La España musical (Barcelona) (1866-01-25 00:00:00), página 2

ENSAYOS DE CRÍTICA MUSICAL.

III.

Afortunadamente en nuestros días algunos jóvenes eclesiásticos, celosos del esplendor, grandiosidad e importancia con que deberían celebrarse las funciones religiosas, deploran como nosotros todos los abusos que se cometen en la liturgia, y claman por algunas reformas de todo punto necesarias, sobre todo en la parte artística. A nosotros nos atañe solamente la parte musical.

Las cualidades que el compositor sacro debe reunir, como ya habíamos enunciado, son las de interpretar el sentido filosófico de las palabras que contienen los textos sagrados.

¿Estos son interpretados por los compositores con aquella verdad artístico-religiosa que el asunto reclama?

¡Ah! doloroso es confesarlo, pero ante todo, debemos manifestar la verdad.

El compositor religioso, debe reunir, en primer lugar, el sagrao fuego de la inspiración; porque ésta es la única que da vida a una composición cualquiera; debe tener también una fe viva, o una intuición clara del asunto que ha de tratar, pues mal podrá expresar lo que cree sino creo lo que aspira á expresar, debe poseer al mismo tiempo grandes conocimientos artísticos para poder colocar bien interpretar con exactitud los sentimientos religiosos; de otro modo, si siente la música un lenguaje natural ó familiar, es imposible pueda expresarse; y en una palabra, debe ser un genio.

Se nos dirá que esas raras cualidades andan muy escasas, lo cual no negaremos; pues con respecto á la primera, es tan poco prodigia la naturaleza que á muy contados individuos de la especie humana les concede el sublime don de la inspiración: por eso dicen, y no sin razón, que el genio ó la inspiración es un destello de la Divinidad. Pero el que no pueda volar con las alas del genio que acude con las muletas del arte, estudiando detenidamente y detalladamente el asunto que en lenguaje musical haya de expresarse, se considerará uno de los grandes pecados que el arte le enseña, que si se saben expresar son inagotables.

El compositor de música sagrada debe ser también el intérprete fiel de un pueblo católico que acude al templo para orar y elevar á Dios su plegaria. ¿Y ¿es con la clase de música que solemos oír en nuestros templos, como el cristiano debe pedir á Dios todo lo que desea? ¿fíe más que no; pues la mayor parte de música que oimos, sirve más para distraer el ánimo que para elevarlo.

Esas formas retumbantes y exageradas que los compositores han adoptado para sus composiciones religiosas son inconvenientes en el templo, porque recuerdan el estilo dramático, bien que la mayor parte de ellas no son sino una parodia de dicho estilo; porque hasta para la imitación se necesita un talento especial, y les sucede comúnmente lo que á la mayor parte de cantantes de zarzuela que, acostumbrados á vivir entre dos aguas, para actores les faltan cualidades, y para cantores les sobran defectos: ni más ni menos acontece á los compositores sacros; para el estilo dramático les sobra el religioso, y para el religioso les sobra el dramático.

Por eso el público que ya empieza á distinguir la inpropiedad que cometen muchos compositores, en lugar de decir, «vamos á la templo á oír música religiosa,» dice por frivolidad, «vamos á la opera de los pobres.»

Los oratorios religiosos deben ser sencillas y puras, esto es: destinadas de todo artificio empalagoso; y en lugar de esos efectos de rebombo, que nada significan, deberían adoptarse otras que fuesen mas naturales y que llevaran impreso el carácter grave y místico á la vez, que es el mas propio para el templo.

Esas continuas modulaciones que no dan tregua al oído ni respiro al espíritu, tampoco son á propósito para la música sagrada donde el compositor debe procurar la sencillez en la armonización más que la profusión de tonalidades; porque con esas afectadas galas y lujo de armonía pone de relieve su falta de genio y quita á la obra la unidad artística que es la primera base del compositor.

Esa eterna repetición de las palabras son también otros tantos absurdos de los compositores; pues sin negar que algunas veces por conveniencia musical se repitan varios trozos de la letra, no por eso debe hacerse un abuso; porque á mas de ser una inpropiedad, muchas veces cortan las frases periódicas quitando casi el sentido de las palabras cuando no lo alteran. No debe olvidarse que la música adquiere mayor atractivo y fuerza de expresion cuanto mas hermanada esté con la letra.

Y de las fermatas ¿qué diremos? que en el templo toda afec- tación es ridícula; porque en un asunto de suyo grave esta de más toda idea de boato intempestivo. «La catedral no necesita adornarse es una vulgaridad que deberían tener muy presente los compositores de música sagrada. Así pues deben desterrarse esas interminables cadencias por impropias, y para no abusar de las rodillas de los fieles, sobre todo en la elevación.

Como normalmente se escribe en letra latina, es necesario no olvidar que dichas notas contienen muchos esdrújulos; y como las palabras así acentuadas son las que mejor traduce el músico con notas apuntadas, de ahí esas melodías que, ó tienen un carácter marcial, ó respiran un aire de emisión que mas parece una amenaza que una petición.

Si alguno de nuestros lectores ha parado mientes en algún Quoniam tu salus Dominus, por ejemplo, recuerde si dicho aire es antes imperativo que humilde.

Algunos compositores de merito han caído también en semejante defecto; y seducidos por los acentos de la letra han dado á sus melodías un sentido demasiado marcado y enérgico, lo que debe evitarse especialmente porque es el sirvo que habla humildemente al Señor.

También emplean demasiado, los compositores de música sagrada, el allegro.

El género especial de la música religiosa y la noble calma de los textos sagrados lo rechazan; porque significa una agitación de espíritu que está muy discordé con la sublime paciencia y resignación de una alma cristiana que ruega á Dios; y el carácter impaciente del allegro es muy poco á propósito para manifestar al oyente que la composición toca ya á su fin; pero debe usarse con mucha parcualdad, puesto que es puro efecto musical; y en tal caso debe evitarse el uso de las síncopas, porque con los alle- gro, las notas tempranas llegan á ser rápidas, y tomándolo de otro modo, dan la idea de un perro que, fatigado por el cansancio y el calor está ansioso de beber agua. Al contrario en los movimientos largos son muy á propósito las síncopas para expresar el dolor, los gemidos y otros efectos sentimentales. No debe estratificar esta metamorfosis puesto que lo ridículo está á un solo paso de lo sublime.

Si á todas esas líneas agregamos una instrumentación verdadera hasta su ultimo extremo, lo cual significa muy rudosa; una orquestación generalmente soberbia, desequilibrada, efecto de pos- ensos ensayos, el robusto e insistido pie del director, llevando la batuta y los coros muy á menudo al unisono gritando y desesperados por efecto de su tessitura demasiado aguda hallárnos- mos que, en la casa de Dios es donde menos ideas nos dan de su esplendorosa gloria; y si esa música que oímos en la tierra es un reflejo de la dicha del cielo, creemos mucho mas prudente irse al infierno renunciando de una vez á tanta felicidad. — J. Bis- carri.

GRAN TEATRO DEL LICEO.

ROBERTO IL DIAVOLO.

El viernes último tuvimos el gusto de asistir á la tercera representación de el Roberto, y sin embargo de que toda la prensa de esta capital se ha ocupado ya de la ejecución de dicha obra, haremos una pequeña reseña de ella.

Llegamos tarde al palenque, es verdad, pero tratándose de obras tan colosales como la que nos ocupa, una primera repre- sentación y á veces hasta una segunda, no sueñen ser mas que ensayos generales. Opinamos pues, que no debemos apresurar- nos al tratar de emitir nuestra opinión sobre los artistas encar- gados de interpretarlas, pues estos por mucho que dichas obras las hayan hecho antes, suelen á veces descombar de ellos mismos. Adáñese que esta vez había un director de orquesta que si bien llegó precedido de una buena reputación, era completamente desconocido tanto del público como de los artistas, y se com- prenderá que hemos aguardado un poco, antes de emitir nues- tra humilde opinión.

Vamos á hacerlo pues con la imparcialidad que nos caracteriza, empezando á fué de galanes por las señoritas.

La señora Pointst, estuvo encargada del interesante y difícil papel de Alice, y sin querer establecer comparaciones pues estas suelen ser siempre odiosas, diremos que pocas, muy pocas veces, dicho papel ha sido tan bien interpretado en Barcelona. Posee esta distinguida artista, una buena escuela de canto, frasea con