El Mundo naval ilustrado (1899-01-01 00:00:00), página 15

Español.

Señor Parellada: Ni á mi humilde persona ni á otros muchísimos espectadores del clásico teatro menos humildes que yo nos parece bien que malgaste usted su ingenio en escribir obras tan de brocha gorda como El filósofo de Cuenca, aunque nos presente usted al tal filósofo en días de Pascua ó sus proximidades, contando en que por las Natividades de rigor estar bien humorados y dispuestos á la benevolencia.

Me callaría si no fuese porque... ya llueve sobre mojado, pues no es la primera vez que lleva usted al Español obras de ese corte, que desdichan del lugar... Aquí de Horacio Flaco, non erat hic locus.

Creo yo que, de reservar una plaza en el clásico teatro al género cómico (y me parece muy justo), ha de ser á condición de que ese género sea cómico-fino, y no cómico-bulo, con el cual se re- verdecerían los laureles (ó el vegetal que le correspondiese) del difunto Arderius, de impecedadera memoria.

Además, todo el mundo dice que la parte ó aderezo picante de El filósofo de Cuenca es pimenta en grano, difícil de saborear sin sentir escocer en la garganta, y sus apuros correspondientes para digerirla.

—No tanto caricatura, señor de Parellada! ¿Por qué no trazó usted su obra meditando el modo de hacer que todos los personajes se pareciesen á Cirilo, ese paletó que es la única figura real y efectiva del cuadro?

—A todo esto y otras muchas cosas más que (con perdón) podrá decirle, seríale fácil, contestarme que las pretensiones amatorias del filósofo conquense, con todas las peripecias de clown y moji- gangas que se le han ocurrido á guisa de relleno, fueron muy del agrado del público, puesto que aplaudió, rió y pidió la salida á escena.

Bueno, pues si le satisface eso nada más, álisto usted con su pan se lo dé; pero cuando le digan que Los autentos vale más que otras obras grandes (por el tamaño) que ha estrenado usted, créalo á pie juntillas, porque no le engañan.

No terminará sin manifestarle una cosa que usted tiene ya olvidada de pura sabiduría, y es que no hay obra mala ó mediocre que no tenga algo bueno, y lo bueno de El filósofo de Cuenca (aparte del paletó Cirilo) ha sido la ocasión que ha proporcionado á María Guerrero para demostrar una vez más su talento, pues talento como el suyo se necesita para caracterizar sin peligro el imagi- nario personaje con cuyo papel la obsequió usted. No menos com- placientes y acertados que la aplaudida actriz estuvieron los se- ñores Mendoza (el filósofo), las Srtas. Suárez y Cánico, las seño- ras Guerra y Martínez y los Sres. Carís, Mario, Díaz y Blasco.

Bien se merecen las gracias que usted les haya dado.

Real.

El último Otelo, el de Verdi, es obra que no admite interpre- taciones medianas: ó son buenas ó malas, como decla de los versos el famoso monarca francés; y es que la partitura de Otelo ha sido escrita en una testura muy alta, y se necesitan grandes fa- cultades artísticas para lanzarse al empeño de cantarla sin expo- nérse á un fracaso.

Después de Tamagno, artista de muchos bríos, figura pintipa- rada para el caso, y robustos pulmones, que encara á maravilla el legado de Verdi, en Valencia se comprende que no sin grandes recortes habrá de atreverse á tomar á soplador comparación; y por eso hay que felicitar de todas formas Cardinalli, que hizo un brillantísimo debut con la parte de Otelo y cumplió á la perfe- ción su difícil cometido.

Es su voz algo dura, pero eso precisamente se armoniza con el carácter del personaje representado y con las escenas altamente dramáticas y terribles de la obra; á pesar de que el Sr. Cardinalli ha sufrido en época reciente una afeción á la garganta, cantó su parte con mucho vigor y sin decaer un solo instante.

Fué llamado á escena muchas veces al final de todos los actos, recibiendo justas aclamaciones.

El papel de Desdémona estuvo á cargo de la Sra. de Lerma; muestra eminentemente compatriota lo cantó como ella sabe, y mereció también entusiastas aplausos. Blanchart fué el gran artista de siempre caracterizando el antipático papel de Yago; muy bien la Sra. Gasull y los Sres. Oliver y Ponsini en sus particulares res- pectivas.

Muy complacido quedó el público de la excelente interpreta- ción de Oteló, y aun dicen los inteligentes que ha sido la ópera que en esta temporada ha ofrecido mejor conjunto.

Para la fecha en que saldrá este número está anunciada la fun- ción que anualmente organiza en el regio teatro la Asociación de la Prensa; el programa del espectáculo no puede ser más se- ducido.

1.º La ópera en un acto Cavalleria rusticana, cantada por las Srtas. Fons y Gardeta y los Sres. Angioletti y Aragú.

2.º Tercer acto de Aida, por la Sra. de Lerma y los señores Cardinali, Magini y Colletti.

3.º Cuarto acto de La Africana, por la Sra. Gilboni y el señor Masín.

Se estrenará, además, una notable decoración á todo foró, de gran efecto, que la empresa tenía preparada en el supuesto de que el tenor Vitas hubiese castado La Africana.

La fiesta promete ser muy brillante y de pingües resultados para la citada Asociación.

Comedia.

En su larga carrera literaria ha demostrado Eusebio Blasco ser hombre de peregrino ingenio, escritor fácil, fecundo, muy labo- rioso y más inclinado á dejarse llevar de los tiempos que corre que á volver la cabeza atrás, quedándose rezagado; quiero decir con esto último que yo siempre le tuve por un modernista per- petuo, y he añadido que me admitió su desplante melodramático en la Comedia, saliéndose del carril al presentar La cruz del túnel.

Verdad es que si en esta ocasión debe Blasco soportar resigna- damente que se le califique de «átavico», de ningún modo consentirá que se le acuse de falta de sinceridad. Ya lo dijo él, un melodrama del tiempo de La vida de San Lorenzo ó El terrorismo de la Marinica, sin más pretensiones que interesar al público con las situaciones e incidentes patéticos que son de rigor en este género de fábulas.

¿Y quién puede negar que en La cruz del túnel se ve, la mano de un maestro? Desde la exposición, fácil y clara, hasta las esce- nas más culminantes de la obra, en el desarrollo y el desenlace, no hay nada que no esté bien dicho y en su punto; el interés va en creciente, y cada uno de los personajes inspira el sentimiento de compasión y relación que le corresponde.

Hay escenas románticas, como aquella en que el cura y el jefe de policía juegan al tute, y en general, el cuadro que presenta de la vida azarosa á que están condenados los funcionarios de ferrocarriles tiene mucha verdad y colorido; pero aparte de al- gunos pasajes dignos de la pluma de Blasco, como La cruz del túnel está por completo fuera de las tendencias y gustos actuales, no añade ni un ápice de prestigio al que con justicia goza el distinguido autor.

Ya «metido en harina», y puesto que se trataba de dar gusto á cierta clase de espectadores que aún sienten esas cosas, tal vez le hubiese convenido seguir en un todo la legendaria costumbre con el tema de la virtud y la derrota del crimen y del vicio; y esto sin distingos ni atenuaciones, así en absoluto, como en algunos abuelos, que revientaban á los malos y hacían felices á los buenos.

La interpretación fue inmejorable, pues aquellos artistas, que tan perfectamente saben cumplir su cometido, se esmeraron ade- más en el estudio de la obra, por tratarse de persona que, como el autor de La cruz del túnel, bien se merece esos cariños.

Carmen Cobcina ha dado buen ejemplo á sus colegas, aceptan- do un papel que, si no un embolada, es por lo menos inferior á la categoría de la distinguida actriz; en su escena del acto segun- do estuvo admirable; Thullier hecho un maestro en toda la obra; Donato Jiménez, Agapito Cuevas y Martí lo que se dice muy bien, y no hay que olvidar á la niña la Madura, que estuvo maravillosa en su papel de sustituta. Ninguno de los actores que trabajaban en el club demostró su cuadro, y todos fueron aplaudidos y lla- mados varias veces á escena en unión del autor.

En este teatro se estrenó también un jugete cómico en un acto titulado El asistente del coronel, original de D. Gonzalo Cantó. El asunto es trillado y la verosimilitud harto problemática; pero en obritas de este género el público no ha tan delgado como cuando se trata de comedias ó dramas, en las que exige con muchos fuegos que el autor no le dé gato por liebre. El jugete de Cantó contiene todo lo que puede satisfacer al espectador con propósitos de reirse y pasar el rato agradablemente: situaciones