Revista de teatros (Madrid) (1841-12-08 00:00:00), página 7

cia de Luisa, rompiendo sus títulos de propiedad. He aquí el argumento del drama, despojado de esas pequeñas circunstancias y matizes que más hermosan y por lo general dan más vida á las creaciones dramáticas.

Esta sencilla relación habrá dado á conocer á nuestros lectores el sumo interés que tiene la comedia titulada «Abogar contra sí mismo.» La delicadeza de sentimientos en que abunda, la ternura de las ideas, la naturalidad con que marcha á su desenlace, colocan esta comedia en el número de aquellas que son y serán en todas las épocas de la vida, oídas con interés y representadas con gusto.

La traducción es buena; la ejecución esmerada. Teodora Lamadrid, inteligente, sensible, ha salido con gloria de un papel que pudo creerse superior á sus fuerzas, pero que felizmente ha justificado nuestras opiniones: Teodora no hace mas porque tiene miedo. Abandonándose desde luego la actriz á los sentimientos de su alma, á las inspiraciones del talento, y fácilmente menguará ese recelo tan natural en la que, por escaso de modestia, sin duda, teme siempre el rigoroso fallo del público.

El Sr. Latorre, grave, mesurado, con mucho amor, pero con mucha honradez también, caracterizó el papel de Alberto de una manera inimitable: sus miradas en la escena con Luisa, el mas pequeño de sus movimientos en armonía con la situación, nos revelaban siempre á nuestro primer actor. Los Sres. Alverd, Catanazor, Sra. Flores y demás actores tuvieron mucha parte en el buen éxito de la comedia y en la satisfacción general del público.

Con placer vamos á dar cuenta á nuestros lectores del brillante éxito del Terremoto. El triunfo de aquella noche, de la siguiente, de todas en fin, es de los actores, de los pintores y de la empresa: poca parte le toca de él al autor del drama, y escasa de consiguiente á los traductores. Buena ocasión fue aquella, dicho sea de paso, para habérselo hecho salir á la escena; pero el público tuvo sin duda por ridículo el estremo á cosa de poco tino imitar un hecho cuyo significado nadie comprende. Bueno es sin embargo que siga la costumbre, si bien nos opondríamos siempre á que se establezca en el teatro de la Cruz.

El drama del Terremoto, escrito con el fin determinado de recordar una de las catástrofes mas terribles de este siglo, corresponde bien al objeto que sin duda alguna se propuso el autor. Inútil es buscar en esta composición esa regularidad, ese esmero, esa minuciosidad y delicadeza de detalles que exigen las reglas de los buenos preceptistas: nada de esto hay: pero en cambio un interés vivo y creciente, y palpitante siempre, embarga la atención del público, y la sujeta allí para que vea caminar la fábula á su desenlace y presenciar á un tiempo el castigo del crimen y el triunfo de la inocencia, en medio del trastorno universal de la naturaleza. Prescindiendo de las inverosimilitudes del drama, hay situaciones altamente dramáticas, y con habilidad combinadas.

Pero no es el mérito intrínseco de la composición lo que ha metido tanto ruido en el Terremoto; no es la combinación de sus incidentes, no es en fin el carácter candido y generoso del negro Daniel, lo que ha escatado el aplauso de los espectadores; esos incidentes, ese Daniel, ese drama en fin, hubiera pasado desapercibido como otros muchos, á no haber sido puesto en escena de una manera sorprendente, á no haber sido representado de una manera energica y atrevida. Los dos pintores del teatro de la Cruz, los señores Aranda y Luzini, han disfrutado en esta ocasión la mas noble recompensa de los artistas, los aplausos del público, y este se ha visto en la precision de repartirlos entre los dos. Justo ha sido el fallo y merecida la gloria que han ganado en el Terremoto los señores Luzini y Aranda. La primera decoracion pintada por el señor Aranda representa un oscuro y horrendo calabozo: al levantarse el telon resonaron muchos aplausos: cierto es que es difícil contenerse al ver la verdad con que están pintadas aquellas bambalinas. La segunda decoracion del señor Luzini, es la vista de la ciudad, pocos momentos antes de que la destruya el Terremoto: bueno es el colorido, regulares las formas de los edificios, pero lo mas agradable, lo mas sorprendente es el ruido del mar, el zumbido del viento, el estampido del trueno, aquellas olas sordamente agitadas que luchan por sobreponerse á los edificios de la ciudad que se derrumban á impulsos del espantoso sacudimiento: la ilusión entonces es completa; el mar lo domina todo, y el espectador saluda con prolongados aplausos aquellas olas que magnificamente ensorbercidas se adelantan y crecen, y se entienden, y se agitan. La tercera del señor Aranda, representa el mismo calabozo que ha partido en dos el Terremoto: allí pasa Y tiene lugar una de las situaciones mas bellas y mas interesantes del drama: la inocencia y el crimen están juntos; el edificio se va á desplomar y va á parecer sin duda la víctima al lado del asesino. Desplomáse al fin, y el arrebato de los espectadores no conoce limites: se ofrece á su vista la ciudad arruinada; y aquellos escombros, y la luz del sol, y el movimiento en fin del cuadro en general dejan satisfechos de todo punto aun á los mas exigentes. Los dos pintores fueron llamados á la escena y saludados con estrepitosos aplausos.

La ejecucion por parte de los actores ha sido inmejorable; verdad, exactitud, aplomo, igualdad, todo en fin ha contribuido al triunfo de la empresa del Teatro de la Cruz en el del Circo; fuerza era sacar á ese teatro de la postacion en que dormia, y destruir con un