不告而别

（"Since U Been Gone"）是美国歌手凯莉·克莱森的歌曲，收录在她于2004年发行的第二张录音室专辑《》。歌曲由马克斯·马丁跟卢克博士创作及制作，并在《美梦成真》发行两周前作为专辑的主打单曲发行。这是一首快板流行摇滚跟强力流行的强力谣曲，将电子声音与柔和响亮的流行摇滚声音揉合在一起。马丁原先打算把歌曲写给红粉佳人，但遭到对方拒绝。歌曲其后亦曾交给希拉里·达夫，但由于达夫未能唱到高音而只好拒绝。在的说服下，歌曲的创作者最终决定把它交给克莱森。克莱森在听过歌曲的样本后，发现风格比较偏向流行，因此决定加入更重力的吉他声跟更猛烈的鼓声。歌曲的歌词从女性的角度出发，表达出她对结束陷入困境的关系的解脱感。
获得乐评家的正面评价，包括认为是《美梦成真》的亮眼歌曲。歌曲亦被乐评家评为2000年代的最佳流行乐曲之一，当中《滚石》在2010年把歌曲评为滚石杂志五百大歌曲第482位，并在2021年的更新版把歌曲评为第93位。亦获得商业上的成功。歌曲在美国《Billboard》百大热门榜最高登上第2位，而当周冠军为五角和的。歌曲获得美国连续六周冠军，亦在美国主流四十强单曲榜获得非连续七周冠军。歌曲获美国唱片业协会认证为白金唱片，代表出货量达到100万张。亦获得全球范围成功，最高登上奥地利、澳洲、爱尔兰、荷兰及英国单曲榜前5位。歌曲亦打进挪威、德国跟瑞士单曲榜前10位。
克莱森于「」跟「」上表演歌曲克莱森亦在多次个人演唱会上演唱歌曲。歌曲的音乐录影带由执导，内容为克莱森破坏前男友的公寓。录影带于「2005年MTV音乐录影带大奖」获得三项提名，最终赢得「」及「」。在「第48届格莱美奖」，歌曲赢得「」。曾被多个歌手翻唱，包括美国摇滚乐队、独立摇滚歌手以及加拿大独立乐队，歌曲亦获巴西肥皂剧《》等节目使用。
背景与创作.
在接受《》的访问时，马丁跟卢克博士透露原本属意由粉红佳人演唱，但被她拒绝歌曲。卢克博士亦指希拉里·达夫的管理对于歌曲感兴趣，但由于达夫不能唱出歌曲的高音而只能放弃。虽然二人原本不愿意，但在的说服下决定将歌曲交给克莱森。戴维斯表示：「马克斯想跳出跟后街男孩所做的风格，而我则花时间说服他们一位《美国偶像》优胜者能够带给他们要求在歌曲里所需要的感觉跟热情。根据音乐电视网，克莱森在2004年下旬已经完成个人第二张专辑《》的录制，但在A&R的建议下决定飞往瑞典跟马丁与卢克博士会面。马丁跟卢克博士过往主要倾向流行音乐，但这次他们想要制作摇滚歌曲。克莱森想到这次专辑里有更多摇滚风格作品，最终决定跟他们合作。
受到Yeah Yeah Yeahs2003年的歌曲影响。卢士博士在接受《告示牌》访问时提到：
这是马克斯跟我有意识的举动，因为我们都有在聆听独立与另类音乐...我说：「啊，我爱这首歌」，而马克斯就觉得：「如果他们能在歌曲写出该死的流行副歌就好了！」这让他抓狂，因为那首独立歌曲大概从6分开始，到7分，再到8分，然后副歌就来了...它就回到5分。这把他搞疯。而当他那样说的时候，那就像亮起一个灯泡一样。「为甚么我们不尝试这样做，去把一段盛大的副歌写进去呢？而这真有用」。
跟有著近似的前奏、导歌的结他转折、八小节，并均以G大调的音调创作。Yeah Yeah Yeahs的词曲作家指留意到当中的相似时「就像是被有毒的害兽咬到一样」。
为克莱森最后一首为《美梦成真》录制的歌曲，而录制过程则在瑞典进行。克莱森起初对歌曲并不充满信心，表示：「歌曲还未填上任何歌词，甚至连旋律本身也没完全完成...歌曲在电脑上制作，没有任何乐队演奏。我的唱片公司对它趋之若鹜，而我就觉得：『为甚么？』」。克莱森也解释当自己第一次听到时，就觉得歌曲对自己的方向而言有点太过流行，因此决定以加入鼓声跟结他声修改歌曲的音乐风格。克莱美告诉音乐电视网这是一首关于「一段在开始时顺利但其后变质的恋爱关系」的歌曲。歌曲于2004年11月16日派往美国的主流电台，作为《美梦成真》的主打单曲发行。
词曲.
是一首流行摇滚、强力流行，以及强力谣曲风格歌曲，由马克斯·马丁跟卢克博士共同创作兼制作。歌曲的调为G大调，并以拍创作，是一首每分钟达到132拍的中板乐曲。Popdose的编辑指歌曲带有「电子增强的光泽」，为另类摇滚风格的响亮跟柔和声音充满合适的对立。歌曲亦包括响亮的结他声跟伤感的歌词，以及一段盛大的副歌。歌曲的和弦进行为G-Am–Em–F，而克莱林在歌曲的声乐跨度则从最低的G3到最高的G5，并横跨两个八度。的菲林·拉瑞德赞赏的「高能量、强力声乐以及作为拥有具感染力记忆点的流行摇滚乐曲」。《娱乐周刊》的编辑亦有著近似意见，认为歌曲突出克莱林「极强的」声乐，并赞赏歌曲「让人入迷的」记忆点。的戴夫·唐纳利将跟克莱森另一首歌曲的音乐编排作比较。他认为两首歌曲都让旋律代表著本身，因为紧凑的音乐编排为克莱森的声乐增色。
歌曲以作叙事角度，作为一个女性因为恋爱关系结束而变得宽慰。ZME音乐的史蒂夫·兰皮里斯赞赏克莱林的声乐有如歌曲的心脏一样。他亦赞扬克莱森在副歌里的唱法，暗示著她自己才是决定分手的那个人。他亦认为「我终于可以大口呼吸／我终于可以大步前进／耶耶」的段落唱得让人信服：「要不她的前任真是个完全的混蛋，要不她真的值得拿个奥斯卡提名」。在接受《娱乐周刊》的丹·斯尼尔森采访时，斯尼尔森提出克莱森于里唱出「看似完整但内心却是破碎的／因为我不能呼吸」，但在里却唱出「但自从你不告而别／我终于可以大口呼吸」，因此开玩笑地询问她是否有双相哮喘的问题，而克莱森则表示是关于一个傻爪因为把事情搞砸而感到不快乐，而则是因为看见自己前任现在变得悲惨而感到宽慰。
反响.
专业评价.
歌曲于发行前后获得正面评价。MSN的史蒂芬·托马斯·艾尔维恩在评论《美梦成真》时表示、跟为专辑的支柱。他亦认为这首歌曲听起来感觉主题而年轻。的罗宾给予歌曲正面评价，强调「这几乎是近年以来其中一首最好的分手流行曲」。他亦认为这代表「在城郊道路上遇到黄灯时，能够摇下车窗自豪地跟著甩头」的歌曲。《偏锋杂志》的萨尔·辛克马尼认为克莱森在优秀地模仿出佩特·班纳塔。他亦在总结评论时强调《美梦成真》证明克莱森已经成功避开，但帮助她取得成功。《偏锋杂志》的编辑其后把评为全时期最佳单曲的第13位，表示歌曲证明克莱森作为歌唱家的有力才能，以及作为艺术家的多变。
的称歌曲为「十年间其中一首最杰出的流行圣歌」，并充满能量、吸引力以及饱满的强度。ZME音乐的史蒂夫·兰皮里斯赞赏歌曲是「在近十年间为数不多的其中一首完美流行曲」，指很难归纳出这首歌非常成功的主因。《告示牌》的加里·托拉斯称为00年代的定义歌曲。他亦指歌曲已经达到女性流行歌曲的蓝图地位，类似的歌曲制作在麦莉·希拉、凯蒂·佩芮跟红粉佳人的作品上都能看到。2014年，NPR音乐的瑞恩·凯拉特认为歌曲的成功其实是借鉴自以前的音乐潮流，包括1990年代的节奏蓝调跟另类摇滚风格。2015年，《告示牌》的加里·托拉斯指凯莉·克莱森的（马克斯·马丁参与创作）成为纯流行音乐复兴的主因之一，而这亦帮助蕾哈娜、凯蒂·佩芮、（泰勒）·斯威夫特及其后的Lady Gaga事业突破，（以及（布兰妮）·斯皮尔斯的复苏），指出歌曲「开始侵蚀嘻哈音乐在00年代早期的统治，并扭转局面让女性歌手站到前沿」。
奖项与认可.
在「第48届格莱美奖」，赢得「」。在2005年「青少年选择奖」，歌曲赢得「音乐票选奖：单曲」。歌曲亦在2005年「XM国族音乐奖」上赢得「最佳流行跟唱歌曲」。歌曲亦在2005年「」上获得「年度歌曲：主流热门电台」的奖项提名，但败给玛丽亚·凯莉的。在2005年「《告示牌》音乐奖」，歌曲获得两项奖项提名。歌曲获得「百强年度单曲」的提名，但败给玛丽亚·凯莉的，歌曲亦获得「数位年度歌曲」的提名，但败给关·史蒂芬妮的。
商业成绩.
于2004年12月18日当周打进《Billboard》百大热门榜第70位。歌曲于次周升至第53位，然后在第三周升上第38位。在2005年4月9日当周，登上最高的第2位，仅次于五角的。这让成为2005年第一首女性个人歌手打进榜单前2位的流行歌曲。这也成为自克莉丝汀·阿奎莱拉的于2003年2月登上第2位后，女性个人歌手第一首登上榜单前2位的非节奏蓝调或嘻哈风格歌曲。歌曲在《Billboard》百大热门榜的前10位总共逗留了20周。在2005年3月26日当周，歌曲登上美国的冠军位置，其后总共获得连续六周冠军。歌曲亦获得美国流行歌曲榜七周冠军。在《告示牌》的电台歌曲榜，歌曲于2005年4月23日当周最高登上第4位。于2006年1月25日获美国唱片业协会认证为白金唱片。截至2017年9月，在美国的付费下载量已经达到297.3万次。
在国际地区亦取得商业成功。在澳洲，歌曲于2005年2月13日当周空降并最高登上榜单第3位。歌曲其后获澳大利亚唱片业协会认证为白金唱片，代表出货量达到7万张。在纽西兰，于2005年3月21日当周空降榜单第18位。歌曲于三周后最高登上第11位，并在该名次逗留了非连续的三周。在2005年7月16日当周，空降并最高登上英国单曲榜第5位，截至2016年4月，歌曲在当地已经售出40万张。歌曲在2005年7月7日当周空降爱尔兰单曲榜第8位，，并在三周后最高登上第4位。歌曲在欧洲地区以外地方亦取得成功，包括最高登上奥地利单曲榜第3位、瑞士单曲榜第7位、挪威单曲榜第9位、荷兰单曲榜第10位，以及瑞典单曲榜第16位。
音乐录影带.
背景.
的音乐录影带由艾力克斯·狄瑞考夫执导，并于2004年11月上旬拍摄。克莱森告诉音乐电视网认为每个女孩都想报复背叛自己的男朋友，因而想出录影带的概念。她亦说：「你知道吗，『为甚么我不就去捣乱她的屋子呢？（…）所以我便在录影带这样做。我所做的就只有破坏东西。这是很酷的工作。我能一直这样做。」克莱森表示自己在录影带的行为，可能会被观众认为跟性格不符。她解释：「在开头的时候，我把东西翻来，又把泥浆涂在墙上，就像在自己的公寓一样，但最后发现其实是属于他的新欢，所以这是个风趣的录影带。歌曲的音乐录影带在2004年11月16日于《》上首映。
内容.
音乐录影带由克莱森坐在一间公寓里的沙发上，拿著一个心形吊坠开始。其后克莱森在浴室里对著镜子整理仪容，并打开柜子将里面的物品四处丢弃，还把牙膏往洗手盘上挤掉，直至地板上都布满四散的物品。在副歌的部分，克莱森与她的乐队在夜场向著起舞的群众表演歌曲。第一段副歌完结后，克莱森走进一间满是衣橱的房间，并剪烂裙子、把衣服从衣橱里拉出地上，然后在衣服堆内唱歌。在第二段副歌完结后，她走进睡房并扯烂放在床上的枕头，使房间都充满飞舞的羽毛。而她跟乐队表演的场面则以蒙太奇的形式穿插她毁坏房子、弄碎房门的玻璃窗、打破花瓶、电视机、时钟、雪柜、灯饰、微波炉、电话、家具跟椅子的场面。克莱森其后在客厅拿起前度跟现任女友的合照相架，然后推掉唱片架并把相架往玻璃桌上扔，使桌子碎成两半。将单位破坏后，克莱森戴著帽子走出门口，刚好碰见前度正在搂著前现女友回家。克莱森掩著自己的脸离开现场。而最后的场面则为这对情侣回家后震惊地看著被破坏的公寓，而吊坠则继续挂著摇摆。
反响与荣誉.
NPR音乐的史蒂芬·汤普森对音乐录影带感觉到失望，因为它「将歌曲信息削弱至令人震惊的程度：歌词说『自从你不告而别／我终于可以大口呼吸』，但画面却说『跟你分手必须摧毁你所有财产』」。而E!的约翰尼·麦克则觉得录影带非常幽默，而克莱森则「处于她的摇滚巅峰」。她补充说：「它展现出这歌手的假小子一面，包括捣乱她前任的衣橱，毁坏他的床，并通过破坏他的地方来进行重大报复」。在「」上，录影带获得三个奖项提名，最终赢得「」及「」，作品亦获提名「」，但最终输给年轻岁月的。把歌曲的音乐录影带评为2000年代的第86佳录影带。2012年2月，歌曲的音乐录影带获VH1的《》重制，为录影带加上包括冷知识、俏皮话跟边缘性暗示的「弹出」泡泡框。
现场表演.
克莱森于「2005年MTV音乐录影带大奖」上表演。这场表演获得评论家的正面评价，包括认为是当晚颁奖礼最精彩的演出。克莱森以赤足的方式登台，并在有如瀑布般的流水下湿身对观众演唱。克莱森曾告诉《人物》自己最喜爱的电视亮相时刻之一便是MTV音乐录影带大奖的表演，指「我讨厌盛装打扮的样子，所以当湿透得满脸睫毛膏时绝对让我当晚变得精彩！」。的贝基·贝恩认为当晚的演出是克莱森让人印象最深刻的现场表演，而《纽约时报》的凯莱法·桑尼认为克莱森的表演非常扎实，但觉得她在正常状态下的声音比浑身湿透时更好。克莱森亦在2005年于《周六夜现场》上表演歌曲，并在伦敦伯爵宫展览中心举办的「」演唱歌曲。
克莱森亦在多次个人演唱会上演唱。歌曲作为「」的安哥演唱曲之一。在康乃狄克州安卡斯维尔的场次表演时，克莱森在演唱时让观众跟著唱副歌部分。克莱森在演唱歌曲时因观众的情绪过于高涨，导致演出必须中断。在「」，克莱森在演唱歌曲，获《滚石》的卡琳·甘兹赞赏「舞厅变成充满挥舞手臂跟弹簧甩头的电子海洋」。克莱森在2011年于《艾伦·狄珍妮秀》宣传她的第五张专辑《》时演唱了跟。在《》电视特辑上，克莱森跟玛丽·布莱姬以及珍妮佛·哈德逊一同演唱、、和的组曲。克莱森也在2012年举行的「」上演唱歌曲。在奥尔巴尼的场次上，克莱森以音乐剧的编排演唱歌曲。《》的格雷·海姆斯赞赏表演的编排为「以具节奏感而破音的电贝斯，以及不可抗拒的铁克诺振动重制及重塑，作为她充满记忆点的流行歌曲的基础」。他亦指这是演唱会的多个惊喜之一。
翻唱版本与媒体使用.
曾被多位艺人翻唱。2011年9月27日，乔瑟夫·高登-李维在《》上模仿埃克索尔·罗斯的风格翻唱歌曲。美国歌手亦在他2005年的专辑里《》翻唱歌曲。的戴夫·多纳利赞赏沃克的翻唱版本水准非常接近克莱森的原版。美国摇滚乐队也翻唱了歌曲，并收录在他们的专辑《》重发版。独立摇滚歌手在观看音乐录影带数小时后，于网上以原音乐风格翻唱了歌曲。他表示：「它的记忆点一个接一个来。我也对它在更进步的流行模仿层面非常欣赏。它以非常透明的方式创作，从很多现在模糊的前卫和流行的风格汲取灵感，但放在如此完美的小包装中。这是无可否认的」。加拿大独立乐队在十天连续翻唱歌曲的「十天，十首翻唱，十年」企划中翻唱了歌曲。在他2008年的专辑《》的歌曲中取样了。歌曲亦作为开场曲收录在合辑《》中，合辑发行以庆祝《美国偶像》开办十年周年，并收录节目九位优胜者的歌曲。
亦被不同电视歌唱比赛节目的选手翻唱。《美国偶像》第八季的托德里克·霍尔演唱了歌曲，虽然他的表演满足了希望听到原创风格的评判，但却遭到包括西蒙·高维尔指像一个尝试歌唱的舞者等批评。2011年11月26日，《英国版X音素》的阿梅利亚·莉莉演唱了歌曲。她的表演获得评判的好评，路易·华许赞赏她的表演感觉轻松，而凯莉·罗兰则赞赏「阿梅利亚·莉莉睡著都能唱上那些高音！」。《》的卢克·奥德尔也翻唱了歌曲。2012年6月13日，约翰·传奇跟他的二重唱搭档梅莱娜·布朗在《》上合唱了。《滚石》的凯蒂·克罗尔痛斥他们的表演「刺耳」及「几乎不能听」，而《》的戈德·克雷格则认为「尽管布朗跟传奇听起来很棒，但她没有交出自己最好的表演」。在《》第三季，优胜组合五声音阶唱出跟的串烧表演。全体评判均给予他们好评，当中表示：「你们赋予乐器声音」，而则赞赏节奏与打击乐器的部分，以「肉与马铃薯」为凯文跟阿维重新取名。
获跟史盖勒·奥斯丁在2012年喜剧歌舞电影《歌喉赞》翻唱。《娱乐周刊》的兰福德·比尔指出歌曲于电影的试唱镜头出现，认为「以凯莉·克莱森的为基调，并以明智的无伴奏合唱装饰作为歌手编排，同时带出欢笑声并展示他们的才华」。《波士顿环球报》的克莉丝汀·莱米尔对于将歌曲表演加入在试唱镜头持正面评价，认为它优美的剪辑使「它仿如新鲜演绎出行之有效、糟糕初次约会的蒙太奇」。歌曲亦获巴西肥皂剧《》第十二季使用。歌曲亦在《女超人》第一季，以及电影《》中使用。
地位.
截至2014年，歌曲已经以原版及重混版的方式收录在超过40张专辑。歌曲推动克莱森在主流流行音乐中取得成功，并被视为2000年代强力流行的里程碑。《告示牌》的毛利·约翰斯顿主张「歌曲启发了来自不同角落的翻唱－、－并帮助红粉佳人的跟帕拉摩尔乐团的等歌曲打好进入流行世界的准备，更不用说克莱森其后的等热门歌曲」。《娱乐周刊》将歌曲入选2000年代的「最佳」列表，表示：「谁还能做得更好？没甚么能比原始偶像2004年的甩掉冷酷前任歌曲更能激起浪漫的愤怒了」。歌曲亦获Pitchfork排名2000年代的第21佳乐曲，表示：「给予我们近十年来最直接的振作呐喊之一，并带有完美实现的跟唱副歌，将会成为多年的卡啦OK标准」。《大西洋》杂志在2014年将称为上一个时代的最佳流行歌曲。
About.com的比尔·兰姆将歌曲评为史上第29佳流行乐曲，认为「凯莉·克拉克森曾表示自己坚持在录音中加入摇滚感。结果这首歌曲以几乎完美的方式捕捉主流流行音乐的通行声音」。《新音乐快递》把歌曲评为「近15年来150佳歌曲」的135位，认为「原本应该是其中一首美国劣质强力流行歌曲，但最后成为任何风格中的优秀分手歌曲」。《影音俱乐部》的编辑把歌曲评为他们最喜爱的愉快分手曲之一，表示：「当电贝斯跟鼓动开始的一刻，歌曲便成为蔑视的圣歌，自我实现的呼唤，以及在跳舞派对播放时立刻举起双手的歌曲」。《滚石》于2010年把评为滚石杂志五百大歌曲第482位，其后在2021年把歌曲评为第93位，而读者则把歌曲评为2000年代最佳歌曲的第9位。AOL电台的编辑把歌曲评为他们10佳分手歌曲的第10位。亦获入选《告示牌》多个列表，包括2013年公布的美国偶像史上百强热门单曲的第1位。在2017年4月，歌曲入选《告示牌》的廿一世纪最强副歌的第2位，并被评为克莱林于《Billboard》百大热门榜表现最好的歌曲。歌曲亦被《告示牌》评为过去六个时代的600首最热门歌曲的第342位。
制作名单.
资料来源《美梦成真》的内页。
录制
人员名单