Ilustración musical hispano-americana (1891-12-15 00:00:00), página 9

y cuya música revela el genio del maestro bajo un aspecto absolutamente nuevo en el estilo, color y carácter del género de la ópera cómica.

ITALIA.—La empresa del teatro de la Scala de Milán ha publicado el programa de espectáculos de la próxima temporada, bajo la dirección del maestro E. Mascheroni. La temporada se abrirá con el estreno en Milán del Tannhäuser, de Wagner, que se representará de acuerdo con la tradición, después de ser dado para las representaciones de Bayreuth en este verano último; será cantado por la Arkel y De Negrí; seguirá al Tannhäuser, la Norma, de Bellini, y el estreno de la nueva ópera del maestro Catalani, La Wally. Además, se pondrá por primera vez en Milan La Basoche, de Messager, con la actuación de los famosos verbier, y el Figliol prodigo, de Ponchielli. Los bailes de la temporada serán Rodope, nuevamente en Milán, y Bianca de Nevers.

El programa del teatro Argentina de Roma se compone de la ópera nueva Cimbeline, de Westerhout, y de Romeo y Julieta, de Gounod, la Mefistofele, de Verdi, el Aubier, Robert le Diable, de Meyerbeer, Traviata, de Verdi, Gioconda, de Ponchielli, y Freischutz, de Weber.

—La Junta milanesa para la Exposición internacional de Música y Teatro que se inaugurará en Viena en Mayo próximo, está componida por los siguientes miembros: Giuseppe Cambiasi, presidente; Julio Rindi, vicepresidente; An- tonio Bazzini, Arrigo Boito y Santiago Grisi, Virgilio Colombo, Pedro de Cozzi, Carlos D'Ormeville, Juan Giachi, César Mangili, Eduardo Mascheroni, Lluís Melzi, Cayetano Negri, Romeo Orsi, José Pelipit, Luis Po- ggiogrossi, y otros miembros. En breve se abrirá el plazo para recibir propuestas relativas á la citada Exposición y noticias referentes al modo de presentar las demandas de admisión.

—Una carta inédita de Meyerbeer á su biógrafo y amigo J. Schuch:

«No he nacido para dirigir. Un buen director, dicen, debe ser un poco brusco. No quiera afirmarlo, pero esta dureza ha sido siempre contraria á mi naturaleza. Yo experimento una impresión bastante desagradable al ver tratar á导演s á sus discípulos de un modo que sería á un criado. Yo no pido á un director de orquesta que sea brusco, aun cuando deba mostrarse energico; hacer, sin duda, severas observaciones, y aun en sus más duras censuras no ser nunca inconveniente. Es necesario también que sea de buen humor, para arruinar el efecto de sus críticas. Por otra parte, un tiempo quererlo y temerlo. Por otra parte, no debe mostrar debilidad de carácter; correría entonces el riesgo de ver disminuido el respeto que le es debido. Yo no sería ciertamente bastante energico, bastante resuelto durante los ensayos; he aquí porqué cedo de buen grado la batuta al director de orquesta. Los ensayos hanme siempre arrojado una enfermedad.»

—Tres nuevos incendios de teatros hay que notar aunque, por fortuna, sin desgracias personales. El fuego consumió el teatro Santa María de Tréveris; el teatro Karkow completamente destruido, y el teatro granducal de Ol- demburgo, también completamente destruido.

—Eduardo Grieg hallase actualmente en Cristiania, en donde asiste á los ensayos de sus grandes obras simfónicas, de las cuales se prepara una ejecución completa en la capital noruega.

—Ha sido nombrado profesor de composición del Conservatorio de Nueva-York, el célebre compositor eslavo Dvorák.

RUSIA.—En San Petersburgo se ha reproducido la inmortal obra de Glinka Ruslan y Liudmila, con el gran éxito que era de esperar.

—Antonio Rubinstein se halla en Dresde dirigiendo los ensayos de su nueva ópera en ocho partes titulada Moïses, cuya representación ocupará dos noches consecutivas. En Hamburgo se está ensayando sus dos operas el Demone y Nerone, unade cuatro partes. Las presentaciones probablemente dirigirá el autor.

—Se está ensayando la nueva ópera de Rimsky-Korsakov, Mlada, partitura muy melódica y pintoresca, al decir de un periódico. Gran éxito ha tenido Cordelia, de Soloviev, y la Roussalka (reestreno).

ESPAÑA

BARCELONA.—Teatro del Liceo.—Después de Tannhäuser y Carmen se ha representado Aída, en la que ha hecho un brillante papel nuestra compatriota la señora Bonapala de Bau, hija del famoso actor de la Scala, el señor Bau, conocido profesor de piano Sr. Bau. La señora Bonapala era más conocida en Italia que en España. Tiene una voz bien timbrada y extensa, poseyendo al mismo tiempo buena escuela y buenas condiciones de actriz. Para ser la primera vez que canta ópera en Barcelona y en el teatro de la capital del país, la señora Bau salió de esta prueba tan gallardamente bien, merece la felicitación que desde este lugar nos complacemos en tributarle; ha cantado diez representaciones de Aída y dos de Lohengrin. Además, se han puesto en escena en este teatro L'Ebre, Africana y Lucrezia.

MADRID.—El día 29 de Noviembre último estrenóse en el Teatro Real, conforme anun- ciamos, la ópera en tres actos Rachelle, música del maestro Santamaría, libro del Sr. D. Mariano Capdepón.

El autor de Rachelle es hijo de Burgos, donde nació el 15 de Noviembre de 1861. Acaba de cumplir, pues, treinta años.

Después de sufrir durante los primeros pa- sos de su vida no pocas desgracias y contrari- edades, vino por último á Madrid e ingresó en el Conservatorio, impulsado por su afición y estimulado por las cualidades que hubo de revelar desde su juventud para el estudio de las artes musicales.

En aquella época tuvo como maestros á los Sres. Hernando, Mendizábal y Fernández y Grajal. Después estudió en la clase del señor Arrieta el difícil arte de la composición.

A partir de entonces, hasta que consiguió ir pensionado á Roma, su vida fue muy precaria, y se defendió con sus juegos, donde alcanzó un mérito que dedicó á la copla castellana. Por aquella época fué también maestro de canto en el teatro de Apolo y director de orquesta en va- rios coliseos de Madrid. También estuvo en América, en Caracas, al frente de una compa- ñía de zarzuela, pero tampoco le fué allí muy propicia la fortuna.

Por consejo de alcanzar la plaza de pen- sionado en Roma, escribiendo entonces, en virtud de los compromisos á que su puesto le obligaba, dos motetes, una Misa y el primer acto de la ópera Raquel. Los otros dos compó- sos posteriormente, animado por la favora- ble impresión que el primero había producido en Madrid entre las personas á quienes se ha- bía presentado la terna para su oficialización. He aquí un breve resumen de los números que constituyen la ópera Raquel.

Empieza con un breve preludio, en el que se desarrollan dos ideas principales y una secun- daria: iniciándose con el último tiempo de la mar- cha del final del segundo acto, completando su desarrollo, ordenada en el orden de la pieza, que sigue un breve adagio, continuando luego parte de la melodía que canta el tenor á su sa- lida, y concluida ésta, vuelve á tomar la idea del final primero, terminando con el mismo allegro de la marcha con que empezó.

El acto primero comprende: un coro, una romanza de tenor, un duetto de tenor y bajo un tercio de tiple, tenor y bajo, y un hermoso final, como piezas principales; el segundo: un coro, un terceto de tiple, barítono y bajo, una romanza de tenor, una marcha y un concer- tante, y el tercero: una escena entre el tenor y el coro, un duetto de tenor y tiple, una ro- manza de ésta y un dueto de la misma nueva- mente.

En el primer acto se aplaudió la romanza de barítono cantada por el Sr. Tabuyo, y éste hizo salir al autor, que no fue llamado á escena al final del acto, no obstante ser dicho final de lo mejor que tiene la obra.

Se aplaudió también una romanza de tenor en el segundo acto, y al final de éste salió el autor otra vez á escuchar aplausos.

Aplaudíose en el tercer acto á la tiple seño- rita Mendizábal al final de una romanza; sacó en seguida al autor, que volvió á salir solo, repitiendo lo mismo al final de la obra, acom- panado del autor del libreto.

Aplaudíose también un duo de tenor y tiple del tercer acto.

En conjunto la música tiene la factura de Verdi y Donizetti en sus primeros tiempos, resultando una ópera de la vieja escuela italiana.

El libreto no se puede decir que esta tradu- cido al italiano, sino italianizado, pues parece que han ido transportando palabra por palabra, cambiando las españolas en italianas, y eso no todas.

En resumen, la ópera no gustó al público, y sólo se puso las dos noches que la empresa tuvo obligación de ponerla.

Sentimos sinceramente el resultado del es- treno.

LA MISA DE MANCINELLI.—Extraordinaria solemne revistió la función celebrada el día 8 en el hermoso templo de San Francisco el Grande con motivo de la fiesta de la Purísima Concepción.

Desde las nueve de la mañana la plaza hallábase ocupada por numeroso gentío que espera- ba á que abrieran las puertas de la iglesia para tomar los mejores puestos. La entrada era sin papeletas y por esta causa abundaban entre los devotos las mujeres y hombres del pueblo.

En la función se iba á estrenar una misa del maestro Mancinelli, y en ella debían tomar parte 60 profesores, 60 coristas, 24 niños, un coro de 150 varones, un bajo y el organista.

Los artistas de la banda de San Martín, Barrachina, Tanci y Puig, el concertista de cor- din Sr. Pérez y el maestro Mateos, formaban la parte principal de los ejecutantes.

A las nueve y media empezó á entrar el púb-lico, y una hora después el magnífico templo estaba totalmente ocupado.

A las once y cuarto se principió la misa, que, á estrernarse en otra parte donde el respeto no hubiera contenido al auditorio, hubiese va- lido una gran ovación á su autor.

La gran misa de Mancinelli es una verdadera joya en que por modo admirable se unen la majestad severa de los afectos profundamente católicos y la dulzura de la música.

El maestro ha sabido sentir la grandeza en- cerrada en el acto sublime con que se reveren- ca al Ser Supremo y desarrollar en torrentes de armonía la hermosa página de sacrificio.

En diferentes ocasiones los murmullos de admiración del auditorio revelaron el placer con que se recibió la obra musical.

El maestro Mancinelli recibió muchas feli- citaciones.

SALÓN ROMERO.—He aquí el programa de la quinta sesión que la Sociedad de Cuartetos dió en la noche del 4 en honor de Mozart:

1.º Concerto en si bemol (obra 43) para instrumentos de cuerda—Allegro vivace assai—Menuetto Moderato—Adagio—Allegro assai.

Ejecutado por los Sres. Monasterio, Pérez, Lestán y Mirecki.

2.º a Allegro molto y Adagio de la sonata en re obra 1, número 3, según el catálogo del autor para clave y violín.—Menuetto y Alle- gro moderato de la sonata en do obra 1, número 1 del mismo catálogo para clave y violín.

Por los Sres. Trago y Monasterio.

b Rondo en la menor (obra 51) para piano. Por el Sr. Trago.

c Sonata en la obra 526 para piano y vio- lin.—Allegro molto.—Andante Presto.

Por el Sr. Trago y Monasterio.

3.º Quinteto en sol mayor (obra 516) para dos violines, dos violas y violoncello.—Alle- gro.—Menuetto. Allegretto.—Adagio ma non troppo con sordinas.—Adagio. Allegro.

Por los Sres. Monasterio, Pérez, Lestán, Cuenca y Mirecki.

—En la próxima temporada de primavera se estrenará en el Gran Teatro del Liceo, la nue- va ópera del maestro Bretón Fra Garino, la cual será cantada probablemente por la Te- trazzini, Fabbi y Valero. El libro es original de un poeta italiano. La dirección del decora- do, figurines y demás accesorios se encargará al pintor escenógrafo Sr. Soler y Rovirosa.