Ilustración musical hispano-americana (1891-08-15 00:00:00), página 2

sagrado D. Hermenegildo Coll de Valldemia, que fue ganada por nuestro biografiado.

Si buena fama de profesor de dibujo conquistaba iba mereciendo García en el colegio, no la conquistaba y merecía menos el profesor de piano entre las familias de la población, las principales de las cuales le confiaron la educación musical de sus allegados.

El profesor de música que había entonces en el colegio de Valldemia, no debía ser muy fuerte, que digamos, en composición; peroafortunadamente, allí, a su lado, existía el de dibujo, que si dibujaba muy discretamente, música más discretamente todavía todo lo que a mano se le venía, y le ofrecían propicia ocasión las fiestas íntimas musicales que se celebraban en el colegio. Ocurrió un día que el profesor de dibujo tuvo necesidad de trocar los pinceles y lapiceros por la pauta y el papel de partitura, y sucedió lo que debía de suceder, que García músico iba a hacer olvidar completamente a García dibujante; la causa de esa transformación artística fue una Sinfonía con coros y quinteto, compuesta por García, ejecutadas dos de sus partes acompañantes, buenos consignarios, por dos celebridades musicales, hijas de la población, el distinguido maestro de Capilla D. Manuel Blanch y el famoso ciego, intuición musical admirable, que tantas cosas vien en música, el malogrado Carlos Isern. La Sinfonía de García, una de las primeras tentativas en composición realizadas brillantemente por el biografiado, se ejecutó en el lindo teatro del colegio. García fue compositor desde aquel día, y lo fue sin haber tenido maestros; escribió cuatro óperas sencillas y de tal modo compuestas que pudieran ejecutarlas los escolares: titulábase El Angel de Puigcerdá, Las Coronas (poesías de Valldemia), El Olimpo de Narbona (lletra humorística de los mismos alumnos del colegio) y Charles VI, en francés, poesía del profesor del colegio Sr. Franquesa. El Sr. Conde de Peñalver, persona amantísima de la música, oyó un coro, un himno o una de las composiciones citadas, y encarándose con el autor le dijo—Amigo mío, hay más corazón que cabeza en su composición—palabras que incitaron al novel artista a estudiar y a estudiar profunda y seriamente.

De una de las sencillas óperas citadas, de la titulada Las Coronas, si no recordamos mal, nació la idea de la ópera seria en 4 actos de García Robles, Julio César. Fué el caso que el distinguido y apasionado cultivador de bellas artes y letras, Nonito Guille, discípulo que fué del colegio de Coll de Valldemà, hubo de fijarse y recordar, andando el tiempo, la hermosa plegaria que García Robles compuso para Las Coronas: el recuerdo de la citada melodía y la impresión que en Guille produjeron las fotografías de las más preciosas obras pictóricas de Gérôme, le sugirieron la idea de escribir un libro sobre el Julio César; cual libro debía poner en música, exclusiva y decididamente, el autor de la plegaria, García Robles. De esta ópera, en parte inédita, diéronse en audición algunos fragmentos en el teatro Español: La Marcha (que orquestó para banda militar, y ejecutó la de Ingenieros, su director á la sazón D. Ramón Roig); Las Lágrimas (escenas bailables); la Romanza (con coros) de Porcia (que desempeñó la Sta. Musté), y por último otra Romanza (de César) que ejecutó un paisano del autor, el bajo Meroles. La audición de los citados fragmentos, dirigida por el autor, contribuyendo al mejor éxito de la misma los coros de la Sociedad Euterpe, mereció, como era de esperar, los elogios de toda la prensa y del público.

Las composiciones del Maestro García Robles que datan de la época que pasó en el colegio de Mataró, son las siguientes: Varios coros, las 4 operetas tituladas, un O Salutaris, un Ecce panis, 2 Salve Regina, 3 melodías catalanas, poesías de Terencio y Silvino Thos y Codina, y un Te-Deum.

Las que datan de la época en que el maestro se estableció, definitivamente, en esta capital, se expresan a continuación: Vals Scherzo para piano, publicado en la Revista Notas Musicales y Isterarias; 4 Mazurkas, una de ellas publicada en la citada Revista; 2 Doloras, publicada una de ellas en El Mundo Ilustrado, Última tigriana en las Notas Musicales, Elección, Vals de concierto, Pavana (publicada), Impromptu Gavota, Allegro deciso, para 6 pianos á 4 manos y armonio, escrito para los discípulos del concurso Bau, Pastorella para órgano, Anonyma, melodia para V. y P., id. para Violoncello y Arpa, Elegía para idem y piano, ¿Qué sólos se quedan los muertos? meditación para quinteto P. y Ar., Moniserat, Canzoneta para Violín, Violoncello, Viola, Ar. y P., Fantasia para 2 pianos, quinteto y pequeña orquesta, Gavota, escrita para los conciertos Pujol, Violín, Viola, Violoncello, Ar. y P.

El catálogo del biografiado comprende, además, algunos números de Música sacra (para armonium y otros instrumentos) entre ellos un Lexicon oculis dedicado al cantante Uetam, varias melodías catalanas, 5 con letra de Mathieu (una de ellas publicada en la Ilustración Catalana), 3 con letra de Oller, Pico y Emilia Palau, 5 folias (género popular) poesía de Riera y Bertran, y un Himno á la Primavera (coro á 4 voces y orquesta, letra de Riera y Bertran), que se maríta á grande orquesta llamada ¡Retorn!

Dos melodías sobre inspirada prosa de D. Ramón Pico y Campamar, Tardó y Ancell, un Coro popular, letra de Riera y Bertran, y una característica y sentida Ronda de pastores, para voces, tamboril y caramillo, completan el interesante catálogo de composiciones de García Robles.

Cuando en julio del año 1888 decidieron los entusiastas y conocidos aficionados señores Masriera y Laporta fundar la Asociación Musical de Barcelona, instaron vivamente a nuestro biografiado para que admitiese la presidencia honoraria de dicha Asociación, que aceptó gustoso con ánimo de coadyuvar al desarrollo de la música.

Al ser renovada la Junta Directiva de dicha Asociación, el Sr. Rodríguez Alcántara sustituyó en la Presidencia al Sr. Masriera, continuando compartiendo en la actualidad los trabajos de la dirección artística nuestro biografiado, Presidente honorario, y el Sr. Rodríguez Alcántara, Presidente efectivo de la Asociación.

El maestro García Robles ocupase en este momento, en dar forma artística musical al poema catalán en prosa y verso del laureado poeta Sr. Pico y Campamar, titulado, Carafa, obra genial en la que el autor del Julio César hallará los sentidos y espontáneos acentos de sus mejores composiciones musicales.

F. P.

DISCURSO LEÍDO ANTE LA REAL ACADEMIA DE BELLAS ARTES EN LA RECEPCIÓN PÚBLICA DEL EXCMO. SR. D. JOSÉ M. ESPERANZA Y SOLA el día 21 de Mayo de 1891.

Continuación (1).

Pero si por este género de asuntos muestra Arteaga especial predilección, como he dicho, no vaya á creerse que su teoría sea tan cerrada y absoluta, que admita sin condiciónes todo lo histórico, y de la propia manera rechace todo lo fabuloso. Su buen sentido le dicta que esto ni puede ni debe ser; y así se suelta de decirnos, que de lo primero, no deben admitirse aquellos argumentos basados en hechos que requieran gran desarrollo, ó en que la trama forzosamente tenga que ser sobrado complicada; y por lo que hace á lo mitológico, no debe adoptarse un criterio tan estrecho, que niegue el que quiera hacer un drama lírico, ya con fábulas en que ande mezclada la narración histórica, ya con asuntos que con el transcurso de los siglos, han ido adquiriendo cierto grado de credibilidad, como los amores de Eurídice y Orfeo, y la destrucción de Tebas y de Troya.

Si claro y razonador es Arteaga como crítico puramente literario, no lo es menos cuando como músico asienta sus teorías y las aplica con relación al drama lírico. A la manera nos dice, que los colores agrupados en un cuadro ningún efecto causan sin el dibujo, que es el espíritu vivificante de la pintura, así las combinaciones de los sonidos ningún placer pueden causar, ni cabe que interesen, sin la melodía. Ella es la sola que hace ser á la música un arte de imitación de la naturaleza, expresando, con las varias sucesiones de notas y de tonos, los diversos acentos de las pasiones; la que, como podrá decir el jesuita madrileño con el inmortal Fr. Luis de León, en su hermosa poesía á Francisco de Salinas, produce aquellos sonidos dulcísimos, en que

la alma navega
Por un mar de dulzura, y finalmente
En el ansi se arrebata
Que ningún accidente
Extrano ó peregrino oye y siente......;

ó bien, empleando los movimientos, ya lentos, ya rápidos, en la necesaria medida, arrancá lagrimas de dolor, hace renacer la alegría en el corazón, caer en el abatimiento, alentar el valor ó la esperanza, infundir temor ó sumir en la melancolía; ella, en fin, la que reproduciendo las sensaciones que despertaron en nosotros las imágenes representativas de los objetos físicos, sabe pintar el murmullo del arroyuelo que corre lentamente serpenteando entre la hierba, el estrépito del torrente que de la alta montaña se despeña, el estruendo y el espanto de la tempestad, los alaridos de las Furias, la sonrisa de las Gracias, la majestad y silencio de la noche, ó la alegría de un paisaje alumbrado por la clara y ardiente luz del sol.

Tales efectos, no es posible conseguirlos, en opinión de Arteaga, con sólo la armonía, que viene á ser con relación á los sonidos, lo que la sintaxis para el discurso. Podrá ella formar un conjunto agradable que halague al oído, pero nunca ejercerá grande influencia

(1) Véanse los números 83, 84 y 85.