La Gaceta industrial (1879-09-25 00:00:00), página 6

en el agua, asunto favorito de los buenos pintores. En clase de flores obtienen la preferencia las peonías, crisantemos, lotos, fresas y otras, así como entre las plantas el bambú, el pino y el arce japonés, cuyas hermosas tintas de otoño son representadas con mucha frecuencia.

5. Hay otra clase especial de pintura que se llama Suzume, hecha con tinta china, y comúnmente con solo unos cuantos golpes de pincel, pero con tanto acierto dados, que su delicada combinación de tintas y sus imperceptibles gradaciones producen casi el mismo efecto que el colorido. Los buenos artistas tienen a gala hacer estas pinturas en pocos minutos, lo cual ejecutan de una manera que deja encantado al espectador.

6. Son escasos los pintores de historia. Los asuntos se toman siempre de la vida de algunos célebres guerreros, cuyas vestiduras y armas permiten a los artistas detallar aquellos objetos con microscópica minuciosidad y con los más brillantes colores. En los cuadros grandes el estilo se caracteriza por el vigor de los contornos y la sobriedad en la aplicación de los colores. La cuidadosa distribución de luz y sombra en la reproducción de las superficies curvas, que da a ciertas pinturas un aspecto escultural, apenas se encuentra en las obras japonesas, cuyo mérito reside, más que en la corrección y plasticidad del dibujo, en el movimiento de los objetos.

7. La representación de la vida humana guarda completa armonía con la manera con que los artistas japoneses retratan la naturaleza, sujeta como está su inspiración á las influencias generales que determinan el carácter nacional. Una paz que se remonta á tres siglos, una vida tranquila exenta de necesidades, una gran abundancia de subsistencias, una naturaleza bella y encantadora tan distante de las aterradoras escenas de las regiones alpinas como de la monotonía de las grandes llanuras, y un territorio que ofrece á la vista un conjunto de paisajes risueños y agradables, embellecidos en los inviernos por una vegetación de follaje verde y perenne; todo esto ha contribuido probablemente á desarrollar uno de los principales rasgos del carácter del pueblo, que consiste en una especie de inocente alegría, cuya expresión artística ha sido reproducida en innumerables bocetos, debidos al pincel de los principales artistas y desconocidos en las poblaciones ordinarias. Aunque trazados estos bocetos por simples contornos y muy pocos toques, tienen, sin embargo, mucho movimiento y un notable vigor en la acción.

8. El gusto por el género humorístico de costumbres se emplea también con aplicación á personajes mitológicos, á los cuales se les representa en situaciones ordinarias más bien cómicas que terroríficas, que infunden al pueblo, más que temor, cierta alegría burlesca.

Uno de los asuntos en que se inspiran más los pintores es el de la antigua leyenda de los siete semidioses, á los cuales presentan con mucha frecuencia divirtiéndose unos con otros, viajando en contemplación de la naturaleza y amenidades de la vida, jugando con algunos niños, ó en disposiciones análogas que toman origen en los diversos aspectos de inocente alegría que ofrece el estado social del país.

SECCION SEGUNDA.

ESCULTURA Y GRABADO.

1. Asuntos que eligen los escultores. Escasez de las obras de estatuaria que representan al hombre.—2. Relieves en madera y marfil. Pequeñas figuras en bronce y barro.—3. Calados en marfil ó Nesthe.—4. Grabados en cobre. Procedimiento Nishiki. Estampación.—5. Consideraciones finales respecto al porvenir del arte en el Japón.

4. El escultor, lo mismo que el pintor, elige sus asuntos ó bien de la mitología, ó bien de entre los accidentes de la vida común, de donde se sigue que la misma sencillez de estos últimos, hace que sean más propias sus composiciones de los trabajos de talla en bajos relieves, que de obras monumentales. Así sucede que, con excepción de los bronces, algunas estatuas destinadas á los templos, y algunas figuras muy bien modeladas en cera, son pocas las obras de estatuaria que representan al hombre en tamaño natural.

2. Las mejores obras de arte en clase de esculturas consisten en relieves ó talla de madera y marfil, y en pequeñas figuras de bronce y barro. En este género los concurrentes á la exposición internacional de Filadelfia y á la que ha tenido lugar en París, han podido examinar trabajos de un mérito sorprendente, tanto por la corrección del dibujo, cuanto por la gracia de las proporciones y el delicado nímen satírico que presidiera á su ejecución. Hay muchos artistas en Europa que quisieran poder imitar la sencillez pictórica, y aquella, no sabemos si decir, sal ática que revelan muchas de las obras indicadas.

3. Los relieves y calados en marfil que se distinguen con el nombre de Nesthe, son bien conocidos de los inteligentes. Los aficionados á este género de trabajos buscan con especial afán los marfiles calados, consistentes en pequeñas piezas que sirven para colgar del cinturón las bolsas donde se lleva el tabaco. Los artistas de Tokio son los que mejor trabajan en esta materia.

4. Los grabados en cobre se hacen con bastante perfección de unos años á esta parte, sobre todo en la imprenta del gobierno, que es donde este arte alcanza más desarrollo.

La que está más en uso es el género Nishiki por el que los artistas trazan sobre la matriz los dibujos coloreándolos luego con el pincel, procedimiento que les permite llegar en el trabajo á un grado de finura en la graduación de tintas, que no se puede lograr por el método ordinario (1).

La estampación se hace del mismo modo que en los trabajos de imprenta ordinarios, empleándose comúnmente hojas en folio de pequeño tamaño, si bien hay pinturas que se estampan sobre tres de estas hojas previamente unidas.

5. Indicados quedan ya los rasgos más culminantes del arte japonés. No es posible determinar cuál será el término de esa especie de renacimiento artístico que se nota en aquella apartada región.

Lo que sí puede asegurarse es que no se trata en modo alguno del pueblo amanerado, desprovisto de ingenio, frío, desarmonioso e inmóvil que algunos han pensado que existía aún en el extremo Oriente, tomando por tipo la rigidez, sequedad y desproporcionada forma de los trabajos chinos más adecuados.

Los artistas japoneses sienten la naturaleza y saben dar forma á las ideas más agudas y pican tes de su ingenio. Hay, pues, allí, gérmenes de belleza y un númen creador que el tiempo se encargará de desarrollar, ofreciendo tal vez nuevos ideales á la humanidad en el porvenir.

FABRICACION DEL CUERO-CROWN.

Entre los procedimientos rápidos de curtido que la industria de nuestro siglo puede registrar, citaremos la producción en Inglaterra del cuero llamado crown-leather. Este cuero viene siendo desde hace tiempo bastante buscado, sobre

(1) Los cromo-xilógrafos japoneses, que así se les puede llamar, mezclan los colores con pasta de arroz, que contiene una pequeña cantidad de vinagre de ciruelas, con lo cual se logra dar más fijez á las tintas.