フィンランドの建築
石製の建築
フィンランドにおける最初期の石製の建築は中世の城塞や教会に限られていた。そのうち、築城はスウェーデン王による守備と行政の中心地を築く計画の一環として行われ、13世紀後半以降の重要な城塞では合計で6城が築かれた。この6城とはオーランド諸島のカステルホルム城、南西スオミのトゥルク城とローセボリ城、南東部のヴィボルグ城（現ロシア領）、そして内陸のハメ城とオラヴィンリンナ（「オーラヴの城」の意味）である。一方、フィンランドの城で最北部にあるカヤーニ城、クーシスト島のクーシスト城、西部海岸のコルスホルマ城はいずれも17世紀初に築かれたものである。初期の築城は重厚な花崗岩が特徴だったが、以降は細部がより洗練されるようになった。戦略上ではトゥルク城とヴィボルグ城が最も重要であり、中世フィンランドにおける3つの「封城」も1360年代までトゥルク城、ハメ城、ヴィボルグ城から統治された。トゥルク城は14世紀まで北ヨーロッパ最大規模の城塞であり、部屋が40以上あり、16世紀中期までに砲火にも耐えられるようさらなる改築が施された。ヴィボルグ城は1293年にスウェーデン王国軍政総監トルケル・クヌートソンの命令で築城が始められ、オラヴィンリンナは1475年にデンマーク生まれの騎士でスウェーデンのヴィボルグ総督だったエリク・アクセルソン・トットが東のノヴゴロド公国からの守備に備えて築かれた。アクセルソン自身の記述によると、ヴィボルグ城は16人の外国人石工によって築かれ、その一部がタリン出身だったという。ヴィボルグ城はハウキヴェシ湖とピヒラヤヴェシ湖の間にある島に築かれ、3つの大きな塔が一直線に並ぶ形となっており、1960年代から1970年代に修復工事が行われたため現代でもよく保存されている。一方、ハメ城は最初は木造だったが、後に石造で再建され、さらに14世紀には赤レンガで改修されるというフィンランドでも稀な構造であり、この改修のときにはレンガ造の防御線が増築された。ハメ城は19世紀に建築家カール・ルートヴィヒ・エンゲルの設計で刑務所として改造された。
フィンランドにおける伝統的な中世石造建築は木造の建築から増築された石造教会73軒と石造聖具室9軒という形でも保存されており、最古の石造教会は1260年から1280年頃に完成したオーランド諸島ヨマラの聖オーロフ教会とされる。フィンランドの石造教会は巨大な壁と屋内に内部空間が1つだけという2点を特徴としており、窓などの細かい箇所（特に切り妻壁において）では赤レンガの装飾が施されることがあり、一例としては1454年に築かれたシポーの旧教会が挙げられる。例外ではトゥルク聖堂があり、トゥルク聖堂は13世紀末に木造教会として築かれた後、14世紀と15世紀に石とレンガで増築され、1827年のトゥルク大火で大きな損害を受けてレンガで再建された。
建築コンペ
フィンランドの建築史上、主にフィンランド建築家協会（SAFA）によって主催されている建築設計競技（設計コンペ）は100年以上重きをなしてきた。最初の設計コンペはSAFAが成立する以前の1860年に行われた（SAFAは1892年設立）。1880年までに設計コンペが12回行われたが、コンペの制度が系統的になったのは1893年以降ルールが制定されてからである。19世紀末から20世紀初頭における重要な建築は多くがコンペによるものであり、例としてはタンペレ聖堂（ラルス・ソンク（Lars Sonck）設計、1900年）とヘルシンキ国立博物館（ゲセッリウス、リンドグレン、サーリネン設計、1902年）がある。ソンクは23歳でタンペレ聖堂の設計コンペに優勝した。同じように、建築家の一部は設計コンペに優勝することで若年のうちに名を上げた。設計コンペは公的な建物と教会を設計するために行われるだけでなく、都市や地域計画のためにも行われている。ソンクとゲセッリウス、リンドグレン、サーリネンのほか、ヴィープリ図書館（アルヴァ・アールト設計）、1958年ブリュッセル万国博覧会のフィンランド館（レイマ・ピエティラ（Reima Pietilä）設計）、ミュールマキ教会（ユハ・レイヴィスカ設計、1984年）、ノキア本社（ペッカ・ヘリンとトゥオモ・シートネン設計、1983年-1997年）、ヘウレカ（へイッキネン＝コモネン建築会社設計、1989年）、フィンランド・ルスト森林博物館（ラハデルマ＝マハラマキ建築会社設計、1994年）、ヘルシンキ・オリンピックスタジアムの新しい天蓋（K2S社設計、2003年）、キルデン舞台芸術センター（ALA社設計、2012年）などでもコンペの成功が設計者または設計会社に名声を与えている。コンペの結果は国際の動向か地域主義を反映していると言われており、アールトが述べた「国際的でありつつ、己に正直である」という言葉に従っているという結果となった。
国際博覧会パビリオンのコンペ
国際博覧会における各国のパビリオンは参加国それぞれにその国に対する印象が含まれる作品を（経済的と文化的な理由で国を宣伝する手法として）展示する機会を与えている。フィンランドが国際博覧会に参加する理由には経済的、政治的、国家文化的な一面がある。その一例としてはフィンランドがロシアの統治下にあった1900年に行われたパリ万国博覧会でフィンランドの独立に関する政治的な声明を出しつつ、フィンランドに関する民族主義的な声明も出した。このような声明を出すのにフィンランドの建築家は重要な役割を演じた。フィンランドは1851年以降主要な国際博覧会に参加しており、初参加はロシア館の一部として1851年ロンドン万国博覧会への出展である。フィンランドが自国でパビリオンを持ったのは10回であり、うち8回はコンペで選ばれた：1889年パリ万国博覧会（フランスの建築家による設計）、1900年パリ万国博覧会（コンペの結果、ゲセッリウス、リンドグレン、サーリネンの設計が採用された）、1930年アントワープ植民地博覧会（コンペの結果、エリク・ブリュッグマン（Erik Bryggman）の設計が採用された）、1935年ブリュッセル万国博覧会（コンペなしでアールネ・ヒュトネン（Aarne Hytönen）とリスト＝ヴェイッコ・ルーッコネン（Risto-Veikko Luukkonen）の設計が採用された）、1937年パリ万国博覧会（コンペの結果、アルヴァ・アールトの設計が採用された）、1939年ニューヨーク万国博覧会（コンペの結果、アルヴァ・アールトの設計が採用された）、1958年ブリュッセル万国博覧会（コンペの結果、レイマ・ピエティラ（Reima Pietilä）の設計が採用された）、1992年セビリア万国博覧会（コンペの結果、モナルク（Monark）の設計が採用された）、2000年ハノーヴァー万国博覧会（コンペの結果、サルロッタ・ナルユス（Sarlotta Narjus）とアンティ＝マッティ・シーカラ（Antti-Matti Siikala）の設計が採用された）、2010年上海国際博覧会（コンペの結果、JKMMアルッキテヘディトの設計が採用された）。これらのパビリオンは1992年セビリア万国博覧会のフィンランド館を除いて全て取り壊された。その後、フィンランド館はセビリア建築家協会（Fundación FIDAS）の本部として再利用された。
外国への影響
フィンランドの建築家、特にアルヴァ・アールトはフィンランド以外でも影響力を発揮した。ポルトガルの著名な建築家アルヴァロ・シザ・ヴィエイラ、イギリスの建築家コリン・シンジョン・ウィルソン、アメリカの建築家リチャード・マイヤー、ロバート・ヴェンチューリ、スティーヴン・ホールはいずれもその作品がアールトの影響を受けたと表明している。中でもホールはアールトの建築の隣に自分の建築を建てる機会が2度あり、1回目はアールトのフィンランディア・ホールに建てられ、ヘルシンキ現代美術館のコンペにも優勝したキアズマ（1993年-1998年建築）で、2回目はマサチューセッツ工科大学のベイカー・ハウス（Baker House、1947年-1949年建築、アールト設計）の向こう側に建てられたシモンズ・ホール（Simmons Hall、2002年建築）である。アールト以前ではエリエル・サーリネンが1922年のシカゴトリビューン・タワーのコンペで2位を獲得したあと、1923年にアメリカに移住したことで外国への影響を発揮し始めた。彼はミシガン州のクランブルック美術アカデミーを設計した。彼の息子エーロ・サーリネンは「アメリカの世紀の建築家」（Architect of the American Century）と呼ばれることも多く、フィンランド生まれだったもののアメリカで教育を受けて育ち、アメリカ国内で多くの建築を残した。例としてはニューヨークのジョン・F・ケネディ国際空港でのTWAフライトセンターやセントルイスのジェファーソン・ナショナル・エクスパンション・メモリアルのゲートウェイ・アーチなどがあるが、それぞれ背景や設計目的によってスタイルが違った。彼は自身の有名さを利用して設計を選択するときに自身の設計と似ているものを選ぶよう影響力を発揮したため、シドニー・オペラハウスのコンペでヨーン・ウツソンの設計が選ばれ、トロント・シティホールのコンペでヴィルヨ・レヴェルの設計が選ばれた。ほかにもサイリル・マーダル（Cyril Mardall、原名キュリル・シヨストロム（Einar Sjöström）、建築家エイナル・シヨストロムの息子）がイングランドに移転した後、F・R・S・ヨークとユージン・ローセンベルクとパートナーシップを組んで建築会社ヨーク・ローセンベルク・マーダル（YRM）を結成して成功を収めた。マーダルはフィンランドで学んだプリハブの木製家屋の専門家として、スティーブニッジとハーロウのニュータウンでの住宅建設に取り組み、また1958年にはロンドンのフィンランド・ルター派宣教教会の設計にも関与した。
さらに近年では実際の建築のほかにも建築理論で影響力を発揮しており、これはフィンランドの建築家と理論家ユハニ・パルラスマがいくつかの言語で精力的に著作を出版していることによるところが大きい。彼は2012年の『皮膚にある眼、建築と感覚』と『建築への理解』、2009年の『考える手』などを出版している。ほかにもフィンランドの建築理論家カリ・ヨルマッカが2012年の『見えない目』、1995年の『ハイムリック法 - 建築における儀式』、2007年の『基本設計法』などを出版している。
フィンランドにおける外国人建築家
フィンランドで最初に有名になった建築家は外国人であり、19世紀にはサルデーニャ王国出身のカルロ・バッシとプロイセン王国出身のカール・ルートヴィヒ・エンゲルなどが新古典主義の設計を行った。しかし、その後はフィンランドで活動する外国人建築家が少なく、外国人建築家が設計するフィンランドの建築の例すら少なかった。また早期から影響力を発揮した建築家にはスウェーデン生まれのゲオルク・テオドール・キーヴィッツもおり、彼はネオルネッサンス様式とネオ・ゴシック様式の建築を設計した。アルヴァ・アールトの時代にはデンマークの建築家ヨーン・ウツソン、イギリスの建築家パトリック・ホッジキンソン、スイスの建築家ブルーノ・エラト（Bruno Erat）など数十人の外国人建築家が短期間ながらアールトの事務所で働いた。このうち、エラトはフィンランドで定住、エコハウスの先駆者となった。イギリス生まれのスウェーデン建築家ラルフ・アースキンは1978年から1981年にかけてマルミンカルタノの公共住宅を設計したが、彼は以前に使用したユーザ参加型の設計を再び利用した。フィンランドの建築コンペでは外国人の参加を許可していたため多くの外国人がコンピで優勝を飾った。アメリカの建築家スティーヴン・ホールはフィンランドの大型な公的建物のコンペで優勝した後、外国人としてはじめて建築の委託を受けた。それはヘルシンキのキアズマ（ヘルシンキ現代美術館、1993年-1998年建築）のことだった。スウェーデンの建築家エリカ・ウェルマン（Erika Wörman）は1988年に行われた、ヴァンターのカルタノンコスキの住宅地域の設計コンペで優勝した。このときの設計は、ポストモダニズムを取り入れたカラフルな設計であり、当時のフィンランドでよくみられる設計とは大きく異なっていた。マンッタのゴスタ・セルラキウス博物館（2014年）はバルセロナの建築家スタジオMX_SIにより設計された。また2015年のヘルシンキのグッゲンハイム美術館建設計画のコンペではフランスと日本の建築家パートナーシップであるモロー・クスノキ・アーキテクト（Moreau Kusunoki Architectes）が優勝した。デンマークの建築家会社Nordgren Architectsは2016年から2017年にかけての3か月間、フィンランドの都市計画コンペに3回（パライネン、タンペレ、ユヴァスキュラ）優勝した。外国人建築家が直接委託されることは少なく、特にいわゆるスター建築家はさらに少ない。ダニエル・リベスキンドは例外の1人であり、彼はタンペレ中央アリーナの設計を委託された（2011年-2018年）。フィンランド人建築家と外国人建築家の間のパートナーシップは数多く、一例としてはイギリスのヨーク・ローセンベルク・マーダル（YRM）があるが、近年でもフィンランドの建築家ニクラス・サンドス（Niklas Sandås）とオーストリアの建築家クラウディア・アウエル（Claudia Auer）の間のパートナーシップ（2008年のトゥオマリラ昼間託児所など）やフィンランドの建築家ヘンヌ・キュイシク（Hennu Kjisik）とイギリスの建築家トレヴァー・ハリス（Trevor Harris）のパートナーシップ（2004年のユヴァスキュラ旅行センターなど）、フィンランドの建築家ティーナ・パルッキネン（Tiina Parkkinen）とオーストリアの建築家アルフレッド・ベルゲル（1999年の北欧諸国駐ベルリン大使館群など）がある。