Día de moda (1880-06-14 00:00:00), página 6

Ricardo Wagner y el espíritu italiano.

Sr. D. ARRIGO BOTTO.
Milán.

Ilustre Maestro y excelente amigo:

Tan pronto como recibí la atentísima carta del señor Rubbi solicitando mi vénia para publicar su traducción italiana de mi Ensayo sobre Wagner, sentíme sobrecogido de profunda emoción á la sola idea del efecto que pudieran producir muchas de mis apreciaciones en el público italiano.

Realmente si yo hubiera escrito mi obra en Italia, al paso que hubiera dicho lo mismo, hubiera acompañado de un prólogo adecuado á lo que el espíritu y las tradiciones de Italia se merecen. Esta reflexión me repuso de mi primera impresión, y en el acto determiné dirigir á usted, que ha realizado el milagro de ser wagnerista sin dejar de ser italiano, y que así traduce los poemas de Wagner como compone un libreto para Verdi, la presente carta; esperando de su cordial amistad que no le será ingrato hacer, por decirlo así, mi presentación, dar testimonio, ya que no de mis méritos (que no los tengo), de mi sinceridad, en lo que á nadie cedo, servirme, en una palabra, de introducción en su querida patria, para que me reciba con benevolencia. Por mi parte, en nada he de violentar mis convicciones para obtenerla.

Ante todo, son dos cosas muy distintas la capacidad y la significación de Italia en todo cuanto al arte se refiere, y el valor concreto de las escuelas ó tendencias que en música hayan podido dominar en ella: lo primero (que es lo que voy á tratar someramente en esta carta) constituye el espíritu artístico italiano; lo segundo (que es lo que critico en el cuerpo de la obra) no es más que un caso particular de su conducta y de su manera de sentir accidental, tan accidental como lo prueban los sangrientos antagonismos que han surgido en el seno mismo de la escuela general italiana.

Por de pronto, en estas mismas tendencias que en el presente libro critico y á las veces me atrevo á zaherir, van comprendidas tres características del espíritu musical, que por sí solas podrían formar la gloria y determinar una importancia decisiva á la historia del arte en cualquier nación.

Así, Rossini representa, á mi juicio, la música de la inteligencia; Bellini y Donizetti, simbolizan la música del sentimiento, y Verdi la música del sensualismo. Rossini, á semejanza de Goethe, creaba con serenidad olímpica los conceptos y los mecanismos que habían de mover á su auditorio; Semiramide y Otello, como Fausto y Werther, no han sido compuestos sintiendo, sino acercándose á pensar la forma justa y precisa en que harían sentir. Bullini y Donizetti, fluidos y espontáneos hasta el descuido, nos hacen sentir, nos hacen llorar, porque ellos mismos lloraban y sentían: así fué su fin prematuro y conmovedor. Verdi, finalmente, yendo derecho á la sensación, y acertando á dominar con singular instinto todos los resorbes de nuestro fisionomismo, logró, sobre todo mientras no fué más que pura espontaneidad genial, apasionar á la masa del público en una forma no sólo peculiar del maestro, sino también apropiada á las corrientes realistas que solicitaban ya al público de su tiempo.

Estas tres tendencias, aunque contenidas en mi sentir dentro de un error general acerca de la significación y contestura del melodrama, forman por sí solas en lo intrínsecamente musical, un sistema completo de fuentes de inspiración, tan completo, que ha bastado para que durante tantos años Italia ejerciera el predominio musical, y que su escuela fuese aclamada, si no por todos los hombres, á lo menos por todos los pueblos.

Ahora bien: sin que mi conciencia vacile un punto en ninguna de las apreciaciones que en este libro se contienen con respecto á la escuela italiana, debo declarar que, atendiendo ante todo á la suprema significación musical de Italia en el siglo xvii, que ha llegado al orbe entero unas formas de música religiosa que á puro de legitimas es de creer que quedarán perennes; en segundo lugar á la suma capacidad enciclopédica de que Italia ha hecho gala desde el Renacimiento aun en medio de la mayor y más voraz trituración política, y que arguye en ella un fondo positivo de capacidad para comprender, aceptar, elaborar y asimilar toda novedad fecunda que en el ámbito de las manifestaciones humanas aparezcan; y finalmente, al imperioso deber en que como nacionalidad se encuentra de no dejarse arrebatar de las manos por una obstinada prevención ó por un infundado retranimiento, el cetro del predominio artístico, siempre he creído que á la corta ó á la larga Italia será, y no otra nación, quien haga al fin efectiva la escuela que hoy día sólo aguarda para serlo que su jefe encuentre tierra fértil en donde avivar la semilla de su pensamiento.

Quizás la dificultad más grave para que el sistema de Wagner se encare en fuerzas vivas consiste, más que en la poca preparación del público meridional, en su distinta idiosincrasia artística para recibir el nuevo melodrama tal y como sale de los moldes del maestro de Bayreuth, y sólo la juventud italiana, tan apuesta de suyo para comprender las aspiraciones del genio alemán y hallar su expresión práctica, puede con el tiempo ajustar la idea á las condiciones de receptividad de los pueblos meridionales. Si esto se verifica, una vez más habrá sido Italia en este terreno, como lo ha sido Francia en lo referente al pensamiento, la mediadora entre los pueblos del Norte y los del Mediterráneo; una vez más habrá sido la paloma de Isaías en la propagación de la cultura.

Yo, distinguido maestro, me tendrá por bastante indemnizado de lo antipático que pueda hacerme quizás á algunos italianos la lectura de estas páginas, si influyendo en algo á llamares á reflexion hacia el indicado camino no puedo creer que he contribuido á este resultado.

Perdone usted, mi buen amigo, que le haya molestado tanto tiempo hablándole de este libro: al fin y al cabo soy su padre y no querría dejarlo vagar por esos mundos sin un edecán patronato. Si por acaso en último término alguien me objetara que he insistido con demasiado ensañamiento en la crítica de la ópera italiana, me consolaré con aquellas palabras que usted me dirigía hace ya algún tiempo: «L’illustre dottor Letamendi, nella sua argutissima lettera, narra ch’Ella è studente di Medicina e non mi meraviglio. Le scienze del Vero e le scienze del Bello partono dallo stesso nucleo dello spirito umano. La medicina e la critica della natura, e la critica dovrebbero essere la medicina dell’ Arte.» No ignora usted que la medicina ha de apelar á veces á medios harto duros y crueles.

Doy punto aquí con sus propias palabras, porque se me figura que me sirven como de testamento romana para mejor acercarme á Italia. Esto más tendrá que agradecerle su siempre afectísimo amigo y servidor

JOAQUÍN MARSILLACH.