Ilustración musical hispano-americana (1893-08-30 00:00:00), página 3

atraen su alma como para elevarla á regiones de eternal paz y bienaventuranza, tan de los mismos cielos porque solo los ángeles pueden inspirar acordes tan liminosos. El fiel cristiano va al templo y la unica personalidad que allí se encuentra es la del organista. Los cristianos con su voz y el acceso á la bendición cooperan visible o eficazmente á la consumación del acto religioso; pero el organista no coopera; para el creyente, es el organo solo, en quien cree oir la voz de los mundos rindiéndose al poder infinito del Dios eterno.

Considerada ahora terminada la función. El organista sale satisfecho quizás del buen discurso que supo dar á determinada porción improvisada, que de seguro obró en el alma devota, verdaderos fenómenos psíquicos, cumpliendo así su alta misión de paz. Al confundirse con la multitud que abandona el templo, deja de ser organista y recobra su carácter de simple mortal, esto es; pierde todo valor especifico, toda categoría esencial para convertirse en uno de tantos, en un cualquiera. La hoja del gran árbol llamado vulgo. Arbol que, cuando crece, que fructifica inspi- deces, que en realidad, más de dos ve- ces, delicadísimas flores y sabrosidades exquisitas.

Si al entrar en el templo el organista es olvidado como obrero, al salir nadie se acuerda de sus meditaciones, ni nadie le conoce, ni á nadie le importa quien pueda ser, ni aunque lo supiera lo importaría.

¡Organistas!... Pasáis tan desapercibidos como los astrónomos ó como los alquimi- tas. Necesitáis la grandeza de alma del filósofo, las energías del hombre de ciencia y la fe de un poseído para no volver atrás en vuestra ruda caminata. No volved, no que seguis el buen camino. ¡Alentad á los mismos que os desconsideran y dirigidlos con vuestros solemnes consejos! Si el ser humano es tan débil, como en justicia hay que reconocer, no le neguéis nuestros con- suelos, desde las duras notas del organo.

Que nacéis en la vida, intimáis todas las estrechezas del maestro: que viváis sin- tiendo en vuestra alma el sagrado fuego de un ideal sublime, mientras el hielo circun- da vuestro alrededor; que luchéis como hé- roes contra el mal, sin ver premiados vues- tros esfuerzos: que hagáis esto y mucho más para merecer de la sociedad un insen- sato olvido en cruel correspondencia... ¡Or- ganistas!... No os arredre la perspectiva de vuestro martirio en la tierra, cuando lleváis escrita en letras de fuego divina las promesas que gozaréis realizadas, por obra y gracia del cielo.

JULIO VEIGA VALENZANO.
(Continuará).

NUESTRA MÚSICA

Il Messia, oratorio de Händel. Reduc- ción de la Sinfonia pastorale para piano.
La Deliciosa, Mazurka para piano por D. Ramón Molgosa.
Gavotta de Giov. B. Lulli.

NUESTROS GRABADOS

JORGE FEDERICO HÄNDEL.

Célebre compositor. Nació en Hall (Sajonia) en 23 de febrero de 1685 y murió en Londres en 14 de abril de 1759. Desde su infancia demostró especiales aptitudes para la música que fueron estimuladas por su padre, oposicionista en ese padre, árbitro, o mejor dicho, barbero de cámara del Duque de Sajonia. Habiéndole oído un día tocar el órgano el Duque pernoctó al buen barbero de cámara, el padre de nuestro héroe, á que dedicase el chico á su carrera favorita. Desde aquella época empezó á estudiar con regularidad poniéndose á las órdenes de Juan Bonanni, acreditado maestro ita- liano establecido á la sazón en Berlín. Muerto el duque de Hannover en 1714, Händel se trasladó á esta ciudad para conocerse el último mandato de su pa- dre. En consecuencia trasladó á Hamburgo en donde conoció al famoso Mattheson, gran didáctico, de quien recibió buenos consejos. Conviene los libros de de- rrotero y otros á su propósito, y á más de este, Vivaldi (Il Primo e Il Secondo) (1708). Pasó á Italia donde escribió más y más obras para los te- atros de Florencia, Venecia, siendo digna de mención la que compuso para Roma, con el título de Agrippina. Escoltó para la academia de las arcadas de la Real Academia de la Recreación, para el cardenal Ottoboni El Triunfo del tiempo y el desengaño. Trató relaciones en Roma con Corelli y Scarlatti, con los cuales empre- dió un viaje á Nápoles. Llamado á Madrid por el duque de Anjou, cargó el cargo de maestro, que des- pués de su muerte, se apoderó de la propiedad de la plaza, pidió permiso para ir á Londres en cuya capital puso en música sólo en 14 días su Rinaldo ed Armida, opera mitad original y mitad compuesta y arrugada de otras obras suyas. Desde el 1711 dígame que se produjo otra obra en el Teatro de la Real Academia de Música durante el último año, asumió la di- rección poniéndose á contar cantantes y á escribir una multitud de obras. Redenziado (1730) y hasta 1738 en que quedó la empresa, Mateo Secchia, Giusto Cesa- re, Rodolfo, Seipione, Admete, etc. Y en 1738 fundó una Nueva Aca- demia de ópera que permaneció en pie cuatro años perdiendo todo el dinero y lo que representaban otra media docena de obras escritas sin dar par la má- scara, Taratino, Partenope, Edo, Orlandino y otras. Nueva Academia de ópera compuesta por personas de la nobleza. Duró hasta el año 1740 en que, aburrido, vie- miento de un ataque apoplectico del cual curó, por fortu- nia, abandonó el teatro dirigido toda su actividad á la composición. Obras originales en otro género produjo la mayor parte que quedaron inéditas, pero de in- perable é insuperable por su misma grandiosidad sonatas. Doce oratorios brotaron de su pluma incansable du- rante el curso de algunos años, siendo famosos entre aquellos dos: Sasonne (1748), Giuseppe (1747) y el famo- so, Jofre, (1751), en el cual se halla la famosa la- tina, que dice: "Dulce como la vista al cielo, porque, en efecto, el que las ha escrito acababa de perder la vista. Si desde aquel tramo no pudo escribir, no dejó de tomar parte en lo su- perior, ora dirigido, ora tocando la flauta de la serpiente de sus pies, quizás, en la tabla de la mesa de su habitación, quizás, en la mesa de su madre dirigi- todora, por última vez, su grandioso Messia. Muerto, como soberano del arte, mereció los honores de sepul- tura en la abadía de Westminster.

EL RODO DE LOS HIJOS.

La Sra. ha visto arrebatar á sus cachorros: la madre se vengará en el osado robador que se ha atrevido á arrancarle la sangre de su sangre, trozos de sus entra- ñas. El espanto del camello, la terrible serenidad del cazador nómada, que si ha perdido la vida de una de sus posesiones, está en el alma de la madre. Su abasalidad, dicen bien, que la tragedia que aquí se va á representar será una tragedia de horrores y de sangre: ¡Ay del cazador nómada si yerra el golpe certe- ra de su azulado dardo!

FIGURINES.

N.º 1.—Vestido para señoritas. Se hace de lana dia- gonal y se compone de falda redonda adornada con dos bises, cuerpo con cuello de pico de gallo, y la prolon- gación por el lado derecho de la falda, y hasta la cintura en esta está consolada ancha desfilar, que en forma de esclavina rodean el pecho y caen sobre los hombros, mangas anchas cuello alto y cinturón.

N.º 2.—Prenda de calle para señoritas. Se de lana diagonal compuesta de falda y cuerpo, con un volante de la misma tela, que rodea el cuello y pecho fruncido; falda lisa con tres bises, mangas abnecadas por arri- ba y cuello alto.

Sr. Echeverría, artista que merece todas nuestras sim- patías, ha tenido la dignidad de remitirnos, es un pa- so que preparará para el día de mañana la publicación del verdadero folklórico español. Lo apoya y ca- racolea la música de un país tan bien dotado como la bella y poética vasquía, según una mano enten- dida y celosa que recoja con pisoado interés todos los dispersos materiales de su riquísimo folklórico musical; reclama con urgencia la obra de un músico, de un transcriptor versado en el estudio de este interesante material, un encargador para piano, el instrumento an- tipopular por excelencia. Quien entienda en achaques de folk-lórico musical leerá más claro en el sencillo acompañamiento de un zortziko transcribido su original para la típica guitarra y el silbido popular, que no en la interpretación pictórica imaginada en la armoniza- ción moderna mas trascendental, si rimbombante en la forma, hueca en el fondo y cuando no, á mil leguas de distancia del ambiente armónico y de la tonalidad que requieren cada una de esas piezas de la música popular, que se encuentran en tonalida- des perdidas y que el músico ilustrado sabe asimilarse y adivinar con sagaz penetración con el documento en la mano fielmente transcrita.

Las obras de Maurello, Salaberry, Mahin, Vinson, parecen ciertos que, agotaron, hasta cierto punto, el material folk-lórico literario: pero, que se- pamos, nadie ha intentado penetrar en el folk-lóre pu- ramiento musical coleccionado como exigía hoy la cienciadel saber y hacer popular. Echeverría y Guimón, sin olvidar al genial Zubieta, han sido los primeros, en el folk-lórico, nos parecen los artistas más ilus- trados más indicados para emprender y llevar á buen término una obra tan importante como esta, utilísima, sobre todo, para la causa de nuestra nacionalidad mu- sical.

Desde luego, y como decíamos antes, los Ecos de Vasconia, son una buena preparación para conseguir este desideratum. Los coleccionistas, sea dicho en su elo- gio, viéndose obligados á transitar entre lo que exige la ciencia folk-lórica y lo que realicen las necesi- dades de la práctica, quizás, aunque los tiempos no están bastante maduros, han hecho, aunque indirectamente, buen servicio al folk-lóre permaneciendo sobrios y, evitando las traslumbrantes y ordinarias trascendentales, las acometidas pianísticas de los coleccionamientos, han logrado, con el trabajo de un músico tan arduo, inspirado por el canto que se proponían transcribir: ex- to hace que se lea con gusto la documentación bien pre- sentada y bien elegida, y que se adhiera, facilmente, el carácter genuino de la música popular mediante vases. Otarianos con el estudio de la música, que ha llamado la atención y entusiastramos en detalles si dispusiéramos de espacio para escribir extenso apartamiento. Mas como esto no es posible de momento, nos complace señalar los nombres de los autores de algunas composiciones que figuran en el volumen primero de los Ecos de Vasco- nia. El autor de cada uno debe conocer y tener en consideración á artistas tan bien dotados como Eche- verría y Guimón (los inteligentes coleccionadores y transcribientes de la publicación), el ilustre Gorriti, sobre conocido como músico, y los músicos de los conserva- torios de las provincias de Álava, Guipúzcoa, Cerdanya, Sarriagui, Biscuén, Fundarribia y Garmandia, au- tores de algunas composiciones escritas expreso para esta colección.

Los editores de San Sebastián, Sres. Díaz y Jornet, han publicado en paralelo la Guitarra (María Luisita) para instrumentos de cuerda por el maestro D. José M. Echeverría, ejecutada con grande aplauso por la Sociedad de Conciertos de Madrid. Es una bellísima composición escrita con clasicismo y con toda la ma- teza de detalles de forma y fondo del arte moderno.

La Biblioteca Sacra Musical que se publica con gran aceptación en Valencia, acompaña en su última entre- ga el índice de composiciones repartidas durante los dos años de su publicación. Promete introducir mejoras para la propagación de la música religiosa de ca- racter senil.

En la primera parte del Museo Orgánico Español, pu- blicado por el insigné maestro Esteva, se hacía un llá- mamiento á los organismos españoles, recomendándoles la publicación de piezas fáciles de órgano. ¿Qué sepa- mos, no se ha hecho en España ni en el extranjero, la exposición y el organista principiante no sabe donde echar mano para procurarse repertorio conveniente á sus limitadas facultades. Ha subsistido á esta necesi- dad, publicando la primera colección de Fábulas de- los Pueblos, el Sr. D. José M. Ubeda, organista de la real parroquia de San Andrés de Valencia y profesor de órgano del Con- servatorio de la misma. Como organista de buena caza, el maestro Ubeda, no sólo ha escrito una obraatinsigne para la didáctica de este instrumento, sino que ha pro- visto á las necesidades de una clase de repertorio que no abunda, ciertamente, y más si, como el de la colecc