Ilustración musical hispano-americana (1889-07-08 00:00:00), página 2

sica que poco le produjeron; pero más tarde logró mejores resultados, siendo mayores sus conocimientos, y con los productos ayudaba a su padre á los gastos de su educación. Entonces concibió Morales la idea de hacer ahorros para emprender un viaje á Europa y perfeccionarse en el arte. Dedicóse al comercio con tal objeto; mas esas tareas eran sobradamente ingratas para él y las abandonó después de haber perdido su pequeño capital y sus esperanzas.

Empero, al genio está reservado utilizar hasta el infierno. En aquellos momentos escribió Morales su primera ópera Romeo y Julieta. Preciso es hacer constar que no cupo nunca en el modesto mexicano al escoger aquel argumento, la idea de rivalizar con Bellini, Vaccai y otros artistas eminentes que antes lo habían hecho.

Grandes contratiempos y no pocos disgustos sufrió Morales antes de ver en escena su primera obra. Todo conspiraba á desalentar al joven autor: pero privilegio es de las almas grandes superar con inquebrantable fuerza de voluntad el influjo del destino que casi siempre aparece contrariando las más nobles aspiraciones. Morales obtuvo un triunfo espléndido.

Cualquier otro se hubiera arredrado ante los contratiempos y disgustos de que acababa de hablar; mas en Morales se hallaba el contrario. A poco cumplir á escribir su Ildogonda, la obra á que debía su reputación europea. Tenía á la sazón veinticinco años, y por este tiempo con- trajo matrimonio.

En 1866 se ejecutó por primera vez la Ildogonda, y aunque Morales tuvo que vencer no pocos obstáculos, su triunfo fue mucho más espléndido que el anterior.

Ayudado por los Sres. Martínez de la Torre y Dueñas pudo realizar su sueño más hermoso: ir á Italia. Parecía que abrigaba el presentimiento de que al volver á la patria había de ser para ofrecerle, como la mayor prueba de su amor, los inmunes laureles conquistados en el extranjero. Una vez allí, ocupó en perfeccionar sus conocimientos y en componer sus obras Carlo Maria Vincenzo Corso.

Tribulaciones sin cuento experimentó Morale- les en Europa, con motivo de los acontecimien- tos que por aquella época (1867) tenían lugar en la madre patria, y sin la protección generosa del Sr. Escandón, hubiera tenido que abando- nar sus estudios y toda tentativa de poner en escena su ópera.

El año de 1868 tocaba á su término, y Mor- ales, desesperado, intentaba regresar á México sin realizar el pensamiento de hacer represen- tar su Ildogonda. Entonces el Sr. D. Ramón Terres, persona dispuesta siempre á hacer el bien y á alentar á los artistas, puso en manos del joven maestro cinco mil francos, para Mor- ales á Florencia y la composición representada. Largas páginas podríamos llenar sobre los ventajosos juicios publicados en Italia sobre la ópera del joven maestro mexicano.

En 1869 regresó Morales á México. La re- cepción que se le hizo y los obsequios de que fue objeto, forman época en nuestros anales.

Desde su vuelta, ha trabajado Morales incé- santemente por conseguir el adelantamiento del arte musical en nuestro país, y pocos serán los conciertos y funciones líricas que, de entonces acá, se hayan verificado sin que el hubiese puesto cuanto de su parte ha estado, para su realización. También ha formado muchos y muy aventajados discípulos.

Para el 16 de septiembre de 1870 la junta patriótica de la capital encargó á Morales la composición de una pieza, que se estrenó con gran de aplauso y en la que hizo su primera repre- sentación como trágica la señorita Concepción Padilla, inteligente artista mexicana que es una de las más aventajadas que hemos tenido.

En el festival que dió la Sociedad Filarmó- nica, hoy extinguida, y de la que fué Morales nombrado director general, ocurrió un episodio que merece referirse. Disputado ya todo lo que debía efectuarse en las dos noches que duró el festival, se había ensayado cuanto era relativo á la parte vocal, y sólo se esperaba la música de orquesta que se había encargado expresamente á Europa. La música llegó; pero por desgracia no vino el instrumento del Oboe de la ópera de Massa de Hendel. ¿Qué hacer? El tiempo urgía, y las necesidades de Morales para prevenirlo todo, no le dejaban tiempo para otra cosa. Pretendió que alguno de nuestros profesores instrumentase el adiós; pero todos se nega- ron. Entonces tomó él la pluma, y en siete ho- ras hizo la partitura que faltaba, y el adiós se cantó. El original de esta obra se encuentra en la biblioteca del Conservatorio.

Recién llegado de Europa escribió Morales algunos artículos sobre la necesidad de conside- rar la zarzuela no como un género digno de cultivarse, sino como un entretenimiento pro- ductivo. Con este motivo el empresario Moreno se acercó de Morales sobre lo cual debe ha- cer en su teatro, y el maestro le hizo la ofer- cedora de darle á conocer las obras de Offen- bach. Moreno adoptó la idea y mandó traer casi todas las óperas cómicas de aquel autor. Pero como no le vendieron sino las partituras de piano y canto y los libretos en francés, Mor- ales tuvo que arreglarlas.

Habiendo concedido el gobierno una lotería á la Sociedad Filarmónica, y obteniéndose buenos resultados, propuso Morales la reforma del reglamento de la Sociedad para aumentar las cátedras y establecer un verdadero Conservato- rio de Música y Declamación. Admitida la idea, Morales, en unión de los Sres. Manuel Peredo, Alfredo Bablot, Antonio García Cubera y José María Baranda, presentaron el plan, que previa discusión, fué aprobado y puesto en práctica hasta que en 1875 se nacionalizó el Estable- cimiento á lo que, lo mismo, dejó de te- ner existencia independiente, señalándosele una partida en el presupuesto, como á los demás colegios nacionales.

Ajenas de este sitio sería la discusión sobre si la reforma de que acabamos de hablar, reforma que se atribuye en gran parte al mismo Mor- ales, ha sido ó no benéfica. Únicamente diremos que en concepto de muchos no lo ha sido.

En julio de 1877 obtuvo Morales uno de sus triunfos más espléndidos al estrenarse su mag- nífica ópera Gino Corsini. Profanós en el divino arte, no seremos quienes habremos de aventu- rar juicio propio acerca de esa obra, como acostumbran hacerlo una gran mayoría de nues- tra sociedad, que en el embargo de que carece su ignorancia, nunca se cura de materia, en tratados de la música, se cree autorizada á pronunciar fallos inapelables en su concepto.

Mas no dejaremos de consignar aquí la res- petable opinión del diligente crítico musical que tenemos y cuyos juicios han normado casi siempre la opinión de las personas sensatas en esta materia. Dice así el Sr. Bablot, hablando de la ópera Gino Corsini de Morales:

"Descuellan en ella todas las cualidades de una privilegiada organización musical, una ciencia profunda y un arte consumado de la instrumentación; abundan las oposiciones y los contrastes; las modulaciones accesorias y epi- sodicas; que se apartan ingeniosamente de las analogías naturales, son siempre nuevas, imprevistas y sorprendentes; agradablemente el oído á la par que satisfacen la razón y el espíritu de análisis; hay espontaneidad en la melodía, que seduce por el prestigio de la forma expresiva, verdad, variedad, sensibilidad, unid- ad, interés creciente, elevación y riqueza de ideas, originalidad en los ritmos, claridad y precisión en los constantes dibujos de la or- questración, y habilidad suma en el arte de tra- tar las voces y de agrupar las masas sonoras.

»Las cualidades dominantes del spartito son el eclecticismo, la inspiración y la ciencia fun- dada en los preceptos del contrapunto sive- riano.

»No vasallamos en decirlo; en nuestra opi- nión inviolable, Gino Corsini es una obra maes- tra de alto mérito y comparable al que tengan las óperas más admiradas de los compositores contemporáneos, y hace honor, eleva, engran- dece, da gloria al arte mexicano."

Morales fué uno de los fundadores del Con- servatorio de México; es socio de mérito y pro- fesor de la Sociedad Filarmónica mexicana, fundador de la Escuela de composición, miem- bro honorario del "Liceo Hidalgo", del "Liceo de Mérida", de la "Sociedad Metatecuatlcoyol", de la "Sociedad Meléso Morales", de San Luis Potosí; de la "Giran confederación de amigos de la enseñanza", de la "Sociedad Angela Pe- ralta", de Puebla; de la "Sociedad Filarmó- nica", de Jalisco; de la "Sociedad Alard", de la "Compañía Lancasteriana", de México; de la "Sociedad de Beneficencia", de Mérida, y de la "Sociedad Filarmónica", de Veracruz.

Llevan el nombre de Morales muchas de las que hablan, las sociedades filarmónicas fundadas en Atlixco, en San Luis Potosí y en esta capital.

Las contradicciones que ha sufrido en su ca- rera artística no han hecho desmayar á Mor- ales. Ni la falta de estímulo que hay en México, ni el tener que resignarse á oír las aberraciones de los que se creen competentes para juzgar obras que no entienden, ni ninguno de los obstáculos que encuentra á su paso, en nuestro país, aquel que se aparta por su genio ó por su ilustración del vulgo de las gentes; ni los tiros de la envidia de los que no pueden con tran- quilidad mirar los triunfos de los hombres su- periores; nada han de detraer á Morales. Antes, todo lo que lo baña de luz, lo hace brilar en tierra extraña gloria y renombre, por sus obras, y trabaja sin cesar, por más que no abrigue esperanzas de ver puestas en escena sus óperas. Conserva inédita una, intitulada Cleofatra; tiene comenzada La Tempestad, y con el título de El Judío Errante escribió para el, últimamente, un drama uno de los libretis- tas italianos más acreditados.

X. (México.)

DON JOSÉ ZORRILLA.

(DEL LIBRO "AUTORES DRAMÁTICOS CONTEMPORÁNEOS.")

A sobrevivido á su época:
Nació en Valladolid en 21 de febrero de 1817, cinco años después del autor de Juan Lorenzo, del cual había de ser carísimo amigo y en compañía del que había de recorrer alguna vez la senda del arte escénico.
Fué su madre doña Nicomedes Moral; fué su padre don José Zorrilla, Alcalde de casa y corte en Madrid en tiempo de Calomarde, magistrado después, hombre de carácter entero, de genio adusto, de principios autoritarios, recto y probo, mal avendido con todo movimiento reformador del gobierno ni de las costumbres; de aquellos varones que, jugando el poder paternal menos un derecho de la naturaleza que una institución política, cambian las tenazas del corazón bajo los pies de la mujer.
Era lo que llamamos hoy un hombre chapado á la antigua, de los que sólo quedan sus reta- tos en las salas de recibo, gracias al pinzel de los Govas y los López, y que nos inspiran res- pecto aun desde el lienzo en que aparecen tan insensibles como cuando vivieron forrados en su toga y adornados con el blanco encaje de sus vuelillos. Conviene detenerse á mirar este retrato del padre de nuestro poeta, porque su rigidez y su intransigencia, virtudes de tal épo-