Ilustración musical hispano-americana (1893-04-15 00:00:00), página 2

tema rítmico del Demonio y el de la aspiración. La tempestad se calma prontamente y se oye el alleluia de los genios invisibles.

1.ª PARTE. La fiesta en honor de Thamara: aparecen aquí la maravillosa técnica instrumental de Gilson y todas las foga- sidades de su inspiración. Esta Fiesta, para orquesta y coros, concebida sobre un tema desenfrenado, el tema de la muchedumbre alegre, posee verdadera fuerza sugestiva con la simetría loca de sus ritmos embro- llados y los rasgos de fúas, con los rudos arpegios de los instrumentos de cuerdas, los trinos de los de madera, la fanfare del metal, los resuellos y golpes de panderos, cimbales, tambores y zanfones.

Anuncian la llegada del príncipe, herido y ensangrentado, y el alegre tema de la fiesta desaparece de repente para dar paso al tema de la consternación expuesto por los coros en medio de la melodia or- questal, subitamente sombría. El príncipe refiere los lances del ata- que de que ha sido víctima y canta las primeras palabras de su recita- tivo, sobre el tema de la justicia de Dios. Mas tarde, aparecen las melodías fatídicas de la pujanza celeste.

El tema del dolor de Thamara, acompaña la exclamación desolada de la princesa. La voz del Demo- nio, perceptible solamente para Tha- mara, dyése mientras vibran las cuatro notas características de las trompas con el ritmo del scherzo, acusadas por las notas picadas de los instrumentos, cuyo scherzo com- binase con el arpegio desgarrador del tema del dolor de Thamara. Este último tema, lo mismo que la armo- nización de la pujanza celeste, acou- paña las nuevas exclamaciones del príncipe—Oh muerte lángübre, tu te acercas...—interrumpidas de nue- vo por la voz del Demonio y la sexta sensible de las trompas. Acércase la muerte y las últimas palabras del moribundo se exhalan con el tema de la justicia de Dios: el coro si- guiente desplázase sobre la armo- nización de la pujanza celeste hasta la exclamación de Thamara: ¡Yo- ras antorchas!... inspirada en el te- ma doloroso de Asmaysá. El frag- mento que sigue, también, como de los más bellos de la partitura, es el aria del Demonio, á mi ver de- masiado corta que, con la bella fra- se del encantamiento merecería ci- tarse por completo.

La Larga frase de Satán, soste- nida por los trémolos pianísimo de las cuerdas, dulces como voces de alas, pierdense en una última síp- licia del coro: «Perdónadle, Dios severo!»

2.ª PARTE. En la celda de Thamara. Introducción de estilo pastoril y de suave sencillez en la cual dyése el tema de la pu- janza celeste y el de la calma y la resigna- ción. Aparece este último paralelamente al pastoril y episódico del principio de la bella aria de Thamara que da comienzo á la se- gunda parte:

«Au loin frissonne la nature...»

Un temblor suave agita en el aire hablando de amor á la desgraciada Thamara y poco á poco se destaca de la orquesta el tema del encantamiento. Resuenan diferen- tes veces las cuatro notas demoniacas de las trompas, promoviendo ciertos misteriosos arpegios de las cuerdas con sordinas, mientras el tema del encantamiento se deja oír con cierto imperio entre los instrumen- tos de la orquesta. La emoción de Thamara crece sin cesar hasta la aparición súbita del Demonio, anunciada en la orquesta por el tema rítmico propio de este perso- naje. Entona el aria siguiente hasta el mo- mento en que se asimila por entero, al unísono de las cuerdas y los arpegios de las arpas, el tema de la encantación. Al grito de terror de Thamara responde el in- vocando su amor y su esperanza, primero con el tema de la aspiración (adagio) y luego en el allegro, el tema demoníaco, sostenidos ambos por el tema rítmico. Ro- sista, heroicamente Thamara. El tentador prohibe sus súplicas.—A tus pies depongo la confesión de mi primera fe!—exclama, en una frase escrita por entero en el tema de la aspiración á la dicha. Thamara recha- za sus súplicas sirviendo de expresión meló- dica á sus palabras el tema de la calma y la resignación. La plegaria matinal de las mon- miento de la infortunada princesa, y Tha- mara cae muerta. El Demonio exhala su desesperación en una última aria, combi- nada con el tema demoníaco y el ritmo ca- racterístico, y desaparece.

La orquesta, antes desencadenada, se amortigua poco á poco: las monjas, después de la plegaria matinal, vuelven á sus celdas entonando á coro el Magnificat, cuyo tema lilírgico forma la conclusión de la obra.

LA MER

Como se sabe, La mer es un poema musical en cuatro partes, según una obra en cuatro cantos de Mr. Eddy Lewis. El ama- necer—La ronda del garvío—El Crepúsculo y—La tempestad. Compuestas con una rá- pidísima inversibilidad (la última parte en cinco días) estas escenas sinfónicas—como las de- nomina modestamente su autor—fueron ejecutadas por primera vez en el Concierto Popular de mayo de 1892 con el éxito y aplauso que es imitul recordar. Sin contradicción, hasta la hora presente, es la obra más completa y perfecta del joven maes- tro, la que ha consagrado, definiti- vamente su reputación, mientras llegan sus producciones subsecuen- tes. La influencia de la escuela mo- derna á la que debe atribuirse esta obra, más que en las anteriores, es el único cargo que se puede hacer á La mer. Bajo todos los demás pun- tos de vista, es verdaderamente ad- mirable: la orquestación está llena de riquezas y de timbres origina- les: su sonoridad es ora formidable, ora suavemente delicada, siempre clara y transparente sin aquella pe- sadez y aquella confusión que se nota en ciertas obras sinfónicas. No es menos notable la técnica musi- cal, propiamente dicha. El tema único que sirve de trama, mientras se desarrolla casi todo el poema sinfónico, es como vemos mástar- de, de una sencillez elemental é in- fantil. Los desarrollos rítmicos y armónicos á los efectos de toda ecle- se que el autor saca de este tema son de singular originalidad: ju- gando con las dificultades, parece aprovechado en vencerlas como una diversión.

Lo que caracteriza, principal- mente, este poema es el sentimien- to profundo y sostenido, el soplo de inspiración que ha dictado la obra y que acusan, no sólo á un músico, sino á un poeta y á un pensador.

1.ª PARTE. Salida del sol. Sobre un trémolo ligero de los instrumen- tos de cuerda, semejante al vago rumor de ondas que brillan, apa- rece el tema del mar, serenamente cantado por la flauta y el oboe.

Después de algunos compases, siempre sobre el fondo marítimo de los trémolos de las cuerdas, la tromba repite el tema que se amplifica y afirma, y se parsancha de momento en momento. Los majestuosos for- tissimi del metal introducen nuevas tonali- dades, impuestas como por una fuerza se- rena, hasta que el tema elevándose por la escala orquestal y etérrimándose, por decirlo así, más y más, acabá por extinguirse en una resida de flautas, apoyadas por las notas picadas del arpa. Aponderáse del tema los bajos mientras nuevas claridades brotan de la orquesta, ora por medio de trinos que brillan como reflejos, ora por ar- pegios que serpentean como rayos ligeros. Escuchad ese pasaje en mi mayor de estre- mada delicadeza: hay allí chispa de llamas