Ilustración musical hispano-americana (1888-03-15 00:00:00), página 2

aparece, por ejemplo, en la de Berlioz, en la de Gluck, en la de Weber, en la de Beethoven, hondos lamentos, impresiones contra el mundo, privaciones y terribles combates, horas de abatimiento, momentos de entusiasmo, esperanzas, fe, debilidades también, pasiones, odios, mil y mil cosas complejas que, a veces, aparecen como conceptos vivientes, y otras resaltan con cualidad portentosa formando lo que se llama un carácter, una personalidad.

Sea como quiera, en las páginas de la correspondencia entre Wagner y Liszt, descuella una amistad que no tiene parecido sino en la legendaria de Dámon y Orestes. Para Liszt no hay sacrificios cuando se trata de Wagner: admira su genio, conviértese en apóstol convencido de su Música y de sus doctrinas: cuando el mundo desconoce á Wagner, después de mil fatigas y de superar obstáculos invencibles, hace representar sus obras, las ensaya con minuciosa atención, las dirige en persona, hace propaganda incansable, escribe extensos estudios sobre el Tannhauser, el Lohengrin, el Vaso del Fantasma, y los publica en francés y en alemán. Y cuando la música nueva así la llama el apóstol, llegue á oídos de todos. Tiene una fe inquebrantable en el genio de Wagner que ni reconoce confines, y cuando éste le participa la idea de componer los Nibelungos (1881), Liszt sabe de antemano, está convencido de ello, que la ópera resultará monumental, y le contesta, dándole ánimo: "Trata de imitar al cabildo de la Catedral de Sevilla, que encargó al arquitecto la construcción de un monumento tan sorprendente, que las futuras generaciones dijesen que debía estar poseído de locura el cabildo que tal obra encargó, y, ya lo ves, la Catedral de Sevilla se terminó" (pág. 184, volumen I). Hablando del Lohengrin, después de la lectura de la partitura, le parece muy arriesgado para el éxito de la obra aquel colosal ideal que persigue, pero dice que, si se bailan largos, pronto desecha el miedo y no halla más que pensar en admiración: "Nous nageons en pleine dans l'Ether de votre Lohengrin. Votre Lohengrin est un ouvrage sublime d'un bout à l'autre." Dice del duelo del tercer acto, que es "le dernier terme du beau et du vrai dans l'art" (pág. 166, vol. II). Otra vez llama á Wagner "el hogar cóncico de toda noble voluntad, de todo sentimiento elevado y de toda sincera aspiración en la vida del arte", y bromean- do, le participa que él y sus amigos de Weimar hacen el artículo, forman una pequeña comunidad religiosa, que cantan las alabanzas de Wagner, comunicándose, mutuamente, los fervores del entusiasmo.

Liszt conoce el carácter impetuoso de Wagner, y sus tumultuosos y poco meditados propósitos le sugieren consejos paternales llenos de exquisita bondad. Él responde á los actos de desesperación del arzobispo: "es inquieto carácter: 'Tu vanagloria es la sola causa de tu infelicidad: son inseparables y te matarán sin despedida- damente si no sabes unirte en la fe. Esta es única, verdadera y eterna. No quiero sermonearte, pero pido á Dios que ilumine tu corazón y sea tocado de la fe y de su amor."

Presentámosle Liszt lleno de modestia en esta correspondencia; él no ha hecho nada; sus composiciones son pastel mojado: mándaselas á Wagner, porque así lo quiere el amigo, y aguarda con ansia y hasta miedo el juicio que haga de ellas: "Dime con franqueza tu opinión, si las encuentras malas, equivocadas o exageradas. He tenido necesidad de oír y leer tantas en mi vida, que no tengo opinión propia."

Deberá que este amigo amistad, que persistió frente hasta la tumba, comentar por un sentimiento de simpatía inquebrantable que Wagner experimentó en el primer encuentro con Liszt! Wagner vio por primera vez á Liszt en 1842. Fue en París, cuando el famoso pianista se hallaba en el apogeo de su gloria, mientras él, rechazado, desconocido, disgustado de todo y de todos, había renunciado á toda esperanza, hallándose en el miserable extremo de verse reducido para vivir á hacer traducciones para dos libretos de óperas de Auber y Donizetti! Fue tal la impresión de antipatía que experimentó el poeta Wagner, quizá por el contraste irrisorio de sus posiciones respectivas, que Wagner, conocido por su sinceridad, no pudo dejar de manifestársela; como lo hizo, en efecto. Y de tal manera que al cabo de poco tiempo confesaba que sí él era la cabeza, Liszt era la mano que ejecutaba y lo ordenaba todo con singular tacto y diplomacia. "Hace cuatro semanas, escribía Wagner en 1849 á un amigo suyo, que no tenía la más leve sospecha de lo que reconozco ahora y que será, verdaderamente, el objeto principal de mi vida: en mis intimas relaciones con Liszt halle fuerzas para llegar á la meta deseada: mi obra será nuestra obra común."

Liszt se encarga de todo y á Liszt acude el cuento Wagner cuando se trata de presentar proporciones para la representación de una ópera, de hacerse pagar bien una paritura, de procurarle un piano Erard, ó de conseguir de los príncipes alemanes un sueldo para que pueda dedicarse completamente á sus composi- ciones: cuando se trata de patrocinar su causa para obtener la amnistía y el levantamiento del destierro ó de hacer prender á un ladrón que le robó una cantidad.

Suceden algunas veces que Wagner se olvida del principal objeto de la carta que escribe y se engolla en largos e intrincados razonamientos sobre este o el otro tema que no vienen á cuenta: anuncia en una carta á Liszt su llegada á París y de repente se pone á hablar de Cálde- rón y del honor español, y en otra, sin subito y sin transición, del Paraiso de Dante. Otros veces se entera de las obras de Wagner, dándole indicaciones sobre la manera de interpretar sus obras y no dejan de ser curiosas las que se llenan sobre el recitalio y la manera de cantarlo en la carta número 41.

En 1854 ha ideado el Tristan é Isolda. "Ya que en mi vida he gozado la verdadera felici- dad del amor, quiero erigir un monumento al más bello de todos los sueños, en el cual pueda anegarse y verse saciado este amor; tengo en mente la idea de componer el Tristan, la composición más sencilla y la más musical."

Esta ópera que, realmente, es la más elevada manifestación del ideal de Wagner, lleno de su- blimidades místicas e indudables expresiones de amor, la antitesis de la Música italiana de no importa qué tiempo y escuela, fue escrita en Venecia en el palacio Giustinian, en aquellas salas, bañadas de luz de un sol meridional, en aquellas fachadas y orgías de colores del canal grande: pues bien, esta ópera estuvo á punto de ser traducida al italiano (fue la idea persistente de Wagner, durante no poco tiempo) y lo que es más, de representarse como ópera italiana en el teatro de Río Janeiro. El tacto práctico y buen sentido de Liszt le quitaron de la cabeza á Wagner tan disparatada idea.

La opinión muy difundida sobre la Música de Wagner en general, sobre su abstrusa concepción y ausencia de melodía clara y espontánea, en una palabra, sobre el trabajo que tal Música revela, recibe un mentiroso cuando se asiste en esta correspondencia al parte intelectual sin dolores, y al nacimiento de las principales obras de Wagner, escritas todas en la misma espon- dada asombrosa, que la música de estas notables situaciones se escucha ella misma á la par que los versos del poema y con tal facilidad y naturalidad que ni el mismo se da cuenta de ello. En 1852 escribía á propósito de los Nie- belungos: "No he hecho ningún cálculo sobre la ejecución de esta obra: sólo sé que no la veré representar, y mucho menos que todo en Ber- lin ó en Dresde. Estas dos ciudades con su público especial no existen para mí. Mi audito- rio debería comprenderse de una reunión escogida de amigos, los cuales para oír alguna de mis óperas, se hubieran elegido un sitio cualquiera y mejor aun un solitario y poético verano, lejos del fango y del olor pestilencial de nuestra em- pequeñecida civilización" (pág. 161, vol. I).

Algunos años más tarde el sueño de Wagner se cambió en realidad.

La correspondencia entre Wagner y Liszt concluye en 1861, época del regreso de aquél á Alemania y de la partida de Liszt de Weimar. ¿Se continuará? Ciento que los años sucesivos fueron ricos en sucesos y debieron encontrar eco en la correspondencia entre Wagner y Liszt, y no hay duda que si se publica, nos dará á conocer particularidades interesantes que en su día aprovechará la Historia para tra- zar concienzudamente e imparcialmente, la figura de estos dos admirables artistas de nuestra época.

Y puesto que no tenemos grandes sucesos musicales que revistir, pondremos punto final á nuestra QUINCENA MUSICAL dando cuenta de dos trabajos importantes, referentes á bibliografía musical, publicados con motivo del centenario de la primera representación del Don Giovanni, é impresos en Salzburgo, la patria de Mozart, por el editor Kerber. Es el primero una historia de esta obra maestra escrita por Rodolfo von Freisauf bajo los auspicios del inspectorado internacional Mozartium de Salz- burgo. Es el resultado completo de todo cuanto se conoce acerca la composición del Don Giovanni y su primera representación en Praga el memorable día 29 de octubre de 1787, y después en Viena (7 mayo 1788), Mannheim (17 setiembre 1788), Hamburgo (27 octubre 1788) y Berlín (2 diciembre 1790). La inspi- rada partitura de Mozart y el libro del abate Da Ponte, son objeto de un estudio profundo en el cual se hallan particularidades interesan- tísima referentes á los traductores de los textos frances y alemán, pues, como se sabe, Mozart escribió en italiano su obra más admirada. El volumen contiene una estadística de las repre- sentaciones de la ópera en todos los teatros del mundo.

En el segundo trabajo que se titula: W. A. Mozart según sus biografías, y físicamente, en su vida y sus retratos, debido al músicógrafo I. E. Engl, presentan verdadero interés las acertadas reproducciones de los principales retratos de Mozart, y no menos los extractos del Album en el cual los admiradores de este sublime maestro escribieron pensamientos y poesías en honor suyo, una de estas, bastante notable, del rey Oscar II, rey de Suecia y Noruega y entre aque- llos, el siguiente, notable, escrito en francés por el celebrado artista Emilio Sauret, y que dice al pie de la letra: "Ne rougis pas du haut de ton trône immortel, Ange divin de la Muse, de lire le modeste nom d'un enfant qui t'adore ici bas. Salzbourg, 28 octubre, 1878."

FELIPE PEORELL.

S. A. R. LA SERENISIMA SEÑORA INFANTA D." MARÍA ISABEL FRANCISCA DE BORBÓN (1)

Actó en Madrid el día 20 de diciembre de 1851. Sobre el mérito que atesoraba, como filarmónica distinguida, esta augusta afi- cionada, y de su extraordinario entu- siasmo por el arte musical, nos hemos de cen- tir á muy pocas palabras, y aun así, no para enco- miar á la ilustre aficionada, sino para rendir tributo de homenaje á la que tantos é innume- (1) Biografía extraída de la que Saldoni pu- blicó en sus Efemerides.