Ilustración musical hispano-americana (1889-05-21 00:00:00), página 7

otros dignos de alabanza, su mejor título al reconocimiento de los artistas de todas las épocas.

Lástima grande que el autor de unos caprichos pót-pauristicores sobre cantares populares de Asturias, compuestos para piano con letra intercalada en el texto pianístico y que acababa de dar a luz el aplicado y diligente profesor de la clara de Solfeo en la Academia de Música de Barcelona, Arturo de San Salvador de Oviedo, D. Rufino González Núñez, y mirando que no los hubiese publicado íntegramente tal como los oyó al recogerlos, sin acompañamiento alguno y sin la forma que les ha dado al presentarlos en la colección del modo que queda referido, en la cual las exigencias de la forma llegada hasta difícil, aun cuando no imposible, el estudiante tan útiles y respetables documentos de la canción popular propia de la región asturiana tan poco conocidos. De todas formas le invitamos á emprender esa audaz obra presentándolos en su estado de prístina naturaleza, con lo cual conseguirá unir su nombre al de la coleccionista de cantares populares asturianos que merecerán señalarse un puesto distinguido en la sección de estudios folklóricos de una provincia tan rica en esta clase de documentos, como lo es la de Asturias.

Se halla en curso de publicación una obra que llama la atención de los estudiantes: es una monografía escrita por la señorita Alicia Fletcher sobre la Música y fra gli Inuitani Omaka, hablando colaborando con la autora un personaje de la tribu de los Omaha, Francis Le Plesche. El volumen contendrá transcripciones de más de cien canciones originales.

TEATROS Y CONCIERTOS.

Todo el público de Barcelona ha pasado por las puertas del Tívoli y no hay persona aficionada á la música y al teatro que no haya ido dos, tres y hasta cuatro veces á la aplaudidísima y simpática obra del maestro Chapí, La Bruja. Conforme han ido edificándose las críticas de esta obra, el público ha saboreado y comprendido felizmente, porque todo está claro en la partitura, la inspirada música, que el maestro Chapí escribió ciñéndose á las condiciones del asunto y á las que imponía el género: con media docena de obras como La Bruja, que poseyeron la facilidad de concepción, la riqueza de temas musicales, la delicadeza de detalles, y las condiciones de color musical, genuinamente españolas, que se valoran, tendremos mucho camino andado para llegar á la deseada opera española que se debe buscar por este camino y no por otro. Los prácticos saben cuán difícil es reunir y acertar, si cabe, más y más de cada día, hasta que entre en el cuadro en que deben estar, en el que se encuentren condiciones que hacen de La Bruja una obra notabilísima, no ignoran que en la mecánica del arte de componer hay una técnica que se presta á desequilibramientos, hundimientos y conflagraciones dramático-armónicas de toda clase; desencadenando todos los elementos sonoros de la orquesta y de la música vocal, abriendo de par en par las válvulas de las armas sin dejar en olvido, por supuesto, porque para estos casos se pintan solas, las consabidas dominadas, el almazarón de la pintura dramática, y haciendo todo á estas obras operísticas con cierta destreza semi-piástica, le tour est joué y el público del teatro de ópera, que para este propósito se han inventado estos tours, queda perfecta y beatíficamente contento... y engañado.

Con objeto de dar descanso á los artistas que toman parte en dicha aplaudidísima zarzuela y muy principalmente al tenor señor Berge, se suspendieron temporalmente las representaciones de la citada obra, á pesar del magnífico resultado que estaban proporcionando. Mientras tanto han tomado dichas representaciones, la empresa del Tívoli ha tenido el buen acuerdo de reproducir la lindísima y aplaudida zarzuela Un Raptó, del maestro Nicolau.

Ocupándose en la ejecución de esta obra, escribe el crítico de un diario local estas reflexiones, que hacemos nuestras porque son justas y atinadas:

"La ejecución que alcanzó anoche en el Tívoli la zarzuela del Sr. Colomer y del maestro Nicolau, Un Raptó, no fue la más a propósito para hacer resaltar las innumerables bellezas de un spartito que, por hoy, es de los más importantes que figuran en el repertorio de nuestros teatros. En general, ni en el escenario, ni en la orquesta hubo la menor falta de ajuste que necesitan las obras para llegar al oído del espectador en la integridad de la forma que les dio su autor y de ahí que Un Raptó, con todo y levantar aplausos, á veces hasta entusiastas, y provocar en diversas ocasiones el llamamiento del autor al palco escénico, no dejara satisfechos á cuantos tenían conocimiento de él y que se lamentaban de no haber podido apreciar bien aquellas melodías delicadas, llevadas siempre con habilidad sumo y sin producir la menor confusión por entre diseños armónicos, francos, claros y llenos de galantería, como figuras que se destacan en un cuadro, en el que no se sabe qué estimar más, si los primeros términos ó el fondo.

"Y es lástima que Un Raptó no pudiera irse bien, siquiera por respecto al maestro Nicolau, que, con una modestia estremecida, se ha encerrado en la zurücka, cuando por su talento y por sus conocimientos tiene un sitio señalado en la ópera."

Los lectores de la Ilustración Musical conocerán el juicio que formó la prensa de Madrid de la obra de Bretón, Gli Amanti di Teruel, representada por primera vez, como sorprendente éxito en el Teatro del Liceo, en esta capital la noche del primero de octubre, juicio en un todo exacto al que ha formado la inteligentísima crítica de esta ciudad y que no reproduzcamos porque no difiere en un ápice de la de aquella. El público de Madrid, sin embargo, nos agradece (porque sin esto pasaría, quizás desesperadamente) la memoria de los dos mil novecientos artículos, que ha dado lugar hasta el momento anterior, titulado El Calvario de Bretón, dice el pie de la letra como sigue:

"Tomó Bretón, como todos los innovadores, un tema que luchan contra toda suerte de enemigos y sufrir rudos y múltiples obstáculos. ¿Cuántos siniestros botes, cuántas amargas y cuántos desengaños supone el estreno de Los Amantes de Teruel.

"¡He aquí algunas notas que entre los amigos de Bretón hemos recogido y que si no forman la historia completa, lo á menos dan idea de las amarguras intrínsecas de un tema que, en el momento en que tuvo que sufrir para verse triunfador de la indiferencia de unos y de la envida de otros, y expresan también la fecha en que el maestro escribió cada parte de su obra.

"El Estudio Bretón de pensionado en Italia, encargó que se hiciera en Pamplona, que le escribiera el texto, pero como ésta tardara mucho, se decidió, estando en Venecia, por el año 1883, á escribir el mismo libro. Entonces renunció á la pensión por el tiempo que restaba ó hacer el libro de su obra, optó por el camino. En dos meses lo terminó y mandó á Madrid para que eran expertos lo examinaran. El entonces Carlos Coello, que se ocupaba Bretón, leyese su obra, autorizándole para hacer en la misma cuantas modificaciones se le antojase, le contestó sorprendido de su talento literario y le observó algo que fue seguida aciudada.

"En el mes de septiembre del propio año, estando en Madrid, comenzó á componer la música. En marzo de 1884 terminó los cuatro primeros actos, no pro- siguiendo porque pensaba visitar Teruel antes de escribir el quinto, pero llegando á Madrid mes y medio después, no realizó aquel propósito por varias causas, entre ellas la mala impresión que había de producirle la vista de los dos pobres de los mantos, á quienes la habitación visitaba la iglesia de San Pedro en Teruel. En consecuencia se decidió á llevar á realización el acto tercero en Madrid, no tardando en hacerlo más de quince á veinte días.

"Hizo oír la obra á pocas personas y todo fueron augurios felíscimos, pero á los pocos días de estar en la Corte, me incliné insuperablemente el obispo á romper el silencio, y rápidamente se presentó personalmente el arte musical español, de grande y benéfica influencia.

"Y aquí empieza el Calvario.

"En tal actitud, con ánimo independiente y ti- niendo del arte español ideas muy distintas á las prá- ticas corrientes, luchó sin descanso contra la rutina y arrinconó á los músicos en folletos cuyo sentido pudo para que el arte variara de rumbo, con lo cual consiguió excitar el partido contrario de una manera temible y procurarse gran número de enemigos.

"En estas condiciones presentó su obra á la Academia y al Teatro Real, y sucedió lo que su hombría y buena fe le impusieron. Se formó una verdadera conspiración contra la obra, la crítica la envió á su muerte para impedirle el paso. Se emiti- ron varios dictámenes á cual peor, todos ellos apasionados y desdichados. En uno de ellos, quedó abierto un poroto que al fin fué donde entró la opera. Había sido Juanado ver el trabajo del Alejandro Pomé, director que fue de la orquesta del Teatro del Liceo y que entonces era el Real, quien viendo la parcialidad y animadversión de sus com- paneros, resignó el cargo y escribió al ministro sus contrarias apreciaciones. El primitivo dictamen del Real atribuía á Pomé la ponencia que se oponía á la ejecución de la ópera. Las razones que se allega- ban referíanse principalmente á la libretto, por lo cual resultaba Pomé, maestro italiano, el más colado de- fensor de Hartzenbusch y de su célebre drama, siendo así que dicho maestro no conocía ni de nombre á dicho autor y á su obra. Pomé escribió á Bretón di- ciéndole que se había asignado su mandato, viéndose solo entre tantos enemigos y comprendiendo inútils sus esfuerzos. Bretón pidió consejos á Pomé para hacer uso, si la necesitaba, de dicha carta y éste se lo otorgó amplísima. El autor guardó aque- llas cartas en su poder cuatro años, sufriendo lo que se debía, y escribió á sus más solidarias que cartas se debía. Pero el vicio se extendía á su alrededor de tal manera que la presencia de la Reina Regente y el influjo del conde de Mor- phy, su ilustre Mecenas, fueron bastantes para sacar á flote la obra. Citada una vez uno de los Jurados para entender nuevamente de la obra, exclamó: ¡pero todos están harto de eso!

"Infinidad de veces que acudió el inflatíble maestro al Ministerio de Hacienda; tocó tres ministros y tres subsecretarios ¡los más le trataron mal obligándole á hacer anteriores interminables y á sufrir desaires insondables! Sólo preceder á Bre- ton en todas sus visitas algún lugarten del arte, y se trataba suavemente para esperar la opinión de que se trataba de una obra sin condición, de una obra vulgar, en una palabra, de un verdadero mamá- racho.

"Las influencias del teatro eran también contra- ras por las mismas razones y además por la tradi- ción desfavorable que la ópera española tenía en el Real.

"Parecía á los comienzos del pasado año que mejo- raban los vientos para el Ilustre Director de la So- ciedad de Cuartetos que con sus esfuerzos le iba levantando año á año de su postación, cuando salió un artículo en un periódico inspirado á parecer en el Real, que hizo rebosar la copa, de tal modo que Bre- ton, á quien se había comunicado el caso de Pomé, las cuales ocasionaron una explosión de enemigos en la prensa madrileña de todos los colores. La Reina le invitó á ejecutar su obra en Palacio á presencia del cuerpo diplomático y el Ministerio, el Ateneo le brindo su salón para el mismo objeto. Ante tan es- pecial y formidable movimiento de la opinión, el entonces señor Cortés Pascual, el actual jefe sub- secretario señor Aguilera llamaron al empresario del Real y al autor, conviniendo en que se estrenaría la ópera en la temporada siguiente.

"Peña y Goti, el más encarnizado enemigo de Bretón, debió confesar que no existe memoria de éste en el Real, en el Teatro Real como el obtenido por Los Amantes de Teruel.

"En la función dada en su honor recibió Bretón de manos de la Reina la encomienda de Carlos III; el Gobierno francés le otorgó las 'Palmas académicas de oro'. Aparte de los obsequios particulares, le dedi- caron corona el Centro Artístico Literario, el de Bellas Artes, el Fomento de las Artes, la asociación de Escultores y el Ateneo de Madrid. Tan sólo el Conservatorio Español de Música que dirige el maestro Arrieta no echó de ver que Los Amantes de Teruel es tal vez la piedra angular del futuro edificio de la opera nacional.

"Y pensar que Bretón, tuvo un instante de tan gran desesperación que pensó para término fatal á todas miseras luchas y amarguras que envenenaban su vida! Afortunadamente el ángel del arte estuvo allí para torcer su siniestro pensamiento y detener su mano, ese mano con que ha escrito la música hermosa de Los Amantes de Teruel.

"Al final de esta página se significa la aproba- ción expresa y entusiasta de la obra, significa tam- bién una protesta tan ruidosa como se merecía contra los que por pequeñas pasiones particular y oficial- mente se proponían llevar á Bretón al Calvario."

Nuestro ilustrado colega de París, Europa y América, ha publicado, suscrito por el distinguido crítico M. de Toro, el siguiente artículo, titulado, Isaac Albeniz en la Sala Erard: