Boletín de espectáculos (1885-02-15 00:00:00), página 2

ADVERTENCIA

Por exceso de original nos vemos precisados á prescindir de la GUÍA por este número.

Procuraremos que no se repita el caso.

¿Y POR QUÉ?

¡¡Se anuncia la llegada de una compañía extranjera!!! Todo el mundo espera con impaciencia conocer al detalle los artistas que la forman.

¡¡Se fijan los carteles!! Nada sabe pronunciar los apellidos, y pocos pueden traducir los títulos de las obras del repertorio.

¡¡Se abre el abono á precios subidos!!

Pues hay que abonarse, y hay que ir, porque si no, ¿qué dirían las potencias extranjeras?

¡¡Se señala el día del debut de la troupe!!!

Carrejones invadiendo la calle; revendedores, á pesar de las órdenes vigentes; encargos con recargo para las representaciones sucesivas; mucha animación en los pasillos, aplausos, risas, peguen ó no, murmullos de aprobación como quien dice: «¡Qué frase! ¡qué manera de hacer! ¡Esto es lo que se llama un artista!!» Al día siguiente la prensa se desvive en elogios. «La obra es atrevida, pero hermosa.» «La frase picante, pero ingeniosa.» «¡Qué aprenden nuestros actores! ¡Así se hacen comedias!» «¡Y la primera actriz gana sólo 25 francos y el primer baritono ha salido á servir á la mesa para mejor conjunto. ¡Qué detalles! ¡qué mis en escena! No tardaremos en ver la obra estrenada anoche, vertida á derramada á nuestro idioma por algún jornalero literario.

Y ahora decimos nosotros: ¿Y por qué?

Si es rindiendo culto á la hospitalidad, nos parece bien. Si galantería, de galantes tenemos fama, y preciso es no desmentirla; ¿pero es verdad por lo general? Y no mil veces no.

Los artistas extranjeros perciben menos sueldo que los nuestros, pero se les contrata por años. Cobran en viaje, en Cuaresma, en los interregnos de un abono á otro y sin contingencias ni descabalros, al menos tan frecuentes como por aquí.

Se les dan los trajes de época, renglón importantísimo, se circunscriben á un repertorio de quince ó veinte obras, y de ahí no salen; las ensayan dos meses seguidos, y las representan toda su vida.

El artista español se ve precisado, en provincias sobre todo, ha hacer una obra por día, con dos ensayos, con uno á veces, y sale en ocasiones sin saber cómo se llama. Exige y se le ofrecen grandes sueldos, es cierto; pero ¿se le pagan siempre?

Hoy hace un sesentón y mañana un sietemésimo; en la comedia, un marqués; en el final de fiesta, un yesero.

Los autores españoles han hecho algo original, y de lo mucho traducido, no todo ha salido perdiendo al representarse en castellano.

D. Mariano Pina Domínguez arregló recientemente Las tres jaguazas, y propios y extraños tuvieron que confesar la superioridad del arreglo sobre el original francés.

El baile de la Condesa, Lo positivo y otras obras se han representado por compañías extranjeras y los nombres de Teodora la Madrid y Elisa Mendoza Tenorio, han corrido de boca en boca, y no para quedar supeditados á los de las artistas de allende, encargadas de sus respectivos papeles, verdaderas creaciones.

En el Principe Alfonso se ha cantado una Adriana Angot por la compañía de la Sra. Rosselli, que ha sido la mejor corona de Dª Dolores Franco de Salas, y el teatro de la calle de la Libertad ha oído una Marsellesa que enaltece, si de ello tuviere necesidad, el talento de Dª Elisa Zamacois.

La compañía que dirige el Sr. Mário, recientemente, en Fernanda, nos ha enseñado á todos los artistas que quedaban libres del reparto, haciendo de acompañamientos y comparsas.

En Jovellanos, y en la Zarzuela, Los fusileros, los señores Ripoll, Tormo, Morón y otros han salido á engrosar un coro para mejor efecto y conjunto.

¿Ha dicho algo la prensa de esto y de otros mil casos que podríamos citar?

El Sr. Mário hace años, en la empresa formada por actores y cuando el Circo de Pauá era conocido por Lope de Rueda, se ha vestido de comparsa, y para dar mayor calor y animación, se confundía entre las masas sin que nadie se lo mandara, y atendiendo sólo al mayor efecto de Los siete dolores de María, obra de escritor novel, y que ni podía ni sabía imponerse hasta ese punto.

Si el actor español debe hacer esto, que sería discutible, por deferencia á los autores, sin merecer una frase que le estimele y le premie, no hagamos mérito de ello en favor de otros que, haciendo lo que deben, ni nos superan ni nos enseñan.

¿Por qué á un tenor de ópera italiana se le juzga con benevolencia la primer noche y se agota el repertorio de «El hijo del temor natural»? Embargadas sus facultades por la emoción del debut, etc., etc.

El debutante español es desde la primera noche amanecido, su voz no tiene condiciones, engolla, es desigual el pase, posee mala escuela de canto, su figura es poco a propósito...

Y ¿por qué? volvemos á repetir.

La exhibición de todo artista, ¿debe preocuparle?

¡Sí! Indudablemente ese temor cohibe las facultades.

La vergüenza acabarla, la suposición de un fracaso aturde y descompone.

Pero la vergüenza y el temor, á imagen de los artífices de la célebre torre de Babel, se expresa en todos los idiomas, hacen presa en todos los corazones y deben ser causas atenuantes para todos los artistas.

Si alguien nos tacha de apasionados, seguros de que en nada hemos exagerado, y satisfechos de haber cumplido un deber de justicia y patriotismo al mismo tiempo, lo contestaremos con el epígrafe de este artículo.

Y ¿por qué?...

EN LA MESA DEL CAFÉ

ESTUDIO CRÍTICO

—Yo patet tanto tiempo y con tanto furor que todavía esta mañana al levantarme de la cama tenía el cuerpo quebrantado y las piernas doloridas.

—Yo di con mi bastón tales golpes, que hice saltar la contora y destrozé la caña.

—Yo pedí la cabeza del autor! con gritos tan fuertes y voces tan extenuadas que hoy, como son Vds., apenas puedo articular palabra.

—¿Porque aquello era horrible!

—Escandaloso!

—Infame!