Correspondencia teatral (1874-10-15 00:00:00), página 2

esquista salas, ofrecía hortentia á sus admiradores, como el más delicado postre de la fonda más civilizada (entusiastamente hablando).

Y esto lo harán el poeta por caso gratuito; antes al contrario, su propósito era el contribuir á que todos fuésemos virtuosos y honrados, pues proporcionándonos una buena digestión, según su juicio, nada más natural que ser unos modelos de virtudes, de bondad, de nobleza, y, por último, aplicaríamos á todo con toda la eficacia de un estómago agradecido. Creo, lectores míos, que esta manera de pensar sobre la cita obra es la más lógica y la más conforme con ella misma.

De no ser así, ¿bamos á suponer que Enrique Gaspar hiciese el complot para que el estómago no tuviera nada que ver con lo demás, á mejor dicho, que el estómago fuese lo último, allí donde debía ocupar el primer puesto? No, ni mucho menos. Eso sería incurrir en una falta de unidad de pensamiento, falta en la que no podía caer á sabiendas el autor dramático; y como quiera que en la obra se ha tratado de la digestión, se ha dado la idea que encubre el título, de aquí que yo suponga que Enrique Gaspar tuviera la intención de mejorar nuestras funciones digestivas, regalándonos, por 12 á 14 reales, un plato condimentado de tal sustancia y con tal sabor, que engañara á la materia. Me parece que está muy bien.

Pues bien. Llegó el momento de probar el esquisito plato, y los plácemes al confeccionador fueron infinitos. Todo se trasformaba en alabanzas á la práctica mano que había sabido poner en su punto tan extraordinaria sazón; todo era elogio del ta- lentoso cocinero. ¡Esto es lo que bueno, delicioso! ¡Ninguno como él! ¡Qué gusto tan especial, qué originalidad en la combinación de los condimentos!—¡Qué piecita tan salrosillo!—Y todos, aunque sin apetito, comieron de aquel sopletío como por magia, puesto que la sala engullía á los ojos del alma á secas, y se olvidaban los críticos.

Pero ¡ah! ¡junto pronto pasaron los felices momentos de las primeras impresiones! Aquel último plato fue la gota de agua que derramó el vaso colmado, el grano de polvo que pone la rueda catalina del ginebrón rebel, y todos, los posibles inimigos, sintieron pasar por sus digestivas funciones con el aditamento del nuevo plato; plato nuevo que en cubría en su seno una materia perjudicial y nociva á la salud; plato nuevo que solamente tenía de agradable la forma, la sals, lo picante, la manera, en fin, de hacerse presente en la mesa. El Estómago se oyó, y el estómago, de cada uno de los concurrentes que hacía poco había festejeado al especial cocinero, agradecido por su famoso plato, concluyó por renegar del habilidoso culinario al sentir el disgusto de una repetida indignación.

Entonces empezaron cada uno por sí, y ahora ya de la gloria de los otros concursantes, que El Estómago era un manjar intelectual, algo parecido al hígado chumbo, y su mala calidad fué encontrada en el momento mismo que desapareció la forma agradable y la esquisita salaz que seducía á los convivientes.

Se reproducían las inverosimilitudes de las situaciones, la falsedad de los caracteres, la impropiiedad de los detalles, el mentido realismo de los tipos, la mala doctrina espaciada acá y allá como tesis primordial y preferente del protagonista. Se comprendieron enseñada las cualidades del poeta, su talento, su ingenio, el extraño genio que había nacido el autor á lo que él llama las circunstancias, el nunca visto apego que tiene á un mismo pensamiento en todas sus obras. En fin, todo el mundo convino en que Enrique Gaspar se equivoca, si cree que su última comedia es un genio realista, lo mismo que la época le atribuye á su amigo pesimista y descrito, á escribir y desarrollar sus ideas envueltas en infinitos detalles que no pertenecen á ningún género, y personificadas en tipos que jamás pueden constituir regla general, porque son pura fortuna rara excepción. Y como todo esto se alzó más alto que el cielo, y se convirtió en el público similo el engrano, aprendió en el desencanto, y dijo.—No volveré á crear más en este cocinero,—y aconsejó á sus amigos que tuvieran mucho cuidado y reserva si comían del nuevo plato, porque encerraba gato en caja de liebre, y en él no había más que el genio del autor moderno. Los dia- mantes americanos no hay más que el golpe de vista.

De nada sirvieron para sostener la ilusión del primer momento, el aprecio del público para el poeta ni la esmerada ejecución y cuidadoso des- empeño de los actores. Enrique Gaspar varió el rumbo de las funciones digestivas de la concurren- cia, y los que él había procurado hacer virtuosos y honrados para que le aplaudieran y celebraran, proporcionándoles una buena digestión, fueron los mismos que á los pocos instantes le reprobaran su conducta, por haber interrumpido la tranquilidad de su estómago.

En la sala: como todo el mundo al sentarse en la butaca, ó en el palco, ó en la grada, se sentaba recién comido, al recibir un mal alimento la comida no podía menos de ser funesta, y los resul- tados fueron perjudiciales para el cocinero inventor del plato.

Ahora bien: ¿Qué se deduce de todo ello? Que Enrique Gaspar tiene mucho talento para condi- mentar manjares, ó lo que es lo mismo, en este caso, hacer comedias, pero que ha escogido una escuela como invención suya, que no es ni puede ser la verdadera y nutritiva, y de aquella que sue- le citarse plato de estómago, no haya sentido bien á los señores.

Y no me detengo más sobre el asunto, porque es darle más importancia de la que en sí tiene, y á quien será que este artículo le vaya á indigestar mis benévolos lectores.

E. AVUSTANTE.

TEATRO NACIONAL DE LA ÓPERA.

FUNCION INAUGURAL DE LA TEMPORADA.

L'EBREA.

Nuestro primer teatro lírico abrió sus puertas con más antelación que el año último, sin duda respondiendo á la necesidad de cumplir con ciertos compromisos para la próxima primavera, en la cual, según nuestras noticias, ha de repetirse con más estension el giro artístico que tan gratos recuerdos ha dejado en las primeras capita- tales de la hermosa Andalucía, durante la esta- ción de las flores. Tambertiek, la Fossa, Bocco- liní y cuantos artistas compusieron la compañía expedicionaria, deben estar animados para un nuevo viaje, si los triunfos entonces conquista- dos han satisfecho, como creemos, sus legiti- mas aspiraciones.

Entre tanto, el Teatro Nacional es el campo donde han de conquistar los laures á que el ta- lentato de cada uno le haga acreedor.

En la noche del domingo 11, el coliseo de la plaza de Oriente presentaba un brillante panorama. Cuanto encierra de distinguido Madrid, fi- gurando, como siempre, en primer término, la be- llezas de nuestras aristocráticas damas, ocupaba las principales localidades, mientras en los altos se disputaba los mejores sitios el innumerable público, que, verdadero amante de la música, es el regulador del gusto general y el juez que de- cide de la reputación de los artistas.

No era, sin embargo, muy del gusto del púb- liclo madrileño la ópera elegida por la empresa para inaugurar los trabajos de su compañía, y ya en otra ocasión parecida, hace muy pocos años, manifestó su desagrado. La partitura de L'Ebrea es una obra en la que hay inspiración, grandeza, sentimiento; pero no satisface del todo al públi- co madrileño, que habiendo perfeccionado nota- blemente su gusto artístico, se complace en ad- mirar la valentía de las concepciones de Meyer- beer y en estudiar su brillante instrumentación, pues conoce ya mucho, por más que le agrade, la poética y delicada armonía de la música ita- liana. Halevy en L'Ebrea trata de acercarse á aquel género, pero no llega á conseguirlo.

Bajo la influencia de esta disposición del pú- blico debían presentarse por primera vez en nuestra escena la Wanda Miller, la O'Campo y el tenor Fabbrini. Sin dejarnos arrastrar por el efecto de una sola audición, y reservando nuestro juicio sobre estos artistas, para cuando, libres ya de la impresión de su debut, vuelvan á presen- tarse en escena en otra obra, diremos dos pala- bras, principalmente de la primera.

Al teor Fabbrini apenas pudimos oírle, por- que atacado de una fuerte ronquera se concretó á recitar su parte.

La Sra. Wanda Miller, que ha cantado con éxito en los primeros teatros de Europa, posee una hermosa voz de mezzo-soprano, fresca y de estension; dice bien y demuestra tener talento. En el final del primer acto, supo arrancar verdaderos aplausos, y en los siguientes, sea por te- mor ó por otra causa, la vimos algo más débil y desigual que en aquel.

Nuestra compatriota la señorita Eloisa Gime- nez de O'Campo, pisaba por primera vez la esce- na lírico-italiana, y si hemos de ser justos, no podemos por menos que felicitárla por el éxito que alcanzó en la ejecución de su corto papel, habiendo sido llamada á la escena en el segundo acto. Su voz de soprano leggera es aguda y de poca estension, pero posee una buena escuela que honra á su maestro el Sr. Incenga. Estamos seguros de que agradará siempre al público, si trabaja con entusiasmo y estudia á conciencia las partes que se la confien.

Padované es antiguo conocido en nuestra es- cena. Después de una larga ausencia vuelve en- tre nosotros, y en la noche de que nos ocupa- mos desempeñó la parte de Gobernador, que na- da tiene de notable, con discreción.

Ordinas, que por enfermedad de David se encargó de representar al Cardenal, sufrió en dos ocasiones los murmúrios del público, y á nuestro modo de ver sin suficiente motivo. Verdad es que Ordinas, por regla general, tiene poco entu- siasmo, y su hermosa voz no se modula suficien- temente para expresar los efectos dramáticos; pe- ro aparte de esto cantó su parte sin menoscabo de la idea del autor.

De propósito hemos dejado para lo último ocuparnos de Tambertiek. L'Ebrea sin Tam- bertiek hubiera sufrido quizás un descalabro, porque el público, severo en toda ocasión, no dejó pasar los menores detalles, sin protestar de las faltas que los artistas cometían, y tuvo motivos para hacerlo más de una vez. Pero la figura de Tambertiek, su potente voz, su arte inmenso, cubrieron todos los defectos y salvaron el éxito de la obra.

Es verdaderamente admirable la condición del eminente tenor, cuyo nombre merece respeto universal. Siempre incansable, siempre artista, siempre un genio, dice con el gesto, expresa en la acción, arrebata con la voz. Artista perfecto, imprime un sentimiento especial á sus notas, to- ca al corazón de los que le escuchan y es preciso aplaudirle.

Así se comprende que en la ejecución de L'Ebrea el fuera el héroe. En el primer acto, en la plegaria del segundo y en la romanza del cuarto,