El Mundo de las aventuras (1892-12-01 00:00:00), página 12

cuidado de fijar en el metal gran número de sus dibujos, sucediéndose desde entonces sin interrupción las planchas. La degollación de los inocentes, Adán y Eva, La Cena, El Juicio de Paris, La Poesía, para no citar sino las más célebres, revelan de una manera brillante la inteligencia con que sabía el grabador trasportar sobre el cobre las invenciones del pintor. Téngase entendido, empero, que lo que únicamente reprodujo Marco Antonio fueron los dibujos y que no copió jamás ninguna pintura del Sanzio. Bajo este punto de vista, los grabados del artista bolonés son tan fieles que pueden considerarse como la expresión exactamente posible de las obras originales (dibujos).

Al igual que su maestro, formó Marco Antonio a su lado una brillante escuela de grabadores, siguiendo sus huellas sus discípulos Agustín Veneciano, Marcos de Rávena, Julio Bonasone y el maestro del Dado, y sucesivamente Caraglio, Enca Vico, Martín Rota y los Ghisi.

A fines del siglo xvi decayó el grabado á buril en Italia, sobresaliendo, empero, los grabadores acuafuertistas, cuyo procedimiento, debido, según se cree, al Parmesano, fué cultivado gloriosamente por el Tempesta, Solimbene, Tibaldi, Proceacino, Lanfranco, Grimoldi, Palma el joven, Guido Reni y Simón de Pésaro, hasta llegar á los célebres Tiépolo y á los Piranetti. En el pasado siglo renació con brillantez el grabado en la península itálica, gracias á artistas de tanto mérito como los Volpato, y los Cuneo, Benzo, Bartolozzi, y, sobre todo, el famoso y excelente Rafael Morghen, tan conocido de los aficionados.

«Alemania,—dice un autor contemporáneo,—que por largo tiempo ha disputado á Italia la gloria de la mayor antigüedad en punto á grabado, puede citar hoy como más antigua una estampa grabada en 1466, cuyo autor es hasta hoy desconocido. Ya mediado el siglo xv, Martin Schoen, platero, pintor y grabador, se distinguió por la delicadeza y finura de detalles de sus estampas. A éste y otros artistas de esta época había de eclipsar el famoso Alberto Durero, natural de Nuremberg. Decir aquí algo de su mérito artístico sería poco para su inmensa fama: bástense apuntar que, respecto á ciertas cualidades que brillan en sus estampas, ni ha tenido ni tiene rival. En pos de su genio necesariamente habían de seguir otros muchos talentos, si no tan privilegiados como el suyo, luminosas centellas de tan brillante astro. Llámase, generalmente, á este grupo pequeños maestros alemanes, tan sólo, en verdad, por ser sus obras de reducidas dimensiones. Jorge Pencz, Sebald Beham, Aldegrever y Teodoro de Bry, figuran entre ellos, aunque á todos eclipsó el holandés Lucas de Leyde, verdadera lumbre también del arte, y en cierto modo competidor y rival de Durero. Los demás grabadores alemanes que han florecido hasta nuestro siglo son, en resumen, Mateo Merian, Hollar y otros varios, hasta llegar á una notable decadencia de este arte durante el siglo xvii y principios del xviii, en que todos los esfuerzos del arte se dirigieron á copiar e imitar los grabadores franceses contemporáneos. En nuestros días el grabado ha renacido en Alemania bajo muy buenos auspicios.

«Flandes y Holanda, que no sin razón se precian de sus escuelas en pintura, pueden también oponer en grabado artistas de gran valla frente á los más aventajados de otras naciones. Hecha ya mención del holandés Lucas de Leyde, podemos citar los nombres de sus discípulos, ó, más bien, secuaces de su estilo: tales fueron Adrián, Collaert, Felipe y Cornelio Galle y Crispín de Pas; siguen á éstos los hermanos Wierix, Cornelio Cort, que trabajó casi siempre en Italia, y los Sadler, fecundísimos y hábiles en su profesión. Goltzio, holandés, logró, no obstante el amaneramiento de que con fundamento se le acusa, triunfos más merecidos, consiguiendo á veces igualar á Lucas de Leyde en algunas de sus estampas. Discípulos de éste fueron Matbam, Sacuredan y Müller. Sucesivamente figuraron en estos países los grabadores educados en la escuela del famoso Rubens, tales como Vorterman, Pontio, Bolswert, Yode, Lawers y otros. El mismo Rubens y el célebre Van-Dyck, y sobre todo el picante y luminoso Rembrandt, nos han dejado muestras de su habilidad como acuafuertistas, género de grabado que llegó en Holanda y Flandes á adquirir importancia suma, merced á artistas tan fecundos como Pablo Bril, Rogman, Du Jardin, Teniers, Borgbem, Suane Velt y otros muchos, dedicados al paisaje ó á la representación de costumbres populares, marinas, paisajes, animales, etc.; la delicadeza, gracia y espiritualismo son las cualidades que distinguen á los acuafuertistas flamencos y holandeses. Cierran, en fin, el período de brillantes del grabado á buril en estas naciones Juan de Leemr y Houbracken, que publicaron preciosos retratos, y el no menos notable Edelinck, uno de los más diestros burilistas modernos.»

No es de mucho tan brillante la historia del grabado en Francia, pues aunque bajo la influencia de los Goujon, los Pilon, los Bullant, Filiberto Delorme, Juan Cousin y Clouet se formó una escuela de grabadores, adolecen todos de languidez, falta de brío y amaneramiento. Quienes decir algunos si Juan Cousin grabó por sí mismo varias estampas; pero es asunto casi des- jado ya de disentir de puro demostrado que no tiene fundamento tal creencia. Baste citar de aquella época á Lauiere, Gauthier y Tomassin. En cambio, como inventor y grabador, ocupa Caillot un lugar elevadísimo y aparte, con sus pequeñas y aun diminutas estampas.

A pesar de algunos errores en la práctica de su arte, puede decirse otro tanto de Abraham Bosse, cuyas obras son hoy, con razón, sumamente buscadas. Digno es también de citarse, aunque no fuése grabador de profesión, el célebre Claudio de Lorena, que puso en algunas de sus aguas fuertes la gracia, la suavidad, el color, la luz y el sentimiento que tanto avaloraron sus cuadros.

Donde más brillan los grabadores franceses es indudablemente al interpretar las obras del Pusino, en cuya reproducción adquirió merecida gloria Gerardo Audran. También Claudina Stella grabó con un raro acento de verdad muchas de las más importantes composiciones del maestro, y lo mismo hicieron los Dughet, los Edelinck, los Baudet, etc., etc.

Gerardo Audran grabó, además de las obras del Pusino, varias batallas de Lebrun y muchos cuadros