La Vida literaria (Madrid) (1899-03-11 00:00:00), página 6

una enfermedad. El lo comprende mejor que nadie.

Un día me escribió:
«Soy un nuevo judío errante, pero no tengo los veinticinco cientos tradicionales, por lo cual te mando esta carta sin sello.»

Otro día me preguntaba si creía yo que sus Éróticos y Sentimentales tendrían éxito.

—Sí—le contesté—tendrán un éxito relativo y gustarán á los artistas; pero si quiere usted hacer un libro popular, escriba sencillamente la historia de su vida y refiera al público aquellas anécdotas que nos contaba hace tiempo en el patio del Gran Hotel para regocijo de Bonafoix y escándalo de D. Pepe Navarrete.

Hoy se lo repito. Después de Las prisiones imaginarias, de Corominas, en las cuales todo es negro, admirable y obsesionantemente negro, negro 'mate', sin fosforescencias y sin reflejos, gustaríame mucho leer los Viajes inverosímiles, de Orts Ramos, que serían policromos y variados cual el conjunto de los países recorridos y cual el estilo del autor, en el que el estilo de la sencillez nace de la combinación de mil matices.

SÁBADO.—Según parece, la última comedia de Maurice Donnay tiene poco éxito. No me extraña. Los revolucionarios están desde hace algún tiempo de capa caída. Lo único que hoy gusta es Cyrano.

Rostand y Donnay son los dos polos. El primero es un retórico afortunado. El segundo es un creador. En lo único que se parecen es en ser ambos amigos íntimos de Eusebio Blasco.

Expresando sus teorías escénicas el autor de Amantes y de La Dolorosa, dice lo siguiente:

«La convención que más odiosa se me antoja es la tirada. Nunca he sentido la necesidad de hacer que un personaje declame durante cinco minutos para hacer ver á una mujer que la ama y la desea. En los momentos de pasión se dice todo, menos lo que los autores dramáticos hacen decir á sus héroes. En nuestra época es inconcebible que un caballero diga á una dama: «Fuego de mi corazón» ó «Estrella de mi vida», y hasta creo que no existe ya un hombre que emplee perifrasis y que no se contente con decir, después de los preliminares naturales, esta frase admirablemente elocuente: «¡Te adoro!»

¿No es verdad que esas frases parecen escritas después de una representación de Cyrano?

Donnay continúa:

«Si queremos que el teatro contemporáneo sea realmente un arte de observación y de vida, es necesario desterrar sin piedad á la Elocuencia y contentarse con las frases entrecortadas y con las exclamaciones breves que, en los instantes de dolor verdadero y profundo ó de gran alegría ó de terrible inquietud moral, son las únicas expresiones que nos vienen á los labios.»

Benavente me aseguraba lo mismo hace ya mucho tiempo, diciéndome que en el diálogo cualquier frase de más de dos líneas era falsa.

Otro párrafo escrito por Donnay y que parece relativo á Rostand, es el que sigue:

«El teatro de observación, el teatro moderno, debe tratar, ante todo, de pintar lo que es común á la generalidad de los hombres y no á la infima-minoría, pues entonces deja de ser arte real y se convierte en novela por entregas ó por actos.»

Afortunadamente, Maurice Donnay no es el único que piensa así en París. Paul Hervieu dice:

«Mi más dulce esperanza consiste en creer que el arte nuevo estudiará y pintará al hombre tal cual es y no á tipos excepcionales cual El judío errante y Las dos huérfanas.»

Marcel Prevost asegura:
«En las horas profundamente trágicas de la vida, gritamos y nos retorcemos las manos, pero no pensamos en hacer frases sonoras.»

Y Henry Lavedán:
«¿Debemos pintar á los hombres tales cuales son en efecto ó tal cual debieran ser? Sobre este punto hay varias opiniones. La mía es que debemos pintarles tales y como son.»

François de Curel, el autor de La comida del león:
«La gran acción es incompatible con la psicología. En las piezas en que hay mucho movimiento y en las cuales los acontecimientos se precipitan, en los melodramas, por ejemplo, la psicología es nula. Y sin psicología no hay teatro nuevo.»

Auguste Germain:
«El camino del arte teatral nos ha sido trazado por la escuela de novelistas realistas. Vamos hacia donde fué la novela con Zola y sus discípulos.»

Jean Jullien:
«Del conflicto, del drama de conciencia, de acuerdo con la acción exterior y pasional, debe surgir, sin disertaciones, la idea dramática.»

Para terminar, he aquí la opinión del maestro Henry Becque:
«A decir verdad, las leyes teatrales ya no existen. Todo el arsenal de reglas, de prohibiciones y de límites que los doctores hablan impuesto, han desaparecido. Y yo me alegro infinito de ello. Lo único que me interesa es la Verdad y la Libertad, en las cuales está todo el secreto de la obra maestra.»

E. GÓMEZ CARRILLO.