Ilustración musical hispano-americana (1890-08-15 00:00:00), página 3

Este enlace fué para Benigno la sonrisa de la fortuna, por decirlo así: al año de haberlo contraído, el maestro Meneses, que suspiraba siempre por volver á Italia, como lo verificó, hacía nombrar á de la Torre, en su lugar, catedrático de la clase de Canto en el Liceo de niñas del Estado y profesor de la asignatura de Música en la Escuela de Artes del mismo Estado. A más, habiendo partido á Europa, á perfeccionar sus estudios musicales, el organista de la Catedral, D. Francisco Godínez, el Cabildo metropolitano concedió en sustitución esa plaza á Benigno; aunado á esto que los discípulos de Godínez fueron á aumentar la clientela del autor de Yo nunca olvido.

Cuando Godínez regresó de su viaje trayendo un rico catálogo de conciertos musicales, con desprendimiento que le honra se propuso hacer participes de él á algunos de sus compañeros, iniciándolos en el aprendizaje de la escuela moderna. Entre estos profesores se hallaba de la Torre, cuyo estímulo de saber tanto enardecían aquellas nuevas lecciones, que desde entonces sólo tuvo un pensamiento: el de ir también á Europa á perfeccionar su educación musical.

Jefe ya de una familia, con medios insuficientes para hacer el costoso viaje e imposible los gastos de su estancia en extranjeros países, tal proyecto hubiera sido irrealizable sin la decidida protección que le prestara una rica y nobilísima dama, decidida favorecedora de los artistas, poetisa ella misma, la Sra. D. Esther Tapia, viuda de Castellanos. Esta distinguida señora, cuya casa merece figurar al lado de las ilustres de los condes de Amat, de Zapiola, de los duques de los dos Ríos, de Radziwill y Lichnowski, del de la condesa de Thun y del de Antonio Varezzi, por ser los de los Meccenas de esos genios llamados Liszt, Chopin, Beethoven y Verdi; esta amable señora, repito, proporcionó á Benigno las recursos más necesarios para realizar su entusiasta empresa; y á ellos uniendo el soñador los propios suyos, partió á Paris en abril de 1885.

Al llegar á este suceso, me permito hacer un paréntesis para que se comprenda la grandeza del carácter de la mujer jalisciense. La esposa de Benigno de la Torre, al confiarle el artista su proyecto de viaje, no enervó, con sus quejas ni sus llantos, la resolución que su marido había tomado; antes bien, vivificó con verdadero heroísmo, aun cuando sabía que la soledad, la inmensa soledad, la aguardaba en aquella ausencia de la cual sólo Dios sabía la duración. Por esto el ilustre profesor de piano del Conservatorio de Paris, M. Marmontel, cuyo retrato preside colocada encima del piano, el salón de Benigno, y mandar su fotografía, con discreta delicadeza á la Sra. de la Torre, hacía resaltar delicadamente la admiración que le había producido la conducta de esa esposa-modelo. Como ella obraban aquellas damas de la Edad media que ponían por sí mismas á sus esposos el signo distintivo del cruzado. También Benigno partía en pos de una conquista: la del arte.

A su llegada á Paris fue presentado á monsieur Jules Dupratro, profesor de Composición, en el Conservatorio, y Marmontel, de quien ya se hizo referencia. Ante ellos ejecutó el artista jalisciense una de sus últimas propias concepciones, Esther, lindísima mazurka que lleva un nombre que es prenda de reconocimiento del autor á su generosa protectora: tan satisfechos quedaron, uno y otro, aquellos eminentes maestros, que desde entonces le favorecieron de modo solicitó con sus valiosos consejos.

No le fueron de menos los éxitos que le dio el excelente pianista catalán D. Mario Calado, primer premio del mismo Conservatorio.

Un año de trabajo incansable, de pruebas continuadas, fue el de la residencia de Benigno de la Torre en la gran capital «cerebro del mundo» año que supo aprovechar maravillosamente, dedicándose á adquirir el estilo de elegante ejecución que le distingue, su habilidosa digitación, la perspicacidad con que interpreta los más difíciles pasajes de las obras maestras de los grandes maestros y sobre todo adquiriendo los profundos conocimientos de Armonía, merced á los cuales ha logrado en poco tiempo conquistarse enviable renombre.

La ausencia del hogar, en donde su esposa y sus pequeños ansiosamente le aguardaban, la disminución de sus recursos pecuniarios y de una manera sensalada, la noticia que tuvo de que su anciano padre se hallaba muy enfermo, le hicieron regresar á Jalisco el pasado en mayo de 1886. Llegó á su ciudad natal á tan ámbar de recibir la última bendición paterna: un mes y tres días después de su llegada aspiraba en sus brazos el autor de su vida.

Durante el espacio de tiempo transcurrido desde entonces la laboriosidad del profesor de la Torre ha sido sorprendente: aparte de la cátedra de piano que hace tres años que desempeña en el Liceo de niñas del Estado, las muchas lecciones que tiene apenas le dejan momento de respiro, instantes que aprovecha en componer obras que, como la 4.ª mazurka y el 2.º minué, son juzgadas, en ciertos círculos musicales de la nación y extranjeros, respectivamente, acreedores al primer premio del concurso; ya en dar, acompañado de otros artistas, conciertos públicos, con los que poco á poco se va deprimiendo el gusto de nuestros analfabetos.

Lo que decimos de que compone el maestro de la Torre, bastará citar este ejemplo: recientemente, previo el respectivo examen de oposición, uno de esos discípulos, el joven D. Enrique Morcels, ha merecido que se le concediera uno de los sólo cinco lugares que en la cátedra de piano del Conservatorio de Paris están asignados para alumnos extranjeros.

Por último, las principales obras de mi biografiado amigo son: Piezas de baile: primer vals, Reye de bonheur, Petite Trianon, gavota, dedicada á M. Dupratro; Sous les palmiers, capricho; 2.ª mazurka; melodia; primer minué en mi bemol dedicado á la Sra. Tapia de Castellanos; segundo vals; Victoria, polca de concierto; Aniversario, tercer vals, Manola, 4.ª vals (género español); 3.ª mazurka, publicada en La Ilustración Musical y por la cual el respetable musicólogo Sr. Pedrell calificó á su autor de «entusiasta, fisionómico, galante, barcarola, para piano y piano, s.º vals, en re mayor; Jota pálida, seis valses, las de que antes se hizo mención. Piezas religiosas: Fragments pour un Mes de Maria; varios números para un Misérere á tres voces y orquesta; Himno de procesión (Aurora colura purpurá del Oficio del Domingo de Resurrección) á cuatro voces y órgano; Misa solemne, á cuatro voces, solos y coros, con acompañamiento de orquesta; Oficio de difuntos á tres voces y orquesta, y Marcha funebre, para orquesta.

He perjenojado, al correr de la pluma, estas notas que tiempo hace conservaba en mi cartera con la pretensión de darles la forma de un artículo biográfico. Dejo ya realizado mi propósito en alabanza del laureado compositor que tiene por suyo y de nuestra ciudad natal, parte de sus glorias y que con ellas se enorgullece.

Si es cierto, como dice Chateaubriand, que «donde hay un piano no pueden haber tristes», ¿a qué grado de cultura estará guadalajareña, cuando en el más de las veces de ese piano es herido por los ágiles dedos del maestro de la Torre, y son obras del mismo artista los bellos pensamientos que hacen vibrar sus cuerdas?

ALBERTO SANTOSCOY,
Guadalajara, mayo 1 de 1890.

CASOS Y COSAS.

ELLOS son; no cabe duda. Yo no podría designarlos por sus nombres; pero sé que pertenecen en su mayor parte á lo que llaman la crème de la sociedad elegante; sé que son ávidos concurrentes á todo concierto de moda, quizá no tanto por oír música cuanto por exigencias de otro orden, y que les son conocidos y casi familiares los primeros conciertos de extranjeros y extranjeras. Pero ahora no los encontramos en ningún salón de conciertos, sino en una reunión íntima donde acaban de ejecutar desde las habs verdes hasta la más inspirada composición de Beethoven. Un señor de muchas campanillas que durante la ejecución había hecho lo que los demás señores y señoras; es decir, hablar del tiempo y de todo lo sucedido y por suceder, á terminar lo que se llamaba sonata de Beethoven, tuvo la galería de exclamation, con no finida eufusión: que se refuía. El modesto artista que estaba allí nada más que á ver venir, tuvo que apachugar con la asenderada pieza, ni más ni menos (y perdónenos la comparación) que si hubiese de repetir un plato de berza á vista de succulentos y delicados manjares. Repitióse y saborearon los sensibles oyentes la más llamada sonata de Beethoven, con otras de aquel escogido programa á cuya conjunción, como ahora se dice, había presidido algún genial malabarista, y que bien intencionado el manjarista se diera muy bien atendido, de que no mientras duraba la ejecución, por lo menos al fin de ella, en que le saludaban palabras estereotipadas como estas: muy bonito, precioso, encantador, grandioso, sublime... Así, en gradación perfecta. Y no faltaron frases enfáticas como las del buen señor que conocemos, el cual, de pie y en actitud solemnemente cómica ó cómicamente solemne enajenó un semi-discurso en esta forma: «Bien por el intérprete, y sobre todo por ese coloso del arte á quien llamamos Beethoven. ¡Qué inspiración, señores! ¡Qué fiebre y qué desahogos! ¡Quéuntos misterios decoración lanzados y manifestados por el lenguaje de los sonidos! ¡Cuánta violencia en el latir, y á veces cuánta placidez y cuán morbosa calma en esos cos de resignación dolorosa pero sublime! ¡Cuánta...! Pero en fin, ¿para qué pretender imposibles siguiendo al orador en su suave y dulce entonación? Baste decir que estuvo muy bien y oportuno. ¡Ah, sobre todo oportuno! Cuidado si el artista intérprete merecía que se fulminasen contra él anatemas y reconvenencias, no ya indirectas, sino por muy directas que fuesen. Pues qué, no hay más sino tocar de mala gana una composición de Beethoven y mostrar glacial indiferencia, cuando todas sus fibras y nervios debían estar bailando como víctimas del baile de san Vito... ¡Oh generación descrida de artistas, continuaba el otro en el colmo de su exaltación, y cómo confundís el oro con la escoria, y de qué manera se os ha pervirtido esa vista interior del alma que escudriña y descubre las legítimas bellezas, sin dejarse arrastrar de postizos ataviós!

Acertó en esto á entrar en el lugar de la escena el amo de la casa, más atento á hacer los honorés á los huéspedes y al lucimiento de las cualidades pianísticas de su hijo que á escuchar las suaves armonías que resonaban en la sala. Así es que parecía temblar el suelo del cuerpo, según se movía el médico á otro; y aquí daba orden, allí rechinaba y todo se le iba en taccos y frotarse las manos. De este modo y á más con cara de Pasqua entró á ver á sus convidados para decirles, ¿qué digo para decirles? para echarles encima un jarro de agua fría, con las palabras: ¿Qué tal les ha parecido á Vds. la broma? (Advierto que éste no había oído al flamante declarador.) ¿Qué broma? contestaron á coro los presentes, menos uno.—Esa