La Violeta (Madrid) (1863-12-06 00:00:00), página 7

gedias horripilantes, en que lo fúnebre y lo siniestro alternen con lo feroz, en que las tumbas alterne con los patibulos, ó con los delitos alevosos. Esto había desaparecido ya de la escena: casi no se escuchaba; casi no se veía, y creemos que había para ello razones dotadas de superior sublimidad.

El renacimiento de esta escuela sería, propiamente hablando, una fatalidad para el actor.

A este género de forma pertenece, por desgracia, el melodrama último, estrenado en el coliseo del Circo, para hacer aplicación del fenómeno de luz de que hemos hecho mención.

Es una obra terrorosa; pero en honor de la verdad, debemos consignar aquí, que su trazado es de mano maestra, que está escrita con una dicción inmejorable, que tiene un mérito nada común, y que honra sobremanera á su arreglador. Pudiera decirse de esta obra con notable propiedad, que es un monstruo con formas de oro.

En ella no se notan una sola inesperiencia, una sola vacilación, un detalle de mal gusto, una pincelada de brocha gorda. Es una obra bien sentida y bien meditada.

A cada paso presenta rasgos delicados de ingenio, situaciones dramáticas de creciente interés, entonación y valentía, resplandores de bondad y contrastes vigorosos.

El arreglador de esta obra revela ser un consumado autor, y es muy posible que al lado de su trabajo, sea muy inferior el del original francés.

Sin embargo, nos vamos á permitir una ligera observación, que no destruye en lo más mínimo nuestras anteriores aserciones; pero que en el campo de la crítica debe ser permitida, por la intención que la sirve de base.

El asunto de este melodrama es bastante pequeño. Se le ha estirado á viva fuerza, y de ahí la violencia de algunas de sus situaciones, que se arrastran penosamente.

Y no es esto solo: contiene una falta de no poca trascendencia para la apreciación del conjunto. El principal carácter no está bien delineado; resulta débil, no tiene suficiente colorido. Esta falta es tanto más imperdonable, cuanto que no hay un solo personaje en la obra que no sea un carácter bien acabado, si se exceptúa el del asesino.

En efecto; este tipo carece de la preparación conveniente: cuando sale de su cueva y toma el puñal para matar siente el espectador una impresión de asombro, porque apenas conoce la perversidad de aquel ente siniestro. Hasta el segundo acto es un tipo vago, insignificante raquítico; después toma más talla.

Además, el resorte que pone en movimiento á esta aviesa figura es trivial. Mata por celos, siendo no más que un criado vulgar, sórdido, grosero. Ama á la hija de su amo, que es toda pureza, toda candor, toda sublimidad; la ama con una de esas pasiones que conducen á la perpetuación de los más bárbaros delitos, y es una figura desaliñada, abyecta, sin inteligencia y sin corazón. Esto no está en la naturaleza.

Derramar sangre por esta nívería, es un imposible en la esfera de la pasión. Los espectáculos de sangre se conciben mejor asociados á la avaricia sórdida, al hambre del oro, que es la más horrible deformidad humana, la que engendra verdaderos monstruos.

De aquí la flagrante inverosimilitud de esta obra que se multiplica constantemente en otros detalles, y que se completa cuando aparece el herido en el segundo acto, después de haber caído mortal en el primero.

Aparte de estas faltas, El sueño del malvado es la mejor obra que se ha exhibido en la presente temporada. Es la obra de un verdadero autor; de un autor que conoce bien el corazón humano, que sabe sentir grandemente, que posee una experiencia superior á todo elogio, y un talento que se eleva sobre la turba insipiente de nuestros dramaturgos de gárrula.

La ejecución es muy desigual. Arjona y Teodora interpretan la obra con su acostumbrada maestría. La Hijosa con suma gracia; no admite rival: es una actriz de primer orden en su género. El Sr. Osorio y el gracioso Sr. Miguel, cada vez más en descenso, cada vez peor: no se puede tomar en serio la celebridad que se ha pretendido conceder á estos dos actores: son dos nulidades brillantísimas.

El fenómeno espectral, que se exhibe en el acto tercero de la obra, es de muy buen efecto.