El Mundo naval ilustrado (1897-11-01 00:00:00), página 21

EL MUNDO NAVAL ILUSTRADO

TEATROS Y AUTORES

Que ve la zarzuela nueva.—Regeneración del género chico.—Apertura de la Comedia.—Los fracasos en Lara.—El teatro Cómico.—Estreno de La Condesa de Romani en la Princesa.—Apolo y Esilava—Inauguración del Español.—Estrenos en perspectiva.

COMPLETADA ya la anterior revista, leí en El Nacional un juicio acerca de La zarzuela nueva, aquella bien traza- da obra que estrenó Sinesio Delgado en Apolo y que no petó del todo al público.

Sin meterme á investigar las razones que tuvo el autor del tal juicio para suponer que la zarzuela de Sinesio es una imitación de Ricardo de la Vega y Dicenta (porque para ver eso se necesita un anteojo de larga vista), paré mi atención en el siguiente párrafo:

«A los autores del género pequeño les ha dado ahora por tra- tar con cierta estirada seriedad los asuntos de sus obras...»

De modo que se está declarando á todos horas y en todos los tonos contra ese farrago de piececillas huérfanas de mérito lite- rario, pero tan atractivas, que se han ido chupándose por los cabellos, como marcadas tendencias á resucitar el género bafo, sin la gracia que éste tenía cuando pudo prosperar en los escena-rios, y salimos ahora con que hay quien se duele de que se pre- senten en la palestra uno ó más autores con bríos e inteligencia suficiente para encarrilar por otros senderos el gusto depravado de cierta parte del público.

No hay tal «estirada seriedad» en la obra de Sinesio; lo que hay son tipos arrancados de la vida real y muchísimo salero en el diálogo, aunque no se bale el can-can en todas las escenas.

—Siempre hay gente pequeña, como dice Canutillo, hay género bueno y malo, y la obra en un acto ó en cinco. El granito, las sombras, El loco de la guindilla y otras muchas pertenecieran, según eso, al género pequeño...

Yo creo que ganaría mucho el moderno teatro si los autores de juguetes ó piececillas en un acto se cuidaran, al propio tiempo que de regocijar al público con chistes cultos, de hacerle también sentir lo que se llama la emoción estética; que pusieran en sus pro- ducciones algo de sentimiento... y de literatura. En la esfera del arte debemos siempre aspirar al Sursum Corda.

Y por si esto es manifiestar en hierro fino, déjese á decir algo de la magnífica obra de Concha, que es la única que no pudo pre- senciar el respetable público en pasar antes por las horcas candinas de los revendedores; esa antipática troupe, declarada victo- riosa contra las providencias adoptadas por algunos gobernado- res, se dejaba pedir un sentido por las localidades, y hacía bien, porque se les pagó al contado cuando pidieron.

No hay que decir que la elegantesísima sala estaba brillante, ates- tada de un público que iba á saborear por la centésima vez la letra y partituras de las cuatro obras que aquella noche se repre- sentaron. En ellas lució sus méritos artísticos un excelente cuadro de actores de renombre, cosechados de antaño. No han de adquirir el respetable público en pasar antes por las horcas candinas de los revendedores; esa antipática troupe, declarada victoriosa contra las providencias adoptadas por algunos gobernadores, se dejaba pedir un sentido por las localidades, y hacía bien, porque se les pagó al contado cuando pidieron.

No hay que decir que la elegantesísima sala estaba brillante, ates- tada de un público que iba á saborear por la centésima vez la letra y partituras de las cuatro obras que aquella noche se repre- sentaron. En ellas lució sus méritos artísticos un excelente cuadro de actores de renombre, cosechados de antaño. No han de adquirir el respetable público en pasar antes por las horcas candinas de los revendedores; esa antipática troupe, declarada victoriosa contra las providencias adoptadas por algunos gobernado- res, se dejaba pedir un sentido por las localidades, y hacía bien, porque se les pagó al contado cuando pidieron.

Hay que decir del arte de la declamación y del canto lo mismo que apunté á propósito del género pequeño: no hay papeles grandes de mérito ni en el clásico, ni en español, ni en el arte de ne talento para valorizarlos y hacerlos resaltar; la señorita Alonso supo convertir una figura que siempre nos pareció anodina y sin relieve en un personaje real y efectivo, sintiendo amor, celos, odios y cuanto siente una mujer puesta en el caso en que Echevarría co- loca á la hija de Querubini.

Han comenzado en este teatro los ensayos de El guardia de corps, zarzuela de Mariano Vela y Sirvet, música de Bretón. Será la primera obra que se estrene en la Comedia, y no Las españolas, como se decía.

Cero y van tres. En Lara se estrenó la tercera obra de la tem- porada, Jarabe de pico, y fue otro fracaso por el estilo de El queso y La Princesa. En peores circunstancias para el teatro de la calle de la Corredera no podrá haberse iniciado esa serie de lamenta- bles fracasos, porque precisamente este año tiene el público donde escoger en materia de compañías de verso (6 prosa); además de la Princesa y el Cómico, funcionan Martín y Novedades, y todos esos teatros, cada uno por su estilo, algunos sombría harán á de Lara.

El Cómico, sobre todo, al que se muestra el público muy aficiona- do, lleva trazas de ser victorioso rival del teatro de D. Cándi- do; nada queda del vetusto Capellanes en aquella elegante sala, cuyo decorado del más exquisito gusto realiza la espléndida luz eléctrica, que quebra sus rayos en dorados y cristales; á esto hay que añadir las buenas condiciones acústicas del local, la comodi- dad y la buena distribución de los asientos, especialmente el per- sonal de la compañía, en la que figuran actores de mérito y ex- celentes y queridos del público como Mañilo, Rodríguez, Josefina Álvarez, Pepe Rubio, Ricardo Manso y otros que no descompa- nen el cuadro; así lo demostraron la noche de la inauguración, in- terpretando á maravilla las obras de repertorio La gente de plu- ma, Tiquis migas, La mujer del sereno y Pepe la freschona. La entrada fue un lleno. Ahora lo que conviene es... estrenar con más fortuna que Lara.

En el teatro de la Princesa se estrenó el lunes pasado la obra de Dumas titulada La condesa de Romani y á decir ver- dader, si tal obra no hubiera sido interpretada como saben hacerlo María Tubau, García Ortega y demás discretos actores que en ella tomaron parte, tengo por cosa evidente que La condesa de Romani muere al nacer á la escena española. Parece ser que Dumas sólo quiso probar en esta obra de que nunca se mostró satisfecho), primero: que la vida de bastidores atrea como el abismo, y que el artista que ha saboreado las glorias de la escena y los aplausos de un público entusiastizado, si luego se retira á la vida privada, siente la nostalgia de la vida pública y azarosa del teatro, segundo, que el hombre verdaderamente enamorado suele casarse con amables, capaz de rescatar los momentos disparates y conceder los más invencionarios perdones. ¡Menos- pues con pérdida de Dumas, ninguna de las dos cosas constituyen regla general, á lo menos en las circunstancias en que coloca al conde y la condesa de Romani. Se necesita todo el mimo y gracia encantadora de María Tubau, en su papel de actriz jubilada con-quistando á su marido, para convencer á medias al público de que aquél se dejase engatusar permitiendo que su cara madt vol- viese á las tablas. Tratarse de un hombre apocado, de carácter débil, un quidam sin idea perfecta del honor, y hubiera resultado el hecho más vergonzoso.

Trataremos de castellanizar la obra dos literatos cuyos ver- daderos nombres no dijo el Sr. García Ortega cuando una parte del público llamó á los traductores. El teatro estuvo brillantísimo, como en noches de gran solemnidad.

Apenas me queda espacio para decir que en Apolo y Esilava se estrenaron, en el primero un jugués cómico taurofía, El primer reserva, letra de Sánchez Pastor y música de los maestros Torre- grosa y Quinto Valverde, y en el segundo un pasillo titulado De odo á dos, de Navarro y Gonzalvo el libro y del maestro Calleja la partitura. Ambas obras fueron galopadas y se aplaudieron, sin que estos dos deber que lo sean hacen mejor los respectivos pa- drés de las criaturas, músicos y libretistas.

Para el 30 de este mes está anunciada la inauguración del teatro Español con la obra de Calderón de la Barca Semiramis ó la hija del aire, refundida y arreglada á las exigencias de la escena moderna, por D. José Echevarría. Para fin de fiesta se repre- sentará el sainete ó entretenés de Quevedo titulado La venta. Pa- récesme oportunísima la idea de resucitar este muerto de tres si- glos ha, porque realmente las composiciones teatrales del famoso autor de las Suñez han sido poco estudiadas, y son casi descono- cidas para la mayoría del público.

Séptima parte. — Continuamos el divieto: En la Zarzuela, El señor Joaquín, de Romeo y Caballero; Juego municipal; Se hirieron navíos á potro, de Ricardo de la Vega y Caballero; El Carnaval de Venecia, de Merino, Caballero y Estefés; El reloj de cuco, de La- bra, Ayuso y Caballero y Hermoso; Los hijas del mar, de Merino y Caballero; una obra, sin título aún, de Javier de Burgos y Jiménez, y otra de Larra y Guillón; en este teatro se ensaya La guardia ama- rilla. En la Comedia, Lastrepaholas, de Perrin, Palacios y Nieto; El guardia de corps, de Mariano Vela y Sirvet, música de Bretón; La última serenata, de Navarro y Gonzalvo el Chul; El guarro de Burgos, de los mismos maestros; Sinéodo Delgado-Torregrosa; El semicentenario, de Perrin, Palacios y Nieto, y otras, sin título aún, de Vital Aza y Chueca, Fernández Shaw y López Silva, con música de Chapí; otra de Nieto titulada Un baile en mascarada, etc. En la Princesa, Solita, de Valentín Gómez Keity, drama en tres actos, de Luis Pita Pizarro, y La pecadora, de Angel Vergara de Prado. En Esilava, Juan Llana y Pellada, de Calixto Navarro y La mamá de la Consuelo, de dos aplaudidos autores y música de Brull. En Lara, El dinero de San Pedro, de Santovál y Mario (hijo) y El secreto del sumario, de Felipe Pérez.

26 de Octubre.