El Teatro (Madrid. 1870) (1870-12-25 00:00:00), página 1

EL TEATRO,
REVISTA DE LITERATURA Y ARTES.
SE PUBLICA UNA VEZ A LA SEMANA.

Director, propietario y fundador, MURO Y GOIRI.
Agente general de Teatros, JOSÉ SARMIENTO.

PRECIOS DE SUSCRICION.
Madrid.—Un mes............. 4 rs
Provincias, trimestre........... 12 rs
La correspondencia, cambios y reclamaciones, á la Dirección-Administración, calle de Claudio Coello, núm. 17, cuarto 3.º izquierda.

PUNTOS DE SUSCRICION.
Madrid, Tabacalera de Irigoyen, Carrera de San Jerónimo, 2; librería de Durán, Carrera de San Jerónimo, 2; en la Administración, y en las Contadurías de los teatros Provincias, en las principales librerías.

NÚM. 8
Domingo 25 de Diciembre de 1870.

ADVERTENCIA.
Hoy repartimos á nuestros suscriptores la primera hoja del Álbum autográfico de El Teatro, prima-mensual con que obsequiamos á las personas que nos vienen honrando desde el 23 de Octubre, y no están en descubierto con nuestra administración.
Contiene dicha hoja los autógrafos, escritos exclusivamente para El Teatro, de los señores Breton de los Herreros, Luis de Egualiz, Cristóbal Oudrid y Francisco Ardurtos.
El precio de cada hoja para los que no son suscriptores será el de 2 reales.

¿QUÉ ES EL TEATRO?
Conclusion (1).
Ya estamos en pleno ensayo; el primero y el segundo acto lo saben los actores de carretilla, y solo falta un buen repaso al tercero, para que la obra salga á luz.
Ensayar para un primer actor es tarea sencillísima... Solo con murmurar palabras que nadie entiende sale del paso, excepto cuando se pone á tararear:
Oír sonar las botas, las botas, las botas, de los caballeros.
ó á bailar un pasito de can—can.
Si el autor protesta, el artista se enfada, y devuelve su papel, ó brilla por su ausencia en los ensayos sucesivos. ¡Valor!
¡Si señor, valor se necesita! porque ahora viene la orquesta, con su obtura, árias, dúos, trémulos, etc., etc. Discusión sin tregua con el director de orquesta.
—Se oye mucho el metal.....
—La cuerda no se percibe.....
—Parece un entierro.....
—Toco como me place, dice el maestro desde su trono; para lo que se me paga todavía sobre música.
Estas palabras pronunciadas por el dueño del brazo que empuña la batuta describen el pastel. ¿Qué revelación, Dios de misericordia!

No transcurre un minuto sin que todo el mundo sepa que los artistas, ajustados hace dos meses, no han cobrado aun su primera quincena.
A la murmuración sucede la burla, á esta los insultos y las vías de hecho, que aquí se traducen en ausencias prolongadas ó no viéndose á mas ensayos.
Y no obstante, la apertura del teatro está anunciada para dentro de dos días...
Lo que durante ese tiempo acontece es indiscutible; los actores se calman, los actores vuelven al nido; comparsas y racinistas se esmeran; el autor se resigna á todo, decidido á morir; el director encuentra un caballo blanco...
Sin embargo, el ensayo general, la última prueba, tiene consigo un pasado completo de dolor. Ayer todo iba bien; hoy, vispera del gran día, «todo vá mal»; la nota está en caja. La música, ¡qué música! el telón no baja, la primera dona está resfriada, y los comparsas, ni para visitas.
¿Qué día el de un estreno? De todas partes salen amigos del autor ó de la empresa. Accionistas á porroli, periodistas sin cuento, y todos los artifices que han puesto sus manos en la obra, tienen pretensiones á cual más exageradas.
Uno quiere dos palcos, otro siete butacas, galerías para las damas, artilugios para la «cla-que», vulgo los alabarderos, como aquí decimos.
Desde por la mañana el teatro está lleno, es decir, no hay localidades hasta la noche en que los revendedores pidan tres duros por un billete de tres pesetas, y así por el estilo.
En fin, al cabo de un año de activas gestiones, de discursos, miserias sin cuenta y sufrimientos, que hacen exclamar al autor: ¡Quién fuera barrerero! se levanta el telón, y la obra... cae en la región del olvido.
Si por casualidad sale bien, los periódicos dicen: «¿Qué falta hacia ese teatro nuevo? ¿no tenemos ya bastantes? ¿Por qué no imita el autor á nuestros grandes modelos? El drama, comedia ó zarzuela que hemos visto es un tejido de horrores, cuyo espectáculo nada enseña ni á nadie conduce. Vengan buenas comedias:—¡Oh Moratin!»
Y yo exclamo:—¡Qué pelantes!

Yo.

Á TELON CORRIDO.
Las novedades teatrales de que hoy va á dar á cuenta nuestra pobre pluma, son muchas y merecen particular mención.
«El panuelo blanco» de Blasco, sigue proporcionando al teatro Español, muy buenas entradas, y todo hace esperar que durante las pascuas tendremos que aplaudir aun al joven autor que se ha revelado con obra tan sencilla como delicada.
El teatro de Lope de Rueda, estrenó «Los hombres de bien», drama en tres actos de don Joaquín Estebanéz, cuyo nombre por todos respetado y que ocupa uno de los primeros puestos en nuestra literatura dramática, ha dado lugar á mil interpretaciones en esta obra, que mas de un autor se honraría firmarlola, pero que sin embargo, ha servido su representación de triste desengaño al Sr. Estebanéz.
Estilo correcto y puro, lenguaje castizo y movimiento en las escenas es lo que encontramos en esa obra, que el apasionamiento del autor, ha desprovisto de verdad. Los caracteres son falsos y algunas situaciones tan violentas, que el público del estreno manifestó unánime su desagrado, si bien aplaudió á cada instante las bellezas y conceptos elevados en que abunda el drama.
Seducido por un caso determinado y arrastrado por su imaginación vehementemente, el autor de La boda de nieve y de Un drama nuevo, ha padecido un error al tratar el asunto del drama, de la manera que le ha hecho.
Nadie juzga las obras mejor que el público, y á este debe referirse D. Joaquín Estebanéz; á este público que le ensalza y áude presuroso cuando sospecha que se va á estrenar una obra suya.
Nuestra sociedad no ha llegado por fortuna al terreno en que campean los personajes de «Los hombres de bien» y quiera Dios que nunca llegue.
La ejecución del drama fue perfecta; Vico, Parreño, Reig, López, García y las señoritas Castro y Mendoza, revelaron sus dotes artísticas y su evidible talento.
Así se lo demostró el público, y sigue demos trándose, llenando las localidades del teatro de Lope de Rueda, que se ve concursado desde que se estrenó «Los hombres de bien».

El éxito culminante, el éxito verdad y el que todos esperábamos, ha sido para el teatro de la Zarzuela, cuyos empresarios sin atender á mas razones que las de justo agradecimiento al público que los viene honrando, ha hecho gastos de consideración para poner en escena la zarzuela en tres actos, original de D. Luis de Rueda, y de D. Cristóbal Oudrid, «El milagro de Sabicia.»
El libro es de primera fuerza. Su argumento histórico, recuerda el amor patrio de los nobles navarros del Siglo XII, y un episodio navarro en que se encuadra la acción, mantiene el interés del drama, que crece hasta el final.
Vestificación elegante y fluida; lenguaje correcto y adaptado en lo que cabe á la época de la obra, y conceptos y frases de una valentía sin