Revista de teatros (Madrid) (1841-05-09 00:00:00), página 3

nes debidas á la fácil pluma de nuestro inagotable. Fué la primera el lindísimo juguete titulado MI SECRETARIO Y YO; la segunda es la que hoy nos ocupa.

Advertimos con gusto que si nada ha perdido en fecundidad la musa del Sr. Breton, ha ganado mucho en madurez y en detenimiento. Sus últimas comedias no se resisten ya de la falta de una idea dominante, de un fin moral y determinado. No hemos sido nosotros, si bien en otro periódico, los que menos hemos insistido para conseguirlo. Veámos en el señor Breton todas las cualidades que se requieren para ser un verdadero autor cómico, y sentimos que la precipitación ó la indolencia quizás, las malograen con no poca frecuencia.

En estos tiempos en que tanto han subido de punto las exigencias, en que el espíritu de análisis busca en todas las cosas un fondo, un pensamiento, juzgamos imposible cualquier comedia que no lleve alguna intención dramática. A las veces y en gracia de la fuerza y vigor del pincel, ha sólido perdonarse esta falta en otro género de composiciones; en la comedia creemos que no puede dispensarse nunca, si ha de tener importancia el teatro y ha de contribuir algo á la corrección de los vicios y de los hábitos sociales.

Dos pueden ser los medios que para conseguir esto se le ofrecen al poeta cómico: presentar un carácter y describirlo en todas sus facetas y en todos sus detalles; presentar una de esas costumbres encarnadas en la vida íntima de los pueblos, y que han menester para corregirse ora el cuestionario de la sátira, ora la voz sentida y convincente de la razón. Dos son también los modos entre los que el escritor puede optar para cumplir su objeto; el de castigat ridendo mores, ó el de ascender á una esfera mas elevada, donde lógica y vigorosamente pueda combatirse el vicio odioso que se propusiera aquel escarnecer y destruir.

Nosotros damos mayor importancia al primero que al último de estos dos fines, mirándolo por el lado de la conveniencia. «Las pasiones del hombre, decía Bossuet, son eternas: el manto que las cubre varía según la moda del tiempo: el cuerpo asqueroso que aquel oculta es siempre igual e inmutable.» Describiendo un carácter se le determina para siempre: el Avaro de Molière, es el avaro de nuestro siglo: la hipocresía que aquel caracterizó en un solo hombre, será siempre igual; el Jorge Dandin del gran cómico francés es el mismo á quien llama Balzac predestinado en nuestros días: el Aprendiz de entonces es idéntico al de ahora: hé aquí justificada nuestra cita: distinto vestido para el mismo esqueleto.

No así las costumbres: varían estas como es sabido por los adelantos de la razón humana, por el progreso intelectual de los pueblos, y por la diferencia de gustos y de afecciones que cada edad trae consigo. Atacar, pues, los vicios no personales, sino sociales; ridiculizarlos ó profundizarlos, tal nos parece el mejor modo de cumplir su misión el poeta. Cierto es que tienen más corta vida las obras en que esto se intenta; pero no lo es menos que así solo puede producir el teatro algún influjo sobre la sociedad de la época. Hoy día ya no es una verdad El Sí de las Niñas; mas fucio en su tiempo y basta; El Viejo y la Niña no es ya la pintura exacta de los enlaces desiguales, aunque encierre en su fondo una lección terrible. Pero ¿y por qué no hemos de cambiar los frentes presentando á la víctima transformada en verdugo, porque no hemos de declamar contra ambas tiranías, ayer contra la paterna, hoy contra la filial, más absurda que la otra y más exacta en nuestros días?... Balzac en su Pére Goriot ha descrito la segunda si bien con colores exagerados y repugnantes; pero la escena no la ha reproducido aun. Otro tanto decimos del matrimonio entre personas de desigual edad. Moratin describió el martirio de la mujer joven unida al anciano ridículo: ¿por qué no se ha de bosquejar hoy á la esposa frívola y vana, amargando con sus defectos la vida del que la tendió tal vez una mano benéfica y protectora?

Insensiblemente nos hemos desviado de nuestro objeto, y hémolo olvidado sin querer. Digamos para añadir el hilo de nuestras ideas que el señor Breton en su última comedia ha optado entre los dos medios indicados por el que menos merece nuestras simpatías, sin que desconozcamos por eso su conveniencia. La nota con que se ha anunciado el Hombre amable, reasume enteramente el pensamiento del autor; presentar en la escena uno de esos hombres hipócritas moral y físicamente: y después de describir minuciosamente su carácter, darle el castigo que tanto merecía. Moralidad como se ve no le falta á la obra. ¿Tiene también el colorido de la época?... Nosotros no vacilamos en decir que sí.

El personaje de don Plácido, que es el protagonista, está bien diseñado, y si alguna vez no hace justicia al título, es siempre verdadero y consecuente. Pero más bien que amable llamaramosle nosotros perverso; no siempre es dulce ni bondadoso, y á veces se enfada hipócritamente; las personas que á su lado vemos no le tienen por lo que parece; tal vez lo sería para con la sociedad en general; pero esto es insuficiente: en el teatro es menester que el espectador no tenga que presumir ni que adivinar nada. En el fondo, pues, este carácter es el de Tartuffe modificado: allí por medio de un lazo se descubre el malvado: aquí también por medio de una trama bien urdida se castiga la falsa