Revista de teatros (Madrid) (1843-03-25 00:00:00), página 2

permanecía cerrada, resolví abandonar la posada donde vivía y alojarse bajo el techo de sus antepasados, cuyas ventanas pudieran dar salida á sus deseos y entrada á sus esperanzas.

El acaso favoreció su intento; pues la primera vez que puso en práctica su designio, tuvo el gusto de admirar la hermosura de doña María, ni la dama era considerada rehén, ni las jóvenes aquéllos épicos tenían necesidad de antojos como los de esta raquítica y degenerada que alcanzamos.

No hay que decir que quedó prendado de su vecina, y su mente no comprendía como don Blas había podido permanecer inasible á tan encantadora que parecía ingrata para él, pues el rival derecho de su amigo se hallaba difícil y temible de combatir. Mas no le bastaba á don Carlos ver á doña María por casualidad; necesitaba hablarla, participarle el sentimiento que le había inspirado y asegurarse de su correspondencia ó desprecio, empresa que no era muy sencilla llevar á cabo, porque los crías dos del señor Pedro y de la doncella María, y Juana la doncella de doña María, jamás se apartaban del lado de la señora. A estos inconvenientes se unió que la huérfana, observando la perseverancia del doncel fijo en sus balcones, resolvío no mostrarse á la ventana, para que no se tomase á vivirán su presencia, ni diez grana al pie de las altas paredes, que se le debía; pero no porque no ostensiblemente huyese de las miradas de don Carlos se negaba á la curiosidad de considerársela hurtadillas, porque por un resquicio del marco de la ventana, pasaba horas enteras contemplándole y bebiendo por los ojos el veneno que después vino encuetro en profusión de billetes y sabrosas palabras.

(Continuará.)

REVISTA DE TEATROS.

CIRCO.

REPETICION DE MARINO FALIERO.

ARTICULO SEGUNDO.

Ayer me ocupé en probar las inexactitudes del párrafo publicado en El Pirata de Milan y remitido desde Madrid según se colige de la fecha y de otras circunstancias; hoy me toca exponer ante el público Madrileño lo que sucedió en la noche del último martes en cuanto á la repetición de Marino Faliero.

Para cuatro partes principales escribió Don Matteo Marini ó Sacco, para Bajo, Baritono, Soprano y Tenor. Se consignaron aplicar las respectivas cuerdas ó estensiones que estas partes tienen en la partitura á las facultades de la señora Barilli y á las de los señores Sinico, Anconi y Olivieri, obteniéndose el resultado siguiente: La parte de Elena se cantó con la estación regular y normal, de mas giro de sustentada que ejecutiva, con rasgos repentinos de furor seguidos inmediatamente de aquella melancólica calma desesperada que hace veces de resignación en los corazones cruelmente lacerados, más pudo con ventura la señora Barilli, que en el momento está siempre en el mayor fuego de la orquesta por su extrema debilidad, por su escasa testura y por la mala vocalización de la artista: voz delgada ciertamente, y tan delicada que ca-

rece de cuerpo, motivo porque siempre se oira desde las lunetas, ahogada, aun cuando pronuncié el Fá de la quinta raya del pentagrama, si lo pronunció asíido, esto es, en un compás entero de silencio para la orquesta. Si la señora Barilli intenta ascender á la bemol, en vez de un grito, produce un estremecimiento. Estos son los defectos de la soprano de Circo, que son cualidades que todos pudieron apreciar debidamente en la noche del martes.

Cantó desalentadamente el recitado de su catavina de salida, hasta las palabras un mio pensier incisivo, llamada al fin de las orlas por la orquesta cuatro (dúo) durante la regular ejecución, sin un aplauso correspondiente á la heroica sa Cavatina: ¡Ah! contra las mi parlan, de tan sensata pieza.

Sin que al público se le haya dado la menor escusa se suprimió en dicha noche el dueto de Soprano y tenor del primer acto, hizo muy bien la soprano Barilli en el segundo, si lo ha- ce en la primera, primera noche en el Circo. Sinico debe estar agradecido, porque las pa- rasas Viva la mia memoria S. C. se hubieran unido muy mal con las Parte, la tua memoria S. C. y además de esto, demasiado en la me- moria las tenemos todas. Fuero Cuarteto y quin- teto final de dicho primer acto hizo alarde la señora Barilli de las facultades que en ella ha adquirido, y muy particularmente en sus notas agudas.

Los espectadores, la orquesta y el maestro director Carnicer, fijaron su atención en la se- ñora Barilli durante la pregunta Dio elemen- to i mi pensier, parte del tercer acto, la sexta. Para mí, más allá de su voz, la parte de or- questa y cada toda la plegaria con una diferen- cia de mas de medio punto: algunos chicheros se hicieron escuchar cuando acabó, chicheros que yo pedía al cielo no pasasen adelante, pues me figura que la señora Barilli debió padecer lo sucedido por la influencia del público hacia una de las bellas inspiraciones de Doncetti; en efecto, no pasaron adelante los chicheros.

Que diré del duo final de Elena y Marino? Que Marino lo sostuvo y que Elena apenas salió de la parte de sus Giusto e di' a tu don S. C. no alcanzó uno de los mas de aplausos que con fecha de Madrid le prodigó el periódico de Milan. El público sabe que no miónto el Tenor Sinico posee una voz vibrata, una voz de arranque, una voz al mismo tiempo tierna, y un falsete claro y dulce, debe hallarse como en su centro en la parte de Fernando. La Arta de Salida de Un sufrimiento amargo, La noche, su magnífica aria del mismísimo Io teggio, ogli e tregi, y las entre cortadas frases Io vendicar... Stemo... Mi ha morto... Ahia- me & afianm al señor Sinico en el puesto que la sabia conquistó en Madrid con la parte de la Reina en su comedia su burla.

El señor Olivieri, considerado como baritono en su parte de Isidro, tendrá para mi disculpa por la pura complacencia con que se prestó á los deseos muy poco artísticos de la empresa del Circo, si yo pudiera admitir disculpas de esta clase: así, pues, con sentimiento se lo digo: su voz, aunque fuerte, no es para el público de Ma- sa, mas no para con el público que le escucha en las tablas ni para con los periodistas que le critican. El señor Olivieri tiene voz alta de tenor de la mas mala calidad, pero dejando aparte la ma-

la calidad reconocida por todos, el resultado es que su voz pica chilonga y rajada en los puntos altos: concedido esto, claramente se deduce, que para nuestros oídos indicios dicho tener una oc- tavas más alta todos los trozos cantables de la parte de Isidro, que es parte de un verdadero baritono: en cuanto á las notas bajas de este, es un poco precario que se lo sepa cantar á otras, á fin de que pueda heredar el señor Olivieri; y esto lo digo creyendo de buena fé que no se ha bajado de punto ninguna de las piezas de Mari- no Faliero.

¡Qué es, pues, lo que ha resultado con esta opereta por pura complacencia del señor Olivier- i? Que Marino Faliero no se ha ejecutado se- gún lo escribió Donizetti, ó que lo que no escribió mucho de lo que en Marino Faliero se ha ejecutado. Y como yo preveía esto mismo cuando supe que se estaba ensayando, y que el señor Olivieri se encargaba de la parte de Isra- le por pura complacencia, dije redondamente que la opera saldría mal, como ha salido, y consejo á los periodistas á que no se entusias- viesen por ahora del Marine, del mismo modo que hoy le aconsejo que por ahora se absteaga de El Pirata.

Escrito lo anterior, me creo dispensado de enumerar las piezas en que el señor Olivieri ha cantado, supuesto que no puedo calificarlas, pues no las he comparado en el acto en cuestión.

Así como el período de Milan tiene razón cuando dice que el tenor Sinico posee el agrado del público madrileño, así también la tiene cuando asienta que Anconi con su hermosa voz de verdadero bajo, sostiene perfectamente la par- te de Anco. El efecto de verdadero bajo, es la voz del señor Anconi. Anco anclado, cur- te á la vez y sonora, que marca con notable limpieza y claridad el Sol de la primera raya y puede bajar hasta el Mi bemol. La parte de Ma- rino está por lo mismo en la justa estension de la voz del señor Anconi, y no temo asegurar que sobre él y el señor Sinico han sido los pun- taques en que ha brillado la parte de la obra, llevando la ventaja el bajo Anconi por el trabajo mas largo y continuado de su parte.

Dijo el precioso duo Se pur giungi d truci- da una de las mejores entradas de la casa, todo el ateneo, con toda la desespera- ción de una de las Yedras, y el entusiasmo, que bus- ca un apoyo para vengarse. La canción Trama S. Temo, tremenda superfiere, jura y amenaza- sos, á pesar que el señor Anconi se encontró so- lo en ella, gracias al desagradable contraste con que el tenor baritono Olivieri, entona la segun- da estrofa, ¡Heb!, ¡sacrifeti l'instante bramato, y de una mala entrada de la orquesta.

Esta estrofa poco igual en varias piezas y los cantantes no tuvieron motivos de mostrarse muy agradecidos con ella.

He dado fin á mi poco gustosa tarea en cuanto al Marino Faliero: creo haber dicho la verdad de unos y de otros. Solo una advertencia me resta para ponerme á reducir á decir, que para poder cantar en el Baritono el señor Olivieri, primero ante el público de Madrid, antes de salir, cantar, tienen si menos el placer de que El Pi- rata de Milan suba su mérito hasta las nubes: esto siempre aprovecha, pues si no se obtienen triunfos en la capital de España, se puede tal vez conseguir una escritura para un teatro de primer orden de Italia.

No será necesario otra vez que la fama de un artista haya engañado las esperanzas de un público, sino á nivel al nombre de ABEN-ZAIDE, sup- erior al que se merece el nombre de Marino Faliero.

CIRCO:

A las nueve y media de la noche, el 18 de octubre, se representará el gran baile mitológico de aparato y espectáculo en cuatro actos, dividido el último en dos cuadros, titulado:

LOS TITANES

LÁS CUATRO EDADES DEL MUNDO, compuesto por el director coreógrafo don Pederico Massini.

TEATROS.

    PERSONAJES.
    ACTORES.
    PERSONAJES.
    ACTORES.

    Yocasta
    Sras. Lamadrid.
    Celia
    Sres. Latorre, Llorente, Llorente, D. Romeo (D. J.), D. Romeo (F. J.), Sobreiro, (D. A.), Fern. (F. M.)

    Edipo
    Edipo, Sacrodote, Hiparco, Forbas, Mensajero.
    PRINCIPE.
    A las cuatro y mediodía de la tarde. El muy serio diálogo drámico en tres actos en verso, original de D. Antonio Gil, titulado

    CECILIA LA CIEGUITA.
    Intermedio de baile nacional.

    TERMINAR DEL ESPECTACULO con un diver- tido sainete.

    A las ocho de la noche.
    Se pondrá en escena la comedia nueva

    La familia del tío Metro.
    Guyos principales papeles están á cargo

EN NOVIO Á PEDIR DE BOCA

    PERSONAJES.
    ACTORES.

    Luisa
    Sres. Sosa, Díez.

    Martín
    Llorente.

    Celestina
    Sres. Romeo (D. J.), Romeo (F. J.).

    D. Diego
    Sobreiro.

    D. Miguel
    (D. A.), Fern. (F. M.)

    López

    Sánchez

INTERMEDIO DE BAILE NACIONAL.

Terminará el espectáculo con el atractivo sainete, entonado en el último acto, y cuyo título es:

    TERMINAR DEL ESPECTACULO con un divertido sainete.

MADRID: IMPRENTA DE BOIX.