Revista de teatros (Madrid) (1845-03-28 00:00:00), página 1

REVISTA DE TEATROS.

DIARIO PINTORESCO DE LITERATURA.

NUM. 987. MADRID 28 DE MARZO DE 1845. Segunda serie.

ACADEMIA FRANCESA.

Discursos pronunciados por Mr. Saint Beume y Mr. Victor Hugo en la recepción del primero.

DISCURSO DE MR. SAINTE BEUME.

(Continuación)

Treinta años tenía Casimiro Delavigne y en la madurez de su juventud había llegado a alcanzar la celebridad más halagüeña y pura; las generaciones de su edad y las que se habían desarrollado después o bien se hallaban desarrollando, le respetaban como a su primer ídolo, toda opinión se inclinaba ante su talento; por aquel tiempo se dirijan mutuamente él y M. de Lamarinte, el primer poeta del otro país, por parte de todos había partido en aquella época, la felicitación para el autor fue un lindo gusto y de gracia, y de gran desagravio también. El trato que podía consultar al público para escuchar sus mejores composiciones con su afecto (iba a decir con su amistad) una odiosa destitución. Vosotros mismos, señores, la Academia francesa le recibió en su seno. Fecundos y bellos fueron estos años para el poeta, la pobreza aumentó su brío, su ter, era el mejor consejo que gozaba de su fortuna, carente de amores, mas parecía una especie de favor que un genio de la popularidad El mundo que le hubiera acogido con avidez, no tentaba su ambición; puede decirse aplicar la exacta expresión de que el mundo no le ha visto ni conocido, y que no ha hecho más que oírle. Parece que Casimiro Delavigne cumplía su destino, y que la vida le había reservado tan poco temblor, tanto atractivo, a veces el talento si bien hace aguerrido al hombre, el prefería la vida pública como literato puro entregado seriamente a la concepción de sus obras que me libra con mucha anticipación, que componía y sabía de memoria (circunstancia singular) antes de estribarlas; necesitaba tiempo y reconocimiento, éste precluía reunir todas las fuerzas de su genio y fragil organización para escritura, y así observaba bien, y su rector: podia estar pensativo y distraído a sus anchas, su hermano mayor, persona de talento, se deleitaba en aquel hermano preferido con verlo en cabeza de la familia. Amigos excelentes y jueces inteligentes seguían en sus decisiones, máxime cuando se trataba de su futuro, y su fortuna, y su seguridad. Su conjunto era, no sirve un terror especializado (porque no había tal espectáculo), sino un tierno modo de gozar de la gloria y de merecer doblemente rehundido.

En aquellos dichosos años, hizo Casimiro Delavigne un viaje á Italia, en el cual descubrió de sus largos trabajos con inspiraciones fantásticas y nacidas de sus impresiones personales: la mayor parte de las baladas que festejan de entonces no han visto la luz pública hasta hace poco. Puede advertirse en ellas una especie de transición á su segundo estilo; el poeta la procuraba acercarse á la realidad y á la realidad por punto de partida, y así, en el Milán de la época, se ve el clima de un poeta de los tiempos de blaudones y adornado con sus mejores vestidos, en el momento en que se le acercaba un inocente hermano suyo, ofreciéndole un juego. Este espectáculo le encumbró mucho, pues, como por lo regular suece á los poetas y á las almas puras anhela en el entorno á los niños. Pero debe notarse que aun en la balada se restaura la realidad y la divisa de la poesía, y en el estudio de los poemas dramáticos; en el poeta siempre comprensión y arreglo, siempre idealiza, construye y viste su primer pensamiento con lentitud, gracia, circulación y armonía. Hasta en sus menores cuadros necesita y se propone razonar espacios. Si el principio no está impregnado de un violento como el deseo, dejadle tal adentro, dejadle tal sentido á su placer, salvo el que se compita con el de su autor, y se le dará un buen ambiente á sus nobles y duros fines. Recuérdese el Alma del Purgatorio, los Lindos y el segundo canto del penúltimo poema de los Milagros, tienen una entonación admirable.

No tenemos levantar aquí respetuosamente un piadoso velo que ya es velo de luto: el autor ha sido recordado en sus estudios: viejo en el todo lo que esperaba del paso: encontró la perfección, realizada en su arte, y su porvenir quedó encadenado á él ella. El mismo ha hablado de las primicias de su poesía doméstica en los soños versos quizás en que se ha entregado á esta especie de desahogos:

Il n'est point de beaux lieux que n'embellisse encore
Le sentiment profond qu'on opevra près d'eux...

Estos versos y los que signen, que siento no poder citar con extensión, valen mucho en boca del poeta, que no ha dejado bratar de su alma más que púdicos poemas.

De regreso en Francia y hacia el tiempo en que estaba meditando su Marino Faliero, advirtió que la literatura había variado ligeramente de aspecto. La índole acogida que obtuvo el Príncipe de Arcelia, comedia semi-caprichosa y semi-satírica, que según el sentido de historias de la época ha sido juzgada, no pareció un primer síntoma de dicha variación: Mercé á sus propios esfuerzos hubo obtenido las anteriores un éxito completo, natural y verdadero; unos aplausos su reserva (en cada país habrá adelantado algo), engrandeciéndose y dando varias y progresivas mues tras de su nombre en otras épocas, estableciéndose el poeta se encuentra á la frente de generaciones más inquietas, más interesadas que él, y exigen en las concepciones dramáticas y hasta en el estilo condiciones nuevas, más, más, más, más... ¿Qué se vota? ¡porque no negare que en mas de una demanda hubo confusión!; como en fin, algún distinta de las que bastaban todavía el día anterior. Casimiro Delavigne vió su peligro y lo evito. Si en esta segunda fase de su talento tuvo que defender parte á palmo la posición que había adquirido y transitar hasta por instantes, forzoso es admitir que lo hizo conjunta deuda como oportunidad. Ignore si á la larga dominación se debilitó un tarbo en el centro, pero á lo menos nada perdió en las fronteras Marino Faliero, Luis XII y sobre todo Los hijos de Eduardo, uno de los más grandes triunfos dramáticos de estos once últimos años, sólo pueden ser considerados como victorias: los generales batailles les habían obtenido hasta las retiradas.

Nosotros los críticos, que á falta de obras hacemos á menudo presentes (tanto por deber como por placer) los preguntamos, o para hacer más sensiblemente, someter á nuestro juicio, á la siguiente pregunta: ¿Qué hubiera hubiera producido un drama dramático eminentemente de la escuela, que me permitiríais no difundir, pero que llamara francamente escuela cínicas si en el momento de un grande asalto contra, ó en lo mas fuerte de un arrebato, que se juzgará como su querer, pero que es inegalible, ha tenido lugar, si se trata de drama dramático, repetido, hecho en condiciones del favor público, hubiera resultado en verdad, si el autor hubiera hallado en este motivo mas remontarse á sus propios manantiales, y aumentar la naturalidad del colorido, la sencillez en los medios, la unidad de acción, atento siempre á penetrar mas y mas en las verdaderas pasiones de la naturaleza humana, para presentarnos gracias á la obra de estudio y de reflexión, y de ingenio. Si en parte se hubiera producido de la variación curiosa, alrededor ciu mas que para modificar en este sentido, en este único sentido, cada vez mas clásico (en la acepción francesa de la palabra), mil veces me lo he preguntado, ¿qué hubiera sucedido? Ciertamente que hubiera tenido que pasar algunos días, y ser sustentada algunas luchas, pero contra la realidad. Pero me hubiera gustado, y no os lo oculto, que hubiera quedado de alguna vez, de alguna tempestades, mucho menos sin duda que las que tuvieron que sostener sus valientes adversarios, y durante las cuales se hubiera consumado esa lenta depuración ideal, tal como la conocemos, no se hubiera podido realizar el poeta trágico y perfeccionado en un pulido de su arte, en fin, plena renovación de su arte como mejor que un espécimen nivel, es decir, una clásica creciente que le hubiera vuelto á coger y elevado á mayor altura? Porque el carácter que ha manifestado el público en sus últimas reacciones, después de tantas pruebas ruidosas y contradictorias, ha sido el de mostrarse predestinado á aceptar las cosas cuando don las bailes á reconocer las cosas, si hubiera y se hubieran tildado las cosas de genial, á la vista del público. No era á propósito el carácter de Casimiro Delavigne para luchar á contra un público que desde el principio lo había favorecido. Su notable perseverancia y la lucha real que de hecho ha habido, consistían más bien en seguir su camino, teniendo en cuenta habilmente los obstáculos, y en vivir con estos, si era necesario, en un estado de lucha, de lucha constante, de lucha, de lucha, de lucha, de Byron, con Walter Scott, con Shakspeare mas que en cuanto se ajustaba á su medida.

Hasta en este sistema medio, que con tanto acierto ponía en práctica y hacía aplicar á cada ocasión, oírba con pleno conocimiento de su resolución en los puntos que le parecían esenciales. ¿Por qué no lo hemos hecho tú? ¿Qué no hay que no ha de ser de carácter tan noble? Basándose en la idea natural, tal como está, nunca pudo admitirse lo que consideraba como infracciones estremas desde el punto de vista primitivo, al cual no era él mismo mas que á mejora; crea especialmente que la lengua antigua, la lengua de Racine por ejemplo, bastaba; y reconoció sin embargo que había ganado con haberse aceptado el teatro escrito ilustrado de estilo á que anteriormente no se habría propuesto, y cuyas líneas se encuentran en sus obras desde el Luis XI.

Yor á esperar, señores, sin vacilar, sin discutir y sin ignorar, á que personas tenga el honor de instruir toda mi pensión, en lo cual nadie me impida un homenaje al ilustre dibujante, al famoso y áspero escritor de nuestros antiguos. Hay mas un modo de escribir bien y hasta de escribir bien en verso. Uno de estos excelentes y variados ó apetecibles modos, consiste [y la naturaleza de nuestra versificación parece que brinda á usarlo los poetas elegidos] en revestir el pensamiento de una armónica y variada simetría contigua, en tener oídos á ratos y disfrutarla otras veces, y recrear la canción, la cultura, la música, en sonidos de palabras, de palabras, de figuras ingeniosas, de figuras bellas y propias, en una trama limpia, flexible y brillante. Hay otro modo que se contiene especialmente en el drama; pero que el atrevo á asegurar existe también en toda clase de poesía: estructura cada vez mas el pensamiento y el sentimiento, exprésese en mas desplazos sin interrumpir por supuestos, ármatelo de un nuevo lenguaje, pero sin perder la recurrencia de los antiguos, frances, bruscos á veces, grandiosos, sublimes si tanto se puede, ó meramente enciclo- dicos y tiernos.

No me detendré en hacer de este segundo modo una descripción que perecería banal y árguido, pero á cuyo pie se pudiera inscribir mas de un nombre por lo demás, es tanto mas verdadera, cuanto que no es precisamente un método general y se presta menos á describirse. Sea lo que quiera, de estos dos modos de escribir, Casimiro Delavigne sobresale en el primero, y ofrece sus mas puros y constantes ejemplos, los últimos que puede citar con orgullo nuestra literatura á continuación de los modelos.

(Continuado).

REVISTA DE TEATROS.

TEATRO DE LA CRUZ.

PRIMERA REPRESENTACION DE LA OPERA NUEVA EL RITORNO DI COLOMELLA.

Desde que existen teatros en la corte, es bien seguro que nunca se ha desplegado tanta actividad por presentar al público funciones nuevas y escogidas que la que hoy