El Pensamiento (Madrid. 1877) (1877-07-21 00:00:00), página 2

Desde entonces, la vida literaria de Eguiatz ha sido una continua serie de ovaciones; sus triunfos se cuentan por el número de las obras que dio sucesivamente a la escena, y que son, además de las que van ya citadas en este artículo, las siguientes: las querellas del Rey viejo.—Una aventura de Tirso.—El caballero del mitre.—Los prohibiciones.—La reynera de la Provenza.—A la vuelta de la caza.—El duelo de los dos caballeros.—El duelo de los dos caballeros.—Santigao y el solitario don de plomo.—La tumba de oro.—La cruz del matrimonio.—Un virgen de Murillo la milada.—Los juegos de Sarriá.—Entre todas las mujeres y otras varias, sin contar las que ha dejado sin concluir.

No era Eguiatz partidario de ese genio mixto, que se denomina zarzuela, sin embargo de lo cual escribió algunas en la única tendencia de hacerse completamente español, y a este propósito obedece principalmente El Moñero de Suhiza, que tan extraordinario éxito obtuvo.

En 1863, contrajo matrimonio en Barcelona con una bella y virtuosa joven, que murió a los dos años dejándole una hija preciosa niña, que fomentó durante toda su vida su encanto y alegría.

Desde pequeño era Eguiatz de constitución débil y enfermiza, y el que, como dice un distinguido escritor, amigo íntimo de aquel, después de cada uno de los pedazos de su alma, fuése poco a poco consumiendo, hasta que la enfermedad le alcanzó, y sus dolencias con motivo de un disgusto que tuvo atribuirsele unos sonetos de todos conocidos, murió en Madrid el día 29 de Julio de 1874, a la una y media de la mañana, en los brazos de los Sres. Trabels y Luque, sus inseparables amigos, encargados de su último destino por la suerte de su hija Rosa, cariñosamente la llamaba.

Así murió Eguiatz, uno de los autores dramáticos que más han enaltecido la escena española en los tiempos actuales. Murió, es verdad; su cuerpo reposa bajo la fría tumba del sepulcro, pero su alma, su espíritu, su genio, nos ha quedado en sus obras, que siempre escuchará el público con admiración, y en las que tanto buenos que imitar han de hallar los que sigan la espumosa senda de escritores frutatios.

B.

(Carta, por consignación,
Recuerdo de la escena,
Metida en una cartita,
Fronte a la Universidad.)

A EGUILAZ.

Para recordar tu gloria,
Lleno el corazón de luto.
Quiero rendir un tributo,
Egualiz, á tu memoria!

Como yo, de pesar llena,
De admiración y ternura.
Hoy baja á tu sepultura
Agradecida á escena.

Y entona fúnebre canto
Que sus pesares abona.
Al dejarle una estima
Salpicada con su llanto.

Flores, guirnaldas y luces
A tu alrededor colocan,
Y esos adornos, la evocan
Aquellas Memorias dulces.

Y nuestro poeta debía
Creyendo al lado tenente,
¡Es una amarga mentira!
¡Es una amarga mentira!

Sólo nos queda un consejo
A pérdida tan querida:
Las obras que hicieste en vida,
Que dejaste al ciel.

Consejo á nuestro cariño,
Mas que nos consuelen como
Unos soldados de plomo
Pueden consultar un niño.

Hay, por respeto ó por miedo,
Quien le censura, su culpa.
Con esta frase disculpa:
Fue una bruma de Quedazo.

Y fueces, Sr. Hues-Antonio
El de la disculpa.
Lo que hizo ayer más le pesa,
Que La cruz del matrimonio.

Que tu gloria no sucumba
Al rigor de las edades,
Y que tus bellas Verdad
Coronen siempre tu tumba.

Y si escuchares allí
El rumor de una plegaria,
Esa oración funeraria...
Egualiz, es para ti.

Por la copia,
ALBERTO DÍEZ DE LA QUINTANA.

A DON LUIS DE EGUILAZ.

AL PIE DE SU SEPULTURA

(HEROÍNECOS)

Insigne vate, saludad
Y al distinto vengo,
Y a ti, que de la abadía
al ver roto tu lazo,
el llanto apenas contengo.

¡Salud! repite mi lábulo
como justo testimonio,
al que escribí sin serervo
Los poemas de estos
Y La cruz del matrimonio.

A ti, que de gozo embargas
al sensible corazón;
qué pasa las horas largas
con tus Verdades amargas.
Crecíamos y Altaron.

A ti, que en tiernas escenas
y suave poesía,
de dulces recuerdos llenas
nuestra mente, y la encadenas
con tu ideal fantasía.

Si, ¡salud á tu memoria,
ya que tu cuerpo murió!
¡Salud, en fin, á tu gloria
y á tu fama, que la historia
con letras de oro grabó!

Y si en tus genias frías
queda un átomo del estro
que inspiró tus poesías,
yo vendré todos los días
a inspirarme en ti maestro.

Sí, y tendrá, porque á través
de tu sosa encina
santa inspiración me des,
para elevarme después
al cielo en dulce plegaria.

CARLOS BUL.

Con gusto publicamos hoy la dedicatoria de la obra del inmortal D. Luis de Eguiatz, que le defiende de los cargos lanzados por algunos críticos sobre su Moñero de Suhiza.

—AL EXMO. SR. D. JOSÉ CORT Y CLAIR.

Tiempo ha, mi querido amigo que deseaba escribir su nombre frente de una de mis obras, por darle así una muestra, aunque débil, del afecto que le profesé; mis dolicencias físicas y morales hacen que no pueda dedicar al teatro todas las horas que querría, y que mi apellido no aparezca, por lo tanto, ahora de los carteles con la frecuencia que en los años pasados. Sieta la curiosidad de que se me cite en la revista carcelera, y por si Dios tiene dispuesto negarme la salud y repeso necesario para componer otras de más valía, quiero aprovechar la ocasión que se me presenta de ver unidos su nombre y el mío en una de sus páginas primeras.

El Moñero, no puedo decirlo craso á V. que yo, jardín constante del teatro nacional, que considero uno de las mayores glorias de nuestra vieja España, dedique mi pluma á cultivar un género que tanto de extranjero ha tenido hasta ahora; mas si V. analiza esta zarzuela, verá que ha sido escrita con el pensamiento de purgar de extranjerismo el arte lírico español, y que nuestros compositorres pretendieron dar á su música el carácter de la zarzuela de su país. En cuanto á su objeto, si los poetas no escriben poemas inspirados en el sentimiento patrio, que hablan al público de nuestras costumbres, de nuestras ideas propias, de los altos hechos de nuestros antepasados, si nuestros inmortales romances fueron para él el poema, y á El Beso, que es una de las joyas más ricas de la literatura española, esa agravia que debebe el teatro español, á inspirarse en nuestro romanticismo, es como podrá lograr un día dar á la obra, cuyos cimientos echó Calderón con La púrpura de la rosa. Así, pues, mi querido amigo, si ahora me hallo en el teatro de la calle de los olvidados, que es el de la calle de la Reina, que se pase y que va á comulgar á la escena de un banderín que allá voy enarbolarlo que la que alta lanza Lope de Vega, y en la que aún se leen, sin que el tiempo lo haga borrarse, cinco números santos para los españoles: Religión, moral, patria, libertad, honor; y esa venerable bandera, que simboliza el amor de la patria, que fue la que Pedro Pelayo en Covadonga, la que guió á los conquistadores de Colón, la conquista de un Mundo, la que inhábita gallardecía en Gerona y Zaragoza, en medio de la matanza y del incendio.

Siendo esto cierto, y siéndolo también que nuestro pueblo muestra singular predilección por esa comedia con música que desde siglos hace lleva el nombre español de zarzuela, nombre que recuerda su origen nacional, á los teatros en que esa comedia se representa, debe el poeta ir á á buscarle para cumplir cerca de su natal y santa misión de hacer amar lo hermoso, lo patético, y lo bueno, separándose á la vez del mal vulgar y de la perniciosa moral que un arte extranjero ha introducido entre nosotros.

Hace algunos meses intenté combatir ese arte desde lejos, con mi drama Lope de Rueda, hoy puesto que ha sentado sus raíces en la Zarzuela, y á su propio campo á combatirla con El Moñero de Suhiza. Si lo logró mi objeto, que el público me dije que sí lo logró, habrá el autor de la obra que mi mano ha estado por cumplir con mi obligación.

Quantas personas han podido ayudarme á salir afroso en mi difícil empresa, lo han hecho con un color y un celo que nunca podrá agradecerles bastante. Cristóbal Ondrid, el popular compositor, me encargó en su primera zarzuela, para entrar en mi zarzuela, maldecida en la crítica y el público, que las que le inspiró Morato, y su música compite tentosamente con la mejor que hoy se produce fuera de nuestro país; Diego Luque la dirigido y ensayado mi obra de un modo tal; que público y prensa, una vez han sabido en el un nuevo Grimaldi, que en el teatro de la Zarzuela como en la escena dramática puesta en escena con tanta exactitud histórica, lo que ha contribuido tan poderosamente al éxito, que bien puede decirse que á él se debe la mitad del alcance; los actores, todos, sin distinción de categorías, han hecho en la interpretación de los papeles más que en ninguna otra zarzuela, gracias á la empatía y á la inteligencia que un aplicado á su inteligencia; mis amigos los pintores la han adornado con un gusto y una poesía, que hace de algunos de sus lienzos verdaderas obras maestras, dignas de figurar en un museo; la empresa, cosa rara en España, lejos de escasear recursos, ha facilitado el director para que la presenté con propiedad y lujos para su parte, y así, gracias á la empatía, y á la inteligencia de los alumnos y habitantes conferencistas que llenan la calle de jovellanes, no obstante las treinta representaciones consecutivas (1) que el Moñero de Suhiza lleva á la fecha en que escribo, sin señales de que, por ahora, termine esta ya larga serie; no sólo no dan muestras de cansancio, sino que antes de lo contrario, y á veces, con más aplausos, dando á entender así, que ésta es la senda por donde caminar deben autores, actores y empresarios.

El tiempo y los desengaños no han conseguido cerrar mi corazón á la gratitud; así es, que al dedicar á V. esta obra por lo mucho que le debo, creo un deber en mi hacer pública la que me ha dado á mí, y á tantos en mi difícil empresa, me han ayudado. Pobre soldado, que en la escena, en la literatura, otro medio no tengo de demostrar mi afecto; mas, puesto que el camino honrado que sigue desde que por vez primera pisé un escenario, me ha granjeado más cariño y consideración que muchas, piensemos que en algo corresponde á lo que debo, siguiendo hasta el fin de mi vida con la divisa que en lo mejor de ella adquirió el triunfar con el Arte Español, ó morir por él en la demanda.

19 de Enero de 1871.
LUIS DE EGUILAZ.

EL BESO DEL AMOR.

I.

Perfección exánime del alma que, en virtud de la unión in- tima del cuerpo con el espíritu, busca para exteriorizarle los lazos: esos es el beso á él, mismo, es decir, beso.

Desgraciadamente, en la mayor parte de las ocasiones se despoja el beso del perfume de pureza que le santifica, se le arranca lo que tiene de ideal para dejar descarnada su parte material, se le convierte de sublime poesía, de efusivo divino del alma, en prosa baja, y racional, en una de las múltiples formas del deseo, de los deseos de los sentidos.

He aquí por qué se condensa el beso: hágase por qué los moralistas alcanzan entre su grito: tienen razones sobradas para ello... desgraciadamente.

Pero no por eso hemos de atomizar el beso, el beso santo, el beso puro, el beso del amor, porque los otros besos no son besos de amor, sino á la amistad que crea, sino el placer, la voluptuosidad, la licencia. Debiera haber en la lengua dos palabras para designar las dos clases de besos, para no mez- clar en el lodo del sensualismo el verdadero beso de amor.

No, no debemos confundir el beso tan solo porque de él se haga el amor, como no debemos confundir la palabra, porque la palabra se cambia, como no confundimos la poesía porque haya malos poetas, como no confundimos un cuadro de Rafael porque haya malos pintores.

El beso de amor es la armonía de dos almas, como la pala- bra es el atributo de nuestro soberano sobre la creación, como la palabra de Dios, en una madre bálsamo, infinito, como el cuadro de Rafael es el espíritu divino del genio, como el pro- ceso es la ley de nuestra existencia.

Hay besos impuros, infames, viles; pero también hay santos, purísimos, divinos: aquellos no son besos; son... cual- cier cosa, lo que queráis, menos besos; no los llamen si para no ensombrecer el beso de la morir, porque son dos pa- labras: una poesía de Victor Hugo, y unas coplas, porque en las dos es romántico el lenguaje; Rafacón un pintor-pintor, por- que ambos usan de los colores.

(1) Al hacerse la cuarta edición, lleva la palabra 121 representaciones en el teatro.