Revista nacional de literatura y ciencias sociales (1895-12-10 00:00:00), página 3

Terror, el aticismo en que ha colaborado más la naturaleza que la escuela; y cuando su numen, traspasando los linderos del campo donde se ofrecen los sacrificios de la forma, aspira al triunfo que se consagra con tributo de lágrimas, es para penetrar como él en esa zona crepuscular del sentimiento donde flotan las sombras de las heroínas de Eurípides, el eco de las quejas de Dido, y baten sus alas blancas y sedosas los alejandrinos de Racine.—Bajo el título de «Nenia» se siente latir un corazón hermano de «La joven cautiva», «Marmórea» tiene la triste languidez de «Neera».

De este abigarrado ático de su naturaleza poética y su arte hace como condición fundamental en las que contribuyen á imprimirlas sello distinto dentro de su tiempo, el señorío de todas las exquisiticas de la dicción y todos los secretos del ritmo.—El noviciado de la libertad literaria se tradujo, para la generalidad de nuestros poetas de América, en la voluptuosa non chavanea de la forma, en el descuido, más o menos conciente y confeso, de ese culto del material que hoy llega á la superstición e induce al delirio.—Eran los tiempos en que solía tenerse por consistencial á la naturaleza del poeta, el don divino de la composición enteramente fácil y espontánea y de la producción abundosa. Confiables demasiado en las abstracciones de cierta sociología estética que atribuía una sobrada realidad al mito del «enun», y acaso era tildada de prosaica la porfía difícil y tenaz de la labor.—Diríase que el romanticismo se inclinó á no reconocer sino la «magia negra», la magia no aprendida, en la taumaturgia del arte.—Era adorado el misterio de la inspiración que descende al espíritu del poeta envuelto en nubes.—Hoy encontramos más poesía en los afanes de esa lucha hermosa y viril que empeña con el material rebelde el espíritu enamorado de la perfección; la lucha que llevaba la razón del Tasso á la locura, que torturaba el pensamiento de Flaubert, con alternativas de angustia y jubilo infinitos, y que el autor de Levia Gravía ha simbolizado en una imagen soberbia: los afanes del sátiro perseguidor de la ninfa leve y esquiva en el misterio de los bosques.

Fue concedido á nuestro poeta el honor del triunfo logrado en esa lucha, cuando respiraban los que con él compartieron la representación literaria de su época, vientos de tempestad, vientos de desordenada inspiración, y eran sus versos como soldados vencedores que vuelven del combate, desalindados y altivos.—Tuvo entre ellos el indisputado dominio de la forma.—No ciertamente porque sea el labrado y blanquísimo panal lo que se cueste en su obra por única excelencia; hay también miel regalada que gustar en sus transparentes álveolos sabe acertar también, ¡no con el intenso grito de la pasión, con el lenguaje de las delicadezas del alma que piden proparse en ondas de luz, con la manifestación acabada de los afectos ingeniosos, puros, apacibles, exhalaciones de suavísimo aroma que percibirán en sus versos sin necesidad de una aspiración esforzada aquellos que no hayan enervado su sensibilidad en el abuso de los perfumes capitosos y ardientes. La poesía es irradiación de todas las faces del espíritu, y como la naturaleza para cada una de las latitudes del espacio, ella tiene, para todas las latitudes del sentimiento, manifestaciones peculiares de vida y hermosura. Al lado de la poesía de la pasión y del dolor, que lleva el alma á las asperezas de la cumbre, admitimos como la vegetación rísuena de los valles la que se debe á la serena y plácida-concepción de la existencia; tal vez, medida por los delírios de la voluptuosidad que embalsaman la amena granja del Tibur y la estancia sabina, tal vez velada transitoriamente por el celaje de las melancolías más suaves y graciosas.—Pero el aspecto que manifiesta toda la superioridad de la obra poética de Guido, aquel en que principalmente puede ser ejemplar, sin duda el de las exterioridades del verso; el que admiramos en las cuartetas de Amica, en las de la ineludible bendición paternal, en el verso libre de La Noche, en las briosas ocasas de Adelante.

Hay dos supremas manifestaciones de la belleza poética en la forma—según la poesía, que reúne y armoniza en cierto modo las cualidades de las demás artes bellas, se incluye á participar del dominio de las artes del dibujo ó de la indeterminación del espiritualismo melódico.—Por una parte, la línea firme, el ritmo vencedor de la inmatemalidad de la palabra, el culto de las apariencias materiales y tangibles del verso que dan la sensación de contornos mórbidos de estatua, el arte de la imagen precisa, dotada de relieve, que puede hacerse pasar de la estrofa al mármol ó al bronce; el procedimiento, en fin, que pone en manos de los poetas, ya el martillo y el cincel del escultor, ya—como símbolo de los primeros parnasianos—el diamante del grabador de piedras finas.—Por otra parte, el tejido tenue y aeriforme de los líricos en quienes tiende la poesía á la vaguedad sentimental de la música; el de las rimas de Bécquer, del líder hermético; semi-clairidad de crepúsculo, levedad etérea, gracias suavidad de una forma desdenosa del efecto plástico y el número sonoro pero que modelada para expresar las vaguedades del ensueño y la aspiración de lo inefable, encuentra su arte propio rehuyendo la severa precisión de la línea, espiritualizando los contornos de la imagen y la expresión; á la manera de muy trenzada y vaporosa atmósfera del pensamiento, que parece pugnar por desasirse de los límites de toda conexión y toda forma, ó de levísimo incienso que aspira á la inmaterialidad.

—Carlos Guido es de los que aman y señorean la primera manifestación de poesía; de los que trabajan el ritmo como el mármol, el pensamiento como inscripción lapidaria, y la imagen como escultura.

He querido recordar la significación individual y peculiarísima de este poeta que representó, dentro de su generación y su tiempo, una nota insolita, y que aun la hace vibrar, en nuestro ambiente helado, cuando de los cantos que tenían el imperio de las almas en su juventud, sólo resuena en nuestra conciencia un débil eco.—Ha personificado el culto indeiciente de la forma, cuando las sugestiones de una época de improvisación de una literatura, y las influencias de la escuela, conspiraban para imponer cierto vicioso amor al desaliento; la amable serenidad del sentimiento, cuando vibraba en toda lira la repercusión de universales tempestades del ánimo; el desinterés de un ideal de poesía levantado sobre la ruda acción de la existencia é inmutable entre el oleaje agitado de la muchedumbre, cuando el poeta se armaba para descender, gladiador en nuestras discordias, á la arena del circo y era su voz el vaso de bronce donde se amplificaban las resonancias del combate.

El nuevo libro del intérprete de las quejas de Nenia nos lo exhibe aún en esa actitud, en esa atmósfera que se colora de un celeste diáfano y suave, presidiendo á la manifestación de una poesía siempre joven, de una idealidad siempre serena, de un espíritu que es todo luz y todo armonía. Reproducir, sin orden, las notas marginales que encuentro en mi ejemplar de la colección elegantemente editada por la casa de Péiser—renovando así las impresiones de una gratísima lectura.

«Americana», que abre la colección á modo de pórtico amplio y majestuoso, es una Adelitida clásica, que ofrece, si se la pone junto á la del poeta excelsa de las cumbres, el efecto de la sencillez del templo griego parangonada con la magníficamente irregularidad de la pageda. El artificio habituado á todos los refinamientos de delicadeza plástica e ideal que dan la última nota de su estilo, pone en esta soberbia composición las líneas firmes y severas del cineal que trabaja el mármol destinado á dominar sobre las calmas y tormentas de la muchedumbre para hablar á sus ojos con la expresión de un símbolo tutelar ó de un glorioso recuerdo.—(Rosa blanca), refundición de una de las más delicadas composiciones que lucen en otra colección poética de Guido, pertenece al género de «La Inocencia» y «Cuento de Flores» que, como la forma primitiva de aquella, embalsaman la tierra, desde privilegiado rinconcito de la memoria, nuestro espíritu, y tiene la intención del apologo conciliada con la galanturada del verso más espiritual y refinado.—(Sub-Umbra), que es un altar de briosa y juvenil inspiración queriendo ser una nota desmayada de infancia, late en el ritmo y en la imagen un donaire infinito.—(Músico), (Melancolía), (Soledad), sobre las que se proyecta la penumbra de un tono elegíaco atenuado, á veces religioso, dan ejemplo de cómo aun las acerbidades del desaliento y el dolor ostentan al resaltar por el cauce terso y pulido del verso que la labra nuestro poeta, el impulso leve y grácil de una onda que arrastrase, entre sus blancos copos de espuma, flores marchitas y despojos de alas destrozadas.—Las traducciones de los dos sonetos intercalados en Les lilis du Titien de Ali de Musset, y que modeló el poeta de las «Noches» en la espiritualidad refinada del amor petrarquista, adquieren de la similitud del molde labrado en nuestro idioma con la forma toscana, todo el aire de dos páginas ignoradas del Cancionero.—La figura épica de Pringles, destacándose sobre el medallón de bronce de otro sone-