徐小凤

徐小凤（Paula Tsui Siu Fung，），本名徐郧书，人称「小凤姐」，初出道时艺名「小白光」，香港女歌手。生于湖北武昌，1965年获得「香港之莺歌唱比赛」冠军从而开展歌唱事业，凭借低沉磁性声线纵横乐坛。1972年至1980年间曾八度入选《华侨晚报》十大歌星金骆驼奖，1984年获颁十大劲歌金曲颁奖典礼荣誉大奖，1989年获得香港乐坛最高荣誉金针奖，1992年于红磡香港体育馆举行了43场演唱会，至今仍保持于红馆连续举办演唱会最多场数纪录。
生平.
早年生活.
徐小凤父亲为湖北郧县人（今十堰市郧阳区），母亲为湖南人，故从小一家爱吃辣。家中排行最大，有三弟二妹，包括曾为娱乐圈中人、无线电视第4期艺员训练班学员的徐云雄。徐小凤生于中华民国湖北省，幼年于九龙油麻地居住，而后移居新界沙田区。童年先后就读昔日位于咸美顿街1号的圣恩学校（小六之前）、佛教慈航义学（1982年迁址前旧校（1952年创校），位于沙田车公庙一带）及慈航义学（中学部），成绩不俗。徐小凤只读至中一年级便辍学养家。她在离开学校之后，先短暂当过配药员、教会职员等多个工种，再到父亲经营的理发店里从事修甲及美容工作。
歌唱事业.
1965至1978年：初啼之莺.
1965年12月23日，徐小凤参加了由天天日报及南国实验剧团两家公司合办的香港之莺歌唱比赛，结果与她一同报名的两位同学落选了；徐小凤并未学过唱歌，却无心插柳，就凭一曲白光的《恋之火》击败了二千名参赛者登上了冠军宝座，故徐小凤出道时有「小白光」的称号 。不过这个冠军荣衔没有立即为徐小凤带来特别的际遇，因为父母一直认为歌手需抛头露面，反对她从事歌唱事业。后来，她成功说服父母，在旺角的花都、国际、尖沙咀的首都夜总会以及海城夜总会都曾驻唱帮补家计。
徐小凤在1969年得到名指挥文就波的提携，灌录第一张正式专辑，正式加入乐坛。当时她远赴大马吉隆坡的南国唱片厂录制，徐小凤花两天时间，以单声轨灌录了12首歌曲，分为《墙》《秋夜》《恋之火》三张细碟出版（当时欧西的录音室已普遍采用多声轨录音及提供乐谱）。徐小凤在夜总会演唱的日子相当刻苦，她曾言当年首次献唱前，苦练了五百首歌才敢上场，每晚要由8时唱至凌晨4时，沿着香港的弥敦道，一路从旺角唱到尖沙咀，最高纪录是下午2点唱到第二天凌晨4点，一天跑了13场，久而久之历炼出炉火纯青的歌喉。有传早于1973年，徐小凤便赴英国伦敦登台，是香港时代曲歌手的第一人，若事件属实，也可见她早已受海外华人重视。在1975年，徐小凤据说是走场最多、身价最高、收入最好的本地女歌手。
说回唱片，在1970年代前期，徐小凤先后隶属文志唱片和永恒唱片两间公司，以翻唱国语流行曲为主，例如《泪的小花》、《情人的眼泪》、《我要你的爱》、《午夜吉他》、《月亮代表我的心》和《爱情的代价》等，直至1978年主唱无线电视剧集主题曲《大亨》（顾嘉𪸩曲），才开始演绎那些为大众熟悉的原创广东歌曲。在推出《大亨》专辑前，徐总共推出21张专辑，单单于永恒唱片那五年便推出11张专辑，当中只有《猛龙特警队》、《神凤》、《珍惜好时光》等寥寥几首广东歌，虽然差不多全是翻唱曲，但仍受大众欢迎，其中离开永恒唱片前的《功夫舞·梅花》及 《猛龙特警队》更是当年六张白金唱片（销量达五万张）中的两张。
1978至1981年：成功之路.
徐小凤其后转投新力唱片，首张专辑《风雨同路》甫上市便售出超过廿万张。此阶段的徐小凤不以「翻唱」歌为主，事业提升到更高层次，是歌唱生涯的一个里程碑。六张大碟（包括转会后才发行的一张）中，歌曲多为改编日本、欧美的流行曲，包括《风雨同路》、《人生满希望》、《夜风中》、《人似浪花》、《黄沙万里》等，也偶有本地创作如《漫天风雨》及《风的季节》（同为李雅桑曲），而其中两首代表作《无奈》和《风的季节》，都出自离开新力前的最后一张大碟《新曲与精选》。值得留意的是，六张大碟中的广东歌词，差不多由郑国江、卡龙及汤正川所包办，其中以郑国江执笔占多数。另外1979年，徐小凤已到美加各大城市，包括纽约、波士顿、温哥华、三藩市的市立音乐厅或歌剧院举行多场巡回演唱会。
1982至1992年：金光灿烂.
徐小凤翌年改投康艺成音，及后一度与近乎垄断香港电视音乐节目平台的无线电视闹得不愉快，更演变到双方停止合作的地步。失去了电视的宣传，徐小凤并没有被打沉，反而顺著新力两首大热作的气势，凭著《随想曲》（顾嘉𪸩曲），以最高票数获得香港电台十大中文金曲，事业登上高峰，在1985年更创下开10场演唱会的纪录，进一步确定其殿堂级地位。不计精选唱片，康艺成音为徐出版过三张原创唱片、两张演唱会现场录音及一张翻唱国语经典老歌的唱片，后者销量也达白金，在当时以原创为主流的乐坛，可反映其受欢迎的程度。除《随想曲》外，这段时期的名作有《星光的背影》（林子祥曲）、《情比雨丝》（顾嘉辉曲）、《顺流逆流》（蔡国权曲）、改编日本乐曲的《星星问》和《风里的呼唤》。
1985年，已发行30张专辑的徐小凤加盟宝丽金，先灌录单曲《冬》（蔡国权包办作曲填词），此曲收录于翌年推出的专辑《每一步》。《每一步》除了同名的改编歌外，还收录了后来成为无线剧集《流氓大亨》主题曲及片尾曲的《城市足印》（林敏怡曲）及《婚纱背后》（徐日勤曲），此唱片获得白金唱片，而《婚纱背后》也成为徐小凤另一首招牌歌。随后的的1987年演唱会，共22场，比同年的谭咏麟更多，而翌年的三张唱片包括该演唱会的现场录音获颁白金唱片。不计纯精选唱片，徐小凤在宝丽金推出九张原创唱片、两张演唱会现场录音及一张重唱国语经典老歌的唱片，而1991年的《文明泪》为徐小凤最后一张原创唱片。除上述成功作品外，此段时期其他为人熟悉的歌曲还包括本地创作的《谁又欠了谁》（钟肇峰曲）、《一缕情丝》（蔡国权作曲填词，刘以达编曲）及《双城记》（王杰曲），改编自外语歌的《流下眼泪前》和《梦飞行》，还有改编自神州摇滚之父崔健的首本名曲《一无所有》的《真爱又如何》。
1993年之后：淡泊乐坛.
在1992年的演唱会后，徐小凤在工作上趋向低调，间中露面参与幕前演出，如为香港的亚洲电视拍摄特辑。然而在1995年的15场个唱后，则差不多退隐乐坛，仅偶然出席一些慈善活动。2000年，徐小凤在美国大西洋城开了3场演唱会。其后，在2005年突然掀起的怀旧热潮中，徐小凤在香港复出开了23场演唱会，并参与电影演出。2006年，先后在美国、马来西亚、澳门和香港举办演唱会，共19场。2010年，在澳门开了3场演唱会，最高票价达二千元，与国际天后Celine Dion看齐。随后她进军内地，在2011年底至2012年中分别于上海、广州及北京举行演唱会。其后则分别在2014年初及2016年中及2018年中在香港举行演唱会。
辉煌成就.
徐小凤以低沉磁性声线及朴实的风格享誉乐坛，廿年内出版唱片超过五十张，销量达白金者众多，成绩斐然，亦是演唱会史上的重要人物。1990年，因其卓越成就，获香港电台颁发金针奖，成为首位获得此奖项的女歌手。同年，徐小凤亦获选为「八十年代十大演艺红人」 。 此外，1985年她与无线电视破冰，重新签约后，随即获颁予十大劲歌金曲「荣誉大奖」，成为第一位获奖者；但外界对此不甚重视，徐也鲜有提及。
在1983年至2018年期间，徐小凤在香港共开了191场演唱会（不计两场因病补场），特别是1992年的43场个唱，据香港旅游协会小册子资料所载，更被列入当时的世界纪录。直至今天，在53天内举行43场演唱会（包括较少出现的日间场次）仍是香港最长的连续开演唱会纪录。徐小凤的巅峰时期是从演唱会开始，有趣的是，这是在后辈梅艳芳大红大紫之后的事，当时两人你争我夺，我一个徐廿二，你一个梅廿八，我再一个徐卅三，演唱会王者之争激烈。而梅艳芳就是凭著徐的《风的季节》在歌唱比赛夺冠而晋身歌坛。
私人生活.
徐小凤的私人生活一向低调，除公开有二弟徐云雄曾是无线电视艺员外，关于爱情生活则鲜有透露，但在90年代中期有传媒报道，徐小凤于1974年跟后来成为香港政坛名嘴及立法会议员的郑经翰合办演唱会而结缘，并在加拿大注册结婚，但婚姻仅维持了几年便于1979年结束。
事业杂记.
歌唱赏析.
徐小凤以其独特沉稳而迷人的嗓音而闻名。她的演绎风格主要是将情感融入歌词中，而不仅仅依靠音乐或旋律来唤起感情。由于徐小凤的出道时间正值京剧和普通话流行歌曲盛行的时期，她模仿了当时流行歌手的唱歌技巧，如白光和吴莺音等人。这树立了她独特的唱歌方法，其特点是引人深思的风格，让人久久不能忘怀。由于她坚持京剧的传统，注重每个字的发音和词语的抑扬顿挫，并利用腹式呼吸控制等技巧，她能够达到很高水平的表演。她掌握了不同声乐音域之间的过渡，结合力度和柔和，明确区分强音和弱音，进一步提升了她卓越的声乐能力。所有这些优势都为她带来了强烈的情感冲击，无缝地融合了古典元素和流行音乐趋势。她能够适应当前的潮流，同时保持自己的个人风格，例如在香港红磡体育馆演唱了电子舞曲作品，如她的《恨绵绵》(梁祝协奏曲)，以及她最近翻唱了刘德华、郭富城和郑秀文的歌曲。由于她出色的呼吸控制，她经常在公开场合进行无伴奏演唱，例如在1990年的《凝聚每分光音乐会》中演唱了几个歌曲片段，以及在1993年的《十大中文金曲颁奖音乐会》中演唱了《风雨同路》的开场曲。此外，她还擅长哼唱歌曲，如她对《不变的伴侣》的演绎。值得一提的是，徐晓凤是少数具有不同声乐音域过渡能力的歌手之一，为她的歌曲增添了一丝魅力。类似的技巧也可以在黄家驹和李克勤的早期作品中找到，例如当李克勤翻唱谭炳文的《旧欢如梦》时，有许多声乐音域的过渡。
徐小凤多年来一直是音乐界的知名人物。由于她出众的声乐技巧和广泛的曲目，她对歌曲有深刻的理解，能够有效地诠释它们。例如，在早期的华语流行音乐时代，她的唱歌风格常常展现出她的勇敢、开放和强大的嗓音。像激动人心的《柔道龙虎榜》，俏皮的二重唱《新桃花江》和《卖汤圆》，以及庄严的《春夏秋冬》展示了她个性的不同面向，粤语亦有《喜气洋洋》等，向观众呈现了一个强烈而开朗的形象。随著粤语歌曲的流行，她适应了这一趋势，通过软化对流行歌曲的诠释，打破了女低音歌手的常规认知。她柔和的唱法融化了听众的心。其中包括情感激烈的《无奈》，普通话专辑《良夜不能留》，心碎的歌曲《三分七分》，忧郁的《情比雨丝》，《献君千阕歌》和《怀念》。她还探索了新的音乐风格，如具有挑战性的《音乐盒》，欧风风格的《蓝》，《流下眼泪前》的硬摇滚曲风，《真爱又如何》，成人抒情歌曲《变色感情》，《情人梦里追》等，还有《我有一段情》的R&B版本以及《徐想曲》的说唱表演。在现场演出中，徐晓凤还展示了她的多才多艺，演唱了京剧的片段，如《碧海狂僧》中的十分钟片段，或演唱当时流行电影的主题曲，包括《Unchained Melody》和《沧海一声笑》等经典作品。很明显，她的音乐曲目非常丰富多样，展现了她独特的魅力。
舞台点滴.
徐小凤不仅以沉厚醇和的声线见著，她一把长曲秀发、字正腔圆地唱歌时的嘴形、22吋纤腰配以大伞裙、独有的走步、神情、手持咪高峰时食指指向麦克风头的姿态，也都成为了她的标记。
自1983年香港首场个人演唱会，徐小凤就以雍容华丽的形象示人，而1987年的演唱会以「金光灿烂」命名后，「金光灿烂」就代表了她。她又喜欢以大伞裙来撑大整个身躯，除了最为人所知、引得演艺人穿著模仿的斑点波波裙外，在1989年演唱会和十大中文金曲颁奖音乐会所穿的金光闪闪大伞裙也十分经典；可是要承担超过十斤的重量，每每演唱会前便要把舞台视察个一清二楚，以免勾倒裙子；在台中走动自如不容易，但她为了和观众互动交流，握手答谢歌迷，事前总是准备充足，也避免了走动时跑调忘词。 
她在演出场合出现时都会引起观众雷动的掌声，凭著巨星级的气场和台风，她总是全场的焦点，如1986年在筹款节目博爱欢乐传万家，尾声时候任神秘嘉宾出场，她身穿大袍，众男女舞蹈员列队从楼梯走下，边走边唱首本名曲。1989年中国中央电视台邀请她录影每年一度的春节晚会，演唱《明月千里寄相思》以及《心恋》，声线轻柔曼妙，神情姿态尽显女性柔情，是晚会的难忘片段。1990年在香港电台凝聚每分光音乐会上带领一群小孩演唱《月亮光光》，以及在玉树地震筹款汇演上带领后辈歌手演唱《风雨同路》。
徐小凤也喜欢在演唱会加入新鲜的元素，例如1983年的演唱会，不擅跳舞的她劲歌热舞演唱《喜气洋洋》，1985年红馆演唱会在舞台外围踏单车，1987年演唱会更穿过声控发光裙，唱著唱著多名小孩从大伞裙内走出来，又曾在1989年的演唱会史无前例在红馆吊威也，半空演唱，令坐在最后排的观众都可近距离看到她。这些新猷为观众带来不少惊喜。此外，徐小凤还演唱过粤剧曲目，如《再折长亭柳》和1987年演唱会演唱《碧海狂僧》等。
金针奖盛况.
1990年1月，第十二届十大中文金曲颁奖音乐会于香港会展举行，颁发金针奖予徐小凤。当晚邀请了已故文坛泰斗金庸（查良镛）作为颁奖嘉宾，查氏宣布得奖者后，徐小凤便随即出场。她身穿演唱会时出现过的金光大伞裙出席此隆重场合，更突显其雍容华贵、金光灿烂的标志。之后她发表得奖感受，演唱环节以清唱《大亨》副歌作始，随后唱出她的其他经典金曲，依次为《风雨同路》、《无奈》、《随想曲》、《某夜》。在演唱后邀请与她合作过的作词人上台，从该圆形金针奖奖座拆分出薄饼形奖，分奖给各位嘉宾，包括卢国沾、蔡国权、潘源良、郑国江、黄霑、向雪怀以及卡龙，以示感激各位多年来对她的支持，一同分享该奖项带来的荣誉，并唱出金曲〈顺流逆流〉圆满作结。然后主持宣布音乐会尾声，特安排广播处长张敏仪及众歌手，台前幕后人员到台上留名以纪念八十年代的结束，同时展望新年代的来临，期许九十年代的乐坛更进一步。至于此金针奖，其特别设计金色奖座的意念为刚获知得奖时由徐小凤所提出，惟传闻该圆形底座在分奖后不知所终。
此后1992及1994年，徐小凤亦担任过金针奖颁奖嘉宾，先后颁予填词人郑国江老师及歌手林子祥金针奖荣誉，并在台上献唱庆祝。另外在94年音乐会尾声，大会特安排曾有小白光之称的徐小鳯献花给远道而来出席的白光，以示对白光的尊敬及感谢白光曾在唱片上的指导。两代著名歌后同台，实属难得。
近年的演唱会.
2016年徐小凤举行了一次演唱会。此次演唱会不再冠上金光灿烂之名，而是配上主题「既然青春留不住 不如有请小凤姐」，有传此次演唱会是她的一次告别演唱会之作，不过小凤姐并无表示过会告别演出。亦在演唱会宣传期间表示会和不同新旧音乐人合作，亦有意出新歌，或是出自传剖白其歌者心声。年届六十七的徐小凤在演出时声音依然厚重及嘹亮，唱开不少新旧歌曲。而演唱会曲目亦围绕「青春」主题，以其的经历心态与歌迷分享世间人从年轻到老，人会老去的现实，著以轻松心态面对一切。
演唱会依然贯彻以往经典，如华丽的四面台、灯光，开首有鼓队伍坐阵，并有一大队弦乐队、大乐队、和声团现场演奏，演出期间亦有舞蹈团伴舞。今次演唱会徐小凤依旧保持秀长曲发，并配戴环状耳环、手戴钻石及蓝宝石戒指、钻石手鈪，期间徐小凤换上五套鱼尾装，这些装扮恰好表现出小凤姐此龄的女性美。如同14年演唱会一样，换服装期间有旁白介绍徐小凤的经历或经典事迹，而该次旁白则是郑丹瑞。
此次演唱会主题嘉宾有科学家李乐诗博士、流行曲创作歌手陈奂仁、吕方及杜德伟则作演唱嘉宾，另黄淑仪及薛家燕亦为其中几场特别嘉宾，而容祖儿则是期中一场席上嘉宾而邀合唱。他们不同年龄的演艺人士都与徐小凤在「青春」的主题上恰恰产生火花。
另于开演唱会前的宣传期间，脸书流传一段由她亲自录影，寻找1987年在她的演唱会中从她的裙底下钻过出来的10个小孩的片段，希望能与他们再相聚。据报道指她已从一名自称是时任方方乐趣幼稚园校长的网民中，成功找来其中十几人，其中有数个最终现身红馆。
2018年，徐小凤九月于红馆再次举行6场个唱，虽然是徐小凤在红馆举办场数最少的个唱，但徐亦尽花心思，大胆起用邀请五六十名名来自英华小学的学生担任嘉宾乐团，替她伴奏。而此次的演唱会减去舞蹈员的表演及握手环节。除数余乐队成员之外，主乐团以及和音都是以小学生为主，另外间场的表演环节都由他们去表演，令观众感受到不少童真，还有跨年龄的合作，再创新猷。由于「超强台风山竹」袭港，16日的演唱会须顺延一天于17日举行。
其他逸闻.
于八十年代的其中一部为人津津乐道的电视剧《流氓大亨》中的主题曲及插曲《城市足印》和《婚纱背后》，其实是由徐小凤录制后，刚巧电视台希望她献唱，最后由徐小凤挑选新录制大碟中合适的歌。而《婚纱背后》一曲更为剧集制作人带来灵感，配合歌曲创作了一幕心酸画面。
宝丽金旗下歌手主要在嘉利大厦录音，但徐小凤则通常在雅旺录音室（Avon Recording Studios）录音，当年在雅旺录音的宝丽金旗下歌手还有黄凯芹及黎明，另外还包括属兄弟公司新艺宝的许冠杰、张国荣及王菲。Avon Recording Studios后来由歌手张敬轩收购并继续运作至今，当年的录音室设备亦保养得宜。
徐小凤从未使用在近年来已发展成熟的耳机装置，即使不配戴耳机可能会影响听力。除了戴上会对固有华丽形象显得突兀之外，她认为会破坏她对舞台环境的感觉及和乐迷的交流。又，近来徐小凤好与歌迷以iPad自拍。
历来公开场合共有五位演艺人士对徐小凤跪拜「朝圣」，包括周润发、刘德华、伦永亮、吕方及杜德伟。
音乐作品.
填词.
徐小凤也有兼涉填词，作品包括：