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Calendario musical (1859-01-01 00:00:00), página 37

TEATRO REAL DE MADRID.

COMPAÑÍA DE OPERA ITALIANA.
Empresario, D. Fernando Urric.
(Temporada de 1858 á 1859).

Maestro director, Sr. Schoudopole; tiples, señoritas Giulì-Borsi, Kennet, y Lemann; tenores, señores Carrion, hasta diciembre de 1858; Giuglini, desde diciembre de 1858 hasta abril de 1859; Bettini, toda la temporada; baritones, señores Bartolini, Pacini y Storti; bajos, Bremen y Llorens.

TEATRO DE LA ZARZUELA.

COMPAÑÍA DE CANTO ESPAÑOL.
Empresario, D. Francisco Salas.
(Temporada de 1858 á 1859).

Director de orquesta, Sr. Rodríguez; tiples, señoritas Mora, Zamacoís, Murillo, Santa María, y Soriano; tenores, señores Salces, Azula, Caltanazor y Agostini; baritones, Salas, Obregon, Fuentes y Cubero; bajos, Calvet y Royo.

Poetas y compositores que escriben para este teatro. Poetas, señores Campodon, García Gutierrez, Larra, Olona (D. Luis), Hartzenbusch, Rosell, Segovia, y Vega (D. Ventura); compositores, señores Barbieri, Gaztambide, Arrieta, Oudrid, Vazquez, y Caballero.

GRAN TEATRO DEL LICEO DE BARCELONA.

COMPAÑÍA DE OPERA ITALIANA.
Empresario, una sociedad de propietarios del Liceo.
(Temporada de 1858 á 1859).

Maestro director, D. Gabriel Balart; director de orquesta, D. Juan Dalmau; maestro de coros, D. Francisco Porcell; tiples, señoritas Steffenone y Ortolani; contralto, señora Sannier; tenores, señores Tiberini y Pozzo; baritones, Beneventano y Brandi; bajos, Rodas, Bailini, y Maimó; caricato, Róvere.

TEATRO DE SANTA CRUZ DE BARCELONA.

COMPAÑÍA DE OPERA ITALIANA.
Empresario, D. José María Fuentes.
(Temporada de 1858 á 1859).

Maestro y director, D. Mateo Ferrer y D. Mariano Obiols; director de orquesta, señor Rossa; tiples, señoritas Spezzia y Bassegio; contralto, señora Corbari; tenores, señores Malvezzi y Armandi; baritones, Ferlotti y Aldighieri; bajos, Vialetti, y Escuder.
Calendario musical (1859-01-01 00:00:00), página 39

APUNTES BIOGRÁFICOS.
Calendario musical (1859-01-01 00:00:00), página 4

Otros dicen que es anuncio
de venturosos sucesos,
porque habrá paz y abundancia
de buen vino y de dinero,
y que la vid sanará
de ese túkeri perverso,
que pámpanos y racimos
se traga en verde y en seco:
y en suma que han de brotar,
mas que en los siglos pretéritos,
flores de la cornucópia
mitológica, ó el cuerno.
Pero yo que atentamente
y arrugando mi entrecejo,
el ojo izquierdo cerré
para abrir mas el derecho,
y poder enderezar
la visual por los adentros
del tubo del microscópio
sin estorbos ni enbelecos;
he visto el semblante hermoso
del cometa pasajero,
el cual en forma de lira
y en su atmósfera cubierto
deja libre su penacho
porque no puede esconderlo,
que es de largo, según dicen,
cinco millones y medio
de leguas, ¡pasmo del orbe!
¡cuántas tendría el sombrero!
Dejemos, lector, á un lado
estos cálculos, y entremos
á ver si podemos dar
con el quid de sus secretos.
En forma de lira viene
este celeste portento.......
Calendario musical (1859-01-01 00:00:00), página 41

SANTA CECILIA.

Hay un arte que reconoce y honra á santa Cecilia como su patrona especial, siendo para los cristianos la reina de la armonía. El arte musical, poniendo sus inspiraciones bajo la salvaguardia de tan noble y bienaventurada virgen, ha querido proclamar que en todas las artes, el tipo de lo bello proviene de los cielos.

(G. Dufay.)

Of orphics now more let poets tell,
To bright Cecilia greater power is give;
His number rais'd shade from hell
Let's lift the soul to heav'n.

(Pope. Ode for music, on S. Cecilia's day)

Vivió Cecilia bajo el reinado de Septimio y de Alejandro Severo en la primera mitad del siglo III, contando entre sus ascendientes varias matronas ilustres como Caya Cecilia Tanaquil, mujer del rey Tarquino el Antiguo, á quien el pueblo de Roma levantó una estatua en el capitólio para que sirviese de ejemplo á las romanas por sus grandes virtudes; Cecilia Metello, hija de Metello el Dalmático, y mujer después de Emilio Scaurus, sacrificada por Sylla; y Cecilia Metella, hija de Metello el Crético y mujer de Crasso el Triunvir.

Largo sería enumerar todos los cónsules, dictadores, generales y pontífices, que bajo la república romana dieron lustre á los nombres de Cecilio y de Metello, uniendo al brillo de las armas el esplendor y la pompa de las mas altas magistraturas. Muchas veces bajo el gobierno de los emperadores, la antigua e ilustre familia de los Cecilios obtuvo los honores del consulado; y la dominación de Vitelio y de Trajano, nos muestran las fases consulares en manos de Cneus Cecilio Simplex, y Cecilio Clásico.

Empero ninguna de estas glorias podrá conservar recuerdos tan indelebles en la admiración del género humano, como el nombre de Cecilia, virgen y mártir, honrada por la Iglesia universal con el culto público.

La historia no refiere por que extraña casualidad, ó bajo que influencia, la joven Cecilia abandonó el culto de sus mayores para abrazar la verdadera fé cristiana, y consagrarse á Dios con el amor de la pureza, en un siglo y en un país en que el desorden y desenfreno lo habían invadido y relajado todo; pero se cree que una abuela suya y la nodriza la iniciaron en los principios de la sublime religión, que cada dia iba tomando mas incremento en Roma, y contaba afiliados y discípulos hasta en el mismo seno de la imperial familia.

Sea por el amor y la ternura con que á Cecilia la miraban sus padres, ó bien por la indiferencia con que la criaban, es lo cierto que no se opusieron á que abrazase el nuevo culto; en el que, practicando los preceptos del evangelio enseñados en las criptas de los mártires, llegó á familiarizarse con el pensamiento del martirio, é hizo juramento á Dios de conservar siempre la pureza de su alma.

Determinaron sus padres y parientes casarla con un jóven llamado Valeriano, ciega mente apasionado de su hermosura, y la joven Cecilia no opuso ninguna clase de resistencia á semejante determinación.
Calendario musical (1859-01-01 00:00:00), página 43

—Cecilia; pero tengo otro nombre con el que mas me envanezco, que es el de cristiana.

—¿Tu condicion?
—Romana, y de raza noble é ilustre.
—La nobleza de tu familia es bien conocida: sobre tu religion es sobre lo que quiero interrogarte.
—Entonces preguntaste mal.
—¿De donde proviene esa arrogancia con que hablas á tu superior?
—De una conciencia pura, y de una fé ciega en la religion cristiana.
—Basta: puedo perdonarte las injurias contra mi, mas nunca los ultrajes á nuestros dioses.

Terminado este pequeño interrogatorio, y no atreviéndose á condenar con pública muerte á una noble matrona romana, ordenó la condujesen á su casa, para hacerla morir en secreto, y la encerrasen en la sala de los baños calientes, en donde una parte del dia y toda la noche, respiró una atmósfera abrasadora que resistió con valor, escapando de la muerte milagrosamente. Dásele parte á Almachius de tan prodigioso caso, y manda á un lictor que le corte la cabeza. Trémulo y confuso éste al ver la belleza y resignacion de la noble joven, hirió á su victima con mano incierta, dejándola tendida en tierra y bañada en su sangre, pero con vida.

Sabedores de tal suceso los cristianos, corrieron en tropel á casa de Cecilia, y en medio de ellos, y entre cánticos y alabanzas al Dios verdadero y único, dejó de existir tan sublime mártir en brazos del papa Urbano, al que, antes de espirar, le recomendó los pobres de quien había sido madre carinosa.

El pontífice Urbano, con los ministros y diáconos, presenció los funerales, é hizo depositar tan preciosos restos en el cementerio de la via Appia, entre los sumos pontífices y mártires.

A fines del siglo v y en los siguientes, estaba ya establecido el culto á santa Cecilia en Roma, en donde había una iglesia bajo la advocacion de dicha santa; pero en ella no reposaban sus restos mortales, como algunos suponen, hasta que fueron trasladados por el papa Pascual I, que los encontró el año de 821 en el cementerio de san Sixto, llamado Protestato.

La iglesia de santa Cecilia que hoy existe en Roma, fué construida sobre el lugar que ocupó la morada de la noble mártir: la restauró y engrandeció el papa Pascual I, á principios del siglo ix: en la época del renacimiento se embelleció: en 1740 hicieronse varias obras, y quedó terminada como hoy se encuentra, el año 1823.

Desde principios del siglo vi fué celebradísimo el culto á santa Cecilia en todas las iglesias de Occidente, del mismo modo que lo hicieron y hacen las iglesias griega y latina. Hoy en todas las capitales del mundo católico se celebra el dia de dicha santa con gran solemnidad el 22 de noviembre, y los profesores de música, con orgullo y entusiasmo, aclaman por su patrona á la noble virgen y mártir santa Cecilia.
Calendario musical (1859-01-01 00:00:00), página 44

D. VICENTE ESPINEL.

¡Oh famosa Espinel cosas diría
que exceden al humano entendimiento
de aquellas ciencias que en su pecho cría
el divino de Febo sacro aliento;
mas, pues no puede dar la lengua mía
decir lo menos de lo mas que siento,
no dijo más sino que el cielo aspira
ora toma la pluma, ora la lira, o

(Canto de Calíope.—Por Cervantes Saavedra.)

Nació el maestro Vicente Espinel en el arrabal de Ronda, llamado el Mercadillo, y se bautizó en la parroquia de Santa Cecilia, el domingo 27 de diciembre de 1551, según el libro de los Retratos de España; siendo sus padres, Francisco Gómez y Juana Martín, descendientes de conquistadores de aquella ciudad, donde tenían haciendas del repartimiento de los reyes católicos, las cuales perdieron de resultas de una fiesta.

El apellido Espinel, lo tomó nuestro gran poeta y músico de su abuela materna, uso muy admitido en aquellos tiempos.

Sus primeros estudios los hizo en Salamanca, siendo discípulo en la lengua latina, del célebre Juan Causino, y colegial de San Pelayo en dicha ciudad.

Alistado después como soldado en los ejércitos de Felipe II, recorrió mucha parte de España, Francia e Italia; y en el año de 1580, le fueron encomendados la composición histórica y los versos de las famosas exequias celebradas por el alma de la reina doña Ana de Austria, mujer de Felipe II, en las que predicó el arzobispo san Carlos Borromeo.

Por la protección del obispo de Málaga, D. Francisco Pacheco, se ordenó Espinel de sacerdote, y alcanzó un beneficio en una de las iglesias de Ronda; pero sus muchos émulos y envidiosos lo desacreditaron con viles calumnias; la desgracia persiguió su mérito, como ha sucedido y sucede con la mayor parte de los ingenios españoles, y tuvo que abandonar su patria y mendigar el sustento en tierras extrañas, á donde pasó la mayor parte de su vida; volviendo ya, viejo y achacoso, á establecerse en Madrid.

Su inclinación y su genio le hicieron progresar de tal suerte en la poesía, que llegó á ser uno de los mas célebres profesores de su tiempo, por la natural fecundidad de su imaginación, por su estudio del arte, por su gran inteligencia en las lenguas sabias y vulgares, por la imitación de los mejores autores de la antigüedad, y por la invención de las décimas llamadas Espinelas.

También fué gran músico y excelente compositor, habiendo añadido á la guitarra, su instrumento favorito, la quinta cuerda de que carecía; dándole con esta innovación mas vida, puesto que el bajo es el alma de la armonía, y el bello auxiliar de toda buena melodía.

Si de sus composiciones musicales no han quedado restos, con las literarias no hemos tenido la misma desgracia, pues todavía conservamos las magníficas traducciones del libro del Arte poético de Horacio, y sus Odas, el poema La casa de la memoria, impreso en Madrid el año de 1591, algunas poesías sueltas, y la Vida del escudero Marcos de Obregón, publicada en 1618.
Calendario musical (1859-01-01 00:00:00), página 45

Como hombre de gran talento y desgraciada pasion, fué amigo íntimo, y aun maestro de música, del esclarecido ingenio Miguel Cervantes Saavedra; y murió pobre y oscurcido, el año de 1641, á los noventa de su edad, en el reconocimiento de Santa Catalina de los donados de Madrid: dejando oculta la serie de su vida y sus desgracias, en los estranos sucesos que refiere en la antedicha obra del escudero Marcos de Obregon.

Las señas y prendas personales que adornaban á nuestro gran músico y poeta Vicente Espinel, él mismo nos las refiere con mucha gracia, en una de sus Epistolas, del modo siguiente:

Y quien me vé tan reverendo y gordo
piensa que es del anejo y magra lonja,
ó que de rico y perezoso engordo.
Que aunque este día me pidió una monja
(pues le negaba mi presencia y trato)
que le hiriera singular lisonja
en darle de mi cara algún retrato,
que lo tendría en escasa estima,
por contemplar en mi belleza un rajo:
Por darle gusto (que es no poco prima)
le envíe por memoria de mi rostro
un bolígra con un bonete encima:
Con la gordura tengo un ser de mosfro,
grande la cara, el cuello corto y ancho,
los pechos gruesos, rasí con calostro.
Los brazos cortos, muy arondo el pancho,
el cabellero es de ladrón de olla,
y á dó me siento hago allí mi ranche;
Cada mano parece una centolla;
las piernas torpes, el andar de pala,
y la carne al tobillo se me arrolla:
No traigo ya pantalones, y el zapato
injusto y ancho por mover la corva,
corralito á ojo, y sin medida el hato:
Cualquiera cosa para andar me estorba:
redonde el pié, la planta de bayeta,
las piernas fiesas y la espalda curva:
¡Qué gentil proporcion para poeta! etc.

Lope de Vega Carpio en su Laurel de Apolo, hace el siguiente elogio de Vicente Espinel:

Pero la sierra, que en la verde orilla
del claro mar de España
el pie de mármol baña,
á donde yace Ronda,
querrá también que Apolo corresponda
á lo que debe al inventor suave
de la cuerda que fué de las Yikuelas
silencio menos grave,
y las dulces sonoras Espinelas,
no décimas del número del verso,
que impropiamente puso
el vulgo vil y cultica el uso,
á los que fueron á su fama adversos,
pues de Espinel es justo que se llamen,
y que su nombre eternamente aclamen.
Las rimas españolas
fueron entonces en su acento solas
cuando cantaba en dulce amor deshecho:
Rompe las venas del antiguo pecho...
Calendario musical (1859-01-01 00:00:00), página 46

Y sus héroes divinos
iguales á los griegos y latinos
de aquellos falsos dioses.
    Tu pues eternamente en paz reposas,
¡Oh padre de las musas, docto Orfeo!
de músicos y cíesos corifeo,
que con las cuerdas nuevas
hoy pudieras haber fundado á Thebas:
    Honraste á Manzanares,
que venera en humilde sepultura
lo que el Tojo envió, Tormes y Henares;
mas tu memoria eternamente dura.
    Noventa años viviste,
nadie te dió favor, poco escribiste:
sea la tierra leve
á quien Apolo tantas glorias debe.

En otra parte dice el mismo Lope de Vega:

    Fueron las Espinelas
de artificio estudiado,
para el laurel alegres esperanzas.
¡Oh Apolo, que revelas
género tan hermoso,
tenga Espíndi debidas alabanzas!
¡Qué bien el consonante
responde al verso quinto!
¡Qué breve laberinto!
¡Qué dulce y elegante
para todo concele!
Tal fué su autor perfejo
en Música y Poesía,
porque toda consiste en armonía.

BALBINA STEFFENONE,

Nació en Casale Monferrato (Piamonte), siendo sus padres D. José Steffenone, intendente en el consejo de estado de Cerdeña, y la hija del general Cassini.
Su primera educación musical la recibió del célebre maestro Coccia; y la perfección en el canto, de la distinguida profesora Bertinotti.
Su estreno en la escena lo hizo en la feria de Macerata, de donde pasó contratada á Módena; de esta capital marchó á Roma, Padua, Florencia, Venecia y Turín; y á los dos años de haber hecho su estreno, fué escriturada para el teatro de la Scala de Milan, cuyo brillante éxito le valió el ser contratada para el teatro de Covent Garden en Londres, y la confirmación de escritura por dos años mas, después del éxito que obtuvo en las óperas Hernani, Nozze di Figaro y Hugonotes.
Marchó á la Habana, á donde estuvo cinco años, pasando los veranos en México y Estados Unidos: cantando con igual brillante éxito en los teatros de Nueva-York, Boston, Filadelfia, Charleston y otros.
De vuelta de América, fué contratada para Rio-Jeneiro, y á su regreso lo fué para Paris, en donde cantó dos temporadas en el teatro italiano.
Calendario musical (1859-01-01 00:00:00), página 47

En la Primavera del año 1858, cantó en el teatro imperial de Viena, quedando otra vez escriturada para la primavera del 59.

Actualmente canta con feliz éxito en el gran teatro del Liceo de Barcelona, hasta el 23 de marzo, que marchará á Viena, y después al teatro de San Carlos de Nápoles, donde está escriturada para el otoño, carnaval y cuaresma de la temporada de 1859 á 1860.

Entre las óperas que tiene de repertorio la Sra. Steffenone se hallan las siguientes: Hernani, Roberto el Diablo, Norma, Lombardi, Nabuco, Attila, Barbero, Puritanos, María de Rohan, Hugonotes, Lucrecia, Don Juan, Elixir, Don Pasquale, Linda, Martino Faliero, Belisario, Roberto Devreux, Favorita, Profeta, Vestale, Ana Bolena, Beatrice di Tenda, Sonnambula, Pirata, Lucia, Saffo, Italiana en Argel, Galeotto, Semiramis y Nozze di Figaro.

MARIA SPEZZIA.

En Villafranca de Verona nació María Spezzia el año de 1832, de una familia acomodada y de noble cuna. Sus primeros rudimentos de música los debió al maestro Foroni.

El año de 1850, hizo su primera salida á la escena en el gran teatro de Verona, con la Beatrice di Tenda, acompañada del célebre tenor Basadonna. En el otoño del año siguiente, alcanzó un completo triunfo en el teatro Carignano de Turín; y Brescia saludaba en 1851 á la inspirada Giselda en la ópera de los Lombardos. En 1852 fué contratada con el tenor Conti para Verona por un cierto número de representaciones en ocasión de la llegada á aquella ciudad del emperador de Austria. Padua y Varsovia tuvieron el gusto de aplaudirla, y en 1854 le cupo igual suerte á la Rusia. Después fué á Madrid donde alcanzó gran cosecha de aplausos; pasó de esta capital al hermoso suelo de Andalucía, en donde tuvo igual suerte; y de aquí marchó al teatro de San Carlos de Lisboa alcanzando el mismo suceso.

Terminados sus compromisos en la corte de Portugal, marchó á Italia, de este país á Londres, y de Londres á Barcelona, donde actualmente canta con feliz éxito en el teatro de Santa Cruz, estando ajustada ya para la próxima temporada en el real teatro de San Carlos de Nápoles.

En las óperas que mas se ha distinguido la Spezzia son: La Beatrice, María de Padiña, Los Lombardos, Macbeth, Lucia, Traviata, Barbero, Puritanos, María de Rohan y Trovador.

ANGIOLINA ORTOLANI VALLANDRIS.

Esta simpática cantante nació en Bérgamo el dia 10 de mayo de 1836. Desde muy niña manifestó su afición estremada á la música y á la carrera escénica, que sus padres contrariaban. Muerta su madre en 1849, los amigos, á fuerza de instancias y reflexiones al padre de Angiolina, lograron que en 1852 la llevarse á Milan, en donde en el momento de ingresar en el Conservatorio se le concedió una pension por su mérito, adelantando en muy poco tiempo á todas sus condiscípulas. Verificados los exámenes generales de fin de año, ganó el primer premio, cantando la cavatina de
Calendario musical (1859-01-01 00:00:00), página 49

AGUSTIN ROVERE.

Este célebre artista nació en Lombardía el año de 1807: fué discípulo del conservatorio de Milan; y es hoy el primer caricato italiano que se conoce.

La reputación europea de este cantante, y el haberse publicado ya en Barcelona su biografía, nos releva de escribirla de nuevo; y nos alegramos, porque de seguro no hubiésemos estado tan felices al ocuparnos de Róvere, como lo estuvo quien escribió su biografía, inserta en las páginas de la Corona artística del gran teatro del Liceo, impresa en 1848.

Para dar una idea del gran mérito de Róvere, solo diremos que ha sido escriturado como bajo cómico: catorce temporadas en Milan, once en Turín, dos en Roma, tres en Venecia, ocho en Viena, seis en Londres, tres en San Petersburgo, cuatro en Madrid, dos años en Barcelona y cuatro años en América. Que se han escrito expresamente para Róvere las óperas siguientes: en Roma, Chi dura Vince del maestro Ricci, y la Nina Pazzà del maestro Cópola; en Milan, Un giorno di Regno del maestro Verdi, y el Postiglione di Longimeaux del maestro Speranza; en Viena la Linda de Chamounia del maestro Donizzetti, y la Fègria di Figaro del maestro Rossi: y se han refundido para dicho Róvere las óperas Regina di Golconda y Figlia del Regimento del maestro Donizzetti.

Actualmente Agustin Róvere está cantando en Barcelona con un éxito felicísimo, en el gran teatro del Liceo de doña Isabel II.

AGUSTIN RODAS.

Este distinguido cantante, cuya modestia es tanta como su mérito, nació en Barcelona, á donde empezó los rudimentos de la música con un profesor de la capilla de la catedral. Mas tarde, el maestro Donatutti lo inició en el canto, y fué escriturado por tres años en el Liceo pequeño de esta capital.

Decidido á seguir la carrera escénica, marchó á Milan en enero de 1841, y se puso bajo la dirección del célebre maestro de canto Francisco Lamperti. Su afición al estudio, su gran disposición, y su hermosa voz de bajo, le valieron el que su mismo maestro lo escriturase para el carnaval de 1841 á 1842 en Pavía, haciendo su estreno en este teatro con los Puritano, que le valieron gran cosecha de aplausos.

De este teatro pasó contratado á la feria de Vicenza, donde cantó con grande aceptación el Asedio de Corinto, y la parte de barítono en el Marino Faliero.

En el otoño y carnaval de 1842 á 1843 cantó en el teatro Re de Milan, después pasó al de Padua, y en seguida fué escriturado para la apertura del teatro nuevo de Feltre, y para los teatros de San Manuel y San Benedetto de Venecia. El éxito que alcanzó en estos teatros, le valieron las escrituras, para el otoño de 1844 en el gran teatro de Trieste, con la Frezzolini, Ferretti, y Colini: el carnaval del 44 al 45 en Vicenza, volviendo después al teatro de San Benedetto.

Al terminar este contrato, vuelve ajustado á Padua; de este teatro pasa al de Apolo de Venecia, y de este á la Scala de Milan, por orden del gobierno en el carnaval del 45 al 46, ejecutando la ópera Nabuco con un brillante éxito. Concluido su compromiso, acepta el contrato para Viena; en el otoño, el de Turín para el Carrignano; y en
Calendario musical (1859-01-01 00:00:00), página 5

rebozado vá en su capa
y el cabello deja suelto.......
pues este es un trovador
que asoma en el firmamento
para decírnos que á luz
salga un calendario nuevo,
con el cual memoria eterna
á los siglos venideros
de las glorias musicales
en sus páginas dejemos.

Yo, lector, que cuando viene
de arriba el bien ó el mal hecho,
encojo humilde los hombros
y me doy por muy contento,
porque de todos los males
el peor, es el no verlos;
he cogido las calendas,
mis apuntes y librejos,
y sin quemarme las cejas,
ni pasar largos desvelos,
he arreglado el almanaque
que te doy por el dinero,
y que sé lo guardarás
como joya de gran precio.

El año cincuenta y nueve,
según barruntos del tiempo,
tendrá mutaciones varias,
aunque de poco momento,
en política, en teatros,
en saraos y en conciertos:
adelante seguirá
quien favor tenga y dinero,
y los necios triunfarán
mientras lo quieran los cuerpos,
y mal bailarán los mas,
y bien cantarán los menos,