Revista nacional de literatura y ciencias sociales (1895-06-05 00:00:00), página 3

La paz quiere buenos peones,
no soldados ni cuadillos;
sus amuletos son sueños
y sus armas son palabras.

Ya vestidas las batallas
cuando la Patria los pide;
que en esta tierra querida,
si la lucha es nacional,
no querrá un oriental
sin dar su sangre y su vida.

Redame, pues, el paisano
contra la ley del más fuerte,
si lo condena la suerte,
el áspero yugo de la miseria.
Levante altivo la mano,
si ve hollado su derecho;
no dije hundir en el pecho
el corazón humillado;
prostérate contra el malhombre
que lo arrinca de su tacha.

El sagrado del hogar
exija que se respete:
amarás al que te protege
no se deja avasallar.
Debe y puede reclamar
ante el Poder constituido;
al que la Ley ha erigido
para gobernar el orden,
y a la que la manda la ley
que protege el desarrollo.

ORSEAN MORATORIO.

CRÍTICA

"PEÑAS ARRIBA", DE PEREDA

I.

Hace cuatro o cinco años, enamorado por lo que de Rodolfo Topffer decía en su libro Eusópico el distinguido literato argentino Miguel Cané, hiceme traer de Europa Nouvelles Génevaises de aquel escritor, y algún tiempo después deleitábame con ese su estilo encantador, de ritmo cadencioso y período sereno e irreprochable narrando excursiones por la montaña; los primeros años de la existencia del autor, a b en pintando tipos originales y paisajes hermosísimos, todo ello con extraña luz y vivido colorido. Recuerdo que por aquel entonces también había conducido la lectura de Tipos y paisajes y de Escenas moratorias, de José M. Pereda, y que al recorrer las páginas de Topffer —con ser éste un subjetivo y aquel tan objetivo, según los términos consagrados—iba notando analogías frecuentes en el modo de ser de los dos artistas. ¿A qué era debido este paralelismo entre Topffer y Pereda, dos espíritus contrarios y de tendencias opuestas? ¿Dónde estaba esa semejanza que llegaba á mi espíritu, por aquellos años tan poco ducho en estas cuestiones—si yo veta perfectamente que "la manera" particular de "la mano de obra" en cada uno de ellos era distinta?

Ahora, que concluyo de leer, por segunda vez, Pojas Arrriba, vuelvo á la memoria, involuntariamente, el estilo hermosísimo, musical y vívido de Topffer, y pensando en la cosa, fidel me es de ver que hay entre ambos literatos una estrecha armonía en el modo de sentir la belleza finita de las cosas y en la observación exacta, atenta y profunda de las costumbres y tipos que perfilan. Tal vez todo ello se explique por el temperamento propio de los dos eximios escritores, quien reciben de un modo igual las impresiones del mundo exterior. Pero lo cierto, lo indudable es que si el uno es gráfico, correcto, admirable enciclista de la frase, el otro toma sus colores de la misma naturaleza y penetra como ninguno en el alma de sus personajes. Tal vez se diga que Topffer tiene más imaginación que Pereda; nada más erróneo, sin embargo. Topffer, como Pereda,—y como los Goncourt, también—no sabría tejer los encantos verbales y afectuosos deslumbrantes de un Gautier o de un Pablo de Saint-Victor, pues para que la imaginación irradian en las puntas de su pluma le es necesario, ante todo, observar el mundo exterior, poseerse de él, empañar su mirada en las tintas del cielo y de la tierra y enervar todos sus sentidos con los perfumes y rumores de la naturaleza.

Indudablemente, este modo de hacer el arte no implica que los dos artistas tengan una misma idea acerca del concepto abstracto de la belleza. Afirmar tal cosa y colocarlo en la misma escala, sería una tonita aberración y error inaceptable; y, antes, por lo contrario, parece muy bien que el realista Pereda oficie en el altar del maestro de Alejandro, el tan zarandeado Aristóteles, mientras que el idealista Topffer se plegue á Hutchison, Burke y Nusslein, como si se dijera, á la teoría de la sensación aceptada por la estética escocesa.

No puede haber otro lazo de unión que este del temperamento, y sólo así es que alcanza á explicarse los puntos de contacto existentes entre los Tipos y paisajes y las Novelas Génevaises; ese estilo único, sencillo, de una sencillez grandiosa que no degenera en prosa vulgar ni se remonta al estilo pictórico: esa observación sentido de la naturaleza que nos envuelve, sin aumentarle matiz de oropel ni robarle un detalle de litigia, y ese examen íntimo de un tipo, de un hábito ó de un hecho cualquiera que hace tantas anotaciones bibliománicas Tom como á Pedro Sánchez, por ejemplo.

Y si trago este parangón á cuenta es porque quiero, desde un principio, señalar la cualidad ingénita del estilo de Pereda,—esa que hace decir á los críticos de escalera abajo: ¡sublime! ¡qué corrección! ¡qué castizo! ¡y! ¡Pues tan castizo como Pereda es Juan Varela, y tal sublime, Pérez Galdós; debemos analizar el Deus ex machina de ese estilo, y únicamente después de estas consideraciones preliminares que apuntadas quedan, nos hallamos holgados para calificar dicha análisis.

Hay en el autor de Solheza una poderosa fuerza abstraccionista para poder combinar la verdad con la fantasía, la nota que irradia en una piedrecita de la montaña y la que vibra sus lúces en las células del cerebro; hay una gentil destreza para reproducir lo natural inflexible de la prosa que alterrían las reglas inflexibles de la gramática; hay el hechizo inimitable y el colorido-medio de los cuadros holandeses para no parecer pesado y sostener atentos y detenidos á los lectores durante ciento-cincuenta páginas, que no tienen cincuenta de argumento; hay, en fin, el verdadero quid narrativo y flexible que anima las páginas de Topffer.

Pero lo que sirve para hacer típico el estilo de Pereda es esa fusión admirable, realizada por él, del lenguaje literario con el lenguaje vulgar. Todos sabemos los obstáculos que ofrece esa asimilación casi líquida de la jerga corriente con el trabajado y elegante estilo literario; y, sin embargo, el autor de Solheza sin desechar la conversación coja, manca y torcida de las gentes de la montaña, hace poesía. ¿Cómo realiza el milagro? Porque manejo con destreza suma su lenguaje, fuerza al dicho vulgar para que entre en el caño gramatical y se adapte á un giro corriente sin perder un adarme de su propio colorido.

Pereda, haciendo hablar á Sagrario y Yerónica, á Patricia Ríguelta y Neluco, á el Josco y Quilino, á Pedro Sánchez y su amigo Matía, á Fernando Petarrubia y Agueda Quincovillas, á Solita y Regla, á Marta y su tío don Celso, es siempre castizo, pulcro, lleno de poesía y de elegancia. Las montañeras de Madrid, los montañeses y pescadores hablan según su manera en la posición social respectiva, pero ni una sola frase resulta tosca y brutal. Y no se crea por esto que apuntamos que Pereda falsase aquel principio retórico según el cual cada personaje debe hablar de acuerdo con su educación; ni por un segundo debe concebirse semejante idea. Las gentes de La Montáez hablan como madrileños, las de La Pichera como marineros y las de Pojas Arriba como verdaderos campesinos. El milagro de que hablábamos, realizado por Pereda, está en esto precisamente: ha salvado los escollos terribles que separan á la jerga del pueblo de la retórica, y ha tenido el más reñido acierto para dar á las frases más perras un perfecto ritmo literario. ¡Hasta los juramentos y maldiciones tienen reflejos de perlas y colores de nacar!

Es cierto que el autor de Solheza no ha acertado en todas sus novelas y que más que errores de conversación y medio ha incurrido en errores de simetría artística y de lógica. Ejemplos de lo primero los hallaremos sin mucho afán en La Montáez y del segundo en esta misma novela y El Buey suelto... y De tal pelo tal astilla. En cuanto á Nubes de Estío, con ser un poco, un poco más, superior á El Buey suelto... peca por los dos costados.

En La Montáez, el autor "sale de Santander" y corre á estudiar un medio aristocrático: es la novela francesa contemporánea aclimatada al sur de los Pirineos. Pero en esta aclimatización entra por otro lado el arte docente, que tanto interrumpía á Raylla. Pereda es un viejo acostumbrado, un cristiano de firme ceja, un caballero medio-eval. La enseñanza que brota de La Montáez es más fuerte y sería que la moral de Pedro Sánchez, á pesar de faltarle el terrible drama de sangre. Nosotros vamos á Pereda tratar el adulterio de Clara en Pedro Sánchez brevemente, sin bajar á lo pornográfico, á la inversa de lo que hacen Eda de Queiroz y Plautbert, pero sí tan resalta como ellos y con una intensidad moral que deja el alma atribulada y llena de sombras... pero el castigo de la señorona prostituida, en La Montáez, va envuelto en una melancolía tan inmensa —aquél idilio de Luz y Angel— tan desencantada y al fin dolorosa que las lágrimas inundan las pupilas y