Crónica de la música (1879-04-03 00:00:00), página 2

cual, como careciese á la sazon de doctor que la desempeñara, y se buscasse persona que pudiese llenar este cargo dignamente, enseñando la teoría y la práctica de la música, fui á Salamanca con el objeto de oír á los portos en este estado hacer sus oposiciones; donde, como dije ya alguna muestra de mis conocimientos en música, fuí tenido por apto para desempeñar este cargo, y conseguí la dicha cátedra con sueldo casi doble y aprobación de S. M. el Rey.

He dicho de mi esto, acaso más de lo necesario, sólo por que no parezca que conseguí un honor tan grande destinado completamente de todo mérito."

Considerando atentamente cuanto se ha expuesto acerca del preciado e insigne maestro burgalés, surgen, á mi juicio, dos cuestiones importantísimas para la historia general del arte, para la particular de la música en nuestra patria y muy esencial, una de ellas, con referencia á la práctica de ese mismo arte en alguna esfera del género religioso, en la que ha brillado España, en todos tiempos, tal vez como ninguna otra nación.

La primera cuestión que afecta lo mismo que á los merecimientos de Salinas, de Morales, de Ramos de Pareja y de otros maestros de aquel tiempo, á los de nuestros compositores que posteriormente siguieron las acertadas huellas de estas brillantes eminencias artísticas, es la siguiente: si en el corto trascurre de un siglo podemos presentar los españoles nombres que en la teoría y en la práctica del arte músico alcanzaron tanto ó más fama que cualquiera de los extranjeros, ¿por qué no hemos de protestar alto, muy alto, cuando vemos afirmado que España en aquella época era inferior por su escuela y por sus concepciones musicales á otros países, siempre se halle entre ellos el que dio vida y lustre al inmortal Palestina?

Yo de mi á decir que, como español y como artista, creo un deber el que todos los españoles y todos los artistas amantes de España rechacen tal afirmación, en tanto que aquellos que la presentan, no la prueben, dándose á conocer un didáctico anterior á contemporáneo á Ramos de Pareja que iniciara, como este, teorías tan trascendentales cual la del temperamento; un maestro anterior ó contemporáneo á Morales que escribiera obras superiores á las de nuestro compatriota; un erudito contemporáneo ó anterior á Salinas que uniese más ventajosamente que el catálogo de Salamanca la teoría á la práctica, el ingenio á la ciencia, el renombre universal á los merecimientos para alcanzarlo.

Cuando los que hablan con tal ligereza de las cosas de nuestra patria, logren (que no lo lograrán), oponer, superando, nombres á nombres y hechos á hechos, entonces, antes de la justicia, sabremos los españoles darles la razón que hoy, fortunadamente, no tienen con respecto á dicha época ¡Ojalá pudieran asegurar otro tanto de todas las posteriores!

La segunda cuestión á que arriba me refiero se desprende de la falta de composiciones musicales del maestro Salinas, falta que pudiera atribuirse á extravío de las mismas, pero que con mejor fundamento debe crearse procede de que nunca han existido tales obras.

Este largísimo y soportivo artículo pasaría á serlo más, y alcanzaría las dimensiones y dictado de interminable, si entrase á tratar en él esa segunda cuestión que, además, podrá tener lugar oportuno y adecuado cuando en uno de los próximos artículos me ocupe de otra celebridad musical de nuestra patria, cuya analogía con Salinas, en ciertas materias artísticas, es evidente e incontestable.

Concluiré pues exponiendo aquellos datos biográficos que no están ya consignados en el curso de estos apuntes, y que completarán el propósito de dar á conocer á los benévolos (mucho tiene que serlo si leen estas líneas) lectores de la CRÓNICA DE LA MÚSICA al doctorín varón objeto de este insignificante trabajo.

Salinas nació en Burgos en el año 1512 según unos, ó en el de 1513 según otros, y fué agraciado en Roma con el título honorífico de Abad de la iglesia de San Pancracio en el reino de Nápoles; se dice, aunque no sé si con fundamento, que fué asimismo Abad de un convento hasta su muerte. La fecha de esta es ya de una certeza indudable, gracias á las constancias y activas diligencias del laborioso y reputado maestro Sr. D. Baltasar Saldoni, que es hoy, según creo, el decano de los compositores residentes en Madrid; quien con asiduos desvelos que, atendiendo á sus mismas palabras, regaron en temeridad y hasta en impertinencia para con sus amigos, ha logrado no solo dar á conocer el día en que falleció el sabio castellano, sino algún dato curioso con referencia á tan eminentíssimo escritor.

Resulta, pues, de las indagaciones por el señor Saldoni practicadas, que Salinas murió el día 13 de Enero de 1590 y que como catedrático de música de la Universidad de Salamanca (en la que parece explícitamente compuso celestia- gato) ganó 3.965 maravedíes.

El retrato de Salinas será uno de los que, con natural recogimiento, podremos todos contemplar en el precioso salón que está terminándose en la Escuela Nacional de Música: salón que se deberá á la entusiasta y patriótica intervención del director de la misma Sr. Arrieta.

ILDEFONSO JIMENO.

LOS CONCIERTOS DE PRIMAVERA.

VI.

UNA SINFONÍA DE CHAPI.

El concierto del domingo, penúltimo de la temporada, no tué tan bien recibido por el público como otros, á juzgar por las pocas retenciones. Nueva injusticia del público.

La única obra repetida fué la Pauropia húngara de Listz, pues aunque se pidió la repetición de la overture Pauropia tercero, de Suppé, no pudo obtenerse.

Las demás obras ejecutadas eran el scherzo de la segunda sinfonía de Marquès; la overture de La part du diable de Auber; el adagio del quinteto en si bemol, de Mendelssohn; la marcha del Profeta, de Meyerbeer, y la sinfonía en re menor, de Chapí.

De esta última vamos á ocuparnos exclusivamente, porque era la única novedad del concierto.

A los que creen que Chapí, legítima espo- ranza hoy, y gloriosa realidad mañana, sin duda alguna, del arte lírico español, no debe componer sinfonías de corte clásico, por que éstas no son de la época moderna; pagan bastante con las nuevas tendencias del arte y com- primen la inspiración de los jóvenes composi- tores, cuando deben dejarla volar libremente hasta formar gusto y estilo propios (opinión de que no estamos lejos de participar), se les debe hacer observar en esta ocasión que el se- ñor Chapí ha escrito esta sinfonía por que tenía obligación de hacerlo en el tercer año de su pen- sión en Roma, y forma parte de los últimos envíos hechos por la Academia de Bellas Artes de España en aquella capital.

Nosotros creemos, á pesar del respeto qu nos merecen las sinfonías clásicas de los gran- des maestros, que la verdadera sinfonía moderna es la sinfonía dramática con solos y coros, escrita sobre un poema cualquiera de los que hoy pueden ser fuentes de inspiración, obra que respondá á una idea y que exprese perfectamente los sentimientos que de ella se des- prendan. En este concepto veríamos con gusto que Chapí, Bretón, Rubio y los demás jóvenes compositores que forman la base del porvenir musical de España, se dedicásen á escribir sin- fonías como la fantástica de Berlioz, como la resplandeciente del Benjamin Godard y como tantas otras, dramáticas, que constituyen la ver- dadera sinfonía moderna, en vez de consa- grar sus grandes dotes á la tortura de procedi- mientos y fórmulas antiguas, que no se armonizan con los desarrollos de la moderna regeneración musical.

La sinfonía, dice un reputado crítico, tal como nació en manos de Haydn hasta llegar á su completo desarrollo y marcar el apogeo del género bajo las inspiraciones titánicas de Beeth- ovén, constituye hoy un verdadero anacronismo artístico.

A pesar de todo esto, hemos de confesar, porque así es la verdad, y no hemos de faltar á ella por nada ni por nadie, que la sinfonía de Chapí que nos ha dado margen á estas con- sideraciones, es una obra verdaderamente im- portante, que hace muchísimo honor á su joven maestro, á despecho de todas las indiferencias.

Riqueza de armonía, variedad admirable de timbres, motivos llenos de gravedad, en ge- neral, y de originalidad; una inteligencia segura de los efectos instrumentales, dentro de las condiciones del arte sinfónico, toque magistral en la exposición, ingenio astutísimo en los procedimientos del desarrollo; todo esto, dice el Sr. Peña y Góin, con quien estamos en esta ocasión completamente conformes, todo esto, realizado por una hermosa unidad de estil- lo, son las notas que el Sr. Chapí pone de ma- nifiesto en su primera sinfonía, tanto en el primer tiempo, cuyo adagio es un exordio ad- mirable que prepara dignamente á la vista del edificio musical, como en el andante, notable por sus originales frases y múltiples trasforma- ciones, como en el scherzo y el último tiempo, perfeccion brillantísima de toda la obra, en la cual la trivialidad aparente de ritmo desapa- rece entre la riqueza de combinaciones del mo- tivo, tratado á lo Beethoven con maestría es- pecial.

El primer tiempo adagio y allegro opusci- nato, empieza por una melodia patafásica, que se resuelve en combinaciones orquestales hechas por los procedimientos beethovenianos. Un crescendo parcial prepara un tritú final de gran efecto. Este tiempo ha resultado un poco con- fuso, sobre todo para los que no tienen en cuen- ta que toda música seria, requiere más de una y más de dos audiciones.

El segundo tiempo, andante con moto mol- to espressivo, empieza por una bellísima melodia pastoral; después tiene unas magníficas frases de marcha en el metal; enseguida una melodia italiana, desarrollada con gran amplitud en los violines; y por último se repiten las frases de marcha como prólogo de un pleno de orquesta de grandísima sonoridad y magnífico efecto,