La Guirnalda (Madrid) (1867-12-02 00:00:00), página 4

Eso á nadie se le ocurre sino á tan perdida ingrata.
Miren que lindo regalo la flor amarilla y blanca,
color de yema de huevo con entrevisos de clara:
bien hiciese en un entierro, sobre las moribundas andas
entre paños enlutados, tan amarillente gala.
Flor que de muerto parece es sin duda porque aclama
la muerte de un corazón en quien murió la esperanza.
Simbolizan muchas flores varios afectos del alma;
amor la encendida rosa, temor la azucena blanca;
pero... ¿de qué será símbolo
LA FLOR DE LA CALABAZA?

Anales de mi memoria,
evocad de aquella ingrata, dueña alta de mi pecho,
las postrimeras palabras.
Recuerdo que cierto día
la pregunté si me amaba;
¡Ca! me contestó riendo
al volverme las espaldas:
yo insistí, pero no atiende;
La, prorumpo, y luego canta.
Confuso por tal desaire
comprendí por sus palabras
que en el bagel de su amor
no podía hacerse cala.
De nuevo torno al requiebro
y en son de burla ¡ba! exclama;
estrechar quise su talle
y zas, me cruzó la cara.
Este arranque fué la antorcha
que iluminó mi ignorancia,
porque al calor de su influjo
comprendí por mi desgracia
que en lenguaje figurado
quiere decir que no hay baza,
y que al amante cariño
no hace un tierno pecho cala,
siempre que nos dá una hermosa
LA FLOR DE LA CALABAZA.

Ricardo Blanco.

SALVATOR ROSA.

ANÉCDOTA.

En el Museo de Florencia existe un cuadro que representa una escena comovedora.
Constituye el fondo de esta obra del arte, una soledad de pavoroso y sublime aspecto; por todas partes rocas fatigosas, picos cubiertos de nieve, un paisaje de peñascos, en fin, envuelto entre los celajes de un nebuloso horizonte, de donde se desprenden rayos de luz centelleantes, que alumbran de un modo siniestro los espantosos bordes de un abismo negro y profundo: destácase sobre el despeñadero un grupo de medrosas figuras, cuyo oficio y costumbres se trasluce á tiro de bellesta, así por sus trajes, como por su fisonomía: nadie dudará que aquellos hombres son bandoleros de los montes Apeninos.
En pié, sobre este abismo de rocas, distinguese un joven animoso y tranquilo, próximo á ser arrojado al fondo por aquellos seres inhumanos que le rodean. El feroz capitán preside el acto, y parece dispuesto á hacer la seña fatal para la consumación del crimen. A corta distancia, una mujer de extraña y fiera hermosura, sosteniendo con una de sus manos un niño, y extendiendo la otra con ademán amenazador sobre el jefe de la cuadrilla, parece mandarle que se perdone al joven. En aquella mirada resuelta é imperiosa, en la vacilación que merced á ella asalta al capitán y á sus compañeros, y en la actitud de la víctima, cuya figura toda aparece como impregnada de reconocimiento, fácil es adivinar, que los ruegos, ó mas bien las órdenes de esta mujer, serán respetadas, y que el interesante joven se salvará por fin de la horrible muerte que le amenaza.
Esta imponente pintura es un cuadro de Salvator Rosa, y representa una aventura del autor.
Nacido en l'Arenella, cerca de Nápoles, en 1618, de una familia pobre, Salvator Rosa, se vió tan admirablemente favorecido por la naturaleza, que fué á la vez, pintor de genio, músico inspirado y excelente poeta, si bien su vocación le arrastraba con preferencia hacia la pintura. Sin embargo de esto, sus ensayos no fueron muy felices. Obligado para atender á su subsistencia á componer piececitas dramáticas, que él mismo representaba, pudo por este medio darse á conocer en Nápoles, y el escritor puso al pintor en evidencia. Desgraciadamente, algunas sátiras incisivas que dió al público, le suscitaron enemigos, acercándosele sinsabores, que le pusieron en la precisión de refugiarse en Roma, donde adquirió bien pronto una grande reputación de pintor. Obligado más tarde á abandonar también la metrópoli del orbe católico, encontró en los espléndidos Médicis de Florencia, aquella protección tradicional, que tan entusiasta como generosa familia dispensó con mano franca á poetas, literatos y artistas. El talento de Salvator se creció más y más con tan próspero suceso. Por otra parte, y coadyuvando al mismo, los alrededores de Florencia le ofrecían á cada paso asuntos que se adaptaban perfectamente á la naturaleza de su genio. Los encumbrados Apeninos con sus sombrías gargantas, sus sitios pintorescos y salvajes, sus riscos y picachos nevados, y sus valles profundos, enardecían su turbulenta imaginación. Allí fué donde halló aquel célebre artista sus inspiraciones más afortunadas, y sus asuntos más originales. Recorría frecuentemente estas ágrias montañas, infestadas de bandidos, para buscar los argumentos de sus cuadros.
Cierta dia que se había internado más que lo de costumbre en estas intrincadas y peligrosas soledades, y sentado á la orilla de un torrente, trazaba el dibujo de un paisaje que enamoraba sus sentidos, distinguí sobre la cumbre de una roca un hombre, que apoyado sobre su carabina, parecía examinarle con curiosidad. Un ancho sombrero, muy deteriorado, atenazaba doblemente su rostro moreno. Un cinturón de cuero sujetaba su chaquetón gris, de paño burdo, y el buido puñal, arma indispensable entre los bandoleros de los Apeninos. Su negra barba, espesa y descuidada, dejaba apenas percibir el fuego de su mirada de halcon, fija sobre el descuidado personaje que venía á invadir sus dominios. Para cualquiera otro que no fuese nuestro héroe, la aparición repentina de esta figura torva y amenazante hubiera sido un justo motivo de espanto. Pero Salvator Rosa era pintor, y pintor enamorado de su arte; y había en aquel extraño vestido, en aquel aspecto temblando, en aquellas facciones sombrías, cierto no se qué, en armonía com-