Ilustración musical hispano-americana (1888-09-15 00:00:00), página 7

M. Mathias, discípulo de Chopin. Riera, dada su cualidad de extranjero, no pudo concurrir el primer año de su entrada en el Conservatorio a los exámenes de fin de año, durante el cual asistió de oyente y con notable asiduidad á la clase de armonía de M. Toudou y á la de conjunción armónica del C. Gaudard. En el segundo grado, M. Mathias y entrando M. Fisset á desempeñar la clase que aquél dejó vacante, después de recibir por consejo de M. Mathias algunas lecciones del pianista Sr. Calado, discípulo aventajado del mismo, y primer premio de piano también del Conservatorio, entró en la clase de M. Fisset, en la cual alcanzó el segundo grado, el único que se ha otorgado á la clase de aquel profesor, llamando poderosamente la atención sus grandes cualidades pianísticas puestas en relieve con la ejecución de la Balada tercera de Chopin, que fue la composición de examen elegida aquel año. Riera, sus otros medios que los de su constancia y voluntad, no se habría, quizás, atrevido á tomar el examen de piano si no hubiera sido por el consejo de M. Fisset, que dirigió el distinguido crítico M. Wolf, verdadero profeta en aquella ocasión, quien le decía que haría muy mal, dadas las condiciones anormales de nuestro pianista, abandonar la lucha ya que sus cualidades le darían la seguridad de obtener el año siguiente el primer premio.

A su vez, esto, no sin que antes sufriera la accidentada educación pianística del joven Riera un nuevo cambio de profesor, pues habiendo sido trasladado M. Fisset á la clase de señoritas que desempeñaba Madame Massard, cursó el último año de piano con el distinguido profesor M. de Beriot, hijo de la famosa Malibran, distinguido artista, maestro de música y compositor, con sus discípulos. Advi- nino á Riera, y el resultado de este último año en la carrera pianística de nuestro artista fué el que ya conocen nuestros lectores: le fue concedido por unanimidad á Riera uno de los dos únicos primeros premios que se han otorgado este año (conocido el otro al pianista brasileño Staub) siendo el distinguido por todo el jurado, y prevaleciendo el de M. de Beriot, M. Tho- mas, por el público inteligente que asistió al examen, y por toda la prensa de París que le ha aplaudido y juzgado con entusiastas frases de elogio. La obra que ejecutaron este año los discípulos de piano del curso en sol menor de Saint-Saëns, composición eri- tada en 1865, y que se halla en la clase de las terceras y sextas, una de las cosas más difíciles que se han escrito para piano. Como alumno premiado en la clase superior de piano le cupo en suerte á Riera la distinción que otorga cada año importante casa Pleyel, el regalo de un piano gran cuyo número uno con tres pedales, recién salido de aquella aca- dida casa.

Riera se ha dedicado, á la par de sus estudios, al profesorado, porque no contando máscas con sus propios medios necesitaba para llegar á la meta imponerse esa suma de trabajo y de actividad digna de aplauso y que forma el mejor ejemplo de nuestro artista. Entre los discípulos de piano el Riera podemos citar á los hijos del ingeniero M. Mazurelle, á los alumnos de la turma de la Sección del Liceo francés y del hijo del célebre médico Javal. Propónese, ahora, Riera, pro- seguir con el maestro Dubois el estudio de la armo- nía y quizá, no muy tarde, el del órgano con M. Frank. Eso se llama, sencillamente, no dormirse sobre los laureles adquiridos. Si tal se hace, rápidamente llegará, dado su talento y su constan- cia y amor al Arte que profesa, y en el cual ha entrado, verdaderamente, por la puerta grande, el aplaudido artista Riera nos ha de dar nuevas oca- siones de tributarle elogios como se lo tributamos hoy con orgullo y sincero entusiasmo.

NUESTRA MÚSICA.

Repartimos con el número de hoy cuatro páginas de Música (las dos siguientes en el inmediato) de la Mazurka de Concierto escrita expresamente para la ILUSTRACIÓN por el eminente profesor D. Dimas Zabala, titulada Carmen, y dedicada á la distinguida pianista Dª Carmen Yepez.

BIBLIOGRAFÍA.

Continuamos el extracto empezado en el número anterior de los notables artículos publicados por nuestro colaborador el maestro mexicano D. Gustavo E. Campa, titulados La Música en México. «Si de aquí pasamos, dice nuestro consignado crítico, no á los conciertos, ¿porque especialmente tan á los conciertos de ópera, sino á las clases de piano, á los salones privados, á las tertulias familiares, á las que, se so- breentiende, concurren siempre quienes pretenden rendir culto al divino arte, tendremos que confesar que la susodicha influencia (italiana) se extiende hasta allí produciendo los mismos desastrosos resultados.» «En reuniones de ese naturaleza no faltan por lo menos dos o tres pianistas, que, según se diga, figu- rados por el docente del curso para lucir sus do- tes y dar oportunidad para que la conversación haga más expansiva y también—¡cosa rara!—más estrechísima y oportuna. Ahora bien, ¿qué ocurre con el repertorio obligado de esos amantes aspirantes á artistas? ¡Pues escuchad. Si la persona aprendiz, por ejemplo, para pasar por un buen piano, se pre- senta involuntariamente y según sus facultades, el rondo de Sonambula con triple-número de floritura de las que contiene, ó la cavatina del Barbero ó bien la de Norma, ó la Polaca, de Puritans (1); si con- tralto, la inmensurable cavatina de Semiramis, el recitativo de Trovatore algún que otra encuadra- da en el estilo de ese ó de Trovatore trascendente para hacerse la emisión del indispensável y falso do sobrecogido; si barítono el balen del suo sorriso de la misma ópera; y si bajo, el aria de la calumnia del tradicional Barbero. Por otra parte, si es á un pianista á quien tocan dar cuenta de su nacido talento, se acuñará indudablemente su autoridad, con la tra- dicional Lizst sobre Norma, ó Sonambula ó Thal- ma, ó el Sancho Dichtler, si es lo que se llama pa- nista de bravura, y si no ha alcanzado tan noble título aun, con alguna fantasia sobre las mismas ó poes óperas, original de Smith, Ascher, Ke-terer ó Prudent. Entre los primeros, Schumann, Mendelssohn, Brahms, Massenet y Gounod no tienen acceso, sus melodías carecen de melodia; son fastidiosas, abur- das, «clásicas» en una palabra (2); para los segun- dos Beethoven y Weber, Chopin y Saint Saëns son demasiado elevados, «clásicos» igualmente y difíciles hasta la imposibilidad. Es cosa probada que nuestros «diletant» aspiran principalmente á deslumbrarnos á cantar, y á chamar como se dice, á traer, reha- bilitarse, y más que á que su arte, suenen siempre en la conquista de una ilimitada popularidad, y á ella consagran todos sus esfuerzos: es indudable, pues, que dicho repertorio cumple á su objeto y les es de todo punto adecuado: ¿Cómo arrancar aplausos sin acatar la consigna dulcemente impuesta por nuestros antiguos maestros?

¿Lamentoles nos parece que, para poder escuchar un concierto de Beethoven ó Schumann, ó un frac- mento vocal de Massenet, tengamos que esperar la visita de artistas extranjeros, siendo así que en México no carecemos de distinguidos pianistas y cantantes que podrían, mercé á un plausible propósito, inten- tar la vulgarización de aquellas obras con el públi- co, pero... ¿á qué repetirlo... ¡nada se intenta, nada se procura, nada se ambiciona, en sumá!

Podríamos decir á propósito de las bandas militares (3), otro elemento indudable de vulgariza- ción que no tuess aplicación de nuestras antiguas observaciones, basadas en las de nuestros antiguos, en el absoluto de selecto gusto (4), cuyo criterio ha na- cido de la frecuentación de la ópera italiana, con lo cual está dicho que es mezquino, y aspirantes asi- dues de la popularidad ya que sus alumnos se concientan á producir semanalmente ocho ó diez obras (1) que desde luego forman parte pertenece de sus programas. Si por acaso se afirma que esta elección es resultado de la casualidad y que su interpretación acusa, sin reme- dio, la falta de conocimientos é inexpérience del «maestro» director. Así nos ha acontecido escuchar, y no sin cierta sorpresa, sin embargo, la grandiosa marcha del Tanhansser y el «Cortejo de Baco» de la Sibila de Debiles.

Recomendamos considerar el estado de la composi- ción en México, en tan importante del arte que deberá ser la más poderosa palanca que impulse el progreso modificando el gusto degenerado de nuestro público.»

Aplazamos para otro día seguir á nuestro crítico en sus justas consideraciones, que parecen escritas para nosotros y para escarmiento nuestro.

La esca Hachette, de París, ha publicado una obra importantísima, una traducción completa de las Cartas de W. A. Mozart, con una introducción y notas de H. Curzon. Consta la colección de trescientas cartas del immortal maestro, traducidas literal- mente, en lenguaje elegante, sin una supresión, sin una interpolación, sin que el traductor haya to- mado una sola línea de la mano de los católicos ca- ríngos Gabelschi al público, hace treinta años, su falsa y desacreditado libro, titulado, Mozart, vida de un artista cristiano en el siglo xviii, extraída de su correspondencia.

El inteligente M. Curzon, en una introducción corta y sustanciosa explica su manera de proceder, ayudado por el famoso libro d. Otto Jahr, verde- do documento literario erigido á la memoria de Mozart, la correspondencia publicada por M. Nohl y el admirable catálogo de Kochel, obras que le han servido para compilar los textos con escrupulosos atención y ofrecer á los públicos de las naciones del Mediodía una colección completa de todas las interes- antísimas cartas existentes sobre el genio de Mozart, tanto internas por su interés que entran como bajo el punto de vista de la elevación del carácter del artista y del arte que cultivó como su hijo privi- legiado. Dividése la colección en periodos relacio- nados con los de su vida artística. Primer viaje á Italia, de 1769 á 1771; su segundo viaje á la corte de la reina en 1772; tercero, que dura de 1772 á 1773; el viaje á Viena (1773 - Munich (1774-75), Alcántara (1777-78), París (1778-79) etcétera.

Los artistas españoles acabarán de merecer bien de la patria. No habrá español amante de sus glorias que no tribute el aplauso debido á la diligencia y entu- siasmo de que han dado buena prueba el Maestro de Capilla Juan Bautista Cómex, el maestro de capilla Santa Guzmán, trabajando para escojer, poner en partitura á ilustrar gran parte de las obras del insigne maestro español del siglo xvi, Juan Bautista Cómex, y el maestro Barbieri instando, y consi- guiendo que el gobierno diere el primer ejemplo de costear la publicación de música antigua española. Damos a conocer para ilustrar el celoso, el maestro de capilla Sr. Guzmán, artista valenciano, y de mucho corazón, y el maestro Barbieri, que ha tenido la gloria de ser el monitor y luego director de la esmerada impresión de las obras del insigne maestro Cómex, fundador de la gloriosa escuela va- lenciana.

Válga esta nota á título de simple mención bi- bliográfica, pues pensando publicar un número es- pecial de la ILUSTRACIÓN dedicado, expresame- nte, al insigne Cómex, en el cual publicaremos su retrato, el de un retablo de su época, su biografía, la historia de la edición de sus obras y una compo- sición inédita é importante del maestro valenciano, remitimos á este lector á el citado artículo en proyecto en donde hallarán todos los detalles y ne- ticitas apetecibles. Digamos, ahora, que la colección consta de dos tomos en folio, contiene 40 composi- ciones esojadas de las 216 que comprende el catálogo redactado con laudable diligencia por el señor maestro Guzmán, y se titula:

Obras Maestras del insigne maestro español del siglo xvi. D. Juan Bautista Cómex, escogidas, puestas en partitura e ilustradas por D. Juan Bauti- sta Guzmán, presbitero y maestro de capilla de la Santa Iglesia Catedral de Valencia, publicadas de real orden. Madrid: Imprenta del Colegio Nacional de Sordo-mudos y de ciegos, 1888. Tomo I., XX- 1886 págs. y una de índice. Tomo II., 213, 187 págs. y una de índice. (Véase el retrato del maestro Cómex y el fac-símil de su firma. (Véase el anuncio en la cubierta de este número).

Lujosas y esmeradamente editadas por el Sr. don Juan Ayán, acabán de publicarse tres composiciones del distinguido maestro portugués Sr. Vizconde d'Armeiro, tituladas: I. A la Tyrolienne, morceau