Ilustración musical hispano-americana (1890-09-30 00:00:00), página 5

Los niños pordioseros.

No queremos hacer novela. Invitánela quien quiera contemplando el grabado que lleva este epígrafe. Se ha dicho que el derecho de pedir corresponde evidentemente á la pobreza inevitable y justificada y que requiere garantías y protección; garantías contra los abusos de la autoridad, que impidan vivir al pobre verdadero, empujándole al crimen de un modo directo, fatal e inevitable: protección contra la mendicidad lingüida ó abusiva.

Querer evitar el pauperismo á empellones, arrojando de la ciudad á los que piden, es una iniquidad y una injusticia.

Hay luz y aire y alimento y abrigo para todos. Si así no fuese, la batalla de la vida repetiría las luchas primitivas por la existencia.

BOLETÍN MUSICAL DE LA QUINCENA.

CONCIERTOS.

Es tarea inútil hablar de los que he dado últimamente en el teatro Lírico el sin par Sarasate. Escribir sencillamente el nombre de ese tipo ideal y orgánico del artista, hablar de su violín, un violín encantado, un instrumento sobrenatural, voz de melancolías profundas, hábil conjurador de vapores encantados, eco de estatus paradisíacos, es repetir lo que ha dicho más de mil críticos, es volver á énoncar lo que se ha encontrado.

No hay cualidades ni méritos poseídos por el artista, que no se hayan comentado millares de miles de veces, aquí mismo, en Barcelona, en España, en todas las naciones de Europa y de América.

Distinguido público, el arte, el arte, el arte de arte, el patriotismo es un prejuicio. El arte, ciertamente, es cosmopolita, no conoce confines ni para él se han trazado fronteras. Ese prejuicio, sin embargo, nos es permitido cuando se trata de artistas como Sarasate, porque es hijo del destino y hasta del orgullo: cuando se dice Sarasate es español, el corazón de todos late, de todas partes parece que uno urgido del violín de ese mago del arte, que hace llorar, suspirar y gemir sus cuerdas, del violín que encierra un alma, un alma que Sarasate sabe evocar de aquellas cuatro tablas entabadas.

No, queremos crear en pezado de enojosa repetición hablando de sus cualidades musicales, de su maestría, de sus sentimientos de inspiración de momento. Consignemos que, como otras veces, como siempre, ha familiarizado á inteligentes y profanos y con esto queda dicho todo, y exusen la parquedad nuestros lectores.

Varios y distinguidos artistas han tomado parte en algunos números de las páginas de los conciertos celebrados: Parraguez, violinista concertista de grandes cualidades y méritos, que nos dio á conocer, también, los que posee y muy notables para dirigir una orquesta; Eusebio Daniel, compositor y artista de talla, buen pianista de correcta escuela, que ha ofrecido con gran acierto algunas obras de Glinka y otras de composición; el ilustre tenor señorita Calvera, que interpretó muy sentidamente algunas composiciones de canto, delicada y atinadamente acompañadas por el maestro Sadurní; y por último, el maestro Salva, que condujo la orquesta como el sabe hacerlo cuando se trata de acompañar á los artistas que se presentan con tales títulos artísticos, como es Sarasate. Magníficamente condujo la música orquestal en los conciertos de Beethoven y Mendelssohn: en la Introducción y Rondo caprichoso de Saint-Saëns, en la Fantasia de Ernst y otras obras, y con gran aplauso la puso al servicio del concertista, de manera que éste quedara libre y pudiera entregarse á aquellas inspiraciones de momento que llenaron otro de los encuentros de los conciertos de Sarasate.

BIBLIOGRAFÍA.

Acaba de publicarse en París el tomo 16º del Almanach des Spectacles (año 1885), editado en la librería de los bibliófilos. El nuevo volumen, como los anteriores, ha sido redactado con minucioso lino por M. Alberto Soubies.

Acaba también de publicarse el 15.º volumen de los Annales du Théâtre et de la Musique correspondiente al año próximo pasado. A la obra tan útil y provechosa de los señores Noel y Stoullig, presta un prólogo firmado por Enrique Meilhac, de la Comédie francesa, y en el cual trata de La Comédie du Coeur.

La amada immortal de Beethoven, titulaba una obra publicada en Bonn, firmada con el seudónimo Pietro Neusser, que contiene interesantísimas revelaciones sobre un episodio muy conocido, pero no bien explicado, de la vida de este célebre compositor. El autor de la obra, que es el autor de la obra, pues trata de una autora, es indiscutible que entre la referida amada immortal, Teresa, condesa de Brunswick, nacida en Martonvasar (Hungría), y Beethoven medía promesa de matrimonio, ella por ser hija de un médico del año 1806. El único hermano de Teresa, Frans, era músico. Brunswik, amigo de Beethoven, estaba en el secreto de estas relaciones amorosas que no llegaron á hacerse públicas por la oposición manifestada varias veces por la orgullosa madre de Teresa.

No presentamos en el porvenir del poeta Bartolomé ninguna ensenanza heliogábica, fue revocada la promesa matrimonial o años después, en 1819, con la recíproca restitución de las cartas. Las circunstancias íntimas de esta vida de amor de dos grandes y bellas almas narradas en este libro por manera conmovedora. Teresa Brunswik era dama de grandes cualidades. Murió el año 1861.

Bien escritas y notables en su genio son las dos últimas composiciones publicadas por la casa crítica del prolífico, de Valencia, del maestro D. Francisco J. Blasco. Es la primera una polka arragálica, para piano, titulada Los Saltamontes, y la segunda una Linda habanera para canto y piano, Atrevase usted, letra de D. J. P. Samartín y Aguirre.

100 Cantos populares asturianos, escritos y armonizados para canto y piano, por D. José Hurtado, procedidos de una carta de Excmo. Sr. don Emilio de la Fuente, director de la Real. Un volumen medio fol. de 36 págs., portada á color.

Algo sabíamos respecto á los trabajos preparatorios del diligente colector de esos 100 Cantos en que se ocupaba nuestro buen amigo el distinguido profesor y compositor D. José Hurtado, y, como es de suponer, le impulsa á su prodigiosa labor la necesidad de un amplio material histórico, en la localidad de la región asturiana, muy favorable para las diligencias y los rubros á que se entregaba, teníamos fundada esperanza en que lo que esgrimía sería granada para la abundante y rica cosecha que en todas partes ofrece el folclorismo musical de nuestra tierra.

Actualmente, vemos con placer que los músicos de nuestro país empiezan á dar importancia á esas cosas, y las llamamos así, porque sin duda, como los españoles debieron de considerar esas nobles tareas e importantes acopios de documentos, así, en su orden de mérito, deben ser á los extranjeros que se hallaron en el caso de la música, de la misma importancia para la historia del arte musical español, y que por indiscrepable proceder o desperecían esta clase de estudios ó no les dieron toda la importancia que real y verdaderamente tienen en todas las naciones.

En la hoja expuesta nuestras opiniones en determinado orden de ideas cuando nos hemos mostrado siempre restringidos á no admitir el acompañamiento en las transcripciones populares: hacemos respondido y obtenido una y otra vez que suprimiendo el piano (el piano el instrumento más anti-popular, folclóricamente hablando) reducimos el público que necesita para practicar como éstos, que se divierten, que se divierten, que descansan, que el sufragio de los aficionados, etc. Hemos contestado á estos cargos diciendo que publicaciones como estas no se hacen hecho para los solist aficiados que, entre el mejor y mas tierno canto de una colección determinada, optaran por el aria ó la romanza de no importar que opera ó zarzuela.

Hecho como Inzenga y otros coleccionistas españoles, ha procedido así, esto es, escribiendo acompañamientos á todos los cantos recogidos: nosotros procederíamos transcribiendo á solo cuando el canto aparece sin acompañamiento, y apuntaríamos con gafas fino los instrumentos acompañantes, mandolinas, guitarras o simples acordes de acordeón, cuando no se presenta en la primera forma. De soberbia el que conoce la historia de la armonía y las modalidades de ciertas regiones musicales características de nuestro suelo, sin ir más lejos, cree que la armonización que se debe aplicar á determinados cantos cuando la armonización ha de conquistarse para el arte general la forma típica y el medio ambiente que contiene todo canto popular.

Sea esto como quiera y hasta admitida esa necesidad de momento, cuando tan poca diligencia han tenido nuestros músicos en recoger esos valiosos elementos de la música popular, sólo elegimos algunos sin tantos grados de precisión á la primera colección de 100 Cantos populares asturianos, publicada por Hurtado, que se aproximará á paladar los gourmets de esa clase de sabrosas manjares. Que seamos, es la única que se conoce de dicha región, o por lo menos no ha sido presentada en forma de folleto, y que ella no se ha visto perder las timidezadamente la inspiración y espontaneidad del cantor, encuadernándolo en un marco majestuoso.

Posee Asturias cantos notabilísimos y característicos, como son las galindillas y danzas de aldea. Aquí hallamos la joya de la colección de Hurtado, que han ilustrado la atención del colector con la siguiente numeración: Núm. 3: curiosa aplicación de una frase de nuestra Marcha Real á un canto popular. Núm. 6: muy típica melodía. Núm. 10: notable por el ritmo truncado y altamente original. Núm. 11: sentida melodía, aunque, á nuestro parecer, procede de las que llaman eriales. Afortunadamente esta barra honor á su autor. Núm. 24: música típica. Núm. 34: es un poema musical en abreviatura. Núm. 37: de procedencia árabe pero influída por la tonalidad moderna. Núm. 38: notable. Núm. 43: orientalísca y modificada como la otra arriba citada. Núm. 49: de una época antigua que la cualidad adorna de una especie maravillosa, bastante esclarecida. Núm. 48: parece una seguidilla transformada en su ritmo y modulación. Núm. 50: de la misma procedencia que los núms. 37 y 47.

Puestos á citar, lo haríamos señalando casi todos los datos del colector, y no podemos disponer de más espacio. Por lo que respecta al ilustre colector, que un colector de música popular en nuestro país es avis para, por la diligencia, suficiencia y amor al arte de que el autor ha dado notable muestra, por todas estas causas merece el amigo Hurtado no sólo nuestro aplauso, sino el de todos los amantes del arte patrio español: nosotros sí lo damos de corazón, pero esperamos que el colector lo haga, y fundamentalmente lo esperamos, toda la mesa del público cuando la obra alcance la difusión que merece y conseguirá.

La edición resulta muy de nuestro gusto y honra al acreeditado grabador, D. Faustino Echevarría, que ha la llevado á buen término presentándola como pieza se presentan en el extranjero.

F. P.

VARIA.

EXTRANJERO.

Una de las más importantes sesiones musicales del mundo filarmónico, la Sociedad real de Lieja, se ha reunido recientemente en asamblea general con el objeto de discutir los deliciosos festivales para celebrar el año próximo el aniversario de la muerte de Andrés Ernesto Modesto Gretry, el ilustre autor de Ricardo Carozón de Iós y otras importantes obras maestras. Gretry nació el 11 de febrero del año 1741 en la calle de los Recoletos, número 28, de Lieja. Crese que el gobierno, la ciudad y el pueblo de Lieja, en el acto de rendir la homenajeación resulte honorable y digno del artista, celebre que la motiva.

—Hablase en Bruselas del próximo matrimonio de la señorita Gevaert, hija del sabio e ilustre director de aquel Conservatorio, con un joven artista de gran porvenir, el señor Fiersens, ex discípulo del citado centro musical.

—Por iniciativa del maestro Pablo Bassallo se inaugurará, próximamente, en Malta un Conservatorio de música bajo la dirección de su iniciador.

—El día 18 de agosto próximo pasado se celebró en el teatro Imperial de ópera de Viena, la 200.ª representación del Leopoldo Mozart, y el 18.º de agosto, el Ilustre autor de varias aplaudidas óperas, ha terminado otra grande obra, titulada La Misa de media noche, que se representará