Ilustración musical hispano-americana (1888-06-30 00:00:00), página 6

mente consignados en la historia de la guitarra, ocupando un sitio de preferencia. Ellos trabajaron asiduamente dando á su cultivo un desarrollo hasta entones desconocido, y desde aquella fecha como instrumento músico se le díó la importancia que merecía y que tanto necesitaba, puesto que yacía en el abandono más completo, así en la parte mecánica como en el terreno del tecladismo.

Puesta ya la guitarra, en manos de don Dionisio Aguado, y de eminente de Fernando Sors, llegó á ser el instrumento de la alta sociedad y del buen tono, figurando en primera línea como instrumento de salón. Entonces puede decirse que fue cuando estuvo tratada con más dignidad y si cabe con más corrección musical, toda vez que vemos en las obras de aquellos maestros, no solamente rara vez asistida de una tan errónea interpretación, sino el respeto en que escribían; pues á la verdad, si el Método de Aguado es un libro de gran provecho para los alumnos, las obras de Sors son siempre modelos que revelan un genio y por lo tanto pasarán á la posteridad como un monumento bastante para inmortalizar su nombre.

España ha dicho ya, es el país que más ha sacrificado este instrumento, mejor dicho, es una tierra sembrada de guitarras y, sin embargo, son hoy muy pocos, relativamente pocos los que la conocen. Tanto es así, que el día que se oye un notable concertista, parece como si se oyese un instrumento completamente nuevo. Hay no tiene la preponderancia que en otros de los instrumentos de la familia, extraño que así sea, cuando se hace gala de los instrumentos de percusión para aumentar el volumen e imprimir mayor fuerza á la música. La última que sea hoy tan desatendida, pues es digna de más distinción y aprecio. La guitarra, en resumen, es un instrumento suave, dulce y melancólico, pulido discretamente, que sirve para dar un contraste á otro instrumento de ataque. Su riqueza de timbre, la extensión de tres octavas y media, la variedad de matices en el sonido, la belleza de los armonios y el uso que se puede hacer de los arpegios cuando son ejecutados de mano misma hacen de la guitarra un instrumento consumadamente armónico, rico por excelencia y digno de la más completa consideración por haber llegado á ser el emblema del amor y de la poesía en pasados tiempos y que evoca hoy por lo tanto los más gratos recuerdos de la historia de nuestra querida patria.

J. FERRER.

NUESTROS GRABADOS.

EXCMO. Sr. D. EULALIO ARRIBA, Director de la Escuela Nacional de Música.

Hónrase hoy las páginas de la Ilustración reproduciendo el retrato del ilustre maestro español, una de las glorias de nuestra escena lírica. Puesto al frente de la dirección de nuestra Escuela Nacional de Música, ha registrado este centro de enseñanzas, gracias á la diligente actividad, la constante labor, las ilusiones y cultura del maestro, las mejores más fructuosas y brillantes de su historia: la creación de la Academia española de Bellas Artes en Roma, invaluable servicio que el arte debe á Castelar; la creación de la sección de Música en la Academia de San Fernando; la reconstrucción del gran Salón-teatro de la Escuela; la creación del magnífico órgano del coro; la adopción del discurso musical; la creación de las clases de conjunto vocal e instrumental que toma parte en los ejercicios mensuales y demás actos de la Escuela; el aumento de honorarios á los profesores y cobranza de los derechos de examen; la creación de pensiones para alumnos de canto y de cláusulas en la normativa académica; la creación de toda la representación e importancia que tiene hoy la dirección de la Escuela en todos los centros y cuerpos consultivos, como el consejo de Instrucción pública, el Universitario, la Academia de San Fernando, etc., etc. Esta es la brillantísima hoja de servicios del Director del primer centro musical de España, que ha sido elogiado por la del profesor de composición de cuya clase han salido Chapí, Bretón, Marqués, Espino, Juarranz, Serrano, Rubio y algunos más. El nombre del autor de tan innumerables obras lírico dramáticas es más conocido porque es esencialmente popular, circunspecta que nos disculpa de metermos en detalles biográficos que todo el mundo conoce el dedillo y sí bien hubieran aquí pueden consultarlas en La Opera Española y la Música dramática en España de Rota y Guili, en los Diccionarios de Teles, Pouget, Salomón y, entre otras obras que omitimos, en las Celebridades Musicales que últimamente han editado y publicado con aplauso los editores de la Ilustración Musical.

El Descanso, cuadro de G. Vastag.

Una bohemia, que cruza el mundo en busca de trabajo que le permita ganarse el pan, está reproducida por este grabado con una verdad exactísima.

Descansa de las fatigas de un penoso viaje emprendido sin recursos, los pies desnudos y destrozados, el equipaje a cuestas y la bolsa exhausta. Fuma con buena bohemia; la pipa es su único felicidad, y va vestida con una túnica agrietada, con una gorra peregrina, en cumplimiento del anhelo lanzado contra su raza castigada á recorrer el mundo recogiendo penas, y sin llegar á obtener dichas sino cuando la caridad abre sus manos benéficas y les tiende sus dones.

LA VUELTA DEL TRABAJO.

Al caer de la tarde, cuando el sol declina besando con sus caricias la bella costa italiana, en esa hora de suave reconocimiento en que la naturaleza está impregnada de melancolía, parece que el canto salido de los rojos labios de las hermosas campestres, un soneto popular, sin duda, que vuelven á su hogar después del trabajo duro, el hambre que se alza de la tierra para dar gracias al cielo por los favores derramados sobre la misma durante el día.

¿Vamos ó no á la escuela?

El muchacho ha atrapado una flautilla, ha tirado los libros, el cartapacio y la pizarra y en lugar de ir á la escuela, se ha puesto á pitar con gran aficion haciendo un canto de amor, que el niño que tuvo en su bulle en su cerebro. La abuelita, palo en mano y dispuesta á castigar á su nietecillo queda sorprendida al escuchar las cosas que le saca la flautilla el muchacho.—¡Qué horror!—exclamará sin duda la buena anciana:—¡Entenderemos un músico en la familia!

NUESTRA MÚSICA.

Acompaña á este número la Barcarola para piano del maestro D. Eduardo Ozoña y la primera página de la Serenata para piano y canto (la conclusión en el inmediato), titulada, ¡No ti desatre! música del maestro D. Antonio López Almagro, poeta de don Carlos de Alvear.

VARIA.

Correspondencias—Temas, Teatros y Conciertos.—Bibliografía. Necrología—Noticias, etc., etc.

EXTRANJERO.

A las noticias que hemos dado en numerosos anteriores sobre ciertos objetos que figuran en la Exposición musical de Bolonia, hemos de añadir los siguientes. Rota tiene una instalación especial, como se comprende, para la guitarra. Aparte de numerosas cartas y autógrafos manuscritos, entre ellas las veinte condecoraciones que tenía el maestro, gran número de retratos de diversas edades de su feliz existencia, sus relojes, sus tabaqueras, sus diplomas académicos, y en fin, cinco pianos que le pertenecieron, éstos cuales hay una espineta y un clavicordio en la casa, que es propiedad del Municipio de Pesaro, aparece atribuida la autora de un pasaje de una de sus cartas, expuesta en un cuadro, que dice textualmente: pianista que fuí mi ayuda y compañero de mis primeros estudios musicales.

Donizetti ha merecido también los honores de una cara especial, repartida entre él y su maestro Simón Mayr.

Además de los objetos que hemos mencionado anteriormente, se han expuesto: la sortija que usaba Donizetti y las medallas y otras estampas de la Virgen que no abandonó en los últimos años de su vida. Igualmente el piano que posee en el cuál sobre una plancha de cobre se ha grabado el siguiente fragmento de una carta escrita por el maestro: su sujeto: «No vendas á ningún precio este piano que resume toda mi vida artística desde el año 1822. Tengo su timbre fijo en mi oído: en él han cantado sus tristezas las Anna, las María, las Fausta, las Lucia, el Belisario, los Marires, el Furioso, Ugo, Pazzi, Pía, Rudenz... He vivido en él la edad de oro, he estado en él una vida conyugal, las soledades... He hecho mil alegrías, mil tristezas, mil esperanzas perdidas, mis honores... He compartido conmigo mis trabajos y mis fatigas... En el ha vivido mi genio... Con el he vivido cada época de mi carrera; de la tuya. Tu padre, tu hermano, á todos nos has visto y conocido: todos le hemos aterrorizado á todos nos ha querido: fue el encantador de todos; que lo has visto efectivamente, tú, hijito, el cual has tenido á mil pensamientos y recuerdos tristes y alegres...»

En una tercera sala se han agrupado los recuerdos de B-llini, que se ve con pena son muy pocos, de Spontini (un troje de corte, un bello retrato, una taza de Sevres en la cual tomaba todos los días su chocolate), de Tartini (su violín, distintas rútradas, su varita de mago), de Vaganini, sombrero, una pluma, dos mechones de cabello), de Paganini (entre otros un manuscrito que ostenta esta inscripción: Menuets en forme de valse pour violin avec accompagnement de guittare, alto et violoncelle, dédiés au brave zagagino Camillo Sivori, par Paganini).

Es notable por muchos conceptos la instalación de instrumentos. Entre los llamados berberiscos hay de Marruecos, del Japón, de la China; de la Arabia, de la India. Las mejores colecciones que se han presentado son las del Conservatorio de Bruselas, la del Liceo musical italiano, la del conde Valdrighi de Milán, la del duque de Homburg. En el gran concurso musical que se ha celebrado en Dieppe á mediados de junio han tomado parte 110 sociedades, es decir unos 5,000 músicos.

—Sabe el español alguno de los empleados de la casa Ricordi de Milán? Y si lo sabe ¿porqué traduce mal la sabiduría y escrita la historia..., como suele escribirse, comúnmente, la Gaceta de la Música?

Hechizamos esta pregunta en el artículo que la Gaceta, de las planchas musicales (así debiera bautizarse), dedica al Centro editorial artístico Torres y Seguí, titulado: Cosa fin che ammette, a propósito de la publicación editada por dichos señores, Celebridades musicales o seis biografías de los hombres más notables en la Música, les echaba en sus cargas unas falsas de la época, que se titulan unas Celebrities Musicales u tutto il mondo, y que dado este título omitieron los nombres de una porción de importantes músicos italianos que no figuran en la citada colección de biografías. ¿Quiere saber por qué la Gaceta di Milano? Pues, primeramente, porque los tuvieron nunca en cuenta la idea de publicar las biografías de las celebridades de todo el mundo ni mucho menos, y, después, porque tampoco entraba en sus cálculos, y ahora se felicitan de ello, llenar el libro de biografías de una porción de Dioses menores... de la fuerza y temple de algunos que figuran en la lista de omisiones redactada por la Gaceta, para su mayor y mayor educación.

Vuelve por otra.

—Ingenioso sistema de hacer el artículo, pero nada ortodoxo, el que ha inventado un industrial de Leeds que consiste en glernar los versículos de la Sagrada Escritura contenidos en los programas de una audición del Israel en Egipto, de Handel, con anotaciones de tendencias de ultramarinos. El Musical Standard ha reproducido en el de sus programas, en el cual parece que Jekyll recomendó á su servidor Moisés los productos de la casa S..., salchichones, jamón, moradella, etc., etc.

—A propósito de programas de concierto, para que el pueblo inglés tienen una importancia descabellada como notorio por la minuciosidad de detalles y curiosidades, recordamos que el Musical Standard, en el citado periódico de un concierto dado por Westminster orchestral Society. «Un excelente y pomposo programa sembrado de anotaciones y un libreto estaban á disposición del público. Ostentaba los nombres de todos los gentleman comisarios, los del carpintero que había construido el estrado, los de los que habían montado el piano, los que arreglaron, primas, bordones, rosas, cerdas, polvos para limpiar el metal, en fin, los de los que habían prestado las macetas de plantas y el sillón del director de orquesta. Solo un nombre se omitió, añade el citado periódico: el del gentleman encargado del vestuario.»

ESPAÑA.—BARCELONA.

En los salones de la fábrica de pianos Bernareggi, Casso y C. verificóse el domingo 17 de los corrientes el concierto que habíamos anunciado á nuestros lectores en uno de los próximos números pasados y que dirigió el distinguido profesor de piano don