El Mundo naval ilustrado (1898-04-01 00:00:00), página 23

va York, donde hay, no un tranvía (como se canta en La vuelta al mundo), sino una multitud de juegos dispuestos á no encontrar nada bueno de procedencia española.

El Heraldo de Madrid, que Echegaray obtuvo un éxito indudable y fue aplaudidísimo, y para probar de un modo bien elocuente que satisfizo por completo á aquellos moros (supongo que allí serán rubios) no apelará al testimonio de nuestros hermanos en la prensa de la populosa ciudad yankee, sino á los mismos revisteros sobrinos del tío Sam.

El Heraldo califica á Echegaray de Ibzen español y le tributaelogios sin cuento, y el World se expresa en estos términos: «Es un drama interesantísimo El gran Gétese; por el modo con que se desarrolla la acción, revela ser uno de los más fuertes en el arte escénico, de un profundo y exacto observador del alma humana».

Con añadir á lo dicho que el estreno se verificó en el Berkeley Lyceum ante un selecto público, y con felicitar á nuestro insigne dramaturgo por su éxito atiende el Atlántico, paso á ocuparme en otros estrenos ocurridos en casa.

Las bodas de Figaro, famosa obra que Beaumarchais escribió hace más de un siglo, fue una de tantas novedades como en la presente temporada se han ofrecido á los habituales concurrentes al Español. Mi que se buscara á propósito una manera de hablar otras veces sobre este inspira hoy una curiosa idea de hacer otras sociedades, otros tiempos y otros ambientes? Nada más afirmo que las sátiras de una época determinada; toda la picante intención, la gracia y el donaire desvanecense en cuanto una nueva generación tras consigo otras figuras, otras costumbres y otro modo de pensar. El ingenio que rebosa, por ejemplo, en las columnas de El padre Cebes es ya un indigeto fiambre para los lectores modernos, y sólo puede regocijar á cuatro curiosos rebuscadores de papeles viejos.

Las bodas de Figaro, á pesar de la excelente prosa castellana de Beaumarchais, de éste suprimió muchas ó casi todas las alusiones políticas, de que la obra fue puesta sin omitir detalle y se representó bien, no gustó al público, lo cual era de esperar. La magna trilogía de Beaumarchais, El barbero de Sevilla, El matrimonio de Figaro y La madre culpable son obras maestras, más para estudiadas por la gente literaria que para ser acogidas sin aburrimiento por el espectador del día.

El padre Juanito, de D. Angel Guimerá, no fue mal recibido la noche de su estreno en el Español, y á juzgar por los benevolos juicios de la prensa, se ha repetido hasta el teatro de la Zarzuela, que resta de temporada; sin embargo, que así asistí á la quinta representación, puedo decir que estábamos en familia. Tal vez el buen suceso de la primera noche se debía á que, después de tantos arreglos, traducciones y obrillas de poco tuse con que ha aburrido á su público la empresa del clásico teatro, había deseos de ver puestas en escena obras originales, muy escasas áí este año. Tan injusto sería decir que la última producción de Guimerá es una obra mala, en la rigurosa acepción de la palabra, como calificar de buena; más tiene de lo primero, que de lo segundo. El efectismo que en un dominio rara vez lo podría avalar, la obra humana, la cual se halla de ver en un escenario real de la vida. No puede negarse que el autor, á falta de otras condiciones de verdadero dramaturgo, ha estudiado muy bien los resortes escénicos y tiene al dedillo los artificios y preparaciones necesarias para llegar á producir cuadros de efecto que subyuguen á la masa general del público; así éste, poco dado á analizar, sientese dominado por la impresión del momento y no para mientes en detalles de problemática verdad y convencionalismo no muy perdónables.

La acción, que á ratos inspira interés, languidece en otras escenas, aunque el autor, empeñado en accentuar el carácter de los personajes, cae en prescindencias y detalles de poco monta, y esos retoques, lejos de favorecer el colorido, lo tornan monótono; nada hubiera perdido la obra con suprimirse, por ejemplo, el sucio pueril de la Rosó y algunas tonterías del padre Juancio, inclinado siempre á recordar prácticamente la época de sus mocedades. Otras figuras, en cambio, y no de las menos importantes, están apenas esbozadas, como Llorenso, cuya malá índole se conoce de oídas hasta el final, en que se nos muestra como un canalla vulgar y cobardón, disfrazado de piadosa contra el infeliz senor Toni, que acababa de perdonarle la vida.

Este desenlace (y es lástima que no pueda hacer, por falta de espacio, una breve reseña del argumento) es lo más falso y convencional de la obra; la Virgen, que entra en la casa llevada en procesión por las muchachas del pueblo, salva la vida á Llorenso, á decir de Toni, pero no le valió al padre pobre Juancio, que muere á consecuencia de la mala puntería del traidor. El patrón, antes de morir, echa su bendición á los novios Rosó y Toni, y al expirar se confiesa autor de la desgracia sufrida por la Rosó. Una nota de cierto colorido, pero que no altera el carácter de la verdad del hecho. Como en esto cae el felón, nos quedamos sin saber si efectivamente queda libre Llorenso y va tranquilamente á servir á la patria después de hacer aquella barbaridad.

En El padre Juanito hay algunos pasajes muy hermosos y sentidos, y figuras, como la Rosó y Toni, que se ganan la voluntad del público; los dimes y diretes entre los partidarios de la Virgen del Rosario y los de San Francisco dan margen á escenas graciosas y entretenidas; el primer acto vale el solo más que los dos restantes.

En cuanto á la interpretación, que en su conjunto fué buena, sólo he de hacer dos observaciones: señorita Zeta, para la señora Guerrero, que no está á la altura de su reputación desempeñando el más bonito papel de la obra; ese modo de decir riñón, el tonillo de La dama boba (que ha dicho Zeta) no es forzosamente el imprescindible para representar á una muchacha lugareña, inocente, buena y enamorada. Mejor entendió su papel la Sra. Guillén, que sólo palabras y felicitaciones merece por su acabada labor artística.

La segunda observación es tocante al último cuadro: llegan las muchachas con la Virgen, madre Llorenso al padre juancio y todo el mundo se queda atónito, cuando nos supiese de antemano que iba á ocurrir aquella catástrofe; ni hubo confusión, ni alarma, ni gritos... Traslado á la dirección de escena, que en este trabajo hubiera podido presentar con más acierto y verdad esta culminante situación.

En el teatro del Príncipe Alfonso se prepara á dar una serie de representaciones de ópera italiana la misma empresa que con tanto éxito tomó á su cargo esa tarea la pasada temporada durante la primavera. Si satisfactoriamente entonces el público, aún teniendo más de lo que puede absorber en el intrúdido cuadro de la compañía figuraron verdaderas notabilidades artísticas.

Está señalado ya el día de la inauguración, que será el 10 del próximo Abril, con la magnífica obra de Puccini La bohème. La lista completa del personal es la siguiente:

Maestros directores de orquesta: Vigna (Arturo), Lombardi (Vincenzo), Calvo (Manuel).—Maestro de coros, Almúnia (Joaquín).—Maestro concertador, Llorente (José).—Maestro organista Mateos (Gregorio).—Primeras típles dramáticas: Gabbi (Leonilde), Mucia (Lidia), Busse Benimelli (Vitoria).—Sopranos líricas: Ben- ático (Tina), Stichla (Adriana).—Sopranos ligeras: García Rubio (Luisa), Trottolin (Anna).—Mezzosopranos: Garibaldi (Mas (Concha), Zawner (Carolina).—Primeros tenores absolutos: Duc (Valentín), Garbin (Eduardo), Garulli (Alfonso), Sigaldi (Miguel), Moratilla (José).—Otros tenor: Blanquer (Bernardino).—Primeros baritones absolutos: Hernández (Gabriel), Modesti (Alejandro), Viale (Aurelio), Sales (Francisco).—Primeros bajos: Rosato (Luis), Verdaguer (Martín), Vidal (Antonio).—Bajo cantante: Cabello (Emilio).—Típles comprimarias: Gasull (Adela), Lombardi (Ma- ría), Serrano (Ana).—Comprimario tenor: Albiach (Francisco).—Comprimario bajo: Gabastón (José).—Orquesta compuesta de 70 profesores de la Sociedad de compositores, y sesenta coristas de ambos sexos.

Para el estreno de La bohème ha contratado la empresa á los célebres artistas Stehela (soprano) y Garbin (tenor), que ya la interpretaron con grandísimo éxito en los teatros de San Carlos de Nápoles y Argentiné de Roma. Dicha obra se está representando actualmente en treinta y cuatro teatros de Europa, y será á no dudarlo el acontecimiento de la temporada en el Príncipe Alfonso, pues la empresa no omite gastos para presentarla con todo lujo y proporción. El vestuario ha sido encargado á Milan, y tal vez se consiga que el maestro Puccini dirija los últimos ensayos y presencie el estreno.

Las demás obras que se pondrán en escena son: Aída, Otello, La fuerza del destino, L’aficcionata, Gli ugonotti, Mefistofele, Gioconda, Gustafilo Tell, Roberto il diavolo, Lohengrin, Un ballo in maschera, Il trovatore.

Lo bien hecho, bien parece, dice un refrán, y cumpliendo, como no dudo que cumplirá, la empresa Feder su brillante programa, es seguro que ha de conseguir un abono enviable y que en aquel hermoso teatro se dará cita todas las noches la buena sociedad madrileña y cuantos amen el arte de Rossini.

MARIÓN LORRAC

24 Marzo 88.

MISCELÁNEA

Una curiosa interview.

«EL MUNDO NAVAL ILUSTRADO Y EL «NEW-YORK JOURNAL»

El correspondiente del periódico inglés New York Journal, Mr. John Conway, visita á El Mundo Naval Ilustrado para celebrar una intervención con sus redactores.

He recibido esta carta por correo, y se le anticipó que no debía esperar ninguna noticia ó por menor de índole técnica ni política referente á España; pero que la cortesía les obligaba á escucharle, no obstante representar al periódico más exaltado de los Estados Unidos.

Mr. Conway respondió que sólo deseaba hacer algunas preguntas, en cuestiones que le parecía importante en modo alguno los intereses españoles; que deseaba, por ejemplo, saber cuál sería el interés general respecto á la venta de la isla de Cuba si las circunstancias aconsejaren su abandono.