La España (Madrid. 1887) (1887-04-28 00:00:00), página 3

La variedad es, según se sabe, lo que más se desea en las artes y lo que más raramente se encuentra. El medio de obtener los mejores efectos en la orquesta sería, pues, el establecer esta variedad en la instrumentación, en vez de adoptar un sistema que se representa en cada pieza.

Todas las óperas del siglo xvii tienen por acompañamiento violines, violas y bajos de violas; las del principio del siglo xviii están acompañadas por violines, bajos, flautas y oboes; sucesivamente van aumentando los recursos, pero las formas de la instrumentación son las mismas mientras un sistema esté en vigor. Raro es, en nuestros días, el encontrar un aria, un duo, ni tan siquiera una romanza, que no tengan por acompañamiento dos partes de violín, viola, violoncello, contrabajo, flautas, oboes, clarinetes, cornetines, trompetas, figles, timbales, etc. ¡Qué fuente de monotonia la de semejante obstinación en reproducir siempre los mismos sonidos, los mismos acentos, las mismas asociaciones! ¿Por qué con medios más desarrollados no se había de imitar la feliz idea de Monteverde de dar á cada pieza una fisonomía particular, por la diferencia de sonoridad de los instrumentos? Se tendrían así arias, duos, romanzas y hasta cuartetos acompañados solamente por instrumentos de cuerda de diferentes especies y hasta de una sola, tal como violoncellos, ó violines y violas, ó, en fin, dobles cuartetos, de los cuales uno sería con sonidos sostenidos y otro con sonidos punteados.

Se podría igualmente emplear flautas y clarinetes solos, oboes, cornos ingleses y fagotes. Pero para usar estos medios sería necesario completar ciertos sistemas de instrumentos, tales como las flautas y clarinetes.

La especie de violín ofrece una serie completa en sus primeros y segundos violines, violas, violoncellos y contrabajo. El oboe, que se divide también en primero y segundo, tiene por quinta el corno inglés, por violoncello el fagot y por contrabajo el contrafagot; en fin, la instrumentación de cobre tiene un doble sistema completo, el de trompetas ordinarias, cornetines y trompas, cuyo sonido se modifica principalmente en los labios, y el de trompetas de llave y de los figles, alto, tenor y bajo.

"Pero la flauta y el clarinete no tienen las mismas ventajas. Iwan Muller, á quien se deben los perfeccionamientos de este último instrumento, y que notó esta consideración, nos dió al clarinete alto y se ha ocupado de un clarinete-voloncello: ignoro cuál ha sido el resultado de sus trabajos; pero sería interesante que lograse sus deseos.

"Tocante á las flautas, habría un medio de suplir su insuficiencia en ciertos casos, que sería el tener en las orquestas una especie de órgano que se compusiera de todos los registros posibles de flautas abiertas y cerradas.

"Se podría usar de la variedad de efectos que proponemos, no solamente en piezas diferentes, sino en el curso de una escena. La reunión de todos los recursos tendrá lugar en las situaciones fuertes, en los finales, etc., y se sacaría tanto más efecto de ella cuanto que esa reunión sería más rara.

"Todo esto, se dirá, no es el genio. Ya lo sé, y me felicito de ello; porque si hubiera procedimiento para hacer una buena música, ya no sería un arte y no se la escucharía. ¿Por qué no ofrecer á este genio, sin el cual nada se puede, todos los recursos que la experiencia y la reflexión hacen encontrar?

¿Por qué limitar su dominio? Reducid á Mozart y á Rossini al cuarteto de Pergolesi, y se encontrarán bellos cantos y hasta una armonía elegante; pero no podrán producir los efectos tan enérgicos que admiráis en sus composiciones.

¿Cómo suponer existiera la última es-