La Reforma (Madrid. 1898. Romero impresor) (1898-06-20 00:00:00), página 2

LA EXPOSICIÓN DEL CÍRCULO DE BELLAS ARTES

II

Cerramos el artículo anterior asegurando que, lo aportado al concurso del Retiro por el ilustre Domingo, merecía bien párrafo aparte. Y tanto. Sólo las obras del gran artista valenciano, que no quiere abandonar su residencia de París, son, por sí solas, una Exposición. Hay allí para todos los gustos. El retrato de la madre de Domingo no es de esta generación. Perteneció á aquella escuela sólida de pintura que hoy equivocadamente se desdén... precisamente porque son muy pocos los capaces de practicarla. Es una pintura robusta, sin falsedades de ningún género, española neta.

También es muy español el retrato titulado Mi heredero, al cual no le hacen falta la gola y la vestimenta de los Austrias para revelar que se pintó bajo la impresión de los retratos maravillosos del Museo.

Y, á más de éstas, presenta Domingo otras nueve obras, á cual más inspiradas y hermosísimas, que quisieramos estudiar con el detenimiento que merecen, si el espacio y el tiempo nos lo consentieran.

Mucho y bueno expone también el maestro Ferrant, y un par de lienzos, inferiores á lo que de su reputación había derecho á esperar; Carmelo Alda. Su Virgen del Pilar no es ya ni sombra de la de Lourdes, que llevó á la última Exposición nacional.

Los paisajes de García Rodríguez son inconfundibles. Tienen un sello especial en la factura de los árboles y en otros detalles, muy característicos del mejor pintor de álamos blancos que conozco.

Pero como cuadro de efecto, ante el cual los profanos se quedan pasmados, ninguno cual En la verbena, de Graner. Los contrastes de luz á que tan aficionado es el autor, y que ya hace años viene practicando, brillan de un modo grande en el cuadro á que nos referimos. Unas muchachas entregadas á preparar los faroles que se han de lucir en una verbena, constituyen el asunto. Y, sin embargo, el asunto no es ese; el asunto son las luces que arden dentro de los papelillos de seda, y que reverberan rojos, amarillos y verdes, que es un primer. No hay que negar que está muy bien hecho.

Muy lucida es la Mignon pintada por Trinidad Álvarez, y de mucho sabor local y familiar (dado que recuerda la factura de su padre el Sr. Cubells) lo que ha presentado el Sr. Martínez Ruiz.

Si el Sr. Martínez Abades pintara los cielos y las costas de sus marinas con igual acierto que sus aguas, sería un marinista sin rival. Estudia tanto el movimiento de las olas, los giros de las espumas, que llega hasta á hacer sospechar que se aprovecha de la fotografía para sus estudios. Tal es lo que recuerda el natural y la entonación justa que sabe imprimir el fecundo marinista á sus lienzos todos. Pero... en cuanto toca tierra, lo echa á perder. Salvo alguna excepción que otra, contenida en pequeñas tablitas, las rocas y peñascos del Sr. Abades son de una dureza y una inverosimilitud desagradables.

Los retratos de Cubells están ya fuera de toda discusión. Son además muy difíciles de analizar ni discutir, porque es sabido que el autor de Doña Inés de Castro pinta en esos lienzos de encargo á gusto exclusivo del consumidor. Seguimos estamos de que el mismo Sr. Cubells, al contemplar alguna de sus obras, dirá para su capote y dirigiéndose al modelo:

—¡Á lo quisiste...

Asimismo es ocioso hablar de la elegancia que respira la figurita de Masriera, y á la que titula La Marinosa. Todo lo de su autor es igual, y si al par que ciertas delicadezas in-superables tuviere el artista catalán más atenciones con el natural, sus obras serían perfectas.

Muy compuestos y estudiados son los dos cuadros del señor Maura (D. Francisco), sobre todo el titulado Meditación.

Y es un gran cuadro por todos estilos el llamado Salus infirmorum, de Luis Menéndez Pidal. No es este un pintor del montón. Es, por el contrario, un artista de los más serios y concienzudos y de los que, sin dejarse alucinar por modernismos de guardarrropía, rinde sin tregua culto á la clásica pintura española, á la hija legítima del gran Velázquez. Desde aquel frailé en su celda, que veía en éxtasis la visión del ángel que venía á recrearle con armonías celestes, hasta el Cristo de la Vega y el Salus infirmorum de ahora, hay una senda recta y segura que, por lo visto, Pidal se ha propuesto no dejar nunca, y hace bien. Esa senda es estrecha y árdua. De ahí que la sigan pocos. Como que se reduce á pintar muy bien sólo la verdad.

El motivo elegido ahora está sentidísimo y quizá visto. Un matrimonio de campesinos, lleva al hijo, que desconoci da dolencia tiene postrado, á que el cura del pueblo le recie algún exorcismo que ahuyente los espíritus que estorban la salud del pequeño. Tan poco asunto, magistralmente desarrollado, ha dado lugar á uno de los mejores cuadros de la Exposición.

Félix Mestres exhibe un Coro de Ángeles, algo sombrío de entonación, pero muy interesante. Moreno Carbonero una tabla ya antigua y por nosotros conocida, El paso cerrado, pero llena de luz y de encanto, con esa minuciosidad que resulta grandiosa, peculiar del insigne maestro malagueño. ¡Lástima grande que no haya podido presentar la nueva escena del Quijote, la batalla del Vizcaíno, que está concluyendo de pintar, y lleva trazas de ser uno de los más hermosos lienzos de Moreno!

No sé de paisista alguno que tenga más consciencia y más entusiasmo por el arte que Jaime Morera. A despecho de desdiches y desvíos, atento sólo á rendir culto á la belleza de los campos. Morera no cesa de trabajar, desentrañando los incalculables encantos que el natural encierra. Ya es la Bretaña frondosa con sus bosques, entre cuyas espesas enramadas flota la humedad, ya la pradera holandesa, ya la montaña de Cataluña, ya la sierra del Guadarrama, ya, como ahora lo he hecho, presentando sólo unos estudios, la costa accidentada y brumosa de Vizcaya con sus ríos y sus crepúsculos, sus bajas mareas y sus entonaciones pomízicas. El resultado es siempre el mismo. Morera encierra en su estudio cuanto vé en sus expediciones, y arranca el natural de tal manera, que la ilusión es completa y el espectador cree siempre estar en el lugar reproducido por el artista. Muy buena es la serie de estudios que ha hecho en las vías de Bilbao y Algorta.

Mufío Degrain, el pintor más genial que empuña pinceles, y que ha menester de su talento para hacer pasar algunas cosas que á ningún otro pintor se le pasarían, presenta una marina, efecto de lluvia, de pocos atractivos, y la Laguna estigia, cuadro fantástico que hace algunos años comenzó en Málaga. La escena es extravagante y dislocada. Tiene atrevimientos inconcebibles, que nadie más que él sería capaz de acometer; pero tiene al mismo tiempo algo que se impone y que gusta. En el aquelarre infernal hay grupos de figuras y torsos de condenados revoloteando en el torbellino, que están muy bien encontrados.

Y ya de malagueños: porque hemos de hablar, antes de