El Arte (Madrid. 1873) (1874-08-30 00:00:00), página 1

EL ARTE,
SEMANARIO MUSICAL.

A CADA NÚMERO ACOMPAÑA UNA PIEZA DE MÚSICA DE CUATRO GRANDES PÁGINAS
PRIMERA SECCIÓN. MÚSICA PARA PIANO FÁCIL Ó MEDIANA DIFICULTAD.
SEGUNDA SECCIÓN. MÚSICA PARA PIANO DIFÍCIL.
TERCERA SECCIÓN. MÚSICA PARA CANTO Y PIANO.

DIRECTOR, ENRIQUE VILLEGAS.

PRECIOS DE SUSCRIPCIÓN.

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ADVERTENCIA.

Nuestros, abonados á la primera sección recibirán con el presente número las cuatro primeras páginas de la fantasía sobre motivos de Luisa Miller por Gabaldá.

Los de la segunda sección el tercer pliego del Carnaval de Venezia, por J. Schulhoff.

Y los de la tercera la última página de la habanera ¡Yo no quiero na! de Isidoro Hernandez y el precioso tango del mismo autor Los ojos de mi Mulata.

HISTORIA DE LA MÚSICA.
(Continuación).

I.

La India, reconocida hoy como la parte de la tierra más antigüamente poblada, es también la que más conserva el sello de su primitivo origen. Los monumentos de la antigua mitología de ese pueblo se encuentran en él á cada paso, y los de su literatura sagrada, dan á conocer el estado de sus artes y de su civilización desde los tiempos más remotos. Por la India y la China, pues, que son los dos países que en sus usos y costumbres han sufrido menos la influencia de las revoluciones, es por donde debemos empezar nuestro examen filosófico de la historia de la música.

Nada más difícil que el formarse una exacta idea de una música cuyos elementos son absolutamente contrarios á los de la que estamos acostumbrados á oír. El músico más inteligente de Europa no podrá darse una razón de los extraños sonidos que son el complemento del arte en esas apartadas regiones, y por más que fatigase su atención, apenas si podría comprender de una manera imperfecta alguno de los principios que le sirven de base. Más aun, si quisiera escribirlos, le serían todavía más ininteligibles, porque no le darían resultado. A esta causa es necesario atribuir las contradicciones y la oscuridad que reina en los escritos de los viajeros que han visitado esos países, y más particularmente en los de William Jones presidente de la Sociedad Asiática de Calcuta, y en los de William Ouseley, sabios filólogos que con sus trabajos han contribuido poderosamente á hacernos conocer el Oriente, y que á pesar de su londable perseverancia en el estudio de los libros originales que tratan de la música de los indios, y á pesar de haber llegado á comprender en ellos las cosas más importantes, cuando llegó el caso de querer aplicar lo que habían leído á lo que oían ejecutar á los músicos indios, sus ideas se embrollaron, y han escrito errores sobre errores. Mucho nos ha costado poder discernir en sus obras lo falso de lo verdadero. Los dos han dicho que las melodías de la India no difieren de las de Europa más que en su carácter apasionado, pero, como se verá más adelante, esto es por demás gratuito, puesto que la constitución de la escala musical que sirve de base á esas melodías es tan diferente como extraordinaria.

Como todos los pueblos antiguos, los indios han dado á la música un origen divino. Según ellos, el Dios Brahma, ó al menos Sereswati, diosa de la palabra, inventaron este arte, y su hijo Nareda completó la obra, con la invención del Vina, el más antiguo y el más singular de los instrumentos indios. No pasó mucho tiempo sin que se imaginase cuatro sistemas de clasificación de modos musicales, y cada reino de la antigua India tuvo el suyo. Estos sistemas, llamados Matas, tenían cada uno una tonalidad propia que daba nacimiento á melodías de un carácter particular. La más perfecta de las matas fue inventada por Bharat, uno de los sabios de aquel tiempo.

Los efectos maravillosos que los escritores de la Grecia han atribuido á su antigua música, no son nada en comparación de los que producen las melodías indias. Orfeo, dicen los griegos, amansaba á las bestias feroces con los sonidos de su lira, y los cantos de Amphion construían murallas, pero ¿qué es esto comparado con el poder de los ragas compuestos por el Dios Mahelo y por su mujer Parbuta? En medio de un hermoso día, Mia-tucine, famoso cantor de los tiempos del emperador Akber, ejecutó uno de esos ragas consagrado á la noche, y es tal el poder de la música, que desapareció el sol, y una oscuridad profunda rodeó el palacio imperial en toda la extensión que habían ocupado los sonidos. Otra de esas melodías, el raga de heepuck, tenía la funesta propiedad de abrasar al que lo cantaba. El mismo emperador ordenó á uno de sus músicos llamado Naik-Gopaul, que lo cantase, tomando la precaución de meterse hasta el cuello en el rio Djennah,