Ilustración musical hispano-americana (1894-04-30 00:00:00), página 3

notas de cada registro en el registro inmediato pero esta particularidad no contraría en nada los razonamientos hasta aquí expuestos por que esta particularidad es un beneficio debido a la educación cuyo resultado es igualar el paso de un registro al otro sin secundimiento ni solución de continuidad aparente. A mayor razón añadiré, que justamente había aquí de las voces educadas según las leyes naturales de la fonación y con relación a las observaciones hechas sobre voces incultas dotadas por la naturaleza de la extensión exigida por las leyes del canto. En todo caso es imposible pasar o saltar del primero al tercer registro sin operar un cambio radical en la glótis, se pone de exponerse á serios trastornos orgánicos cuyas consecuencias serían, cuando menos, la pérdida de la voz.

EMILIO BELARI.

ALBÉNIZ, ARBÓS, RUBIO, GÁLVEZ Y AGUDO en Mallorca (1)

Conciertos Clásicos

Un acontecimiento extraordinario ha venido á sacar de sus casillas la mejor parte de los aficionados á la música, precisamente cuando más falta hacía. Perdido el gusto por una serie de causas que en este preciso instante sería enojoso mencionar, los que aman el arte legítimo, aburridos y resignados, han visto desfilar por nuestros teatros toda suerte de iluminaciones y visitas de la menor importancia, que han sido frívolas, ridículas, versos propios que tenían único y exclusivamente á la regeneración del sentido artístico extraviado os- scandalosamente estos últimos años.

He aquí porque oro yo que la visita á Mallorca de esos notables músicos que en otras muchas ocasiones han sabido utilizar con tanto talento á cuantos han tenido la fortuna de escuchar á un tiempo de providencia. Es verdad ha sido una suerte de recompensa á los desvelos y sacrificios de unos pocos, entre los cuales tengo el placer de contarme, que, en distintas ocasiones, han visto ridiculizadas y escarnecidas cuantas tentativas encarnadas se les ocurrieron guiadas únicamente por el deseo de hacer de su arte un exclusivo objeto de satisfacer las impostaciones de una conciencia artística limpia y honrada. Y si la sola presencia en nuestro país de estos grandes artistas que se llaman Albéniz, Arbós, Rubio, Gálvez y Agudo la conceptualiza- mos como un impulso á nuestros músicos, ¿qué impulso en boga de éstos? ¿Qué imparable valor no hemos de dar al existo inmenso, desconocido que han tenido las sesiones verificadas? Responda por mí cualquiera de los concurrentes, y conste que estos en su inmensa mayoría eran legos en materias musicales. En efecto, en el Salón Fábregas hemos visto congru- gadas las personalidades en excesiva masa de nuestra ciudad, en el palco de los del saber: literatos, hoga- dos, médicos ingenieros, poetas, pintores, etc., pero... pocos, muy pocos músicos aunque dignos, muy dignos.

Hace poco más de un mes escribíamos el maestro Pe- drall desde Barcelona en estos ó parecidos términos: "¿Os permitiría el lector el y de media página de anotaciones de algún placer que pienso de contarle? El con- tro para que me hiciesen sugestionado el público que asiste á los conciertos del Lirico? Os vais á morir de gusto; contestáis—¿Qué condicionados nos ponemos? con- testé yo—No quiero nada sino conocer y conocer ese hermoso país." Todo el mundo sabe lo que ha ocurrido, pero los asociados á los conciertos de septiembre pueden explicar á mis lectores la impresión que han recibido y el recuerdo que en lo más íntimo de su ser han dejado los concertistas. Sobresalviva revancha nos hemos tomado estos días los que por espacio de mu- chos años hemos sido el blanco de la irónica crítica de los que, aunque en Palma hayan vivido, nunca habían en el salón de Fábregas y durante á la verdad estos últimos salieron convertidos á nuestras máximas por arte de Beethoven, de Schumann y de Mendelssohn, es decir, se rindieron por donde más habían peleado; y conste que más, si cabe, se aplaudía al autor que á los intér- pretes porque esos clichés carecen de la manía de la exhibición y ponen toda su circunstancia, que es insuficiente al servicio del arte puró esforzándose en la obra in- terpretación justa, sin afectación, sin amaneramiento, con sorprendente naturalidad para no usurparle el más pequeño átomo de gloria al autor y atribuirlas ellos; procedimiento tanto más digno de aplauso cuanto que está por desgracia muy poco generalizado entre los concertistas virtuosos. Verdad que esta interpretación sutil, delicada y finísima es la que encierra de la grandeza que alcanzan ciertos músicos, dino á ello los que han utilizado detenidamente las obras maestras del clasicismo; pero no es menos cierto que con mu- chísimos menos cuidados se logran éxitos más facil- mente y no son pocos los artistas que seducidos por el aplauso en valor de las personas de determinado artista, algo que se remata á causas efectivas á cons- truir á sus éxitos académicos su parte y contando con la ignorancia del público, ensalzando el célebre tenor del cuento que cuando era aplaudido se ponía muy ufano y en los fracasos solía retirarse al comienzo murmurando: "Povero Meyerbeer", "Povero Meyerbeer". En los conciertos recientemente celebrados no ha habido un solo que se acercara á culminar á Beetho- ven, Schumann, Mahlsdóhn, Schubert, Chopin, Svend- sen, Brahms etc. etc. porque no solamente no ha ocu- rrido fracaso alguno sino que por el contrario, el entusiasmo del público se ha mantenido consistente durante el teatro elevándose. Los concer- tistas adujo han sido aclamados en otro punto de vista más honroso aun si cabe y sus propias composiciones han alternado muy dignamente con las de los primeros compositores del mundo sin chocar, sin hacerse enemigos poco ni mucho á los inteligentes, á base de hallarse todos en un mismo nivel de sabi- dución, ilustración, antes bien, profundamente a- tentos á la exquisita corrección de la factura y, sobre todo, por el conocimiento íntimo que revelan, del secreto mecanismo especialización de cada uno de los instrumentos.

En las composiciones para piano de Albéniz no hay que hablar. Conocemos todas sus obras á medida que va publicándose aquellas allá en Londres, donde vive hace años, en medio de sus triunfos y de sus grandes satisfacciones no olvida á Mallorca por la cual siente un cariño más extremado que el que siente por el que nació, por los hijos del país en su tierra natal, y los primeros ejemplares de sus composiciones, son para sus amigos de la royaleta; por esto le queremos todos con delirio. Para Albéniz será uno mallor- quín es por sí sola una recomendación insustituible y á tal extremo lleva su exquisito amor á la isla que se ha dedicado á la labor de fomento de las artes de regenerar el arte en nuestra región, lo cual debe- ríamos tenerlo en cuenta todos facilitándole el camino lejos de oponerle el menor obstáculo. Por desgracia no todo el mundo piensa como nosotros. Ojalá no temamos que alcance en cura algún día á alguien su tono mayor de prestigio. Dentro de la escuela de Albéniz están las fisionomías de los más influyen- tes de España. Fato no deberíamos olvidarlo ni los músicos ni los amantes.

Rubio tiene la gracia más esquisita en sus composi- ciones; como bien español la música es de su pa- tria le tiene todos los rasgos de nuestras ritmos y colores, así como armonizaciones de habilidad in- nata, se los sirve el mismo al público convirtiendo, de paso, los sones de su Guernicera ora en caligrafía gua- traora en sublime voz humana. Sus originalismos y nuevos compás de arquet han ensanchado el campo de acción del violincello por manera que este, en sus ma- nos, se ha convertido en un instrumento de música.

Fernández Arbós como compositor no desmerece de los anteriores y es indudable que sus obras enrique- cerán la bibliografía del violín quedando de repertorio en los programas de los concertistas. Compone con Sa- rasate, el alumno de la gloria de progresar con hechos por Europa, también miembro del consejo de la escuela de música en España y especialmente está llamado á hacer de aquél el título de primer violinista del mundo en- treten. Estos tres eminentes músicos para realizar el apostolado que voluntariamente se han impuesto de propagar la música verdad, la música de cámara necesi- tan un complemento digno de ellos. Su perspicacia les ha permitido descubrir otras de notabilidades: Gal- vez y Agudo.

Gálvez nos ha hecho oír por primera vez en Mallorca la viola. Notabilísimo músico, es además un perfecto caballero y sabe conquistarse al momento las simpatías y el cariño de cuantos le tratan. Agudo, que con gra- cia se sitúa en el segundo plano de los conciertistas de Arden, constituyendo este su mejor alegro.

Albéniz no ha olvidado el menor detalle en la pre- sente excursión artística á esta isla presentándonos también un discreto acompañamiento que luego ha resultado ser un talento musical nada común, autor de chuchimisas y composiciones recitables. Llamó de Origen y finalmente acabó de cantar en el Salón de Serrallés que es la última palabra de la perfección. Con ta- les elementos no podía menos de resultar lo que ha sucedido. ¡El éxito!

En suma; la serie de conciertos verificados en Palma estos días constituye el más visible motivo de nuestra historia musical y viene á rectificar poderosamente la opinión extravía da de nuestro público, que ante la sola idea de un concierto instrumental se lo ponían los pelos de punta y echaba á correr como alma que lleva el diablo.

¿Serán posibles en adelante los conciertos á grande orquesta? ¿Seremos en lo sucesivo los incansables ma- ses puesto en razón?

ANTONIO NOGUERA.

NUESTRA MÚSICA

Termina la Pasa-calle, para piano, composición de D. Eduardo Barrejón.—Marcia para piano, composición del maestro J. de Zielinski.

NUESTROS GRABADOS

JAROSLAV DE ZIELINSKI

Nació en 1845 en Labyca, población del imperio austro-húngaro, perteneciente al dominio de su pa- dre, señor originario de la Polonia y miembro de diferentes academias. Educado primariamente en el pala- cio señorial de su padre, después en el Gimnasio de Lemberg, capital de la provincia, estudió los elemen- tos de la música con un distinguido maestro y, más tarde, el piano con el Sr. Nikl, discípulo de Chopin. En 1863 obtuvo el Tercer Premio de Piano en la escuela superior destinada á los hijos de la nobleza y fundada por María Teresa. Perfeccionóse en el piano y en el canto con los maestros Schulhoff y Carruti. En 1863 tomó parte en la revolución polonesa sirviendo más tarde en la guarnición del Norte en la guerra de los Esta- dos Unidos. Trasladado á Nueva York, se estableció en esta ciudad como director del teatro francés dedicando el tiempo que le quedaba libre á ampliar sus estudios como pianista y á dar numerosos conciertos en los Es- tados y países vecinos al Atlántico.

En 1870 se casó con una bella americana, natural de Nueva Francia, hija de un rico empresario, Michigan, siendo elegido en 1871 en Grand Rapids el puesto de maestro organista de la catedral católica. Allí despliega Zielins- ki su talento de organización para la dirección de grandes conciertos de música de cámara, orquestales y representaciones de ópera, en las cuales díó á conocer obras de veras de gran importancia. En 1872 aceptó la cátedra en las clases de música del colegio Fairmont y en 1870 pasó á ocupar las del no menos famoso de Detroit en donde funcionó como organista en una iglesia episcopal. La propaganda en favor de las obras de la nueva escuela fue tan eficaz que esta- bleció conciertos en series periódicas en los cuales también se promovieron numerosas asociaciones orquestales. En 1888 hizo una visita á los países del Colora- do en donde pasó algunos meses, aceptando luego una honorífica colocación como organista de la iglesia episcopcal de Buffalo. En esta importante capital de los Estados Unidos empezó á dar recital de piano y gran- des conciertos en las principales salas de la ciudad. Se trasladó á Cleveland, Toledo, Rochester, Saratoga y Brooklyn, en donde el distinguido pianista compositor era aclamado con verdadero entusiasmo. Mr. Zielinski, que posee el don de los talentos múltiples es, además, un escritor musical de gran mérito, crítico que sabe lo que escribir bien, ha publicado los números artículos de música, publica en las más importantes peri- ódicas americanas, llenos de sana doctrina y que reve- lan á la par sus grandes conocimientos de musicografía. Es miembro de la Manuscript Society of Nueva-York en uno de cuyos conciertos estrenó dos partes de su suite, para gran orquesta, Cleopatra, que fue juzga- do como una de las obras más brillantes y originales de la época. Pertenece á la Asociación de Músicos del Estado de Nueva-York, á la Musical Nacional, y al Club Internacional de Periodistas. Dominicado, actua- lmente, en Buffalo, pasa los inviernos en Alabama, encargado de la dirección de las clases de música en la Universidad de Baily. En su trabajo, gracias á su afición á las técnicas sus obras como modelos de estudio insuperables á los numerosos discípulos que siguen las enseñanzas de Zielinski. Conferenciante aplaudido ha pronunciado muchos discursos artísticos siendo de mencionar el que pronunció últimamente en Chicago sobre la Música en Rusia. Viviendo unas semanas en aquel país, se hizo un viaje por Europa, desea, vivamen- te, conocer nuestro país. Entre sus discípulos cuentanse ilustres damas y no pocos artistas distinguidísimos que, gracias á las sólidas enseñanzas de Zielinski han adquirido honorosas colocaciones. El número de sus composiciones es importantísimo. Do su valor bien