El Arte (Madrid. 1873) (1874-04-26 00:00:00), página 2

en París, en cuyas ciudades pasaba largas temporadas. En Lóndres publicó su excelente introducción al arte de tocar el piano.

Clementi había reunido sumas considerables de dinero, producto de la venta de sus obras, de los sueldos como maestro director, de lo que le pagaban sus discípulos y por otros conceptos. Una parte no pequeña de estas cantidades la había puesto en giro en una casa de Lóndres, cuya quiebra en 1800, decidió á Mucio á dedicarse al comercio para rehacer su fortuna.

Al efecto estableció una fábrica de pianos en Lóndres, que muy pronto adquirió gran crédito, sin que los cuidados que requería su dirección le impidieran el escribir nuevas piezas de música, teóricas y prácticas, y haciendo repetidas ediciones de las antiguas.

Rico otra vez Clementi, cedió su fábrica á los señores Collard y Collard, que han sostenido hasta hoy con creces la reputación con que la recibieran, y compró una casa de campo en las cercanías de Lóndres, en la que murió el dia 10 de Marzo de 1832 á los ochenta años de edad.

Las composiciones de Clementi ascienden al número de ciento seis sonatas, divididas en treinta y cuatro libros ú obras, que comprenden cuarenta y seis sonatas con acompañamiento de violin, flauta y violonchelo; un duo para dos pianos; cuatro duos para cuatro manos; una cacera (especie de composición en que se imitan los tonos de la trompa de caza); un preludio famoso; una colección de piezas características en el estilo de los grandes maestros; tres caprichos; una fantasía lindísima sobre un motivo francés, veinte y cuatro valses; una introducción al arte de tocar el piano (Gradus ad Parnassum); y muchas sinfonías y oberturas á toda orquesta.

El estilo de Clementi pertenece al género clásico: es ligero, brillante y lleno de elegancia. Alguna vez se nota aridez en el canto y falta de sentimiento. Hay mucha corrección en todas sus obras, salvo muy pequeños descuidos, y se recomiendan aquellas como el mejor medio para conocer el mecanismo del piano, y para adquirir una buena ejecución.

TEATRO NACIONAL DE LA ÓPERA.

LAS NAVES DE CORTÉS.

CUADRO LÍRICO-DRAMÁTICO LETRA DE DON ANTONIO ARNAO, MÚSICA DE DON RUPERTO CHAPI, EJECUTADO POR LA FOSSA, TAMBERLICK, ORDINAS Y CUERPO DE COROS.

La música Española está de enhorabuena. Podemos decir con orgullo que tenemos un joven compositor de seguro y brillante porvenir, que presentando al público una prueba de su capacidad en las condiciones más desfavorables que ni posible se imaginara, ha demostrado clara y pacientemente á las personas que no miran el mérito á través del gust que ha de dar días de gloria al arte español.

La obra que nos ocupa formó uno de los trabajos exigidos por el programa para las oposiciones al premio musical de la Academia Española de Bellas artes en Roma, y fué compuesto en el término preciso de veinticinco días. Los que tengan noción de lo que son las obras de arte, hijas de la inspiración y del sentimiento, comprenderán perfectamente la gravedad y dificultad de llevar á cabo con buen éxito esta clase de trabajos, y sobre todo cuando tienen las proporciones y circunstancias de Las Naves de Cortés, que encierran cuadros característicos y escenas diferentes en las que el compositor tiene que meditar despacio para tratarlas como es debido.

Ha cumplido el Sr. Chapí dignamente en el desempeño de su conocido las condiciones que ilustradamente acabamos de indicar, y no olvidando el tiempo tan limitado á que se someten este genero de trabajos.

No dudamos que sí. En el preludio, magistralmente concebido á instrumentado, demuestra ya el Sr. Chapí, tales conocimientos en el manejo de ese incomparable instrumento de variados y vivientes registros que se llama orquesta, y en el desarrollo y enlace de las ideas musicales que causa asombro verdadero, no sabiendo que es el autor el joven que con tanto energía y seguridad dirige la obra, creer no sea de un compositor de reputación europea.

Por este trozo instrumental podía justificarse sobradamente el premio de Roma que por unanimidad mereció del severo tribunal el joven maestro.

El primer coro de indias y soldados españoles, está tratado con admirable propiedad. Las ideas son características y elegantes. Aquellas están tratadas con motivos caricaturescos y ligeros y estos con ritmos marciales, formando sin embargo un ingenioso contraste perfectamente concertado. Las voces están tratadas sin la vulgaridad de la gríslería á que, el vulgo de los aficionados se muestra tan propicio.

El número siguiente, que es como si digeríamos la escena del traidor, es de un aria coreada, cantada por el Sr. Ordinas, de carácter severo y energético.

El duo que sigue, interpretado por la Fossa y Tamberlick es un conjunto de belleza, elegancia y frescura en las ideas, novedad en la forma y riqueza exquisita en la instrumentación, es lo que distingue á esta delicada pieza.

El preludio que precede á la escena de la conspiración es digno del mayor elogio. El coro de conspirados tiene el carácter más adecuado á la situación.

El terceto con coro, en que Cortés descubre la traición tramada por sus compañeros de armas, que tal vez á la vulgaridad de los compositores hubiese asemejado hacer una pieza con los gritos consabidos al Sr. Chapí, llevado de su criterio elevado y serio, le ha inspirado una música llena de propiedad sin caer nunca en ciertas vulgaridades de cajón.

Termina el cuadro con un himno, que aunque sencillo y natural en la idea y en su desarrollo, no deja de tener color y nobleza.

Muchos podrían decir si tuviéramos espacio y lugar secreto de esta obra que ha sido laureada, y ha valido á su autor una pensión housestísima para que pueda recorrer durante tres años los países más civilizados de Europa, pero no siendo así desgraciadamente, nos limitaremos á hacer constar que ella es una prueba patente de lo mucho que debemos esperar los españoles que no nos alimentamos de la farra, del Sr. Chapí, que á los veinte años ganó por oposición y unanimousidad la plaza de músico mayor del tercer regimiento de artillería, el primer premio de composición en la Escuela Nacional de Música, como acaba de ganar últimamente el premio de Roma.

Y en vista de la breve y gloriosa historia (si así puede llamarse) del joven compositor, bien podemos repetir lo que hemos dicho al principio de esta reseña:

«La música Española está de enhorabuena: tenemos un joven compositor de seguro y brillante porvenir.»

No terminaremos este ligero trabajo sin dar la enhorabuena al señor D. Emilio Arrieta por los triunfos de su aventajado discípulo el señor Chapí y sin dejar consignado el gran interés que demuestra el célebre Tamberlick en la ejecución de las obras de los compositores españoles. La Marina, Don Fernando el Emplazado y Las Naves de Cortés han encontrado siempre en él un intérprete entusiasta.

A. LUCENO Y BECERRA.

SECCION LITERARIA.

A ISABEL.

A noche al cerrar mis ojos la fuerte mano del sueño fué para ti, hermosa niña, mi último pensamiento. Al despertar hoy, veía tu imagen en mi cerebro, que allí el corazón la lleva desde su escondido centro. Tan solo cuando me muera podrá morir tu recuerdo. Si consulta mi agonía ¡AY! moriré más contento.

A. LUCENO Y BECERRA.

NOTICIAS VARIAS.

En Zaragoza se han habilitado dos certámenes públicos, científico-literario uno y poético otro, cuyos premios se adjudicarán en el mes de Octubre próximo el día de la Virgen del Pilar.

Para el primero se han designado tres premios á las mejores obras sobre los siguientes temas.—I. Principio de asociación, su importancia, modo más acertado de aplicarlo al desarrollo de la instrucción pública y al desarrollo de la caridad en Zaragoza.—II. Intereses materiales de Zaragoza, su clasificación, modo más acertado para conseguir