Ilustración musical hispano-americana (1888-08-30 00:00:00), página 2

zados. Héteme convertido para siempre á la Música italiana.»

LEÓN DUMONT. (Notas de un viaje á Alemania publicadas por A. Büchner, J.-de-Facultad de Caen.)

Algo despeinado del izquierdo:
«Se lo dije á un jovenzuelo que pretende componer Música del futuro:—Se lo juró á usted: si se me hubiese presentado la tan de-mentada inspiración de la Cesta Diiva, ó la hubiera descubierto á la habría dejado descono- cida armonizándola é instrumentándola á la moderna, de tal manera, que nadie pudiese necharme en cara la composición de una me-ajoda.»

FLORIMO (Wagner ed i wagneristis.)

Metiéndose en el terreno del toro:
«Francia, que tiene la misión de popularizar hombres y cosas, no está dispuesta á ver claro en esta cuestión, mientras no haya una revancha de Sedán, y mucho menos después que el maestro tomó su revancha personal con el ins- trumento del Arte, de la indiferencia con que París acogió sus primeras obras musicales.... Con otro nombre el wagnerismo cuenta ya muchos años de vida, sin formar catolicismo, o sistema riguroso, y no puede negarse que es un progreso en la Música.... Wagner es enemigo de carácter democrático del diablo Artés y quiere Música que dé la palabra robada al público, ni se la silben por las calles, ni le den populari- dad á fuerza de columnas, según la feliz ex- presión de Gounod.... Lo mejor es enemigo del bueno, y por la exageración se dan las mejores causas.... En todo hay contradicciones y ex- travagancias, y los grandes hombres se dis- tinguían por sus méritos como por sus de- fectos.»
N. DÍAZ BENJUMEA. (Wagner y wagnerismo.)

Descompuesto de cabeza: poca voluntad y me- nos codicia:
«Las representaciones del Tannhäuser nos han reportado la ventaja de enriquecer la lengua francesa con el verbo tanhauiser. Este verbo se conjuga como entender, divertir.... Bien que su significación no sea completamente idéntica. Sobre todo, donde es más seductor el uso de este pintoresco verbo, es en el imperfecto de subjuntivo. Así se dirá desde hoy:—Por qué no asistió V. al concierto que di la otra noche? —Francamente, hombre, porque temí que no nos tanhauisierá V. bastante.»

Juicios periodísticos parisienses del año 1861.

Bronca y pitos:
«Parce que M. Berlioz simpatiza con la Música de Wagner: hasta ahora M. Berlioz era para nosotros todo el mundo: desde ayer ya no es más que un cualquiera.»

Idem.

Largando la montera:
«Su más grande orgullo consistió en llamarse la esposa del gran maestro á quien veneraba como á un Dios: «El Dios está ocupado»—sólo decir á los visitantes cuando el maestro no se hallaba presente—«el Dios está ocupado creando nuevos portentos que el mundo admirará más tarde.»

FLORIMO (loc. cit.)

Una colada en suelo:
«Mi padre y yo atravesábamos el Pasaje de la Ópera, lleno de gente, la noche de la repre- sentación del Tannhäuser, durante un entreacto: acercémonos un señor bastante pequeño, flaco, de mejillas algo arrugadas, nariz aguileña, gran frente y ojos muy vivos.
Después de saludar á mi padre se puso á hablar de la representación á la cual asistía, con tan odiosa violencia y tan feroz alegría, al ver que era mal acogida que, impulsada por invo- luntario sentimiento, saliendo de regente de mi mutismo y de la reserva que mi edad me im- ponía, le dije con increíble impericia:
—Diríase, señor mío, se advierte ensuegada, que se trata de una obra maestra y que hablás de un colega vuestro.—Pero niña, dijo mi padre, haciendo como que me reñía, ¿qué es lo que te ocurre ahora?
Cuando mi interlocutor se alejó, le pregunté á mi padre:—¿quién es ese caballero?—Héctor Berlioz.»

JUDITH GAUTIER. (R. Wagner y su obra poética.)

Colándose en libertad.
«He de hacer notar la debilidad del punto de partida de Wagner, tal como lo establece en su obra Opera y Drama. «El error de la ópera, como género artístico, consiste en que un medio (la Música) se emplea como fin, y el fin (el Drama) como medio.... Una ópera en que la Música sea constante y verdaderamente empleada como simple medio de llegar á la ex- presión dramática, es un contraesfuerzo. Cuanto más de cerca contemplamos esa unión morga- nática contraída entre la belleza musical pura, y un tema definido y determinado, más ilusorio nos parece que sea indisoluble.... Son sensi- bles las teorías que quieren imponer á la Música leyes de desarrollo y construcción propias del lenguaje: tarea que quisieron acometer, aunque sólo en parte, Rousseau y Rameau, en el pasado siglo, y que los discípulos de Wagner quieren proseguir hoy. Estas teorías, persiguiendo el fanatismo de la Música hablada son destructoras de la verdadera vida de nuestro Arte, que es la belleza de forma, bastándose á sí propia.»

HANSLIK (De la Belleza de la Música.)

A punta de capote:
«Los mismos que han pretendido derribar el tronco del árbol para hacer lena de él, no han descuidado saborear su riquísimo fruto, guar- dándose majestuosamente sus pepitas para luego sembrarlas en la huerta propia y hacer pasar el plantel por espontáneo, como si fuera de ortigas. Y después de mucho gritar inmoral, cuando luego se muerca de verdad (esto se escribía en 1877), entonces no dejará el mundo de arrojarle un vivial.... A buen hora para él.... Mas lice le vás á hacer:.... ¡Sí! ¡volveré falta!»

DOCTOR LETAMENDI.

Una buenísima estocada á volpeón:
«Lleno de admiración me hablaba de Bellini, diciéndome: «Creen que soy el ogro de la mú- sica italiana y me presentan como la antítesis de Bellini. No, nó y mil veces nó. Bellini es una de mis predilecciones musicales: toda su música es corazón, ligada estrecha e íntimamente á la palabra. La música que yo detesto es aquella música vaga, sin idea, que se moja lo mismo del libro que de la situación.» Palabras que quisiera yo meditarlas todos los jóvenes compo- sitores italianos, y que encuentran una confir- mación tan levantada como digna en el pro- grama publicado por Wagner en una función á beneficio suyo en el teatro de Riga:
«Norman.—Le soussigné croit ne pouvoir mieux prouver son estime pour le public de cette cité qu’en choisissant cet opéra. La Norme, parmi toutes les créations de Bellini, est celle que, à la plus abondante voix melodique, unit, avec la plus profonde réalité, la passion intime. Tous les adversaires de la musique italienne rendront justice á cette grande partition, disant qu’elle porte au cœur, que c’est une œuvre de génie. C’est pour quoi j’invite le public á accourir nombreux.
—RICHARD WAGNER.»

FLORIMO (loc. cit.)

Intento de desvivello:
«Activo: —instrumentación siempre esme- rada, alguna vez bellos efectos de orquesta.— Pasivo: negación de la melodia, abolición del ritmo; revuelta constante contra las leyes de la armónica; ausencia de encanto, desaparición de, por lo tanto, la proyección de la voz humana, que será siempre el primer y el más bello de los instrumentos, á despecho de los esfuerzos de los modernos y de las teorías anatómicas de los profesores de canto de nuestros días.»

HENRY COHEN.

Tres enteros cuarteto:
«En la Música de Wagner hay una voz que habla por todo aquello que hasta ahora no ha querido hablar en la Naturaleza: y esto es lo que ha ensanchado el campo musical.... Wagner tiene en cuenta cada grado del sentimiento con la mayor firmeza y con la mayor seguridad posible. En Wagner nada hay superficial, todo es necesario: su Música, con una resolu- ción admirable, que casi calificaría de des- piedada, se somete al Drama, y sigue su marcha.»

NIETZSCHE. (R. Wagner á Bayreuth.)

En corto y parando los pies:
El exclusivismo en el arte no es mi ideal. Considerada la Música llamada rossiniana, á semejanza de la Lírica en Poesía, juzgo que debe acogerse bienaventuradamente, como se acoge la Lírica. Cambiados los tiempos cambia la vida. El arte ya no priva, es cierto; pero ¿por esto le darán por decadente? ¿uerra contra una apostasía. En los tiempos nuestros el Drama musical ha venido á ocupar el trono del Mo- lodrama, nada hay que objetar á esto, pero la afirmación de aquél, no supone la negación de éste. El mismo Wagner ha dicho que aquella noble y venerada matrona, que es el Arte de los sonidos, gozaría de la alegría más pura si se celebrasen las bodas del genio alemán con la Música italiana.»

ENRICO CARDONA. (Estudio sobre Wagner y su opera Lohengrin.)
(Queda suspendida la función hasta nueva orden)
Por copia conforme:
F. P.

PRIMEROS PREMIOS DE PIANO
DE LA ESCUELA NACIONAL DE MÚSICA Y DECLAMACIÓN,
CLASE DEL PROFESOR
D. MANUEL MENDIZÁBAL (1).

Dolores Badiola.
Hija de padres vascongados, vió la primera luz en Castro Urdiales (Santander), el 10 de febrero del año 1872. Niña todavía, mostró sus aficiones con tal fuerza que sus padres creyeron un deber ineludible dedicarle desde el primer momento á la Música. Ya en Madrid, cursó estudios en el Conservatorio, obtuvo del año 1879 cursos en tres años de solfeo obteniendo en los dos primeros la nota de sobresaliente y en el último el primer premio. Alternó el último año de solfeo con el primero de piano, obte- niendo la calificación de sobresaliente, cuya nota sos- tuvo en los cursos sucesivos. El 28 de junio de 1886 obtuvo el segundo premio, un curso en el que se concedió la que existía á este curso preponderante, digamos así, del de último año. El 23 de junio del presente mereció el primero con grandes aplausos de la concurrencia que asistió al acto. En la citada fecha

(1) Por causas ajenas á nuestra voluntad han dejado de incluirse en los distintivos grupos de señoritas alumnas y alumnos premiados, los nombres de dos de las señoritas que en el presente número se hallan que tienen publicado oportunamente y periódicamente para remendar este defecto, se ha visto en el grupo especial los retratos de las alumnas nombradas premiadas que se hallan en este caso, después que los tengamos reunidos todos.