Correspondencia teatral (1873-12-20 00:00:00), página 2

tica, que tan desacuñada tiene, alcanzará en breve uno de los primeros puestos en su carrera artística.

La SASS, á pesar de haberse recomendado á la indulgencia del público, la encontramos como siempre, y estuvo inimitable en Romeo, en Lucrecia y en Los Hugonotes. En la segunda de estas óperas que se cantó el mártes, á beneficio de la Sociedad Hannemanna, recibió una hermosa corona, y otra fué destinada al insigne STAGNO que en toda ocasión sublime, constantemente dramático, siempre artista, arrebata en las tres óperas que dejamos mencionadas.

SELVA, hizo furor en Borgía y la ROSSI obtuvo, á la par que repetidos aplausos, varios ramos con que el público premió su talento.

En Lindo, alcanzaron nuevos aplausos el joven tenor DORINI y la Srita. BORDATO, que recibieron tres veces los honores del palco escénico, así como AMODIO, que confirmó una vez más el juicio que sobre él habíamos formado.

La Srita. MANTILLA ha vuelto á presentarse anoche en Los Hugonotes, mereciendo repetidos aplausos en su romanza del segundo acto.

DAVID, tanto en Romeo como en Lindo y los Hugonotes es siempre el artista consumado, el perfecto cantante que admira con su potente voz y que entusiasma en la acción dramática.

A ORDINAS le hemos visto pocas veces á causa de su enfermedad, y por cierto que si por su voz hubiese de juzgarse no podría decirse que su salud había sufrido algún quebranto.

HUGUET, UGALDE, BECERRA, LA FLORES, la CASTAGNON, en fin, todas las segundas partes coadyuvaron al buen éxito de las obras; los coros desafiando con frecuencia en particular las mugeres, que llegaron á distraer á los niños en el coro de la catedral en la última noche de la representación del Profeta; y la orquesta constantemente á grande altura, y dirigida algunas veces por el estudioso maestro Señor Vazquez.

E. HIRALDEZ DE ACOSTA.

Estos últimos días habían corrido ciertas especies contrarias á la empresa del teatro de la Opera y que según hemos podido entender ya están destruidas, gracias á la infatigable actividad del Sr. Robles.

Nos alegramos de tan feliz desenlace y deseamos que el señor Robles consiga llevar á feliz término su obra para que la capital de España no se vea privada de un espectáculo que dá la norma del estado de ilustración de un país.

Esta noche se pondrá en escena Dinorah, cantada por la FOSSA, la ROSSI, DOBINI y AMODIO, y esta ópera con La Africana que se representará el mártes con la SASS, UGOLINI, la BORDATO y AMODIO, son las obras destinadas por las empresa del coliseo de Oriente para las próximas fiestas.

Se ha dicho por algunos periódicos de esta localidad que el aplaudido barítono señor BOC-

COLINI había sido contratado por la empresa del teatro de San Fernando de Sevilla para las fiestas, y como quiera que este hecho no es cierto, debemos hacer constar que este distinguido artista se encuentra libre de todo compromiso para la mencionada época.

Se está ensayando y se pondrá en escena el jueves la ópera de Donizetti Favorita en la que tomarán parte la EDELSBERG, STAGNO, BOCCOLINI y DAVID. ¡Sublime cuarteto!

REVISTA DE TEATROS.

TEATRO DE APOLO. El dia 15 de Abril de 1852 se representaba por primera vez en el teatro del Principe, una comedia en tres actos y en prosa, arreglada del francés por D. Ventura de la Vega, titulada: Un inglés y un vizcaíno. Este estreno era en beneficio de doña Bárbara Lamadrid y tomaban parte, además de la beneficiada, y la Srita. Noriega, los señores D. Julian Romag, Calvo y Fernandez, por lo que se esperaba un buen desempeño y había grandes probabilidades de éxito para el famoso Vega. Así fué en efecto, y la obra tuvo representándose buen número de noches sucesivas con gran contentamiento de todos. Hacemos estos pequeños apuntes porque para algunos de nuestros lectores, será completamente desconocida la comedia á que nos referimos, y que desenterrada del polvo del olvido por el Sr. Catalina, se ha puesto en escena el dia 17 del corriente mes, con tan buen resultado como hace veinte años.

Los críticos de entonces, principalmente aquellos que firmaban en El Clamor Público, El Heraldio, y Las Novedades no hallaron todo su gusto literario satisfecho, y desearon más desarrollo y más acción al arreglo de Ventura de la Vega.

No nos entrearemos en examinar los puntos que creyeron más vulnerables de Un inglés y un vizcaíno, porque á pesar de todo, la comedia satisfizo al público, y hoy hemos saboreado las infinitas agudezas y las escenas una vez cómicas, otra vez serias que encierra el arreglo del autor de Jugar con fuego. Si entonces los críticos la juzgaron ágridamente, no sabemos la causa; pues dicha comedia está dentro de todas las reglas dramáticas, dialogada como sabía hacerlo Ventura de la Vega, y están perfectamente delineados los dos tipos principales que dan título á la obra. Sus motivos tendrían, más ó menos justos que no queremos averiguar.

Ello es que en la noche de su representación en el teatro de la calle de Alcalá, se houró la memoria del malogrado poeta; los actores recibieron merecidísimos aplausos y el público salió muy complacido del espectáculo, que era, se puede decir, como nuevo para la mayor parte de los asistentes.

Pero debemos hacer especial mención del señor Cepillo, actor estudioso y de mucho talento, que después de ser muy aplaudido en la última producción de D. Antonio Hurtado, ha recibido merecidos plácemes de toda la prensa madrileña y aun más merecidos aplau-

sos, por lo acertado y propio que estuvo en el desempeño de su papel de Lord Damby. No puede darse más exquisito cuidado, hasta en los menores detalles, y puede estar satisfecho el Sr. Cepillo, porque el público ha apreciado sus dotes artísticas en todo su verdadero valor.

La señora Alverá de Nestosa, en el papel delicado y sencillo de Inés ha demostrado gran facilidad en el decir, y mucho sentimiento al comprender su parte. El Sr. Parreño perfectamente, representando al vizcaíno honrado y recto, que en todas sus acciones busca siempre la más estricta moralidad y que por una traición se encuentra un momento rodeado del descrédito y de la deshonra: magnífico tipo al que supo dar brillante colorido don Ventura de la Vega con su talento dramático y sus profundos conocimientos en la escena.

Los demás actores, cumplieron con su deber, vistiendo en traje propio de la época, así como también, las decoraciones del primero y demás actos, tenían relación con aquella.

Después se ha representado anoche la lindísima comedia de D. Manuel Breton de los Herreros: Dios los cría y ellos se juntan, para el beneficio del popular Mariano Fernandez.

Gran concurrencia de elegantes damas y almiradores pobres llenaba el salon del teatro de Gargallo; todo el mundo dispuesto á aplaudir al beneficiado en el característico personaje de D. Ciriacio. Y efectivamente más de una vez hizo las delicias del público al recitar, con la intención que sin duda alguna le dió su fecundo autor, los discursos amplios y refranescos que á cada paso pronuncia D. Ciriacio en la lindísima comedia arriba citada: Dios los cría y ellos se juntan, es, no digamos de las mejores, pero sí una producción bellísima del insigne Breton, que encierra grandes pensamientos, envueltos en aquel diálogo chispeante, festivo y satírico de su escena musa, producción que vivirá siempre que existan sobre la tierra tipos como el de Babico el soldado ó D. Luis el pollo, ó Manuela la palurda, ó D. Ciriacio el filósofo, sui generis; más claro aun, que vivirá eternamente en unión de sus infinitas hermanas, gloria de nuestro teatro moderno.

La parte de Manuela estuvo perfectamente desempeñada por la señora Fernandez, actriz cómica que siente lo que dice, y se identifica con su papel. La Dansan bien sobre todo en el traje; el Sr. Vico, fuera de su género en el tipo de Babino, aunque tuvieron momentos verdaderamente felices en el acto tercero: el Sr. Romeo (Florencio) y el Sr. Calvo muy bien, aunque quisieramos ver un poco menos inquieto en escena á este último, y finalmente los demás actores que no nombramos, porque no recordamos sus nombres, y tomaron parte en la comedia, no hicieron desmerecer el éxito y contribuyeron al mejor conjunto.

Pisóse por último, la zarzuela de Olona y Oudrid, Buenas noches... Sr... etc. (ya sabe el público lo que sigue) y en verdad que esperábamos menos armonía en el canto de actores que no cantan, por lo cual nos vimos agradablemente sorprendidos. El Sr. Romeo (D. Julian) hizo un delicioso Teodoro, el se-