Aragón artístico (1889-03-30 00:00:00), página 3

jos religiosos y profanos, según hemos consignado en los artículos anteriores.

Es una verdad histórica que hasta en los pueblos de la más elemental cultura, se hallan instrumentos de género especial conque acompañan sus características danzas, pero todos ellos de sonidos inarmónicos.

En esa forma primitiva de algunos instrumentos, a contar desde la sencilla tabla de madera, en que golpean los salvajes con mazos de igual materia, hasta las castañuelas y el tamboril, hay notable variedad de instrumentos ritmíficos con los cuales no es posible expresar ningún sentimiento delicado, en razón á que solo tienen sonidos momentáneos, sin consistencia, sin continuación, e inflexiones, al mismo tiempo, lo cual hace monótona la igualdad de ese mismo sonido.

De aquí la razón de que muchos de esos instrumentos no ocupen ningún lugar en la música, si bien aprecian algunos de los maestros contemporáneos para unir sus sonidos á la armonía y á la melodía y producir sonoridades ruidosas, efectos imitativos y desecriptivos.

Esta clase de instrumentos conservan su primitiva condición. El tiempo no ha introducido en ellos, otra reforma que alguna perfección, en su aspecto exterior.

Muchos son en nuestra época verdaderos, objetos históricos, tales como, el Nebel, el Resbet, el Timpano, el Salterio, el Siste, la Cítara y otros, pero el pueblo en sus fiestas y música especial, hace uso de las castañuelas, de la pandeleta, del pandero, de la sonaja, del tamboril, del bombo, del triángulo y de otros que, como hemos dicho, sólo producen un sonido igual.

Y nada más diremos en cuanto á los instrumentos ritmíficos, para reseñar, brevemente, los llamados.

Instrumentos melódicos con cuerdas.

Según la tradición, el origen de estos instrumentos lo tuvo una concha de tortuga, en la que los habitantes del Nilo colocaron varias cuerdas, encantándoles los efectos que producían sus sonidos; de manera que los instrumentos armónicos aparecieron después que los ritmíficos.

El Arpa, el más antiguo y sencillo, era conocido de los Hebreos y de los Egipcios, así como la Flauta derecha y la Lira; pero tales reformas ha recibido el Arpa últimamente, que con el apéndice de los pedales que hoy lleva, es instrumento de los más perfectos.

Forman grupo con ella los que en la antigüedad llamábense Llaudes, y son la Mandolina, la Lira, la Cítara, semejante á la Arpa y la Guitarra (1), todos ellos de forma de pera, hasta fines del siglo pasado.

La Cítara, ya hemos dicho en el artículo IV qué la inventó, aunque también hay quien dice que Mercurio fué su autor, y Apolo su reformador. (2)

Como el Arpa, era la Cítara conocida de los Hebreos; y de este instrumento, y del Manecordio, su contemporáneo, se hacía uso en los conventos en el siglo xi, sucediéndole el Tecla Clavi que fue el precursor, y el que dio nombre al Clavicordio.

Estos instrumentos servían para dar el tono á los cantores; pero tomó parte en la lucha de los sonidos melódicos el Timpano imitación de otro griego llamado Símakón, muy en uso en el siglo ii de nuestra Era, y logró ser el más apreciado hasta el siglo xiv inclusive.

Contemporáneo del Timpano, lo fué la Espineta instrumento también de cuerda como los anteriores.

Su aparición, produjo mucho entusiasmo; pero fué el que dio origen al Piano forte. Apareció la Espineta en el citado siglo xiv formada de una caja rectangular cubierta con cuerdas de tripu sujetas con clavijas y le sustituyó el citado Piano forte, cuya forma era de trapezio; pero no obstante, siguió la Espineta en uso en los siglos posteriores, aun estando generalizado el piano de cola en el siglo xvii, forma que se adoptó por razón de la diferente longitud de las cuerdas.

El piano ha recibido en nuestros días muchas y notables adelantos, debidos al progreso de la industria, hasta el extremo de haber logrado, recientemente la prolongación de su sonido con el auxilio de un moderno aparato.

Pertenecen también al grupo de los instrumentos de cuerda, y tampoco es de nuestra época, el violín, instrumento de arco poco conocido en Europa antes del siglo vii y usado de distintas formas, sin que entonces representase en la música el interesante papel que hoy ocupa.

En el siglo xii se le había variado ya la forma que tenía por la que hoy presenta, y el mayor apoyo de este instrumento, en cuanto á su construcción, debióse al siglo pasado, como se debe á Italia el período más brillante de su historia.

La viola, instrumento también de arco, es contemporánea del violín, y se distingue de éste en ser un poco mayor y no tener la

(1) La importaron en España los moros. La Mandolina se usaba mucho en nuestra Península y en Italia.
(2) En España no se ha cultivado la Cítara, pero en Alemania es tan común, como aquí la Guitarra y la bandurria. E. Cataluña se dice que hubo un excelente Citarista.

cuerdas alta que aquél lleva; y el violoncelo, mucho mayor que la viola, por cuya razón no se apoya en el hombro, sino en el suelo y en las piernas del que la toca, apareció por los años de 1600, siendo su inventor, en la misma forma que hoy tiene, un sacerdote de Tavascon. El uso del violoncelo, en las orquestas, tuvo principio en 1720 en París.

El Contrabajo, instrumento también de arco, y de la forma que el anterior, pero de tamaño mucho mayor que el Violoncelo, nació en el siglo xv y puede considerarse como historia de estos tres últimos instrumentos la misma del violin y de los demás de este género.

El contrabajo que tiene las cuerdas mucho más gordas que los anteriores, empezó á usarse en las orquestas á principios del siglo anterior; y la razón del tamaño y del espesor de sus cuerdas, consiste en que su oficio es dar la nota fundamental, mientras el violoncelo y la viola hacen acompañamientos armónicos, en tanto que el espiritual violin ejecuta melodías.

G. P. DE CASTRO.

(continuará)

TIPOS..... MUSICALES.

¿En qué consiste que allí donde hay música abundan tipos de aficionados tan gráficos y especiales que se señalan por sus escenificaciones y rarezas? Debe consistir en que la música teniendo el don de entusiasmar aun al mas profano, siempre que tenga instinto artístico, se apodera completamente del cerebro mal equilibrado de algunos y acaba por chisfarlos y valga la frase.

Yo he conocido algunos y, francamente, no puedo resistir á la tentación de bosquejarlos siquiera sea á la ligera.

Pues Señor, Don R. Ll. es un caballero en toda la extensión de la palabra. Nació en su pueblo un viernes de cuaresma: sus padres, que lo esperaban con ansia, procuraron instruirle bien, lo mandaron á la escuela (cuando tuvo edad para ello) luego estudió todo el período del bachillerato y por último decidieron hacerlo médico. Fué el señor Ll. á la corte y allí hizo su carrera con aprovechamiento. Pero le quedaba tiempo libre para todo: fué al teatro Real, oyó música una y otra noche; conoció las grandes partituras, empezo á aficionarse y cuando ya acabada la carrera volvió á su país, la música constituía no ya un pasatiempo ó una afición mas ó menos marcada, no; constituía en el Sr. Ll. una monomanía.