Ilustración musical hispano-americana (1895-09-30 00:00:00), página 6

—En Meiningen acaba de celebrarse el festival llamado de las tres B, esto es Bach, Beethoven y Brahms en el cual tomaron parte el mismo Brahms, el cuarteto Joachim y el pianista Eugenio d’Albert.

—Treinta obras dedicadas á los compositores nacionales rusos comprenderá el programa de la Ópera rusa en San Petersburgo, durante la próxima temporada. Entre éstas figuran tres óperas inéditas, Rafael, de Arensky, Noche de Navidad, de Rimsky-Korsa Koff, y Orestesía, de Tanaiet.

En dicha capital se construye de nueva planta un edificio destinado á Conservatorio, de cuyo aspecto imponente se habla con gran elogio.

—La Patti según dicen, se ha dedicado á cantar trozos de Wagner con el ardor de una bayrothiana convencida. Y con efecto, interrogada por un amigo, la inimitable diva ha declarado que compagina con los admiradores más apasionados de Wagner.

—«Mi ópera favorita—dijo—es una que no he cantado nunca en público: Lohengrin. Considero el papel de Elsa como el más hermoso y más ideal que se ha concebido.

«Admiré á Wagner más que á ningún otro compositor del mundo. Pero tanto más de este extranjero la vez cantando su música en público en mi casa, lo siento sin embargo á diario para mi interés personal.

«El médico á estrepitoso me lo que lo me he hecho dejar la música de Wagner para el final de mi carrera artística.»

—«¿Piensa Vd. cantar alguna ópera entera?—preguntó el amigo.

—«Sí; cantaré la parte de Elsa la última temporada en que pise las tablas. Me parece que debo cerrar mi carrera con la música más sublime que jamás ha conocido la inspiración humana.»

A nosotros nos parece que esta confesión y estos entusiasmos llegan un poco demasiado tarde. ¿Porque no hizo estas manifestaciones cuando se hallaba en el pleno uso de sus facultades? Por todos estos motivos creemos que la historia de la diva se escribirá el día de mañana, diciendo: pasó su vida artística cantando la Traviata y el Barcarolo de Sevilla, estrenando trajes riquísimos adornados de perlas y diamantes.

—El célebre violinista José Joachim acaba de ser nombrado director del Conservatorio de Berlín.

—La casa editorial C. Schmidl & C. de Austria acaba de publicar la obra 34, Folgios d’Almanac del laureado compositor D. Eduardo Vivesallés, secretario que fué de la Academia Española de Bellas Artes en Roma, dicha composición como todas las que brotan de la inpiración de este escritor aragonés ha obtenido un éxito fenomenal.

—Un periódico alemán cuenta que Beethoven tuvo intención de fijar su residencia en Munich, en vez de habitar en Viena, cuyo proyecto fracasó por estramboticas causas. El gran compositor deseaba obtener una plaza en la capital bávara, y á este efecto, uno de sus amigos, el músico Winter, le recomendó calorosamente al ministro Montgelas, que en aquel entonces todo lo podía y quien se apresuró á escribir un billete al autor de Fidelio, dándole una cita. Desgraciadamente, M. de Montgelas tenía una letra extraordinariamente ilegible, tanto que solo un empleado en todo el ministerio la descifraba; contándose, además, que á veces el ministro se veía impossibilitado de descifrar lo que escribiera y tenía predilección de llamar en su ayuda á su subordinado. Como era natural, Beethoven no entendió el billete, se encarceló Winter, que tanto llegó desesperado, y éste corrió en busca del famoso empleado. Entonces Beethoven, en quien la paciencia nunca fué su cualidad dominante, se entregaba á un violento acceso de ira. Por último, Winter volvió con el empleado, el cual descifró sin esfuerzo los geroglíficos de Montgelas. Winter estaba con la boca abierta; Beethoven, por el contrario, ponía una cara cada vez mas feraz y de pronto exclamó furioso: «Este hombre no tiene voz!» El empleado la tenía realmente muy débil y el infortunado músico, que ya era sorb, ni había oído ni una palabra. El interlocutor se encargó de reproducir la epístola ministerial; pero también él tenía la idea equivocada, de modo que, en cuanto Beethoven vio el nuevo garabato, soltó una exclamación terrible, estrejó el papel entre las manos, tomó el sombrero y salió corriendo como un loco. Una hora después había abandonado Munich.

—Copenhague tiene un teatro dirigido por una Sociedad de mujeres. La orquesta se compone de profesoras y las obras que se ejecutarán serán exclusivamente debidas á compositoras.

Esto completará la lista de mujeres doctoras, médicas, y mujeres toreras. Nada que el sexo fuerte va de capa caída.

—A las cuatro óperas que está elaborando el fecundo Masagni hay que añadir Nana, cuyo libreto ha escrito Gino Ojetti.

—Cain se titula el nuevo baile inventado por el coreógrafo Egidio Rossi con la colaboración de Pietraperosa.

—¿Con quién bailará Cain? Ya se supone que con Abel antes del fratricido, por de contado, con su madre Eva y con alguna hermana del fratricido. ¿Siendo tan redonda la familia, cómo se las pondrá el coreógrafo?

—En un bazar de Roma se lee esta inscripción colocada en un cartel á la vista del público: «Los compradores por valor de 10 ó más libras tendrán derecho á dos lecciones gratuitas de piano en casa del profesor A. M.» (aquí el nombre).

Sin comentarios.

—El maestro Leoncavallo ha dirigido á los periódicos una nota concluida en los siguientes términos:

«Alma que me ha encargado el Emperador de Alemania se titulaba Roland, y el argumento será tomado de la novela de Alexis Villebaud, Roland de Berlín, pero aun no se ha comenzado á trabajar en él, y cumplir los encargos anteriores trabajo activamente para terminar la Víta de Boheme, que se representará inmediatamente después de mi otra obra, Chatterton. El libreto de Roland será sometido á la aprobación del consejo Hochberg, de Berlín, en los primeros días de Octubre, y la música estará escrita al principio del año 1897.»

—Una de las más distinguidas actrices de Inglaterra, Mrs. Bernard Beer, ha dado á un conocido periodista interesantes noticias acerca de una parte importansísima del arte, que debe poseer el comico que quiera desempeñar bien su profesión: el arte de saber hacer reír en la escena. Esta parte del arte no se enseña en los Conservatorios y, en cambio, no se puede aprender sin profesor.

Una larga experiencia permite afirmar á míster Bernard Beer que nadie emociona tan violentamente al público como ver caer á tierra á un actor de una sola vez como una masa inerte; pero esta operación es difícil realizarla bien. Para aprenderla, la actriz de que hablamos se dirigió á un reputado acróbata que le enseñó á caer de tal manera, que todo el peso del cuerpo gravita sobre los omoplatas. Las primeras lecciones las dio cayéndose sobre colchones, después sobre alfombras y, por fin, sobre el suelo. Más tarde no necesitó más que diez lecciones para saber perfectamente, y terminó el relato que hizo al periodista animando á sus compañeros de profesión á que aprendan el arte de morir en diez lecciones.»

—ESPAÑA—

—Las ovaciones que obtuvo el Orfeón pamplonés en su visita á nuestra capital, los aplausos que mereció justamente á su llegada y en las funciones celebradas en el Teatro Lírico y en el Palacio de Artes, las aclamaciones de que fué objeto en la recepción celebrada en la Casa Ayuntamiento y en el acto del regreso á Pamplona, ocuparían todas las columnas de nuestra Revista. Pero como nadie mejor que el popular escritor Roca y Roca ha condensado en pocas palabras la historia y significación de esta entusiasta agrupación de Orfeónistas navarros, copiamos lo que escribió en la mañana del día en el acreditado periódico La Vanguardia.

—Navarra—dice el escritor aludido—es sin disputa la región de España más aficionada al arte divino de la música. Allí las artes plásticas apenas se cultivan: no hay pintores, ni escultores que hayan logrado abrirse camino y hacerse un nombre: los poetas—como se decía el patriota Olóriz—con ciertos deudos de amargura—cantan en desierto. En cambio, tratándose de músicos, pidan ustedes. Compositores de la talla de Estava, Arrieta, Gaztambide, Gorri, Guehuenzu, Zabalza, etc., étc.: ejecutantes como Gayarré, Sarasate... esto en proporción á la cualidad y á la altura. En cuanto á cantantes, la reina de las voces de la Música navarra, que sostiene una notable Academia, donde reciben instrucción musical centenares de alumnos, y en todos los pueblos de la provincia donde hay organista (y muy pocos serán los que no lo tengan), éste hace las veces de profesor, viéndose en muchos de dichos pueblos tan frecuentada la clase de Música como la escuela de primeras letras, y esto que apenas se encuentra un navarro que no sepa leer y escribir.

La ilusioneriosa musical del pueblo navarro revivase en sus variados cantos populares y en sus danzas. De los primeros hizo Zabala una preciosísima recopilación para piano, que es una verdadera joya del arte patrio.

La constitución de orfeones es allí más moderna que en Cataluña, y aun podrá decirse que lo mismo en Navarra que en Cataluña, y más revolucionaria, pues se adopta el modo de ser de los Orfeones franceses. Así, en el repertorio del orfeón figuran algunas piezas de autores extranjeros como Laurent de Rillé y otros, y estas fueron las primeras que se ejecutaron á falta de otras. Más tarde los compositores del país han ido tomando gusto por el género destinado á las masas corales, y en él se han distinguido, aparte del genial Iparraguirre, el guipuzcoano Zavala, autor de La casa del corsario; el alavés Retana, autor de una garganta Masurca, del himno A la cruz, autor del coro Almonte, y los navarros Bruna, Gómez autora de la Masurca Mancha y de la lira navarra, y de los Ecos de Andalucía, el segundo, cuyas piezas figuran todas en el repertorio del Orfeón pamplonés, habiéndose servido algunas de ellas para alcanzar valiosos triunfos, en cuantos certámenes ha tomado parte.

En lo sucesivo el Orfeón cantará así mismo una de las más inspiradas composiciones de nuestro Clave, el himno Gloria á España. Con la adopción de este canto los navarros, fuertes incondicionales y feroces adoradores de la patria chica, rendirán un tributo de amor y admiración á la patria española que les ha contado siempre en el número de sus más fieles y devotas defensores.

Esta sociedad coral es, en efecto, una de las más notables de España. En sus comienzos figuró en ella en calidad de corista, el célebre Gayarre, y aún hoy se distingue especialmente por la excelente voz de un núcleo de tenores que cuenta en su seno.

En 1892 fue objeto de una seria reorganización, que la ha valido aplausos y triunfos en gran número. Pocos meses después de reorganizada tomó parte en un concierto que se celebró en el Teatro de Bilbao, luchando con 27 sociedades, franciscanas en mayoría, y siendo á ello adjudicados los tres primeros premios por unanimidad.

En 1893, en el concurso de orfeones de Santander, alcanzó tras feliz lucha, el único premio concedido.

Al año siguiente era objeto así mismo de una honrosa distinción en el concurso de orfeones de Valladolid.

Los individuos que componen la sociedad pamplonesa pasan de 70 y pertenecen en su mayoría á las clases artesanas. Todos ellos, en las horas que les deja libre su ordenada trayectoria, se dedican á estudiar (como de músicos, y á favor de la música) el estudio del oficio vocacional, aprenden con facilidad e interpretan con sumo gusto las composiciones de su extenso y variado repertorio, del cual forman parte característicos cantos del país vasco-navarro.

Presidente honorario del Orfeón Pamplonés, es el célebre concertista Sarasate, fidel y orgullo de su ciudad natal, quien considera á los orfeónistas más que como á discípulos, como á hijos queridos. Así, todos los años, dedica Sarasate tres conciertos al sostenimiento del Orfeón y de la Sociedad de Concertos de Santa Cecilia, una de las más importantes entidades artísticas de Pamplona.

Como dato curioso merece ser conocida la profesión que ejercen los orfeónistas pamploneses, tanto más cuanto su visita á Barcelona, aparte de un fin artístico, obedeció al propósito de ver algo de nuestros progresos industriales. En el Orfeón se cuentan 6 chaminaires, 4 zapateros, 5 doradores, 8 tipógrafos, 4 confiteros, 4 electricistas, 2 alpargateros, 1 marmolista, 1 peluquero, 2 maquinistas, 1 guardián, 4 hortelanos, 6 relojeros, 8 comerciantes y el resto hasta más de setenta son estudiantes y aprendices.

Afecto á los fines musicales, han contribuido en diversas ocasiones á aliviar con el producto de sus conciertos las degradaciones públicas. La Asociación de la Cruz roja recibió del Orfeón Pamplonés un importante donativo, el igual que las víctimas de la explosión del vapor Machacaco, en el puerto de Santander.

—La reina ha regalado á Sarasate un rico esfíger con una perla negra rodeada de brillantes, á la notable pianista Pilar Mora, una preciosísima joya con cinco brillantes