Ilustración musical hispano-americana (1893-03-15 00:00:00), página 3

2.º El canto llano deberá acompañarse en su tonalidad propia y privativa, y conviene que el órgano no lleve la voz cantante, sino que se limite á acordes tendidos, considerando el canto como verdadera melodía.

4.º Una vez publicado el método, todas las oposiciones que se hagan á beneficios músicos serán en relación con dichos conocimientos.

5.º Encarecer la conveniencia de que en la Escuela nacional de Música se dé enseñanza de canto llano en conformidad con lo que ya tiene acordado el Consejo de Instrucción Pública (1).

Pero comprendo, señores, que la manera de hacer práctica una reforma es presentar soluciones viables, que también tengo el honor de someter á vuestra ilustración y á vuestro recto criterio.

Lo primero en que habría que pensar para conseguir la restauración apetecida, es la creación de uno ó varios centros, desde donde pudieran difundirse los conocimientos encaminados á ese fin, para lo cual sería necesario ante todo formar buenos maestros. ¿Qué podrían representar á truque de tan gran bien, los fondos necesarios para pensionar durante un par de meses á dos ó tres sacerdotes de acreditado buen gusto y entusiasmo artístico, para que al volver de su expedición á uno de los puntos donde se canta según los preceptos tradicionales, por ejemplo, Palermo, Beuron ó Silos, enseñasen en el período conocimiento de causa el canto eclesiástico deprimido de toda escoria?

Eso dos ó tres maestros podrían constituirse en clausura docente en un punto céntrico á donde concurriese los sacerdotes beneficiados que desempeñen la cátedra de canto en los Seminarios ó bien previamente dispuestos de la residencia por algún tiempo si estuviesen ligados por ese deber, acudir á los Seminarios donde se quiere implantar tansaludable reforma, sufragando los gastos de los cortos viajes y la manutención los Seminarios favorecidos. Descendiendo á terreno más práctico, me atrevo á decir que con diez ó doce duros que pusiese de su parte cada uno de los cabildos catedrales, suponiendo que por el momento no se adhiriese al proyecto más que un número regular de Prelados, se habrá obtenido plenamente el objeto de las aspiraciones que por fortuna van ya siendo muy generales y tienen en expectación á todos cuantos interesan por los destinos del canto litúrgico. Y sin pararnos en pequeñeces, ¿no sería más decoroso que á título del engrandecimiento del arte patrio, se destinase al fin indicado alguna de las pensiones asignadas para los artistas españoles?

Una de las consecuencias más inmediatas aunque no necesarias, de la restauración del canto gregoriano en su forma primitiva, es la participación que debiera concederse al pueblo en sus canciones litúrgicas. Era de uso general en la antigua liturgia, según sabemos por los testimonios irrecusables de San Agustín, San Juan Crisóstomo, el Damasceno, el V. Beda, San Bernardo y todos los demás escritores de aquellas edades. En España, sobre todo, conservamos, además de los Credos que se cantaban en todas partes, bellísimas Prosas ó Secuencias góticas y mozárabes, dispuestas para que alternaran los cantores y el pueblo. Cayeron luego en desuso, como era de esperar, por las dificultades inherentes á la música moderna, necesariamente destinada á pocas y escogidas voces. Sin embargo, la reimplantación de esa práctica, sería cosa muy haciédera una vez que en los Seminarios se constituya cátedra formal de canto gregoriano, pues de ese modo cada señor Cura podrá ser maestro en su parroquia sin más molestias que las de la primera educación que se iría transmitiendo insensiblemente de unos á otros y con carácter de perpetuidad. Con esto no por terminado mi trabajo que más que al honor de Memoria aspira al modesto título de presentación en que se propone á pública discusión puntos de reconocido interés, que vuestra ilustración y competencia podrán ampliar ó reducir según convenga, y realizar por los medios indicados, ó por otros que la razón y el buen deseo os sugiera.—He dicho.

UN SONETO DE ZORRILLA

Para que nuestros lectores puedan apreciar la obra, que puede considerarse póstuma, del gran lírico castellano, publicamos el hermoso soneto que, muerto Zorrilla, acababa de ser premiado con 1000 pesetas, entregadas á la viuda del ilustre cantor, en el certamen Vízoso abierto en el periódico de Madrid, El Imperial.

Á ISABEL LA CATÓLICA
POR EL DESCUBRIMIENTO DE AMÉRICA

Vencedora en Granada, hallas mezquino el mundo antiguo, en la sublime idea que de tu pueblo tienes, y deseas abrir tu alma á su expansión camino.
Proteges á Colón y el peregrino plato se logra por ti, que la europea ciencia extendiendo, en cuanto el mar rodea la cruz del Redentor divino.
Así tú gloria América proclama y á las naves de Híran causa desdoro y al bienhechor ejército de Osiris.
Sorata te alza á él: Te quedamá, te hunde en tu aplauso: Niagara sonoro como nimbo de luz te cieles el iris.

José ZORRILLA.

CONCURSOS MUSICALES

El acceso á la Memoria sobre los cantos populares, impuesta como tema en el Segundo Concurso de la ILUSTRACIÓN MUSICAL, y que según recordarán nuestros lectores fué concedido al autor de la que llevaba el tema Serge et ambula y versaba sobre los cantos populares de Puerto Rico, ha recalcado, según comprobante que ha tenido la dignación de mandarnos su autor, en la persona del insigne pianista, ex-alumno del Conservatorio de París, primer premio en 1888, D. Julio Carlos de Arteaga, establecido en la Habana.

SOCIEDAD DE CONCIERTOS DE MADRID
IMPRESIONES Y APUNTES CRÍTICOS.
DOS SESIONES.

Repuesto ya de su indisposición el maestro Manchelli, volvió el domingo 19 á encargarse de la dirección de los conciertos del Príncipe Alfonso; y así como en los eclipses, la luz del astro que reaparece se nos antoja más intensa, más brillante, así los méritos del ilustre maestro parecen agravarse, si mayores pueden hacerlos el deseo y la satisfacción de su inestimable cooperación.

En la primera parte del concierto se estrenó El Lenguaje de las flores suite dividida en seis tempos. Aunque la obra no es, ni con mucho, de aquellas que renuen suficientes méritos para hallar explicada su ejecución por la Sociedad, cuya atención ha de fijarse en más importantes manifestaciones del arte, hay en ella tres números, Margarita, Jazmín y otro cuyo nombre no recordamos, que agrandan. En ellos gustá tal cual fruta bien cortada, graciosos y no desprovista de originalidad. La factura de Colombina es correcta. Por lo demás, su autor, Comprendiendo adecuadamente se propuso, á escribir la suite, idealizar la flor, y á la flor, no llega, á nuestro entender, á sentir ni reflejar bien ni su aroma; ni sus atributos emblemáticos. Otro compositor de imaginación más ardiente hubiera alcanzado, dada la belleza del tema, un verdadero éxito.

La 5.ª Sinfonía fué la obra de Beethoven escogida para la 2.ª parte. Decir que ella hace honor, en cuanto obra de arte, de talento musical, á la patria alemana, nos parece incurrir en una vulgaridad. Tratándose de Beethoven, fácil orador de los sonidos que con un solo compás puede producir un discurso, lo que hay que averiguar es en cual de sus obras se halla la que amaneció el número del maestro, es bien raro en géneros vitales que conservan y conducen la vida á través de los tiempos. Esta sávia alimenta hoy muchos ingenios caducos. Bajo la dirección de Mancinielli, la interpretación no podía ser menos que buena. Al autor de Cleopatra ningún género de música le es extraño, comprendiendo lo mismo á Beethoven que á Wagner, es decir, la música de un siglo atrás y la del que viene.

Las corrientes modernas hicieron el maguerismo, obligarnos á no podemos prescindir de la música del pasado. Unos por adición real y otros por regla de la moda. Para los primeros, ofreció la Sociedad tres números de Wagner: en la 1.ª parte El crepúsculo de los Dioses, marcha fúnebre de Sigfrido, y en la 3.ª Preludio de Tristán e Isolda y la cabalgata de Las Valkirias. Todos fueron repetidos, y por este dato juzguese si decimos ó no verdad al hablar de las corrientes modernas. En realidad, ni el profano puede ser indiferente al argumento de Tristán e Isolda, maravillosamente compendiado en su Preludio, compuesto de una tierna frase en progresión cromática y ascendente que crece y se desarrolla en la importancia. Esta frase, que en ocasiones adquiere una amplitud prodigiosa, describe, describe las luchas entre el amor, sentimiento impresionante y romántico, y la prosa y desencanto que por doquier agota la vida. En la pintoresca cabalgata y en la marcha fúnebre se halla impreso también el sello ultra-terrestre del génio wagneriano, el cual aunque semeje el ideal de un loco ciertas veces, tiene siempre fondo fantásticamente humano.

En resumen: un buen concierto para el público y un éxito para la Sociedad.

Del último concierto verificado en el lindo teatro del Príncipe Alfonso, poco bueno puede decirse. La devoción profunda que el arte debe inspirar, con especialidad al músico, impone ciertos deberes tanto más ineludibles cuanto mayor sea la entidad artística de quien los contrae. No nos parece el más oportuno modo de conservar, no ya fomentar, el culto de Orfeo y Apolo, desde las gradas del circo de Rivas, con artistas no hechos, hombres escrutados en sus virtudes autoridad suficiente á honrarse digno de la homenaje puesta en la tarjeta de los conciertos. El Sr. Fernández Agrea podrá llegar á ser una verdadera notabilidad, hoy no es más que una esperanza. Conocemos perfectamente la talla artística de este aventajado joven y esto nos da derecho á hablar en términos claros y precisos sin temor de incurrir en error. Además, nosotros debemos al arte soberano, nuestros esfuerzos en su pró, como los debe la Sociedad, y los deberá el futuro violinista si prosigue sus estudios; y en tal concepto anteponemos á toda suerte de compromisos, la rectitud de miras hacia el progreso real del arte.

La música Leona, de Beethoven, agradó francamente y los acordes de Wagner obtuvieron, como siempre, el honor del aplauso.

Terminamos esta deslizada reseña, con una observación dirigida á la Sociedad. Hay personas, cuyo especial gusto en el vestido les aconseja una variedad de trajes perturbadora; porque no conservan preferencia por alguno que sin duda ha de conformarse mejor que otro. No vaya á ser el diablo que este prurito de falsa estética haga también que la Sociedad de conciertos de Madrid llegue á olvidarse de lo que le sienta mejor.

JULIO VEGA VALENZANO.

Madrid, Marzo de 1893.