Revista y gaceta musical (1867-05-19 00:00:00), página 3

presentan á aquella, sería difícil y hasta de mal gusto darles un canto, mientras las flautas ó oboes hacen al mismo tiempo otro canto diferente. Por esta razón, estos instrumentos, así como todos los demás instrumentos agudos de la orquesta, deben cantar siempre un mismo canto al unísono, menos en aquellos casos en que haga solo uno de ellos, debiendo entonces los demás someterse al ritmo general del acompañamiento, según el timbre, especie ó clase á que pertenezca cada uno.

Una vez formada la armadura ó el esqueleto de la composición, digámoslo así, por medio del trazado del diseño, se deberán marcar y tener presente aquellos lugares ó frases en las que han de hacerse oir los fuertísimos ó tutti de la orquesta, armonizando siempre el cuarteto de cuerda, antes de proceder á instrumentar el viento, ya sea esta de madera ó de metal. Por regla general, se debe procurar siempre ser sumamente sóbrio en el uso de esta última clase de instrumentos, pues su uso continuado y frecuente quita á la orquesta su verdadera fisonomía, dándole al mismo tiempo el aspecto trivial y chabacano de una murga rudosa. Si se quiere producir efecto con los instrumentos, es preciso hacerlos callar á largos intervalos, para que sus entradas bien colocadas produzcan el agrado consiguiente, enriqueciendo la composición y dando nueva vida á la orquesta.

Hay que tener muy en cuenta, para calcular el efecto, no sólo la calidad y timbre de cada instrumento, sino además su número, pues una nota sola tenida por los violines, que son muchos, será un efecto rico ó un rasgo de amplitud y sonoridad, mientras esta misma nota, tenida solamente por las flautas, que son pocas, será en la mayor parte de los casos un efecto pobre, ó un rasgo de escasa ó ninguna significación. Es preciso también conocer bien la tesitura de los instrumentos, sus recursos, sus dificultades e imperfecciones, los pasajes á que más se prestan, si estos son de velocidad ó de calma, de fuerza ó debilidad, de violencia ó energía; saber el modo de escribir la música á aquellos que tocan transportando, conocer las notas buenas ó malas de algunos, los sonidos abiertos ó tapados de las trompas, las notas al aire de los instrumentos de cuerda, las notas dobles que pueden ó no darse en uno solo de estos instrumentos, y por último, es preciso conocer á fondo la instrumentación, y hallarse bien instruido en todo lo que pertenece á este ramo, tan estenso como útil é importante.

José Parada y Barreto.

(Se continuará.)

Una de las zarzuelas que mas popularidad han alcanzado en España, y que pudo haber servido de punto de partida para mayores progresos del arte nacional, se ha puesto últimamente en escena en el teatro del Circo, habiendo alcanzado el brillante éxito que ha obtenido siempre.—Esta zarzuela, que es la titulada Jugar con fuego, ha sido fielmente interpretada por la Sra. Uzaj y los Sres. Soler y Fernández, artistas de reconocido mérito en el género zarzuelesco.—Lástima es que no se escriban ya zarzuelas como Jugar con fuego, y que haya desaparecido el entusiasmo de aquella época propia en que se estrenó dicha obra y que no supieron aprovechar ciertamente los autores de esta y de otras producciones, que pudieron haber tenido gran influencia en el porvenir de la música española.

Parece que el Sr. Gaztambide ha marchado á Italia, con el objeto de contratar una buena compañía de ópera para el teatro Rossini de los Campos Elíseos.

Los tan aplaudidos conciertos del Sr. Barbieri comenzarán de nuevo en los Campos Elíseos á mediados del próximo mes de Junio.

En el teatro Principal de Barcelona no ha tenido buen éxito la Farsoria, de Donizetti, desempeñada por la Marchisio (Bárbara) y los Sres. Corsi, Rota y Ordinas. En cambio, el Otello, desempeñado por las hermanas Marchisio y los Sres. Villani, Corsi y Ordinas, ha proporcionado gran cosecha de aplausos á estos distinguidos artistas.

El Régio Coliseo ha terminado la temporada de 1866 á 1867, con la obra maestra de Mozart, Don Giovanni.—Han concluido, pues, las magníficas representaciones de la primera escena lírica de España, sin que de ello la música española haya sacado verdaderamente ningún fruto ni provecho. Cantantes extranjeros, repertorio extranjero y los compositores españoles relegados al olvido.—No creemos sea este el buen camino para que la música prospere en nuestro suelo.—El martes ha debido darse en dicho Coliseo una función extraordinaria á beneficio del cuerpo de coros y de los profesores de la orquesta, únicos artistas que sacan algún producto de ese régio edificio erigido al arte de la música en España, para que los extranjeros se lleven los diseños y primicias, y nos quedemos nosotros aquí con las sobras ó desperdicios...

En el teatro imperial de la grande Opera en Paris se preparan algunas obras del antiguo repertorio, entre ellas las del inmortal Gluck, óperas de gran efecto y aparato y de mucho tiempo no vistas ni olvidas.

Los métodos de enseñanza musical presentados por varios editores en la Exposición universal de París, han quedado fuera de concurso, no creyéndose ningún jurado autorizado á examinarlos, por no estar comprendidos en el reglamento.—Estrañamos que en una Exposición, en la que se ha procurado reunir todos los elementos y todas las manifestaciones del saber, no se haya dado cabida á esta clase de obras, mucho más cuando la música ha figurado en esta Exposición como en ninguna otra de las habidas hasta ahora.

Rossini ha recibido un presente del emperador del Brasil, que consiste en una preciosa caja de maderas preciosas, conteniendo una cierta cantidad de excelente café. El emperador don Pedro ha enviado al mismo tiempo al ilustre maestro una expresiva carta, en la que le invita á saborear las delicias del excelentísimo café que le ofrece, y que es el mismo que cotidianamente llena sus imperiales labios.

Las hermanas Marchisio han sido contratadas para el teatro de Palma de Mallorca, á cuyo punto se trasladarán terminada que sea la temporada del teatro Principal de Barcelona.

En la función dada el viernes por la noche en el Teatro Real, la señorita Trillo, tan conocida ya del público madrileño por sus bellas dotas y cualidades artísticas, cantó el tercer acto del Otello en compañía de Tamberlik y la Didler, habiendo recibido del público señaladas muestras de aprobación y aprecio. Este triunfo alcanzado por esta joven artista, que debe sus conocimientos musicales y escénicos al Real Conservatorio de música y declamación, en donde obtuvo el primer premio de canto hace ya algún tiempo, honra sobre manera al profesorado de este establecimiento, así como á la señorita Trillo, que bajo tan buenos auspicios se presenta en una de las primeras escenas líricas de Europa. Y es de notar, que más de un alumno de los laureados por el Conservatorio de Madrid figuran y han figurado ya en teatros de no escasa importancia, como son la señorita Llanes, que ha cantado ya en el teatro Italiano de París, la señorita Velasco, en el de Córdoba, y el barítono Sr. Bárbara, que recorre actualmente algunos de los principales teatros de Italia.

Los esposos Spezia-Aldigueri, parece han sido contratados por el Sr. Velasco para la próxima temporada del Teatro Real.