Gaceta musical de Madrid (Madrid. 1855) (1855-05-06 00:00:00), página 3

pulso al arte á principios del siglo XVII, en que comenzó á desarrollarse el género teatral. La ópera, que nació en Italia en dicha época, se propagó prontamente á las demás naciones de Europa. Cambert la estableció en Francia, Keiller y Handel en Alemania, y Purcell en Inglaterra. Un gran número de compositores se dedicaron en dichas naciones, á imitación de los de Italia, á cultivar ese género que tan útil había de ser al arte y á los artistas. Pero en España, ¿por qué no sucedió de la misma manera? ¿Por ventura, no había en aquella época maestros españoles que pudieran cultivar el género teatral? Los había ciertamente, y en gran número. Existían entonces Pontac, Patiño, Suarez, Salazar, Duron, Ortells, Cásseda y otros varios de gran nota; pero todos ellos eran clérigos, y como tales, unos preocupados con ciertas ideas exageradas, creían que el coadyuvar á un espectáculo teatral era entregar el alma al diablo, y otros, aunque más ilustrados, no se atrevían á desagradar á los cabildos de quienes dependían. Así es, que nadie tuvo resolución para lanzarse en este nuevo camino del arte. Si Lope de Vega y Calderón de la Barca se hubieran hallado en la misma posición que los maestros de capilla, no se hubieran atrevido á emprender sus admirables obras de literatura dramática. Así lo creamos.

El resultado fue, que cuando en 1749 se trató en Madrid de establecer la ópera española, ningún maestro de capilla se asoció á tan importante proyecto, quedando abandonado á solos los esfuerzos de un tal D. Agustín Monciano; que no siendo de la real catedral, ni de la Encarnación, ni de las Descalzas reales, es de suponer que sería alguno de los clavicordistas que daban lecciones, y que por la vez primera figuraba como compositor. Presentó, pues, al público su Lira de Apolo, seguida de alguna otra, que fueron recibidas con marcadas pruebas de desagrado. No hubiera sucedido esto, y la ópera española se hubiera entonces establecido, si hubieran tomado parte en ella los maestros de capilla; y lo hubieran hecho, á no haber sido clérigos y dependientes de los cabildos.

Verdad es que D. Joaquín Martínez Roca, presbitero organista del Pilar de Zaragoza, y que después lo fué de Toledo, había compuesto y publicado en 1712 sus Desgracias de Troya; pero como no siguió presentando otras obras de este género, sospechamos que por ello recibiría alguna reconvención, ó por lo menos indicación, que fuese bastante para apartarlo de este camino. En nuestros mismos días hemos conocido á un maestro clérigo, que fué conminado con penas canónicas porque hizo algunas óperas, con motivo de haber perdido sus sueldos por la revolución, y querer buscar por ese medio su subsistencia.

Hemos presentado estas observaciones históricas, no con el ánimo de denigrar las opiniones del clero español, que nosotros respetamos hasta cierto punto, sino para probar que la exclusión de los seglares en las plazas de profesores no ha sido jamás conveniente al arte ni al culto religioso. Crecemos además, que con las mezquinas rentas que les han sido asignadas en el último arreglo del clero, es muy difícil hallar clérigos que reúnan la capacidad artística y literaria que debe exigirseles en el doble concepto de profesores y sacerdotes.

No se limitan nuestros deseos á que se dé entrada en las catedrales á profesores seglares, sino que deseamos también que se refuerce de alguna manera las miserables capillas que han quedado según el Concordato. El proyecto que formuló el señor Estava acerca de esta materia, á una cosa el establecimiento de escuelas musicales en las capitales donde hay catedral, sería de la mayor utilidad y fácil de realizar, porque para ello no se pide al gobierno receso alguno penanciar, sino únicamente su apoyo moral.

Nosotros, pues, presentamos á las Cortes, como antes hemos indicado, una proposición razonada, haciendo ver la necesidad de la organización de las capillas músicas de las catedrales, uniendo á ellas pe uenas escuelas secundarias del Conservatorio de Madrid, del modo que propuso el Sr. Estava en el proyecto de que hemos hecho mención. Pediremos que las plazas hoy vacantes, ó que en adelante vararen en las catedrales, se prevean en seglaros ó clérigos indistintamente, obligando á los agraciados á desempeñar la enseñanza en dichas escuelas cuando estas se planteen.

Si por fin lo conseguimos, habremos hecho un gran servicio al arte y al clero; y si contrariamente lo contrario, en medio del sentimiento que nos causará el ver lo inútil de nuestros esfuerzos, tendremos la satisfacción de haber cumplido con nuestro deber.

FRANCISCO DE ASIS GIL.

DEL CANTO.

(continuación.)

Ferrí fué llamado á Florencia, en donde tuvo la gran satisfacción de que multitud de personas, de ambos sexos y de elevada posición se dirigiera á más de tres millas de la ciudad, escoltándolo hasta su misma casa. Al salir una noche del teatro de Londres, en donde acababa de cantar el papel Zafiro, se le presentó un enamorado que le entregó una esmeralda de inmenso valor. Todavía se conserva su retrato con la siguiente inscripción: Qui fort melodiae muta; y una medalla, en la cual se ve por un lado su busto coronado de laurel, y por el otro un círculo que muestra á las orillas del Meandro, y la lira de Arica tejida del cielo.

El segundo que se distinguió como cantante fué el caballero Carlos Broschi, conocido con el nombre de Farinelli. Nació en Nápoles, donde aprendió los primeros rudimentos de su arte, bajo la dirección de Porpora.