La Gaceta musical barcelonesa (1865-04-02 00:00:00), página 4

turbado él mio cor, siendo llamada á la escena con Morini y Viallet tres veces después de caído el telón. En todo el acto cuarto estuvo feliz, especialmente en la escena de la iglesia, si bien hubo también al proscenio tres veces en unión con Viallet; y en el dueto que quedó ante la Pozzi Branzanti ha superado á los dos anteriores primeros tenores que lo han ejecutado, por la fuerza de voz y por cantar con Morini. La señorita Pozzi-Branzanti, ha merecido los más distinguidos elogios del público y de la prensa periódica, por sus deseos de agradar y complacer, por su asiduo estudio, y por la perfección con que ha sabido cantar e interpretar la parte de Margarita en solo diez días que ha tenido para estudiarla.

La señorita Reguer, encargada de la parte de Siebel, se ha presentado por vez primera ante el público del Liceo; y á pesar del orgasmo consiguiente, canto su parte con desenvoltura y conocimiento de lo que hacía. Dicha señorita posee una voz que agradable de Mezzo soprano, y fue aplaudida con justicia. La Estrofa Le parlate d'amor. Le auguramos á la señorita Reguer una bonita carrera artística, sino abandona el estudio.

Escusamos decir que el tenor Morini, es el que ha cantado mejor el Fausto de sus tres antecesores. Morini es el intérprete del sentimiento y de la pasión; Morini ha ejecutado en Paris esa difícil parte bajo la dirección de Gounod; y Morini creemos que es el verdadero Fausto del poeta y del compositor. En el dueto del primer acto, en el cuarteto y duo del tercero, y en el duo del quinto, fueron los aplausos nutridos y justos; mas en la romanza del tercer acto, Morini fue interrumpido repetidas veces por el entusiasmo del público en general que gritaba bravo y aplaudía con furor. Morini es un artista de conciencia, estudiado, sin descuidar el mas pequeño detalle de su parte, y amante de complacer al público.

El Bariton modenese nos hizo olvidar á Squirega, como ya hemos dicho, tanto en la magnífica escena de las orquestas, como en la madre, cuyo trozo dijo magníficamente sin cortar nada de lo escrito por el autor. La conclusión de esta inspirada escena, fue llamado al proscenio entre justos bravos y merecidos aplausos.

El concienzudo y distinguido artista Vialletti, era el encargado de la parte de Mefistoféles, y aunque solo esto bastaba para manifestar la perfección en el desempeño de tan difícil personaje, sin embargo, queremos ocuparnos de Vialletti por dos circunstancias que no pueden pasar sin exponer nuestra opinión. La primera: dicen que Vialletti ha ganado en voz, y que hace mejor la parte de Mefistoféles este año que el pasado. Efectivamente, Vialletti está en el lleno de sus facultades vocales; pero sí ahora parece mejor de voz, es porque domina la parte que representa, y la representa como el se la ha figurado, y no como todos le acostumbran. La segunda circunstancia: Se ha dicho por un crítico que la modificación de la salida de Mefistoféles en la escena de la iglesia, no es tan propia como la que antes se hacia, pues con ella, se respetaba más la intención del poeta y sobre todo la idea dramática.

Como se respetan ambas cosas, y aun no como debía ser, es como ahora se hace; y si el canel nuevamente puesto no llena los requisitos que se deseaban, no por esto la aparición de Mefistoféles en la escena, es menos propia que la aparición en un altar de otras, en un santo.

La idea del poeta y del compositor, no fué el poner á Margarita dentro de la iglesia, sino á la puerta del templo y en actitud para entrar, y esto proporcionaba el efecto escénico, una situación magnífica que ha desaparecido en Barcelona por el mayor lujo artístico en presentar el interior de una sustentada catedral. Quien haya visto el Fausto en París, Londres y otras capitales habrá visto, lo que nosotros decimos.

Si impróprio es la salida de Mefistoféles delante del cancel que figura una puerla de entrada al templo. ¿No es más impróprio que Mefistoféles aparezca en una capilla de la misma iglesia, y que Margarita vuelva la espalda al altar mayor cuando todo el pueblo está orando?

Lease la "colección de Mises en escene dirigida por el régisseur general Mr. Arsène, y se verá como se ha puesto el Faust en Paris en el teatro Lírico, ensayado por sus autores.

A la escena final de la iglesia se le ha quitado todo el efecto dramático en el Liceo de Barcelona, para dárselo á la mise en scene de Mr. Harris y á la pintura de Mr. Bragaldi.

Hé aquí, como con la modificación introducida este año en la escena que nos ocupa, no se ha querido la conveniencia y lucimiento del artista, sino remediar en lo posible el que dejara de ejecutarse la intención del poeta y sobre todo la idea dramática.

El Sr. Vialletti fué interrumpido varias veces por el entusiasmo del público, tanto en la parte escénica como en el canto, siendo llamado al proscenio en repetidas ocasiones, y sobre todo, después de la escena de la iglesia, la que sería doble efecto, si Mefistoféles pudiera estar más cerca de Margarita.

Al final de la ópera, todos los artistas fueron de nuevo llamados á la escena, y aunque también lo fué el maestro Castagneri, debió llamarse también á los profesores de orquesta, pues todos lo merecieron por el modo admirable con que acompañaron la ópera Fausto de Gounod.

Felicitamos á la empresa por el triunfo obtenido en la ópera Fausto, y ya que tiene artistas de tanta valla, le pedimos nos haga oír pronto el Roberto y otras óperas que no pertenezcan al repertorio que tan á la saciedad se está repitiendo hace años en Barcelona.—Roberto.

Barcelona.

Se nos ha asegurado que para el año próximo habrá compañía de ópera en el teatro de Santa Cruz y que están ajustados ya, las hermanas Marchisios, el barítono Sacomanno y el bajo Medini.

—El sábado próximo se ejecutará en la parroquial de san Jaime, el Stabat del maestro Sr. Maent, tomando parte en la ejecución, el aplaudido tenor señor Morini y otros cantantes del Liceo.

—Hemos tenido el gusto de ver la colección de Danzas habernas del distinguido pianista señor Bizzarri, grabadas en Paris con su gusto, por los editores Giroud. Las seis danzas, de que se compone la colección, y de las que se ocupó la France musicale, según manifestamos en nuestra Gazette, á su sencillez, reunen una bela melodía típica, y una armonización concienzuda y original.

—Sabemos que la empresa del Liceo, tiene ajustada una primera triple de cartelito que deberá estar en esta capital para la próxima Pascua.

Por todo lo no firmado, Miguel Budó.

ANUNCIOS.

STABAT MATER á dos voces solas y coreadas, con acompañamiento de órgano-expresivo o piano; música de Saldoni. Obra sumamente conveniente para todas las catedrales, capillas de música, parroquias, conventos de monjas y colegios de ambos sexos, pues se puede cantar desde dos, hasta un número indefinido de voces, ya sean típles, medios típles, contraltos ó tenores, barítonos y bajos. Tiene asimismo acompañamiento de cuarteto de cuerda y órgano-expresivo, que se vende por separado, remitiendo además el Sr. Saldoni, instrucciones musicales prescritas en la circular del Excelentísimo Cardinal Gobernador de Roma, en 18 de noviembre de 1839, conforme con la voluntad de Su Santidad Pío Nono

Vendese en Barcelona, en el almacén de música del señor Budó, plaza de S. Francisco, núm. 5.

Fábrica y depósito de pianos y armoníums de Martín Plana, Talleres, 22.

Se hallará un variado surtido de pianos y armoníums, mecánicos y sin serlo así como también varias otras clases de pequeños instrumentos con teclado, armoníums con dos teclados, con fachada de órgano muy propios para iglesia. Está de manifiesto y para su venta un grande armonium-órgano con dos teclados el primero que se tiene noticia haberse construido cuyo efecto se hace suficiente para cualquiera iglesia. Se adquieren pianos, y armoníums y se hacen toda suerte de recomposiciones en los citados instrumentos.

Editor y propietario, MIGUEL BUDÓ.
BARCELONA.—Imprenta de Narciso Ramírez, pasaje de Escudellers, número 4.—1865.