Ilustración musical hispano-americana (1890-04-19 00:00:00), página 2

Cesi y Palumbo han formado discípulos que honran á sus maestros y á la escuela pianística napolitana. Cuento entre los más distinguidos á Martucci, joven y sabio director en la actualidad del Conservatorio de Bolonia, Esposito, profesor del de Dublín, Bufaletti, Vessella, buen compositor y profesor establecido en Roma, la baronesa Pitocco y otros.

El artista objeto de estos desordenados apuntes, ganó en el Conservatorio de Nápoles los primeros premios en todas las asignaturas, dirigiendo durante tres años seguidos la orquesta del citado Conservatorio, ocupándose de su índole, entre profesores y alumnos del propio establecimiento.

Bufaletti, desde la época de su salida del Conservatorio, empeñó la vida de concertista, habiendo visitado, durante cinco años, las principales ciudades de Francia, Grecia, Austria y Suiza, mereciendo ser nombrado Virtuoso di camera de la reina de Württemberg, hermana del zar de Rusia, gran aficionada y cultivadora de música.

El pianista Bufaletti ha producido número bastante importante de obras: tuvo el buen acierto de destruir todas las que escribió en su salida del Conservatorio y sólo ha dado á luz las que actualmente se hallan en curso de publicación, siendo el prestigioso editor Le P. Mr. Richault, que ascienden al número de 30, contándose entre éstas una colección de interesantes melodías para piano y canto. Son lindísimas las pertenecientes al título Album de Severina, especialmente el Minuetto, la Galvota y la fina Masurka que se reparte en este número de la ILUSTRACIÓN MUSICAL.

En números anteriores hemos dado cuenta del éxito que ha obtenido Bufaletti en los dos conciertos que ha dado en esta capital; en este mismo número, y en la sección correspondiente, hallarán nuestros lectores la receta feliz y exacta del segundo de aquéllos, que produjo todo el efecto que era de esperar.

No terminaremos sin hacer un breve resumen del interesante repertorio que forma el caudal artístico del concertista italiano. Conocen ya nuestros lectores el repertorio corriente, digámoslo así, por los programas de los dos conciertos dados, en los cuales figuran obras de Durante, Leo, Mozart, Scarlatti, Chopin, Liszt, Palumbo, etc.

Su repertorio extraordinario, que no ha sido posible dar á conocer aquí, compónese de una verdadera historia artística retrospectiva de los Clavicembalisti italianos, franceses, alemanes e ingleses. Entre los italianos figuran obras de Vivaldi, Porpora, Rossi (Michelangelo), Pietro Locatelli, Veracini, Leo, Geminiani, Paradisi, Tartini, Scarlatti (Domenico), Durante, J. Boccherini, entre los franceses, Locillet (Juan Bastiat), Champion de Chambonnières, Campra, Rebel, Rousseau, Cardinal Destouches, Mouret, Schubert, Couperin y Rameau; entre los alemanes, Juan Sebastián, Felipe Manuel, J. Cristóbal Bach, Froberger, Kirberger, Haendel y Haydn, y, finalmente, entre los ingleses, Gibbons, John Bull y Balfé.

F. P.

LA MÚSICA DEL PRESENTE.

SOCIEDADES DE CUARTETOS.

II.

Después de elogiar cumplidamente á los intérpretes de la música di camera, constituidos en las dos Sociedades de Cuartetos que actúan al presente ante el público madrileño, nos debemos ocupar de si son dichas Sociedades igualmente acreedoras á los mismos aplausos por el concepto más trascendental del carácter que imprimen á sus trabajos.

La ILUSTRACIÓN MUSICAL tiene el firme propósito de atender siempre con preferencia al fondo de las cosas que á su forma; dar más importancia á las cuestiones de doctrina que á las de escuelas ó personas que las representan; ocuparse, en fin, de lo esencial antes que de lo accidental, sin que por esto deje de estimar en mucho y tenga muy presente el valor que en literatura y artes atesora la forma escogida con que deben presentarse las manifestaciones de lo bello; manifestaciones que á veces pueden hablar su encanto en lo accidental tanto como en lo esencial, y cuyo éxito depende quizás, en algún momento dado, del realce ó prestigio que logre prescindir una personalidad de verdadero talento en la interpretación.

En consecuencia con lo expuesto, y no obstante reconocer que en el arte de la música corresponde á la interpretación de ésta una parte muy principal en el éxito de las obras, no se extrañará que consideremos la creación de las mismas como lo esencial, y estimemos como accesorio su ejecución; pues concretando de esta manera nuestra penetración, le haremos tan tarea de condicionar como el intérprete.

Partiendo pues, de tal base, iremos en avance de si las Sociedades de Cuartetos, de que nos ocupamos, imprimen á sus tareas un carácter genuinamente artístico, y si éste es favorable y progresivo para el desarrollo del arte musical.

No cabe duda que, al presente, es cuestión de esta verdadera entidad artística y que lo mismo cabe proponerla con referencia á la música di camera que á la de grandes conciertos instrumentales, á la lírica-dramática, hoy tan boga, ó á la casi esparcida y desatendida manifestación del arte músico religioso, pues en todos estos terrenos y en otros no tan importantes, pero á veces otrora ciertos y decididos de extraña originalidad, nosotros preferimos entrar á ocuparnos de este asunto refiriéndonos, por razones bien fáciles de justificar, á las Sociedades de Cuartetos. Ellas son las que hoy ocupan con mejor fundamento la atención de nuestro público, las que más novedades musicales le presentan, las que más se preocupan personal y colectivamente del arte por el arte y para el arte; las encargadas de la tradición del género musical verdaderamente clásico, y una de ellas (la del Sr. Monasterio) la que durante largo espacio de tiempo se ha mostrado fel y severa sacerdotisa de un templo artístico no profanado ni ultrajado por nadie. Además de raras son las veces que podrá negarnos el derecho de utilizar las de nuestros propios simbolos artísticos? Estando éstas del lado de las colectividades de cuartetistas, á ellas dedicamos nuestras modestísimas observaciones, que seguramente serán, al propio tiempo, mejor estimadas por dirigirse á una reunión de artistas y no á una empresa de intereses menos artísticos que pecuniarios.

Ahora bien; examinemos la tendencia de los trabajos verificados en la actual temporada por las Sociedades de Cuartetos, y deduciremos, con la terrible lógica de los hechos, la respuesta que debemos hallar en el camino de nuestras investigaciones.

Una y otra asociación musical han presentado al público obras de los cuatro colosos del arte clásico: Haendel, Mozart, Beethoven y Mendelssohn, en mayor número que las de los compositores más modernos. Llamados á sustituir á aquellos, según algunos equivocadamente pretenden, y el público, y nosotros con él, hemos agradecido y aplaudido la resolución acertadísima de los que dirigen las sesiones de Cuartetos.

Ambas Sociedades han coincidido, asimismo, en el pensamiento de dar á conocer ó de repetir obras de autores menos apreciados, y en ello es donde hallamos el motivo origen de nuestras dudas e investigaciones.

Toda persona ó colectividad que del público depende, debe procurar, ante todo, congruarse con el mismo, y esta ley de vitalidad natural puede ponerla en duda si subvertirla si no quiere llegar en breve al suicidio moral; mas forzoso es aservarse bien del modo de conseguir tal ineludible principio sin error probado, y asegurar el resultado deseado, pues si es cierto que el auditorio está ávida de novedad en el espectáculo, hecho nunca desmentido, es menos que no se halle dispuesto á aceptar cuánto en tal concepto se le presente, lo que se demuestra con la mejor razón: con la experiencia, que es llamada madre de la ciencia.

Así, pues, nosotros creemos que las Sociedades de Cuartetos han cumplido un deber artístico al dar á conocer á sus constantes favorecedores las novedades musicales admitidas como del género clásico ante otros auditórios ilustrados; mas también juzgamos que no todas las presentadas merecen obtener una acogida tan benigna ante el fino criterio de sus intérpretes, que cuentan además con el profundo conocimiento de las obras adquirido por el estudio previo y aburrido que de las mismas han de hacer para su ejecución.

Esta creencia nuestra, sustentada por las ideas artísticas que profesamos, se apoya también en la opinión general de los concurrentes á los cuartetos, que ha demostrado unánime preferencia por las composiciones de los grandes maestros citados, admitido con agrado, sólo algún tiempo, las de autores más novísimos á quienes en su totalidad sólo aplaudieron reducido número de personas; temerosos de pierder equivocación en su criterio artístico, o afanas de ostentar en mejores condiciones de comprensibilidad y progresivo. Si dejámos á un lado los nombres de Mozart, Haydn, Mozart, Beethoven, Mendelssohn, y Schubert, los agregamos, por razones de todos conocidas, los de Bach y Schubert, dignos de figurar al lado del de aquéllos; y si considerando que debemos agregar algunos otros, porque su manifestación musical, en el presente caso, es referente á solos instrumentales de concierto, ¿qué nos quedará entre las obras presentadas por las Sociedades de Cuartetos que podamos asegurar que ha despertado el unánime el entusiasmo de todo el auditorio?

Poco, muy poco, á pesar del número de nombres con que los programas de las sesiones han procurado llamar la atención del público, y de que se desprende que al principio de nuestro trabajo dijimos que antes de ocumrmos de las causas á que se debía el empobrecimiento cierto género de música entre nosotros, nos queríamos ocupar de uno de los medios más poderosos con que se contaba para su propagación y progreso; y al propio motivo obedecía nuestra duda al consignar después si sería ó no genuinamente artístico y favorable al desarrollo del arte, el admitir y aun querer imponer el expresado género; pues claro está que la causa principal de todo, consiste en la propaganda que se hace de dicha música por medio de su ejecución, y en este concepto, y no obstante todas las razones consignadas en pro del carácter con que las Sociedades de Cuartetos han presentado sus sesiones musicales, juzgamos que su procedimiento, ni es genuinamente artístico ni favorable al desarrollo del arte.

Si se llegase á conseguir el predominio de tal música, renacería, sin duda, para ésta y su manifestación, la aciaga época que á otras artes tocó soportar con el churriguerismo ó el barroquismo.

Prescindeiendo, como más arriba dijimos, de los nombres de Bach, Haydn, Mozart, Beethoven, Mendelssohn y Schubert, hé aquí los que nos acusan los programas de las sesiones de