Ilustración musical hispano-americana (1889-01-27 00:00:00), página 7

PRIMEROS PREMIOS DE CANTO DE LA ESCUELA DE MÚSICA Y DECLAMACIÓN. Maestro D. José Inzenga.—Doña Asunción Rodríguez Lantés.—D. Juan Gil y Rey.—D. Joaquín Sastre Varela.

SONÁMBULA.

Esta linda joven se levanta durmiendo, anda, se pasea, hace varios ochoos, como si estuviese despierta, en fin, es sonámbula. El autor del cuadro, que por esta vez ha sido el verdadero magnetizador, la soltó de toda el influjo artístico de su imaginación, la ha adormecido en el estudio, y la ha dejado dormida.

La sonámbula está dispuesta.
Responde á lo que le se pregunta.
¿De qué mal adolece el que pregunta? Pues la sonámbula sugiere el remedio.

BOLETÍN MUSICAL DE LA QUINCENA.

BIBLIOGRAFÍA.

Un periodista italiano ha redactado una lista de la edad de los periódicos que se publican en la actualidad en Italia.

Según esta lista Il Pírata (Turin) ha entrado en el 56.º año.—El Cosmorama (Milán) en el 41.—La Gazette des Théâtres (Milán) en el 51.—La Gazette Musicale en el 43.—El Trouvatore (Milán) y el Arpa (Bolonia) en el 43.—El Lirico degli Artisti (Milán) en el 31.—El Siste (Florence) en el 27.—La Rivista Teatrale Moderna (Milán) en el 27.—La Frusta Teatrale (Milán), la Scena Illustrata (Florencia) y la Scena (Venecia) en el 25.—El Mundo Artístico (Milán) en el 23.—Scaramuccia (Florence) en el 21.—L’Arte Drammatica e la Rivista Italiana (Florence) en el 19.—Il Masnovo en el 18.—El Arte (Florence) y el Orfeoletto (Naples) en el 17.—El Piccolo (Parma) en el 16.—La Lanterna en el 15.—El Caricattore (Milán), el Staffele (Florence) y la Critica (Liena) en el 10.—El Teatro Ilustrado (Milán) en el 6.—El Progresso en el 5.—El Farfarelo y el Bollettino Artístico (Milán) en el 3.—El Oelio (Turin) en el 3.—La Stellita Teatrale (Palermo), La Flora Mirabilis (Turin) y el Carmen (Palermo) en el 2.

De los periódicos extranjeros el Menestril, que es el más antiguo, ha pasado de las Revue et Gazette des Théâtres de Paris a 51.—La Neue Berliner Musik Zeitung, 43.—La Europe Artistique de Paris, 37.—El Guide Musical, de Bruselas, 35.—El Monde Artistique, de Paris, 29.—El Art musical, de Paris, 28.—El Progrès Artistique, de Paris, 13.

Una ojeada retrospectiva á los teatros del extranjero no será inútil para los que desean estar al corriente del movimiento musical contemporáneo.

Desde agosto hasta fin de diciembre próximo pasado (en 153 días) se dieron en el Teatro Imperial de Viena 15 representaciones con 21 piezas, 21 partituras de 28 autores distintos; de Wagner 21 representaciones con 10 óperas; de Verdi 19 con 2; de Lortzing 10 con 3; de Nessler 8 con 1; de Meyerbeer 7 con 2; de Gounod 6 con 3; de Floot 5 con 2; de Goldmark 5 con 2; de Nicolai 5 con 1; de Bizet 4 con 3; de Massenet 4 con 3; de Marschner 4 con 2; de Kreutzer y Thomas 3 con 2; de Brüll 3 con 1; de Cherubini con 1; de Donizetti 2 con 2; de Fuchs y Adam con 1; de Auber 2 con 1; de Beethoven, Rossini, Massenet, Gruber, Groot, Weber y Halévy 1.

Durante la misma temporada se dieron en la Opera de Paris 82 representaciones únicamente con 13 óperas de 10 autores; de Meyerbeer 29 representaciones con 4 óperas; de Gounod 21 con 2; de Verdi 9 con 1; de Halévy 7 con 1; de Rossini 6 con 1; de Massenet 3 con 1; de Donizetti 3 con 1; de Thomas 2 con 1; de Meyer y Paladilhe 1.

Tomamos nota de las obras literario-musicales publicadas recientemente en Alemania: Manual de la Literatura del franco desde 1450 hasta 1830, estudio histórico-crítico (Viena, Govel).—Franz List, su vida y sus obras, por Bernardo Vogel (Leipzig, Hessel).—Federico Weich, una existencia aristocrática modelo, por Ad. Kohnt (Dresde y Leipzig, Pieron).—El caso de Wagner, un problema musical, (Leipzig, Naumann), escrito de folleto escrito por un antinwagneriano.—Almanaque musical de las juntas para 1889, por Ernesto Tulenburg (Leipzig, Hundschinsky).—Sarastro, drama en tres actos, de God. Stommel (Dusseldorf), pieza extraña escrita como continuación á la Flauta encantada y que el autor se propone hacer componer para que pueda representarse el año 1891, el día del centenario de la muerte de Mozart.

El distinguido musicólogo francés, Arturo Pougin acaba de publicar (Schatz, París, Bruselas, Londres y Maguncia) una obra notabilísima, Viotti y la Escuela moderna de Violín. Consagróse la primera parte de la obra á la biografía de Viotti, que interesó por las circunstancias en que estuvo mezclada la vida del autor bajo la revolución y la restauración, etcétera. En la segunda parte explica el autor el alcance del talento de Viotti y la influencia sublina que ejerció su escuela. En los últimos capítulos se dan noticias detalladas de los más famosos discípulos del célebre violinista. Alday, Cartier, Labarre, Livan, Vacher, Mori, Pinto, Pixis, la Gerbini y la Parravicini. Termina la obra con un catálogo temático de las composiciones de Viotti, precedido y acompañado de comentarios críticos dignos de tenerse en cuenta.

De algunos años á esta parte el distinguido crítico parisien Le Senne publica un interesante libro Le Théatre de Paris (Le Soudier, edidor) que es un resumen de las obras representadas en el Teatro de los successi lo cual es la de los gazette de cada año. El autor no es sólo un ádolo crítico sino un crítico fino y consciencioso que habla, siempre, por cuenta propia y con imparcialidad digna de elogio. En el volumen de las premières de 1888 aparecen los estrenos del Abbé Constantini, el Affaire Clemenceau, el Roi d’Ys, el Decore, Germinal, Tusca, etc., etc. Los anuariates de esta clase de literatura hallarán en él el registro de todas las obras de música, de las partes, serios y llenos de apreciaciones justas e imparciales.

Hemos recibido, impreso en un lindo folleto, un interesante estudio-discurso acerca de la Educación artística de la Mujer, leído ante el congreso nacional pedagógico celebrado en Barcelona con motivo de la Exposición por su autor, el distinguido escritor uruguayo Sr. D. Francisco Tomás Estruch, y premiado con el primer premio.

El autor ha demostrado en bellas y bien motivadas páginas la importancia que tiene la educación artística de la mujer, y sobre todo de la que se dedica el honroso magisterio, y ha hecho ver igualmente cuán deficiente es en esta materia la educación de la mujer española.

El discurso del Sr. Estruch es digno de encomio y no podemos menos de recomendar su lectura á nuestros lectores.

Hemos recibido también el Prospectus de la publicación que aparecerá cada trimestre y que ya anunciáramos en uno de nuestros números anteriores, titulado: Palaphotographie musicale.—Recueil de fac-similés phototypiques des principaux manuscrits de chant gregorian, ambrosian, mozartian, gallican, publié par les bénédictins de Solesmes. Grandes son los méritos de este trabajo, publicación para la revivencia de un proyecto antiguo, que ha visto el porvenir y el progreso de la ciencia musical y la validez de sus conclusiones. Si el progreso de los estudios paleográficos, litúrgicos, filológicos y musicales se relaciona con la reproducción y la difusión de los documentos originales, nadie podrá dudar que es de suma importancia la idea de los benedictinos de Solesmes de dotar la paleografía musical de una colección de fac-similés de los principales manuscritos de estudio, reproduciendo por medio de procedimientos económicos y perfeccionados las más interesantes muestras de los principales manuscritos de canto litúrgico de diferentes sistemas de notación, épocas y países.

A la reproducción pura y seniala de los manuscritos procederá un profesor que indicará brevemente las particularidades notables bajo el punto de vista paleográfico y litúrgico de las diversas fuentes más elementales para iniciar á todos los lectores en el sistema neumático, de acientos combinados, latino, gótico, italiano, de puntos subespontes, mixto, de notación bilingüe, neumática y alfabética á la vez, guioniana, etc.

El primer número que se publicará en la colección será un in 4º del siglo x de notación neumática sin líneas y con acientos combinados.

Para las suscripciones dirigirse á MM. Breitkopf et Härtel, Leipzig, ó á la Imprimerie Saint-Pierre, Solesmes, far Sablé (Sarthé) Francia.

VARIA.

El veterano compositor Franz Erkel, el fundador de la ópera nacional en Hungría, ha festejado, el 15 de diciembre último, el 50.º aniversario de su entrada en la carrera artística. Celebróse un meeting en el salón llamado de la Redoute de Pesth, en el cual Erkel, que cuenta 78 años, fue arregado por el burgomestre y otras autoridades, las cuales le entregaron entre otros regalos recitados de distintas ciudades del imperio húngaro. Terminó la ceremonia á sól de un himno triunfal compuesto por el héroe de la fiesta. Dióse por la noche en el teatro de la Opera una de sus más aplaudidas obras, Hunyady Laszlo, cuyo primer acto fue dirigido por el autor y los dos siguientes por sus dos hijos, empleados de la administración del teatro.

El Nervone de Aragon Boito anunció después de tanto tiempo el primero, todavía, en cartas, á cierto que veía la luz muy pronto! Sea como sea, hoy aquí un extracto de lo que un correspondiente milanés escribe á la Nazione:

“Afirmó positivamente que Boito ha terminado su partitura Nerone, y que, persuadido por su propia y elevada conciencia, más severa que la más exigente crítica, asegura que no ha podido ni sabido hacer nada mejor. Cree que el éxito de la obra corresponderá á la buena fortuna, pero no ha sido dicho, que queda justificada por otros trabajos musicales y literarios á que se ha entregado Boito. El teatro destinado á recibir la nueva y grandiosa concepción dramática de Boito es nuestra Scala, que podrá reparar el año de gracia de carnaval de 1890 el grave descuido de haber situado el Meistersfehle en 1867. Las indiscreciones que puede permitirnos son que Nerone será seguido por Metaphilia y todas las obras de los grandes y estudiosos compositores (sic) se adelantarán al gusto de las masas, lo cual le asegurará un glorioso y dilatado imperio en el terreno del arte...» Etcetera, etcetera, que para nuestra muestra... y sobra, un botón, y ese es un botón de luego aplicado, sin intención, al público, experiencia in anima viti de la moderna tónica por la batalla de artistas.

El Maestro Eugenio de Viena ha dado el último mes su primer concierto de la temporada que es el 500.º de orden de la excelente sociedad que cuenta 45 años de existencia.

En las próximas fiestas de la Peregrina en Pontevedra, se celebrará un importante y extraordinario Certamen musical de bandas, orquestas y orígenes cuyo programa se publicará en breve.

Dichamente presidente del certamen será el maestro Vazquez Silva, que ha reunido movidos particularmente todos los orígenes de España y Portugal.

Las obras para optar á los premios las escribirá en tiempo hábil el mismo Vazquez Silva, como presidente del certamen.

Este tendrá un carácter puramente regional, y vestirá toda la importancia y altos vuelos de una solemnidad que consistirá de primer orden, á juzgar por los premios que se observan.

Cerró sus puertas el público el Teatro de la Opera (Circo Barcelones), privando á suministro de diatletas de continuar oyendo á la joven cuando distinguida y bellísima artista Sra. Swicher, que en todas las obras que ha cantado ha dado á conocer que no era ficticia, sino muy merecida, la reputación con que vino á esta capital, en un teatro y con un repertorio de tan magníficas obras de ella. El público, sin embargo, le ha prestado aplicación á su verdadero diletto, en el «Ah! non credea mirarti» de la Sonámbula; en el «Ombra leggiera» del Dinorah; en el «Un momento poco fa», del Barbero de Siviglia, obra en que se ve que ha puesto dicha eminente artista especial cariño y estudio; en el valz de la Traviata, que interpreta y canta á maravilla, con el solo defecto de ser una Vittoria demasiado joven, que no ha cumplido la Sra. Swicher sus nueve primaveras, en el que el segundo acto de Rigoletto, obra predilecta y en la que nos dio á conocer su bellísima romanza, en el último acto, que han suprimido todas las artistas por no humillarse á cantar metidas en un saco. Isabel Swicher se marchó prometiéndose que volverá, pero á cantar en el Gran Teatro del Liceo. Esperamos que sabrá cumplir su palabra.