Affiche d'opposition au chah, grimé en bête féroce muselée par un drapeau américain
Affiche révolutionnaire montrant le Shah en valet des USA Oeuvre du groupe 57 d'étudiants gauchistes de la faculté des beaux-arts de Téhéran 1979 Collection Reza Abedini et Aria Kasaei, Téhéran Affiche présentée dans l'exposition "Unedited history. Iran 1960-2014" au musée d'art moderne de la ville de Paris (espace de l'ARC) La révolution de 1979 en Iran a été portée par des forces de gauche, indépendantes ou liées au parti communiste et par des forces d'inspiration islamique qui ont rapidement pris le dessus. Comme on peut le voir dans l'exposition et notamment sur cet exemple, les affiches du groupe 57, très actif à l'époque, trouvent leurs sources dans les affiches de Mai 68 et dans les techniques visuelles développées pour l'agitprop. Au musée d'art moderne de la ville de Paris, composée de plus de 200 oeuvres pour la plupart inédites en France, l’exposition "Unedited History" offre un nouveau regard sur l’art et la culture visuelle en Iran des années 1960 à aujourd’hui. L’exposition interroge l’histoire contemporaine de ce pays sous forme de séquences : les années 1960-1970, l’époque de la révolution de 1979 et la guerre Iran-Irak (1980-1988), puis de l’après-guerre à aujourd’hui. Extrait du site de l'exposition Unedited History au musée d'art moderne de la ville de Paris www.mam.paris.fr/fr/expositions/exposition-unedited-history "Unedited History Iran 1960-2014", exposition organisée par le musée d'art moderne de la ville de Paris, résulte d'un important travail de recherche documentaire et artistique. Elle permet de découvrir les arts visuels de l'Iran : peinture, graphisme, cinéma, photographie, installation...de 1960 jusqu'à aujourd'hui sans négliger la période de la révolution et de la guerre Iran-Irak très peu connue en Occident. Le parti-pris des commissaires a été de ne pas exposer les plasticiens iraniens reconnus sur la scène internationale et dont on peut voir facilement les travaux mais plutôt de faire découvrir des oeuvres rarement ou jamais diffusées du fait des changements politiques en Iran. Ce sont les années de révolution et de guerre qui apportent les plus grands chocs visuels tant par l'intérêt historique des images (photographies, films et affiches) que par leur force et leur dureté. Les photographies de guerre, prises notamment à Khorramshahr, une ville iranienne à la frontière, totalement détruite par la guerre, sont à la limite du soutenable avec ses bâtiments en ruine et les dizaines de cadavres de soldats iraniens jonchant le sol. Les affiches de la révolution émanant de la gauche étonnent par leur qualité plastique et leur originalité, même si on perçoit les influences occidentales et du constructivisme russe. Le festival de Shiraz-Persépolis, qui s'est arrêté à la révolution, est très bien documenté lui aussi, non seulement avec les magnifiques affiches produites au cours des années mais aussi avec les programmes et les photographies des spectacles qui ont eu lieu et auxquels ont participé les grands noms de la culture des années 1960-1970 : John Cage et David Tudor, Merce Cunningham, Maurice Béjart, Hariprasad Chaurasia... L'exposition se termine avec des oeuvres d'artistes iraniens vivant le plus souvent à l'étranger et en particulier en France. On retiendra l'installation de la vidéaste-plasticienne Narmine Sadeg en référence au recueil de poèmes "la Conférence des oiseaux", un classique de la littérature persane ou les peintures et la vidéo de Mitra Farahani compilant les descriptions par des guides différents de la tête coupée de Goliath figurant sur le célèbre tableau du Caravage : David et Goliath, à la galerie Borghèse à Rome.