El Entreacto (Madrid. 1870) (1871-04-01 00:00:00), página 2

pretando de una manera inimitable el Glocester de Los hijos de Eduardo, conviviendo en La Carcajada y en Flor de un día, y haciendo reír en No hay que temer al diablo, y en Mujer gonzalga y marido infiel.

¿Qué es difícil, pregunta un folletinista de El Heraldo de México, después de referir detalles del triunfo que consiguió Catalina en el Teatro Nacional el 1.º de Noviembre del año 1855, con la representación de la Carcajada, que es difícil para el hombre de grandes conocimientos, que tiene constancia en el estudio y fuerza de voluntad bastante para no detenerse en la senda que ha emprendido y marcharse hasta elevarse á la altura á que está llamado?

Manuel Catalina, después de recorrer los Estados Unidos, volvió á España, ganoso de conquistar laureles, y fue contratado en el teatro del Príncipe, como primer actor y director de escena.

En la memoria de todos los madrileños están los recuerdos de las brillantes campañas teatrales, honra insignie de la dramática española, que Manuel Catalina ha sostenido en estos últimos años.

Como empresario del antiguo y glorioso teatro del Príncipe, exultará á Roma, al gran Reme, que se hallaba gravemente enfermo, que desfallece por instantes, y á la vista tenemos un autógrafo precisísimo del actor eminente, que hace justicia á Manuel Catalina, y le dedica sentidas frases de gratitud y afecto.

Ha hecho restaurar el viejo coliseo, y este es hoy un teatro digno de la corte; él ha ofrecido al público, y lega á los anales literarios de España, más de cien obras dramáticas, originales, de nuestros más distinguidos escritores; él, en fin, ha demostrado siempre que su divisa es: todo por el arte; y para el arte son sus afanes, sus esfuerzos, sus generosos sacrificios, sin que le fagan desmayar las contrariedades, sin que le detengan los obstáculos que alguna vez ha levantado en su camino, y quizás le valta todavía la acerosa envidia.

Catalina fué maestro de declamación en el Conservatorio, digna recompensa que concedió el último Gobierno de Isabel II, á quien tanto se había afanado por el enriquecimiento del casi desfallecido Teatro Español, y es de sentir que el Gobierno de la Revolución haya ordenado la supresión en aquel artístico Establecimiento de la escuela de declamación, la juventud que aspira á renovar en nuestros días, los días de gloria de los grandes artistas dramáticos, de Luna, de Latorre, de Maiquez, de Guzmán, de Lombía, de Reme, tendrá derecho á esperar la reapertura de las citadas cátedras, suprimidas injustamente por un ilusorio pretexto de economías.

Entonces Manuel Catalina volvería indudablemente á desempeñar el cargo de profesor, y este ilustrado artista desarrollaría sus proyectos de enseñanza dramática, de los cuales en más de una ocasión se ha ocupado la prensa literaria.

Vamos á concluir, que se nos han trazado límites bien estrechos, y la pluma ha corrido largamente.

Catalina ha hecho una refundición de El Licenciado Vidriera, preciosa comedia de Moreto y un arreglo de cierta obra de Legové. Por derecho de conquista: es el actor predilecto de la sociedad elegante de la corte; y si en la escena se hace aplaudir como artista, en la conversación familiar cautiva con su franqueza, y en los salones aristocráticos hace natural alarde de modales distinguísimos y es el tipo del más cumplido caballero.

Por lo demás esperemos aún en Manuel Catalina; que fé tiene y voluntad le sobra para dar días de gloria al Teatro Español.

X.

REFLEXIONES ACERCA DE LA ENSEÑANZA DEL CANTO.

(Continuación.)

Respecto á la enseñanza puramente práctica, síno va acompañada de la teoría, poco tenemos que decir. Sin embargo, como digimos al principio de este escrito, que con los estudios prácticos sino han acompañados de los teóricos se caminaría al aburrido, nos venmos obligados á probar nuestro aserto.

Digamos ya que el canto natural es informe y que el arte lo perfecciona. Pues bien, es informe, porque careciendo de las reglas establecidas en el arte, como son las armonías y melodías, que constituyen el todo de la música, no puede existir en la estructura, la buena forma inherente á todo lo que es bello. De consiguiente, la sucesión de sonidos que resultará en un canto natural es informe pudiera llegar á ser tan irregular, que no siendo embellecido por la palabra, fuera muy posible que en algún caso tuviera cierta semejanza con esos cantos irregulares de varios seres irracionales. Delicándose, pues, á un estudio que no tiene por objeto la realización de lo bello, sería caminar insensiblemente al absurdo.

Ya que nos hallamos con la pluma en la mano, no podemos pasar adelante sin que incidentalmente digamos algo de ciertos sujetos que, careciendo de conocimientos necesarios se dedican también á la enseñanza del arte de canto.

No nos podemos explicar satisfactoriamente con lo que pasa en esta enseñanza, pero parece muy cierto que cualquier individuo que se haya hecho oír en salones tocando algún instrumento, se haya creído con suficientes dotes para dedicarse á la enseñanza del canto. ¿No comprenden, que su osadía, que su estrechamiento pueden acarrear males sin cuenta á familias inocentes? Si lo comprendieran, tal vez desistirían de su loco empeño. Desde luego nos atrevemos á asegurar que esos maestros desatentados, dedicándose á la enseñanza del canto pueden acarrear graves males á incultas familias, tales como la pérdida de una voz, que es un capital, y tal vez, lo que es aún peor, la pérdida completa de la salud de la persona que tenga la desgracia de ponerse á estudiar bajo su dirección.

Tecneend estos profesores aquel dicho vulgar de zapatero á tus zapatos y deslúguese exclusivamente á lo que han estudiado y no á lo que no han estudiado.

Algo podríamos entender sobre esta materia, pero hasta ya lo dicho.

Hemos intentado probar primero los pocos resultados que se pueden esperar de los maestros teóricos: segundo, de la inutilidad del estudio del canto puramente práctico, sino lo acompañado del teórico, y tercero, de lo sensible que es ver á profesores instrumentistas de dicirse á esta enseñanza.

Aun cuando bien pudieran dar aquí por terminado este artículo, creemos conveniente manifestar antes nuestra opinión de cómo creemos que debe enseñarse el arte de cantar. Debemos hacer una confesión y es, que no abrigamos la ridiculez pretensión de creernos infalibles, nada de eso, puesto que no es más que una opinión, y por ser nuestra, desgraciadamente muy poco autorizada.

En el discípulo exigiríamos una buena organización, buena disposición para el estudio, sin cuya base no sería imposible llegar al objeto deseado. Al mismo tiempo deseábamos tuviésemos ya conocimientos del solfio para que le fuera fácil adquirir los de armonía y melodía.

Estos conocimientos son absolutamente indispensables para poder formar un criterio propio y para los casos que frecuentemente se le presentan á un cantante de tener que variar algún pasaje melódico. También le son muy útiles para que en una pieza musical sepa cuando es intérprete de la idea melódica y cuando no, puesto que la primera se debe expresar de tal manera, que se haga distinguir de las demás voces.

De los conocimientos musicales con que deben estar adornados los que se dedican al canto, ya hemos manifestado cuáles son. Ahora vamos á ocuparnos de qué medios nos valdríamos para adquirir una buena emisión. Por emisión entendemos todo lo que pertenece á la parte puramente material del sonido, como es la afinación, calidad, agilidad, etc., etc., de la voz.

Para conseguir la afinación, igualdad, y mejorar la calidad, usaremos de las escalas diatónicas ascendentes y descendentes, ejecutadas muy lentamente, y pasando de plano á fuerte y vice-versa. Estos ejercicios unidos con otros de intervalos de terceras, cuartas, quintas, etc., serán muy útiles para el estudio del ligado, así como también pudieran servir para el paso de la voz de pecho á la cabeza. Para la agilidad muchos de estos ejercicios pueden utilizarse, teniendo presente que, en este caso, han de ejecutarse con másceleridad que antes y ha de aumentar progresivamente y hasta tanto que las facultades vocales del discípulo lo permitan.

Después de haber conseguido una regular agilidad con los anteriores ejercicios, principiaremos con las escalas cromáticas ascendentes y descendentes, dando fin con el estudio del trio. Estos ejercicios ejecutados con fé, tiempo suficiente y siempre bien dirigidos, darán indudablemente un buen resultado en la emisión de la voz.

Para el estudio de la respiración, expresión, etc., etc., usaríamos de las piezas musicales que á nuestro ejercicio pudieran servirnos de modelo. Al principio, y hasta tanto que el discípulo hubiese llegado á una altura conveniente, haríamos que éste nos imitara, en la manera de interpretar, pero más adelante no intentaríamos que fuese un simple imitador nuestro, sino que procuraríamos que en las de su génito volviera á nuevas regiones. Acostumbrándolo el discípulo á esta clase de estudios, al mismo tiempo que procuraba oír á los mejores cantantes que pisaban de continuo la escena de nuestro teatro de la ópera, llegaría muy pronto á formar en su mente un bello ideal que en adelante le serviría de tipo. Formado de esta manera su bello ideal, su tipo, y llegase algun día, por su buena escuela y por la verdad de la expresión, á ilusionar á todo un público; cuando supiese ocultar el arte por medio del arte mismo; cuando llegare á cantar con facilidad, precisión y verdad; cuando consiguiese infundir en el ánimo de los oyentes sus propias pasiones; cuando supiese comover y arrebatar en el género serio, escalar la risa, espaciar la hilaridad y despertar el buen humor en el género cómico; cuando con absoluto dominio en el ánimo de los oyentes, supiese moverlos con impresiones alternativas de ternura, de fortaleza