Unión Ibero-Americana (1915-05-01 00:00:00), página 37

Es el mundo ideal y subjetivo
que en lo concreto armónico se encarna,
de lo bello es la vida, es el trasunto
de las tiernas imágenes del alma.
La luz, es sombra, tempestad y calma,
ley del detalle, norma del conjunto;
es vago ensueño de la mente inquieta
y nímen poderoso del poeta:
es la libre expresión del pensamiento,
con vigor, con verdad y colorido:
es cadencia, es amor, es sentimiento
por el gentío en las formas esculpido."

Y para completar el concepto, agrego:
"Desde lo nimbo hasta lo más profundo
abarcen sus geniales latitudes:
el bien, el mal, el vicio, las virtudes,
lo inerte y lo que vive, inmenso mundo,
la realidad y la visión soñada;
desde el insecto al condor,
desde la flor a la mujer amada.
¡Todo el arte transforma y enmolece;
lo estéril mismo a su calor florece:
todo abrillanta y neva a su apogeo,
haciendo que en lo bello y grande vibre,
que no es de la verdad un Prometeo:
si la ciencia es esclava, el arte es libre!"

Es decir, la ciencia tiene que soportar el yugo
de la verdad, porque no es otra cosa que la misma
verdad parcial o relativamente adquirida. Anhelar conocerla en su esencia, en el mayor número
posible de sus manifestaciones y en sus más
beneficios aplicaciones a la vida humana, en el turbinio
biológico y etnográfico evolutivo y ascendente;
pero el arte, aunque debe tener por base la
verdad o parte de la verdad o uno de sus destellos,
está sobre ella, la transforma, la esmalta y
la reviste con los encantos de la imaginación y de
la fantasía.

Ahora, entre las bellas artes, la música es la
más extendida, la más amiga y compañera del
hombre: le arrulla en la cuna; le recrea y educa
con sus ritmos en la escuela; le conforta en las
faenas del taller; retempla su entusiasmo y su heroísmo
en el combate; le acompaña en las travesías
solitarias; le emociona a toda hora con dulces
recuerdos de momentos felices; le canta sus triunfos;
le entona plegarias en su tumba y tiene el maravilloso
privilegio, por su misma vaguedad y ductilidad
expresiva, de ser propicia a todas las situaciones
del alma, amoldándose a las psiquis de cada uno,
como el líquido a las formas sólidas que lo contienen. La pintura y la escultura poseen medios más concretos de expresión, y por lo mismo son más personales, más encadenadas al concepto
o más solidarias con la idea. Los deseos, las pasiones,
el amor, el odio, no se expresan en la vida
real con un solo ademán, con un solo gesto exótico
e inmovilizado, sino con una sucesión incontable
de acciones y movimientos a veces tumultuosos
y desordenados en que todos los órganos, todos
los músculos y hasta la piel con sus no aprendidas
contracciones dan su nota muda integradora
y eloquente para contribuir a exteriorizar el fenómeno
interno. El escultor, pues, tiene que sorprender
en la infinita sucesión de actitudes la que mejor
caracterice su idea, la que llegue a la superlatividad
expresiva, porque la piedra, el elemento concretador
de su simbolismo, tiene por fondo de su naturaleza
la inmovilidad, es decir, la calidad esencialmente
contraria a la vida, a cuanto se agita y respira. En cambio
la pintura con un campo más vasto de acción y mayores recursos, resulta la más engañadora, pues
cuanto más exacta su verdad aparente, tanto más
grande su mentira real. Esto me hacía exclamationar
en otra ocasión hablando de pintura: ¡Qué magia poderosa
tiene y cuánta poesía comprimida encierra
una pequeña caja con paleta, pinceles y colores!
Hoy que se inventan máquinas para todo sería extraordinariamente curioso imaginar una que pudiera medir el goce íntimo, individual, que proporciona
a los artistas el ejercicio de su arte y que determinara
los grados de fruición del escritor, del orador,
del poeta, cuando emplea la palabra iluminando sus
eufonías, sus cadencias y sus ritmos con los chispazos
del pensamiento, o del moldeador que con la presión
adivinadora de su mano va imprimiendo formas
a la arcilla inerte, hasta que poco a poco, ve surgir
corporizada la estatua que a veces finge de tal modo
que el artista exclama: "Levantate y anda",
o del músico al concebir las más intensas melodías,
las armonías más hondas y conmovedoras, o por último,
del pintor, quien con simples pastas colorantes
extendidas en superficies planas, nos hace ver
las más estupendas mentiras con la ilusión del relieve
del claro-obscuro y de la perspectiva.
Esto, como la comprensión y la apreciación de la
obra misma, es cuestión de modos de ver y de sentir,
en lo que todos diferimos. Por eso el secreto
de los grandes artistas está en ver y traducir sus
visiones y sus emociones de manera que armonicen
con el temperamento y la idiosincrasia de la mayoría;
fenómeno que solamente realizan o cúspide que
únicamente alcanzan las obras geniales, las grandes
obras maestras, porque sea cual fuese el temperamento
y la preparación del observador, tienen modalidades
que se amoldan a todos los ideales, desde
los más humildes hasta los más encumbrados.
Y volviendo a la mentirosa verdad de la pintura,
no es una paradoja que su falsedad real es tanto
mayor cuanto más grande es su verdad artística.
Cuanto mayor es la ilusión de espacio, de luz, de
relieve y de vida en un cuadro tanto más grande
es su falsa. Si un artista pinta un paisaje en una
tablilla diminuta y le da tal ambiente que la vista
se hunde y se espacía placentera hasta los límites
del horizonte, y otro menos hábil no sabe producir
tal perspectiva, ¿cuál de los dos ha dicho con el
pincel y los colores una mentira mayor? Indudable-