El Anfión matritense (1843-04-23 00:00:00), página 2

según las reglas de la armonía. La astronomía pues y cuantas ciencias y artes le son accesorias, formaban una parte de la música mundana. Formábala igualmente los hechos que estaban bajo el dominio de los cuatro elementos, aire, tierra, fuego y agua, con los cuales componían los antiguos todas las cosas creadas; opinión que, desde los tiempos de Aristóteles, prevaleció hasta la edad media, en que los alquimistas empezaron á dar á la constitución de los cuerpos otros principios, como el azufre, la sal y el mercurio, y que no desapareció del todo hasta el siglo pasado en que tras el flogisto de la escuela de Stahl vinieron los trabajos y descubrimientos de los Sohcelc, Bergman, Black, Cavendish, Priestley, Bayen, Monze, Lavoisier, Meunier, Bertollet, Delaplace y otros y otros que han engendrado la química moderna, cristalizada brillante de la célebre alquimia de los árabes. ¿Quién no comprende desde ahora que la música mundana abarca la naturaleza entera? ¿Quién no concibe con esta sola definición que las ciencias físicas y naturales están comprendidas en la música? ¿Quién no halla por la tanto muy natural, muy necesario que fuesen músicos los filósofos, los hombres grandes de un estado?

La música humana era la que entendía de la relación establecida entre las partes del cuerpo y las facultades del alma y las acciones comparadas las unas con las otras, igualmente que del orden de todas las ciencias y artes, de la relación de las leyes de todos los reinos, republicas etc. Es decir que en el inmenso círculo de esta música se comprendían con mas detalle las mismas cosas que comprendía la música mundana, pero principalmente las ciencias fisiológicas, las morales, las administrativas, las políticas etc. Desde la anatomía del hombre, su fisiología, la psicología ó ideología hasta los demás ramos que abarca la inteligencia y el organismo de esa criatura hecha á semejanza de Dios, todo estaba abarcado por el perímetro de la música humana. He aquí comprobado claramente lo que al principio pudo parecer una exageración, cuando espusimos el cultivo y el aprecio que entre los antiguos estuvo disfrutando el arte musical. ¿Qué son en nuestros días los hombres que se dedican á todas estas ciencias y que las profesan con ventaja? ¿No son los primeros hombres del estado?

La música instrumental era la que solo entendía de la combinación agradable de las voces y de los instrumentos. Es la que mas se aproxima á la música moderna, es la que mas representa el arte tal cual se profesa hoy día por nuestros filarmónicos. Sin embargo distaba mucho todavía esta música de ser en aquellos tiempos lo que es en los tiempos actuales. Esta música presentaba una primera subdivisión en especulativa y práctica; división que basta por sí sola para descubrir en la música antigua rasgos que no están en la moderna. La música especulativa, según los escritos musicales de Aristides y Quintilia no era una especie de contemplación de los principios, causas, propiedades y efectos de cualquiera armonía deleitable. La música práctica ó activa era según los mismos autores, la que ponía en ejecución los principios de la música especulativa, la que realizaba sus leyes y preceptos por medio de la agradable combinación de las voces humanas y de los instrumentos sonoros. Nuestros lectores se for- marán facilmente una idea de los principios, leyes ó preceptos de la música especulativa ó teórica de los antiguos, esponiendo la música práctica ó activa puesto que, como acabamos de decir, es esta una realización de aquellos.

Uno de nuestros compatriotas, Francisco Salina, proporcionó á otro de los historiadores universales de la música el P. Juan Bautista Martini, italiano, los datos relativos á la música práctica de los antiguos y su subdivisión en música que conmueve y regocija el alma por medio de los sentidos; en música que regocija y conmueve el alma tan solamente; en música que conmueve y regocija á la vez el alma y los sentidos. Fundábase esta como metafísica, como abstracta subdivisión: 1.º en que hay una música que hiere nuestro nervio auditivo, y no pasa más allá de la porción del cerebro ó donde este nervio va á parar; esto es, que no hace mas que imprimirnos una sensación, la sensación del sonido correspondiente al órgano de la audición: 2.º en que hay otra música que mas que al órgano de la audición se dirige al alma, á la percepción del sonido, de esa sensación que las vibraciones de los cuerpos sonoros dejan en el órgano del oído ó en su nervio especial. El alma percibe el sonido que le trae el nervio auditivo y halla placer en esta percepción, no por medio de la impresión hecha en el oído, sino por medio de la reflexión que muestra alma hace sobre el sonido que le llega; no por la variedad de los sonidos, sino por la proporción de los mismos; en una palabra, no por el efecto físico ó producido por las vibraciones del aire sobre el timpano y nervio auditivo, sino por el efecto moral de estas mismas vibraciones, por el sentimiento ó idea que nos escitan: 3.º en que hay una música que á un mismo tiempo recrea los sentidos y el alma con la proporción justa y armónica de los intervalos que pasan entre las voces y sonidos.

Esta división y explicaciones se comprenderán mejor, recordando que la música ó toda combinación de sonidos tiene una parte puramente material que es la sonoridad. Todo sonido tiene dos cosas ó produce en nosotros dos efectos, uno sobre el oído, que pertenece á la sonoridad; otro sobre el alma, que pertenece á la idea que el sonido nos suscita. Una sonata tocada con instrumentos de cobre, puede darse la misma idea que con instrumentos de cuerda, pero la sonoridad es diferente; el oído es afectado de diferente modo. Hay, pues, una música que solo nos produce los efectos de la sonoridad; es la primera parte de la subdivisión de la música práctica de los antiguos; hay otra que nos produce los efectos de idea suscitada por el sonido, es la segunda parte de dicha subdivisión; hay otra en fin que nos produce á la vez los efectos de la sonoridad y de la idea, y es la tercera parte de la subdivisión indicada. Hasta qué punto esto sea cierto, lo dirá el que analice detenidamente los sonidos y resuelva si la sonoridad puede ser independiente en la realidad de la idea que produzca. Lo que nosotros concedemos es que uno de los dos efectos puede prevalecer y hacer olvidar al otro.

En la música sucede lo que en la poesía, en la pintura y en la danza, sus inmediatas hermanas. Un cuadro, una composición poética, un baile, pueden satisfacer los sentidos no el alma; pueden satisfacer