Boletín de espectáculos (1885-05-23 00:00:00), página 2

daderamente cómicas, el espectador disfruta haciendo observaciones particulares, goza con su propio criterio, se recrea por decirlo así con el gusto de coger por sí mismo la fruta del árbol. ¡Cuánta inventiva e imaginación se necesita para producir en el espectador esta ilusión y hacerla duradera!

Los clases de ingenio puede haber en la comedia, el que es y sigue siendo peculiar del autor, el que lleva, por decirlo así, su sello; y el incrustado en el personaje y que contribuye en cierto modo a la acción: pero ni uno ni otro es lo que entendemos por cómico. El primero lo reconocemos a primera vista: el segundo debemos autorizarle, es el que nos hace reír con el personaje y darle la razón; pero solo cuando nos reímos del mismo personaje existe lo cómico legítimo, y esa es la señal indudable para distinguirlo.

EL FOLLETO DE BRETON

(Continuación)

Despréndese del Informe otro error, y es el imaginar que la ópera nacional ha de nacer... en particular; que va a ser al principio, como... gracia de mil... ¡un pinot, en fin, que va a hacer el arte español; sin considerar que una ópera española puede ser hoy, no sólo el resumen de lo que de buena hayan hecho los compositores españoles, sino hasta el reflejo de lo que hagan los compositores contemporáneos en Europa; porque la feliz y oportuna relación de nuestro pueblo con otros, las rápidas comunicaciones, más los medios que el Estado, Casa Real y la multitud de pensiones particulares que proporcionan, permiten al compositor español colocarse a la altura de lo que se halle el arte en países más adelantados que el nuestro. Una prueba evidente de lo que digo es, que en los últimos años se han estrenado zarzuelas de compositores jóvenes españoles, que acusan un visible adlanto musical sobre las conocidas, no obstante verse forzados a contener sus vueltas, por lo limitado del circo en que hablan de girar. Unas han gustado más, otras menos; según la bondad de los libretos, ¡que hasta en esto es fatal a los compositores la zarzuela!

Si el libro no gusta... ¡adiós eficacia de la música por buena que sea! ¡Cuántas óperas aplaudidas no se habrían terminado en Madrid al estrenarse, si en vez de ser como son óperas, hubieran sido zarzuelas!

Otras dificultades de orden material he de apuntar, para la realización del Informe académico.

La zarzuela ha contado siempre en Madrid con un presupuesto que fluctúa entre 2.000 y 2.500 pesetas diarias; esto con un coro de cuarenta profesores de ambos sexos á lo más, y una orquesta de igual número.

Ni el número de coristas ni el de profesores de orquesta es bastante para cantar y ejecutar una ópera, hecha con la tensión artística que impone la presente época, á no ser para desacreditarla. Hasta, pues, que gravar muy sensiblemente el presupuesto en lo que á estos dos factores atañe; siendo por otro lado superfluo ese gravamen, en tanto se cultivara la zarzuela, puesto que no necesita esencialmente este aumento, y desequilibraría aún más de lo que está, la relación de gastos á ingresos que dicho espectáculo determina. Si á esto añadimos un cuadro de buenos artistas que lo compaginen, una tiple dramática, otra buena primera tiple ligera, una buena segunda, y por esta entiendo la mezzo soprano; una buena contralto, un buen tenor, un buen barítono y un buen bajo de ópera, es decir, siete buenos artistas, y por ende no baratos, resultará un presupuesto imposible, con subvención como sin ella.

Tal vez en los términos del Informe esté prevista esta imposibilidad y se diga: ¡habrá tantos meses de zarzuela y tantos de ópera, cuatro para aquélla y dos para ésta, por ejemplo...!

Pues este procedimiento es tan impracticable como el anterior.

Si la obligación es estrenar dos óperas, predicanse reunir los elementos de que he hecho mención y otros de segundas partes, que antes he omitido, porque contaba con parte del personal de zarzuela, un mes antes del primer estreno, para aprender dichas obras. Así tendremos una numerosa y cara compañía, que cobrará un mes, sin producir absolutamente nada.

Se estrena por fin la ópera española, primeramente presentada y después la segunda... ¡Aún obteniendo gran éxito, no podrá ingresar en dos meses, y no a función diaria, lo bastante para abonar los gastos de tres...! Sí, por el contrario, no son del agrado del público, es preciso cerrar el teatro y pagar á los artistas, con pérdida del empresario ó del gobierno, los tres meses porque fueron ajustados.

Que el empresario quiere recurrir á la compañía de zarzuela para completar el teatro... ¡no puede!

Aquí, cuadro de zarzuela que tenía, se habrá deshecho. La primera tiple cantará en... Valencia, el tenor en Valladolid y el cómico... en Sevilla, por ejemplo; porque como la base de aquella compañía era el coro, que el empresario no ha podido abandonar para utilizarlo en la ópera, falta de la necesaria cohesión, es imposible que haya podido funcionar unida y compacta en ninguna otra capital; pues no es fácil encontrar un coro convenido para tal caso... Y dando de barato que pudiera el empresario volver á reunir aquellos elementos á otros análogos... volvemos al extremo primero, esto es: á un presupuesto enorme á imposible de soportar, por grande que sea el auxilio que el gobierno le dispense.

Muchas más consideraciones podrían hacerse en apoyo de mi tesis; pero creo que bastan las expuestas para demostrar lo imposible del procedimiento acusado en el Informe de la Academia; procedimiento, por otro lado, que dista bastante del propuesto en la Exposición que el año 1855 dirigían á las Cortes Constituyentes seis maestros que han debido firmar ambos documentos.

Veamos ahora uno de los medios seguros para realizar el anhelado ideal.

Destruida ya la anea y equivocada idea de asignar esta ni aquella patria á la música, la más universal de todas las bellas artes, sus hermanas;

Convenidos en que ya no debe ni puede llamarse la música moderna italiana, alemana ó francesa, excepto aquellos aires locales y característicos, en los que en nada ha intervenido el arte para su formación;

Observando que lo mismo sirve un buen método de composición en Austria que en España, en Francia que en Bélgica, en Italia que en Rusia,

Es lógico afirmar que una obra artístico-musical, tiene por patria todo el mundo civilizado, en el que se sigan los mismos pro- cedimientos de la enseñanza y desarrollo del arte; no habiendo que no debiendo haber entre obras y obras más diferencia que las que determina la diversa raza, los diversos temperamentos y la propia personalidad.

El aire popular y característico aparece cuando el personaje ó la escena lo requiere. Así se ve que Gounod pone un waltz en la Kernesse del Fausto, porque este aire es originario alemán. Mozart un aire español en la serenata de Don Juan. Aubert un bolero en Los Diamantes de la Corona... y mil y mil ejemplos análogos que se podrían citar.

Mas cuando la escena característica ha pasado, cuando lo que en el drama se desenvuelve es la lucha de pasiones, que no son patrimonio de ésta ó aquélla nación, la música, elevándose á las altas y sublimes regiones del arte, sirve las situaciones propuestas, prescindiendo de toda influencia local, porque aquellas luchas y pasiones son humanas, no españolas ni francesas, y á tal altura elevado el arte, no es italiano ni alemán; es bueno ó es malo.

En otra ocasión hice uso de un argumento, que á mi juicio no tiene réplica, y aquí he de volver á emplearlo para dar mayor fuerza á mis razonamientos.

La Africana (de la música habla) está hecha por un alemán — Se estrenó en Francia en francés, y á nadie se le pudo ocurrir que sea música característica francesa. En Alemania y Austria se canta en alemán, y á nadie se atrevió á decir que sea música característica alemana. En Italia se canta en italiano, y nadie puede pensar que sea música característica italiana. Cuando en España