El Anfión matritense (1843-06-11 00:00:00), página 3

do en nuestros días aquellos terribles efectos de la tragedia antigua, de que nos ha conservado noticia la historia? ¿Cómo se ha podido asistir á la representación de ciertas escenas, sin temor de sentir el corazón dolorosamente despedazado, y verse reducido á un estado muy semejante al de la deplorable situación del héroe de este espectáculo? No acusará el ilustrado crítico al poeta ni al compositor de haber quedado en esta ocasiones inferiores al asunto; es, pues, necesario examinar qué es lo que ha contribuido á inutilizar ó debilitar los sublimes esfuerzos del ingenio.

Cuando un espectáculo sirve solo de diversión á un pueblo ocioso, es decir, á esa parte de una nación, que se llama buena compañía; es imposible que jamás tome cierto aire de importancia; y por mucho ingenio que se conceda al poeta, es preciso que la ejecución teatral y muchos pormenores de su poema se resientan de la frivolidad de su destino. Cuando Sófocles componía sus tragedias, trabajaba para la patria, para la religión, para las mas augustas solemnidades de la república. Entre todos los poetas modernos acaso es Metastasio el que ha tenido mas feliz suerte; los talentos del primer poeta de Italia han sido constantemente honrados con la protección de la casa de Austria, y defendidos de la envidia y la persecución, que son en el día bien frecuentes recompensas del ingenio; así como lo eran otras veces, entre los antiguos, de las virtudes y servicios hechos al Estado. Sin embargo, ¿cuán distinto papel hacia Metastasio en Viena, del que hacia Sófocles en Atenas! Entre los antiguos era el espectáculo un asunto de Estado; entre nosotros, si es que atiende en él la política, es para hacerla acomodarse á mil consideraciones y respetos indispensables, y aun á los gustos y caprichos de los espectadores, todos ejercen su imperio sobre el espectáculo lírico; y sus creadores, el poeta y músico son á los que menos se consulta para su ejecución.

Todo el mundo sabe que en Italia no acude el pueblo á los teatros para solo ver los espectáculos, sino que los palcos y demás sitios son otros tantos coros de conversación, que se renuevan muchas veces durante la representación. La costumbre es pasar cinco ó seis horas en la ópera; mas no para atender á ella todo este tiempo: sólo se exige del poeta algunas situaciones muy patéticas, algunas escenas muy bellas; y en cuanto á lo demás se disimula cualquier cosa. Cuando el músico ha acertado á expresar estos famosos trozos (que todos saben de memoria) de un modo nuevo y digno de su arte, todos se arrebatan y llenan de entusiasmo; mas pasada la escena, ya no se escucha más. Así es que dos ó tres arias, un buen dueto, una bella escena, basta para acreditarse una ópera; y se mira con indiferencia el todo del drama siempre que haya dado tres ó cuatro ratos bien divertidos, y durante el tiempo que se tiene de costumbre pasar en el teatro.

En una nación apasionada por el canto, que hace los mayores sacrificios al hechizo de la voz, y en la que ha llegado aquel á ser un arte que exige, á mas de una feliz disposición de órganos, el estudio mas prolífico y obstinado, ha debido el cantor usurpar un imperio ilegítimo sobre el poeta y el compositor. Todo se ha sacrificado á sus talentos y á sus caprichos. Se ha curado poco de las imperfecciones de la acción teatral, siempre que el canto haya sido desempeñado con aquella superioridad que seduce y encanta.

El cantor, sin penetrarse de la situación ni del carácter de su papel, ha puesto todo su cuidado en la expresión del canto; la escena ha sido recitada y representada con una vergonzosa negligencia. El público, en vez de ser espectador, como debe, ha venido á ser mero oyente; ha cerrado los ojos y ha abierto los oídos; y dejando á su imaginación el cuidado de presentarle la verdadera actitud, el verdadero gesto, los rayos y la finura de la viuda de Hector, se ha contentado con oír sus acentos.

(Concluirá en el próximo número.)

CUYÁS Y LA FATTUCHIERA.

España en otro tiempo tan fecunda en ingenios, poco ha yacía abatida, y hoy día parece que da muestra de que aun brillan en ella jóvenes entusiastas que empuñan las armoniosas liras de Bellini y de Mozart. En la capital del principado de Cataluña, bajo cuyos auspicios cobró gloria immortal la Provence por los trovadores que produjo, y por los aventajados ingenios que brillaron en aquella época, no se oía sino vibraciones de arpas estrangeras, que aunque melodiosas, les faltaba uno de sus mayores atractivos, que fuesen españolas, aun mas, catalanas. ¡Oh cuánto lo deseaban los hijos de Barcelona y las hermosas del Llobregat y de Reus! Sus corazones no tenían otro deseo que el de oír un arpa española; sus conversaciones giraban sobre un Bellini ibero, y sus bocas esclamaban incesantemente: «Bendito sea el primero que del patrio suelo nos extasie á los sonidos del arte divino.»

Nadie, empero, procuraba calmar esta general ansiedad; España no producía ningún joven favorecido de Apolo; y si algún acento musical oíamos resonar en nuestros teatros y en nuestras reuniones, este acento era debido á vates de luengas tierras, y siempre habíamos de mendigar á sueños estrangeros las producciones musicales... Pero hubo un joven que dijo: «Yo me siento inspirado; yo tomaré un arpa española y mitigaré vuestras penas.» Esto dijo, esto cumplió; y este joven fue Vicente Cuyás.

Por todos los ángulos de Barcelona corría tan feliz nueva; en los semblantes veíase pintado el placer que producía tan inesperada noticia; la obra se hallaba muy adelantada y hasta se designaba el dia que debía ponerse en escena la tan ansiada ópera. Este día llegó en fin, y el teatro presentaba el punto de vista mas animado que pueda darse: el gran edificio á la par que magestuoso, sus ricas pinturas, su magnifica y sorprendente iluminación, las bellas que decoraban sus elegantes palcos, adornadas con sus mas ricos atavíos, y en fin todas las diversas clases de pueblo que enchican sus galerías, todo ayudaba á animar aquel lugar en que por primera vez iba á brillar un vate español: la hora se acercaba y la ansiedad crecía por momentos; dejáronse