Revista y gaceta musical (1867-09-15 00:00:00), página 3

tiembre.—Según dicen los periódicos franceses, esta obra es de mucho mérito y revela ciencia y genio en su autor.—Las partes principales fueron desempeñadas por Mme. Sasse, M. Faure y Warot. El público, compuesto en su mayor parte de las primeras eminencias del arte en Francia, aplaudió la obra laureada y dirigió plácemes á M. Saint-Saëns, el cual ha tenido que luchar con no pocos inconvenientes para ver su obra ejecutada,—La Comisión Imperial parece no asistió á la ejecución.

He aquí la lista de la compañía de ópera italiana que ha de actuar en el próximo año teatral en el Régio Coliseo:
Sopranos, señoras Penco, Galletti, Soulier, Ronci y Majo.
Contraltos, señoras Naulier, Llunes y Tatti.
Tenores, Tambellini, Mandin, Nicolini, Palermi y Santes.
Barítonos, Bonnehé, Bartolini y Varvoni.
Bajos, Silva, Altry, Becerra y Padovani, Ugalde y Salas, este último con el carácter de primer bajo bufo.
Las segundas partes son las señoras Crearg y Marco y los señores Durán, Velazquez, Pagan, Pervi, Fernández y otros.
Director de orquesta, Sr. Bonetti; concertatore, Sr. Vázquez; maestro de canto, Sr. Modera; director de coros, Sr. Oudrid; sugestor, Sr. Albanese; regisseur, Sr. Ugade; director de baile, Sr. Bonei; bailarinas, señoras Roseri, Milliere, Roerelli, Girotti y otras; además un cuerpo de baile de 30 señoras; pintores, señores Forri y Busato; maquillista, Sr. Martínez; sastre, Sr. Paris, y altrezista, Sr. Nieto.
La orquesta se comprenderá de 94 profesores, y el coro de ambos sexos de 90 individuos.

El director del teatro Imperial de Viena, M. Salvi, ha recibido del sultán la coadecoración de la orden de Medjidié.

M. Mapleson, director de uno de los teatros de Londres, piensa fundar en aquella capital un teatro francés, consagrado á las obras de Offenbach, el cual llevará el nombre de este mismo compositor.

En el teatro de Odessa se ha estrenado una nueva ópera del joven compositor polaco Corand Jurjewi, titulada Piero Cabraeze.

En el próximo número daremos cuenta de las oposiciones que há poco se han celebrado en Bilbao para proveer la plaza de maestro de capilla y organista de aquella basílica, habiendo obtenido este importante puesto el distinguido maestro compositor y organista Sr. D. Cándido Aguayo.

El maestro Cagnoni está escribiendo para el teatro argentino de Roma una ópera buffa, titulada Putifarré, cuyo libreto es del poeta Ghislanzoni.

En el teatro Principal de Barcelona actuarán este invierno las hermanas Marchisio, Pernina, Pozzi, el tenor Corsi, el barítono Rota, el bajo cómico Bottero y la prima-donna señora Leonina Maesen.

Las piezas que componen el repertorio de los Bufos madrileños para la próxima temporada, son: Los órganos de Móstoles, en tres actos; Pablo y Virginia, en dos actos; El camisón de Paco, en tres actos; Sópeme usted este ojo, en un acto; La isla de los portentos, en tres actos; La piedra filosofal, en dos actos; Los infiernos de Madrid, en tres actos, y además algunas otras piezas del repertorio bufo francés, como la Bella Elena, Barba azul, y la Gran duquesa de Gerolstein.

OBSERVACIONES SOBRE LOS PRIMITIVOS SISTEMAS DE MUSICA usados en la antigüedad (1).

Como ya hemos indicado en nuestro anterior artículo, creemos que hay motivos suficientes para suponer que ciertos pue-

(1) Véanse los números 35 y 36.

bios de la antigüedad no tuvieron música propiamente dicha, sino modos ó maneras de recitar los grandes hechos ó acontecimientos notables de sus historias respectivas, transmitidas de unas generaciones á otras por medio de la dicción poética, ó sea por medio de palabras ó voces dispuestas con cierto arreglo y simetría, y pronunciadas con distintas entonaciones, según lo que dichas palabras significaban ó expresaban.

Así pues, la narración de un hecho de armas exigiría un modo particular de articular las palabras, distinto del modo ó manera que empleaban para referir un hecho de sentimentalismo ó de amor.

Y esta manera de distinguir para cada situación de ánimo un modo particular de entonar las palabras, les haría fijarse en los sonidos propios y naturales de éstas, ó bien en las distintas modificaciones de que dichos sonidos son susceptibles, según la entonación de la voz; pues no cabe duda de que en el lenguaje, ó sea en el habla, hay también su estensión propia, debida á lo mas alto ó mas bajo que se hable ó se declame; y de aquí el que ordenasen una serie de sonidos como típicos ó puntos de partida de estas mismas entonaciones, que podrían muy bien llamarse de alta y baja.

Además, si así fué, se fijaron sin duda en una cosa real y positiva, y basaron su arte en un principio dimanado de la misma naturaleza, porque si el variar ó cambiar la voz según la sensación que experimenta el que habla, ó según la pasión ó sentimiento de que se halla poseído, es una cosa natural y necesaria, nada más bello que esta variedad de la palabra, ni nada más á propósito para basar sobre esta misma variedad las infinitas maneras de declarar ó de hablar.

Y es probable que no hiciesen otra cosa sino buscar un punto de partida á cada una de estas diversas maneras de expresar el pensamiento y darle un nombre particular á cada una, con el cual designarían cada modo. Se entiende que estas reglas se aplicarían á un lenguaje distinto del común y usual, y que no se emplearían sino en la poesía ó en el relato de los hechos y procesos de sus dioses ó de sus héroes, lo que nos induce á creer que lo que esos pueblos entendieron por música y las reglas que establecieron sobre dicho arte, no fueron otra cosa sino reglas sobre la poesía, ó mas bien dicho, reglas sobre la manera de declarar los versos y sobre las entonaciones propias, para significar las emociones ó sentimientos que aquellos expresaban, reglas que hoy no están ya en práctica en ningún país, y que por consiguiente no es posible ya poderlas apreciar debidamente.

Si bien es verdad que de aquellos pueblos se conservan algunos úneos ó cantos, cuya autenticidad es dudosa y cuya reducción ó notación moderna es también inexacta, esto no podrá nunca oponerse á los asertos que hemos emitido, en cuanto á que no hemos negado de ningún modo que tuviesen notación especial para expresar los distintos modos de declarar la poesía, sino que al contrario, hemos creído la tuviesen, toda vez que sobre ello no nos hemos detenido á hacer objeción alguna.

Los instrumentos de que hicieron uso tampoco prueban que sobre sus sonidos formulasen un sistema de música, pues la sonoridad sobre la cual parecen estar basados los sistemas musicales, tanto de los chinos como de los indios y egipcios, es sobre la sonoridad de la voz humana y no sobre la de los instrumentos, que siendo en aquellos tiempos por demás imperfectos, no podían de ningún modo prestarse á que sobre ellos se formulasen reglas ni principios de ninguna clase.

Los instrumentos se emplearían tal vez solos ó formando ramo aparte, y si alguna vez llegaron á unirse ó á acompañar la voz, sería para dar el tono á esta ó para indicar el modo ó la entonación de la palabra al comenzar á hablar, dado el caso de que, como hemos visto en la figura de Ling-lun, hubiesen encontrado en los instrumentos sonidos semejantes ó parecidos á los de la palabra. Y de ese mismo cuento de Ling-lun deducimos que así pudo muy bien ser, pues del tubo que formó dicen obtener un sonido que no era ni mas alto ni mas bajo que su mismo uso cuando hablaba naturalmente sin hallarse afectado por pasión alguna; luego lo que iba buscando Ling-lun para reglamantar ó formar su sistema, eran sonidos parecidos á los que emite la voz humana hablando, según las diversas sensaciones del que habla. Y esto es casi una prueba evidente de que su música no