La España teatral (1856-09-28 00:00:00), página 4

aun á los mismos principes que al pueblo. Representaban los grandes de la corte, cantando y bailando, alegorías ó recuerdos de la historia y de la fábula, en los que todo era permitido con tal que se pudiera brincar y retozar, y hacer el amor al son de la música en salas magníficamente decoradas y con trajes elegantes.

La Francia no fue la que menos se distinguió en este género de ópera real y aristocrática, sobresaliendo en ello la corte de Borgoña y la del Louvre con sus dispendiosas diversiones. Unas veces se veía una joven salvaje cubierta de plumas y que entraba en la sala saliendo de las olas; cantando á voz en grito las alabanzas de Apolo y de las musas, los súltros la asaltaban; Apolo descendía del cielo para defenderla, y el doctor Aristoto la conducía después en triunfo en un carro tirado por doce cisnes. Otras veces un grupo de cazadores etíopes embadurnados de negro, y á cuya cabeza estaba el duque de Anjou, se encontraba como por casualidad con otro grupo de ninas, de las cuales una representaba la Verdad, otra la Castidad, y la tercera la Fe católica; se entiende, vestidas todas de amazonas, según el gusto de aquella época: los cazadores bailaban un paso guerrero, y la Verdad, la Castidad y la Fe católica obtenían un triunfo estrepitoso.

Después, en tiempo de Isabel de Baviera, estas representaciones tomaron el carácter de horribles bácanales.

El pueblo se mezclaba también en ellas bajo el reinado de Luis XI; de modo que Paris entero se trasformaba en ciertas solemnidades en un verdadero teatro: la música resonaba por todas partes; en todas las calles se organizaban bailes, y en la plaza del Ponteau hermosas muchachas disfrazadas de sirenas vertían el vino y el hipocrás á los paisanos; con bastidores pintados y otros ensayos propios al efecto se construían arcos de triunfo, catedrales y fortalezas, de lo alto de las cuales todos los personajes alegóricos saludaban á los reyes y á los príncipes, que hacían su entrada pública en la ciudad: una orquesta oculta en los flancos de cada uno de estos frágiles edificios, acompañaba las canciones de las jóvenes que bailaban alrededor, mientras lindas comparsas arrojaban sobre los transeúntes flores y aguas de olor.

Es de tan larga duración la huelga de las costumbres populares, que aun en el reinado de Luis XIII, cuando Buckingham vino á buscar la joven Enriqueeta de Francia, que Carlos I de Inglaterra tomaba por esposa, encontró el camino de Paris á Amiens sembrado de flores y cubierto de músicos y danzantes; por todas partes se hallaba el mismo género de decoración y de fiestas que los franceses llaman ballets y los ingleses masques. Milton compuso para los habitantes del castillo en que se hallaba de huésped una opera intitulada Comus, obra maestra mezclada de bailes y de cantos.

A. M. M.

(Se continuará.)

ESTUDIOS HISTORICOS.

Reseña histórico-teórico-práctica del arte teatral dramático de los antiguos y de los modernos.

TEATROS DE LOS ANTIGUOS.

I.

Sabido es que el teatro para los griegos y los romanos fue, como para nosotros, el lugar, el edificio destinado á la representación de espectáculos públicos. Sin embargo, su disposición interior y exterior era distinta de lo que hoy es entre nosotros, observándose diferencias de construcción dignas de notarse. Constaba, pues, aquel, en su distribución interior, de una subdivisión denominada anfiteatro, en forma de semi-círculo, rodeado de pórticos, y guarnecido de asientos de piedra que circulaban un espacio llamado orquesta. Hacia delante se encontraba el tablado, á que daban el nombre de proscenium ó pulpitum, que con la escena, formaba una gran fachada decorada por tres órdenes de arquitectura, detrás de la cual estaba el sitio destinado para que los actores se preparasen y arreglaran, ésa nuestro vestuario.

Tenían aquellos teatros tres clases de escenas ó decoraciones completas, móviles, pintadas con arreglo á las leyes de la perspectiva, á saber: la trágica, la cómica y la satírica.

Los teatros de los antiguos constaban, como los nuestros, de tres pisos, y cada piso de nueve gradas, contando la mesa ó separación de cada cual de por sí de las demás, que servía para pasear alrededor, de la misma manera que se hace hoy en nuestros hipódromos y circos; mas como cada mesa ocupaba el espacio de dos gradas, de aquí el que de las nueve gradas de que constaba cada piso sólo quedaran siete hiables para sentarse, quedando, por consecuencia, reducido cada piso á siete hileras de asientos.

Así que, cuando en las descripciones que de los grandes espectáculos de este orden, que daban los antiguos, dicen los autores que los caballeros ocupaban las catorce primeras filas del teatro, ha de entenderse el primero y segundo piso de gradas, quedando á disposición del pueblo solo el tercero con el pórtico superior; la orquesta estaba reservada para los senadores y las vestales. Sin embargo, advirtiése que esta distinción de localidades, siguiendo las diversas categorías, no se hizo desde el principio ó creación de los teatros, sino que fue paulatinamente verificándose; así que, según Tito Livio, hasta el año 568 no fueron los senadores separados del pueblo en los espectáculos, ni tampoco hasta el de 683, aquel en que, bajo el consulado de L. Metellus y de Q. Martius, empezó á regir la ley Roscia, que asignaba á los caballeros las cuatro primeras gradas del teatro. Tampoco tuvo lugar la separación de los sexos en las representaciones teatrales hasta Augusto, el que estableció que las mujeres ocupasen el tercer pórtico.

Las puertas del coliseo se encontraban dispuestas de tal modo, entre las escaleras que daban acceso á