El Museo de la industria (1871-01-01 00:00:00), página 1

EL MUSEO DE LA INDUSTRIA.
REVISTA MENSUAL
DE LAS ARTES INDUSTRIALES.

AÑO II.           ENERO, 1871.           N.º 4.º

DE LAS MÉNSULAS.

(CONCLUSION.)

El arte del renacimiento se perdió en la decadencia del siglo XVII, pasando al estilo barocco, es decir, que la libertad artística traspasó los límites de cuanto es permitido, y llegó hasta la licencia.—Todas las partes arquitectónicas, hasta entonces respetadas y consideradas puramente constructivas, se trasformaron en formas orgánicas animadas, satisfaciendo á las leyes arquitectónicas solamente de un modo caprichoso. De aquí que la línea recta desapareciese hasta donde era posible.—Los miembros ornamentales, que hasta entonces habían formado parte (aunque como subordinados) de la arquitectura, fueron considerados como meros y caprichosos adornos.—La misma suerte cayó á la Ménula, de la cual el estilo barocco, queriendo enriquecerse, hizo un excesivo uso. En las cornisas de las puertas, sobre los antepechos de las ventanas, en las claves de los arcos, en las chimeneas, no faltaba casi nunca, mientras que se usaba menos en las cornisas principales, á medida que se afirmaba el gusto barocco, sobre todo en la disposición severa de los apoyos horizontales que rechazaba el nuevo gusto. Así cuando el entablamento tenía ménsulas, eran éstas rectas, de la misma forma y posición que las de los guardapolvos de las puertas. A veces dos ménsulas, separadas por un espacio cuadrado perpendicularmente á la pared, sostenían una guirnalda, que se extendía sobre el mismo espesor del compartimiento; pero esta división tenía rara vez lugar, y el espacio entre las ménsulas, por regla general, era más grande y dispuesto más arbitrariamente.

Como forma fundamental de la ménsula, se mantiene generalmente la doble voluta, que ya tenía una forma semejante á la espiral de este estilo. Pero como, según hemos hecho observar, debía aparecer como un adorno sobrepuesto, la ménsula perdió su forma primitiva, y se modificó en el primer período, por su parte anterior (Figuras 21 á 23); más tarde, al menos en cuanto á la espiral de la parte superior (Fig. 24), se aplanó hasta el punto de tomar una forma elíptica.—Y aunque como, por ejemplo, en las figuras 22 y 23 va sobre el corniso, sin interrumpirle, se manifiesta allí como un simple ornamento aplicado. La misma riqueza del estilo hizo que se intercalaran entre la ménsula y la cornisa varios adornos. Los ulteriores cambios de forma de la orla-voluta, que ya se encuentran en el Renacimiento, esto es, el chafanado de la superficie del dorso, la curvatura de la línea del canto, la plegadura del dorso, y la parte saliente del medio de la espiral, fueron más exageradas en este estilo (Figuras 22 y 23). No contentándose con esto, se interrumpe el trayecto de la espiral por un lazo (Fig. 23). Se complicaron también en omitir la pequeña espiral, pero fué sustituida de otra manera que en el Renacimiento, esto es, mediante un escudo ornamental (Fig. 23), que reemplaza á veces á la gran espiral. Se encuentra también la inversión de la voluta de modo que la parte que antes estaba de frente aparecía vuelta hacia el muro; en otras la vuelta de la espiral se hacía hacia la misma parte, etc., etc.

La decoración de la superficie del dorso se efectuaba de muchos modos, ya sencillamente, ya adornado por los lazos y los bordes (Figuras 21 y 22), ó con escamas ó estrias (Fig. 23), ó también con una combinación de todas estas diversas especies. En la época de Luis XVI, en la cual se conoce la tendencia hacia el gusto antiguo, se encuentra á veces una hoja de acanto, que cubre la parte vertical del frente y la antigua decoración para el remate de la parte