La Nación militar (1909-11-27 00:00:00), página 4

y el cuerpo de Teresa aparece como creación soberbia de la más excelsa estética.»

Por lo transcrito puede el lector admirar la fuerza evocativa y la soberana magnificencia del estilo diamantino del egregio escritor español.

** La preocupación constante de D'Ayot es el arte, y es ella la que más ó menos nos impresiona, deleita y fascina con la prodigiosa brillantez de su extraordinaria pluma de maravilloso narrador y genialísimo poeta.

La Alhambra, el estupendo monumento mauritano, inspira á D'Ayot el más colosal de los Cantos de su portentosa Iberiada, en el que describe con tal precisión y tal encanto de frase, que el lector de sus páginas esculturales no se sacia de devorar belleza tras belleza, cual nuevo conde Hugolino. Aquella prosa no es prosa, no parece humano estilo; es algo sutil, divino, impalpable, inconcebiblemente vaporoso, que se eleva, que asciende y que se pierde en lo infinito como una música arrebatabora que nos lleva con sus notas hasta más allá de lo creado.

Juzgad, si no, por estas breves líneas en que se refiere al Adiós á la Alhambra, de Jesús Monasterio:

«Llantos de sultanases desesperadas; murmullos de llorosos esclavos; lamentos de niños expulsados de sus cármenes en nombre de una religión que predica la humana fraternidad y que practica todo lo contrario, poniendo la cruz en el pomo de la espada homicida...»

Y cuando en loco transporte de inspiración dice:

«Así nació esa luna diáfana, que no es satélite de la tierra, como se cree, cristalina, hermosa, soñadora, pérlea, dulce, redonda, tranquila, que alumbra con su plácido fulgor los encantos de la Alhambra filigranada; así nació la casta diva de los románticos amores; la que chispea tras de los bosquegos pabellones; la que riega en los lagos y abrillanta las olas; la que ha recibido homenajes de todos los poetas y de todas las religiones del mundo; la que ilumina los panteones de blancas loserías; la que es confidente de melancólicos sentimientos; la que es fiébre lámpara de todo humano dolor; la que parece antorcha guiadora de los que lloran y los que sufren; la que recorta en el espacio su aguda silueta media, como diadema olvidada por mágica deidad, y la que besa de los cipreses las copas elevadas.»

* * *

La impresión de belleza que ese párrafo produce, es fascinadora, magnética, enervante, con un delicioso enervamiento, á través de cuyos vapores perfumados créense ver pasar las almas de todos los grandes amadores del mundo... Entre esas brumas van Julieta y Romeo, Inés y Tenorio, Hamlet y Ofelia...

Es un sueño de embriagueces innenarrables..., es el deseo de descender, de sumergirse muellemente sobre lechos de flores y de sombras; descansar la cabeza sobre fantásticas almohadas de una ideal necrópolis del éxtasis, donde los cipreses cantan al mover sus copas, y donde el viento, al susurrar mansamente, constituye un himno de lo bello y lo inmortal.

¡Oh, poeta de tan sublime sentir!
¡Oh, bardo de tan exquisito espiritualismo!
¡Leyéndote se vive una vida de la cual eres tú el supremo y único hacedor!

Sólo D'Ayot es el que ha podido describir una noche de luna en el Generalife, intento que fué vano para otros poetas, artistas de la rima y magos de la inspiración; sólo D'Ayot ha triunfado...

Después de la Alhambra, D'Ayot nos presenta al duque de Gandía, marqués de Lom- bay, sintiendo el escalofrio de lo divino ante el cadáver de la emperatriz, á quien amara con el amor de los amores: el amor platónico, que nos describe de un modo avasallador y convincente en grado máximo.

Y he aquí que D'Ayot, en esta segunda parte de su canto á Granada, se nos presenta como un crítico inexorable al juzgar el cuadro «Conversión del Duque de Gandía», del pintor andaluz Moreno Carbonero, de quien, con felicísima y gráfica frase, dice que se esparció del espanto al no acertar á dar á la figura del protagonista de su cuadro la debida expresión de su puro dolor.