El Museo de la industria (1872-09-01 00:00:00), página 2

En Francia y en Italia no aparecen sino rara vez estas formas, particularmente en aquellos pueblos que invadió la raza germánica, como la Lombardía y aun el Norte de Francia, en donde los maravillosos techos ó cobertizos de los principios del arte gótico llevan impresas manifiestas señales de aquel estilo.

En el estilo gótico francés, la hoja y el caulículo de acanto dejan de formar la base de la ornamentación, y tan sólo aparecen, aunque á veces en toda su pureza, en las primeras creaciones de este admirable estilo arquitectónico. El arte gótico francés se entregó muy pronto á un estudio apasionado de la naturaleza, y en especial de la indígena, sacando de las formas de las plantas salvajes multitud de motivos felices, que supo después ejecutar en piedra y en maderas, con rara destreza y energía y con una fiel imitación de los modelos. En la época en que se aclimató este estilo en Alemania, la ornamentación que representaba plantas salvajes, dispuestas en guirnaldas ó ramos no simétricos, había llegado ya al más alto grado de perfección, como lo demuestra el magnífico ejemplo de la iglesia de Wimpfen, construida en su origen al estilo francés (1262-78) juntamente con el claustro adyacente. En este último son dignos de admirar en los capitales maravillosamente trabajados, que coronan los pilares de las ventanas, adornos de hojas de encina, yedra con frutos, hojas y granos de fresa, planta de habas con su fruto, la caltha palustris, con algunas ranas, capullos abiertos de rosas, un pájaro con algunas palomas, otro con sus bijuelos en el nido, y además siemprevivas, nardos, hojas de trébol, driomeas, etc.

Las notables obras ornamentales de madera que tuvieron su origen en los albores del estilo gótico, entre las que citaremos especialmente las sillas de los coros, se distinguen por la sencillez del conjunto y por la grandiosidad y magnificencia de los detalles, que consisten especialmente en guirnaldas y en roscas de follaje, y á veces también en extrañas figuras de animales. El carácter grandioso de este follaje está en armonía con las condiciones de la escultura de aquella época, y las figuras talladas en ella son de una sencillez y nobleza, que se aproxima á la gracia griega y forman el más agradable contraste con las estatuas de épocas posteriores, delgadas y esbeltas en demasia, y envueltas en paños excesivamente puristas.

El adorno de que aquí se trata imita generalmente las hojas de encina, del rosal y de la vid, y muchas veces también frutos que pican diferentes pájaros; pero sobre todo, y muy preferentemente en las claves de bóveda, se admiran las magníficas hojas de cinco lóbulos de la pasionaria. Del mismo modo las vidrieras pintadas de aquella época están adornadas con magníficos follajes, y lo mismo los preciosos fondos de tapices que presentan admirables efectos de óptica, y hasta en el adorno de los pavimentos se sustituyó á las líneas retorcidas y á las figuras de animales feroces, tan frecuentes en el estilo románico, las hojas de plantas salvajes, de que se hizo una sorprendente elección, siendo frecuentemen- te la imitación de la naturaleza tan fiel, que podría creerse había servido de modelo la misma hoja natural.

Si, finalmente, echamos una ojeada sobre el conjunto de la arquitectura gótica y sobre el puesto que ocupa en su ornamentación el follaje, habremos de reconocer, como ya hemos dicho, que éste tiene en él una preponderancia cual en ningún otro. La introducción de los estribos ó contrafuertes trajo consigo en el exterior de sus catedrales é iglesias las formas con tanta frecuencia y variedad empleadas, de los dobletes destinados á cubrir una estatua, de los pináculos, agujas, etc.; pero siempre la vegetación tallada en la piedra tenía un puesto muy principal en la cima de los contrafuertes, y las pirámides de piedra de los pináculos estaban adornadas con una flor en forma de cruz y coronadas por un florón. Al principio dominan los botones, tallos y yemas, y más tarde el botón está encerrado en un rico follaje rizado á manera de col; pero siempre estas plantas están fuertemente acentuadas, según lo que exige su aplicación. Las bóvedas nervadas y perfiladas ricamente ofrecen en el interior de las iglesias otro campo al empleo del follaje en la ornamentación, y muy especialmente en las claves de bóveda, en las que se ven esas grandes guirnaldas de hojas de una incomparable belleza, entrelazadas con el más variado follaje y con las más magníficas flores. Una colección de todos los festones tallados en las claves de bóveda bastaría por sí sola para dar la más alta idea del poder ornamental del estilo gótico.

Durante el curso del siglo XIV, los adornos dispuestos en hojas entrelazadas y en menudos detalles adquieren gradualmente la preponderancia sobre las grandes masas de follaje profusamente empleadas hasta entonces; y por el mismo tiempo aparecen en los adornos de piedra, ménsulas, claves de bóveda, etc., esos lindos mascarones con rostro humano que asoman por entre las hojas, las cuales se entrelazan, se redoblan sobre aquéllos y caen á modo de cabellera en largos bucles de un efecto bellísimo y de una composición ingeniosa. Por todas partes, hasta en los altares, en los coros, en las vidrieras pintadas, van dominando ya las formas arquitecturales con sus adornos en forma de pináculos y los espléndidos follajes ornamentales, carácter que marca la transición entre las obras del siglo XIV y las del XV, en cuya segunda mitad la ornamentación reviste una energía y magnificencia hasta entonces desconocida. Inmediatamente después del fin de este último período, la flora ornamental empieza á desarrollarse vigorosamente, á extenderse, á repliegarse en forma de flores, botones y yemas, y hasta intenta modificar las severas y hasta entonces intactas formas arquitectónicas, plegando y torciendo los pináculos, agujas y cupúllas que se adornan con flores que por ellas trepan, de modo que toman casi el aspecto de una planta. Tal sucede, por ejemplo, con el célebre tabernáculo de piedra, de 18 metros de alto, construido por Adam Kraft en la iglesia de San Lorenzo de Nuremberg, cuya cima se repliega por bajo de la bóveda del templo.