La Nación militar (1902-02-16 00:00:00), página 3

en el cartel. Mentiríamos si dijéramos que el drama no fué aplaudido y aun, aun calurosamente aplaudido, pero se notaba que estos catu- rosos aplausos eran fríos, sobre todo al final de la obra. El segundo acto fué mejor acogido, y no por la novedad de su acción, sino por su efectista final.

Carlos Edel es un músico alemán, un innovador, es decir, una especie de Wagner, sino que más loco, pues lleva su locura y su fe en el divino arte hasta declararse por medio de una sentida composición musical á Berta, joven á quien adora á pesar de llevarla treinta años. Franz, sobrino del maestro, ama también á la joven, y tímidamente declara su amor, lo hace tan sólo cuando tiene que partir á la guerra franco-germana, empleando un procedimiento ingeniosísimo, ponerle letra á la cantata de su señor tío. Ella, aunque torpe en entender la musical composición, no lo es para comprender las quintillas, bastante medianas, que le dedica su adorador, y le da el consabido sí.

Entre el primero y el segundo acto ha adelantado mucho la campaña, pues Berta espera la llegada de su adorado Franz, que vendrá conduciendo un convoy de prisioneros franceses. Están en esto, cuando Edel envía á su íntimo el pastor Guillermo como embajador á Berta, para proponerla su desinteresada protección, y se expresa con tan veladas frases, más propias de un sañete que de un drama, que entiende que está dispuesta á casarse con Edel, pero afortunadamente todo se aclara. Momentos después se oyen entre bastidores los consabidos tambores y cornetas, y aparece un soldado prusiano, que deja entender que Franz ha muerto.

En el tercer acto aparece Berta, casada con el músico, gracias á los manejos del pastor. Está enferma de pena por la muerte de su amor y sufre callando para ocultarlo á su marido. Este, que sospecha, se decide después de muchas dudas á abrir una cajita, en la que Berta guarda sus recuerdos, y de con su cantata, con la letra de su sobrino. Berta, moribunda, le suplica toque para acompañar su agonía la célebre composición, y Edel lo hace, aunque su estado de ánimo hace transformar las sentidas notas en tocate macabra.

La interpretación muy bien. Mejor aún las dos decoraciones, lo más aplaudido de la noche. Al final del segundo acto, que se salvó en una tabla, salió el autor á escena, y luego al fin de la obra, varias veces, recibiendo una ovación fría. Creemos que el asunto podía dar lugar á una excelente ópera; hasta ahora sólo ha inspirado un mediano drama.

DELALAF.

Campoamor.

El miércoles pasado hizo un año que D. Ramón de Campoamor murió, pero sus obras no han muerto: vivirán eternamente, como vive lo hermoso, lo grande, como viven las producciones de los genios.

Querer hacer una biografía de un hombre como Campoamor, sería un insulto á su memoria, á la par que al lector. ¿Quién no conoce los Pequeños poemas? ¿Quién no leyó las Dolores? ¿Quién no admiró El Drama Universal, esa obra prodigio de fantasía, de imaginación?

En estos tiempos de anemia moral en que hay falta de corazones grandes y sobra de pequeñeces humanas, conforta el ánimo ver que hubo quien sentía el arte literario con una grandeza de alma como hay pocas y excepcional elevación de criterio; tanto es así, que las obras de D. Ramón no son solamente las del poeta; son las del filósofo, las de quien conoce el fondo de la sociedad en que vivió.

Entre las muchas y buenas cualidades de Campoamor, una de ellas era el haber sabido hermanar su condición de pensador con aquella envidiable sencillez y afabilidad que le distinguió, demostrando una vez más que las grandes figuras en las ciencias suelen ser como niños en la esfera de la familia y de la amistad.

Se ha dicho por algunos críticos que Campoamor era más filósofo que poeta, porque hay versos en los cuales la rima no es todo lo perfecta que debiera ser. Supongamos que así sea, que es mucho suponer; pero á los que hacen tal afirmación se les puede preguntar: ¿Es que la poesía solamente está en la parte que tiene de armonía una estrofa, ó hay que buscarla princí-