Gaceta musical de Madrid (Madrid. 1855) (1855-08-26 00:00:00), página 5

En fin, Mr. Lapaix ha propuesto también sustituir al re de los violines, violas y violoncellos, que como todos saben, es un cuerdón de tripa, otra cuerda de seda articulada, que da un sonido tan amargado y desagradable. Este es parte de su innovación aplicable al violín y a los dos primeros miembros de la familia; porque generalmente, y salvo ciertos efectos que el artista puede producir cuando le plazca cambiando de posición sobre el son, parece que el re de tripa es más conveniente para obtener sonidos agudos de un instrumento como el violin, cuyas cuerdas son cortas y sumamente tirantes. En cuanto a la apertura de la viola, parece que esta innovación ha agradado especialmente a uno de nuestros primeros artistas, al que tal vez se ha reproducido mayor sobre el efecto que debe producir en el instrumento, pero el Sr. Lapaix no ha olvidado a M. Casimir Ney, que sabe de las cosas de la viola, que apenas llama la atención al auditorio vulgar, un interés muy particular, por su manera tan peculiar de hacerla valer.

Varias veces se ha propuesto y el uso de las cuerdas de seda análogas, o subcuerdas de un hilo de seda, para los instrumentos de arco, y siempre ha depurado que no ha podido penetrarse al interior por algún tiempo, en las cuerdas de seda, con este objeto. Los instrumentos con cuerdas de seda están en uso en China desde la antigüedad más remota, pues que se atribuye esta invención a los tiempos de Foon-Hi, fundador de la monarquía china. Los pueblos de ese país suponen también que sus antepasados emplearon la seda como cuerpo sonoro, y que hicieron la aplicación a instrumentos de música mucho antes de acercarse a la fabricación de las telas. Según las actuales investigaciones, cuando hay todavía el número de hilos que entran en la composición de cada cuerda, conforme el grueso que quieran darle, y lo que parecerá aun más extraordinario, es que cultivan una especie particular de moreras, cuyas hojas están destinadas para alimentar a los gusanos que producen la seda que ha de servirse para hacer las cuerdas de los instrumentos. Creo, pues, que los artistas deberían tomar nota con su examen, y por medio de comparaciones semejantes, podrán progresar y ensayar en este género. De esta manera se evitarán las cosas poco comunes, según su oído y sentimiento, y no seguirán los viejos errores de la rutina.

Encuentran, sin duda, que las cuerdas fabricadas por Mr. Lapaix presentan ventajas importantes, y que no merecen de manera alguna el defecto que se obtiene con frecuencia en atribuir a las cuerdas de seda, que consiste en tener, cuando no están recubiertas, un sonido árido, débil y casi nulo, y si lo están de un hilo metálico, desear chispas, de sonar á doble, de no poder hacerlas de un solo hilo de seda. Mr. Lapaix ha combinado con el mayor acierto el uso de las dos materias que entran en la confección de las cuerdas, y creo haber logrado combinarlas de tal manera, que pueda obtenerse un sonido afilado y lleno, sin que por esto carezca de brillantez. Esto lo han reconocido ya varios artistas, por medio de las comparaciones ordinarias hechas con instrumentos de autor, antiguos o modernos, pues en parte inmediato con los tuyos, y todos están seguros que los oyentes fueron convencidos de la utilidad de usar cuerdas de seda. Los violines, violas y violoncellos de Mr. Lapaix han parecido suceder, en cuanto á la brillantez y fuerza; y si no se encuentra en éstos el mismo grado de jerarquía, dulzura y delicadeza de los instrumentos antiguos, es indudable que con el tiempo y el uso adquirirán estas cualidades. Esta opinión no es solamente la mía, sino la de muchos artistas, verdaderas ilustraciones de la familia del violin, como De Beriot, Alard, Robberechts, Vieuxtemps, Hesse, Gouffé, Sarti, y otros. En la, el miércoles pasado, los que componen la sociedad de Mr. Gouffé, cuyo celo á interés por la buena y clásica música es tan conocido y apreciado, han tocado, haciendo uso de los nuevos instrumentos; el decimoctavo cuarteto de Haydn, escrito con tanta amplitud y gracia. No podía haberse hecho mejor elección para hacer valer los nuevos instrumentos: en cuanto á los instrumentistas, hace mucho tiempo que se conoce su gran virtud.

Hablando, hace un instante de los instrumentos chinos; es útil preguntarme si, que anda siempre en busca de singularidades, sino he buscado desde el primer momento los sitios donde podría encontrar algo semejante. Debo confesar que me he llevado un solemne chasco, y que hasta ahora, estoy muy lejos de haber encontrado lo que buscaba. Verdad es que he visto en el rincón de una de las galerías cierto lugar bastante ancho, ocupado por una amplia colección de objetos antiguos, donde se encontraban en crédito algunos de los instrumentos de las cuatro clases indígenas, á saber: 1º instrumentos de cuerdas metálicas ó intestinales; 2º instrumentos de piel y percusión; 3º instrumentos de percusión, gemelos (platos, castañuelas, etc.); 4º instrumentos torneados (de viento). He distinguido (también viñas, tonoporeas, claras, sorunges, serindas, oboses, trompas, tambores de varias formas, platillos de diferentes clases; todo esto mezclado con objetos de guerra especiales, son muñecos de barro ó de yeso, con complejos caprichos típicos del país, y tal estado de conservación, y tal desorden, que es imposible conocer nada. Creo también haber notado que todos los instrumentos no son indígenas; que hay algunos particularmente que son extranjeros, y aun otros que pertenecen á Europa. Apenas la mayor parte se recuerdan de cuerdas, y están atarantados e incompletos. Sin embargo, hablaron de ellos poco placer, y lo podrá hacer cuando el delegado inglés, pues no es un infiel el que hace esta exhibición, tenga á bien poner un poco de orden en el consejo, y que se le permita que se sirva de su autoridad en nombre de los ciudadanos, para que la pública á alguien prender ignorante que las ha sometido en un rincón de la sala, y que en vez de llevarse á su presidencia, las hubiese colocado por distracción provisionalmente en el Palacio de la Industria.

A DE LA FAGE.
(Gacetinmusical de Paris.)

Apuntes para la historia musical de España.

Son muy pocas las noticias que hay de muchos de los distinguidos maestros y cantantes que produjo España en el siglo XVI. Mr. Fetis, en la biografía universal de músicos célebres, ha reunido una porción de ellas respecto á D. Cristóbal Morales, D. Tomás Luis de Victoria, D. Francisco Guerrero y D. Francisco Salinas; algunas, aunque muy pocas, acerca de D. Bartolomé Escoledo, D. Diego Ortiz, D. Fernando de las Infantas, Fr. Mateo Flecha, D. Diego Robledo y algún otro. Pero queda un gran número de maestros, cantores y organistas notables, de quienes no sólo no encontramos noticias en la interesante obra de M. Fetis, sino que no nos hemos podido hallar en parte alguna. Lo único que sabemos es la existencia de ello, por habernos visto mencionados en diferentes obras que hemos leído, ó haberse conservado algunas piezas compuestas por ellos.

Como es de esperar que se despierte en España la atención á la literatura musical, y se dediquen algunos á investigaciones biográficas, vamos á trasladar aquí los diseños á quienes creemos que deben haber acercado de maestros y cantantes españoles del siglo XVI, desconocidos enteramente por la generalidad, para que sabiéndose su existencia, pueda en adecuado inquirirse algo acerca de ellos.

Según los testimonios de los escritores italianos Antonio Liberati, Vincenzo Galilei y Juan Bautista Doni, fueron célebres en Roma entre otros varios profesores españoles, que no nombramos por ser de todos conocidos, los siguientes: Francisco Soto de Langa, Pedro Hernández, Antonio Calassans, Francisco Palavera, Antonio de Toro, Pedro Ordóñez, Juan Sánchez de Tineo, Francisco Bustamante, Miguel Patamats, Cristóbal de Ojeda, Tomás González Ralda, Juan Paredes, Gabriel Galvez, Manuel de More, Claudio de España, Pedro Guerrero, Gabriel Guerrero (llamado el Spagnolo), Diogo Lezrano, Francisco de Priora, Diego Vázquez de Cuenca,