El Entreacto (Madrid. 1870) (1871-07-29 00:00:00), página 2

pereza crónica, ellos se creen,—y es natural,—dispensados del esfuerzo requerido para la exploración. Y no se suman las fuerzas al objeto y se diseminan y pierden los recursos mejores. La pereza del público puede ser disculpable ante la negligencia de sus guías, en quienes no cabe dispensa, a excepción de circunstancias determinadas, que bajo el concepto de atenuantes, se harán luego constar.

Tiene su origen en la falta de independencia de los autores, en el círculo vicioso en que las empresas se agitan, tocante á elección de obras, y en la atmósfera de prosimismo que sobre dicho círculo pesa.

Yo no diré que se ejerce coacción de ningún género en el ánimo del escritor: yo no diré que se tengiesen, empequeñeciesen y se mutilasen sus inspiraciones: no aseguraré que se cortan los vuelos de su fantasía: únicamente habré de manifestar que cuantas veces me acuerdo de este asunto, acude al propio tiempo á mi memoria el cuento aquel del perro que tuvo que ir en seguimiento de su amo por el más malo de los tres caminos que se le ofrecían, á causa de no haber olfateado su huella en los otros dos.

Esa facultad absolutamente discrecional en el empresario para la elección de las obras que han de ponerse en escena, por delicado gusto que haya de suponersele, no puede menos de originar errores trascendentales, que se atribuyen, con inconcebible ceguera, á muy diversos motivos. Ofrece los mismos inconvenientes que la adopción de cierta clase de disposiciones gubernativas para un pueblo, sin oír previamente el Ministro que las dictara, la opinión de personas conocedoras del país y competentes por su ilustración es íntimamente parcial.

Pero el Ministro no puede atender á todas esas personas; el Director del teatro no puede consultar á cuantas constituyen el público ilustrado. Es preciso acudir á alguna representación, á algún éco de esas opiniones generales. El Ministro, aun obrando dentro del régimen más absoluto, tiene un Consejo Supremo ó de Estado á quien exponer sus propósitos, consultando acerca de la bondad de su ejecución. El empresario-director no consulta absolutamente con nadie más que con su gusto particular, y á lo más el de uno que otro amigo de su intimidad y conformidad.

Se objetará la tan sabida verdad de Pero-Grullo, de que es el propio interés el mejor guía para la conveniencia propia, más, prescindecido de las numerosísimas excepciones de esta regla, no le cabe aplicación al caso, puesto que su objeto no es el de un interés particular, el exclusivo á una parte, sino el de muchas partes, el que afecta al público mucho más que á la empresa, y es mucho menos lo que se tiene en consideración. Los elementos que representan al público, sus abogados, la prensa, por ejemplo, únicamente conocen los perjuicios inferidos á su cliente cuando ya se han hecho irremediables, merced á las prescripciones del absolutismo de la empresa. Puede ésta haber obrado con fundamento de sobra para exhibir un drama completamente contrario al gusto y á las aspiraciones del público; con tal de saberse la satisfacción de responder, á quienes se lo echan en cara, que así ha convenido á sus intereses, devotará silenciosamente las amarguras de que no haya convenido de igual manera á los espectadores.

Y sin embargo, el Teatro español es el primer Teatro nacional; y es también el Teatro oficial. Protegido por la Corporación popular de Madrid, que no le exige, por la cesión gratuita del local, otra obligación importante que la de contar, entre su personal considerable, cierto número de actores de alta reputación en el consejo público; obligación que parecería escusada se hubiera de expresar en el contrato, si no hubiesen venido á confirmar su necesidad las varias polémicas sostenidas en la prensa, con motivo de infracciones no siempre bastante discutidas por la empresa; tienen el deber imperioso de reparar, con esfuerzos dignos del arte que representa, el profundo daño que ha sufrido nuestra gloriosa escena, de cicatrizar, al menos, las heridas que continuamente la infieren, ya juntos, ya aislados, el abandono y la negligencia, la falta de estudio y la falta de genio, las exageraciones y los amauementos, los caminos demasiado escabrosos como los sobradíos accesibles, el realismo como el romanticismo.

Hé aquí los dos polos que es preciso no tocar, y á los cuales, no obstante, nos han arrastrado las corrientes avasalladoras que traspu- sieron el Pirineo. El romanticismo ha muerto, según los más, y se ha eclipsado, según los mé- nos. El realismo vive y se agota con una fuerza inmensa de absorción. Antony no ha vuelto á la escena, pero el Suplicio de una mujer cuenta hoy émulos victoriosos e imitadores desdichadamente infelices.

1. García del Real.

HOMBRES CÉLEBRES.

MANUEL GARCÍA.

(Continuación.)

Fetis que conocía bien el carácter de García decía que en su concepto nadie le ha igualado. Poseía un notable sentimiento musical, hasta en el género de gracia; pero á veces abusaba de las florituras. Su imaginación le facilitaba formas nuevas en los adornos del canto, por lo que el suyo era original e inusitado. Como compositor tenía gran facilidad en escribir, pero á abusaba de ella ó no escogía bastante sus ideas. Pocas de sus obras tuvieron un éxito decidido, pero se conformaba fácilmente cuando sus producciones no eran bien recibidas, porque le había costado poco trabajo de componer. En medio de la agitación de su vida dramática y aventurera admiró que hubiese tenido tiempo para componer el gran número de óperas que dio á luz; á más de la cantidad no menor que dejó inéditas, y cuyos títulos no son todos conocidos.

Las obras de García pueden dividirse en tres clases, á saber: óperas españolas: El Preso, en un acto; El Posadero, en un acto; El Preso por amor, en un acto; Quien porfa mucho alcanza, en un acto; El reloj de madera, El criado fingido en un acto; El cautiverio aparente, en dos actos; Los Ríos del nuestro Adán, en un acto; El Hablador, Floridura, en un acto; El Poeta calculista, en un acto. Todas estas óperas fueron representadas en Madrid hasta 1805. En 1828 compuso en México Abujar, en tres actos; Semiramis, en tres actos; Atenas, en dos actos; El Giano por amor, en dos actos; Los maridos solteros, en dos actos; Xaira, en dos actos. Óperas italianas: Il Califa di Bagdad para Nápoles en 1812; La Selva nera, baile en tres actos para Milán; Il Fazzoletto, en un acto para París en 1823; Azucide è prudenza, para Londres en 1825; L'Amante astuto, en un acto; La Figlia dell'Aria, en un acto para Nueva-York en 1827; Il Lupo d'Ostendo, en dos actos; I Banditi, en dos actos; La Buona famiglia, en un acto letra y música de García; Don Chisciotte, en dos actos; Le Gioventù d'Enri- co V, en dos actos; Le tre Sultane, en dos actos; Un Ora di matrimonio, palabras italiana y españolas, para México; Zemira è Azor, en dos actos. Cinco operetas con acompañamiento de piano, tituladas: L'Isola desabitata, Cinis, Un avvertimento ai gelosi, I tre Gobbi, Il finto sordo. Óperas francesas: Le Prince d'occasion, en tres actos en 1847 para la Opera Comica; La Grand Lama, en tres actos (no representada); L'Or- gine des Graces en un acto (no representada); La Mort du Tasse en tres actos, para la Gran- de Opera en 1821; Florestan, en tres actos, para el mismo teatro en 1822; Sophonisbe, en tres actos; La Munière, en un acto, para el Gimna- sio dramático en 1825; Les Deux contras, en dos actos en 1824 para la Opera cómica. Total, 40 obras dramáticas.

Los discípulos cantores más distinguidos que formó García son: sus hijos María Matibran de Beriot y Paulina de Viariot; Mmes. Rim- bault, Ruíz García, Meric-Lalande, Farelli, condesa Merlin y Adolfo Nourrit, Geraldi y su hijo Manuel García, que fué á su vez muy buen profesor de canto.

MANUEL GARCÍA.

Hijo del anterior, nació en Madrid el 17 de Marzo de 1805. Hizo los primeros estudios