Crónica de la música (1879-03-13 00:00:00), página 3

dolor que embargaba el corazón de su esposa y de su hija, no menos que el de sus discípulos, los cristianos de Euterpe, que la luminosa perdió durante un tiempo, y cuando se recobró, según se dice, en la mayor consternación.

José Angelino Clavé, murió el 24 de Febrero de 1874, y su recuerdo goza de una especie de veneración artística en España y muy especialmente en Cataluña.

AUDICIONES Y CONCIERTOS.

La sociedad de conciertos de Cádiz ha inaugurado con gran éxito y no poco entusiasmo del público, la tercera serie anual de sus sesiones, las cuales se verifican casi simultáneamente en las dos ciudades de la ciudad.

Dos conciertos ha celebrado ya, el jueves y el domingo últimos, y los dos han sido verdaderas solemnidades.

La bella y sentida composición de Marqués La Primera lágrima, fue tan bien ejecutada que pudo apreciarse la labor en el mérito, alcanzando los honores de la repetición.

Lo mismo le sucedió á la alegre overture de Suppé La Señora Maestra.

La original Danza-Macabra, de Saint-Saëns fue interpretada magistralmente, repitiéndose en medio de un gran entusiasmo.

Además de estos otros dos conciertos interrumpidos con la ejecución de la del Circe de Liszt, la danza bohemia de los Huguenots, la overture de Mignon de Thomas, la serenata Al pie de la reja de Carreras, los walses Historias del bosque de Viena de Strauss, la overture de Raymond de Thomas, El niño perdido de Ravel, la segunda polonaise de Chopin, la rapsodia sinfónica de Tchaikovsky, El canto de la Schumann, la Marcha heroica de Saint-Saëns, La joven Galatea de Suppé, y Los Fau- nes, walses de Metra.

Paralelos conciertos siguientes tiene anunciada la sociedad las obras: Recuerdos de un año de verano en Madrid de Glinka, La damnation de Faust de Berlioz, Romeo y marcha fúnebre de Bellini, entre otras obras.

La dirección de los conciertos está á cargo del socio D. Gerónimo Jiménez, que es un director de orquesta muy notable.

La sociedad que dirige Henri Leclic ha dado en Londres un gran concierto internacional, en el cual se ha interpretado música de Gounod, David, Thomas, Laurent de Rillé, Guilmant y Bourgault Duconvray.

De Guilmant se tocó en el órgano una gran plegaria en la que se unió mucha lamentación.

La Sociedad de la Ciudad del Real, una antonía coral inédita de Bourgault Duconvray, profesor de Historia de la música en el Conservatorio de Paris. Llamada Sinfonia religio- sa, pero no está claro por qué no se llama motete. Está escrita para un coro de voces mixtas sin acompañamiento, y fue interpretada de una manera magnífica por la sociedad Lesbia bajo la dirección del Sr. Borja.

La obra está dividida en cinco partes. El primer trozo, Gratitud, es un himno general de acción de gracias; el segundo, Pastic, una meditación sobre los sufrimientos de Cristo y sobre el pecado del hombre; el tercero, Viva re- surgir! Obrina, una adoración al salvador resucitado y la invitación de todos los fieles de participar de la resurrección; el cuarto, Desiderium, una aspiración á la dicha del cielo; y el quinto y último, Gloria, una exaltación de las alabanzas á Dios. Este plan está combinado de manera que asegura una amplia variedad.

Aunque no sea el más notable, el primer tiempo de esta que M. Bourgault se ha per- mitido bien intencionadamente del todo, ser- vese recursos á la altura de la importancia de la tarea que se ha imposto; todo lo cual se presenta más evidente en el segundo tiempo; este demuestra gran potencia, no solo de armonías, sino de sentimiento profundo y expresión intensa. Algunos pasajes son muy atrevi- dos y numerosos.

El tercer tiempo ofrece muchas dificultades de ejecución, pero dificultades ligadas al verdadero sentimiento musical. La adoración con que concluye este tiempo es de una belleza sublime.

El cuarto tiempo consiste en un solo de so- prano y en un solo de bajo acompañado por un coro á boca cerrada. El tiempo final, Gloria, es un trozo excelente, digno de la trascendencia de la obra.

La ejecución fué admirable.

LOS TEATROS LÍRICOS.

Ya indudable que las obras maestras de Mozart requieren una interpretación super- ior. Si sólo la tienen buena, ya no hay varia- dero efecto, dado el culto que todos profesamos al autor de Don Juan. Calculemos, pues, nues- tros lectores lo que sucederá cuando la inter- pretación sea regular, y deduzcan después como saldrá el público cuando la interpretación es mediocre.

En este último caso se han encontrado los aficionados con motivo de la representación en el teatro Real de la ópera Don Juan. Nunca hemos presenciado en el teatro Nacional una ejecución tan desigual y tan descolorida. Creen nuestros lectores que nos quedamos muy cor- tos, y que un grupo pequeño de revolucionarios, comentando solamente estas afirmaciones.

Y ciertamente que la empresa ha echado, como suele decirse, toda la carne en el asador; ha repartido la obra á los principales artistas que forman su compañía; pero ninguno de ellos, ni principiantes ni subalternos, entienden la musi- ca de Mozart, ni la han estudiado, ni han en- treado en ella. Han hecho nada de lo que un artís- ta de conciencia debe hacer por la obra más insignificante.

Verdad es que ninguno reune condiciones a propósito para esta clase de obras. Ha dado la casualidad que los que forman la compañía de esta temporada son verdaderos artistas, unos más y otros más, más habituados á la música italiana, la de Verdi especialmente; y en esta concepto no son ellos los culpables del fracaso de Don Juan, sino el director artísti- co, si es que existe (que nosotros lo dudamos), que ha permitido que se pusiera este año en escena la obra maestra del immortal Mozart.

El Sr. Borja, que es un buen director, acaso hubiera de intentar, sin un acuerdo, la parte de Leoncello, en la cual todavía recordamos á Salvat El Sr. Pandolfini, que es Rigoletto, nadie más que Rigoletto, y no puede ser otra cosa, como ha demostrado va- rias veces en la actual temporada, cómo ha- be de hacer un Don Juan, ni siquiera adecua- damente aceptable Gayarre, Floriot y Vis- conti tampoco lograron más que pasar, y eso á duras penas.

La Sra. Durand tuvo momentos felices, pero momentos nada más. La Sra. Borghi Manzi interpretó el papel de Zerlina, que es el que más nos conviene, y por lo tanto lo eje- cutó bien. La Sra. H. H. mostró que cuando nos preguntábamos si estábamos oyendo una misma artista que tantas esperanzas nos había hecho concebir. Parece imposible que la ju- ventud decaiga tan rápidamente. La Sra. Adi- ni hizo esfuerzos inauditos por conseguir un buen resultado regular, pero sin éxito. Los grandes defectos de su voz, y sobre todo su pronunciación, se veían en esta obra como en ninguna.

La orquesta bien; la música en escena mal, y la dirección escénica peor.

Después de la ópera Don Juan se ha veri- ficado en el teatro Real la primera y última representación en esta temporada de la ópera de Jolanda, de Donizetti. No nos atrevemos á decir mucho, porque no creemos que valga á cantantes. Estamos seguros de que la empresa y los ar- tistas nos agradecerán en el alma que no de- mos detalles de la interpretación.

También se ha verificado en el teatro Real el beneficio de la Sra. Borghi Manzi con una función compuesta de trozos de varias obras y una overture de Rossini. La Sra. Borghi Manzi cantó muy poco gracia, y es natural que así sea. Los artistas se empeñan á veces en inter- pretar lo que menos se adapta á sus facultades personales y artísticas; y en este caso se en- cuentra la Sra. Borghi Manzi cantando mala- guinas y encargándose del papel de Zerlina en Don Juan.

El teatro de la Zarzuela de Madrid no ha ofrecido novedad alguna en la última semana.

Ocupado ostensiblemente con los beneficios de los artistas, por regla general con obras del re- pertorio antiguo ó con las estrenadas este año, y de las cuales hemos dado cuenta, ocupaban también el público el segundo beneficio de la zarzuela del Sr. Arrieta La guerra santa, que se espera por todos, artistas y dependientes, y sobre todo por la empresa, con verdaderas es- peranzas de un gran éxito que permita vencer las dificultades materiales que han surgido; el teatro de la Zarzuela está pasando hoy por un triste paréntesis, del cual le descanse pronto y feliz salud.

De los teatros de zarzuela de las provincias tampoco podemos ocuparnos, porque sabido es que nunca ofrecen novedad, como tampoco tienen la estabilidad necesaria para hacer oportunas sus noticias. Si la zarzuela muere en Madrid de la manera acelerada que estamos presenciando, cabalmente nuestros lectores lo que sucederá en las provincias.

Los teatros líricos de Barcelona también se han resentido recientemente de la época que atraviesa la ciudad, no es la mejor seguramente, ni mucho menos, para los teatros.

En el teatro del Liceo se ha cantado Fra- Diavolo con grandísimo éxito. El Sr. Naudin, que cantó no hace mucho tiempo esta ópera en Madrid, la ha interpretado también en Barcelo- na, mereciendo justísimos aplausos. El barí- tono Sr. Morandi ha sustituido al Sr. Palou, y el barítono Sr. Rojas al Sr. Rodas, que se ha puesto enfermo.

En el teatro Principal de Barcelona no ha ocurrido nada que digno sea de mención. Por el contrario, los artistas del mismo, señoritas Fernà y Maccafferi y Sres. Mirabella y Mar- chisio han sido contratados para el teatro del Liceo.

—En el teatro Principal de Alicante ha em- pezado á funcionar una compañía lírica itali- ana, de la cual forman parte los Srs. Trapani y Remondini y los Sres. Signorelli y Amodio. La primera obra puesta en escena ha sido La for- za del destino, con regulares éxitos.

—El 29 de Julio se ha celebrado su beneficio en Valencia con la ópera El Barbero de Sevilla, en cuya escena de la lección de música intervino la canción española La Juana. La distinguida artista fué objeto de una gran ovación y muchos regalos.

—El barítono valenciano Sr. Sales ha sido muy bien recibido en el teatro Principal de Alicante, cantando la difícil parte del Ne- tasto en La Africana.

LAS ÓPERAS NUEVAS.

Jolanda, del maestro Villaflorita, se ha es- trenado en el teatro de Brescia con buen éxito. Nuestro correspondente no se atreve á ju- gar por tan sola condición, pero indica que la obra revela á un compositor de estudio y de ta- lent. De los cuatro actos de que consta fué considerado como mejor el segundo; pero la verdad es que el cuarto no pudo ser apreciado, porque á consecuencia de una repetitiva indis- posición del tenor, se escucharon grandes cortes. En el primero sólo ha habido música un racconto de Jolanda, una pieza para Gilberto y un coro; en el tercero una barcarola, y en el cuarto la marcha fúnebre y el aria de Jolanda. Del acto segundo gustaron mucho casi to- das las piezas de que se compone. Observarse en el compositor el deseo de solocar la inspiración para tratar muy científi- camente los temas, y esto da á la obra un ca- racter algo monótono.

Caterina de Venegasio, nueva ópera del maestro Pozzolo, representada en el teatro de Verona, ha recibido un éxito regular. Esta es- crita está bien hecha, con muchas ideas propias de poesía y de contrapunto, y mecanismos de instrumentación. No faltan en la obra ideas originales ni melodías inspiradas; pero Pozzo- lo en los defectos en que generalmente caen los compositores modernos, es decir, falta de se- guridad en la expresión y carencia de igualdad, y por lo tanto, de conjunción.

Son numerosas dignas de mención en el pri-