Ilustración musical hispano-americana (1894-02-28 00:00:00), página 2

mitido en el Conservatorio de Milan después de brillantes y aplaudidos ejercicios, y allí tuvo la fortuna de estudiar la composición con Vaccaj, con el poético autor del acto tercero de Julieta y Romeo que se canta siempre en sustitución del de Bellini.

Los adelantos del escolar fueron notables, y de ello daban prueba el cariño y aplausos que le prodigaban el director del establecimiento, y el eminente profesor á cuya clase acudía Arrieta con solicitud creciente; pero la leche y la harina no daban abasto á la cantidad de jugo gástrico que ya por entonces contenía el envidiable estómago de un hombre que aun hoy no le conoce, sino de oídas.

En una palabra, y hablando brutalmente: Arrieta se moría de hambre. Un instante más, y la miseria le hubiera hecho abandonar el Conservatorio, y perder, con la vida todas sus esperanzas.

La Providencia le deparó en aquellos terribles momentos un noble y generoso Me- necenas, en la persona del conde Julio de Litta. Llamóle éste, le asignó una pensión para que pudiera terminar sus estudios, y Arrieta, deshecho en llanto, besó las manos á su protector y volvió al Conservatorio, donde pagó aquella hermosa deuda, haciéndose digno, por su aplicación y sus adelantos, de la tan alta y nobilísima merced.

El hecho más culminante de la vida artística de Arrieta fué el estreno del Domine azul. Esta obra, El grumete y Marina constituyen la trilogía inmortal de los primeros tiempos de Arrieta.

No se necesita fijar mucho en ellas la atención para convencerse de que contienen todas las cualidades de que acabó de hacer mérito.

El entierro del maestro fué una verdadera manifestación de duelo en que tomaron parte todas las clases sociales. Encerraron- se los restos mortales en magnífico ataúd. El cadáver se veía vestido de traje sin ostentar condición alguna. Desde la ca- pilla ardiente fué bajado el féretro á la carroza fúnebre en hombros de discípulos del compositor.

Poco después de las once quedó organi- zado el triste cortejo.

Abrió la marcha el clero de Santiago, con cantores y cruz alzada.

Seguía el coche fúnebre, negro y dorado, con tiro de seis caballos empañados.

Llevaban las cintas los Sres. Zozaya, Julio Vargas, Monasterio, Soler, Fernan- dez Cavallero y Peña y Gofi, representan- do las casas editoriales, la Sociedad de Escritores y Artistas, el profesorado del Conservatorio, los artistas líricos, los maes- tres compositores y la crítica musical.

A uno y otro lado de la carroza iban, con hachas de cera, porteros y dependien- tes de la Escuela Nacional de Música, de la Sociedad de Escritores y Artistas y del teatro Real.

En pos del cadáver marchaba el duelo, á pie, presidido por el señor Vincenti, direc- tor de Instrucción pública, quien llegó el mismo día de Málaga, y sin quitarle apenas el polvo del camino, acudió al entierro del insigne maestro.

En la presidencia fué acompañado por los Sres. Núñez de Arce, Palón, Bonilla, Mendizábal, Sánchez Roman, Vidart y Fontanilla.

La comitiva se dirigió por la calle de la Biblioteca á la de Felipe V. Frente á la Es- cuela Nacional de Música se detuvo unos instantes la carroza fúnebre.

Desde los enlutados balcones de aquel centro docente, que durante largos años dirigió el señor Arrieta, arrojaron las alu- mas ramas de laurel y roble, flores y hojas sueltas, mientras el profesorado se unía al duelo, después de depositar sobre el féretro una linda corona de la señorita María Luisa Chevallier, otra de los profesores del Con- servatorio y una hermosísima de los dis- pulos del eminente compositor, tejida con laurel y roble, sobre cuyo fondo se desta- caban los bellos matices de las violetas, rosas te, camelias y lilas naturales, cuyo coste se ha elevado á 50 duros.

En la Escuela Nacional de Música no hubo clases aquel día en señal de duelo.

El fúnebre cortejo se dirigió á la plaza de Oriente y se detuvo frente al pórtico del Teatro Real, en el cual la orquesta, dirigida por el señor Goula, interpretó la Marcha fúnebre de Chopin.

El señor conde de Michelenha depositó en la carroza una preciosa corona.

La comitiva se encaminó por las calles de Felipe III y Aranal á la Puerta del Sol. En pos del cadáver iban confundidos con el duelo todas las clases sociales que ren- dian de esta suerte tributo de admiración al popular autor de Marina y del Grumete. Algunas parejas de Guardia civil á caballo tuvieron que intervenir para que no se er- rrase el paso al fúnebre cortejo por la es- cesiva afluencia de gente.

Siguía la comitiva su marcha por las calles de la Montera, Hortaleza y San Mi- guel y se detuvo ante el domicilio de la Sociedad de Escritores y Artistas, en la calle del Clavel, cuyos balcones ostentaban negras colgaduras.

Araco, Ramón Cárdenas y otros socios, arrojaron sobre la carroza ramas de laurel y flores, mientras Dióscoro Puebla y Com- ba depositaron una monumental corona de camelias, violetas y rosas naturales, con una cariñosa dedicatoria á la memoria del señor Arrieta, que fue indivisible primer vicepresidente de la sociedad.

Por la calle del Caballero de Gracia se dirigió el cortejo al teatro de Apolo. En el pórtico se hallaban todos los artistas de la compañía. La orquesta interpretó la mar- cha del Profeta y el señor Zorrilla colocó en el coche fúnebre una preciosa corona, homenaje de la empresa al célebre com- compositor.

Siguía la comitiva su itinerario por las calles del Turco y de la Greda, y se detuvo frente al teatro de la Zarzuela. En los en- lutados balcones se hallaban las señoras de la compañía, que arrojaron ramos de laurel mientras la orquesta hacía oír de nuevo las hermosísimas notas de la Marcha fúnebre de Chopin.

El cortejo se dirigió al cementerio de San Justo por la carrera de San Jerónimo, el paseo del Botánico y rondas de Atocha y de Embajadores.

El señor Arrieta espiri cuando llevaba ya cuatro días sin habla y casi sin cono- cimiento.

Ha muerto en la misma casa que Eslava, y en la misma alcoba, precisamente donde entregaron su alma el general Mayalde, D. Antonio Flores, el ilustre autor de Ayer, hoy y mañana, y D. Adelardo López de Ayala.

Sus últimas emociones de artista las es- perimentó hace quince días, en el ejercicio lírico de la Escuela Nacional de Música, donde oyó cantar la balada y el dúo del Grumete.

Para el Lunes Santo preparaba una fiesta en el gran salón del Conservatorio, en honor de Gounod, y le ha sorprendido la muerte cuando tenía escritas algunas cuar- tillas haciendo la apología del inmortal compositor francés.

Los señores Juarranz y Manjarrés llevaron también las cintas del féretro, sustitu- yendo á los señores Zozaya y Monasterio, para que en el entierro tuvieran represen- tación los discípulos de Arrieta y la Socie- dad de Conciertos.

Recordaremos para terminar, que Peña y Gofi hace una historia curiosa de los nom- bres de Arrieta.

El célebre compositor no se llamaba Emilio sino Pascual.

Pascual le llamaron sus padres, como Pascual fué bautizado, y por Pascual, se- guidio de un mote vasco-navarro que Peña y Gofi no ha querido traducir, le conocie- ron todos de mocete en Puente la Reina.

Cuando llegó á Madrid, después de ha- ber terminado en Milán la carrera púsose por nombre Emilio, y Emilio le llamaron to- dos, y como Emilio ha muerto; y como Emi- lo lo han enterrado, llamándose Pascual.

El cambio se descubrió cuando, hace dos años, hizo testamento dejando todos sus bienes á sus sobrinos. Declaró el mismo D. Emilio llamarse Pascual, y, según pa- rece, el testamento estaba encabezado: don Pascual Arrieta y Corera, conocido por don Emilio.

Ahora viene lo interesante, curioso y nuevo. Pascual en Puente la Reina y Emi- lio en Madrid, Arrieta tuvo otro nombre en Milán.

Allí se hizo llamar Juan.

El chispeante crítico dice con este mo- tivo:

«Observése la gradación: primero Pas- cual, después Juan y últimamente Emilio.

»El maestro establece una progresión as- cendente de mejora. Pascual no le hace fe- licí: D. Gioacchini le gusta, quizá porque es el título de la obra maestra de Mozart, y fi- nalmente Emilio, dulce nombre de Emilio, que es sufrido, atildado y de buen tono, y se queda definitivamente con él.

»¿No es verdad que en este cambio de nombre de pila hay la revelación de un carácter? Ahíndese un poco el triple baú- tismo de Arrieta. Todo el hombre está ahí.»

BARBIERI

Al publicar en el número 7, año pri- mero de esta publicación, pertene- ciente al 30 de Abril de 1888, el característico retrato del maestro que hoy lloramos, acompañado del precioso artículo El Canto de la Sibila con que nos honró para insertarlo, como lo insertamos en dicho número, escribimos: «No vamos á repetir aquí la biografía, que todos saben de memoria, del más fecundo de los compositores dramáticos españoles de la época actual, del más popular y mayormente del de más ingenio y saber, el maestro Barbieri, cuya existencia artística lejos está de haberse concentrado en la producción de obras dra- máticas. Ingenio agudo, perspicaz y de altos vuelos, viva inteligencia y de ilimi- tado campo, temperamento flexible y de empresa, Barbieri ha sido el alma de todos los ensayos y tentativas de que en el domi- nio del arte, ha sido Madrid teatro. Podía escribir en sus blasones, si los tuviera (no anduvo jamás necesitado de ellos) el lema Ars et labor, que reflejaría gráfica y expres- sivamente su vida dedicada por completo al arte militante. Una de las fases más in- teresantes, quizá, de la carrera del maes- tro, en un país en que todo estaba por hacer es la que se relaciona con los proble- mas históricos y críticos relativos á la mú- sica, que han interesado por manera excep- cional al popular maestro y ha estudiado