Gaceta de instrucción pública (1890-05-25 00:00:00), página 3

que, como de todos es sabido, hace unos paisajes jugosos, frescos, soberbiamente coloridos y llenos de dulce melancolía.

Una poesía, de José Zapater. En torno á una mesa, y en un comedor, un joven lee unos versos, compuestos sin duda para alguna de las damas que atentamente le escuchan, y cuatro caballeros. Mucha animación en las caras y buen gusto en la composición. Esta es la obra del joven pintor valenciano.

Smith-Hal, pintor noruego, expone un efecto de luz en una costa cubierta de nieve, que tiene mucho que estudiar por su precisión de tonos y vigor de estilo.

Las flores y frutas de la Srta. Emilia Menassade son un primer de colorido.

Avispa.—Es una buena moza del tiempo de Carlos IV, original de José Nin y Tudó. La figura tiene originalidad extraordinaria y recuerda la escuela de Goya.

Hérveranos.—Así titula á su notable lienzo Fernando Cabrera y Cantó.

Las figuras del cuadro son, un hombre entrado en años, que estrecha entre sus brazos á un niño de pecho; una joven llorando al pie de un lecho de muerte, y otros niños rodeando á aquel hombre: todos expresan en sus semblantes la desventura ocurrida. Acabas de perder á su madre.

La luz y el fondo de esta conmovedora escena, el lecho de donde pocos momentos antes han escadado el cadáver, los demás accesorios en desorden que hay en la habitación..., todo, en fin, recuerda de tal modo la realidad, que llegamos á sentirnos poseídos de afición. Nuestra enhorabuena al Sr. Cabrera.

La flor del campo, de Maura; un buen paissjito, de Enrique Casanova; un retrato de señora, de Valeriano Madrazo, y otros, completan el número de cuadros de esta sala.

En el próximo número continuaremos la visita.

LA METRIFICACIÓN LATINA EN RELACIÓN CON LA MÚSICA

El provecho y positiva utilidad de un estudio sólo se obtiene, en mi concepto, cuando éste descansa en sólida base; de otro modo se fomenta la rutina, y no hay para él progreso posible. Así es que, al estudiar la Metrificación latina, si no queremos inutilizar nuestro trabajo y darle estabilidad, sacando además de él un fruto verdadero, preciso es que veamos en qué fundaron los poetas las varias clases de metrificación que emplearon, y qué criterio tuvieron para distribuir la letra del verso en los pies métricos de que al efecto se valieron. Para resolver este punto bueno será recordar que habiendo vivido en fraternidad armónica durante sus primeros años la poesía y la música, se comprende que entre una y otra existiesen lazos de redonda solidaridad, haciendo suyos la música los asuntos de la poesía, y poetizando ésta los asuntos musicales. Esta compenetración no ha desaparecido aún en la mirada retrospectiva que motiva este trabajo, aunque ya estas hermanas, por haber llegado á la mayor edad, se hallen como emancipadas; pero necesitamos repetirla hoy para nuestro propósito, añadiendo que muchas de las composiciones poéticas de los Latinos se escribieron para ser cantadas, á imitación de las de sus maestros los Griegos, entre quienes la danza y el círculo estaban tan estrechamente unidos, que cantar y danzar se consideraban como expresiones sín- nimas, como lo indica S. Reynach con estas palabras: «La danse et le chant étaient si étroitement unis chez les Grecs, que choretteia et chantier sont synonymes». Además añade que, según Ateneo, la danza es la imitación de lo que dice la voz; y que á la danza es á quien debe la métrica griega las expresiones siguientes: pie, orsis y thesis.

Visto el hombre por su lado efectivo, no es un ser cualquiera que se concrete únicamente á ser meramente pasivo y á recibir las impresiones de la naturaleza; por eso, al contemplar las maravillas de la creación, propendería á celebrarlas y cantarlas á su manera las bellezas de su Autor que en las mismas se reflejan. Pero reconociéndose débil por sí, pondría á contribución para este fin á todo aquello que pudiera ayudarle; y de aquí el uso de los instrumentos musicales más ó menos perfectos y armoniosos para que secundasen y repitiesen los sentimientos de que él se hallara posido. Nada descansaba en él, ni las manos, ni los pies, ni la voz; como lo indica Plutarco con esta expresión: «danzar con las manos»; y Jenofonte asegura que los que danzaban, cantaban y bailaban simultáneamente mientras que otra persona acompañaba con un instrumento. Las danzas con que aun en nuestros días se solemnizan las procesiones religiosas en determinados pueblos y festividades, y los cantos empleados en estas mismas procesiones, ¿no podemos considerarlos como una comprobación de lo presente y un trasunto recuerdo de aquellas costumbres antiguas?

También los libros sagrados consignan algo respecto á esta materia y en el Exodo puede leerse: «Sumptit Maria prophetissa, Soror Aarda tympanum in manu sua, egresseque simul omnes mulieres post eam cum tympanis et choris quibus precinabat dicens: Cantemus Domino...»

Al ocuparse el Rey Profeta, dice de él: David saltabat totis viribus ante Dominum.

De lo dicho se desprende que tanto el mundo pagano como el cristiano, fueron influídos por la música y poesía, y que uno y otro pagaron á éstas su tributo. Y si griegos y romanos celebraron sus sacrificios, sus convites y otros acontecimientos de la vida social y doméstica con odas y canciones, también la Iglesia tuvo sus salmos e himnos para cantar á Dios sus tributos, sus miserereorias, y al propio tiempo las acciones ilustres de sus héroes inmortales, y ambas clases de asuntos son la materia u objeto de la métrica latina.

Halláense en el libro y capítulo II de la obra compuesta á fines del siglo iv por el sabio Obispo de Hipona referente á Música, estas palabras: De sermo judicial grammaticum ex anciortate, musicus est ratione et sensu; esta cita de San Agustín nos dice bien claramente que para entender esta materia hay necesidad de recurrir á las luces y enseñanza de los músicos, toda vez que estos ex ratione judicante.

Aunque bien quisiera tener méritos bastantes para exponer con autoridad de maestro esta materia, aportando datos y enseñanzas que evidencien esta doctrina, deber milo es ante todo confesarlo, que no estoy dentro de las condiciones exigidas por el Profesor de Retórica de Cartago, y no obstante ser esto cierto, acaricio el propósito de dar á conocer en forma sencilla, aunque razonada, pero sólo en hipótesis y por vía de ensayo, la relación entre la música y la metrificación latina. De pretensión paradójica será calificada ésta, y no sin motivo, si se tiene en cuenta lo antes dicho, y que estos puntos se hallan entrelazados en las más densas tinieblas; pero confío en que aun validándose sólo de argumentos de analogía, ellos me ayudarán á realizar lo que me propongo.

No es cosa averiguada si el compositor, al ajustar la letra ó libreto de una oda ó de un himno, tendrá ó no presente la cantidad silábica de las palabras latinas cantables, como tampoco si el autor de una composición poética tendrá en cuenta las notas musicales al distribuirlas en los pies métricos que la compusieran.

Nosotros vemos que la Iglesia, para la celebración de sus oficios divinos, tiene una gran variedad de cánticos, especialmente para sus himnos; y esta variedad nos autoriza á deducir «la variedad de cántico, variedad de metro»; sin que por esto quede sin ejercicio la iniciativa e inspiración del compositor. Pero como el termómetro del sentimiento no marca siempre para todos los asuntos el mismo número de grados en todos los hombres, y como la inspiración y el sentimiento del compositor tampoco pueden emanciparse del asunto, sino que, por el contrario, se hallan en cierto modo como supeditados á él por ser su causa, se comprende sin gran trabajo que las notas que hayan de re- tratar la alegría discrepen en cuanto al orden y disposición, de la disposición y orden que sean esenciales para expresar la tristeza. Tal es lo que todos podemos advertir, si paramos en ello nuestra consideración; y es porque las relaciones psico-físicas están vivas en el ser, y porque no podemos prescindir de las dos entidades que integran al hombre.

Y, en efecto, vemos que determinados sonidos evocan ciertos sentimientos en el espíritu que otros no producirían; y que el diferente estado afectivo de éste reclama tonos especiales y notas distinta- mente combinadas en cada caso. Por esta razón, los poetas latinos, al formar sus versos, tendrían presentes:

1.º La cantidad silábica de cada pie y su acento respectivo.
2.º La clase y número de pies de que había de constar cada verso.
Y 3.º El compás adecuado á la cantidad y pies antedichos.

Fondase esta opinión en que, sea que hablenmos, sea que cantemos, siempre tenemos necesidad, al pronunciar una palabra, dislata ó polisilata, de marcarla tonalmente; esto es, hay que señalar con preferencia una de las silabas que la componen; y siendo el llamado acento tónico el que desempeña esta emisión, y como éste se halla su- bordinado á la cantidad, parece natural presuponer como condición precisa para componer un verso el conocimiento de aquélla; aunque nos dice Ovidio en la elegía IV que aunque había abandonado completamente la poesía é intentado escribir en prosa, sin él poner los medios verificaba, y el verso que espontáneamente brotaba, ajustábase á su cabal medida et quod tenuebant dicere versus erat.

Mas al precisar el acento, y por tanto la cantidad, siquiera fuera inconscientemente (por eso de que hay en el fondo de todos los hombres un espíritu musical más ó menos educado y perfecto), el poeta latino, conocedor práctico de lo que Quintiliano nos ha conservado en teoría, tendrá que utilizar algún medio con que poder determinar la cantidad larga y más larga, breve y más breve; y aquí tenemos la razón de las mismas y el por qué las aplicará en sus versos, sirvié-