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la interesante escena en que la tierna criatura, risueña y descuidada, hiere con sus manecitas las ubres de la hircaña bestia:

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Giunse l'orribil fera, e la superba
Testa volgendo, in te lo sgnardo intese.
Mansuefèce e raddolcio l'acerba
Vista, con atto placido e cortese.
Lenta poi s'avvicina, e ti fa vezzi
Colla lingua, e tu ridi, e l'accarezzzi.
    Ed ischerzando seco, al fero muso
La pargoletta man sicura stendi,
Ti porge ella le mamme, e come e l'uso
Di nutrice, s'adatta, e tu le prendi...¹

(Ger., C. XII.)

Así es que Clorinda, cuya intrepidez afrenta la de los veteranos encanecidos en los campos de batalla, desde la edad primera aprende á manejar diestramente el caballo, á desafiar las inclemencias del tiempo, los rigores del frío, del hambre, y, en suma, todas las fatigas militares. Como Diana, acosa al jabalí y al gamo en la selva; como Pentesilea, lanza la flecha voladora, rauda y certeira, al apetecido blanco. En los encuentros que se suceden ante los muros de Jerusalén, la espada de Clorinda es la

¹ «Llegó la horrible fiera, y volviendo la soberbia cabeza, clavó en ti la mirada. Con plácida y cortés muestra, amansó y endulzó la dura vista. Acercándose después lentamente, te halagó con la lengua, y tú riendo la acariciaste. Y jugando con ella, tendiste serena tu mano infantil á su fiero hocico; ella entonces te presentó las tetas, y, á manera de nodriza, se inclinó, y tú las tomaste.»
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esperanza de los sitiados; su dardo es el único que consterna á los cristianos, hiriendo á Godofredo. Mas el instante en que el carácter de Clorinda se muestra hondamente dramático y conmovedor, es el de la muerte. Entonces se ve de un modo claro la elevación del espíritu que mora en su gentil cuerpo. Clorinda, repartiendo tajos y mandobles, peleando con arrojo ciego, pudiera ser hasta vulgar; pero Clorinda, expirante y recibiendo el bautismo, es sublime.

En el episodio de la muerte de Clorinda, embellece Tasso, con las tintas del sentimiento más exquisito, una escena harto frecuente en los libros de caballería: la del singular y nocturno combate en que los adversarios luchan sin conocerse, hallándose á veces tristemente sorprendidos al asomar la luz de la aurora, que les muestra en el del respectivo antagonista el rostro de un compañero ó hermano de armas: escena admirablemente ridiculizada por nuestro Cervantes en la donosa aventura del Caballero de los Espejos. Clorinda, que de noche sale de Jerusalén á incendiar los ingenios y máquinas de guerra de los cruzados, atrevida empresa que realiza con éxito y resolución extraña, es acosada entre las sombras por Tancredó, que no la reconoce, por haberse vestido la doncella negra armadura, muy diferente de la que de ordinario usaba; y el secreto impulso que siempre arrastra al paladín, le mueve á retar á Clorinda y á elegir un sitio retirado para reñir con ella. Siguense angustiosas las peripecias del combate fatal, en que parece que
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Tancredo, con empeño loco, busca su propio corazón para traspasarlo, su propia alma para agobiárla de remordimientos. Pelean los adversarios cuerpo á cuerpo como leones: tres veces ciñe Tancredo con sus brazos en fiero nudo el talle de Clorinda, y tres con sobrehumano esfuerzo se descíe ella estrechando al campeón. Caballerosamente pregunta Tancredo el nombre de tan brioso adversario, y Clorinda con altivez se niega á pronunciar la frase que haría caer de rodillas á su enemigo. Al fin Tancredo, casi agotadas ya sus fuerzas, logra hundir el hierro en el seno de Clorinda, y tibia ola de sangre inunda la cota y sobrevesta de la doncella. Entonces ésta, sintiéndose fallecer, con santa inspiración pide el bautismo que regenera, y la primera palabra qué, herida, exangüe, moribunda, dirige á su vencedor y matador, es una palabra varonil: "Amigo."

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Amico, hai vinto: io ti perdon... Perdona
Tu ancora, al corpo no, che nulla pave,
All' alma si: deh per lei prega, e dona
Battesmo a me, ch' ogni mia colpa lave.
In queste voce languide risuona
Un non so che di flebile e soave
Ch' al cor gli serpe, ed ogni sdegno ammorza,
E gli occhi a lagrimar gl' invoglia e sforza 1

(Ger., C. XII.)

1 «Amigo, venciste: yo te perdono. Perdona tú también, no al cuerpo, sino al alma: ruega por ella, y dame bautismo que lave todas mis culpas. En estos lánguidos acentos resonaba un no sé qué suave y flébil, que serpeaba por el corazón
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Con tan tierna octava comunica Tasso su dolor á cuantos leyeren; pero aún conmueve más la desesperación de Tancredo cuando, al descender el casco del vencido, descubre el semblante de Clorinda. La escena es profundamente elegíaca, y el poeta halla asimismo dulcísimos versos, felices imágenes, para pintar el sereno tránsito de la guerrera:

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D’ un bell pallore ha il bianco volto asperso
Come a gigli sarian miste viole
E gli occhi al cielo affisa, e in lei conversò
Sembra per la pietate il cielo e l’ sole;
E la man nuda e fredda alzando verso
Il cavaliere, invece di parole
Gli da pegno di pace. In questa forma
Passa la bella donna, e par che dorma ¹.

(Ger., C. XII.)

Si este pasaje no es épico, es lo supremo del lirismo, de lo patético y de lo triste. Es la sencillez de las primitivas emociones, traídas de su fuente más honda y pura; á saber: el dolor. La musa no busca ya galas, ni artificio, ni aparato, sino la nota sincera del sentimiento. Tras la congoja que causa el combate á muerte de de Tancredo, apagando toda cólera y moviendo á los ojos á llorar.»

1 «Está su blanco rostro cubierto de bella palidez, cual si las violas se mezclasen con las azucenas; y fijos sus ojos en el cielo, parece que cielo y sol se vuelven hacia ellos con compasión. Y alzando la desnuda y fría mano hacia el caballero, en vez de hablar, le hace señal de paz. Así expira la hermosa, y parece que duerme.»
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Tancredo y Clorinda entre las tinieblas y el pavor nocturno; tras la impresión profunda que produce aquella pelea sin cuartel, en qué sudor de angustia y bascas de agonía acometen á los adalides, comunicándose al corazón del que lee, se experimenta calma letal, doloroso éxtasis, paz fúnebre, al ver lucir el alba iluminando el pálido rostro de Clorinda muerta.

No aciertan los críticos que dicen ser el carácter de Clorinda una esfinge, un enigma, claro y humano sólo en el punto de la muerte. Bien trivial se ha hecho ya la afirmación de que la mujer es Galatea, y amor el Pigmalión que la anima y transfigura. Mirada la naturaleza femenina desde uno solo de sus aspectos, no lo discuto; más ahí está la historia para mostrarnos á veces tipos vaciados en el molde de Clorinda, que desdeñan el egoísta subjetivismo de la pasión y viven en la esfera objetiva del amor de patria y del entusiasmo de la gloria. ¿Quién soñará en apellidar esfinge y enigma á Juana de Arco, porque no se prendó de ninguno de los galantes señores franceses que la rodeaban? ¿Porque pensó y vivió tan sólo para Dios, para su invadida tierra, para su misión providencial? Clorinda, tal cual la concibe Tasso, pertenece á la raza de seres superiores que llevan en sí fuerza, actividad, inteligencia y temple moral suficientes para respirar con desahogo en la elevada atmósfera del heroísmo. Clorinda, la bizarra guerrera, no puede ser juguete, como Erminia, de los ardides del corazón. Clorinda es verdaderamente épica; y aun en su hermosa
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muerte la melancolía y las lágrimas se quedan para el espectador; ella vuela dichosa á la inmortalidad.

Reinaldo es el personaje en quien el poeta de La Jerusalén ha concentrado más el interés, y á quien ha otorgado papel más importante en el desarrollo dramático de la acción. Es á la vez Reinaldo figura simbólica y realidad animada y viviente. Representa la naturaleza humana decaída por la culpa, fluctuante y dudosa entre los dos caminos que se ofrecen á su plan-ta—el del mal, ancho, llano y orlado de verdor y flores, y el del bien, angosto, guarnecido de zarzales, sembrado de abrojos y piedras—y al cabo regenerada por la penitencia y el arrepentimiento. Reinaldo personifica la raza de Adán, la eterna lucha del deber y el apetito, cuyo teatro es el alma del hombre, seducido é iluso por aquellas falsas imágenes que no cumplen lo que ofrecen, de que habla Beatriz á Dante. Muéstrase Reinaldo impetuoso, colérico, resuelto y noble, de condición altanera y leal, de fantasía viva y ardiente. En su espíritu hay rectitud y en su conciencia vigor; sucumbé á la tentación, pero una voz protesta allá en lo más íntimo de su ser contra el yugo momentáneo del pecado. Reinaldo vive en la esfera del mal como el pez viviría en el aire ó el ave en las olas: fuera de su elemento, congojado, ahogándose. Sin embargo, no acierta por sí sólo á volver á su verdadero centro, y es fuerza que mano vigorosa, divina, le auxilie, haciendo cesar el conflicto. Conflicto interior cuyo espectáculo
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mético al bigote y traía adelante el pelo del colodrillo para encubrir la naciente calva. Al perfumar el pañuelo con esencia fina, al escoger entre mis alfileres de corbata el más caprichoso, oía como en sueños una vocecilla estri-dente, sibilante, mofadora, que articulaba entre la doble hilera de dientes amarillos todavía implantados en las mandíbulas: "¡Imbéciiil de vaniiidioso!." Será una tontería muy grande; pero lo cierto es que me molestaba de veras.

"Por las noches, al recogerme, noté que la calavera se ponía más cargante, entrometida y criticona. Su respingada nariz y su boca irónica, tan parecidas (salvo la carne) á la expresiva fisonomía de Don Cándido Nocedal, me preguntaban y acusaban con una chunga despectiva, capaz de freir la sangre al hombre más flemático:—¿Por dónde has andado, vamos á ver, grandísimo perdido, botarate de siete suelas? ¿Qué nido era aquel donde entraste esta tarde tan de ocultis? ¿Se puede saber quién te esperaba allí? ¿Y te crees buenamente, presumido, que coñ tu calvita y tus arrugas y tus cuarenta del pico estás ya para seducir á nadie? Por los monises, por las sangrías que te dan al boisillo, campas tú, que si no... Vamos á ver: ¿qué te sacaron hoy con tanta zaragatería de la cartera? ¿No fué un billete de á cien? ¿No salió luego otro de á cincuenta por contrapeso? ¡Ah, memo Paganini, caballo blanco! ¡Lo que se divertirán con ese dinero á cuenta tuya!...

"Le aseguro á V. que la calavera, en este punto, entreabría el tenazón de sus mandíbu-
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es siempre interesante, cualquiera que sea su desenlace, puesto que vemos en él confirmarse nuestra libertad de albedrío; y que fortalece y eleva, cuando como en Segismundo, en Aquiles, en Reinaldo, termina con la victoria y la purificación del alma. Los tres caracteres caballerescos de La Jerusalén son los tres grados de la virtud: Godofredo, cristiano perfecto, casi santo, tan inmaculado y cándido como su alba sobrevesta; Tancredo, cumplido paladín, enamorado de un ideal, de una representación superior que cree hallar en la tierra porque sus fuerzas no alcanzan á buscarla en el cielo; Reinaldo, mancebo fogoso, terreno virgen que produce cizaña y malas hierbas, pero que brinda al cultivador cosecha de ricos frutos. Tancredo se asemeja al poeta mismo: Tasso, soñador y melancólico, ni poseía la extraordinaria altura moral de Godofredo, ni se dejaba arrastrar, como Reinaldo, á los últimos abismos del vicio. A los tres tipos masculinos corresponden exactamente otros femeninos: Clorinda, pura y fuerte como Godofredo; Erminia, idílica, tierna y flébil, como Tancredo; Armida, poderosa naturaleza capaz de lo malo y de lo bueno, como Reinaldo.

Éste, desde que se presenta, es descrito por Tasso con rasgos y toques seductores. Niño casi, brotándole apenas suave y temprano bozo, despunta ya entre los guerreros cruzados.

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Ma il fanciullo Rinaldo, e sovra questi
E sovra quanti in mostra eran condutti
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Dolcemente feroce alzar vedresti
La regal fronte...
L'eta precorse, e la speranza; e presti
Pareano i fior, quando n'usciro i frutti.
Se l' miri fulminar nell armi avvolto
Marte lo stimmi; Amor, se scopre il volto1.

(Ger., C. I.)

En tan gentil mozo, lindo como una dama y arrogante y valeroso como un Cid, tiene puesta su esperanza el ejército de Godofredo; cuando le ven pasar por entre las tiendas del campamento, con marcial apostura, los soldados cobran ánimo cual si militase en su compañía un ángel fuerte y bello, de invencible espada. Aunque Reinaldo vibre homicida acero contra Fernando, y manche de sangre el estandarte de la Cruz; aunque caiga y se enrede en los lazos y trampas de Armida, deja presentir que rescatará tales faltas con grandes acciones. El canto de las falaces sirenas no transformará á Reinaldo en fiera ó en pez, como á sus compañeros, ni le encenagará para siempre en vida torpe y vil; antes el gallardo doncel sabrá romper las redes, conjurar el hechizo, sacudir el letargo, y alzarse, llagado, y maltrecho, pero firme y animoso. El espíritu de Reinaldo está siempre pronto, aunque la carne flaquee y desfallezca.

1 «Mas sobre todos estos, y sobre cuantos en las filas militaban, vierais al niño Reinaldo alzar con dulce fiereza la regia frente... Adelantose á la edad y á las esperanzas; y parecía que asomaban las flores cuando brotaron los frutos. Si le miráis resplandecer cubierto con sus armas, le tomaréis por Marte; pero si descubre el rostro, le creyerais el Amor.»
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Los mismos errores de Reinaldo no carecen de numerosas circunstancias atenuantes. El homicidio de Fernando, se origina de un arrebato de cólera que Fernando provoca con su insolencia y descomedimiento; en cuanto á las seducciones de Armida; no hay para qué explicar lo fuertes y terribles que eran para un mozo fogoso como Reinaldo, en el verdor de las pasiones.

Por señas que aquí no es posible cerrar los ojos á la verdad, cayendo una condición del poeta de las Cruzadas, que los críticos unánimes declaran y reconocen. La blanda musa de Tasso, toda música, toda halago, toda cadencia, parece que no despliega sus facultades más ricas hasta que se hace cómplice de la magia y artificios de Armida la encantadora. No pidamos á Tasso la austera energía, la severidad implacable con que Dante fustiga los vicios, llamándolos por su nombre, arrancándoles el velo con que la ilusión y la flaqueza los encubren, y poniendo patentes la fealdad y horror del mal. Tasso, en alas de la fantasía y á impulsos de su instinto suave, galano y artístico, borda y recama de frescas guirnaldas y brillantes rosas el tejido de la culpa, en que incurre el paladín de Cristo. ¡Qué abismos tan cubiertos de amenidad, verdura y flores! ¡Qué lazos y nudos tan sedosos, regalados y dulces! ¡Qué galanura en las descripciones felicísimas de la deleitable naturaleza, que, perfida encubridora de los propósitos de Armida, envuelve, cerca y cautiva á Reinaldo, embelesando sus sentidos! Valles
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misteriosos y recónditos, leves colinas, grutas sombrías, frescos y celestes lagos, selvas pobladas de rumores confusos y de agrestes inaccesibles retiros, praderías con orla de sauces, caminos tapizados de arenas menudas que al sol centellean como pajuelas de oro: todo con arte dispuesto, pero sin que la mano del arte se adivine; gimiendo ya los árboles bajo el peso de sus maduras pomas, cuando aún espolvorea su ramaje la cándida nieve de los pétalos floridos; cubierta la viciosa vid de racimos en agraz y de piñas purpúreas ya henchidas de miel; ruiseñores que trinan y gorjean al plateado resplandor de la serena luna; brisas que hacen melodiosamente suspirar las enramadas; fuentes que des trenzan su clara linfa y corren sobre guijas áureas, saltando aquí vueltas en menudo aljofar, acullá formando un remanso, en que garridas ninfas se bañan y retozan; palomas que tiernamente se arrullan: arbustos que saturan la atmósfera de embriagadoras esencias, y, finalmente, el pájaro extraño, de soberbio y resplandeciente plumaje, que, agregando á tantos hechizos el de la poesía, canta la incomparable balada de la rosa.

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Deh mira (egli cantò) spuntar la rosa
Dal verde suo modesta e verginella,
Che mezzo aperta ancora e mezzo ascosa,
Quanto si mostra men, tanto e più bella.
Ecco poi nudo il sen, gia baldanzosa
Dispiega: ecco poi langue, e non par quella:
Quella non par, che desiàta avanti
Fu da mille donzelle, e mille amanti.
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Cosi trapassa al trapassar d'un giorno
Della vita mortale il fiore e l' verde:
Ne perchè faccia indietro april ritorno
Ne si rinfiora mai, ne si rinverde.
Cogliam la rosa in sul matino adorno
Di questo di che tosto il seren perde:
Cogliam d'Amor la rosa, amiamo or, quando
Esser si puote riamato amando '.

(Ger., C. XVI.)

El fondo matarialista y epicúreo de esta célebre balada se transparenta á despecho de la suprema belleza de la forma. Es un epicureísmo melancólico, doliente, condensado en el famoso sofisma de la pasión, "gocemos, que la vida es corta; apresurémonos.". Los poetas italianos del Renacimiento gustaron del tema de la rosa, considerada como símbolo de la brevedad de la humana vida y de la efímera y caduca gloria de la belleza: idea pagana, que ya Safo y sus imitadores latinos expresaron en composiciones líricas. Pero nadie redondeó tanto el pensamiento, ni le dió intensidad y galanura

1 «Mira (cantó) cuál despunta la rosa, modesta y virginal, entre sus verdes hojas, y medio abierta y medio oculta, cuanto menos la vemos, más bella parece. Mas he aquí que, desnudo el seno, se despliega ya atrevida; he aquí que en pos languidece, y ya nadie la creyera aquélla, antes tan deseada de mil doncellas y de mil amantes. Así pasa, al pasar un día, la flor y el verdor de la vida mortal; y aunque de nuevo torne Abril, no reflorece ni reverdece ella nunca. Cojamos la rosa en la frescura matinal de este día que tan presto pierde su brillo; cojamos la rosa de amor; amemos, hoy que nuestro amor puede hallar correspondencia.»
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como Tasso. Nadie vistió un concepto tan brutal con frase tan hermosa y dulce.

En los fantásticos jardines dispuestos por Armida para que el paladín apure el bebedizo que turba la razón, yace Reinaldo cautivo y ebrio, olvidado del deber y de la gloria; pero no bien divisa á los compañeros que vienen á recordarle su obligación y la cruz que en el pecho ostenta, transfórmase el mancebo, y por sus venas corre nueva sangre y nuevo espíritu. Semejante al generoso corcel que, suelto largo tiempo hace en la pradera, al escuchar los ecos del clarín, alza el hocico dilatado y trémulo, sacude las crines y aguza las orejas impacientes, Reinaldo se estremece de entusiasmo al oir cómo es esperado en el campamento para expugnar la ciudad santa. Saludable vergüenza enrojece sus mejillas: después, el fuego del ardor bélico borra la púrpura del rubor. Ni son parte á detener á Reinaldo en el fatal paraíso de la encantadora isla las lágrimas, quejas y extremos de Armida, que, presa en sus propias redes, adora ya en el paladín y se opone á su marcha con ruegos y ternezas capaces de ablandar las rocas y derretir los hielos de las cumbres. Armida, que aparece tan odiosa en el campo cruzado, sonsacando y distrayendo con blanda risa y falsos halagos á los cristianos caballeros, mueve á lástima cuando, tendida en la desierta playa, revolcándose en la húmeda arena, se mesa el dorado cabello, hiere y ofende el rostro, y puebla el aire de gemidos, no escuchados sino de los sordos escollos y arre-
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cifes, y del mar inmenso que, plañidero, se estrella á los pies de la infelice abandonada. Tal es el cruel castigo de la maga traidora Ejerció sus artes en los desprevenidos cruzados: á los unos trocó en bestias, á los otros hizo renegar de su fe: sembró entre ellos la discordia, el odio, las malas pasiones; vendida á los poderes del Infierno, sedujo á Reinaldo para robar á Cristo el mejor campeón,—mas á pesar de sus artes, rindióse y vino á ser por el cariño esclava de su propio cautivo. Humillada, arrastrándose y de rodillas, se ofrece á seguir á Reinaldo como sierva, como escudero:

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Sarò qual più vorrai, scudiero o scudo
Non fia ch' in tua difesa io mi risparmi.
Per questo sen, per questo collo ignudo
Pria che giungano a te, passeran l'armi...1.

(Ger., C. XVI.)

Sostiene á Reinaldo en tan terrible prueba fuerza superior, y Armida ve perderse en el horizonte ia blanca vela del bajel que se lleva al paladín.

1 «Seré lo que tú prefieras: escudero ó escudo; no me verás ahorrar mi vida por defenderte. Por este seno y desnudo cuello pasarán las armas antes de llegar á ti.»
Nuevo teatro crítico (1893-11-01 00:00:00), página 87

XI

El viaje de Carlo y Ubaldo al través del Océano para buscar á Reinaldo, es una de las inspiraciones más felices de La Jerusalén. La misteriosa isla en que Armida oculta al paladín, incidente tomado de la Odisea, carece por lo mismo de originalidad; pero la travesía de los dos campeones por los ignorados mares que se extienden más allá de las fatídicas columnas de Hércules, junta al prestigio de lo fantástico el palpitante interés de la realidad. Tasso, en la concepción del viaje de los dos paladines, abandona el servilismo clásico y se entrega libremente al impulso juvenil de la nueva musa que por aquellos mismos años dictaba á Luis de Camoens las bellas octavas de su poema. Como agrada tanto consignar y recordar los homenajes que el genio tributa al genio, trasladaré las estrofas que Tasso consagra á elogiar á Cristóbal Colón:

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Tempo verrà che fian d'Ercole i segni
Favola vile ai naviganti industri;
E i mar riposti, or senza nome, e i regni
Ignoti, ancor tra voi saranno illustri...
Nuevo teatro crítico (1893-11-01 00:00:00), página 88

Tu spiegherai, Colombo, a un nuovo polo
Lontane si le fortunate antenne,
Ch' appena seguirà cogli occhi il volo
La Fama, ch' ha mille occhi e mille penne.
Canti ella Alcide e Bacco; e di te solo
Basti ai posteri tuoi ch'alquanto accenne,
Che quel poco darà lunga memoria.
Di poema dignissima e d' istoria... 1.

(Ger., C. XV.)

Tasso es en verdad poeta de épocas de decadencia social y literaria; pero la fuerza de su talento, dominando á veces la índole en general afeminada de sus versos, da de sí bellezas como las del viaje transoceánico, en que Carlo y Ubaldo, guiados por la mujer celestial, ven cual en radiante y profético sueño la oculta mitad del mundo iluminada por la luz de la verdad evangélica, y educada por las artes civiles y por la cultura europea. Ambos paladines, inflamados de entusiasmo con las revelaciones de la divina barquera y con el grandioso espectáculo que festejó sus atónitos ojos, hallan elocuencia natural para arrancar á Reinaldo, abochornándole, de los brazos de la maga. Sígueles Reinaldo, ardiendo ya en deseos de resarcir con

1 «Tiempo vendrá en que los mojones de Hércules sean fábula vil del industrioso navegante, y los remotos mares, que hoy no tienen nombre, y los desconocidos reinos, serán entre vosotros ilustres...» «Tú, Colón, dirigirás hacia nuevo polo la afortunada entena, tan lejos, que apenas podrá seguir su vuelo la Fama con sus mil ojos y mil plumas. Cante ella á Baco y á Alcides: que con poco que de ti diga á la posteridad, habrá de bastar para que deje largo recuerdo, digno del poema y de la historia.»