El Arte (Madrid. 1873) (1874-02-15 00:00:00), página 2

el devoto Felipe III, y en esas inexplicables canciones, que también retratan esta supersticiosa época y aun hoy escuchamos, que al son de su guitarra entonaba algún pobre ciego, último resto degenerado de nuestros antiguos juglares, celebrando los milagros de algún santo, único terreno á que la inquisición había reducido al arte.

Con el advenimiento al trono del galante Felipe IV, se vuelve á reproducir la antigua corte de Juan III; pues volvemos á encontrar otro rey poeta y músico en cuyo reinado se desarrollan grandes artistas, como Lope, Alarcón, Tirso, Calderón y tantos otros que sería poliglo enumerar y que constituyen el siglo de oro. La depresión baja, la inquisición figura poco, Lope de Vega es uno de sus miembros y es el fundador del teatro Español después de tanto vacilar; Tirso es confesor y el confesionario le ofrece material para el teatro. El arte pudo desplegarse con más confianza, aunque no con la que necesitara, pues á la vez que se consentían miles de escandalosas aventuras, se cerraban grandes fuentes de inspiración, por un arbitrario exclusivismo con que no tuvo que luchar Shakespeare, viéndose, como dice un historiador, los poetas en la necesidad de sumergirse en una embriaguez de amor, causas que empequeñecieron el siglo de oro de nuestra gran literatura.

En este tiempo es cuando nace la zarzuela, ó sea el drama con música, llamado así por haberse representado el primero en el pueblo de Zarzuela, llamadas por Calderón comedias de zarzuela. Pero no aparece la música al principio, sino acompañando al recitado para darle más sentimiento; después, se colocaron algunas piezas de canto en las situaciones más culminantes, y se emplearon algunas canciones, llamadas, jácaras, de carácter burlesco, para amenizar los entremeses. Estas canciones se han convertido luego en tonadillas, después se han sustituido por canciones populares, que han penetrado en lujosos salones, á causa de la democratización de nuestra aristocracia, á principios del siglo actual.

Marchaba la música á su desarrollo en el siglo XVII, y se hubiera levantado mucho, si no sobreviniese al culturamismo, que convirtió el arte en una inmensa cina de heterogéneos, elementos y enigmáticas frases, con las ininteligibles obras de Góngora y su escuela poética, y con Churriguera en la arquitectura, como lo atestigua la puerta del Hospicio de Madrid y la del cuartel del Conde-Duque; en que rota la valla, la erudición se sobrepone al genio, y pene- trando en la música, vino á producir los mismos lamentables efectos, de confundirlo y desequilibrarlo todo, trayendo á todas las artes al enervamiento y decaden- cia á que había llegado la dinastía austriaca en su último representante Carlos II el Hechizado.

Por último á fines del siglo pasado volvió el arte á tomar un movimiento ascendente unido con el siglo actual en que el sentimiento de patria que volvió á henchir el pecho español, para inmortalizar los nuevos héroes y cantar las glorias y desgracias de la patria, produjo una pléyade de grandes artistas entre los que se cuentan Gallego, Espronceda, Quintana y tantos otros; y la música dramática se lanza en el camino del progreso á impulso de grandes maestros, algunos de los que aun honran el suelo español, ensanchando la esfera del arte musical, llevados por la noble aspiración de alcanzar el noble de esos grandes músicos cuyas producciones admiramos, y secundados por el noble instituto de una Escuela de música, que produce cada día nuevos artistas, han dado muchos y acertados pasos, escribiendo no solo zarzuelas, sino también dramas líricos, por desgracia casi desconocidos; y á no dudarlo, siguiendo el camino del genio, hermanado con los conocimientos científicos adquiridos, y magníficamente ex- puestos por varios maestros españoles, ha llegado en que figuren nuestros artistas musicales al lado de los más renombrados de Europa, así como sucede mucho há en la poesía, pintura, escultura y arquitectura.

LORENZO GONZALEZ AGELAS.

LOS COMEDIANTES DE ANTANO.

Una nueva zarzuela de Barbieri y un nuevo triunfo.

He aquí todo lo que podemos decir á nuestros lectores después de haber asistido antes de anoche á la primera representación en el teatro de la Zarzuela de la nueva obra del citado maestro con letra de Don Mariano Pina.

¿Qué más hemos de decir?

Que la música es digna de la grandísima repu- tación de Barbieri lo suponen nuestros lectores con solo conocer el nombre del autor; que la obra está ensayada y dirigida de una manera immejorable, lo saben desde luego los que conocen la cos- tumbre de Barbieri de ensayar y dirigir orquesta, partes, coros y todo en sus obras; que tuvo un grandísimo éxito y que el público hizo repetir la mayor parte de los números de la zarzuela entre bravos y aplausos, producto de un entusiasmo verdadero, es consecuencia natural de lo que lle- vamos dicho, y por lo tanto nada nuevo podemos añadir.

El primer acto es alegre, festivo, juguetón, có- mico, delicioso, en una palabra, y retrata de mano maestra la fiesta de un pueblo y la representación de una compañía de comediantes dirigida por un emulo de Lope de Rueda. El segundo acto es melo- drámatico y levantado con situaciones de primer orden; y el tercero, aunque no tan interesante, consecuencia natural de la aproximación del des- enlace, sostiene todo el vigor del argumento y lo lleva á feliz término sin decaer un solo instante. La versificación es elegante, espontánea, fácil y chistosa ó dramática, según lo requieren las diferentes situaciones del libro.

La música de Barbieri tiene bellezas de primer orden, digas de competir con las de los primeros maestros del mundo, lo mismo en el género festivo que en el dramático.

La ejecución fue admirable por parte de todos los artistas y todos fueron aplaudidos con justicia, especialmente las señoritas Velasco y Uriondo, y los Sres. Dalmau, Loitia y Castilla.

Tenemos una de las más grandes satisfacciones que podemos experimentar al consignar el nuevo gran triunfo de Barbieri á quien enviamos nues- tra más cordial enhorabuena, lo mismo que á Pi- na y á la empresa á los que ha de dar grandes re- sultados Los Comediantes de antano.

JUEGOS FLORALES ARTÍSTICO-LITERARIOS EN MURCIA.

AÑO SEGUNDO.—1874.

A los que amantes de las glorias de la patria, con las bellas artes y la galla crítica, mejor enal- tezcan aquellos Minerva, que con entusiasmo ga- rantizarán su mérito con estos premios, y los que se hallan los consistentes en flores naturales con preferencia tradicional.

POESÍA.
ENGLANTINA DE ORO.
A el autor de la mejor composición original so- bre cualquier asunto de la historia religiosa, mili- tar ó civil de Murcia, con libertad absoluta de metro. Premio concedido al mérito relativo.

PENSAMIENTO DE ORO.
A el autor de la mejor poesía original, com- puesta de cuarenta versos, consagradas por este orden: Dios al amor de Dios, Dios al amor de la pa- tria, Dios al amor de la familia, y los diez restau- tes á un resumen moral. Premio concedido al mé- rito absoluto. La obra que obtenga el premio se circulará á los principales periódicos de España pa- ra su inserción.

FLOR NATURAL.
A el autor de la mejor composición poética ori- ginal sobre cualquier asunto de costumbres popu- lares ó tradicionales de este reino, escrita en el lenguaje corriente de los árabes en Murcia, con notas aclaratorias, pero con libertad absoluta de metro. Premio concedido al mérito relativo.

MÚSICA.
FLOR DE ORO.
A el autor de la mejor melodía escrita para canto y piano sobre la temática que se publicó al final de este programa. Premio concedido al mérito absolu- to.

PINTURA.
MIRO DE ORO.
A el autor del mejor boceto ó diseño representan- do cualquiera episodio de la historia religiosa, mili- tar ó civil de Murcia, cuya representación ocupará una superficie de 0'50 de largo y 0'35 de altura. Premio concedido al mérito relativo.

JAZMIN DE PLATA.
A el autor del mejor boceto que entre los pre- sentados se ha declarado como segundo lugar del anterior. Premio concedido al mérito relativo.