Revista de teatros (Madrid) (1841-07-25 00:00:00), página 4

y si no quiere decaer y verse del todo abando-
nado, tiene que modificarse con arreglo á las
circunstancias.

No pretendemos que esto sea un bien: al
contrario creemos que es un mal para el mis-
mo teatro y aun más para los ingenios á quie-
nes desgraciadamente ha tocado escribir en
estos tiempos. De aquí resulta que sus com-
posiciones han de participar forzosamente de
ese carácter de incertidumbre y exageración
que es propio de la época; que no habiendo
ideas fijas y dominantes, no pueden arreglar-
se á un tipo conocido y generalmente aceptado,
no pueden formar escuela. Mas no se infiera
de aquí que hayan de arrojar las plumas y con-
denarse al silencio: ceden á la necesidad, re-
conocen el imperio de las circunstancias, pro-
curan combatir con ellas, y si sus esfuerzos
no son inútiles, si logran dar á luz tal cual
producción que en medio de visibles defectos,
brille por algunas dotes de poesía y talento, si
despejan la maleza y abren el camino á otros
ingenios que nazcan en mejor suerte, si han
llegado en fin el movimiento á la nueva era li-
teraria, habrán hecho mucho y podrán quedar
satisfechos; consolándose en tanto con la idea
de que si tienen grandes defectos, otros tan
grandes en sus antecesores no han sido parte
para dejar sumidas sus obras en el olvido, ni
arrebatarles la gloria que les es debida.

Tres son, pues, las fuentes que han de
concurrir á la formación de nuestro nuevo
teatro nacional. Las comedias antiguas, la li-
teratura clásica y los dramas románticos: en
las tres hay defectos que huir, pero también
bellezas que imitar. La brillante poesía de las
primeras, la regularidad, el buen gusto de la
segunda; el movimiento y pasión de los últi-
mos, son prendas que deben hermanarse
para producir una composición perfecta. Si
del estudio de estos tres géneros pueden re-
sultar tales ventajas, ¿habremos de renunciar
á dos de ellos para volvernos á encerrarnos
en uno que ya está agotado? ¿Qué pretenden
los que claman porque volvamos á escribir en
el estilo de nuestros antiguos poetas? Reducir-
nos á la esterilidad, quitarnos la originalidad
por la que tanto abogan: obligarnos á ser ma-
los copiantes de unos hermosos modelos. ¿Qué
imitaremos de aquellos poetas? ¿Será su enre-
do que degenera en embrollo á veces incom-
preensible? ¿Serán sus desenlaces fríos y tri-
biales? ¿Serán sus continuos cambios de deco-
racion? ¿Serán sus escondites, tapadas, des-
afíos y disfraces? ¿Serán sus graciosos, imper-
fumantes y desvergonzados? ¿Serán sus equi-
vos, conceptos y afectación de lenguaje? No
por cierto: todos estos se tendrían hoy día
por defectos insufribles. Podrían algunas com-
edias donde estos defectos se reprodujesen pa-
sar al principio en gracia de su objeto, mas
en breve causarían hastío y se verían desair-
das. El teatro antiguo concluyó con Calderón;
pocos años después de su muerte, empeza-
ron también á recibir el golpe mortal las ins-
tituciones, las ideas, las costumbres, que le
dieron su origen, que le alimentaron; y no
es posible resucitarle á él, cuando ellas han
muerto para siempre.

De otro mucho mayor provecho puede ser
virinos aquel teatro. En él hallarémos siempre
una copiosa fuente de inspiración y de poesía;
una mina abundante de pensamientos, situa-
ciones y argumentos. El teatro antiguo se ha
de estudiar con esmero para aprender la bue-
na versificación, la feliz expresión de toda cla-
se de conceptos, la nobleza de sentimientos,
la urbanidad y delicadeza del lenguaje, el em-
pleo oportuno de los diferentes metros, la vi-
zeza del diálogo, y otras prendas que debe te-
ner el poeta cómico, y que con frecuencia se
encuentran allí en el mas alto grado de perfecc-
cion. Acaso nunca como ahora se le ha estu-
diado tanto con tan laudable fin, y no sería
difícil presentar pruebas de que se hace con
algun provecho. Comparense las producciones
dramáticas de este tiempo con las de los últi-
mos años del pasado siglo y primeros del pre-
sente; y exceptuándonos á Moratin y algún
otro, se verá un progreso notable en esta par-
te, así como lo hay en cuanto á movimiento
dramático y número de escritores. Los dra-
mas modernos han sido y son objeto de seve-
ras críticas: no seremos nosotros los que sal-
gamos á su defensa, ni desconozcamos lo fun-
dado de aquellas. Hemos confesado ya que
ha habido error, estravio; que la tendencia
fatal de muchos dramas franceses había cor-
rompido el gusto; pero ni el escaso ha lle-
gado á tanto como tal vez se exajera, ni su
duración ha sido larga: una pronta reacción se
ha verificado, y bajo su influjo es de creer
que lleguemos al término apetecido. Por lo
demás, muchos defectos que se les achacan no
les son peculiares, y se hallan también en
nuestras antiguas comedias tan recomendadas.
La inmoralidad y el quebrantamiento de la
historia son comunes en estas; y en cuanto
á hechos horrorosos, tales se suelen ver en
ellas que no se ha atrevido á presentarlos igua-
les ningún romántico moderno. Es preciso
confesar que los poetas dramáticos han sido
en todos tiempos muy poco escrupulosos res-
pecto de estos puntos. La historia, por ejem-
plo, no es para ellos mas que una cantera de
cual sacan personajes, caracteres y suces-
tos aislados, para labrar con ellos un edificio
á su gusto, así como el arquitecto labra el
suyo con las piedras que aquella suministra.
Cosas hay en la historia que debe respetar el
poeta dramático, otras que puede modificar á
su antojo, y en esto consiste su timo y habi-
lidad.

Estudien, pues, nuestros poetas las tres