El Museo de la industria (1873-05-01 00:00:00), página 2

del astro del día. El pincel del artista no podía ya disponer más que de cristales de reducidas dimensiones, en que las más veces tenía que emplear colores poco brillantes, extendidos sobre un fondo transparente que permitiese fácil paso á la luz del día, á aquella luz tan deseada desde que el sol de la antigüedad había sacado á la Edad Media de su estado de religiosa soñolencia. Los ojos se abrían ya para admirar la naturaleza y sus encantos, sin que nadie se atreviese á llamar pecado á tan legítima tendencia, y la pintura sobre vidrio tuvo que conformarse con aquella necesidad de luz, aunque sucumbiendo ante los mismos esfuerzos que hizo para ponerse en armonía con el nuevo estilo del Renacimiento, que era la negación de las condiciones de su propia vitalidad.

En los tiempos modernos la pintura sobre vidrio parece intentar un nuevo renacimiento: estudiáanse las recetas antiguas, sométense los resultados al análisis químico, y nuevamente se adornan las catedrales con ventanas góticas pintadas, si bien es verdad que de la comparación de éstas con las antiguas no sale muy bien parado el arte moderno. Como quiera que sea, el arte de que nos estamos ocupando ha encontrado alguna aplicación en el decorado de las iglesias, y alcanzado cierto grado de florecimiento; pero el arte profano ha descuidado casi por completo en el actual período de su desarrollo el auxilio de aquel ramo de la pintura. Error es éste que quisieramos ver enmendado, porque la pintura sobre vidrio no merece menos un puesto en la arquitectura moderna que todas las demás ramas del arte que apenas eran conocidas de nombre hace veinte ó treinta años.

La causa de su abandono es la antigua cuestión, todavía viva hoy entre los apasionados del Renacimiento y los admiradores del arte gótico; porque la pintura sobre vidrio es hija de este último, al menos considerándola en el período de su mayor belleza. Pero los arquitectos modernos imitan á porfía el estilo de todas las épocas del Renacimiento, ya italiano, ya francés de Francisco I y sus sucesores, y hasta el que pudiera llamarse renacimiento griego. En semejantes condiciones es evidente que no hay que pensar siquiera en las vidrieras de colores á la manera de las de la Edad Media. Ni aun esas pequeñas, adornadas con escudos y alegorías, según el estilo de Cristóbal Maurer y de los hábiles pintores suizos de su tiempo, convienen á las construcciones de modelos italianos, franceses y griegos, y sólo podrían adoptarse en una casa de estilo del renacimiento alemán, que desgraciadamente no ha dado hasta ahora señales de nueva vida. En suma, ninguna de las diferentes clases de pintura sobre vidrio hasta ahora conocidas, ninguna imitación demasiado fiel de las obras que existen de este género podría satisfacer á las necesidades y exigencias de nuestra época ni promover el renacimiento de esta rama del arte. Tan ridículo sería, en efecto, el contraste que resultaría entre el interior rico, brillante y animado de nuestras habitaciones y las vidrieras adornadas con las pálidas y descarnadas figuras de la Edad Media, como defectuoso é insuficiente el uso exclusivo de los pequeños adornos, ricos en detalles, del estilo románico. Por otra parte, las pinturas de escudos y emblemas genealógicos, á la manera alemana, serían impropias en nuestras habitaciones, siendo tan diferentes como son nuestras costumbres de las antiguas germánicas; y por último, los adornos que ostentan las vidrieras italianas del siglo xvi, á pesar de la belleza del dibujo, que constituye el principal mérito de las pinturas sobre vidrio, carecen del necesario calor en el colorido. El artista moderno deberá, pues, si pretende enriquecer el arte actual con este precioso resto de los pasados tiempos, proceder libremente y obrar, no como imitador, sino como creador, dando á su obra ese carácter original e independiente que la eleva y ennoblecé; deberá, en una palabra, no tomar de la antigüedad más que la esencia misma de lo bello, así como la abeja extrae el jugo de la flor para convertirle en miel; porque para regenerar el arte y asegurarle un bello porvenir nos basta copiar, apropiarse algunos elementos, ya de Brunelleschi, ya de Miguel Angel, de Sansorino ó de Bellini.

Cuando el arte románico introdujo las vidrieras de colores en las iglesias y capillas, imitó en sus dibujos los adornos de los tapices y cortinajes, naciendo de aquí un nuevo género que estuvo en boga durante muchos siglos. Pronto se introdujo una innovación en el interior de las iglesias; las paredes de estos edificios se cubrieron con frescos que representaban toda clase de figuras; pero como éstos no podían cambiar de sitio, y como á la sencilla piedad de aquellos fieles, ávidos de espectáculos religiosos, y que no sabiendo leer, aprendían en las pinturas la sagrada Escritura, no bastaba el ver siempre las mismas escenas y las mismas figuras, fué preciso introducir la costumbre de extender sobre los frescos en los días de fiesta tapices pintados ó tejidos para ofrecer á las miradas de la multitud nuevos asuntos religiosos. Cuando posteriormente el estilo románico cedió el campo al elegante gótico, y cuando en los muros de las iglesias se abrieron las colosales ventanas ojivales, las figuras de los santos pasaron de los tapices á las vidrieras de aquellas inmensas ventanas, conservando en su estilo las señales evidentes de su origen. Por aquí puede verse cómo en toda innovación en que se trataba de aplicar procedimientos técnicos, ya antes usados, han servido siempre de guía las exigencias de la época, y cómo el desarrollo del arte ha sabido corresponder á ellas. Así, pues, si la aplicación de los antiguos procedimientos técnicos para pintar sobre vidrio no parece inopinada y fuera de propósito, si alguna de las propiedades de este género de pintura corresponde también á las necesidades de la vida moderna, hay motivos suficientes para emplearle de nuevo, no sólo en el arte sagrado, sino también en el profano. Pero el saber conciliar oportunamente sus antiguas ventajas con la nueva manera de aplicarla, debe ser cargo del artista, que, si se inspira convenientemente en las condiciones del estilo y del desarrollo artístico de su arte, encontrará de seguro la solución del problema. En todo caso, el estilo que se adoptará hoy en las vidrieras