La Ilustración musical (1883-12-22 00:00:00), página 5

Furioso, Torquato Tasso y Lucrezia Borgia. Y pazzi per progetto, La Regina di Golconda, L'Elixir d'amore, Ottagrossi in duello, La conveniente teatrale y Gianni di Calais, todas representadas hasta 1835. Marino Faliero, Lucia di Lammermoor, Belisario, L'assedio di Calais, Robert d'Yverdon; El Poquito, Marta di Brindisi, la fille du Régiment, Martiri, Linda di Chamounix, Don Pasquale, Maria di Rohan, Don Sebastian y Catherina Cornaro, su última obra.

JULIAN GAYARRE

Hoy presentamos el retrato de Julian Gayarre, el célebre tenor español, en el traje que viste en la ópera postuma de Donizetti Il duca d'Alba, que tuvimos ocasión de oír, aunque de escapada en nuestro Gran Teatro.

La primera vez que este distinguido artista se presentó en Milán, fue en 1870, para cantar en aquel teatro Carcano; pero á decir verdad, en aquel entonces bien pocos hubieran preconizado la brillante carrera que le esperaba. Entonces se admiraba en él más su bonita voz que el artista.

Cuando algunos años después volvió á presentarse en dicha ciudad en la Favorita, y en el teatro de la Scala, causó una verdaderagradable sorpresa el ver como con el estudio hubiese Gayarre perfeccionado las dotes de la naturaleza, pidiendo al arte cuanto la voz por sí sola no puede dar. Nos complacemos en poder hablar así con respecto á Gayarre, aunque no sea más que por la idea errónea de la pluralidad de los artistas de canto que creen que para hacer carrera basta sólo una voz muy fuerte, y el alarde de notas caídas graves.

Es un hecho innegable que Gayarre conoce la música mucho más de lo que puede pretenderse á un artista de canto. Pocos como él saben leer á primera vista cualquiera partitura, por difícil que sea.

Tenemos pocas noticias biográficas por que de él solo sabemos que nació en Pamplona de humildes padres, y que ejerció un oficio; lo que constituye un mayor mérito en él, habiendo llegado al apogeo del arte y de la fama, como artista.

Dedicóse al estudio de la música por seguir sus propias aficiones artísticas, y tal vez halagado por risueñas esperanzas que se han cumplido; fué aprovechado alumno del conservatorio de Madrid y discípulo del maestro D. Lázaro Puig, concluyó sus estudios en Italia, la patria del arte.

En Italia principió en Varese, según unos, y en la ciudad de Como según otros, pero importa también.

Los primeros cuentan un grandísimo éxito obtenido por Gayarre en Varese; los otros pretenden que fué silbado en Como. No titubeamos en creer á los unos y á los otros. Pero por eso Gayarre no poseyendo el don de la ubicuidad habrá pasado de la fría recepción del Como á la fervidísima de Varese.

Estas son nuestras suposiciones. Lo cierto es, que en Varese cantó en el Elixir d'amore, de Donizetti; y que la protectora señora Lucca hizo mucho para que Bolonia para cantar el Tannhäuser, y en esa ocasión mostró cuánto provecho sacaba de los consejos cotidianos del célebre maestro concertado citado.

Dejando Bolonia, vuelve á Roma y de allí á Padua, en ocasión de la gran temporada de las ferias, y por entonces dejó el sueño italiano.

Petersburgo, Moscú, Viena, Madrid, Barcelona, le han poseído repetidas veces; vuelve á Milan en donde alcanza grandiosos triunfos.

Después de un año en Buenos-Aires, volvió aun á Milan en 1877, cuando se daba en la Scala la obra del maestro Halevy Carlos VI, para registrar el mayor suceso que quizá jamás obtuviera un tenor en aquel teatro.

Se presentó en la Favorita. En la primera romanza de Fernando, el público comprendió que tenía ante sí á un artista verdadero, apasionado y le aplaudió con entusiasmo sin límites, oyendo aquella voz melodiosa, esplendida, clara, que tocaba las fibras del corazón.

En la Favorita, Gayarre obtuvo un verdadero triunfo del principio al fin, y sobre todo en la romanza "Espíritu gentil".

Y este suceso bastó para formar á Gayarre, quien desde entonces puede considerarse con orgullo una de las pocas glorias del arte melodramático.

Gayarre á su bellísima voz, aun una facilidad extraordinaria de canto, y una extensión excepcional.

Sus mejores notas de recurso, como se dice en el lenguaje teatral, son el sol, el rey, el bel canto, esto es, aquella extensión de voz que permite desahogadamente á todos los artistas cantar profiriendo las palabras.

Con el estudio se ha formado un método escondido, y cual puede desearse en la escuela italiana. Frase correctamente, á todo da expresión, y huye de los efectos de rédumbrón. Pero en medio de todas estas cualidades, tiene su defectillo. Canta siempre demasiado abierto, defectillo que pocos le notan porque va compensado con tantas y tantas bellas circunstancias.

V. VALLE.

EL MAESTRO JUAN GOULA

FRANCISCO MATEU (EL BAJO UETAM)

A la par que el retrato del maestro Goula tenemos el gusto de dar el de su discípulo D. Francisco Mateu. Uetam, en el mundo artístico, es na-