Ilustración musical hispano-americana (1894-05-30 00:00:00), página 6

Pero Oudrid que había nacido para el arte y que llamado estaba á ocupar en el preeminente lugar, no se avino con tales propósitos y escapó del hogar casi un niño, para venir á Madrid, en donde en mas ancho campo de manifestarse, cultivar la simiente que sembró en él su espíritu.

La escasez de medios con que se atravesó á dar siempre paso no le acabó, y escaso por la necesidad supo hacer frente á sus fieras acometidas, alzándose de cornejo en un Regimiento de milicianos, en el cual pasó poco tiempo, desarrolló sus aptitudes, á fortunas partió y cayendo de nuevo en la pobreza.

Mas tarde y sin ningún apoyo paternal, que acaso le fuera negado por su rebeldía, tuvo Oudrid una etapa en que como profesor de solfeo se ganaba el sustento, á lo que contribuía también lo que obtenía debiendo al público con los platos de cañas de concierto. En este género de vida cargó con el nombre de Oudrid, que en la amistad del gran Romas, quien al brindarle su apoyo le favoreció asimismo con la dirección de la orquesta del antiguo Teatro de la Cruz, centro en el cual pudo desarrollar Oudrid sus vocaciones á la música que le llevaron á estrenar en 1844 su «Danzas noches Sevillanas».

La acogida que el público dispensó á este primer ensayo de Oudrid le alentaron en sus esfuerzos y le inspiraron las bellas melodías que hacen de «Mocetes» y de «El Molinero de Subias», dos joyas musicales de perdurable recuerdo. Pocas ocasiones se han tenido tan gran des de que se haya obtenido en la última época sus composiciones. Repetidos casi todos sus números en las primeras noches de su representación y saliendo á escena constantemente para recoger los laureles con que se premia su genio, ha sido de las obras que más éxitos han alcanzado en el vasto repertorio español. De tan extraordinario triunfo vino aquella parodia que decía:

Quien fuera Salas,
Quien fuera Luque,
Quien fuera Eguiluz,
Quien fuera Oudrid;
Que a esta zarzuela
Mas de cien veces
Hacen que vaya
Todo Madrid.

Genuinamente español en sus inspiraciones, no iba á campo ageno á buscar la fuente donde había de beberlas. El recogía de la festiva Andalucía sus sentidos canarios populares para cultivarlos con las preciosas melancolías de la zarzuela, que en el siglo pasado trasladándose luego á la región aragonesa se identificaba con sus alegres siestas, arrobarnos con las delicias jotas de «El Padrillón de la Rioja», «Un estudio de Salamanca» (1), y «El Sitio de Zaragoza».

Seguir á Oudrid para un periplo durante su artista en, que en todas partes la total lucha contra adversas situaciones, siempre alguna fueron premiados sus esfuerzos, sería tarea mas que árdua extensiva y prolongada para los racionales límites de un trabajo periodístico.

Escribió mucho y siempre apasionado, como significativa en sus obras citará «La Isla de San Balbín», «Manuel de la Cueva, el famoso director de baile», «Beltrán el aventurero», «La goza de Mari-Ramos», «Los Pages del Rey», «La Cola del Diablo», «Bazar de novias», «Por seguir á una mujer», «Des Senadores», «Ladrones», etc., hasta 75.

En la Sociedad de Conciertos se halló un hábil y censurable de lo que así comprobable también en su dirección de la orquesta del Real, en la que, destacándose con su figura gallarda sobre el grupo de profesores, que atentos á su batuta estaban, hacían arrancar á los instrumentos los delicados rasgos que tantos triunfos le valieron.

Si de esfera del arte, nos separamos para conocer la otra vida privada y de exquisita amistad, llenáramos un libro interesante de y voluminosas hojas. Su trato afable y sincero le hicieron querido de cuantos le conocieron con su ingenio y su gracia eran felices los que á su lado se pasaban. Pocos quedaron de los amigos á los que se les recordan de la Zarzuela, pero el testimonio de los que quedan en la memoria, la seguridad de que al asesorar mis manifestaciones, con mas autoridad que yo y con mas condiciones, serán mas eloquentes.

De carácter alegre, expansivo y conquistador, episodios musicales son en sus particulares relaciones; no he de ser indiscreto.

Por fin Oudrid cansado de correr por el mundo y de sus efímeros placeres se reconoció en hogar tranquilo, y en los brazos de un amor puro y sano se entregó el año 1867. Contrajo matrimonio con Dª Victoria Muñoz y Valdés, y aunque por pletórica y exaltada pasión de cariño, la unió con su temprana consorte, era cierto que Oudrid tenía en ella una ejemplar esposa que templaba sus locos devaneos, y que felímente amaba y guardaba sus laureles, animándole en sus sueños de artista y alegrándole y entendiéndole con verdadera ternura en las horas del reposo doméstico.

Nos lo arrebató traída pulmonía el 13 de Marzo de 1877, y su muerte, de duelo profundo y general, dio cuenta á uno de los acontecimientos fúnebres de mas iniciales y numerosa concurrencia y de grande y sincera simpatía.(1)

El mérito de Oudrid y su legítimo derecho á este recuerdo, como eco agapado de los aplausos y de las glorias que conquistó, no dejará de ser reconocido por cuantos rinden culto al divino arte y amantes de la justa y noble causa de la música, en las creaciones del astro sublime del compatriota maestro.

Oudrid y Gaxtambide, Arrieta y Barbieri componen y forman el símbolo de nuestra regeneración artística, por lo que á la música respecta, y todos juntos y separadamente son acreedores á nuestra veneración y á la constante admiración de los críticos. Es de destacar á Oudrid y bien quisiera que la patria agraciera y sus amantes hijos, como merecido galardon á las glorias de aquellos insignes Maestros perpetuará sus nombres ostentándolos en espléndido monumento público, con lo que dará una prueba de su amor y gratitud á aquellos que han sabido enaltecer sus artes.

Madrid, Mayo 1894.

Mª MAGDALENA DE P. LLOVERA Y MERINO.

Nació en Pamplona (Navarra) en 1874. Es hija de D. Camilo Llovera, Capitán de Infantería y de Dª Barba Merino. Empezó sus estudios musicales alternando con los de una educación esmerada, á los siete años tomó sus primeros primeros, de solfeo, con Matilde Menéndez, y de piano con el Díestro D. Pedro Tintorer. En vista de su prescindencia musical y en indicación de sus profesores, ingresó en el Conservatorio del Liceo de S. M. la Reina Dª Isabel II, continuando los cursos, desde el 1885-86, con gran aprovechamiento y obteniendo los primeros premios, unos que se encuentran en aquella época después de brillantes epocíadas.

Desde 1886 y bajo la dirección del distinguido maestro y eminente concertista D. Carlos V. Vidella, amplió en toda su extensión sus estudios pianísticos tanto en el género clásico como moderno, presentándose en el 2 de Marzo de 1892 á dar su primer concierto en el hemicycle del Palacio de Ciencias del cual se ocuparon con grandes entusiasmos abogas todos los periódicos de esta localidad.

Hoy, á pesar de dedicarse á la enseñanza de bellas y distinguidas señoritas (siendo muy solicitada por sus condiciones inapreciables de fiabilidad, afable trato y sólida instrucción), continúa con su perfección en sus estudios tanto en el piano como en la composición y armonía, y buena prueba de ello ha dado recientemente en el concierto que en el 11 del corriente día en Sabadell.

En estos términos resaltaba uno de los periódicos más leales de esta capital: ¡Aplausos entusiastas y elegíacos sentimientos coronaron la ejecución de cada una de dichas composiciones (de autores tales como Mendelssohn, Chopin, Liszt, Saint-Saens, Schubert, Raff y otros), mereciendo calurosos plácemes la Sra. Llovera, en quien seculmará por fidelísimos refejos la personalidad artística de su eminente profesor señor Vidella!...

La joven artista hora, verdaderamente, á su profesor y tiene abierto en su carrera un porvenir de gloria.

GITANILLOS, casero de Luis Kraus.

A lo lejos la tienda sobre la cual reposarán breves instantes la familia nómade. Y en tanto humean el hogar y llega la hora del agape, los rápidos improvisan los juegos de su afición que mañana formarán su principal arte de vivir, la chalamera, el esquileo de las cabras y hoz de la sierra y como mañana conservarán siempre el tipo en su economía, así como sus costumbres y su vida errante.

EL ÁRBOL DE MAYO.

Antigua costumbre de la tierra, de la cual hablan, poéticizándola, los historiadores. El primero de Mayo se celebraba en cada pueblo adornando la plaza con el pino más alto que podía encontrarse en el bosque. Llega la noche encendándose numerosas fogatas formando doble círculo de fuego los tizones alimentados con ramas resinosas, y la danza de vueltas en rueda que giraba sin cesar en forma del árbol, al son de la cornamusa ó del flautín y el tamborín.

FIGURINES

Nº 1.—Traje de paseo para señoritas. Se hace de muselina color claro, cuerpo fruncido con pliegues por delante con un volante ancho en forma de esclavina adornado con cintas, falda lisa con el mismo adorno sujetándose con cinturón de la misma tela, cuello alto y mangas de una sola pieza abducadas por arriba terminando con puño.

Nº 2.—Traje de calle para señoritas. Se hace de muselina color marrón claro, falda larga guarnecida con cordonesitos, cuerpo plegado con un volante figurado esclavina por detrás y harta por delante con el mismo adorno de la falda, mangas anchas terminando con puño muy estrecho y cuello recto.

BOLETIN MUSICAL DE LA QUINCENA

BIBLIOGRAFÍA.

—Dedicated á su querido amigo y protector el Señor D. Alberto Puigjarn, acaba de publicar su autor, Don Matías Rogel, una línea Mazurka para piano, titulada Acuérdate que está en los principales establecimientos de música de esta capital.

—La casa editorial de D. Rafael Guardia, establecida en esta capital, acaba de publicar un O Salutaris, á tres voces blancas con acompañamiento de órgano ó armónico, composición dedicada por su autor, el maestro D. José María M. Alvear, á su eminente orador sagrado, Doctor D. Esteban Almazán, con motivo de sus bodas de plata. La composición es digna del distinguido maestro compositor, que no en balde goza de tan alto renombre y justa popularidad, pues, en ésta como en las numerosas y de todos géneros que lleva publicadas, se admiran, á la par, la novedad y proporción de la idea, la facilidad y la elegancia, y de buena ley que no vive de relumbramientos y sino hallar lo que siempre halla el artista digno de este nombre, música buena, primeramente, música propia, música elevada y por último música que se ha sentido.

VARIA

ESPAÑA.

Lucida e interesante, como todas las que celebra, fue la última velada de ejercicios prácticos celebrada en el Conservatorio del Liceo para estudio de sus alumnos y para dar la medida de los adelantos hechos por estos mismos en sus estudios. Si pudieramos mencionar á todos los alumnos que por sus méritos lo merecieron, deberíamos transcribir íntegro el extenso programa de la función, pues todos demostraron que estudiaban con aplicación y que su labor fue de tal orden que el numeroso público les tributaba como estímulo á terminar la interpretación de las composiciones musicales ó las de declamación que se les había confiado, aplausos de que fueron partícipes el director del establecimiento Sr. Sánchez Gavagnich y el de declamación Sr. García.

—La Sociedad Coral Estrella de Clavé, bajo la dirección del Sr. maestro Gonzalo (hijo) ha dado dos conciertos en el Teatro del Liceo, á cuya finalmente celebrada en el Teatro del Trànsito con gran concurrencia de público. En el segundo concierto se estrenó con aplauso una composición para coro y orquesta titulada Los cortoleros, del Sr. D. Eliseo Avena.

—En Valencia ha fallecido el tenor cómico Sr. Ruiz (no D. Julio), que sintiendo dolor de mandíbula intentó aplicarse una hila empapada en creosota, pero el líquido le llegó á la garganta, produciéndole una fuerte inflamación, y como consecuencia de esto la muerte.

—Nuestro paisano el pianista don Enrique Granados ha dado un concierto en el Ateneo de Madrid, del que han hablado con grandes elogios los periódicos de aquella ciudad. El Heraldo de Madrid elogiaba los siguientes párrafos referentes al dicho pianista:

«Granados, para la juventud que promete dar muchos días de gloria á España.

Como compositor es genuinamente meridional. Cuanto hay en este país de espléndido, sereno, sentido, trasparente y alegre se halla en sus composiciones.

Para fomentar tal juventud basta escuchar sus Danzas Españolas. En todas ellas se encuentran, como cualidades características, la animación, la variedad, la armonía, la gracia, la claridad y la elegancia.

Y al mérito de esas composiciones se une el de un ejecutante como Granados, que no reconoce dificultades; con un mecanismo perfecto, mercé al cual puede acometer sin recelo los más atrevidos pasajes de obra nueva, lo mismo que las diseños más suaves y más finos; un mecanismo que iguala sus dos manos, al par que les