Ilustración musical hispano-americana (1892-10-30 00:00:00), página 6

de la Scala de Milán y por Mancinelli (Marino) para el San Carlo de Lisboa, hubo de renunciar al doble llamamiento por compromisos contraídos con la empresa del Liceo. Dos veces estuvo en América del Sur con el maestro Mancinelli en donde dio varios conciertos con el éxito de siempre. Llamaron, sobre todo, la atención, los dos que dió en el teatro Obrubia, en los cuales ejecutó su preciosa Mazurka de concierto y la composición titulada Canti siciliani.

Realizó una tournée en las Islas Canarias que le dio resultados de todos géneros, tan dignos de elogio como la serie de conciertos que dió en Valencia la cuaresma pasada. Durante las fiestas colombinas celebradas estos días en nuestra capital el eminente virtuoso tomó parte en el concurso de solistas obteniendo el primer premio por unanimidad. Como composición de libre elección ejecutó el característico Solo fantástico, Gnomen-Klange, de Baermann, y como obra de lectura á primera vista una sentida melodía de Mozart.

Figuran entre sus composiciones, editadas o inéditas, conciertos y fantasías para su instrumento favorito, muchas danzas, una sonata, Piano Forte editada en Milán y dedicada al Excmo. Sr. D. Evaristo Armas, haciendo énfasis en música la mayor parte de las poesías del egregio literato y diputado italiano, Antonio Maffi.

Para terminar repetiremos lo que escribió sobre nuestro artista un diario bonaerense: «En su trato es amabilísimo, en su conversación agradable y á veces chispeante, demostrando grandes conocimientos, no solo en el arte á que con fortuna se dedica, sino en varios ramos del saber humano. Su corazón tiene toda la dulzura y la grandeza de la Italia, donde nació, y toda la energía y franqueza de la España donde reside».

F. P.

BREVES PALABRAS ACERCA DEL PORTAMENTO

«En el discurso musical la sucesión de sonidos procede por grados; grados que constituyen la gama del tono de la armonía.»

Tales o parecidas palabras, leídas en un Tratado del Sonido, de Guillemín, nos han sugerido algunas reflexiones que vamos á exponer sencilla y sustancialmente, tal y como ellas vanán desfilando ante nuestra mirada. El silencio, el silencio, el silencio, para cubrir por la brillantez del estilo, pues no poseemos dotes para ello, nuestro trabajo revestirá el carácter de unos modestos apuntes consignados sin orden.

Pretendemos aproximarnos en el paralelismo evidente entre la música y la pintura, pero en un caso más abstracto, entrelazando el sonido y la luz. ¡Y es cierto! Lo primero que aparentemente se opone á nuestros propósitos son las palabras que encabezan estas líneas, pues que en pintura no acontece lo mismo: en un cuadro cabe realizar los infinitos matizes perfectamente.

Para hacerlo, según el criterio de ser la gama de la obra de la Naturaleza exclusivamente, nada de particular tendrá lo dicho por Guillemín. Pero la gama, establecida por físicos y músicos, procede de leyes en su mayoría fisionómicas. Lo que realmente nos ofrece la Naturaleza es una infinidad de sonidos entre la octava, como la las infinitas matizes que tenemos notados en una gama hecha por la Naturaleza sin el consejo del hombre.

Ciertamente, lo manifestado por Guillemín: vemos si lo que dice de verdad debe ó no verificarse en la práctica.

La Naturaleza, examinada la luz descompuesta por el prisma, nos da los siete colores clasificados, mas no independientes, cortados, sino tan íntimamente ligados que la distancia de uno á otro es ocupada por nuevos colores que, precediendo á la continuación proporcional, hacen el arco iris visible á la vista.

Debemos suponer, aplicando estos hechos al sonido, que esa gradación hallada, ó mejor, establecida en la gama es en cierto modo convencional, esto es, determinada por el hombre. Porque la Naturaleza pro-cede de la unión de la misma colores en el sentido que en la luz. Las aves cantan en deliciosos portamen- tos; el aire silba en proporción continua; la misma voz humana necesita un estudio práctico frecuente para llegar á vocalizar procediendo por grados ó en propor-ción discreta.

Si tratáramos de profundizar, dando á nuestras ligeras observaciones el carácter e importancia de un meditado y laborioso trabajo natural, nuestras conclu-siones habrán necesariamente de verse reforzadas. Podríamos hacer nuestro propio el la acertada lirica de A. Boccherini: Observaciones hechas sobre el terreno, en frases libres, y llanas, para obtener una conclusión final.

Para los amigos de igualitar los hechos, por superficiales ó insignificantes que ellos sean, no habrá seguramente que descartarlo el que yo, entre otros muchos, venga observando. No hay gente más simpática, entre sí, que los pintores y músicos. Las pinceladas y los modos de llevarse tan á las mil maravillas que es frecuente ver á un discípulo de Apelles obtenido-do de Dios gracias especiales, mientras el otro, en la rutina, se limita á imitar la pintura extraordinaria aficiones. Apunto el hecho y guardo el citar nombres. Verdaderamente las relaciones que unen á los artistas se acuñan con lazos de estrecha simpatía entre pintores y músicos. ¿Qué es la paleta más que una gama de colores?. Pero volvamos al punto de partida.

Tenemos, en principio, que el sonido se manifiesta naturalmente como el color, la luz. Esto es evidente. El oído y la vista, auxiliados por la razón, encontraron siete notas; todas sonores, dentro de la octava ó sea el ámbito que el coloquio musical llama de la escala. Sin meternos en digresiones físicas de índole profundísima y oscura, nosotros afirmamos desde luego que la luz y el sonido constituyen dos diversos aspectos demonstrativos de una sola ley; la del movimiento universal, la de la materia.

Hasta nota otra extraña particularidad que vie-ne en apoyo de las anteriores palabras. Entre los siete colores del prisma, tres hay de índole original: de ellos, puede decirse emana la composición química de los demás. Pues entre los armónicos de un sonido obtenido-do, por ejemplo, el de la octava, los siete armónicos corresponden, considerados bajo una sola gama, al sonido mismo, á su tonera mayor, y á su quintá (sonidos constitutivos del acorde perfecto). Esas respuestas gemas ocupan, también, un identico lugar.

En verdad, la Naturaleza, sólo ofrece armónicas per-fectas, tanto ópticas como sonoras. Las gamas han sido establecidas por el espíritu clasificador del hombre. Así, de un tránsito de do á mi, por ejemplo, ó del áural al anártico, clasificó el or., el cordel, y aún otros inter-médios. (Escala natural).

En resumen, nos ponemos bien de la idea que apunté más arriba, y que establece la sucesión del sonido naturalmente en proporción continua. La grada natural de la línea curva, nos explica el agrado que nos producen Monarca con sus sonatas y portamentos. Si, se lo que se cree, queda lo dicho, debe á D. Jesús una razón más favorable su dulce estilo.

Y es que Monasterio, artista, imita á la Naturaleza, procediendo, en su ejecución musical, no siempre por grados determinadamente asiduos, sino pasado, en las obras realmente de arte, y no de imitación, por los mismos caminos que la de la otra.

(Se continuará)

JULIO VEGA VALBUENA.
Octubre de 1892.

NUESTROS GRABADOS

JOSE ANTONIO SANTESTEBAN
(Véanse en el texto los apuntes biográficos).

EMILIO PORRÍN (id. id.)

La Música.

El mejor comentario que podría ponerse al pie de esta bella estatua, y sin duda, el más agradable á nuestros lectores será recordar aquellos inspirados versos de Ayala:

Música es el acento
Que el alma aprendió a lanzar
Cuando á las formas alcanza
A su mejor pensamiento:
De la flor del sentimiento
Es el más bello perfume;
Es el bien más soberano
Presentimiento suave,
Y el que más se cabe
Dentro del lenguaje humano.

VIARANY EN MONTCELLENC, composición por J. Pahissa.

El eminente artista catalán autor de esta lindísima composición, es de los pocos que llevan en el alma la poesía de Ayala. Sus ideas, que son de naturaleza pi- tórica, arrancan directamente de la naturaleza, la sienten por manera tan admirable, que sus composicio-nes dicen todo lo que pueden decir.

LOS ANTIGUOS, (Cuadro de L. Bechi)

Si el duelo del artístico y lujoso taller se hallara presente, encontraría un buen asiento para un cuadro.

¡El simbolismo de la época! ¡El simbolismo que manteniendo los sentimientos más intensos, arranca todas las gamas hasta los sonidos infinitamente agudos, en una faena de escuela de pintura! ¡El simbolismo que, en el arte, se une uniforme, á sembranzas de la luz blanca obtenida por la veloz revolución de los siete colores.

de género en la actitud de esos dos cicatrizados modelos que en su simpatía se han apropiado de los antiguos paisajes de Apules, ensayando el arte á la vez, del revés, porque bien se advierte que el rapaz ni si quiera detiene, ni número de li corregir italiano, y mucho menos de la pintura moderna. Y así, dirige sus ojos hermosos y rasgados á su compañero. Bechi, el pintor italiano, les sorprenderá infraganti en un momento y el autor identificará esta composición llena de verdadera emoción.

NUESTRA MÚSICA

Impromptu para piano, composición del maestro D. José Antonio Santesteban.
Tristezza, Mazurka para piano, por D. Manuel Benavente.

BOLETIN MUSICAL DE LA QUINCENA

VARIA

—ESPAÑA.—
Los fallos de los jurados en los concursos de coplas amurallenses y Sociedades corales de Cataluña, celebrados en esta capital con motivo de las fiestas romanas, fueron estos en el Concurso de lectura y viva: el primero, la copla á «El Russoyillo», de Castellon de Ampurias; el segundo «La Principal», de La Bisbal; el tercero «La Parmense», de Santa Coloma de Farnés; el cuarto «Los Estafetas», de Tarrasa, y el quinto, copla de «Pepe de Figueras» en el Concurso de ejecución, se otorgaron los siguientes premios ex-equo, á las coplas de Castellon de Ampurias y La Bisbal; el tercero á la copla de «Pepe de Figueras», el cuarto á «La Parmense», de Santa Coloma, y el quinto á «Los Estafetas», de Tortosa.

En el Concurso de las Sociedades corales se adjudicaron los premios en la forma siguiente: Primera división.—Primero premio «Eratos», de Figueras; segundo «La Taponera», de Palafraugil; el tercer premio quedó desierto; cuartos premios «Centro Republicano» y Centro de Lectura, de Reus y Alcanar de Tarragona; quintos premios «Plaza Espagnola», de Barcelona; de Palamós, «Dianna», de Barcelona; «La Catalana», de Barcelona, y «La Regional», de Gerona.—Segunda división.—Primero premio «Gesoria», de San Felin Guixols; segundo «La Perla» de la Barceloneta; tercero «Casa de San Jaime», de Barcelona; y «La Paloma» de la Sociedad la Armonía, de Sants.

En el concurso de bandas celebrado en esta capital se ejecutaron distintas piezas por las corporaciones que asistieron al certamen.

Primera División. Tomaron parte en este ejercicio, las bandas de los regimientos escuadrones de Figueras y de Altea, ejecutando como pieza obligada la sinfonía de Cramer, VI; de Halsey; de elección las sinfonías de Lucrécia Borgia, de Donizetti y Cleopatra, de Mancinelli, respectivamente, y de lectura á primera vista, un paso-doble del profesor Uriz.

Segunda División. Tomaron parte la «Lira Barcelo-na» la banda de infantería de Huesca, y las casas de Barcelona y la banda de infantería de Huesca, ejecutando como pieza obligada la sinfonía de Rienzi, de Wagner; de elección las dos primeras, una fantasía de Lohengrin, de Meyerbeer; y de lectura á primera vista la Pastoral del maestro de Salieri.

División de excelencia. Tomaron parte la charanga del regimiento cazadores de Alfonso XII y la banda de infantería de Mallorca, ejecutando como pieza obligada la sinfonía de Dinorah, de Meyerbeer; de elección las sinfonías de Manuel Lecuona, de Massenet, y de Tanhoffer de Wagner; y de lectura á primera vista el Scherzo, del maestro Sarduri.

El jurado, presidido por el director de la Banda Municipal de la ciudad, señor Rodolfo, lo compo-nían los señores siguientes: maestros Candi, Escalas, Martínez, Martínez Imbert, Pérez Cabrero, Sánchez, Sadurní, Urizarr, Rodríguez de Alcántara y Laporta.

Antes de las tres de la tarde del día destinado se reunieron en la plaza de la Constitución de esta capi-tal las bandas de los batallones de cazadores de Figueras, nº 6, de Mallorca, nº 13, de Barcelona, y de los regimientos de Alfonso XII, nº 15, de las casas de Barcelona, de Baza, nº 56, y de Mallorca, nº 13; y la música vi-ll «Lira Barcelone». A las tres en punto se pusieron en marcha en dirección al teatro del Tívoli, presididos por el Jurado, pasando por la calle de Fernando VII, Ramblas y plaza de la Real, para llegar á parte del con-cierto, que se celebró en dicho teatro.

En el fondo del escenario se situaron los individuos del Jurado, presididos por el maestro S. Marraco, y las citadas bandas y músicas colocadas igualmente en el escenario, ejecutaron las piezas contempladas en el programa, que fueron todas muy aplaudidas.

Terminado el concierto, se publicó el fallo del Jura-