Ilustración musical hispano-americana (1895-02-15 00:00:00), página 2

Pero, así y todo, bien poco se ha conseguido: Adelid publicó algunas canciones gallegas, Inzenga en su obra Cantos y batallas populares de España, repetición que pudo hallar alterada á Galicia; Montes en sus melancólicas baladas prueba lo mucho que vale lo que de él puede esperarse.

Hoy, cuando nos hablan de la música regional, citamos con orgullo el Aduante del cuarteto, op. 76, de Haydn, algunos coros de Sondambula y Lucía, que parecen calados en la música, la alborada de la Danza de las baccantes, del idilio musical de Gounod, la romanza de la Última rosa, semejante á los aláldas, la balada de Pietroto, de Linda de Chamounix, los cantos de las riberas del Ulla, tan parecidos á los que se oyen en la campiña de Roma, en Capua, Terracina y el Piemonte.

¿Porqué no se hace un estudio serio, formal de esas semejanzas?

Para el erudito, para el historiador, para el musicólogo, ningún país tan rico como Galicia en fósiles musicales. En sus canciones puede estudiarse, como en los acontecimientos históricos, la influencia de los celtas, fenicios, griegos, romanos, suevos y visigodos; de los cantos litúrgicos ó tonalidad del canto llano, de los trovadores provenzales y cortes de amor, de la Gaja Ciencia y de las canciones italianas, que trajeron nuestros soldados de Nápoles y Sicilia.

Los romances, idénticos á los pardones, de Bretaña, la semejanza de nuestros cantos con los de los felibres, el cantar dialogado con arte de recoger, el romance de la balada, análogos á la saga escandinava y al son breton, el cantar del pandero, en tercetos bretones, el trihónico, la antigua tríada húngara, la estación del Típicairel, los compases de las marinas, el maneo, las gaitas, las rilletteñas del Avia y Mino, el arrol, berce, nana ó canto de cuna idéntico al de Haití, las melodías de los biglouers de Escocia, los Salós y canción de los tejedores bretones, hermanas de la música gallega, esa tan cacareada mulhería, restos, según unos, de las danzas sagradas de los druidas, danza pirrica ó guerrera, de la que hablan Homero y Estrabón; griega, según Verea y Aguilar, y tan antigua como la gaita; todas esas cosas que revueltas citamos ¿no son dignas de sabrosa disquisición, detenido estudio y erudita monografía?

El abullido humano, llámase albórbolas, en Valencia, ajuyá, en Murcia, irriziu, en las Vascongadas, izuzú, en Asturias aturuxo, en Galicia ¿no es el mismo que se oye en Escocia ó Irlanda, en el país de Gales y Cornualles, en la baja Bretaña?

La danza de las espadas, de arco y de cintas, los bailes de los danzantes, en las procesiones de las Rías bajas, con el butonésc choqueiro, ¿no son restos de las danzas guerreras, instituidas en Grecia por Licurgo, en Roma por Rómulo, con el nombre de Belliereja, baile con armas que los Salios, sacerdotes de Marte, ejecutaban chocando los anciellos ó escudos sagrados? ¿No afirma Estrabón que los celtas usaban la danza con armas?

Tácito refiere que los antiguos germanos y tracios marchaban al combate cantando al son de trompetas, dando al propio tiempo golpes con las armas en los escudos, y no pocas veces, al son de danza guerrera.

Silvio Itálico y Lucano dicen que los antiguos españoles, incluso los gallegos, que acompañaron á Aníbal á la guerra de Italia, iban cantando versos y entraban en batalla dando golpes á compás en sus escudos, las sonoras zetas, las crísticas ferreñas de Galicia. ¿No son también vestigios de esas danzas la espata dantz, de los vascongados, la danza prima, de los asturianos, y las danzas del paloteo de las fiestas patronales y carnavalescas?

El aláldas ¿es el alalagmos, el grito de combate de la mayor parte de los pueblos griegos? ¿Es el aleluhío, con que concluían ó empezaban sus cantos los fenicios, según Milot ó el abate Masdev?—¿Es el lónez Dieu, de Linchenthal, del hébreo aleluía?

¿Es Filomeno el autor de la alborada?—La gaite ¿es de origen céltico, según afirmaban Chateaubriand y otros autores?—¿Y qué nos dicen ustedes de las zanfonas, la vieille de los dulces lais, de trovadores y pordioseros?

¿No opinan ustedes, señores organizadores de certámenes y concursos musicales, entusiastas platónicos, admiradores teóricos de la non-nata música regional, no les parece, repito, que ya va siendo hora de aparecer del machito y confesar sinceramente nuestra ignorancia?

¿No es verdad que estamos en el limbo musical?

Los certámenes regionales con sus desgraciados temas de concurso justifican la conocida frase de Voltairte:—Lo demasiado necio para ser declarado, se canta.

Aburridos de alboradas y mulherías, podemos exclamation con Fontenele:—Sonate, —es decir, mujería y alborada.—¿Qué me cesas-tu?

PIZZICATO.

(El Ferrol, Diciembre de 1894.)

LE PARLATE D'AMOR

A mi suelto amigo D. Joaquín Basora.

Mr. Berkeley, Cónsul general de Inglaterra, con el pretexto de ofrecer una taza de té á sus amigos, reunía en su casa, dos veces á la semana, lo más selecto de la ciudad de Industrias. La sociedad que animaba las reuniones del consulado tenía un carácter exótico, cosmopolita, algo raro, como el salón en el que Lady daba sus recepciones y no obstante, todos los tertulios se hacían lenguas de lo agradablemente que se pasaba el tiempo en aquella casa, en la cual, para ser admitido, había que llevar por delante un nombre conocido ó ilustre en las ciencias ó en la política, en artes ó letras. Los salones de Lady Berkeley se abrían, con facilidad relativa, al talento y al mérito; difícilmente á la fortuna ó á la adulación; jamás á las mariposas de salón y á las nulidades.

Hace ya de ello algunos años y con todo, recuerdo perfectamente la primera velada en que asistí al Consulado. Acompañaba yo por aquel entonces, viajando por España, al célebre poeta y literato Armentero, pariente mío en grado remoto y queridísimo amigo y maestro, sirviéndole como Secretario, recogiendo datos y copiando documentos para una obra publicada después con generosa aplauso. Los archivos de Industrias contenían un arsenal que debía servir de base al trabajo histórico que redactaba mi ilustre amigo y, por tanto, debíamos permanecer algún tiempo en aquella ciudad, espiando en el campo del pasado.

Mientras de día trabajábamos de firme, en cambio dedicábamos las noches á esparcimiento del espíritu solazándonos en la ópera, en el ateneo y concurriendo á bailes y tertulias, en especial la de los Marqueses de Torre del Oro, donde fuimos presentados al Cónsul y, por ende, á su esposa é hijas. Tan amable estuvo Lady con el célebre poeta, que organizó en nuestro obsequio una fiesta seria y fastuosa, pero animadísima y brillante, en la que reinó aquella confianza y expansión propias del gran mundo, jamás reñidas con el buen tono, antes, por el contrario, gala y ornamento de la cultura y de la cortesía.

Uno de los principales atractivos de aquella noche consistía en que el célebre baritono Blanchet tomaba parte, con otras notabilidades, en el concierto organizado por la lindísima miss Poly, artista de corazón que poseía una vez de ángel unida á un talento musical de primer orden. La hija menor del Cónsul, miss Madge, era notable pianista y declamaba con gusto y naturalidad, de modo que, tanto las hijas como la madre y el dueño de la casa podían por sí solos organizar una fiesta con éxito, máxime cuando, como en esta ocasión, contaban con cooperadores como el notable cantante ya citado y con el núcleo de artistas y distinguidos aficionados que daban carácter á sus fiestas, todas en general y particularmente á solemnidades como la que nos ocupa.

Alternando con piezas musicales declamaron y recitaron poesías algunos de los literatos presentes. Armentero se llevó entre ellas la palma por el fuego y vehemencia en el decir, la delicadeza y maestría en imprimir relieve y movimiento á sus gallardas estrofas y lo amenó y chispeante de su ingenio, del que hacía gala en la conversación, que se había hecho general, revoloteando de un asunto á otro como mariposa de flor en flor.

Tratándose de la música deseé saber la deuda de la casa el autor y obras favoritas del poeta ilustre. Contestó el interpelado que era el Fausto de Gounod y faltóle tiempo á miss Poly para ofrecerse á cantar el intermezzo y estrofas del canto de Siebel, cuando, con sorpresas de todos, rogó Armentero á aquella señorita dejara de hacerlo, ofreciendo explicar los motivos que le impulsaban á desechar la galante oferta de la linda inglesita, á la que rogó humildemente otorgase generoso perdón á sus extravagancias, de viejo y de artista.

Así narró Armentero su historia, ó lo que fuese, respondiendo yo de la exactitud del fondo del relato, ya que no me es dable exponerlo en la forma en que lo hizo el maestro, quien estuvo en aquella ocasión emocionísimo porque su alma vibraba de pura emoción estética al calor de hermosos recuerdos guardados hasta aquel entonces en el santuario del amor.

El Fausto es, para mí, la obra más humana, filosófica e inspirada que se ha escrito en el presente siglo. Goethe es un celoso cuyo genio asombró por lo maravilloso y profundo de su arte de interpretar las pasiones humanas. Parece su alma una traécaja armoniosa que coge las notas de la acción ó sentimiento que flotan por el cier, para agrandarlas y hacerlas perceptibles, obligando con ello á que vibren al unísono las fibras de su corazón y las de sus hermanos en arte y en poesía. En todas sus obras brilla esa cualidad sobresaliente de asimilación y más que en todas en el Fausto, su obra predilecta, himno magnífico del amor donde se hallan trasladados los rumorosos cantos del aire y del agua, de la tierra y del cielo, del fuego y de la luz todas las notas con que la madre naturaleza celebra su fuerza creadora y que sirven de coro, acompañamiento y salmodia á la expresión artística del amor humano, eterno anhelo