La Gaceta musical barcelonesa (1865-11-19 00:00:00), página 3

cavatina, pero toda la melodia que acaba de encontrar el maestro en el canto de Rosina, engaña su esperanza. El reciado es muy bueno, pero el andante es incoloro y vacilante; lo que se olvida al escuchar el preludio del cuarteto, manejado con gran maestría. Otro trozo magnífico es el final del acto primero, en el que D. Bucefalo da una lección á Rosa y la acompaña figurando el sonido del contrabajo. La cólera de Marco-Bomba le obliga muy pronto á acompañar á la dita improvisada imitando los acordes del violín; el furor de Carlino, la desesperación del conde, las espresas con variedad, una viveza, una fuga, un brio y una sonoridad estremadas.

»Empieza el acto segundo con un coro de aldeanos, entre quienes el demonio músico se halla en incubación. Es un motivo de walz tan alegre como arrebatabador. D. Bucefalo aparece ensimismado y madurando su idea. Parece el león visto en su antro, el maestro puesto en contacto con el Dios á quien implora. Esta escena es de un gran efecto. Es el compositor tomado del natural y dibujado por Callot. Esta Thalia lírica no está emborrachada y sus colores tienen el brillo de los rayos del sol. Todo en ella es espasívo, alegre agradable, presidiendo el gusto, la malicia, la finura y la sonrisa, eco de los dioses. Es la sátira humana que vierte un carcaj de dardos acerados y luminosos. El final de este acto, cuya escena es en casa de Rosa, en el que estalla un tutti de cólera y terror, es un septimino, que, á no dudar, es una de las mejores y mas completas piezas de la partitura.

»El tercer acto abunda en agradables detalles; un bonito canto para Agata, un duo para el conde y Rosa, y, en fin, la formidable escena en que D. Bucefalo ensaya su partitura y va arreglando, aconsejando y obteniendo efectos tan originales como asombrosos. El carácter de esta partitura es un eclectismo muy pronunciado. La musa sonríe y el maestro pinta y canta. Su lapiz corre y su ritmo es fácil, claro y abundante.

»Antonio Cagnoni, hoy maestro de capilla en Vigevano, arregla en este momento en Génova una obra que escribió siendo joven con el título de Amori e trappole, que se dará en el teatro de Carlo Felice, y también está á punto de concluir una ópera nueva, imitada de la Claudia de Jorge Sand.

»La interpretación del Don Bucefalo ha sido verdaderamente grandiosa. Zucchini la canta con una verdad y con un brio que arrebatan. Es la vis cómica en su mas alta encarnación. Domina, fulgura, y es todo un poema en la escena en que se muestra inspirado.

La Vitali desempeña la parte de Rosa con una gracia que encanta; dicho papel es todo suyo, pudiéndose decir que ella le da vida. El éxito alcanzado por la joven diosa ha tomado proporciones considerables, y ha igualado casi al de Zucchini, que ha ido de ovación en ovación, siendo llamada tres veces á la escena al acabar la de la composición.

La señorita Brigui ha hecho en la parte de Agata un feliz debut, recibiendo muchos y espontáneos aplausos.

Baragli canta la parte del conde con bastante talento: su voz es fuerte y flexible, y para comprender el mérito de este cantante, conviene compararlo con los tenores de la escuela francesa.

NOTICIA SOBRE LA MÚSICA.

(Continuacion.)

Los hebreos fueron célebres en la antigüedad por el uso que hacían de la música para aumentar la pompa de su culto religioso. No tan solo los libros sagrados de los mismos judíos, sino también otros muchos historiadores hablan de esta música de un modo sorprendente; pero nada nos ha quedado de ella después de haber transcurrido de veinte y cinco á treinta siglos. El Génesis nos dice, como hemos referido ya, que Juval fue el primer inventor de la música. En tiempo del patriarca Jacob era ya común en este pueblo la música vocal y la instrumental. Sin embargo, no había hecho entonces muchos progresos entre este pueblo, ni aun en el tiempo mismo de Moisés. Este compuso el primer himno en honor del grande Jehová, y estableció entre su pueblo fiestas religiosas, las cuales por medio de la música adquirían una pompa y magnificencia extraordinarias. Por lo que nos dice el mismo Moisés hablando del canto de victoria que entonó con los israelitas después del paso del mar Rojo, vemos que ya entonces las mujeres tomaban parte en las ceremonias religiosas, y que la música vocal era acompañada de danzas y del sonido de los instrumentos. De este y otros pasajes de la historia de los hebreos, y siguiendo lo que nos dicen los viajeros, hablando de las costumbres actuales de los orientales, han querido deducir algunos que solo las mujeres ó principalmente ellas eran las que se dedicaban á la música.

En el reinado de David fué principalmente en el que fué enliviada con buen éxito la música y la poesía, las cuales habían recibido ya mucho impulso en tiempo de Samuel. David consagró principalmente uno y otra á las ceremonias religiosas; y su hijo Salomón no hizo menos aprecio de ella, como se justifica por muchos pasajes de la Escritura, y en particular hablando de la dedicación del templo. Por los himnos y cánticos que nos quedan de los hebreos podemos deducir, que la poesía hebrea tenía, como su lengua, una cierta gravedad, nobleza y elevación. La música de los cantos de Jeremías y la simonide de los hebreos había de ser triste y poética. El gusto de la música, aunque debilitado con la cautividad, se conservó no obstante hasta los últimos tiempos de Jerusalén; y hasta que Herodes el Grande introdujo en ellas las costumbres extranjeras, no desapareció la música y poesía hebrea, que fué reemplazada por la de los griegos.

Parece que los hebreos se servían de la música en las comidas; y no tiene la menor duda que usaban de ella en las pompas fúnebres.

Acera la música de los fenicios y otros pueblos orientales es poco lo que sabemos de ellos. Los fenicios inventaron, según se dice, un instrumento llamado phenicium, y otro conocido con el nombre de nubium que se cree ser el psalterio antiguo. Servíanse de estos instrumentos para los bailes de sus mismos y para las fiestas de Baco. En los funerales tocaban una especie de flauta larga llamada en su lengua gin-gros ó gin-gria.

Se atribuye á los siriós la invención del triángulo conservado hasta nuestros días. Tenían asimismo algunos instrumentos de cuerda y viento. Algunas cortesanas tocaban la flauta prostituyéndose.

Los asirios, los babilonios y los escitas conocieron también la música. Los primeros se servían principalmente de la pandora, instrumento de tres cuerdas; y á los últimos se atribuye la invención del pentacorde, instrumento de cinco cuerdas. Para tocarlo se servían de una quijada de perro en lugar del plectro.

Las opiniones de los griegos acerca el primitivo origen de la música eran conformes. Considerábanla en general como un don inmediato de los dioses, y tan antiguo como el género humano. Herodoto y muchos otros autores antiguos atribuían la introducción de la música en su país á Cádmo y á sus compañeros los curetos ó los dáctilos del monte Ida, los cuales en sus ceremonias religiosas se servían de una música estrepitosa. Júpiter era una de las primeras divinidades á la que atribuían la invención de la