La España musical (Barcelona) (1866-09-27 00:00:00), página 2

REVISTA DE ESPECTÁCULOS.

TEATRO ROMEA.

La Locura de amor.—Redención.—Pobres mujeres.—El Toison roto.
Los soldados de plomo.

Difícil nos sería, por no decir imposible según las condiciones del coman-
ario, escribir una crítica detallada de las obras puestas en escena estos últimos días; por lo tanto hablaremos ligeramente de las de menos importancia por ser ya muy conocidas del público, defendiéndolas algún tanto en aquellas que por ser más modernas y estar más en armonía con el gusto de la época lo re-
claman directamente. Sentado esto ya podemos decir que La locura de amor y Redención fueron ejecutadas muy regularmente por los artistas, las des-
empeñaron aun cuando algunas partes de arran algo que desea. Al excesiva-
mos de este modo tóngico prescindimos que nosotros estamos persuadidos de que la ejecución de una obra dramática no debe juzgarse en absoluto si con rela-
ción al teatro en que se representó y a la compañía a cuyo cargo corre el des-
empeño.

Como todos en un fódo á la verdad, debemos confesar que la pieza Pobres mu-
jeres, como habíamos previsto, fue recibida con bastante frivaldad por parte del público del teatro Romea. Y decimos que este resultado lo habíamos pre-
visto, porque esta producción por la finura y delicadeza que campa en toda ella, ni es, ni puede ser reporto del actor cómico y sí en contraposición con lo que esponemos la ha puesto en escena alguno de este género, será única-
mente porque el actor que tal hizo, á semeanza de D. Juan Catalina y otros varios, por su figura y cualidades especiales pudo suplir en casos tales la persona de un galán joven. No es este solo el motivo de la frivaldad con que los espectadores la recibieron. Producción es esta puramente literaria y que por consiguiente requiere un público inteligente y amante de la poesía, no un público aficionado á los efectos y acostumbrado á ellos; pues este en modo alguno puede aceptar lo que de efectos carece.

Dicho esto pasemos á ocuparnos de la ejecución del Toison roto drama que todos nuestros lectores indudablemente conocen, debido á la pluma del señor Hurtado de Mendoza. La dirección de escena á cargo del inteligente Sr. Lum-
breras estuvo muy acertada tanto en el decorado como también en todas las situaciones del drama. El personaje D. Luis de Quijada fue interpretado por dicho señor con mucha verdad, ciñéndose estrictamente al actor en sus razonamientos todos y en todos sus actos, le presenta como á subido leal, escrúpulo de su palabra y modelo de honradez aun en contra de su misma felí-
cidad.

La Sra. Sugarra en esta nueva producción nos acabó de afirmar lo que de ella dijimos en nuestra última revista. Comprende perfectamente lo que dice, pero algunas veces al querer lo que comprende, le falta la fuerza necesaria y queda desarmado todo el efecto, que fundamentalmente hubiera con-
seguido si el autor es ravaliable en algunos momentos, si á la fuerza de estudio letra sostenida en el lugar á donde llega en ciertas frases, la auguramos para en adelante los aplausos de cuantos tengan ocasión de conocerla.

El Sr. Goula representando á D. Juan de Austria, no tuvo mucho cuidado de analizar lo que la obra le da á entender, tanto en su deseo por todo lo que es grande y noble, como también al revelarle el nombre del que fué su padre. Recuerde que el autor pone en boca de Quijada ciertas palabras que le ponen á su vez en la obligación de demostrar un gran corazón y por lo tanto de no interrumpir el llanto con tanta facilidad. Y aunque esto no fuere así, consulte la historia y ella le dará á conocer al hijo de Carlos V tal como era y tal como el actor deberá presentarla. En esta producción hemos notado en el se-
ñor Goula el mismo defecto de levantar la voz mas de lo que lo permiten sus facultades, de modo que el parlamento gradual que tiene en el tercer ac-
to produce muy mal efecto porque su voz débil y atiplada contrasta notable-
mente con el sentido del mismo. Creemos que este pequeño defecto lo habrá adquirido en la ejecución de algunos dramas mas a propósito para visitar á los actores que otra cosa; pero esperamos que el estudio y las facultades del Sr. Goula vencerán este vicio y en adelante podremos aplaudirle como lo he-
mos hecho en otras ocasiones.

No abrigamos la menor duda de que la mejor figura del drama es la del rey Felipe II y nos afirma en nuestra convicción el mismo esmero del autor al determinar. Es un verdadero bosquejo de aquel gran rey y no vacilamos en asegurar que en el Toison roto es una de las obras en que está más bien pre-
sentado. Y tanto es así, que el efecto que produce esta figura á la par que es mayor á medida que gana la ejecución, decrece muy poco cuando esta pierde, de modo que bien puede decirse en honor de la verdad y del mismo autor, que los aplausos que cada noche ha alcanzado el actor encargado de este per-
sonaje, los deben á su propio mérito, al mérito del que con grandes elementos le presenta en escena.

El Sr. Carvajal que desempeñó este papel en el Romea nos nos satisfizo por completo. No entraremos á tratar de la poca verdad en el traje porque este defecto, como sucede muy á menudo es independiente del actor, por la difi-
cultad de procurarse el verdadero, aun cuando debamos advertirle que á fal-
ta de la pana segurana que aquel usaba podía haber escojido entre los que le vinieron á mano el que careciendo de azahache y adornos hubiera tenido mas-
analogía con el propio; y á fe que si lo hubiera vestido con propiedad, el ti-
po que presentó el Sr. Carvajal hubiera sido exteriormente el tipo del rey Prudente.

En cuanto al modo como el actor caracterizó este personaje en su parte moral, tambien dejó que deseas. Segun pudimos observar se limita desde su primera salida hasta que termina á pensar todas sus frases, es decir á presen-
tarse como un hombre pensador. Nosotros no negamos que lo fuese, antes por el contrario estamos convencidos de ello, lo que sí negamos es que lo diése á comprender á todo el mundo como lo hace el actor. Felipe II, el rey cuya esterioridad está menos en armonía con sus pensamientos ó con sus actos, se-
gun nos dicen las crónicas, y se desprende de las observaciones de Mariana y Lalueza, pensaba en los momentos que su corte le creía mas ocupado en asuntos triviales, sin que asomase nunca á su fisonomía lo que pasaba en su interior. Otra razón tenemos además en nuestro abono. El que todo el mundo ha reconocido como profundo político, el que de una sola oída abarcaba to-
do su reino, el que merced á su clara penetración dilucidaba con una rápida asombrosa las mas graves negocios ¿Cómo se concibe tuviese que pensar con tanto cuidado en un asunto tan sencillo, comparado con los demás que á cada paso se le presentaban?

Si el Sr. Carvajal teniendo en cuenta lo que hemos expuesto hubiese dado mas exactitud á muchas de las frases y hecho resaltar en todas ellas un título de autoridad á la par que sentencioso, creemos que hubiera interpretado fiel-
mente la idea del autor.

El Sr. Tutan se muestra en muy buen lugar y se podría decir con justicia que estaba bien, si su enunciación fácil y varonil á la par que su cuerpo ágil y vigoroso no hubieran estado en tanta oposición con sus casas. Es un defecto que abunda entre los actores de carácter anciano tanto mas si estos son jóve-
nes, defecto que sólo se pierde cuando el fuego de la juventud cede ante el estudio y la costumbre. Finalmente debemos advertir al Sr. Tomás que en el tercer acto hubiéramos deseado en él mas respeto al infante, sin olvidar que si antes fué su amigo, pasa á ser hermano de su rey. Lea el Sr. Tomás dete-
nidamente esta parte de la obra y comprenderá que la idea del autor, en los versos que destina á D. Alfonso es la de disculparle ante su superior por ha-
ber aspirado al amor de su amada, y por consiguiente que no es propio para una disculpa el tono alto y hasta cierto punto feroz que despliega en aque-
llos versos.

Reasumiendo el Toison roto puesto en la escena del Romea si bien en par-
ticular dejó algo que deseas, en conjunto fué muy bien recibido por el pú-
blico con mucha razón, pues no hallándose este en el caso de apreciar estos pequeños detalles con los que la crítica es escrupulosa y teniendo presente que no se puede pedir en el Romano lo que en otro teatro, el Principal por ejem-
plo, la obra fué desempeñada mejor de lo que podía esperarse.

De la pieza El Galán de la Higuera no queremos ocuparnos. Es traduc-
ción de una mala obra francesa con lo cual creemos está dicho todo.

La última producción de que nos toca hablar en este número es la co-
media en tres actos Los soldados de plomo, que se presentará y no publicarse-
rá La España Musical cuando se estrenó en Barcelona en el año último, fue-
causa de que no pudiese analizarse á su debido tiempo. Pero como esta obra,
siendo del dominio público en toda época y lugar está sujeta á la crítica, si se atiende á la importancia que se la ha querido dar por parte de la prensa cortesana se comprenderá mas fácilmente el deseo que teníamos de que se presentase ocasión de ocuparnos de ella como hacemos á continuación.

LOS SOLDADOS DE PLOMO.

Conocido es el Sr. Euguill por su genio dramático y muchas son las obras que ha dado al teatro, entre ellas algunas de verdadero mérito y que sin em-
bargo de serlo no han obtenido en Madrid la aceptación que tuvo la última que de él se estrenó con el título «Los soldados de plomo».

No podemos comprender el proceder de nuestros colegas matritenses, si la obra como aseguran, es realmente buena, después del bombo y platillos con que anuncia su aparición, desmerece extraordinariamente, porque el pi-
closo asiste al teatro con una idea tan favorable de ella, que por mucho que valga, no alcanza á la que sin conocerla ha formado. Pues si la obra des-
merece en este caso ¿qué sucederá cuando no llega al grado de belleza que se le ha hecho esperar? Contesto por nosotros la que nos ocupa, contesta también vergüenza catalana y ásitas podrán hacer comprender á los críticos madri-
tenses la influencia que sus halagos han ejercido muchas veces en perjuicio de los mismos autores.

En esta última producción del Sr. Euguill no nos defendremos á hablar de la versificación, que como en la mayor parte de sus obras adolece de tirismo, porque en nuestro concepto es lo mas fácil de toda obra dramática, y porque es además conocida la sana facultad de este autor y su genio poético.

Uno de los lunares que en nuestro padre juicio tiene la obra que nos ocupa existe encerrado en la figura del joven capitán, que ni esta sustentada ni es natural. El autor ha querido presentar uno de tantos hombres de negocios que corren por Madrid y que no conocen amor ni amistad cuando se halla de por medio el interes. En general esta figura tiene la astucia de la serpiente y la sagacidad del zorro y entre todos ellos no se encontraría uno, solo que temer por tanto. Asimismo pretende pintárnoselo el autor, produci-
mos que lo haga conseguir por su talento y golpe de vista que demues-
tra en todo el primer acto es incompatible con sus frases del segundo, cuando al pedir á la madre la mano de su hija se pone en ridículo de continuo. Nadie que tenga criterio llega al extremo de arrojar piedras á los cristales de su casa,