Ilustración musical hispano-americana (1891-07-15 00:00:00), página 5

van al lado una quintilla alusiva á los mismos. Algunas de ellas podríamos copiar para satisfacer al lector curioso, pero tememos ruborizar á las Musas.

La procesión ha perdido también su primitivo carácter. La magnífica Custodia de plata y oro, admiración de artistas y profanos, fué robada á principios del siglo por los soldados de Napoleón, dejándonos sólo su primoroso remate, como recuerdo de aquella noble hazaña.

Y de toda la numerosa familia de gigantes ó jayanes (como dice el folleto de 769) perfectamente hechos, que caminaban delante de la procesión, representando cada cual uno de los vicios desterrados del mundo en virtud de la Eucaristía, sólo quedan dos sucesores bastante mal trechos y desvencijados. ¡Como si sólo fuesen hoy dos los vicios de la pobre humanidad!

En estos últimos años, desde el 1887 al 90 inclusive, (si la memoria no me engaña), los aficionados á música nos hemos tenido por muy felices con la venida de la Sociedad de Conciertos de Madrid, dirigida magistralmente por Brétot. En el Palacio de Carlos V, enorme corona de piedra arrojada por un monarca con la altivez del triunfo sobre los destruidos alcazares de la Alhambra; en aquel espacioso anillo que recuerda con gozo los recientes honores tributados á un Poeta; en ese histórico recinto, tuvimos la dicha de oír las inmortales sinfonías de Beethoven, las admirables obras de Wagner, y los incomparables poemas sinfónicos de Saint-Saenz y Massenet.

Por causas económicas no hemos podido gozar de tan incomparables conciertos en este año de gracia de 1891; y aquellos festivales que en tiempo de nuestros abuelos eran tan famosos, han quedado reducidos á dos carreras de caballos y una de novillos, á una misera iluminación en Bib-rambla la vispera del Corpus, y á otras de la misma índole en los jardines del Salón á orillas del Genil. Verdad es que por ser un sitio ameno y acu- dir á las nuestras bellas granadinas con sus modestos trajes las unas, con mas ricos y vistosos otras, pero todas luciendo su incomparable talle, mal encubierto con la tradicio- nal mantilla blanca, hacen de aquellos poéti- cos jardines la mansión de la alegría y del amor.

Y es cuanto queda de aquellas antiguas so- lemnidades que la Fama había llevado en sus alas.

Pero bien meditado hay fundadas razones que justifiquen tan lamentable decadencia: la falta absoluta de Fe, manantial inagotable de virtudes, colocado por la mano de Dios en nuestra arida senda, y el egoísmo, la frí- volidad en las costumbres y la casi total per- dida del sentido artístico, son causas sufi- cientes para dar al traste con los más fun- damentales principios y con las tradiciones y prácticas más sublimes, poéticas y consola- doras.

EDUARDO MENDOZA Y GÓMEZ.

DOS ARTISTAS NOTABLES

DON RAFAEL DÍAZ ALBERTINI
DON IGNACIO CERVANTES
RASGOS BIOGRÁFICOS

DOS ARTISTAS.

Han llegado á esta capital dos artistas de mérito: el violinista D. Rafael Díaz Al- bertini, y el pianista D. Ignacio Cer- vantes, quienes se proponen dar una serie de audiciones en nuestro Gran Teatro Nacional.

Los artistas están alojados en el Hotel San Carlos, y allí tuvimos el gusto de hacerles anteayer una visita, siendo recibidos por ellos con amabilidad.

El Sr. Albertini es joven aún; tiene el tipo perfecto del artista; de regular estatura y complejión, frente bastante espaciosa, ojos negros y vivos, bigote atuendo y el pelo en desorden: visto descuidadamente y como to- do artista habla poco y aparece muy á me- nudo ensimismado en sus pensamientos.

Nos habló de lo hermosísimo que es el pa- norama de Veracruz y México y de lo encan- tado que está de esta capital.

En seguida hablamos tanto con él como con el Sr. Cervantes, de sus audiciones y conciertos y de los países que han recorrido.

Presentaremos al pianista D. Ignacio Cer- vantes. Es también de regular estatura y complejión, color moreno, frente chica, ojos pardos; usa espeso vigote y lleva el pelo lar- go; el traje lo lleva con cierto cuidado que demuestra se ocupa más de él que su com- panero.

Cervantes tiene agradable conversación, y en el corto tiempo que con él departimos pu- dimos observar que tiene amor á su fami- lia, pues nos habló con cierta emoción de su padre muerto y unos hijos suyos.

Aunque sea á grandes rasgos vamos á dar á conocer á nuestros lectores la vida artística de ambos caballeros.

DON RAFAEL DÍAZ ALBERTINI.

La cuna de este artista se meció al soplo tibio de las brisas habaneras, siendo vástago de una de las más distinguidas familias de aquella capital.

El padre de Albertini era un notable juris- consulto y la madre una virtuosa matrona, cuya pareja tenía clavado todo su encanto en su hijo.

Albertini nació artista, pues muy niño aun mostraba tal afición por la música, que más de una vez, estando en los brazos de la nin- ra, escuchaba con éxtasis algún bello trozo de música ejecutado por algunas de las no- tabilidades del arte que se reunían en la casa de sus padres, y una lágrima fugitiva se desprendía de los ojos del niño.

El padre de Albertini era aficionado al di- vino arte, y habiendo advertido en su hijo dotes de artista, le llevó consigo á París con objeto de perfeccionarlo en el arte.

Albertini ingresó al Conservatorio de Mú- sica en la gran capital de Francia, dedicán- dose al violín, en cuyo instrumento obtuvo el primer premio en el concurso celebrado el año de 1875, concurso que hará época en los anales artísticos de París y para Albertini que conquistó el primer lauro para su frente, tanto más honroso, cuanto que luchó en el concurso contra 28 contrincantes, y de ellos él era el único extranjero.

De aquella época data la vida artística de Albertini, quien íntimamente ligado con Sa- rasate y Camilo Saint-Saëns, ha recorrido las principales ciudades europeas.

En Alemania, en el país cuna de los clásicos, obtuvo Albertini un éxito tan completo, que Bernardo, una de las plumas más auto- rizadas del Imperio Germánico y célebre crítico del Signale, periódico musical de Leipzig, al oír á Albertini en uno de los renombrados conciertos que tuvieron lugar en el Gevou- nhaus le declaró uno de los primeros violi- nistas de la época.

Albertini, no obstante ser tan joven, formó parte del Jurado en los concursos de vi- olín del Conservatorio de París, habiendo obtenido tan honorífico nombramiento por M. Ambroise Thomas, Director de tan cé- lebre Institución.

Albertini fue discípulo del célebre Alard, cuya escuela sublime posee, y Saint-Saëns, al hablar de su joven colega, á quien dé- dicó una de sus obras, decía: «Albertini es el poeta del violín».

Ultimamente, Albertini ha estado en su país dando algunos conciertos á favor de alguna obra de beneficencia, y allí se unió con Cervantes para verificar audiciones mu- sicales.

DON IGNACIO CERVANTES.

Es, como su compañero, originario de la Habana, viendo la luz primera el año de 1843. Su padre era también abogado y afecto al arte de Mozart, en el que tenía buenos conocimientos: circunstancia que le hizo apreciar el gusto que su hijo tenía para la música, y lo dedicó desde luego á ella.

La primera vez que el reputado Gotschalk visitó la Isla de Cuba, oyó tocar el piano á Cervantes cuando éste sólo contaba seis años de edad, y estimuló á la familia para que dedicásense al niño en toda forma al di- vino arte.

El año de 1859 se dedicó Cervantes en to- da forma al estudio de la música, siendo su maestro Gotschalk dos años; continuando luego su aprendizaje con Espadero, amigo de aquel y conocedor profundo de sus obras póstumas.

Cervantes hizo con tal gusto su aprendi- zaje, que pronto se familiarizó con la mú- sica de Beethoven, Mozart y otros maestros célebres.

Cervantes marchó á Paris con objeto de perfeccionar sus estudios, pero antes de ve- rificar su partida dió un concierto, en el que obtuvo una ovación verdadera.

Una vez en Paris, ingresó en el Conservato- rio de Música, y en 23 de julio de 1865 obtuvo el primer premio en el concurso de piano.

Cervantes frecuentaba la casa del maestro Rossini y tocaba varias veces, siendo escu- chado con beneplácito por parte del maes- tro, llegando éste á apreciar en tan alto grado el talento del joven, que le obsequió un retrato con la siguiente dedicatoria A mon cher collegue.

El año de 1867, Cervantes tocó en Paris en tres conciertos, dos en la sala Erard y uno en la sala Herz.

Más tarde y estando presente el maestro Gounod, dirigió una mesa de la que éste era