Gaceta musical de Madrid (Madrid. 1855) (1855-05-27 00:00:00), página 5

tos dos pueblos fueron en música los maestros de los italianos, los cuales á su vez tomaron el estro del arte desde la segunda mitad del siglo XVI, sosteniéndolo con gloria hasta nuestros tiempos, en que se nota una notable decadencia en aquel país, que parece va á tras- pasar en breve el dominio del arte á alguno de sus vecinos.

El autor de la Orfeónica Lyra, si hemos de creer á los elogios que se le tributan en las composiciones poéticas que á él se consagran, debió figurar como uno de los mejores compositores y guitarristas de su tiempo. Para dar de ello una idea, bastará insertar el siguiente

SONETO DE JUAN IRANZO.

Dos hombres han los dioses castigado,
que robaron su corte soberano;
el uno fue Prometeo, el otro Fuenllana,
que su fuego y su música han hurtado.
Quitan al uno el ver, otro ligado
dejan por cebo á un águila inhumaña;
uno daba á las piedras vida humana,
otro en piedras los hombres ha tornado.
Apolo fue el que tuvo mas porfía
en darle aquel castigo, con recelo
que viese como él el aprendía.
Y á los dioses les dijo (aunque con celo):
Fuenllana ha mejorado la armonía,
que no estaba tan dulce sea en el cielo.

El fondo de esta publicación, como el de todas las de aquellos tiempos, lo forman las piezas de música religiosa; pero no hablaremos de ellas, supuesto que la mayor parte se halla en los archivos de nuestras academias y van apareciendo en la Lyra-sacro-hispánica que estamos publicando hace ya tres años. Lo que más se ignora, y de consiguiente, lo que más interesa á la historia musical, es dar á conocer las diferentes piezas del género profano que estaban entonces en uso, y los autores que escribían en ese mismo género.

Los autores extranjeros que figuran en dichas piezas son Lassus, Verdial, Aravé y Costeau, de quienes hay varios Strambotes en francés y en italiano.

Las piezas que contienen de autores españoles y en lengua castellana, son sonetos, matrículas, villancicos, villancicos, romances y cantadas. Los autores son Francisco Guerrero, su hermano Pedro Guerrero, Juan Vázquez, Fr. Mateo Flecha, Bernál, Rayuela y Fuenllana.

II Eslava.
(Se continuará).

CORRESPONDENCIA PARTICULAR
DE LA
GACETA MUSICAL DE MADRID.
PANS, 14 de mayo de 1853.
Teatro lírico.
(Primera representación de Jaguaria la Indiana, ópera cómica en tres actos del célebre Halévy.)

Escribimos todavía bajo la influencia de los últimos acordes de la orquesta, después de una primera audición; por tanto las impresiones buenas y malas que nos ha causado la nueva obra del mejor, o uno de los mejores compositores dramáticos del día, podrán moderarse ó atenuarse á que la oigamos lo suficiente para juzgarla con pienso con ciemiento de la materia.

Como sabemos que muchos folletinistas de esta capital se van á ocupar del libreto de una manera especial, trataremos en lo posible de encerrarnos solamente á la parte música, e-forzándonos en explicar la clara e imparcialmente, para que sea digna de ocupar un lugar en el apreciableísimo periódico que ustedes publican, que ya merece, á mi justo título, todo el aprecio de los hombres prudentes e inteligentes y la crítica de los ignorantes, los cuales siempre indican con su desaprobación á las personas estudiosas, las producciones de que deben ocuparse.

Muchos tendríamos que decir sobre este particular; pero para no distraernos por más tiempo del que nos ocupa, entramos desde luego en materia.

El tema de Jaguaria, está en toda el francés que entiende mejor el ingenio de Aréau, la que siempre maneja con maestría, ya para producir, ya acompañar los temas nuevos y originales que se hallan tan multiplicados en las obras maestras que ha compuesto hasta la fecha.

Por esta razón, no quisimos perder un solo acorde de la obertura ó introducción, cuyo principio nos hizo esperar que el autor continuaría manteniéndose á la altura de lo mismo en su nueva producción; pero desgraciadamente nos salieron falsidas tan lisonjeras esperanzas; porque después del segundo período, en que la trompa propone un tema de tres notas, interrumpido tres ó cuatro veces por una original y energética frase del contrato, cuyo entraste produce un efecto mágico, cambia el compositor repentinamente, naturalmente á Mica, sin seguir la melodia del tema anterior, -el cual no vuelve á producirlo ni una sola vez, y continúa todo el resto de la obertura, queriendo solamente hacer efectos de ruido de una manera común y trivial é indigna del tor de la Judía.

Se levanta el telón con un coro bien fraseado que produce muy buen efecto, el cual forma contraste con unas coplas del barítono, á que responde el coro alternativamente, y que carecen de originalidad; cosa que en este caso se puede tal vez calcular como mérito é inteligencia del compositor, porque así obtiene la variedad que siempre agrada, y es el principal mérito de las obras musicales.

El coro que sigue á las antedichas coplas, es nuevo y de buen efecto, el cual sucede una escena ó cavatina de tenor, cuya melodía es fácil y graciosá, y concluye dando algunos acordes de triple, tenor y bajo.

En este lugar no podemos pasar adelante sin dar á nuestros lectores una breve reseña del argumento.

La acción se pasa en la India, donde se halla una fuerza holandesa en medio de los salvajes; uno de estos se vele por amigo de los europeos, y trama una estratagema para vencerlos, tomando por cómplice á la reina del país (Jaguaria), á la cual finje que ha cautivado, y la conduce á los holandeses para ver si se halla ella como cautiva, y puede sorprender los secretos de las operaciones militares.

Los principales papeles de la obra son Jaguaria, triple, el capitán de los holandeses, tenor el mayor de los mismos, barítono (el cual tiene siempre miedo y aparenta huirse por una reunión de razones imprevistas circunstancias), y el Indio, fingido amigo de los europeos, bajo.

Jaguaria, conducida en medio de los holandeses, se enamora del capitán con arreglo á la rutina lírico-dramática, el cual también, siguiendo la misma, se enamora de ella, y trabajan de consenso para impedir la realización de los planes traidos por los salvajes.

Al presentarse la reina indiana, Jaguaria canta una escena de triple, cuya melodía no carece de originalidad, en la que se hace oír el arpa ligeramente, y luego se suceden algunas modulaciones de buen efecto.

Esta escena concluye por un allegro de agilidad, en el que pinta el autor muy oportunamente la rabia salvaje, que de verse simultáneamente presa y en hallarse cerca Jaguaria, pero desgraciadamente la dificultad que presenta esta música, es á la vez grande, que la facilite las órganos de la voz humana, y la primera triple, Mme. Cabell, no saca todas las frases con la exactitud que fuera de descart de manera que tuvi- mos que soportar la audición de muchas notas desafina- das.

No queremos con lo dicho atacar en lo mas mínimo la justa reputación de buena cantante que Mme. Ca- bel tiene adquirida; pero deseamosnos que no se dedi- ca-e tanto á vencer enormes dificultades, las cuales, por bien que se canten, son algunas veces desagradables al oído, y lo consejamos que, de acuerdo con el autor, simplifique muchos pasajes de la ópera, que nos ocupa, para que todas las notas puedan resultar con la elevación que les corresponde, cosa que mas de una vez no ha efectuado en esta noche la célebre cantante por querer ejecutar inútilmente dificultades imposibles.