Ilustración musical hispano-americana (1895-02-28 00:00:00), página 6

prés con su familia á Tarragona, recibió las primeras lecciones de piano del Sr. P. Miguel Ávila.

Cursó doce años Benigues, cuando ingresó en la escuela de la Catedral, y así en este como en los demás templos donde estudió, entusiastizaba al auditorio por la expresión y maestría propia tan sólo de un artista consumado. Mientras tanto, bajo la dirección del organista de la Catedral, D. Rafael Bonet, á la sazón director de la banda, el niño se hizo famoso, adquiriendo rápidamente en el órgano, arpa y harmónica, de suerte que pudo suplir dignamente las ausencias de su maestro, ya como organista, ya dirigiendo la música en las ceremonias.

En el año pasado una temporada en Barcelona, recibiéndole algunas eclesiásticas del distinguido profesor don Pedro Tintorer, quien se admiraba de la facilidad con que su discípulo transportaba las fugas por todos los tonos. A contar desde esta fecha, todo lo que adelantó Benigues en el cultivo del arte lo ha debido al propio estudio, mediante la feliz organización de que Dios la ha dotado.

En el seminario de Tarragona estudió literatura y filosofía.

Su mayor triunfo fue el día que se presentó á hacer oposición á la plaza de organista de la Real Capilla. A pesar de hallar en el palenque artistas de reconocido mérito, después de muy brillantes ejercicios, ganó la plaza por unanimidad.

El día 19 de Julio del 84 se le nombró segundo, y el 30 de Agosto del mismo año fallecimiento del Sr. Guerber, atendiendo al relevante mérito artístico de Benigues, fué ascendido á la plaza de organista primero, cuyo cargo sigue desempeñando dignamente en la actualidad.

Como compositor se distingue por la valentía de su inspiración, riqueza harmónica, carácter, interés y felices rasgos de genio. Citaremos entre sus muchas composiciones, una partitura para un drama lírico en tres actos, una Ave maris Stella, un himno de Dolores, una cantata y una misa á voces para la Real Capilla, todas á orquesta, dos piezas para piano, ciento veinte números, sestetas, octavetas y otras de diversos géneros.

ESCRINAS DE CAZA.—La casa del halcón.

Aves de rapina del orden de las diurnas de las cuales se conocen varias clases, el halcón campestre, el halcón coronado, el halcón gentil, nene, alimoche y hornero, el halcón rufino, el halcón peregrino, etc. Se estimaban especialmente en la caza de cetrería una variedad, llamada, halcón sargaleyn, cuyo color era amarillo.

LA PESCA DEL BACALAO.

Alcanza grandes proporciones la pesca de ese pez de la familia de los gadoides en los mares de Escocia y Noruega y en el banco de Terranova, aunque también abunda en otras partes de ambos hemisferios.

FIGURINES

N.º 1.—Bonito trofeo de paseo para señoritas. Se hace de armura de lana color negro, compuesto de falda lisa abierta por delante, cuerpo forma chaqueta con gran solapas sujetándose con un cinturón de terciopelo, cada solapa mangas anchas de una sola pieza, adornándose los puños.

N.º 2.—Vestido franco princesa para señoritas. En jerja diagonal color gris, sumamente liso, adornado con un cuello estilo marinero sujetado por un lazo de terciopelo, mangas anchas y cuello alto.

Y N.º 3.—Vestido de novia. Su falda está vestido de lana beig y se compone de falda recogida adornada con puntitos, cuerpo liso montado con solapas dobladas de la misma tela, faja de terciopelo, mangas de una sola pieza y cuello alto.

CORRESPONDENCIA

DESDE ALMERÍA

Sr. Director de la Ilustración Musical.

Muy Sr. mio: Curiosas personas acuden de noche al café Méndez-Núñez en busca de grato solaz y esparcimiento, tienen ocasión de premiar con sus aplausos, al célebre Sánchez-Sánchez ese conjunto de profesores entusiastas, que desde hace tiempo mantienen en alta la bandera del arte musical en esta ciudad.

Gracias al ingenio ha culminado la proeza á tan insignes artistas.

Con mucha razón El Recreativo, de Madrid en el número 1.381 declara á los Sánchez: En Almería se encuentra durante cuatro meses, el notable violinista Sánchez Hinojosa, hermano de don Luis, Sr. del Valle. El Sexteto de los Sres. Sánchez, alcanza también muchos triunfos. En el primer concierto dado en el Teatro de Novedades de aquella capital estuvieron los Sres. Sánchez acertadísimos, distinguéndose especial-

mente en la overture Le Bœuf de Marguerite, de Gounod. Ya quisieran muchas señoritas que gozasen de bronce, saca tanto como el que compone en Almería los Sres. Sánchez...

No obstante ser todos ellos notables profesores, merecen sin embargo, distinción especial los hermanos D. Luis y D. Antonio Sánchez Punzo.

D. Luis Sánchez Punzo ha sido encargado de la parte de violín en el Sexteto. Es todo un artista, en la verdadera acepción de la palabra. Conoce admirablemente los secretos del violín, su manera de decir es maravillosa, logra la pureza ideal del sonido, cuya intensidad grata á un de un modo sublime, su ejecución es perfecta, posee un afán de perfección que, su ejecución es perfecta, laborioso haciendo brotar del arco de su violín raudales de armonía. No soy quien solo estime y admire lo bastante las dotes estéticas del célebre violinista á que me refiero, es el público todo, cuya opinión se halla dignamente representada por el primero de los Sánchez.

El Maestro Polidori en una revista teatral, con motivo de la compañía de ópera del Sr. Giovannini, en uno de sus numerosos párrafos decía: «La orquesta dirigida por el maestro Ristori, inimitable; pues la entrada en el de nuestros amigos, los profesores Sánchez, llama la atención de todos, y el rabillo, donde se nota una situación peculiar en ellos y un gusto grande en el violín concertino D. Luis Sánchez, que es la parte más sobresaliente de toda la orquesta.»

El Sr. Espejo, en otra ocasión dijo: «En el Sinfonietta, de Mozart, la música con el amigo Sánchez que, con justa razón, es digno de figurar entre los primeros violinistas de España.»

El mismo periódico al ocuparse de los conciertos dados en los Jardines del Noviciado, dijo: «No es fácil decir qué obra se oye en las salas; pues se interpretan con notable perfección y buen gusto Alazar, citaremos R. Sogno de Merlúscande, de la que no se puede obtener una interpretación, más notable y acabada, y donde huelo gallardamente su iniciativa y gran deseo de conciliación. El primero de los Sánchez, que se dedica á esta facción, es de suyo, que se envíanmos muy entusiasta.»

La Libertad, se expresó en estos términos: «Luis Sánchez, es un violinista, que sin alardes aparatosos, cuyos efectos parecen de auténticos traductores primorosos, ha sabido hacer de los lamentos de la música, la República, lo llama el rey de los violinistas andaluces. Hay más aún; Luis Sánchez para quien el arte es una religión y el cumplimiento de un deber, á pesar de sus múltiples atenciones, ha tenido tiempo para conseguir un nivel de virtuosismo que es un acicate y la virtud de lucidas oposiciones y varias esenciales cualidades. Sus trabajos literarios, le han valido gran renombre.

D. Antonio Sánchez Punzo, es el pianista y director del Sexteto, que lleva su nombre, es un talento excepcional en el piano; en poco años á dominado y se ha asimilado todo el repertorio clásico del piano. Con razón decía La Libertad (Antonio Sánchez), no decimos que es aleman, porque... le hemos visto nacer en Almería.» Esta llamada á asistir á sus recitales tuvieron en la entrada del arte, homenaje á su patria y á sus paisanos. A sus numerosos conocimientos, se deben los arreglos magistralmente concluidos, de las obras que forman el delicado y extenso repertorio del Sexteto que tan acertadamente dirige. Sus pocos años, no han servido de obstáculo para ser elegido director de la orquesta de la Real Capilla.

Los hermanos Luis y Antonio Sánchez Punzo parecen dos artistas animados de un sólido espíritu intelectual por igual han llegado á interpretar por igual la música, que colorean su discurso, sin ponerse permanentemente de los sentidos aliados con una mirada, y á veces, á la vez, por pura intuición.

No terminará mencionar el nombre de D. Luis Sánchez López (padre de los mencionados artistas) quienes recientemente, han sido nombrados Socios de Honor de las respectivas Sociedades: Club de Regatas y Atletismo de Almería, el Sr. Luis Sánchez López, activo, laborioso y profundo, es el fundador del Sexteto. Como discretísimo profesor, ¿qué mejor elogio puede hacer de él que decir que ha sido maestro de tan reputados artistas?

El Corresponsal.

CURIOSIDADES MUSICALES

LA MÚSICA EN EL JAPÓN

La música japonesa se compone de tres notas: el do, el la y el si. Estas notas, repetidas sobre un tono menor grave, forman una melodía monótona, que después de ocho ó diez compases, se precipita y cree con acordes estridentes. El canto sigue el mismo ritmo, aumenta de volumen, y vibración, y después vuelve á su primera langüidez.

Es muy difícil ejecutar motivos serios con los instrumentos japoneses. El sam sia (guitarra de madera cubierta con una piel de vaca), no tiene más que tres cuerdas, y se toca con un pezón de marfil; la hiraona (violín cuadrado), tiene doce cuerdas, pero hacen el efecto de tres, porque las otras nueve tienen el mismo disparado y no dan más que un sonido.

Los instrumentos de cobre tienen la misma fatiga sonora.

Los que más se asemejan á los de los europeos son los timbales y los trombones, de los cuales se hace un verdadero abuso.

El tambor japonés es muy extraño. Es una combinación de nasas, gilillinas y euritrones que, á pesar de todo, no carece de cierta armonía.

En general todos los cantos signen el mismo ritmo, componiéndose de aspiraciones repetitivas y de un trébol que se sostiene sobre las notas agudas, descendiendo gradualmente hasta el bajo. Este procedimiento, aunque original, fatiga pronto.

Uno de sus mejores cantos es la gran plegaria llama da Del Maii Heppon.

BOLETIN MUSICAL DE LA QUINCENA

VARIA

EXTRANJERO

—Se ha estrenado con buen éxito en el teatro Imperial de Viena, una ópera del maestro alemán Forster, titulada «La rosa de Pontevedra». La acción se desarrolla en Galicia y los personajes son unos pescadores.

Toda la Inglaterra musical ha celebrado el segundo de octubre de la muerte de Enrique Purcell, el rival de Corelli, y el más grande músico inglés de todos los tiempos. Se está preparando la publicación de sus obras, á cuyo efecto el eminente crítico musical del Times M. Fuller Meitland, ha escrito una nota crítica y biográfica la cual precederá á las mismas.

—Se ha representado Cavalleria Rusticana en el teatro del Cairo.

—Los profesores de orquesta franceses se han reunido últimamente en número de setecientos para la constitución definitiva de su sindicato. En dicha reunión se conocía aproximadamente que hay en París cerca tres mil profesores de orquesta, cuya mayoría parte son extranjeros principalmente belgas ó italianos.

—M. Saint-Saëns, al cual se le suponía en la Conchinchina, ha participado á su colaborador Luís Galaf, que no cesó de trabajar en el último acto de su nueva ópera Brumhilda. Es probable, según noticias que he recibido de la capital de la vecina república, que en el próximo otoño se podrá en escena dicha producción.

—Tratase en Londres de introducir una modificación en las horas en que se celebran las representaciones teatrales. Hasta ahora éstas comenzaban á las ocho de la noche y terminaban hacia las once; dicha costumbre abrirá á gran parte de la concurrencia que asiste á las mismas, por estar dedicada al trabajo temprano y no conviene abusar de la volatilidad de la audiencia, que á veces se va á la primera parte del trabajo. En general las cuatro de la tarde, se propone que aquéllas tengan lugar desde las cinco á las ocho de la noche.

—El Czar de Rusia es entusiasta por la música; hemos oído asegurar que toca bastante bien el piano y el violín.

—Un despacho de Valparaíso da cuenta de un homicidio perpetrado en el escenario del teatro del Odeón, de aquella ciudad.

Representaba en español la ópera Mia Helga. Un hombre de mediana edad llama la sala. El intermedio del segundo al tercer acto se hacía demasiado largo y el auditorio manifestaba su impaciencia por ver levantarse el telón. En esto aparece en el proscenio el director de la orquesta, vivamente emocionado, para anunciar que el director de la orquesta, un joven de treinta, había dado muerte á la primera silla D. Margarita Martínez, por cuyo triste suceso no era posible continuar la función.

El público se retiró bajo la impresión que es de suponer. El despacho no da el nombre del homicida, pero dice que logró fugarse aprovechando el pánico que se produjo entre bastidores.

—El maestro Vallini ha escrito una nueva ópera para que sea cantada por la exímia Durée, en cuyo ob-