ролях Светлана Крючкова — Людмила Александровна Михайлова Юрий Кузнецов — Юрий Петрович Михайлов Елена Полякова — Джульетта Владимир Татаринцев — Коля Александр Панкратов-Чёрный — Юлик Нелли (Неведина) Селезнёва — соседка, жена Игоря Сергей Бодров мл. — мальчик в конноспортивном клубе Критика «Оскаров» за такие ленты не присуждают, но мне и эта его работа нравилась желанием вникнуть в мотивы жизни обычных людей, понять, на чем, собственно, держится мир. Киновед Любовь Аркус отметила типично мастерскую игру актёра Юрия Кузнецова: Актёр Юрий Кузнецов, скромный мастер своего дела… его лицо всегда к месту. Несчастный, нелепый мужичонка из мелодрамы "Я тебя ненавижу" или грустный совестливый писатель из «Над темной водой», трогательный нищий немец-идеалист («Брат») или умный, печальный следователь («Подмосковные вечера») — в этих его ролях звучат негромкие родные мелодии о российском горе-злосчастье, о тихой неизбывной тоске усталой живой души. Для актрисы фильм Светланы Крючковой стал первой главной ролью после долгого перерыва (после фильма «Ольга и Константин» снималась лишь в эпизодах), возвращением на экран: И когда спустя пять лет она появилась в фильме режиссера С. Бодрова «Я тебя ненавижу», она была та же и… другая. Взгляд стал глубже, светлее, мягкость, нежность, очарование стали отчетливее, заметнее. Итак, её возвращение началось. Страхи — вдруг забудут, перестанут приглашать — позади. Эпизодичная роль стала дебютом в кино для 16-летнего сына режиссёра Сергея Бодрова-младшего, Бодров-старший впоследствии вспоминал: «Я понимал, что он не может играть как профессиональный актёр, поэтому просто попросил в кадре быть собой». Примечания Источники Я тебя ненавижу // Домашняя синематека: отечественное кино 1918—1996. // Сергей Землянухин, Мирослава Сегида. — «Дубль-Д», 1996—520 с. — стр. 518 Телефильмы СССР по алфавиту Телефильмы СССР 1986 года Фильмы ТО «Экран» Телефильмы-драмы СССР Фильмы Сергея Бодрова Телефильмы на русском языке


«Я хотела увидеть ангелов» — художественный фильм режиссёра Сергея Бодрова, снятый в 1992 году. В фильме звучит музыка и песни группы «Монгол Шуудан». Сюжет Фильм о трёх молодых мечтателях, сошедшихся в Москве зимой в самом начале 1990-х. Каждый из них по-своему романтик, но каждый живёт по своим волчьим законам. Двадцатилетний бывший борец Боб — по жизни немногословный рыцарь, едет на старом мотоцикле в Москву. Ему предстоит забрать деньги или убить бывшего партнёра своего босса, у которого он работает охранником и порученцем. Бежавший компаньон не отдаёт сразу деньги, но Боб решает не лишать его жизни, а вытрясти деньги. У него ещё нет опыта убийства и этот бескровный вариант кажется ему подходящим. После первого визита к компаньону босса и наезда уличных гопников Боб встречает 16-летнюю Нэт и её знакомого Женю. Также на пути ему попадаются байкеры, главарь которых принимает парня за своего. Боб влюбляется в Нэт. Это его первая девушка, не считая проституток. Странная девушка после смерти брата-байкера ушла из дома и ночует в подвале, но грезит о тёплых краях, об Америке; она даже написала письмо Мадонне, как единственному человеку, которого она там «знает», с просьбой помочь туда перебраться. Адрес Мадонны пообещал достать Женя, который живёт по принципу «хочешь жить — умей вертеться», а мечтает стать настоящим байкером и умчаться вдаль от своей неустроенной жизни. Но у него нет мотоцикла, зато есть идеи, как его достать. Нэт окружающие люди неинтересны и она просто движется к своей мечте, по ходу цинично используя женские чары и своё несовершеннолетнее тело. От Боба ей нужен только его мотоцикл, чтобы отдать Жене в обмен на несуществующий адрес Мадонны. У Боба зреет план: после того, как деньги будут получены, он не повезёт их боссу в Саратов, а скроется вместе с Нэт в каком-нибудь тихом месте. Нэт, не получив обещанного адреса и устав от холодной Москвы, сбегает от Боба и уезжает «на юг» на первой попавшейся дальнобойной машине. Женя в первой же поездке разбивается насмерть. Боб решает забрать деньги, а после продолжить поиски. Он приезжает за долгом к Валере — бывшему партнёру его босса. Валера вытащил на стол пачки купюр и попросил подождать 10 минут — остальную сумму подвезёт его знакомый, который приезжает и оглушает Боба резиновой дубинкой по голове. Вместе они вывозят потерявшего сознание Боба к пригородному вокзалу, но за городом Валера убивает Боба. В ролях Алексей Баранов — Боб (озвучивал актёр Алексей Серебряков) Наталья Гинько — Нэт Лия Ахеджакова — мама Жени Алексей Жарков — врач, работник морга Евгений Пивоваров — Женя «Козырь» Лев Бутенин — дальнобойщик Игорь Воробьёв — приятель Валеры Валерий Деркач — Валера, должник из Саратова Виталий Леонов — дедушка подруги Жени Юрий Комаров — Мансур, босс Боба Александр Потапов — тренер по боксу Олег Гоч — байкер Ким В фильме снимались байкеры из мотоклуба «Cossacks MC». Фестивали и награды 1993 — МКФ в Берлине — Участие в Программе «Forum» Съёмочная группа Авторы сценария: Сергей Бодров, Кэролин Каваллеро Режиссёр: Сергей Бодров Оператор: Алексей Родионов Художник: Валерий Кострин Композитор: Игорь Назарук Музыка группы «Монгол Шуудан» Продюсер: Кэролин Каваллеро Примечания Ссылки «Я хотела увидеть ангелов» на сайте «Энциклопедия отечественного кино» Фильмы Сергея Бодрова Фильмы-мелодрамы России Фильмы-мелодрамы США Фильмы о байкерах Детективные фильмы России Детективные фильмы США Фильмы России 1992 года Фильмы по сценариям Сергея Бодрова-старшего


«Я шага́ю по Москве́» — советский художественный фильм, снятый на киностудии «Мосфильм» режиссёром Георгием Данелией по сценарию Геннадия Шпаликова в 1963—1964 годах. Основу киноповествования составили события, происходившие в течение одного дня с молодым метростроевцем Колькой и его друзьями — сибирским монтажником Володей Ермаковым, призывником и молодожёном Сашей, продавщицей отдела грампластинок ГУМа Алёной. Фильм, представляющий собой цепочку завершённых эпизодов-новелл, стал кинематографическим дебютом для ряда исполнителей (Евгений Стеблов, Владимир Басов, Ирина Мирошниченко); Никита Михалков впервые сыграл главную роль в кино. Лента, жанр которой определён создателями как лирическая комедия, снята оператором Вадимом Юсовым с применением длиннофокусной оптики, позволившей приблизить фактуру изображения к эффекту подлинности. В картине звучит песня Андрея Петрова на стихи Геннадия Шпаликова «А я иду, шагаю по Москве». Отзывы и рецензии современников Данелии и Шпаликова были неоднозначными. В киноведческих изданиях, наряду с признанием мягкого лиризма картины и естественной игры актёров, звучали претензии, связанные с «бесконфликтностью» действия и отсутствием в сюжете сложной драматургии. Фильм был представлен на XVII Каннском кинофестивале 1964 года, где Данелия был удостоен специального почётного упоминания жюри в числе молодых кинематографистов: «За индивидуальность и обещания, которые они выразили в своих произведениях». Операторская работа Вадима Юсова была отмечена в этом же году первыми премиями на Всесоюзном кинофестивале и на Международном техническом конкурсе фильмов в рамках VI конгресса УНИАТЕК в Милане. Сценарий Идея фильма «Я шагаю по Москве» начала оформляться после того, как молодой сценарист Геннадий Шпаликов изложил Георгию Данелии предварительный замысел новой картины: во время дождя по городской улице босиком, размахивая туфлями, идёт девушка; следом за ней медленно едет промокший велосипедист. Никаких других задумок, развивающих сюжет, у Геннадия в тот момент ещё не было, однако сцена «под дождём» оказалась тем камертоном, который в конечном итоге определил стилистику и интонацию будущей ленты. Её создатели к началу совместной работы уже имели определённый кинематографический опыт: Данелия успел выпустить фильмы «Серёжа» (совместно с Игорем Таланкиным) и «Путь к причалу», Шпаликов пережил длительную цензурную тяжбу из-за картины «Застава Ильича», снятой по его сценарию Марленом Хуциевым. В марте 1963 года первый секретарь ЦК КПСС Никита Хрущёв во время встречи с интеллигенцией заявил, что знакомство с материалами «к кинофильму с весьма обязывающим названием» показало: «Застава Ильича» заполнена «неприемлемыми, чуждыми для советских людей идеями». Выступление Хрущёва стало сигналом для чиновников, которые и ранее считали, что в ленте Шпаликова и Хуциева имеются идеологические просчёты; в итоге после многочисленных переделок и удаления ключевых сцен картина вышла на экраны под названием «Мне двадцать лет». Работа над новым сценарием, изначально имевшим название «Верзилы», проходила в Доме творчества кинематографистов «Болшево». Шпаликов печатал на машинке текст отдельных эпизодов и передавал их Данелии; тот, в свою очередь, «переводил» лирическую прозу соавтора на язык кинодействия, правил диалоги и расставлял знаки препинания. По воспоминаниям режиссёра, в работе Шпаликов проявлял себя прежде всего как поэт — к примеру, эпизод «Дождь» в его авторском варианте выглядел так: «По тому, как внезапно среди летнего дня потемнело в городе, по ветру, подувшему неизвестно откуда, по гонимой речной воде, по вскинутым мгновенно юбкам девочек, по шляпам — придержи, а то улетит, по скрипу и скрежету раскрытых окон и по тому, как все бегут, спасаясь по подъездам, — быть дождю. И он хлынул». Эпизод с девушкой и велосипедистом был включён и в раннюю, и в окончательную сценарные версии, только в итоговой редакции в руках у парня появился ещё и зонт, которым он пытался прикрыть незнакомку. На начальном этапе в сценарии было два главных героя — прибывший в Москву монтажник-сибиряк Володя Ермаков и беспечно-обаятельный метростроевец Колька. Во время прогулок по столице приятели периодически оказывались в центре то смешных, то нелепых ситуаций — к примеру, Ермаков, пытаясь задержать в парке жулика, сам попал в милицию в качестве нарушителя. Некоторые из персонажей, появившиеся в ранних версиях, впоследствии исчезли — к ним относится, в частности, малоприятный физик Митя — бывший ухажёр продавщицы Алёны. В эпизоде с Митей (которого друзья встретили в ресторане с другой дамой) присутствовала отсылка к Окуджаве — глядя на прежнего поклонника Алёны, обслуживаемого сразу двумя официантками, Колька напевал куплет из песни Булата Шалвовича: «А мы себе вразвалочку, покинув раздевалочку… идём себе в отдельный кабинет». Точно так же исчезли сцены с гусем, купленным одним из героев по просьбе матери; с птицей, приобретённой для обеда, друзья постоянно попадали в весьма эксцентричные переплёты. В процессе работы Шпаликов и Данелия отказались от названия «Верзилы», переименовав сценарий сначала в «Приятели», а затем — в «Я шагаю по Москве». На промежуточном этапе появился Саша — незадачливый жених, стремившийся из-за предстоящей свадьбы получить отсрочку от армии, а после ссоры с невестой обратившийся в военкомат с просьбой немедленно отправить его на службу. Доработка сценария происходила и во время съёмок. Так, руководители киностудии после просмотра рабочих материалов отмечали, что бессюжетной картине явно не хватает «эпизода со смыслом». Поиски необходимого фрагмента были затяжными и завершились в подъезде дома, где жили Шпаликов, его жена Инна Гулая и их новорождённая дочь Даша. Увидев на лестнице уборщицу, мывшую полы, прибывший на семейное торжество Данелия предположил, что героем «смыслообразующего» эпизода мог бы стать полотёр. Пока в квартире Шпаликова шли приготовления к обеду, сценарист и режиссёр записали придуманный ими текст в подъезде на упаковке из-под торта: «Сцена получилась недлинной — уместилась на крышке и днище коробки». Так в сценарии появился «литературно подкованный» полотёр, выдававший себя за писателя Воронова. При сдаче и утверждении сценария возникли определённые проблемы с худсоветом творческого объединения, представители которого увидели явное сходство новой картины с «Заставой Ильича» (речь шла и о составе компании, и о близости типажей, и о бесцельном времяпрепровождении гуляющих по городу молодых героев). Тем не менее судьба фильма «Я шагаю по Москве» оказалась удачнее, чем история ленты Хуциева. По воспоминаниям Данелии, запустить картину в производство ему помог один из руководителей Государственного комитета Совета министров СССР по кинематографии — Владимир Баскаков, на слово поверивший режиссёру, что фильм будет снят «без фиги в кармане». Сюжет Действие фильма происходит в первой половине 1960-х годов в течение одного дня. Утром прилетевший в Москву из Сибири молодой монтажник (и попутно — начинающий писатель) Володя Ермаков (Алексей Локтев) видит на аэродроме танцующую девушку (Арина Алейникова); во время краткого диалога она сообщает незнакомцу, что встречает мужа и у неё «всё хорошо». Позже герой знакомится с возвращающимся с ночной смены юным метростроевским проходчиком Колькой (Никита Михалков). Более всего тот мечтает об отдыхе, но основательно выспаться Кольке не удаётся — ему постоянно приходится помогать знакомым и незнакомым людям в решении различных житейских вопросов. Он показывает гостю столицы, как найти Строительный переулок, отыскивает хозяйку собаки, покусавшей Ермакова на бульваре, уговаривает сестру зашить Володины порванные брюки. Далее выясняется, что Колькино вмешательство необходимо и для улаживания проблем его товарища Саши (Евгений Стеблов) — накануне свадьбы тот получил повестку из военкомата, и нужно объяснить военкому, почему будущему молодожёну требуется отсрочка. Отправляясь в ГУМ, чтобы купить жениху чёрный костюм, друзья задерживаются в отделе пластинок, где работает юная продавщица Алёна (Галина Польских) — Колька приглашает её на свадьбу к Саше, а Володя — к себе в Сибирь, обещая, что там для девушки построят магазин. День вмещает много больших и малых событий: герои наведываются в квартиру писателя Воронова (Аркадий Смирнов), где общаются с полотёром (Владимир Басов), выдающим себя за хозяина; Саша то ссорится, то мирится со своей невестой Светой; Колька демонстрирует возможности гипноза по отношению к одному из посетителей парка (Ролан Быков); персонажи участвуют в коллективной погоне за вором, который в итоге оказывается задержанным благодаря находчивости Алёны. В финале картины герои прощаются на станции «Университет» московского метрополитена: Володя запрыгивает в свой вагон; Алёна уезжает в противоположном направлении; Колька, напевая «Бывает всё на свете хорошо…», движется на эскалаторе к выходу. Анекдотические перипетии, будь то изобретательная поимка страшного преступника в парке культуры, сеанс гипноза, ссоры и примирения только что вступивших в брак молодожёнов, поиски девушки, в которую одновременно влюбились Володя и Колька, поход к писателю, выслушивание «народной критики» от полотёра — всё служило одной интонации, рождало ощущение праздника жизни. Выбор исполнителей После утверждения сценария начался подбор исполнителей. На роль Кольки рассматривались разные претенденты, в том числе Геннадий Бортников, участвовавший в фотопробах, и Виталий Соломин, кандидатура которого была одобрена худсоветом. Тем не менее Шпаликов предложил Данелии пригласить на кинопробы восемнадцатилетнего Никиту Михалкова. Режиссёр поначалу усомнился в целесообразности этого выбора — Михалков, которого он видел за полгода до начала работы над картиной, казался ему слишком юным для роли Кольки: «подросток, гадкий утёнок». Тем не менее сценарист, друживший со старшим братом Никиты — Андроном Кончаловским — и часто бывавший в их доме, проявил настойчивость.


Когда Михалков появился на съёмочной площадке, Данелия обнаружил, что стоящий перед ним крепкий человек — ростом выше его на голову — вполне мог бы работать метростроевцем. По ироничному замечанию режиссёра, «пока мы бесконечно переделывали сценарий, вышло, как у Маршака: „за время пути собачка могла подрасти“». Впоследствии Никита Михалков вспоминал, что участие в фильме «Я шагаю по Москве» во многом определило его творческую биографию — после съёмок он решил поступать в Щукинское училище. На роль молодожёна-призывника Саши изначально был утверждён некий «парень» по имени Игорь (фамилии его режиссёр не запомнил). Также рассматривалась кандидатура Владимира Грамматикова, но его, как и его героя, забрали в армию. Через некоторое время ассистент по актёрам Лика Авербах привела в павильон второкурсника Щукинского училища Евгения Стеблова. Этот исполнитель, по утверждению Авербах, был по своей органике ближе к образу Саши. Сам Стеблов писал в книге воспоминаний, что хождение по «Мосфильму» с «неясной целью» (в надежде, что его типаж окажется востребованным для той или иной картины) было одним из тех приёмов, которыми пользовались студенты театральных вузов. В один из дней им посоветовали подойти на просмотр в киногруппу фильма «Я шагаю по Москве». Там второй режиссёр Маргарита Чернова вручила Стеблову сценарий фильма. Затем состоялась запись пробного эпизода «Жених на свадьбе». Так произошла замена исполнителя. Разрешение на съёмки в Щукинском училище давали нечасто и лишь в исключительных случаях. В ситуации со Стебловым решение должен был принять ректор Борис Захава. Он в ту пору снимался в фильме Сергея Бондарчука «Война и мир». Бондарчук, в своё время исполнивший главную мужскую роль в картине «Серёжа», был связан с Данелией добрыми отношениями. Благодаря этой цепочке взаимных договорённостей Стеблов и получил возможность участвовать в съёмках «Я шагаю по Москве». Ирина Мирошниченко (в то время студентка первого курса Школы-студии МХАТ) рискнула сняться в эпизоде картины без разрешения деканата, полагая, что фильм будет «проходным». На общих основаниях она прошла кинопробы и была утверждена режиссёром на роль старшей Колиной сестры Кати. После выхода «Я шагаю по Москве» на экраны Мирошниченко за нарушение правил едва не была отчислена, и только общее собрание курса заменило её исключение «строгим выговором». Роль сибиряка Володи Ермакова Данелия предложил сыграть молодому актёру Московского театра имени А. С. Пушкина Алексею Локтеву. До начала работы в фильме «Я шагаю по Москве» Локтев уже успел получить кинематографический опыт — ещё в 1960 году он снялся в картине Якова Сегеля «Прощайте, голуби». Участие в картине Данелии принесло артисту успех, однако в дальнейшем его творческая биография сложилась противоречиво. Володя Ермаков остался самым заметным героем в актёрской судьбе Локтева. На роль продавщицы ГУМА Алёны пробовалась актриса Наталья Селезнёва. Кинопробы вышли удачными, однако худсовет утвердил другую артистку — Галину Польских. Она не относилась к числу кинодебютантов, поскольку уже была известна как исполнительница главной роли в фильме «Дикая собака Динго». В список участников эпизодов вошёл молодой Валентин Смирнитский — будущий «Портос» предстал в картине Данелии в образе покупателя отдела грампластинок ГУМа. В роли человека, натиравшего полы в квартире писателя Воронова, режиссёр видел Рудольфа Рудина. Однако его участие в съёмках не состоялось. Образ полотёра воплотил Владимир Басов — это был его актёрский дебют. Небольшой эпизод под названием «Девушка под дождём» снимался в течение нескольких дней. «Портрет» промокшей героини был создан силами трёх разных исполнительниц (по неизвестным причинам после первого дня съёмок на следующий они не приходили). Одну из них камера зафиксировала на общем плане, другую (студентку ГИТИСа Светлану Беседину) — на среднем. На третий день на площадке появилась журналистка, которой требовалось взять интервью у Данелии. В связи с отсутствием первых двух «актрис» режиссёр предложил ей поучаствовать в съёмках. Именно её ноги показаны на экране. Образ парня-велосипедиста, едущего за незнакомкой с зонтом, был создан двумя исполнителями. Фамилия первого неизвестна, вторым оказался студент ВГИКа Олег Видов. Роль человека, «загипнотизированного» Колькой в парке, сыграл Ролан Быков. Сам будучи режиссёром, монтировавшим в ту пору картину «Пропало лето», он во время съёмок непрестанно импровизировал, предлагая разные варианты раскрытия образа своего персонажа. В небольшой роли девушки, рисующей лошадь, снялась студентка Щепкинского училища Инна Чурикова. Съёмки. Режиссёрская работа Съёмочная группа ленты «Я шагаю по Москве» была молодой и лёгкой на подъём — как отмечал Михаил Ромм, азарт и внутренняя свобода сценариста, режиссёра, оператора, композитора отразились и на экране: в картине «нет натуги, она сделана изящно». Актёры, в том числе дебютанты, вели себя перед камерой раскованно, а их игра больше напоминала естественное поведение молодых людей в предлагаемых обстоятельствах (правда, по мнению кинокритика Ростислава Юренева, их непринуждённость связана в основном с тем, что в картине, лишённой явного конфликта, перед исполнителями не ставились сложные драматургические задачи, поэтому артистам было легко играть «самих себя»). Режиссёр Эмиль Лотяну уточнял, что «звонкий, хмельной» фильм был «написан акварелью, светлыми и прозрачными красками». Тем не менее впоследствии Данелия вспоминал, что на первом этапе возникла проблема с Никитой Михалковым — через неделю после начала съёмок он потребовал увеличения актёрской ставки до 25 рублей в день. Режиссёр объяснил, что такие суммы в кино выплачивают только опытным, хорошо зарекомендовавшим себя артистам. Заявление Михалкова о том, что за меньшие деньги он сниматься отказывается, не произвело на Данелию особого впечатления. Режиссёр сообщил исполнителю роли Кольки, что тот должен покинуть площадку, — вместо него в картине будет участвовать другой актёр, также успешно прошедший кинопробы. Ситуация разрешилась после признания Михалкова, что выдвинуть ультиматум о повышении ставки в тот момент, когда часть сцен уже отснята, — это идея его старшего брата Андрона. Как сообщил впоследствии Данелия, «дальше работали дружно». Фильм получился более деликатным, а отношения героев — более трепетными, чем было прописано в сценарной версии. Поведение и характеры персонажей менялись уже в процессе съёмок. Если в произведении Шпаликова Володя при первой встрече с Алёной рекомендовал ей поработать проводницей и пытался положить девушке руку на плечо, а Колька выглядел довольно развязным, то во время работы с актёрами на создателей картины сошёл, по словам публициста Елены Ямпольской, «дух целомудрия, смиренномудрия, терпения и любви». Оценивая режиссёрскую работу, киноведы Нея Зоркая и Андрей Зоркий отмечали, что и в дебютном фильме Данелии «Серёжа», и в его последующих картинах, включая «Я шагаю по Москве», обнаруживается законченность практически каждого кинематографического эпизода. Они напоминают завершённые новеллы, причём любая из них гармонично вписывается в общую последовательность действия. Подобный подход к съёмкам Сергей Эйзенштейн называл «монтажом аттракционов». Фильм «Я шагаю по Москве» по структуре представляет собой обозрение со множеством коротких самостоятельных сюжетов. К примеру, сцена «Девушка и велосипедист» — это фактически законченная кинематографическая новелла, в которой создан необычный «образ… любви, свидания влюблённых». При этом многоэпизодность в ленте не хаотична — она чётко организована, ограничена временными рамками (время действия — с утра до полуночи) и выстроена вокруг частной истории, рассказывающей об одном дне из жизни метростроевца Кольки. Операторская работа В 1976 году Вадим Юсов, отвечая на вопрос корреспондента журнала «Искусство кино» о том, что важнее для оператора — сюжет или атмосфера фильма, сказал, что «эти понятия нельзя противопоставить, нельзя разделять, так как одно без другого просто не существует». Тем не менее, по словам искусствоведа Марины Голдовской, в творческой биографии Юсова присутствует картина, в которой именно атмосфера во многом определяет основной смысл произведения. Речь идёт о фильме «Я шагаю по Москве» — ленте, в которой создан «импрессионистический» образ большого города. Юсов (успевший до встречи с Данелией поработать с Андреем Тарковским в картинах «Каток и скрипка» и «Иваново детство», а позже снявший его же «Андрея Рублёва») стал одним из первых советских операторов, сумевших передать «фактуру среды — густого, накалённого полуденного воздуха, лёгкой утренней прохлады, летнего ливневого дождя». Он [Юсов] применил длиннофокусную оптику, которая, как бы спрессовывая глубину пространства, делает воздух более плотным. Это умение погрузить действие в световоздушную атмосферу стало завоеванием кинематографа последнего времени, оно ещё более приблизило фактуру изображения к эффекту подлинности. <…> В фильме «Я шагаю по Москве» изображение на экране переливалось, сверкало в лучах солнца. Юсов отрабатывал фактуру стекла, воды, дождевых капель. Снятая Юсовым панорама города с дальними планами, включающими в общий обзор и Москва-реку, и мосты, и байдарки с гребцами, и столичные улицы, рождала у современников оператора ассоциации с актуальной в ту пору «космической высотой». В то же время в иных — приземлённых — кадрах мелькают ноги пешеходов («обувь крупным планом»), зафиксирован поток машин, движущихся с экрана то к зрителям, то в противоположную сторону. В другом эпизоде тот же автомобильный ряд со множеством огней выполняет роль вечернего фона, а главным объектом становится памятник Маяковскому, запечатлённый оператором с крыши ресторана «София». Сцена строительства метро снималась Юсовым широкоугольным объективом «рыбий глаз».


Впоследствии Юсов рассказывал, что снятые им сверху панорамные виды Москвы вызвали вопросы у представителей тех органов, что отвечали за сокрытие режимных объектов на карте столицы: «Я помню, когда картину просматривали специальные люди, они спросили: „А вы что — сняли это с вертолёта? А кто вам разрешил?“ Нет, отвечаем, не с вертолёта». Герои и актёры Колька, Саша, Володя, Алёна В шутливой песне Шпаликова «Я шагаю по Москве, / Как шагают по доске» есть строчки, почти дословно процитированные в фильме: «Здесь когда-то Пушкин жил, / Пушкин с Вяземским дружил». Пушкинскую тему в одном из эпизодов обыгрывает в своей квартире Колька — показывая Володе Ермакову на соседнее здание, он сообщает: «А вот в том доме когда-то Пушкин жил». По заверению Кольки, теперь там живут родственники поэта — в частности, его правнук, являющийся игроком футбольной команды «Торпедо». Володя, посмотрев на выглянувшего из окна «родственника», верит: «Похож». Общительный балагур Колька — это человек, чувствующий внутреннюю потребность принимать участие во всех событиях, происходящих вокруг него. Так, именно он не только помогает другу Саше решить проблемы с военкоматом, но и стремится помирить его с молодой женой Светой. Деятельная энергия героя влияет и на настроение окружающих, поэтому в историю воссоединения Саши и Светы включается — под Колькиным воздействием — весь двор: гости, танцующие на асфальте под звуки радиолы, поворачиваются к Светиному окну и начинают дружно скандировать: «Возьми трубку, это Коля!» Когда же Света, поговорив по телефону с Колькой, выходит в белом платье на улицу, весь двор опять-таки оказывается втянутым в заданную молодым метростроевцем атмосферу расположенности к миру и друг к другу. По словам исполнителя роли Кольки Никиты Михалкова, его работа в фильме «Я шагаю по Москве» была «самой… летящей с точки зрения энергозатрат». Множество забавных подробностей помнится до сих пор. Как ночью я с сердцем, замирающим от ужаса, таскал из маминой тумбочки «кончаловку», а в это время за углом нашего дома меня ждали Данелия, Шпаликов и оператор Вадим Юсов. (Тогда все мы ещё там за углом приняли по хорошему стаканчику «кончаловки» за мой героизм!) Роль непосредственного, немного нескладного Саши, свадьба которого едва не сорвалась из-за «чересчур сильной и придирчивой любви» к невесте, — это актёрский дебют Евгения Стеблова. По признанию артиста, во время первого просмотра пробных записей эпизода со своим участием он испытал разочарование: «Я только что видел на экране сумасшедшего человека, и этим человеком был я». Репутацию юноши с лёгкой «странностью» Стеблов закрепил и в районной парикмахерской, куда приезжал каждые два-три дня с просьбой постричь его наголо машинкой определённого номера: «Меня принимали за городского сумасшедшего». Между тем регулярное посещение парикмахерской было связано с производственной спецификой: эпизоды с участием Саши снимали не в сюжетной последовательности, а вразбивку, поэтому артист должен был выходить на площадку либо в парике, либо постриженным «под ноль». Саше создатели фильма придумали отчество Индустриевич, возможно, соотнеся его с реальным именем первого соавтора Данелии — Игоря (Индустрия) Таланкина. Роль Саши, исполненная Стебловым, понравилась Шпаликову — ему казалось, что тот играл в стилистике Чарли Чаплина. Сам же актёр долго не мог привыкнуть к своему экранному персонажу — потребовалось несколько лет, чтобы Стеблов осознал, что созданный им в фильме образ незадачливого жениха — это не «позор»: «Божьим промыслом поэтика Гены Шпаликова, режиссура Георгия Данелия, камера Вадима Юсова, наши актёрские интонации соединились, срезонировали в единое настроение». Лирическая линия в картине связана с зарождением чувства влюблённости у Алёны и Володи. Ермаков, с одной стороны, не желает наносить душевную травму Кольке, «сердце которого учащённо бьётся при виде Алёны», с другой — не может скрыть своего интереса к юной продавщице из ГУМа. Как отмечала искусствовед Людвига Закржевская, «тут многие влюблены и готовы к ревности, но нет ни ревности, ни тем более страданий, а только приступы радости от молодости и полноты ощущения жизни». Финальная сцена фильма, когда Алёна и Володя прощаются в метро, показывает, что герои, скорее всего, больше не встретятся. Несмотря на явную симпатию к молодому сибиряку, Алёна вряд ли приедет в его таёжный край. По словам Анатолия Кулагина, такое прощание — навсегда, но без объяснений и обещаний — «сильнее „цепляет“ зрителя». Другие персонажи Практически все актёры, снимавшиеся в небольших ролях и эпизодах, создали запоминающиеся образы. Актриса Любовь Соколова, сыгравшая мать Кольки, выступила в том амплуа, которое в дальнейшем за ней закрепилось: «мама номер один» в советском кино. Инна Чурикова, исполнившая роль посетительницы парка, создала образ немного напуганной девушки-простушки, неожиданно для себя победившей в конкурсе «кто быстрее нарисует лошадь». По словам кинокритика Аллы Гербер, начинающая актриса показала, с каким желанием её героиня стремилась к своему «звёздному часу»: «Уже тогда на её лице промелькнуло чаплиновское извиняющееся: „Если вам смешно, смейтесь“». Роль человека, «загипнотизированного» Колькой, сыграл Ролан Быков. Его герой убеждён в том, что стал жертвой преследовавших его мошенников. Пытаясь изобличить Кольку в отделении милиции, он адресует «злоумышленнику» «несокрушимый» аргумент: «Ты рисовал лошадь? Вот видите, он раскололся!» Стилистика роли Быкова, по мнению Анатолия Кулагина, поневоле предвосхищает образ комиссара Жюва, созданного Луи де Фюнесом в трилогии о Фантомасе (в момент съёмок картины «Я шагаю по Москве» трилогия о неуловимом преступнике в маске (1964—1966) ещё не вышла на экраны). Довольно много внимания исследователи уделили образу полотёра, созданному Владимиром Басовым. Полотёр, увидев пришедших к хозяину гостей, ведёт себя «по-хлестаковски». Войдя в роль литературного наставника, он с начальственной важностью даёт молодым героям советы и объясняет, почему Ермаков, напечатавший в «Юности» свой первый рассказ, является «лакировщиком действительности». В числе перлов полотёра — такие реплики: «Писатель? Сейчас все писатели!», «Нравятся девочки. А литература — это искусство», «Писатель должен глубоко проникать в жизнь!», «Каждый индивид должен иметь свою правду характера». По замечанию искусствоведа Людвиги Закржевской, монологи полотёра звучат вдохновенно и правдоподобно, однако отдельные детали эпизода подсказывают зрителям, что Володя и Колька оказались жертвами розыгрыша. На это указывают и «басовский (бесовский?) огонёк» в глазах мистификатора, и антураж: «И всё это — на фоне книжных полок с шикарными корешками, в одном кадре с гипсовым бюстом великого Вольтера, затаившего язвительную свою усмешку». Настоящий писатель Воронов, внезапно появившийся в квартире, выглядит рядом с колоритным героем Басова человеком скромным и простоватым. Сцена с полотёром расценивается исследователями как «вставной концертный номер», несущий особую нагрузку: с его помощью создатели картины обозначили свою эстетическую позицию и заранее дали своеобразный ответ тем критикам, которые после выхода ленты сочли, что в лирическом повествовании мало конфликтов и драм. Рассказ же полотёра о том, как у него украли часы, — крохотный сюжетец, заслуживающий быть вложенным в уста героя Зощенко, приведён авторами картины «Я шагаю по Москве» намеренно, как знак той житейской прозы, которой они в данном фильме сознательно пренебрегают, предлагая не «правду жизни», а воплощённую мечту о ней. Отзывы и рецензии {{Врезка | Заголовок = | Заголовок снизу = | Содержание = Это картина о совсем молодых людях. Вспоминаешь её — и хочется улыбаться. Картина начинается с улыбки и кончается ею. Она улыбается всеми своими кадрами… Каждый её кадр радует весёлой изобретательностью режиссёра и оператора. | Подпись = <small>Михаил Ромм</small> | Выравнивание = right | Ширина = 260px | Размер шрифта = 90% | Фон = #eee9d9 }} Фильм «Я шагаю по Москве» вызвал разноречивые отклики у критиков. В их отзывах и рецензиях симпатия по отношению к героям чередовалась с иронией, а порой и с недоумением из-за избытка «радостного мировосприятия» создателей произведения. К примеру, киновед Ростислав Юренев, с одной стороны, признавал, что за время действия картины зрители успевали полюбить Кольку и его друзей, с другой — отмечал, что лента, в которой отсутствуют конфликты и трудности, «создаёт впечатление легковесности, легкомыслия». По мнению Юренева, «Я шагаю по Москве» вызывает избыток «умилённых, розовых эмоций». Выделив как серьёзное актёрское достижение работу Владимира Басова, кинокритик сообщил, что разделяет эстетические взгляды его героя — полотёра, считающего, что писать просто о хороших людях — мало: «Мне хотелось бы большей определённости и вместе с тем сложности ситуаций, деталей, характеров…» По замечанию Юренева, сняв оптимистичный фильм, авторы картины так и не объяснили зрителям, что и почему «бывает хорошо». Среди современников Данелии звучали голоса и других рецензентов, решивших, что создатели фильма фактически выполнили «социальный заказ», намеренно повысив, согласно пожеланиям Никиты Хрущёва, количество позитива в советском кино. Писатель Владимир Максимов, сочтя, что Данелия и Шпаликов являются «лакировщиками действительности», отказывался при встрече подавать им руку. Шпаликова расстроила резко негативная реакция Максимова. Сценарист в ответ задавался вопросом: «Он что, и Пушкину, написавшему „Мороз и солнце, день чудесный“, руки бы не подал? Пушкин тоже лакировщик?..» В то же время другие рецензенты благожелательно откликнулись на выход фильма. Так, киновед Андрей Зоркий в статье «Точное московское время» («Литературная газета», 1964, 7 апреля) писал, что практически в каждой сцене слышен «пульс сегодняшнего дня», а по душевно здоровым героям-оптимистам можно угадывать «верный ритм жизни». Корреспондент «Учительской газеты» Л.


Кудрявцева (1964, 1 августа) указывала, что благодаря мягкому лиризму картины и непринуждённой игре актёров создан «поэтичный образ города». Журнал «Огонёк» в номере от 2 октября 1966 года сообщал, что после показа фильма «Я шагаю по Москве» в Милане итальянская газета «» назвала картину Данелии «лёгкой, умной, полной не программного, а жизненного оптимизма». Финская «» отмечала, что «трудно представить себе, чтобы современное западное кинопроизводство было в состоянии создать такое же романтическое произведение». В журнале «Советский экран» (1964, № 12) под заголовком «Фильм — обозрение или фильм — раздумье?» была опубликована запись дискуссии между критиками Анри Вартановым и Михаилом Блейманом. По мнению Вартанова, есть картины, создатели которых «не отягощают себя серьёзным замыслом» (например, «Путешествие в апрель»). Лента Данелии, по утверждению критика, к таковым не относится. Авторы фильма, составленного из знакомых «кусков жизни», дают новое представление о привычных вещах. Оппонируя собеседнику, Блейман, в свою очередь, утверждал, что не увидел в «Я шагаю по Москве» сюжетных новаций, хотя признал, что Москва снята «прекрасно». Блейману в картине не хватило разнообразия характеров и глубины мысли. Не возражая против появления таких фильмов, как «Я шагаю по Москве», критик заметил, что он выступает против утверждения «его стиля как главного в нашем искусстве». Дискуссию продолжили читатели «Советского экрана». Под рубрикой «Трибуна зрителя. О фильме спорят» в номере 19 за тот же год были опубликованы выдержки из читательской почты. Отклики на «Я шагаю по Москве» оказались настолько разноплановыми (часть зрителей одобряла фильм, часть выступала резко критично), что в редакционном комментарии указывалось: «Как будто речь идёт не об одной картине, а о совершенно разных произведениях!» Интерес к работе Данелии и Шпаликова сохранялся в советских изданиях и спустя годы после премьеры. Литературный критик Владимир Огнев в журнале «Юность» в 1976 году, рассказывая о творческой эволюции режиссёра и его движении к жанру трагикомедии, писал: Уже в «Я шагаю по Москве» были эпизоды лирической грусти, в которых как бы ничего особенного и не происходило, но было ощущение брожения чувств молодого героя. И оно сливалось с музыкой и изображением, создавая тот колорит смешения лёгкости и тревоги, покоя и скрытого драматизма события, которые и создавали неповторимую данелиевскую атмосферу — музыкальную не по жанру, а по ритму настроения. В контексте кинематографа оттепели Советское кино эпохи оттепели рассматривается киноведами как отдельная веха в культурном пространстве страны. Его недолгая история, напрямую связанная с «ослаблением идеологического ошейника», началась во второй половине 1950-х годов с нового осмысления опыта войны («Летят журавли» Михаила Калатозова, «Баллада о солдате» Григория Чухрая, чуть позже — «Иваново детство» Андрея Тарковского и другие). В начале 1960-х советский кинематограф подошёл к освоению камерного пространства — на экранах стал создаваться образ города, в котором живут люди, связанные между собой «чувством единства поколения». В фильмах появился новый герой — «человек думающий, а не исполняющий чью-то волю». На развитие этой темы весомо повлияла драматургия Геннадия Шпаликова — его сценарии фактически заложили новые принципы сюжетосложения; благодаря им возникла поэтика, основу которой, по словам кинокритика Евгения Марголита, составило «само движение жизни». Фильм Марлена Хуциева «Застава Ильича», снятый по сценарию Шпаликова, исследователи называют «первым свободным кино периода оттепели» (Евгений Марголит), «кульминационной точкой наших упований» (Юрий Богомолов), «энциклопедией оттепельной жизни» (Анатолий Кулагин). Лента Хуциева — это своеобразная хроника жизни трёх молодых людей, чьи рефлексии, вопросы и поиски смысла существования легли в основу сюжета. Число три (возможно, восходящее к популярному в ту пору роману Ремарка «Три товарища») присутствует и в других картинах 1960-х годов — речь идёт о фильмах «Коллеги», «Мой младший брат», «До свидания, мальчики», «Я шагаю по Москве». Картина Георгия Данелии, имеющая в отдельных посылах «генетическое» родство с «Заставой Ильича», положила начало жанру молодёжной лирической комедии (или лирического повествования), событийный ряд которой ограничен небольшим отрезком времени; позже в русле этого же направления были созданы такие ленты, как «Звонят, откройте дверь» Александра Митты, «Не самый удачный день» Юрия Егорова, «День солнца и дождя» Виктора Соколова и другие. Одним из главных событий оттепели стало возвращение советских фильмов в контекст мирового кинематографа. Если в 1920-х и начале 1930-х годов режиссёры, сценаристы и операторы СССР были в курсе основных новаций (и даже демонстрировали «кинематографический импрессионизм» при изображении города — например, в картине Бориса Барнета «Дом на Трубной»), то в последующие десятилетия эстетическое взаимопонимание с коллегами из других стран оказалось утраченным. Участие фильма «Летят в журавли» в Каннском кинофестивале 1958 года стало для советского кино своеобразным прорывом. Со второй половины 1950-х годов началось определённое сближение советского и французского кино. Режиссёры эпохи оттепели и представители «французской новой волны» стали почти одновременно создавать в своих фильмах мир Москвы и Парижа, уголков провинциальной Франции и маленьких советских городов. Тогда же авторов ряда картин заинтересовал детский и юношеский взгляд на общечеловеческие проблемы — к художественному освоению этого материала обратились Михаил Калик («Человек идёт за солнцем»), Георгий Данелия («Серёжа», «Я шагаю по Москве»), Жак Тати («Мой дядя»), Альбер Ламорис («Красный шар»), Луи Маль («Зази в метро») и другие. По словам искусствоведа Нины Баландиной, «сюжетом или главным структурным элементом композиции многих из этих фильмов является прогулка по городу, которая для их героев почти так же загадочна и значительна, как кругосветное путешествие». Показателен французский вариант названия фильма Г. Данелии «Я шагаю по Москве» для Каннского кинофестиваля, звучащий почти как первая строчка знаменитой песни Джо Дассена о Париже: «J’aime balader à Moscou». Воздух города, его мимолётность рождает сказки, пародии, драмы, семейные истории, смешивает трагическое и комическое, заставляет героя взрослеть. Музыкально-поэтическая тема Стихотворение Шпаликова Спустя годы после выхода фильма Данелии Шпаликов, пребывая в безденежье и живя возле пельменной в Сокольниках, говорил: «Если бы каждый, кто поёт мою песню „А я иду, шагаю по Москве“, дал мне по рублю, я был бы миллионером». Песня, начинающая строчкой «Бывает всё на свете хорошо…», звучит в конце картины и сопровождается финальными титрами. Существуют разные версии, связанные с историей её создания. По воспоминаниям первой жены Шпаликова Наталии Рязанцевой, текстовая основа была придумана во время их случайной встречи у кассы Российского общества охраны авторских прав (РООАП), состоявшейся уже после развода. Шпаликов пребывал в цейтноте, потому что музыка Андрея Петрова была написана, и Данелия настоятельно требовал стихов. В тот день, прогуливаясь с Рязанцевой по улицам Замоскворечья, Геннадий искал стихотворную тему и интересовался мнением бывшей жены — ей запомнились напеваемые им строчки «про тундру, тайгу и фиалки». Согласно версии другого очевидца и участника событий — Евгения Стеблова, Шпаликов набросал текст в зале ресторана «София» на площади Маяковского («едва ли не на меню»), наблюдая через окно за процессом съёмок сцены прохода Саши и Кольки под эстакадой. По воспоминаниям Стеблова, изначально предполагалось, что песня будет звучать не только в финале, но и в первой части картины (в доме Кольки). Тем самым песня как лейтмотив послужила бы скреплению сюжета и акцентировала бы основную мысль фильма о том, что «бывает всё на свете хорошо», — именно с этого утверждения танцующей девушки на аэродроме фактически начинается действие ленты. Существует также режиссёрская версия появления текста, воспроизведённая в воспоминаниях Данелии. По словам режиссёра, в тот момент, когда он и оператор фильма Вадим Юсов устанавливали аппаратуру на крыше «Софии», на улице появился сценарист. Увидев его, Данелия в ультимативной форме прямо с крыши — через мегафон — потребовал немедленно сочинить текст. В ответ Шпаликов предложил использовать своё ранее написанное стихотворение — «Я шагаю по Москве, / Как шагают по доске…» Вариант был отвергнут режиссёром как не ложащийся на музыку Петрова. Пока шли съёмки эпизода, поэт всё же написал окончательный вариант, который и прозвучал в фильме. Песня была в дальнейшем принята худсоветом, но с одной поправкой. В строке последнего куплета «Над лодкой белый парус распущу, / Пока не знаю где…» представители худсовета потребовали заменить слова на «Пока не знаю с кем''», увидев в оригинальном варианте намёки на возможную эмиграцию из СССР. В окончательную редакцию песни не вошёл куплет-цитата: «Москва, Москва, люблю тебя как сын, / Как русский пламенно и нежно, / Люблю поток твоих машин / И летний ветер свежий». Музыка Петрова Музыка Андрея Петрова является лирическим фоном картины, разработка песенной темы присутствует во многих эпизодах. В энциклопедии «Первый век нашего кино» Кирилла Разлогова отмечено, что музыка композитора, «обладая лёгкой напевностью, сопутствовала героям, тонко оттеняла их настроения и как бы ещё более выявляла гармоничность мира». Мелодические фразы песни «Я шагаю по Москве» вызывают самые разнообразные ассоциации. С одной стороны, в них слышатся гудки водителей в уличных пробках: «та-та, та-та»; с другой — возникает воспоминание о популярной в ту пору песне «» («Это так хорошо — пойти неважно куда») в исполнении Ива Монтана. По характеру жизнеощущения песня Петрова сопоставима с предвоенными маршами Исаака Дунаевского. Разница заключается в том, что в молодёжных маршах Дунаевского словно зафиксирован целеустремлённый спортивный шаг, тогда как у Петрова иная поступь — прогулочная.


Если в песнях Дунаевского присутствует обобщённый образ «физкультурника», напоминающий персонажа картин Александра Дейнеки или работ Веры Мухиной, то герой Петрова — это представитель другого поколения, со сложным миром личных чувств и переживаний. Длинные, словно парящие мелодические фразы каждый раз к концу меняют тональное направление; будто на киноэкране открываются всё новые и новые перспективы. А затем словно и экран из обычного превращается в панорамный и перспектива становится объёмной — когда куплет модулирует в новую тональность, постепенно поднимаясь и спускаясь по полутонам. Помимо композиторских вариаций основной мелодии, в ленту включены и непосредственные «голоса» большого города: звуки радиоприёмника и электрофона, фрагменты мелодий, бой курантов, выполняющий роль постоянного рефрена, а также напевание и насвистывание мотивов. К примеру, полотёр в момент встречи с героями напевал, явно фальшивя, популярную в те годы песню Юрия Визбора «Если я заболею, к врачам обращаться не стану…» на стихи Ярослава Смелякова. Ту же песню нестройно исполняли персонажи вышедшего в 1966 году фильма Эльдара Рязанова «Берегись автомобиля» — Юрий Деточкин и Максим Подберёзовиков. Образ Москвы. Приметы времени Благодаря приметам времени, зафиксированным операторской кинокамерой, фильм «Я шагаю по Москве» спустя десятилетия после выхода на экран стал выполнять роль ещё и «визуального документа», позволяющего зрителям погрузиться в московскую реальность начала 1960-х годов. Среди этих примет — настенная мозаика с изображением рабочих и крестьян, танцы во дворе под звуки проигрывателя, уличные автоматы по продаже газированных напитков, бесплатные концерты и массовые мероприятия на открытых парковых площадках, собирающие большую аудиторию. Рядом с домом, где живёт главный герой, стоит ЗАЗ-965А, получивший в среде автовладельцев прозвище «горбатый», — советская микролитражка, выпуск которой начался за четыре года до выхода картины. На Васильевском Спуске Колька и Володя проходят мимо шеренги экскурсионного транспорта. Попавшие в кадр автобусы ЛИАЗ-158 не предназначались для специального размещения туристов — в основном это были рейсовые машины, курсировавшие по городским маршрутам. Они использовались для съёмок и в других фильмах 1960-х годов — так, в сценах конфликта студента Шурика и хулигана Феди — персонажей комедии Леонида Гайдая «Операция «Ы» и другие приключения Шурика» — участвует автобус именно этой модели. В фильме показано также строительство станции метро «Остаповское шоссе», которая в 1966 году была открыта под названием «Волгоградский проспект». В число достопримечательностей Москвы, показанных в картине, входит ГУМ. Оказавшись среди группы туристов на Красной площади, Колька, подражая интонациям профессионального экскурсовода, предлагает гостям «посмотреть налево» и оценить Государственный универсальный магазин как «яркий пример вычурной псевдорусской архитектуры конца XIX столетия». В самом ГУМе было снято несколько эпизодов. Появление киногруппы вызвало большое оживление среди покупателей — по воспоминаниям Никиты Михалкова, толпа посетителей начала собираться вокруг артистов как раз в тот момент, когда осветители только приступили к установке аппаратуры. Чтобы погасить возникший ажиотаж, Данелия предложил коллегам принести запасную камеру и организовать инсценировку съёмочного процесса в дальнем углу магазина. Благодаря этому манёвру площадка на втором этаже, необходимая для съёмок, освободилась. Покупатели ГУМа, не зная, что они находятся в объективе работающих камер, вели себя естественно и свободно общались с продавцами и друг с другом. Выйдя из ГУМа, герои фильма направляются к Красной площади, по которой в ту пору ещё ездили автомобили. Другая примета времени — возможность свободно перемещаться по Кремлю — возникла именно в эпоху оттепели: в течение нескольких десятилетий после Октябрьской революции доступ на его территорию для обычных москвичей и гостей города был закрыт. В период правления Хрущёва появилась ещё одна новация — она была связана с запретом семьям партийной и советской номенклатуры постоянно проживать в кремлёвских дворцах и корпусах. Последними их обитателями стала семья Климента Ворошилова, покинувшая кремлёвскую резиденцию за год до начала съёмок фильма — в 1962-м. Значительная часть столичных топографических объектов воспроизведена в картине с почти документальной точностью. Тем не менее в одной из начальных сцен, а также в финальном эпизоде присутствуют отсылки к «фиктивному» адресу и направлению. В первом случае Володя Ермаков спрашивает у пассажиров метро, как добраться до Строительного переулка; с этого вопроса начинается знакомство сибирского монтажника с Колькой, который с готовностью соглашается «проложить» для столичного гостя нужный маршрут. Однако Строительного переулка в Москве никогда не было — зато имелись четыре улицы Строителей на Юго-Западе (одна из которых упоминалась в фильме «Ирония судьбы, или С лёгким паром!») и расположенный в Южном Тушине Строительный проезд. В заключительных кадрах ленты, когда герои, расставаясь в метро, разъезжаются в разные стороны, также фигурирует несуществующее направление: Ермаков, вбегая после прощания с Алёной и Колькой в вагон, отправляется фактически в тупик, поскольку в момент съёмок фильма станция «Университет» на Кировско-Фрунзенской линии была конечной. Это подтверждает и мелькнувшая в кадре табличка «Посадки нет». Сопоставляя образ большого города, созданный в фильме «Я шагаю по Москве», с обликом советской столицы из других советских картин (в том числе из «Чёртова колеса» Григория Козинцева и Леонида Трауберга, «Новой Москвы» Александра Медведкина, «Подкидыша» Татьяны Лукашевич, «Светлого пути» Григория Александрова), киноведы Любовь Аркус и Олег Ковалов отметили черты, обозначенные в картине Данелии и Юсова: Это Москва — город юных и лёгких на подъём. Здесь юноши ходят пружинистой походкой, а девушки почти всегда вальсируют под тёплыми струями дождя… Здесь легко находят новых друзей — и легко расстаются с ними, уезжая на далёкую сибирскую стройку с журналом «Юность», свёрнутым трубочкой, едва успев поцеловать в метро любимую девушку… Здесь настоящее братство связывает первых встречных и просто прохожих, и нет, пожалуй, у нас более легкокрылого фильма об эпохе шестидесятых… Впоследствии Георгий Данелия вспоминал, что среди откликов на картину «Я шагаю по Москве» выделялось письмо от девушки из российской глубинки. Автор послания рассказала, что после просмотра фильма, поверив в радушие Москвы — «красивого и доброго города», она приехала в советскую столицу. Свободных номеров в гостинице не оказалось, ночевать юной провинциалке, у которой похитили все деньги, пришлось на вокзале; затем последовал привод в милицию — представители правоохранительных органов приняли гостью Москвы за проститутку. Данелия в ответном письме извинился перед зрительницей, пояснив, что «жизнь разная, и в жизни бывает разное. Этот фильм — о хорошем. И поэтому Москву мы показали такой приветливой. Но, к сожалению, она бывает и другой». Премьера. Кинофестивали и награды При сдаче фильма у чиновников Госкино возник вопрос по поводу смысла и темы ленты. На вопрос, о чём рассказывает картина, её создатели пояснили, что произведение является комедией. Тогда же, в ответ на удивление («А почему не смешно?»), был уточнён термин, связанный с жанром: «Я шагаю по Москве» — лирическая комедия. Это словосочетание появилось и в титрах. Фильм был снят с опережением графика, и 31 января 1964 года председатель Госкино Алексей Романов объявил благодарность съёмочной группе «за досрочное завершение работы». Премьера картины состоялась 11 апреля 1964 года в кинотеатре «Россия». В прокат было выпущено 899 её копий, посещаемость составила двадцать миллионов зрителей. В том же году фильм стал участником Каннского кинофестиваля, где картина Данелии (наряду с работами других молодых режиссёров) была отмечена почётным упоминанием в решении жюри: «За индивидуальность и обещания, которые они выразили в своих произведениях». Французская пресса, по сообщению журнала «Советский экран» (1964, № 13), весьма живо отреагировала на показ советской ленты. Так, газета «Юманите» писала в дни фестиваля, что «фильм сделан с хорошим настроением, он заставляет смеяться, он пробуждает добрые чувства, в него веришь… Мы охотно бы присудили Никите Михалкову Пальмовую ветвь за лучшую мужскую роль». Издание «» прогнозировало, что картина будет иметь «большой успех на экранах Франции». Ежедневная газета «Фигаро» характеризовала работу Данелии как «репортаж о советской столице, смешанный с комическими происшествиями». Издание «Провансаль» сравнивало её с «весенним дождём на молодом лице», добавляя, что «Я шагаю по Москве» является самой оптимистичной лентой Каннского фестиваля. По мнению корреспондента газеты «», картина входит в число тех кинематографических работ, которые заслуживают награды фестиваля: «„Я шагаю по Москве“ очаровал зрителей своей простотой и своей прелестной музыкой». В июне 1964 года картина была показана в Копенгагене в рамках Недели советского фильма. В том же месяце прошла демонстрация ленты в Стокгольме. В июле фильм Данелии был привезён на фестиваль советских фильмов в Сантьяго. В октябре дни советского кино прошли в Польше. Там — наряду с «Гамлетом» и «Живыми и мёртвыми» — была показана картина «Я шагаю по Москве». В год премьеры картина демонстрировалась также в Великобритании, Канаде, Болгарии, Венгрии, Индии, Люксембурге, ОАР, Финляндии, Франции, Чили, Японии. В этом же году жюри I Всесоюзного кинофестиваля в Ленинграде отметило премией «За лучшую операторскую работу» Вадима Юсова. Он же получил первую премию на Международном техническом конкурсе фильмов в рамках VI конгресса УНИАТЕК в Милане («за высокое качество фотографии и прекрасное движение камеры в соответствии с сюжетом фильма») и был удостоен премии на XV МКФ трудящихся Чехословакии и диплома участия на встрече-смотре в Праде (Франция).


«Яды, или Всемирная история отравлений» — художественный фильм, снятый режиссёром Кареном Шахназаровым в 2001 году. Сюжет Москва, первый год XXI века. Актёр театра Олег Волков и его жена Катя ведут спокойную, ничем не примечательную жизнь. Однажды вечером к ним зашёл сосед Арнольд, слесарь на мясокомбинате, чтобы «посидеть по-соседски». Олег гостеприимно соглашается. За ужином Арнольд приглашает Катю на танец, а затем уводит её в ванную «сказать ей несколько слов». У Олега возникает вопрос — чем они там занимались, однако Катя на это обижается и в слезах убегает. На следующий день он покупает ей цветы, чтобы загладить вину, но дома опять застаёт её с Арнольдом в ванной. Теперь у него не остаётся сомнений: жена ему изменяет. Он отправляется гулять по центру Москвы, затем заходит в бар «Китайский Лётчик Джао Да» и пьёт водку. К нему подсаживается незнакомец. Пенсионер Прохоров Иван Петрович расспрашивает Олега, что случилось, и тот откровенничает, что ему изменила жена. Прохоров рассказывает, что ему тоже два раза изменяли жёны. С первой он развёлся, а вторую — отравил, подсыпав ей в кефир яд цикуты, тот самый, который выпил Сократ перед казнью. Олег шокирован таким признанием, но Прохоров советует поступить ему точно так же с Катей. На следующий день, после неудачной попытки отвадить Арнольда, Олег вновь встречается с Прохоровым. Иван Петрович оказывается большим специалистом по отравлениям и всегда носит с собой чемоданчик с ядами. Он знакомит его с различными ядами — аконитом, асклепидом и кантареллой, которой травил кардиналов папа римский Александр VI. Он рекомендует Олегу асклепид, а также способ, с помощью которого мать персидского царя Артаксеркса Парисатида отравила свою невестку Статиру змеиным ядом. Олег соглашается. Он готовит любимое Катино блюдо — курицу с горошком, и отрезает ножом, смоченным ядом с одной стороны, кусок. Та уже собиралась съесть отраву, но вдруг раздаётся звонок в дверь. Это приехала из Химок мать Катерины — Евгения Ивановна, и Катя отдаёт ей свой кусок. Травить тёщу не входило в планы Олега, и он выбрасывает отравленную курицу в окно. После такого «ужасного» поступка Катя убегает в слезах и вскоре вместе с матерью уходит жить к Арнольду в однокомнатную квартиру. Ивана Петровича такой оборот очень рассмешил, и он советует Олегу отравить всех троих — жену, тёщу и соседа — ну или хотя бы одного соседа. Олег заявляет, что не хочет никого травить, но Прохоров настаивает, и в конце концов Олег соглашается. Теперь Иван Петрович предлагает ему подарить троице пропитанные перчатки, как это сделала в 1572 году Екатерина Медичи, отравив королеву Наварры Жанну д’Альбре. В ту же ночь ему снится сон, будто он с Прохоровым оказался на вечеринке в клубе отравителей, где празднует свой день рождения Александр VI, который присутствует там вместе с сыном Чезаре и дочерью Лукрецией. После выступления Александра VI и Чезаре по заказу Лукреции играют вальс, и Олег танцует с Жанной д’Альбре. Проснувшись, он обнаруживает, что жена с тёщей вернулись домой, а вместе с ними и Арнольд, так как приехала с дачи жена Арнольда Зоя. Вся троица намерена некоторое время пожить у Олега. Затем приходит и сама Зоя — у неё пропали драгоценности, и она подозревает кого-то из них в краже. Всмотревшись в лицо Олега, Зоя узнаёт его: когда-то она была в него влюблена и ходила на все его спектакли. Она приглашает его к себе попить чаю, Олег отвечает ей взаимностью и уходит жить к ней. Ночью он спит с Зоей, и та рассказывает ему, что он мог бы сыграть в театре Чезаре Борджиа, а также про то, как Чезаре отравил своим собственным ядом себя и отца и потом принимал ванны из бычьей крови и при этом выжил. На следующий день, вернувшись за вещами, он случайно подслушивает разговор троицы — они задумали отравить Олега и Зою, накормив котлетами с крысиным ядом, чтобы завладеть их квартирами. В ярости он возвращается к Зое и сообщает ей об услышанном. Они решают сделать вид, что ничего не знают. Катя, Арнольд и Евгения Ивановна приглашают пару в гости, и они соглашаются. Олегу опять снится сон — он опять на банкете в клубе отравителей вместе с Прохоровым. Слуга папы Александра VI говорит Олегу, что папа его хочет увидеть. Александр VI приглашает Олега на пир. На ужине присутствуют множество знатных отравителей — Нерон, Калигула, Екатерина Медичи, Парисатида, сын папы Чезаре Борджиа и дочь Лукреция и многие другие. Олег рассказывает им свой план по отравлению жены, тёщи и соседа (от имени мэрии подарить им новогоднюю ёлку, которая испускает ядовитые пары) и заслуживает всеобщее одобрение. Каждый из гостей рассказывает свою судьбу и вспоминают, как они умерли. Последним рассказывает свою историю Чезаре. Через 4 года после выживания (в 1507 году) он попадает в засаду, из которой мог бы выбраться. Но Чезаре не делает этого, поскольку жизнь ему надоела. На этом фильм заканчивается. Режиссёр фильма Карен Шахназаров рассказывает о том, что все действия в этом фильме являются реальностью 2000 года. Олег развёлся с Катей и женился на Зое, в то же время Арнольд развёлся с Зоей и женился на Кате. Теперь они живут вполне счастливо и даже иногда заходят друг к другу. Сообщается, что Евгения Ивановна скончалась от сердечного приступа, а Иван Петрович Прохоров обменял свою московскую квартиру на квартиру в Ялте и принял украинское гражданство. При этом добавляется, что режиссёр театра, в котором играет Олег, начал работать над постановкой «Жизнь семьи Борджиа», и по просьбе Олега тот дал ему роль Чезаре. В ролях Съёмочная группа Авторы сценария: Александр Бородянский Карен Шахназаров Режиссёр-постановщик: Карен Шахназаров Оператор-постановщик: Владимир Климов Художник-постановщик: Людмила Кусакова Композитор: Анатолий Кролл Дирижёр: Анатолий Кролл (Российский государственный симфонический оркестр кинематографии) Ссылки Фильм «Яды, или Всемирная история отравлений» в онлайн-кинотеатре «Мосфильма» «Яды, или Всемирная история отравлений» в базе видеорелизов на сайте ВидеоГид Фильмы Карена Шахназарова Фильмы студии «Мосфильм» Кинокомедии России Кинокомедии 2001 года Фильмы России 2001 года Фильмы — лауреаты кинопремии «Кинотавр»


Грай: Грай — громкий беспорядочный птичий крик, как правило, карканье. Персоналии Грай, Морис Авраам (1889—1966) — канадский политический деятель. дю Грай, Бернар Шарль (, 1804—1850) — французский романист и поэт Музыка Грай — российская пейган / фолк-метал-группа, образованная в 2005 году. Грай — сборник белорусской рок-группы Ляпис Трубецкой. См. также Gry — музыкальная группа Грайи Примечания


Роберт Стюарт (; ок. 1517 — ), 6-й граф Леннокс (1578—1580), граф Марч (с 1580 года), епископ Кейтнесский — шотландский дворянин, один из первых протестантских епископов Шотландии. Роберт Стюарт был вторым сыном Джона, 3-го графа Леннокса, шотландского роялиста начала XVI века. Несмотря на то, что в 1540-х Роберт Стюарт стал епископом Кейтнесса и вошел, таким образом, в высшую иерархию католического духовенства Шотландии, он вскоре принял протестантство и стал одним из лидеров Реформации в Шотландии. Роберт Стюарт принимал участие в борьбе против профранцузского правительства Марии де Гиз, а в 1559—1560 годы выступил в поддержку протестантской революции. Будучи епископом, Роберт Стюарт, однако, не был сторонником пресвитерианского движения, боровшегося за упразднение церковной иерархии. После смерти Чарльза Стюарта, 5-го графа Леннокса, племянника епископа Кейтнесского, он в 1578 году был возведен в титул графа Леннокса. К этому времени Роберту Стюарту исполнилось уже 62 года. Это не помешало ему жениться, что вызвало крайнее беспокойство его наследника, сына младшего брата Роберта Эсме Стюарта, проживавшего во Франции. С целью обеспечить себе наследство Эсме в 1579 году вернулся в Шотландию, где быстро завоевал симпатии короля Якова VI. Под давлением короля Роберт был вынужден в 1580 году отказаться от графства Леннокс в пользу племянника. Взамен он получил титул графа Марч. В 1586 году Роберт Стюарт скончался. Примечания |-align="center" |width="30%"| Предшественник:Чарльз Стюарт |width="40%"| Граф Леннокс1578—1580 |width="30%"| Преемник:Эсме Стюарт |} Родившиеся в 1520-е годы Роберт Графы Марч (Шотландия) Роберт


Нодар Шотаевич Манагадзе (19 марта 1943, Тбилиси — 27 ноября 2006) — советский и грузинский кинорежиссёр. Заслуженный деятель искусств Грузинской ССР (1980). Биография Родился 19 марта 1943 года в Тбилиси. Окончил режиссёрский факультет Театрального института имени Шота Руставели (1965). Заслуженный деятель искусств Грузинской ССР (1980). Фильмография Режиссёр — Ожидание — Тепло твоих рук — Общая стена — Как доброго молодца женили — Ожившие легенды — Плотина в горах — Весна проходит — Эй, маэстро! — Ноэ 1993 — Любите жизнь 1993 — День рождения — Прозрение 1995 — Растяпа 1996 — Вагонетка — Перелёт ангелов Награды Заслуженный деятель искусств Грузинской ССР (1980). Премия комсомола Грузии. Примечания Литература Манагадзе Нодар Шотаевич // Кино: Энциклопедический словарь / Гл. ред. С. И. Юткевич. — М.: Советская энциклопедия, 1987. — 640 с. Выпускники Тбилисского театрального университета Заслуженные деятели искусств Грузинской ССР Режиссёрские династии


Огилви — один из кланов горной части Шотландии. История клана Огилви является одним из наиболее прославленных родов Шотландии и ведет происхождение от Гиллибрайта, второго сына Гилкриста, графа Ангуса. Получив около 1163 года от Вильгельма Льва баронство, в 1177 году он завещал своему младшему сыну Гилберту земли Огилви и Восточного Поури. В 1296 году имя Патрика Огилви упоминается в Рагманском свитке, на страницах которого шотландские дворяне принесли клятву верности английскому королю Эдуарду I. Однако оба сына Патрика поддерживали Роберта Брюса. Одна из ветвей рода носит титул графов Эрли (Airlie), другая — графов Сифильд (Seafield). Ветвь рода Огилви переселилась в Россию. Александр Александрович Огилви (1765—1847) был членом адмиралтейств—совета. Его потомство внесено во II часть родословной книги Санкт-Петербургской и Тверской губерний. Огильви, Георг Бенедикт (1651—1710) — участник Северной войны, военачальник трёх армий, российский генерал-фельдмаршал-лейтенант. Примечания Ссылки Клан Огилви на сайте Electric Scotland.com О


Все́волод Владисла́вович Во́лков (род. 29 марта 1971 года, УССР) — украинский программист. Окончил факультет электронной техники Киевского политехнического института (1993) по специальности «промышленная электроника». Живёт в Киеве. В 1991 году написал программу «Volkov Commander» с целью получить более быстрый аналог «Norton Commander» для личного использования. В тот же год программа начала широко распространяться и стала достаточно известной несмотря на то, что до 1995 года имела статус beta. Работа Волкова получила высокую оценку специалистов. С 1998 года работает программистом в киевской интернет-компании «lucky.net». С 2006 года работает программистом в киевском дата-центре «colocall.net». Примечания Персоналии по алфавиту Родившиеся 29 марта Родившиеся в 1971 году Программисты Украины Персоны без указанного места рождения Выпускники Киевского политехнического института


«Юркины рассветы» — советский художественный четырёхсерийный фильм 1974 года. Сюжет История о трудовых буднях сельской молодёжи 1970-х годов. О конфликте молодого специалиста Юрия Хмеля (Валерий Рыжаков) с председателем колхоза (Иван Краско), а его молодой жены Жени (Светлана Тормахова) со свекровью (Нина Сазонова). 1 серия Юра Хмель возвращается из армии и узнаёт, что его девушка Алла вышла замуж за председателя колхоза. Юра с друзьями идёт на комсомольское собрание, где встречается с Аллой и та советует ему уехать, но Юра категорически против. Вечером на танцах Юра знакомится с Женей. Утром мама Юры говорит, что Женя ему не пара — плохой характер и была замужем. Юра смеется. Вечером он вновь встречается с Женей и она говорит, что он ей нравится. Юру выбирают комсоргом колхозной ячейки. Вместе с дедом он идет в гости к старшему брату-орденоносцу и видит как зажиточно тот живёт. 2 серия Женя рассказывает Юре о своей прошлой жизни. Юриной маме очень не нравится Женя, она уже присмотрела ему девушку. Юра присутствует в райкоме комсомола на собрании, где его кандидатуру утверждают. Он возвращается в совхоз и пытается собрать молодежь в крепкую команду. Вступает в спор с отцом из-за отношения к работе. Юра замечает, что его отца и учётчицу связывают не только служебные отношения. Он разговаривает с отцом и тот принимает решение расстаться с любовницей. Жена Юриного брата рожает двойню. Юра как комсорг пытается вникнуть в жизнь каждого комсомольца села, помочь решить их проблемы, кому мать не даёт денег на взносы, кого заставляют уносить корма с фермы домой. К Жене приезжает бывший муж, но она его прогоняет и собирается уехать из села. Юра её возвращает и предлагает пожениться, мама Юры против, отец и брат его поддерживают. 3 серия Идёт комсомольское собрание, которое принимает форму разговора, в который вовлекаются все комсомольцы села. Не все согласны с решениями собрания, но секретарь райкома поддерживает Хмеля. Юра с Женей женятся. У Хмеля происходит разговор с председателем о комсомольских бригадах, ему не нравится, что комсомольцам дают старую технику, а председатель колхоза считает их затею не нужной. Хмели идет к парторгу, тот обещает помочь и предлагает им соревноваться с бригадой Ивана Хмеля. Комсомольцы понимают, что находятся в неравных условиях, но соглашаются. Комсомольцам постоянно вставляют палки в колеса, а бригаде Ивана Хмеля помогают. Юрий устраивает скандал, но добивается равного отношения. Видя, что из-за плохих дорог идут большие потери зерна, комсомольцы села после работы собираются для засыпки ям. Юра уезжает поступать в институт. 4 серия Пока Юра находится в городе, Женя уходит жить к матери. Свёкор просит Женю вернуться, Иван зовёт их жить к себе, но Женя ждёт Юру. Поступив в институт, Юра возвращается домой и узнаёт что Женя ушла к матери. Юра просит Женю вернуться, но она отказывается. Юра спорит с парторгом о призвании к работе на селе, о жизни молодежи в колхозе, тот предлагает ему пожить отдельно от родителей и передаёт ему ключи от совхозной квартиры. Юра уходит из дома. На очередном собрании комсомольцы уговаривают председателя организовать комсомольское звено для работы в колхозе. Секретарь райкома комсомола полностью поддерживает работу Хмеля и комсомольцев. В ролях Валерий Рыжаков — Юрий Хмель, комсорг Николай Тимофеев — Николай Карпович Хмель, отец Юрия Нина Сазонова — Надежда Петровна Хмель, мать Юрия Георгий Куликов — Степан Николаевич Ищенко, парторг колхоза Светлана Тормахова — Евгения Алексеевна Гриневская (с 3-й серии — Евгения Хмель, жена Юрия) Михаил Голубович — Иван Хмель, брат Юрия Лариса Леонова — Зинаида, тётя Юрия Василий Яковлев — дед Юрия и Ивана Алексей Пуршев — Владимир Русаков, секретарь бюро райкома Геннадий Корольков — Василий Куренной, первый секретарь (серии 3-4) Леонид Марченко — Павка Клычков, друг Юрия Алексей Мороз — Сима Жигун, друг Юрия Людмила Сосюра — Ольга Федоровна, учетчица (серии 1-2) Галина Долгозвяга — Татьяна, жена Ивана (серии 1-2, 4) Иван Краско — Александр Сергеевич, председатель колхоза (серии 1, 3-4) Ирина Калиновская — Алла Стукалина, бывшая невеста Юрия, жена Александра Сергеевича (серии 1, 4) Надежда Самсонова — Анна Даниловна, мать Евгении (серии 2-4) Светлана Кондратова — Екатерина Росная Александр Милютин — Крамаренко Георгий Дворников — Николай Мельников Нина Ильина — Зинаида Дьяченко Алексей Крыченков — Ефим Заболотный Александр Белина — Константин Журавкин Владимир Габаев — Петро, бывший муж Евгении Гриневской (серии 2-3) Петр Вескляров — дядя Вася (серия 1) Ольга Петренко — Валентина, жена Павки Клычкова (серия 1) Людмила Лобза — Нина Дудка, телятница (серия 2) Владимир Пучков — Петя Виноградский (серия 2) Маргарита Криницына — Марья Борисовна, мать Пети Виноградского (серия 2) Владимир Денщиков — комсомолец на собрании (серия 3) Валентин Грудинин — Гриша Рожновский (серия 3) Дмитрий Франько — регистратор в ЗАГСе (серия 3, нет в титрах) Неонила Гнеповская — женщина на остановке (серия 4) Игорь Козлов — Михаил Дмитриевич, учитель (серия 4) Виктор Демерташ — комсомолец (серия 4) Нина Реус — комсомолка (серия 4, нет в титрах) Музыка Песню «Обещание» («Степная птица вдаль зовёт, а степь привольна и чиста…») (М. Фрадкин, Р. Рождественский) исполнили Алла Абдалова и Николай Соловьёв. В 1-й серии фильма звучит песня «Над Кубанью над рекой» в исполнении главных героев фильма. В 3-й серии фильма звучит песня «Комсомольцы-добровольцы» (М. Фрадкин, Е. Долматовский), которая впервые прозвучала в фильме «Добровольцы». Съёмочная группа Автор сценария: Виктор Богатырёв Режиссёр-постановщик: Николай Ильинский Главный оператор: Вадим Верещак Художник-постановщик: Михаил Юферов Композитор: Марк Фрадкин Текст песни: Роберта Рождественского Звукооператор: Григорий Матус Режиссёры: Н. Сергеев, Н. Степанова Оператор: Геннадий Энгстрем Редактор: Юрий Морозов Монтажёр: С. Роженко Костюмы: Светлана Побережная, И. Жаркова Грим: Е. Кузьменко Ассистенты: режиссёра — Е. Каминский, В. Райнчковская оператора — А. Рязанцев, В. Саченко, Ю. Тимощук художника — Ю. Козаченко Комбинированные съёмки: оператор — Павел Король художник — Михаил Полунин Консультанты: Э. А. Бессмертных, В. А. Коломиец Государственный симфонический оркестр кинематографии СССР, дирижёр: Юрий Силантьев Директор картины: Э. Русаков Технические данные Страна: СССР Производство: Киностудия им. А. Довженко, творческое объединение «Луч» Год: 1974 Премьера: 15 марта 1975 года Серий: 4 Цветной, 251 минута. Место съемок Фильм снимался в Темрюкском районе Краснодарского края. Примечания Литература Волочай О. Комсорг — герой фильма: о съемках художественного фильма «Юркины рассветы» в Темрюкском районе // Комсомолец Кубани. — 1974. — 25 июля. Тимофеев В. Встречающиеся рассветы // Комсомолец Кубани. — 1975. — 6 июня. Юркины рассветы // Фильмы Киевской ордена Ленина киностудии им. А. П. Довженко. 1928—1978 / О. Ф. Олейник, Н. А. Филькевич. — : Госкино УССР, 1979. — 114 c. — С. 88. Ссылки Телевизионные мини-сериалы 1970-х годов Телефильмы СССР по алфавиту Телесериалы СССР 1974 года Телесериалы киностудии имени А. Довженко Телефильмы, снятые по заказу Гостелерадио СССР Телесериалы на русском языке


О́лифант — один из кланов горных (хайлендерских) районов Шотландии. История клана Относительно происхождения клана Олифант и времени натурализации Олифантов в Шотландии существуют две различных версии: Согласно одной из них, предком Олифантов был Дональд Олифард (Donald Olifard), живший в Норвегии во времена короля-объединителя Харальда Косматого (850 – 933) и потерпевший кораблекрушение у шотландских берегов. По другой версии, родоначальником был Осберт Олифард (Osbert Olifard, Osbernus Olifardus), рождённый в Нормандии около 1046 года. И в первом, и во втором случае, Олифанты суть потомки норманнов, и большинство авторов производит клановую фамилию от норманнского имени «Олав» (Olaf). Но одна из проблем заключается в том, что в английском языке не существует аналога русскому слову «норманн». Осберт Олифард — это «Norman», а Дональд Олифард — «Norseman». В Шотландию при короле Давиде I переселились из Англии некоторые прежде обосновавшиеся там кланы (аэтты) выходцев из Нормандии. И существует мнение, что во время Винчестерской битвы 1141 года английский норманн Давид де Олифард (David de Olifard) спас жизнь своему крёстному отцу графу Хантингтону: будущему Давиду I. В награду благодарный король пожаловал Олифарду земли в Лотиане, на юге Шотландии. У Давида де Олифарда был брат по имени Осберт, что делает весьма вероятным происхождение де Олифардов от вышеупомянутого Осберта Олифарда. Первым Олифардом, упомянутым в прижизненном документе, был Вильям Олифард (1080 год). Позднее клановая фамилия трансформировалась в «Олифант» (Oliphant, Oliphaunt). Человеком сложной, трагической судьбы был сэр Вильям Олифант (сконч. после 1313 г.), соратник сэра Вильяма Уоллеса, национального героя Шотландии. В Данбарской битве 1296 г. Вильям Олифант попал в плен к англичанам и заключён в тюрьму города Дивайза (Devizes). По освобождении он был назначен комендантом замка Стирлинг. В 1304 году Стирлинг, выдержавший 3-месячную осаду, стал последней шотландской твердыней, сдавшейся английскому королю Эдуарду I. Вторично пленённый сэр Вильям Олифант был заточён в лондонский Тауэр. Позднее Эдуард II освободил сэра Вильяма и даже назначил его губернатором шотландского города Перт. По какой-то причине, сэр Вильям не поддержал освободительное восстание Роберта Брюса. И после взятия Перта, Брюс заковал Вильяма Олифанта в кандалы и сослал на Западные острова. Дальнейшая его судьба неизвестна науке. Во время войн кланов в XV веке клан Олифант был на стороне клана Огилви. В битве при Арброте (1445) Огилви, Олифанты и ещё несколько других кланов с большими потерями потерпели поражение от Линдсеев. Впрочем, клан Линдсей тоже потерял в той битве много людей, в том числе командующего, графа Кроуфорда. 4-й лорд Олифант сражался при Лангсайде под знамёнами Марии Стюарт (13 мая 1568 г.). Поражение королевы Марии в этой битве привело к её изгнанию в Англию и общеизвестному трагическому финалу. В наши дни вождём клана является Ричард Эрик Лоуренс Олифант. Примечания Ссылки Oliphant Clan and Family Association Clan Oliphant - scotclans.com http://www.electricscotland.com/webclans/ntor/oliphan2.html Clan Oliphant - scotweb.co.uk Clan Oliphant - scottishclans.ru Inquiry into the law and practice in Scottish peerages: before, and after the union; involving the questions of jurisdiction, and forfeiture: together with an exposition of our genuine, original consistorial law by John Riddell pub. T. Clark, 1842 О


FM Einheit (Ф. М. А́йнхайт, также известен как F.M.Einheit, FM, Mufti, настоящее имя: Frank Martin Strauss; род. 18 декабря 1958 года, Дортмунд) — немецкий индастриал- и электронный музыкант. Известен, в первую очередь, как участник группы Einstürzende Neubauten. Записал несколько сольных альбомов, а также сотрудничал с другими группами и музыкантами, среди которых Andreas Ammer, Ulrike Haage, Stein, Gry, KMFDM, Goethes Erben. В 1984 году сыграл главную роль в фильме «Декодер» Клауса Майека. Ранние годы В конце 70-х – начале 80-х годов XX века Ф. М. Айнхайт был участником панк-групп Abwärts (Гамбург) и Palais Schaumburg. В начале 80-х он присоединился к молодой группе Einstürzende Neubauten, и стал постоянным участником группы, оказавшим значительное влияние на её стиль. Ф. М. Айнхайт играл в Einstürzende Neubauten на самодельных ударных инструментах и перкуссии, которые состояли из металла, а также на таких инструментах, как дрель или отбойный молоток. Концертные выступления Einstürzende Neubauten с Ф. М. Айнхайтом были насыщены лязгом металла и огнём на сцене. Иногда разрушались и части самой сцены. Эти зачастую импровизированные шоу стали легендарными и повлияли на формирование имиджа группы. 1990-е — настоящее время В 1990-х FM Einheit участвовал в проекте Stein, вместе с Ulrike Haage и Katharina Franck из группы Rainbirds. Покинул Einstürzende Neubauten в середине 90-х, во время работы над альбомом Ende Neu. Одной из причин его ухода стали разногласия с лидером группы Бликсом Баргельдом. Одним из главных музыкальных проектов Айнхайта после ухода из Einstürzende Neubauten стала группа Gry, образованная вместе с датской певицей Gry Bagøien. Они выпустили два альбома: The Touch Of E! (1998) и Public Recording (2000) с участием Pan Sonic, Александра Хаке из Einstürzende Neubauten, и многих других. FM Einheit также активно участвует в театральных работах. Дискография 1990 Stein 1993 Radio Inferno (F.M. Einheit/Andreas Ammer) 1994 König Lear 1994 Merry Christmas (F.M. Einheit/Caspar Brötzmann) 1994 Apocalypse Live (F.M. Einheit/Andreas Ammer/Ulrike Haage) 1995 Merry Christmas 1996 Deutsche Krieger (F.M. Einheit/Andreas Ammer) 1997 Sensation Death 1999 Odysseus 7 (F.M. Einheit/Andreas Ammer/Ulrike Haage) 1999 Prometheus/Lear 2000 Frost 79° 40' (F.M. Einheit/Andreas Ammer/Gry/Pan Sonic, концертная запись) 2002 Crashing Aeroplanes (F.M. Einheit/Andreas Ammer) 2006 Echohce (F.M. Einheit/J.Lidell/d.Link) Дискография FM Einheit с Einstürzende Neubauten: см: статью Einstürzende Neubauten (все релизы с 1982 по 1995 год). Дискография FM Einheit с Gry, см: статью Gry (все релизы). См. также Einstürzende Neubauten Gry Примечания Ссылки FM Einheit — официальный сайт Ударники Германии Музыканты в стиле индастриал Музыканты в жанре электронной музыки Einstürzende Neubauten Родившиеся 18 декабря Родившиеся в 1958 году Персоналии по алфавиту Музыканты по алфавиту Артисты, известные под псевдонимами Исполнители Some Bizzare Records