Ilustración musical hispano-americana (1891-07-15 00:00:00), página 3

para la perfección y adelantamiento de éste, como cuantas reglas dictaran los maestros, escribiendo un libro modernísimo, en el cual campean, como dice Fetis (1), una erudición sin pedantería, un delicado espíritu de observación, gusto y estilo elegantes, y la más serena imparcialidad.

No es Arteaga, al menos así nos lo dice, de aquellos que se sienten con fuerza para alzar de nueva planta un edificio, pero sí se cuenta en el número de los que tienen la no estéril compensación de observar y de legislar, luego en materia de arte, á la vista de lo que otros fabricaron. Conocedor de la importancia de los estudios á que se sentía inclinado, mira tan necesarios como los arranques del genio, siempre valiente, pero á veces poco previsor, el gusto, que para él es como «el microscopio aplicado á los ojos de la razón», que describe, analiza y confronta las bellezas, y la crítica, «freno saludable, sin el cual los impetuos más felices no son, las más veces, sino otros tantos indicios de una lejana caída», que sensible á las bellezas como á los defectos, da la voz de alerta, mostrando previamente los escollos que deben evitarse para que las obras de arte alcancen cuanta perfección es dable obtener.

Y antes de pasar más adelante, Arteaga hace lo que podríamos llamar su profesión de fe, diciéndonos, al propio tiempo, cuáles sean las cualidades que, á su juicio, deben adornar al que aspire á la honrosa misión de verdadero crítico, y ser tenido por tal.

No quiere, ante todo, que se le cuente en el número de «aquellos pesados recolectadores, que tienen puesta toda su alma en las reminiscencias; que valoran las razones por el número de citas, y el mérito de los autores por el siglo en qué nacieron; que juzgan del arte dramático como el famoso diógo de Cheshelden juzgaba de las rosas...»; y que aquello que más convendría gustar y apreciar, como son la delicadeza, el sentimiento, la imaginación y el lenguaje de las pasiones, es para ellos como si no existiera; hombres, en fin, que cuando visten los ropajes de Aristarco, «reducen su trabajo á amontonar, con fría lógica, una serie de conceptos comunes, sacados de ejemplos de autoridades de los antiguos, mal entendidos y peor gustados, para medir después sobre ellos, como sobre el lecho de Procasto, las obras de los más célebres ingenios». No, Arteaga no es de esos; quiere, aunque sólo nos lo diga de modo indirecto, y en diferentes puntos de su libro, ser tenido por uno de aquellos «hombres de gusto, dotados de corazón sensible, de imaginación viva, observadores de la naturaleza y de los hombres...; versados en la lectura de los mejores modelos antiguos y modernos...», que, afondando en el espíritu de las reglas, saben hasta qué punto deban éstas encadenar al genio, y cuando éste puede legítimamente romper las ligaduras; que, asimismo, conocen los confines que separan la autoridad de la razón, lo arbitrario de lo intrínseco, perdonan los defectos en gracia de las virtudes, y miden el valor de éstas por el efecto que producen; y que, «poniendo en parangón las diversas bellezas de los autores, de las naciones y de los siglos, se forman en la mente una imagen del Bello ideal, que, aplicada después á las varias producciones del ingenio, les sirve, como el hilo de Ariadna, para adelantar por el siempre obscuro y difícil laberinto del gusto». Dotado de un espíritu amplio y generoso, pero convencido, al par, de los males que podría acarrear una crítica sobrado tolerante, al paso que reconoce que todos los genios tienen derecho á la pública estimación, sin que á un solo género pueda ni deba darse exclusiva preferencia, y que el crítico debe sentir y expresar su admiración por los grandes literatos y artistas, cree que en cuanto á los autores de menores valía, debe, asimismo, pesar y medirse su mérito, para darles mayor ó menor valor, según se acerquen ó alejen del tipo que tiene en su mente; ni admite que pueda hacerse otra cosa sino echar en la sima del Leteo á los pedantes ridiculos, los versificadores estériles, los lenguados copistas y los autocríticos de un día, recomendados por protectores ignorantes ó por papeles asalariados. Ajenlo en absoluto á todo estrecho espíritu de escuela, y más revolucionario, artísticamente hablando, si cabe, que Eximeno, señala la verdad y la libertad, como enseña en las letras y en las artes, á todo aquel que no quiera envilecer el nombre de autor con que pretenda engañarse; y como consecuencia para la crítica, que ha de valorar las producciones de su ingenio, declara que, condescendiendo con los prejuicios, es tan nocivo al progreso del gusto, como puede serlo al progreso de la moral el pactar con los vicios; sostiene como principio inconcusso, que en las Bellas Artes, la abstracta razón debe posponerse al gusto, como éste se posee al entusiasmo y al verdadero genio; del mismo modo que el acomodarse al gusto pervertido de los ignorantes, nunca tornó en ventaja de escritor alguno; que la superioridad del hombre de talento se conoce en seguida, al verla elevarse sobre los errores y prejuicios de su arte, sin que el irrevocable fallo de la postura haya dado hasta ahora el título de genio, sino á aquellos autores sublimes, los cuales, desapasionándose del cepo de las opiniones y de los gustos vulgares, han impuesto la ley á su nación y á su siglo, en vez de recibirla de éstos (1).

Quien tales teorías sienta, natural es que vea en la sola razón de autoridad, tan invocada en su siglo, y cuando ningún razonamiento fundado la acompañe, una especie de argumento que la inercia adopta gustosa, ¿porque la excusa ó dispensa de razonar, y que el prejuicio, á veces, acaricia, con el fin de esconder con la estimación que muestra hacia la opinión de uno solo, el desprecio que siente por la capacidad de los demás? que encuentre que la experiencia es, ó el fatal escollo contra el cual se despedazan todas las teorías, ó el divino escudo de Pala- dio, ante el que se estrellan el fanatismo, las prevenciones y la pedantería; y que llevado del naturalismo, común á su siglo, y más aun á la raza de innovadores á que pertenece,

(1) Ha dicho más Betisca al escribir: C'est souvent en franchissant les bornes prescrites, soit en substituant des règles qui pourraient être, celles des règles admises, que l'homme du génie sait s'élever au-dessus du vulgaire.—El arte vive aunque intuïtivo.

En este sentido, y siguiendo el consejo que propone tanto Eximeno como Arteaga, vea y dé malo entendiéndolo. Dos siglos antes que ellos, el famoso Luis Vives, decía en uno de sus Libros de Arte dicente: «Hay serendipia mayor que esta serendipia voluntaria, que es la que se halla en el genio, y que se llama genialidad. El asunto nos lleva á otra parte, y el tiempo, y los eventos, y la genialidad natural del ingenio, nos den continuamente voces de libertad! ¿Cómo hay de poder moverse los que tienen que el dipiar en el plato de la autoridad, y seguir el camino de la negación? ¿Qué caza, que nadie para los ingenios, el estar comprometidos en tan estrechas líneas, de tal modo que no pueden disintir, y mientras atienen á la autoridad, rebaten los límites precisos, como se afirma en las más ilustres vidas, y que en la práctica, se ven en la mano de hacerse dueños de las disciplinas más fructuosas?

y en la que era una de las mas grandes figuras, establezca como doctrina (aplicando ya sus teorías de un modo más concreto á la música), que «el verdadero gusto filosófico, y la perfección de toda arte imitativa, consiste en la representación más ó menos embellecida de la naturaleza; y expresar el objeto que quiere pintar, sin desfigurarlo ni recargarlo mas de lo que permita la índole de la imitación, lo cual en la música no se consigue sino por medio de la sencillez, de la verdad y de la naturalidad; siendo todo ornamento ó belleza que se le añada en tal fin, una imperfección ó un defecto más; en lo cual Arteaga mostraba la completa identidad de sus ideas con las que Guck había expresado en su famosa carta dedicatoria de Alcesti al Gran Duque de Toscana (1).

De tales principios, Arteaga deduce, como corolario, que el verdadero crítico debe ser, al par que hombre de gusto, historiador y filósofo. No comprende el docto jesuita que pueda ser juez de lo bello, sino aquel que á un tacto exquisito, reúna una robusta facultad pensadora; que de un golpe de vista comprenda la delicadeza á la vez que la multiplicidad de las relaciones entre los objetos del gusto; sepa deducir de un principio seguro, una rápida serie de legítimas consecuencias, y lleve al teatro, «una razón ilumi- nada, unida á un corazón sensible». Y á estas cualidades, distintivas del hombre de gusto, exige en el que se llame crítico, no la erudición pedantesca de que él mismo hacía mofa, sino la que consiste en conocer á fondo la historia del arte; hallarse en posesión de aquellas leyes, quinta esencia del sentido común y de la experiencia, bases en que puede solidamente asentarse un juicio acertado; y saber, por último, la secreta cadena que enlaza el genio de la nación y la naturaleza del espectáculo, con el género de literatura que más conviene á una y otro; conocimientos todos, que fortificados por una sana filosofía, que respetando la autoridad (mien- tras que puesta en la balanza con la razón, no sea vencida por ésta), llame á sí los siglos pasados y presentes, los estudie, compare y deduzca, ya el origen, desenvolvi- miento y perfección del arte, ya las causas mediatas e inmediatas de su progreso como de su decadencia, y haga que los juicios que se formen, y las opiniones que se emitan, sean más claros y definidos, al par que más profundos y razonados.

Bajo estos aspectos, pues, ó sea como hombre de gusto, como historiador y como filósofo, emprende nuestro jesuita la árdua tarea de estudiar el teatro lírico italiano, desde sus orígenes hasta los tiempos en que él escribía, sin nor marcar antes el concepto de que la ópera tenía formado, y lo que ésta debiera ser: punto importantísimo, y ante el cual ceden todos los demás, que, siempre con singular maestría y copiosa erudición, forman el resto de su libro.

(Se continuará.)

(1) Giichi, en efecto, dice en dicha carta: «Il successo ha giun- gersi le mis messe, e l'universale apprezzamento in una Città così illu- minata, ha fatto chiaramente vedere, che la semplicità, la verità, e la naturalità sono i gran principi del bello in tutta la produzione dell'arte.»