El Arte (Madrid. 1873) (1873-11-22 00:00:00), página 4

Tobaldo. En el momento en que este cue herido por la espada de Romeo, entra Capuleto y cesa el desafío; Tobaldo está gravemente herido y sus amigos aconsejan á Romeo que huya sin tardar para evitar el castigo que le espera, pero ya es tarde y los sorprende el duque de Verona, á quien Capuleto y los suyos piden justicia por la muerte de Tobaldo.

Enterrado el duque, dispensa á Romeo su justo arrebato por la herida de su amigo Mercuzio, pero lo castiga con el destierro, y termina el acto en medio de una lucha encarnizada entre los partidarios de los dos bandos.

Es una grande, magnífica, levantada escena musical que Gounod trata de una manera magistral y que formará una de las más bellas páginas de su corona artística. Parece que en esa escena se ha propuesto demostrar que sabe dar vigor, energía y empuje extraordinario á su inspiración, cuando lo requieren situaciones violentas en que se desencadenan los odios y los rencores tumultuosos, y por cierto que lo ha conseguido de una manera admirable que en nuestro concepto nadie puede poner en duda.

Los actos cuarto y quinto condensan todo el interés de la obra y son los mejores en nuestro concepto. El cuarto empieza en la habitación de Julieta donde están esta y Romeo, cuando la noche ha tenido sobre Verona su negro manto. A los pies de su esposa, Romeo alcanza el perdón por la muerte de Tobaldo, y ambos se abandonan á las delicias de su amor; dúo magnífico, monumental, grandioso que, á nuestro modo de ver, es la pieza capital de la obra y que cantan á la perfección la señora Suss y el Sr. Stagno, siendo llamados varias veces á la escena. A la conclusión del ambiente se oye el canto de la alborada que Romeo interpreta desfavorablemente, pero que su amante esposa le dice que es el canto del risueño que toma parte en su regocijo convulgal. En esta situación el compositor ha escrito unas melodías tan hermosas, exuberantes, que pueden ser tan tierna y desgarradora á la vez, que parece imposible que ningún compositor comprenda y espese los sentimientos amorosos de otra manera que Gounod.

Por fin, Romeo que sólo puede ver á su esposa durante la noche, se descolgándose por una ventana, cuando ya esta cerca el día, y poco después llegan Capuleto y el padre Lorenzo previstos con grandes á la amistad de la joven que su matrimonio con el duque de París debe realizarse de inmediato para cumplir el encargo de Tobaldo en sus últimos momentos. Capuleto deja al padre Lorenzo encargado de tranquilizar y preparar á Julieta para la ceremonia nupcial, y sale con Gertrudis.

Julieta manifiesta su decisión de morir antes que cometer el sacrilegio de unirse á otro hombre, y el padre Lorenzo para salvarla de este peligro y del de muerte, con que ella se ha amenazado mostrando un pulgar que oculta en su seno, la entrega un frasco y la encomienda, que beba su contenido, con lo cual adquirirá su cuerpo la frivaldad y la rigidez de la muerte, cuando es tan sólo el sopor de un profundo sueño, cuyo despertar habrá de ser la felicidad completa. Julieta queda sola con sus temores, y se decide á seguir el consejo del padre Lorenzo: bebe el líquido del frasco y se entrega en manos de sus doncellas, para que la engalanen y atavién para la fiesta nupcial.

El primero es un magnífico cuarteto de efecto extraordinario, ó si se quiere, un trio, porque la parte de Gertrudis es bastante insignificante; y el segundo una escena que no constituye duo entre Julieta y el Padre Lorenzo, en que este último, ó sea el Sr. David obtiene generales aplausos por la manera de decir un recitado sostenido en la misma nota algunos compases de grandísimo efecto. Durante el cual la orquesta indica algunos compases del aria del sueño del acto quinto, con unos diseños instrumentales muy bien ejecutados.

Al final del cuadro se le cortó un allegro moderato de cortas dimensiones.

El segundo cuadro lo constituye el cortejo nupcial á su paso por unas de las galerías del palacio de Capuleto, y enfrente de la capilla cuyas puertas están cerradas. Y por cierto que aquí debemos hacer notar uno de los monstruosos anacronismos que se cometan en el teatro de la Ópera tratándose del servicio de la escena. Decoración moderna, armaduras del tiempo de Don Sebastián, Rey de Portugal, y trajes de muchas clases y épocas, he aquí el abigarrado conjunto que ofrecía el cortejo nupcial.

Empieza el desfile del cortejo y durante él hay una marcha magnífica y de efecto combinada y resuelta en unas frases de órgano muy bien sentidas y en situación admirable.

Deténgase el cortejo para dar lugar á una escena de corte y baile que bien pudiera suprimirse porque realmente no hace falta á la situación, porque es de poca importancia, musicalmente considerada, y por qué sale bastante mal interpretada. El ballet, además, no tiene nada de vistoso, de modo que ni aun para los aficionados tiene grandes atractivos.

Al dirigirse hacia la capilla, Julieta se siente desfallecer, pero el recuerdo de Romeo le inspira valor y se arranca de las sienes la corona nupcial. Lamentándose de la lentitud del narcótico en producir su efecto, pero en el momento en que se abren las puertas del templo, en el momento en que le presentan el antíllo nupcial, Julieta cae finalmente en los brazos de su padre y de Fray Lorenzo; y aquí debemos hacer una mención especial del Sr. Huguet que, siendo un artista tan apreciable y que empieza su carrera bajo los mejores auspicios, cometió sin embargo una imprudencia que estamos seguros corregirá en las representaciones sucesivas. Encargado de la parte de Paris, el que iba á ser esposo de Julieta, parecía natural que se manifestase más conservado al presenciar la muerte de esta y que si- quiera se presentase en primera línea á socorrerle entre todos los que la rodean, pero lejos de eso se queda detrás y manifieste la más científica de sorpresa posible. Por lo mismo que apreciamos el hecho el Sr. Huguet nos permitimos indicarle estos pequeños lumbreras para que propicie adelantar en desenvolvimiento escénico tanto como ha adelantado en el canto.

Capuleto y sus amigos creen muerta á Julieta y concluye el acto en medio de la consternación general.

En el acto quinto la escena representa una cripta subterránea, donde se ven varias tumbas esparcidas. Julieta yace sobre un sepulcro, y á su lado, en pie, está el padre Lorenzo, una lámpara funeraria colocada cerca de Julieta, alumbrará el teatro, y álevantarse el telón, entra el hombre Juan á anunciar que la carta del padre Lorenzo á Romeo, donde cuenta de los acontecimientos, no había podido llegar á su destino, porque los criados de Capuleto habían sorprendido y herido al paje de Romeo que servía de mensajero.

Los dos morgues salen para repetir el aria interrumpido, y disueltos aquel fúnebre lugar, el compositor aprovecha este momento para una pieza instrumental, grande por la idea que encierra pero pequeña por su extensión, que titula El sueño de Julieta, y en la que no se sabe que admirar más si su exhuberante inspiración ó los prodigios orquestales de que ha hecho gala.

De repente aparece Romeo violentando una puerta para penetrar en aquel recinto y contempla á su esposa á quien cree muerta.

En su desesperación quiere reunirse con ella y bebe un vino en el mismo instante en que Julieta vuelve en sí de un profundo letargo, y encuentra á su lado á su querido Romeo. Es- te olvida sus dolores con la dicha de encontrar viva á su adora- rada Julieta, pero muy pronto el veneno obra su efecto y Ro- meo empieza á agonizar en los brazos de Julieta. La joven busca también la muerte en el frasco que contenía el veneno que mató á su esposo, y no pudiendo satisfacer así los deseos de su desesperación, porque no quedaba ni una sola gota del líquido fatal, arrebata á Romeo el pulgar que estaba elevado en la cintura y se hiere con él en el corazón. Despidiéndose, por úl- tima vez y muere; y así acaba la ópera. En la primera repre- sentación de Julieta y Romeo en París no acabó así la obra; la muerte de Julieta no era tan repentina y le quedaba tie- po para cantar un aria bastante larga después de la muerte de su esposo; pero sin duda observó Gounod que eso no hacía mas que desvirtuar el poderoso efecto de la gran escena final,