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El Entreacto (Madrid. 1870) (1871-04-01 00:00:00), página 1

EL ENTREACTO

PERIÓDICO CÓMICO-TEATRAL,
CON AGENCIA DE TEATROS.

ESTE PERIÓDICO SE PUBLICA TODOS LOS SÁBADOS.

Madrid 1.º de Abril de 1871.

MANUEL CATALINA. (1)

¡Quiero ser cómico! Debíó decirle con entusiasmo irresistible acento á este distinguido artista dramático, esa voz misteriosa que los mora-listas llaman la vocación natural, cuando el joven abogado madrileño se decidió á colgar la forense toga en las puertas del teatro del Instituto.

—¡Quiero ser cómico! Respondió Manuel Catalina á la voz secreta de su espíritu, y el público de la corte, aquel público inteligente e ilustrado que aún se acordaba de Latorre y aplaudía á Romea, aplaudió también á Catalina, cuando esto apareció en la escena dramática con la linda comedia. ¡Quiero ser cómico!

Concluía por entonces el año 1846, y el joven Catalina entró por la puerta grande en la carrera dramática, por esa puerta de los triunfos y de las glorias que tantos jóvenes distinguen en lontananza, y á cuyos umbrales, rodeado de obstáculos son tan pocos los artistas que logran acercarse.

¿Para qué seguir paso á paso al joven actor en su marcha feliz y desembarazada por la senda espiritual del arte dramático?

Catalina fue aplaudido en 1847, en el famoso teatro de la Cruz, cuando interpretaba obras de género tan distinto como Don Alonso de Er-cilla y Los dos amigos y el dote, El Bufón y el Rey y La voluntad del difunto; el exigente público barcelonés aplaudióle también en 1848 en los teatros de Santa Cruz y Capuchinas, en cuanto pudo adivinar al futuro gran actor español en el joven estudio y simpático que ejecutaba con tanta maestría papeles difíciles en el amante universal, Un cambio de mano, Cecilia la Cigüeñita, El que menos corre, vuelta y otras escogidas producciones; Coruña, Valencia y Sevilla le tributaron después ovaciones entusiastas; en la isla de Cuba fué acogido en triunfo; en Veracruz y México, si hemos de creer á El Heraldo (que tenemos á la vista) de la antigua ciudad de Moctezuma, arrebató á los abonados del teatro Nacional, inter-

(1) Publicado en La Ilustración Española Americana.
El Entreacto (Madrid. 1870) (1871-04-08 00:00:00), página 1

PERIÓDICO CÓMICO-TEATRAL,
CON AGENCIA DE TEATROS.

ESTE PERIÓDICO SE PUBLICA TODOS LOS SÁBADOS.

Madrid 8 de Abril de 1871.

D. MODESTO LANDA

Cuando en 1862, llevándome por los andadores Arderius, hoy padre de los hú- fos, penetré por vez primera en la tertulia de Jovellanos, tenía aquella reunión de confianza un carácter singularísimo, una fisonomía particular, que poco á poco va perdiendo.

Noreuerdo si aún López de Ayala, si aún Serra la frecuen- taban; pero en ella conocí á muchos de aquellos hombres que eran mi desesperación en los impacien- tes amores de los po- cos años, y desde el rincón de una provin- cia. Manuel del Pala- cio y Ramón R. Cor- rea, entonces los más populares gacetille- ros de El Pueblo y El Contemporáneo; Cam- prodón y Larrá; Arrieta y Gaztambide; Salas y Calahazar, aparecieron por vez primera ante mis codiciosos ojos, cimentando á sus frentes los laureles de la zarzuela, entre otra porción de literatos, pe- riodistas, poetas dramáticos, compositores, aris- tas y aficionados, á quienes como á L. Guerra, Frontaura, Picon, Eguilaz, Cubero, Henales, Casares, Sanz, Trives, Algar- ra, Puente y Brañas, Marquerie, Agüiera, Saco, Aguader y otros, ya desde en- tonces profesé aquel afecto que va unido al recuerdo de las primeras impresio- nes.

¿Quién ha olvidado el carácter de aque- lla tertulia? ¿Quién no conoce sus tradi- ciones? El epigráma era su vida, la sátira más cástica su habi- tual entretenimien- to; un poco liviana su elocuencia, un mucho burlona su contestura; pero en la intimidad de la confianza, nils sátira era ultraje, ni el dic- terio ofensa.

Nadie esta exen- to de su cruel censu- ra: la empresa, que vestía ó decoraba tal una obra, regateaba billetes para los ba- les, ó escatimaba el gas hasta el dia; el maestro que adolecía de alguna reminiscencia en su nue- va overture; el poeta silbado; el artista que dió una nota oscura ó equivocó una frase; el coro, la orquesta, el director de escena, hasta el apunta- dor y el segundo apunte, sufrían allí su murmú-
El Entreacto (Madrid. 1870) (1871-02-25 00:00:00), página 1

ENTREACTO

PERIÓDICO CÓMICO-TEATRAL,
CON AGENCIA DE TEATROS.

ESTE PERIÓDICO SE PUBLICA TODOS LOS SÁBADOS.

MADRID, 25 DE FEBRERO DE 1851.

LA MÚSICA EN RUSIA.

Conciertos de cuernos.—Canciones alegrías.—Canciones de familia.

En Rusia las clases ricas tocan los mismos instrumentos que en el resto de Europa; pero la música nacional se toca sobre todo con instrumentos de cobre, y más particularmente, con el corno de caza. Un músico llamado Maresch, nacido en Bohemia, fué, se dice, el que organi- zó el primer concierto en el reinado de Isabel, compuesto únicamente de cuernos más ó menos largos.

Los rusos poseen naturalmente el senti- miento musical. Las melodías de la pequeña Rusia, principalmente de la Ucrania, son muy notables por su originalidad y sus acentos me- lancólicos. El ilustre compositor Weber no se ha deslizado de prestarles algunos de sus cantos.

Durante las hermosas noches de verano, dice un viajero, el labrador, sentado en medio de su familia, sobre el banco colocado á la entrada de su casa, descansa de las fatigas del dia, cantando una hora antes de la noche. Canta alguno de los asuntos que interesará eterna- mente á los hombres de todas clases, de todas fortunas y de todas condiciones: la desgracia ó la dicha de dos corazones que se aman.

En el Magasin Pittoresque de 1838 se ha pu- blicado la música de una hermosa canción rusa, que parece ser una especie de alegoría política. Esta canción se titula Le Tchaika, nombre de un pajariilo melancólico.

LE TCHAÏKA.

¡Oh desgraciado tchaïka! tchaïka desventura- do! Has hecho tu nido cerca del camino.

Kihliit kihliit! tomado mi vuelo hacia el cielo, me he precipitado en el abismo de los mares. Y todos los que pasan os atormentan.
Ten cuidado, tchaïka, deja de exhalar que- jas tristes. Kihliit kihliit! etc.
Ya el trigo está amarillo; está maduro, y los segadores que llegan van á coger á tus pequeñuelos. Kihliit kihliit etc.
Pero qué! Yono puedo ni siquiera llorar ni vertir lágrimas; yo que soy la madre de estos pobres pequeñuelos.
Kihliit remontando el vuelo hacia el cielo, me he precipitado en el abismo de los mares.

Un cosaco llamado Kirscha-Dainlow hizo en tiempo de Pedro el Grande, una recopilación de antiguas poesías moscovitas, tradiciones, leyendas, etc. Pero se ignora si estas poesías se han cantado, mientras que un gran número de canciones domésticas se han transmitido de generación en generación, de hogar en hogar, sin que el tiempo las haya alterado de un modo sensible. Las hay festivas y las hay tristes. Publicaremos algunas líneas que pueden dar una idea del género triste.

Sobre los pequeños guijarros, sobre la are- na dorada, corre una rápida ribera; en la rápi- da ribera nadan dos pececillos, dos pequeñas truchas.
¿Has sabido, hermana mía, noticias de nues- tra ribera?
¿Sabes que una joven se ha ahogado en sus aguas anoche y que al ahogarse maldió á su novio?

BELLINI.

Ha llegado á mis manos una biografía de Bellini, publicada por A. Pougain.
No puedo resistir á la tentación de insertar
El Entreacto (Madrid. 1870) (1871-04-15 00:00:00), página 1

EL ENTREACTO

PERIÓDICO CÓMICO-TEATRAL,
CON AGENCIA DE TEATROS.

ESTE PERIÓDICO SE PUBLICA TODOS LOS SÁBADOS.

Madrid 15 Abril 1874.

OFFENBACH.

La índole del talento de este célebre compositor, es harto conocida para que nos ocupemos de ella.

Los aplausos del público europeo y americano hacen su elogio.

Sus triunfos en Italia, donde hoy se halla, son su mejor corona. Offenbach nació en Berlín; su nacionalidad le ha cerrado las puertas de la Francia, teatro de su gloria.

Con motivo de la horrible guerra franco-prusiana, tuvimos el gusto de verle entre nosotros y el orgullo de estrechar su mano. En su corta estancia en Madrid, ensayó y dirigió su última zarzuela Los Brigantes, que bajo su hábil batuta, alcanzó un brillante éxito. Si urgentes negocios no reclamaran su presencia en Alemania, Offenbach hubiera acaso residido mucho tiempo en Madrid y escrito algunas obras para el teatro de la Zarzuela, de cuya organización y Compañía hizo grandes elogios.

Quizás el ostentación á que le han condenado sus nuevos compatriotas, le haga cambiar un día el brillante sol de Italia, por los dulces climas del país de su esposa.

G. OFFENBACH. (1)

(1) Publicado en La Ilustración de Madrid.
El Entreacto (Madrid. 1870) (1871-03-25 00:00:00), página 1

PERIÓDICO CÓMICO-TEATRAL,
CON AGENCIA DE TEATROS.

ESTE PERIÓDICO SE PUBLICA TODOS LOS SÁBADOS.

Madrid, 25 de Marzo de 1871.

EMILIA ADELAIDA PIMENTEL.

La actriz cuyo retrato damos hoy, es, después de la célebre Emilia das Neves, la más eminente de la escena portuguesa, la que reúne, a las más especialísimas dotaciones naturales que la distinguen, un estudio profundo del Teatro y ese finísimo tacto escénico que no puede explicarse, pero que es necesario para realizar, hasta el punto en que puede realizarse, el ideal supremo del arte dramático.

No hace muchos años aún que Emilia Adelaida apareció en los teatros de Lisboa, desempeñando un papel sencillo en una traducción de la deliciosa comedia francesa La tasse cassé, siendo recibida con extraordinario aplauso por el público lisboense.—Desde entonces se dedicó especialmente á crear una reputación enviable, pero merecida, interpretando, en el tiempo de su noviciado teatral, esos papeles de jóvenes calaveras, de estudiantes audaces, de pajecillos maliciosos y otros semejantes, que formaron algún día la gran celebridad de Dejazet.

A Caridade na sombra, drama de Ernesto Biester, portugués, fue la primera pieza en que la joven actriz logró ejecutar un papel de mayor alcance, y reveló Emilia desde luego el singular talento y las excelentes dotes que la adornaban; pero el público de Lisboa quedó agradablemente sorprendido al verla, pocos días después, en una traducción de La belle au bois dormant, de Octavio Feuillet, en el ingrato papel de Luisa.

Con esa rara facultad de asimilación que posee, con su viva inteligencia que penetra hasta los arcanos más recónditos del arte, y sobre todo con su amor al estudio, Emilia Adelaida ha llegado á ser en breves años la joya más preciada de la escena portuguesa. La caprichosa Magdalena de Redempção, la frívola Mme. Benouil, y principalmente la desgraciada Matilde del Suplicio d'una mulher, encontraron en ella una admirable intérprete, y esta última creación ha sido uno de los triunfos más brillantes alcanzados en los teatros de Lisboa.

Emilia Adelaida camino en seguida de triunfo en triunfo.

Grava y reservada en Papillas, lindísima comedia de Biester: apasionada y vehementemente
El Entreacto (Madrid. 1870) (1871-04-29 00:00:00), página 1

ENTREACTO

PERIÓDICO CÓMICO-TEATRAL,
CON AGENCIA DE TEATROS.

ESTE PERIÓDICO SE PUBLICA TODOS LOS SÁBADOS.

Madrid 29 Abril 1871.
CAROLINA FERRI (1)

Esta artista eminentemente nació en Como, ciudad situada en la ribera del célebre lago de Garda, el 26 de Agosto de 1841.

Sus padres pobres, pero honrados, la dedicaron desde muy niña al estudio del violín, iniciándola su padre en los secretos del rey de los instrumentos; demostrando que á los cinco años tocaba ya el violín y daba claras muestras de lo que sería más tarde. La Fermi adoraba el baile, y sin descuidar el estudio del arte se dedicó con ardor al arte de Terpsichore, haciendo tales progresos, que estuvo en muy poco tiempo, que abandonando aquel instrumento por el baile, se contratacó como bailarina en un teatro de Italia. Por fortuna su padre, hombre de principios casi antiguos, comprendió lo peligroso de aquella carrera para la virtud de su hija, y haciéndola abandonar el baile, la obligó á proseguir su carrera de violinista con más orden que antes.

A los siete años aprendió las primeras notas, pues el violin le tocaba de niño, con el maestro Pontiggia, profesor en Como.

Al año inmediato lo llevaron sus padres á Turín, donde, en unión con su hermana Virginia, empezó á llamarse universalmente la atenciona de cuanto la oía.

De allí pasó á Suiza.

En el teatro de Ginebra oyeron ambas hermanas á las ya célebres Hermanas Mitrano-Bio, circunstancia que destiló al juicio de las Fermi á seguir con sus hijas el mismo camino.

Un día que las dos Fermi navegaban por el lago de Ginebra dando un concierto al aire

(1) Publicado en la Ilustración Española y Americana.
El Entreacto (Madrid. 1870) (1871-05-13 00:00:00), página 3

GALERÍA DE EL ENTREACTO.

LUIS EGUILAZ.

Es tanta su pasión por lo antiguo, que se echa encima los años que Oudrid se quita. Sin duda cree que de esta manera se acerca más a las sociedades antiguas. ¡Qué! ¿Qué piensan en que no parece un hombre de estos tiempos, ni de los otros? Algunas personas dicen que este autor se parece a Alarcón, después de verte, nadie lo pondrá en duda. Sus obras gustan mucho al público, pero muchísimo más a las Empresas. Se lanzó al mundo de las letras diciendo verdades amargas, y después se marchó al campo, y sus obras rurales dan más resultados que las cortesanas. Dispendiosos el le amarga verse con tanta serada fotografiado.
El Entreacto (Madrid. 1870) (1871-04-22 00:00:00), página 1

PERIÓDICO CÓMICO-TEATRAL,
CON AGENCIA DE TEATROS.

ESTE PERIÓDICO SE PUBLICA TODOS LOS SÁBADOS.

MADRID, 22 DE ABRIL DE 1871.

ANÉCDOTAS MUSICALES.

EL CONCIERTO Y EL ALMUERZO.

Un distinguido violoncelista, Mr. C., siendo muy joven, tenía el placer de meterse en lo más profundo de un bosque, cercano á la casa de su padre, para entregarse al estudio de su instrumento.

Una mañana, que había salido con esta intención, provisto de su violoncelo, y un razonable pedazo de pastel, vió venir hacia él un enorme perro, que en su espanto creyó ser un lobo, ó cuento menos un oso. El animal, atraído por el olor del almuerzo se aproximaba cada vez más, y el joven artista, por evitar tan terrible compañía, le arrojaba pedazos de pastel todo lo más lejos que sus fuerzas le permitían.

Pero semejante medio no servía más que para estimular al animal que avanzaba de lo lindo.

¡Entonces, qué hace el joven Autun! Viendo que no podía evitar la visita de tan terrible convidado, coge su violoncelo y se pone á tocar á grandes golpes de arco, un concierto cuyas primeras notas hacen huir al pobre animal, causa de su terror.

¡Ah bribón! exclama entonces, si yo hubiera sabido que eras tan aficionado á la música, te hubiera servido el concierto antes del almuерzo.

PIANISSIMO.

Un director de orquesta, riguroso observador de los matices y furiibundo apasionado por los contrastes, dirigía los ensayos de una sinfonia. A cada instante interrumpía la orquesta y la fatigaba con observaciones inoportunas. Había sobre todo cierto pasaje, en el cual las trompas tocaban siempre demasiado fuerte. Estos, excelentes músicos, y que sabían perfectamente haber llegado al último límite posible del piano, tomaron el partido de dejar sus instrumentos en la boca, sin producir el menor sonido. Llegado al lugar crítico, el director no dejó de insistir en su acostumbrado pianissimo!

¡Y bien! Esclamó con aire de triunfo cuando concluyó la frase. ¡Ven VV. como yo tenía razón! esto va mejor.... Sin embargo, el día de la ejecución, procuran VV. tocar más piano aún.

TEATRO NACIONAL DE LA ÓPERA.

El sábado se puso por primera vez en escena en el Reino coliseo el Herminio, cantado con sumísima valentía por la señorita Ramírez, que fue llamada tres veces después de su aria del acto primero, y dos veces al final. En esta ópera se presentó el simpático bajo señor Miral, que sin razón la Empresa ha tenido toda la temporada relegado á un censurable ostracismo de la escena.

Pocas veces hemos visto en el teatro de la plaza de Oriente, un Silva tan perfectamente caracterizado, de maneras tan distinguidas y de tan noble altivez. Si bien es cierto que las facultades vocales del Sr. Miral no están hoy en tan buen estado, que durante las mismas sin duda, á causa de la falta de ejercicio de los órganos vocales, como lo ha demostrado en las representaciones sucesivas; sobre todo el martes, en que fue llamado tres veces á la escena. Perotti y Aldighieri muy bien en toda la ópera, y merecieron las felicitaciones del público. Amalia Ramírez, que cada día adquiere más con-
El Entreacto (Madrid. 1870) (1871-05-06 00:00:00), página 1

PERIÓDICO CÓMICO-TEATRAL,
CON AGENCIA DE TEATROS.

ESTE PERIÓDICO SE PUBLICA TODOS LOS SÁBADOS.

TIPOS TEATRALES.

N. N.

I.
Vamos á ocuparnos hoy de un actor de quien nadie se ha ocupado todavía; ni siquiera las Embras.
¿Sabéis su nombre? No; nadie lo sabe. Él mismo llega á dudar cómo se llama en vista de la pertinacia de su mala suerte que le obliga á figurar siempre bajo el anonimato representado por esas dos letras fatales.
Matemáticamente expresado el valor artístico de ese actor de nombre desconocido, resultaría así: N+N—O.

II.
Sin embargo, el actor de que tratamos, es necesario, tanto á veces como el galán, y como días hay en que el desenlace pende de su salida.
¿No ha adivinado todavía el lector quién es ese tipo teatral?
Vamos á decirselo.

III.
Figurase un hombre que se llame por ejemplo, Juan Díaz, que ha nacido con una irresistible vocación por el teatro, que no puede vivir sino sobre las tablas, que adora el arte escénico, y que se decide sin más elementos que su afición á la carrera del teatro.
Tiene perfecto el uso de la palabra; pero esta condición le es completamente inútil; lo mismo serviría para el caso siendo mudo. Tal vez su suerte le obligue á no hablar nunca sobre la escena; acaso cuenta treinta años de carrera artística, y no haya dicho aún el público: «esta boca es mía.»
Él es un actor general; lo mismo trabaja en el suñete que en la tragedia, en todos los papeles está bien, nunca le han aplaudido, pero tampoco le han silbado nunca.

IV.
Los papeles que generalmente desempeña son los de criado: en estos suele ser una especialidad, y los caracteriza de un modo admirable.
Este es el actor más aficionado al colorete, el que más postizos usa, el más amante de la peluca y las barbas de crepé.
Si tiene grandes aspiraciones, si abriga la esperanza de llegar algún día á decir ante el público lo que los actores llaman una tirada de versos, entonces para llamar la atención del director de escena procura en sus papeles mudos hacer algún detalle, algo que demuestre que tiene sangre de cómico en las venas.

V.
Juan Díaz, pues que ya le hemos dado ese nombre, para suplir las dos enes ignominiosas, sueña todas las noches con triunfos artísticos que se desvanezcan ante el cartel donde figura el repartimiento de la comedia que están haciendo.
Suponed la desgracia de Juan Díaz, que no ha logrado ver su nombre en letra de imprenta, y que en aquel repartimiento figura de esta manera:
Un criado...... N. N.
El Entreacto (Madrid. 1870) (1871-05-06 00:00:00), página 3

GALERÍA DE EL ENTREACTO.

CRISTÓBAL OUDRID.

Es músico y buen mozo. Buen compositor, excelente maestro y gran coquetón. En toda su vida no ha hecho más que componer música, dirigir orquestas y alejarse la barba que no tiene. Como nunca hizo otra cosa en esto nadie le aventaja. Posee el milagroso elixir de la juventud perpetua, cuyo secreto á nadie quiere comunicar. Hace poco tiempo que le salió el bigote, y sin embargo hay quien dice que dirigió la serenata que le dieron á Fernando VII, cuando se casó la primera vez.
El Entreacto (Madrid. 1870) (1871-05-20 00:00:00), página 3

GALERÍA DE EL ENTREACTO.

FRANCISCO SALAS.

Es propietario, cantante y director. Desde su tierna infancia cantaba. Huyendo del cólera el año 54, cayó en poder de los carlistas que le nombraron cantante de Cámara de Cabrera. Mal aventado con su glorioso empleo y descontento de aquella corte sanguiñaria, tomó las de villadiego y vino á Madrid. Fomentó la zarzuela y con ella muchos ingratos. Todavía canta y todavía se le oye, pero profiere hacer un discurso á cantar una zarzuela. Las Juntas acabarán con su existencia. No como al quererme por asistir á una junta, á la que subordinó el mejor acto de su vida.
El Entreacto (Madrid. 1870) (1871-05-27 00:00:00), página 1

PERIÓDICO CÓMICO-TEATRAL,
CON AGENCIA DE TEATROS.

ESTE PERIÓDICO SE PUBLICA TODOS LOS SÁBADOS.

ADVERTENCIA IMPORTANTE.

El Sr. Director de El Entreacto,
Ausente de Madrid por poco tiempo,
Me encarga de llenar estas columnas
Hasta que él efectúe su regreso.
Yo cumplir con llenarlas como puela;
Para hacerlo más pronto lo hago en verso;
Dispénsense las faltas los lectores
Y hablaré de la mar, que es lo más fresco.

Ya viene el verano,
Ya llega el momento
En que nos anuncien
Trenes de recreo,
Donde por un duro
O acaso por méños
Para renovarnos
Nos lleven á un puerto.

Hace una semana,
Poco más ó menos,
Se han ido los Bufos
A tomar el fresco.
Ya están en Valencia.
Mas por poco tiempo,
Pues á Barcelona
Se dirigen luego.

Los Hanlon Lees marchan
Después de haber puesto
A toda la gente
De punta los pelos

Con sus ejercicios
Diabólicos áereos
Que á Price proporcionan
Bastante dinero.
Cuando ellos se marchan
¿Qué queda allí bueno?
¡Ah! Si, me olvidaba:
Aún quedan los perros.

En el Buen Retiro
Tendremos conciertos
Por los profesores
Que ya conocemos.
Y en el mismo sitio
Se abre un coliseo
Donde habrá zarzuelas,
Por médico precio.

El gran Arderius
En los Eléctos
Dará pantomimas
De brillante efecto.
Trae clowns muy notables
Y un cuadro de verso,
Y no sé qué blancos
Y no sé qué negros.
Y según han dicho
Un tamborilero
Que toca catorce
Tamborés á un tiempo.
De los espectáculos
Con que contaremos
El que hará más ruido
Será ese de cierto.

El circo de Rivas
Dejó ya en suspensu
El Entreacto (Madrid. 1870) (1871-05-27 00:00:00), página 3

GALERIA DE EL ENTREACTO.

VICENTE CALTAÑAZOR.

Es gracioso, propietario y alcalde de barrio. Hizo tan maravillosamente lo primero que consiguió ser lo segundo. Tiene una hermosa posesión en Pinto, borda con las carcajadas de los españoles. Nadie puede pasar por allí sin reírse. Pasa el verano entre Pinto y Vallehermoso. Desempeña el papel de alcalde mejor que el de cómico. Es un excelente padre de familia y buen progresista. Hoy no tiene más ambición que ser Comandante de la Milicia ciudadana, y toma baños de aceite de bellotas para que le salga el pelo en... alguna parte.
El Entreacto (Madrid. 1870) (1871-06-03 00:00:00), página 3

GALERIA DE EL ENTREACTO.

JOSE PICON.

Es arquitecto, autor dramático y algo tartamudo. Su mejor obra de arquitectura son Los Holgazanes, y su producción dramática más perfecta, es una preciosa casa que piensa construir en los alrededores de Madrid. En invierno se calienta con su apellido, y en verano se pasea por el parque le viste. En la parte superior de la cabeza conserva un venerable mechón de pelo, como un aduar en el desierto que ante el viento se levanta. El inmenso edificio existió un día una rica patrona. De carácter excesivamente impresionable, se ha entregado con tal vanidad al estudio del diseño en el siglo XVIII, que consume diariamente graciosísimas equivocaciones. No hace muchos días que confundió a D. Francisco Salas con Godoy, y a Arderius con Pope-Lincoln.
El Entreacto (Madrid. 1870) (1871-06-10 00:00:00), página 3

GALERIA DE EL ENTREACTO.

ELISA ZAMACOIS.

Es buena artista, buena hija y buena moza. Generalmente hablando, gusta más á los hombres que á las mujeres. Pancho Martí, célebre propietario y empresario del teatro de Tacón de la Habana, dijo á doña Matilde Díez, el día que la despidió á bordo del vapor:—llevaras dos cosas que no tenías: voz y dinero. La Zamacois trajo de la Habana dos cosas que tampoco tenía: dinero y mucha carne; ¡un canto de ávila por allá, mucha gracia! Era delicada y ahora es gruesa; era pomegra y ahora es rubia; su belleza tiene sus extravagancias. De todos modos, siempre es hermosa. Un fotógrafo de Madrid tuvo la malhadada ocurrencia de poner el retrato de esta artista en su fachada en el portal de su casa; todos los que entraban en el portal se hacían retratos variados. El fotógrafo se cargaba de vinos de egipcio y recibió el retrato del portal; le puso en su cabine, como punto de vista, que le produjo maravillosos resultados. Los que se iban á fotografiar, al fijar la vista en el retrato, se quedaban vicios; por eso hay tantos retratos con los ojos torcidos.