Revista nacional de literatura y ciencias sociales (1895-08-10 00:00:00), página 5

fica hoy la parte segura, incombustible, de la gloria literaria de su autor, y su legado imperecedero trasmitido al porvenir de la poesía americana.

El poeta de la regeneración social y política vivirá, más que por la excelencia de su arte, por la grandeza del propósito y la originalidad del pensamiento que propugnó y en el que germinaba la solución futura del problema fundamental de la nacionalidad, la idea que determinó su forma orgánica; el poeta individual de los «Consuelos» no despertará en el porvenir, como no la despertará ya en nuestros corazones, la resonancia que en el espíritu de la generación á cuyo ser interno dió la expresión de las primeras notas que vibraron en el acento de nuestra poesía dictadas por el nubem de la confidencia y el ensueño románticos; pero la gloria del colorista vive la vida inmortal de la naturaleza y está afianzada en la inmutabilidad del aspecto más característico del suelo donde ha de afirmarse el mármol que perpetúe su imagen y su memoria.

Mientras se agite sobre el haz de la tierra el alma argentina, serán una parte de su ser y un elemento de la poesía que nazca en sus entrañas, la sensación y el sentimiento de la infinita llanura, y mientras ellos sean peculiaridad de su existencia nacional e inspiración de sus poetas, el pótico de «La Cautiva» tendrá la eterna oportunidad de la forma que los condensa en molde fúgico y acabado, á la manera como se perpetuará la imagen de las Praderas en el canto de Bryant ó la de la selva del trópico en el poema de Araújo.

Y á la realidad y la intensa vida del cuadro, por las que vive unido indisolublemente á la objetividad de la naturaleza, se armonizan en aquella descripción un sello personal, una nota de sentimiento íntimo, que la vinculan con igual fuerza á la indisolubilidad del espíritu reflector del paisaje, y hacen de ella la más cumplida expresión de su carácter poético, de su fisonomía moral, de su índole afectiva.

Para quien haya estudiado, en efecto, al hombre, al poeta, al pensador, es cosa fácil reconocer en la soberbia imagen del desierto el tinte de su alma, y es lícito afirmar á la vez que cuando reproduce aquella escena grave y solemne en su inmensidad impregnada de tristeza infinita, trazó inconscientemente un trazado del cuadro que su vida austera y melancólica, pasada en la penumbra del reflexivo destierro, alejada de las tempestades de la acción, vibrante en la propagada de un pensamiento grande y único, ofrece en la perspectiva de los tiempos á la contemplación de la posteridad.

No de otra manera el vuelo magestuoso y el apacible colorido de la silva de Bello parecen ser el símbolo de la noble serenidad, del desenvolvimiento sosiego y fecundo de su existencia transcurrida en los afanes de un magisterio ejercido sobre hombres y pueblos. No de otra manera ofrece el Niágara, en el vértigo de su caída, la imagen de la existencia procelosa que armonizó con el eco de los hervores del torrente la confesión de su nostalgia y su dolor.

Ese carácter de intimidad que asoma bajo apariencias de objetivismo en la descripción del desierto, imprime más definitivamente su nota al canto en que porvez primera era pronunciado el nombre del Plata con la entonación de la verdadera poesía, y que Avellaneda creía destinado á vivir mientras un pecho humano respirase en sus márgenes; —modelo de contemplación esencialmente lírica, apenas alterada por algún toque de descripción, más lírica y menos descriptiva que el «Niagara» de Heredia, para escoger un ejemplo en que la manifestación individual del sentimiento y la reproducción de la naturaleza exterior están perfectamente compartidas, porque en el canto que hemos mencionado aparecen casi exclusivamente el sentimiento, la impresión, el eco que levanta en el alma la escena que se desenvuelve en torno suyo.

El poeta de la desnudez austera de la Pampa aspiró á ser también el poeta de la alta majestad de la Cordillera y de la vida lujuriosa del trópico.—«Avellaneda», á la glorificación del martirio y la robusta afirmación del credo de libertad y cultura por las que merece ser recordado entre las inspiraciones más generosas de su época,—une las galas de una descripción excepcionalmente primorosa.—El canto inolvidable, voluptuoso, lleno de luz, flotante en una atmósfera de aromas, rimado con una gallardía que estuvo lejos de ser el atributo constante de la versificación de nuestro poeta, que sirve de portada la narración, permanecerá entre los más vivos reflejos literarios de las magnificencias del Nuevo Mundo. Hay en la forma una visible reminiscencia del contorno de la descripción pomposa de Abydos en el poema de Byron: «Conocéis la tierra encantadora donde el ciprés y el mirto son emblemas de dones diversos de sus hombres?» pero en el sentimiento y el color, el cuadro es admirable por la imitación directa de la naturaleza; y se armoniza dignamente con él los que en otros paseos del poema reproducen la magestad del Aconquija, la vegetación tropical iluminada por la aurora y el desmayar del ocaso en las montañas.

Debe añadirse aún á los títulos del gran innovador, como intérprete de la contemplación penetrante y sentida de la naturaleza, ciertos fragmentos del «Peregrinaje del Guinipo» boeto en prosa de un poema modelado en el plan del «Childe Harold», que no llegó á verificarse, y las «Cartas íntimas» en que se manifiestan las impresiones de un período de decepcionada reclusión en la soledad de la Pampa—páginas acerbas y conmovedoras que hoy nos parecen mas empapadas en la humedad del sentimiento que la mayor parte de la obra lírica de su autor, y en las que el propio abandono de la pluma, librada á la soltura sin recatos de la confidencia, vuelve más hermosa la ingenuidad con que se traduce en palabras la expansión del ánimo inquieto y dolorido en el seno de la reparadora soledad.

La descripción de la naturaleza que Echeverría convirtió en suprema inspiración de poesía, fue levantada á las más altas manifestaciones de la prosa literaria por el autor del «Facundo».

Las páginas de descripción de aquel gran libro forman, efectivamente, un magistral fondo pictórico el magnifico cuadro del duelo de la Civilización y la Barbarie, y contribuyen á darle el valor de síntesis épica de la vida de un pueblo.

La imagen de la Pampa infinita que ex- tiende “su lisa y vetuda frente” desde los hiélos del Sud hasta la región de los bosques,—apenas interrumpida en su tacitura soledad por el golpe del malón ó el paso tardío de la caravana de carretas,—circunda, desvaneciéndose en insondable perspectiva, el escenario y dentro de él aparecen la naturaleza encantada de Tucumán, soberbiamente reproducida en un cuadro donde la gracia y pureza del contorno rivalizan con la magnificencia del color; la árida travesía sobre cuya superficie desolada, como Macbeth en parano sinistro, surge á la acción del drama la figura sombría de Facundo; el grave aspecto de la Ciudad monástica y doctoral; el paisaje austero y desnudo de los llanos y las serranías de La Rioja.

Comparte con “Civilización y Barbarie” la más alta representación de la prosa descriptiva en la literatura de su época, la obra en que Marcos Sastré consignó, bajo el título de “El Tempe” argentino, sus impresiones de la naturaleza en cuyo seno había buscado, en medio de fatigantísima de las pastoretes desencadenadas, el olvido y la paz.

Es un libro que participa de la naturaleza de las «Georgicas», en cuanto une como ellas al propósito útil, hermosificado por la idealización del retiro y la labor, la esencia poética y el sentimiento delicado.—No están exentas sus páginas de rasgos de trivialidad y de mal gusto, ni de afectación declamatoria, pero la impresión del conjunto es de una finísima sinceridad y una sencillez sentida y suave.—En los capítulos don de prevalece la nota contemplativa suelen notarse huellas de imitación ó de retórica. El libro vale más por aquellos que revelan una investigación original y directa de las peculiaridades de la naturaleza indígena, estudiada con verdadero amor y precisión cuidadosa del detalle.—Pone á menudo Marcos Sastré en la observación del mundo irracional cierto interés afectuoso, cierta ternura, que recuerdan la expansión sentimental de Michelet. Hay páginas del «Tempe» que evocan, según acertadamente observó su protagonista, las impresiones de «El Insecto» y «El Pajaro».

En suma, como obra de observación y obra de sentimiento, reveladora de las intimidades de un alma ingenua y dulce y, los encantos de una naturaleza hasta entonces casi desconocida, tiene la de Marcos Sastré, valor propio y merece la atención de la posteridad.

Habla propagado, entre tanto, y determinaba la nota más intensa y distinta en la poesía de la época, el ejemplo que la gloria de «La Cautiva» prestigia.

Casi simultáneamente á las manifestaciones primeras del sentimiento de la naturaleza local en el lirismo del autor de los «Consuelos» y los «Rimas», Juan María Gutiérrez comunicaba igual inspiración al