Ilustración musical hispano-americana (1890-07-15 00:00:00), página 6

distinguido articulista: «Es el Tostado musical; ha puesto en música las tres cuartas partes de las zarzuelas aplaudidas y ha hecho famosas la mayor parte de las zarzuelas que tienen fama. El pentagrama no tiene para él ningún secreto. Fecundo y original, se hace oír y aplaudir desde los primeros compases. Si la batuta le obedece, la pluma le sirve con fidelidad pasmosa; verdad es, que no tendrá lugar para enmiendas y correcciones caso de necesitar corregir ó enmendar lo que improvisa. Viejo en el oficio, es un maestro en la aceptación más amplia de este adjetivo, que le cuadra como á pocos. La zarzuela grande, le debe sus más brillantes páginas; en la zarzuela menuda, lleva prodigadas verdaderas filigranas populatas en la noche misma de su nacimiento. Práctico y laborioso, armoniza un santiambé la trama de una partitura, la desarrolla, la pule y á paso de carga la instrumenta y la deja á punto de orquesta. Aparte del teatro, cuenta su hoja de servicio canciones como La pecadora, La Chilindrina y La doctora. Muestra predilección por los aires cubanos, resintiéndose de su larga permanencia en el otro mundo. ¿Quién no sabe de memoria el dúo de La vallina ciega? ¿Quién no recuerda los pasajes más salientes de Los Sobrinos, los briosos comentarios que puso á la Marsellesa y la jota de Las nueve de la noche?»

Saludamos respetuosamente al autor de Chateaux Margaux y el Lucero del alba, de Luz y sombra y El salto del paisaje, al compositor de cuya fecundidad han formado idea nuestros lectores por la lista de obras que acabamos de publicar.

X.

CEFERINO PALENCIA.

Autor mimado por la suerte, ha logrado en pocos años verse incluido—con justicia—en la lista no muy numerosa de los mantenedores ilustres de la escena nacional. Empezó con El cura de San Antonio y Carrera de obstáculos que le resultó de gloria y de provecho; hizo luego El guardián de la casa, clasificada entre las mejores comedias contemporáneas—y de ésta el cómico, de triunfo, ha escrito La Charra, Caríños que matan, La verbena de San Juan, El despiste y la tan esperada Nieves, cuya larga cuarentena dejan los amigos del arte deseando verla admitida pronto á libre plática para saborear cuantas bellezas dicen atesorar.

España, la obra recientemente estrenada en el teatro Principal—y que con armas y bagajos ha tomado el tren de Paris para representarse en el teatro Edén—ha preocupado mucho á Palencia desde que la planeó hasta verla tomar forma, color y vida en el escenario. Pero en Ceferino Palencia los atrevimientos resultan victorias, y fracaso y descrédito son palabras desconocidas para él. Puso pluma e imaginación en prensa y le ha salido una España acerca de la cual no fué aventurado meterse á proleta y asegurarla desde la noche de su estreno infinidad de representaciones.

He aquí, ahora, uno de los trozos más característicos de esa gran feerie musical, literaria y decorativa, titulada España, en la cual se admiran englobadas en Palencia notabilísimas condiciones de observador colorista y de autor escénico, literato y poeta de primera fuerza.

No señor, como una nada, o mejor, como una nadie, un día del mes de enero, más frío que un Dios te ampare y más triste que un reconocimiento, y más triste que mil males, ahí sobre una banca de esas me dió á luz mi pobre madre. No tuve nunca otra cuna, y si me vi entre pañales al nacer, fué... porque sí, prestados, ó para hablarle con más verdad, usurpados á los pies de dos padres. Al arrullo de esas aguas me dormía como un ángel, que mi madre no tenía ni aun tiempo para arrullarme. Y como que aquí he nacido y en esos limpos cristales se reflejan mis venturas lo hice de los dos padres y aquí gané el pan que como y de aquí no se apartarme, el día menos pensado que de esta vida me canse, ¡cataplum! me echo en las aguas de mi viejo Manzanares, y vuelvo otra vez la hija á los brazos de su padre.

ALBÉNIZ EN LONDRES.

Yer tarde, con motivo del segundo concierto del Sr. Albéniz, la plataforma del Salón Steinway estaba ocupada, quizá por vez primera, por una orquesta de unos treinta á cuarenta ejecutantes. El programa se componía casi por completo de piezas compuestas por el brillante pianista español, incluyendo una Sinfonía, un Concierto y una Rapsodia española. La Sinfonía tuvo que suprimirse por haber sido imposible hacer los ensayos suficientes, pero solamente el Concierto habría bastado para demostrar que el Sr. Albéniz es un maestro en el arte de instrumentar. Escribió poco para los instrumentos de metal, un poco más para los de madera, y mucho para la cuerda. En estos tiempos en que tantos compositores lo han todo á los efectos de instrumentación, debe tenerse muy en cuenta la exuberancia de invención del Sr. Albéniz y la ingeniosidad con que trata sus temas. Casi todo lo que escribe tiene sabor español, aunque rara vez apela al recurso de ciertos ritmos demasiado familiares, que se consideran como peculiares de la música española y que muchas veces no lo son. Es muy interesante oír música española por un artista nacido en el país, y más cuando las piezas son de su composición. Poco inclinado el Sr. Albéniz al estilo de truenos y rayos de los pianistas del día, les ha jugado una mala pasada despreciando la escuela en que aquellos sobresalen más ó menos, entusiasmándose á su auditorio, no por medio del es- truendo sino embelesándole. El estilo de este pianista español, tiene más de un punto de contacto con el de nuestro incomparable violinista español; la misma seductora brillantez, la misma delicadeza exquisita que distinguen el estilo de Sarasate distinguen también el de Albéniz. Uno de los pocos que pueden tocar la música de Scarlatti, como debe tocarla. Una serie de piezas de Scarlatti reemplazaron á la sinfonía suprimida, á las que siguieron varias composiciones para piano sólo del mismo Albéniz, todas arrebataboras por lo deliciosas y brillantes.»

Junio de 1890.

(Saint James Gazette.—25).

«Por todos conceptos debía encontrar el señor Albéniz una cordial recepción entre los aficionados ingleses. Bajo un punto de vista especialmente merece la atención: tiene individualismo. Su escuela no es la misma que la de cualquier otro pianista. Menos dispuesto á producir solamente efectos de sensación, se dirige al público musical con audiciones en las cuales la gracia y, por decirlo así, la poesía del piano forma en primera línea. Hay ejecutantes que haciendo maravillas de ejecución, raramente sus notas convencen las fibras del corazón, ni causan embelesamiento y en vano se busca en ellos otras maravillas que la fuerza y actividad de sus dedos. Hay en la escuela del señor Albéniz, algo más que mecanismo y algo mejor que la rapidez en ciertos pasajes y en las escalas; así es que el público tuvo mucho gusto en oírle en el Salón Steinway el sábado último. El Sr. Albéniz es autor, además, de varias piezas para piano, todas llenas de gracia, las cuales hemos recomendado á menudo á nuestros jóvenes ejecutantes.»

(Del periódico La Era.—Junio 21 de 1890).

«Dos audiciones de piano se dieron el sábado por la tarde, una en el Salón Steinway, por el señor Albéniz, y otra en el Salón Princesa por Mlle. Kleberg. El primero de estos artistas tocó nada menos que 25 piezas completas y una colección de «Hojas de álbum» de su composición. Entre las obras ejecutadas, hubo un motivo con variaciones de Haendel, tocado con laudable sencillez, lo mismo que varias piezas de Domenico Scarlatti, en todas las cuales demostró su delicadeza característica y su estilo embelesador; y la sonata de Chopin, en la cual los pasajes más placidos, como la entrada del segundo motivo en el primer tiempo, el trío del scherzo y la mitad de la marcha fúnebre, fueron tocadas con gran sentimiento, habiéndose notado con aplauso que prescindió de los efectos exagerados en el resto de la obra. El artista tiene la rara habilidad de sacar sonidos enteros del instrumento sin recurrir á la violencia ni exceder los límites de la belleza acústica.»

(De The Times, de igual fecha).

El resultado de la campaña artística realiza- da por nuestro distinguido pianista-compositor, como se ve, ha sido brillantísimo. Hay más todavía. El nombre del señor Albéniz ha sido cons- tituirse en la capital de Inglaterra, como artista que posee admirables condiciones e individualidad propia, ha dado el fruto que era de esperar, la creación de una sociedad de con- certos de la cual ha sido nombrado director y que ha aceptado por 10 años todas las propo- siciones que ha hecho á la misma el aludido artista. El principal objeto de esta sociedad, será celebrar anualmente una serie de 8 grandes conciertos orquestales, en los cuales, previa con- dición patrióticamente impuesta por Albéniz, dará á conocer las principales obras serias (na- da de música flamenca) de nuestros composito- res españoles.

Como socio capitalista figura Mr. Henry Lo- wenfeld, el opulento banquero polaco de la Cit- ie, y como organizador, el conocido agente de los grandes artistas Mr. Vert.

Aunque sea muy sensible ver alejado de nuestra patria á un artista como Albéniz que tanto la honra, le felicitamos cordialmente á la par que á los compositores españoles que por su desinteresada y patriótica mediación, halla- rán abierto el camino para dar á conocer sus obras en países extranjeros.

Al Sr. Albéniz, á quien no seduce el afán del lucro, no nos despide para siempre de nuestro público, volverá otra vez vencedor y nos hará saborear sus inspiradas composiciones y admi- rar sus progresos como pianista-concertista.

Después de brevísima estancia en esta capital, regresará á Londres á últimos del presente mes.

F. P.

NUESTRA MÚSICA.

Terminan con este número la Arabesca de Granados y el Nocturno de Vilalta, y comienzan la Tanda de Valses, de la distinguida pianista Dª María Luisa Chevalier y el Recuerdo del Monasterio de Piedra, Sin et., balada poesía de D. Juan Federico Muntadas, música del eminente maestro D. Manuel Fernández Caballero.