Revista nacional de literatura y ciencias sociales (1895-07-10 00:00:00), página 6

contra la reserva aristocrática del espíritu literario, lo difundía, como por una evangelización de la belleza, entre todos los hombres, no podía menos que facilitar la expresión de la índole propia de nuestras sociedades.

La literatura descendía de la Academia y el Liceo para poner la mano sobre el corazón de la muchedumbre, para empapar su espíritu en el hálito de la vida popular.

El poeta americano contó en su obra de crear una expresión nueva y enérgica para la naturaleza y las costumbres, con otra gran conquista del romanticismo: la democratización del lenguaje literario, el bell retórico que concedió los fueros de la ciudadanía á esa «negra muchedumbre de las palabras» que Hugo, en las “Contemplaciones”, se jactaba de haber confundido, anotando la distinción de vocablos plebeyos y vocablos patricios con “el blanco enjambre de las ideas”.—Dentro de los límites del lenguaje poético del siglo XVIII, con su veneración de la perifrasis y su desprecio del habla popular, la escuela de lenguaje que hacía del Homero de Mme. Dacier un poeta de la corte y lleva á Shakspeare al destitularlo de Ducis, no hubiera sido posible el saber de naturalidad de “La Cautiva” ni la palpitante crudeza del “Cellar”.

La narración rompía los moldes estrechos y convencionales de la época de escuela, y se dilataba por la franca extensión de la poesía legendaria, del cuento popular, de la novela histórica ó de costumbres, formas mucho más adaptadas á la expresión de las peculiaridades de la vida nacional ó local y mucho menos difíciles de modelarse bajo inspiraciones originales y creadoras.

Manifestábese en la lírica el sentimiento de la naturaleza, parte necesariamente principal en toda literatura genuinamente americana, y la descripción animada por la presencia del espíritu, por la poesía de la contemplación, reemplazaba al artificio procedimiento de la escuela que había inspirado á los didácticos del siglo XVIII pálidos cuadros de una naturaleza inexpressiva.

Merced á todas esas manifestaciones de libertad, á todos esos ejemplos e influencias que directa ó indirectamente invitaban á la franca expresión de las cosas propias y sugieran la ambición de una originalidad que no necesitaba buscarse sino en las mismas, romanticismo y emancipación literaria nacional fueron términos que se identificaron en el propósito del gran innovador que encendió en el pensamiento y la cultura de esta parte de América el fuego de aquella inmortal revolución de los espíritus.

A las notas primeras del subjetivismo romántico en que se inspiraba la suave poesía de los “Consuelos”, señalando una innovación del gusto literario que se adecuó casi sin lucha del espíritu de la juventud salida de los claustros universitarios en momentos en que los principios y formas de literatura venerados por la anterior generación habían perdido el impulso que les comunicara a ciñdidad prestigiosa con la dispersión ó el silencio de sus hombres representativos, —sucedió la inspiración generadora de la leyenda nacional que abrió, sobre la soledad inmensa de la Pampa, el pórtico por donde debía pasar el poeta culto á recibir las confidencias de la naturaleza salvaje y de la trova plebeya.

Desde entonces, la fundación de una literatura emancipada de todo influjo extraño, vivificada por el aliento de la tierra, por el sentimiento de la nacionalidad, aparece como una de las aspiraciones constantes y ardorosas de la generación que hizo del poema de Echeverría el labaro de sus entusiasmos literarios y le amó como una poética representación de la patria ausente que evocaban, en las horas amargas del destierro, imágenes queridas y deleitosas memorias.

Esa empresa de nacionalización la que comparte con la milicia del pensamiento, obligado á hacer aún de las manifestaciones más esencialmente desinteresadas del espíritu, un medio de combate y propaganda, la actividad mental de la época que sucedió á la de la emancipación.

Juan María Gutiérrez, Marmol, Balcárcez, el poeta del “Cellar” continúan y complementan la obra iniciada por Echeverría en la pintura del suelo, la evocación del pasado legendario y la reproducción de las costumbres; la prosa descriptiva se manifiesta llena de color y sentimiento en las páginas de Alberdi y Marcos Sastre; el “Facundo” da la expresión dramática de la vida del desierto, y los “Recuerdos de Provincia” la de la inferioridad local y doméstica en los centros urbanos; Vicente Fidel López encierra en la forma narrativa con que el imaginador de “Ivanhoé” y el de “Los Novios” habían logrado por las adyacencias misteriosas del arte lo que la historia no alcanzará jamás, su intuición poderosa del pasado de América; la poesía popular renace personificada en Ascensúi que esconde en la vieja forma de Hidalgo la flecha de Ginsí y Beranger; y el mismo Alberdi que había consagrado sus páginas primeras á la descripción de la naturaleza física reproduce en animados cuadros de costumbres la fisonomía de la vida de ciudad y lleva á la propaganda de la emancipación del espíritu americano en las diversas actividades del pensamiento, todas las fuerzas de su crítica penetrante y nerviosa.

La consideración de este desenvolvimiento efectivo de la idea que puede en cierto modo calificarse de “afirmación de la nacionalidad literaria” en la obra de la época en que se inició, y el examen de la oportunidad que queda á la prosecución de tales iniciativas dentro de la labor actual de la literatura de América, serán objeto de la continuación de nuestro estudio.

José E. RODÓ.

¿ ……………… ?

Sus ojos en mis ojos se clavaron…
Sus labios en mis labios se entrechocaron;
Quisieron hablar… y no pudieron.
Y en fraternales besos estallaron!
Ella, tornándose á él, dijo:
De sus dulces abrazos;
Alzó la frente de rubor velada,
Clavó en el firmamento la mirada
Y tembló de placer entre mis brazos!

Después… ¡con el improviso,
En silencio y en extasia profunda,
Rompimos las cadenas de este mundo,
Y volvimos los días al paraíso!

RICARDO PASSANO.
Junio 5 de 1895.

PRETÉRITAS

¿Lo has soñado?... En las sombras
Los fantasmas del mielo,
Del nido del amor, del que agita,
A Julieta en los brazos de Romeo...

Tus manos en mis manos; ta cabeza
Reclinada en mi pecho,
Y sallando mis láblos en tus labios
Del amor los eternos juramentos.

Y después... ¿pero qué? ¡y madre tu espíritu,
Para las dichas del amor anciano,
Acaso vislumbrar lo que debiera
Ser toda realidad y es sólo un sueño?...

***

Y después de aquel beso delirante,
Enajenado del amor y la locura,
Con deleite infinito me dijiste:
Oh! soy tuya! soy tuya!...

Pero, ay! que en el fondo de mi alma,
Donde toda esperanza halla su tumba,
Como un eco fatal de tus palabras
Siente una voz que mi repite: ¡nunca!

GUILLERMO P. RODRÍGUEZ.

CRÍTICA

“PEÑAS ARRIBA”, DE PEREDA
(Véase el número 7 de esta Revista)

III

Puesta de lado la tesis y aparte el tema, poco quedaría que decir de la acción novelística si el examen de los caracteres no hiciera á ésta doblemente interesante y tan digna de estudio como lo fué aquella.

Todos saben, porque ya es cosa vieja, que la acción en la novela realista está sostenida por la fuerza, armonía ó contraste de las pasiones; y siendo, por otro lado, los caracteres personales la causa generadora de dichas pasiones, fácil es de comprender que en toda obra artística el dibujo de los personajes y su exacta presentación á los lectores, importa la reproducción —no se puede decir recreación, tratándose del realismo— de un argumento más ó menos interesante.

¿Cuál es la acción de Peñas Arriba? No puede ser más pobre: un madrileño va á la montaña y se hace montañés. Pero la obra colosal, el arduo trabajo, la empresa digna del mayor encuadre es esta: que Pereda emplea con su Marcelo, el protagonista, en segunda fila, si bien tan interesante como la primera, con don Celso, Neluco Celis, el cura don Sabas, Lituca y los criados Chisco, Tona