El Foro español (Madrid. 1898) (1915-01-30 00:00:00), página 3

VI

En castellano se han escrito admirables composiciones teatrales, reflejo de las costumbres y del criterio de los gobernantes que dirigían la sociedad. El teatro nació en España de los restos del paganismo romano, que el pueblo conservó en medio del cristianismo. En el año 1492 comenzaron las compañías de Castilla á representar públicamente comedias por Juan de la Encina, poeta de gran donaire, graciosidad y entretenimiento. Un discípulo de Encina, Gil Vicente, portugués de cuna, fué llamado el poeta de las farsas, por ser el primero que para significar particularmente el drama religioso empleó la palabra auto, que el genio de Calderón de la Barca debía después inmortalizar. Torres de Naharro, poeta y aventurero, cautivo en Argel de los corsarios y habitante en la fastuosa Roma de León X, idea la comedia que pudiéramos llamar práctica y descriptiva, en la que campes robusta y lozana la acción, juntamente con la pintura del individuo y gracia en el diálogo. Con sobrad razón se le ha llamado padre de la comedia urbana, culta, previsora y sutil, maestro terrible, que pone la sátira en lugar del amor que parece arrancar á una sociedad de los misterios del espíritu, para retratarla ante las miradas atónitas de los espectadores. Viene luego Lope de Rueda, el genial autor del pasillo burlesco Las acetinas, creador de los diálogos entre zagales y zagalas, y los pasos y coloquios, que tienen lugar entre nuestros clásicos rufianes, lacayos, matrones de medio corte y otras gentes de la misma ralea. Lope de Rueda tiene gracia en los diálogos y chistes, los giros de frase son correctos, es limpio en la expresión y armónico en el estilo. Es también uno de los padres de la lengua castellana, sin que escritor alguno, excepto Cervantes, haya poseído las cualidades de lingüista en más alto grado. Estos escritores pintan las costumbres que observan. Si hay desenfado en el escribir, no es pecado capital imputable al autor, sino de los sirvientes y truhanes de aquellos siglos, de donde resulta que la vivacidad del asunto está compensada con la fidelidad de la expresión, de tal manera que pudiera decirse: «Váyase la licencia por la semblanza». Este teatro, en el siglo xvii, alcanza extraordinaria grandezza y nombradía con Guillén de Castro, talento reflexivo, de juicio grave, hasta llegar á lo imponente, imponente hasta llegar á lo majestuoso, cifró todo su arte en conmover, no en divertir. Su esclarecido nombre se extendió por Francia y por el mundo literario, puesto que Las mocedades del Cid, de tan inspirado ingenio, movieron al gran Corneille á escribir su obra maestra El Cid. Lope de Vega, llamado el «Fénix de los ingenios» por su fecundidad inconcebible que asombró á propios y á extraños, creó esos tipos prodigiosos de comedia de capa y espada, que ofrecen el carácter singular y eterno del teatro griego, adonde no ha llegado nada de lo hecho en la literatura de los pueblos cultos. Calderón de la Barca, que en 111 comedias retrata fielmente la España de Felipe IV. Tirso de Molina, que de las leyendas del pueblo sevillano sacó su Burlador de Sevilla, comedia original que desde su aparición ha sido objeto de una predilección universal, lo cual demuestra que aquel carácter no era tipo extraño á los secretos de nuestra raza. El incomparable literato e insigne estadista D. Francisco Pi y Margall, en su admirable opúsculo, cuyo título es, si mil no recordamos, El carácter de D. Juan Tenorio, ha analizado esas glorias de la literatura universal, que llamamos El convidado de piedra, el D. Juan, de Byron, el del mismo título de Molière, de Zamora y del genial Zorrilla, gozos de pueblos distintos, pero ensanchando profundamente en nuestras costumbres y sentimientos, este tipo inmortal de lances y aventuras, reputando al Convidado, de Tirso, como el más original y acabado. Tirso es el retrato acabado del poeta fecundo, airoso y galán, en quien el chiste corre parejas con el caballeroso denudo. Otro poeta dramático, don Agustín de Moreto, revistió á sus personajes de cierto contorno galanteador, de cierto talante de pendencia, de cierto plafido amoroso. Hablemos de Juan Ruiz de Alarcón: Escribió este poeta, entra otras obras dramáticas, La verdad sospechosa, que calificó Corneille de verdadera maravilla del arte. Es un poeta eminentemente satírico, de ironía refinada y sutil, mezcla de llanto y risa. Después vienen los poetas del siglo xviii, Cañizares, ilustre creador de la comedia de figurón, punto de transición entre la comedia de capa y espada y el sainete. D. Ramón de la Cruz, con sus sainetes; Moratin, Bretón de los Herreros, los románticos admirables, García Gutiérrez, Duque de Rivas, Zorrilla, terminando en Echegaray, Guimerá y Benavente.

VII

Si de los dramaturgos pasamos á los moralistas y políticos, no tardaremos en convencernos de su notoria influencia en la perfección del idioma patrio. Guevara, con su Marco Aurelio, hace el retrato de este famoso filósofo y emperador romano para que sirviese de modelo á Carlos V, de quien era cronista. Las notables Cartas de Antonio Pérez, ministro que fué de Felipe II, dirigidas en su mayor parte al Conde de Essex, han sido consideradas por los críticos franceses como modelo en el género epistolar. Ya mediado el siglo xvii, Saavedra Fajardo publicó Cien empresas políticas, perfecto tratado didáctico de la educación de un príncipe político y cristiano. Libro admirable por la precisión del concepto y por la gravedad y discreción de las sentencias que contiene. Finalmente, Quevedo, en su Gobierno de Cristo, da afánidimos consejos á los gobernantes de las repúblicas católicas, y ya que nombramos á Quevedo, no estará de más añadir que fué un escritor genial, que dio extraordinario relieve á nuestra literatura: escribió de todo y con gran acierto, al que en su época ningún talento se puso delante, ni en España ni en ningún pueblo de la humanidad.

VIII

En 1608 el idioma castellano sufre honda transformación al pensar el genio de Cervantes en escribir el incomparable Quijote. En 1605 el libro aparece impreso y obtiene seguramente un éxito muy superior al que el propio autor seguramente esperaba. Cervantes, que hasta entonces tanteaba todos los géneros literarios (había estrenado su drama Numancia con aplauso, y compuesto, entre otras obras, su magnífica novela de costumbres pastoriles La