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El Arte (Madrid. 1873) (1874-10-25 00:00:00), página 4

A MARÍA DE LOS DOLORES MACHADO.

MAZURKA

PARA PIANO

POR

R. CEBREROS

Propiedad. Obra 20. Precio 8 rs.

MADRID.
GRAN ALMACÉN DE MÚSICA Y PIANOS DE ENRIQUE VILLEGAS, CALLE DEL CORREO, NÚM. 4.
El Arte (Madrid. 1873) (1874-10-18 00:00:00), página 4

ELLINOR

GRAN BAILE

ARREGLADO PARA PIANO

POR

J. V. ARCHE.

Propiedad.

Núm. 1.—Vals . . . . . . . . . . . . . . 12 reales. | Núm. 2.—Polka Rusa . . . 5 reales.

BARCELONA.
VIDAL ROGER Y BERNAREGGI,
ANCHIA, 35.

MADRID.
DE ENRIQUE VILLEGAS,
CALLE DEL CORREO NÚM. 4.

PARIS, MAISON E. HEU.
LOUIS GREGH, SUCESOR.
RUE DE LA CHAUSSEE-D'ASTIN, 10.
El Arte (Madrid. 1873) (1874-11-15 00:00:00), página 4

ORILLAS DEL GUADALQUIVIR CAPRICO ESPAÑOL para piano POR ISIDORO HERNANDEZ.

Propiedad. Precio 18 rs.

MADRID.
GRAN ALMACEN DE MÚSICA Y PIANOS DE ENRIQUE VILLEGAS, CALLE DEL CORREO, NÚM. 4.
El Arte (Madrid. 1873) (1874-11-22 00:00:00), página 4

ORILLAS DEL GUADALQUIVIR CAPRICHOS ESPAÑOL para piano POR ISIDORO HERNANDEZ.

Propiedad. Precio 18 rs.

MADRID. GRAN ALMACÉN DE MÚSICA Y PIANOS DE ENRIQUE VILLEGAS, CALLE DEL CORREO, NÚM. 4.
El Arte (Madrid. 1873) (1874-12-06 00:00:00), página 4

A ORILLAS DEL GUADALQUIVIR
CAPRICHOS ESPAÑOL
para piano
POR
ISIDORO HERNANDEZ.

Propiedad. Precio 18 rs.

MADRID.
GRAN ALMACEN DE MÚSICA Y PIANOS DE ENRIQUE VILLEGAS, CALLE DEL CORREO, NÚM. 4.
El Arte (Madrid. 1873) (1874-11-29 00:00:00), página 4

A ORILLAS DEL GUADALQUIVIR
CAPRICHOS ESPAÑOL
para piano
POR
ISIDORO HERNANDEZ.

Propiedad. Precio 18 rs.

MADRID.
GRAN ALMACEN DE MÚSICA Y PIANOS DE ENRIQUE VILLEGAS, CALLE DEL CORREO, NÚM. 4.
Boletín musical (Madrid) (1893-11-25 00:00:00), página 1

AÑO I.        MADRID 25 DE NOVIEMBRE DE 1893.        NÚM. 4.

BOLETIN MUSICAL

REVISTA QUINCENAL TÉCNICA, DOCTRINARIA Y DE INFORMACIÓN

SE PUBLICA LOS DÍAS 10 Y 25 DE CADA MES.

DIRECTOR
VARELA SILVARI

REDACTORES Y COLABORADORES:
EXCMO. SR. D. FRANCISCO ASENO BARBIERI.—D. JOSÉ MARÍA SBARBI.—DON JUAN GOULA—D. TOMÁS BRETON.—D. ENRIQUE BARRERA.—D. FERNANDO M. REDONDO.—DON FRANCISCO TOMÁS Y ESTRUCH.—D. CARLOS DE ARROVO D. MANUEL CURROS ENRÍQUEZ.—D. GALO SALINAS.—D. J. F. ABASCAL.

CORRESPONSALES EN TODAS LAS CAPITALES DE PROVINCIA Y CIUDADES DE IMPORTANCIA.

Redacción y Administración
Toledo, 119, 3.º izquierda, Madrid

MADRID
Celestino Aparlaza, impresor, San Juan, 14
1893
Boletín musical (Madrid) (1893-11-25 00:00:00), página 10

las que empleaban los fenicios, distinguidas con el nombre de elefantinas.

«Hoy en día los zelandeses tocan la flauta con la nariz. En algunas tribus bárbaras del África este instrumento tiene dos tubos.

«Se usa mucho también la flauta entre los indios brasileños, los cuales las hacen de hueso amarillo, ornamentado, y aunque no delicadas para el caso, tienen sin embargo tonos bastante dulces. Las más largas se componen de dos huesos de un pie de largo cada uno, y de unos 3 1/8 de pulgada de diámetro en su parte interior. Estas dos piezas están unidas por ligaduras muy bien hechas, teniendo en la parte inferior los agujeros para producir las notas. El extremo superior está hecho de una sustancia resinososa. Usan también flautas más pequeñas que se pueden tocar por los dos extremos, otras con el extremo superior de madera y muy abultado, otras de tubos de hueso, dobles, y otras de bambú, con las que imitan las voces de los animales salvajes con bastante propiedad.

«Entre los instrumentos curiosos de esta clase que se guardan en los museos, debe citarse el que hay en el Instituto Smithsonian de Washington, que está hecho de un hueso de tigre. Asimismo, es pertinente el recordar á este propósito, el autómata construido por Vaucanson, que estaba colocado sobre un pedestal y tocaba la flauta expeliendo aire por la boca y corriendo los dedos que aplicaba á los orificios del instrumento. En 1820, se presentaron también al público en Londres dos autómatas flautistas que tocaban á duo diez y ocho piezas.»

Miscelánea

Independientemente del texto que tiene actualmente el BOLETÍN MUSICAL, desde el próximo número publicaremos como folletín del mismo, en pliego suelto encuadernable, una obra musical crítica, histórica de circunstancias, además publicaremos con frecuencia retratos de nuestros más distinguidos artistas.

Por de pronto para folletín disponemos no sólo del Informe acerca de la Escuela Nacional de Música que tenemos anunciado, si no también de una obra muy original y de actualidad titulada Frases y preciosidades literarias, tomadas de los Discursos del Sr. D. Emilio Arrieta, director, «porque sí» de la Escuela Nacional de Música, y ésta será la primera que publiquemos.
Boletín musical (Madrid) (1893-11-25 00:00:00), página 11

Como de la obra que empezaremos á publicar en el próximo número, además del reparto consiguiente en el BOLETÍN se hará una gran tirada para coleccionar, encuadernar y repartir con profusión en todos los centros oficiales y particulares artísticos, civiles y militares de toda España, Portugal y América, rogamos á nuestros amigos y al público en general se sirvan indicarnos en tiempo hábil los ejemplares que necesitan para reservárselos y poder atender á unos y otros, una vez terminada y encuadernada la obra como nos proponemos.

***

En el número próximo publicaremos también el curiosísimo artículo titulado Arrieta en el melonar, conocido ya en toda España, pues nuestro director lo publicó y reprodujo en casi todas las capitales de provincias. Después y sin interrupción seguirán todos los trabajos anunciados y algunos otros (que darán al traste con la pretendida autoridad del Sr. Arrieta) entre los cuales figura asimismo el notabilísimo artículo técnico é histórico titulado El arte de labrar que es otra de las primorosas frases que acreditan la pulcritud y pudor artístico del GRAN maestro.

***

Córcholis, en sus Memorias intimas del teatro, que publica en El Liberal, dice en su último artículo:

«Emilio Thuillier estudió en el Conservatorio—cuando ese centro de enseñanza no era lo que es hoy, es decir, cuando todavía se podía aprender allí algo...»
Sí; cuando la dirección era otra, porque entonces eran otros también los resultados.
De esta opinión participamos todos, excepto el actual director de la Escuela Nacional, y algún fanático, quizá tan simple como él.

***

En la acreditada casa editorial de música del Sr. Campo (Espoz y Mina y) se ha puesto á la venta un Himno marcial de actualidad original de D. Domingo Gisbert titulado ¡A Melilla! de cuya obra hay arreglos para piano solo, canto y piano, y banda.
Recomendamos la adquisición del himno ¡A Melilla! á nuestros constantes abonados y al público en general.

***

Llamamos la atención de nuestros apreciables suscriptores acerca de los pensamientos que en otro lugar publicamos, los cuales han sido escritos expresamente para el BOLETÍN MUSICAL.
En uno de nuestros próximos números publicaremos también otra colección de pensamientos que firmarán nuestros más eminentes literatos.

***

La Sociedad de cuartetos que dirige el insigne artista D. Jesús de Monasterio, debió inaugurar ayer la serie de audiciones que se propone dar en la presente temporada.
No hemos recibido invitación.
Boletín musical (Madrid) (1893-11-25 00:00:00), página 12

Se ha desistido de poner en escena en el teatro Real, la ópera de los señores Balaguer y Pedrell.
Y según se nos asegura, quizá no vuelva ya á pensarse en ella.

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En Barcelona y en otras capitales de provincia 'sigue retraído el público: la concurrencia es escasísima en los teatros y las tristes circunstancias po·que España atraviesa son causa del poco movimiento que en todas partes se observa, lo que es muy de lamentar por el arte y los artistas.

**

La solemne distribución de premios en el antiguo Conservatorio de Música, y la sesión artística dedicada á la misma, ha tenido verdadera significación é importancia.
El Director leyó un discurso como suyo, y nada mas.
Profesores y alumnos rivalizaron para dar al acto gran importancia, y, en verdad, lo consiguieron.
La fuga en Rebenol, de Eslava, á tres voces, admirable; su importancia y su brillante ejecución entusiasmaron al público, que oyó la obra dos veces con arrobamiento, y con general aplauso.
Con obras así, y con profesores eminentes, y ejecutantes dignos de alabanza, es como se consiguen los grandes éxitos: no con producciones gastadas y vulgares como el coro y aria de Guerra á muerte, en cuya obra tarareaba el público de las últimas filas, sin respeto al acto ni menos al autor que estaba presente.
Compárese el mérito y resultados de las dos únicas obras salientes (por admirable una y por pésima la otra) y júzguese luego de la bondad é importancia de las obras y del mérito de los autores.
Los Sres. Vazquez, Pinilla y Llanos, que tomaron parte activa en la solemnidad, dando á la misma, tono, carácter y brillantez, merecen como siempre nuestro aplauso y parabién.
Al Director sólo le diremos que sea más español; porque de nueve obras que se anunciaron sólo había tres españolas; y no nos parece mucho pedir que en un establecimiento oficial español, y dedicado á hacer artistas españoles, se invirtieran los términos, haciendo tres obras extranjeras y las seis restantes españolas.
Con bandas y lágrimas nada práctico se consigue, porque ambas cosas propenden al contagio; alucinan, ciegan .. y nada más; pues no dan fruto alguno.

**

Adelantan rapidamente los trabajos, para la próxima exposición y certamen universal de música de Lyon.

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En Lisboa se ha creado recientemente el nuevo Instituto Filarmónico, que compartirá sus tareas con el Conservatorio Real de Música.
Boletín musical (Madrid) (1893-11-25 00:00:00), página 13

Los más distinguidos compositores suizos se congregarán en breve en la Academia Filarmónica de Basilea, para tratar de la creación de la ópera nacional en aquella importantísima nación.

Además se tratará en dicho congreso de la creación de una gran biblioteca artística que servirá para completar los estudios escolares de los jóvenes que concurren á las escuelas oficiales musicales del Estado. A dicho proyecto de biblioteca contribuirán todos los grandes maestros y más notables aficionados de Suiza.

**

En Nueva-York funciona actualmente un teatro originalísimo, cuya sala es de forma elíptica, con tres filas de palcos de radios desiguales. Las columnas y las pilastres son de madera de haya con incrustaciones de marfil y oro.

Según una idea ya puesta en práctica en el teatro de Bayreuth por Ricardo Wagner, la orquesta es invisible; pero con la diferencia de que los profesores de orquesta se hallan colocados en una especie de palco cerrado con cortinones encima del frontispicio de la escena; mientras que en Bayreuth la orquesta está instalada á muchos metros bajo el nivel del escenario.

El telón está formado de una inmensa pieza de seda bordada á mano, de admirable trabajo, y que representa multitud de plantas e insectos.

El teatro posee dos escenas superpuestas.

Mientras se representa en una, los maquinistas preparan la otra, colocan las decoraciones, los muebles, etc., etc.

Cuando baja el telón, la escena sobre que se acaba de representar se hunde, y la otra desciende ocupando su lugar para subir de nuevo en el próximo cambio de decoración y así sucesivamente.

Esta maniobra se ejecuta con tal rapidez, que el más largo entreacto apenas dura cinco minutos.

La noche de la inauguración el público se interesó poco por el espectáculo. Por el contrario aplaudió frenéticamente al arquitecto, al pintor, al decorador, al tapicero, y sobre todo al maquinista, que hizo maniobrar á la vista de todos el mecanismo de la doble escena.

Sección amena

Solución al acertijo anterior
Tres legisladores famosos

Selen.-Draco.-Líceurgo.

Enviaron soluciones los señores D. Julio Prada, D. Cosme Baldin, D. José Sanahuja y D. Carlos Moreno, de Madrid.

Al primero de dichos señores se le enviará la obra ofrecida, que consiste en un ejemplar de la brillante sinfonía para piano á la Velada, obra laureada en diferentes certámenes.
Boletín musical (Madrid) (1893-11-25 00:00:00), página 14

SECCIÓN DE ANUNCIOS

OBRAS MUSICALES DE TODAS CLASES
DEL MTRO. VARELA SILVARI

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DON PASCUAL S. GONZÁLEZ
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Se encarga de todos cuantos trabajos se le confíen para dentro y fuera de Madrid.

20 FOMENTO 20

Don Manuel Carballo
Afinador y reparador de pianos

28 años de práctica como operario de la casa Eslava: en posesión del premio concedido por el CIRCULO DE LA UNIÓN MERCANTIL E INDUSTRIAL al mérito, á la virtud y al trabajo.

Juan de Dios, 1, pral. número, 2.
Boletín musical (Madrid) (1893-11-25 00:00:00), página 15

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AFINADOR Y REPARADOR DE PIANOS

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NIÑOS Y AFICIONADOS
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Las cinco obras juntas, 10 reales; encuadernadas para libro de premio, 16 reales.—Véndense en las librerías de Farriols (calle del Call) y Camí (calle de la Unión).—Barcelona.
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Información teatral periódica de varias publicaciones de España, extranjero y América.
Boletín musical (Madrid) (1893-11-25 00:00:00), página 16

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ELEMENTAL Y SUPERIOR
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Clases de armonía, composición é instrumentación de orquesta y banda.
Curso completo y preparación especial para el desempeño de cargos superiores en los diferentes cuerpos civiles y militares, corporaciones artísticas, etc. etc.
Consulta gratuita sobre asuntos y temas musicales, con información diaria.
Pormenores y detalles: en las oficinas de el BOLETÍN MUSICAL.

BOLETÍN MUSICAL
Revista quincenal técnica, doctrinaria y de información.
Se publica los días 10 y 25 de cada mes en números de 16 páginas; y sólo cuesta UNA PESETA mensualmente en toda España.
El BOLETÍN MUSICAL se ocupa y se ocupará siempre con preferencia del arte nacional y de los compositores españoles, abogando siempre por sus intereses, que son los del arte patrio; propondrá reformas desarrollará iniciativas, y hará valer el mérito y los derechos de los artistas en general, ya que, desgraciadamente, hoy por hoy, todo parece inspirado en un extranjerismo ridículo que nos rebaja y empaqueñece.
Publicará juicios de cuantas obras musicales de importancia se le remitan, ora sean didácticas, de crítica é historia profesional, ora sean partituras, publicadas ó inéditas, composiciones de todas clases, enadros y tablas aplicables á la enseñanza, etc. etc., y para ello cuenta con el auxilio y colaboración de nuestros primeros maestros y de los más renombrados publicistas.
Se recibe nota de suscripciones y anuncios en las oficinas del BOLETÍN.
TOLEDO 119 3.º IZQUIERDA.—MADRID.
Á las que deberán también dirigirse los que deseen adquirir NUMEROS SUELTOS, atrasados ó corrientes.
Los números sueltos, corrientes ó atrasados se venden á 0,50 céntimos y 1 peseta, respectivamente; entendiéndose por número corriente EL ULTIMO PUBLICADO.
Horas de despacho: desde las diez de la mañana hasta las tres de la tarde, todos los días laborables.
Boletín musical (Madrid) (1893-11-25 00:00:00), página 3

Extravagancias orgánicas

El título preinserto da á entender desde luego al menos lince, que vamos á tratar aquí de materias concernientes al rey de los instrumentos músicos, el Órgano, las cuales, atentos á su índole especial esto es, á contemplarse destituidas de todo buen orden y conveniencia, ó ser ridículamente caprichosas, se hacen, por lo mismo, acreedoras á tan poco recomendable calificación. Sin necesidad de más preámbulos, que, al buen entendedor, con media palabra basta, entremos ya en el asunto.

Sabido es que el teclado del Órgano se divide comunmente en dos porciones iguales, cada una de las cuales tiene sus registros particulares, los cuales, como es natural se colocan respectivamente á diestra y siniestra del ejecutante, correspondiendo los de la mano derecha del organista á la mitad más aguda que representa el teclado, y los de la izquierda, á la parte más grave. Mas como quiera que, lo qué es más natural, ó lo que parece serlo, no siempre se haga, de ahí que no han faltado artífices que, en la construcción de sus obras, hayan tenido el ridículo capricho de invertir los términos, colocando los registros propios de la mano derecha al lado izquierdo del ejecutante, y viceversa.

Igualmente es notorio á todo inteligente en la materia, que sacados los registros, esto es, tirando de ellos hacia si el organista, suenan; y, por el contrario, que, metiéndolos ó empujándolos, dejan de obrar. Pero ¡se salvó el país! tampoco ha faltado organero estrambótico que observara una conducta diametralmente opuesta á la constantemente seguida en el particular; con lo cual, dicho se está que el pobre profesor que no está iniciado en el secreto, suda la gota gorda al hallarse por vez primera frente de semejante enigma, pues ve fallido el efecto que se proponía obtener, al sonar los registros que, á su parecer tenía cerrados y enmudecer los que creía tener abiertos.

A la falta de recursos, ó á la sobra de avaricia (enemigos capitales ambos del Arte en general,) se debió el que antiguamente se introdujera en el teclado del Órgano la reducción de su primera octava, por dicha razón llamada corta ó capona, de que todavía existen, aunque pocos, algunos ejemplares. Semejante procedimiento no puede ser más inconveniente. Figurese el lector, que esa primera octava, en vez de constar d
Boletín musical (Madrid) (1893-11-25 00:00:00), página 4

las ocho teclas blancas naturales y cinco negras alteradas, solo tiene seis teclas blancas y tres negras, pero, establecidas en cuanto al sonido que producen, en esta disposición:

La primera blanca, en lugar de mi, suena do.
La segunda « como pinta...... « fá.
Y así sucesivamente, sol, la, si y dó.
La primera negra, en lugar de fá sostenido suena re.
La segunda « .......... sol sostenido « mi
La tercera « suena como pinta, esto es si bemol.

Ahora bien, ¿qué es lo que resulta de semejante embolismo? Pues resulta, y aun resalta, que el ejecutante que se distraiga al pisar v. g. la primera tecla (mi aparente y dó real) con el mi de la segunda octava y (primera completa), establece un intervalo de docena en el bajo, con lo que destruye la base fundamental de la Armonía; sucediendo lo mismo con los demás sonidos faltos, como re con fá sostenido y mi con sol sostenido.

Hemos llamado teclas blancas á las representativas de los sonidos propios y naturales de la escala de dó y negras á las alteraciones que se derivan de ella para establecer el género cromático (ó el enarmónico, según la necesidad), porque tal ha sido la práctica más usual y corriente; pero (y esta es otra extravagancia) tampoco han faltado constructores de órganos y de pianos que, invirtiendo los términos, hicieran negras las teclas blancas, y viceversa, de que también existen ejemplos en la actualidad.

Si se nos pidiera nuestro humilde parecer acerca del particular, no vacilaríamos en responder que, si semejantes extravagancias no conducen á nada práctico y beneficioso, se hallan en el caso de experimentar la misma suerte reservada á las malas costumbres, á las que, como dice el refrán, se les debe cortar las piernas.

JOSÉ MARÍA SHARBI.

Santa Cecilia

Patrona y abogada de los que profesan el arte musical.

Según el padre Cecilio Gómez Rodeles, de la Compañía de Jesús, dos fiestas dedicaban los romanos á Santa Cecilia: el 16 de Setiembre, como aniversario de su martirio, ó sea de su nacimiento á mejor vida, y
Boletín musical (Madrid) (1893-11-25 00:00:00), página 5

el 22 de Noviembre, aniversario del dia en que parece fué dedicada su casa y consagrada en Iglesia» (1)

El mismo autorizado escritor jugando con las palabras mártirio y nacimiento, como sinónimo de muerte y viceversa, dice:

«El Fenix, que entre los egipcios era emblema de un período máximo del sol, que vuelve á renovarse en todas sus posiciones al cabo de cierto número de años, había sido ya tomado como figura de la resurrección por los escritores cristianos de la edad apostólica.»

A la abogada é intercesora de los que se dedican noblemente al arte excelso y divino de los sonidos, continúa el padre Gomez Rodeles, «la pintan ordinariamente con algún instrumento músico en las manos, y la tienen los fieles por patrona de la música. De sus actas sólo se saca que al oír la música profana con que celebraban su desposorio con Valeriano, remontándose su espíritu á una región superior, cantaba en su corazón un verso de David, pidiendo al Señor la pureza de cuerpo y alma.»

Y para concluir, el mismo celebrado escritor, añade:

«Sea lo que quiera del origen de esta tradición, es respetable la unanimidad con que las naciones cristianas la saludan como reina de la armonía y patrona de la música.»

Cantemos himnos de gloria al conmemorar el aniversario que el arte dedica á Santa Cecilia, y pidámosle todos sinceramente que nos haga buenos ¡buenos, sí! que bien lo necesitamos, para que podamos cultivar con nobleza la más bella de las profesiones, rindiendo así tributo de admiración á nuestra excelsa patrona, y á cuantos dentro de la profesión, han sabido imitar sus preclaras virtudes.

* * *

Fidelio
DE BEETHOVEN, EN EL TEATRO REAL

Fidelio se ha estrenado muy tarde en el Teatro Real.—Nuestro público conoce de antiguo y estima quizás en todo lo que vale á Beethoven, y bien lo demostró la noche en que por primera vez, oyó Fidelio, ópera que escuchó con interés y aplaudió con verdadero cariño, aunque no llegará á provocar su entusiasmo,—Después de Verdi, Meyerbeer y Wagner, tenía que parecer la única obra dramática del músico más grande que registra la historia del arte de la música, parca en los efectos

(1) Vida de Santa Cecilia, pág. 139.