La España musical (Barcelona) (1866-10-25 00:00:00), página 2

una manifestación cualquiera de respeto hecha á un hombre superior. Esto sentado, creemos ser intérpretes fieles del público de Barcelona al felicitar á la Empresa del Liceo por el homenaje prestado á Rossini con la ejecución del Guillermo y por ofrecernos ocasión de admirar una vez más una obra maestra. Descendiendo ahora á un terreno mas práctico, aconsejamos aquí á los actuales empresarios que no cejen en su propósito de salir del camino trillado; bajo ningún pretexto permitan la repetición de obras de riguro, y mucho menos con el de debutos, por lo ocasionadas que son á comparaciones no siempre ventajosas: apuradamente no falta música desconocida ó olvidada y al sacarla á luz, á la vez defenderán sus intereses y darán muestras de sentimiento artístico verdadero é ilustrado.

Vamos ahora á los artistas. Antes empero consignemos aquí una triste verdad que está en la conciencia de todos: la raza de los grandes cantantes se acaba. No es del caso examinar la causa de este mal ni diseñar un remedio dudoso. Inclinémonos por ahora la cabeza, y resignémonos á oír de tarde en tarde un artista privilegiado que se apodere de nosotros, nos arrastre y llegue á hacernos olvidar por lo perfecta de la ejecución al hombre que está interpretando para sólo acordarnos del genio interpretado, que á esto deberíamos todos aspirar. Por consiguiente encerrémonos en lo más recóndito del corazón exigencias que no pueden satisfacerse, é indulgamos por necesidad venimos de proporcionarnos la suma mayor de gozos posibles. Empecemos pues por ocuparnos del sexo bello ya que en España las damas figuran siempre en primera línea.

La Sra. Lavini se presenta en primer lugar, encargada de la difícil parte de Matilde. Esta señora tiene una voz de mezzo soprano bastante estensa en lo agudo pues que alcanza sin gran dificultad hasta el do, muy redonda y grata en las últimas notas de la voz, de pecho y primeras de la cabeza, esto es de do á sol de la pauta), menos sonora en la cuerda baja, en la cual hemos oído hasta el si natural. Estension total puras, dos octavas y una nota. Escuela bastante esmerada, vocalización correcta bien que no parece poco apta para pasos de agilidad, esta es la parte de sí misma que corresponde á la Sra. Lavini, en quien se conoce desde luego á una cantante de conservatorio como ahora se dice aquí.

Respecto á su organización musical no la consideramos á la misma altura que su estudio por lo cual es este más meritorio. Canta sin embargo con mucha afinación, pero el gusto no está aun muy depurado, cosa nada extraña en quien lleva pocos años de teatro. Para citar ejemplos, quisieramos en la romanza del segundo acto menos rallentando, menos calderones. Aparte este pequeño lunar, la Sra. Lavini dio muy discretamente la romanza Selva oscura ya citada y cantó con buena expresión y colorido el duo con Arnoldo, por cuyo primer tiempo, ingrato sí los hubo, y anhende merece especial mención. En resumen, la Sra. Lavini es una cantante aceptable, que mereció los aplausos que se le tributaron en el aria, y los que se le tributaron en el duo.

La Srita. Locatelli sigue luego convertida en Gemma.

Yoga pastosa, muy simpática, bien timbrada aunque de poco volumen, y quizás algo fatigada por el estudio, muy estensa y vibrante en la cuerda aguda, más ágil en la media y baja; físico agraciado y distinción natural en los movimientos, tales son las dos notas con que ha favorecido la naturaleza. En cuanto puede juzgarse de la escuela de una artista por la parte exigua de Gemma, la Srita. Locatelli ha revelado una educación musical de muy buena ley, pues en el quartetto, concertante y final del acto primero, y en el cuartetto del tercero fraseó con corrección, con gusto y sentimiento musical verdadero. Como á actriz sostiene bien su papel y en el acto tercero segundo muy bien el Sr. Petit. En una palabra, la Srita. Locatelli es una buena adquisición siempre que no se le exijan esfuerzos superiores á sus facultades.

La Srita. Ortiz, ya conocida en Barcelona, llena en cuanto cabe una parte que no es de su tesitura y contribuye á completar el cuadro notable de segundas partes que reúne el Liceo.

Hoy día son contadísimos los tenores que puedan atreverse á la parte de Arnoldo; ya por lo elevado de la tesitura, ya por las dotes de cantor y el sentimiento exquisito de la música y de la escena que supone, ello es que en el Guillermo vienen á estarle entre los pocos que intentan cantarlo. ¿Está el señor Lefranc á la altura de esta parte capital? Veámoslo. La voz de este artista es muy estensa, y por ser muy gutural, vibrante y algo dura; defecto de escuela es este del que no es responsable el Sr. Lefranc sino los maestros que no se lo corrigieron. Para subir aumentar la fuerza del sonido, se vale de un esfuerzo violento de la garganta, y cuando quiere cantar á media voz, fatigadas las cuerdas vocales del esfuerzo anterior se resisten á vibrar con soltura, y la voz se convierte brillante en opaca. A pesar de esto, la voz del Sr. Lefranc aun cuando educada deficiéntemente, es de tal redonda y robusta que preferimos oírle cantar á media voz, por velada que esté. En manos de otro profesor el señor Lefranc se hubiese convertido en un artista de primer orden. Escuchado es añadir que tampoco ha sido cultivada su disposición musical y que ha debido suplir con inteligencia natural lo que no se le ha enseñado. Así logra arrancar un aplauso entusiasta en la célebre frase, ¡Ah Matilde! que canta con mucho gusto; digo igualmente muy bien, á nuestro juicio, el andante del dueto con Matilde, media voz y con acusación superior á la del célebre terceto, bien que este interesaría más al público. No está tan afortunado en el aria final, y debe esto atribuirse en primer lugar á lo muy fatigado para cualquiera, colocada al fin de la ópera, y al cansancio natural al Sr. Lefranc. A medida que vaya repitiéndose la representación, conforme se le cede más un aplauso como sucedió á la segunda representación del Guillermo, y está bien persuadido de que sí somos algo severos, no es porque nos falten deseos de animarle y aplaudirle, y sí solo porque aguardamos de él algo más.

El Sr. Fabris, ya conocido en Barcelona, cantó con mucho gusto la célebre barcarola conciertada del primer acto. Es este un artista muy inteligente, que suple con gran habilidad los defectos de su órgano vocal, y es capaz de persuadir á cualquiera que lo posee intacto. Es el mejor elogio que de él podemos hacer.

Cantante entusiasta, demasiado entusiasta á veces, actor inteligente, infatigable, el Sr. Petit está á gran altura en el Guillermo. Su voz es estensa puesto que abarca en rigor dos octavas, si bien las notas mejores son las de la última, de sol (en la pauta) á sol. Como á cantante le achacamos un solo defecto, el apoyar demasiado la voz en el pecho, y á veces cuando se deja llevar del entusiasmo, el no fijar bastante la nota.

Prescindiendo de esta falta, que no vacilamos en señalarle porque le sabemos artista de corazón y ganoso de consejos imparciales, recta con intención sincera y expresa profundamente la música en sus menores delicadezas y canta con acentuación exquisita. Quizás en su música se deja á veces arrastrar por el calor de la escena, cosa muy digna de perdonarse á un artista joven y de corazón entusiasta. Le aplaudimos pues con el alma y le felicitamos por este trabajo, que nos ha dado á los muy legítimos de la temporada última en el Principal.

El Sr. Vialletti, encargado de la parte corta pero interesante de Walter, nos ha hecho de ella una creación. Bien caracterizado como de costumbre, cantó con gran maestría el segundo acto, particularmente el andante del terzetto y los recitados que le corresponden.

Los Sres. Gomez, Baraldi y otros dos cuyos nombres no conocemos constituyen un cuadro de segundas partes que muchos teatros pueden envidiar.

El final del primer acto confiado á las segundas partes obtuvo una ejecución muy satisfactoria.

De intento hemos reservado al Maestro Vianesi para lo último. Infatigable, sin temor al trabajo por penoso que sea, inteligente, bien organizado, le felicitamos cordialmente por todos estos conceptos, pues aseguramos que bajo su dirección tendrá mucha vida el Liceo este invierno. No estaremos sin embargo que presentemos á su examen una opinión relativa á algunos tiempos; entienda bien que no criticamos los actuales, pues nosotros podemos estar en error y no porque no estemos de acuerdo en pequeños detalles hemos de sentir ex cathedra que nuestra opinión sea la mejor. Le suplicamos pues que vea si en lugar de llevar el final del tercer acto á l=120, no sería más completo el efecto á l=112 y en la frase Che del martirio il santo è dolo moderar mucho más el movimiento, para que adquiriera el carácter grandioso y solemne que Rossini quiso imprimirle sin duda alguna. No señalamos otros tiempos por no ser ensayos.

Sentimos que el tener de que la ópera se hiciera larga haya inducido á hacer en ella cortes muy notables. Por punto general no somos partidarios de este sistema, sobre todo tratándose del Guillermo. Pasamos por todo sin embargo y rogamos que se restituyeran tres pasajes únicamente, á saber: en el primer acto el dúo del médico episodio instrumental de carácter pastoril que precede á la entrada de la comedia italiana del mismo acto los 24 compases del crescendo de la coda, y la supresión que acabamos de mencionar y altera la idea de la pieza; en el último acto, la tempestad que precede el final. En verdad que no exigimos mucho, y el Maestro Vianesi será el primero en reconocerlo, como le agradeceríamos todos en extremo esa complacencia.

El público aplaudió la ejecución de varias piezas y especialmente el final del segundo acto; por punto general la ejecución de las piezas de conjunto es muy satisfactoria, si bien algunas requerirían algunos ensayos más, lunes escusable atendido lo apremiante del tiempo y el escaso trabajo que ha sobrelevado el maestro Vianesi.

No entendemos gran cosa en pintura, pero sí esperamos que los dos telones estrenados, el del segundo acto sobre todo, son de grande efecto y unimos un sincero parabién á los aplausos entusiastas que el público ha tributado al Sr. Ballester.

La escena bien servida y bastante bien dirigida; el vestuario, cuando menos limpio.

Al concluir permítansemos dirigirnos á los artistas todos y decirles que, como pueden verlo, no nos gustá adular y mucho menos zaherir á nadie; hemos hecho de cada uno de ellos un exámen severo pero justo, lo esperamos, y concienciado lo afirmamos. Ellos apreciarán que vale mas un elogio fundado aun al lado de una palabra severa, que tres columnas de adulaciones insulsas y pueriles. Tengan pues la seguridad de que ninguno de sus esfuerzos nos pasará desapercibido y que siempre nos encontrarán dispuestos á escuchar un descuido.—T.

TEATRO ROMEA.

Marina — El Positifon de la Rioja — El caballero particular.— Dios sobre todo.— La planta exótica.— Las cuatro esquinas.

Las novedades que el público espera no vienen por ahora, las zarzuelas de ca en continua llenada la escena del teatro Romea y atrayendo á los muchos aficionados á esta clase de espectáculos. La Industria Marina sigue gustándose tanto por lo ameno del libreto como por su música agradable y muy propia. Arévalo comprendió perfectamente á Campomanes el modo que salta á la vista la misma analogía que existe entre las dos partes de la zarzuela.

Inició que es nos ocupamos detalladamente de ella porque nuestros lectores la han solicitado particularmente para apreciarla por lo sola que pasemos á la ejecución. La Srita. Toda ha sido aplaudida con justicia como lo fué en el Principal, y como no dudamos lo será de quien la represente. Las cualidades artísticas son hace tiempo reconocidas por los inteligentes, y estas se ostentan