Correspondencia teatral (1874-12-23 00:00:00), página 4

mise en scène irréprochable. Nos compliments à l’orchestre qui dans quelques jours, à pu déchiffrer cette longue et fatigante partition.

REVISTA DE TEATROS.

Cada uno hace de su capa un sayo, dice un refran, y nosotros respetando la moralidad del refran, hacemos de nuestras revistas lo que nos da la gana. Hasta ahora hemos revisado en cada número lo que se ha hecho en cada teatro, ya sean obras conocidas ya sean estrenos, y en adelante vamos solo a ocuparnos en las revistas de las obras nuevas ó de las que por primera vez en este año se pongan en escena, a fin de aprovechar el terreno, porque la verdad es que no nos sobra; y como no podemos estirar el papel, encogemos lo que habíamos de escribir y váyase lo uno por lo otro. Esto no quiere decir que dejemos de participar a nuestros lectores las distintas impresiones que nos produzcan las representaciones todas en todos los teatros, pero lo haremos en la sección de noticias generales.

Esta es una variación que hacemos para ganar terreno, como ya hemos dicho, y sobre todo por variar, puesto que hay quien dice que en la variación consiste el gusto; y ya que no podemos mudar otra cosa, mudamos esto, teniendo en cuenta aquello de que al que se muda Dios le ayuda.

Y basta de prevenciones, y refranes, y preámbulos, y vamos derechos al asunto, empezando la función por donde mejor nos parezca.

TEATRO DEL CIRCO. Se acordarán Vds. que en nuestro anterior número dignimos que quedaban preparándose en este teatro para representar un drama nuevo del Sr. Laserna, titulado El Bufon de Felipe IV. Y en efecto, el drama se representó, y francamente, más valiera que no se hubiera representado.

De este modo hubieran ganado la empresa, el público, y sobre todo el autor, porque estamos seguros de que cuando después de pasar algún tiempo el autor se entere de lo que se debe estudiar para escribir dramas y lo estudio, y escriba otras obras buenas, que si creemos que las escribirá, entonces ya verán Vds. cómo va á depolar que haya habido en estos tiempos una empresa como la del teatro del Circo que se haya atrevido á ponerle en escena su Bufon de Felipe IV.

En nuestro concepto, el autor del Bufon de Felipe IV es poeta y tiene instinto dramático; y sin embargo, y á pesar de estas cualidades y condiciones que se revelan en el drama, el drama es bastante malo. Y eso debe consistir en que el autor para escribir su drama se contentó con haber oído decir que hubo un rey que se llamó Felipe IV, que tuvo un bufón nombrado Velasquillo; y que en aquella misma época vivió un conde de Villamediana á quien la crónica escandalosa suponía enamorado de la reina, y el cual morir asesinado, según la misma crónica, por orden de Felipe IV; y con estas noticias creyó que tenía bastante.

Bastante hubiera tenido con eso, si hubiera recordado la necesidad que había además de aprender y saber el carácter de la época y el de los personajes y las reglas indispensables para el planteamiento, desenvolvimiento y desenlace de un drama. El autor se olvidó de que lo que quería representar era un rey en tiempos de Felipe IV, y sobre todo un rey del carácter y condiciones que la historia y la tradición nos revela al hablar del que cita. Un rey de aquellos tiempos podía ser tirano, apasionado, desgótico, vengativo e ignorarlo todo, absolutamente todo menos el oficio de rey, que es precisamente lo que olvida e ignora el Felipe IV del drama del Sr. Laserna. En el mismo caso esta la reina que nos presenta; y resulta, por lo tanto, que estos dos principales personajes de la obra están en ridículo desde que el telón se alza en el primer acto hasta que cae en el tercero.

El conde de Villamediana, ni es conde ni es cortesano, ni es siniestra caballería, puesto que en la única vez que habla con su prometida, en el primer acto, le deshace una muñeca como lo pudiera hacer un brusco ganapán. Esta prometida que es camarista, presenta también un carácter delicioso, y no se ocupa más que de amasar planes de venganza y de muerte de acuerdo con el Sr. Bufón. Este es un pícaro, el único que, según el dice, tuvo talento en aquella época; y arma una porción de burlas y de enredos de urdidumbre muy grosera por cierto, para acabar después por esconderse en un callejón y pegarlo al pasar una pululada en medio del corazón al señor conde de Villamediana. Esto lo podia haber hecho cualquier día o cualquier noche, sin necesidad de enredos, ni de talentos, ni de habilidades.

El conde de Villamediana, según las crónicas, era un apuesto caballero, muy entendido y muy discreto; y sin embargo, en el drama se deja engañar por una carta supuesta de la reina que no la hubiera admitido como de tal personaje en aquel tiempo ni el paletó más estúpido e ignorante.

La pobre reina hace un papel brillante; para que sea completamente desairada, siempre se presenta sola, sin mas damas que Leonor, la prometida del conde de Villamediana, que aun cuando parece que sale para acompañar á la reina, tampoco es cierto, pues para lo que sale es para buscar al bufón y hablar con él y servirse de instrumento en sus planes tremebundos.afortunadamente para la Srita. Boldun, que representa á la reina, en el tercer acto hay una pequeña escena de dignidad, á la cual se agarrá la actriz como que se aboga y se agarra á un clavo ardiendo; y procura sacar algún partido con el objeto de salvarse ella ya que no puede salvar el drama.

El rey es un verdadero rey de bastos, representado por el Sr. Jimenez, que se esfuerza en vano. Bien es verdad que no es la culpa suya, sino del autor.

El Velasquillo lo hizo Calvo (D. Rafael), con grandes alardes de esfuerzo, y sin darle importancia porque no la tiene.

Resulta, por último, que en todo el drama no hay más que tres escenas repetidas, siempre con algunos pequeños variantes; dos finales en el primero y en el segundo acto con muchas pres- tensiones y sin ninguna justificación ni preparación, y una pululada doble al final del tercero que acaba con los principales personajes y con el drama. El público se violenta para no silbar, y cae el telón.

Y sin embargo volvemos á decir que en nuestro concepto el autor es poeta y tiene condiciones para ser un buen autor dramático; pero es necesario que aprenda ó no olvide todo lo que es necesario saber al efecto, y que estudie el corazón humano para saber presentar la lucha de las pasiones con mas verdad y con colores propios y adecuados.

Después de esta obra se han puesto en escena algunas del repertorio y se ha representado por primera vez con brillante éxito El Zapatero y el Rey, y anoche se ha estrenado un drama nuevo titulado La mayor venganza, de la que nos ocuparemos detenidamente en nuestra próxima revista. Esta brillantemente versificada, tiene buenos pensamientos y un acto tercero dramático por excelencia; pero la languidez que se nota en los dos primeros actos pone de manifiesto la inespericencia de su autor el Sr. Sanchez de Castro, que fué llamado á la escena repetidas veces al fin del tercer acto.

La ejecución irreprochable, distinguéndose la Boldun, Calvo y Gimenez.

TEATRO DE APOLLO. Las manzanas de oro, que tanto produjeron el año pasado en el teatro del Principe, se han arreglado este año como zarzuela, y se han puesto en escena en el teatro de Apolo. La empresa ha hecho nuevos gastos para el arreglo de algunas decoraciones y para la presentación de otras nuevas, y mandó hacer otro libreto con música adecuada de Arrieta, Acebes y Monfort. El nuevo libreto, que les del señor Liera, es inferior al antiguo, y la música no tiene nada de particular. Por este motivo, sin duda, la nueva representación de Las manzanas de oro no ha llamado mucho la atención á pesar de los esfuerzos de la empresa. A fin de descargar el libreto se han suprimido las principales escenas de la obra; y resulta que casi casi ha quedado reducida á una continua exposición de trajes y de decoraciones.

El sábado y con un lleno completo, se verificó el beneficio de Tirso de Obregon, consiguiendo un verdadero triunfo este artista, que salió al dia siguiente para Sevilla.

TEATRO DEL PRINCIPE. En este teatro ha habido también su estreno. Las cotoras, comedia arreglada del francés por el Sr. Carreras, vivió tan solo el espacio que dicen que viven las rosas; sólo que las rosas viven el espacio de una mañana, y Las cotoras ha vivido solo por el espacio de una noche. Nosotros, en vista del fracaso, nos abstendremos de hacer comentario de la desgraciada obra.

Después se ha puesto en escena una graciosa parodia de La esposa del vengador, titulada La viuda del zurrador, en la cual se hace aplaudir el Sr. Castilla.

Los autores Sres. Ramos Carrion y Vital Aza fueron llamados al palco escénico.