La España musical (Barcelona) (1866-11-15 00:00:00), página 4

mara y de Nefusco el Sr. Boccolini; el del Sr. Petit en trage de Asur, de la «Semiramis»; el de la violinista Seta. Lebouis con el violin dejando el brazo, y otros muchos de gran tamaño y no menos mérito que de pronto no recuerdo.

El establecimiento fotográfico «Franco-Hispano-Americano», es sin disputa alguna el que mejores y más bien acabadas maestras ha presentado al público, distinguiéndose por ese colorido especial y mejor exactitud de detalles en sus retratos, cuyo establecimiento hace honor á Barcelona, y cuenta en él una numerosa clientela.

Tomamos de La Epoca del 14 lo siguiente:

«Los salones de la buena sociedad de Madrid van presentando ya toda la animación del invierno. Ante noche inauguraron brillantemente la serie de sus fiestas de esta temporada la Sra. doña Eulalia Goicoerubio y su esposo el Sr. D. Fernán Martínez Álvarez con un concierto de voz e instrumento. En la parte de canto cantaron fidelmente estrellas de su arte: las señoritas de Lanuza, de Guell y Renú y de Pudúlles. Las dos primeras cantaron el duo del Ginecero, de Mercadante, acompañadas al piano por el maestro Moderati, entusiastizando á la concurrencia con los encantos de su voz y de su arte. Mas de cantar cantaron las señoritas de Lanuza el aria Semiramide, de la señorita de Guell el aria Señorita, por los tenores Ubierna y Olivares, unos fragmentos de la sinfonía en la, de Beethoven; un precioso coro aleman á voces solas por los señores Olivares, Velazquez, Ubierna, Font, Revontés y Algarra, y una melodía del siglo xvi por el señor Olivares.

La parte paramente instrumental no fue menos aplaudida por lo esmerado y artístico de su ejecución. Las dos sinfonías á ocho manos, una el Robis des bois, de Weber, y otra Le Jeune Henry, de Mehul, ejecutadas á dos pianos por la señorita Imbert y los señores Álvarez, Compta y Peña, electrizaron á los comentadores de tal manera, que hubieran pedido su repetición si no contuviera el calendario de 4 actos.

Para que nada faltase á tan delicioso concierto, el señor Zabala ejecutó una de sus bellas composiciones al piano, y el distinguido tenor Mr. Nautil cantó una melodía del maestro Campaña. Juzgando esa grata y dulce voz y ese método de canto admirable que lo hace el aplaudido sucesor de Mario. El elegante público colmó de aplausos al sublime intérprete de Fernando en La Favorita.

También la literatura y la poesía contribuyeron á la mayor brillantez de la fiesta con sus respectivos contingentes. Los señores Grilo, Sanfistelán, Serrano y Alezair y la señorita Simón de Maro, recibieron inspiradas composiciones poéticas, acogidas con merecido aplauso, y así se despidió como sin sentir la noche, cerrándose la fiesta en espíritu de festa, tan galantemente servida, que hizo caer en la tentación hasta á los más respetables.

Vistié, alcanzando tan grande éxito en la ejecución, que llamó la atención general; y desde entonces empezó á formarse su reputación, la que iba creciendo cada vez que se dejaba oír de nuevo en los conciertos de su composición, que tocó en varios teatros y otros lugares públicos.

En diciembre de 1823 Baillet fué admitido en el número de los profesores del Conservatorio de música, para suplir al célebre Rode, su amigo, entonces ausente. Después obtuvo en propiedad la plaza de profesor de violín, hasta 1842 en que murió.

Cuando se constituyó definitivamente el Conservatorio de París se abrió una nueva carrera á Baillet, llamándolo á formar una nueva escuela de violín, que se constituyó y resumió lo mejor de las antiguas escuelas italiana, alemana y francesa. La necesidad de la unidad de enseñanza se hizo sentir en todos los ramos del arte musical. Para cada uno de ellos se redactaron obras elementales que usó el Conservatorio, y Baillet, que había trabajado con el consejo del maestro un modelo de violín, cuyo trabajo confiaron los dos primeros á Baillet, á quien consideraron más apto para su redacción por lo clásico de sus estudios; debiéndose pues á este el momento que con su método levantó el tono del Conservatorio de París.

En julio de 1816 Baillet fue nombrado cabeza de los segundos violines de la música particular del primer cónsul Bonaparte, y luego se le confirió el mismo puesto en la capilla del emperador Napoleón. En agosto de 1805 se decidió á partir para Rusia junto con otros artistas franceses; pero apenas llegó á llegar á las fronteras extranjeras, que cuando la guerra acabó en la batalla de la Neva, se cambió á Baillet tres años de emigración en Rusia. Llegado á Moscú en el mes de noviembre del mismo año, dió en esta ciudad brillantes conciertos junto con Lamarre [véase, donde hicieron conciertos] durante diez y seis sesiones de cuartetos y quintetos, por sercretos que fueron muy recurridos en la primera época, en los palacios fueron ejecutados aquellos alternativamente. Por fin Baillet dió un concierto exclusivamente para la nobleza de Moscov, en un salón de grandiosas proporciones, en el que se reunía un auditorio de cuatro mil personas. En 1808 fué ofrecida á Baillet la plaza de director de la capilla de la corte de Moscú, que quiso aceptar, partiendo después con su compañero de viaje Lamarre para San Petersburgo, donde hallaron una fraterna acogida en Boieldieu, que á la sazón era maestro de capilla del emperador Alejandro. Los dos artistas tomaron pronto en el servicio del Zar, después en el de María, y en el consejo de la música. A propuestas de proposiciones muy ventajosas que parecía habían de hacerse fijar en la capital de Rusia, Baillet rehusó aceptar el empleo que se le ofreció, de reemplazar á Rode en la música de la corte, y partió para Francia, porque después de haber estado tanto tiempo lejos de su patria y de su familia deseaba volver á verla.

El 47 febrero de 1809, Baillet volvió á presentarse ante el público de París, en un concierto en el Odéon. Rode había dado otro concierto en el mismo teatro once días antes, después de una ausencia todavía más larga que la de Baillet. Diferente fue el efecto que produjeron los dos artistas. Parece que Rode en su larga ausencia en Rode había perdido parte de su brío; pero Baillet al contraer conocimiento del oído el suyo, mostró que su sensibilidad, desplegada más delicadamente en la ejecución, en su caso había adquirido más variedad; de modo que el éxito de este fué más completo que el de aquel. En 1812, Baillet emprendió un viaje por el Mediodía de la Francia, dando conciertos en las principales ciudades, y en todas las que visitó recibió el reconocimiento, mucho tiempo había conocido, de fundar sesiones de música instrumental, del género del cuarteto y quinteto, para dar á conocer, en una progresión de estilos, las diferentes transiciones, y en el género de la música militar, el género tan diverso de Boieldieu, de Houter, de Meyer y de Berlioz. La ejecución de este proyecto, que debía revelar en Baillet el gran talento que todavía no se le conocía, realizóse en 1814; y la primera de esas sesiones tuvo lugar en 12 diciembre. Desde entonces se repitieron todos los inviernos en días periódicos, hasta la muerte de Baillet. En las mismas también actuó el violinista, muy raro y único, consagrado á saber adoptar tantos estilos diferentes cuales eran los de la música que ejecutaba. Lejos de que los años debilitasen esta facultad rara ó más bien única, se iba desarrollando más en Baillet; pues parecía que su sensibilidad musical adquiría cada día más fuerza. En el campo de la música de gran concierto, Baillet tué un poeta.

Cerrado el Conservatorio de París en 1814 á causa de las desgracias de la Francia, Baillet determinó viajar por Bélgica, Alemania e Inglaterra, recibiendo en todas partes su talento manifestaciones de entusiasmo y admiración. En estos países fue nombrado miembro de la Sociedad Filarmónica en la que dirigió los conciertos y tocó la flauta, como también en Leicester, Birmingham y Liverpool y Manchester. Después de diez meses de ausencia, Baillet regresó á París en el verano de 1816. En noviembre de 1821 fué nombrado profesor solo de la Academia real de música (la ópera) en 1826, filhó y alcanzó que sus alumnos en este puesto se limitasen á tocar en ellos. Dirigió los conciertos espirituales que se dieron en el mismo teatro por los años 1822, 23 y 24. El empresario de la Opera suprimió la