El Mundo de las aventuras (1892-12-01 00:00:00), página 11

bamos los puños con cólera sin atreverse á pronunciar una sola palabra de protesta. Una mujer que quiso pasar sin detenerse ante el registro fué brutalmente rechazada por los soldados.

—¡Santo Dios!—murmuró el vaquero.—¿Quién libertará á este país?

La mujer dijo su nombre á Sánchez, trazó una cruz y se retiró haciendo un saludo cuyo respeto ocultaba mal su ironía.

—¿Qué hacemos?—preguntó Pérez de Jáuregui.
—Hay que someterse,—respondió el vaquero.
—Si tuviésemos armas, juro por lo que hay de más sagrado en el mundo que no me humillaré.
—Hijo mío,—dijo Bustamante estrechando la mano de Pérez,—sufrámos esta prueba. Quizás será la última. Tranquilízate. Anda á consolar á los que nos esperan y á la que tú amas. Anda, hijo.
—¿Por qué no me sigue V.?
—Porque debo vigilar á la gente que la doblez de nuestros tiranos ha encerrado en esta plaza; porque debo impedir que caigan en el lazo que les tiende Ignacio Valdés. Soy siempre el alcalde de Puerto Cabello, y en estos tiempos de desgracia tengo cura de almas lo mismo que un ministro de Dios. Anda, Jáuregui, y acuérdate que la violencia no obliga á nada. Anda, anda.
—Voy,—dijo Jáuregui, con esfuerzo.
Adelantóse hacia el registro, firmó y se retiró, lanzando una altanera mirada sobre Valdés.

(Se continuará)

HISTORIA DEL GRABADO

No escapa el arte del grabado á la suerte de todos los demás respecto á la oscuridad de sus orígenes, por lo cual es esta cuestión difícilísima de dilucidar.
¿Quién inventó, en efecto, el arte de grabar? Asunto es éste embrollado y envenenado á cual más por rivalidades nacionales. Sostuvo en un principio que el más antiguo monumento del grabado era el San Cristóbal de 1425, pero el descubrimiento de una plancha fechada en 1418, representando á la Virgen y al niño Jesús rodeados de cuatro santos, la cual se encuentra en la Biblioteca de Bruselas, hizo que se desechara la anterior opinión. Así estaban las cosas cuando el sabio secretario perpetuo de la Academia de Bellas Artes de París, M. Henri Delaborde, publicó unas observaciones acerca de dos grabados impresos en el texto de un manuscrito, que, según el carácter de la escritura y otras pruebas, se remontan á los primeros años del siglo xv. Claro está que no se trata más que de unas imágenes harto primitivas, harto informes y de un interés asaz secundario para el arte, pudiendo decirse lo mismo respecto de los naipes, cuya fabricación es más antigua todavía. Todos estos grabados eran obtenidos por medio de planchas grabadas en relieve, y se encuentran en la llamada Biblia pauperum, de la cual existe un ejemplar en la Biblioteca Nacional de Madrid. Los primeros grabados en hueco parecen remontarse á algo menos tiempo y han sido en su mayor parte ejecutados en Alemania y Flandes.

Sin embargo, volviendo los ojos á Italia es donde encontraremos el primer maestro que da un impulso serio al arte de grabar, y que, confiando al metal una obra verdaderamente bella, merece ser considerado como el verdadero inventor del grabado. El día que Maso Finiguerra grabó esta famosa Paz, que el abate Zani tuvo el honor de descubrir en el Gabinete de las Estampas de París, dejó bien lejos detrás de él á los artistas que hubiesen podido ejercitarse anteriormente en su patria ó en los países vecinos. Por lo tanto, en esos niéles de los plateros florentinos, en esas placas de plata grabadas, cuyas partes huecas se llenaban con una composición negra que hacía discernir el dibujo, es donde hay que buscar el origen del verdadero grabado. Como tantos otros descubrimientos, fué debido también éste al azar. A fin de darse cuenta de su composición, antes de poner el mástic en los entalles ejecutados por él burlí llenados de un líquido formado de aceite y de negro de humo, y después, sin intención, dejó su pieza sobre un lienzo húmedo en donde quedó estampada la huella del dibujo. Tal es la leyenda, si es que es leyenda, puesto que la plancha grabada existe, hoy por hoy, en los Uffizi de Florencia, poseyéndose de la misma dos marcas en azufre y la prueba impresa única, que hemos dicho puede verse en la Biblioteca Nacional de París.

Desde aquel momento, el grabado sobre metal hizo rápidos progresos, aunque es difícil referir á artistas particulares el mayor número de planchas que de esta primera época se conocen. Probablemente debieron ejercitarse en este arte la mayoría de los artistas florentinos de la segunda mitad del siglo xv; pero, sin embargo, tomó mayor desarrollo que en otra parte alguna en el norte de Italia, con el gran Mantegna. Los grabados de éste son, en efecto, admirables, no tan sólo por la invención de los asuntos, por la composición propiamente dicha, por el dibujo severo, por la fuerza de las expresiones, por el sentimiento profundo y el carácter dramático y patético que se encuentra en tan alto grado en sus pinturas, sino que también por la franqueza y el acento de la ejecución.

El ejemplo de Mantegna fué seguido, y se formó en la parte septentrional de la península una escuela valiente y numerosa, de la cual puede ser considerado como jefe el gran pintor, y como uno de sus más ilustres representantes Julio Campañola, que con tanta verdad tradujo las obras de los artistas venecianos, escuela que no tardó en dar origen á muchas otras que se dividieron y subdividieron á su vez, figurando como uno de los más notables representantes lombardos el portentoso Leonardo de Vinci.

Volviendo, empero, á Florencia y en el momento de la época clásica encontramos á Marco Antonio Raimondi, el admirable intérprete de Rafael, á quien debemos esos maravillosos dibujos del maestro divino que sin él no habrían llegado hasta nosotros. Marco Antonio se había identificado absolutamente con Rafael, y éste le guía en todo, obedeciéndole el artista ciegamente. Marco Antonio grabó en un principio Lucrecia traspasándose el seno, y salió tan airoso de tan terrible tarea que el maestro dedicó todos sus esfuerzos á hacerse suyo un grabador tan de conciencia, confiándole el